Essais sur un poème

F.I. Tioutchev « Comme dort doucement le jardin vert foncé »

Le début du poème est empreint d’une ambiance de paix et de tranquillité. La journée s'écoule doucement vers le soir : « Le mouvement s'est épuisé, le travail s'est endormi... ». Mais ensuite la nuit arrive et l’ambiance du travail change. Tout est empreint de mystère et d'obscurité. La nuit a sa propre énergie, son propre esprit. La nuit, un autre monde est ressenti plus intensément - un autre monde, libéré du monde de la matière. C'est le chaos de la nuit qui amène le héros lyrique dans un état de ravissement devant l'inconnu, le mystère d'un autre monde.

Pour créer l'image de la nuit, Tioutchev utilise un certain nombre de moyens artistiques. Par exemple, des métaphores et des épithètes : « Embrassé par le bonheur de la nuit bleue », « Comme le mois d'or brille doucement », « le rideau est descendu », ainsi que la méthode de personnification : « le travail s'est endormi ».
Tout cela crée l’image d’une nuit belle, mystérieuse, spirituelle et légèrement effrayante.

Les poèmes sont unis par un thème : « personnage principal« Là et là, il fait nuit. L'ambiance des œuvres est également similaire : la paix est remplacée par le mystère et le délice (chez Fet : « C'était comme si dans une main puissante / je planais au-dessus de cet abîme » ; chez Tioutchev : « Un merveilleux bourdonnement nocturne s'est réveillé. .. / D'où vient ce bourdonnement incompréhensible ?. ») Les problématiques des œuvres sont également similaires : le monde de la nuit est inconnaissable, il se suffit à lui-même, est beau. Dans ce monde, une personne est plus proche du Créateur, elle se sent différente, libre de chaînes monde matériel. Et en même temps, le monde de la nuit pour une personne est mystérieux, flou et donc un peu effrayant : « Je suis figé et confus… ».

Écrit dans les années 1830, le poème « How Sweetly Slumbers » jardin vert foncé… » fait référence aux premiers paysages et à la poésie philosophique de Tioutchev. Comme beaucoup d’œuvres de Fiodor Ivanovitch, elle est dédiée à la nuit et aux réflexions qui y sont liées. Dans la première strophe, les lecteurs reçoivent une description d'un magnifique jardin. Le plaisir éprouvé par le héros lyrique de l'œuvre est souligné par l'utilisation de phrases d'exclamation. Au début du texte, Fiodor Ivanovitch met davantage l'accent sur jeu de couleurs l'image étant dessinée.

Rôle important en jouant épithètes brillantes. Le poète appelle les pommiers des fleurs blanches, le mois - doré, la nuit - bleu. Déjà dans le deuxième quatrain, l’ambiance du texte devient différente. Aucun points d'exclamation. Plus tard, ils seront remplacés par des ellipses et questions rhétoriques. La nuit est pleine de sons variés. Héros lyrique entend à la fois une musique lointaine et le murmure d'une touche. Il éprouve un sentiment de mystère quant à ce qui se passe. De plus, Tioutchev aborde le thème de l'immuabilité lois éternelles vie. Pendant des milliers d’années, les principes fondamentaux du monde restent les mêmes. Les étoiles dans le ciel sans fond brillent pour le héros tout comme elles brillaient « au premier jour de la création ».

Dans la troisième strophe, le poète semble revenir un peu en arrière, au moment de la tombée de la nuit... lorsqu'un rideau descend sur le monde diurne, le mouvement s'arrête pratiquement et personne rare travaux. Si la ville dort, alors la nature n’a pas le temps de dormir à ce moment-là. Le héros du poème remarque qu'un merveilleux bourdonnement s'éveille dans les sommets de la forêt, se répétant chaque nuit. La quatrième et dernière strophe est réservée aux réflexions philosophiques inspirées du paysage observé. Cette technique est caractéristique du travail de Fiodor Ivanovitch, comme l'écrit Fet : « Tioutchev ne peut pas regarder la nature sans une vision correspondante. idée lumineuse" La nuit pour un poète est le moment où une personne se retrouve seule avec l'abîme, où le chaos se réveille. Lorsque l’obscurité s’installe, la vision se détériore, mais l’ouïe devient plus fine, c’est pourquoi le héros du poème « Comme dort doucement le jardin vert foncé… » entend tant de sons. La nuit apporte avec elle un monde complètement différent sur terre – un monde incorporel, invisible, mais réellement existant. Tioutchev a une attitude ambivalente envers les heures sombres de la journée. D'une part, une personne a la possibilité de comprendre les secrets de l'existence. En revanche, comme mentionné ci-dessus, il doit affronter l’abîme.

