Principaux tropes et figures stylistiques. Clés des exercices

Romantisme de Joukovski (ballade « Forest Tsar »)
lu par S. Yursky

Sergei Yuryevich Yursky (16 mars 1935, Leningrad) - Acteur de théâtre et de cinéma soviétique et russe, directeur de théâtre, scénariste. Artiste du peuple de la RSFSR.

je serai consolé tristesse silencieuse,
Et la joie ludique se reflétera.
A. Pouchkine

Vasily Andreevich Zhukovsky est un poète russe exceptionnel et personnalité publique, qui a consacré beaucoup d'efforts et de talent au développement littérature nationale et la littérature russe. Il est le fondateur du genre ballade en Russie. Sa plume comprend non seulement des ballades « russes » originales, mais aussi des traductions talentueuses de classiques étrangers, par exemple, « Roi de la forêt ». Il s’agit d’une traduction de la ballade « Erlkonig » de Goethe, dont le poète-philosophe allemand a emprunté l’intrigue au danois. épopée folklorique.
Joukovski s'est écarté de l'original, mais sa traduction a été immédiatement reconnue comme exemplaire par la perfection de sa forme.

Qui galope, qui s'élance sous l'obscurité froide ?
Le cavalier est en retard, son jeune fils est avec lui.
Le petit s'approcha de son père en frissonnant ;
Le vieil homme le serre dans ses bras et le réchauffe.

De nombreuses traductions et adaptations de Joukovski sont devenues des classiques. En eux, le poète a tout d'abord capturé le ton et l'esprit du modèle, vivant des situations dramatiques. Ainsi, dans la ballade « Le Roi de la Forêt », nous entendons la voix émouvante du narrateur, qui a pitié de l'enfant malade qui prend le délire fiévreux pour la réalité. Le poète ne transmet pas seulement la conversation entre père et fils, il ressent lui-même la peur de l'enfant et l'impuissance du père à l'aider :

"Enfant, pourquoi tu t'accroches à moi si timidement ?"
« Chéri, le roi de la forêt pétillait à mes yeux :
Il porte une couronne jaune et une barbe épaisse.
"Oh non, le brouillard est blanc sur l'eau."

Et le roi de la forêt, le roi des esprits, est perçu comme un méchant romantique, un esprit tentant une âme innocente :

« Enfant, regarde autour de toi ; bébé, pour moi;
Il y a beaucoup de plaisir à mes côtés :
Fleurs turquoise, ruisseaux nacrés ;
Mes palais sont en or… »

À chaque quatrain, le drame de la ballade augmente. Le poète tient en haleine constante ses lecteurs, qui se posent involontairement la question : qui gagnera dans ce combat singulier - l'esprit ou l'homme ?

« Enfant, j'ai été captivé par ta beauté :
Volontairement ou volontairement, tu seras à moi.

L’impact émotionnel et artistique de l’œuvre est si grand qu’il nous semble ressentir physiquement la souffrance de l’enfant, sa douleur, son horreur et sa peur de l’elfe de la forêt :

« Chéri, le roi de la forêt veut nous rattraper ;
Voilà : je suis étouffé, j’ai du mal à respirer.
Le cavalier timide ne galope pas, il vole ;
Le bébé est triste, le bébé crie...

Et la fin originale inattendue est complètement décourageante : où sont la bonté et la justice qui sont destinées à triompher ? Ils n'existent pas dans notre monde.

Le cavalier pousse, le cavalier galope...
Dans ses mains gisait un bébé mort.

Le mal rattrape toujours les faibles et les sans défense.
Dans les traductions, Joukovski agit comme un véritable créateur, se permettant de s'écarter de l'exactitude littérale de l'original. Il semblait composer des ballades sur un sujet donné, « brodant de nouveaux motifs sur la vieille toile ». Il a dit que le poète-traducteur est le rival de l'auteur et l'a pratiquement prouvé avec ses excellentes traductions.

