Bota artistike e poezisë romantike të Batyushkov. Bota artistike e Batyushkova K.N.

Dërgoni punën tuaj të mirë në bazën e njohurive është e thjeshtë. Përdorni formularin e mëposhtëm

Punë e mirë në faqen">

Studentët, studentët e diplomuar, shkencëtarët e rinj që përdorin bazën e njohurive në studimet dhe punën e tyre do t'ju jenë shumë mirënjohës.

Postuar ne http://www.allbest.ru/

Ligjërata

KrijimK.N. BatyushkovA

K.N. Batyushkov është një nga poetët më të talentuar të çerekut të parë të shekullit të 19-të, në veprën e të cilit romantizmi filloi të formohej me shumë sukses, megjithëse ky proces nuk u përfundua.

Periudha e parë e krijimtarisë (1802-1812) është koha e krijimit të "poezisë së lehtë". Batyushkov ishte gjithashtu teoricieni i saj. "Poezia e lehtë" doli të ishte lidhja që lidhi zhanret e mesme të klasicizmit me pararomantizmin. Artikulli “Bëhet fjalë për ndikim i lehtë poezi në gjuhë" u shkrua në 1816, por autori përgjithësoi në të përvojën e krijimtarisë poetë të ndryshëm, duke përfshirë tuajin. Ai ndau "poezinë e lehtë" nga "zhanret e rëndësishme" - epike, tragjedi, odë solemne dhe zhanre të ngjashme të klasicizmit. Poeti përfshiu "gjini të vogla" të poezisë në "poezinë e lehtë" dhe i quajti "erotike". Ai e lidhi nevojën për tekste intime, duke përcjellë në një formë elegante ("të sjellshme", "fisnike" dhe "të bukur") përvojat personale të një personi me nevojat sociale të epokës së ndritur. Premisat teorike të shpalosura në artikullin për "poezinë e lehtë" u pasuruan ndjeshëm nga praktika artistike e poetit.

e tij " poezi e lehtë"" i shoqërueshëm" (poeti përdori këtë fjalë karakteristike për të). Krijimtaria për të është komunikimi letrar i frymëzuar me të dashurit. Prandaj zhanret kryesore për të janë mesazhi dhe përkushtimi pranë tij; marrësit janë N.I. Gnedich, V.A. Zhukovsky, Vyazemsky, A.I. Turgenev (vëllai i Decembrist), V.L. Uvarov, P.I në poezi dhe në fabulat e tij, për të cilat poeti kishte edhe një prirje të madhe. rrugë krijuese poet, do të bëhet zhanri kryesor në veprën e tij të ardhshme.

Batyushkov karakterizohet nga një ide e lartë e miqësisë, një kult para-romantik i "farefisnisë së shpirtrave", "simpatisë shpirtërore", "miqësisë së ndjeshme".

Gjashtë mesazhe poetike të Batyushkovit për Gnedich u krijuan në periudhën nga 1805 deri në 1811, ato qartësojnë kryesisht origjinalitetin e punës së tij në fazën e parë. Konventat e zhanrit nuk e privuan aspak mesazhin e Batyushkov nga autobiografia. Gjendjet shpirtërore, ëndrrat dhe përfundimet filozofike poeti i përcolli në vargje. Në qendër të mesazheve është "Unë" lirike e vetë autorit. Në mesazhet e para, "Unë" lirik nuk është aspak një person i zhgënjyer me zemër të ftohtë. Përkundrazi, ky është një personalitet që performon në një atmosferë shakash, lojërash, pakujdesie dhe ëndrrash. Në përputhje me estetikën e pararomantizmit, “unë” lirike e mesazheve është zhytur në botën e kimerave, poeti është “i lumtur me ëndrrat”, ëndrra e tij “artë çdo gjë në botë”, “ëndrra është mburoja jonë”. . Poeti është si një "i çmendur", si një fëmijë, dashuruar përrallat. E megjithatë ëndrra e tij nuk janë ato ëndrrat romantike plot mrekulli misterioze dhe gjëegjëza të frikshme, fantazma të trishtuara ose vizione profetike në të cilat romantikët do të zhyten. Bota e ëndrrave të subjektit lirik Batyushkov është lozonjare. Zëri i poetit nuk është zëri i një profeti, por... një “llafazan”.

"Poezia e lehtë" krijoi një imazh simpatik të rinisë "të kuqe", "që lulëzon si trëndafili", si një ditë maji, si "fusha të qeshura" dhe "livadhe të gëzuara". Bota e rinisë i nënshtrohet "perëndeshës së bukurisë", Chloe, Lilete, Lisa, Zaphne, Delia dhe tërheqëse. imazhi femëror shfaqet vazhdimisht pranë “unë” lirike. Si rregull, ky nuk është një imazh i individualizuar (vetëm momentet individuale të individualizimit përshkruhen në imazhin e aktores Semenova, së cilës i kushtohet një poezi e veçantë), por një imazh i përgjithësuar i "idealit të bukurisë": "Dhe e artë kaçurrela, // Dhe sytë blu...”; "Dhe kaçurrelat janë të lirshme // Fluturojnë mbi supe...". Vajza ideale në botën artistike të Batyushkova është gjithmonë një mike besnike, mishërim i bukurisë tokësore dhe hijeshive të rinisë. Ky ideal, i pranishëm vazhdimisht në imagjinatën e poetit, mishërohet artistikisht në elegjinë “Tavrida” (1815): “Trëndafili dhe i freskët, si trëndafili i fushës, // Ndani me mua mundin, hallet dhe darkën...”.

Në mesazhet poetike, u realizua artistikisht motivi i strehës amtare, duke zbuluar pamjen individuale të Batyushkov dhe një tipar karakteristik të para-romantizmit rus. Si në letrat e tij ashtu edhe në poezitë e tij përsëritet thirrja e shpirtit në penat apo lara të vendlindjes, në "hijen mikpritëse të strehës së të atit". Dhe ky imazh poetik bie ndesh me shqetësimin dhe endacakin romantik të shprehur më vonë në poezi. Batyushkov i pëlqen "sënhat e shtëpisë", shtëpinë e babait të tij.

Bota e artit Batyushkova është e ngjyrosur me ngjyra të ndritshme, të çmuara ("ari", "argjendi", "rruaza"); gjithë natyra, dhe njeriu dhe zemra e tij janë në lëvizje, në një impuls, ndjenjat e pushtojnë shpirtin. Tema lirike e "poezisë së lehtë" të Batyushkov 1802-1812. - Një person kryesisht entuziast, megjithëse nganjëherë entuziazmi i tij ia lë vendin melankolisë. Poeti përcolli emocionin e kënaqësisë në imazhet-stema dhe alegoritë poetike të dukshme, shprehëse plastike. Ai po kërkonte "emblemat e virtytit". Në "poezinë e lehtë", katër imazhe emblemash theksohen veçanërisht dhe përsëriten shumë herë: trëndafila, krahë, tas dhe kano, të cilat zbulojnë thelbin e botëkuptimit të tij poetik.

Imazhet e luleve, veçanërisht trëndafilat, janë të preferuarat e Batyushkovit, ato u japin poezive të tij një ndjenjë festive; Ajo është një shprehëse e idesë së bukurisë; aromatik, rozë, lule e re e lidhur me kohët e lashta- fëmijërinë raca njerëzore: trëndafila - Cupid - Eros - Cypris - Anacreon, këngëtar i dashurisë dhe kënaqësive - kjo është linja e asociacioneve. Por imazhi i një trëndafili fiton gjithashtu shtrirje semantike, ai kalon në sferën e krahasimeve: një grua e dashur, përgjithësisht e re, krahasohet me një trëndafil si një standard bukurie.

Gjithashtu, imazhe të tjera emblema - krahë, lojë me birila - pasqyronin kultin e kënaqësisë së këndshme, nevojat e një individi të vetëdijshëm për të drejtën e tij për lumturi.

Gjuha konvencionale e poezisë së Batyushkov përfshin emrat e shkrimtarëve, të cilët gjithashtu bëhen shenja, sinjale të predikimeve të caktuara etike dhe estetike: Safo - dashuri dhe poezi, Tass - madhështi, Djemtë - hiri i interesave të dashurisë dhe emri i heroit të Servantesit Don. Kishoti (si në Batyushkov) - një shenjë e nënshtrimit të veprimeve reale ndaj ëndrrave të pajetë dhe qesharake.

"Poezia e lehtë" e Batyushkov përfshinte një element fabulor. Jo vetëm Gnedich, por edhe Krylov ishte një mik i poetit. Imazhet e afërta me fabulat e Krylovit dhe tregimet e tij satirike, veçanërisht "Kaiba", shfaqen në mesazhet e Batyushkov dhe në zhanret e tij të tjera. Në mesazhet poetike, imazhet e kafshëve nuk krijojnë gjithmonë një skenë alegorike. Zakonisht ato janë vetëm detaj artistik, një krahasim i tipit fabul, i krijuar për të shprehur mospërputhjen midis asaj që duhet dhe asaj që është: "Kushdo që është mësuar të jetë ujk nuk do të harrojë kurrë se si të ecë dhe të leh si ujk përgjithmonë."

