ઋતુઓ

વિવાલ્ડી "ધ ફોર સીઝન્સ" - બનાવટનો ઇતિહાસ
ઘર પ્રતિષ્ઠિત ઈન્ટરનેટ જ્ઞાનકોશમાં તદ્દન સ્પષ્ટ રીતે રજૂ કરાયેલા 300 વર્ષ પહેલાં જીવેલા સૌથી પ્રસિદ્ધ સંગીતકારોમાંના એકનું જીવન, વિવિધ લેખકના મેક્સિમ્સના ઉમેરા સાથે વિવિધ પ્રતિષ્ઠિત (અને તેથી આદરણીય નથી) સાઇટ્સ પર નકલ કરવામાં આવી છે. અહીં ડેન બ્રાઉનની શૈલીમાં કેટલીક "રખાત" અને "રહસ્યો" વિશે ફરીથી કહેવાના પ્રયાસો (અમૂર્ત) અને વિવિધ મેક્સિમ્સ છે અને વિવિધ લેખકોના "વિષય પરના નિબંધો" છે જેમણે ફક્ત તેમના પોતાના હિત માટે સમાન જ્ઞાનકોશીય ટેક્સ્ટને કાપી નાખ્યો છે.સૌથી વધુ

, હંમેશની જેમ, શોધ સૂચિના અંતે મળી આવ્યા હતા. તેઓ સંગીતશાસ્ત્રીઓ, વ્યાવસાયિક સંગીતકારોના છે, જેઓ તેમના કાર્યોને ચોક્કસ દસ્તાવેજો અને તથ્યો પર આધારિત છે. ગાઢ રચના સોલો પ્રવાહને અનુસરે છે, જેમાં અડધા ઝાડ પર આધારિત તમામ સાધનો એકસાથે વગાડવામાં આવે છે. થીમ ફરી પાછી આવે છે, જે મુખ્ય વાયોલિનમાંથી આગામી સોલો પેસેજમાં સેગ્યુ તરીકે કામ કરે છે. વાયોલિનમાંથી એક ધીમા, ડોટેડ વાયોલિનવાદક છે જે સોલો વાયોલિનની ગીતની લાઇન દંડામાં પ્રવેશે તે પહેલાં શરૂ થાય છે. આ થીમ ખૂબ જ ધીમી, વહેતી અને સૂક્ષ્મ છે અને તે ખરેખર સોલો વાયોલિનને અલગ બનાવે છે કારણ કે તમામ રસ તે વિભાગમાં છે. આ હિલચાલ તદ્દન ટૂંકી છે અને સમગ્ર સ્વરમાં એકદમ સમાન છે, અને તે બે ઝડપી હલનચલન વચ્ચે રાહતના નિસાસા તરીકે કામ કરે છે જે વચ્ચે સેન્ડવીચ કરવામાં આવે છે.કદાચ વિવાલ્ડી અને તેના "સીઝન્સ" વિશેની આવી સામગ્રીનું શ્રેષ્ઠ ઉદાહરણ તેના પૌત્ર દ્વારા લખાયેલ છે

પ્રખ્યાત સંગીતકાર એસ. મૈકાપરા - એલેક્ઝાન્ડર મૈકાપર અને તેમના દ્વારા તેમની પોતાની વેબસાઇટ પર પ્રકાશિત - .દોષરહિત વિશ્વસનીયતા, સરળતા અને પ્રસ્તુતિનો તર્ક

તેથી, એન્ટોનિયો વિવાલ્ડી દ્વારા "ધ ફોર સીઝન્સ" એ સોલો વાયોલિન અને ઓર્કેસ્ટ્રા માટે ચાર કોન્સર્ટોનું ચક્ર છે. દરેક કોન્સર્ટ ત્રણ ભાગોમાં છે અને દરેક એક સિઝન દર્શાવે છે. તેઓ "Il Cimento dell'Armonia e dell'Inventione" ("હાર્મની અને શોધ વચ્ચેનો વિવાદ") શીર્ષક ધરાવતા સંગ્રહ (ઓપ. 8) નો ભાગ બનાવે છે.

રચાયેલ - લગભગ 1720 (એ. વિવાલ્ડી 32 વર્ષ જૂનું). પ્રકાશિત - 1725 (5 વર્ષ પછી!). એમ્સ્ટર્ડમ. મિશેલ લે પ્રાઇસ દ્વારા પ્રકાશિત. પૂર્ણ મૂળ શીર્ષક: "લે ક્વાટ્રો સ્ટેજિયોની" ("ધ ફોર સીઝન્સ").

કાર્લો ગોલ્ડોનીના સંસ્મરણોમાં એન્ટોનિયો વિવાલ્ડીને આપવામાં આવેલું ઉપનામ “પ્રીટે રોસો” (“લાલ પળિયાવાળું પાદરી”) છે. અને ખરેખર, તે બંને લાલ પળિયાવાળું ("લાલ" તેના પિતાનું ઉપનામ હતું) અને પાદરી હતા.

એન્ટોનિયો વિવાલ્ડી (માર્ચ 4, 1678, વેનિસ - 28 જુલાઈ, 1741, વિયેના)નો જન્મ એક વ્યાવસાયિક વાયોલિનવાદકના પરિવારમાં થયો હતો અને તેના પિતા સેન્ટ માર્કસ કેથેડ્રલમાં વગાડ્યા હતા અને ઓપેરા નિર્માણમાં પણ ભાગ લીધો હતો. એન્ટોનિયોએ ચર્ચનું શિક્ષણ મેળવ્યું હતું અને તે પાદરી બનવાની તૈયારી કરી રહ્યો હતો: તે ક્રમિક રીતે એક્સોસિસ્ટા (એક્સોસિસ્ટ; 1695), એકોલિથસ (રિસીવર; 1696), સબડિયાકોનસ (પ્રોટોડેકોન; 1699), ડાયકોનસ (ડેકોન; 1700) બન્યા. પરંતુ તરત જ તેને સેકેર્ડોસ (પાદરી; 1703) તરીકે નિયુક્ત કરવામાં આવ્યા, જેણે તેને પોતાને સામૂહિક કહેવાનો અધિકાર આપ્યો, તેણે ટાંકીને આનો ઇનકાર કર્યો. નબળી સ્થિતિઆરોગ્ય (તે અસ્થમાથી પીડાતો હતો, જે જન્મ સમયે થયેલી ઈજાનું પરિણામ હતું છાતી). 1703 માં તેઓ ઓસ્પેડેલ ડેલે પીએટા ખાતે ઉસ્તાદ ડી વાયોલિનો (વાયોલિન શિક્ષક) તરીકે સૂચિબદ્ધ થયા હતા. આ અનાથ છોકરીઓ માટેનું એક વેનેટીયન અનાથાલય છે. બે વર્ષના વિરામ સાથે, વિવાલ્ડીએ 1716 સુધી આ પદ સંભાળ્યું, જ્યારે તે મેસ્ટ્રો ડી કોન્સર્ટ બન્યો. પાછળથી, વેનિસથી પહેલેથી જ દૂર હોવાને કારણે, તેણે પીટા સાથે તેના જોડાણો જાળવી રાખ્યા (એક સમયે તેણે દર મહિને તેના બે નવા કોન્સર્ટ ત્યાં મોકલ્યા).

વિવાલ્ડીની પ્રતિષ્ઠા તેના પ્રથમ પ્રકાશનો સાથે ઝડપથી વધવા લાગી: ત્રણેય સોનાટા (કદાચ 1703-1705), વાયોલિન સોનાટાસ (1709) અને ખાસ કરીને તેની 12 કોન્સર્ટ "લ'એસ્ટ્રો આર્મોનિકો" ("હાર્મોનિક પ્રેરણા") ઓપ. 3 (1711). આ, તેમના કેટલાક શ્રેષ્ઠ કોન્સર્ટો સમાવી, એમ્સ્ટરડેમમાં પ્રકાશિત થયા હતા અને સમગ્ર ઉત્તર યુરોપમાં વ્યાપકપણે વિતરિત થયા હતા; આનાથી વેનિસની મુલાકાતે આવતા સંગીતકારોને ત્યાં વિવાલ્ડી શોધવાની ફરજ પડી અને કેટલાક કિસ્સાઓમાં તેમની પાસેથી નવા મંગાવવામાં આવ્યા, ઉદાહરણ તરીકે, ડ્રેસ્ડન કોર્ટ માટે કરવામાં આવ્યું હતું. બેચને વિવાલ્ડીના કોન્સર્ટો એટલા ગમ્યા કે પાંચ ઓપ. 3 તેણે હાર્પ્સીકોર્ડ અને ઓર્ગન માટે સંખ્યાબંધ કોન્સર્ટોની વ્યવસ્થા કરી. ઘણા જર્મન સંગીતકારોએ તેમની શૈલીનું અનુકરણ કર્યું. તેમણે સોનાટાના બે સંગ્રહો અને કોન્સર્ટોના સાત વધુ સંગ્રહો પ્રકાશિત કર્યા, જેમાં લા સ્ટ્રાવગાન્ઝા (એક્સ્ટ્રાવેગન્સ) ઓપનો સમાવેશ થાય છે. 4 (લગભગ 1712), “Il cimento dell’armonia e dell’inventione” (“The Controversy of Harmony with Invention”), Op. 8 (લગભગ 1720, ધ ફોર સીઝન્સ સહિત) અને લા સેટ્રા (ધ લાયર), ઓપ. 9 (1727).

