Ayant survécu à de nombreuses situations difficiles– exil dans les camps, séparation d'avec sa femme, – N. Zabolotsky a appris à ressentir subtilement nature humaine. Il pouvait deviner ce que pensait l’autre personne grâce à son expression faciale ou à son intonation. DANS âge mûr le poète a écrit l'ouvrage « Sur la beauté visages humains" (1955).
Le thème du poème est le visage humain comme miroir de l’âme. Le poète prétend que le sculpteur de nos visages est état interne, ce qui peut donner de la grandeur ou de la pitié. En lisant attentivement l'ouvrage, il n'est pas difficile de deviner quelles formes sont l'idéal de beauté pour l'auteur lui-même.
Les images clés du verset sont des visages humains. L'auteur en crée toute une galerie, établissant des parallèles avec structures architecturales des portails magnifiques, des masures misérables, des donjons et des tours. N. Zabolotsky décrit de manière originale la solitude humaine: "D'autres sont comme des tours dans lesquelles pendant longtemps // personne ne vit ni ne regarde par la fenêtre." On dirait que dans les vers du poème, les visages se perdent forme humaine, se transformant en masques.
Parmi toutes les « maisons »-apparences, N. Zabolotsky distingue la « petite cabane ». Elle ne se distingue ni par sa beauté ni par son élégance, mais émet le « souffle d'un jour de printemps », qui semble faire allusion à la richesse spirituelle. Enfin, le poète parle des visages comme des chansons, qui émettent des notes comme le soleil. Les deux derniers types de visages sont la norme de beauté pour l'auteur, bien qu'il ne le dise pas directement.
L'ouvrage « Sur la beauté des visages humains » de N. Zabolotsky est construit sur le contraste : « pathétique » - « génial », « sans prétention » - « comme des chansons jubilatoires ». Entre les images opposées, l'auteur tente de maintenir une transition douce, que l'on peut observer entre les visages d'une foule de personnes. Il ne critique pas les « huttes » laides, réalisant que très souvent l'apparence est le résultat des circonstances de la vie.
Le principal dispositif artistique de l’œuvre est la métaphore. Dans presque chaque ligne, l'auteur crée une image métaphorique d'une maison, symbolisant un visage. Rôle important les comparaisons jouent aussi, remplissant les mêmes fonctions dans ce verset comme métaphore : « des personnes semblables portails luxuriants", "... les visages sont couverts de barreaux, comme un cachot." Trope supplémentaire - épithètes : « petite cabane », cabane « néokasiste, pas riche », « cabane pathétique ». Ils aident à clarifier les détails, à transmettre plus clairement les pensées de l’auteur et à concrétiser l’idée.
Le poème « Sur la beauté des visages humains » n'est pas divisé en strophes, bien qu'en termes de sens, les quatrains y soient clairement distingués. Cette composition symbolise probablement l’ensemble des différents visages que l’on peut observer chaque jour. La rime du vers est parallèle, mètre poétique- amphibrachium tétramétrique. L’intonation calme de l’œuvre n’est interrompue qu’une seule fois par une exclamation exprimant l’admiration de l’auteur. L'organisation rythmique et intonationnelle du texte s'entremêle harmonieusement avec son contenu et sa composition.
Le vers de N. Zabolotsky « Sur la beauté des visages humains » révèle thème éternel l'interdépendance de l'âme et de l'apparence, mais l'auteur ne suit pas les chemins parcourus par d'autres écrivains, revêtant sa pensée d'une forme artistique originale.
Veuillez trouver des moyens expressifs dans le poème de V. Maïakovski «Une aventure estivale extraordinaire à la datcha», s'il vous plaît)Le coucher du soleil brillait de cent quarante soleils,
L'été arrivait en juillet,
c'était chaud
la chaleur flottait -
c'était à la datcha.
La butte de Pouchkino bossue
Montagne des Requins,
et le bas de la montagne -
était un village
le toit était tordu avec de l'écorce.
Et au-delà du village -
trou,
et probablement dans ce trou
le soleil se couchait à chaque fois
lente et régulière.