Periudha e parë e krijimtarisë së Batyushkov është formimi i para-romantizmit, kur poeti ruan lidhjet me klasicizmin (zhanret "mesatare" dhe stili "mesatar"). Para-romantizmi i tij "social" në zhanrin e tij të preferuar të letrave për miqtë u shënua, para së gjithash, nga ëndërrimi i ndritshëm dhe lozonjaria e një shpirti të ri që kërkon lumturinë tokësore.

Periudha e dytë e krijimtarisë.Pjesëmarrja në ngjarjet në Atdhenlufta e re e 1812. Duke u bërë të menduarit historik Batyushkova.

1812-1813 dhe pranvera e vitit 1814 shquhet si një periudhë e pavarur e veprës së poetit, i cili përjetoi një kthesë të vërtetë, një refuzim të plotë të epikureanizmit. rinia; Në këtë kohë, u zhvillua formimi i të menduarit historik të Batyushkov. Batyushkov poet romantizëm

Marrja pjesë në ngjarje Lufta Patriotike, misionin e tij historik si dëshmitar okular, dëshmitar i arritjeve të jashtëzakonshme, ai e lidhi me shkrimin e tij. Letrat e tij të atyre viteve, veçanërisht drejtuar N.I. Gnedich, P.A. Vyazemsky, E.G. Pushkina, D.P. Severin, në të njëjtën kohë e kaloi lëvizjen ngjarje historike Dhe Bota e brendshme një njeri i asaj kohe, një qytetar, një patriot, një personalitet shumë i hapur, i ndjeshëm.

Në letrat e gjysmës së dytë të 1812 vihet re konfuzion, ankth për familjen dhe miqtë, indinjatë kundër “vandalëve” francezë, forcimi i ndjenjave patriotike e qytetare. Ndjenja e historisë së Batyushkov është formuar dhe zhvilluar në kodin e Luftës Patriotike. Ai është gjithnjë e më i vetëdijshëm për veten jo vetëm si një spektator i ngjarjeve ("çdo gjë ndodh para syve të mi"), por si një pjesëmarrës aktiv në to: "Pra, miku im i dashur, ne kaluam Rhine, ne jemi në Francë si ndodhi...”; “Kemi hyrë në Paris<...>qytet i mrekullueshëm." Unë shoh kuptim historikçfarë po ndodh: "Ja ku është një ditë, është një epokë."

Letrat dhe poezitë përfshijnë idenë e relativitetit të vlerave në dritën e historisë - dhe një qendër pyetje filozofike, i lindur në peripecitë e kohës: “Çfarë është e përjetshme, e pastër, e papërlyer?” Dhe ashtu si në letrat e tij ai deklaronte se peripecitë historike “kapërcejnë çdo koncept” dhe gjithçka duket e paarsyeshme si një ëndërr, ashtu edhe në poezi poeti reflektues nuk gjen përgjigje për pyetjet për kuptimin e historisë. E megjithatë dëshira për të kuptuar ligjet e saj nuk e lë atë.

Periudha e tretë e krijimtarisë.Refuzimi romantik i realitetit. Poetika e elegjive.

Periudha e tretë zhvillimin krijues Batyushkova - nga mesi i vitit 1814 deri në 1821. Bota artistike para-romantike e poetit po ndryshonte, e pasuruar me elemente dhe tendenca thjesht romantike. Në një fazë të re të zhvillimit shpirtëror, shfaqet një kuptim i ri i njeriut, i vlerave të jetës dhe interesi për historinë intensifikohet. "Epikurianizmi i këndshëm" nuk e kënaq më atë, ai kritikon idetë e "shkollës epikuriane". Për të, jo vetëm ndjeshmëria njerëzore, por pozicioni filozofik, etik, por edhe social, qytetar i një personi po bëhet gjithnjë e më i rëndësishëm.

“Unë” lirik i poezive të tij dhe heronjtë e tij lirik jo vetëm që ëndërrojnë dhe ndjejnë lumturi të plotë, por janë të zhytur në reflektime për jetën. Interesat dhe veprimtaritë filozofike të Batyushkov u pasqyruan në zhanrin e elegjive, të cilat tani janë bërë vend qendror në poezinë e tij. Elegjitë përmbajnë reflektimin lirik të poetit mbi jetën njerëzore, mbi ekzistencën historike.

Refuzimi romantik i realitetit nga Batyushkov u intensifikua. Poeti pa një antinomi të çuditshme: "vuajtjet e gjithë njerëzimit në mbarë botën e shkolluar".

Poema programatike e poetit, në të cilën ai shpalli udhëzime të reja ideologjike dhe artistike, “Te Dashkov” (1813), shpalos ndërgjegjen e tij patriotike dhe qytetare. Nuk pranon të këndojë dashurinë, gëzimin, pakujdesinë, lumturinë dhe paqen mes varreve të miqve “të humbur në fushën e lavdisë”; le të humbasë talenti dhe lira, nëse harrohet miqësia dhe atdheu i vuajtur:

Ndërsa me heroin e plagosur,

Kush e njeh rrugën drejt lavdisë,

Unë nuk do të vendos gjoksin tim tre herë.

Përballë armiqve në formacion të ngushtë, -

Miku im, deri atëherë do ta bëj

Të gjithë janë të huaj për muzat dhe haritët,

Kurora, me dorën e shoqatës së dashurisë,

Dhe gëzim i zhurmshëm në verë!

Para-romantizmi i Batyushkov mori përmbajtje qytetare. Mesazhi elegjiak “Tek Dashkov” u pasua nga elegji historike origjinale. Ato zbulojnë prirjet e para të historicizmit romantik.

Në elegjitë e tij historike ("Kalimi i trupave ruse përtej Niemenit më 1 janar 1813", "Kalimi i Rhine", i ngjitur nga "Hija e një miku", elegjia "Mbi rrënojat e një kështjelle në Suedi" është shkruar në i njëjti tonalitet stilistik i “elegjive veriore”) Ka elemente që parashikojnë historicizmin e romantizmit civil të decembristëve. Poeti lavdëron heroiken vepër ushtarake. Për më tepër, nuk janë vetëm figura të shquara historike që pushtojnë imagjinatën e tij - "udhëheqësi i vjetër" (Kutuzov) dhe "cari i ri" (Aleksandri I), por mbi të gjitha heronjtë e panjohur: "luftëtarët", "luftëtarët", "heronjtë" , "regjimentet" , "sllavët".

Poetika e elegjive tregon një evolucion domethënës të stilit të Batyushkov. Në elegjinë "Kalimi i trupave ruse përtej Nemanit më 1 janar 1813", krijohet një pamje spektakolare, e cila bazohet në një kombinim kontrastesh: errësira e natës është në kontrast me zjarret e ndezura, duke hedhur një shkëlqim të kuq. qielli. Kontraste të tjera janë gjithashtu ekspresive: shkretimi i planit të parë të tablosë (vizatohet një breg bosh i mbuluar me kufoma) dhe lëvizja e regjimenteve në distancë, një pyll me shtiza, pankarta të ngritura; një i arratisur që po vdes me "këmbë të vdekura" dhe luftëtarë të fuqishëm e të armatosur; mbreti i ri “Dhe prijësi plak para tij, që shkëlqen me flokë të thinjura // Dhe me bukuri që u keqtrajtua në pleqëri”. Ideali estetik i poetit ka ndryshuar ndjeshëm: autori nuk e admiron bukurinë e Lizës, si një trëndafil, por bukurinë e guximshme dhe "abuzive" të heroit-luftëtar - plakut Kutuzov.

Elegjitë më të mira të lidhura me "stilin osian" rus përfshijnë "Hijen e një miku". Vërtetë, në veprën e Batyushkov vihen re vetëm jehonat e këtij stili, të shprehura në pikturat që ai krijoi për veriun e ashpër, si dhe në kujtimet e shkurreve të lashta, luftëtarëve "të egër" dhe të guximshëm të Skandinavisë dhe miteve skandinave ("Mbi rrënojat të një kështjelle në Suedi”). Në elegjinë "Hija e një miku", poeti nuk e ndjek aq shumë traditë letrare, sa përçon një përvojë thellësisht personale: malli për një mikun e vdekur në luftë. Ideja elegjiake e pashmangshmërisë së humbjes së një personi të dashur dhe të dashur, kalueshmëria e jetës ("Ose ishte e gjitha një ëndërr, një ëndërr...") u vuajt përmes vetë poetit.

"Elegjitë e jugut" nga Batyushkov - "Elegji nga Tibullus. Përkthim i lirë", "Tavrida", "Dying Tass", ngjitur me to është balada "Hesiod dhe Omir - Rivalët". Antikiteti për Batyushkov është, para së gjithash, shija e vendit, e shprehur në emrat: "Pheakia", "brigjet lindore", "Tavrida", " Greqia e lashte", "Tiber", "Kapitol", "Roma", në ekzotizmin e jugut: "Nën qiellin e ëmbël të vendit të mesditës", "detet e kaltra", "arkat janë plot me barëra aromatike", ".. .qilima të paçmuar shtrihen mes dafinave dhe luleve dhe vjollcës"; rrjedh jetë të qetë njerëzit dhe kafshët: "një ka i bardhë bredh lirshëm nëpër livadhe", "qumështi i derdhur në enë në një rrjedhë të bollshme // Rrjedh nga gjinjtë e deleve të ushqyer ..." - "vende të shenjta". Atributet e jashtme të jetës, pamja piktoreske e antikitetit janë shumë domethënëse për poetin, por megjithatë historicizmi i elegjive të tij nuk reduktohet aspak në piktoresk ekzotike. Poeti ndjen lëvizjen e kohës. Ai ruan në përkthimet e tij shenjat e botëkuptimit dhe psikologjisë së njeriut të lashtë (adhurimi i perëndive, sakrificat, frika nga fati), por gjithsesi për të janë veçanërisht të rëndësishme ato elemente të lashtësisë që lidhen me modernitetin.

