veprat e Aseev. Aseev Nikolai Nikolaevich - biografi, fakte nga jeta, fotografi, informacione në sfond

Aseev Nikolai Nikolaevich (1889-1963), poet rus. Në poezitë "Budyonny" (1923), "Njëzet e gjashtë" (1924), "Semyon Proskakov" (1928) ka një lavdërim romantik të revolucionit. Nga sofistikimi formal i koleksioneve të para (Zor, 1914) ai arriti në një kuptim lirik dhe filozofik të realitetit (Reflections, 1955; Lad, 1961). Në poemën "Mayakovsky Fillon" (1940; Çmimi Shtetëror i BRSS, 1941) ai krijoi imazhin e një poeti që lufton për një art të ri. Një libër me reflektime mbi poezinë, kujtime "Pse dhe kujt i duhet poezia" (1961).

Aseev Nikolai Nikolaevich, poet rus.

Vite studimi

Vjen nga fisnikët e varfër. Babai është një agjent sigurimesh. Prindërit e siguruar ndikim të madh mbi zhvillimin e personalitetit të poetit të ardhshëm. Pasi humbi herët nënën e tij, Aseev u rrit nga gjyshi i tij, një pronar tokash dhe dashnor i pasionuar i folklorit rus. Pas diplomimit në Shkollën Reale Kursk (1907), ai hyri në Institutin Tregtar të Moskës (1908-10), më pas u transferua në Universiteti i Kharkovit; në një kohë ai ishte student vullnetar në Universitetin e Moskës (fakulteti i historisë dhe filologjisë).

"Studenti simbolist"

Nga viti 1908 ai u botua në revistën "Pranvera", në 1912-14 - në revistat "Testamentet", " Revistë e re për të gjithë”, “Protalinka”, në almanakun “Primrose”. Për një kohë të shkurtër ishte sekretar në revistën "Arkivi Rus".

Aktiv punë e hershme poeti u ndikua nga simbolistët, në radhë të parë K. D. Balmont, si dhe nga romantikët gjermanë (E. T. A. Hoffmann). Ishte i njohur me V. Ya. I. Ivanov, S. P. Bobrov. "Një student i simbolistëve, duke u larguar prej tyre, si një fëmijë që largohet nga një mur, duke u mbajtur në të cilin mëson të ecë," shkroi Aseev për veten e tij në librin "Proza e një poeti" (1930).

Mungesa e pavarësisë së botimeve të para (1911) i lejoi poetit V. Shershenevich t'i quante ato "lirë simbolike". Por librat "Flauti i natës" (1914) dhe veçanërisht "Oksana" (1916), kushtuar Ksenia Sinyakova, gruaja e bukur e poetit (që nga viti 1917) dhe shoqëruesja e vetme e gjithë jetës së tij, dëshmuan për dhuratën e jashtëzakonshme poetike të Aseev. "...Ndër të rinjtë...që e ngritën gjuhën e lidhur në një virtyt dhe që ishin origjinal kundër vullnetit të tyre, vetëm dy, Aseev dhe Tsvetaeva, u shprehën njerëzisht," shkroi më vonë B. L. Pasternak. Së bashku me Pasternakun, ai ishte anëtar i grupit Centrifuge, i cili ishte i afërt me futuristët.

Mayakovsky dhe Khlebnikov në jetën e Aseev

Gjatë Luftës së Parë Botërore më 1915 u thirr në ushtri dhe shërbeu në regjimentin rezervë në Mariupol; u lirua nga shërbimi për shkak të tuberkulozit, por në shkurt 1917, megjithë sëmundjen, ai u thirr përsëri. Shërbeu në një regjiment rezervë këmbësorie në Gaysin, ku u zgjodh në Këshill deputetët e ushtarëve. I dërguar në shkollën e kadetëve, ai dhe gruaja e tij u larguan (ose më mirë, ikën) në Vladivostok, ku u bashkua me grupin futurist "Kreativiteti". Ai punoi në institucionet sovjetike dhe në vitin 1918 mbajti leksione për poetët më të fundit rusë në Japoni. Më 1922 u kthye në Moskë. Në këtë kohë ai krijoi poemën "Budyonny". Këngët e kompozitorit A. A. Davidenko, të shkruara në poezitë e Aseev, u bënë shumë të njohura: " Kali i Budyonny-t", "Kalorësia e parë", "Pushka".

Në vitin 1923 ai u bashkua me LEF, një grup letrar i kryesuar nga V.V. Mayakovsky. Miqësia me Mayakovsky, të cilin Aseev e takoi, ka shumë të ngjarë të ndryshojë jo vetëm stilin e tij poetik në 1914, por edhe vetë jetën e tij. Ai u bë, si të thuash, një "hije" e poetit të madh, megjithëse as qëndrimi i tij, as shkrimi i këngëve, as transparenca e vargjeve të tij nuk i përngjanin Mayakovsky bubullimës. Velimir Khlebnikov, krijimi i fjalëve të të cilit është i ngjashëm me folklorin rus, ishte shumë më afër tij. NË " Digresion lirik"(1924) dhe "Hussarët blu" (1926), majat poetike të Aseev, shkrimi i shëndoshë është veçanërisht shprehës; megjithëse Aseev deklaroi se ai është "një tekstshkrues nga shpirti i tij, nga thelbi i tij shumë linear", tekstet në këto gjëra janë të heshtura, tingulli është qartësisht më i fortë se mendimi dhe ndjenja.

