Au-dessus de moi se trouve un chêne sombre qui est toujours vert. Analyse du poème « Je sors seul sur la route

Je sors seul sur la route ;
À travers le brouillard, le chemin de silex brille ;
La nuit est calme. Le désert écoute Dieu,
Et l'étoile parle à l'étoile.

C'est solennel et merveilleux au paradis !
La terre dort dans un rayonnement bleu...
Pourquoi est-ce si douloureux et si difficile pour moi ?
Est-ce que j'attends quoi ? Est-ce que je regrette quelque chose ?

Je n'attends rien de la vie,
Et je ne regrette pas du tout le passé ;
Je recherche la liberté et la paix !
J'aimerais m'oublier et m'endormir !

Mais pas le sommeil froid de la tombe...
J'aimerais dormir ainsi pour toujours,
Pour que la force de la vie sommeille dans la poitrine,
Pour que lorsque vous respirez, votre poitrine se soulève doucement ;

Pour que toute la nuit, toute la journée mon audition soit chérie,
Une douce voix m'a chanté l'amour,
Au-dessus de moi pour qu'il soit toujours vert
Le chêne sombre s'inclina et fit du bruit.

Mikhaïl Lermontov
1841

-
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La dernière période de la créativité de Mikhaïl Lermontov est associée à une refonte valeurs de la vie et en résumant. Selon des témoins oculaires, le poète pressentait sa mort, il était donc dans une sorte d'état détaché, estimant qu'il était inutile de discuter avec le destin. De plus, il a essayé de l’empêcher et a effectivement recherché la mort, estimant que la mort sur le champ de bataille était une fin digne de la vie.

Quelques mois avant le duel fatal qui eut lieu au printemps 1841, Lermontov écrivit le poème «Je sors seul sur la route», qui, contrairement à de nombreuses autres œuvres de cette période, n'est pas rempli de désespoir, mais de légère tristesse et regret que certains événements très importants et significatifs n’aient pas laissé de marque dans l’âme du poète. Comme dans sa jeunesse, Lermontov éprouve toujours un sentiment aigu de solitude ; le poète se présente dans cette œuvre comme un vagabond qui erre sur la route nocturne, ne réalisant pas où et pourquoi il va.

Le poème « Je sors seul sur la route… » est construit sur le contraste. L'auteur oppose consciemment la beauté de la nature nocturne, qui émane de la paix, et la sienne état d'esprit, essayant de trouver la réponse à la question de savoir pourquoi il est si blessé et triste. Ses conclusions sont décevantes, puisque le poète admet qu'il a perdu la capacité de se réjouir et de se sentir vraiment heureux. «Je n'attends rien de la vie et je ne regrette pas du tout le passé», résume le poète. Et en même temps, il note que son plus grand rêve chéri- la liberté et la paix.

Lermontov associe un tel état d'esprit, compte tenu de sa nature agitée et active, uniquement à la mort. Mais même cette issue des événements ne le satisfait pas, puisque la cessation physique de l'existence équivaut pour le poète à un oubli complet. Bien sûr, Lermontov aspire à la gloire, même s'il ne se fait aucune illusion sur son travail. Son rêve le plus cher est de répéter l'exploit des participants à la bataille de Borodino et d'entrer dans l'histoire comme un grand commandant capable de défendre sa patrie contre ses ennemis. Mais ces rêves n'étaient pas destinés à se réaliser, puisque le poète était né à une époque différente, où l'honneur et la valeur n'étaient plus à la mode. L’auteur souhaite donc s’endormir dans un sommeil merveilleux et profond qui lui permettra de surmonter le temps, tout en restant un observateur extérieur afin de savoir ce que deviendra la Russie dans les années à venir.