Parimet romantike në elegjinë "Dying Tass" janë të forta. Epigrafi në italisht nga tragjedia e Tasos "Torrismondo" shpallte pabesueshmërinë e lavdisë: pas triumfit mbeten trishtimi, ankesat dhe këngët e përlotur; Edhe miqësia edhe dashuria klasifikohen si mallra jo të besueshme. Batyushkov e bëri poetin e famshëm italian me heroin lirik të elegjisë fati tragjik- Torquato Tasso. Pasioni i Tasos, ashtu si i Dantes, i përket prirjeve të para të romantizmit në Rusi. Imazhi i Batyushkov kombinon dy parime - madhështinë dhe tragjedinë. Në personalitetin e poetit të madh, vepra e të cilit kaloi nëpër shekuj, si vepra e Tibullus, Batyushkov zbuloi mishërimin e modelit historik më të rëndësishëm dhe të përjetshëm, sipas poetit: nënvlerësimin e gjeniut nga bashkëkohësit e tij, tragjedinë. të fatit të tij; dhurata e tij merr "pagesë të vonuar".

Elegjia historike pohoi idenë morale të nevojës për mirënjohje njerëzore ("kujtesa e zemrës") ndaj njerëzve të mëdhenj martirë që ia dhanë gjenialitetin e tyre të tjerëve. Në të njëjtën kohë, vihet re një moralizim i dukshëm në elegji - historia, në personin e Tassa-s, po i jep një mësim pasardhësve.

Krijimtaria e Batyushkov - kulmi i para-romantizmit rus.

Tekstet e Batyushkova i kanë mbijetuar kohës së tyre dhe nuk e kanë humbur hijeshinë e tyre deri më sot. Vlera e tij estetike qëndron në patosin e “komunitetit”, në përvojën poetike të rinisë dhe lumturisë, plotësinë e jetës dhe frymëzimin shpirtëror të një ëndrre. Por elegjitë historike të poetit ruajnë edhe tërheqjen poetike si për prirjen e tyre morale humane, ashtu edhe për pikturimin e gjallë të tablove liriko-historike.

Literaport

1. Batyushkov K.N. Ese (çdo botim)

2. Fridman N.V. Poezia e Batyushkov. - M., 1971.

3. Grigoryan K.N. Batyushkov // K.N. Grigoryan. Elegjia e Pushkinit: origjina kombëtare, paraardhësit, evolucioni. - L., 1999.

Postuar në Allbest.ru

Dokumente të ngjashme

    Lufta Patriotike e 1812. Përditësimi i temës së Luftës Patriotike. Zbulimi themelor artistik i Pushkinit. M.Yu. Lermontov tregoi një interes të veçantë për historinë kombëtare. Në 1867, Lev Nikolaevich Tolstoy përfundoi punën mbi Luftën dhe Paqen.

    ese, shtuar 05/03/2007

    Faktet themelore të biografisë së Konstantin Nikolaevich Batyushkov (1787-1855) - paraardhësi i A.S. Pushkin, poeti i romantizmit të hershëm rus, themeluesi i poezisë së re "moderne" ruse. Motivet anikreontike dhe epikuriane në veprën e poetit.

    prezantim, shtuar 09/05/2013

    K.N. Batyushkov - poet rus, paraardhës i A.S. Pushkin. Duke u lidhur zbulimet letrare klasicizmit dhe sentimentalizmit, ai ishte një nga themeluesit e poezisë së re, "moderne" ruse. Studimi i biografisë dhe veprimtari letrare poet.

    prezantim, shtuar 12/10/2011

    Kronika poetike e Luftës Patriotike të 1812 si një moment historik në historinë e letërsisë ruse: përbuzja për armikun, besimi në fitore në poezinë e F. Glinka, V. Zhukovsky; realitetet moderne në fabulat e I. Krylov; kuptimi profetik i ngjarjeve në veprën e A. Pushkin.

    puna e kursit, shtuar 01/12/2011

    Vitet e fëmijërisë së Konstantin Nikolaevich Batyushkov. Pjesëmarrja në armiqësitë në Prusi. Pjesëmarrja në luftën me Suedinë. Rëndësia e poezisë së Batyushkov në historinë e letërsisë ruse. Karakteristikat dalluese të prozës së Batyushkov. Pastërtia, shkëlqimi dhe imazhi i gjuhës së Batyushkov.

    prezantim, shtuar më 30.10.2014

    V. Zhukovsky si poet i famshëm rus, pjesëmarrës në Luftën e 1812: analiza e një biografie të shkurtër, hyrje në veprimtarinë krijuese. karakteristikat e përgjithshme baladat "Lyudmila". Shqyrtimi i veçorive kryesore të aftësive përkthimore të V. Zhukovsky.

    prezantim, shtuar 18.12.2013

    Biografia dhe rruga krijuese e Konstantin Nikolaevich Batyushkov. Elegjia si zhanër i letërsisë së re romantike. Rëndësia e poezisë së Batyushkov në historinë e letërsisë ruse. Shijet letrare tipare dalluese proza, pastërtia, shkëlqimi dhe përfytyrimi i gjuhës.

    prezantim, shtuar 31.01.2015

    Kontributi në zhvillimin e letërsisë ruse nga poeti i parë i Rusisë Konstantin Batyushkov. Biografia e poetit, tragjedia e fatit të tij. Reflektime mbi fenë dhe tema filozofike, ballafaqimi midis poetit dhe botës reale, i mbushur me pashpresën e zymtë të poezisë.

    prezantim, shtuar 12/11/2012

    Parimi i historicizmit dhe përshkrimi i ngjarjeve të Luftës Patriotike të 1812 në veprat e A.S. Pushkin dhe M.Yu. Lermontov. Analiza heronj romantikë në krijimtarinë e tyre. Problemi i interpretimit të imazhit të Napoleonit në trillim dhe vlerësimin e politikave të tij.

    puna e kursit, shtuar 01/08/2016

    Karakteristikat e situatës gjuhësore fillimi i XIX shekulli. Kreativiteti K.N. Batyushkova dhe shkolla e saktësisë harmonike. Ekskursion historik në mësimet e gjuhës ruse. Gjuhësore dhe pikëpamjet letrare Shkrimtari rus, vepra e K. Batyushkov në kursin shkollor.

Batyushkov konsiderohet si paraardhësi i menjëhershëm i Pushkinit, dhe nuk është rastësi - duke ndërthurur zbulimet letrare të klasicizmit dhe sentimentalizmit, ai ishte një nga themeluesit e poezisë së re, "moderne" ruse. Batyushkov ishte poeti i fundit rus, vepra e të cilit ndahet qartë në zhanre lirike. Poezitë e periudhës së parë të veprimtarisë letrare të poetit janë të mbushura me epikurianizëm: njeriu në lirikat e tij e do me pasion jetën tokësore; Temat kryesore në poezinë e Batyushkov janë miqësia dhe dashuria. Pasi ka braktisur moralizmin dhe sjelljet e sentimentalizmit, ai gjen mënyra të reja për të shprehur ndjenjat dhe emocionet në vargje, jashtëzakonisht të gjalla dhe jetësore: Figura e hollë, e ndërthurur përreth Një kurorë me hop të verdhë, Dhe faqet flakëruese Trëndafilat janë ngjyrë të kuqe të ndezur, Dhe buzët në të cilat shkrihet rrush vjollce - Gjithçka në të furishëm josh! Zjarri dhe helmi derdhen në zemër! ("The Bacchante", 1815)

Vetmia, miqësia, dashuria, gëzimet paqësore të jetës, ëndrra poetike, admirimi i "ndjenjave" dhe "zemrës", mohimi i "arsyes së ftohtë" - këto janë temat që u shfaqën në poezitë e hershme elegjike të Batyushkov. Në të njëjtën kohë, tema e natyrës shfaqet, e animuar, sikur merr pjesë në gëzimet e poetit: Ka livadhe të gëzuara, përrenj transparentë, një kopsht të ëmbël, shelgje të degëzuara, lisa, panje, nën hijen tënde - A nuk do ta shijoj më freskinë? ("Këshilla për miqtë", 1805)

Viti 1812 ngjalli tema ushtarake në Batyushkov. Nga këtu buron edhe tërheqja e tij për odën. Ai përdori formën odike në poemën "Kalimi i Rhine", por oda nuk u ringjall më në formën e saj solemne; Këto poezi kthehen në refleksione elegjiake, në të cilat gjerësia e temës mbetet nga oda (një vrapim historik dhe foto të së shkuarës në fillim) dhe mbarimi i detyrueshëm.

