Emri "Acmeism" vjen nga greqishtja. "Acme" - majë, majë.
Baza teorike është artikulli i N. Gumilyov "Trashëgimia e simbolizmit dhe akmeizmit". Akmeistë: N. Gumilyov, A. Akhmatova, S. Gorodetsky, M. Kuzmin.
Akmeizmi është një lëvizje moderniste që shpalli perceptimin shqisor konkret Bota e jashtme, duke e kthyer fjalën në kuptimin e saj origjinal, jo simbolik.
Vetë shoqata e akmeistëve ishte e vogël dhe ekzistonte për rreth dy vjet (1913-1914).
Në fillim të tij rrugë krijuese poetë të rinj, akmeistë të ardhshëm, ishin afër simbolizmit, morën pjesë në "Të mërkurat e Ivanovos" - takime letrare në apartamentin e Vyach në Shën Petersburg. Ivanov, i quajtur "kulla". Në “kulla” mbaheshin mësime për poetët e rinj, ku mësonin poezi. Në tetor 1911, studentët e kësaj “akademie të poezisë” themeluan një të re shoqatë letrare"Punëtoria e poetëve". “Punëtoria” ishte një shkollë ekselencë profesionale, dhe drejtuesit e saj ishin poetët e rinj N. Gumilyov dhe S. Gorodetsky. Në janar 1913, ata botuan deklaratat e grupit akmeist në revistën Apollo.
Lëvizja e re letrare, e cila bashkoi poetët e mëdhenj rusë, nuk zgjati shumë. Kërkim krijues Gumilyov, Akhmatova, Mandelstam shkuan përtej kornizës së Akmeizmit. Por kuptimi humanist i kësaj lëvizjeje ishte domethënës - për të ringjallur etjen e një personi për jetë, për të rivendosur ndjenjën e bukurisë së tij. Ai përfshinte gjithashtu A. Akhmatova, O. Mandelstam, M. Zenkevich, V. Narbut dhe të tjerë.
Akmeistët janë të interesuar për botën reale, jo për botën tjetër, bukurinë e jetës në manifestimet e saj konkrete - sensuale. Paqartësitë dhe aludimet e simbolizmit ishin në kontrast me një perceptim të madh të realitetit, besueshmërinë e imazhit dhe qartësinë e përbërjes. Në një farë mënyre, poezia e Akmeizmit është ringjallja e "epokës së artë", e kohës së Pushkinit dhe Baratynskit.
Piket me te larta në hierarkinë e vlerave për ta kishte kulturë, identike me kujtesën universale njerëzore. Kjo është arsyeja pse Akmeistët shpesh i drejtohen temave dhe imazheve mitologjike. Nëse simbolistët e përqendruan punën e tyre në muzikë, atëherë Akmeistët u përqendruan në artet hapësinore: arkitekturë, skulpturë, pikturë. Tërheqja ndaj botës tredimensionale u shpreh në pasionin e Acmeistëve për objektivitetin: një detaj shumëngjyrësh, ndonjëherë ekzotik mund të përdorej për qëllime thjesht piktoreske.
Estetika e akmeizmit:
Bota duhet të perceptohet në konkretitetin e saj të dukshëm, të vlerësojë realitetet e saj dhe të mos shkulet nga toka;
Duhet të ringjallim dashurinë për trupin tonë, parimin biologjik tek njeriu, për të vlerësuar njeriun dhe natyrën;
Burimi vlerat poetikeështë në tokë dhe jo në botën joreale;
Në poezi duhet të shkrihen 4 parime:
1) Traditat e Shekspirit në përshkrimin e botës së brendshme të njeriut;
2) Traditat e Rabelais në lavdërimin e trupit;
3) Tradita e Villonit në këndimin e gëzimeve të jetës;
4) Tradita e Gautierit në glorifikimin e fuqisë së artit.
Parimet themelore të akmeizmit:
Çlirimi i poezisë nga apelet simboliste drejt idealit, duke e kthyer atë në qartësi;
Refuzimi i mjegullnajës mistike, pranimi bota tokësore në diversitetin e saj, konkretitetin e dukshëm, tingullin, ngjyrat;
Dëshira për të dhënë një fjalë të caktuar, vlerën e saktë;
Objektiviteti dhe qartësia e imazheve, saktësia e detajeve;
Apel për një person, për "autenticitetin" e ndjenjave të tij;
Poetizimi i botës së emocioneve primordiale, parimeve natyrore biologjike primitive;
Një jehonë e epokave letrare të kaluara, asociacioneve më të gjera estetike, "mall për kulturën botërore".
Karakteristikat dalluese të akmeizmit:
Hedonizëm (kënaqësi e jetës), Adamizëm (esencë shtazore), Klarizëm (thjeshtësia dhe qartësia e gjuhës);
Komplot lirik dhe përshkrim i psikologjisë së përvojës;
Elementet bisedore të gjuhës, dialogët, rrëfimet.
Në janar 1913 Deklaratat nga organizatorët e grupit akmeist N. Gumilyov dhe S. Gorodetsky u shfaqën në revistën Apollo. Ai përfshinte gjithashtu Akhmatova, O. Mandelstam, M. Zenkevich dhe të tjerë.
Në artikullin "Trashëgimia e simbolizmit dhe akmeizmit", Gumilyov kritikoi misticizmin e simbolizmit, magjepsjen e tij me "rajonin e të panjohurës". Ndryshe nga paraardhësit e tij, udhëheqësi i Akmeistëve shpalli "vlerën e brendshme të çdo dukurie", me fjalë të tjera, vlerën e "të gjitha fenomeneve vëlla". Dhe ai i dha lëvizjes së re dy emra dhe interpretime: Akmeizëm dhe Adamizëm - "një pamje e fortë dhe e qartë e jetës me guxim".
