Donné œuvre lyrique a été écrit en 1924, c'est-à-dire peu avant la mort tragique du poète. Sergei Yesenin est une figure marquante de la littérature russe. Ses poèmes sont originaux, remplis d'amour pour la nature vivante, et touchent à certains événements historiques. Au moment où le poème est créé, le poète éprouve déjà une mélancolie colossale et une déception dans la vie. Il ne fait pas de nouveaux projets, mais fait le point sur sa vie. Même si ce n'était pas long, c'était mémorable (on s'en souvient, Yesenin n'a vécu que 30 ans). L'analyse du poème « Le bosquet d'or dissuadé » sera utile aux étudiants facultés de philologie et est intéressant pour les connaisseurs de vraie poésie. Dédié à ceux qui ne sont pas indifférents à l'art.
Un peu de contexte
Comme il est étrange et étonnant qu'une personne, étant assez jeune, puisse écrire cette lettre d'adieu en vers, adressée à elle-même. Sergei Yesenin semble avoir un pressentiment de son mort imminente: il analyse mentalement ses actions à l'avance, recherche le sens de ce qui se passe et résume les résultats. De tels sentiments sont le plus souvent caractéristiques de ceux qui sont à la fin de leur mariage. Après s'être séparé d'Isadora Duncan, le poète s'est probablement retrouvé complètement sans soutien, et même son dernier mariage avec Sofia Tolstoï n'a pas pu le rendre heureux. Cet homme ne trouvait pas satisfaction en lui-même, n'était pas satisfait de son la vraie vie, a cessé de remarquer sa valeur et sa signification.
L'écrit de Yesenin «Le bosquet d'or dissuadé» aidera à comprendre l'état du héros lyrique et à suivre ses expériences émotionnelles. Les sentiments sont d'une importance énorme. Cette œuvre lyrique a un sens très fortement lié à un autre poème - «Je ne regrette pas, je n'appelle pas, je ne pleure pas», écrit plusieurs années plus tôt.
Composition du poème
Cette œuvre lyrique se compose de six strophes distinctes. Le ton général du poème suggère des pensées tristes, fait penser à beaucoup des choses sérieuses: le sens de la vie, la vraie joie est-elle possible, quel est le but de l'homme ? L'intrigue se déroule sur fond de mélancolie dévorante : héros lyrique vit avec des souvenirs de jeunesse perdue. Peut-être regrette-t-il simplement de n'avoir pas su conserver sa spontanéité presque enfantine et d'avoir été trop emporté par la tromperie enchanteresse de la vie ? Il est impossible d'analyser le poème « Le Bosquet d'Or dissuadé » comme prévu. Chacun de nous a propre compréhension l'essence et le sens de ce travail, vous devez ici vous fier à votre individualité.
L'état du héros lyrique
Ce qui lui arrive ne peut qu'effrayer et induire en erreur. Le héros lyrique parle de lui-même comme s'il allait bientôt quitter ce monde, comme s'il n'existait plus. Il est à la fois confiant et confus. Le héros lyrique est au bout de son voyage et ne sait plus vers quoi s'efforcer à l'avenir. C'est un état terrible quand vous êtes jeune, mais vous n'avez ni la force ni le désir de faire quoi que ce soit, de réaliser vos aspirations les plus chères. Le héros lyrique de Sergei Yesenin a perdu son rêve. Ambiance générale poèmes - calme indifférence et indifférence. Je ne regrette pas le passé, le présent, les années perdues en vain, mais c'est uniquement parce qu'il n'y a rien d'autre à atteindre. Une fois route large est soudainement devenu un chemin étroit et est progressivement arrivé à une impasse.
On peut comprendre l'état du héros lyrique comme un adieu à la jeunesse. Il repense aux années qu'il a vécues, se rend compte de ses erreurs et note mentalement les victoires et les défaites. L’analyse du poème de Yesenin « Le Bosquet d’Or dissuadé » peut être classée comme l’une des œuvres les plus mystérieuses et énigmatiques du poète. Nous nous tournons encore et encore vers des lignes familières pour ressentir notre implication dans l'œuvre du grand poète.
Les symboles et leurs significations
DANS ce poème attention particulière il faut donner aux images, derrière elles se cachent détails importants, nécessaire à une compréhension holistique et à la construction d’une image globale.