તે ઇન્સ્ટ્રુમેન્ટલ કોન્સર્ટની શૈલીમાં છે કે વિવાલ્ડીની મુખ્ય સિદ્ધિઓ અને સંગીતના ઇતિહાસમાં તેનું મહત્વ છે. તે રિટોર્નેલો ફોર્મનો સતત ઉપયોગ કરનાર પ્રથમ સંગીતકાર હતો ઝડપી ભાગો, અને આ અન્ય સંગીતકારો માટે એક મોડેલ બની ગયું. આ જ કોન્સર્ટના વિવાલ્ડિયન સ્વરૂપ વિશે કહી શકાય, જેમાં ત્રણ ભાગોનો સમાવેશ થાય છે: ઝડપી - ધીમું - ઝડપી. તેમના અંદાજે 550 કોન્સર્ટોમાંથી, લગભગ 350 સોલો ઇન્સ્ટ્રુમેન્ટ અને ઓર્કેસ્ટ્રા (230 થી વધુ વાયોલિન માટે); લગભગ 40 ડબલ્સ (એટલે ​​કે, બે એકાંકીવાદકો માટે), 30 કરતાં વધુ એકાંકીવાદકો માટે અને લગભગ 60 એકાંકીવાદક વિનાના ઓર્કેસ્ટ્રા માટે. વિવાલ્ડી એક મૂળ વાદ્ય નિર્માતા હતા અને તેમણે વાયોલા ડી'અમોર અને લ્યુટ જેવા વાદ્યોના અસામાન્ય સંયોજનો માટે અથવા શાલ, ક્લેરનેટ, હોર્ન અને અન્ય દુર્લભ વાદ્યો સહિત વિવિધ પ્રકારના પવન વગાડવા માટે અનેક કોન્સર્ટો લખ્યા હતા. તેની પાસે બેસૂન, સેલો, ઓબો અને વાંસળી માટેના ઘણા પાઠ પણ છે. તેના કેટલાક કોન્સર્ટ પ્રોગ્રામ કોન્સર્ટ છે, ઉદાહરણ તરીકે “સ્ટોર્મ એટ સી” (ત્રણ કોન્સર્ટ આ શીર્ષક ધરાવે છે), “શિકાર”, “ચિંતા”, “આરામ”, “રાત”, “પ્રોટીયસ અથવા વર્લ્ડ ઇનસાઇડ આઉટ”. વિવાલ્ડીએ ઘણું ગાયક - ચર્ચ અને બિનસાંપ્રદાયિક - સંગીત પણ લખ્યું. તે લેખક છે (દ્વારા વિવિધ માહિતી) 50 થી 70 ઓપેરા (લગભગ 20 બચી ગયા છે).

કલામાં ઋતુઓની થીમ હંમેશા લોકપ્રિય રહી છે. આ ઘણા પરિબળો દ્વારા સમજાવાયેલ છે. પ્રથમ, તે આના માધ્યમથી શક્ય બન્યું કોંક્રિટ કલાઇવેન્ટ્સ અને પ્રવૃત્તિઓ કેપ્ચર કરો જે વર્ષના ચોક્કસ સમયની સૌથી લાક્ષણિકતા હોય. બીજું, તેણી હંમેશા ચોક્કસ સાથે સંપન્ન કરવામાં આવી છે ફિલોસોફિકલ અર્થ: ઋતુઓના પરિવર્તનને સમયગાળાના પરિવર્તનના સંદર્ભમાં ગણવામાં આવતું હતું માનવ જીવન, અને આ પાસામાં, એટલે કે, જાગૃતિ કુદરતી દળો, શરૂઆત અને પ્રતીકાત્મક યુવાની, અને પાથનો અંત - વૃદ્ધાવસ્થા.

સંગીતનો ઇતિહાસ ઋતુઓની થીમના ચાર પ્રખ્યાત અર્થઘટન જાણે છે. આ કાર્યોને "ઋતુઓ" કહેવામાં આવે છે. આ વિવાલ્ડી દ્વારા કોન્સર્ટનું ચક્ર છે, હેડન (1801) દ્વારા ઓરેટોરિયો, પી. આઈ. ચાઈકોવસ્કી (1876) દ્વારા પિયાનો પીસનું ચક્ર અને એ.કે. ગ્લાઝુનોવ (1899) દ્વારા બેલે છે.

એન્ટોનિયો વિવાલ્ડી દ્વારા "ધ સીઝન્સ" સૌથી વધુ એક છે લોકપ્રિય કાર્યોબધા સમયનું. ઘણા લોકો માટે, "વિવાલ્ડી" નામ "ધ ફોર સીઝન્સ" નો સમાનાર્થી છે અને તેનાથી વિપરીત (જોકે તેણે ઘણી બધી કૃતિઓ લખી છે). સમાન ઓપસના અન્ય કોન્સર્ટોની તુલનામાં પણ, આ કોન્સર્ટો બેરોક કોન્સર્ટોના ક્ષેત્રમાં વિવાલ્ડીની આશ્ચર્યજનક નવીનતા દર્શાવે છે. ચાલો દરેક ચાર કોન્સર્ટ પર નજીકથી નજર કરીએ. અને શરૂઆતથી જ હું નોંધ કરીશ કે સંગીતકારે દરેક કોન્સર્ટની શરૂઆત સોનેટ સાથે કરી હતી - એક પ્રકારનો સાહિત્યિક કાર્યક્રમ. એવું માનવામાં આવે છે કે કવિતાઓના લેખક પોતે વિવાલ્ડી છે (ત્યારબાદ સોનેટનો અનુવાદ વ્લાદિમીર ગ્રિગોરીવ દ્વારા કરવામાં આવ્યો છે). તો…

"વસંત" (લા પ્રિમવેરા)

વસંત આવે છે! અને આનંદદાયક ગીત
કુદરત ભરેલી છે. સૂર્ય અને ગરમી
સ્ટ્રીમ્સ બડબડાટ કરી રહી છે. અને રજાના સમાચાર
ઝેફિર જાદુની જેમ ફેલાય છે.

અચાનક મખમલ વાદળો અંદર ફરે છે,
સ્વર્ગીય ગર્જનાનો અવાજ સારા સમાચાર જેવો લાગે છે.
પરંતુ શક્તિશાળી વાવંટોળ ઝડપથી સુકાઈ જાય છે,
અને ટ્વિટર ફરીથી વાદળી જગ્યામાં તરતું રહે છે.

ફૂલોનો શ્વાસ, ઘાસનો ખડખડાટ,
કુદરત સપનાઓથી ભરેલી છે.
ભરવાડ છોકરો સૂઈ રહ્યો છે, દિવસભર થાકેલો છે,
અને કૂતરો ભાગ્યે જ ભસતો હોય છે.

શેફર્ડ બેગપાઇપ અવાજ
ગૂંજતો અવાજ ઘાસના મેદાનોમાં ફેલાય છે,
અને અપ્સરાઓ જાદુઈ વર્તુળમાં નૃત્ય કરે છે
વસંત અદ્ભુત કિરણો સાથે રંગીન છે.

"" (લ' એસ્ટેટ)

ટોળું ખેતરોમાં આળસથી ભટકે છે.
ભારે, ગૂંગળામણ કરતી ગરમીથી
પ્રકૃતિની દરેક વસ્તુ પીડાય છે અને સુકાઈ જાય છે,
દરેક જીવ તરસ્યો છે.

અચાનક એક જુસ્સાદાર અને શક્તિશાળી
બોરી, મૌન અને શાંતિનો વિસ્ફોટ.
ચારે બાજુ અંધારું છે, દુષ્ટ મિડજના વાદળો છે.
અને ઘેટાંપાળક છોકરો, વાવાઝોડામાં ફસાયેલો, રડે છે.

ગરીબ વસ્તુ ભયથી થીજી જાય છે:
વીજળીનો કડાકો, ગર્જનાઓ,
અને તે મકાઈના પાકેલા કાન ખેંચે છે
તોફાન નિર્દયતાથી ચારે બાજુ છે.

"પાનખર" (L'Autunno)

ખેડૂત લણણી તહેવાર ઘોંઘાટીયા છે.
આનંદ, હાસ્ય, જીવંત ગીતો!
અને બચ્ચસનો રસ, લોહીને સળગાવતો,
તે બધા નબળાઓને તેમના પગ પરથી પછાડી દે છે, તેમને એક મધુર સ્વપ્ન આપે છે.

અને બાકીના ચાલુ રાખવા માટે આતુર છે,
પણ હવે હું ગાઈ અને ડાન્સ કરી શકતો નથી.
અને, આનંદનો આનંદ પૂર્ણ કરીને,
રાત દરેકને ગાઢ નિંદ્રામાં ડૂબી જાય છે.