Pouchkine et Joukovski. Histoire d'amitié

Pouchkine et Joukovski sont des amis les plus proches, par leur prénom : la vérité est si familière qu'on ne remarque plus rien d'inhabituel dans ces relations. Pendant ce temps, le destin s’efforçait de les séparer.

L'enfance et petite jeunesse les deux poètes n'ont presque rien en commun : Pouchkine, né en 1799, est le descendant d'une famille moscovite, certes pas riche, mais noble : Joukovski, né en 1783, 16 ans plus tôt, en fait, n'est même pas Joukovski : le propriétaire terrien de Toula Afanasy Bounine a demandé au soldat local d'amener « un joli petit Basurman ». Il exauça la demande de l'ancien maître : il livra au harem de Bounine la jeune femme turque Salkha, qui le 29 janvier 1783 donna naissance à un fils, Vasily. Nous pouvons dire qu'alors et après, le garçon acquerra plusieurs parents célèbres - la poétesse autrefois célèbre Anna Bunina, ainsi qu'Ivan Alekseevich Bunin (le fils légitime d'un autre représentant de la même famille).

Cependant, Joukovski ne deviendra pas Bounine. Par la volonté de son père, sous n'importe quel nom, il pouvait facilement être inscrit comme paysan ou bourgeois ; alors le chemin vers enseignement supérieur, la littérature serait très difficile, pratiquement fermée, et, probablement, il y aurait moins de poètes en Russie...

Cependant, Bounine a invité le pauvre noble Andrei Joukovski, qui a profité de la générosité d'un riche voisin, et il a enregistré le nouveau-né comme son fils. « Vasily Afanasyevich Bunin » est devenu un noble Vasily Andreevich Zhukovsky. Il n’a jamais abandonné sa mère analphabète et insensible ; il l’aimait et l’aidait. L’année de la naissance de Pouchkine, Joukovski, grâce aux efforts de son père, se trouve dans l’une des meilleures conditions établissements nobles, Noble internat de l'Université de Moscou, et fait bientôt la connaissance de Karamzine, des frères Tourgueniev, des frères Sergei Lvovich et Vasily Lvovich Pushkin.

Avec le petit Alexandre Sergueïevitch aux cheveux bouclés, c'est encore une connaissance ordinaire entre un poète en herbe de 20 ans et un « sans méfiance » de 4 ans...

1816

Joukovski, 33 ans, apparaît à Tsarskoïe Selo et renoue avec Pouchkine, 17 ans.

Y a-t-il beaucoup sujets généraux? À peine. Mais l'un d'eux est probablement bizarre" Racines turques" : L'arrière-grand-père de Pouchkine a également été amené de Turquie et, par souci de paradoxe, rappelons qu'il s'agit ici d'une autre famille littéraire : Hannibal a été transporté en Russie par l'arrière-arrière-grand-père de Léon Tolstoï, l'ambassadeur de Pierre Ier à Istanbul , Pierre Andreïevitch Tolstoï...

Joukovski est formellement deux fois plus âgé, il pourrait même être le père de Pouchkine ; Il poète célèbre, auteur du « Chanteur dans le camp des guerriers russes » qui a parcouru tout le pays ; à cette époque et plus tard, les poèmes et les traductions de Joukovski étaient si bien connus du public que s’ils avaient toujours existé.

Bague de la jeune fille de l'âme
Je l'ai jeté à la mer...

Qui galope, qui s'élance sous l'obscurité froide ?
Le cavalier est en retard, avec son jeune fils...

A propos de chers compagnons qui sont notre lumière
Ils nous ont donné vie avec leur compagnie,
Ne parle pas tristement : ils n'existent pas,
Mais avec gratitude : ils l’étaient.

