Poème " Violon magique», écrivait Gumilyov en 1910. Il ouvrait la collection « Perles » publiée la même année. Le poème est dédié à Brioussov, le mentor principal de Goumilyov.
Direction littéraire et genre
Rendant hommage à son professeur, Gumilyov utilise des symboles et des allégories. Dans la tradition symboliste, la musique est le principe fondamental de la créativité, un élément particulier qui donne naissance, entre autres, à la poésie. Le violon magique comme allégorie de la poésie est une image symboliste, même si la lyre, l'instrument d'Apollon, serait une allusion plus directe.
Le genre du poème est celui des paroles philosophiques.
Thème, idée principale et composition
Le poème est un appel à un « cher garçon ». C’est un étudiant, un successeur, un poète en herbe qui ne demande qu’un « bonheur qui empoisonne les mondes » (oxymore). À cet égard, on ne peut s’empêcher de rappeler l’appel de Brioussov au jeune homme pâle et ses trois conseils. Dans le poème de Brioussov, le jeune homme ne subit aucune épreuve ; au contraire, il s’élève au-dessus de la foule et ne vénère que l’art. Le poème de Gumilyov parle des sacrifices qu'un poète doit consentir sur le chemin de la poésie.
Le poème aborde le thème du poète et de la poésie. L'idée principale est que le poète est aussi subordonné à la poésie que la poésie lui est soumise. Le poète ne choisit pas cette voie, il suit son appel, même si cet appel est destructeur. Le poème est prophétique par rapport aux créateurs du XXe siècle, beaucoup d'entre eux ont été poursuivis et tués par des « loups enragés ».
Le poème se compose de 6 quatrains. Dans la première strophe, le mentor semble tenter de dissuader le garçon prêt à toucher le monde de la poésie. Les 4 strophes suivantes décrivent les difficultés liées à la créativité. Dans la deuxième strophe, les ennemis et les obstacles sur le chemin du créateur sont représentés symboliquement. La troisième strophe révèle la terrible magie du violon, qui ne cesse de chanter une fois qu'il commence à chanter.
La quatrième strophe décrit la mort du poète qui tentait de garder le silence. Dans la cinquième strophe, la véritable essence de la créativité est révélée : ce n'est pas l'homme qui la gouverne, mais elle sur l'homme ; l'art est en train de ruiner.
DANS dernière strophe mentor - héros lyrique- se résigne au sort préparé pour son élève et lui donne le violon magique, obéissant aux souhaits du garçon.
Chemins et images
Le poème entier est basé sur l’allégorie du violon magique : la poésie. Le vocabulaire du poème se divise en deux pôles. Des épithètes aux couleurs positives font référence au monde du jeune violoniste : Mignon garçon, souris lumière, serein la lumière des yeux. La métaphore « ces yeux sont deux rayons » reflète la conviction du garçon sur son chemin. Valeur négative porter des épithètes associées aux difficultés et aux obstacles : sombre horreur, parfum enfer, blanchiment briseur, fou les loups, sanguinaire frénésie, tardif mais puissant effroi, morne mortel froid.
Un groupe distinct d'épithètes est associé à un violon magique qui a du pouvoir : impératif mains, royal des sons, voisé des cordes, éperdu arc.
Résultat de la vie du poète, la mort à la fin s'appelle glorieux et terrible(épithètes).
Le poème de Gumilyov « Le violon magique » présente au lecteur le monde du folk conte de fées. Le héros, possédant un objet magique, part en voyage (métaphore de la vie). Objet magique a la force nécessaire pour surmonter les obstacles. Ils sont aussi fabuleux : des loups fous, des monstres. La victoire du héros n'est pas due à la force et à l'adresse, mais, comme dans un conte de fées, à certaines qualités que d'autres prennent pour des faiblesses. Le garçon ne prend pas au sérieux les dangers dont parle le professeur. Il est prêt à regarder les monstres dans les yeux et à ne pas les fuir. Mais son intrépidité n’est pas une conséquence de la sagesse, mais une conséquence de l’inexpérience. C'est exactement ce que devrait être le héros d'un conte de fées, inexpérimenté et naïf. Après s'être assuré que le garçon est apte au rôle de héros, l'enseignant lui donne un objet dangereux. Mais les instructions les plus importantes de l’enseignant sont la nécessité de bouger : « Garçon, avance. »
La nature du violon magique (poésie) est double. On peut se moquer de tout ce qui chantait et obéissait en elle. Celui qui le possède est vivant tant qu'il joue. Le jeu est nécessairement associé au mouvement. Le ralentissement et la fatigue sont mortels. Parlant langue moderne, Gumilyov crée une quête. Le héros doit parcourir une route qui en soi ne présente aucun intérêt. Il n’y a « ni plaisir, ni trésor ». Alors pourquoi y aller ? Pour le bien du chemin lui-même. Le but est de parcourir le chemin avec un violon magique.
Comme dans un conte de fées, le héros arrêté plonge dans la torpeur et se refroidit. C'est une métaphore de la mort : le froid s'enroule autour du corps comme un tissu (une combinaison de personnification et de comparaison), les cordes chantent et crient, l'arc bat et s'enroule (personnification).
Parce que idée principale Les poèmes sont du mouvement ; les verbes y sont très importants. Les verbes faisant référence aux cordes et à l’arc sont des oxymores s’ils dénotent une action simultanée. S'il s'agit d'actions séquentielles (ils chantent puis pleurent), alors la dynamique se traduit par l'homogénéité des verbes. Il y en a surtout beaucoup dans la cinquième strophe : tu te fatigues, tu ralentis, tu ne parviens plus à crier, à bouger ou à respirer.
Mètre et rime
Le poème est écrit en trochée tranquillement octamétrique. Le modèle de rimes du poème est croisé. Les rimes féminines alternent avec celles des hommes.