Gumilyov, megjithatë, në të njëjtin artikull pohoi nevojën që Acmeistët "të hamendësojnë se cila do të jetë ora e ardhshme për ne, për kauzën tonë, për të gjithë botën". Rrjedhimisht, ai nuk refuzoi njohuritë për të panjohurën. Ashtu si ai nuk e mohoi artin "rëndësinë e tij mbarëbotërore për të fisnikëruar natyrën njerëzore", për të cilën ai shkroi më vonë në një vepër tjetër. Vazhdimësia midis programeve të simbolistëve dhe akmeistëve ishte e qartë
Pararendësi i menjëhershëm i Akmeistëve ishte Innokenty Annensky. "Burimi i poezisë së Gumilyov," shkroi Akhmatova, "nuk është në poezitë e Parnasianëve francezë, siç besohet zakonisht, por në Annensky. Unë e gjurmoj "fillimin" tim në poezitë e Annensky". Ai kishte një dhuratë të mahnitshme dhe tërheqëse për të transformuar artistikisht përshtypjet e një jete të papërsosur.
Akmeistët u shkëputën nga simbolistët. Ata mohuan aspiratat mistike të simbolistëve. Akmeistët shpallën vlerën e lartë të brendshme të botës tokësore, lokale, ngjyrat dhe format e saj, të thirrur për të "dashur tokën", për të folur sa më pak për përjetësinë. Ata donin të lavdëronin botën tokësore në të gjithë pluralitetin dhe fuqinë e saj, në të gjithë sigurinë e saj trupore dhe me peshë. Midis Acmeistëve janë Gumilev, Akhmatova, Mandelstam, Kuzmin, Gorodetsky.
Akmeizmi është një lëvizje poetike që filloi të merrte formë rreth vitit 1910. Themeluesit ishin N. Gumilyov dhe S. Gorodetsky, me ta u bashkuan edhe O. Mandelstam, V. Narbut, M. Zenkevich, N. Otsup dhe disa poetë të tjerë, të cilët shpallën nevojën për një refuzim të pjesshëm të disa prej parimeve të simbolika "tradicionale". U kritikuan aspiratat mistike ndaj “të panjohurës”: “Ndër akmeistët, trëndafili u bë përsëri i mirë në vetvete, me petalet, erën dhe ngjyrën e tij, dhe jo me ngjashmëritë e tij të imagjinueshme me dashurinë mistike apo ndonjë gjë tjetër” (S. Gorodetsky). Duke pranuar të gjitha dispozitat bazë të simbolikës, e cila konsiderohej një “baba i denjë”, ata kërkuan reformimin e saj vetëm në një fushë; ata ishin kundër faktit që simbolistët i drejtonin "forcat e tyre kryesore në rajonin e së panjohurës" ["ata u vëllazëruan me misticizmin, pastaj me teozofinë, pastaj me okultizmin" (Gumilyov)], në rajonin e të panjohurës. Duke kundërshtuar këto elemente të simbolizmit, akmeistët theksuan se e panjohura, nga vetë kuptimi i fjalës, nuk mund të njihet. Prandaj dëshira e akmeistëve për të çliruar letërsinë nga ato errësira që u kultivuan nga simbolistët dhe për të rivendosur qartësinë dhe aksesin në të. "Roli kryesor i letërsisë," thotë Gumilyov, "u kërcënua seriozisht nga simbolistët mistikë, sepse ata e kthyen atë në formula për kontaktet e tyre misterioze me të panjohurën".
Akmeizmi ishte edhe më heterogjen se simbolizmi. Por nëse simbolistët mbështeteshin në tradita poezi romantike, atëherë Akmeistët u udhëhoqën nga traditat e klasicizmit francez të shekullit të 18-të. Qëllimi i trendit të ri është të pranojë botën reale, i prekshëm, i dukshëm, i dëgjueshëm. Por, duke hedhur poshtë errësirën e qëllimshme simboliste dhe paartikulimin e vargut, që mbështjell botën reale në një vello të mjegullt alegorish mistike, akmeistët nuk e mohuan ekzistencën e tjetërsisë së shpirtit apo të panjohurës, por refuzuan të shkruanin për të gjitha këto. duke e konsideruar atë "të padëlirë". Në të njëjtën kohë, artistit i lihej ende mundësia që t'i afrohej kufirit të kësaj “të panjohure”, veçanërisht aty ku biseda është për psikikën, misterin e ndjenjave dhe pështjellimin e shpirtit.
Një nga dispozitat kryesore të Akmeizmit është teza e pranimit "të pakushtëzuar" të botës. Por idealet e Acmeistëve u përplasën me kontradiktat shoqërore të realitetit rus, nga i cili ata kërkuan të shpëtonin, duke u përpjekur të izoloheshin në problemet estetike, për të cilat Blok i qortoi ata, duke thënë se Akmeistët "nuk kanë dhe nuk duan të kenë një hije e një ideje për poezinë ruse dhe jetën e botës në përgjithësi.
Akmeizmi shpalli detyrën e letërsisë të jetë "qartësi e bukur" (M.A. Kuzmin), ose qartësi (nga latinishtja clarus - e qartë). Akmeistët e quajtën lëvizjen e tyre Adamizëm, duke e lidhur me Adamin biblik idenë e një pamjeje të qartë dhe të drejtpërdrejtë të botës. Akmeistët u përpoqën me të gjitha forcat t'i kthenin letërsinë jetës, gjërave, njeriut, natyrës. "Si adamistë, ne jemi pak kafshë pylli," deklaron Gumilyov, "dhe në çdo rast nuk do të heqim dorë nga ajo që është shtazore në ne në këmbim të neurasthenisë". Ata filluan të luftojnë, siç thoshin, "për këtë botë, tingëlluese, plot ngjyra, me forma, peshë dhe kohë, për planetin tonë tokë". Akmeizmi i predikuar "i thjeshtë" gjuha poetike, ku fjalët do të emërtonin drejtpërdrejt objektet. Në krahasim me simbolizmin dhe lëvizjet e lidhura me të - surrealizmin dhe futurizmin - mund të theksohen, para së gjithash, tipare të tilla si materialiteti dhe kjo botëkuptim i botës së përshkruar, në të cilën "çdo objekt i përshkruar është i barabartë me vetveten". Që në fillim, Akmeistët deklaruan një dashuri për objektivitetin. Gumilyov bëri thirrje që të mos kërkohen "fjalë të lëkundshme", por fjalë "me një përmbajtje më të qëndrueshme". Gjëja përcaktoi mbizotërimin e emrave në poezi dhe rolin e parëndësishëm të foljes, i cili mungon plotësisht në shumë vepra, veçanërisht te Anna Akhmatova.