Et demain
encore
inonder le monde
Le soleil s'est levé avec éclat.
Et jour après jour
terriblement en colère
moi
ce
devenu.
Et donc un jour je me suis mis en colère,
que tout s'est évanoui dans la peur,
J'ai crié à bout portant au soleil :
"Descendez!
Assez de traîner en enfer !
J'ai crié au soleil :
« Damote !
tu es couvert de nuages,
et ici - vous ne connaissez ni les hivers ni les années,
asseyez-vous et dessinez des affiches !
J'ai crié au soleil :
"Attends une minute!
écoute, front d'or,
que ça,
aller au ralenti
tome
Ce serait génial pour le thé !
Qu'est-ce que j'ai fait!
Je suis mort!
Tome,
de mon plein gré,
lui-même,
étalant ses pas de rayons,
le soleil marche dans le champ.
Je ne veux pas montrer ma peur -
et recule en arrière.
Ses yeux sont déjà dans le jardin.
Il traverse déjà le jardin.
Aux fenêtres,
à la porte,
entrer dans la brèche,
une masse de soleil est tombée,
tombé dedans;
prendre une respiration,
dit d'une voix grave :
"Je ramène les lumières
pour la première fois depuis la création.
M'as tu appelé?
Conduisez les thés,
partez, poète, confiture !
Une larme de mon propre œil -
la chaleur me rendait fou
mais je lui ai dit
pour le samovar :
"Bien,
asseyez-vous, luminaire !
Le diable a tiré mon insolence
crie-lui dessus -
confus,
Je me suis assis sur le coin du banc,
J'ai bien peur que cela n'aurait pas pu se passer pire !
Mais l'étrange venu du soleil émerge
coulait -
et la sédation
avoir oublié
je suis assis à parler
avec le luminaire
progressivement.
À propos de ça
je parle de ça
quelque chose est resté coincé avec Rosta,
et le soleil :
"D'ACCORD,
ne soyez pas triste,
regarde les choses simplement !
Et pour moi, tu penses
briller
facilement.
- Allez, essaye ! -
Et voilà -
commencé à partir
tu marches et tu brilles de mille feux !
Ils ont discuté ainsi jusqu'à la nuit tombée -
avant nuit précédente c'est-à-dire.
À quel point fait-il noir ici ?
Pas de messieurs"
Nous sommes complètement à l'aise avec lui.
Et ainsi de suite,
pas d'amitié,
Je l'ai frappé à l'épaule.
Et le soleil aussi :
"Vous et moi,
Nous sommes deux, camarade !
Allons-y, poète,
nous regardons,
chantons
le monde est dans une poubelle grise.
Je verserai mon soleil,
et tu es à toi,
poèmes. »
Mur d'ombres
nuits en prison
tombé sous le soleil avec un fusil de chasse à double canon.
Un gâchis de poésie et de lumière
brille sur n'importe quoi !
ça va fatiguer
et veut la nuit
allongez-vous,
rêveur stupide.
Soudain - je
avec toute la lumière que je peux -
et encore une fois le jour sonne.
Brille toujours
briller partout
jusqu'aux derniers jours de Donetsk,
briller -
et pas de clous !
C'est mon slogan
et du soleil !
Et une perspective bleue.
Je suis venu dans ce monde pour voir le Soleil
Et les hauteurs des montagnes.
Je suis venu dans ce monde pour voir la mer
Et la couleur luxuriante des vallées.
J'ai conclu les mondes d'un seul regard.
Je suis le dirigeant.
J'ai vaincu le froid oubli
Ayant créé mon rêve.
À chaque instant, je suis rempli de révélation,
Je chante toujours.
La souffrance a réveillé mon rêve,
Mais je suis aimé pour ça.
Qui est mon égal dans ma puissance de chant ?
Personne, personne.
Je suis venu dans ce monde pour voir le Soleil,
Et si le jour se couche,
Je chanterai... je chanterai sur le Soleil
A l'heure de la mort !