Aujourd'hui, à la fin du XXe siècle, nous le sommes aussi - hélas ! - nous sommes habitués au type commun d'un poète important et vénérable, pour ne pas être surpris par l'amitié du plus que célèbre Joukovski avec un jeune homme dont la renommée poétique n'a pas encore été établie même dans les murs du lycée. Joukovski a également réussi à passer ce n'est pas un chemin facile humiliation, souffrance : amour pour une proche, Masha Protasova, refus de ses parents en raison de « l'origine douteuse » de Vasily Andreevich... Il a pensé à se plaindre du nom le plus élevé, mais ensuite il n'a pas voulu, il a décidé que le bonheur ne pourrait pas être créé par de tels moyens. A partir de maintenant triste yeux orientaux Joukovski est encore plus triste : la jeunesse insouciante de Pouchkine n’a pas encore été éclipsée par « des temps et des destins terribles »…

Et pourtant, dès les premières rencontres, l'aîné et le cadet sont devenus amis : la relation est étroite, joyeuse, créative et surtout, totalement égale.

Bientôt, avec des personnes partageant les mêmes idées, ils siégèrent déjà dans la célèbre société littéraire "Arzamas", où il n'y avait aucun problème de pères et de fils, où tous étaient des enfants et Pouchkine, 17 ans, et deux fois plus vieux Joukovski, Batyushkov , Denis Davydov, et même l'invité Karamzin, 50 ans : blagues sur un pied d'égalité, échange de poésie, personne ne fait la leçon à personne. Nous soupçonnons fortement, même si nous n'insistons pas, que l'inscription bien connue sur le portrait de Joukovski, présenté à l'auteur de « Ruslan et Lyudmila » - « À l'élève victorieux du professeur vaincu en ce jour très solennel où il a terminé son poème..." - n'est pas tout à fait sérieux, parfumé à l'humour d'Arzamas : il n'y avait pas d'habitude ici de diviser entre professeurs et étudiants, une telle "table de classement" convenait plutôt aux opposants littéraires d'"Arzamas", la « Conversation des amoureux de la parole russe », décorée, soignée et démodée. Pouchkine est en quelque sorte un élève de Joukovski - et c'est à plus forte raison qu'il faut en parler en riant... D'une manière ou d'une autre, les vivants, relations créatives deux poètes sont préservés à jamais, bien qu'ils soient soumis à des épreuves constantes et difficiles.

Pouchkine doit régulièrement écouter les enseignements moraux quotidiens et les instructions de Joukovski (bien que sous une forme humoristique, Arzamas) ; Joukovski doit tenir compte du fait même de l'existence La poésie de Pouchkine. L'idée qu'à partir de cette époque l'aîné se livrait de plus en plus à des traductions, comme s'il « n'osait pas » composer sous Pouchkine, a été exprimée plus d'une fois - et là, bien sûr, il y a une part de vérité. Pouchkine lisait souvent par cœur les poèmes de Joukovski, et s'il se trompait soudainement dans un mot, Joukovski remplaçait immédiatement le mot... Un test sérieux pour un maître - naturel pour un vrai maître ! Karamzine assigne Joukovski à la cour - d'abord pour enseigner le russe à Alexandra Fedorovna, l'épouse de Nicolas Ier, puis pour élever l'héritier, le futur Alexandre II. A cette occasion, de nombreuses connaissances, notamment les décembristes, ont exprimé leur mécontentement et ont laissé entendre que le « pauvre chanteur » se trompait et était vendu. pouvoir suprême. Cependant, ses amis les plus proches, Pouchkine et Viazemski, qui ne partageaient en aucun cas les modérés, Opinions politiques Joukovski, ils l'ont ardemment défendu, prouvant que Vasily Andreevich est "un représentant de l'alphabétisation près du trône des analphabètes". En fin de compte, même les révolutionnaires ont convenu que le service judiciaire serait une ruine pour une autre personne, mais pour Joukovski « avec de tels yeux », tout est possible, il sera bon partout. Au cours de sa vie, Vasily Andreevich a réussi à aider Gogol, Lermontov, Baratynsky, Shevchenko, Herzen, Kireyevsky, de nombreux décembristes... Bref, il a réussi - en mots, conseils, recommandations, argent - à aider, peut-être, toute la littérature et la culture .

