Beatrice në Komedinë Hyjnore. Dante Alighieri dhe Beatrice Portinari

Publikuar: Kravchenko A.A. "Analogu femëror i Krishtit": imazhi i Beatrice në " Komedi Hyjnore» // Njeriu, imazhi, fjala në kontekstin e kohës dhe hapësirës historike: Materialet e All-Rusit konferencë shkencore-praktike, 23-24 Prill 2015 / respekt. ed. ATA. Erlikhson, Yu.I. Losev; Ryazansky universiteti shtetëror me emrin S.A. Yesenina. – Ryazan: Shtëpia botuese “Koncepti”, 2015. F. 52-54.

Në teologjinë moderne feministe, krishterimi zakonisht quhet "fe mashkull". Imazhi i Zotit, edhe pse nuk është drejtpërdrejt i gjinisë, mendohet tradicionalisht në kategoritë "mashkull". Në këtë drejtim, është interesant eksperimenti i hyjnizimit të Zonjës, i ndërmarrë në shekullin e 13-të. Poetët italianë të shkollës “stil i ri i ëmbël”. Apoteoza e saj është ky ideal etik, i cili lidh pazgjidhshmërisht fenë e krishterë me të në mënyrë femërore, arrin në veprën e Dante Alighierit, duke gjetur më së shumti shprehje e plotë në veprën e tij kryesore, Komedinë Hyjnore.
Dante hyjnizon të dashurën e tij Beatrice (me sa duket, ajo kishte vërtet diçka të jashtëzakonshme cilësitë morale) tashmë në poezitë e tij të para, të shkruara në frymën e "stilit të ri të ëmbël".

Pas vdekje e hershme Beatrice, notat e hyjnizimit tingëllojnë më të forta, më të ndritshme, më shprehëse. Zoti e ka thirrur tashmë pranë vetes dhe tani ajo ka zënë vendin e saj të merituar në Parajsë midis engjëjve qiellorë. Në një nga poezitë e tij, Dante shkruan se "shpirti i saj i mirë, plot mëshirë", u ngjit lart. Në origjinal këto rreshta tingëllojnë “piena di grazia l’anima gentile”. Kjo "piena di grazia" nuk është gjë tjetër veçse "gratia plena" nga himni latin për Virgjëreshën Mari ("Ave, Maria, gratia plena!”). Dante i drejtohet të dashurit të tij të ndjerë në atë mënyrë që ishte e mundur t'i drejtohej vetëm gruas më të lartë, më të shenjtë të krishterimit - Nënës së Zotit.
Libri i tij i parë me poezi - " Jetë e re" - përfundon Dante me një premtim për të thënë për Beatrice "atë që nuk është thënë kurrë për askënd më parë". Mishërimin e këtij plani e gjejmë në veprën më të shquar të poetit - Komedinë Hyjnore.
Në fakt, lavdërimi i Beatrice në Komedi është një vazhdim i traditave të "stilit të ri të ëmbël". Në poezi gjejmë gjurmë të saj, në disa vende të ndryshuara pothuajse përtej njohjes. I njëjti hyjnizim i një zonje, në të njëjtën kohë një qenie e dashur dhe qiellore. Ndërsa mbetet një grua e vërtetë, Beatrice në komedi është personifikimi dashuri hyjnore, urtësia dhe zbulesa, e vërteta, krishterimi dhe kishë e krishterë, teologjia dhe skolasticizmi (i cili në traditën mesjetare konsiderohej ekskluzivisht në në kuptimin pozitiv- si një mënyrë për të njohur Zotin).
Sipas komplotit të poemës, është Beatrice ajo që shpëton Danten, e cila është në prag të vdekjes shpirtërore; falë lutjeve dhe ndërmjetësimit të saj, ai merr një mundësi të paparë për të vizituar jetën e përtejme gjatë jetës së tij; ajo gjithashtu e ngre atë në sferat më të larta qiellore.
Beatrice në Komedi flitet si një lloj "analoge" femërore e Krishtit, megjithëse simbolikisht në disa vende të poemës ajo shfaqet edhe më lart (për shembull, gjatë procesionit mistik në kantonin XXIX të Purgatorit, Griffin, që personifikon Krishtin, tërheq një karrocë në të cilën ulet Beatrice).
Vetë takimi i poetit me të dashurin e tij në Parajsën Tokësore - me gjithë dramën e tij - ndodh vetëm falë Beatriçes. Ishte ajo që i erdhi në ndihmë Dantes në iluzionet e tij mëkatare; për ta shpëtuar, ajo zbriti në Ferr. Dhe vetë gjykimi i ashpër e ka atë qëllimi i vetëm: fal dhe jep shpëtim. Për këtë flet edhe Beatrice:

“Aq i thellë ishte telashi i tij,
Çfarë mund të bëhet për ta shpëtuar atë?
Vetëm spektakli i atyre që u zhdukën përgjithmonë.

Dhe unë vizitova portat e të vdekurve,
Duke kërkuar ndihmë në ankth
Ai dora e të cilit e solli këtu"

dhe Dante - duke arritur tashmë majat e parajsës:

“O zonjë, gëzimi i shpresave të mia,
Ti, të më ndihmosh nga lart
E la gjurmën e saj në thellësitë e Ferrit,

Në gjithçka që u thirra të mendoja,
Bujaria dhe vullneti juaj fisnik
Unë e pranoj fuqinë dhe hirin."

Në origjinal, fjala "soffristi" - "vuajti" këtu është e habitshme: "ti vuajte për të mirën time, duke lënë gjurmët e tua në ferr". Beatrice e pagoi shpëtimin e Dantes me një çmim të vështirë... Dhe, me siguri, ai e kupton plotësisht këtë pikërisht këtu - në majë të Parajsës. Vuajtje dhe shlyerje për mëkatet e një personi tjetër... Ideja, e cila është një nga kuptimet qendrore të krishterimit, merr një mishërim “femëror” në poemën e Dantes. Dashuria e një gruaje ngrihet në gradën e Dashurisë Hyjnore, flijuese dhe shpëtuese.
Kjo u bë kulmi i madhërimit të Dantes për të dashurin e tij. Poeti e mbajti premtimin e tij - askush para tij (dhe, ndoshta, pas) nuk kishte folur ndonjëherë fjalë të tilla për ndonjë grua. Ky hyjnizim më i lartë, shkrirja e realitetit dhe simbolit në një person dhe ngjitja e të dashurit në sferat qiellore është bërë një nga imazhet më të ndritshme, më të lehta, hyjnisht të pastra dhe të shenjta të një gruaje në qytetërimin botëror.

Bibliografia:
Dante Alighieri. Komedi Hyjnore. Jetë e re / trans. nga italishtja M.: AST, 2002.

Lindur në 1265, vdiq në 1321.

Divina e komedisë Vita nova. Tregtia, bankat dhe zejtaria lulëzuan në Firence - Firence u bë qyteti më i begatë. Të pasurit e rrethuan veten me artistë dhe poetë që i lavdëruan.

Dante ishte fiorentin, i përkiste esnafit të farmacistëve (njerëz të arsimuar, të shenjtë), ka shumë të ngjarë të studionte drejtësi në Bolonjë. Jeta e Dantes është e mbështjellë në errësirë;

Ai e donte shumë Firencen dhe nuk mund ta imagjinonte ekzistencën e tij jashtë Firences. Ai gëzonte autoritet si poet, filozof dhe politikan. Ai mori pjesë në jeta publike, u zgjodh në postin e parë (ai ishte një nga guvernatorët e Firences). Pasionet e partisë ishin të ndezura në Firence - kishte dy festa Guelphs Dhe Gibellines. Në thelb, partia Guelph përfshinte njerëz të pasur, pronarë fabrikash dhe bankash. Gibelinët ishin në thelb aristokracia fiorentine. Dhe mes këtyre dy partive pati një luftë të pamëshirshme për pushtet. Në këto grindje partiake mori pjesë edhe vetë Dante, të cilat u ndërlikuan edhe më shumë nga fakti se partia e guelfit ishte e ndarë në guelfë të bardhë dhe të zinj. Fatkeqësia e Dantes ishte se kundërshtarët e tij fituan. Dante u dëbua nga Firence nga kundërshtarët e tij politikë. Nuk e dimë saktësisht se në cilin vit ai u largua nga Firence, por me sa duket kjo ndodhi në fillim të shekullit të 14-të. Në atë kohë, Dante kishte fituar tashmë famë dhe lavdi, dhe në mërgim u prit me nderime në qytete të ndryshme të Italisë, por ai ëndërroi të kthehej në Firence. Për ta bërë këtë, ishte e nevojshme të kryhej një rit pendimi. Ai duhej të vishte një mantel të bardhë dhe të shëtiste në të gjithë Firencen me një qiri gjatë ditës. Dante nuk donte të pendohej dhe vazhdoi të merrej me krijimtarinë në mërgim.

