"Pismo materi"

Mati je verjetno edina oseba v celotnem ciklu "huliganskih pesmi", ki jih Jesenin obravnava skrbno, z ljubeznijo, ker ga ljubi, kot je ljubila prej, skrbi zanj. Toda če je bil prej vzrok za to skrb le zlomljen nos, je zdaj možna smrt njegovega sina v pijanem pretepu:

In tebi v večerni modri temi

Pogosto se zdi, da je ista stvar:

Kot bi bil nekdo v gostilniškem boju z menoj

Finski nož sem si zasadil pod srce.

Mati v srcu ohranja ne le ljubezen do svojega sina, ampak tudi ideale preteklosti, zato je edina zemeljska ženska, ki je varuhinja načela Sofije. Njena prisotnost še vedno obdaja hišo in stvari v njej z avro svetosti. To se je zgodilo nekoč v pesnikovem otroštvu:

Všeč mi je bila ta lesena hiša,

Grozeča guba je žarela v polenih,

Nekako divja in čudna je naša pečica

Tulil v deževni noči.

To ostaja v sedanjiku kljub pesnikovemu razočaranju nad svetom okoli sebe:

Ali si še živa, stara moja?

Tudi jaz sem živ. Živjo, zdravo!

Tisti večer, neizrekljiva svetloba.

Pesem S. Yesenina "Pismo materi" je pesnik napisal leta 1924, torej ob koncu svojega življenja. Zadnje obdobje avtorjevega ustvarjanja je vrhunec njegove poezije. To je poezija sprave in povzemanja. »Pismo materi« ne dojemamo le kot nagovor določenemu naslovniku, ampak širše kot slovo od domovine:

Samo ti si moja pomoč in veselje,

Ti sam zame si neizrekljiva luč.

Če berete Jeseninova dela, vidite: pesnik je rasel s časom. V težkih trenutkih otožnih misli je pesnika vleklo srce k starševskemu ognjišču, k starševskemu domu. In, kot da oživlja Puškinovo tradicijo pesniških sporočil, S. Jesenin naslovi pismo-pesem na svojo mater.

V ruski poeziji so bile iskrene besede o materi slišane že večkrat, vendar lahko Jeseninova dela imenujemo najbolj ganljive izjave ljubezni do "sladke, drage stare dame". Njegove vrstice so polne tako prodorne prisrčnosti, da se zdi, da jih ne dojemamo kot poezijo, umetnost, temveč kot neizogibno nežnost, ki se izliva sama od sebe.

Zdelo se je, da pesnik »staro ženo« objema z dušo. Nagovarja jo ljubeče, z nežnimi, prijaznimi besedami. Njegovo pesniški jezik blizu pogovornemu, celo bolje rečeno ljudskemu (»starka«, »koča«, »staromoden razmajan šušun«, »zelo dobro«). Te besede dajejo podobi matere folklorno barvo. Videti je kot ljubka, prijazna, srčna stara gospa iz romantična pravljica. Toda kljub temu se pesnik v "Pismu materi" zateka k konvenciji in idealizaciji podobe - njegova mati, stroga in ne preveč ljubeča Tatjana Fedorovna Jesenina, je bila daleč od podobe, ki jo je ustvaril njen sin.

"Pismo materi" je Jeseninovo poetično sporočilo osebi, ki mu je najdražja. Vsaka vrstica te pesmi je polna zadržane ljubezni in nežnosti.

S. Yesenin je več kot enkrat poudaril folklornih virov njegove poezije. Predvsem pa na melodijo in muzikalnost. Ni naključje, da je Jesenin še vedno pesnik, čigar pesmi se uporabljajo v pesmih. Besedišče in izrazi, ki jih pesnik uporablja, poustvarjajo sliko razpadajoče »koče«, v kateri mati čaka na vrnitev sina, posreduje notranje stanje in čustva ženske matere. Prva kitica se začne z retorično vprašanje: "Ali si še živa, moja stara?" V kontekstu pesmi ima zgornja vrstica poseben pomen: pesnik ob vprašanju ne pričakuje odgovora nanj, temveč (vprašanje) poveča čustvenost izjave. V prvi vrstici S. Yesenin občuduje vztrajnost, potrpežljivost in nežno ljubezen svoje matere. Ta kitica je napolnjena z velikim pomenom: tukaj je toplo in čas, ki je minil od dneva zadnji datum sin in mati ter revščina starkinega doma; in pesnikovo brezmejno ljubezen do svojega doma.

Zdi se, da v drugem z vzklikom še enkrat želi svoji »stari« zagotoviti, da je z njim vse v redu, da »ni tako zagrenjen ... pijanec, da ... bi umrl« brez njega. videnje lastna mati. Kitica se konča s popuščajočim stavkom:

Naj teče nad vašo kočo

Ta večer neizrekljiva svetloba.

to - dobre želje ljubljeni osebi z veličastnimi epiteti (»večerna neizmerna svetloba«) in čustveno nabito besedo »teče«. V drugi in tretji kitici se čutijo občutki S. Jesenina do matere. Pesnik spozna, da ve za njegovo uničeno življenje, za »kafanske spopade«, za pijančevanja. Njena melanholija je tako velika, njene slutnje so tako brez veselja, da jo mučijo in »pogosto hodi po cesti«. Podoba ceste se v pesmi pojavi več kot enkrat. Ona simbolizira življenjska pot pesnika, v katerem ves čas nastopa mati, ki sinu želi dobroto in srečo. Toda pesnik, ki se zaveda brezupnosti svojega položaja, jo prosi, naj ne skrbi, naj ne skrbi:

Ne hodite tako pogosto na pot

V staromodnem, zanikrnem šušunu.

V tretji kitici se pojavi Jeseninov najljubši epitet "modri". To je barva oblačnega neba, izvirske vode, poslikanih vaških polkn, gozdnega cvetja. S. Yesenin skoraj nima pesmi brez te barve. Pesnikova duhovna kriza je poudarjena z epiteti "večer", "odrohel" in "boleč". Ni naključje, da je bila uporabljena beseda "sadanul", saj izraža tudi avtorjevo misel o odmiku od večnih vrednot življenja. Trdost tega glagola je v četrti kitici omehčana z vzklikom »nič, dragi ...« in pritrdilni stavek"pomiri se". Vrhunec je mimo in dogajanje se konča. Ponovno se z iskreno nežnostjo S. Jesenin obrne k svoji materi in piše, da le blizu nje, v svoji domovini, čaka na duševna sprostitev. Naslednje kitice odražajo sinovo željo, da bi pomiril mamo, se opravičil in ji ne dovolil, da bi verjela čenčam:

Nič, draga! pomiri se

To je le boleča neumnost.

Za že mnogo let ločitve, pesnik ni spremenil svojega nežnega, skrbnega odnosa do matere. Zelo romantično in vzvišeno sta napisani peta in šesta kitica, v katerih pesnik sanja o vrnitvi domov (a ne v preteklost):

Še vedno sem nežna

In samo sanjam

Tako da prej iz uporniške melanholije

Vrni se v našo nizko hišo.

Značilna je tudi podoba belega vrta, ki simbolizira svetel čas pomladi, pesnikovo mladost:

Vrnil se bom, ko se bodo veje razprle

Kot pri nas spomladi beli vrt.

Samo ti me imaš že ob zori

Ne bodi kot pred osmimi leti.

IN zadnje kitice zadržanost se umakne intenzivnosti čustev. Pesnik v svojih mislih že vidi sebe, kako se vrača hiša staršev, v pomladno beli vrt, ki je soroden duhovnemu razpoloženju pesnika, ki je doživel melanholijo in utrujenost.

Mati se izkaže za edino osebo, ki je pesniku blizu, njegovo edino vero:

In ne učite me moliti. Ni potrebe!

Nazaj na stara pota ni več.

Zdi se, da pesnik konča v enem dihu pesniško delo. Uporablja anaforo, ki daje čustveno barvanje te vrstice (»ne zbudi se ...«, »ne skrbi ...«, »ni se uresničilo ...«, »ne poučuj ...«, »ne. ..«, »ne bodi žalosten ...« , »ne odhajaj ...«). Tako močno zanikanje kaže na negotovost v duši lirski junak. Prstana kompozicija daje delu popolnost, trohejski pentameter in križna rima pa ustvarjata poseben ritem celotne pesmi, ki nosi duševno stanje lirskega junaka.

V pesmih S. Jesenina, iskrenih in odkritih v ruščini, je čutiti utrip pesnikovega nemirnega, nežnega srca. Ni zaman, da je njegova poezija bila in ostaja blizu in razumljiva mnogim Rusom. Navsezadnje ima "ruski duh", "diši po Rusiji". Pesnikova besedila so blizu in razumljiva, čutiš človeška dobrota in toplino, ki je tako potrebna v naših težkih časih.

Sinovsko čustvo je v tem majhnem delu podano z velikansko umetniško močjo. Vsako vrstico te pesmi ogreje prijazen pesnikov nasmeh. Napisana je preprosto, brez pompoznih fraz in vzvišenih besed. V njem je vsa duša Sergeja Jesenina.