"Langue joyeuse de bouleau" signifie vie facile, qui était auparavant dirigé par le héros lyrique. Autrement dit, je n’ai pas eu à penser au sens de la vie, au fait qu’un jour tout arrivera à sa conclusion logique et que je devrai payer pour mes propres erreurs.
Le thème des « grues » mérite une attention particulière. Leur triste fuite sonne comme une chanson hystérique, dans laquelle ils font à la fois partie du présent et du passé, qui s'éloigne inévitablement. Les grues sont étroitement liées à la jeunesse du poète, à ses merveilleux élans et espoirs.
Une analyse du poème de Yesenin « Le bosquet d’or dissuadé » montre à quel point l’artiste qui s’est perdu était profond et significatif.
"Bosquet d'Or"
Symbolise la richesse spirituelle du héros lyrique, son désir de comprendre le monde. Chaque arbre a ses propres racines et chaque personne a une histoire individuelle. Peut-être, se comparant à un bosquet, le poète parle-t-il d'engagement envers le peuple russe, de lien avec conscience nationale, traditions et coutumes. Pourquoi Yesenin choisit-il cette métaphore particulière ? Peut-être que cette image lui était proche du fait que peu de gens la comprenaient de son vivant. De plus, il y a une similitude avec les cheveux blonds du poète (couleur « dorée »). Lui-même était l'Univers tout entier, qui vivait selon ses propres lois. Incapable de s'adapter aux circonstances, il se fait très vite de sérieux ennemis : les agents de sécurité. L’analyse du poème « The Golden Grove Dissuaded » peut être présentée brièvement comme une révélation sans fin.
"Le feu de Rowan"
Il personnifie les rêves et les aspirations nobles du héros lyrique. Le poème mentionne que ce feu brûle, mais ne peut plus réchauffer personne. Pourquoi est-ce arrivé ? L'âme meurt-elle lentement ? Très probablement, Yesenin parle ici de l'indifférence à venir et du lent oubli du cœur.
La flamme de la liberté s'éteint progressivement en lui, il devient plus calme, plus raisonnable, perd l'envie et la capacité d'agir de manière imprudente, comme avant. Une personne peut exister tant que ses rêves et ses aspirations sont vivants. Et le héros lyrique ne veut que la paix. Une analyse du poème de Yesenin « Le Bosquet d’Or dissuadé » révèle la tragédie la plus profonde du poète, qui a perdu le goût de la vie.
Vagabond éternel
Entre autres choses, il est mentionné que chacun de nous vient au monde en tant que vagabond solitaire et doit le quitter à son rythme. Le voyageur de Sergei Yesenin est inextricablement lié à sa propre vie. Le poète semble pressentir la fatalité et la proximité de la mort. Le Vagabond symbolise le thème de la recherche du sens de la vie.
Sergei Yesenin a particulièrement cherché une réponse à cette question dans dernières années. Il n’y a rien de pire pour un poète que de se sentir inutile, inutile et rejeté par la société. Une analyse du poème de Yesenin « Le bosquet doré dissuadé » met brièvement en évidence le drame général de la situation.
Le sens de l'existence
Beaucoup ont cherché, mais n’ont pas trouvé leur propre destin, leur propre chemin. Le fait est que tout le monde n’a pas eu la force et la persévérance pour le suivre jusqu’au bout. Sergei Yesenin « s'est épuisé » bien plus tôt. Il a laissé une marque dans l'histoire - ses belles créations poétiques, mais sa vie s'est terminée subitement.
L’analyse du poème « The Golden Grove Dissuaded » montre à quel point la vie d’une personne peut être courte si elle n’est pas soutenue par de hautes aspirations, si l’on se gaspille de manière aussi imprudente. Perte soiétait associé aux déceptions et à la solitude qui, comme une boule de neige, grandissaient progressivement et consumaient l'âme.
De quoi parle Yesenin ?
Bien sûr, à propos de moi-même. Sur les moments de joie et d'amère déception vécus, sur vos propres victoires et défaites. Qui sait pourquoi il est resté seul à la fin de sa vie, pourquoi il a souffert d'une profonde dépression ? L'analyse du poème « Le bosquet d'or dissuadé » amène le lecteur à des réflexions profondes qui peuvent être utiles. Chacun de nous veut vivre sa vie de la manière la plus complète et la plus significative possible. Et pour cela, vous devez apprendre à apprécier chaque instant, chacune de ses manifestations.