Pas vetëvrasjes së Mayakovsky, Aseev u emërua në një kohë nga autoritetet për rolin e poetit të parë dhe mori çmimin Stalin (Shtetëror) (1941) për poemën "Mayakovsky Fillon" (1940). Por si epokës sovjetike ajo po humbiste tiparet e saj të jashtme gazmore dhe interesi i saj për Aseev po binte. Gjatë jetës së tij, ai botoi rreth 80 libra, duke përfshirë disa eseistikë, në të cilët u tregua një njohës i hollë i poezisë. Në koleksionin e tij të fundit të jetës, Lad (1961), ai braktisi formën novatore të vargjeve.

Përveç poezisë, Aseev ishte i apasionuar pas kartave dhe garave.

Aseev Nikolai Nikolaevich - i famshëm poet sovjetik dhe skenarist. Një nga përfaqësuesit më të ndritur të futurizmit në Rusi. Është dhënë më shumë se një herë pushteti sovjetik për poezitë e tij, duke përfshirë çmimin Stalin.

Fëmijëria dhe rinia

Le të bëjmë një rezervë menjëherë: Aseev është një pseudonim. Emri i vërtetë shkrimtari - Stahlbaum. Ai shpesh i botoi veprat e tij me emra të tjerë: Oriole, N.A. Bul-Bul, Nav Fundamentalnikov.
Nikolai Aseev, biografia e të cilit është paraqitur këtu, lindi në 27 qershor 1889 në Lvov (provinca Kursk). Babai i tij Nikolai Nikolaevich ishte një agjent sigurimesh, dhe nëna e tij, Elena Pinskaya, vdiq e re, kur djali i saj ishte vetëm 8 vjeç. Menjëherë pas kësaj, babai im u martua për herë të dytë.
Fëmijëria juaj shkrimtar i ardhshëm kaloi me gjyshin e tij nga nëna, Nikolai Pavlovich Pinsky, i cili ishte një peshkatar dhe gjuetar i zjarrtë, adhuronte folklorin, veçanërisht këngët dhe njihej si një tregimtar i shkëlqyer. Gjyshja e tij, gruaja e Pinskit, lindi një serf, të cilin ai e shpërbleu burri i ardhshëm, pasi ra në dashuri me një vajzë gjatë ekskursioneve të tij të gjuetisë.
Në 1909, Aseev u diplomua në Shkollën Real Kursk. Pas kësaj, ai hyri në Institutin Tregtar të Moskës. Ai gjithashtu ndoqi Fakultetin Filologjik të Universitetit të Moskës, ku ndoqi leksione.

Publikimet e para

Nikolai Aseev botoi veprat e tij të para në 1911. Jeta letrare e Moskës e pushtoi poetin. Në këtë kohë, ai është një mysafir i shpeshtë i "mbrëmjeve Bryusov" dhe darkave me Vyacheslav Ivanov. Në një nga takimet takova Pasternakun, i cili magjepsi shkrimtarin e ri me veprat e tij.
Në 1914, një përzgjedhje e poezive të Aseev u botua në almanakun "Lyrics". Nga ky moment fillon jeta aktive letrare e poetit. Dhe pas katër vjetësh, u botuan 5 nga koleksionet e tij: "Zor", "Flauti i natës", "Letorei", "Oksana", "Libri i katërt i poezive".

Lufta dhe revolucioni

Gjatë Luftës së Parë Botërore, Nikolai Aseev u dërgua në ushtri. Fillimisht dërgohet në Mariupol, ku zhvillohet stërvitje luftarake. Pastaj ata dërgohen si pjesë e një regjimenti drejt frontit austriak. Në këtë kohë ai sëmuret rëndë - fillon pneumonia, e ndërlikuar nga tuberkulozi. Aseev shpallet i papërshtatshëm për shërbim dhe dërgohet në pjesën e pasme. Pas shërimit, poeti u dërgua përsëri në front, ku shërbeu deri në vitin 1917, kur u zgjodh në Këshillin e Deputetëve të Ushtarëve.
u ndez Revolucioni i Shkurtit. Regjimenti i shkrimtarit refuzoi të luftonte. Aseev, duke marrë familjen e tij, shkon në Lindjen e Largët. Rruga e tij përshkoi një vend rebel, të goditur nga uria, pas luftës. Ai përshkroi bredhjet e tij në esenë "Tetori në Lindjen e Largët", e cila i solli atij suksesin e parë të vërtetë letrar.

Pasi u vendos në Vladivostok, shkrimtari filloi të bashkëpunojë me të gazetë e re"Fshatari dhe punëtori". Në këtë kohë u bë e ditur për Revolucioni i tetorit Aseev e pranoi këtë lajm me gëzim. Së shpejti ai mori një ftesë nga Lunacharsky për t'u transferuar në Moskë. Dhe në 1922 Aseev u transferua në kryeqytet. Këtu ai takohet me Majakovskin, i cili pati një ndikim shumë të madh tek ai.