La Russie est depuis longtemps célèbre pour ses poètes, véritables maîtres des mots. Les noms de Pouchkine, Lermontov, Tyutchev, Fet, Yesenin et d'autres ne sont pas moins gens talentueux connu dans le monde entier. L'un des maîtres des mots ayant vécu au XXe siècle était le poète N. A. Zabolotsky. Son travail est aussi multiforme que la vie. Les images insolites, la mélodie magique du vers sont ce qui nous attire dans sa poésie. Zabolotsky est décédé très jeune, dans la fleur de l’âge créateur, mais il a laissé un magnifique héritage à ses descendants. Les thèmes de son travail sont très divers.
Le lecteur rencontrera à la fois des croquis de paysage et paroles d'amour, et les réflexions philosophiques du poète, et bien plus encore. Passons à l'analyse d'un des poèmes réflexifs. Le poète s'est toujours préoccupé de savoir ce qui est le plus important chez une personne : son apparence, sa couverture ou son âme, monde intérieur. Zabolotsky choisit la seconde. Souvenons-nous du poème Ugly Girl. Le poète ne se soucie pas de son apparence (grenouille, laide), mais de ce qu'est le monde intérieur de cette enfant, de son ouverture d'esprit, de sa pureté, de sa spontanéité, de sa capacité d'empathie. Le poème « Sur la beauté des visages humains », écrit en 1955, est consacré au même sujet. Le mot beauté est déjà dans le titre. Quel genre de beauté le poète apprécie-t-il chez les gens ?
Passons au poème. On peut y distinguer deux parties. Réflexion de la première partie héros lyrique sur la beauté des visages humains :
Il y a des visages comme des portails luxuriants, Où partout le grand apparaît dans le petit.
Dans ces lignes, le poète utilise des métaphores et des comparaisons inhabituelles. Le portail est entrée principale grand Edifice, sa façade. Faisons attention à l'épithète luxuriante - élégante, belle. Je comprends ainsi le sens de cette comparaison : pas toujours selon apparence vous pouvez juger une personne. Après tout, pour beau visage, les vêtements à la mode peuvent cacher la misère spirituelle. Ce n'est pas un hasard si le poète utilise des antonymes : le grand apparaît dans le petit. Ce qui suit est une comparaison contrastée avec la première :
Il y a des visages comme des cabanes misérables, où le foie est bouilli et la présure mouillée.
La caillette est l'une des sections de l'estomac des ruminants. L’épithète crée une image désagréable, mettant l’accent sur la pauvreté et la misère : une cabane pitoyable. Mais ici, nous voyons non seulement une pauvreté extérieure, mais aussi un vide spirituel intérieur. La construction identique des phrases dans ce quatrain (parallélisme syntaxique) et l'anaphore sont utilisées pour renforcer et mettre en évidence l'antithèse. Le quatrain suivant poursuit les réflexions philosophiques de l'auteur. Les pronoms autre - autre sont symboliques et soulignent la monotonie. Faisons attention aux épithètes froides, aux visages morts et aux métaphores-comparaisons fermées par des barreaux, comme des cachots. Ces personnes, selon l’auteur, sont renfermées sur elles-mêmes et ne partagent jamais leurs problèmes avec les autres.
D'autres sont comme des tours dans lesquelles pendant longtemps personne ne vit ni ne regarde par la fenêtre.
Le château abandonné est vide. Une telle comparaison met l’accent sur la perte de rêves et d’espoir d’une personne. Il n'essaie pas de changer quoi que ce soit dans sa vie, ne cherche pas le mieux. La deuxième partie s’oppose à la première sur le plan émotionnel. La conjonction mais souligne l'antithèse.
toi. Épithètes lumineuses un jour de printemps, des chants jubilatoires, des notes brillantes changent l'ambiance du poème, il devient ensoleillé, joyeux. Malgré le fait que la petite cabane soit sans attrait et sans richesse, elle rayonne de lumière. Phrase d'exclamation souligne ce sentiment :
Vraiment, le monde est à la fois grand et merveilleux ! Pour le poète, l'essentiel est la beauté spirituelle d'une personne, son monde intérieur, ce dont il vit : Il y a des visages comme des chansons jubilatoires De ceux-ci, comme le soleil, des notes brillantes Une chanson est composée hauteurs paradisiaques.