Pour l’anniversaire du poète, l’article de Marina Malinina « Le dernier conquistador de l’empire » a été publié sur le merveilleux poète et homme qu’était Nikolai Gumilyov.
Je voulais y ajouter mon propre matériel, que j’avais préparé il y a huit ans, pour le 115e anniversaire de la naissance du poète. Je le présente maintenant à votre attention.
Il n’y a pas d’autres lois en littérature que celle de l’effort joyeux et fructueux. N. Goumilyov
Pas un bruissement de distances de minuit,
Pas les chansons que ma mère chantait.
Nous n'avons jamais compris
Quelque chose qui mérite d'être compris.
Et, symbole de la grandeur de la montagne,
Comme une sorte d'alliance bienveillante, -
Haute langue attachée
Cela vous est accordé, poète.
Octave. 1915
Nikolaï Goumilyov... Qu'est-ce qui, en fait, est intéressant chez quelqu'un qui est doué d'une « grande langueur » ? Les contemporains dans leurs mémoires transmettent ses paroles, décrivent ses actions et son apparence. Mais les parties éparses ne forment pas un tout. Ce qui est important et précieux chez une personne, c'est la manière dont une personnalité unique et unique se forme à partir de mots, d'actions, de pensées, de désirs et de passions.
Gumilyov est l'un des des gens merveilleux XXe siècle. Nikolai Gumilyov est né le 3 (15) avril 1886. à Cronstadt. Il a vécu une vie si courte que, d’une manière ou d’une autre, son « nom et son patronyme » solides ne correspondent pas à son image. La mort a rattrapé Gumilyov à l'âge de 35 ans. Une nuit d'août 1921, il fut abattu sans procès ni preuve de culpabilité.
Il n’existait aucun document indiquant l’implication de Gumilyov dans une quelconque « organisation ». Néanmoins, Goumilyov fut condamné à la « peine capitale » et il l’accepta avec enthousiasme. peine capitale dignité : personne qui l’a connu n’en doutait. On raconte que lors des interrogatoires, il récitait de la poésie et lisait Homère dans sa cellule...
. Le temps de jeu est terminé
Les fleurs ne fleurissent pas deux fois.
Ombre d'une montagne géante
Tombé sur notre chemin.
La zone du découragement et des larmes -
Des rochers des deux côtés
Et la falaise nue
Où le dragon se prosterne.
Sa crête acérée est abrupte,
Son soupir est une tornade enflammée.
Les gens l'appelleront
Le nom sombre "Mort".
Eh bien, revenons en arrière
Faites reculer les navires
A revivre
L'ancienne pauvreté de la terre ?
Non, pas question, pas question !
Le moment est donc venu.
Mieux que rien d'aveugle
Quelle journée dorée hier ! En route. 1909
Voici les paroles de l'un des témoins oculaires, codétenus : « Oui, votre Gumilyov est mort en beauté. Il sourit et fuma une cigarette. Une jeunesse vide, mais toujours un gars fort. Peu de gens meurent comme ça." Nous ne connaissons ni le nom ni la profession du témoin oculaire, mais nous pensons que Gumilyov n'aurait pas pu se comporter différemment. Toute sa vie en témoigne.
Goumilyov ne se considérait pas en dehors de la poésie ; il la vivait et la respirait. « Il était figé dans les strophes cristallines de ses poèmes soi"", a noté A. Voznesensky. Gumilyov lui-même a déclaré : « Je suis né poète, mais je ne le suis pas devenu, comme les autres. Oui, j'étais vraiment un enfant sorcier, un petit magicien et sorcier. C’est comme ça que je me considérais.
Cher garçon, tu es si joyeux, ton sourire est si éclatant.
Ne demandez pas ce bonheur qui empoisonne les mondes.
Vous ne savez pas, vous ne savez pas ce qu'est ce violon.
Quelle est la sombre horreur du démarreur de jeu !
Celui qui l’a prise un jour entre ses mains imposantes.
Il a disparu pour toujours lumière sereine yeux,
Les esprits de l'Enfer adorent écouter ces sons royaux,
Des loups fous errent sur la route des violonistes.
Il faut chanter et pleurer éternellement sur ces cordes, cordes sonores.
L'arc affolé doit toujours battre, s'enrouler,
Et sous le soleil, et sous le blizzard, sous le brise-glace blanchissant,
Et quand l’Occident brûle, et quand l’Orient brûle.
Vous vous fatiguerez et ralentirez, et le chant s'arrêtera un instant,
Et tu ne pourras ni crier, ni bouger, ni respirer, -
Immédiatement les loups enragés dans une frénésie sanguinaire
Ils vous saisiront la gorge avec leurs dents et poseront leurs pattes sur votre poitrine.
Alors vous comprendrez à quel point tout ce qui chantait riait méchamment,
Une peur tardive mais puissante vous regardera dans les yeux.
Et le froid mélancolique des mortels s'enroulera autour du corps comme un tissu,
Et la mariée pleurera et l'ami réfléchira.
Garçon, passe à autre chose ! Vous ne trouverez ni plaisir ni trésors ici !
Mais je te vois rire, ces yeux sont deux rayons.
Ici, maniez un violon magique, regardez dans les yeux des monstres
Et meurs d'une mort glorieuse mort terrible violoniste!
Violon magique. 1908
...Celui qui, après avoir lu ce poème, oublie la fraîcheur éternelle et vierge du monde, croit qu'il n'y a que de la musique, même si cela ressemble à de la musique, il est perdu, il est empoisonné. Mais l’idée de la mort émise par une corde aussi mélodieuse n’est-elle pas enchanteresse ? N. Goumilyov
AVEC premières années Goumilyov était terriblement fier. « Je souffrais et je me mettais en colère lorsque mon frère me devançait dans une course ou grimpait aux arbres mieux que moi. Je voulais tout faire mieux que les autres, être toujours le premier. En tout. Compte tenu de ma faiblesse, cela n’a pas été facile pour moi. Goumilyov, sept ans, a un jour perdu connaissance parce qu'un autre garçon, qui courait contre lui, l'a dépassé.