Një mesazh për Dashkov daton në të njëjtën kohë, duke përshkruar përshtypjen e Moskës së shkatërruar, si dhe romancat ushtarake të Batyushkov, duke përfshirë "Hussarin" e famshëm.

Në përgjigje të ngjarjeve të Luftës Patriotike të 1812, Batyushkov krijoi shembuj të poezisë civile, fryma patriotike e së cilës kombinohet me një përshkrim të përvojave thellësisht individuale të autorit:

... ndërsa në fushën e nderit Për qytetin e lashtë të etërve të mi Nuk do të sakrifikoj veten për hakmarrje Edhe jeta edhe dashuria për atdheun; Ndërsa me heroin e plagosur, Kush e njeh rrugën drejt lavdisë, Unë nuk do të vendos gjoksin tim tre herë Përballë armiqve në formacion të ngushtë - Miku im, deri atëherë do ta bëj Të gjithë janë të huaj për muzat dhe haritët, Kurora, me dorën e shoqatës së dashurisë, Dhe gëzim i zhurmshëm në verë! ("Tek Dashkov", 1813)

Batyushkov gjithashtu kombinon vepra të rastësishme të një natyre shumë të ndryshme, ndonjëherë fabula që nuk janë tipike për veprën e tij, fragmente poezish të përkthyera, romanca, përralla, epigrame Dy seksionet e para janë thelbësore. Sa për "epistujt" e Batyushkov, ato janë shkruar pothuajse të gjitha në të njëjtën mënyrë si "Penates" e tij: këto janë mesazhe miqësore të një natyre humoristike. Megjithëse mesazhe të ngjashme provokuan imitim, ato nuk morën zhvillim të mëtejshëm; Mesazhet e poetëve që shkruan pas Batyushkovit i përkasin në pjesën më të madhe të llojeve të tjera të mesazheve dhe shumë shpejt shuhen fare në poezi. Një zhanër më i zbatueshëm ishte elegjia. Nëse shikoni me kujdes përbërjen e seksionit të elegjive në "Eksperimentet" e Batyushkov, do të shihni menjëherë larminë e veprave të përfshira në të. Këtu, çdo elegji e re është në një farë mënyre e ndryshme nga ajo e mëparshme. Është e qartë se poezitë e përfshira në departamentin e elegjive tashmë po i tejkalojnë kufijtë e një zhanri solid.

Batyushkov u bë kreu i të ashtuquajturës "poezi e lehtë", që daton në traditën e anakreontikës së shekullit të 18-të, përfaqësuesit më të shquar të së cilës ishin G.R. Derzhavin dhe V.V. Kapnist ("shembull në një rrokje", siç e quajti Batyushkov). Këndimi i gëzimeve të jetës tokësore - miqësia, dashuria - u ndërthur në mesazhet intime miqësore të Batyushkov me afirmimin e lirisë së brendshme të poetit, pavarësinë e tij nga "skllavëria dhe zinxhirët" e sistemit shoqëror feudal-absolutist, niprin e të cilit ai e bëri me mprehtësi. e ndjente veten të ishte. Vepër programore e këtij lloji ishte mesazhi “Penatat e mia” (1811-12, botuar 1814); sipas Pushkinit, "...frymëzon me një lloj rrëmbimi luksi, rinie dhe kënaqësie - rrokja dridhet dhe rrjedh - harmonia është simpatike". Një shembull i "poezisë së lehtë" është poema "The Bacchante" (botuar në 1817).

Për sa i përket mjeshtërisë poetike, modelet e Batyushkov ishin vepra të poetëve antikë dhe italianë. Ai përktheu elegjitë e Tibullus, poezi të T. Tasso-s, E. Parni-t dhe të tjerëve, një nga veprat më të njohura të Batyushkov-it, elegjia “The Dying Tass” (1817), i kushtohet fatit tragjik të poetit. tërhoqi vazhdimisht vëmendjen e Batyushkov.

Në periudhën e pasluftës, poezia e Batyushkov gravitoi drejt romantizmit:

A ju kujtohet sa lot kam derdhur si bebe! Mjerisht! që atëherë pre e fatit të keq, Mësova të gjitha dhimbjet, gjithë varfërinë e ekzistencës. Humnerat e gërmuara me fat U hapën poshtë meje dhe bubullima nuk pushoi! Nga një vend në tjetrin, të përndjekur nga vendi në vend, Më kot kërkova strehim në tokë: Gishti i saj i parezistueshëm është kudo! ("Dying Tass", 1817)

Origjinaliteti i romantizmit të Batyushkov. Belinsky për poezinë e tij.

Konstantin Nik. Batyushkov hyri në historinë e letërsisë së shekullit të 19-të si një nga themeluesit e romantizmit. Tekstet e tij u bazuan në "Poezinë e Dritës", e cila në mendjen e tij shoqërohej me zhvillimin e vogël format e zhanrit, e vënë nga romantizmi në ballë të poezisë ruse.

Lindur në 1787 në Vologda. Ai i përkiste një familjeje fisnike të vjetër, por të varfër.

E gjithë puna e Batyushkov mund të ndahet në 4 periudha:

1802-08 – student

1809 – 12 – vepër origjinale

1812 – 1816 – krizë shpirtërore dhe poetike

1816-23 - përpjekjet për ta kapërcyer atë, akses në kufijtë e rinj të krijimtarisë

Pra, në fillim, jeta e përgjithshme dhe idetë estetike të Batyushkovit të ri kombinohen me shijet letrare të shprehura ashpër. Poeti është në anën e atyre që vlerësojnë "poezinë e lehtë" dhe zhanret e vogla. Pikat e referencës poetike janë filozofia arsimore franceze dhe autorët antikë, të cilat Batyushkov i studioi gjatë viteve të tij studentore. Në vitin 1806, poezia e B. "Ëndrra" u botua në "Lover of Leterature". B. e interpreton si një rrugë drejt lirisë shpirtërore, sepse kotësia e jetës është fati i budallenjve.

Dashuria, rinia, argëtimi - këto janë vlerat e vërteta të të urtëve të vërtetë si Anakreoni. Poeti e vazhdon këtë linjë në veprën e periudhës së dytë, periudhë kur merr formë “filozofia e tij e vogël”, apo filozofia e “Njeriu i vogël”. Ai përmbante bindjen se kënaqësitë tokësore sensuale dhe shpirtërore janë të disponueshme për një person me shpirt të virtytshëm, se lumturia personale është e disponueshme për një person të vetmuar në ëndrra, në vetmi nga mjedisi. Shijimi i dhuratave të jetës (epikurianizmit) dhe hedonizmit (dëshira për të mirë, e kuptuar si kënaqësi) bëhen ëndrrat e Batyushkov. Vetëdija për hendekun midis ëndrrës dhe realitetit e detyron poetin, si të gjithë romantikët, të izolojë botën e tij të brendshme personale, duke e bërë atë një lloj qendre të Universit. Vetë poeti e ndjente se imagjinata e tij nuk mund të realizohej në jetë, ndaj e karakterizonte skepticizmi. Kombinimi i kënaqësisë estetikisht sublime dhe vetëdijes skeptike të natyrës së saj fiktive i jep origjinalitet të jashtëzakonshëm teksteve të Batyushkov.

"Filozofia e vogël" dhe "poezia e lehtë" në mendjen e Batyushkov nuk janë vetëm një botëkuptim, por edhe një gjuhë. Poeti sugjeron të heqësh dorë nga përdorimi forma të vjetruara në favor të kuptimit të qartë. Në portretizimin e heroit, si Zhukovsky, Batyushkov tenton të përqendrohet në botën e brendshme, por heroi i tij është më i përcaktuar, i përcjellë përmes shenjave të dukshme - shprehjeve të fytyrës, gjesteve, lëvizjes, qëndrimit.