Vepra kryesore e Dantes "Komedia Hyjnore".

"Jeta e re" - të cilën Dante e punoi në vitet '90 të shekullit të 13-të. NJ është autobiografia e parë e poetit. Jeta e Re është shkruar si në poezi ashtu edhe në prozë, teksti në prozë është i kombinuar me tekstin poetik. NJ tregon për takimin dhe dashurinë e Dantes për Beatrice ("dhurues i lumturisë"). Kjo është një vajzë e re e vërtetë, me sa duket, ajo nuk e dinte që Dante ishte i dashuruar me të, sepse dashuria e Dantes për të është gjithashtu një lloj dashurie nga larg, dashuria është ekskluzivisht platonike, shpirtërore, sublime. Ai e interpreton imazhin e Beatrice si mishërimi tokësor i Madonës. Ai e adhuron atë, përkulet para saj, e admiron atë. Biatrice simbolizon gjithçka që është më e rëndësishme në jetën e Dantes: fisnikërinë, besimin, mirësinë, bukurinë, mençurinë, filozofinë, lumturinë qiellore. Një jetë e re filloi me një takim me Beatrice. Hera e parë që ai e pa atë ishte kur ajo ishte 9 vjeç. Ajo kishte veshur një fustan të kuq (gjithçka është plot simbolikë dhe e kuqja është simbol i pasionit). Ai e pa atë për herë të dytë nëntë vjet më vonë, kur ajo ishte tetëmbëdhjetë vjeç dhe kishte veshur një fustan të bardhë (pastërti). Dhe momenti më i lumtur në jetën e Dantes, kur Beatrice i buzëqeshi lehtë. Kur e pa për të tretën herë, u vërsul drejt saj dhe ajo bëri sikur nuk e njihte. Ai e kuptoi se duhet të tregohej i përmbajtur dhe të mos zbulonte ndjenjat e tij. Dhe mjerisht, ishte e tyre takimin e fundit, sepse Beatrice vdiq shpejt dhe poeti u përshkua nga pikëllimi dhe ai u zotua për të lavdëruar Beatriçen, në këtë ai pa kuptimin e jetës.

Gjithçka është e mbushur me një kuptim të brendshëm. Krahas asaj që shtron këtu në mënyrë shumë prozaike, momentet më intensive të jetës së tij shpirtërore i fikson në poezi. Jeta e Re përfshin 25 sonete, 3 kanzona dhe 1 baladë.

Sonet - 14 rreshta. bazë zhanër lirik në poezinë e Rilindjes. Soneti është shprehja më e zakonshme e mendimeve dhe ndjenjave. Sonete u shkruan për dashurinë, për pavdekësinë e krijimtarisë, thjesht për jetën, për vdekjen. Ato. Një sonet është gjithmonë një poezi me natyrë filozofike. Soneti ka shumë të ngjarë të ketë origjinën në Itali në shekullin e 12-të, ndoshta në Siçili. 14 rreshta Përbëhet nga dy katranë dhe dy terceta (4+4, 3+3).

Popullariteti i zhanrit Sonet erdhi me poezinë e Dantes, ai i tregoi botës bukurinë e formave të sonetit.

“...Danteja e ashpër nuk e përçmoi sonetin

Petrarka derdhi në të nxehtësinë e dashurisë...” (c) Pushkin.

Traktati "Festa". Emri është huazuar nga Platoni. Sigurisht, ajo ka një kuptim alegorik - një festë e dijes, një festë e mendjes.

Traktati "Mbi monarkinë". Dante ishte një mbështetës i pushtetit perandorak, ai besonte se pushteti shpirtëror duhet t'i përkiste papës dhe pushteti laik perandorit. Pushteti i ndarë shpirtëror dhe laik. Simpatitë e tij ishin me perandorin.

Traktari “Mbi elokuencën popullore”. Ky traktat është shkruar në latinisht, por Dante dëshmon se letërsia duhet të ekzistojë në italisht. italiane- “Gjuha e Toskanës (rajoni i Italisë) është buka e elbit e poezisë”. Latinishtja ishte e përshtatshme në këtë traktat, sepse. ai ishte më shkencor.

Komedi Hyjnore

Ajo u krijua në shekullin e 14-të dhe Dante punoi mbi të për rreth 20 vjet. Shkroi veprën “Komedia”. Komeditë ishin vepra që fillonin me ngjarje dramatike dhe përfundonin me një fund të lumtur. Komedia është fakultative vepër dramatike. Nëse përcaktojmë zhanrin e "Komedisë Hyjnore", atëherë është poezi. Ky është një vizion jetën e përtejme. “BK” është një vepër e tranzicionit nga Mesjeta në Rilindje. “BK” fillon me vargjet:

“Kam përfunduar gjysmën e jetës sime tokësore

E gjeta veten në një pyll të errët

“BK” shkruhet në strofa që përbëhen nga tre rreshta. A-B-A > B-C-B > etj. Rezulton të jetë një lloj zinxhiri. Mandelstam vuri në dukje në ese se gërshetimi është aq kompleks sa është e pamundur të veçohen linja individuale. Krahasuar me Katedralen (po aq e hollë dhe madhështore). Pushkin tha se edhe një plan i pes dëshmon për gjeniun e Dantes.

"Komedia Hyjnore" përbëhet nga tre pjesë: "Ferri", "Purgator", "Parajsa". Kështu dukej se ishte rendi botëror. Dukej se shpirti i njeriut kaloi në tre faza. Ferri, Purgatori dhe Parajsa përbëhen nga 33 këngë. Dhe ka një këngë hyrëse. Shifra që rezulton është 100 - për letërsinë e asaj periudhe - një numër që tregon integritet më të madh. në "Komedia Hyjnore" rol të veçantë numri "3" dhe një shumëfish i tre shfaqjeve (shpirti kalon tre faza; triniteti hyjnor; 3 është një numër i shenjtë).

Komedia Hyjnore është vepra më komplekse e letërsisë botërore. Vështirësia është se gjithçka është bërë kuptimi alegorik. "E gjeta veten në një pyll të errët" - pylli është një simbol i bredhjes. Në këtë pyll ka tre kafshë: një luan (krenaria), një ujk (lakmia) dhe një panterë (epshi). Këto tre kafshë që ai takoi në pyllin e errët simbolizojnë kryesoren veset njerëzore. Por Beatrice, Dante e kanonizon atë, e shpall shenjtore me vullnetin e saj poetik, duke parë bredhjet e Dantes në jetën tokësore, dëshiron t'i tregojë atij një jetë tjetër, të përtejme. Për të zbuluar se çfarë e pret një person atje, në një botë tjetër. Dhe ai dërgon Virgjilin për ta takuar. Virgjili është gjithashtu një imazh simbolik - kjo është mendja tokësore, ky është poeti, ky është udhëzuesi nëpër rrathët e ferrit. Ndërsa Beatrice mishëron urtësinë hyjnore. Vetë Beatrice është në parajsë.

Arkitekturën e ferrit nuk e ka shpikur Dante, kështu është imagjinuar ferri në mesjetë. Ferri është i ndarë në 9 rrathë;

19. "Limbo" - foshnjat e papagëzuara, poetët dhe filozofët e lashtë janë të privuar nga lumturia qiellore, por ata nuk vuajnë. Ata nuk ekzistonin me gëzim, por nuk kishte asnjë vuajtje të veçantë. Ata nuk mund të shkojnë në parajsë pa fajin e tyre.