Des grands sur la poésie :

La poésie, c'est comme la peinture : certaines œuvres vous captiveront davantage si vous les regardez de près, et d'autres si vous vous en éloignez.

Les petits poèmes mièvres irritent plus les nerfs que le grincement des roues non lubrifiées.

La chose la plus précieuse dans la vie et dans la poésie, c'est ce qui ne va pas.

Marina Tsvétaeva

De tous les arts, la poésie est le plus susceptible à la tentation de remplacer sa beauté particulière par des splendeurs volées.

Humboldt V.

Les poèmes réussissent s’ils sont créés avec une clarté spirituelle.

L’écriture de la poésie est plus proche du culte qu’on ne le croit habituellement.

Si seulement vous saviez de quelles ordures poussent les poèmes sans honte... Comme un pissenlit sur une clôture, comme les bardanes et le quinoa.

A.A. Akhmatova

La poésie n’est pas seulement en vers : elle se répand partout, elle est tout autour de nous. Regardez ces arbres, ce ciel : la beauté et la vie émanent de partout, et là où il y a de la beauté et de la vie, il y a de la poésie.

I. S. Tourgueniev

Pour beaucoup de gens, écrire de la poésie est une douleur mentale croissante.

G. Lichtenberg

Un beau vers est comme un arc tiré à travers les fibres sonores de notre être. Le poète fait chanter en nous nos pensées, pas les nôtres. En nous parlant de la femme qu'il aime, il réveille délicieusement dans nos âmes notre amour et notre peine. C'est un magicien. En le comprenant, nous devenons des poètes comme lui.

Là où coule une poésie gracieuse, il n’y a pas de place pour la vanité.

Murasaki Shikibu

Je me tourne vers la versification russe. Je pense qu'avec le temps, nous nous tournerons vers les vers blancs. Il y a trop peu de rimes en russe. L'un appelle l'autre. La flamme entraîne inévitablement la pierre derrière elle. C'est par le ressenti que l'art naît certainement. Qui n'est pas fatigué de l'amour et du sang, difficile et merveilleux, fidèle et hypocrite, etc.

Alexandre Sergueïevitch Pouchkine

-...Est-ce que tes poèmes sont bons, dis-moi toi-même ?
- Monstrueux ! – dit soudain Ivan avec audace et franchise.
– N’écris plus ! – demanda le nouveau venu d'un ton suppliant.
- Je le promets et je le jure ! - Ivan a dit solennellement...

Mikhaïl Afanassiévitch Boulgakov. "Le Maître et Marguerite"

Nous écrivons tous de la poésie ; les poètes ne diffèrent des autres que par le fait qu'ils écrivent avec leurs mots.

John Fowles. "La maîtresse du lieutenant français"

Chaque poème est un voile tendu sur les bords de quelques mots. Ces mots brillent comme des étoiles, et grâce à eux le poème existe.

Alexandre Alexandrovitch Blok

Les poètes anciens, contrairement aux poètes modernes, ont rarement écrit plus d’une douzaine de poèmes au cours de leur longue vie. C'est compréhensible : ils étaient tous d'excellents magiciens et n'aimaient pas se perdre en bagatelles. Ainsi, derrière chaque œuvre poétique de cette époque, tout un Univers était certainement caché, rempli de miracles - souvent dangereux pour ceux qui réveillent négligemment les lignes endormies.

Max Frire. "Bavard mort"

J'ai donné à un de mes hippopotames maladroits cette queue céleste :...

Maïakovski ! Vos poèmes ne réchauffent pas, n'excitent pas, n'infectent pas !
- Mes poèmes ne sont pas un poêle, ni une mer, ni une peste !

Vladimir Vladimirovitch Maïakovski

Les poèmes sont notre musique intérieure, vêtus de mots, imprégnés de minces chaînes de significations et de rêves, et chassent donc les critiques. Ce ne sont que de pathétiques buveurs de poésie. Que peut dire un critique du fond de votre âme ? Ne laissez pas entrer ses vulgaires mains tâtonnantes. Que la poésie lui apparaisse comme un meuglement absurde, un amas chaotique de mots. Pour nous, c'est une chanson de libération d'un esprit ennuyeux, une chanson glorieuse qui résonne sur les pentes blanches comme neige de notre âme étonnante.