Nëse simbolistët i mbushnin poezitë e tyre me një element muzikor intensiv, atëherë akmeistët nuk e njihnin një vlerë kaq të pakufishme të brendshme të vargut dhe melodisë verbale dhe u kujdesën me kujdes për qartësinë logjike dhe qartësinë thelbësore të vargut.
Karakteristikë është gjithashtu një dobësim i melodiozitetit të vargjeve dhe një prirje drejt shprehjeve të gjuhës së thjeshtë bisedore.
Rrëfimet poetike të akmeistëve dallohen nga lakonizmi, qartësia e komplotit lirik dhe mprehtësia e përfundimit.
Krijimtaria e Acmeistëve karakterizohet nga një interes për epokat e kaluara letrare: "Nostalgji për kulturën botërore" - kështu e përcaktoi O. E. Mandelstam më vonë Akmeizmin. Këto janë motivet dhe gjendjet shpirtërore të "romanit ekzotik" të Gumilyov; imazhe Shkrimi i vjetër rus Dante dhe psikologjike romani XIX V. nga A. A. Akhmatova; Antikiteti nga Mandelstam.
Estetizimi i "tokësores", ngushtimi i problematikës (si pasojë e shpërfilljes së pasioneve të vërteta të epokës, shenjave dhe konflikteve të saj), estetizimi i gjërave të vogla nuk e lejoi poezinë e akmeizmit të ngrihej (bie) për të reflektuar. realitet real, kryesisht social. Sidoqoftë, dhe ndoshta për shkak të mospërputhjes dhe kontradiktoritetit të programit, nevoja për realizëm u shpreh megjithatë, duke paracaktuar rrugët e mëtejshme të mjeshtrave më të fuqishëm të këtij grupi, domethënë Gumilyov, Akhmatova dhe Mandelstam. Realizmi i tyre i brendshëm u ndje mirë nga bashkëkohësit e tyre, të cilët në të njëjtën kohë kuptuan specifikën e metodës së tyre artistike. Duke u përpjekur për të gjetur një term zëvendësues fjalë e plotë“realizëm” dhe i përshtatshëm për karakteristikat e akmeizmit, V.M. Zhirmunsky shkroi në artikullin "Tapërcimi i simbolizmit":
“Me njëfarë kujdes, mund të flasim për idealin e “hiperboreanëve” si neorealizëm, të kuptuarit nga realizmi artistik, i saktë, pak i shtrembëruar nga përvoja subjektive mendore dhe estetike, transferimi i përshtypjeve të veçanta dhe të dallueshme kryesisht. jeta e jashtme, si dhe jeta mendore, e perceptuar nga ana e jashtme, më e veçantë dhe më e dallueshme; me paralajmërimin, natyrisht, se për poetët e rinj nuk është aspak e nevojshme të përpiqen për një thjeshtësi natyraliste të të folurit në prozë, gjë që u dukej e pashmangshme për ish-realistët, se që nga epoka e simbolizmit ata trashëguan një qëndrim ndaj gjuhës si vepër arti. .”
Dhe me të vërtetë, realizmi i Acmeistëve u shënua nga tipare të dukshme të risisë - kryesisht, natyrisht, në lidhje me simbolizmin.
Kishte shumë dallime midis Acmeistëve, të cilat dolën pothuajse që nga fillimi i shfaqjes së këtij grupi. Rrallëherë ndonjë prej tyre u përmbahej manifestimeve të shpallura - pothuajse të gjitha ishin më të gjera dhe më të larta se programet e shpallura dhe të deklaruara. Të gjithë shkuan në rrugën e tyre dhe është e vështirë të imagjinohen artistë më të ndryshëm sesa, për shembull, Akhmatova, Gumilyov, Mandelstam, fatet krijuese të të cilëve morën formë në polemika të brendshme me Akmeizmin.
RRETH rrjedha poetike:
Akmeizmi (nga greqishtja akme - shkallën më të lartë diçka, lulëzim, pjekuri, kulm, buzë) është një nga lëvizjet moderniste në poezinë ruse të viteve 1910, e formuar si një reagim ndaj ekstremeve të simbolizmit.
Duke kapërcyer predikimin e simbolistëve për "superrealin", poliseminë dhe rrjedhshmërinë e imazheve, metaforat e ndërlikuara, akmeistët u përpoqën për qartësinë sensuale materiale plastike të imazhit dhe saktësinë, saktësinë. fjalë poetike. Poezia e tyre “tokësore” është e prirur për intimitetin, estetizmin dhe poetizimin e ndjenjave të njeriut primordial. Akmeizmi karakterizohej nga apoliticiteti ekstrem, indiferenca e plotë ndaj problemeve urgjente të kohës sonë.
Akmeistët, të cilët zëvendësuan simbolistët, nuk kishin një program të detajuar filozofik dhe estetik. Por nëse në poezinë e simbolizmit faktori përcaktues ishte kalueshmëria, menjëherësia e qenies, një mister i caktuar i mbuluar me një atmosferë misticizmi, atëherë si gur themeli Poezia e akmeizmit bazohej në një këndvështrim realist të gjërave. Paqëndrueshmëria e paqartë dhe paqartësia e simboleve u zëvendësua nga imazhe të sakta verbale. Fjala, sipas Acmeists, duhet të kishte marrë kuptimin e saj origjinal.
Pika më e lartë në hierarkinë e vlerave për ta ishte kultura, identike me kujtesën universale njerëzore. Kjo është arsyeja pse Akmeistët shpesh i drejtohen temave dhe imazheve mitologjike. Nëse simbolistët e përqendruan punën e tyre në muzikë, atëherë Akmeistët u përqendruan në artet hapësinore: arkitekturë, skulpturë, pikturë. Tërheqja ndaj botës tredimensionale u shpreh në pasionin e Acmeistëve për objektivitetin: një detaj shumëngjyrësh, ndonjëherë ekzotik mund të përdorej për qëllime thjesht piktoreske. Kjo do të thotë, "tejkalimi" i simbolizmit u zhvillua jo aq shumë në sferë ide të përgjithshme, sa në fushën e stilistikës poetike. Në këtë kuptim, akmeizmi ishte po aq konceptual sa simbolika, dhe në këtë drejtim ato janë padyshim në vazhdimësi.