Le poète écrit sur sa vie ruinée, sur l'impossibilité de revenir dans le passé et de corriger les erreurs du passé. L’analyse du poème de Sergueï Yesenin « Le bosquet d’or dissuadé » contient de sages pensées qui peuvent être utiles aux véritables intellectuels. L’œuvre du poète et lui-même vivent dans ses vers immortels.
S. A. Yesenin est un poète important pour la Russie. Dans ses poèmes, il reflétait l'âme russe et glorifiait sa nature natale, dépeint l'éternel et en même temps simple, guidé par son propre cœur et non par des considérations opportunistes. Ce poète peint magistralement des paysages, son langage se distingue par une imagerie rare.
Ses premiers travaux étaient remplis d'optimisme et de couleurs délicates, mais dans les années 20, S.A. Yesenin était envahi par la mélancolie. Cela était lié non seulement au fait de grandir et de comprendre que les années passent, mais aussi à des problèmes de créativité, de réalisation de soi et d'amour. L'un des critiques de la diaspora russe, S.P. Postnikov, dans une revue de plusieurs numéros de Krasnaya Novy, a souligné les poèmes de Yesenin « comme la vraie chose comme authentique oeuvre d'art", a écrit:
Maintenant Yesenin arrive nouvelle période. Apparemment, il était fatigué d'être méchant. Et la pensée apparaissait dans les poèmes, et en même temps la forme des poèmes devenait plus simple. Cela ne se ressent pas seulement dans le poème ci-dessus.<выше цитировалась «Русь советская»>, mais aussi dans les poèmes « Dans la patrie » et « Le Bosquet d'Or dissuadé ». Je ne prétends pas dire que l’humeur actuelle de Yesenin soit stable, mais, en tout cas, elle existe maintenant et est période intéressante dans le développement de ce poète talentueux.
En 1924, S.A. Yesenin a écrit le poème « Le Bosquet d'Or dissuadé », dans lequel il résumait les résultats particuliers de son chemin créatif. Et un an plus tard, il s'est suicidé. ce verset peut être considéré comme un requiem.
Le thème principal du poème « Le bosquet d'or dissuadé »
Le thème principal du poème est le sens de la vie, les résultats créatifs. C'est autobiographique, le poète, regardant en arrière, arrive aux conclusions décevantes selon lesquelles les années ont été gaspillées en vain, « tout le monde dans le monde est un vagabond », « Il y a un feu de sorbier rouge qui brûle dans le jardin, mais il ne peut pas réchauffez n’importe qui. Le héros lyrique, comme un bosquet, a déjà « dissuadé langage joyeux", le plaisir a été remplacé par la prévenance, la pensée que tout passe et aspire à l'éternité. S.A. Yesenin ressent la solitude (« Je suis seul dans la plaine nue »), mais il ne regrette rien et n'attend rien. Cependant, dans son âme il y a une certaine harmonie contenue dans connexion étroite avec la nature, à la fois changeante et constante, dont les lois sont sages et simples : il admire nature environnante et y trouve la paix. S.A. Yesenin a également abordé le thème du poète et de la poésie : il dit que ses « mots tristes » peuvent être « réduits en un morceau inutile », mais ils resteront encore longtemps.
« Le bosquet d'or dissuadé » : moyen d'expression artistique
Le poème est rempli moyens expressifs. Ce sont des épithètes (« bosquet d'or », « bouleau, langue joyeuse », « large lune », « fleur lilas des âmes », « langue douce »), des métaphores (« le feu du sorbier rouge brûle », « le temps, la dispersion avec le vent, les ratissera tous"). Malgré la tristesse qui imprègne tout le poème, il est incroyablement beau et imaginatif, comme toute la poésie de S. A. Yesenin.
« Le bosquet d'or dissuadé » : taille du verset
Écrit en iambique, en utilisant rime croisée. La composition a la forme d'un anneau, le poème commence par la phrase "Le bosquet d'or dissuadé..." et se termine également, ces lignes peuvent être considérées idée principale une œuvre soulignant la tristesse et le désespoir dans les pensées du poète, qui le mènera bientôt dans une boucle.
Pourquoi est-ce pertinent ?