À l'âge de onze ans, Gumilyov a tenté de se suicider : il s'est assis maladroitement sur un cheval - sa famille et ses invités l'ont vu et ont ri. Un an plus tard, il tombe amoureux d'une fille inconnue : il la suit, l'accompagne secrètement et avoue un jour : « Je t'aime ». La jeune fille a répondu : « Imbécile » et s'est enfuie. Le choc et l'insulte qui lui ont été infligés étaient si profonds que même vingt ans plus tard, il se souvenait de cet épisode avec amertume.
Dès son plus jeune âge, il rêvait de devenir célèbre, d'inventer des milliers de voies : devenir un grand commandant, un scientifique, inventer machine à mouvement perpétuel... Faites connaître son nom à chacun, qu'il soit surpris et envieux ! Gumilyov croyait que le droit d'être poète appartenait aux meilleurs, aux premiers.
En sixième année, il apprend à lire. Premières tentatives créativité littéraire appartiennent à cette époque. Le futur poète composa des fables, même s'il ne savait pas encore les écrire. En 1895, le jeune Gumilyov commença à étudier au gymnase.
Gumilyov a captivé ses pairs soldats de plomb. Des « batailles militaires » ont été organisées, au cours desquelles chaque lycéen a constitué une « armée » entière.
C'est ainsi qu'il se rapproche de ses camarades. Organisé avec eux " société secrète", où il a joué le rôle de Brahma-Tama. Dans le bâtiment du gymnase, dans un glacier abandonné ou dans un sous-sol vide, les réunions des membres de la « société » se tenaient aux chandelles, dans l'atmosphère la plus secrète. Les garçons étaient fous de passages secrets, sur les donjons, sur les complots et les intrigues ; ils frappaient les murs des maisons, grimpaient dans les sous-sols et les greniers à la recherche de trésors.
Dessins d'enfants de Nikolai Gumilyov.
Gumilyov aimait parler à ses pairs de l'Espagne et de la Chine, de l'Inde et de l'Afrique. La source de ses connaissances sur les pays n’était pas seulement les livres, mais aussi les souvenirs de voyages de son père à travers les mers et les océans. Et les histoires de guerre de mon oncle l'amiral.
La principale chose qu'il a comprise des livres et des histoires : une personne doit être courageuse, elle doit aller de l'avant et se justifier en tant que personne. Il n'est humain que dans la mesure où il surmonte sa peur.
Gumilyov est un lycéen.
Nikolai Gumilyov est diplômé du gymnase à l'âge de vingt ans «... J'ai mal étudié. Pour une raison quelconque, je n’ai pas mis ma fierté dans l’enseignement. Je suis même surpris de voir comment j’ai réussi à obtenir mon diplôme d’études secondaires. Je ne connais rien aux mathématiques et je n’ai pas pu apprendre à écrire correctement. Et j'en suis fier. Vous devriez être fier de vos défauts. Cela les transforme en avantages. Il a vraiment écrit « d’une manière incompréhensible et incorrecte », témoigne le mémoriste. Lorsqu’on lui signalait des erreurs, il se contentait de secouer la tête : « Vous avez probablement raison. Que ce soit à votre manière." Oui et à sciences exactes Goumilyov n'avait pas d'amour.
Une fois, avec sa famille et ses amis, Gumilyov a organisé son propre cirque - avec de véritables « numéros ». Ils se sont tellement emportés qu'« une cavalcade d'une dizaine de personnes » s'est rendue dans le quartier voisin, où personne ne les connaissait.
Un participant au « programme de cirque » se souvient : « Les paysans nous ont entourés et ont commencé à demander : qui sommes-nous ? Goumilyov répondit sans hésiter que nous étions un cirque ambulant et que nous allions donner un spectacle à la foire d'une ville voisine. Les paysans nous ont demandé de montrer notre art et nous avons joué devant eux tout notre « programme ». Le public était ravi et quelqu'un a commencé à collecter des cuivres pour notre bénéfice. Ensuite, nous avons été embarrassés et avons disparu en toute hâte.
Un jour, Goumilyov a surpris toute la maison en transformant sa chambre en « fond de la mer ». Sur les murs, il a peint des vagues, des algues, des poissons fantastiques et même une sirène, et au milieu de la pièce il a construit une fontaine décorée de pierres et de coquillages !
La sirène a un regard chatoyant.
Le regard mourant de minuit
Il brille tantôt plus pâle, tantôt plus court,
Quand les vents de la mer hurlent,
La sirène a un look charmant,
La sirène a les yeux tristes.
Je l'aime, la jeune ondine,
Illuminé par le secret de la nuit,
J'adore son look éclatant
Et des rubis brûlants...
Parce que je viens moi-même de l'abîme,
Des profondeurs infinies de la mer.
Sirène. 1905
"J'ai commencé à attacher grande importance apparence et se considérait laid. J'ai été tourmenté par cela. En effet, il était probablement laid – trop maigre et maladroit. Les traits de mon visage ne sont pas encore devenus spirituels - après tout, au fil des années, ils acquièrent expressivité et harmonie. De plus, comme c’est souvent le cas des garçons, ils ont le teint rouge et de l’acné. Le soir, je fermais la porte à clé et me tenais devant le miroir, m'hypnotisant pour devenir beau. Je croyais fermement que par la force de la volonté je pouvais changer d'apparence. Il me semblait que chaque jour je devenais un peu plus belle. (N.S. Goumilev).
Ses contemporains se souviennent de l’apparence de Goumilyov. « Plus tard, ayant mûri et traversé la dure cavalerie école militaire, il est devenu un cavalier fringant... un officier courageux... Et son sourire et son regard quelque peu moqueur, mais doux et non effronté, de ses grands yeux attentifs légèrement plissés, ont été appréciés par beaucoup. Il parlait d'une voix légèrement chantante, prononçant de manière incertaine «r» et «l», ce qui donnait à son discours... une originalité qui ne ressemblait en rien à un langage muet» (V.S. Sreznevskaya).
