A.K. Tolstoi es un famoso poeta ruso que en su obra abordó más de una vez el tema del amor y el anhelo apasionado. Sus letras son ricas y multifacéticas, y sus poemas son conocidos por su sensualidad y romance. En este artículo puedes leer un análisis del poema “Entre bola ruidosa, accidentalmente".
Historia de la creación de la obra.
Alexei Tolstoi nunca fue un mujeriego ni un mujeriego, pero estuvo involucrado en una relación comprometedora. Conoce a Sophia Miller en una recepción social y se enamora perdidamente de ella.
Además, al poeta le llamó la atención principalmente no la belleza, sino la mente brillante y la erudición de la dama. Desafortunadamente, Sophia resulta ser la esposa de un oficial.
Un breve conocimiento de una dama extraordinaria le lleva a escribir rápidamente el poema "Entre la bola ruidosa". En él, Tolstoi transmite sus impresiones sobre su encuentro con Sophia Miller. Le llamó la atención el comportamiento de la mujer: en el baile se comportaba separada, como si estuviera por encima del bullicio del mundo, y en su rostro se reflejaba la tristeza. ¿Quizás esto sea un rastro de un matrimonio infeliz? En ese momento, el poeta no sabía nada del cuidadosamente conservado secreto vergonzoso. En su juventud, Sofía estaba enamorada del príncipe Vyazemsky y fue seducida por él, pero el mujeriego se casó con una chica más rica. El hermano de Sofía desafía al delincuente a duelo y muere. Y Sofía lleva esta carga en su corazón toda su vida. Un análisis del poema "Entre un baile ruidoso, por casualidad" no se puede hacer sin estos hechos. De hecho, en el momento de escribirlo, el poeta idealiza a Sofía.
Tema del poema
La obra pertenece sin duda a las letras de amor. Se le puede llamar uno de los mejores de la obra de A.K. Tolstoi. En él revela plenamente su alma. Todas las líneas están entrelazadas de una manera brillante el elegido, la pureza del momento de su encuentro, los profundos sentimientos que experimentó el poeta en el baile fatal.
Los investigadores de poesía notan la similitud de este poema con otras obras de poetas rusos. Un análisis del poema de A. Tolstoi "Entre la bola ruidosa" nos permite ver esto. El verso de Tolstoi es especialmente similar al de Pushkin "Recuerdo momento maravilloso" Su tema es el mismo: en el baile, el héroe ve a un extraño encantador y se enamora perdidamente. Incluso hay una obvia superposición en las líneas. Se puede establecer un paralelo con el poema de M. Yu Lermontov "Debajo de la media máscara fría y misteriosa".
“En medio de un baile ruidoso, por casualidad”, A. Tolstoi: composición del poema
La composición de la obra es sencilla: consta de dos partes semánticas. Al principio pueden parecer inconexos, pero no es así. Existe una conexión bastante fuerte entre las partes del verso. En la primera parte del poema, el lector ve un baile y siente los sentimientos del poeta ante este evento social. Aquí también se describe la primera impresión que el héroe lírico tuvo de su amada dama.
La segunda parte de la obra lleva al lector desde la ruidosa bola hasta lo más profundo de los pensamientos del héroe. lo vemos angustia mental, experiencias y conocimientos. El punto de inflexión Tolstoi traslada su vida a "En medio de un baile ruidoso, por casualidad". El análisis del poema nos permite profundizar en su mundo interior. Tolstoi no oculta sus sentimientos, abre su corazón a sus lectores.
Por cierto, en la composición del verso se puede identificar la trama. ella esta conectada con vida pasada héroe lírico. El pasado, como el presente, se describe vagamente.
Medios expresivos utilizados por el autor.