Snežna marmelada je zdrobljena in nabodena, Ohlajena luna sije od zgoraj. Spet vidim rodno obrobje, Skozi snežni metež je luč na oknu. Vsi smo brezdomci, koliko jih potrebujemo? Kar mi je bilo dano, o tem pojem. Spet sem na večerji pri starših, Spet vidim svojo staro. Gleda in oči se mu solzijo, solzijo, Tiho, tiho, kakor brez bolečine. Želi prijeti skodelico čaja - Skodelica čaja mu zdrsne iz rok.

Sladka, prijazna, stara, nežna, Ne bodi prijatelj z žalostnimi mislimi, Poslušaj, ob spremljavi te snežne harmonike ti bom pripovedoval o svojem življenju. Veliko sem videl in veliko sem potoval, veliko sem ljubil in veliko trpel, zato sem se slabo obnašal in opijal, ker nikoli nisem videl nikogar boljšega od tebe. Tako se spet grejem ob postelji, sezula sem se in slekla jakno. Spet sem oživel in spet upam, tako kot v otroštvu, na boljšo usodo. In zunaj okna, pod snežnim metežem vpije, V divjem in hrupnem snežnem metežu, Zdi se mi, da se lipe sesuvajo, Bele lipe na našem vrtu.

Država izobraževalna ustanova visoka strokovna izobrazba

"Khakasian državna univerza poimenovan po N.F. Katanova"

Inštitut za umetnost

Povzetek o literaturi

Sorodniki in prijatelji v delih S. Jesenina

Dokončano:Študentka 2. letnika

skupina 202-N (NHT)

Posebnost "Ljudska umetniška ustvarjalnost"

Lopatina Evgenija

Preverjeno: Mainagasheva N.S.

Abakan 2008

1. Družina S.A. Jesenina

2. "In zajček sonca se igra v rdečkasti bradi"

3. »Ti sam zame si neizrekljiva luč«

4. "Tako lepih še nisem videl"

5. Pesmi, posvečene prijateljem

Zaključek

Literatura

1. Družina S.A. Jesenina

Sergej Aleksandrovič Jesenin se je rodil 21. septembra 1895 v vasi Konstantinovo province Ryazan (zdaj vas Jesenino). "Priimek Yesenin je rusko - avtohtono in ima jezikovne korenine - ovsen, tausen, jesen, pepel - povezane s plodnostjo, z darovi zemlje, z jesenskimi prazniki," je zapisal Aleksej Tolstoj.

Nikita Osipovič Jesenin je pesnikov ded po očetovi strani. Dolga leta je bil vaški glavar in je v vasi Konstantinovo užival veliko spoštovanje. Poročil se je pozno, pri 28 letih, za kar je dobil vzdevek Menih. Žena je bila 16-letna deklica Agrafena Pankratjevna Artjušina, ki je kasneje po možu dobila vzdevek Nuna. Tudi Sergej Jesenin se je imenoval menih, njegovi sestri Ekaterina in Aleksandra pa tudi nune.

Nikita Osipovič je umrl pri 42 letih. Po smrti moža je Agrafena Pankratievna ostala z majhnimi otroki: dvema sinovoma in dvema hčerkama. Glavni dohodek je prihajal od prebivalcev: umetnikov, ki delajo v cerkvi, in menihov.

Aleksander Nikitič Jesenin, pesnikov oče, je kot deček pel cerkveni zbor. Imel je čudovite visoke tone. Odpeljali so ga po vsej okolici k bogatašem na poroke in pogrebe. Ko je bil star 12 let, so njegovi materi ponudili, da sina pošlje v rjazansko katedralo kot pevca, vendar se ni strinjal in so ga poslali v Moskvo v mesnico.

Dve leti pozneje je mati v Moskvo poslala svojega drugega sina, Vanjo. Postal je klepar, izdeloval je pločevinaste škatle za sladkarije.

Šest let pozneje je Aleksander postal mesar. Star je bil 18 let, ko se je prišel v vas poženit. Njegova žena Tatyana Fedorovna še ni bila stara 17 let, ko se je poročila. Po poroki je Aleksander odšel na delo v Moskvo, njegova žena pa je ostala živeti s taščo. Čez nekaj časa se je Vanya tudi poročil in v hiši sta bili dve snahi. Začele so se težave. Tatjana Fedorovna je zapustila Jeseninovo hišo. Dala je mali sin vzgojiti pri očetu in je odšla v mesto služit denar. »Od drugega leta starosti ga je zaradi očetove revščine in številčnosti družine dal v vzgojo precej bogatemu dedku,« je zapisal pesnik v eni od svojih avtobiografij.

Vprašanje o socialno okolje, v kateri je Jesenin odraščal in bil vzgojen, ima pomembno. Pesnik sam se je večkrat vračal k njemu. Literarni kritik I. Rozanov se spominja: »Ko mi je nekoč pripovedoval o sebi, je poudaril, da tako kot Klyuev ne prihaja iz navadnega kmečkega ljudstva, kar bi si njegovi kritiki tako želeli, ampak iz zgornje, knjižne plasti.« "Na splošno je bil moj dedek močan človek," je dejal Jesenin. - Nebeško - do nebeškega in zemeljsko - do zemeljskega. Ni čudno, da je bil bogat človek.«

Jeseninov dedek po materini strani, Fjodor Andrejevič Titov, človek strogih verskih pravil, je bil staroverec. Dobro je vedel sveto pismo, si zapomnil na pamet številne strani Svetega pisma, življenja svetnikov, psalme in predvsem duhovne verze. Toda »zemeljsko« je označil za zemeljsko.

Rad je imel svojega vnuka. »Dedek mi je pel stare pesmi, tako razvlečene in otožne. Ob sobotah in nedeljah mi je pripovedoval Sveto pismo in sveto zgodovino,« se je spominjal Jesenin.

Kmečka koča.

Neprijeten vonj katrana,

Stara boginja

Kratke svetilke, -

To so vtisi bodočega pesnika o njegovem otroštvu.

Ko se je spomnil, kako mu je njegov dedek bral staroverske knjige, je Jesenin hkrati pripomnil: " Izgovorjena beseda vedno igrala veliko vlogo v mojem življenju«; »Kot otrok sem odraščal v vzdušju ljudskega življenja«; "Dedek je imel odličen spomin in je znal na pamet ogromno pesmi ..."

Poleg dečkovega dedka je Jesenina z ljudsko umetnostjo seznanila njegova babica Natalija Evtejevna. »Zgodaj sem začel pisati poezijo,« je Jesenin zapisal o sebi. "Babica je potiskala." Pripovedovala je zgodbe. Nekatere pravljice s slabim koncem mi niso bile všeč, zato sem jih predelal po svoje.«

Babica!.. ne dedek, ki ga cela vas pozna kot govorca, nagajivega veseljaka in ljubitelja kmečke hiše, ampak verna babica - skromna žena, usmiljena, usmiljena sestra kalik mimoidočih - mimo, božji potepuhi, ki so našli mizo in zavetje v koči za kapelo bele luči. "Babica je potiskala ..."

Potem pa prvič

Spopadel sem se z rimo.

Iz množice občutkov

Moja glava se je obrnila.

In rekel sem:

Ker se je ta srbečica prebudila,

Vso dušo bom izlil v besede.

Tako se je dečkovo duhovno življenje oblikovalo pod vplivom svete zgodovine in ljudskega pesništva. Jeseninova religioznost se je izkazala za krhko. »Malo sem verjel v Boga. »Nisem rad hodil v cerkev,« se je spominjal svojega otroštva. Vse življenje pa je ohranil ljubezen do ljudskih pravljic, pravljic, pesmi in pesmic. Tu so bili začetki njegove ustvarjalnosti.

In bili so tudi strici, trije bratje matere - Ivan, Aleksander in Peter. Jesenin se je spominjal, da je z njimi »preteklo skoraj celotno otroštvo«.

Leta 1904 se je mati vrnila, a mir ni prišel in tako je ostalo do leta 1907, ko sta se brata Jesenin ločila. Od takrat naprej sta Aleksander in Tatjana začela živeti sama, v hiši, ki jo je zgradil Nikita Osipovič Jesenin, in vzgajala svoje tri otroke, Sergeja, Aleksandro in Ekaterino.

2. "In sončni zajček se igra v rdečkasti bradi"

Vsa vas je poznala Fjodorja Andrejeviča Titova, pesnikovega dedka po materini strani. Bil je zlahka razdražljiv, vendar prijazen in nežen do otrok. Dati ga v posteljo, pripovedovati zgodbo, peti otroku je bilo zanj nujno. Pameten v pogovoru, vesel na gostiji in jezen v jezi je dedek znal ugajati ljudem. In čeprav je babica Natalija Evtejevna oboževala svojega zlatoglavega vnuka, čeprav »njena nežnost ni imela meja«, je podoba veselega rdečebradega dedka Fjodorja v Jeseninovih pesmih veliko svetlejša in polnokrvnejša, kot če živi v njih.

Drobci v ognju červonetov.

Dedek - kot v Zhamkovi mici,

In sončni zajček se igra

V rdečkasti bradi.

Tako je Jesenin leta 1915 zapisal v svoji pesmi "Dedek". Koliko ljubezni in ganljive nežnosti za ljubljeni osebi z besedami:

Stari dedek, upognjen hrbet,

Čisti poteptan tok

In ostanki plev

Zgrabi ga v kot.

Pesem iz leta 1924 "Pismo dedku" je zelo indikativna.

odšel sem

Rodni dom.

Draga! dedek!

Spet ti pišem...