20. Sensualiteti dënohet. I dorëzuar në vorbullën e pasionit. Një nga këngët më të mrekullueshme është kanto pesë, e cila tregon historinë e Francesca da Rimini dhe dashurinë e Paolos. Kjo histori e vërtetë e cila ishte e njohur gjerësisht. Françeska e tregon këtë histori. Komedia Hyjnore dallohet për stilin e saj lakonik. Kjo histori tregohet shumë shkurt. Parimi i poezisë së Dantes është "Sipas mëkatit dhe ndëshkimit". Dante i bën të dashuruarit Francesco dhe Paolo në rrethin e parë dhe të dytë të rrotullohen në një shakullimë, d.m.th. shprehja metaforike “vorbull pasioni” merr një kuptim të drejtpërdrejtë. Françeska tregon se si u dashurua me Paolon (vëllain e burrit të saj) dhe se si ishin të pasionuar pas njëri-tjetrit, se lexuan së bashku një romancë kalorësiake për Lancelotin dhe Françeska thotë shumë shkurt: "Nuk lexuam më atë ditë". Krimi i tyre bëhet i ditur, burri kryen hakmarrje dhe ata vdesin. Dante i dënon në ferr, i ndëshkon ashpër (d.m.th. vepron si njeri mesjetar), por pasi dëgjon historinë e Françeskës, ai vetë simpatizon me ta. Ai ndjen shumë keqardhje për Francesco dhe Paolo të vuajtur.

21. Grykësit dënohen. Këtu ai përshkruan grykësit e famshëm në Firence.

22. Koprracët dhe harxhuesit dënohen. Dante beson se shpenzuesit dhe koprracët e kanë humbur ndjenjën e masës - dhe ky është një mëkat.

23. I zemëruar dhe ziliqar.

24. Heretikët. Këtu ai vepron si një poet mesjetar. Një krim kundër Zotit, kundër besimit dhe fesë është një nga më të tmerrshmit.

25. Përdhunuesit. Personat që kanë kryer vrasje, vetëvrasje; Imazhi i vetëvrasjeve është shumë shprehës. Ata u shndërruan në degë të thata dhe kur poeti, i udhëhequr nga Virgjili, e theu aksidentalisht degën, gjaku filloi të rrjedhë prej saj.

26. Mashtruesit, joshësit, njerëzit dinakë. Për Danten, mashtrimi është gjithashtu një krim i tmerrshëm.

27. Tradhtarët. Tradhtarët. Krimi më i rëndë është tradhtia. Tradhtarët janë Juda që tradhtoi Krishtin dhe Bruti që tradhtoi Cezarin, gjë që na kujton edhe një herë se Dante ishte një mbështetës i fuqisë së fortë perandorake.

Me Danten gjithçka është simetrike. 9 rrathë të ferrit dhe ai bën 7 purgatore. Dhe shpirti i njeriut ngrihet nëpër shkallët, çlirohet nga 7 mëkatet vdekjeprurëse, mëkatet zhduken nga trupi i njeriut dhe i afrohet qiellit.

Ka më shumë abstraksion në Parajsë dhe Purgator. Në Ferr imazhet janë më tokësore. Në Parajsë, natyrisht, Dante takon Beatrice dhe Dante shijon lumturinë qiellore.

"Komedia Hyjnore" është përkthyer në Rusisht nga Lazinsky.

DZ: Vizatoni ferrin.

Dante. "Komedia Hyjnore".

Dante vdiq në 1265 në Firence Komploti është nga "shëtitjet" mesjetare. Rëndësi të veçantë- Eneida. Jeta e përtejme nuk është kundër jetës tokësore, por, si të thuash, vazhdimi i saj. Çdo imazh mund të interpretohet në mënyra të ndryshme.

Aksioni fillon në pyll. Kjo këngë përmban një ndërthurje të kuptimit konkret dhe alegorik. Pylli është një alegori mashtrimi shpirti i njeriut dhe kaos në botë. Të gjitha imazhet e mëvonshme të prologut janë gjithashtu alegorike. D. takohet me 3 kafshë: një panterë, një luan, një ujk. Secila prej tyre përfaqëson lloj i caktuar e keqe morale dhe def. forcë negative sociale. Pantera – epsh dhe qeverisje oligarkike. Luani - krenaria dhe dhuna dhe tirania e një sunduesi mizor. Ujku është lakmia dhe Kisha Romake e zhytur në lakmi.

Të gjitha së bashku janë forca që pengojnë përparimin. Maja e kodrës për të cilën përpiqet D është shpëtimi (lartësia morale) dhe një shtet i ndërtuar mbi parime morale. Virgjili është një alegori e njeriut. mençurinë. Mishërimi i njohurive të cilave iu përkushtuan humanistët. Beatrice - lidhja e imazhit me "Jeta e re".

1 xhiro. Paganë dhe foshnja të papagëzuara. Dante takohet atje me Homerin, Horacin, Ovidin dhe Lukanin, si dhe me shumë krijesa të lashta mitike dhe reale: Hektorin, Enean, Ciceronin, Cezarin, Sokratin, Platonin, Euklidin etj. Në këtë rreth dëgjohen vetëm psherëtima: ata nuk mundohen veçanërisht.

Rrethi i dytë: Minos ulet në rrethin e dytë dhe vendos kë të dërgojë në cilin rreth. Këtu, personalitete tepër të dashura nxitojnë në një shakullinë, përfshirë. Paolo, Françeska, Kleopatra, Akili (!), Dido etj.

Rrethi i tretë: grykësit vuajnë në shiun e akullt. Nuk do t'i rendis më tej me emra, nuk do t'i mbani mend gjithsesi, por do të më duhet t'i kërkoj në skrap. Ka kryesisht bashkëkohës të Dantes. Cerberus jeton në të njëjtin rreth.

4: koprrac dhe harxhues. Ata përplasen me njëri-tjetrin duke bërtitur "Për çfarë po kurseni?" ose "Çfarë duhet të hedh?" Këtu është këneta Stygian (rreth sipërfaqet ujore në Ferr: lumi Acheron rrethon 1 rreth të Ferrit, duke u derdhur poshtë, formon Styx (kënetë Stygian), i cili rrethon qytetin e Dita (Lucifer). Nën ujërat e Styx shndërrohen në lumin flakërues Phlegethon, dhe tashmë në qendër kthehet në Liqenin e akullt Cocytus, ku Luciferi është ngrirë.)

5: Të zemëruarit ulen në kënetën Stygian.

6: heretikët. Ata shtrihen në varre të djegur.

7: tre rripa në të cilët vuajnë përdhunuesit lloje të ndryshme: mbi njerëzit, mbi veten (vetëvrasjet) dhe mbi hyjninë. Në brezin e parë, D. takohet me centaurët. Në të njëjtin rreth ka edhe huadhënës si përdhunues ndaj natyrës.

8: 10 të çarat e liga ku lëngojnë: tutorët dhe joshësit, lajkatarët që shisnin kishën. pozitat, falltarët, astrologët, magjistarët, ryshfetmarrësit, hipokritët, hajdutët, këshilltarët tradhtarë (këtu Uliksi dhe Diomedi), nxitësit e mosmarrëveshjeve (Mohammed dhe Bertrand de Born), falsifikatorë, që paraqiten si njerëz të tjerë, që gënjejnë me fjalë.

9: Rripat: Kaina - ata që tradhtuan të afërmit e tyre (të quajtur Kaina). Antenora janë tradhtarë të njerëzve me mendje të njëjtë (këtu Ganelon). Tolomea - tradhtarë të miqve.. Giudecca (e quajtur sipas Judës) - tradhtarë të dashamirësve. Këtu Luciferi përtyp Judën. Kjo është vetë qendra e tokës. Pas leshit të L. Dantes dhe Virgjilit përzgjidhen në sipërfaqen e Tokës nga ana tjetër.

Ferr - 9 rrathë. Purgatori – 7, + para-purgator, + parajsa tokësore, parajsa – 9 qiej. Simetria gjeometrike Toka dhe simetria në përbërje: 100 këngë = 1 hyrje + 33 secila për Ferrin, Purgatorin dhe Parajsën. Ky ndërtim ishte një fenomen i ri në letërsi. D. mbështetej në simbolikën mesjetare të numrit (3 - Triniteti dhe derivati ​​i tij 9). Në ndërtimin e një modeli të Ferrit, D. ndjek Aristotelin, i cili i klasifikon mëkatet e mospërmbajtjes në kategorinë 1, dhunën në kategorinë 2 dhe mashtrimin në kategorinë 3. D. ka 2-5 rrathë për njerëzit e papërmbajtur, 7 për përdhunuesit (6 nuk e di ku, nuk thuhet, mendoni vetë), 8-9 për mashtruesit, 8 për thjesht mashtruesit, 9 për tradhtarët. Logjika: sa më material të jetë mëkati, aq më i falshëm është. Ndëshkimi është gjithmonë simbolik. Mashtrimi është më i keq se dhuna sepse shkatërron lidhjet shpirtërore mes njerëzve.