«J'aimerais dormir ainsi pour toujours», note le poète, impliquant l'état limite entre la vie et la mort. En même temps, dans ses paroles, il y a une volonté claire de laisser un souvenir de lui-même pendant des siècles ; le poète veut que « le chêne sombre et éternellement vert se penche sur lui et fasse du bruit ». Dans une certaine mesure, cette œuvre peut être considérée comme prophétique, puisque le désir de Lermontov s’est néanmoins réalisé. Mort dans un duel insensé et stupide, il est non seulement resté dans la mémoire des gens comme un brillant poète russe, mais il a également inspiré les générations suivantes par sa créativité pour accomplir des exploits au nom de la justice. Et ainsi, il a rempli sa mission, qui lui était destinée par le destin, et dont il n'a jamais pu comprendre l'essence de son vivant, malgré le fait qu'il n'a jamais considéré la poésie comme un passe-temps ordinaire.
Je sors seul sur la route ;
À travers le brouillard, le chemin de silex brille ;
La nuit est calme. Le désert entend Dieu,
Et l'étoile avec l'étoile dit.

Au paradis, c'est solennel et merveilleux !
La terre dort dans le bleu brillant...
Pourquoi est-ce si douloureux et si difficile ?
En attendant quoi ? suis-je désolé de quoi ?

Je n'attends rien de la vie,
Et ne me bois pas pour le passé;
Je recherche la liberté et la paix !
J'aimerais oublier et m'endormir !

Mais pas le sommeil froid de la tombe...
Je voudrais m'endormir pour toujours,
Pour que la force de la vie dorme dans la poitrine,
Pour respirer, ma poitrine est molle ;

Pour que toute la nuit, toute la journée mes oreilles chérissent,
A propos de l'amour, ma douce voix chantait,
J'ai besoin d'être toujours vert
Le chêne sombre se courbait et bruissait.

Mikhaïl Lermontov
1841

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La dernière période du travail créatif de Mikhaïl Lermontov est liée à la refonte des valeurs de la vie et à la synthèse des résultats. Selon des témoins oculaires, le poète a anticipé sa mort, il est donc resté dans un certain état détaché, estimant que cela ne servait à rien. discuter avec le destin. De plus, il a essayé de l'empêcher et a effectivement recherché la mort, estimant qu'une fin digne de la vie est la mort sur le champ de bataille.

Quelques mois avant le duel fatidique qui eut lieu au printemps 1841, Lermontov écrivit un poème "Je pars seul pour la route", qui, contrairement à de nombreuses autres œuvres de cette période, n'est pas rempli de désespoir, mais de lumière tristesse et regret que certains événements très importants et marquants n'aient pas laissé de trace dans l'âme du poète. Comme dans sa jeunesse, Lermontov ressent encore un sentiment aigu de solitude, le poète se présente dans cette œuvre comme un étranger qui erre le long de la route. route de nuit, sans se rendre compte où et pourquoi il est en route.

La nature environnante, à laquelle le poète fait constamment référence dans son œuvre. Ne fait que souligner sa solitude. Après tout, dans le ciel de minuit, même "une étoile avec une étoile dit", alors que l'auteur n'est pas en mesure de partager ses pensées avec ceux qui pourraient être, sinon un bon causeur, du moins un auditeur reconnaissant. Lermontov a décidé de confier cette mission à ses descendants, même s'il n'était pas sûr qu'après quelques années, ses poèmes seraient demandés.

Le poème "Je pars seul pour la route..." est construit sur le contraste. L'auteur oppose consciemment la beauté de la nature nocturne, d'où il respire la paix, et son propre état d'esprit, essayant de trouver la réponse à la question de savoir pourquoi c'est si douloureux et triste. Ses conclusions sont décevantes, puisque le poète admet qu'il a perdu la capacité de se réjouir et de se sentir vraiment heureux : « Je n'attends rien de la vie et je n'ai pas pitié. le passé pour moi", résume le poète. Et en même temps il note que son rêve le plus cher est la liberté et la paix.