Në të gjitha tekstet e këngëve të viteve 9-11, shfaqet një imazh i rinisë sensuale ("Bacchante"), duke shfaqur fuqishëm pasionin, por pasionin jo si një triumf i pamenduar i natyrës, por diçka elegante, e këndshme, e dëlirë. Gëzimi i dashurisë shndërrohet në kënaqësi të jetës dhe gëzimeve të saj natyrore. Rezultat i kësaj periudhe mund të konsiderohet poezia "Penatat e mia". Poeti e zhyt lexuesin në ambienti i shtëpisë, e përfshin atë në një bisedë intime për atë që është afër dhe e dashur për të. Jo më kot ai zgjedh zhanrin e mesazhit. Në "Penates" Batyushkov ndërthur ëndrrën e bukurisë dhe poezisë me jetën e përditshme. Ëndrra zbriti në tokë dhe gjeti strehë në një kasolle. Portreti i poetit, i cili është vizatuar në "Penatat e mia" dhe poezi të tjera, nuk është identik me biografinë e saktë të vetë Batyushkov. E tij hero lirik- një pushtues i ri jashtëzakonisht i pasionuar i zemrave, një filozof përjetësisht i pakujdesshëm dhe dembel, që shijon shoqërinë e miqve ndërsa pret të dashurin e tij. Vetë Batyushkov nuk ishte ndryshe nga asnjë nga sa më sipër. Megjithatë, kjo nuk ia heq vërtetësinë psikologjike heroit të tij. Portreti poetik i krijuar nga Batyushkov është pafundësisht simpatik dhe gazmor. Megjithatë, së shpejti gjithçka ndryshon. Viti 1612 vjen, Batyushkov sheh shkatërrimin e Moskës, barbarinë dhe vandalizmin e Francës, idealet e së cilës ai adhuronte. Nuk kishte asgjë për të besuar, asgjë për të bazuar një ëndërr. Përballë katastrofës historike, poeti nuk pranon t'i këndojë dashurisë dhe gëzimit. Bota iu duk kaotike poetit; Dhe Batyushkov nxitoi të kërkonte themelet pozitive të botëkuptimit të tij. Rimendimi realitetet historike, ai vjen në një lloj të ri të elegjisë - melankolia elegjiake merr motivim historik. Dhe tragjedia bëhet botëkuptimi i veçantë i poetit. Zhgënjimin në realitet poeti e shpjegon me vetë rrjedhën e historisë, pavarësisht strukturës shoqërore. Në elegjinë "Mbi rrënojat e një kështjelle në Suedi", Batyushkov mendon për peripecitë e ekzistencës, pyet pse vdesin më të mirët dhe jeta kthehet në një "ëndërr të vdekur". Risia e autorit qëndron në faktin se zhgënjimi merr një motiv historik, falë të cilit elegjia bëhet një meditim mbi temën filozofike dhe historike të peripecive të një fati të pamëshirshëm. Rezultati i reflektimeve të trishtuara për fatin e njeriut është "Për një mik", drejtuar Vyazemsky. Jeta tokësore nuk ka të bëjë me kënaqësitë e përjetshme, por me humbje të përjetshme. Në kërkim të një rrugëdaljeje, Batyushkov vjen në fe dhe fillon të mendojë për të ekzistenca tokësore si të jesh i përgatitur për lumturinë e botës tjetër.

Interesi për letërsinë antike, dëshira për përsosjen e formës, harmoninë e pjesëve, plasticitetin. Bazuar në këto karakteristika, Belinsky është gati ta quajë atë një klasik, sepse romantizmi i Zhukovsky është i paqartë dhe i paqartë. Ai nuk e pranon realitetin modern, i cili nuk kënaq idealet etike apo estetike të poetit. Ai pohon personalitetin dhe atë fillimi i brendshëm si vlera më e lartë, bën thirrje për pavarësi dhe liri nga gënjeshtrat dhe vogëlsitë e botës. Romantizmi i hershëm u zhvillua në një lëvizje që u bë një nga varietetet e lëvizjes romantike në tërësi - romantizmi elegjiak ose ëndërrimtar. Poezia e B-së, si ajo e Zhukovskit, reflektoi faza fillestare pikë kthese shoqërore dhe historike që filloi në Rusi. Karakterizohet nga mospërputhje e madhe, lufta e brendshme tendencat progresive dhe regresive.

Belinsky argumentoi se origjinaliteti i formës romantike përcaktohet nga ideja origjinale: 1. ideja e lirisë, 2. një personalitet i lirë, 3. njeriu në dinjitet, pavarësisht nga rangu i klasës. Kuptimi i lirisë korrespondon me natyrën e një proteste romantike kundër realitetit ekzistues, ata nuk e pranojnë botën përreth tyre. Duke krahasuar botën e "ëndërrave" me atë reale, romantiku përpiqet ta mishërojë këtë botë në imazhe. Prandaj, imazhi romantik, duke reflektuar elementë të realitetit, bëhet mishërimi i elementeve të botës romantike të krijuar nga imagjinata e poetit, ëndrrat dhe ideali i tij. Tekstet marrin karakterin e një rrëfimi poetik, të një ditari krijues.

Në poezinë "Për miqtë", e cila është një dedikim për "Eksperimentet", Batyushkov kërkon të pranojë një listë të poezive të tij në të cilat mund të gjesh ndjenja dhe histori.

Roli kryesor në krijimtari romantike merr ngjyrosje emocionale fjalëve dobësohet kuptimi objektiv i fjalës.

B përdor epitete romantike: ëndrra të ëmbla, moment i tmerrshëm, atdhe i dashur, përvojë e trishtuar.

Artikulli "Diçka rreth poetit dhe poezisë" - Batyushkov fillon me një përkufizim romantik të poezisë si "një kombinim i imagjinatës, sensualitetit, ëndrrës." Burimi i poezisë është njeriu.

Artikulli i dytë B "Fjalimi për ndikimin e poezisë së lehtë në gjuhë" - një poezi e tillë i sjell dobi gjuhës dhe edukimit. Lufta për përsosmërinë e lartë të poezisë përbën shërbimin civil të poetit. Lufta sociale jo të favorshme për suksesin e letërsisë.

B kishte të drejtë në dëshirën e tij për të rritur vlerën Drita ruse poezi - ndjenja të thjeshta njerëzore, gëzime tokësore, liri personale, pavarësi nga lidhjet e gjykatës ("Penatat e mia").

Ai ndikoi në poezinë e Pushkinit. Ai ishte mësues i tij në poezi, siç mund të shihet në poezitë e Liceut. Gjithçka që ishte thelbësore në poezinë e tij (dhe gjithashtu të Derzhavinit dhe Zhukovskit) u shndërrua në poezi të Pushkinit, e ripunuar nga elementi i saj origjinal. Për herë të parë, para Pushkinit, Batyushkov dha një rrokje antologjike në të cilën ai tregoi të gjitha mundësitë e gjuhës ruse. Pas kësaj, Pushkin nuk duhet të ishte gjithashtu hap i madh vazhdo dhe fillo të shkruash poezi të tilla antologjike. Përsosmëria e vargut antologjik të Pushkinit është një përsosmëri për të cilën ai i detyrohet shumë Batyushkovit. Ndikimi i Batyushkov mbi Pushkin është veçanërisht i dukshëm në një varg kaq artistik dhe artistik: pa Batyushkov si paraardhësin e tij, Pushkin vështirë se do të kishte qenë në gjendje të zhvillonte një varg të tillë për veten e tij. Batyushkov kontribuoi shumë për të siguruar që Pushkin të shfaqej ashtu siç u shfaq me të vërtetë. I dha vargun pothuajse të mbaruar.

K.N. Batyushkov 1787–1855

Konstantin Nikolaevich Batyushkov hyri në historinë ruse letërsia e shekullit të 19-të V. si një nga themeluesit e romantizmit. Tekstet e tij bazoheshin në "poezinë e lehtë", e cila në mendjen e tij shoqërohej me zhvillimin e formave të vogla të zhanrit (elegji, mesazh), të sjellë në krye të poezisë ruse nga romantizmi dhe përmirësimi. gjuha letrare. Të gjitha këto produkte përfshirë në vëllimin 2 të përmbledhjes “Eksperimente në poezi dhe prozë” (1817). Në 1816 ai shkroi "Një fjalim mbi ndikimin e poezisë së lehtë në gjuhë".

Batyushkov është paraardhësi i menjëhershëm i Pushkin. Poet i Rusisë së hershme romantizëm (pararomantik). Lidhja e ndezur. zbulimet e klasicizmit dhe sentimentalizmit, ai u bë një nga themeluesit e rusishtes së re. le të modernizojmë poezi.

B. lindi në një familje të vjetër fisnike. Nëna e tij Alexandra Grigorievna vdiq nga shpirtrat. sëmundje kur ishte 8 vjeç. Shtëpi i rritur dhe edukuar nga gjyshi i tij Lev Andreevich Batyushkov. Ai studioi në konvikte private, fliste rrjedhshëm frëngjisht dhe italisht. dhe lat.

Në 1802-1807 shërbeu si zyrtar në Ministrinë e Arsimit. Në rininë e tij, ai studioi tërësisht poezinë antike (Virgil, Horace), filozofinë e iluminizmit francez (Volter, Diderot, d'Alamabert) dhe letërsinë e Rilindjes Italiane.

Kushëriri i tij, shkrimtari M.N., pati një ndikim të madh në formimin e interesave kulturore të Batyushkov. Muravyov, i cili shërbeu si Shoku Ministër i Arsimit Publik. Vite më vonë, pas vdekjes së mentorit të tij, Batyushkov, në një letër të vitit 1814 drejtuar V.A. Zhukovsky do të shkruajë: "Unë i detyrohem atij gjithçka"

Në shtëpinë e xhaxhait të tij, ai takohet me shkrimtarët dhe figurat më të mëdha kulturore të Rusisë: G.R. Derzhavin, V.V. Kapnist, I.A. Krylov, A.E. Izmailov, V.A. Ozerov, N.A. Lvov, A.N. Olenin. Nën ndikimin e tyre të drejtpërdrejtë, formohen idetë humaniste të Batyushkov, zgjohet interesi për krijimtarinë, formohet shija letrare dhe vetë-përmirësimi shpirtëror bëhet një program i përjetshëm. Ai ka nevojë të gjejë rrugën e tij të pavarur në letërsi, të ketë pozicionin e tij, të pavarur nga opinioni i shumicës. Ishte në këtë kohë që formimi i Batyushkov filloi si një personalitet i aftë për kundërshtim të papajtueshëm ndaj shoqërisë.