Boris Krieger. "Mille vies"

Les poèmes sont le frisson du cœur, l’excitation de l’âme et les larmes. Et les larmes ne sont rien d'autre que poésie pure, qui a rejeté le mot.

Poème de F. I. Tyutchev « Comme dort doucement le jardin vert foncé… »

Le poème de Tioutchev « Comme dort doucement le jardin vert foncé… » peut sans aucun doute être attribué aux paroles philosophiques romantiques, si caractéristiques du poète : voici la lutte des éléments du jour et de la nuit, le thème de la terre et ciel, questions éternelles sur la foi, la place de l’homme dans l’univers, la sienne : la solitude, le sens de l’existence. La structure du poème est également typique de ouvrages philosophiques poète : les premières strophes sont une description magique de la nature, et les dernières sont des réflexions philosophiques.

Dans la 1ère strophe, une magnifique image d’un jardin nocturne est créée. L'auteur admire et admire l'épanouissement printemps nature célèbre son harmonie avec pathos et passion, une impression renforcée par l’exclamation répétée « comme c’est doux ». Mais ici, l'épithète « doux » ne semble pas écoeurante, mais crée un sentiment de paix et de sommeil. Image dans diplôme le plus élevé poétique, rempli d'inversions et de palette de couleurs. On pourrait le comparer à un tableau de Kuindzhi, sans le bleu de la nuit, qui remplit le jardin d'air, augmente le volume, révèle espace confiné jardin et prédétermine le passage à l'image du ciel sans fond dans la 2ème strophe.

Dans la 2ème strophe on sent clairement que la nuit n'est pas une paix totale : elle est pleine de sons et de mouvements. Dans cette strophe, on sent déjà la solitude du héros lyrique, qui se retrouve seul avec le mystère de la nuit. Cette ambiguïté, cet inconnu « comme au premier jour de la création », excite et inquiète le héros. L'auteur oppose le mystère et l'anxiété de la nuit à la clarté et à l'ordre. journée de travail. On sent ici l'incohérence si caractéristique de la poésie de Tioutchev, un certain paradoxe de la pensée : d'une part, l'auteur montre que c'est la nuit que tout aspire à la paix et se fige. D'un autre côté, la vie ne s'arrête pas, dans certaines manifestations elle devient plus intense, des exclamations et de la musique se font entendre.

Dans la 3ème strophe, l'essentiel est l'antithèse : l'étreinte du sommeil, l'atténuation des mouvements diurnes associés à l'activité matérielle, et la libération de la vie spirituelle, de l'énergie mentale, « incorporelle », qui était enfermée dans une enveloppe corporelle pendant la jour. L’auteur perçoit cette énergie libérée comme un « merveilleux bourdonnement nocturne ». Peut-être que cette image naît d’une écoute intense des bruits de la nuit. Et ce bourdonnement annulait le calme et la tranquillité de la 1ère strophe. Si dans la 2ème strophe la paix est remplacée par l'excitation, maintenant l'ambiance devient anxieuse et confuse, cette impression est obtenue par de nombreux assonants « u » : « le travail s'est endormi », « merveilleux s'est réveillé », « bourdonnement nocturne », « où est ce bourdonnement venant de ».

Le poème se termine par une question rhétorique. Le sommeil libère toutes les forces de l'âme qui sont contraintes pendant la journée, non pas tant les forces claires que les forces sombres. Ce sont ces forces que Tioutchev associe au chaos, à l'abîme ; elles provoquent la peur car elles ont une énergie destructrice et constituent une menace pour la lumière et l'harmonie. Et, après avoir posé d'éternelles questions, l'auteur semble s'arrêter au bord d'une falaise, invitant le lecteur à regarder dans l'abîme déchaîné. Un tel silence donne envie de pénétrer dans les pensées inexprimées de l’auteur et d’y trouver sa réponse, faisant naître de nouvelles questions : pourquoi les pensées s’envolent-elles vers le haut, pourquoi sont-elles à l’étroit dans la carapace humaine ? Probablement parce que telle est la nature humaine : son âme aspire à l'inconnu, à l'inconnu, cherche des réponses à des questions sans fin sur les mystères de l'univers et espère la trouver là, dans les hauteurs, dans le chaos sans fin de la nuit.