અને વહેલી સવારે તેઓ જંગલ તરફ દોડે છે
શિકારીઓ, અને તેમની સાથે શિકારીઓ.
અને, પગેરું શોધી કાઢ્યા પછી, તેઓ શિકારી શ્વાનોનો એક પેક છોડે છે,
તેઓ હોર્ન ફૂંકીને ઉત્તેજનાથી પશુને ચલાવે છે.

ભયંકર અવાજથી ગભરાઈને,
ઘાયલ, નબળા ભાગેડુ
તે ત્રાસ આપતા કૂતરાઓથી જીદથી દોડે છે,
પરંતુ વધુ વખત તે અંતે મૃત્યુ પામે છે.

"શિયાળો" (L'Inverno)

તમે ઠંડા બરફમાં ધ્રુજારી, થીજી રહ્યા છો,
અને ઉત્તરીય પવનની લહેર અંદર આવી ગઈ.
જ્યારે તમે દોડો છો ત્યારે ઠંડી તમારા દાંતને બકબક કરે છે,
તમે તમારા પગને હરાવશો, તમે ગરમ રાખી શકતા નથી

આરામ, હૂંફ અને મૌનમાં તે કેટલું મધુર છે
શિયાળામાં ખરાબ હવામાનથી આશ્રય લો.
સગડી અગ્નિ, અડધી ઊંઘ મૃગજળ.
અને સ્થિર આત્માઓ શાંતિથી ભરપૂર છે.

શિયાળાના વિસ્તરણમાં લોકો આનંદ કરે છે.
તે પડી ગયો, લપસી ગયો અને ફરી વળ્યો.
અને બરફ કેવી રીતે કાપવામાં આવે છે તે સાંભળીને આનંદ થાય છે
તીક્ષ્ણ સ્કેટ હેઠળ જે લોખંડથી બંધાયેલ છે.

અને આકાશમાં સિરોકો અને બોરેઆસ મળ્યા,
તેમની વચ્ચેની લડાઈ જોરશોરથી ચાલી રહી છે.
જો કે ઠંડી અને હિમવર્ષા હજુ હાર્યા નથી,
શિયાળો આપણને તેનો આનંદ આપે છે.

આગળ તેમના લેખમાં, A. Maikapar વિશે અત્યંત રસપ્રદ માહિતી પ્રદાન કરે છે વિવિધ માધ્યમોચાર સિઝનના કોન્સર્ટમાં વિવાલ્ડી દ્વારા ઉપયોગમાં લેવામાં આવતી સંગીતની અભિવ્યક્તિ, સ્કોર્સમાં સંગીતકારની ટિપ્પણી, આ કાર્ય ક્યારે બનાવવામાં આવ્યું હતું તે સમય અને સ્થળ. તે દરેક કોન્સર્ટનું વિગતવાર વર્ણન કરે છે, કવિતાઓથી લઈને નોંધો સુધી અનુસરે છે અને વિવાલ્ડીની આસપાસની વાસ્તવિકતાને ભૂલી જતા નથી. તેમનો લેખ વાંચવા માટે સારો છે, ખાસ કરીને સંગીતકારો માટે, જ્યારે એક સાથે કોન્સર્ટના રેકોર્ડિંગ્સ સાંભળો (તેને ઇન્ટરનેટ પર શોધવાનો પ્રયાસ કરો શ્રેષ્ઠ પ્રદર્શન) અને તમે જે વાંચ્યું અને સાંભળ્યું તેની છાપની સરખામણી કરો. હું તમને ખાતરી આપું છું કે તમે વિતાવેલા સમયનો અફસોસ નહીં કરો.

મને લાગે છે કે બધા સુસંસ્કૃત શ્રોતાઓ સોનેટ વિશે જાણતા નથી, જે માત્ર પ્રદર્શનમાં જ નહીં, પણ આ કાર્યની સમજમાં પણ મુખ્ય ભૂમિકા ભજવે છે. અને એવા ઘણા કલાકારો નથી કે જેઓ વિવાલ્ડીની મૂળ યોજનાને બરાબર અનુસરવા માંગે છે. "થિયેટર ઑફ લાઇટ" ના સંગીત સંગ્રહમાં "ધ સીઝન્સ" ના લગભગ 5 (!) પ્રદર્શનો છે. અર્થઘટનની શ્રેણી પ્રચંડ છે - અધિકૃત શાસ્ત્રીય પ્રી-જાઝ અવંત-ગાર્ડેથી.

એ. મયકાપરનો તેજસ્વી લેખ વાંચ્યા પછી, અમે ઉપરોક્ત સૉનેટનું ચિત્રણ કરવા માટે અમારે જે અભિનય હતો તેમાંથી કોઈને અમે લાયક ગણ્યા નથી. અમે ઉત્પાદનમાં પ્રદર્શનનું બીજું સંસ્કરણ શોધી કાઢ્યું છે અને તેનો ઉપયોગ કરી રહ્યા છીએ, જે અમારા મતે, એન્ટોનિયો વિવાલ્ડીની મૂળ યોજના - પ્રોગ્રામ સંગીતને અનુકૂળ છે.

પ્રોગ્રામ સંગીત એ સંગીત છે જે ચોક્કસને અનુરૂપ હોય છે આ કિસ્સામાં, સાહિત્યિક કાર્યક્રમ. "સીઝન્સ" માં અમે ખરેખર ખૂબ જ સાથે વ્યવહાર કરીએ છીએ આ કાર્યક્રમ: સંગીત કવિતાઓની છબીઓને બરાબર અનુસરે છે. સૉનેટ કોન્સર્ટના સંગીતના સ્વરૂપને એટલી સારી રીતે અનુરૂપ છે કે કોઈને અનૈચ્છિક રીતે શંકા થાય છે કે શું સૉનેટ પહેલેથી જ લખાયેલા સંગીતમાં રચાયેલા હતા?

દર્શકો અમારા પ્રોડક્શનમાં વિવાલ્ડીના લગભગ તમામ પ્રોગ્રામેટિક પરિસરમાં જોશે - પવન અને વરસાદ, પક્ષીઓનું ગીત, અપ્સરાઓનું નૃત્ય અને શિકારનું દ્રશ્ય. એકમાત્ર વસ્તુ જેમાં અમે મહાન સંગીતકારની યોજનાઓથી વિચલિત થવાનું નક્કી કર્યું તે પ્રકૃતિનું પ્રતિબિંબ હતું. ઉત્તરીય ઇટાલીની પ્રકૃતિ (નકશા પર જુઓ જ્યાં વેનિસ સ્થિત છે) ચોક્કસપણે રશિયા કરતાં નરમ છે. તે અસંભવિત છે કે વિવાલ્ડીએ રશિયન શિયાળાની સુંદરતા જોઈ, મધ્ય પાનખરના વિરોધાભાસ અને ઉદાસી, બરફ વિનાના નવેમ્બરના અંતનો અંધકાર અને નિરાશા અનુભવી શક્યો. તેથી, અમે ત્રીજા (પાનખર) અને ચોથા (શિયાળા) કોન્સર્ટના કેટલાક ભાગોને દર્શાવવાનું નક્કી કર્યું છે કે જે રીતે અમે, મધ્ય રશિયન મેદાનના રહેવાસીઓ, વર્ષના આ સમયગાળાને જોઈએ છીએ, આ ભાગોના ખૂબ જ અલંકારિક સંગીતની છાપને વધારતા.

એન્ટોનિયો - લ્યુસિયો વિવાલ્ડીની જીવનકથા નીચે મુજબ છે પૂરું નામસંગીતકાર કાર્ય, પ્રયોગ, નવીનતા અને કલાની નિઃસ્વાર્થ સેવાથી ભરપૂર છે. લગભગ અડધી સદી સુધી સક્રિય જીવન(તેમનું 62 વર્ષની વયે અવસાન થયું), કોઈપણ વ્યક્તિમાં બિમારીઓ અને પીડા સહજ હોવા છતાં, તેણે લોકોને તેની તેજસ્વી પ્રતિભાનો પ્રકાશ લાવ્યો.

ઘણી વાર થાય છે તેમ, લોકો સારાનું વળતર દુષ્ટ સાથે આપે છે. એન્ટોનિયો વિવાલ્ડી તેના વતનથી દૂર ગરીબી અને એકલતામાં મૃત્યુ પામ્યો. વિયેના (ઓસ્ટ્રિયા) માં ગરીબોની કબરમાં તેમનું દફન સ્થળ લાંબા સમયથી ખોવાઈ ગયું છે. તેમના કોન્સર્ટ લગભગ 200 વર્ષોથી ભૂલી ગયા હતા, અને ફક્ત 20 મી સદીની શરૂઆતમાં (લગભગ 1934 થી) તેમના કાર્યને પુનર્જીવિત કરવામાં આવ્યું હતું અને ફરીથી લોકોને અદ્ભુત સંગીતનો જાદુઈ પ્રકાશ આપવાનું શરૂ કર્યું હતું.
માર્ગ દ્વારા, લ્યુસ (વિવાલ્ડીનું મધ્ય નામ) નો અર્થ "પ્રકાશ" થાય છે.