Po spominih njegove sestre: »Sergej se je pogosto spominjal svojih pogovorov z dedkom. Pogosto si je zabrundal refren ene od otroških pesmic, ki mu jih je pel dedek:

BO KOZA Z OREHI,

BO KOZA Z OBROČKANIMI...

družinska vzgoja ustvarjalnost Jesenin osebnost

Dedek je lepo pel in je rad poslušal, ko dobro pojejo.”

Kako neverjetno je: pripovedovati pravljico, peti otroku je bilo zanj nujno! Kdo od nas, ki smo odraščali v drugem obdobju in v drugačnem »kulturnem okolju«, ne bi tega zavidal?! »Moj dedek je bil inteligenten človek,« je govoril Jesenin. V "Pismu dedku" bo vnuk rekel o njem:

Sladka naivnost

Nedotaknjena duša!

Ni čudno, praded

Tri merice za oves

Peljal sem te k meščanu

V zapuščeni divjini

Naučite se "Vredno je jesti"

In z "očetom" "Creed".

Zadnji dve vrstici sta poimenovani pravoslavne molitve. Kot lahko vidimo, se gradi nezlomljiva veriga, ki simbolizira povezavo časov in generacij, ki jo je Jesenin vedno tako cenil »v deželi, ki jo je zajel snežni vihar in ogenj« ...

Žrebe z rumeno grivo, ki je poskušalo prehiteti parno lokomotivo, je bilo do nedavnega za Jesenina »draga, ogrožena podoba vasi«, v njem je vzbudilo »žalost zaradi smrti drage, drage živali« in v njem vzbudilo sovraštvo. vsega »železnega in mehanskega«, kar je utelešeno v lokomotivi. (Pesem "Sorokoust" 1920). Sedaj, v »Pismu dedku«, se Jesenin spominja dedkovega »prekletstva moči lokomotive«, njegovih besed, da je »mesto lopov in zapravljivček«, in se prepira z dedkom: »komaj tako, komaj«. Prepričuje ga, naj opusti predsodke, razume neprecenljivo prednost tehnologije in pokliče dedka, naj pride na »jeklenem konjičku«:

Potem sedi, stari.

Sedite brez solz

Zaupaj mi

Jeklena kobila.

Oh, kakšen konj!

Kakšna konjska lokomotiva!

Verjetno je

Kupljen v Nemčiji.

Vnuk, ki prepričuje svojega dedka, igra na občutku ljubezni do njega:

Kaj če umrem?

Ali slišiš, dedek?

Boš šel na vlak ali ne?

Biti prisoten

Na poročnem pogrebu

In zapojte zadnjo

Je moja žalost aleluja?

Fjodor Andrejevič je dolgo hodil po svetu - 83 let. Svojega slavnega vnuka je preživel za dve zimi. Očitno je več kot en siv las zasijal v njegovi rdečkasti bradi, več kot ena grenka solza se je zapletla v njej po težki novici o Sergukhovi smrti.

Pesnikova babica po materini strani Natalija Evtejevna Titova je bila mojstrica pripovedovanja pravljic. Te zgodbe so po pesniku samem zbrale otroke "na zimski večer":

... In sedimo v dveh vrstah

Poslušajte zgodbe starih žena

O Ivanu norcu.

In sedimo, komaj dihamo.

Skoraj je polnoč ...

("Babičine zgodbe", 1915)

Kako spominja to na Puškinove vtise iz otroštva!

3. "Samo ti si zame neizrekljiva luč"

Veliko vlogo pri prebujanju ustvarjalnost in njegova mati Tatyana Fedorovna igrala vlogo pri razvoju Jeseninove osebnosti. Pesnikova sestra Aleksandra Jesenina se spominja: »Naša mama je bila ... vitka, lepa, najboljša tekstopiska v vasi, igrala je harmoniko. Imeli so več košev samih harmonij (takrat so bile harmonije majhne) ... Pela je pri vsakem delu ... Tudi to so bili Rusi ljudske pesmi, in romance, v predprazničnem večeru in prazničnem jutru pa je pela molitve iz bogoslužja. Veliko je hodila v cerkve in znala vse bogoslužje na pamet ... Kljub veliki želji se je naučila samo podpisovati in komaj brati črke ... In sama nam je nezavedno privzgojila ljubezen do literature. Že od otroštva smo od nje poslušali čudovite pravljice, ki nam jih je umetniško pripovedovala, med odraščanjem pa smo izvedeli, da so pesmi, ki jih je pela, pogosto uglasbene pesmi Puškina, Lermontova, Nekrasova in drugih pesnikov.« In kasneje, ko ji je sin prebral svoje pesmi, je "mati, kot vedno, poslušala Sergejevo branje z zadrževanjem diha ... Popolnoma je razumela in globoko čutila pesmi svojega sina in si jih veliko zapomnila ..."

Predložitev vašega dobrega dela v bazo znanja je preprosta. Uporabite spodnji obrazec

Študenti, podiplomski študenti, mladi znanstveniki, ki bazo znanja uporabljajo pri študiju in delu, vam bodo zelo hvaležni.

Podoba matere v besedilih Sergeja Jesenina

Uvod

3. "Pismo materi"

Zaključek

Reference

Uvod

V besedilih S.A. Jesenina odlično mesto zasedajo teme narave, domovine in ženske. Če pa jih obravnavamo z vidika Jeseninove mitopoetike, lahko vidimo, da narava, domovina, ženska absorbirajo podobe naravnega, človeškega, narodnozgodovinskega niza.

Jeseninova besedila so tako folklorna kot religiozna. V religioznem pogledu lahko mitologem ženskega, materinskega principa opredelimo kot mitologem Sofije, ki je Jeseninu prišel od Vl. Solovjov preko mladih simbolistov. V skladu z Rusi verske ideje Sofijo pogosto identificirajo z Materjo božjo. V folklornem pogledu mitologem ženstvena se izraža v kolektivni podobi matere zemlje ter naravnih in živalskih podobah, ki jo spremljajo. Povezovalni princip teh dveh vidikov v kontekstu Jeseninove lirike je kolektivna podoba matere, nosilke načela rojstva. V zvezi s tem na mladi Jesenin velik vpliv upodobil N. Klyuev, v čigar delu je ta slika osrednja in morda edina svetla ženska podoba.

Ženski, materinski princip, ki se kot rdeča nit vleče skozi vse Jeseninovo delo, se izkaže za njegovo edino oporo in oporo. Verjame vanj kot dober začetek, in čeprav je izgubil vse, se tega oklepa, da bi ostal v življenju.

Namen eseja je analizirati podobo matere v besedilih S. Jesenina.

1. Pojav in razvoj ženskega načela v Jeseninovi liriki

Sergej Aleksandrovič Jesenin je vstopil v literaturo v trenutku propada simbolizma kot enotnega gibanja in se pridružil pesnikom tako imenovane neo-kmečke šole, ki jo je zbral N.A. Klyuev. Vendar sta se idejno in umetniško tako Kljujev kot Jesenin znašla v tesni odvisnosti od simbolizma in o Jeseninu lahko govorimo kot o pesniku postsimbolistične usmeritve. V desetih letih je bil Jesenin odločen odkrito dojemati svet. To je popolno zanj.

V jedru lep svet Po mnenju sofiologov in mladih simbolistov je resnica, da je združujoče načelo vsega življenja na zemlji ena sama duša - Sofija, večna ženskost, svetovna duša. Lahko govorimo o prisotnosti Sofije v Jeseninovem delu, vendar ima v njem »skrit« značaj. Posebnost njegovega dela je, da se v njem prepletata dve tradiciji. Eden od njih je literarni, podedovan od simbolistov. V svoji veni je Sofija utelešena v podobi Matere božje. Takšno primerjavo so delali tudi nekateri sofiologi (Vl. Solovjov, S.N. Bulgakov) in mladi simbolisti. Verjeli so, da sta Sofija in Devica Marija na svoj način eno. božanska narava, vendar gre za dve različni obliki: čisto duhovno (Sofija) in učlovečeno, človeško (Devica Marija, Mati božja).

V Jeseninovem besedilu je enotnost Sofije in Device Marije prisotna v skriti obliki. Slika božjo mater nekoliko s folklornim prizvokom, ki je sestavni del naravni svet:

Vidim - v honorarju sinice,

Na svetlokrilih oblakih,

Prihaja ljubljena mati

S čistim sinom v naročju.

Spet prinaša na svet

Križaj vstalega Kristusa:

"Pojdi, moj sin, živi brezdomec,

Zori in popoldne preživi ob grmu.”

"Vsa melanholija trpečega človeštva, vsa nežnost pred božanskim svetom, ki se zaradi verskega strahu ne upa izliti pred Kristusom, se svobodno in ljubeče preliva na Mater Božjo," Fedotov G.P. Duhovne pesmi. Ruska ljudska vera na podlagi duhovnih verzov. - M., 1991. Str. 49. - piše G.P. Fedotov. Jeseninovo žensko načelo je zaznano v vidiku odrešenja in brezmejne ljubezni. »Svet sloni na ramenih Matere božje. Samo njena molitev rešuje svet pred uničenjem za naše grehe.« Ibid. Str. 55.

Sofijski princip Matere božje se kaže v tem, da se izkaže za gospodarico lepo urejenega naravnega sveta. Mati Božja, kot kmečka žena, peče kolob - mesec - za ljudi, ki tavajo v temi. Tu se pokaže izvirnost Jesenina, za katerega mistično bistvo Sofije nima le teološkega (in še najmanj teološkega) vidika, ampak tudi folklornega.