« Il était laid, expressivement laid. Je dirais, un peu effrayant dans son manque d'attrait : bras longs, un trouble de la parole, un regard arrogant et un œil toujours absent, restant à l'écart » (N.N. Berberova). À propos, Goumilyov était presque fier de son regard louche, considéré comme « la marque de Dieu ».
« Il est difficile d’imaginer une situation plus laide, plus personne spéciale. Tout chez lui est spécial et surtout laid. Une tête oblongue, comme tendue vers le haut, avec un front plat et excessivement haut. Cheveux coupés à la tondeuse, de couleur indéterminée. Des sourcils liquides et rongés par les mites. Sous des paupières lourdes, les yeux sont complètement plats. Teint gris cendré. Lèvres étroites et pâles. Quelque chose d'asiatique » (I.V. Odoevtseva)
Ce n'est pas un hasard si nous accordons autant d'attention aux caractéristiques extérieures du poète. Car malgré tout cela, il était connu comme un dandy et un dandy, et savait plaire aux femmes. Cependant, ses « romans » étaient à bien des égards « créatifs » : ils nourrissaient son inspiration et devenaient les sujets d'inventions poétiques. Gumilyov a beaucoup écrit sur la soif d'amour inextinguible et inextinguible.
Je connais une femme : silence,
La fatigue est amère à cause des mots
Vit dans un mystérieux scintillement
Ses pupilles dilatées.
Son âme est ouverte avidement
Seule la musique mesurée des vers.
Avant une vie longue et joyeuse
Arrogant et sourd.
Silencieux et sans hâte,
Son pas est si étrangement doux,
Tu ne peux pas l'appeler belle
Mais tout mon bonheur est en elle.
Quand j'ai envie de volonté personnelle
Et courageux et fier - je vais vers elle
Apprenez la douce et sage douleur
Dans sa langueur et son délire.
Elle. 1911
L’envie de conquérir et de surprendre, une certaine pose, lui étaient inhérentes comme nul autre. Il a consciemment construit, « composé » sa vie. Voici les lignes de sa lettre « Qu'est-ce que vie merveilleuse, sinon la réalisation de fictions créées par l'art ? N'est-il pas bon de créer sa vie, comme un artiste crée un tableau, comme un poète crée un poème ? Il est vrai que le matériau est très résistant, mais les statues les plus merveilleuses ne sont-elles pas taillées dans du marbre massif ?
L'art n'en est que plus beau
Quel matériel a été prélevé ?
Plus impartial...
Tout est poussière ! Un, se réjouissant,
L'art ne mourra pas.
Statue,
Les gens survivront...
T. Gauthier. Art. Traduction de N.S. Goumilyov. 1914
Goumilev était-il vraiment un « conquistador », un conquérant audacieux ? Ou y avait-il derrière le masque un parolier et un rêveur qui ne voulait pas accepter la vie dans sa simplicité quotidienne ? Il a attrapé des requins mers du sud, s'est enfoncé dans la jungle, a chassé les lions, a traversé la rivière avec des crocodiles et a souffert de la fièvre tropicale. Testant son « caractère pécheur », il rampa entre deux grosses pierres : selon la coutume, si quelqu'un restait coincé entre elles, il mourait dans d'horribles souffrances, et personne n'osait lui donner un morceau de pain ou une tasse d'eau...
C'est peut-être pour cela qu'il a fui « la vie telle qu'elle est » - vers la splendeur des siècles lointains, la magie des temps chevaleresques, les rêves d'Orient... Il aimait la zoologie et la géographie, a acquis divers animaux : écureuils, cobayes, souris blanches, oiseaux. Et quand chez moi je lisais la description d’un voyage, je suivais toujours l’itinéraire sur la carte. Il ne tarissait pas d'éloges sur la "Muse" Voyager loin" Et que valaient ses vrais voyages en Afrique ! La première fois, il s'y rendit sans la permission de son père, en secret, depuis Paris, où il suivait des cours à l'université. Pour éviter que son père n'apprenne le voyage exotique, Gumilyov a écrit plusieurs lettres à l'avance et ses amis les ont envoyées à la bonne adresse...
Plan de voyage pour l’Abyssinie, dessiné de la main de Goumilyov.
Goumilev s'est rendu en Afrique à quatre reprises. Il était obsédé par les impressions du Sahara et forêts tropicales. Exhibant les trophées avec une fierté enfantine - ivoire, peaux de guépards tachetés ; parlé de chasse, de sorciers et d'autres exotiques africains. Son voyage en Abyssinie (1913) était un voyage d'affaires du Musée d'anthropologie et d'ethnographie de l'Académie des sciences de Saint-Pétersbourg. Le but de l'expédition est de collecter des informations ethnographiques, des documents sur l'histoire culturelle et le folklore. Les conditions de l'expédition étaient difficiles : les zones qu'ils devaient traverser étaient peu étudiées. Gumilyov était pratiquement le premier des Européens à avoir des problèmes sérieux à des fins scientifiques traversé ces terres. La petite expédition avance... Des informations précises et maigres sur les routes, les résidents locaux, sur la météo, sur le climat, sur les conditions de vie. Tout est sec et détaillé. Et le soir, quand nuit noire est venu et s'est figé, Goumilev a rêvé d'histoires - les unes plus mystérieuses les unes que les autres...
Les expositions apportées par Gumilev constituaient la base du fonds africain du musée de Saint-Pétersbourg. Cette collection est l'une des premières grandes collections, apporté Voyageurs russes d'Afrique. A Moscou, au Musée cultures orientales, il n'existe pas de collections aussi anciennes.