Lindur në 1265, vdiq në 1321.

Divina e komedisë Vita nova. Tregtia, bankat dhe zejtaria lulëzuan në Firence - Firence u bë qyteti më i begatë. Të pasurit e rrethuan veten me artistë dhe poetë që i lavdëruan.

Dante ishte fiorentin, i përkiste esnafit të farmacistëve (njerëz të arsimuar, të shenjtë), ka shumë të ngjarë të studionte drejtësi në Bolonjë. Jeta e Dantes është e mbështjellë në errësirë;

Ai e donte shumë Firencen dhe nuk mund ta imagjinonte ekzistencën e tij jashtë Firences. Ai gëzonte autoritet si poet, filozof dhe politikan. Mori pjesë në jetën publike, u zgjodh në postin e parë (ishte një nga guvernatorët e Firences). Pasionet e partisë ishin të ndezura në Firence - kishte dy festa Guelphs Dhe Gibellines. Në thelb, partia Guelph përfshinte njerëz të pasur, pronarë fabrikash dhe bankash. Gibelinët ishin në thelb aristokracia fiorentine. Dhe mes këtyre dy partive pati një luftë të pamëshirshme për pushtet. Në këto grindje partiake mori pjesë edhe vetë Dante, të cilat u ndërlikuan edhe më shumë nga fakti se partia e guelfit ishte e ndarë në guelfë të bardhë dhe të zinj. Fatkeqësia e Dantes ishte se kundërshtarët e tij fituan. Dante u dëbua nga Firence nga kundërshtarët e tij politikë. Nuk e dimë saktësisht se në cilin vit ai u largua nga Firence, por me sa duket kjo ndodhi në fillim të shekullit të 14-të. Në atë kohë, Dante kishte fituar tashmë famë dhe lavdi, dhe në mërgim u prit me nderime në qytete të ndryshme të Italisë, por ai ëndërroi të kthehej në Firence. Për ta bërë këtë, ishte e nevojshme të kryhej një rit pendimi. Ai duhej të vishte një mantel të bardhë dhe të shëtiste në të gjithë Firencen me një qiri gjatë ditës. Dante nuk donte të pendohej dhe vazhdoi të merrej me krijimtarinë në mërgim.

Vepra kryesore e Dantes "Komedia Hyjnore".

"Jeta e re" - të cilën Dante e punoi në vitet '90 të shekullit të 13-të. NJ është autobiografia e parë e poetit. Jeta e Re është shkruar si në poezi ashtu edhe në prozë, teksti në prozë është i kombinuar me tekstin poetik. NJ tregon për takimin dhe dashurinë e Dantes për Beatrice ("dhurues i lumturisë"). Kjo është një vajzë e re e vërtetë, me sa duket, ajo nuk e dinte që Dante ishte i dashuruar me të, sepse dashuria e Dantes për të është gjithashtu një lloj dashurie nga larg, dashuria është ekskluzivisht platonike, shpirtërore, sublime. Ai e interpreton imazhin e Beatrice si mishërimi tokësor i Madonës. Ai e adhuron atë, përkulet para saj, e admiron atë. Biatrice simbolizon gjithçka që është më e rëndësishme në jetën e Dantes: fisnikërinë, besimin, mirësinë, bukurinë, mençurinë, filozofinë, lumturinë qiellore. Një jetë e re filloi me një takim me Beatrice. Hera e parë që ai e pa atë ishte kur ajo ishte 9 vjeç. Ajo kishte veshur një fustan të kuq (gjithçka është plot simbolikë dhe e kuqja është simbol i pasionit). Ai e pa atë për herë të dytë nëntë vjet më vonë, kur ajo ishte tetëmbëdhjetë vjeç dhe kishte veshur një fustan të bardhë (pastërti). Dhe momenti më i lumtur në jetën e Dantes, kur Beatrice i buzëqeshi lehtë. Kur e pa për të tretën herë, u vërsul drejt saj dhe ajo bëri sikur nuk e njihte. Ai e kuptoi se duhet të tregohej i përmbajtur dhe të mos zbulonte ndjenjat e tij. Dhe mjerisht, ky ishte takimi i tyre i fundit, sepse së shpejti Beatrice vdiq dhe zemra e poetit u përshkua nga pikëllimi dhe ai mori një betim për të lavdëruar Beatrice, në këtë ai pa kuptimin e jetës.

Gjithçka është e mbushur me një kuptim të brendshëm. Krahas asaj që shtron këtu në mënyrë shumë prozaike, momentet më intensive të jetës së tij shpirtërore i fikson në poezi. Jeta e Re përfshin 25 sonete, 3 kanzona dhe 1 baladë.

Sonet - 14 rreshta. gjinia kryesore lirike në poezinë e Rilindjes. Soneti është shprehja më e zakonshme e mendimeve dhe ndjenjave. Sonete u shkruan për dashurinë, për pavdekësinë e krijimtarisë, thjesht për jetën, për vdekjen. Ato. Një sonet është gjithmonë një poezi me natyrë filozofike. Soneti ka shumë të ngjarë të ketë origjinën në Itali në shekullin e 12-të, ndoshta në Siçili. 14 rreshta Përbëhet nga dy katranë dhe dy terceta (4+4, 3+3).

Popullariteti i zhanrit Sonet erdhi me poezinë e Dantes, ai i tregoi botës bukurinë e formave të sonetit.

“...Danteja e ashpër nuk e përçmoi sonetin

Petrarka derdhi në të nxehtësinë e dashurisë...” (c) Pushkin.

Traktati "Festa". Emri është huazuar nga Platoni. Sigurisht, ajo ka një kuptim alegorik - një festë e dijes, një festë e mendjes.

Traktati "Mbi monarkinë". Dante ishte një mbështetës i pushtetit perandorak, ai besonte se pushteti shpirtëror duhet t'i përkiste papës dhe pushteti laik perandorit. Pushteti i ndarë shpirtëror dhe laik. Simpatitë e tij ishin me perandorin.

Traktari “Mbi elokuencën popullore”. Ky traktat është shkruar në latinisht, por Dante argumenton se letërsia duhet të ekzistojë në italisht. Gjuha italiane - "gjuha e Toskanës (rajoni i Italisë) - është buka e elbit e poezisë." Latinishtja ishte e përshtatshme në këtë traktat, sepse. ai ishte më shkencor.

Komedi Hyjnore

Ajo u krijua në shekullin e 14-të dhe Dante punoi mbi të për rreth 20 vjet. Shkroi veprën “Komedia”. Komeditë ishin vepra që fillonin me ngjarje dramatike dhe përfundonin me një fund të lumtur. Komedia nuk është domosdoshmërisht një vepër dramatike. Nëse përcaktojmë zhanrin e "Komedisë Hyjnore", atëherë është poezi. Ky është një vizion i jetës së përtejme. “BK” është një vepër e tranzicionit nga Mesjeta në Rilindje. “BK” fillon me vargjet:

“Kam përfunduar gjysmën e jetës sime tokësore

E gjeta veten në një pyll të errët

“BK” shkruhet në strofa që përbëhen nga tre rreshta. A-B-A > B-C-B > etj. Rezulton të jetë një lloj zinxhiri. Mandelstam vuri në dukje në ese se gërshetimi është aq kompleks sa është e pamundur të veçohen linja individuale. Krahasuar me Katedralen (po aq e hollë dhe madhështore). Pushkin tha se edhe një plan i pes dëshmon për gjeniun e Dantes.

"Komedia Hyjnore" përbëhet nga tre pjesë: "Ferri", "Purgator", "Parajsa". Kështu dukej se ishte rendi botëror. Dukej se shpirti i njeriut kaloi në tre faza. Ferri, Purgatori dhe Parajsa përbëhen nga 33 këngë. Dhe ka një këngë hyrëse. Shifra që rezulton është 100 - për letërsinë e asaj periudhe - një numër që tregon integritet më të madh. Në Komedinë Hyjnore, një rol të veçantë luan numri "3" dhe shumëfishi i tij i tre (shpirti kalon tre faza; triniteti hyjnor; 3 është një numër i shenjtë).