Kristusova podoba je za Jesenina pomembna, saj je on skupaj s Sofijo simbol novega, svetlega, božanski svet. Jezusova navzočnost v naravi ji daje sofijo.

Mati Zemlja je tako kot Mati Božja tudi nosilka načela rojstva:

Kjer so gredice z zeljem

Sončni vzhod preliva rdečo vodo,

Mali javorjev otrok do maternice

Zeleno vime je zanič.

Ta majhen štiricetnik iz leta 1910 postavlja temo mnogih pesnikovih prihodnjih pesmi - rojstvo nove. Toda nič se ne more roditi brez matere. Za vsakega normalnega človeka je njeno ime sveto. Jesenin v podobi matere, porodnice združuje dve načeli svoje lirike: literarno, simbolistično in folklorno. V poeziji se to izraža v združitvi nebeškega in zemeljskega, duhovnega in telesnega v eno celoto. Takšno primerjavo smo našli tudi v ruskih duhovnih pesmih. G.P. Fedotov je zapisal: »V krogu nebeških sil - Mati božja, v krogu naravnega sveta - zemlja, v rodu prednikov družabno življenje- matere so na različnih ravneh kozmične in božanske hierarhije nosilke enega materinskega principa. Fedotov G.P. Duhovne pesmi. Ruska ljudska vera na podlagi duhovnih verzov. Str. 65.

Prva mati je Presveta Bogorodica,

Druga mati je mokra zemlja,

Tretja mati je sprejela žalost.” Prav tam. Str.78.

Zaradi te primerjave postane mogoča molitev zemlji. Alla Marchenko je opozorila na Jeseninovo dojemanje narave kot templja: »Za Jesenina (...) je značilen odnos do narave kot najbolj popolne zgradbe - »dvorec«, »tempelj«, »katedrala« ... »Koče - v oblačilih podobe ... ", kozolci - "cerkve", "molitvena perna trava", "vrbe - krotke nune” - Jesenin gradi podobo podobe s “kupolo”, ki jo pokrivajo “zore”, gradi tempelj, katerega konec nima konca in katerega ime je mir, tempelj, odprt “vsako uro” in za tisti, ki živijo »povsod«. Marčenko A.M. Jeseninov poetični svet. M., 1989. Str. 29.

Ali bom šel v Skufijo kot ponižen menih?

Ali blond potepuh -

Tja, kjer se razliva po ravninah

Brezovo mleko.

...............................................

Srečen je, kdor je nesrečen v veselju,

Živeti brez prijatelja in sovražnika,

Bo šel po podeželski cesti,

Molitev na kozolcih in kozolcih.

Zaradi dejstva, da v Jeseninovih pesmih obstajata dve hipostazi ženskega načela - Sofija - Mati božja in mati - zemlja, se pojavita dve hipostazi liričnega junaka: "skromni menih" in "blond potepuh". . Menih moli k Materi božji, potepuh pa k »zemlji, ki se kadi«, »škrlatni zori«, a za oba je značilna posebno skrbnost, sveto držo na tla:

Pozabi na človeško žalost,

Spim na odrezkih vej.

Molim za rdeče zore,

Ob potoku se obhajim. (»Jaz sem pastir, moje izbe ...«)

In pogosto sem v večerni temi,

Ob zvoku zlomljenega šaša,

Molim v kadečo se zemljo

O nepreklicnem in daljnem.

Zemlja tako rekoč prevzame del trpljenja Matere božje in se zato tudi izkaže za sveto. G.P. Fedotov piše o tem takole: »Žalost, to je bolečina rojstva zemeljske matere, zamegli oči Matere božje s kontemplacijo strasti njenega Sina in zdrobi mater zemljo s težo človeka. grehi. Religija materinstva je hkrati religija trpljenja.« Fedotov G.P. Duhovne pesmi. Ruska ljudska vera na podlagi duhovnih verzov. Str. 78.

Vsa žalost materinstva se je zrcalila v podobi Matere božje. V ustvarjenem svetu, ki živi po božjih zakonih, vse, kar je meseno, pridobi hkrati duhovno načelo, zato je umor katerega koli živega bitja enak skrunitev svetišča. Pesnik Jesenin je to občutil zelo subtilno, zato je napisal pesmi "Pesja pesem" in "Krava", ki se ne bi mogla pojaviti v Jeseninu, kmetu.

Žalujemo s kravo, ki je izgubila »belonogo telico«:

Materi niso dali sina,

Prvo veselje ni za prihodnjo uporabo,

In na kolu pod trepetliko

Veter je naježil kožo,

in s psom, ki je izgubil sedem mladičkov:

In zvečer, ko kokoši

Sedenje na palici

Lastnik je prišel ven mračen,

Vseh sedem jih je dal v vrečko.

Skozi snežne zamete je tekla,

Nadaljujem s tekom za njim ...

In tako dolgo, dolgo sem trepetala

Voda je nezamrznjena.

Dogodki, ki se odvijajo v teh pesmih, sploh za vaščana niso nenavadni. Toda Jesenin psa, ki je skotil "sedem mladičev", in kravo, ki je skotila "belonogo telico", postavlja v enakost z Materjo Božjo, ki je rodila Kristusa. Njihova žalost za izgubljenimi otroki je tako velika kot žalost človeštva za Božjim sinom.

Mati daje svoje otroke svetu, daje svoj zaklad in predstavnik tega sveta - "mračni gospodar" - jih odpelje. Vzporednica med Materjo božjo in živalskim svetom je še posebej jasna v pesmi »Pesma pesem«. Njeno delovanje se začne na zemlji, v »rženem kotu«, in konča z vnebovzetjem enega od mladičkov v nebesa:

In ko sem se malo odrinil nazaj,

Lizanje znoja s strani,

Mesec se ji je zdel nad kočo

Eden od njenih mladičkov.

Glasno v modre višave

Pogledala je, cvilila,

In mesec je zdrsnil

In izginil za hribom med polji.

Kontrast prizorišča dejanja je poudarjen tudi z barvo: če sta v prvih štirih štirih rdeča in rž najdena, potem v zadnjih - zlata in modra.

Tudi Mati človeka povezuje enost Matere božje, matere zemlje, narave in živali. Jesenin svojo mamo opisuje z veliko toplino in jo postavlja v znano okolje:

Mama se ne more spopasti s prijemi,

Nizko se upogne

K mahhotki se prikrade stara mačka

Za sveže mleko. ("V koči")

Zahvaljujoč prisotnosti matere je koča napolnjena s toplino in udobjem. Ženska je tako neločljiva od hiše, da se lahko v pesnikovem ustvarjalnem umu zamenjata:

Cesta je razmišljala o rdečem večeru,

Rowan grmi so bolj megleni kot globine.

Koča - prag starke čeljusti

Žveči dišečo drobtinico tišine.

"Koča je stara ženska" je tudi eden od načinov izražanja mitologema ženskega principa. To ni generativni princip, je pa tesno povezan s podobo matere, ki je zagotovilo miru in tišine v hiši. Mama ne bo nikoli zapustila svojega otroka ali mu karkoli odrekla.

Razlog za združitev Matere božje, matere, "koče - starke", živali, flora in tudi drevesa v enotno celoto in njihovo svetost je treba iskati v Jeseninovem delu »Marijini ključi«, kjer pojasnjuje, zakaj se človek že od pradavnine identificira z naravo, z vsem živim svetom.

V kontekstu Jeseninove lirike je Rus tudi nosilec ženskega načela in zato sveta:

Goy, moj dragi Rus',

Koče so v oblekah podobe.

Ni videti konca -

Samo modra zanič oči.

..........................................

Če sveta vojska zavpije:

"Odvrzi Rus', živi v raju!"

Rekel bom: "Ni potrebe po nebesih,

Daj mi domovino."

V tej pesmi, kot piše V. V. Musatov, »ni nasprotja med nebeškim in zemeljskim, med rajem in Rusijo, saj je Rus' raj, zemeljsko pa je izraz nebeškega. Jesenin v "Marijinih ključih" bo to imenoval "prisiljevanje". zračni svet zemeljsko predmetnost (V, 37). Rus' s svojimi polji, gozdovi, kravami, žrebeti, telicami je uresničeni raj, uresničeni mit« Musatov V.V. Pesniški svet Sergeja Jesenina // Literatura v šoli, 1995. št. 6. Str. 18 - 19.

Rus' v kontekstu Jeseninove ustvarjalnosti združuje tako naravna kot duhovna načela in je najbolj poln izraz njegovo razumevanje Sofije.

Tako se mitologem ženskega načela v Jeseninovem delu uresničuje na dveh ravneh: simbolistični (kot Sofija), ki ji ustreza podoba Matere božje; in v ljudskem izročilu, ki ustreza podobam matere - zemlje, matere ustvarjenega sveta (mati človeka, psa, krave, narave). Združitev teh dveh principov simbolizira oblikovanje duhovnega sveta. To je vidik sofije v Jeseninovi liriki desetih let - v izpovedi lepo urejenega sveta.