L'état mental similaire de Lermontov, compte tenu de son agitation et actif la nature, n'est associée qu'à la mort. Mais même cette issue des événements ne le satisfait pas, puisque la cessation physique de l’existence est pour le poétique l’équivalent de l’oubli total. Bien entendu, Lermontov a soif de gloire, même s’il ne se fait aucune illusion sur son œuvre. Son rêve le plus cher est de répéter l'exploit des participants à la bataille de Borodino et d'entrer dans l'histoire comme un grand général capable de protéger sa patrie des ennemis. Mais ces rêves ne peuvent pas se réaliser, puisque le poète est né à une autre époque, où l'honneur et la valeur ont cessé d'être en faveur. L’auteur souhaite donc s’endormir dans un sommeil merveilleux et profond qui lui permettra de surmonter le temps, mais en même temps rester un observateur extérieur pour savoir ce que deviendra la Russie dans les années.

"Je voudrais m'endormir pour toujours", note le poète, impliquant la frontière entre la vie et la mort. En même temps, ses paroles sonnent clairement le désir de se laisser un souvenir pour les siècles, le poète se veut « toujours vert, un chêne sombre qui se penche et fait du bruit ». Dans une certaine mesure, cette œuvre peut être considérée comme prophétique, puisque le désir de Lermontov s'est néanmoins réalisé. Après avoir péri dans un duel insensé et stupide, il est non seulement resté dans la mémoire des gens comme un brillant poète russe, mais a également inspiré sa créativité pour des exploits. pour la justice des générations suivantes, et il a ainsi accompli sa mission qui lui était destinée. et le dont il ne pouvait pas comprendre l'essence dans la vie, malgré le fait qu'il n'a jamais considéré la poésie comme une passion commune.

Ce poème, écrit sous forme de monologue, révèle les sentiments du poète qui l’envahissent en marchant. Décrivant la nature environnante, l'auteur parle de sa beauté et de sa perfection captivantes. Elle éveille en lui l'image de quelque chose d'inébranlable qui ne tolère pas l'agitation. Mais lui-même, situé au milieu de toute cette splendeur, ne se sent pas à sa place ici et ses pensées sont colorées de tristesse et de tristesse.

Le poète commence à chercher la raison en lui-même, pose des questions et y répond honnêtement. C'est l'histoire d'une personne profonde et solitaire qui n'attend plus rien de la vie et qui veut, comme cette nature majestueuse, se libérer et tout observer de l'extérieur.

Lermontov croyait à la prédétermination du destin et, comme beaucoup l'écrivent, cherchait inconsciemment la mort. C'est peut-être vrai. Mais à la suite de tout ce qui lui est arrivé, il a écrit et présenté à ses descendants de merveilleux exemples de lyrisme poétique, qui touchent encore les lecteurs par sa pénétration.

Écrit peu avant sa mort, le poème traduit avec précision l’état d’esprit du poète à cette époque. À trente-six ans, il réalise la futilité de ses efforts. Il lui semblait que le temps des grandes victoires était révolu, qu'il était né trop tard et que son époque n'en avait pas besoin. Il se trouve que cet ouvrage est devenu pour ainsi dire son testament, écrit en vers. Mikhaïl Yurievitch a été enterré dans son pays natal, dans le village de Tarkhany, et comme il l'a écrit dans les dernières lignes, à côté de sa tombe se dresse un immense et vieux chêne.

Lermontov - Je sors seul sur la route, analyse du poème

Ce poème peut être attribué à créativité mature M. Yu. Lermontov, cela a été écrit plusieurs mois avant le duel. Ses contemporains se souvenaient qu'il semblait pressentir la mort et qu'il était dans un état déprimé et pensif.

Cependant, c'est dans cette œuvre qu'il n'y a aucun son de découragement ou de désespoir ; elle est empreinte d'une légère tristesse et de réflexion.

Le poème commence avec le poète se retrouvant seul avec l'univers : le « chemin de silex » s'étend devant lui, au-dessus de lui se trouve le ciel nocturne tranquille, parsemé d'étoiles. Le monde semblait immobile et le héros lyrique était fasciné par le tableau qui s'ouvrait devant lui. Les épithètes sont très expressives : « le chemin du silex », « l'éclat bleu ».