Ces vers expriment l'idée du poème. Ce sont précisément ces personnes, simples, ouvertes, gaies, qui attirent le poète ; il est facile et agréable de communiquer avec elles. C’est ainsi que je comprends le sens du poème de Zabolotsky. Le mètre à trois syllabes, amphibrach, donne une mélodie et une mélodie particulières aux vers. Ce qui est inhabituel, c'est qu'il n'y a pas de division en strophes : le poème est une strophe de quatre quatrains. Zabolotsky ne divise pas le poème en strophes et en parties, puisqu'il est uni par une pensée commune, une idée. J'aime ce poème parce qu'il est mélodique, mélodieux et rempli de belles images. Pour le comprendre, vous devez lire attentivement ces lignes. Et je pense que l’œuvre d’un si merveilleux poète ne sera pas oubliée par la postérité.
Analyse du poème de N. A. Zabolotsky « Sur la beauté des visages humains ».
Le poète a toujours été préoccupé par la question de savoir ce qui est le plus important chez une personne : son apparence, sa couverture ou son âme, son monde intérieur. Le poème « Sur la beauté des visages humains », écrit en 1955, est consacré à ce sujet. Le mot beauté est déjà dans le titre. Quelle beauté le poète apprécie-t-il chez les gens ?
Le poème peut être divisé en deux parties. La première partie est la réflexion du héros lyrique sur la beauté des visages humains : « Il y a des visages comme des portails luxuriants, Où partout le grand apparaît dans le petit. »
Dans ces lignes, le poète utilise des métaphores et des comparaisons inhabituelles. Un portail est l'entrée principale d'un grand bâtiment, sa façade. Faisons attention à l'épithète « luxuriante » - élégante, belle. On ne peut pas toujours juger une personne sur son apparence. Après tout, la pauvreté spirituelle peut se cacher derrière un beau visage et des vêtements à la mode. Ce n’est pas un hasard si le poète utilise des antonymes : « le grand se voit dans le petit ».
Vient ensuite une comparaison contrastée avec la première : « Il y a des visages comme des cabanes misérables, Où le foie est bouilli et la présure mouillée. » L’épithète crée une image inesthétique, mettant l’accent sur la pauvreté et la misère : « une cabane pitoyable ». Mais ici, nous voyons non seulement une pauvreté extérieure, mais aussi un vide spirituel intérieur. La construction identique des phrases dans ce quatrain (parallélisme syntaxique) et l'anaphore sont utilisées pour renforcer et mettre en évidence l'antithèse.
Le quatrain suivant poursuit les réflexions philosophiques de l'auteur. Les pronoms « autre - autre » sont symboliques et soulignent la monotonie. Faisons attention aux épithètes « visages froids et morts » et à la métaphore-comparaison « fermés par des barreaux, comme des cachots ». Ces personnes, selon l'auteur, sont renfermées sur elles-mêmes, ne partagent jamais leurs problèmes avec les autres : « Les autres sont comme des tours dans lesquelles personne ne vit longtemps et personne ne regarde par la fenêtre. »
Le château abandonné est vide. Une telle comparaison met l’accent sur la perte de rêves et d’espoir d’une personne. Il n'essaie pas de changer quoi que ce soit dans sa vie, ne cherche pas le mieux. La deuxième partie s’oppose à la première sur le plan émotionnel. La conjonction « mais » souligne l’antithèse. Les épithètes lumineuses « jour de printemps », « chansons jubilatoires », « notes brillantes » changent l'ambiance du poème, il devient ensoleillé et joyeux. Malgré le fait que la petite cabane soit « sans attrait et sans richesse », elle rayonne de lumière. La phrase exclamative souligne cet état d’esprit : « En vérité, le monde est à la fois grand et merveilleux ! » Pour le poète, l'essentiel est la beauté spirituelle d'une personne, son monde intérieur, ce par quoi elle vit : « Il y a des visages - la ressemblance de chants jubilatoires, De ceux-ci, comme le soleil, des notes brillantes, un chant des hauteurs célestes est composé."