Februarska revolucija leta 1917 je korenito spremenila pogled na svet Sergeja Jesenina. Jesenin je videl nova rusija kmet. Potrditev za to najdemo v njegovem avtobiografskem članku »O sebi«: »V letih revolucije je bil povsem na strani oktobra, vendar je vse sprejemal po svoje, s kmečko pristranskostjo.« Yesenin S.A. Zbirka komp.: V 5 zv., T. 5. S. 22 Jesenin se v tem času počuti kot predstavnik nekega »kmečkega trgovca«, kar razlikuje njega in pisatelje njegovega kroga od »urbanih« pesnikov.

Zamisel o preobrazbi je bila po Jeseninu duhovno ponovno rojstvo človeka in zemlje. V pesmih se pesnik poslavlja od preteklega življenja, zemlje, na kateri je živel, in pozdravlja prihod novega sveta. Njegov lirični junak deluje kot posrednik med ustvarjenim, zemeljski svet in nov, duhovni (ali, kot bi rekli mladi simbolisti, zofijski) svet, ki naj bi nastopil, očiščen z uničenjem.

Jesenin v »Preobrazbi« tako rekoč »spaja« v eno samo celoto dve ženski načeli, ki sta mu enako blizu in draga: Mati božja in Rus:

O Rus', vedno devica,

Popravljanje smrti!

Iz maternice zvezd

Spustil si se na nebo.

Ne le, da pesnik posreduje Rusu lastnosti Matere božje, ampak ji daje tudi Kristusove funkcije. On je tisti, ki s svojim vstajenjem potepta smrt, on je rojen od Boga Očeta, »zvezdna maternica«. Tako Jesenin naredi Rus' - Božjo Mater - četrto hipostazo Božanskega, čeprav je v kanoničnem krščanstvu Bog troedin. Rus se rodi iz globin vesolja, »maternice zvezd«, hkrati pa je mati Jezusa Kristusa - kmečkega Boga Sina:

V ovčjih jaslih

Postal je presenečen

Za to, da sem v predhodnici

Bila sta orač in vol.

V 4. poglavju »Preobrazbe« se ponovi motiv neba - krava, ki hrani zemljo z mlekom:

Tišina, veter,

Ne lajaj, kozarec vode.

Iz nebes skozi rdeče mreže

Mleko bo deževalo.

Beseda kipi od modrosti,

Brestovo klasje polja.

Nad oblaki kot krava

Zora je dvignila rep.

Vzhod je po Jeseninovem razumevanju pomenski dvojnik neba - bivališče hostij. Toda zdaj ni lastnik raja, ampak Mati božja:

O tem, kako Mati božja

Vrže si modri šal,

Na robu oblakov

Kliče teleta v nebesa.

Tako se gospodarica celotnega neba, celotnega vesolja izkaže za žensko. S tem, ko daje nebu funkcijo rojstva, se Jesenin dotika zelo globokih arhaičnih plasti kulture, povezanih z mitologijo obdobja matriarhata. Umeščanje ženskega spola nebesne sfere, ga Jesenin dvigne nad ustvarjeni svet. Ta vzpon je posledica dejstva, da je videl rojstvo novega sveta prav v skladu z ženskim principom. Motiv rojstva je lajtmotiv v pesmi »Preobrazba«. Toda s pridobivanjem božanskih lastnosti ženski princip pridobi tudi nove muke. Ker Gospod v »preobrazbi« rodi novega preroka - »junico - Rus'«, mora zdaj iti skozi križanje namesto Kristusa:

Težko in žalostno mi je...

Moje ustnice pojejo od krvi ...

Sneg, beli sneg -

Naslovnica moje domovine -

Raztrgajo se na koščke.

Visi na križu

Golenice cest in hribov

ubit...

V zvezi s križanjem ima Rus' tudi novo ime: zdaj ni le Mati božja, ampak tudi sam »Jezus iz Nazareta, judovski kralj«:

Tako so načini izražanja ženskega principa v "majhnih pesmih" določeni z Jeseninovo željo po preobrazbi matere zemlje in pravzaprav celotnega vesolja. Žensko načelo se dvigne v nevidne višave, saj se z njegovo pomočjo, ki je šla skozi porodne muke, pojavi nova, svetla, duhovni svet, v katerem bo zgrajeno “mesto Inonia”. Materinski princip opravlja tudi funkcijo pokore za grehe vsega človeštva. Rus', v podobi katere so zbrane vse hipostaze ženskega načela, prevzame nase trpljenje Matere božje zaradi smrti njenega sina in trpljenje samega Kristusa na križu in muke spremenjenja. , iz katere mora izstopiti brezmadežna, »nebeška«.

2. Rušenje podobe ženske kot matere

Vendar pa Jeseninovim sanjam ni bilo usojeno, da se uresničijo: preobrazba sveta se ni zgodila in "konvoj koč" je s svojimi koreninami pognal še globlje v zemljo. V.V. Musatov je to situacijo opisal takole: »Zemeljski voz« ni pomislil, da bi se premaknil, zemeljska os se ni premaknila in obljubljeno »mesto Inonia« se je izkazalo za utopijo.« Musatov V.V. Puškinova tradicija v ruski literaturi prve polovice dvajsetega stoletja. Blokiraj. Jesenin. Majakovski. Str. 85.

Nerazumevanje sodobnikov na eni strani oz. neizpolnjene sanje- po drugi strani pa resnično zgodovinsko situacijo Dvajseta leta - od tretjega so Jesenina prisilila k novemu pogledu na svet okoli sebe. V njem se zamisel o preobrazbi Rusije izkaže za nemogočo. Ker sanj ni mogoče uresničiti, jih je mogoče spremeniti v podobo. To razumevanje podobe je stična točka med Jeseninom in imažisti. Kljub nekaterim nesoglasjem estetski značaj, se Jesenin pridruži imažistom, ki so se tako kot on v literaturi izkazali za izobčence. Občutek vrženosti iz življenja nenehno preganja pesnika.

Jesenin prenese svoje izkušnje na liričnega junaka "Moskovske krčme". Pijanstvo, v katerem je živel pesnik, prežema vse pesmi cikla. Pojav podobe prostitutke v Jeseninovih besedilih pomeni uničenje Sofijine ženske narave. Ženska je bila ena od oblik materinstva. V liriki 10. let je bila prikazana kot neločljiva od narave; Zdaj se je znašla potisnjena z nebeških višin na raven gostilne. Jesenin ni edini, ki doživlja razočaranje nad svojim svetlim začetkom. V delih mnogih pisateljev in pesnikov njegovega časa je opaziti upad ženskega ideala. Olga Forsh v svojem romanu "Nora ladja" govori o razlogih za ta upad dela "bratov Serapion": "Nekoliko huje je, da so se temu primerno ukvarjali s temo žensk. Spominjali so se ženske na frontah, v brezličnosti begunstva, mršavosti lakote, pridobivanja obrokov in ženske, polnokrvne, prednice in ljubezni, kot kazen za malomarnost interpretacije, za nepoudarjenost. , podcenjevanje njene teme, je ženska sama zapustila njihove strani in pustila za vse o vsem eno Anna Timofeevna. "Igralke" in najrazličnejše prostitutke so se spremenile v eksotiko z najbolj vredno opevano tigrico - Daisy." Forsh O. Nora ladja: roman. Zgodbe / Comp., intro. Art. komentar S. Timina. L., 1998. Str. 139.

Ženska ne zapusti strani Jeseninovih besedil - on jo spremeni v prostitutko. Ta ženska ni več nosilka materinskega načela, zato izgubi svojo nedotakljivost skupaj z avreolom svetosti. V maščevanje za to, da se ženska ni izkazala za to, kar je pričakoval, jo pesnik želi čim bolj ponižati, zmanjšati na živalsko stanje:

Jesenin se odreka temu, kar vidi pred seboj. A v tem toku zlorabe je slišati tudi pesnikovo globoko žalost za nekom, ki je nepreklicno odšel. Morda še nikoli ni bilo takega povzdigovanja ženskega principa, ženske ideje – s strani cerkve, s strani filozofije, ki jo je vsakdanje življenje zvito reduciralo na metafizično in vsakokratno uporabo moškega. V tem kmečkem, hlystskem, globoko ruskem konceptu je bila ženska prvič povzdignjena v enoto samostojne vrednosti kot mati. Vse ostalo - dama, vrtnica, mističnost, deklica - je zavrnjeno kot razvajanje.

Človeške globine so se nenadoma razkrile in upravičile, tudi tisto, kar se je zdelo nesmiselno in nespodobno. In nenadoma sem pomislil - morda nezavedno hrepenenje po materinem trebuhu, hrepenenje po temni, zaščitni materini zaščiti in jezi, da je ni več tam, pojasnjuje izvor vseh grozljivih, edinstvenih ruskih kletvic na svetu. Prav tam. Str. 141.

Pesnik dobro razume, da ko izgubi žensko, izgubi tudi del sebe:

Bolj kot je boleče, glasnejše je,

Tu in tam

Ne bom naredil samomora

Pojdi k vragu.

Zato jo po vseh kletvicah prosi odpuščanja za vse:

Draga, jočem

Oprosti ... oprosti ...

Tako Jesenin iz kroga podob, posvečenih principu Sofije, izključuje žensko, ki ji je bil odvzet materinski princip. In na ozadju tega odrekanja Jeseninova ljubezen do matere zveni toliko bolj iskreno in lirično.