S.A. Yesenin – poète de génie, ses poèmes résonnent encore aujourd'hui dans l'âme des lecteurs ; chacun vit la même période de résumé et de légère tristesse à propos des jours passés de sa jeunesse. Par conséquent, une personne de tout sexe, âge, statut social, après avoir ouvert le volume de S.A. Yesenin, il trouvera quelque chose qui lui est propre. N'est-ce pas récompense principale pour le créateur ?
Intéressant? Enregistrez-le sur votre mur !Sergei Yesenin a donné aux amateurs de poésie de nombreuses mélodies, beaux poèmes. Certains d’entre eux ont été mis en musique et sont devenus des romances. L’un de ces poèmes est « Le bosquet d’or m’a dissuadé ». En analysant cela œuvre célèbre et c'est à cela que sera consacré notre article.
Histoire de la création
Yesenin n'avait que 30 ans lorsqu'il est décédé. Un an avant propre mort, en 1924, le poète propose des lignes lyriques tristes : « Le bosquet d'or a dissuadé... » L'analyse du poème selon le plan implique la considération de l'histoire de sa création.
Curieusement, l'œuvre peut être qualifiée de testament spirituel. Jeune et plein d'énergie Yesenin réfléchit sur l'inexorabilité du temps, la fin chemin de vie, résume.
Le poème contient des références à "Je sors seul sur la route..." de Lermontov, écrit quelques jours avant le triste célèbre duel. Dans les deux cas, nous voyons un héros lyrique solitaire sur fond de nature pittoresque. Lermontov et Yesenin prévoient leur propre mort et refusent de regretter quoi que ce soit du passé.
Composition
Une analyse du poème « The Golden Grove Dissuaded » de Yesenin nous permet de parler de la proximité de ses chansons folkloriques. Selon le canon, il commence par une partie descriptive. Son unité sémantique est soulignée par la rime continue de lignes paires : « langue » - « à propos de personne » - « maison » - « étang ». Dans cette partie, nous sommes confrontés à des images de nature mourante, de feuilles qui tombent, de grues volantes et d'une maison abandonnée.
Puis, comme dans une chanson non rituelle, suit le monologue du héros. Il contient également des images de feuilles qui tombent et de grues. Dans les deux parties, nous voyons des motifs répétitifs : « joyeux - joyeux », « pas de regrets - pas de regrets ». Derniers mots dans diverses variantes, ils apparaissent cinq fois dans le poème et sont essentiels. Le héros lyrique ne ressent plus son attachement au monde qui l'entoure.
La dernière et sixième strophe s'écarte du canon accepté. Yesenin utilise la technique des anneaux, répétant des images, des phrases et des rimes continues de la strophe initiale dans la finale. L’attrait pour les auditeurs visés est frappant : « dis-le », donnant au poème une similitude avec un testament. Il est également impossible de ne pas remarquer le remplacement du mot « joyeux » par « mignon ». Ce dernier, dans le contexte du poème, semble particulièrement subtil et poignant.
Héros lyrique
Une analyse du poème « The Golden Grove Dissuaded » est impensable sans une description du sujet de la déclaration. Le héros lyrique est un homme dont la « joyeuse jeunesse » est derrière lui. Il a perdu beaucoup de temps au fil des années, mais maintenant, avec le recul, il ne le regrette pas. Dans les réflexions philosophiques sur la vie et la mort, il y a des notes de tristesse, de solitude et de manque d'exigence. Le poète compare ses poèmes avec " une bosse inutile", emporté par le vent.
Grande valeur pour la compréhension état interne Le personnage est joué par la palette de couleurs. La jeunesse passée est associée aux « fleurs lilas ». Des associations naissent avec le printemps, l’espoir, la fraîcheur perdue. Dans le présent, règnent le rouge et l’or – les couleurs des feuilles d’automne fanées.
L'or n'est pas seulement un symbole de forces sortantes. Il exprime également l’admiration du héros lyrique pour la nature environnante. Mais cette couleur « s'envole » et un feu brillant de sorbier reste. Comme dans chansons folkloriques, c'est un symbole d'amertume spirituelle, ainsi que de brûlure créatrice et de douleur.