Le paysage nocturne décrit dans le poème est empreint de calme et de tranquillité. Plus le lecteur perçoit avec acuité l’état d’esprit du poète, tourmenté par des questions sur sa vie, son passé et son avenir. Lermontov est en conversation avec lui-même ou avec Dieu lui-même, invisiblement présent dans le « désert » à travers lequel il passe son chemin.

Le contraste est l’une des techniques préférées du poète, qui l’aide à montrer plus clairement le problème de sa création.

Il est très seul et le paysage qui l'entoure ne fait que le souligner. Les conclusions auxquelles arrive le poète en se posant des questions ne lui plaisent pas. Parce qu’il estime qu’il est peu probable qu’il puisse devenir heureux et n’attend donc « rien de la vie ». L'émotivité est obtenue grâce au fait que le poème est écrit à la première personne et contient en outre une abondance de questions et d'exclamations rhétoriques.

Il lui reste un souhait :

Je recherche la liberté et la paix !
J'aimerais m'oublier et m'endormir !

Mais ce n’est pas la paix et le sommeil qui donnent l’oubli qu’apporte la mort.

«J'aimerais dormir ainsi pour toujours», commence le thème de la mémoire par ces lignes. Il est important pour Lermontov que ses descendants se souviennent de lui, qui puissent apprécier son travail. C'est pourquoi l'image d'un chêne vert apparaît dans le poème, comme symbole d'un monument dédié au poète et à son œuvre.

Pour moi, c'est l'une des meilleures œuvres philosophiques de Lermontov, où un très grand sens est caché dans un petit volume et où l'on pose des questions sérieuses que presque tout le monde se pose. Le motif rythmique du poème est créé à l'aide d'un trochée pentamétrique avec de la pyrrhique, ainsi que d'une alternance de rimes féminines et masculines.

Analyse du vers de Lermontov Je sors seul sur la route

Lermontov est une personne qui a beaucoup de principes. Cet homme a toujours cru qu’il fallait mourir avec dignité et beauté. Pour lui, c'était mourir sur le champ de bataille. Ce sont les dernières années de sa vie qui ont été associées au fait qu'il essayait constamment de repenser tout ce qu'il vivait, appréciait et détestait. Son état ces dernières années était le suivant : il ne voulait pas discuter de son sort. Dans une certaine mesure, comme le pensent les critiques de notre époque, il pressentit sa mort. C'est peut-être pour cela qu'il ne voulait pas penser que le destin puisse changer. Il était très pessimiste.

Quelques mois seulement avant le duel, signe avant-coureur fatal de la mort de Lermontov, le poète lui-même a écrit un poème intitulé «Je sors seul sur la route…». Cet ouvrage, contrairement à beaucoup d'autres écrits à cette époque, s'est avéré moins pessimiste. Cela montre à quel point l’auteur de l’œuvre se sent seul. Son âme réclame simplement quelqu'un qui pourrait le comprendre, le rendre plus heureux et moins seul. Mais une telle personne existe-t-elle, que ce soit une femme ou un homme ? Lermontov n'a presque jamais rencontré quelqu'un comme lui tout au long de sa vie. Dans le poème, le poète décrit toutes les beautés de la nature, et pas seulement la nature, mais la nature nocturne. Après tout, la nuit est pleine de tristesse et de beauté cachées. Tout le monde ne pourra pas voir quelque chose de beau et de mystérieux la nuit. Mais s’il le peut, il a simplement vu le bonheur de ses propres yeux.

L’œuvre de Lermontov décrit non seulement belle nature, mais sa signification spécifique est également cachée. L'écrivain voulait dire que même étoiles brillantes qui semblent si fiers et inaccessibles, et pourtant ils communiquent et se lient d'amitié dans le ciel. Et un écrivain - une personne dotée de toutes les capacités et de tous les talents - ne peut pas trouver quelque chose qui deviendra son sens dans la vie. Les humains reçoivent plus que les autres créatures, mais parfois ce sont les humains qui endurent plus de douleur et la solitude, comme pour compenser ses capacités et ses capacités. Lermontov souligne bien que sa capacité à profiter de la vie comme ça - sans raison, n'existe tout simplement presque plus. Après tout, de nombreuses circonstances y ont contribué. L’individualité est ce qui émane particulièrement des œuvres de Lermontov.