3. "Pismo materi"

Mati je morda edina oseba v celotnem ciklu "huliganskih pesmi", s katero Jesenin ravna skrbno, z ljubeznijo, ker ga tudi ljubi, kot je ljubila prej, skrbi zanj. Toda če je bil prej vzrok za to skrb le zlomljen nos, je zdaj možna smrt njegovega sina v pijanem pretepu:

In tebi v večerni modri temi

Pogosto se zdi, da je ista stvar:

Kot bi bil nekdo v gostilniškem boju z menoj

Finski nož sem si zasadil pod srce.

Všeč mi je bila ta lesena hiša,

Grozeča guba je žarela v polenih,

Nekako divja in čudna je naša pečica

Tulil v deževni noči.

To ostaja v sedanjiku kljub pesnikovemu razočaranju nad svetom okoli sebe:

Ali si še živa, stara moja?

Tudi jaz sem živ. Živjo, zdravo!

Tisti večer, neizrekljiva svetloba.

Samo ti si moja pomoč in veselje,

Ti sam zame si neizrekljiva luč.

Zdelo se je, da pesnik »staro ženo« objema z dušo. Nagovarja jo ljubeče, z nežnimi, prijaznimi besedami. Njegov pesniški jezik je blizu pogovornemu, celo raje ljudskemu (»starka«, »koča«, »staromoden razmajan šušun«, »zelo dobro«). Te besede dajejo podobi matere folklorno barvo. Zdi se kot ljubka, prijazna, srčna starka iz romantične pravljice. Toda kljub temu se pesnik v "Pismu materi" zateka k konvenciji in idealizaciji podobe - njegova mati, stroga in ne preveč ljubeča Tatjana Fedorovna Jesenina, je bila daleč od podobe, ki jo je ustvaril njen sin.

"Pismo materi" je Jeseninovo poetično sporočilo osebi, ki mu je najdražja. Vsaka vrstica te pesmi je polna zadržane ljubezni in nežnosti.

S. Jesenin je več kot enkrat opozoril na folklorne vire svoje poezije. Predvsem pa na melodijo in muzikalnost. Ni naključje, da je Jesenin še vedno pesnik, čigar pesmi se uporabljajo v pesmih. Besedišče in izrazi, ki jih uporablja pesnik, poustvarjajo sliko razpadajoče "koče", v kateri mati čaka na vrnitev svojega sina, prenašajo notranje stanje in občutke ženske-matere. Prva kitica se začne z retoričnim vprašanjem: »Ali si še živa, stara moja?« V kontekstu pesmi ima zgornja vrstica poseben pomen: pesnik ob vprašanju ne pričakuje odgovora nanj, temveč (vprašanje) poveča čustvenost izjave. V prvi vrstici S. Yesenin občuduje vztrajnost, potrpežljivost in nežno ljubezen svoje matere. Ta kitica je napolnjena z velikim pomenom: tukaj je toplo in čas je minil od zadnjega srečanja med sinom in materjo ter revščina doma stare žene; in pesnikovo brezmejno ljubezen do svojega doma.

Zdi se, da v drugem z vzklikom še enkrat želi svoji »stari« zagotoviti, da je z njim vse v redu, da »ni tako zagrenjen ... pijanec, da ... bi umrl« brez njega. videnje lastne matere. Kitica se konča s popuščajočim stavkom:

Naj teče nad vašo kočo

Ta večer neizrekljiva svetloba.

To je dobra želja za ljubljeno osebo, ki uporablja veličastne epitete ("večerna neizmerna svetloba") in čustveno nabito besedo "teče". V drugi in tretji kitici se čutijo občutki S. Jesenina do matere. Pesnik spozna, da ve za njegovo uničeno življenje, za »kafanske spopade«, za pijančevanja. Njena melanholija je tako velika, njene slutnje so tako brez veselja, da jo mučijo in »pogosto hodi po cesti«. Podoba ceste se v pesmi pojavi več kot enkrat. Simbolizira pesnikovo življenjsko pot, na kateri se vedno pojavi mati, ki sinu želi dobroto in srečo. Toda pesnik, ki se zaveda brezupnosti svojega položaja, jo prosi, naj ne skrbi, naj ne skrbi:

Ne hodite tako pogosto na pot

V staromodnem, zanikrnem šušunu.

V tretji kitici se pojavi Jeseninov najljubši epitet "modri". To je barva oblačnega neba, izvirske vode, poslikanih vaških polkn, gozdnega cvetja. S. Yesenin skoraj nima pesmi brez te barve. Pesnikova duhovna kriza je poudarjena z epiteti "večer", "odrohel" in "boleč". Ni naključje, da je bila uporabljena beseda "sadanul", saj izraža tudi avtorjevo misel o odmiku od večnih vrednot življenja. Ostrost tega glagola je v četrti kitici omehčana z vzklikom »nič, dragi ...« in pritrdilnim stavkom »umiri se«. Vrhunec je mimo in dogajanje se konča. Spet z iskreno nežnostjo se S. Yesenin obrne na svojo mater in piše, da ga lahko le blizu nje, v njegovi domovini, čaka duhovni počitek. Naslednje kitice odražajo sinovo željo, da bi pomiril mamo, se opravičil in ji ne dovolil, da bi verjela čenčam:

Nič, draga! pomiri se

To je le boleča neumnost.

V dolgih letih ločitve se pesnik ni spremenil v svojem nežnem, skrbnem odnosu do matere. Zelo romantično in vzvišeno sta napisani peta in šesta kitica, v katerih pesnik sanja o vrnitvi domov (a ne v preteklost):

Še vedno sem nežna

In samo sanjam

Tako da prej iz uporniške melanholije

Vrni se v našo nizko hišo.

Značilna je tudi podoba belega vrta, ki simbolizira svetel čas pomladi, pesnikovo mladost:

Vrnil se bom, ko se bodo veje razprle

Naš beli vrt je videti kot pomlad.

Samo ti me imaš že ob zori

Ne bodi kot pred osmimi leti.

V zadnjih kiticah se zadržanost umakne intenzivnosti čustev. V svojih mislih se pesnik že vidi, kako se vrača v hišo svojih staršev, na pomladno bel vrt, kar je podobno duhovnemu razpoloženju pesnika, ki je doživel melanholijo in utrujenost.

Mati se izkaže za edino osebo, ki je pesniku blizu, njegovo edino vero:

In ne učite me moliti. Ni potrebe!

Nazaj na stara pota ni več.

Zdi se, da pesnik konča pesniško delo v enem dihu. Uporablja anaforo, ki daje tem vrsticam čustveno obarvanost (»ne zbudi se ...«, »ne skrbi ...«, »ni se uresničilo ...«, »ne uči ...«, »ne ...« , »ne bodi žalosten ...«, »ne odhajaj ...«). Tako povečano zanikanje kaže na negotovost v duši liričnega junaka. Prstana kompozicija daje delu popolnost, trohejski pentameter in križna rima pa ustvarjata poseben ritem celotne pesmi, ki nosi duševno stanje lirskega junaka.

V pesmih S. Jesenina, iskrenih in odkritih v ruščini, je čutiti utrip pesnikovega nemirnega, nežnega srca. Ni zaman, da je njegova poezija bila in ostaja blizu in razumljiva mnogim Rusom. Navsezadnje ima "ruski duh", "diši po Rusiji". Pesnikovo besedilo je blizu in razumljivo, v njem je čutiti človeško dobroto in toplino, ki je tako potrebna v naših težkih časih.

4. Podoba matere v jesenski ženi

Svet, v katerem živi mati, je svet Svete Rusije, ki jo pesnik poveličuje v 10. letih in katere prihod je pričakoval v »malih pesmih«. Motiv "lesene Rusije" se prepleta skozi vse "huliganske pesmi". Toda zdaj ne nosi tistega načela, ki potrjuje življenje, ki je zvenelo v zgodnjih besedilih. Moliti se je dalo k stari »Modri Rusi« in ne prava Rusija, ki ga Jesenin vidi v 20. letih.

Da, junak je v mestu dobil vzdevek huligan, toda njegovi spomini na podeželsko otroštvo, ko je bil s svojim psom:

Ko sem materi ukradel skorjo kruha,

Ti in jaz sva jo enkrat ugriznila,

Ne da bi pokopali drug drugega, -

svetlo in čisto. Junak se ne znajde urbano okolje, saj je v njegovem srcu preveč prostora za usmiljenje.

Tako mitologem ženskega načela v Jeseninovi liriki dvajsetih let izgubi svojo celovitost, sofijsko naravo in možnost udejanjanja v resnično življenje. Poleg tega nekatere podobe, ki so jo sestavljale, izgubijo svojo svetost: niti ena pesem v »Moskovski krčmi« ne omenja Matere Božje; ženska, ki je bila nekoč nosilka svetega materinskega načela, se spremeni v prostitutko; Sveta Rusija postaja preteklost in sodobna Rusija ne dosega njene ravni; tudi podoba narave zaradi človekovega posega izgubi svojo celovitost. Od vseh hipostaz ženskega principa le podoba matere ohranja svoje sofijsko bistvo, edina je prežeta s svetlobo in toplino, a je tudi nekoliko oddaljena od realnosti.