Images
Poursuivons l'analyse du poème "Le bosquet d'or dissuadé". Yesenin peint brièvement et succinctement des images du paysage d'automne. Il utilise la technique du rétrécissement par étapes, caractéristique du folklore. Dans la première partie de l'ouvrage, nous avons une image en trois dimensions, comprenant bosquet doré, des grues volantes, une maison vide, du chanvre au-dessus de l'étang, une lune dans le ciel sombre.
Les images sont ensuite réduites à un « jardin de l’âme » symbolique. La jeunesse passée est associée aux lilas en fleurs, la présente au sorbier des oiseleurs amers. Dans le même temps, la charge sémantique des images et l’intensité émotionnelle augmentent.
La dernière image est réduite à l'extrême et met fin au poème. Le héros lyrique s'identifie à un arbre au milieu d'une plaine dénudée, dont le vent arrache les dernières feuilles. Le vent est le symbole du temps impitoyable devant lequel les hommes sont impuissants.
Médias artistiques
Examinons-les brièvement. Une analyse du poème « The Golden Grove Dissuaded » montre qu'il est écrit en iambique. Cela donne aux lignes un rythme et un charme particuliers. Yesenin utilise des épithètes (« bosquet d'or », « large lune », « mots tristes »), métaphore (« feu de joie de montagne »), comparaison, inversion. On retrouvera également de nombreux exemples de personnification (« le bosquet dissuadé », « le chanvre rêve », « les grues ne regrettent pas »).
La nature ici est vivante et sensible. En fait, tout le poème est construit sur le parallélisme du monde naturel et des expériences intérieures de l’homme. Nous pouvons observer comment Yesenin utilise la technique opposée de personnification. L’homme devient comme un arbre, disparaît dans le paysage environnant et perd la capacité de parler à la fin de l’œuvre. Et il fait partie d'une forêt de bouleaux qui perd son feuillage. Désormais, seuls ses descendants peuvent parler en sa faveur, vers qui il se tourne dans le final.
Idée principale
L’analyse du poème « The Golden Grove Dissuaded » nous permet d’en comprendre l’idée. Malgré l'amertume, il est rempli d'amour pour nature indigène. Le poète ressent intensément son unité avec l'Univers, sa dépendance à l'égard de lois éternelles, selon lequel tout dans ce monde meurt un jour. Une personne est comparée à un vagabond venu dans ce monde pendant un certain temps. Et Yesenin est prêt à se soumettre à ces lois sans se plaindre.
Son admiration pour la vie et la nature, son amour sans limites pour elles sont particulièrement audibles dans dernières lignes. Il est significatif de remplacer l’épithète « joyeux » par « mignon ». Cela suggère que le héros lyrique n'est pas une personne indifférente, désillusionnée par la vie, chez qui tous les sentiments sont morts.
L'analyse du poème « The Golden Grove Dissuaded » nous fait réfléchir sur la valeur de la vie. Malgré le fait qu'on y entende les thèmes de la mort et de la tristesse, il est rempli de lumière, de couleurs et d'une mélodie particulière.
Le bosquet d'or dissuadé
Bouleau, langue joyeuse,
Et les grues, tristement volantes,
Ils ne regrettent plus personne.
Pour qui devrais-je me sentir désolé ? Après tout, tout le monde dans le monde est un vagabond -
Il passera, entrera et repartira de la maison.
La plante de chanvre rêve de tous ceux qui sont décédés
Avec une large lune sur l'étang bleu.
Je suis seul parmi la plaine nue,
Et le vent entraîne les grues au loin,
Je suis plein de pensées sur ma jeunesse joyeuse,
Mais je ne regrette rien du passé.
Je ne me sens pas désolé pour les années perdues en vain,
Je n’ai pas pitié de l’âme de la fleur de lilas.
Il y a un feu de sorbier rouge qui brûle dans le jardin,
Mais il ne peut réchauffer personne.
Les pinceaux à baies Rowan ne seront pas brûlés,
Le jaunissement ne fera pas disparaître l’herbe.
Comme un arbre qui perd silencieusement ses feuilles,
Alors je laisse tomber les mots tristes.
Et si le temps, dispersé par le vent,
Il les mettra tous en un seul morceau inutile...
Dis ceci... que le bosquet est doré
Elle répondit avec un langage doux.