J’ai entendu un conférencier contemporain se sentir désolé pour un poète qui était souvent distrait de sa créativité pour le bien de « travail social" Nous osons dire que Joukovski n’aurait pas été capable de composer s’il ne s’était pas constamment « dérangé ».

Probablement chaque culture, chaque à la jeune génération Nous avons besoin de « gars » si gentils, de mentors naturels et non fastidieusement artificiels. Dans la littérature russe, cependant, nous constatons constamment une telle continuité : Derjavin a beaucoup aidé Karamzine (qui avait vingt-trois ans son cadet), Karamzine a soutenu Joukovski, plus jeune, dix-sept ans.

Il y a une légende selon laquelle poète célèbre(ils nomment Bryusov, mais pas lui seul) a prêté de l'argent à un débutant : lorsque le jeune homme « est venu au monde », il a voulu rembourser la dette, mais l'aîné l'a léguée - pour la donner au nouveau venu qui en avait vraiment besoin il...

Et ainsi, disent-ils, les milliers de « Bryusovskaya » (ou peut-être « Joukovskaya » ?) se promènent à travers la Russie - du senior au junior...

Les légendes sont des légendes, et le gentil gars « Père Vasily Andreevich » a aidé et aidé. Tout le monde. Et Pouchkine, probablement avant tout, parce qu’il avait avant tout besoin d’aide. Le plus jeune se tourne à plusieurs reprises vers le plus âgé en poésie, et un jour il écrira le meilleur « portrait » de Joukovski.