El héroe de la obra es presentado por el autor con lados diferentes, utilizando una sílaba y un medio expresivo bastante sencillo. Los contrastes se presentan más claramente aquí. Mediante contrastes, el autor muestra la profundidad de los sentimientos del héroe. Para enfatizar la peculiaridad de su elegido, A. Tolstoi utiliza frases contradictorias como "risa triste", "ansiedad de vanidad mundana". Destaca el lirismo y el sentimiento de la obra y su sonido melodioso y suave. El análisis del poema “Entre una pelota ruidosa, por casualidad” revela el uso aquí de rima cruzada. Le da al poema un sonido orgánico.
Imágenes de la obra.
Las imágenes del verso no pueden considerarse originales y originales, pero Tolstoi utiliza medios artísticos de expresión con tanta habilidad que no se nota. El autor utiliza en sus líneas. oraciones complejas, enfatizan la profundidad de sus pensamientos. El análisis del poema “Entre una pelota ruidosa, por casualidad” revela imagen principal obras: la imagen de Sophia Miller (por supuesto, no nombrada aquí). Su imagen está llena de concreción.
Es real, sin los detalles brillantes inherentes a las imágenes románticas. Atención especial El autor presta atención a los ojos y la risa de la misteriosa amada. En el baile, no vio su rostro, solo notó la mirada debajo de la máscara.
El destino resultó favorable para los héroes, se reencontraron. Sophia Miller admitió que no ama a su marido y sueña con divorciarse. Entonces Tolstoi le entregó el manuscrito "En medio de un baile ruidoso, por casualidad". El análisis del poema permitió comprender qué sentimientos cautivaron el alma del poeta. Estar en lo prohibido relaciones amorosas Siete años después, Tolstoi y Miller todavía se casan.
Este poema, por supuesto, debería clasificarse como la poesía amorosa del poeta. Este es su recuerdo de su primer encuentro con una bella mujer.
Y esta reunión tuvo lugar en medio de un baile, un evento ruidoso y lleno de gente, donde, a pesar de la diversión general, el poeta estaba perseguido por las preocupaciones y la vanidad mundanas. Seguramente se trataba de preguntas sobre quién diría qué en la sociedad, preguntas sobre el dinero, preguntas y preguntas... cada uno tiene su propio interés, pero el poeta, en general, tiene uno especial, a menudo incomprensible para los demás. Pero entre todos estos pensamientos, palabras, rostros, el poeta no pudo evitar fijarse en su Señora, aunque fuera “por casualidad”.
Le atraía su risa (alegre y triste al mismo tiempo), su esbelta figura y, por supuesto, la sensación de misterio de un extraño. Tenía una mirada triste, pero su voz memorizó "maravilloso". El poeta compara su voz con una flauta o con el sonido del mar. Lo escucha incluso años después con el corazón. Este es ese momento brillante que se recuerda toda la vida.
El poeta admite que cansado por la noche cuando se acuesta a descansar, oye su voz, ve su imagen. Seguramente esto le da fuerza y esperanza. Pero el héroe del poema se duerme tristemente, recordando esa imagen: la promesa de felicidad.
“Noche solitaria”, cansancio, recuerdos: todo parece decir que el poeta se quedó sin compañero de vida, al menos sin esa misma Musa. Al final del poema, el héroe, en su conversación con este Sueño, dice que no sabe con certeza si la ama. Sin embargo, le parece que ama.
¿Por qué no lo sabe? ¿Por qué está triste? El poema deja claro que el poeta se negó a sí mismo este encanto momentáneo allí en el baile. El amor no se ha vivido, las relaciones no han funcionado. ¿Era la esposa de alguien? ¿Una heredera demasiado rica? ¡¿Orgulloso?! El secreto no se revela al lector.
Pero es importante que todo en la vida no resulte tan triste. El secreto que ocultaba los rasgos de la niña era una máscara en el baile. Allí Alexey Tolstoi conoció a su esposa. Se sabe que ella lo cautivó con su amabilidad e inteligencia, pero no con su belleza externa. Fue el destino, una feliz casualidad, que aquella noche llevara una máscara y consiguiera interesar a su futuro marido.
El poema está lleno de triste ternura.