Komedia Hyjnore është vepra më komplekse e letërsisë botërore. Vështirësia është se gjithçka është plot kuptim alegorik. "E gjeta veten në një pyll të errët" - pylli është një simbol i bredhjes. Në këtë pyll ka tre kafshë: një luan (krenaria), një ujk (lakmia) dhe një panterë (epshi). Këto tre kafshë që ai takoi në pyllin e errët simbolizojnë veset kryesore njerëzore. Por Beatrice, Dante e kanonizon atë, e shpall shenjtore me vullnetin e saj poetik, duke parë bredhjet e Dantes në jetën tokësore, dëshiron t'i tregojë atij një jetë tjetër, të përtejme. Për të zbuluar se çfarë e pret një person atje, në një botë tjetër. Dhe ai dërgon Virgjilin për ta takuar. Virgjili është gjithashtu një imazh simbolik - kjo është mendja tokësore, ky është poeti, ky është udhëzuesi nëpër rrathët e ferrit. Ndërsa Beatrice mishëron urtësinë hyjnore. Vetë Beatrice është në parajsë.

Arkitekturën e ferrit nuk e ka shpikur Dante, kështu është imagjinuar ferri në mesjetë. Ferri është i ndarë në 9 rrathë;

19. "Limbo" - foshnjat e papagëzuara, poetët dhe filozofët e lashtë janë të privuar nga lumturia qiellore, por ata nuk vuajnë. Ata nuk ekzistonin me gëzim, por nuk kishte asnjë vuajtje të veçantë. Ata nuk mund të shkojnë në parajsë pa fajin e tyre.

20. Sensualiteti dënohet. I dorëzuar në vorbullën e pasionit. Një nga këngët më të mrekullueshme është kanto pesë, e cila tregon historinë e Francesca da Rimini dhe dashurinë e Paolos. Kjo është një histori e vërtetë e njohur gjerësisht. Françeska e tregon këtë histori. Komedia Hyjnore dallohet për stilin e saj lakonik. Kjo histori tregohet shumë shkurt. Parimi i poezisë së Dantes është "Sipas mëkatit dhe ndëshkimit". Dante i bën të dashuruarit Francesco dhe Paolo në rrethin e parë dhe të dytë të rrotullohen në një vorbull, d.m.th. shprehja metaforike “vorbull pasioni” merr një kuptim të drejtpërdrejtë. Françeska tregon se si u dashurua me Paolon (vëllain e burrit të saj) dhe se si ishin të pasionuar pas njëri-tjetrit, se lexuan së bashku një romancë kalorësiake për Lancelotin dhe Françeska thotë shumë shkurt: "Nuk lexuam më atë ditë". Krimi i tyre bëhet i ditur, burri kryen hakmarrje dhe ata vdesin. Dante i dënon në ferr, i ndëshkon ashpër (d.m.th. vepron si një njeri mesjetar), por pasi dëgjon historinë e Françeskës, ai vetë ka dhembshuri për ta. Ai ndjen shumë keqardhje për Francesco dhe Paolo të vuajtur.

21. Grykësit dënohen. Këtu ai përshkruan grykësit e famshëm në Firence.

22. Koprracët dhe harxhuesit dënohen. Dante beson se shpenzuesit dhe koprracët e kanë humbur ndjenjën e masës - dhe ky është një mëkat.

23. I zemëruar dhe ziliqar.

24. Heretikët. Këtu ai vepron si një poet mesjetar. Një krim kundër Zotit, kundër besimit dhe fesë është një nga më të tmerrshmit.

25. Përdhunuesit. Personat që kanë kryer vrasje, vetëvrasje; Imazhi i vetëvrasjeve është shumë shprehës. Ata u shndërruan në degë të thata dhe kur poeti, i udhëhequr nga Virgjili, e theu aksidentalisht degën, gjaku filloi të rrjedhë prej saj.

26. Mashtruesit, joshësit, njerëzit dinakë. Për Danten, mashtrimi është gjithashtu një krim i tmerrshëm.

27. Tradhtarët. Tradhtarët. Krimi më i rëndë është tradhtia. Tradhtarët janë Juda që tradhtoi Krishtin dhe Bruti që tradhtoi Cezarin, gjë që na kujton edhe një herë se Dante ishte një mbështetës i fuqisë së fortë perandorake.

Me Danten gjithçka është simetrike. 9 rrathë të ferrit dhe ai bën 7 purgatore. Dhe shpirti i njeriut ngrihet nëpër shkallët, çlirohet nga 7 mëkatet vdekjeprurëse, mëkatet zhduken nga trupi i njeriut dhe i afrohet qiellit.

Ka më shumë abstraksion në Parajsë dhe Purgator. Në Ferr imazhet janë më tokësore. Në Parajsë, natyrisht, Dante takon Beatrice dhe Dante shijon lumturinë qiellore.

"Komedia Hyjnore" është përkthyer në Rusisht nga Lazinsky.

DZ: Vizatoni ferrin.

Dante. "Komedia Hyjnore".

Dante vdiq në 1265 në Firence Komploti është nga "shëtitjet" mesjetare. Me rëndësi të veçantë është Eneida. Jeta e përtejme nuk është kundër jetës tokësore, por, si të thuash, vazhdimi i saj. Çdo imazh mund të interpretohet në mënyra të ndryshme.

Aksioni fillon në pyll. Kjo këngë përmban një ndërthurje të kuptimit konkret dhe alegorik. Pylli është një alegori e iluzionit të shpirtit njerëzor dhe kaosit në botë. Të gjitha imazhet e mëvonshme të prologut janë gjithashtu alegorike. D. takohet me 3 kafshë: një panterë, një luan, një ujk. Secila prej tyre personifikon një lloj të caktuar të së keqes morale dhe def. forcë negative sociale. Pantera – epsh dhe qeverisje oligarkike. Luani - krenaria dhe dhuna dhe tirania e një sunduesi mizor. Ujku është lakmia dhe Kisha Romake e zhytur në lakmi.

Të gjitha së bashku janë forca që pengojnë përparimin. Maja e kodrës për të cilën përpiqet D është shpëtimi (lartësia morale) dhe një shtet i ndërtuar mbi parime morale. Virgjili është një alegori e njeriut. mençurinë. Mishërimi i njohurive të cilave iu përkushtuan humanistët. Beatrice - lidhja e imazhit me "Jeta e re".

1 xhiro. Paganë dhe foshnja të papagëzuara. Dante takohet atje me Homerin, Horacin, Ovidin dhe Lukanin, si dhe me shumë krijesa të lashta mitike dhe reale: Hektorin, Enean, Ciceronin, Cezarin, Sokratin, Platonin, Euklidin etj. Në këtë rreth dëgjohen vetëm psherëtima: ata nuk mundohen veçanërisht.

Rrethi i dytë: Minos ulet në rrethin e dytë dhe vendos kë të dërgojë në cilin rreth. Këtu, personalitete tepër të dashura nxitojnë në një shakullinë, përfshirë. Paolo, Françeska, Kleopatra, Akili (!), Dido etj.

Rrethi i tretë: grykësit vuajnë në shiun e akullt. Nuk do t'i rendis më tej me emra, nuk do t'i mbani mend gjithsesi, por do të më duhet t'i kërkoj në skrap. Ka kryesisht bashkëkohës të Dantes. Cerberus jeton në të njëjtin rreth.

4: koprrac dhe harxhues. Ata përplasen me njëri-tjetrin duke bërtitur "Për çfarë po kurseni?" ose "Çfarë duhet të hedh?" Këtu është këneta Stygian (në lidhje me sipërfaqet ujore në Ferr: lumi Acheron rrethon 1 rreth të Ferrit, duke rënë poshtë, formon Styx (kënetën Stygian), e cila rrethon qytetin e Dita (Lucifer). Nën ujërat e Styx transformohet në lumin flakërues Phlegethon, dhe ai, tashmë në qendër, kthehet në liqenin e akullt Cocytus, ku Luciferi është ngrirë.)

5: Të zemëruarit ulen në kënetën Stygian.

6: heretikët. Ata shtrihen në varre të djegur.

7: tre breza në të cilët mundohen përdhunuesit e llojeve të ndryshme: mbi njerëzit, mbi veten (vetëvrasjet) dhe mbi një hyjni. Në brezin e parë, D. takohet me centaurët. Në të njëjtin rreth ka edhe huadhënës si përdhunues ndaj natyrës.