એલેક્સી ગોલ્ટીખોવ

ઋતુઓ

પિયાનો માટે 12 લાક્ષણિક ચિત્રો.

ચાઇકોવ્સ્કીની "સીઝન્સ" એ સંગીતકારની એક પ્રકારની મ્યુઝિકલ ડાયરી છે, જે તેના હૃદયને પ્રિય જીવનના એપિસોડ્સ, મીટિંગ્સ અને પ્રકૃતિના ચિત્રો કેપ્ચર કરે છે. જેમ કે તેના ભાઈ એમ.આઈ. ચૈકોવ્સ્કીએ પાછળથી યાદ કર્યું: “પીટર ઇલિચ, ભાગ્યે જ કોઈની જેમ, જીવનને પ્રેમ કરતો હતો<...>તેના માટે દરેક દિવસનું મહત્વ હતું અને તે વિચારીને તેને અલવિદા કહેતા તે ઉદાસી હતો કે તેણે જે અનુભવ્યું હતું તેમાંથી કોઈ નિશાન બાકી રહેશે નહીં." ચાઇકોવ્સ્કીની સંગીતની શ્રેષ્ઠ કૃતિઓમાંની એકનું સંગીત, પિયાનો ચક્ર "ટાઇમ્સ" થી ભરેલું છે. સંગીતકારની આ ભાવાત્મક લાગણી, જીવન પ્રત્યેનો પ્રેમ અને તેની પ્રશંસા "19મી સદીના રશિયન એસ્ટેટ લાઇફ અને સેન્ટ પીટર્સબર્ગ શહેરના લેન્ડસ્કેપને પિયાનો માટેના 12 લાક્ષણિક ચિત્રોનું આ ચક્ર કહી શકાય. તેની છબીઓમાં, ચાઇકોવસ્કી. અનંત રશિયન વિસ્તારો, અને ગ્રામીણ જીવન, અને સેન્ટ પીટર્સબર્ગ શહેરના લેન્ડસ્કેપ્સના ચિત્રો અને તે સમયના રશિયન લોકોના ઘરેલું સંગીતમય જીવનના દ્રશ્યો કબજે કર્યા.

"સીઝન્સ" ચક્રનો ઉદભવ 1842 માં સ્થપાયેલ સેન્ટ પીટર્સબર્ગ સંગીત પ્રકાશકોના બર્નાર્ડ પરિવાર અને તેમના મેગેઝિન "નોવેલિસ્ટ" સાથે ચાઇકોવ્સ્કીના સંબંધોના ઇતિહાસ સાથે સીધો સંબંધ ધરાવે છે. પરિવારના સૌથી મોટા, મેટવી ઇવાનોવિચ બર્નાર્ડ (1794-1871), સંગીત પ્રકાશન કંપની અને મેગેઝિન "નોવેલિસ્ટ" ના સ્થાપક, પિયાનોવાદક અને સંગીતકાર પણ હતા. તેમના પુત્ર નિકોલાઈ માત્વીવિચ (1844-1905) દ્વારા આ વ્યવસાય ચાલુ રાખવામાં આવ્યો હતો, જે એક પ્રખ્યાત સંગીતકાર પણ હતો. મેગેઝિનના સંપાદક કંપનીના સ્થાપક, એલેક્ઝાન્ડર ઇવાનોવિચ (1816-1901), એક પ્રખ્યાત પિયાનોવાદક અને સંગીતકારના ભાઈ હતા. "ન્યુવેલલિસ્ટ" એ લોકોને રશિયન સંગીતકારો, કલાપ્રેમી સંગીતકારો તેમજ વિદેશી લેખકોની નવી કૃતિઓથી પરિચય કરાવ્યો. સંગીતના પાઠો ઉપરાંત, તેણે નવા ઓપેરા દ્રશ્યો, રશિયામાં કોન્સર્ટ વિશેની માહિતી પ્રકાશિત કરી, પશ્ચિમ યુરોપઅને અમેરિકા.

ચાઇકોવ્સ્કીએ 1873 થી નુવેલિસ્ટ સાથે સહયોગ કર્યો, મેગેઝિન માટે ઘણા રોમાંસ કંપોઝ કર્યા. ચક્ર "ધ સીઝન્સ" લખવાનું કારણ મેગેઝિન "નોવેલિસ્ટ" એન.એમ. બર્નાર્ડના પ્રકાશકનો ઓર્ડર હતો, જે દેખીતી રીતે નવેમ્બર 1875 માં ચાઇકોવ્સ્કીને એક પત્રમાં (સચવાયેલો નથી) મળ્યો હતો. જો કે, 24 નવેમ્બર, 1875 ના રોજ સંગીતકારના પ્રતિભાવના આધારે તેની સામગ્રીની કલ્પના કરવી સરળ છે: “મને તમારો પત્ર મળ્યો છે, મને આટલી મોટી ફી ચૂકવવાની તમારી ઈચ્છા માટે હું તમારો ખૂબ આભારી છું અને કૃપા કરીને હું તમને 1મો ટુકડો મોકલીશ, અને જો કંઈપણ દખલ નહીં કરે, તો પછી વસ્તુઓ ટૂંક સમયમાં જશે: હું હવે તમારા પિયાનો ટુકડાઓ લેવા માટે ખૂબ જ ઈચ્છુક છું. પરિણામે, નાટકોના નામ, એટલે કે, પ્લોટ - ચિત્રો, પ્રકાશક દ્વારા સંગીતકારને ઓફર કરવામાં આવ્યા હતા.

1875 માટે મેગેઝિન "ન્યુવેલિસ્ટ" ના ડિસેમ્બર અંકમાં, પ્રકાશન વિશે સબ્સ્ક્રાઇબર્સ માટે એક જાહેરાત પહેલેથી જ પ્રગટ થઈ હતી. આવતા વર્ષેચાઇકોવ્સ્કી દ્વારા નાટકોનું નવું ચક્ર અને વર્ષના દરેક મહિનાને અનુરૂપ નાટકોના શીર્ષકોની સૂચિ અને પછીથી ચક્રની હસ્તપ્રતમાં સંગીતકાર દ્વારા આગળ મૂકવામાં આવેલા શીર્ષકો સાથે સુસંગત.

ચક્રની રચનાની પ્રગતિ વિશેની માહિતી અત્યંત દુર્લભ છે. તે જાણીતું છે કે જ્યારે નવેમ્બર 1875 ના અંતમાં તેના પર કામ શરૂ થયું, ત્યારે ચાઇકોવ્સ્કી મોસ્કોમાં હતા. 13 ડિસેમ્બર, 1875 ના રોજ, સંગીતકારે એન.એમ. બર્નાર્ડને લખ્યું: "આજે સવારે, અને કદાચ ગઈકાલે પણ, પ્રથમ બે ટુકડાઓ તમને મેલ દ્વારા મોકલવામાં આવ્યા હતા, કોઈ ડર વિના, મેં તે તમને મોકલ્યા: મને ડર છે કે તમે તેમને લાંબા અને ખરાબ લાગશે, કૃપા કરીને તમે નિખાલસપણે તમારો અભિપ્રાય વ્યક્ત કરો જેથી હું નીચેના નાટકો કંપોઝ કરતી વખતે તમારી ટિપ્પણીઓને ધ્યાનમાં રાખી શકું.<...>જો બીજું નાટક અયોગ્ય લાગે, તો મને તેના વિશે લખો<...>જો તમે "મસ્લેનિત્સા" ફરીથી કંપોઝ કરવા માંગતા હો, તો કૃપા કરીને સમારંભ પર ઊભા ન રહો અને ખાતરી કરો કે અંતિમ તારીખ સુધીમાં, એટલે કે, 15 જાન્યુઆરી સુધીમાં, હું તમને બીજું લખીશ. તમે મને એટલી ભયંકર કિંમત ચૂકવો છો કે તમને તમામ પ્રકારના ફેરફારો, ઉમેરાઓ, કટ અને ફરીથી રચનાઓની માંગ કરવાનો પૂરો અધિકાર છે." નાટકો સ્પષ્ટપણે એન.એમ. બર્નાર્ડને સંતુષ્ટ કરે છે, કારણ કે તેઓ સમયસર અને સંપૂર્ણ ઑટોગ્રાફ અનુસાર પ્રકાશિત થયા હતા.