Lu par V. Aksenov
Yesenin Sergueï Alexandrovitch (1895-1925)
Yesenin est né dans une famille paysanne. De 1904 à 1912, il étudie à l'école Konstantinovsky Zemstvo et à l'école Spas-Klepikovsky. Pendant ce temps, il a écrit plus de 30 poèmes et compilé un recueil manuscrit « Pensées malades » (1912), qu'il a tenté de publier à Riazan. Village russe, nature zone médiane Russie, orale art populaire, et surtout - russe littérature classique fourni forte influence pour la formation jeune poète, a canalisé son talent naturel. Yesenin lui-même des moments différents appelé différentes sources, qui ont nourri sa créativité : chansons, chansons, contes de fées, poèmes spirituels, « Le Conte de la campagne d'Igor », poésie de Lermontov, Koltsov, Nikitine et Nadson. Plus tard, il fut influencé par Blok, Klyuev, Bely, Gogol, Pouchkine.
Des lettres de Yesenin de 1911-1913 émerge vie difficile poète. Tout cela se reflète dans le monde poétique de ses paroles de 1910 à 1913, lorsqu'il écrit plus de 60 poèmes et poèmes. Les œuvres les plus significatives de Yesenin, qui lui ont valu la renommée comme l'un des meilleurs poètes, créé dans les années 1920.
Comme tout le monde grand poète Yesenin n'est pas un chanteur irréfléchi de ses sentiments et de ses expériences, mais un poète et philosophe. Comme toute poésie, ses paroles sont philosophiques. Paroles philosophiques- ce sont des poèmes dans lesquels le poète parle problèmes éternels l'existence humaine, mène un dialogue poétique avec l'homme, la nature, la terre et l'Univers. Un exemple de l'interpénétration complète de la nature et de l'homme est le poème « Coiffure verte » (1918). On se développe dans deux plans : le bouleau – la jeune fille. Le lecteur ne saura jamais de qui parle ce poème : un bouleau ou une fille. Parce que la personne ici est comparée à un arbre - la beauté de la forêt russe, et elle est comme une personne. Le bouleau dans la poésie russe est un symbole de beauté, d’harmonie et de jeunesse ; elle est brillante et chaste.
La poésie de la nature et la mythologie des anciens Slaves imprègnent des poèmes de 1918 tels que « La Route d'Argent... », « Chansons, chansons, pourquoi cries-tu ? », « Je suis parti maison… », « Le feuillage doré se mit à tourner… », etc.
La poésie de Yesenin des dernières années les plus tragiques (1922 - 1925) est marquée par le désir d'une vision du monde harmonieuse. Le plus souvent, dans les paroles, on ressent une profonde compréhension de soi et de l'Univers (« Je ne regrette pas, je n'appelle pas, je ne pleure pas... », « Le bosquet d'or dissuade... » , «Maintenant, nous partons petit à petit…», etc.)
Le poème des valeurs dans la poésie de Yesenin est un et indivisible ; tout y est interconnecté, tout forme une image unique de la « patrie bien-aimée » dans toute la variété de ses nuances. C'est l'idéal le plus élevé du poète.
Décédé à l'âge de 30 ans, Yesenin nous a laissé un merveilleux héritage poétique, et tant que la terre vivra, Yesenin le poète est destiné à vivre avec nous et à « chanter de tout son être dans le poète la sixième partie de la terre ». avec le nom court « Rus ».
"Le bosquet doré m'a dissuadé" Sergueï Yesenin
Le bosquet d'or dissuadé
Bouleau, langue joyeuse,
Et les grues, tristement volantes,
Ils ne regrettent plus personne.Pour qui devrais-je me sentir désolé ? Après tout, tout le monde dans le monde est un vagabond -
Il passera, entrera et repartira de la maison.
La plante de chanvre rêve de tous ceux qui sont décédés
Avec une large lune sur l'étang bleu.Je suis seul parmi la plaine nue,
Et le vent entraîne les grues au loin,
Je suis plein de pensées sur ma jeunesse joyeuse,
Mais je ne regrette rien du passé.Je ne me sens pas désolé pour les années perdues en vain,
Je n’ai pas pitié de l’âme de la fleur de lilas.
Il y a un feu de sorbier rouge qui brûle dans le jardin,
Mais il ne peut réchauffer personne.Les pinceaux à baies Rowan ne seront pas brûlés,
Le jaunissement ne fera pas disparaître l’herbe,
Comme un arbre qui perd silencieusement ses feuilles,
Alors je laisse tomber les mots tristes.Et si le temps, dispersé par le vent,
Il les mettra tous en un seul morceau inutile...