Tioutchev aborde le thème de la nuit plus d'une fois dans ses poèmes, et le grondement nocturne apparaît également plus d'une fois, par exemple :

Les ombres grises se mélangeaient,

La couleur s'est fanée, le son s'est endormi -

La vie et le mouvement résolus

Dans le crépuscule instable, dans le rugissement lointain…

Fiodor Ivanovitch Tioutchev

Comme le jardin vert foncé dort doucement,
Embrassé par le bonheur de la nuit bleue !
A travers les pommiers blanchis de fleurs,
Comme le mois d'or brille doucement !

Mystérieux comme au premier jour de la création,
Dans le ciel sans fond brûle l’armée étoilée,
Des exclamations peuvent être entendues sur une musique lointaine,
La clé voisine parle plus fort...

Un rideau est tombé sur le monde d'aujourd'hui,
Le mouvement s'est épuisé, le travail s'est endormi...
Au-dessus de la ville endormie, comme dans cimes des forêts,
Un merveilleux bourdonnement nocturne s'est réveillé...

D'où vient-il, ce bourdonnement incompréhensible ?..
Ou des pensées mortelles libérées par le sommeil,
Le monde est incorporel, audible mais invisible,
Vous grouillez maintenant dans le chaos de la nuit ?

Écrit dans les années 1830, le poème « Comme dort doucement le jardin vert foncé… » fait référence aux premiers paysages et à la poésie philosophique de Tioutchev. Comme beaucoup d’œuvres de Fiodor Ivanovitch, elle est dédiée à la nuit et aux réflexions qui y sont liées. Dans la première strophe, les lecteurs reçoivent une description d'un magnifique jardin. La joie éprouvée par le héros lyrique de l'œuvre est soulignée par l'utilisation de phrases exclamatives. Au début du texte, Fiodor Ivanovitch met davantage l'accent sur la palette de couleurs de l'image dessinée. Les épithètes brillantes jouent un rôle important à cet égard. Le poète appelle les pommiers des fleurs blanches, le mois - doré, la nuit - bleu. Déjà dans le deuxième quatrain, l’ambiance du texte devient différente. Il n'y a pas de points d'exclamation. Plus tard, elles seront remplacées par des ellipses et des questions rhétoriques. La nuit est pleine de sons variés. Le héros lyrique entend à la fois une musique lointaine et le murmure d'une touche. Il éprouve un sentiment de mystère quant à ce qui se passe. De plus, Tioutchev aborde le thème de l'immuabilité des lois éternelles de la vie. Pendant des milliers d’années, les principes fondamentaux du monde restent les mêmes. Les étoiles dans le ciel sans fond brillent pour le héros tout comme elles brillaient « au premier jour de la création ».

Dans la troisième strophe, le poète semble revenir un peu en arrière - au moment de la tombée de la nuit, lorsqu'un rideau tombe sur le monde diurne, le mouvement s'arrête pratiquement et une personne rare travaille. Si la ville dort, alors la nature n’a pas le temps de dormir à ce moment-là. Le héros du poème remarque qu'un merveilleux bourdonnement s'éveille dans les sommets de la forêt, se répétant chaque nuit. La quatrième et dernière strophe est réservée aux réflexions philosophiques inspirées du paysage observé. Cette technique est caractéristique du travail de Fiodor Ivanovitch, comme l'écrit Fet : « Tioutchev ne peut pas regarder la nature sans qu'une pensée lumineuse correspondante surgisse en même temps dans son âme. » La nuit pour un poète est le moment où une personne se retrouve seule avec l'abîme, où le chaos se réveille. Lorsque l’obscurité s’installe, la vision se détériore, mais l’ouïe devient plus fine, c’est pourquoi le héros du poème « Comme dort doucement le jardin vert foncé… » entend tant de sons. La nuit apporte avec elle un monde complètement différent sur terre – un monde incorporel, invisible, mais réellement existant. Tioutchev a une attitude ambivalente envers les heures sombres de la journée. D'une part, une personne a la possibilité de comprendre les secrets de l'existence. En revanche, comme mentionné ci-dessus, il doit affronter l’abîme.