Vendar pesnik ne želi popolnoma izgubiti svojega ideala. Zadnjič poskuša poustvariti žensko podobo, ki združuje sofijsko bistvo in naravno načelo v ciklu pesmi, posvečenih igralki Avgusti Leonidovni Miklaševski, "Ljubezen huligana". Prvič v vseh »huliganskih pesmih« se pojavi ženska, ki jo je mogoče ljubiti, zaradi katere se je mogoče odreči huliganstvu. Poskuša združiti v podobi ženske - jeseni vse hipostaze principa Sofije, Jesenin jo poskuša primerjati z Materjo Božjo:

Na smešen način imam težave s srcem,

Neumno sem pomislil.

Tvoj ikonski in strog obraz

Visel je v kapelah v Ryazanu.

Sam pa čuti nezmožnost takšnega združevanja:

Ni mi bilo mar za te ikone

Častil sem nevljudnost in kričanje v grabljah,

In zdaj nenadoma besede rastejo

Najbolj nežne in krotke pesmi.

Toda Sofija, ki se začne v "Ljubezni huligana", ni uničena le zaradi nezmožnosti združitve zemeljske ženske, "pijane od drugega", s podobo Device Marije, temveč tudi zaradi teme mraza in praznine, ki prihaja skupaj s tematiko jeseni.

Jeseninu tako ni uspel poskus, da bi padlo žensko spremenil v Marijo Magdaleno, tako kot mu je spodletel poskus, da bi sam odigral vlogo novega preroka. Sofija ženskega načela se zanj izkaže za vedno izgubljeno. Uspelo mu je obnoviti ideal »zavozlanega jajčnika« narave s človekom, a tako narava kot človek zbledita v ciklu »Ljubezen huligana«. Pesnik čuti tudi lastno bledenje, zato se v pesmi iz leta 1924 »Mi zdaj odhajamo malo po malo ...« poslavlja od vsega, kar mu je bilo pri srcu. Tako motiv žene – jeseni pesniku namesto ponovnega rojstva prinese smrt.

To je ženski odgovor na kletvice, ki ji jih pošilja lirski junak v "Moskovski krčmi". Zdaj je namesto ponovnega rojstva, namesto materinskega načela, znak maščevanja, povračila za skrunitev svetišč. Iz matere se spremeni v »zlobno in podlo, razcapano starko« z »nevedrim, hladnim nasmehom«. Ta motiv je stabilen v zadnjem obdobju Jeseninovega dela. V pesmi »Vidim sanje. Pot je črna ...« pojavi se podoba ženske, ki je ni mogoče ljubiti: k njemu prihaja »neljubljena draga«.

Mitologem ženskega načela se spremeni v metaforo smrti - to je pesnikovo maščevanje za njegov malomaren odnos do nje. Jeseninov lirični junak se sprijazni z neizogibno smrtjo, a pred smrtjo želi od ženske prejeti odpuščanje in blagoslov. Tako je pesnik za svoje psovke na ženski princip obsojen na smrt, a prejme odpuščanje in zadnji materinski blagoslov.

Zaključek

Mitologem materinskega principa se izkaže za stabilno kategorijo v delih S.A. Jesenina. Pesnikovemu liričnemu junaku omogoča, da kljubuje kriznim časom, saj je opora, ki podpira njegovo življenje.

V zgodnji liriki, ko pesnik izpoveduje lepo in modro urejen svet, zgrajen na podlagi svetlobe, dobrote in spoštovanja materinstva, motiv ženskosti zveni življenjsko afirmativno. S svojo prisotnostjo plemeniti zemljo. Zaradi tega razpoloženja se v skoraj vseh pesmih desetih let sliši tema matere, izražena v različne slike: Mati Božja, mati zemlje, narave, Rusije, matere ustvarjenega sveta, mati pesnika in celo v podobah predmetov okoli njih.

V želji poudariti pomen materinstva Jesenin povzdigne v nebesa vse njegove inkarnacije, ki odražajo najbolj arhaične ideje o nastanku sveta, ki segajo v obdobje matriarhata. Zahvaljujoč temu povzdigovanju žensk v besedilih S.A. Izkazalo se je, da Jesenin krši tradicionalno idejo o razporeditvi nebeških sil.

V resnici se taka preobrazba ne bi mogla zgoditi. To je Jesenina in njegovega liričnega junaka pripeljalo do globoke duševne krize. In zdaj najbolj preklinja žensko, s katero je tako skrbno ravnal, ki jo je tako visoko povzdigoval zadnje besede. In samo tiste hipostaze ženskega načela ohranjajo sveto bistvo, ki pride v stik z njim: to je seveda pesnikova mati - prebivalka patriarhalne Rusije; narave, ki je obsijana z nezemeljskim sijem.

Reference

1. Bely A. Simbolizem kot pogled na svet. / Comp., avtorjev zapis. Art. in pribl. L.A. Sugai. - M., 1994.

2. Jesenin S.A. Očetova beseda. - M., 1962.

3. Jesenin S.A. Zbirka dela: V 5 zv. T. 5.

4. Ivanov - Reasoner. Dve Rusiji // Zbirka "Skiti". - 1918. - št. 2.

5. Marčenko A.M. Jeseninov poetični svet. - M., 1989.

6. Musatov V.V. Poetični svet Sergeja Jesenina // Književnost v šoli. - 1995. - št. 6.

7. Fedotov G.P. Duhovne pesmi. Ruska ljudska vera na podlagi duhovnih verzov. - M., 1991.

8. Florenski P. A. Ikonostas. Izbrana dela v umetnosti. - Sankt Peterburg, 1993.

9. Forsh O. Nora ladja: roman. Zgodbe / Comp., intro. Art. komentar S. Timina. - L., 1988.

Podobni dokumenti

Svet ljudskih pesniških podob v liriki Sergeja Jesenina. Svet ruskega kmeta kot glavnega tematski fokus pesnikove pesmi. Propad starih patriarhalnih temeljev ruskih vasi. Podobe in melodija ustvarjalnosti Sergeja Jesenina.

predstavitev, dodana 01.09.2013

Dvojnost pesnikove narave: želja po duhovnem miru in uporu, krotkost in strast. Družinske tradicije, izobraževanje Sergeja Jesenina. Briljanten pesnik XX stoletje. Sposobnost predstavljanja, zanimanje za ljudska umetnost. Podoba domovine v pesnikovih besedilih.

povzetek, dodan 3. 12. 2012

Mala domovina Jesenina. Podoba domovine v Jeseninovih besedilih. Revolucionarna Rusija v Jeseninovi liriki: ropot divjega oceana kmečkega elementa, uporniški alarm. Narava v Jeseninovih delih, načini poosebljanja kot pesnikovega najljubšega junaka v delu.

predstavitev, dodana 21.12.2011

Iskrenost in spontanost v izražanju čustev, intenzivnost moralnih iskanj v Jeseninovih delih. Tema narave v delih Sergeja Aleksandroviča Jesenina. Roman pesnice in Isadore Duncan. Tragičen konecživljenje velikega ruskega pesnika.

predstavitev, dodana 22.01.2012

Teme del Sergeja Jesenina in folklorne tradicije v pesnikovih besedilih. Značilnosti avtorjeve upodobitve ljubezni do ruske narave in svoje domovine nasploh. Obravnava Jeseninove pesmi v kontekstu pesmi: pesmice in romance, sodobne glasbene zvrsti.

tečajna naloga, dodana 04/11/2015

Starši in otroštvo Sergeja Jesenina. Usposabljanje in služenje v vojski. Ženske v Jeseninovem življenju. Odnosi z Anno Izryadnovo, Zinaido Reich, Isadoro Duncan, Augusto Miklashevskaya, Sofia Tolstaya, Galina Benislavskaya. Delo velikega ruskega pesnika.

predstavitev, dodana 25.01.2012

Opis glavnih dejstev iz življenja Sergeja Aleksandroviča Jesenina. Njihov odsev v ustvarjalnosti in manifestacija v vodilnih motivih njegovih del. Prepoznavanje pesnikove prve pesmi. Jeseninov odnos do revolucije. Izvirnost njegove poezije. Pesnikov življenjski slog.

test, dodan 01.04.2012

Podoba domovine v besedilih Sergeja Jesenina. Mantranje Oktobrska revolucija. Pesnikove težke izkušnje revolucionarnega zloma starih, patriarhalnih temeljev ruske vasi. Seznanitev s pesmijo "Nebeški bobnar" in odlomkom iz pesmi "Sprehod po polju".

predstavitev, dodana 27.02.2013

Opisi in slike v zgodnjih besedilih Sergeja Jesenina njegove rodne vasi Konstantinovo, odsev izvorne ruske narave in prostora v avtorjevih pesmih. Živahne podobe vremena in letnih časov v Jeseninovih pesmih. Značilnosti domačih krajev v pozna lirika pesnik.

povzetek, dodan 17.11.2009

Srečanje z A. Blokom leta 1915, pojav prvih pesmi Sergeja Jesenina v tisku. Navezovanje stikov s socialnodemokratskimi krogi. Osamosvojitev mladega pesnika v njegovi literarni, umetniški in estetski poziciji. Potovanje S. Jesenina na Kavkaz.

Pomen podobe matere v ruski poeziji

Podoba matere je že dolgo neločljivo povezana z rusko poezijo in rusko kulturo kot celoto. Ta tema traja pomembno mesto tako v klasični kot moderna poezija. Poleg tega je ruska podoba matere nacionalni kulturni simbol, ki ni izgubil svojega visoka vrednost od pradavnine do danes. Značilno je, da podoba matere, ki raste iz podobe določene osebe, pesnikove matere, postane simbol domovine.