Jeta në Moskë

Në Moskë, Nikolai Aseev vazhdon të shkruajë dhe boton disa koleksione: "Këshilli i erërave", "Nightingale çeliku". Në vitet 20 ata botuan poezi revolucionare dhe poezitë e shkrimtarit: "Chernyshevsky", "Digresion lirik", "Hussarët blu", "Stuhia e Sverdlovsk".
Në të njëjtat vite, Aseev shkoi në një udhëtim në Perëndim, nga i cili u kthye në vitin 1928. Pas kësaj, ai shkroi disa poezi mbresëlënëse: "Roma", "Rruga", "Forum-Kapitol". Pas vdekjes së Mayakovsky, poeti botoi poezinë "Mayakovski fillon".

Vitet e fundit dhe vdekja

Gjatë të Madhit Nikolai patriot Aseev vazhdon të punojë. Shumë prej veprave të tij quhen reale kronika ushtarake. Ndër poezi të tilla: "Flaka e fitores", "Raportet radio", "In orën e fundit", "Fluturimi i një plumbi" etj.
Në vitin 1961 u botua libri i shkrimtarit “Pse dhe kujt i duhet poezia”, me të cilin ai përmbledh jetën dhe rrugën e tij krijuese.
Aseev vdiq më 16 korrik 1963 në Moskë. Ai u varros në varrezat Novodevichy.

Poemat e Aseev të periudhës së hershme

Përkundër faktit se Aseev klasifikohet si futurist, ai filloi si simbolist. Në rininë e tij ai ishte shumë i interesuar për Verlaine, Hoffmann dhe Oscar Wilde. Nuk është për t'u habitur që në poezitë e kësaj kohe ai shfaqet si një romantik dekadent.
Gjatë këtyre viteve, poeti u bashkua me grupin Centrifuge, përfaqësuesit e të cilit u përpoqën të ndërthurnin kubo-futurizmin, i cili sapo po merrte vrull, dhe "të pastër". lirika klasike. Aseev e trajtoi botën "esëll-merkantile" të njerëzve të zakonshëm me përbuzje. Ai e përshkroi realitetin përreth si një "fytyrë të tmerrshme" që "është e mbushur me tufa rublash". Ëndrra e poetit është të arratiset nga kjo botë me të dashurin e tij dhe "të mos takojë as miq dhe as anëtarë të familjes". Aseev e perceptoi Luftën e Parë Botërore si kolapsin e shumëpritur të rendit të vendosur të vogël-borgjez: "Lërini gurët e ndërtesave të shkërmoqen në zjarr".
Përveç këtyre motiveve, poezitë e poetit përmbajnë imazhe nga përrallat ruse dhe mitologjia sllave, si dhe melodi Zaporozhye.

Periudha e revolucionit

Nikolai Aseev është një poet novator. Mayakovsky dhe V. Khlebnikov patën një ndikim të madh tek ai. Ata luajtën rolin kryesor në formësimin e stilit të tij. Gjatë revolucionit, Aseev ishte në Vladivostok. Prej këtu ai fillon të glorifikojë Rusia Sovjetike. Poeti u drejtohet imazheve klasike të fshatit: bluja, liri, toka e punueshme, qershitë, bari me pupla, kositja etj.
Edhe në poezitë para-revolucionare, Aseev parashikoi triumfin e afërt të rendit të ri. Prandaj, ai e përshëndeti grushtin e shtetit me kënaqësi. Ai e quan kulturën e vjetër një "re të zhdukur" që më në fund "ka vdekur". Bota e re u bë "një rrugëdalje nga e vjetra, një parandjenjë, një mundësi". Kështu, poeti e percepton revolucionin si një forcë spontane që shkatërroi mënyrën e jetesës borgjeze dhe dha një mundësi zhvillimi.

Periudha post-revolucionare

Pas transferimit në kryeqytet, botëkuptimi i Aseev ndryshon disi. Revolucioni kthehet nga një ideal fantazmë në një veprim të përfunduar, rezultatet e të cilit mund të vlerësohen. Tema e industrializimit shfaqet në vepra, e cila është e lidhur pazgjidhshmërisht me krijimtarinë.
Shkrimtari gjithnjë ka qenë i tërhequr drejt eksperimenteve, ndaj ka përjetuar shpesh ndikimin e lëvizjeve të ndryshme letrare. Për shembull, motive të lashta ruse, huazime nga Gumilyov, Hoffmann, Blok, Khlebnikov.
Poema "Digresioni lirik", shkruar në vitin 1924, ndryshon në temën e saj nga veprat e mëparshme. Kompozimi tingëllon me nota alarmante, dramatike dhe emocionuese. Aseev qorton bashkëkohësit e tij që nuk u larguan nga filistinizmi dhe ende synojnë mirëqenien e përditshme, pa menduar për e mira e përbashkët. Kjo poezi u vlerësua shumë nga bashkëkohësit e tij dhe më vonë u konsiderua si një klasik i shekullit të 20-të.
Së dyti vepër e famshme këtë periudhë - suita "The Blue Hussars", e cila iu kushtua kujtimit të Decembrists. Në vepër, Aseev përshkruan përgatitjen e kryengritjes dhe përfundimin tragjik të planit.