8: 10 të çarat e liga ku lëngojnë: tutorët dhe joshësit, lajkatarët që shisnin kishën. pozitat, falltarët, astrologët, magjistarët, ryshfetmarrësit, hipokritët, hajdutët, këshilltarët tradhtarë (këtu Uliksi dhe Diomedi), nxitësit e mosmarrëveshjeve (Mohammed dhe Bertrand de Born), falsifikatorë, që paraqiten si njerëz të tjerë, që gënjejnë me fjalë.

9: Rripat: Kaina - ata që tradhtuan të afërmit e tyre (të quajtur Kaina). Antenora janë tradhtarë të njerëzve me mendje të njëjtë (këtu Ganelon). Tolomea - tradhtarë të miqve.. Giudecca (e quajtur sipas Judës) - tradhtarë të dashamirësve. Këtu Luciferi përtyp Judën. Kjo është vetë qendra e tokës. Pas leshit të L. Dantes dhe Virgjilit përzgjidhen në sipërfaqen e Tokës nga ana tjetër.

Ferr - 9 rrathë. Purgatori – 7, + para-purgator, + parajsa tokësore, parajsa – 9 qiej. Simetria gjeometrike e Tokës dhe simetria në përbërje: 100 këngë = 1 këngë hyrëse + 33 secila për Ferrin, Purgatorin dhe Parajsën. Ky ndërtim ishte një fenomen i ri në letërsi. D. mbështetej në simbolikën mesjetare të numrit (3 - Triniteti dhe derivati ​​i tij 9). Në ndërtimin e një modeli të Ferrit, D. ndjek Aristotelin, i cili i klasifikon mëkatet e mospërmbajtjes në kategorinë 1, dhunën në kategorinë 2 dhe mashtrimin në kategorinë 3. D. ka 2-5 rrathë për njerëzit e papërmbajtur, 7 për përdhunuesit (6 nuk e di ku, nuk thuhet, mendoni vetë), 8-9 për mashtruesit, 8 për thjesht mashtruesit, 9 për tradhtarët. Logjika: sa më material të jetë mëkati, aq më i falshëm është. Ndëshkimi është gjithmonë simbolik. Mashtrimi është më i keq se dhuna sepse shkatërron lidhjet shpirtërore mes njerëzve.

Shpesh imagjinohet se Beatrice është një nga figurat më të qarta apo edhe më "transparente" të "Komedisë" së Dantes: një e re e bukur fiorentine që magjepsi Danten e ri, vdiq herët dhe u vajtua prej tij në "Jeta e re" e tij e famshme. Dhe, sipas bindjes së pakushtëzuar të poetit, i ngritur në qiell nga fuqitë më të larta. "Komedia" u shkrua në lavdinë e saj. Dashuria që u ngrit në Tokë nuk del në parajsë: me ndezje të ndritshme, të ngrohta, ndonjëherë përvëluese të ngrohtësisë njerëzore, ajo ndriçon qoshet e ftohta të universit të përshkruara nga Dante.

Por Beatriçeja qiellore në poemë është pasuruar me sofistikën e filozofisë së Akuinit. Beatrice argumenton "duke ndjekur Tomasin" (R., XIV, 6-7). Dante autori e detyron Beatriçen të bekonte mosmarrëveshje shkencore me Danten heroin e poemës, duke u përpjekur me buzët e saj të largonte dyshimet në çështjet e fesë të shprehura përmes buzëve të tij. Kësaj i duhet shtuar një pikë e rëndësishme: sipas konceptit të poemës, është Beatrice, me vullnetin e fuqive qiellore, që i jep leje poetit të vizitojë pasuritë e botës tjetër të Zotit. Ajo, siç u përmend, e bën këtë nëpërmjet Virgjilit, të cilit ia beson udhëheqjen e poetit të gjallë përmes Ferrit. Por në shpirtin e autorit Dante është e gjallë dashuria për atë grua që e rrëmbeu në rininë e hershme, vdekjen e parakohshme të së cilës e vajtoi në poezitë e tij dhe në emër të së cilës vendosi të krijojë këtë epope poetike madhështore. Dhe Beatrice, gjithashtu, nuk mund ta flakë atë, të fshehë plotësisht dashurinë e saj për poetin, atë për të cilin ai priste aq shumë në tokë dhe që vendosi ta përshkruante në poezi. Jehona e ndjenjave të tyre të ndërsjella rrallë depërton, por ato nuk mund të mos e emocionojnë lexuesin. Dante, i gjallë dhe jo shenjtor, i shpreh hapur ndjenjat e tij.

Beatrice, ky "engjëll shumë i ri", vdiq, mezi 24 vjeç, më 8 qershor 1290. Në "jetën e re" imazhi i saj është i pajisur me alegorik dhe kuptim mistik, të cilat e ngrenë mbi “gratë engjëllore” të Stilnovistëve të tjerë dhe e tërheqin vetë poetin drejt shpëtimit dhe përsosmërisë, d.m.th. në kalimin në një gjendje krejtësisht të re, të përditësuar. Roli i Beatriçes “tokësore” i paraprin rolit të Beatriçes “teologjike”, e cila në botën tjetër bëhet simbol i Dijes hyjnore, pa e humbur asnjëherë feminilitetin e saj. Ajo i vjen në ndihmë Dantes kur ai e gjen veten në "pyllin e egër", duke i thirrur Virgjilit; i shfaqet në krye të Purgatorit dhe e qorton për braktisjen e tij; pastaj bëhet udhërrëfyesi i tij i dashur përmes sferat qiellore Parajsa në një ngjitje intelektuale, morale dhe fetare që arrin kulmin në soditjen e Zotit. Sipas De Sanctis, Dante, përmes imazhit të Beatrice, ishte në gjendje të hyjnizojë në mënyrë poetike njeriun në "Jeta e Re" dhe të zbusë në mënyrë njerëzore hyjnoren në "Komedia". Në pafundësi jeton “buzëqeshja e saj e bukur” (Nzh, XXI, 8), me të cilën ai ishte i dashuruar gjatë jetës së saj; Beatrice, e shndërruar në lavdi dhe lumturi, mbetet e njëjta "e bukur dhe e qeshur" (Parajsa, XIV), siç ishte në veprat e Stilnovistëve, gati për ta pushtuar atë me "një rreze buzëqeshjeje" (Parajsa, XVIII, 19 ).

8. "Jeta e re" është një rrëfim në prozë për dashurinë e poetit për Beatriçen. 31 poezi, të shkruara në periudhën nga viti 1283 deri në vitin 1292 (ose pak më vonë), të cilat përfshihen në tekstin e 45 kapitujve që përbëjnë librin, shoqëruar me sqarime të datave dhe rrethanave në të cilat janë shkruar dhe komente. në tekste, bëhen kyçe, pasqyrojnë momentet më intensive të gjithë historisë së dashurisë së përjetuar nga poeti. Në përbërjen e tij të vetme është libër i ri, dhe bëhet e qartë pse në kohën tonë mund të konsiderohet romani i parë i Epokës së Re, si "Festa" - vepra e parë shkencore në italisht. Disa nga faktet e dhëna në "librin e vogël" (libello) - siç e quan vetë Dante "Jeta e Re" - kanë autenticitet biografik, të tjera duken fiktive. Gjithsesi, të gjitha paraqesin një tablo shumë të rëndësishme. bota e brendshme dhe përfshihen në atmosferën e “rralluar”, ëndërrimtare të rrëfimit. Është gjithashtu e rëndësishme të theksohet se realiteti urban i Firences, nëpër rrugët ku Beatrice dhe miqtë e saj ecin, bëhet një sfond harmonik për imazhin e kësaj krijese të përsosur, "të zbritur nga qielli në tokë në konfirmim të mrekullive". Dhe Beatrice duket këtu më sublime falë cilësive të saj shpirtërore - dhe megjithatë më humane se zonjat feudale të lavdëruara nga poetët provansalë me sofistikimin e tyre të studiuar, duke jetuar në sallat aristokratike të kështjellave të tyre të zymta.

Para së gjithash, Dante e vlerësonte Virgjilin në mënyrë të veçantë. Poezitë e Virgjilit ishin fletorja e njerëzimit evropian për njëzet shekuj dhe mbeten të tilla edhe sot e kësaj dite. Eklogu i tij i katërt u interpretua në mënyrë alegorike dhe u argumentua se poeti gjoja parashikoi shfaqjen e Krishtit. U bënë legjenda për vetë Virgjilin.