Tipar dallues Rrethi Akmeist i poetëve ishte "kohezioni i tyre organizativ". Në thelb, Acmeistët nuk ishin aq një lëvizje e organizuar me një platformë të përbashkët teorike, por një grup njerëzish të talentuar dhe shumë poetë të ndryshëm të cilët i bashkonte miqësia personale. Simbolistët nuk kishin asgjë të tillë: përpjekjet e Bryusov për të ribashkuar vëllezërit e tij ishin të kota. E njëjta gjë u vërejt midis futuristëve - megjithë bollëkun e manifesteve kolektive që ata lëshuan. Akmeistët, ose - siç quheshin gjithashtu - "Hiperboreans" (sipas emrit të zëdhënësit të shtypur të Akmeizmit, revistës dhe shtëpisë botuese "Hyperboreas"), vepruan menjëherë si një grup i vetëm. Ata i dhanë bashkimit të tyre emrin domethënës "Punëtoria e Poetëve". Dhe fillimi i një lëvizjeje të re (e cila më vonë u bë pothuajse një "kusht i detyrueshëm" për shfaqjen e grupeve të reja poetike në Rusi) u shënua nga një skandal.
Në vjeshtën e vitit 1911, shpërtheu një "trazira" në sallonin e poezisë së Vyacheslav Ivanov, "Kulla" e famshme, ku u mblodh shoqëria e poezisë dhe u lexua dhe diskutohej poezia. Disa poetë të rinj të talentuar u larguan me sfidë nga mbledhja e radhës e Akademisë së Vargjeve, të indinjuar nga kritikat nënçmuese të "mjeshtrave" të simbolizmit. Nadezhda Mandelstam e përshkruan këtë incident si më poshtë: "Djali plangprishës" i Gumilyov u lexua në "Akademinë e Vargjeve", ku mbretëroi Vyacheslav Ivanov, i rrethuar nga studentë të respektueshëm. Ai iu nënshtrua Djali plangprishës“Shkatërrim i vërtetë. Fjalimi ishte aq i vrazhdë dhe i ashpër sa miqtë e Gumilyov u larguan nga "Akademia" dhe organizuan "Punëtorinë e Poetëve" - në kundërshtim me të.
Dhe një vit më vonë, në vjeshtën e vitit 1912, gjashtë anëtarët kryesorë të "Punëtorisë" vendosën jo vetëm formalisht, por edhe ideologjikisht të ndaheshin nga simbolistët. Ata organizuan një bashkësi të re, duke e quajtur veten "Akmeistë", d.m.th., kulmi. Në të njëjtën kohë, “Punëtoria e Poetëve” si Struktura organizative të ruajtura - Akmeistët mbetën në të si një shoqatë e brendshme poetike.
Idetë kryesore të akmeizmit janë paraqitur në artikujt programatikë të N. Gumilyov "Trashëgimia e simbolizmit dhe akmeizmit" dhe S. Gorodetsky "Disa rryma në poezinë moderne ruse", botuar në revistën "Apollo" (1913, nr. 1). ), botuar nën redaksinë e S. Makovsky. I pari prej tyre tha: “Në vend të simbolizmit diçka e re po vjen drejtim, pa marrë parasysh se si quhet, qoftë akmeizëm (nga fjala akme - shkalla më e lartë e diçkaje, një kohë lulëzimi) ose adamizëm (një pamje me guxim dhe e qartë e jetës), në çdo rast, që kërkon një ekuilibër më të madh forcash. dhe një njohje më e saktë e marrëdhënieve ndërmjet subjektit dhe objektit, siç ishte në simbolikë. Megjithatë, që kjo lëvizje të vendoset në tërësinë e saj dhe të bëhet pasuese e denjë e asaj të mëparshme, është e nevojshme që ajo të pranojë trashëgiminë e saj dhe t'u përgjigjet të gjitha pyetjeve që shtron. Lavdia e të parëve detyron dhe simbolika ishte një baba i denjë.
S. Gorodetsky besonte se "simbolizmi... pasi e kishte mbushur botën me "përputhje", e ktheu atë në një fantazmë, e rëndësishme vetëm për aq sa... shkëlqen me botët e tjera dhe e nënçmoi vlerën e saj të lartë të brendshme. Midis Acmeistëve, trëndafili u bë përsëri i mirë në vetvete, me petalet, aromën dhe ngjyrën e tij, dhe jo me ngjashmëritë e tij të imagjinueshme me dashurinë mistike apo ndonjë gjë tjetër.
Në vitin 1913, u shkrua gjithashtu artikulli i Mandelstam "Mëngjesi i Akmeizmit", i cili u botua vetëm gjashtë vjet më vonë. Vonesa në botim nuk ishte e rastësishme: pikëpamjet akmeiste të Mandelstamit ndryshuan ndjeshëm nga deklaratat e Gumilyov dhe Gorodetsky dhe nuk u futën në faqet e Apollonit.
Sidoqoftë, siç vëren T. Skryabina, "ideja e një drejtimi të ri u shpreh për herë të parë në faqet e Apollonit shumë më herët: në vitin 1910, M. Kuzmin u shfaq në revistë me një artikull "Për qartësinë e bukur", i cili parashikonte shfaqja e deklaratave të akmeizmit. Në kohën kur u shkrua ky artikull, Kuzmin ishte tashmë njeri i pjekur, kishte përvojë bashkëpunimi në revista simboliste. Kuzmin kontrastoi zbulimet e botës tjetër dhe të mjegullt të simbolistëve, "të pakuptueshmen dhe të errët në art", me "qartësinë e bukur", "qartësinë" (nga greqishtja clarus - qartësi). Një artist, sipas Kuzminit, duhet të sjellë qartësi në botë, jo të errët, por të qartësojë kuptimin e gjërave, të kërkojë harmoninë me mjedisin. Kërkimi filozofik dhe fetar i simbolistëve nuk e mahniti Kuzmin: puna e artistit është të përqendrohet në anën estetike të krijimtarisë, aftësi artistike. "Simboli, i errët në thellësitë e tij më të thella", i hap rrugë strukturave të qarta dhe admirimit të "gjërave të vogla të bukura". Idetë e Kuzmin nuk mund të mos ndikonin tek Akmeistët: "qartësia e bukur" doli të ishte e kërkuar nga shumica e pjesëmarrësve në "Punëtorinë e Poetëve".