Në vitin 1929 u botua libri “Ditari i një poeti”. Në këtë libër, kërkimet estetike zbehen në plan të dytë dhe del përpara lirizmi i botës përreth dhe i anës së përditshme të jetës. Nikolai Aseev i kthehet përsëri patosit romantik.
Më së shumti poezitë e famshme rendisim më poshtë:

    “Unë e di: “Kundërsulmi”; ..”; "Lumturi"; "Monument"; "Krijuesi"; "Bullfinches".

Faza e vonë e krijimtarisë

Në gjysmën e dytë të viteve 20, Nikolai Aseev po kërkonte një hero të ri. Poezitë e kësaj kohe tregojnë se poeti fillon të lavdërojë punëtorin, por poezia, thotë ai, duhet të mësohet "nga makina dhe kombinati". Janë botuar disa poezi në të cilat lavdërohet kolektivizmi i punës, jeta popullore dhe punë të rregullt njerëzit e zakonshëm. Ndër vepra të tilla mund të quhet " Rajonet e Kurskut”, “Elektriada”, “Kënga e vajit”.
Vitet 30 janë shënuar për Aseev nga vazhdimi i kërkimeve të zhanrit. Në veçanti, ai zhvillon fejletone ndërkombëtare për tema politike: "Berlin May", "Shpresa e njerëzimit". Në të njëjtën kohë, poeti merret me përkthime.
Gjatë Luftës së Madhe Patriotike, veprat e tij u botuan në faqet e gazetave të vijës së parë dhe qendrore. Në poezitë e kësaj periudhe vendin kryesor e zë patriotizmi dhe besimi në fitoren në luftë.
vitet e pasluftës Aseev pagoi vëmendje e madhe pjesë teorike e poezisë. Ai shpesh publikonte artikuj në gazeta mbi tema letrare dhe botoi disa libra.

"Unë nuk mund të jetoj pa ty": analiza e poezisë

Poema u shkrua në vitin 1960, kështu që klasifikohet si poezia e vonë e Aseev. Tema e dashurisë nuk është tipike për veprën e shkrimtarit dhe është përjashtim dhe jo rregull. Vargu ka një titull - "Rreshta të thjeshta". Nuk përmendet gjithmonë në koleksione, por ka një rëndësi kyçe për të kuptuar veprën.
Poema nuk ka komplot si të tillë. Ai përshkruan vetëm ndjenjën - heroi lirik deklaron dashurinë e tij. Ai thotë se pa të dashurin e tij nuk ka nevojë për asgjë në këtë botë. Aseev shkruan për dashurinë e vërtetë të zjarrtë, por poezitë e tij i titullon "Linja të thjeshta". Me këtë poeti donte të thoshte se për ata që e rrethojnë, rrëfimi nuk është një lloj zbulimi, fjalë të ngjashme thanë shumë. Por për më së shumti hero lirik ndjenjat e tij janë të forta dhe të pabesueshme.
"Unë nuk mund të jetoj pa ty" - një nga poezitë e famshme Aseeva. Këtë ia detyron lirizmit dhe sinqeritetit të saj.

Aseev Nikolai Nikolaevich (1889 - 1963), poet. Lindur më 28 qershor (10 korrik n.s.) në qytetin e Lgov Rajoni i Kurskut në familjen e një agjenti sigurimesh. Ai i kaloi vitet e fëmijërisë në shtëpinë e gjyshit të tij, Nikolai Pavlovich Pinsky, një gjuetar dhe peshkatar, një amator. këngë popullore dhe përrallat dhe tregimtar i mrekullueshëm.


Në vitin 1909 ai u diplomua në Shkollën Reale Kursk, hyri në Institutin Tregtar në Moskë dhe në të njëjtën kohë dëgjoi leksione në Fakulteti Filologjik Universiteti i Moskës. Më 1911 botoi poezitë e para.

Jeta letrare e Moskës e pushtoi poetin e ri, ai merr pjesë në "mbrëmjet" e Bryusov dhe "darkat" e Vyach. Ivanov takon B. Pasternak, i cili e mahniti me gjithçka: pamjen, poezinë dhe muzikën e tij.

Që nga viti 1913, kur një përzgjedhje e poezive të Aseev shfaqet në almanakun "Lyrics", aktivi i tij veprimtari letrare. Pas 4 vjetësh, ai botoi pesë përmbledhje me poezi origjinale: "Flauti i natës" (1913), "Zor" (1914), "Oksana" (1916), "Letorey" (1915), "Libri i katërt me poezi" (1916). ).

E para fillon Lufte boterore, dhe Aseev është thirrur për të shërbim ushtarak. Në Mariupol, ai i nënshtrohet stërvitjes në një regjiment rezervë, i cili së shpejti dërgohet më afër frontit austriak. I sëmurë nga pneumonia, i ndërlikuar nga një shpërthim i tuberkulozit. Ai shpallet i papërshtatshëm për shërbim dhe dërgohet në shtëpi për t'u shëruar; një vit më vonë i nënshtrohet riprovimit dhe dërgohet sërish në regjiment, ku qëndroi deri në shkurt 1917, kur u zgjodh në Këshillin e Deputetëve të Ushtarëve.

Filloi Revolucioni i Shkurtit, regjimenti nuk pranoi të shkonte në front.