Ses poèmes sont d'une douceur captivante
Les siècles passeront la distance envieuse,
Et, en les écoutant, la jeunesse soupirera de gloire,
La tristesse silencieuse sera consolé
Et la joie ludique se reflétera.
A. Pouchkine
Vasily Andreevich Zhukovsky - l'une des personnes les plus instruites de la fin XVIII-début XIX siècle. A dix-neuf ans, avec une traduction de l'élégie de Gray " Cimetière rural« La renommée littéraire est revenue au poète. L'Élégie de Gray avait déjà été traduite, mais aucune des traductions n'est devenue un véritable événement dans vie littéraire. L'élégie n'a pas été choisie par Joukovski par hasard. Il concerne les thèmes « éternels » de la vie et de la mort. Mais il aborde ce sujet d'une manière nouvelle. Une personne ordinaire est privée de juste rétribution et de compassion non seulement pendant sa vie, mais aussi après sa mort :
Et vous, confidents de la fortune, êtes aveuglés,
Dépêchez-vous de mépriser ceux qui dorment ici en vain
Parce que leurs cercueils sont petits et oubliés,
Cette flatterie ne pense pas à leur ériger des autels.
Les inégalités dans le monde perdurent au-delà du seuil de la mort, au gré des hasards du destin, qui élève ses favoris aux piédestaux de la grandeur et laisse dans l’ombre les travailleurs ordinaires, dont « travaux utiles"voué à l'humiliation. Et comme l'attitude envers des gens ordinaires pendant la vie ! Ce n'est pas de leur faute si
...un temple de l'illumination construit au fil des siècles.
A été fermé pour eux par un sombre destin,
Leur sort a accablé la misère de chaînes,
Leur génie a été tué par le strict besoin...
Le poète dit que le chemin mortel et le destin terrestre de tous sont pervertis, donc les véritables vertus d'une personne ne sont pas les titres, récompenses, rangs qu'elle a acquis, mais la capacité d'amour tendre et d'amitié, de sensibilité, de réactivité, compassion. C'est ainsi que naît l'idée humaine d'une personne inaperçue qui devient supérieure aux plus chanceux.
Joukovski, dans sa solitude réfléchie, semble s'élever au-dessus de la prose de la vie et se tourner vers des valeurs inconditionnelles. Seul avec la nature, le poète trouve en elle une interlocutrice attentive. Ces quêtes artistiques se reflètent le plus pleinement et le plus profondément dans son élégie « Soirée ». Le poème transmet la vision du monde d’une personne nouvelle ère, pour qui « la recherche des honneurs », la soif de gloire, de réussite en société et auprès des femmes ne sont que des bénédictions passagères, et véritable objectif une personne dans le monde est plus élevée et plus significative.
J'étais destiné par le destin : errer sur un chemin inconnu,
Être l'ami des villages fidèles, aimer la beauté de la nature,
Respirez le silence de la forêt de chênes au crépuscule
Et, regardant l'écume de l'eau,
Chantez le Créateur, les amis, l'amour et le bonheur.
Ô chants, pur fruit de l'innocence sincère !
Bienheureux celui à qui il est donné de revivre
Les heures de cette vie éphémère !
Joukovski, décrivant la nature, ne s'efforce pas. seulement pour l'animer, mais aussi pour y trouver quelque chose en accord avec votre âme, pour transmettre une perception personnelle et état psychologique le sujet étant décrit.
Le coucher de soleil est captivant comme le soleil derrière la montagne, -
Quand les champs sont à l'ombre et les bosquets éloignés
Et dans le miroir de l'eau il y a de la grêle qui se balance
Illuminé d’un éclat cramoisi.
Joukovski recherche avec des mots double sens, il ne s'intéresse pas aux détails, il recherche l'harmonie non seulement dans les objets décrits, mais aussi dans son âme. De la contemplation de l'harmonie dans la nature, le poète passe naturellement à la tristesse et à la réflexion provoquées par les souvenirs d'amis disparus. Une soirée brumeuse « au milieu d’une nature endormie » fait naître des pensées éphémères vie humaine et l'inévitabilité de la mort. La soirée de la nature s'est transformée en une « soirée » de l'âme, et l'image de la nature s'est transformée en un « paysage de l'âme », le titre du poème est donc symbolique. Plus tard, dans son poème programmatique « L'Inexprimable », Joukovski a parlé de ce qui, à son avis, est le secret de la poésie et où lui, en tant que créateur, éprouve les plus grandes difficultés. Ce poème reflète les vues philosophiques et esthétiques du poète sur les paroles.
Quelle est notre langue terrestre comparée à la nature merveilleuse ?
Avec quelle insouciance et liberté facile
Elle a dispersé la beauté partout
Et la diversité s'accorde avec l'unité !
Mais où, quel pinceau l'a peint ?
Joukovski est convaincu que la nature est une grande créatrice, « composant » ses peintures selon les lois d'une belle harmonie. L’homme ne veut pas et ne peut pas se contenter d’une simple contemplation. Le feu créatif vit en lui aussi, et il aspire
créer comme la nature « avec une liberté insouciante et facile ». Joukovski considérait que son objectif en tant que poète était de donner au langage « terrestre » la même grandeur qui caractérise la nature.
De poème en poème, Joukovski devient de plus en plus convaincu que les moments de bonheur terrestre sont le reflet du feu spirituel éternel et magnifique qui attend une personne après la mort. La vie terrestre n'est qu'une préparation d'une personne à rencontrer le monde idéal, destiné à homme parfait qui dans la vie terrestre perfectionne son âme pour rencontrer le royaume mystérieux. Là, au-delà des jours, il n’y aura ni malheurs, ni trahisons, ni intérêts personnels, ni séparations. Là, nous retrouverons - et pour toujours - ceux dont les âmes nous sont devenues chères et nous ont donné des heures lumineuses de joie, de communication spirituelle, de plaisirs et nous ont rendus plus hauts et plus purs que nous n'aurions pu l'être sans eux.
La profondeur de la pensée et la nouveauté du langage de Joukovski le placent parmi les premiers poètes débutants qui le suivent et l’imitent. Et lorsque sa première ballade, « Lyudmila », fut publiée en 1808, la primauté de Joukovski dans la poésie devint incontestable.
L'aube s'est levée. Respiration agréable
Elle m'a volé le sommeil ;
De la cabane pour l'hôte béni
Je suis monté au sommet de ma montagne ;
Perles de rosée aux herbes aromatiques
Déjà brillait du jeune feu des rayons,
Et la journée s'est envolée comme un génie aux ailes légères !
Et tout était vie pour le cœur vivant.
Joukovski a compris la tragédie de son amour comme la tragédie d'une personne pensante et sensible, comme l'inévitabilité de l'effondrement de ses meilleurs espoirs. Il a soutenu que l’homme ne peut pas vaincre les forces puissantes qui font obstacle au bonheur.
La belle est morte en pleine floraison...
Telle est la part de la beauté dans le monde.
Conclusion amère et triste.