Një tjetër "pararojë" e akmeizmit mund të konsiderohet In. Annensky, i cili, duke qenë formalisht një simbolist, në fakt vetëm periudha e hershme e nderoi për punën e tij. Më pas, Annensky mori një rrugë tjetër: idetë e simbolizmit të vonë praktikisht nuk patën asnjë ndikim në poezinë e tij. Por thjeshtësia dhe qartësia e poezive të tij u kuptuan mirë nga Akmeistët.
Tre vjet pas botimit të artikullit të Kuzmin në Apollo, u shfaqën manifestet e Gumilev dhe Gorodetsky - që nga ky moment është zakon të llogaritet ekzistenca e Akmeizmit si një lëvizje letrare e vendosur.
Akmeizmi ka gjashtë nga pjesëmarrësit më aktivë në lëvizje: N. Gumilyov, A. Akhmatova, O. Mandelstam, S. Gorodetsky, M. Zenkevich, V. Narbut. G. Ivanov pretendoi rolin e "akmeistit të shtatë", por një këndvështrim i tillë u kundërshtua nga A. Akhmatova, e cila deklaroi se "ka pasur gjashtë akmeistë dhe nuk ka pasur kurrë një të shtatë". O. Mandelstam u pajtua me të, i cili, megjithatë, besonte se gjashtë ishin shumë: "Ka vetëm gjashtë Acmeistë, dhe midis tyre kishte një shtesë..." Mandelstam shpjegoi se Gorodetsky ishte "tërhequr" nga Gumilyov, duke mos guxuar të kundërshtojnë simbolistët e atëhershëm të fuqishëm vetëm me “gojë të verdhë”. "Gorodetsky ishte [në atë kohë] poet i njohur..." NË kohë të ndryshme Në punën e “Punëtorisë së Poetëve” morën pjesë: G. Adamovich, N. Bruni, Nas. Gippius, Vl. Gippius, G. Ivanov, N. Klyuev, M. Kuzmin, E. Kuzmina-Karavaeva, M. Lozinsky, V. Khlebnikov e të tjerë Në mbledhjet e "Punëtorisë", ndryshe nga mbledhjet e simbolistëve, u morën vendime pyetje konkrete: “Punëtoria” ishte një shkollë për zotërimin e aftësive poetike, një shoqatë profesionale.
Akmeizmi si një lëvizje letrare bashkoi poetë jashtëzakonisht të talentuar - Gumilyov, Akhmatova, Mandelstam, formimi individët krijues që u zhvillua në atmosferën e “Punëtorisë së Poetëve”. Historia e Akmeizmit mund të konsiderohet si një lloj dialogu midis këtyre tre përfaqësuesve të shquar. Në të njëjtën kohë, adamizmi i Gorodetsky, Zenkevich dhe Narbut, të cilët formuan krahun natyralist të lëvizjes, ndryshonte ndjeshëm nga akmeizmi "i pastër" i poetëve të lartpërmendur. Dallimi midis Adamistëve dhe treshes Gumilyov - Akhmatova - Mandelstam është vërejtur vazhdimisht në kritika.
Si lëvizje letrare, Akmeizmi nuk zgjati shumë - rreth dy vjet. Në shkurt 1914, ajo u nda. “Punëtoria e poetëve” u mbyll. Akmeistët arritën të botonin dhjetë numra të revistës së tyre "Hyperborea" (redaktor M. Lozinsky), si dhe disa almanakë.
"Simbolizmi po shuhej" - Gumilev nuk gaboi në këtë, por ai nuk arriti të formonte një lëvizje aq të fuqishme sa simbolika ruse. Akmeizmi nuk arriti të fitonte një bazë si lëvizja kryesore poetike. Arsyeja e rënies së saj të shpejtë thuhet të jetë, ndër të tjera, “papërshtatshmëria ideologjike e lëvizjes me kushtet e një realiteti të ndryshuar rrënjësisht”. V. Bryusov vuri në dukje se "akmeistët karakterizohen nga një hendek midis praktikës dhe teorisë" dhe "praktika e tyre ishte thjesht simboliste". Pikërisht në këtë ai pa krizën e akmeizmit. Megjithatë, deklaratat e Bryusovit për Akmeizmin ishin gjithmonë të ashpra; në fillim ai deklaroi se “... Akmeizmi është një shpikje, një trill, një çuditshmëri metropolitane” dhe paralajmëroi: “... me shumë mundësi, për një apo dy vjet nuk do të ketë mbetur asnjë akmeizëm. Vetë emri i tij do të zhduket”, dhe në vitin 1922, në një nga artikujt e tij, ai në përgjithësi i mohon të drejtën për t'u quajtur një drejtim, një shkollë, duke besuar se nuk ka asgjë serioze dhe origjinale në akmeizëm dhe se ai është "jashtë rrjedhës kryesore. të letërsisë.”
Sidoqoftë, përpjekjet për të rifilluar aktivitetet e shoqatës u bënë më pas më shumë se një herë. “Punëtoria e poetëve” e dytë, e themeluar në verën e vitit 1916, drejtohej nga G. Ivanov së bashku me G. Adamovich. Por as nuk zgjati shumë. Në vitin 1920, u shfaq "Punëtoria e Poetëve" e tretë, e cila ishte përpjekja e fundit e Gumilyov për të ruajtur organizativisht linjën Acmeist. Poetët që e konsiderojnë veten pjesë të shkollës së akmeizmit të bashkuar nën krahun e tij: S. Neldichen, N. Otsup, N. Chukovsky, I. Odoevtseva, N. Berberova, Vs. Rozhdestvensky, N. Oleinikov, L. Lipavsky, K. Vatinov, V. Posner dhe të tjerë. "Punëtoria e Poetëve" e tretë ekzistonte në Petrograd për rreth tre vjet (paralelisht me studion "Sounding Shell") - deri në vdekjen tragjike të N. Gumilyov.