"Roli pedagogjik i Virgjilit - një mentor që dha një normë të caktuar fillestare në fillimin e rrugës mendore, një edukator disiplinor i shpirtrave shumë të rinj - është aq i madh në histori saqë është e pamundur ta ekzagjerosh atë në përgjithësi". njohu papërsosmërinë e shijes, lartësinë e rregullave morale që tërhoqën mentorët. "Ai nuk ka asgjë absolutisht të papjekur mendërisht (infantil) që do ta bënte atë të papërshtatshëm për rolin e edukatorit." . “Virgjili është një poet i historisë si një kohë e ngopur me kuptim, një poet i shenjave të kohërave që përcaktojnë fundin e së vjetrës dhe fillimin e së resë; dhe ai arriti ta kthejë Romën e tij në një simbol universal të historisë – fundin dhe një fillim të ri”.

Eneida pati një ndikim të madh te Dante. Ai nuk lexoi vetëm Eneidën: padyshim, kjo poezi ishte për të në një farë mase një shembull i një vepre letrare. Ai ndoshta u tërhoq nga ideja e poemës: lavdërimi i fuqisë romake, të cilën Dante e konsideroi idealin e qeverisjes. “Afër Dantes është fryma e qytetarisë që përshkon Eneidën, dënimi i ashpër i pasurisë dhe idealizimi i jetës modeste patriarkale të të parëve dhe, së fundi, fantazia që zë një vend kaq të madh në poemën e Virgjilit. I gjithë libri i gjashtë i Eneidës i kushtohet udhëtimit nëntokësor të Eneas në mbretërinë e të vdekurve.

Ndikimi i Eneidës mbi Danten u pasqyrua jo vetëm në huazimin e detajeve individuale të komplotit nga Virgjili, por edhe në transferimin në poemë të figurës së vetë Virgjilit, të përshkruar nga udhërrëfyesi i Dantes gjatë bredhjeve të tij nëpër ferr dhe purgator. Pagani Virgjili merr rolin në poezinë e Dantes që në "vizionet" mesjetare zakonisht luhej nga një engjëll. Kjo teknikë e guximshme shpjegohet me faktin se Virgjili në Mesjetë konsiderohej lajmëtar i krishterimit.

Dante studioi letërsinë latine siç ishte zakon në kohën e tij; fillimisht lexoi epigonet dhe më pas Virgjili, Horaci, Ovidi. Ai nuk ishte as më i lexuar dhe as më i arsimuar se disa nga bashkëkohësit e tij, e megjithatë perceptimi i tij për lashtësinë është i ndryshëm nga ai i tyre. Për të, ana estetike u zbulua në veprat e klasikëve, ai e vlerësonte më lart se të gjithë poezinë e Virgjilit trillim Mesjeta. Për të Virgjili është edhe filozof edhe poet i preferuar.

Publius Virgil Maro u bë i famshëm në botë falë veprave të tilla si: Bukolikët (Poezi bariu), Eklogët (Poezi të zgjedhura), dhe më pas gjeorgjikët (poema bujqësore) dhe veçanërisht Eneidet.

Burimet e portretizojnë Virgjilin si një njeri modest, pa asnjë ambicie, shpirtërisht të përkushtuar ndaj jetës rurale dhe një përkrahës krejtësisht të sinqertë të flaktë të perandorisë Augusta. Perandori Augustus, i cili i dha fund trazirave në Romë dhe ëndërronte të ringjallte thjeshtësinë primordiale të virtytit romak dhe, për më tepër, nuk toleronte asnjë grupim politik që mund të ishte i rrezikshëm për të, kishte pikërisht një person të tillë në Virgjili. personi i duhur që donte mbi të gjitha bujqësia dhe krijimtarisë poetike dhe ishte larg çdo lufte politike.

Roli pedagogjik i Virgjilit në histori është aq i madh sa vështirë se është e mundur të ekzagjerohet. Virgjili kishte një patëmetë shije të njohur përgjithësisht dhe standarde të larta morale, gjë që tërhoqi mentorët. "Ai nuk ka asgjë absolutisht të papjekur mendërisht (infantil) që do ta bënte atë të papërshtatshëm për rolin e edukatorit." “Virgjili është një poet i historisë si një kohë e ngopur me kuptim, një poet i shenjave të kohërave që përcaktojnë fundin e së vjetrës dhe fillimin e së resë; dhe ai arriti ta kthejë Romën e tij në një simbol universal të historisë – fundin dhe një fillim të ri”.

Modestia e tij ishte aq popullore sa më vonë emri i tij filloi të shkruhet jo si "Virgil", por si "Virgil", duke e nxjerrë atë nga fjalë latine virgjëreshë "vajzë" (kjo etimologji, natyrisht, është rezultat i trillimit).

Kështu, për Dante Alighierin, Virgjili është vërtet një burrë dhe një poet i dashur, ai ka fatin e tij personal, për të cilin i tregon Dantes. Por në mesin e shekullit Virgjili konsiderohej magjistar, filozof dhe nëse Dante Alighieri shndërrohet në simbol të Njeriut, atëherë Virgjili bëhet simbol i mendjes njerëzore. Në fund të fundit, është mendja natyrore njerëzore, sipas etikës tomisto-aristoteliane, ajo që duhet ta ndihmojë një person të shmangë veset dhe t'i afrohet një jete të virtytshme.

2.2. Karakteristikat e portretit Virgjili

Dante e pajisi këshilltarin e tij, Virgjilin, me një pamje shumë tërheqëse dhe të butë. Virgjili është një mentor i mençur, ai u përgjigjet të gjitha pyetjeve të Dantes, i shpjegon atij gjithçka që është e arritshme për të kuptuarit njerëzor.

Virgjili e fton Danten ta ndjekë atë në jetën e përtejme. Dante heziton: ai nuk është një hero epik apo një hero i legjendës fetare, por poeti Dante Alighieri.

Virgjili është i vështirë për t'u frikësuar, Cerberi, Plutoni me zë të ngjirur dhe centauri Chiron tërhiqen para një mendjeje të ndritur. Ai negocion me sukses si me përbindëshin Gerion ashtu edhe me gjigantin Antaeus. Ai ndihet më pak i sigurt me djajtë e krijuar nga demonologjia e krishterë. Ai nuk mund t'i detyrojë ata t'i hapin portat e Ditit dhe është thjesht njerëzor i shqetësuar për këtë, por ai nuk dëshpërohet dhe madje ngushëllon shokun e tij të ndrojtur.

Djajtë e tjerë arrijnë ta mashtrojnë Virgjilin duke e drejtuar në drejtimin e gabuar. Dhe megjithëse Virgjili nuk është shumë i befasuar, ai ende ecën, "pak i zemëruar", me një ecje të gjerë, "duke vrenjtur ballin". Këto tipare të vogla i shtojnë gjallëri Virgjilit zakonisht të qetë dhe të sigurt. Balli i tij i lëmuar antik di të rrudh vetullat. Virgjili e shikon mundimin e mëkatarëve më indiferent se Dante, pasi ai vetë është banor i ferrit.

Por ai ka edhe përvojat e tij të thella, ai nuk ankohet kurrë për fatin, por nuk është e lehtë për të që të privohet nga drita hyjnore përgjithmonë, nuk është e lehtë për një person të pafajshëm të përfundojë në ferr (në fund të fundit, Limbo është ende ferr, dhe gjithashtu nuk ka asnjë shpresë për të dalë në një botë tjetër). Natyrisht, mbi të gjitha i vjen keq për vëllezërit e tij.

Si një baba i kujdesshëm, Virgjili strehon Danten nga Medusa, nga Minotauri dhe e shpëton atë nga djajtë e këqij. Herë i miraton veprimet individuale të Dantes, herë i dënon. Të dyja janë të rralla, sepse Dante rrallë vepron vetë: ai i beson Virgjilit më shumë se vetes. Dante e trajton Virgjilin me një ndjenjë respekti të thellë, duke e quajtur mësues, udhëheqës dhe mjeshtër. Gradualisht, një ndjenjë tjetër, më e thellë dhe më intime përzihet me këtë ndjenjë. “Oh, këshilltari im i dashur, mos më lër! - thërret në një vend tjetër ai e quan Virgjilin “babai i mirë”. Dhe gjithmonë dhe kudo fjalët e Virgjilit janë ligj për të. "Fjalimi i njerëzve të tjerë është qymyr i ftohtë për mua," përfundon ai.