En russe, supplémentaire moyen d'expression, par exemple, les tropes et les figures de style

Les tropes sont des modèles de discours basés sur l'utilisation de mots dans sens figuré. Ils sont utilisés pour améliorer l'expressivité du discours de l'écrivain ou de l'orateur.

Les tropes comprennent : les métaphores, les épithètes, la métonymie, la synecdoque, les comparaisons, l'hyperbole, les litotes, les périphrases, la personnification.

La métaphore est une technique dans laquelle des mots et des expressions sont utilisés dans un sens figuré basé sur l'analogie, la similitude ou la comparaison.

Et mon âme fatiguée est enveloppée dans l'obscurité et le froid. (M. Yu. Lermontov)

Une épithète est un mot qui définit un objet ou un phénomène et met l'accent sur l'une de ses propriétés, qualités ou caractéristiques. Habituellement, une épithète est une définition colorée.

Vos nuits réfléchies sont un crépuscule transparent. (A S. Pouchkine)

La métonymie est un moyen basé sur le remplacement d'un mot par un autre basé sur la contiguïté.

Le sifflement des verres mousseux et la flamme bleue du punch. (A.S. Pouchkine)

La synecdoque est l'un des types de métonymie - le transfert de la signification d'un objet à un autre en fonction de la relation quantitative entre eux.

Et on entendait le Français se réjouir jusqu'à l'aube. (M. Yu. Lermontov)

La comparaison est une technique dans laquelle un phénomène ou un concept est expliqué en le comparant à un autre. Des conjonctions comparatives sont généralement utilisées.

Anchar, telle une redoutable sentinelle, est seule dans l'univers entier. (A.S. Pouchkine).

L'hyperbole est un trope basé sur une exagération excessive de certaines propriétés de l'objet ou du phénomène représenté.

Pendant une semaine, je ne dirai un mot à personne, je reste assis sur une pierre au bord de la mer... (A. A. Akhmatova).

Litotes est à l’opposé de l’hyperbole, un euphémisme artistique.

Votre Spitz, adorable Spitz, n'est qu'un dé à coudre... (A.S. Griboïedov)

La personnification est un moyen basé sur le transfert de propriétés animer des objets inanimé.

La tristesse silencieuse sera consolé et la joie commencera à se refléter. (A.S. Pouchkine).

La périphrase est un trope dans lequel le nom direct d'un objet, d'une personne ou d'un phénomène est remplacé par une phrase descriptive dans laquelle sont indiquées les caractéristiques d'un objet, d'une personne ou d'un phénomène non directement nommé.

"Roi des bêtes" au lieu de lion.

L'ironie est une technique de ridicule qui contient une évaluation de ce qui est ridiculisé. L’ironie a toujours un double sens, où la vérité n’est pas ce qui est directement énoncé, mais ce qui est implicite.

Ainsi, l'exemple mentionne le comte Khvostov, qui n'était pas reconnu comme poète par ses contemporains en raison de la médiocrité de ses poèmes.