Análisis 2
Este poema puede considerarse uno de los las obras más brillantes letras de amor del siglo XIX. Está dedicado, como muchas otras creaciones de Alexei Tolstoi, a su amada Sophia Miller. Muchos conocen la historia de su sentimiento algo prohibido. Además del hecho de que la mujer estaba casada, surgió un obstáculo en el camino de los amantes: la madre del poeta, quien prometió privar a su hijo de su herencia si esta relación continuaba.
Escrito este trabajo Fue en 1851. El autor comparte sus impresiones al conocer a una bella desconocida en un baile, entre muchas personas que se divierten. Sin embargo, el héroe lírico logró notar a Aquel que realmente podía deleitarlo e inspirarlo. Tras la primera impresión y simpatía, comienza una cautelosa confesión de sentimientos.
Tolstoi utiliza el trímetro amphibrachium como sílaba. La rima es cruzada, se utilizan epítetos y personificaciones, comparaciones y también inversiones.
Cabe señalar que, a diferencia de muchos colegas y camaradas por escrito, Alexei Tolstoi no era un libertino, y la intriga con Sofía es quizás lo único que sabemos sobre los altibajos de su vida personal.
Este evento ocurrió cuando el poeta aún no era viejo, pero al mismo tiempo no era joven: Alexei tenía unos 33 años. Sophia Miller se ganó el corazón de un genio, tanto por su bonita apariencia como por su mente aguda, su educación y sus buenos modales.
En el poema, después de tímidas confesiones de simpatía, el héroe intenta comprender si esta relación tendrá alguna continuación, si su sentimiento es mutuo y real; en general, tanto el escritor como su héroe lírico tienen una actitud muy responsable hacia el amor y la seriedad. .
A pesar de que la creación representa una apelación al objeto de adoración, técnicas artísticas no mucho aquí:
- “El Secreto del Velo” es la personificación;
- “Sonaba maravilloso, como el llamado de una flauta distante” - comparación;
- “Cuerpo delgado”, “Horas solitarias” - inversión;
- "Ruidoso", "mundano", "sonoro" - epítetos
Como todos sabemos, la historia de amor del poeta no fue fácil: en el camino hacia la felicidad, a él y a su amada mujer les esperaban muchos obstáculos y adversidades, pero como se puede ver en la historia, todavía estaban juntos.
Por cierto, este está lejos de ser el único poema de Tolstoi dedicado al mencionado anteriormente. bella dama- impresión de creatividad, persona vulnerable De un sentimiento difícil era bastante fuerte, por eso se reflejó en su obra, y en particular, en la poesía.
Análisis del poema En medio de un baile ruidoso, por casualidad... según lo planeado
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Momento de creación del romance: 1878
Dedicación:Anatoly Ilyich Tchaikovsky, hermano de P. I. Tchaikovsky.
Ciclo de seis romances op. 38, que incluye este romance, está enteramente dedicado al hermano menor del compositor, Anatoly Ilyich Tchaikovsky. Los hermanos tenían una relación muy cálida. hermano menor hizo mucho para aliviar el tormento del período de crisis de P. Tchaikovsky, que el compositor sufrió debido a su matrimonio fallido. Más tarde, P. I. Tchaikovsky lo visitó en Tiflis, cuando él, un abogado de profesión (como Pyotr Ilich), se desempeñaba allí como abogado. Fiscal del Tribunal de Distrito. A. I. Tchaikovsky era un músico aficionado, tocaba el violín y desempeñaba el papel de segundo violín en las reuniones del cuarteto doméstico. Después de la muerte de Piotr Ilich, compró su casa en Klin y finalmente la convirtió en museo.
Un poema creado por A.K. Tolstoi en 1851, dirigido a Sofya Andreevna Miller.(Bajmetieva) , 2 su futura esposa, a quien conoció en diciembre de 1850 o principios de 1851 en una de las mascaradas en San Petersburgo.
Aquí está el poema en su forma original:
En medio de un baile ruidoso, por casualidad,
En la ansiedad de la vanidad mundana,
Te vi, pero es un misterio.