Zgodovina razvoja podobe matere v ruski poeziji

Podoba matere v ruski poeziji je nenehno povezana z folklorno izročilo. Že v folklornih delih - v svatovskih in pogrebnih pesmih - se pojavlja podoba matere. V duhovnih verzih se ta podoba pojavlja skozi podobo Matere božje, še posebej čaščene v Rusiji.

IN poezija XIX stoletja je tema matere povezana predvsem z imeni M. Yu Lermontova in N. A. Nekrasova. V delih teh pesnikov je bila dana podoba matere velika vrednost. Lahko trdimo, da iz dela M. Yu Lermontova začne vstopati podoba matere klasična poezija. A. S. Puškin nima niti ene pesmi, posvečene svoji materi, v delih M. Yu Lermontova jih je več. Na primer, "Kavkaz", "Angel".

Tema matere je resnično globoko in v celoti zastopana v delih N. A. Nekrasova. Veliko pesnikovih pesmi je posvečenih težki usodi lastne matere. Skupaj s tako specifično utelešenjem te podobe v poeziji N.A. Nekrasov ima tudi posplošeno podobo – ljudsko podobo matere.

V poeziji dvajsetega stoletja je materinska tema dobila svoje nadaljnji razvoj. Zlasti v delih pesnikov, kot so N. Klyuev, A. Blok, S. Yesenin, A. Akhmatova, M. Tsvetaeva, A. Tvardovsky in drugi dvajsetega stoletja je tematika matere neločljivo povezana z vojno ali vaško tematiko.

Podoba matere je večna tema, ki ne bo nikoli izgubila svojega pomena. Odnos do matere, ljubezen do nje je merilo, ki natančno določa stopnjo kulturni razvoj družbo, njeno moralne vrednote in duhovni svet vsakega od njenih članov.

Podoba matere v poeziji N. A. Nekrasova (na primeru pesmi "Pozoren" grozote vojne...")

V svetovni literaturi je podoba matere ena najbolj cenjenih. K njemu so se večkrat obračali tudi ruski prozaiki in pesniki, a v XIX književnost stoletja je podoba matere dobila popolnejšo in ganljivejšo utelešenje v delih N. A. Nekrasova.

N. A. Nekrasov je do konca svojih dni ohranil v spominu svetlo podobo svoje matere. Pesnik ji je posvetil pesmi " Najnovejše pesmi«, »Vitez za eno uro«, pesem »Mati«. Med študijem jo je močno pogrešal Jaroslavska gimnazija, nato pa v Sankt Peterburgu v težkih letih samostojno življenje grelo ga je čustvo globoke naklonjenosti in ljubezni do matere.

N.A. Nekrasov je sočustvoval s težkimi in težko življenje njegova mati s svojim strogim možem, slabo izobraženim vojaškim častnikom, ki je postal despot družine in se je vedno spominjal z veliko toplino in nežnostjo. Topli spomini na mamo so se pojavili v pesnikovem delu v obliki del o težkem ženski delež v Rusiji. Ideja o materinstvu se je v večjem obsegu pojavila pozneje v takšnih znana dela N. A. Nekrasova, kot poglavje »Kmečka žena« iz pesmi »Kdo dobro živi v Rusiji«, pesem »Orina, vojakova mati«.

Tako podoba matere postane ena glavnih dobrote ustvarjalnost N. A. Nekrasova.

Oglejmo si podrobneje podobo matere v delih N. A. Nekrasova na primeru pesmi »Slišati grozote vojne ...«, posvečene Krimska vojna 1853 – 1856 Ta majhna pesem, le 17 vrstic, jedrnato in globoko izraža nesmisel krvave in neusmiljene vojne:

Poslušanje grozot vojne, Na vsakem nova žrtev bitka...

Pesnik razmišlja o tem, kakšno žalost bo smrt vojaka povzročila ljubljenim, vendar najprej sočustvuje z materjo, ki je v vojni izgubila sina:

Ne smili se mi prijatelja, ne žene, ne smili se mi samega junaka ... Ojej! žena se bo potolažila, In najboljši prijatelj bo pozabil svojega prijatelja;

A nekje je ena duša - Spominjala se bo do groba! Za mater smrt njenega sina - prava tragedija

, ker je ona tista, ki ljubi svojega otroka iskreno in nesebično, vse njeno življenje je napolnjeno z neizčrpno ljubeznijo do njega, smisel celotnega njenega življenja je sestavljen.

Med našimi hinavskimi dejanji In vso prostaškostjo in prozo sem zagledal nekaj svetih, iskrenih solz na svetu - To so solze ubogih mater!

Ko čez čas vsi pozabijo na pokojnega »junaka« - njegovi prijatelji, žena, mati, ki jo pesnik primerja z jokajočo vrbo, se ga bodo za vedno spominjali in žalovali za njim.

Ne morejo pozabiti svojih otrok, ki so umrli na krvavem polju, niti žalka vrba ne more dvigniti svojih povešenih vej ... Od pisanja ta pesem Minilo je veliko časa, vojne so zamrle, več kot en "junak" je umrl, a na žalost še ni izgubil svoje pomembnosti. In ne bo izgubila, dokler matere v vojni izgubljajo svoje sinove. Podoba matere, predstavljena v to delo , postal kolektivno

vse matere, ki žalujejo za sinovi, ki se niso vrnili z bojišč.

Podoba matere v poeziji S. A. Jesenina (na primeru pesmi "Pismo materi")

V ruski poeziji dvajsetega stoletja se tema matere nadaljuje v delih S. A. Jesenina. Obrnimo se k njegovi pesmi "Pismo materi". Pisalo se je leta 1924, v zadnje obdobje

ustvarjalnosti in skoraj na samem koncu pesnikovega življenja. V mnogih njegovih delih tistega časa se sliši tema nepovratno preteklega časa, a z njo se pojavlja tudi tema matere. Eno od teh del je bila pesem "Pismo materi", napisana v obliki nagovora njej. Celotno pesniško sporočilo je prežeto z nežnostjo in ljubeznijo do najdražje osebe:

Pesnik občuduje ljubezen in skrb matere, ki skrbi za svojega sina, skrbi za njegovo življenje in usodo. Melanholija in žalostne slutnje jo delajo vse bolj žalostno kot veselo:

Pišejo mi, da si ti, poln tesnobe, zelo žalosten zaradi mene, da greš pogosto na pot v staromodnem, zanikrnem šušunu.

Lirski junak v pismu ne uspe pomiriti svoje matere; marsikaj je zamujenega, izgubljenega ali izgubljenega. Zaveda se, da preteklosti ni mogoče vrniti, a zanj je njegova mati ista nit, ki ga povezuje s preteklostjo, brezskrbno, svetlo in čisto. Od tod izvira tako nežna in ganljiva medsebojna ljubezen.

In ne učite me moliti. Ni potrebe! Nazaj na stara pota ni več.

Ti edini si moja pomoč in veselje, Ti edini si moja neizrekljiva luč.

Pesniško sporočilo, naslovljeno na mater, se konča s klicem liričnega junaka, ki zveni kot srčna prošnja, naj ne bo žalostna, naj ne skrbi za svojega nesrečnega sina. Omeniti velja, da v zadnjih vrsticah ni nobenega zagotovila, obljube, upanja, da bo vse v redu. Konec koncev, ne glede na vse, mati ne bo nehala skrbeti za svojega sina, ga ljubiti iskreno in nežno.

Torej pozabi na svojo tesnobo, Ne bodi tako žalosten zaradi mene.

Ne hodi tako pogosto na pot V staromodnem, zanikrnem šušunu. Podoba matere v poeziji A. T. Tvardovskega (na primeru cikla »V spomin na mater«) Tema matere je prisotna skozi celotno delo A. T. Tvardovskega. Na primer v takšnih pesmih različna leta, kot so »Matere«, »Pesem«, »Z eno lepoto si prišla v moževo hišo ...« itd. Zelo pogosto podoba matere v pesnikovih delih presega okvire posvetitve eni.

določeni osebi – lastna mati - in postane podoba domovine. Tako se univerzalna podoba matere žene izrisuje v pesmih »Sin«, »Mati in sin«, »Plaho ga vzdigneš ...«, zlasti v delih, posvečenih vojni (pesem »Hiša ob cesti«). «). Leta 1965 je A. T. Tvardovsky ustvaril cikel »V spomin na mater«. Ciklus sestavljajo štiri pesmi, posvečene materi, ki predstavljajo spomine na materino življenje in odsevajo tudi pesnikov spomin nanjo. Razlog za njegov nastanek je bila smrt pesnikove matere Marije Mitrofanovne leta 1965. Ampak v

zadnja pesem

V pesmi omenjena materina pesem, poznana iz otroštva, pripoveduje vse njeno življenje. Po poroki slovo od očetove hiše, ločitev od rodne zemlje in izgnanstvo v negostoljubno tujino ter težko pričakovana vrnitev v domovino.

Solze davne mladosti, Ni časa za te dekliške solze, Kakor druge prevoze, ki sem jih videl v življenju.

Kot da bi čas odšel daleč stran od dežele svoje domovine. Tam je tekla druga reka - Širša od našega Dnjepra. V vsaki vrstici te pesmi se čuti globina doživetja, najnežnejšega in hkrati