Le comte Khvostov, poète aimé du ciel, chantait déjà en vers immortels les malheurs des rives de la Neva. (A.S. Pouchkine)

Les figures stylistiques sont des expressions particulières qui dépassent les normes nécessaires à la création d'une expressivité artistique.

Il faut souligner encore une fois que figures stylistiques rendre notre discours informationnellement redondant, mais cette redondance est nécessaire pour l'expressivité du discours, et donc pour un impact plus fort sur le destinataire

Ces chiffres comprennent :

Et toi, descendants arrogants…. (M. Yu. Lermontov)

Une question rhétorique est une structure de discours dans laquelle un énoncé est exprimé sous la forme d'une question. Une question rhétorique n'exige pas de réponse, mais ne fait que renforcer l'émotivité de la déclaration.

Et l’aube tant désirée se lèvera-t-elle enfin sur la patrie de la liberté éclairée ? (A S. Pouchkine)

Anaphore - répétition de parties de segments relativement indépendants.

C'est comme si tu maudissais les jours sans lumière,

Comme si les nuits maussades vous faisaient peur...

(A. Apoukhtine)

Epiphora - répétition à la fin d'une phrase, d'une phrase, d'un vers, d'une strophe.

Cher ami, et dans cette maison tranquille

La fièvre me frappe

Je ne trouve pas de place dans une maison calme

Près du feu paisible. (A.A. Blok)

L'antithèse est une opposition artistique.

Et le jour, et l'heure, et par écrit, et oralement, pour la vérité, oui et non... (M. Tsvetaeva)

Un oxymore est une combinaison de concepts logiquement incompatibles.

Toi qui m'as aimé avec le mensonge de la vérité et la vérité des mensonges... (M. Tsvetaeva)

Graduation - regroupement membres homogènes offres en dans un certain ordre: selon le principe de signification émotionnelle et sémantique croissante ou décroissante

Je ne regrette pas, je n'appelle pas, je ne pleure pas... (Avec A. Yesenin)

Le silence est une interruption délibérée de la parole basée sur les conjectures du lecteur, qui doit compléter mentalement la phrase.

Mais écoutez : si je vous dois... Je possède un poignard, je suis né près du Caucase... (A.S. Pouchkine)

Polyunion - la répétition d'une conjonction, perçue comme redondante, crée de l'émotivité dans le discours.

Et pour lui, ils furent ressuscités : la divinité, l’inspiration, la vie, les larmes et l’amour. (A.S. Pouchkine)

La non-syndication est une construction dans laquelle les syndicats sont omis pour renforcer l'expression.

Suédois, russe, côtelettes, coups de couteau, coupures, tambours, clics, broyage... (A.S. Pouchkine)

Le parallélisme est la disposition identique d'éléments vocaux dans des parties adjacentes du texte.

Certaines maisons sont aussi longues que les étoiles, d'autres aussi longues que la lune.. (V.V. Mayakovsky).

Le chiasme est un arrangement croisé de parties parallèles dans deux phrases adjacentes.

Les Automedons (cocher, chauffeur - O.M.) sont nos combattants, nos troïkas sont indomptables... (A.S. Pouchkine). Deux parties phrase complexe dans l'exemple, selon l'ordre de disposition des membres de la phrase, ils sont en quelque sorte dans image miroir: Sujet - définition - prédicat, prédicat - définition - sujet.

Inversion - ordre inverse mots, par exemple, l'emplacement de la définition après le mot en cours de définition, etc.

A l'aube glaciale, sous le sixième bouleau, au coin, près de l'église, attends, Don Juan... (M. Tsvetaeva).

Dans l'exemple donné, l'adjectif glacial est à la position après le mot à définir, qui est l'inversion.

Pour vérifier ou auto-vérifier sur le sujet, vous pouvez essayer de résoudre nos mots croisés

Les documents sont publiés avec l'autorisation personnelle de l'auteur - Ph.D. O.A. Maznevoy

Exercice 1.