જ્યારે "ધ સીઝન્સ" "નુવેલિસ્ટ" માં પ્રકાશિત થયું, ત્યારે દરેક નાટકને કાવ્યાત્મક એપિગ્રાફ મળ્યા. દેખીતી રીતે, તે પ્રકાશક હતા જેમણે ચાઇકોવ્સ્કીના પહેલેથી જ લખેલા નાટકોમાં એપિગ્રાફ તરીકે રશિયન કવિઓની કવિતાઓનો સમાવેશ કરવાની શરૂઆત કરી હતી. શું ચાઇકોવસ્કીને આ વિશે અગાઉથી ખબર હતી, શું કવિતાઓ પ્રકાશન દરમિયાન તેમની સાથે સંમત થયા હતા, તે અજ્ઞાત છે. પરંતુ તેમના જીવનકાળ દરમિયાનના તમામ પ્રકાશનોમાં આ કાવ્યાત્મક એપિગ્રાફ્સનો સમાવેશ થાય છે, તેથી, ચાઇકોવ્સ્કીએ તેમને એક અથવા બીજી રીતે સ્વીકાર્યા અને મંજૂર કર્યા.

નાટકોના નામ ચૈકોવ્સ્કીને અગાઉથી જ જાણતા હોવા છતાં, તેમણે બે કેસમાં હસ્તપ્રતમાં પોતાનો ઉમેરો કર્યો: નાટક નંબર 8 “હાર્વેસ્ટ” ને સબટાઈટલ શેર્ઝો મળ્યું, અને નંબર 12 “ક્રિસ્ટમાસ્ટાઈડ” - વોલ્ટ્ઝ. આ ઉપશીર્ષકો બર્નાર્ડની આવૃત્તિઓમાં સાચવવામાં આવ્યા હતા, પરંતુ પી.આઈ. જર્ગેનસન દ્વારા પછીની આવૃત્તિઓમાં ખોવાઈ ગયા હતા.

ચક્રનું શીર્ષક "ધ સીઝન્સ" સૌ પ્રથમ એકસાથે તમામ નાટકોના પ્રથમ પ્રકાશન સાથે દેખાય છે, જે 1876 ના અંતમાં એન.એમ. બર્નાર્ડ દ્વારા મેગેઝિન પ્રકાશન પૂર્ણ થયા પછી કરવામાં આવ્યું હતું. ઉપશીર્ષકમાં કેટલાક તફાવતો હોવા છતાં, તે પછીની બધી આવૃત્તિઓમાં પસાર કરવામાં આવી હતી. બર્નાર્ડ કહે છે: "12 લાક્ષણિક ચિત્રો." IN આજીવન પ્રકાશનોપી.આઈ. યર્ગેનસન: "12 લાક્ષણિક ચિત્રો", પછીથી - "12 લાક્ષણિક ચિત્રો".

મેગેઝિન દર મહિને, મહિનાની પહેલી તારીખે પ્રકાશિત થતું હતું. ચાઇકોવ્સ્કીના નાટકોએ એક સપ્ટેમ્બરના અપવાદ સિવાય દરેક અંક ખોલ્યા. આ અંકમાં સંગીતકાર V.I. ગ્લાવાચ દ્વારા એક ભાગ દર્શાવવામાં આવ્યો હતો, જે “નુવેલિસ્ટા”, “સર્બિયન માર્ચિંગ સોંગ” (“Rado ide srbin u vojnike”), પિયાનોની વર્તમાન ઘટનાઓના પ્રતિભાવ તરીકે ગોઠવાયેલ છે. તે સમયે બાલ્કનમાં યુદ્ધ, જેમાં રશિયાએ ભાગ લીધો હતો. મેગેઝિન નંબર 9 માં એક જાહેરાત આવી કે સબ્સ્ક્રાઇબર્સને વર્ષના અંતે બોનસ તરીકે તમામ 12 નાટકોની અલગ આવૃત્તિ પ્રાપ્ત થશે. એન.એમ. બર્નાર્ડે 1876 ના અંતમાં "ધ સીઝન્સ" નામના એક અલગ પ્રકાશનમાં સમગ્ર ચાઇકોવસ્કી ચક્ર પ્રકાશિત કર્યું. કવરમાં 12 ચિત્રો હતા - મેડલિયન અને શીર્ષક "સીઝન્સ".

સમગ્ર ચક્ર અથવા વ્યક્તિગત નાટકોના પ્રથમ જાહેર પ્રદર્શન વિશે કોઈ માહિતી નથી. પ્રકાશન માટે કોઈ પ્રેસ પ્રતિસાદ પણ નથી. જો કે, ખૂબ જ ટૂંક સમયમાં "સીઝન્સ" કલાપ્રેમી અને વ્યાવસાયિક સંગીતકારો બંનેમાં અત્યંત લોકપ્રિય બની ગયું, અને ત્યારબાદ તમામ રશિયન સંગીતમાં સૌથી પ્રખ્યાત પિયાનો કામ કરે છે.

"સગડી પર." જાન્યુઆરી:
"અને શાંતિપૂર્ણ આનંદનો એક ખૂણો
રાત અંધારામાં છવાયેલી હતી.
અગ્નિ સગડીમાં જાય છે,
અને મીણબત્તી બળી ગઈ."
એ.એસ. પુષ્કિન

"સગડી પર." જાન્યુઆરી. કામલેખ ચોક્કસ છે રશિયન નામઉમદા મકાનમાં ફાયરપ્લેસ અથવા ખેડૂતના ઘરમાં અમુક પ્રકારની હર્થ. લાંબા સમય સુધી શિયાળાની સાંજઆખું કુટુંબ ચૂલા (સગડી) ની આસપાસ એકત્ર થયું. ખેડૂતોની ઝૂંપડીઓમાં તેઓ ફીત વણતા, કાંતતા અને વણતા હતા, જ્યારે ગીતો, ઉદાસી અને ગીત ગાતા હતા. ઉમદા પરિવારોમાં તેઓ સંગીત વગાડતા, મોટેથી વાંચતા અને ફાયરપ્લેસ દ્વારા વાત કરતા. "એટ ધ ફાયરપ્લેસ" નાટક ભવ્ય અને સ્વપ્નશીલ મૂડ સાથેનું ચિત્ર દોરે છે. તેના પ્રથમ વિભાગ પર આધારિત છે અભિવ્યક્ત થીમ, માનવ અવાજના સ્વરોની યાદ અપાવે છે. આ ટૂંકા શબ્દસમૂહો જેવા છે જે ધીમે ધીમે, ઇરાદાપૂર્વક, ઊંડા વિચારની સ્થિતિમાં ઉચ્ચારવામાં આવે છે. આ વિશે ભાવનાત્મક સ્થિતિચાઇકોવ્સ્કીના પત્રોમાં મળી શકે છે: “આ તે ઉદાસી લાગણી છે જ્યારે તમે એકલા બેઠા છો, કામથી થાકી ગયા છો, એક પુસ્તક ઉપાડ્યું છે, પરંતુ તે તમારા હાથમાંથી પડી ગયું છે અને તે છે ઘણું બધું થયું અને પસાર થઈ ગયું, અને તે ભૂતકાળ માટે દયાની વાત છે, અને જીવન થાકી ગયું છે અને આસપાસ જોવાનું સારું છે.<...>ભૂતકાળમાં ડૂબકી મારવી તે ઉદાસી અને કોઈક રીતે મીઠી બંને છે.”

"ટૂંક સમયમાં મસ્લેનિત્સા ઝડપી છે
વિશાળ તહેવાર ઉકળે છે."
P.A. Vyazemsky.

"કાર્નિવલ". ફેબ્રુઆરી. મસ્લેનિત્સા અથવા મસ્લેનિત્સા એ લેન્ટ પહેલાનું એક તહેવાર છે. મસ્લેનિત્સા ખુશખુશાલ ઉત્સવો, સાહસિક રમતો, ઘોડેસવારી અને વિવિધ મનોરંજક પ્રવૃત્તિઓ સાથે ઉજવવામાં આવે છે. અને ઘરોમાં તેઓ પૅનકૅક્સ શેકવામાં આવે છે, એક વિશિષ્ટ મૂર્તિપૂજક વાનગી જે પ્રાચીન સમયથી રશિયન જીવનમાં નિશ્ચિતપણે પ્રવેશી છે. આ રજામાં શિયાળાની મૂર્તિપૂજક વિદાય અને લેન્ટની શરૂઆત પહેલાં વસંતનું સ્વાગત અને ખ્રિસ્તી સંસ્કારની વિશેષતાઓને જોડવામાં આવી હતી, જે ઇસ્ટરની મહાન રજા, ખ્રિસ્તના પુનરુત્થાન પહેલા આવે છે.

"મસ્લેનિત્સા" એક પેઇન્ટિંગ છે લોક ઉત્સવ, જ્યાં મનોહર ક્ષણોને ઓનોમેટોપોઇયા સાથે વૉકિંગ ભીડના સંગીત સાથે જોડવામાં આવે છે, તોફાની અવાજો લોક સાધનો. આખું નાટક, જેમ કે તે હતું, એક બીજાને બદલે નાના ચિત્રોના કેલિડોસ્કોપનો સમાવેશ થાય છે, જેમાં પ્રથમ થીમના સતત વળતર સાથે. કોણીય લયબદ્ધ આકૃતિઓની મદદથી, ચાઇકોવ્સ્કી ભીડના ઘોંઘાટીયા અને આનંદકારક ઉદ્ગારો અને નૃત્ય કરતા મમર્સના કચડીને એક ચિત્ર બનાવે છે. હાસ્યના વિસ્ફોટો અને રહસ્યમય વ્હીસ્પર્સ ઉજવણીના એક તેજસ્વી અને રંગીન ચિત્રમાં ભળી જાય છે.