Tus velos cuentan con 3.
Como el sonido de una flauta lejana,
Como un eje de mar que juega.
Me gustó tu delgada figura
Y toda tu mirada pensativa,
Y tu risa, a la vez triste y sonora,
Desde entonces ha estado sonando en mi corazón.
En las horas solitarias de la noche
Me encanta, cansado, acostarme.
veo ojos tristes
Escucho un discurso alegre;
Y tristemente me quedo dormido así
Y duermo en sueños desconocidos...
¿Te amo? No lo sé.
¡Pero me parece que me encanta!
De la imagen descrita por el poeta, el compositor. medios musicales transmitió el sentimiento de emoción y temor al conocerla a Ella, la Extraña. Pero Tchaikovsky no tiene una "bola ruidosa" 5: todo se centra en los pensamientos y sentimientos del héroe. Para transferencia imagen poética P. Tchaikovsky eligió el género del vals para estos poemas. Y esta elección no es en modo alguno accidental. En aquellos días, el vals estaba fuertemente asociado con el baile, y por las descripciones de los bailes sabemos bien que fue uno de los primeros bailes. Los valses eran al menos de dos tipos: solemnes, festivos (tal vals era interpretado por una gran orquesta) y de cámara, a menudo melancólicos, sonados en un ambiente más modesto. Para encarnar el contenido lírico del poema de A. Tolstoi, el segundo tipo de vals es mucho mejor y más adecuado desde el punto de vista orgánico. Así se escribió la novela de P. Tchaikovsky.
La incertidumbre del sentimiento (“Te amo, no lo sé” 6), en el que ya han brotado los brotes magnéticos de la atracción, se expresa en un sonido algo apagado: el tempo es restringido.moderado(del italiano – moderadamente), el sonido es silencioso, la naturaleza de la interpretación esestafa tristeza (del italiano – triste, triste) – estos son los comentarios del autor en las notas. En una palabra, la música transmite maravillosamente el estado de temblor y excitación del héroe.
Este romance se puede comparar con suaves acuarelas en hermoso marco; La función del marco la realiza una introducción de ocho compases y una conclusión que es exactamente la misma en la música: introduce la atmósfera y el estado de ánimo del romance. El tranquilo y elegante giro del vals se transmite de forma increíblemente sencilla.
Hablando de este romance, es imposible no mencionar una técnica técnica que, por supuesto, P. Tchaikovsky utilizó de manera bastante consciente, pero que los amantes de la música que no han estudiado específicamente teoría musical a menudo desconocen. El hecho es que desde el principio el compositor utilizó en la voz más baja del acompañamiento un movimiento cromático descendente muy expresivo, es decir, el movimiento de la voz del bajo en fila a lo largo de los sonidos de un segmento de la escala cromática. . Este motivo ha sido reconocido por los compositores desde la Edad Media como uno de los mejores medios en “uno [musical –SOY.] palabra para fusionar tristeza y tristeza”. Incluso recibió un nombre especial:paso diriusculus (viaje duro - lat.). Es necesario tener un tremendo don y habilidad compositiva para darle un aspecto individual y único a un motivo que los compositores ya habían utilizado miles de veces antes que P. Tchaikovsky. 7
El romance "Entre la bola ruidosa..." ganó una gran y merecida popularidad. 8 En gran medida, esto se debió al hecho de que fue escrito de manera tan fácil y conveniente que puede ser interpretado simplemente por amantes de la música; para ello no es necesario tener habilidades vocales o pianísticas excepcionales; Además, este romance se puede interpretar acompañado del piano.
Notas
1 B. Sheremetyev también escribió romances basados en estos poemas, quien se hizo famoso por el romance “Te amé”, basado en poemas de A. Pushkin y A. Schaefer.