Ces vers expriment l'idée du poème. Ce sont précisément ces personnes, simples, ouvertes, joyeuses, qui attirent le poète. Ce sont ces visages que le poète considère comme vraiment beaux.
« Sur la beauté des visages humains » Nikolai Zabolotsky
Il y a des visages comme des portails luxuriants,
Où partout le grand se voit dans le petit.
Il y a des visages - comme des cabanes misérables,
Où le foie est cuit et la présure est trempée.
D'autres visages froids et morts
Fermé par des barreaux, comme un donjon.
D'autres sont comme des tours dans lesquelles pendant longtemps
Personne ne vit et ne regarde par la fenêtre.
Mais j'ai connu autrefois une petite cabane,
Elle était sans charme, pas riche,
Mais depuis la fenêtre elle me regarde
Le souffle d'une journée de printemps coulait.
Vraiment, le monde est à la fois grand et merveilleux !
Il y a des visages – des similitudes avec des chansons jubilatoires.
De ces notes, comme le soleil, brille
Une chanson des hauteurs célestes a été composée.
Analyse du poème de Zabolotsky « Sur la beauté des visages humains »
Le poète Nikolai Zabolotsky ressentait les gens très subtilement et savait les caractériser par plusieurs traits ou des phrases laissées accidentellement tomber. Cependant, l'auteur pensait que c'était son visage qui pouvait en dire le plus sur une personne, ce qui était très difficile à contrôler. En effet, les commissures des lèvres, les rides du front ou les fossettes des joues indiquent les émotions que les gens ressentent avant même qu'ils ne le disent directement. Au fil des années, ces émotions laissent leur empreinte indélébile sur les visages, ce qui n’est pas moins amusant et intéressant à « lire » qu’un livre passionnant.
C’est de ce genre de « lecture » dont parle l’auteur dans son poème « De la beauté des visages humains ». Cette œuvre a été écrite en 1955, à l’aube de la vie du poète. L'expérience et l'intuition naturelle lui ont permis jusqu'à présent de déterminer avec précision le « contenu » interne de tout interlocuteur par le simple mouvement de ses sourcils. Dans ce poème, le poète donne une classification à différentes personnes, et elle s'avère étonnamment précise. En effet, même aujourd'hui, on trouve facilement des visages « comme de magnifiques portails », qui appartiennent à des personnes qui n'ont rien de spécial, mais qui essaient en même temps de paraître plus lourdes et plus significatives. Un autre type de ces individus, selon l'auteur, au lieu de visages, ont « une ressemblance avec des cabanes pitoyables ». Contrairement aux individus pompeux, ces personnes sont conscientes de leur inutilité et n'essaient pas de la dissimuler sous des regards intelligents et des lèvres sceptiques. Les faces de tour et de donjon appartiennent à ceux qui sont presque complètement fermés à la communication. Par raisons diverses. Aliénation, arrogance, tragédie personnelle, autosuffisance, toutes ces qualités se reflètent également dans les expressions du visage et les mouvements des yeux, sans passer inaperçues auprès du poète. L’auteur lui-même est impressionné par les visages qui ressemblent à de petites cabanes, où « le souffle d’un jour de printemps coulait par les fenêtres ». De tels visages, selon Zabolotsky, sont comme une « chanson jubilatoire » car ils sont remplis de joie, ouverts à tous et si amicaux qu'on a envie de les regarder encore et encore. « De ces notes, brillantes comme le soleil, se compose un chant des hauteurs célestes », note l'auteur, soulignant que l'intérieur, beauté spirituelle chaque personne se reflète toujours sur son visage et constitue un certain baromètre du bien-être de la société entière. Certes, tout le monde ne sait pas « lire » les expressions faciales et n’aime pas connaître les gens à travers leurs visages.