À Saint-Pétersbourg, le voyage de Goumilyov a attiré moins d’attention qu’il ne le méritait. Gumilyov n'a pas eu le temps de résumer ses observations et de les publier, sans envisager la préparation de documents scientifiques et articles populaires sur l'Afrique. Les poèmes sont toujours restés pour lui l'essentiel.
Girafe
Aujourd'hui, je vois, ton regard est particulièrement triste
Et les bras sont particulièrement fins, épousant les genoux.
Ecoutez : loin, très loin, sur le lac Tchad
Une girafe exquise erre.
Il reçoit une harmonie gracieuse et un bonheur,
Et sa peau est décorée d'un motif magique,
Seule la lune ose l'égaler,
Écrasant et se balançant sur l’humidité de vastes lacs.
Au loin, c'est comme les voiles colorées d'un navire,
Et sa course est douce, comme le vol joyeux d'un oiseau.
Je sais que la terre voit beaucoup de choses merveilleuses,
Au coucher du soleil, il se cache dans une grotte de marbre.
Je connais des histoires drôles sur des pays mystérieux
A propos de la jeune fille noire, de la passion du jeune leader,
Mais tu respires l'épais brouillard depuis trop longtemps,
Vous ne voulez croire en rien d’autre qu’à la pluie.
Et comment puis-je vous parler du jardin tropical,
À propos de palmiers élancés, à propos de l'odeur d'herbes incroyables.
Est-ce que tu pleures ? Ecoute... très loin, sur le lac Tchad
Une girafe exquise erre.
Le temps des études secondaires paresseuses est révolu depuis longtemps. En 1906-08. Gumilyov a suivi des cours à la Sorbonne, puis à l'Université de Saint-Pétersbourg et a passé toute sa vie à s'instruire. Il avait une excellente mémoire et lisait de nombreux livres. Il connaissait bien non seulement la poésie européenne, ancienne et moderne, mais aussi orientale. Il croyait qu'un poète avait besoin gros stock connaissances dans toutes les sciences et arts : histoire, philosophie, théologie, géographie, mathématiques, architecture, peinture, musique.
Le nom du poète est associé à un mouvement littéraire qui a joué un rôle important dans l'histoire de la littérature russe. Acméisme (de mot grec"akmé" - diplôme le plus élevé quelque chose, épanouissement, apogée) faisait l'éloge du « terrestre » et proclamait la valeur de l'artisanat. Ce n’est pas un hasard si l’association des Acméistes, née en 1911 et dirigée par Gumilyov, s’appelait « l’Atelier des poètes ». ( Groupe littéraire a été construit sur le modèle des ateliers médiévaux.) Les membres de « l'Atelier » étaient Anna Akhmatova, Osip Mandelstam, Mikhail Lozinsky, Elizaveta Kuzmina-Karavaeva...
La poésie était le sens de la vie de Gumilyov. Cela ne l’empêche cependant pas de partir volontairement au front en 1914. Gumilyov a servi dans la cavalerie et a été récompensé deux fois pour bravoure Croix de Saint-Georges IV degré, et le 15 janvier 1915, il est promu sous-officier pour héroïsme et courage.
Ce pays qui aurait pu être le paradis
Devenu un repaire de feu
Nous approchons du quatrième jour,
Nous n'avons pas mangé pendant quatre jours.
Mais il n'y a pas besoin de nourriture terrestre
En cette heure terrible et lumineuse,
Parce que la parole du Seigneur
Il nous nourrit mieux que le pain.
Et des semaines sanglantes
Éblouissant et léger
Des éclats d'obus explosent au-dessus de moi,
Les lames volent plus vite que les oiseaux.
Comme des marteaux de tonnerre
Ou les eaux des mers en colère,
Cœur d'or de la Russie
Battement rythmé dans ma poitrine.
Offensant. 1914
Amour - source principale inspiration. Sans amour, il n'y aurait pas de poésie. N. Goumilyov
Alors qu'il était encore lycéen, Nikolai Gumilyov est tombé amoureux d'Anna Gorenko, douze ans. Cette passion a duré plusieurs années. Anna a rejeté offre après offre, Nikolai a tenté de se suicider à deux reprises. Et pourtant, Gumilyov a atteint son objectif : en 1910, elle est devenue sa femme.
Du repaire du serpent,
De la ville de Kyiv
Je n'ai pas pris de femme, mais une sorcière.
Je pensais que j'étais drôle,
J'ai prédit l'avenir au rebelle,
Un oiseau chanteur joyeux.
Quand tu appelles, il grimace,
Si tu le serres dans tes bras, il se hérisse,
Et la lune sortira et il fera noir,
Et il regarde et gémit,
C'est comme s'il enterrait
Quelqu'un - et veut se noyer.
Je lui répète : au baptisé,
Avec toi d'une manière sage
Ce n’est pas le moment pour moi de déconner ;
Enlève la langueur
Dans les tourbillons du Dniepr,
À la montagne chauve pécheresse.
Il se tait - il frémit juste,
Et elle ne peut toujours pas le supporter,
Je suis désolé pour elle, elle est coupable
Comme un oiseau abattu,
Bouleau miné
Au-dessus de la partie maudite par Dieu. (N. Goumilyov) 
Il aimait trois choses au monde :
Derrière le chant du soir, des paons blancs
Et des cartes effacées de l'Amérique.
Je n'aimais pas quand les enfants pleuraient
Je n'ai pas aimé le thé à la framboise
Et l'hystérie féminine.
...Et j'étais sa femme. (A. Akhmatova).
Il est vite devenu évident que le mariage était une épreuve trop difficile pour les personnes douées. individualité créative. Il a dédié de nombreux poèmes à Anna Akhmatova, dans lesquels il parlait de sa lutte avec elle et transmettait le charme incomparable de cette femme : « on ne peut pas l'appeler belle, mais tout mon bonheur est en elle ». Akhmatova était jalouse de son mari, mais il n'appréciait pas sa fierté. Aimant lui et ses poèmes, elle ne savait pas supporter son affirmation masculine. Il a continué à se comporter comme un célibataire. Défendant sa liberté, il a disparu quelque part toute la journée et Akhmatova a beaucoup souffert.