2 S.A. Miller en ese momento era la esposa de un coronel de la Guardia a Caballo. Su relación con el poeta se convirtió en tema de muchos rumores y rumores para la sociedad de San Petersburgo. Pero A.K. Tolstoi audazmente “descuidó opinión pública" La madre del poeta se oponía a esta, según sus propias palabras, “pasión wertheriana” de su hijo. La situación se complicó por el hecho de que S. A. Miller no pudo divorciarse durante mucho tiempo y decidió romper con su antigua familia. Tolstoi lo sabía, al igual que muchos otros. Además, Alexey Konstantinovich era un pariente lejano de los Miller.
3 El encuentro de A. Tolstoi y S. Miller tuvo lugar, les recordamos, no sólo en un baile, sino precisamente en un baile de máscaras. No puedo evitar recordar las líneas de M. Lermontov:
Debajo de una media máscara misteriosa y fría
Tu voz me sonó tan alegre como un sueño,<…>
Los estudiosos de la literatura han prestado atención a la similitud de las tramas de estos dos poemas: M. Lermontov y A. Tolstoi, y al mismo tiempo a la diferencia en sus conceptos estéticos. I. Rodnyanskaya en la "Enciclopedia Lermontov" afirma que el poema de A. Tolstoi fue escrito "en el estilo de Lermontov, pero ha perdido su multitono". trama lírica" Para completar las comparaciones, señalemos “Recuerdo un momento maravilloso” de Pushkin.
4 P. Tchaikovsky es fiel a sí mismo: cambios pequeños, pero aún notables, en texto poéticoél contribuyó; ellos, estos cambios, están dictados por las leyes de la forma musical y el flujo musical de una frase. Entonces, en en este caso repitió la palabra "triste" en el romance como una especie de énfasis semántico y dramático. Esto, hay que admitirlo, es clave en el romance. En poesía, tal repetición es imposible, ya que destruiría el ritmo del poema, pero la música, que sin duda también está sujeta a las leyes del ritmo, tiene su propia estructura, y la repetición junto con la palabra de entonación melódica suena aquí extremadamente expresiva. y convincente. En el camino, notamos - como es algo bastante común en P. Tchaikovsky - los cambios que se permite hacer en la puntuación de los poemas que utiliza. Además, esto se puede afirmar no sólo en la música vocal, en la que el texto está directamente relacionado con la melodía, sino, como recordamos, también en la música instrumental, en particular, en los epígrafes de las obras del ciclo "Estaciones". Esto se analiza con más detalle en nuestra historia sobre “Canción de otoño (octubre).
5 Los "bolas ruidosas" y las mascaradas con la lucha de pasiones que estallaron en ellos se describen en detalle en la ficción y las memorias rusas. literatura XIX siglo. Basta nombrar "La mascarada" de M. Lermontov o la famosa escena del primer baile de Natasha Rostova en la novela "Guerra y paz" de L. Tolstoi.
6 Ésta es exactamente la puntuación utilizada por P. Tchaikovsky; Compare las dos últimas líneas del texto romántico con su grabación de A. Tolstoi.
7 Para más información sobre esta técnica compositiva, véase la nota al pie 4 del artículo “Octubre. Canción de otoño"en el ciclo "Las estaciones" de P. Tchaikovsky.
8 Este romance es mencionado por A. Kuprin en el cuento "Moloch".
© Alejandro MAYKAPAR
Análisis del poema En medio del baile ruidoso por casualidad.
Plan
1. Historia de la creación
2.Género
3.Tema principal
4.Composición
5.Tamaño
6. Medios expresivos
1. Historia de la creación. La obra fue escrita por A.K. Tolstoi bajo la impresión de un encuentro en un baile con S.A. Miller. El poeta y escritor, a diferencia de la mayoría de sus colegas escritores, no era una persona amorosa que buscaba constantemente nuevas novelas. Sophia Miller realmente causó una gran impresión en Tolstoi, y en en mayor medida no por su belleza, sino por su erudición. Para un poeta respetable y muy moral, un gran obstáculo era que Sofía estaba casada. Sin embargo, le dijo a Tolstoi que no era feliz en su matrimonio y que ya había por mucho tiempo tratando de divorciarse de su marido. Como señal de seguridad en sus sentimientos, el poeta le regaló a Sofía un poema escrito casi inmediatamente después del encuentro.