Tout le poème du poète semble être construit sur le contraste – le contraste entre la nature et lui-même. Après tout, comme ils sont différents - le ciel, la nature et la nuit - et une personne qui, parmi des millions de personnes, est toujours seule. Lermontov est en fait une personne qui n’est pas si pessimiste, mais c’est exactement l’état actuel des choses. derniers jours sa vie témoigne qu'il pressentait néanmoins sa fin de vie imminente.

Le poème « Sur la balançoire » a été écrit par Afanasy Fet en 1890. A cette époque, l'écrivain avait déjà 70 ans. Cette œuvre fait partie des créations douces et lyriques du poète.

«Je sors seul sur la route» est l'un des poèmes les plus célèbres de M. Yu. Son importance dans l’œuvre du poète a été reconnue par les contemporains de l’auteur, mais c’est dommage que ce ne soit pas du vivant de Mikhaïl Yurievitch. Aujourd’hui encore, « I’m Coming Out… » séduit par ses images, sa profondeur, sa brièveté et sa musicalité. Ce dernier mérite d'être mentionné séparément, car il existe plus de deux douzaines d'interprétations romanes de ce poème. Cet ouvrage peut à juste titre être considéré comme essentiel pour comprendre l’œuvre de l’auteur, car il combine les thèmes principaux, les loisirs littéraires et les expériences personnelles du créateur.

M. Yu. Lermontov a passé les derniers mois de sa vie dans le Caucase, sur le territoire de Mineralnye Vody. Le poème « Je sors seul sur la route » a été écrit à cette époque, en 1841. Le poète a pris un congé de son service ; il voulait passer le plus de temps possible dans ses lieux préférés. De telles données permettent d'envisager l'œuvre en quelque sorte topographique : l'image d'une route, d'un « chemin de silex ».

Cette œuvre est née peu de temps avant le duel fatal avec Martynov, qui fait réfléchir de nombreux admirateurs de Lermontov à l’anticipation du poète quant à sa mort imminente. Le poème n’a pas été publié du vivant de l’auteur, mais n’a été publié qu’en 1843. Le grand critique de l'époque, V. Belinsky, considérait ce poème comme l'un des meilleurs essais Mikhaïl Yurievitch.

Genre et taille

Lermontov lui-même n'a pas donné de définition de genre particulière à l'œuvre « Je sors... », mais certains motifs du poème permettent de la classer dans des genres spécifiques.

Vous pouvez voir les caractéristiques de l’élégie ici. La taille du poème est du pentamètre trochée, mais l'auteur lui confère une mélodie inimitable. La deuxième raison de considérer ce poème comme une élégie est le motif de la recherche de la paix, peut-être même éternelle.

Le poème appartient aux paroles philosophiques, puisque l'auteur pose un certain nombre de questions rhétoriques concernant sa vie et son sens.

La sincérité avec laquelle le poète exprime son monologue donne au poème « Je pars... » un caractère confessionnel, comme s'il s'agissait de l'adieu du héros au monde qu'il éclaire par sa dernière révélation.

Cette polyphonie des genres rend le poème unique, complexe et multiforme, ce qui permet de le lire à chaque fois avec une intonation et une compréhension différentes.

Composition

Le poème « Je sors seul sur la route » se compose de cinq strophes numérotées par l'auteur. La composition de l'œuvre est en trois parties.

1. Cela commence par une description de la nature entourant le héros lyrique. L'auteur parle de son essence extraterrestre et cosmique.
2. Dès le milieu de la deuxième strophe, l'auteur change de mode pictural pour un mode philosophique : il s'interroge sur sa vie, ses aspirations.
3. Le pic de tension climatique se produit dans la troisième strophe centrale : « Je n’attends rien de la vie. »
4. Dans les deux derniers quatrains il y a un dénouement, une certaine baisse de tension. En eux, l'auteur s'adonne aux rêves, trouve le vecteur nécessaire le long duquel son âme veut se déplacer.