Aseev dhe gruaja e tij "u zhvendosën" në Lindjen e Largët. Kjo nje rruge e gjate përmes një vendi të vijës së parë, të uritur, rebel u bë rruga e tij drejt poezisë së madhe (ese "Tetori në Lindjen e Largët"). Në Vladivostok, ai kontribuoi në gazetën "Fshatari dhe Punëtori" - organi i Këshillit të Deputetëve të Punëtorëve dhe Fshatarëve. Unë e pranova Revolucionin e Tetorit, për të cilin mësova në Vladivostok, pa kushte.

Me sugjerimin e Lunacharsky, Aseev u thirr në Moskë dhe në 1922 ai mbërriti atje. Rinovon njohjen me Mayakovsky, i cili pati një ndikim të madh tek ai. Përmbledhjet e poezive të tij u botuan: "Bilbili i çelikut" (1922), "Këshilli i erërave" (1923). Që nga viti 1923 Aseev mori pjesë në grup letrar"Lef" (përpara majtas e arteve), me në krye Mayakovsky. Deri në fund të jetës së tij, Mayakovsky e mbështeti dhe ndihmoi në botimin e librave të tij.

Në vitet 1920, u botuan poezitë "Digresioni lirik", "Stuhia Sverdlovsk", poezi për revolucionarët rusë ("Hussarët Blu", "Chernyshevsky"). Në vitin 1928, pas një udhëtimi jashtë vendit, ai shkroi poezi për Perëndimin ("Rruga", "Roma", "Forum-Kapitol" etj.).

Para luftës, Aseev botoi poezinë "Mayakovsky Fillon" ("... Unë shkrova një poezi për të në mënyrë që të paktën pjesërisht të përmbushja detyrën time ndaj tij. Pa të u bë më e vështirë për mua ..." shkroi Aseev) .

Shumë nga poezitë dhe poezitë e tij luftarake janë faqe të kronikës poetike Lufta Patriotike: “Raportet radiofonike” (1942), “Fluturimi i plumbave”, “Në orën e fundit” (1944), “Flaka e fitores” etj.. Më 1961, me librin “Përse dhe kujt i duhet poezia” (1961), Aseev përmbledh punën dhe jetën e tij. Në vitin 1963 poeti vdes.

Aseev Nikolai Nikolaevich

G. Lelevich

Aseev Nikolai Nikolaevich - modern. poet rus. Ai u mobilizua gjatë luftës së viteve 1914-1918. Pas Revolucionit të Tetorit, ai jeton në Vladivostok, punon në shkëmbimin e punës, pastaj në një gjysmë legal gazeta sovjetike, boton atje fejtone politike anti-ndërhyrëse dhe njëkohësisht organizon shoqërinë letrare “Balaganchik”, duke ndjekur synime thjesht boheme. Pas kthimit në Moskë, A. u bë një nga poetët dhe teoricienët më të shquar të "Lefa" (shih).

A. debutoi me një libër me poezi në vitin 1914. Kështu e përshkruan A. pamjen e tij para-revolucionare: “Unë, një poet njëzet e shtatë vjeçar, student i simbolistëve... Unë, që isha. I magjepsur nga përkthimet e Mallarmé, Verlaine dhe Vielle Griffin, që nderonin Theodore Amédée Hoffmann, i cili me entuziazëm mbajti forcë në zemrën time dhe durimin e fatit të trishtuar të Oscar Wilde, me një fjalë, unë jam një intelektual i rafinuar. Në librat e parë, A. veproi si një romantik tipik dekadent. A. iu bashkua grupit të S. Bobrov "Centrifuge", i cili u përpoq të kombinonte tekstet klasike "të pastra" me arritjet teknike të Cube-Futurizmit të ri në atë kohë.