Fatet krijuese poetët, në një mënyrë ose në një tjetër të lidhur me akmeizmin, u formuan ndryshe: N. Klyuev më pas deklaroi mospërfshirjen e tij në veprimtaritë e bashkësisë; G. Ivanov dhe G. Adamovich vazhduan dhe zhvilluan shumë nga parimet e akmeizmit në emigracion; Akmeizmi nuk pati ndonjë ndikim të dukshëm te V. Khlebnikov. NË koha sovjetike stili poetik i akmeistëve (kryesisht N. Gumilyov) u imitua nga N. Tikhonov, E. Bagritsky, I. Selvinsky, M. Svetlov.
Në krahasim me lëvizjet e tjera poetike të rusishtes Epoka e Argjendit Akmeizmi, në shumë mënyra, duket të jetë një fenomen margjinal. Në të tjerat letërsitë evropiane nuk ka analoge (gjë që nuk mund të thuhet, për shembull, për simbolizmin dhe futurizmin); aq më befasuese janë fjalët e Blokut, kundërshtarit letrar të Gumilyov, i cili deklaroi se akmeizmi ishte thjesht një "gjë e huaj e importuar". Në fund të fundit, ishte Akmeizmi që doli të ishte jashtëzakonisht i frytshëm për letërsinë ruse. Akhmatova dhe Mandelstam arritën të lënë pas "fjalë të përjetshme". Gumilev shfaqet në poezitë e tij si një nga personalitetet më të ndritura koha mizore e revolucioneve dhe luftërave botërore. Dhe sot, gati një shekull më vonë, interesimi për Akmeizmin ka mbetur kryesisht për shkak të krijimtarisë së këtyre poetë të shquar, e cila pati një ndikim të rëndësishëm në fatin e poezisë ruse të shekullit të 20-të.
Parimet themelore të akmeizmit:
Çlirimi i poezisë nga apelet simboliste drejt idealit, duke e kthyer atë në qartësi;
Refuzimi i mjegullnajës mistike, pranimi i botës tokësore në diversitetin e saj, konkretitetin e dukshëm, tingullin, ngjyrat;
Dëshira për t'i dhënë një fjale një kuptim specifik, të saktë;
Objektiviteti dhe qartësia e imazheve, saktësia e detajeve;
Apel për një person, për "autenticitetin" e ndjenjave të tij;
Poetizimi i botës së emocioneve primordiale, parimeve natyrore biologjike primitive;
Një jehonë e epokave letrare të kaluara, asociacioneve më të gjera estetike, "mall për kulturën botërore".
Akmeizmi është një lëvizje që filloi në poezinë ruse në vitin 1910 si një alternativë ndaj simbolizmit në kohën e krizës së saj. Kjo ishte koha kur “të rinjtë poetikë ishin tashmë të vetëdijshëm se vazhdimi i vallëzimit në litarin e tyre simbolik mbi humnerën e universit ishte jo vetëm i rrezikshëm, por edhe i kotë, pasi publiku, i lodhur nga diellet dhe yjet e kartonit të mbërthyer. basma e zezë e qiellit simbolik, nisi të zgërdhihej dhe të ikte. Revista "Libra", rreth së cilës u grupuan përfaqësuesit më domethënës të këtij trendi, pushoi së ekzistuari. Revista "Apollo", e cila është shfaqur në kohën e sotme, u ka dhënë strehë ish-anëtarëve të "Vekhi", megjithëse nuk është bërë për ta. shtëpinë e prindërve. Nuk kishte unitet dhe marrëveshje midis përfaqësuesve të kësaj prirje dhe në pikëpamjet e tyre për fati i ardhshëm simbolikë, në krijimtaria poetike. Kështu, V. Bryusov e konsideronte poezinë vetëm një art, dhe V. Ivanov shihte në të funksione fetare dhe mistike.
Shfaqja e Akmeizmit ishte edhe për shkak të nevojës urgjente të kohës. “Simbolizmi lindi në një moment të rënies historike dhe shkretëtirës shpirtërore. Misioni i tij ishte të rivendoste të drejtat e shpirtit, të frymonte përsëri poezinë në një botë që e kishte harruar. Akmeizmi... u shfaq në Rusi për të përballuar sfidën e madhe të shekullit të 20-të: 1914, 1917 dhe për disa në 1937”, thotë Nikita Struve.
Më 20 tetor 1911 u krijua “Jehona e poetëve” (jo rastësi dhe vetë emri, që shprehte qëndrimin ndaj poezisë si zanat), që u bë pararendësja e akmeizmit. Bërthama kryesore e seminarit ishin M. S. Gumilyov, A. A. Akhmatova, O. E. Mandelstam, V. I. Narbut, M. A. Zenkevich. Në tetor u botua numri i parë i revistës "Hyperborea" ("Era e bredhjeve").
Diskutimet e para lidheshin me shfaqjen e një të reje drejtim letrar, filloi menjëherë pas krijimit të Workshop-it. Më 18 shkurt 1912, në redaksinë e revistës Apollo, në mbledhjen e radhës të Akademisë, V. Ivanov dhe A. Bely bënë raporte për simbolikën. Kundërshtimet që shpallën ndarjen nga simbolika u bënë nga kundërshtarët e tyre - M. Gumilyov dhe S. Gorodetsky, të cilët shpallën krijimin shkolla letrare- Akmeizmi.
Acme - nga greqishtja, që do të thotë shkalla më e lartë e diçkaje, ngjyra, koha e lulëzimit. Kështu do të thoshte akmeizëm plot forca jeta e lulëzuar, apogje, zhvillim më të lartë, një Acmeist - një krijues, një pionier që lavdëron jetën në të gjitha manifestimet e saj... Në mburojën e Acmeistëve shkruhej: qartësi, thjeshtësi, pohim i realitetit të jetës."