Ainsi, la composition de l'œuvre ne peut qu'admirer la présentation magistrale, incroyablement rationnelle et harmonieuse des pensées dictées par l'inspiration au poète.

Direction

«Je sors seul sur la route» est l'un des poèmes caractéristiques du romantisme tardif. On pourrait dire que le poète résume ici le parcours de sa vie ; L'œuvre reflète à la fois ses passe-temps littéraires et les principaux thèmes de l'époque romantique. La recherche de la paix, la disparition de la vie inquiètent également des poètes comme Heine et Pouchkine. Par exemple, Lermontov dans le poème «Je pars…» entre en dialogue avec l'un de ses poètes préférés, G. Heine. Dernière strophe a une référence directe au poème « La mort est une nuit, un rêve cool », dans lequel l'auteur rêve d'un lit avec un arbre poussant au-dessus et le chant d'un jeune rossignol entendu à travers le rêve.

Une autre caractéristique romantique est le motif de l'errance, que Lermontov a développé dans son poème "". Seul le héros est présenté différemment : ce n'est pas un jeune rebelle, mais un penseur mûr.

L'image d'un héros lyrique

Dans le poème « Je sors seul sur la route », Lermontov crée l'image héros romantique. Il apparaît au lecteur contemplant une nature harmonieuse et majestueuse. Le monde qui nous entoure le héros est serein, mais quelle est sa nature intérieure ? Le narrateur ne trouve pas la paix dans son âme. Non, il ne souffre pas de désirs insatisfaits ni de l'impossibilité d'aimer. Tout cela était caractéristique des expériences de jeunesse et du romantisme précoce. Le personnage de Lermontov ne recherche pas d’aventures ou de nouveaux mondes, mais « la liberté et la paix ». C'est déjà une personnalité adulte et pleinement formée, derrière laquelle il y a beaucoup d'expérience de vie, beaucoup de déceptions, mais il a maintenant assez de sagesse pour ne pas regretter le passé. Le poème parle d'une nouvelle étape de sa vie : il regarde les choses d'une manière nouvelle, ne aspire pas aux étoiles, mais admire leur grandeur, veut comprendre leur secret. Il rêve d'un rêve qui retirerait de son âme autrefois rebelle l'accumulation de depuis de nombreuses années tension.

Sujets

• Errant. L’image de la route qui apparaît dès les premiers vers du poème peut être interprétée comme une allégorie du chemin de vie. Où mènera-t-il le vagabond ? L'inconnu tourmente tout le monde, mais le plus important est d'avoir un but dans la vie. L'errance est typique d'un héros romantique. Ici, le personnage cherche l'oubli, un refuge pour son âme solitaire et fatiguée.
• Solitude. Un héros errant ne peut pas être un père de famille heureux ou une « vie de fête » - il ne peut qu'être seul. Mais il ressent le besoin d'amour. Est-ce qu'il croit en elle ? Espérez-vous vous revoir ? Oui, mais maintenant, ce sentiment n'est pas associé à la passion et à l'excitation, mais à l'affection et à la paix.
• Nature. Le poète utilise les épithètes « solennel » et « merveilleux » pour les objets associés à la nature. Il réalise sa dignité et sa grandeur, veut apprendre de la nature pour que le même équilibre interne soit dans son âme.

Idée

Lermontov s'est inspiré de la pensée populaire de l'ère du romantisme - la proximité de l'homme et de la nature. Parfois, des tempêtes et des ouragans surviennent et la personne devient inquiète et effrayée. Mais souvent dans heure du soir il y a un silence indestructible, sans nuages ​​quand il s'ouvre à l'oeil humain tout l'espace. Soir : la fin de la journée – la fin de la vie. L'arbre du poème «Je sors seul sur la route» est un chêne - la vie, son développement et sa continuation. Cette combinaison de symbolisme fait comprendre au lecteur que le héros est conscient de la finitude de son chemin, ressent l'inévitabilité, peut-être, d'une mort imminente, mais ne veut désespérément pas une telle issue : le personnage rêve d'un autre type de paix, mais le destin est inévitable.