Karakteri bohem i krijimtarisë së të riut A. u pasqyrua ndoshta më qartë në imazhet e "Oqeanisë" (një kafene në qiell, një hënë gjysmë e zhveshur e shtrirë në një divan të pjerrët blu, një yll në detyrë duke u shërbyer goca deti) ose " Mëngjes i Ri” (engjëjt duke pirë puro, mbrëmë - një kokotë e vjetër). A. e përçmonte botën esëll-merkantile. Atij iu duk se "bota është thjesht një fytyrë e tmerrshme", ai ëndërroi "të ikte nga bota" me të dashurin e tij, "në mënyrë që as miqtë dhe as anëtarët e familjes të mos takoheshin më". Ai vajtoi se "jeta po derdhet me tufa rublash". Ai shpalli veçantinë e tij, shkëputjen e tij nga bota e filistinizmit merkantil - "nuk do të më joshni të bëhem nëpunës". Dhe A. e perceptoi me gëzim luftën e viteve 1914-1918 si një kolaps madhështor të mënyrës së vendosur të jetesës vogëlborgjeze (“Është koha të shpërndajmë Evropën. Lërini gurët e ndërtesave të shkërmoqen në zjarr, lërini vijën e fytyrës së shkretë të bota të shtrembërohet përtej vijës”). Në poezitë para-revolucionare të A., përveç gjithë kësaj, mund të ndjehej romanca e këngëve Zaporozhye ("Këngët e qindrave", "Kënga e Ondria"), imazhet e përrallave ruse ("Më shumë! Shtrembëruar nga frika ”), mitologjia sllave (“Mbi Goploy”). Këta elementë, të forcuar nën ndikimin e pamohueshëm të V. Khlebnikov, (shih), fillimisht ngjyrosën me ngjyrat e tyre perceptimin e Aseev për revolucionin. Nga Vladivostok ai lavdëron Rusinë Sovjetike ("Rusia nga larg") në imazhe fshatare: liri, blu, toka e punueshme e zezë, bar me pupla, qershi, gjelbërim, kositje. Edhe para revolucionit, A. pa "fatin e tij të ardhshëm, të shkelur nga Pugachev", dhe në revolucionin triumfues, A. pa "Stepan Timofeevich". Ky perceptim i stilizuar dhe rebel i revolucionit pasqyronte kënaqësinë e një individualisti bohem që kishte pritur rënien e mënyrës së jetesës borgjeze që ai e urrente. Kështu e përshkruan humorin e tij pas tetorit A.: “Kultura e vjetër vdiq pas nesh, si një re që kalon. Nuk mund të kishte kthim tek ajo për mua, që nuk isha i rrënjosur mjaftueshëm në të, që nuk kisha zënë mjaftueshëm rrënjë në të; ndjenjat dhe mendimet e mia nuk ishin mbushur ende me kallot e zakoneve. Dhe gëzimi i ndryshimit të tipareve të vjetruara të fytyrës së botës më çoi drejt së resë. Kjo gjë e re nuk ishte një botëkuptim. Për mua, dhe për shumicën e atyre përreth meje, ishte më tepër një rrugëdalje nga e vjetra, një mundësi, një parandjenjë, diçka që u shpreh në përkufizimin e shkurtër "nuk mund të bëhet më keq", një përkufizim që vuri shumë njerëz. një rrugë pa kthim.”

Ky perceptim i revolucionit nga ana e humbjes spontane të mënyrës së jetesës borgjeze u shpreh në forcë e madhe urrejtja ndaj filistinizmit reaksionar ("Ne kënduam këngë") dhe pafuqia e konsiderueshme në identifikimin e aspiratave pozitive të revolucionit (klishe të fshira - e vërteta, gënjeshtra, liria, njerëzit, armiqtë e popullit, etj.).

Me lëvizjen në Moskë - qendër revolucioni proletar- A. ishte në gjendje të dallonte anët e tjera të luftës revolucionare, ndryshimet revolucionare. Edhe para vitit 1917, në poezinë e A. "Lira e ndryshkur" ekziston një "fabrika e këngëve më fleksibël të çelikut", por atje kjo është një lidhje e rastësishme, që nuk lidhet as me botëkuptimin e autorit, as me temën, as me sistemin e imazheve. Por ky motiv i vjetër i rastësishëm shpaloset në një program të tërë në një poezi e mrekullueshme"Rreth tij". "Rreth tij" dhe "Gastev" nënkuptonin fundin e perceptimit të Revolucionit të Tetorit si një razinovizëm i ri dhe fillimin e një qasjeje krijuese ndaj një tetori të vërtetë proletar, industrial. Aseev, ashtu si "bilbili i tij i çelikut", donte të vihej në zgjedhë "me fabrikat që gumëzhinin sa u pëlqente". A. përshëndet Gastevin si "Ovid i minatorëve, minatorëve, mekanikëve". A. është i vetëdijshëm për dallimin e madh midis botëkuptimit të tij dhe botëkuptimit të avantgardës proletare (“Ne jemi filistinë. A ia vlen të përpiqemi, nga bodrumet tona, nga papafingo, ta presim epokën në zemra përmes mundimit të pafund. operacionet?”), por në të njëjtën kohë shpall: “Jo. Askush nuk mund të më grindej me të ardhmen, e cila po më thërret”.

Në këtë fazë të tretë të punës së tij (e para - 1912-1917, e dyta - 1918-1922, e treta - 1923 e më tej), A. shfaqet si një romantik, i përkushtuar ndaj kauzës së revolucionit proletar, por mbytës në revolucion. jeta e përditshme. A.-së i duket se "është bërë shumë i ngjashëm me rrëmujën e vjetër", ai dëgjon me tmerr "si Traviata ankohet e lodhur nga të gjitha etapat e pafundme". Poeti nuk është i frikësuar nga përparimi i dukshëm apo aktual i forcave shoqërore antiproletare, por nga këmbëngulja e zakoneve të përditshme të vogla borgjeze dhe estetikës së vjetër. Rrënjët bohemiane të kësaj janë në në një masë më të madhe qasja estetike dhe e përditshme dhe jo politike - ndaj jetës së përditshme revolucionare - janë të dukshme. Poema "Digresioni lirik" është veçanërisht karakteristike për A. periudha e fundit. Bën thirrje për të qenë vigjilentë ndaj armiqve insinuatë, besnikë të jashtëm, të cilët nuk po përparojnë nga stuhia, por nga urrejtja dinake, e pazhdukshme, organike e barbarisë së jetës borgjeze, e cila gjymton dhe ndot gjithçka. ndjenjë e fortë, çdo përvojë njerëzore - këto janë pikat e forta poezitë. Një mbivlerësim i qartë i aspekteve estetike dhe të përditshme, dëshpërimi, ndjenja se "dita e revolucionit do të zbehet në një deliri të paqartë agimi", se "është e lyer me të kuqe, dhe jo të kuqe - koha" - këto janë zhvendosjet e saj. Por në një poezi tjetër, "Stuhia e Sverdlovsk", A. pa diçka që nuk e vuri re në "Digresionin lirik": "luftëtarët e rinj që janë rritur përmes NEP", të cilët "nuk do të dorëzohen në mëshirën e armikut. " dhe "do të presim derisa të mbarojmë me jetën e përditshme." Tek numri poezitë më të mira A. viteve të fundit, përveç atyre që u përmendën, i takon: poezisë “Princi i zi”, “Përralla ruse”, “Hussarët blu” etj.