"ક્ષેત્ર ફૂલોથી લહેરાઈ રહ્યું છે,
આકાશમાં પ્રકાશ તરંગો વરસી રહ્યા છે.
વસંત લાર્ક્સ ગાય છે
વાદળી પાતાળ ભરાઈ ગઈ છે"
એ.એન. માઈકોવ

"લાર્કનું ગીત". લાર્ક એક ક્ષેત્ર પક્ષી છે જે રશિયામાં વસંત ગીત પક્ષી તરીકે આદરણીય છે. તેણીનું ગાયન પરંપરાગત રીતે વસંતના આગમન, હાઇબરનેશનમાંથી તમામ પ્રકૃતિની જાગૃતિ અને નવા જીવનની શરૂઆત સાથે સંકળાયેલું છે. વસંત રશિયન લેન્ડસ્કેપનું ચિત્ર ખૂબ જ સરળ રીતે દોરવામાં આવ્યું છે, પરંતુ અભિવ્યક્ત અર્થ. તમામ સંગીત બે થીમ પર આધારિત છે: એક મધુર ગીતની ધૂન જેમાં સાધારણ તારની સાથોસાથ અને બીજું તેની સાથે સંબંધિત છે, પરંતુ મોટા અપ અને વિશાળ શ્વાસ સાથે. આખા નાટકનો મોહક આકર્ષણ આ બે થીમ અને મૂડના વિવિધ શેડ્સ - સ્વપ્નશીલ-ઉદાસી અને તેજસ્વીના કાર્બનિક ઇન્ટરવિંગમાં રહેલો છે. બંને થીમમાં એવા તત્વો છે જે લાર્કના વસંત ગીતના ટ્રિલ્સને મળતા આવે છે. પ્રથમ વિષય વધુ વિકસિત બીજા વિષય માટે એક પ્રકારની ફ્રેમ બનાવે છે. આ નાટક લાર્કની વિલીન થતી ટ્રીલ્સ સાથે સમાપ્ત થાય છે.

"વાદળી સ્વચ્છ છે
સ્નોડ્રોપ: ફૂલ,
અને તેની બાજુમાં દુષ્કાળ છે
છેલ્લો સ્નોબોલ.
છેલ્લા આંસુ
ભૂતકાળના દુઃખ વિશે
અને પ્રથમ સપના
અન્ય સુખ વિશે ..."
એ.એન. માઈકોવ

"સ્નોડ્રોપ" એપ્રિલ. સ્નોડ્રોપ એ છોડને આપવામાં આવેલું નામ છે જે શિયાળામાં બરફ પીગળ્યા પછી તરત જ દેખાય છે. શિયાળામાં બરફ ઓગળ્યા પછી તરત જ દેખાતા નાના વાદળી અથવા સફેદ ફૂલો શિયાળાની ઠંડી, મૃત, નિર્જીવ છિદ્રો પછી સ્પર્શી જાય છે. રશિયામાં સ્નોડ્રોપ ખૂબ જ લોકપ્રિય છે. તે નવા ઉભરતા જીવનના પ્રતીક તરીકે આદરણીય છે. ઘણા રશિયન કવિઓની કવિતાઓ તેમને સમર્પિત છે. "સ્નોડ્રોપ" નાટક વોલ્ટ્ઝ જેવી લય પર બાંધવામાં આવ્યું છે, આખું આવેગથી ભરેલું છે, લાગણીઓનો ઉદય છે. ચિંતન કરતી વખતે જે ઉત્તેજના ઉત્પન્ન થાય છે તેને તે આત્માપૂર્વક અભિવ્યક્ત કરે છે વસંત પ્રકૃતિ, અને આનંદકારક, આત્માના ઊંડાણોમાં છુપાયેલું, ભવિષ્ય માટે આશાની લાગણી અને છુપાયેલી અપેક્ષા.

સફેદ રાત એ ઉત્તર રશિયામાં મે મહિનાની રાતોને આપવામાં આવેલું નામ છે, જ્યારે તે દિવસના સમયે જેટલી જ પ્રકાશ હોય છે. રશિયાની રાજધાની સેન્ટ પીટર્સબર્ગમાં સફેદ રાત્રિઓ હંમેશા રોમેન્ટિક રાત્રિ ઉત્સવ અને ગાયન સાથે ઉજવવામાં આવે છે. સેન્ટ પીટર્સબર્ગની સફેદ રાતોની છબી રશિયન કલાકારોના ચિત્રો અને રશિયન કવિઓની કવિતાઓમાં કેપ્ચર કરવામાં આવી છે. આ બરાબર તે જ છે જેને "વ્હાઇટ નાઇટ્સ" મહાન રશિયન લેખક ફ્યોડર દોસ્તોવસ્કીની વાર્તા કહેવામાં આવે છે.

નાટકનું સંગીત વિરોધાભાસી મૂડમાં પરિવર્તન દર્શાવે છે: વ્હાઇટ નાઇટ્સના સમયગાળાના રોમેન્ટિક અને સંપૂર્ણપણે અસાધારણ લેન્ડસ્કેપની પૃષ્ઠભૂમિ સામે આનંદથી છલકાતા આત્માના મધુર વિલીન દ્વારા દુ: ખી વિચારો બદલવામાં આવે છે. નાટકમાં બે મોટા વિભાગોનો સમાવેશ થાય છે, એક પરિચય અને એક નિષ્કર્ષ, જે સતત હોય છે અને સમગ્ર નાટકને ફ્રેમ કરે છે. પરિચય અને નિષ્કર્ષ એક સંગીતમય લેન્ડસ્કેપ છે, સફેદ રાતની છબી. પ્રથમ વિભાગ ટૂંકી ધૂન પર બાંધવામાં આવ્યો છે - નિસાસો. તેઓ તમને સેન્ટ પીટર્સબર્ગની શેરીઓ પરની સફેદ રાતની મૌન, એકલતાની, સુખના સપનાની યાદ અપાવે છે. બીજો વિભાગ ઉત્સાહી અને મૂડમાં પણ જુસ્સાદાર છે. આત્માની ઉત્તેજના એટલી વધી જાય છે કે તે ઉત્સાહી અને આનંદી પાત્ર મેળવે છે. તે પછી સમગ્ર નાટકના નિષ્કર્ષ (ફ્રેમ)માં ધીમે ધીમે સંક્રમણ થાય છે. બધું શાંત થાય છે, અને ફરીથી શ્રોતા ઉત્તરીય, સફેદ રંગનું ચિત્ર જુએ છે, શુભ રાત્રિજાજરમાન અને કડક સેન્ટ પીટર્સબર્ગમાં તેની અપરિવર્તનશીલ સુંદરતામાં.

ચાઇકોવ્સ્કી સેન્ટ પીટર્સબર્ગ સાથે જોડાયેલો હતો. અહીં તેણે તેની યુવાની વિતાવી, અહીં તે એક સંગીતકાર બન્યો, અહીં તેણે માન્યતા અને કલાત્મક સફળતાનો આનંદ અનુભવ્યો, અહીં તેણે પોતાનું કાર્ય પૂર્ણ કર્યું. જીવન માર્ગઅને સેન્ટ પીટર્સબર્ગમાં દફનાવવામાં આવ્યા હતા.

"ચાલો કિનારે જઈએ, ત્યાં મોજા છે
તેઓ અમારા પગ ચુંબન કરશે
રહસ્યમય ઉદાસી સાથે તારાઓ
તેઓ આપણા પર ચમકશે"
એ.એન. પ્લેશેવ