Virgjili parashikoi krishterimin, por ai vetë mbeti në errësirën e paganizmit dhe për këtë arsye është i dënuar të vuajë. Tashmë në ferr, Virgjili u zbeh para se të zbriste në Limbo, këtu e kujton dy herë me hidhërim të ri. Duke i vënë në dukje studentit të tij kufizimet e mendjes njerëzore, Virgjili vë në dukje se as të urtët më të mëdhenj të lashtësisë nuk mund ta dinin të vërtetën, pasi ata nuk e njihnin zbulesën hyjnore.

2.3. Roli i figurës së Virgjilit në poemë

Ndikimi i Eneidës mbi Danten u pasqyrua jo vetëm në huazimin e detajeve individuale të komplotit nga Virgjili, por edhe në transferimin në poemë të figurës së vetë Virgjilit, të përshkruar nga udhërrëfyesi i Dantes gjatë bredhjeve të tij nëpër ferr dhe purgator. Pagani Virgjili merr rolin në poezinë e Dantes që në "vizionet" mesjetare zakonisht luhej nga një engjëll. “Në mesjetë Virgjili konsiderohej magjistar, filozof dhe nëse Dante Alighieri shndërrohet në simbol të Njeriut, atëherë Virgjili bëhet simbol i mendjes njerëzore”. Udhëtimi i Dantes nëpër ferr dorë për dore me Virgjilin, duke i treguar dhe interpretuar atij mundimet e ndryshme të mëkatarëve, simbolizon procesin e zgjimit të ndërgjegjes njerëzore nën ndikimin e urtësisë dhe filozofisë tokësore. Beatrice personifikon mençurinë hyjnore, e cila çon në pastrimin moral dhe kuptimin e së vërtetës. Rruga drejt rilindjes shpirtërore të një personi qëndron përmes vetëdijes së tij për mëkatshmërinë e tij (udhëtimet nëpër ferr) dhe shlyerjen e këtyre mëkateve (rruga përmes purgatorit), pas së cilës shpirti, i pastruar nga papastërtia, shkon në parajsë. Dante besonte se "Komedia" e tij ishte vullneti i vetë Apostullit Pjetër:

"Dhe ti, biri im, pasi ke zbritur në fatin tokësor

Nën peshën e vdekshme, buzë të guximshme

Më thuaj çfarë të thashë!”

Poeti është i mbushur me admirim për kulturën e botës antike. Ai zbulon tek ajo një rezervuar të pashtershëm bukurie dhe mençurie, që pasqyrohej qartë në figurën simbolike të Virgjilit. Është ai, pagani i mençur dhe jo engjëlli tradicional i legjendave të krishtera, që e çon Danten në njohjen e së vërtetës. Një qëndrim i tillë ndaj antikitetit, i paarritshëm për një mendimtar mesjetar, e bën Danten paraardhësin e drejtpërdrejtë të humanistëve të Rilindjes.

Ashtu si Enea, duke shpëtuar veten, realizoi një vepër epike - ai ndërtoi një shtet të ri, ashtu edhe Dante, tashmë si heroi i poemës, duke shpëtuar shpirtin e tij, dëshiron të shpëtojë njerëzimin. Ai ka mjaft forcë të brendshme në këtë drejtim, ai nuk ka asgjë të përbashkët me heronjtë e vizioneve të vjetra. Ata ishin vëzhgues jopersonal dhe pasivë, dhe banorët e botës së përtejme ishin po aq pasivë dhe jopersonalë. Asnjë luftë nuk ishte e mundur atje. Në jetën e përtejme të "Komedisë" nuk ka asnjë luftë në kuptimin e mirëfilltë, por të gjithë personazhet ende e jetojnë atë, dhe personazhi kryesor në marrëdhëniet me ta ia kalon edhe Eneas.

Dante i drejtohet atij me një lutje, dhe Virgjili e mëson, i tregon vetitë e dëmshme ujku dhe për prirjen e saj djallëzore, se do t'u shkaktojë shumë më tepër dëm dhe fatkeqësi njerëzve derisa të shfaqet qeni i qenit "veltro", i cili do ta kthejë në Ferr, prej nga e lëshoi ​​në botë zilia e shejtanit. Më pas Virgjili i shpjegon poetit se për të dalë nga këto të egra duhet të zgjedhë një rrugë tjetër dhe i premton se do ta çojë përmes Ferrit dhe tokës së pendimit deri në majën e kodrës me diell, “ku do të të takojë një shpirt i denjë për mua; Do të të dorëzoj tek ajo dhe do të iki”, përfundon ai fjalën e tij.

Gjatë gjithë udhëtimit të Virgjilit dhe Dantes nëpër Ferr, Virgjili në Komedinë Hyjnore vepron jo vetëm si udhërrëfyes, por edhe si ndihmës i tij, roli i të cilit është të mësojë dhe udhëzojë autorin. Nëpërmjet tregimeve të poetit, autori mëson për strukturën e Ferrit, për të gjithë “banorët” e tij, se si, në çfarë kushtesh, për çfarë veprimesh dhe veprash përfunduan në ferr. Virgjili e ndihmon Danten të kuptojë dallimet midis rrathëve të Ferrit, duke i dhënë kështu një përshkrim të plotë.

Udhëtimi i Dantes dhe Virgjilit nëpër Ferr zgjat një ditë. Ata nuk e shohin dritën e ditës për një ditë, pasi ka errësirë ​​të përjetshme në Ferr. Dhe së fundi, ata ngjiten, duhet të ngjiten në malin e lartë të purgatorit në mënyrë që Dante të pastrohet nga të gjitha mëkatet e tij të mëparshme. Mali është i ndarë në parvaz koncentrikë, gjë që vetëm sa e vështirëson ngjitjen e tyre. Rripi bregdetar dhe dy parvazet e para formojnë një parapurgator, ku lëngojnë ata që e vonuan pendimin deri në orën e tyre të vdekjes. Më pas ndiqni shtatë parvazet e purgatorit, ku ato pastrohen nga shtatë mëkatet vdekjeprurëse, të cilat u "përcaktuan" në mesjetën e hershme. Kjo do të thotë, kur ndeshet me pengesa në rrugën e tij, autori arrin t'i kapërcejë me sukses ato vetëm falë Virgjilit. Është ndikimi dhe ndihma në kohë e mentorit dhe udhërrëfyesit të mençur Virgjili që e shpëton Danten dhe formon tek ai njohuri të reja për botën, për njeriun, për fatin.

Kështu, roli i Virgjilit është i rëndësishëm në "Komedinë Hyjnore" të Dantes, pasi është poeti që është mentor dhe mësues i autorit në botën e nëndheshme, Dante mëson gjithçka për Ferrin dhe lëviz nga një rreth në tjetrin.

  1. Imazhi i Virgjilit si një mentor dhe udhërrëfyes i mençur për Danten

Imazhi i Virgjilit në Komedinë Hyjnore të Dantes është një nga më kryesorët në poemë.

Ashtu si Enea, duke shpëtuar veten, realizoi një vepër epike: ai ndërtoi një shtet, ashtu edhe Dante, heroi i Komedisë, duke shpëtuar shpirtin e tij, dëshiron të shpëtojë njerëzimin. Ai ka mjaft forcë të brendshme në këtë drejtim, ai nuk ka asgjë të përbashkët me heronjtë e vizioneve të vjetra. Ata ishin vëzhgues të papërcaktuar dhe pasivë, dhe banorët e botës së përtejme ishin po aq pasivë dhe jopersonalë. Asnjë luftë nuk ishte e mundur atje. Në jetën e përtejme të Komedisë, nuk ka luftë as në kuptimin e mirëfilltë, por të gjithë personazhet ende e jetojnë atë, dhe personazhi kryesor në marrëdhëniet e tij me ta është dukshëm më i lartë në aktivitet jo vetëm ndaj Tnugdalit ose Albericit, por edhe ndaj Eneas. .

Dante e pajisi këshilltarin e tij, Virgjilin, me një pamje shumë tërheqëse dhe të butë. Virgjili është një mentor i mençur, ai u përgjigjet të gjitha pyetjeve të Dantes, i shpjegon atij gjithçka që është e arritshme për të kuptuarit njerëzor.

Kënga e parë dhe e dytë e "Ferrit" janë një prelud i të gjithë "Komedisë".

Pasi përfundova gjysmën e jetës sime tokësore,

E gjeta veten në një pyll të errët,

Duke humbur rrugën e drejtë në errësirën e luginës.



Ju pëlqeu artikulli? Ndani me miqtë tuaj!