A. është një nga mjeshtrit më të mirë modern të vargut. A. është më melodioz dhe lirik se Mayakovsky, megjithëse shpesh përdor sintaksën oratorike dhe sloganin e këtij të fundit. Vetë A. flet për poezitë e tij si "për një melodi" ("Udhëtim polar"), dhe e fillon "Stuhia e Sverdlovsk" me rrëfimin: "Unë jam një lirik nga natyra e shpirtit tim, nga vetë thelbi i vargjeve. ”

Përvoja e parë domethënëse e A. në fushën e tregimit poetik ishte poema "Semyon Proskakov", e krijuar për dhjetëvjetorin e Revolucionit të Tetorit dhe e zhvilluar biografi e vërtetë proletar-partizan, hero luftë civile. "Semyon Proskakov" është një hap përpara drejt zotërimit të materialit specifik revolucionar. Dhe kjo histori e A. është tërësisht lirike.

Vargu i A. karakterizohet nga "një orientim drejt tingullit dhe ritmit" (I. Aksenov). A. dashuron " audio përsëritet brenda frazave që arrijnë në koincidencë pothuajse të plotë të tingujve të fjalëve afër njëri-tjetrit” (G. Gorbachev). Ashtu si B. Pasternak, A. bashkon me dëshirë fjalët në një varg sipas asociacioneve të shëndosha: "Unë do të ndaloja "Shitjen e tërshërës dhe barit"... Në fund të fundit, ajo mban erë si vrasja e babait dhe djalit", "I ngurtësuari kontinenti", "Dielli është opal në gisht", "Pikonte nga dritaret e xhamit", "Nuk do të kishit një histori, por një tren, nuk do të kishit një histori, por një peal" etj. Mjeshtëria e rrallë e zërit të A., megjithatë, ruan gjurmën e një të shkuare dekadente. Sofistikimi i tepruar i strukturës tingëllore të poezive të A. shpesh bie ndesh me përmbajtjen e tyre ideologjike dhe emocionale, shpesh errëson kuptimin, duke i bërë strofa të tëra të pakuptueshme. Këto mangësi janë karakteristike edhe për poezitë propagandistike të A. Ky artificialitet është veçanërisht i dukshëm në rimat e A. Ky është shkëmbimi i tragjedisë revolucionare me aliteracionin e lirë në poezinë "Taiga" ("Ti u qëllova, unë u qëllova, dhe të shtënat u trilluan në distancë, dhe distanca u ngatërrua - distanca u qëllua").

Tragjedia e A. është tragjedia e një bashkëudhëtari letrar, që përpiqet sinqerisht për revolucion, por e rënduar nga një e kaluar boheme-futuriste.

Bibliografi

I. Flaut nate, M., 1914

Zor, M., 1914

Oy konindan okein, M., 1915

Oqeani, M., 1916

Bombë, Vladivostok, 1921

Nightingale çeliku, M., 1922

Sofron në pjesën e përparme, M., 1922

Budyonny, M., 1923

Këshilli i erërave, M., 1923, Izbran, M., 1923

Këngët e tetorit, M., 1925

Poezi, M. - L., 1925

Më e mira, M., 1926

Frost, M. - L., 1927

Semyon Proskakov, M. - L., 1928. Artikuj kritikë u botuan në "Krasnaya Novy", "Print and Revolution", "Lefe", "New Lef", "New World", "October" dhe almanak "Udar" . Kujtimet e A. janë interesante - "Tetori në Larg" ("Lef i ri", nr. 8-9), 1927.

II. Bryusov V. Ya., Dje, sot dhe nesër e poezisë ruse, revistë. “Shtypi dhe Revolucioni”, nr. 7, 1922

Guzman B., 100 poetë, M., 1923

Rodov S., Në betejat letrare, M., 1926

Selivanovsky A., "Në postin letrar", nr. 2, 1927

Gorbachev, G., Letërsia moderne ruse, L., 1928.

Ndryshimi rendit shoqëror dhe transformimet e tij kardinale u bënë për disa shkrimtarë rusë një stimul i fuqishëm në krijimtari, për të tjerët - fillimi i një krize. Transformimi ishte shumë mbresëlënës liria revolucionare krijimtarinë në organizimin e rreptë ideologjik të letërsisë proletare staliniste.

Nikolai Aseev është një nga ata që i mbijetoi me dhimbje kësaj. Disa studiues të veprës së poetit vërejnë se njohja zyrtare kërkonte sakrifica prej tij, përmasat e të cilave doli të ishin shumë të mëdha.