"બારકેરોલ" જૂન. બરકા છે ઇટાલિયન શબ્દ, એટલે બોટ. ઇટાલિયન લોક સંગીતમાં બાર્કરોલ એ બોટમેન અથવા ઓર્સમેનના ગીતોને આપવામાં આવતું નામ હતું. આ ગીતો ખાસ કરીને વેનિસમાં વ્યાપક હતા, અસંખ્ય નહેરોના પાળા પર આવેલા શહેર, જેની સાથે લોકો દિવસ-રાત બોટમાં મુસાફરી કરતા હતા અને તે જ સમયે ગાયા હતા. આ ગીતો, એક નિયમ તરીકે, મધુર હતા, અને તાલ અને સાથ એ અરરના સમાન સ્પ્લેશ હેઠળ બોટની સરળ હિલચાલનું અનુકરણ કર્યું હતું. રશિયન સંગીતમાં પ્રથમ 19મી સદીનો અડધો ભાગસદી પ્રાપ્ત થઈ વ્યાપકબાર્કરોલ્સ. તેઓ રશિયન લિરિકલ વોકલ મ્યુઝિકનો એક અભિન્ન ભાગ બની ગયા અને રશિયન કવિતા અને પેઇન્ટિંગમાં પણ પ્રતિબિંબિત થયા. "બારકેરોલે" એ ચાઇકોવ્સ્કીના "સીઝન્સ" ચક્રમાં સેન્ટ પીટર્સબર્ગનું બીજું સંગીતમય લેન્ડસ્કેપ છે. તેના શીર્ષક સાથે પણ, આ નાટક પાણીની નહેરો અને અસંખ્ય નદીઓના ચિત્રોનો ઉલ્લેખ કરે છે, જેના કિનારે તે સ્થિત છે. ઉત્તરીય રાજધાનીરશિયા. નાટકના પ્રથમ ભાગમાં વ્યાપક ગીત મેલોડી ગરમ અને અભિવ્યક્ત લાગે છે. તે સાથના તરંગો પર "ડોલવા" લાગે છે, જે બાર્કરોલ માટે પરંપરાગત ગિટાર અને મેન્ડોલિન મોડ્યુલેશનની યાદ અપાવે છે. મધ્યમાં, સંગીતનો મૂડ બદલાય છે અને વધુ આનંદકારક અને નચિંત બને છે, જાણે કે તમે મોજાઓના ઝડપી અને ઘોંઘાટીયા છાંટા પણ સાંભળી શકો. પરંતુ તે પછી બધું શાંત થઈ જાય છે અને તેની સુંદરતામાં માદક ધૂન ફરી વહે છે, હવે માત્ર સાથ દ્વારા જ નહીં, પણ બીજા મધુર અવાજ દ્વારા પણ. તે બે ગાયકોના યુગલ ગીત જેવું લાગે છે. નાટક બધા સંગીતના ધીમે ધીમે વિલીન થવા સાથે સમાપ્ત થાય છે - જાણે કે હોડી દૂર જતી હોય, અને તેની સાથે અવાજો અને તરંગોના વિસ્ફોટ દૂર થઈ જાય છે અને અદૃશ્ય થઈ જાય છે.

"ખભામાં ખંજવાળ આવે છે. તમારા હાથને સ્વિંગ કરો!
તમારા ચહેરા પર તેની સુગંધ લો, બપોરથી પવન!"
એ.વી.કોલ્ટ્સોવ

"ધ મોવરનું ગીત" જુલાઈ. મોવર્સ મુખ્યત્વે પુરુષો હતા જેઓ ઘાસ કાપવા માટે વહેલી સવારે ખેતરમાં જતા હતા. હાથ અને વેણીની સમાન તરંગો, એક નિયમ તરીકે, કામ કરતી વખતે ગાયેલા મજૂર ગીતોની લય સાથે સુસંગત છે. આ ગીતો પ્રાચીન સમયથી રુસમાં અસ્તિત્વમાં છે. તેઓ ઘાસ કાપતી વખતે સાથે અને ખુશખુશાલ ગીતો ગાયા હતા. રશિયન કલામાં કાપણી પણ ખૂબ જ લોકપ્રિય વિષય છે. તે ઘણા રશિયન કવિઓ દ્વારા ગાયું હતું અને રશિયન કલાકારો દ્વારા પેઇન્ટમાં કબજે કરવામાં આવ્યું હતું. અને લોકોએ ઘણા બધા ગીતો રચ્યા. “ધ મોવરનું ગીત” એ લોક ગ્રામજીવનનું એક દ્રશ્ય છે. મુખ્ય મેલોડીમાં યાદ અપાવે તેવા સ્વરોનો સમાવેશ થાય છે લોક ગીતો. નાટકમાં ત્રણ મોટા વિભાગો છે. તેઓ પાત્રમાં એકબીજા સાથે સંબંધિત છે. જો કે પ્રથમ અને ત્રીજો ભાગ વાસ્તવમાં, મોવરનું ગીત છે, એક ખેડૂત જે ખુશખુશાલ અને ઉત્સાહથી ઘાસના મેદાનો કાપે છે અને તેના અવાજની ટોચ પર વિશાળ અને તે જ સમયે, લયબદ્ધ રીતે સ્પષ્ટ ગીત ગાય છે. મધ્ય એપિસોડમાં, ફ્લિકરિંગ સાથી તારોની ઝડપી ગતિમાં, તમે રશિયન લોક સાધનોના અવાજો સાથે સમાનતા સાંભળી શકો છો. અંતે, વ્યાપક સાથ સાથે, ગીત ફરીથી સંભળાય છે, જાણે કે ટૂંકા વિરામ પછી ખેડૂત નવી જોશ સાથે કામ કરવા માટે સેટ કરે છે. ચાઇકોવ્સ્કીને ગામમાં આ ઉનાળાનો સમય ગમતો હતો અને તેના એક પત્રમાં લખ્યું હતું: “આ શા માટે છે કે સરળ રશિયન લેન્ડસ્કેપ, શા માટે રશિયામાં ઉનાળામાં ખેતરોમાં, જંગલમાં, માં ચાલવું? મેદાનમાંથી પસાર થતી સાંજ, મને એવી સ્થિતિમાં મૂકતી હતી કે હું પ્રકૃતિ પ્રત્યેના પ્રેમના પ્રવાહથી એક પ્રકારના થાકમાં જમીન પર સૂઈ ગયો હતો."

"પરિવાર સાથેના લોકો
તેઓ લણવા લાગ્યા
મૂળ સુધી ઘાસ કાપો
ઉંચી રાય!
વારંવાર આંચકામાં
આ sheaves સ્ટેક કરવામાં આવે છે.
આખી રાત ગાડીઓમાંથી
સંગીત છુપાઈ જશે."
એ.વી.કોલ્ટ્સોવ

"લણણી". ઓગસ્ટ. લણણી એ ખેતરમાંથી પાકેલા અનાજનો સંગ્રહ છે. રશિયન ખેડૂતના જીવનમાં લણણીનો સમય એ સૌથી મહત્વપૂર્ણ સમય છે. પરિવારો ખેતરોમાં કામ કરતા હતા, જેમ તેઓ કહે છે, સવારથી સાંજ સુધી. તે જ સમયે તેઓએ ઘણું ગાયું. "લણણી" એ ખેડૂત જીવનનું એક વિશાળ લોક દ્રશ્ય છે. હસ્તપ્રતમાં રચયિતાએ ઉપશીર્ષક “Scherzo”. અને હકીકતમાં, "હાર્વેસ્ટ" એ પિયાનો માટે વિસ્તૃત શેર્ઝો છે, જે રશિયન ખેડૂતના જીવનનું આબેહૂબ ચિત્ર દોરે છે. પુનરુત્થાન, ઉદય, મોટાની લાક્ષણિકતા છે સહયોગખેડૂતો મધ્ય ભાગમાં, તેજસ્વી લોક દ્રશ્યનું ચિત્ર એક ગીતના ગ્રામીણ લેન્ડસ્કેપમાં બદલાય છે, જે મધ્ય રશિયન પ્રકૃતિની લાક્ષણિકતા છે, જેના પર લણણીનું દ્રશ્ય પ્રગટ થાય છે. આ સંગીતના ટુકડાના સંબંધમાં, મને ચાઇકોવ્સ્કીનું નિવેદન યાદ છે: "હું કલ્પના કરી શકતો નથી કે રશિયન ગામ, રશિયન લેન્ડસ્કેપ મારા માટે કેટલું મોહક છે ..."

"આ સમય છે, તે સમય છે! શિંગડા ફૂંકાય છે:
શિકારના ગિયરમાં શિકારી શ્વાનો
તેઓ ઘોડા પર બેઠા છે તે શું પ્રકાશ છે;
ગ્રેહાઉન્ડ્સ પેકમાં કૂદી પડે છે."
એ.એસ. પુષ્કિન

"શિકાર". સપ્ટેમ્બર. શિકાર એ એક શબ્દ છે, જેમ કે અન્ય ભાષાઓમાં, જેનો અર્થ થાય છે જંગલી પ્રાણીઓનો શિકાર કરવો. જો કે, આ શબ્દ પોતે રશિયન શબ્દ "શિકાર" પરથી આવ્યો છે, જેનો અર્થ ઇચ્છા, ઉત્કટ, કંઈક માટેની ઇચ્છા છે. શિકાર એ 19મી સદીમાં રશિયન જીવનની ખૂબ જ લાક્ષણિક વિગત છે. રશિયન સાહિત્યના કાર્યોના ઘણા પૃષ્ઠો આ પ્લોટને સમર્પિત છે. મને એલ. ટોલ્સટોયની નવલકથા, આઈ. તુર્ગેનેવની વાર્તાઓ અને વાર્તાઓ, રશિયન કલાકારોના ચિત્રો વિશે શિકારના વર્ણનો યાદ છે. રશિયામાં શિકાર હંમેશા જુસ્સાદાર, મજબૂત લોકોનો ઘણો રહ્યો છે અને તે ખૂબ જ ઘોંઘાટીયા, મનોરંજક હતો, શિકારના શિંગડા સાથે, ઘણા શિકારી શ્વાન સાથે. 19મી સદીમાં, ઉમદા વસાહતો પર શિકાર, પાનખરના મહિનાઓમાં, વિનોદ તરીકે એટલો જરૂરી વેપાર ન હતો કે તેના સહભાગીઓ તરફથી હિંમત, શક્તિ, દક્ષતા, સ્વભાવ અને જુસ્સો જરૂરી હતો.