Në ndryshim nga S. Gorodetsky (shih raportin e tij “Simbolizmi dhe Akmeizmi”, 1912), M. Gumilev besonte se Akmeizmi del nga simbolika dhe ka pika kontakti me të. Në artikullin e tij, të botuar për herë të parë në revistën Apollo në 1913, "Trashëgimia e simbolizmit dhe akmeizmit", zbulon M. Gumilyov. tipare të përbashkëta dhe ndryshimet midis akmeizmit dhe simbolizmit. Ai beson se Akmeizmi duhet të bëhet një trashëgimtar i denjë i lëvizjes që i parapriu, të perceptojë trashëgiminë e saj dhe t'u përgjigjet pyetjeve që ajo shtroi.
Tipari përcaktues i konceptit estetik të Akmeistëve ishte kundërshtimi ndaj "misticizmit të detyrueshëm" të simbolistëve. "Kam frikë nga çdo misticizëm," tha Nikolai Stepanovich (Gumilyov), "Kam frikë të nxitoj në botë të tjera, sepse nuk dua t'i jap lexuesit fatura që do të paguhen jo nga unë, por nga disa. forcë e panjohur.”
Por si kundërpeshë ndaj simbolistëve, akmeistët afirmuan idealet e bukurisë, të cilat lindën nga estetizimi i vetë natyrës. “Natyra e lirë” dhe shijimi i saj u shpall si bukuria më e lartë e botës. Në manifestin ateist të S. Gorodetsky, "Disa prirje në poezinë moderne ruse", promovohet "uniteti i pandashëm i tokës dhe njeriut" dhe bëhet një përpjekje për të rrënjosur në art një botëkuptim të ri - Akmeizëm.
Akmeistët e quajnë idealin e njeriut "Adami primordial", të cilin ata donin ta shihnin si të gëzuar, spontan dhe të urtë. Prandaj, akmeistët kanë guximin të quajnë një lopatë lopatë, si dhe një pamje të guximshme dhe të matur të botës materiale.
Fjala u shpall nga një vlera artistike ajeti dhe u theksua rëndësia e anës materiale të tij. Gjëja kryesore me një fjalë është "përmbajtja e tij e ndërgjegjshme, Logos", e cila nuk është pjesë integrale përmbajtjen e fjalës, por vepron si përbërës formal i saj. Përmbajtja e fjalës u shpall nga forma e saj.
Karakteristika kryesore O. Mandelstam e pa gjuhën ruse sepse është një gjuhë “heleniste”. Gjuha ruse nuk ka nevojë për simbolikë të huaj, pasi vetë gjuha është tashmë simbolike në thelbin e saj dhe i jep poetit imazhe.
Në simbolizimin e qëllimshëm, Acmeists panë shkakun e vdekjes së natyrës reale dinamike të gjuhës. Prandaj, ata u përpoqën për thjeshtësi dhe qartësi semantike, "pastërti" materiali i fjalorit. Kur simbolistët e reduktuan simbolin e kryesore parimi artistik, atëherë Akmeistët e përdorën atë si një nga tropet. "Ne nuk pranojmë t'i sakrifikojmë mjete të tjera të ndikimit poetik ndaj tij dhe të kërkojmë konsistencën e plotë të tyre." Duke u përpjekur për thjeshtësi dhe qartësi, një ndjenjë të botës materiale, Akmeistët iu drejtuan skicave të hollësishme të gjërave dhe objekteve, prandaj, parimi i detajimit u bë për ta një teknikë artistike e kanonizuar. Ata ringjallën harmoninë arkitekturore dhe plotësinë e kompozimit të vargut. “Fryma e ndërtimit, arkitekturës është një njohje e përshtatshmërisë së gjërave, e realitetit si të tillë (pa korrelacion me një realitet tjetër), kjo është një njohje matje tredimensionale bota jo si burg, jo si barrë, por si një pallat i dhënë nga Zoti.”
Materiali për ndërtim, elementet mbështetëse të kompozimit ishin fjala, ngjyra, drita, shija, hapësira, linja, të cilat kontribuan në piktoreskitetin, dekorueshmërinë e stilit (G. Ivanov, G. Adamovich, V. Junger), plasticitetin. , janë përdorur gjest (M. Gumilyov, O. Mandelstam).
Prandaj, për të kërkuar e gjetur paqen në vetvete, për të jetuar në paqe me veten dhe botën, për të shkruar logjikisht, për të qenë i qartë në thëniet, për të dashur fjalën, për të qenë arkitekt mjeshtër, për të frenuar kaosin me një të qartë. formë, një tjetër parim i poetikës akmeiste ndihmoi - parimi i klaricizmit (qartësi e shkëlqyer), zhvilluar nga G. Kuzmin.
Kryesor lloj letrar Tekste të vazhdueshme të Akmeistëve. U krijuan miniatura lirike, skica nga jeta dhe skica. Po bëhet një përpjekje për të ringjallur format klasike të poezisë antike greke. Adamovich, Verkhovensky, Stolitsa, Kuzmin rivendosin zhanret bukolike të idileve, baritorëve dhe eklogave në punën e tyre.
Poezia e akmeizmit u shënua nga një tendencë e shtuar drejt shoqatave kulturore, ajo i bëri jehonë epokave letrare të kaluara. "Mall për kulturën botërore", - kështu e përkufizoi O. Mandelstam më vonë Akmeizmin. “Çdo drejtim ndihet i dashuruar me një ose një tjetër krijues të epokës. Dhe nuk është rastësi që eksponentët e ideve të akmeizmit, "themelet" e strukturës së tij ishin Shekspiri, i cili tregoi " Bota e brendshme njeri", Rabelais, i cili këndoi "trupin dhe gëzimet e tij, fiziologjinë e urtë", Villon, i cili "tregoi... për jetën" dhe Théophile Gautier, i cili gjeti për këtë jetë "në art rroba të denja me forma të patëmetë". Të kombinosh këto katër momente në vetvete është ëndrra që bashkon njerëzit që me aq guxim e quajtën veten Acmeistë.