2. Género. El género del poema es letras de amor y representa el discurso del autor a su amada.
3. Tema principal obras: una descripción de la impresión que Sofía causó en Tolstoi. Es característico que en esta descripción no predominen algunos elementos de la belleza corporal (“figura esbelta”), sino el sonido de la voz y la risa de una mujer. El noble poeta está encantado con la mirada triste de Sofía, que esconde algún secreto. Admite que no puede olvidar la “risa sonora” de su amada, que todavía resuena en su corazón.
4. Composición. El poema se puede dividir en dos partes principales. La parte introductoria (las dos primeras estrofas) es una descripción de la reunión y impresión duradera, producido por Sophia como poeta. La tercera estrofa representa una transición suave del pasado al presente. Parte final(cuarta y quinta estrofas): el estado en el que se encuentra ahora el poeta, reviviendo constantemente los momentos de su primer encuentro con su futuro amante. El poeta no habla directamente del amor por mujer casada a una explicación decisiva, suavizando la confesión con la expresión “parece que te amo”.
5. Tamaño. La obra está escrita en trímetro de anfibraquio con rima cruzada, lo que le confiere un ritmo y musicalidad sublime especial. Posteriormente, se musicalizó la letra del poema.
6. Medios expresivos no son numerosos, pero fueron utilizados por Tolstoi con gran habilidad y encajar orgánicamente en el poema. El poeta utiliza los epítetos modestos necesarios ("pensativo", "triste", "sonoro"). Una comparación vívida se aplica sólo en relación con la voz (como "el sonido de una flauta" y "la ola del mar que juega"). La inversión le da a la obra especial solemnidad y expresividad (“figura esbelta”, “horas solitarias”, “Amo”).
7. Idea principal Los poemas son la cuidadosa y casta declaración de amor del autor. El poeta intenta valorar la fuerza de su sentimiento y la posibilidad del mismo. mayor desarrollo. A.K. Tolstoi pertenecía a los poetas románticos. vieja escuela. Nunca se permitió hacer declaraciones groseras o francas, tratando el amor como el sentimiento espiritual más elevado de una persona. El sentimiento de amor que surgió en Tolstoi no podía convertirse en un pasatiempo pasajero. No se equivocó en su valoración. Sophia Miller se convirtió en su compañera de vida y musa creativa de por vida.
Me dieron una A por esto, pero mi profesor simplemente no me da una A.
Los poemas del baile medio ruidoso se refieren a una historia de amor. En este poema, el poeta habla de su encuentro con Sophia Miller, con quien más tarde se casó. Imaginamos que ante nosotros surge la imagen de un misterioso y enigmático desconocido que no es como los demás. aquí inserte su propio ejemplo del versículo. vemos que heroína lírica llamó la atención del poeta a primera vista; todo en ella era hermoso: su figura, su cabello, especialmente su voz y sus ojos. Vuelva a poner el ejemplo.
Vio en ella a una chica increíble, como nadie, era graciosa y elegante. ejemplo aquí.
Sofia Andreevna estaba casada cuando conoció al escritor y no se habló de su relación. Y por tanto, se cuelan notas de tristeza y soledad. He aquí un ejemplo.
EN últimas líneas Es importante señalar que este no es un amor pasajero, sino amor verdadero. ejemplo.
Los epítetos son sencillos, el autor los utiliza para darle a su amada cierto misterio, gracia y elegancia. Ejemplo. En el invierno de 1850-1851, Tolstoi conoció en un baile a Sofya Andreevna Miller, la esposa de un coronel de la Guardia a Caballo. Comenzó un romance vertiginoso, marcado por su inminente salida de su marido. El marido, sin embargo, no aceptó el divorcio durante mucho tiempo; la madre de Tolstoi también se opuso tajantemente a este asunto. Por lo tanto, el matrimonio de Tolstoi con Sofía Andreevna no concluyó hasta 1863. Casi todo su letras de amor dirigido específicamente a ella, incluido el poema “En medio de un baile ruidoso, por casualidad…” dedicado a su primer encuentro.