Periodizimi i krijimtarisë së Batyushkov:

  1. sipas Korovin:

1802–1808 – periudha studentore;

1809–1812 – fillimi i krijimtarisë origjinale;

1812–1816 – krizë shpirtërore dhe poetike;

1816–1823 (poeti pothuajse ndaloi së shkruari poezi në 1821) - përpjekje për të kapërcyer krizën dhe për të arritur kufij të rinj të krijimtarisë; fundi tragjik i zhvillimit krijues.

II) Moska. Shkolla Anoshkin-Petrov

1802-1912 - krijimi i "poezisë së lehtë"

1812-1813, pranverë 1814 - braktisja e epikurianizmit, duke u bërë historike. të menduarit, interesimi për historinë. dhe personalitetit. B. e interpreton atë në mënyrë pararomantike.

ser. 1814 – 1821 – ndryshimi në botën para-romantike, pasurimi i botës para-romantike. tendencat.

Krijues rruga filloi në 1805. Batyushkov merr pjesë në mbledhjet e "Shoqërisë së Lirë të Dashamirëve të Letërsisë, Shkencave dhe Arteve", merr pjesë në rrethin e A.N. mish dreri. Në këtë kohë, interesi i tij për filozofinë antike dhe të Evropës Perëndimore u forcua më tej. Ai lexohet nga Epikuri, Lukreci, Montaigne.

Batyushkov bëri debutimin e tij në shtyp me satirën "Mesazhi për poezitë e mia" (1805), dhe më faza fillestare satira u bë gjinia kryesore e veprës së poetit. Por në disa vepra tashmë po shfaqen motivet e pararomantizmit. Ai u tërhoq nga "poezia e lehtë" e antikitetit. paqja, dashuria e këngëve të Anakreonit dhe Safos, Horacit dhe Tibulusit. Ai gjithashtu u interesua për "poezinë e lehtë" të poetëve francezë Tricourt dhe Parni.

Në 1807, Batyushkov ndryshoi në mënyrë dramatike jetën e tij: ai u regjistrua kryengritje civile dhe shkon në një fushatë në Prusi. Në maj 1807, në një nga betejat, një plumb goditi palcën kurrizore, e cila më vonë u bë shkaku i vuajtjeve të mëdha fizike për poetin. Por Batyushkov doli në pension vetëm në 1809.

Pas kësaj, ai drejtoi një mënyrë jetese kampingu. Kjo u shfaq në shqetësime të vazhdueshme mendore, në sulme akute të "bluve", "epshit për bredhje"; ai nuk ka jetuar në një vend për më shumë se gjashtë muaj.

Satira "Vizioni në brigjet e Lethe", botuar në 1809, hapi skenën e pjekur të punës së Batyushkov. Autori vlerësoi autorët modernë: asnjë nga bashkëkohësit e tij nuk i qëndroi provës në Lethe ("lumi i harresës së poezisë"). Batyushkov e quajti I.A. Krylovin poetin e vetëm të denjë për pavdekësi. “Vizioni...” u botua vetëm në vitin 1814, por u bë i njohur menjëherë pasi u shkrua dhe u shpërnda në shumë kopje.

Për shkak të sëmundjes, poeti nuk shkoi në ushtri aktive gjatë Luftës Patriotike të 1812, por përjetoi të gjitha "tmerret e luftës". " Veprime të tmerrshme vandalë ose francezë në Moskë dhe rrethinat e saj, - shkruan poeti, - veprime të paprecedentë në vetë histori, më prishën plotësisht filozofinë time të vogël dhe më grindën me njerëzimin. Gjendjet dhe ndjenjat e tij i shprehu në poezinë "Te Dashkov" (1813). Ajo që pa e detyroi Batyushkov të rimendonte punën e tij dhe ai braktisi temat e mëparshme të veprave të tij.

Përshtypjet e betejave dhe jetës së përditshme jeta ushtarake Batyushkov pasqyroi në poezitë "I burgosur", "Mbi rrënojat e një kështjelle në Suedi", "Kalimi i Rhine" dhe në esetë "Kujtimet e vendeve, betejave dhe udhëtimeve", "Udhëtimi në Kalanë Sirey". Lexuesit u befasuan nga saktësia e përshkrimit të luftës dhe ndjenjat e një ushtari rus.

Në periudhën nga 1810 deri në 1812, Batyushkov u bë i afërt me N.M. Karamzin, V.A. Zhukovsky, dhe shkrimtarë të tjerë të famshëm të asaj kohe. Ai bëhet përfaqësues i "poezisë së lehtë", duke lavdëruar dashurinë, miqësinë, gëzimin e jetës, lirinë personale. Por rrëmbimi i jetës dhe i rinisë së poetit kombinohet me një parandjenjë të një krize. Kontradiktat ishin tipari kryesor i poezive të Batyushkov. (

Në 1814-1817, Batyushkov konsiderohet me meritë poeti i parë i Rusisë. Por pikërisht në këtë periudhë ai përjetoi një krizë ideologjike dhe psikologjike. Poeti braktis satirën dhe rimendon përmbajtjen e "poezisë së lehtë". Reflektimet filozofike dhe fetare, motivet e dashurisë tragjike dhe mosmarrëveshja e përjetshme e artistit me realitetin shfaqen në poezitë e tij. Pashpresa bëhet tema kryesore e shumë prej poezive të tij (Gjeniu im, Ndarja, Për një mik, Zgjimi, Taurida).

Në 1817, u botua koleksioni i Batyushkov "Eksperimente në poema dhe prozë". Vëllimi i parë në prozë përmbante përkthime, artikuj filozofikë, diskutime rreth letërsisë, studime për shkrimtarët e së kaluarës dhe esenë e parë të historisë së artit në letërsinë ruse. Në vëllimin e dytë, poezitë u bashkuan sipas kritereve të zhanrit: “Elegji”, “Letra”, “Përzierje”.

Në poezinë e B. pasoi gjuha. Reformat e Karamzin, qëllimi i të cilave është afrimi i librave. gjuhe bisedore, "përsosin" gjuhën. si mjet për të shprehur të brendshme paqe chka, zgjeroni fjalorin. ngjyrosje sl.

Motivi kryesor i poezisë: glorifikimi i dashurisë dhe jetës. Poezia e K.N. Megjithë tragjedinë e fatit të tij personal, poezitë e Batyushkov përmbajnë shumë dritë dhe harmoni shpirtërore.

Risia e Batyushkov qëndron në faktin se ndjenja e zhgënjimit merr motivim historik, falë të cilit elegjia bëhet një meditim mbi temën filozofike dhe historike të peripecive të zymta të një fati të pamëshirshëm.("Mbi rrënojat e një kështjelle në Suedi")

Rezultati i reflektimeve të trishta për fatin e njeriut ishte poezia "Për një mik", një nga më të mirat e poetit. I drejtohet princit P.A. Vyazemsky. Në të, Batyushkov i thotë lamtumirë rinisë së tij.

Se. Lirika 1817-1821 – antologjike. vargu: elegjia e TASS-it që po vdes, belvederi i muzave, botimi i ri i mesazhit të ëndrrave "Për Nikita" dhe "Për Turgenev".

Belinsky vlerësoi shumë rëndësinë e krijimtarisë së Batyushkov. Ai vuri në dukje shenjën e hollësisë. imazhet dhe plasticiteti, të dy kapitujt. dallon sidomos

Krijimtaria e Batyushkov është kulmi i para-romantizmit rus.
Tekstet e Batyushkova i kanë mbijetuar kohës së tyre dhe nuk e kanë humbur hijeshinë e tyre deri më sot. Vlera e tij estetike qëndron në patosin e “komunitetit”, në përvojën poetike të rinisë dhe lumturisë, plotësinë e jetës dhe frymëzimin shpirtëror të një ëndrre. Por elegjitë historike të poetit ruajnë edhe tërheqjen poetike si për prirjen e tyre morale humane, ashtu edhe për pikturimin e gjallë të tablove liriko-historike.

Periodizimi sipas Korovin:

  1. Periudha e parë e krijimtarisë (1802-1812) është koha e krijimit të "poezisë së lehtë". Batyushkov ishte gjithashtu teoricieni i saj. "Poezia e lehtë" doli të ishte lidhja që lidhte zhanret e mesme të klasicizmit me pararomantizmin. Artikulli "Një fjalim mbi ndikimin e poezisë së lehtë në gjuhë" u shkrua në 1816, por autori përmblodhi përvojën e veprës së poetëve të ndryshëm, përfshirë të tijën. Ai ndau "poezinë e lehtë" nga "zhanret e rëndësishme" - epike, tragjedi, odë solemne dhe zhanre të ngjashme të klasicizmit. Poeti përfshiu "gjini të vogla" të poezisë në "poezinë e lehtë" dhe i quajti ato "erotike". Ai e lidhi nevojën për tekste intime, duke përcjellë në një formë elegante ("me mirësjellje", "fisnike" dhe "bukur") përvojat personale të një personi me nevojat shoqërore të epokës së ndritur. Premisat teorike të shpalosura në artikullin për "poezinë e lehtë" u pasuruan ndjeshëm nga praktika artistike e poetit.
    “Poezia e lehtë” e tij është “sociale” (poeti përdori këtë fjalë karakteristike për të). Për të, krijimtaria është komunikimi letrar i frymëzuar me njerëzit e dashur. Prandaj zhanret kryesore për të janë mesazhi dhe përkushtimi pranë tij; përfituesit rezultojnë të jenë N.I. Gnedich, V.A. Zhukovsky, P.A. Vyazemsky, A.I. Turgenev (vëllai i Decembrist), I.M. Muravyov-Apostol, V.L. Pushkin, S.S. Uvarov, P.I. Shalikov, thjesht miq, shpesh poezi u kushtohen grave me emra konvencionalë - Felisa, Malvina, Lisa, Masha. Poetit i pëlqen të flasë në poezi me miqtë dhe të dashurit. Parimi dialogues është i rëndësishëm edhe në fabulat e tij, për të cilat edhe poeti kishte një prirje të madhe. Gjurmët e improvizimeve dhe të improvizuara qëndrojnë në zhanre të vogla - mbishkrime, epigrame, shaka të ndryshme poetike. Elegjitë, pasi u shfaqën në fillimet e karrierës së poetit, do të bëheshin zhanri kryesor në punën e tij të mëtejshme.
    Batyushkov karakterizohet nga një ide e lartë e miqësisë, një kult para-romantik i "farefisnisë së shpirtrave", "simpatisë shpirtërore" dhe "miqësisë së ndjeshme".
    Gjashtë mesazhe poetike të Batyushkovit për Gnedich u krijuan në periudhën nga 1805 deri në 1811, ato qartësojnë kryesisht origjinalitetin e punës së tij në fazën e parë. Konventat e zhanrit nuk e privuan aspak mesazhin e Batyushkov nga autobiografia. Gjendjet shpirtërore, ëndrrat dhe përfundimet filozofike poeti i përcolli në vargje.
  1. Periudha e dytë e krijimtarisë. Pjesëmarrja në ngjarjet e Luftës Patriotike të 1812. Formimi i të menduarit historik të Batyushkov.
    1812-1813 dhe pranvera e 1814 shquhet si një periudhë e pavarur e veprës së poetit, i cili përjetoi një kthesë të mirëfilltë, një refuzim të plotë të epikurizmit të rinisë së tij; Në këtë kohë, u zhvillua formimi i të menduarit historik të Batyushkov.
    Duke marrë pjesë në ngjarjet e Luftës Patriotike, ai e lidhi misionin e tij historik si dëshmitar okular, dëshmitar i arritjeve të jashtëzakonshme, me shkrimin e tij. Letrat e tij të atyre viteve, veçanërisht për N.I. Gnedich, P.A. Vyazemsky, E.G. Pushkina, D.P. Severin, në të njëjtën kohë përcollën rrjedhën e ngjarjeve historike dhe botën e brendshme të një njeriu të asaj kohe, një qytetari, një patrioti, një personi shumë pranues, i ndjeshëm.
    Në letrat e gjysmës së dytë të 1812 vihet re konfuzion, ankth për familjen dhe miqtë, indinjatë kundër “vandalëve” francezë, forcimi i ndjenjave patriotike e qytetare. Ndjenja e historisë së Batyushkov është formuar dhe zhvilluar në kodin e Luftës Patriotike. Ai është gjithnjë e më i vetëdijshëm për veten jo vetëm si një spektator i ngjarjeve (“çdo gjë ndodh para syve të mi”), por si një pjesëmarrës aktiv në to: “Pra, miku im i dashur, ne kemi kaluar Rhine, jemi në Francë. Kështu ndodhi...”; “Kemi hyrë në Paris<...>qytet i mrekullueshëm." Rëndësia historike e asaj që po ndodh është e qartë: "Këtu çdo ditë është një epokë".
    Letrat dhe poezitë përfshijnë idenë e relativitetit të vlerave në dritën e historisë - dhe lind një pyetje qendrore filozofike, e lindur në peripecitë e kohës: "Çfarë është e përjetshme, e pastër, e papërlyer?" Dhe ashtu si në letrat e tij ai deklaronte se peripecitë historike “kapërcejnë çdo koncept” dhe gjithçka duket e paarsyeshme si një ëndërr, ashtu edhe në poezi poeti reflektues nuk gjen përgjigje për pyetjet për kuptimin e historisë. E megjithatë dëshira për të kuptuar ligjet e saj nuk e lë atë.
  2. Periudha e tretë e zhvillimit krijues të Batyushkov ishte nga mesi i vitit 1814 deri në 1821. Bota artistike para-romantike e poetit u modifikua, u pasurua me elemente dhe prirje thjesht romantike. “Unë” lirik i poezive të tij dhe heronjtë e tij lirik jo vetëm që ëndërrojnë dhe ndjejnë lumturi të plotë, por janë të zhytur në reflektimet për jetën. Interesat dhe veprimtaritë filozofike të Batyushkov u pasqyruan në zhanrin e elegjive, të cilat tani zinin një vend qendror në poezinë e tij. Elegjitë përmbajnë reflektimin lirik të poetit mbi jetën njerëzore, mbi ekzistencën historike. Para-romantizmi i Batyushkov mori përmbajtje qytetare. Mesazhi elegjiak “Dashkovit” u pasua nga elegji historike origjinale. Ato zbulojnë prirjet e para të historicizmit romantik. Parimet romantike në elegjinë "Dying Tass" janë të forta.

Periudha e parë e krijimtarisë. "Filozofia e vogël" nga Batyushkov. Zhukovsky i hapi rrugën kulturës ruse drejt romantizmit. Batyushkov ishte një nga të parët që vendosi të merrte këtë rrugë. Ai ishte katër vjet më i ri se Zhukovsky, i lindur në 1787 në Vologda, në një familje fisnike. Familja e tij ishte e lidhur nga lidhjet farefisnore me fisnikërinë e kryeqytetit: xhaxhai i Batyushkov ishte politikani i mrekullueshëm rus dhe poeti sentimentalist Mikhail Nikitich Muravyov. Pas diplomimit në një sërë shkollash private me konvikt (njëra prej tyre mësonte italisht, gjë që pati një ndikim të madh në stil poetik Batyushkova) poet i ardhshëm shërbeu në Ministrinë e Arsimit.

Shën Petersburgu në fillim të shekullit të 19-të nuk është vetëm kryeqyteti administrativ perandori e madhe, por edhe qendra e kulturës ruse. Të gjitha më të rëndësishmet ngjarje kulturore ndodh këtu; Piktorët, muzikantët, poetët më të mirë kërkojnë në Shën Petersburg jo vetëm famë, por edhe një rreth miqsh. Një nga sukseset kryesore të të riut Batyushkov ishte njohja e tij e ngushtë me poetin dhe përkthyesin Nikolai Gnedich, i cili ndikoi në formimin e idealeve të tij artistike. Dhe ata vendosën shumë shpejt. Kjo forma perfekte kulturën e lashtë greke, fjalim melodioz italian, hiri i "poezisë së lehtë" franceze fundi i XVIII shekulli. Tashmë jeni njohur me poezinë e Batyushkov "Zgjimi" - një shembull i "poezisë së lehtë".

"Filozofia e tij e vogël" krijuese u formua shumë herët: njeriu lindi për një jetë të qetë, të vetmuar, për dashuri, qetësi, lumturi dhe art. Këto ideale artistike dhe kjo “filozofi e vogël” ishin larg ideve romantike.

Por sa më e mbyllur, intime dhe klasike të shfaqej bota poetike konvencionale në të cilën banonte heroi lirik i poezisë së Batyushkovit, aq më i frikshëm dhe madhështor ishte ai. botën reale, në të cilën jetoi vetë Batyushkov.

Në fund të fundit, 1805-1815 për Rusinë ishte epoka e luftërave me Napoleonin, kryesore prej të cilave ishte Lufta Patriotike. Batyushkov, si një oficer i ri, nuk mbeti i anashkaluar nga ngjarjet e mëdha historike. Në vitin 1807 ai u bashkua me milicinë e Shën Petersburgut dhe luftoi Prusia Lindore, u plagos pranë Heilsberg. Në 1813, pas përfundimit të Luftës Patriotike fitimtare, Batyushkov përsëri hyri në ushtrinë aktive, luftoi në Teplitz, Leipzig, në Francë. Jetoi për një kohë të gjatë në Parisin e pushtuar; udhëtoi: ishte në Angli, Suedi...

Luftërat e 1812 dhe 1813-1815 e ndanë punën e Batyushkov në paraluftë dhe periudhat e pasluftës. Realitet i frikshëm theu digën me të cilën Batyushkov e rrethoi botën e tij të vogël poetike nga historia e trazuar. Natyrisht, arsyet për këtë ishin shumë të ndryshme: humbja e miqve të ngushtë dhe një ndarje tragjike me të dashurin e tij... Por për ne, lexuesit, gjëja kryesore nuk është arsyet e jetës, por pasojat poetike të këtyre shkaqeve.

Në pikën e kthesës: mesazhet "Penatat e mia" (1811-1812) dhe "K D<ашко>wu" (1813). Sa drastike, sa të thella kanë ndodhur ndryshimet në botën poetike të Batyushkovit, ilustrojnë dy poezi. Ato janë të afërta në kohën e krijimit, i përkasin të njëjtit zhanër, por janë jashtëzakonisht të largëta në kuptim.