Le poème «Je sors seul sur la route» a été écrit à l'été 1841, quelques jours avant le duel et la mort du poète. Genre : monologue lyrique. Sur le plan de la composition, il est divisé en deux parties. Le poème commence par une belle description de la nature – un paysage nocturne. Le monde représenté ici est plein d’harmonie. Le paysage est simple et à la fois majestueux :

La nuit est calme. Le désert écoute Dieu
Et l'étoile parle à l'étoile...

La deuxième partie décrit les sentiments du héros lyrique. Ces deux parties s'opposent, car il n'y a pas d'harmonie chez une personne - elle est pleine d'anxiété, de tourment et même de désespoir :
Pourquoi est-ce si douloureux et si difficile pour moi ?
Est-ce que j'attends quoi ? Est-ce que je regrette quelque chose ?

Mais la fin correspond au début - une image harmonieuse et paisible y apparaît à nouveau et parle du désir du héros lyrique de fusionner pour toujours avec la nature. De nombreux poèmes de M. Yu Lermontov contiennent des motifs de tristesse et de solitude : « La falaise », « Elle se tient seule dans le nord sauvage », « Voile », « C'est ennuyeux et triste, et il n'y a personne à qui donner un coup de main. …” Mais ce motif est particulièrement visible dans le poème « Je sors seul sur la route… ». Et l'ensemble du poème est composé de motifs et de symboles emblématiques de Lermontov.

Dans la première strophe, il y a un motif de solitude, d'errance. La route ici est chemin de vie un héros qui est prédestiné à tous d'en haut, et sur cette route, chacun est seul. Le chemin du héros lyrique est difficile – « le chemin du silex ». Un motif alarmant d'inconnu et d'incertitude est également perceptible : le héros voit son chemin « à travers le brouillard ». Ensuite, le poète se tourne vers le ciel, le « rayonnement bleu », puis vers un autre cosmos - vers son âme.

Les dernières lignes contiennent le motif du passé et du futur. À l’avenir, le héros lyrique ne voudrait que « la liberté et la paix », que l’on peut trouver en oubliant et en s’endormant. C'est ainsi que le thème de la mort est introduit dans le poème. Mais ce sujet n'est pas développé ; il s'avère que le sommeil n'est pas la mort, mais un rêve brillant et beau. Et tout dans ce rêve parle de vie, et non de mort - une voix douce chantant l'amour, la respiration tranquille du héros, son ouïe sensible. De plus, une image apparaît d'un vert et chêne puissant- un symbole de la force de la vie et de son éternité. La beauté et la grâce de la nature dans la première partie sont soulignées par des moyens expressifs du langage.

Lermontov utilise des métaphores (l'étoile parle à l'étoile) ; personnifications (j'écoute le désert. Vagu ; la terre dort). Le motif de la discorde mentale et de la solitude du héros est défini par une chaîne de questions rhétoriques : « Pourquoi est-ce si douloureux et si difficile pour moi ? / J'attends quoi ? Est-ce que je regrette quelque chose ? inversion : « Je n’attends rien de la vie » ; phrases exclamatives et anaphore : « Je recherche la liberté et la paix ! / J'aimerais m'oublier et m'endormir ! " ; "Pour que la force de la vie sommeille dans la poitrine, / Pour qu'en respirant, la poitrine se soulève tranquillement." L'auteur utilise l'assonance (mais pas ce sommeil froid de la tombe) et l'allitération (chérir mon ouïe, / Une douce voix me chantait l'amour ; je n'attends rien de la vie, / et je ne regrette pas le passé à tous). La répétition des sifflements donne de l'intimité à l'histoire, imite une parole douce, un murmure dans la nuit.