Alexey Konstantinovich Tolstoi la conoció por casualidad.
En medio de un baile ruidoso, por casualidad,
En la ansiedad de la vanidad mundana,
Te vi, pero es un misterio.
Tus funciones están cubiertas.
Mucha gente recuerda estos poemas de Alexei Konstantinovich Tolstoi (1817-1875) y la melodía del romance de Tchaikovsky que se fusiona con ellos. Pero no todo el mundo sabe que detrás del poema hay acontecimientos vivos: el comienzo de una extraordinaria amor romantico.
En un baile de máscaras en San Petersburgo Teatro Bolshói En el invierno de 1850-1851, Alexei Tolstoi, cadete de cámara de 33 años, vio a un extraño. El cadete chambelán era noble: su madre era nieta del último hetman de Ucrania, Kirill Razumovsky, e hija de un ministro. educación publica Bajo Alejandro I, su padre era de la antigua familia Tolstoi. Pero el favorito del destino no valoraba demasiado a los suyos. posición alta– su alma estuvo entregada a la poesía desde su juventud. En 1850 ya se publicaba, ya se notaba.
¿Quién era ese extraño con una media máscara negra, una figura delgada, una risa sonora y ojos tristes? Su nombre era Sofya Andreevna Miller, de soltera Bakhmeteva. Ella también pertenecía a alta sociedad- a un antiguo apellido.
Era una mujer extraordinaria y su destino también resultó inusual. Los contemporáneos quedaron asombrados por su educación. Sabía muchas lenguas extranjeras: según algunas fuentes, catorce, según otras, dieciséis. Por supuesto, la propiedad idiomas extranjeros era generalmente aceptado en este ambiente, pero Sophie Bakhmeteva era verdaderamente una políglota. Leo vorazmente, devoro novedades literatura europea y siguió de cerca la literatura rusa. Mantuvo correspondencia con I. S. Turgenev, I. A. Goncharov y con aspirantes a autores cuyos nombres aparecían en las páginas de revistas. “Me parece que realmente debes ser muy amable”, respondió Turgenev a su carta, “que tienes mucho gusto y gracia, y siento que podemos ser amigos con mucho gusto te confiaría todo a ti y a tu corte. que estoy interesado."
Los rasgos faciales de Sofia Andreevna eran algo grandes y pesados; esto se puede ver en los daguerrotipos y especialmente en el pintoresco retrato que siempre estuvo colgado en la propiedad de A.K. Tolstoi, Krasny Rog. Pero los ojos eran hermosos: vivaces, brillantes, inteligentes. Entonces le resultó útil la máscara negra de disfraces (“...y el secreto cubrió tus rasgos”), con la que Tolstoi la vio por primera vez. También poseía una voz extremadamente hermosa ("como el sonido de una flauta lejana"), "la voz de un ángel que penetra en el alma".
En este cuento poético, Tolstoi capturó la situación circundante con precisión crónica. Nos convertimos en testigos de un baile multitudinario y ruidoso, en cuyo bullicio se encuentra un extraño enmascarado. Hay cierta incertidumbre en el retrato de un extraño,
reticencia. héroe lírico lleno de sentimientos vagos: está triste y solo, todavía le parece que se ha enamorado, todavía no está completamente seguro de ello.
« Una visión fugaz"Perturbó su alma, lo privó de la paz, llenó su corazón de sueños confusos. El sentimiento de subestimación surge también porque en la descripción de la heroína chocan principios opuestos: en su maravillosa voz se puede escuchar tanto el sonido de una suave flauta como el rugido del malecón, su habla es alegre, pero sus ojos están tristes. su risa es a la vez “triste”. y sonoro." El secreto que cubre los rasgos de la desconocida no es sólo una máscara, sino también el secreto de su destino, su pasado, que dejó huella en toda su apariencia.