Në kthesën e 1811-1812, pak para Luftës Patriotike, Batyushkov shkroi poezinë e tij më domethënëse periudha e hershme, periudha e triumfit të "filozofisë së vogël" - "Penatat e mia. Mesazh për F<уковскому>dhe B<яземскому>" Sidoqoftë, fjala "i rëndësishëm" nuk përshtatet mirë këtu. Qëllimi i Batyushkov është të këndojë privatësi, jashtëzakonisht larg problemeve të mëdha të historisë. Kjo është arsyeja pse ai zgjedh zhanrin e një mesazhi miqësor - një letër poetike për një mik të ngushtë. Në një letër të tillë, intonacionet intime, bisedore, madje ndonjëherë edhe "muhabet", janë të përshtatshme, por temat tepër serioze politike ose tepër filozofike janë të papërshtatshme. Gjëja kryesore është që mesazhi poetik të përshkohet nga ndjenja besim reciprok autori dhe adresuesi i tij.

Mesazhi "Penatat e mia" është shkruar në trimetër jambik - ritmi i shpejtë dhe i rrjedhshëm i vargut nuk është i rastësishëm:

Pendimet atërore,
O edukatorët e mi!
Ju nuk jeni të pasur me ar,
Sa e dua tuajën
Vrima dhe qeliza të errëta,
Ku jeni për banim?
Me përulësi aty-këtu
E vendosi në qoshe...
Kjo kasolle është e mjerë
Duke qëndruar para dritares
Tabela e shkretë dhe trekëmbësh
Me leckë të grisur.
Në qoshe, dëshmi e lavdisë

Dhe kotësia e botës,
E varur gjysmë e ndryshkur
Shpata e stërgjyshërve tanë është e shurdhër...
Skudel!., por është më e dashur për mua,
Se një shtrat prej kadifeje
Dhe vazot e të pasurve!..

Modeli ritmik i poezisë jo vetëm që krijon efektin e bisedës dhe lirshmërisë. Ajo që është më e rëndësishme është se ritmi i lëvizjes korrespondon plotësisht me idenë e përgjithshme të mesazhit: koha e gjithëfuqishme cenon jetën e një personi, duke e çuar me shpejtësi drejt vdekjes. Është e pamundur të ndalosh kalimin e kohës. Por ju mund të kapërceni kohën, të nxitoni drejt gëzimeve të qeta dhe kënaqësive paqësore:

Ndërsa ai vrapon pas nesh
Zoti i kohës është gri
Dhe livadhi me lule është shkatërruar
Me një kosë të pamëshirshme,
miku im! nxitoni për lumturinë
Le të fluturojmë në udhëtimin e jetës;
Le të dehemi nga lakmia
Dhe ne do t'i dalim përpara vdekjes.

Gjithçka që simbolizon këtë kohë "të keqe", gjithçka që lidh një person me të - pasuria, nderi, shërbimi - refuzohet plotësisht në mesazh. Gjithçka që simbolizon " pak lumturi“, në mesazh lavdërohet gjithçka që e çliron njeriun nga lidhja me kohën që rrjedh shpejt – dashuria, përtacia, vera, poezia. Vetë bota e dhomës, në të cilën poeti është tërhequr dhe në të cilën ai i quan të dashurit e tij, miqtë e tij, "filozofë dembelë, / armiq të lidhjeve të gjykatës", është jashtëzakonisht konvencionale. Po kështu, Zhukovsky ishte indiferent se ku dhe kur saktësisht ndodhën ngjarjet e baladave të tij.

Dhe në 1813, pasi i mbijetoi goditjeve të "stuhisë së vitit të dymbëdhjetë", Batyushkov shkroi një mesazh tragjik madhështor "K D<ашко>mir." Përshkohet nga një ndjenjë pikëllimi, tmerri dhe, më e rëndësishmja, një ndjenjë e qartë se nuk ka dhe nuk mund të ketë një vend në botë ku mund të fshihesh "nga moti i keq":

miku im! Pashë një det të së keqes
Dhe qielli i ndëshkimit hakmarrës;
Armiqtë e veprave të furishme,
Lufta dhe zjarret katastrofike...
Dhe ti, shoku im, shoku im,
Më thuaj të këndoj dashuri dhe gëzim,
Pakujdesi, lumturi dhe paqe
Dhe rinia e zhurmshme mbi filxhan!..

Në rreshtat e fundit të citatit të mësipërm, Batyushkov duket se po debaton me veten e tij, me pikëpamjet e tij të paraluftës, idealet naive të "filozofisë së vogël".

Pas luftës. "Eksperimente në vargje dhe prozë". Kriza e re. Ndryshimet në botëkuptimin - botëkuptimi i shqetësuar i një romantiku që dëshiron shumë për klasikët e qetë - përfundimisht e çoi Batyushkov në ndryshime serioze në pikëpamjet e tij. Pas një krize të rëndë mendore në 1815, ai iu drejtua fesë, duke u përpjekur të gjente ngushëllim në besim. Reflektime për vullnetin e frikshëm të Providencës, për Zotin gjithëpërfshirës dhe të mëshirshëm e vizitonin vazhdimisht poetin. Pasi i mbijetoi tmerreve të luftës, ai e shikoi jetën me dëshpërim. Diçka domethënëse, diçka jetike, shpërtheu tek ai. Dukej sikur vetëdija, e përshtatur me "filozofinë e vogël", nuk mund të strehonte ide të reja, madhështore dhe ndonjëherë katastrofike për fatin.

Dhe në të njëjtën kohë, rrethanat e jashtme të jetës së Batyushkov doli të ishin sa më të mira. Në 1817, ai u pranua në Shoqërinë e Lirë të Dashamirëve të Letërsisë, Shkencës dhe Arteve dhe mbajti një fjalim induksioni që u bë menjëherë i famshëm: "Një fjalim mbi ndikimin e poezisë së lehtë në gjuhë". Në 1817, një koleksion i veprave kryesore të Batyushkov u botua në dy pjesë - "Eksperimente në vargje dhe prozë". Ky libër përmbledhte atë që ai kishte bërë në letërsi dhe ai kishte çdo arsye të shpresonte se një ngritje e re e priste përpara. NË vitin tjeter Batyushkov mori një emërim në shërbimin diplomatik dhe pikërisht në vendin që ai e konsideronte atdheun e tij shpirtëror - Italinë. Që nga viti 1819 jeton në Romë, pastaj në Napoli. Dielli jetëdhënës, tingulli i hareshëm i fjalës së tij të dashur italiane... Por një histori e frikshme pushton përsëri dhe përsëri fatin e Batyushkov, i cili u përpoq vetëm për heshtje modeste, për qetësi poetike dhe ekuilibër jetësor.

Në 1820, filloi një seri kryengritjesh të vogla nacionalçlirimtare evropiane: grekët, italianët dhe spanjollët kërkuan të hidhnin poshtë barrën e fuqisë së huaj. Dhe aty ku ka një luftë të lartë romantike për liri, gjaku njerëzor, urrejtja reciproke dhe lufta e pasioneve të vogla janë të pashmangshme. Italia e lulëzuar dhe Napoli i lumtur u bënë qendra të trazirave revolucionare. Kjo bëri një përshtypje dëshpëruese për Batyushkov.

Si rezultat, poeti mori një pushim të pacaktuar "për trajtim" dhe shkoi në një udhëtim nëpër Evropë. Në Dresden, pas një takimi me Zhukovsky, Batyushkov shkroi një poezi në të cilën mendimi që e përndjekte fjalë për fjalë gjatë këtyre viteve u shpreh jashtëzakonisht qartë: "Zhukovsky, koha do të gëlltisë gjithçka". Ai iku nga ky mendim, u përpoq të fshihej, të fshihej, shkroi "Imitimet e të lashtëve", sikur donte të gjente në harmoninë e lashtë një kundërhelm ndaj realitetit joharmonik. Por asgjë nuk ndihmoi. Para se të kthehej në shtëpi në Rusi, Batyushkov shkatërroi gjithçka që shkruante në Itali. Dhe ky akt emocional (kujtojeni kur të njiheni me biografinë e Gogolit) dëshmoi për një sëmundje mendore që afrohet në mënyrë të pashmangshme.

Poeti kaloi 1822 duke udhëtuar nëpër jug ​​të Rusisë - Kaukaz dhe Krime. Por sulmet e sëmundjes mendore e kapnin gjithnjë e më shpesh, dhe njohuritë poetike ndodhnin gjithnjë e më pak. Në 1821, Batyushkov krijoi ndoshta poezitë më të hidhura, më të tmerrshme dhe më të paharrueshme të tij.

Ti e di çfarë ke thënë
Po i thua lamtumirë jetës, Melkizedek me flokë gri?
Një njeri do të lindë skllav,
Ai do të shkojë në varrin e tij si rob,
Dhe vdekja vështirë se do t'i tregojë atij

Pse eci nëpër luginën e lotëve të mrekullueshëm,
Ai vuajti, qau, duroi, u zhduk.

Menjëherë pas kësaj, vetëdija e Batyushkov më në fund zbehet. Në 1824 përfundon jetë inteligjente, vdes për krijimtarinë, për komunikimin me të dashurit. Dhe fillon një e re - në një mjegull çmendurie. Nga viti 1834 u vendos në vendlindjen e tij Vologda, ku vdiq 20 vjet më vonë, në 1855.



Ju pëlqeu artikulli? Ndani me miqtë tuaj!