Akmeizmi në letërsi është një lëvizje që u ngrit në fillim të shekullit të 20-të dhe mori e përhapur ndër të gjithë poetët që krijuan kryeveprat e tyre gjatë kësaj periudhe kohore. Kryesisht tërhoqi vëmendjen e letërsisë ruse, dhe gjithashtu u bë një lloj reagimi drejt simbolizmit. Ky drejtim karakterizohet nga qartësia, qartësia ekstreme dhe me këmbë në tokë, por në të njëjtën kohë nuk ka vend për problemet e përditshme.
Një përshkrim i shkurtër i stilit
Akmeizmi në letërsi është dalluar gjithmonë nga sensualiteti dhe prirja për analizë. ndjenjat njerëzore dhe përvojat. Poetët që i shkruan veprat e tyre në këtë stil ishin mjaft specifik dhe nuk përdornin metafora apo hiperbola. Siç besojnë shkrimtarët modernë, karakteristika të tilla dukeshin sikur në kontrast me simbolizmin ekzistues më parë, i cili, nga ana tjetër, ishte i famshëm për errësirën e imazheve, mungesë e plotë specifikë dhe saktësi. Në të njëjtën kohë, Acmeistët i kushtonin rëndësi vetëm më të lartëve nevojat njerëzore, domethënë përshkruanin bota shpirtërore. Temat politike apo sociale, agresiviteti dhe të ngjashme ishin të huaja për ta. Kjo është arsyeja pse poezitë e tyre janë kaq të lehta për t'u perceptuar, sepse ato shkruajnë për gjëra komplekse shumë thjesht.
Në çfarë bazohej Akmeizmi?
Si e tillë, nuk kishte asnjë filozofi që do ta përcaktonte akmeizmin në letërsinë ruse në atë kohë. Një pikëmbështetje e tillë u shfaq vetëm gjatë ekzistencës dhe prosperitetit të stilit, kur filluan të shfaqen poemat e para të përfaqësuesve të tij, në bazë të të cilave ishte e mundur të përcaktohej i gjithë thelbi i asaj që u shkrua. Kështu, akmeizmi u dallua në letërsi pamje realiste jo vetëm për tablonë e përgjithshme të jetës, por edhe për problemet mjaft "të çuditshme" që lidhen me ndjenjat dhe përvojat emocionale. Rolin kyç në çdo vepër, sipas autorëve, e luante fjala. Është me ndihmën e tij saktësi ekstreme të gjitha mendimet dhe ngjarjet që u përshkruan duhej të shpreheshin.
Frymëzimi nga poetët e kësaj epoke
Më shpesh, simbolizmi, i cili ishte paraardhësi i Akmeizmit, krahasohet me muzikën. Është po aq misterioze, polisemantike dhe mund të interpretohet në të gjitha mënyrat. Falë të tillëve teknikat artistike ky stil u bë koncept në artin e asaj kohe. Nga ana tjetër, akmeizmi si një lëvizje në letërsi është bërë një e kundërt shumë domethënëse me paraardhësin e tij. Vetë poetët që përfaqësojnë këtë lëvizje e krahasojnë punën e tyre më shumë me arkitekturën apo skulpturën sesa me muzikën. Poezitë e tyre janë tepër të bukura, por në të njëjtën kohë të sakta, të kuptueshme dhe jashtëzakonisht të kuptueshme për çdo audiencë. Çdo fjalë përcjell drejtpërdrejt kuptimin që ishte i natyrshëm në të, pa asnjë ekzagjerim apo krahasim. Kjo është arsyeja pse poezitë akmeiste janë kaq të lehta për t'u mësuar përmendësh për të gjithë nxënësit e shkollës dhe kaq e lehtë për të kuptuar thelbin e tyre.
Përfaqësuesit e akmeizmit në letërsinë ruse
Një tipar dallues i të gjithë përfaqësuesve të këtij grupi nuk ishte vetëm kohezioni, por edhe miqësia. Ata punuan në të njëjtin ekip dhe që në fillim të karrierës së tyre krijuese u deklaruan me zë të lartë duke themeluar të ashtuquajturën "Punëtoria e Poetëve" në Leningrad. Ata nuk kishin asnjë platformë specifike letrare, standarde me të cilat duhej shkruar poezia, apo detaje të tjera të prodhimit. Mund të themi se secili nga poetët e dinte se cila duhet të ishte vepra e tij dhe dinte të paraqiste çdo fjalë në mënyrë që të ishte jashtëzakonisht e kuptueshme për të tjerët. Dhe midis gjenive të tillë të qartësisë, mund të dallohen emra të famshëm: Anna Akhmatova, burri i saj Nikolai Gumilyov, Osip Mandelstam, Vladimir Narbut, Mikhail Kuzmin dhe të tjerë. Poezitë e secilit prej autorëve ndryshojnë nga njëra-tjetra për nga struktura, karakteri dhe disponimi i tyre. Sidoqoftë, çdo vepër do të jetë e kuptueshme dhe një person nuk do të ketë pyetje të panevojshme pasi ta lexojë atë.
Lavdia e Akmeistëve gjatë ekzistencës së tyre
Kur akmeizmi u shfaq në letërsi, njerëzit lexuan raportet e para për të në revistën "Hyperborea", e cila u botua nën redaktimin e poetëve të njohur për ne. Nga rruga, në këtë drejtim, Acmeists shpesh quheshin edhe Hyperboreans, të cilët luftuan për risi dhe bukuri arti rus. Kjo u pasua nga një seri artikujsh të shkruar nga pothuajse çdo pjesëmarrës në "Punëtorinë e Poetëve", të cilat zbuluan thelbin e këtij kuptimi të ekzistencës dhe shumë më tepër. Por, megjithë zellin për punë dhe madje edhe miqësinë e të gjithë poetëve që u bënë themeluesit e një tendence të re në art, akmeizmi në letërsinë ruse filloi të zbehet. Në vitin 1922, "Punëtoria e Poetëve" kishte pushuar së ekzistuari dhe përpjekjet për ta ringjallur ishin të kota. Siç besonin njerëzit e asaj kohe kritika letrare, arsyeja e dështimit ishte se teoria e Akmeistëve nuk përkonte me qëllimet praktike, dhe ata ende nuk arritën të shkëputeshin plotësisht nga simbolika.