પાનખર, અમારો આખો ગરીબ બગીચો ભાંગી રહ્યો છે,
પીળા પાંદડા પવનમાં ઉડી રહ્યા છે..."
એ.કે

"પાનખર ગીત". રશિયામાં ઑક્ટોબર હંમેશાં એક એવો સમય રહ્યો છે જે ઘણા લેખકો, કવિઓ, કલાકારો અને સંગીતકારો દ્વારા ગાય છે. તેઓએ તેમાં રશિયન પ્રકૃતિની અનોખી સુંદરતા પણ જોઈ, જે પાનખરમાં સોનેરી પોશાક પહેરે છે, તેના રસદાર મલ્ટીકલરથી ચમકતી હતી. પરંતુ પાનખરની અન્ય ક્ષણો હતી - આ એક નીરસ લેન્ડસ્કેપ છે, પાનખર પ્રકૃતિનું મૃત્યુ અને જીવનના પ્રતીક તરીકે પસાર થતા ઉનાળા માટે ઉદાસી. શિયાળાની પૂર્વસંધ્યાએ પ્રકૃતિમાં મૃત્યુ એ સૌથી દુ: ખદ છે અને ઉદાસી પૃષ્ઠો પાનખર જીવન. "પાનખર ગીત" ચક્ર પર કબજો કરે છે વિશિષ્ટ સ્થાન. તેના દુ: ખદ રંગમાં, તે તેનું મુખ્ય કેન્દ્ર છે, જે રશિયન જીવન અને રશિયન પ્રકૃતિના જીવન વિશેના સમગ્ર કથાનું પરિણામ છે. ઓક્ટોબર, "પાનખર ગીત" એ તમામ જીવંત વસ્તુઓના મૃત્યુનું ગીત છે. મેલોડીમાં ઉદાસી સ્વભાવ - નિસાસો દ્વારા પ્રભુત્વ છે. મધ્ય ભાગમાં એક ચોક્કસ ઉદય, ધ્રૂજતી પ્રેરણા છે, જાણે જીવનની આશા ઝબૂકતી હોય, પોતાને બચાવવાનો પ્રયાસ. પરંતુ ત્રીજો વિભાગ, પ્રથમનું પુનરાવર્તન કરીને, ફરીથી પ્રારંભિક ઉદાસી "નિસાસો" પર પાછો ફરે છે, અને પહેલેથી જ સંપૂર્ણ નિરાશાજનક સંપૂર્ણ મૃત્યુ તરફ. બંધ શબ્દસમૂહોલેખકના ચિહ્ન “મોરેન્ડો” સાથે રમે છે, જેનો અર્થ થાય છે “ઠંડું”, નવા જીવનના ઉદભવ માટે, પુનરુત્થાનની કોઈ આશા છોડતી નથી. આખું નાટક ગીતાત્મક અને મનોવૈજ્ઞાનિક રેખાચિત્ર છે. તેમાં, લેન્ડસ્કેપ અને વ્યક્તિનો મૂડ એક સાથે ભળી જાય છે. "દરરોજ હું લાંબી ચાલવા જાઉં છું, જંગલમાં ક્યાંક હૂંફાળું ખૂણો શોધું છું અને અવિરતપણે પાનખરની હવાનો આનંદ માણું છું, જે ખરી પડેલા પાંદડાઓની ગંધથી સંતૃપ્ત થાય છે, તેના લાક્ષણિક રંગ સાથે પાનખર લેન્ડસ્કેપની મૌન અને આકર્ષણ," સંગીતકારે લખ્યું હતું. .

"રસ્તા તરફ ઝંખનાથી જોશો નહીં
અને ટ્રોઇકા પછી ઉતાવળ કરશો નહીં
અને મારા હૃદયમાં ઉદાસી ચિંતા
ઉતાવળ કરો અને તેને હંમેશ માટે કાઢી નાખો."
એન.એ.નેક્રાસોવ

"ત્રણ વાગ્યે." નવેમ્બર. ટ્રોઇકા એ રશિયામાં ઘોડાઓ માટેનું નામ છે જે એક ચાપ હેઠળ એકસાથે જોડવામાં આવે છે. તેમાંથી ઘંટ વારંવાર લટકાવવામાં આવતો હતો, જે ઝડપથી વાહન ચલાવતી વખતે મોટેથી વગાડતો હતો, ચાંદીના અવાજ સાથે ચમકતો હતો. રશિયામાં તેઓને ટ્રોઇકામાં ઝડપથી ડ્રાઇવિંગ કરવાનું પસંદ હતું, અને આ વિશે ઘણા લોક ગીતો છે. ચાઇકોવ્સ્કીના ચક્રમાં આ નાટકનો દેખાવ માનવામાં આવે છે, જો કે જીવનની વાસ્તવિક આશા તરીકે, તેના બદલે ભવ્ય સ્વરમાં. અનંત રશિયન વિસ્તરણમાં એક માર્ગ, ત્રણ ઘોડા - આ ચાલુ જીવનના પ્રતીકો છે. રશિયામાં નવેમ્બર છે, જોકે પાનખર મહિનોપરંતુ શિયાળો તેના સંપૂર્ણ સ્વરૂપમાં દેખાઈ રહ્યો છે. "તે ઠંડું છે, પરંતુ સૂર્ય હજી થોડો ગરમ થઈ રહ્યો છે. વૃક્ષો સફેદ પડદાથી ઢંકાયેલા છે, અને આ શિયાળાનો લેન્ડસ્કેપ એટલો સુંદર છે કે તેને શબ્દોમાં વ્યક્ત કરવો મુશ્કેલ છે, ”ચાઇકોવસ્કીએ લખ્યું. નાટકની શરૂઆત વ્યાપક મેલોડીથી થાય છે, જે મુક્ત રશિયનની યાદ અપાવે છે લોક ગીત. તેના પગલે, ઉદાસી, ભવ્ય પ્રતિબિંબના પડઘા સંભળાવા લાગે છે. પણ પછી ત્રણેય ઘોડાઓ સાથે જોડાયેલી ઘંટ નજીક ને નજીક સંભળાવા લાગે છે. ખુશખુશાલ અવાજ અસ્થાયી રૂપે ઉદાસી મૂડને ડૂબી જાય છે. પરંતુ પછી પ્રથમ મેલોડી ફરી પાછો આવે છે - કોચમેનનું ગીત. તેણી ઘંટ સાથે છે. શરૂઆતમાં તેમના શાંત અવાજો ઝાંખા પડે છે, અને પછી સંપૂર્ણપણે અંતરમાં અદૃશ્ય થઈ જાય છે.

એકવાર એપિફેની સાંજે
છોકરીઓ આશ્ચર્ય પામી
ગેટની પાછળ એક જૂતું
તેઓએ તેને તેમના પગ પરથી ઉતારીને ફેંકી દીધું."
વી.એ.ઝુકોવ્સ્કી

"નાતાલનો સમય." ડિસેમ્બર. ક્રિસમસ એ ક્રિસમસથી એપિફેની સુધીનો સમય છે જે પ્રાચીન, મૂર્તિપૂજક લોકો સાથે ખ્રિસ્તી સંસ્કારોના ઘટકોને જોડે છે. નાતાલના દિવસે, મમર્સ ઘરે ઘરે ગયા, છોકરીઓ તેમના ભાવિ ભાવિ વિશે આશ્ચર્ય પામી. પરિવારોમાં ઉત્સવની ખુશીનું શાસન હતું. મમર્સ, રિવાજ અનુસાર નહીં, પરંતુ આનંદ માટે, નાતાલના દિવસે ઘરે-ઘરે ચાલ્યા, નાતાલનાં ગીતો ગાયાં અને વર્તુળોમાં નાચ્યા. તેમના ઘરે તેમની સારવાર કરવામાં આવી અને ભેટો આપવામાં આવી. ચક્રનો અંતિમ ભાગ - "ક્રિસ્માસ્ટાઇડ" - સંગીતકારની હસ્તપ્રતમાં "વૉલ્ટ્ઝ" ઉપશીર્ષક ધરાવે છે. અને આ કોઈ સંયોગ નથી; તે દિવસોમાં વોલ્ટ્ઝ એક લોકપ્રિય નૃત્ય હતું, જે પારિવારિક રજાઓનું પ્રતીક હતું. નાટકની મુખ્ય મેલોડી રોજિંદા સંગીતની શૈલીમાં છે, જેનાં ટુકડાઓ વોલ્ટ્ઝ એપિસોડ સાથે વૈકલ્પિક છે. અને નાટક સમાપ્ત થાય છે, અને તેની સાથે સંપૂર્ણ ચક્ર, શાંત વોલ્ટ્ઝમાં, એક સુંદર ક્રિસમસ ટ્રીની આસપાસ ઘરની ઉજવણી.