Goumilyov s'est plaint : « Notre mariage était une erreur. Cependant, comme tout mariage. Mariages heureux cela n'arrive pas."
Au début, Gumilyov était mécontent lorsqu'il a appris que sa femme écrivait de la poésie. Il considère cette activité comme une bizarrerie de la « femme du poète ». Et il n’aime pas cette bizarrerie. Lorsqu'on loue des poèmes, il sourit moqueusement : « Ça vous plaît ? Je suis très content. Ma femme brode aussi magnifiquement sur toile. « Un mari et une femme écrivent de la poésie, c’est drôle. Vous avez tellement de talents. Vous pourriez par exemple vous lancer dans le ballet », a-t-il déclaré.
Gumilyov a dû reconnaître à Akhmatova le droit au titre de poète, mais il a continué à être irrité par son indifférence à l’égard de son œuvre. Il exigeait d'elle la soumission et l'adoration de lui-même, il l'aimait, mais ne pouvait pas comprendre, ne voyait pas qu'Akhmatova elle-même - grand poète. Il y a eu une pause :
... Vous avez dit pensivement et sévèrement :
« J'ai cru, j'ai trop aimé,
Je pars, sans croire, sans aimer,
Et face au Dieu qui voit tout,
Peut-être, me ruinant,
Je te renonce pour toujours."
Et après s'être séparés, ils ont maintenu un respect mutuel, regardant avec intérêt activité littéraire mais on se voyait rarement.
DANS dernière fois nous nous sommes rencontrés alors
Sur le quai, où nous nous retrouvions toujours.
Il y avait de hautes eaux dans la Neva,
Et ils avaient peur des inondations dans la ville.
Il a parlé de l'été et de la façon dont
Qu’être poète pour une femme soit absurde.
Comment je me souviens de la grande maison royale
Et la forteresse Pierre et Paul !
Parce que l'air n'était pas du tout le nôtre,
Et comme un don de Dieu, c’est tellement merveilleux.
Et à cette heure-là, il m'a été donné
La dernière de toutes les chansons folles. (A. Akhmatova).
Gumilyov aimait parler de lui : « Après tout, la vie d'un poète n'est pas moins importante que son œuvre. Le poète a besoin d'intense vie variée, plein de luttes, de joies et de peines, de hauts et de bas. Et bien sûr, l’amour. Après tout, l’amour est la principale source d’inspiration. Sans amour, il n’y aurait pas de poésie.
Mémoire, tu es la main d'une géante
Tu mènes la vie comme par la bride d'un cheval,
Veux-tu me parler de ceux d'avant
Ils ont vécu dans ce corps avant moi.
Le tout premier : laid et maigre,
Je n'aimais que l'obscurité des bosquets,
Une feuille tombée, un enfant de sorcière,
En un mot, cela a arrêté la pluie.
Et la seconde... Il aimait le vent du sud,
Dans chaque bruit j'entendais le tintement des lyres,
Il a dit que la vie est son amie,
Le tapis sous ses pieds, c'est le monde.
Je ne l'aimais pas du tout
Il voulait devenir un dieu et un roi,
Il a accroché une pancarte de poète
Au-dessus des portes de ma maison silencieuse.
J'aime l'élu de la liberté,
Marin et tireur,
Oh, les eaux lui chantaient si fort
Et les nuages étaient jaloux.
Mémoire, tu t'affaiblis d'année en année
Est-ce celui-là ou quelqu'un d'autre ?
J'ai échangé la liberté des homosexuels
À la bataille sacrée tant attendue.
Il connaissait les affres de la faim et de la soif,
Un rêve anxieux, un voyage sans fin,
Mais Saint Georges a touché deux fois
La balle n’a pas touché ma poitrine.
Je suis un architecte sombre et têtu
Le temple s'élevant dans les ténèbres,
J'étais jaloux de la gloire du Père,
Comme au ciel et sur terre.
Apparaîtra devant moi, à mon insu,
Voyageur, cachant son visage ; mais je comprendrai tout
Voir un lion se précipiter après,
Et un aigle volant vers lui. (« Mémoire », 1919).
Gumilyov n'imaginait pas que la rencontre avec le « voyageur inconnu » aurait lieu si tôt. Le dernier homme La personne qui a vu Gumilyov en liberté était Vladislav Khodasevich. Voici ce dont il se souvient : « … Gumilyov a commencé à m'assurer qu'il était destiné à vivre longtemps - « au moins jusqu'à quatre-vingt-dix ans ». Et lui, en riant, m'a montré comment dans cinq ans je serais courbé, traînant les pieds, et comment il ferait "bien joué".
Mais les poètes font aussi des erreurs. En août 1921, lorsque la vie de Nikolaï Goumilyov fut écourtée, il avait à peine 35 ans. Mais ses poèmes – ses poèmes vivent.
Plus d'une fois tu te souviendras de moi
Et mon monde tout entier est excitant et étrange,
Un monde absurde de chants et de feu,
Mais parmi d’autres, il y en a un qui n’est pas trompeur.
Il aurait pu devenir le vôtre aussi, mais il ne l'a pas fait,
Était-ce trop peu ou trop pour vous ?
J'ai dû écrire de la mauvaise poésie
Et il a injustement demandé à Dieu pour vous.
Mais chaque fois que tu te prosternes, épuisé
Et vous dites : « Je n’ose pas m’en souvenir.
Après tout, un autre monde m'a enchanté
Son charme simple et brut.
Analyse du poème de Gumilyov « Le violon magique »
Le poème « Le violon magique » est la clé de toute l’œuvre de Gumilyov. Il a tellement apprécié ce poème qu'il ne l'a même pas inclus dans le recueil « Fleurs romantiques » afin que le poème soit publié pour la première fois dans un magazine aussi faisant autorité que « Balance ».