La mélodie et le rythme du poème sont également déterminés par sa césure (la présence de pauses), qui divise le vers poétique en deux moitiés : « La nuit est calme. // Le désert écoute Dieu. Le poème est de nature philosophique, mais il ne semble pas abstrait. C'est inhabituellement lyrique - tout ce dont parle le poète devient proche du lecteur. Le poème est écrit en pentamètre trochée, avec une alternance de rimes masculines et féminines. La rime est croisée. Tout cela donne de la douceur et de la musicalité au vers. Le poème de Lermontov a attiré l'attention de dizaines de compositeurs, mais le plus célèbre était la romance écrite au XIXe siècle par E. S. Shashina.

Je sors seul sur la route ;
À travers le brouillard, le chemin de silex brille ;
La nuit est calme. Le désert écoute Dieu,
Et l'étoile parle à l'étoile.

C'est solennel et merveilleux au paradis !
La terre dort dans un rayonnement bleu...
Pourquoi est-ce si douloureux et si difficile pour moi ?
Est-ce que j'attends quoi ? Est-ce que je regrette quelque chose ?

Je n'attends rien de la vie,
Et je ne regrette pas du tout le passé ;
Je recherche la liberté et la paix !
J'aimerais m'oublier et m'endormir !

Mais pas le sommeil froid de la tombe...
J'aimerais dormir ainsi pour toujours,
Pour que la force de la vie sommeille dans la poitrine,
Pour que lorsque vous respirez, votre poitrine se soulève doucement ;

Pour que toute la nuit, toute la journée mon audition soit chérie,
Une douce voix m'a chanté l'amour,
Au-dessus de moi pour qu'il soit toujours vert
Le chêne sombre s'inclina et fit du bruit.

Analyse du poème "Je sors seul sur la route" de Lermontov

Le poème « Je sors seul sur la route » est l’une des dernières œuvres du poète avant sa mort tragique. Beaucoup des gens talentueux ils prévoyaient la mort à l'avance, ce qui se reflétait dans leur travail. Le vers en question rappelle étonnamment le testament mourant du poète.

Au cours des dernières années de sa vie, Lermontov s'est souvent tourné vers analyse philosophique de votre vie. Un exemple frappant est celui qui est rempli de tristesse et de pessimisme. «Je sors seul sur la route» contraste fortement avec l'humeur spirituelle déprimée de Lermontov. Le motif de la tristesse calme y prédomine.

Héros lyrique apparaît à l'image d'un voyageur solitaire, que le poète considérait comme étant de son vivant. Il a toujours ressenti sa profonde solitude et son indépendance. Le retrait de la société humaine a finalement apporté la paix et la tranquillité dans son âme. La contemplation de la nature et du ciel étoilé vous prépare à des pensées sublimes. Cependant, le poète note que même dans un état de sommeil dans la nature, la pulsation de la vie ne s'arrête pas (« l'étoile parle à l'étoile »). Il admet amèrement qu'il n'arrive toujours pas à trouver un accord avec lui-même. Il continue d’être tourmenté par des questions et des doutes sans réponse.

Le héros lyrique semble s'être débarrassé de tous les désirs qui excitent son cœur, séparé des espoirs et des rêves d'avenir. Il a dit au revoir à sa vie passée sans regret. Désormais, il ne souhaite que « la liberté et la paix ! »

Lermontov comprend que la seule issue est la mort physique, mais cela effraie le poète, car cela signifie aussi la mort spirituelle. La sombre inconnue qui attend chaque personne en fin de vie est associée à la perte d’identité. Le héros lyrique aimerait rester dans une image éthérée, existant pour toujours à l'ombre d'un chêne vert.

Le poème est écrit en pentamètre trochée avec rime croisée, ce qui lui donne un style élégique. Lexical moyens expressifs un peu : épithètes (« solennellement et merveilleusement », « doux »), personnification (« l'étoile parle à l'étoile », « la terre dort »), métaphore (« le sommeil froid de la tombe »). L'ambiance principale est donnée au travail questions rhétoriques, exclamations et points.

On ne sait pas ce que le poète entendait par immortalité. Il n'était pas particulièrement religieux et n'espérait donc guère le salut céleste. Mais son espoir était justifié dans ce grand patrimoine littéraire qu'il a laissé à ses descendants. L'esprit de Lermontov sera toujours présent dans ses œuvres célèbres.