Dis ceci... que le bosquet est doré
Elle répondit avec un langage doux.
Analyse du poème de Yesenin « Le bosquet d'or a dissuadé... »
Sergei Yesenin est l'un des poètes les plus talentueux de la première moitié du XXe siècle. Cependant, l'auteur a traité son travail avec une certaine dose de sarcasme et de méfiance. Malgré la reconnaissance universelle, Yesenin se sentait très malheureux et aspirait à village natal Konstantinovo et étouffant littéralement dans l'agitation de Moscou. Ceci explique ses nombreux problèmes psychologiques problèmes que le poète a essayé de résoudre avec l'aide de l'alcool. Dans le même temps, Yesenin a également compris qu'au fil des années, il ne rajeunissait pas, mais expérience de vie, assez riche et pas toujours positif, se reflète non seulement dans sa façon de penser, mais aussi dans sa perception du monde qui l'entoure.
Cependant, au début des années 20, Yesenin reste toujours un romantique, même s'il croit de moins en moins en valeurs humaines universelles. Dans ses poèmes, des notes tristes passent beaucoup plus souvent, ce qui indique que l'auteur, parmi la foule bruyante de la ville, se sent seul et agité. Ces œuvres incluent le poème « The Golden Grove Dissuaded », créé en 1924. C'est la période où le poète fait ses adieux à sa jeunesse et résume quelques résultats de sa vie. En analysant ce qu'il a réussi à réaliser en dix ans de créativité, Yesenin arrive à des conclusions décevantes, notant qu'il est toujours "plein de pensées sur sa joyeuse jeunesse", mais "je ne regrette rien du passé".
Le poète fait un parallèle entre lui et le bosquet doré d'automne, qui se débarrasse progressivement de ses vêtements luxueux pour se préparer au sommeil hivernal. Du tout, Pour chaque phénomène naturel, Yesenin s'efforce de sélectionner des analogues parmi propre vie . Par conséquent, un troupeau de grues volant vers le sud lui rappelle un vagabond. Et puis le poète précise : « Je suis seul au milieu d'une plaine nue », soulignant ainsi qu'il est exactement le même vagabond qui ne pense pas au passé, mais ne voit pas de place pour lui-même dans le futur.
"Un feu de sorbier rouge brûle dans le jardin, mais il ne peut réchauffer personne" - avec cette métaphore figurative, le poète veut souligner sa propre déception amoureuse, qui sentiment dévorant se transforme en passe-temps passager. Le poète est conscient du paradoxe de la vie, qui réside dans le fait que ses nombreux amants ne sont pas capables de comprendre Yesenin. Ces femmes qui y parviennent, meilleur scénario peuvent prétendre être les amis du poète. Abordant le thème de l'amour, l'auteur admet qu'elle était pour lui l'une des muses, qui changeait trop souvent d'apparence. C'est pourquoi le poète note que maintenant, lorsque les sentiments ardents sont laissés derrière lui, devenus le lot d'une jeunesse sereine, il est comme un arbre qui « laisse tomber tranquillement ses feuilles ». De la même manière, l'auteur abandonne les « mots tristes » qui, selon lui, ne sont plus nécessaires à personne.
Cependant, Yesenin ne peut pas simplement renoncer à la renommée et à la reconnaissance universelle. Il suppose donc que même après sa propre mort, son travail intéressera les gens. C'est pourquoi dernier quatrain Cette œuvre peut être considérée comme le testament du poète. Prévoyant que ses poèmes deviendront un jour la propriété de la littérature russe et que le temps « les réduira en un morceau inutile », Yesenin se demande comme une épitaphe funèbre : « Dis ceci... que le bosquet d'or a dissuadé avec une langue douce .»
À propos, sur la tombe de Yesenin, décédé un an après avoir créé le poème «L'automne doré dissuadé» et enterré à Cimetière Vagankovskià Moscou, il n'y a pas d'épitaphes du tout. Cela s'explique par le fait que les amis et les proches du poète pensaient que Sergueï Yesenin disait tout dans ses poèmes, ce qui suffit amplement pour qu'il soit reconnu après sa mort comme le « génie aux cheveux d'or » de la littérature russe.