Le poème est un appel d'un poète sophistiqué à un jeune qui ne connaît que le bonheur de la créativité. sans voir le revers de la médaille. Ce revers médailles et montre un poète sophistiqué.
A l'image d'un violon, un talent poétique apparaît devant nous, qui est à la fois un sortilège mortel et le plus grand bonheur. Le héros lyrique raconte au jeune poète qu'un vrai poète n'a pas le droit de se reposer, il doit toujours créer, sinon « des loups fous dans une frénésie sanguinaire vous saisiront la gorge avec leurs dents, se tiendront les pattes sur la poitrine ». Il croit aussi qu'il doit servir la poésie sans espoir. de reconnaissance, sans espoir d'être compris, sans espoir de gloire. Un vrai poète n'a peur de rien. Il suivra son propre chemin et mourra « d’une mort glorieuse, d’une mort terrible de violoniste ».
Le poème est très musical en raison de la combinaison de consonnes « vl » : « possédez le violon magique »
Le poème est écrit en pentamètre anapeste avec un trochée de huit pieds. La rime s'utilise à la fois au masculin et au féminin, la rime est croisée. Gumilyov utilise des épithètes (« horreur noire », « arc fou »), des inversions (« Des loups immédiatement fous, dans une frénésie sanguinaire, vous saisiront la gorge avec leurs dents, se tiendront avec leurs pattes sur votre poitrine »), des comparaisons (« le froid enveloppera autour de ton corps comme un tissu »), personnification (« Nous devons toujours chanter et pleurer sur ces cordes »), oxymore (« Ne demandez pas ce bonheur qui empoisonne les mondes »)
Ce sont au sens figuré - moyens d'expression donner de l'expressivité à l'œuvre.
Dans ce poème, le héros lyrique proclame la créativité comme une forme d’auto-immolation. Je pense que Goumilyov lui-même croyait au destin fatal du poète et était prêt à accepter la mort avec son héroïsme caractéristique.
Analyse du poème de Nikolai Gumilyov « Le violon magique »Les gens sont sujets à des passions différentes, et Nikolai Gumilev le savait peut-être mieux que d'autres. Depuis son enfance, il aimait la poésie et ne pouvait plus imaginer sa vie sans des lignes rimées disposées en rangées égales sur le papier. C'est peut-être pour cela qu'il a pu trouver un langage commun avec des créatifs et comprendre que de tels passe-temps doivent parfois payer pour la chose la plus précieuse qu'une personne possède - son âme.
La question de savoir ce qui constitue exactement le talent - une récompense des dieux ou une tentation du diable - est toujours d'actualité. Nikolai Gumilyov, qui a écrit en 1910 le poème « Le violon magique », s'est également posé cette question. A en juger par le sens que le poète a donné à cette œuvre, il croyait sincèrement : toutes les passions, même si elles sont provoquées par de grandes idées et bonnes intentions, sont appelés à servir Satan.
Photo de N. Gumilyov dans les classes supérieures du gymnase
Dès les premiers vers de son poème, l'auteur met en garde son héros, un jeune homme inexpérimenté, contre la tentation de s'emparer du violon le plus ordinaire. Poète sur propre expérience sait combien il sera difficile de se séparer de l’illusion de sa propre supériorité, qui peut ensuite ruiner la vie de chacun. "Vous ne savez pas, vous ne savez pas ce qu'est ce violon, quelle est la sombre horreur du débutant du jeu !", le poète met en garde son interlocuteur invisible contre la tentation, réalisant déjà qu'il est déjà inutile de le souhaiter. . Il voit que le jeune musicien « a perdu à jamais la lumière sereine de ses yeux » - le premier signe que l'âme est vaincue par les passions. Le besoin de musique devient si fort que personne ni rien ne peut l’apprivoiser. "Nous devons chanter et pleurer pour toujours sur ces cordes, cordes éternelles", note le poète, imaginant parfaitement ce qui nous attend. jeune homme, s'il découvre un monde de sons magiques qui peuvent remplacer pour lui la réalité.
Une fois qu’une personne s’engage sur le chemin de la créativité, elle cesse de contrôler ses désirs. Il devient l'esclave des notes et d'un violon qui pleure, ce qui remplace sa communication avec monde extérieur. La même chose, selon Gumilyov, se produit avec les poètes et les artistes s'ils sont vraiment talentueux et dévoués à leur travail. Mais l'auteur ne souhaite pas un sort similaire au jeune homme avec lequel il mène son dialogue secret. Après tout, les passions n’ont jamais réussi à rendre quelqu’un vraiment heureux. "Et la mariée pleurera et l'ami pensera", c'est la fin de tous ceux qui se consacrent entièrement à la créativité. Cependant, la tentation de se sentir comme un dieu est très grande, c'est pourquoi l'auteur comprend la futilité de ses tentatives pour protéger une créature inexpérimentée d'un chemin dangereux. "Ici, possédez un violon magique, regardez dans les yeux des monstres et mourez d'une mort glorieuse, de la mort terrible d'un violoniste!", avertit le poète au héros de son poème, réalisant que le convaincre du contraire équivaut à renoncer lui-même à la poésie. .
Collection de "Perles"
Valéry Brioussov
Cher garçon, tu es si joyeux, ton sourire est si éclatant,
Ne demandez pas ce bonheur qui empoisonne les mondes,
Tu ne sais pas, tu ne sais pas ce qu'est ce violon,
Quelle est la sombre horreur du démarreur de jeu !
Celui qui l'a prise un jour entre de bonnes mains,
La lumière sereine de ses yeux disparut à jamais,
Les esprits de l'enfer adorent écouter ces sons royaux,
Des loups fous errent sur la route des violonistes.