1. La maturité plaisantait, la jeunesse chantait (personnification). 2. La fonderie était remplie de blouses et de casquettes (métonymie). 3. Un oiseau rare (épithète) volera jusqu'au milieu du Dniepr (hyperbole). 4. Et dans la porte il y a des cabans, des pardessus, des manteaux en peau de mouton (métonymie).

Exercice 2.

1. Cher ami, et dans cette maison tranquille la fièvre me frappe. Je ne trouve pas de place dans une maison tranquille Près d'un feu paisible ! (Epiphora.) 2. Je ne regrette pas, je n'appelle pas, je ne pleure pas, Tout passera comme la fumée des pommiers blancs (gradation). 3. Les riches se régalent en semaine, mais les pauvres s'affligent les jours fériés (antithèse). 4. Les jeunes sont partout chéris, les personnes âgées sont honorées partout (antithèse). 5. Ô puissant seigneur du destin ( appel rhétorique)! N'es-tu pas au-dessus de l'abîme, à la hauteur de la bride ? fer Russie cabré (question rhétorique) ? 6. Dans mon simple coin (inversion), au milieu de lents travaux, je voulais être à jamais spectateur d'une image (inversion). 7. Tu es aussi pauvre, Tu es aussi abondante, Tu es aussi puissante, Tu es aussi impuissante, Mère Rus' (anaphore, antithèse). 8. Ah ! Comme c'est facile ! Comme la poitrine respire librement ! Le large horizon a élargi mon âme ( exclamation rhétorique). 9. Que ce n'est pas une trompette de cheval, pas une rumeur humaine, Ce n'est pas une trompette de trompette qu'on entend du champ, Mais le temps siffle, bourdonne, Siffle, bourdonne, se déverse (anaphore, ramassage, parallélisme). 10. Le scientifique est tombé amoureux du stupide, Le rouge est tombé amoureux du pâle (anaphore, antithèse). 11. Rus'! Russie ! Je te vois de ma merveilleuse et belle distance, je te vois : pauvre, dispersé et mal à l'aise en toi (exclamation rhétorique, gradation)... 12. Sasha a pleuré (inversion) alors que la forêt était abattue, Elle a toujours pitié de lui jusqu'aux larmes. Combien y avait-il de bouleaux frisés ici (exclamation rhétorique). 13. Cher, gentil, vieux, doux (gradation), Ne soyez pas ami avec des pensées tristes (inversion).

Exercice 3.

1. Souvenons-nous de ceux qui se sont retirés avec nous, qui ont combattu pendant un an ou une heure, de ceux qui sont tombés, de ceux qui ont disparu, que nous avons vus au moins une fois, de ceux qui nous ont accompagnés, de ceux qui nous ont retrouvés, de ceux qui nous ont donné de l'eau à boire, Ceux qui ont prié pour nous (allitération). 2. L'or froid de la lune, L'odeur du laurier-rose et de la giroflée, Il fait bon flâner dans la paix du pays bleu et doux (assonance). 3. Le sifflement des verres mousseux et les flammes bleues du punch (onomatopée). 4. Les étoiles d'or s'assoupirent, Le miroir du marigot trembla (allitération). 5. Soirée. Bord de la mer. Soupirs du vent. Le cri majestueux des vagues. Une tempête arrive. Un bateau noir étranger à l'enchantement touche le rivage (allitération). 6. Maintenant, la pluie s'est infiltrée (onomatopée). 7. Au paradis on éclabousse avec impatience, Et, en se levant, le rideau fait du bruit (onomatopée) ; Et Pétersbourg agité a déjà été réveillé par le tambour (onomatopée). 8. Pas étonnant que j'ai frissonné. Ce n’est pas absurde. Le camarade « Theodor Nette » (allitération) s'est retourné et est entré dans le port, brûlant comme un été en fusion.