Nous devons toujours chanter et pleurer sur ces cordes, ces cordes qui sonnent,
L'arc affolé doit toujours battre, s'enrouler,
Et sous le soleil, et sous le blizzard, sous le brise-glace blanchissant,
Et quand l’ouest brûle et quand l’est brûle.
Vous vous fatiguerez et ralentirez, et le chant s'arrêtera un instant,
Et tu ne pourras ni crier, ni bouger, ni respirer, -
Immédiatement les loups enragés dans une frénésie sanguinaire
Ils vous saisiront la gorge avec leurs dents et poseront leurs pattes sur votre poitrine.
Alors vous comprendrez à quel point tout ce qui chantait riait méchamment,
Une peur tardive mais puissante vous regardera dans les yeux.
Et le froid mélancolique des mortels s'enroulera autour du corps comme un tissu,
Et la mariée pleurera et l'ami réfléchira.
Garçon, passe à autre chose ! Vous ne trouverez ni plaisir ni trésors ici !
Mais je te vois rire, ces yeux sont deux rayons.
Ici, maniez un violon magique, regardez dans les yeux des monstres
Et meurs d’une mort glorieuse, de la mort terrible d’un violoniste !
Nikolaï Stepanovitch Goumilyov
Valéry Brioussov
Cher garçon, tu es si joyeux, ton sourire est si éclatant,
Ne demandez pas ce bonheur qui empoisonne les mondes,
Tu ne sais pas, tu ne sais pas ce qu'est ce violon,
Quelle est la sombre horreur du démarreur de jeu !
Celui qui l'a prise un jour entre de bonnes mains,
La lumière sereine de ses yeux disparut à jamais,
Les esprits de l'enfer adorent écouter ces sons royaux,
Des loups fous errent sur la route des violonistes.
Nous devons toujours chanter et pleurer sur ces cordes, ces cordes qui sonnent,
L'arc affolé doit toujours battre, s'enrouler,
Et sous le soleil, et sous le blizzard, sous le brise-blanchiment,
Et quand l’ouest brûle et quand l’est brûle.
Vous vous fatiguerez et ralentirez, et le chant s'arrêtera un instant,
Et tu ne pourras ni crier, ni bouger, ni respirer,
Immédiatement les loups enragés dans une frénésie sanguinaire
Ils vous saisiront la gorge avec leurs dents et poseront leurs pattes sur votre poitrine.
Alors vous comprendrez à quel point tout ce qui chantait riait méchamment,
Une peur tardive mais puissante vous regardera dans les yeux.
Et le froid mélancolique des mortels s'enroulera autour du corps comme un tissu,
Et la mariée pleurera et l'ami réfléchira.
Garçon, passe à autre chose ! Vous ne trouverez ni plaisir ni trésors ici !
Mais je te vois rire, ces yeux sont deux rayons.
Ici, maniez un violon magique, regardez dans les yeux des monstres
Et meurs d’une mort glorieuse, de la mort terrible d’un violoniste !
Les gens sont sujets à des passions différentes, et Nikolai Gumilev le savait peut-être mieux que d'autres. Depuis son enfance, il aimait la poésie et ne pouvait plus imaginer sa vie sans des lignes rimées disposées en rangées égales sur le papier. C'est peut-être pour ça qu'il a pu trouver langue commune avec des gens créatifs et j'ai compris que pour de tels passe-temps, il faut parfois payer pour la chose la plus précieuse qu'une personne possède - son âme.
La question de savoir ce qui constitue exactement le talent - une récompense des dieux ou une tentation du diable - est toujours d'actualité. Nikolai Gumilyov, qui a écrit en 1910 le poème « Le violon magique », s'est également posé cette question. À en juger par le sens que le poète a donné à cette œuvre, il croyait sincèrement : toutes les passions, même si elles sont provoquées par de grandes idées et de bonnes intentions, sont appelées à servir Satan.
Dès les premiers vers de son poème, l'auteur met en garde son héros, un jeune homme inexpérimenté, contre la tentation de s'emparer du violon le plus ordinaire. Le poète sait par expérience combien il sera difficile de se séparer de l’illusion de sa propre supériorité, qui peut ensuite ruiner la vie de chacun.
"Vous ne savez pas, vous ne savez pas ce qu'est ce violon, quelle est la sombre horreur d'un débutant dans le jeu !", le poète met en garde son interlocuteur invisible contre la tentation, réalisant déjà qu'il est déjà inutile de le souhaiter. . Il voit que le jeune musicien « a perdu à jamais la lumière sereine de ses yeux » - le premier signe que l'âme est vaincue par les passions. Le besoin de musique devient si fort que personne ni rien ne peut l’apprivoiser. « Il faut chanter et pleurer pour toujours sur ces cordes, cordes éternelles », note le poète, imaginant parfaitement quel sort attend le jeune homme s'il découvre le monde des sons magiques qui peuvent remplacer pour lui la réalité.
Une fois qu’une personne s’engage sur le chemin de la créativité, elle cesse de contrôler ses désirs. Il devient l'esclave des notes et d'un violon qui pleure, ce qui remplace sa communication avec le monde extérieur. La même chose, selon Gumilyov, se produit avec les poètes et les artistes s'ils sont vraiment talentueux et dévoués à leur travail. Mais l'auteur ne souhaite pas un sort similaire au jeune homme avec lequel il mène son dialogue secret. Après tout, les passions n’ont jamais réussi à rendre quelqu’un vraiment heureux. "Et la mariée pleurera et l'ami pensera", c'est la fin de tous ceux qui se consacrent entièrement à la créativité. Cependant, la tentation de se sentir comme un dieu est très grande, c'est pourquoi l'auteur comprend la futilité de ses tentatives pour protéger une créature inexpérimentée d'un chemin dangereux. "Ici, possédez un violon magique, regardez dans les yeux des monstres et mourez d'une mort glorieuse, de la mort terrible d'un violoniste!", avertit le poète au héros de son poème, réalisant que le convaincre du contraire équivaut à renoncer lui-même à la poésie. .