Fillimisht nga periferia

Ai lindi më 28 qershor 1889 në provincën Kursk, në provincën e vogël Lgov, në një familje fisnike të varfër. Babai i tij është ose agjent sigurimesh ose agronom. Disa burime tregojnë mbiemrin e babait të poetit si Stahlbaum, të tjerët pretendojnë se mbiemri i tij ishte shkruar si Asseev. Gjyshi i tij pati një ndikim më të madh në shkrimtarin e ardhshëm. linja e nënës- Nikolai Pavlovich Pinsky, me të cilin jetoi Nikolai i ri Aseev pas humbjes së hershme të nënës së tij dhe rimartesës së babait të tij.

Gjyshi kishte talentin e një tregimtari të mrekullueshëm, dinte shumë përralla popullore dhe këngët. Ai e donte natyrën dhe e prezantoi me dëshirë nipin e tij me peshkimin dhe gjuetinë, pa të cilat nuk mund ta imagjinonte jetën. Historia e martesës së tij ishte magjepsëse - ai bleu gjyshen e ardhshme të poetit nga robëria, pasi ra në dashuri me një grua të re fshatare që takoi gjatë gjuetisë. Shkrimtarit të ardhshëm Nikolai Aseev i pëlqente të dëgjonte histori për kohët e mëparshme - biografia e gjyshes së tij Varvara Stepanovna e mahniti atë me një komplot romantik.

Për në Moskë

Në 1907, Nikolai u diplomua nga një shkollë e vërtetë në provincën Kursk dhe së shpejti u nis për në Moskë për të vazhduar arsimin e tij në universitetin e kryeqytetit. Në atë kohë, ai e kishte kuptuar tashmë se shkrimi ishte ajo që do të donte t'i kushtonte jetën e tij. Pasi u bë student vullnetar në Fakultetin e Historisë dhe Filologjisë të Universitetit të Moskës, Nikolai Aseev u zhyt në një stuhi jeta letrare Nënë Selia. Krijimet e tij botohen në revista dhe almanak, të cilat u shfaqën në numër të madh në Moskë: "Thawed Link", "Spring", "Testaments", "Primrose".

Si poet, Nikolai Aseev kaloi nëpër periudha magjepsjeje me simbolizmin, duke u bërë një nga themeluesit grupe krijuese“Lirika” dhe “Liren”. Në Moskë dhe Kharkov, ku vazhdoi shkollimin, i riu u afrua me poetë dhe shkrimtarë që rrëfenin forma të ndryshme të reja të krijimit të fjalëve: V. Bryusov, V. Ivanov, V. Khlebnikov, B. Pasternak. Në poezitë e Aseev të asaj periudhe, ka një interes të qartë për traditat nacional-arkaike, për krijimin e fjalëve të një natyre futuriste.

Koha e turbullt e revolucionit

Që nga fillimi i Luftës së Parë Botërore, Nikolai Aseev përjetoi nga dora e parë shkallën e kataklizmave sociale. Ai u thirr në ushtri aktive, ku e gjeta veten në mes të saj ngjarje revolucionare. U zgjodh në Këshillin e Deputetëve të Ushtarëve dhe mori pjesë në vëllazërim masiv me armikun, në largimin e llogoreve të urryera. Aseev përfundoi në Lindjen e Largët, ku vazhdoi të merrte pjesë procesi krijues, duke krijuar një shoqatë letrare dhe artistike të një kuptimi futurist “Balaganchik”.

Në tekstet e Aseev - nga para-revolucionare në post-tetor - mund të shihet e gjithë rruga e transformimit të tij gjuha poetike. Në librin e parë, të cilin Nikolai Aseev botoi ("Flauti i natës", 1914), ka sofistikimin e simboleve dhe tronditjen e futurizmit, në koleksionet "Zor" (1914), "Letorey" (1915) - risi e krijimi i fjalëve, në librat "Bombë" (1921), "Bilbili i çelikut" (1922), "Këshilli i erërave" (1923) - pritshmëri akute ndryshim social dhe optimizmi i shpresave revolucionare romantike.

"Mayakovsky fillon"

Që nga viti 1922, Nikolai Nikolaevich Aseev, biografia e të cilit që nga viti 1914 ka përfshirë një sërë lëvizjesh në të gjithë vendin - nga Kharkovi në Vladivostok - më në fund u vendos në Moskë. Ai u thirr nga Lindja e Largët me udhëzimet personale të Komisarit Popullor të Arsimit A.V. Në kryeqytet, Aseev, së bashku me Mayakovsky, formon bërthamën e "Frontit të Majtë të Arteve" (LEF), një shoqatë krijuese që e konsideronte veten përfaqësuesin e vetëm të denjë të artit të ri.

Ndërveprimi krijues dhe miqësia personale me Vladimir Mayakovsky - ngjarja më e rëndësishme në jetën e Aseev. Duke përthithur intensitetin revolucionar të poezive të Majakovskit, poeti krijoi disa vepra të formatit të madh dhe të dallueshëm orientimi ideologjik. Këto përfshijnë poezitë "Stuhia e Sverdlovsk" (1924), "Semyon Proskakov" (1928) dhe poema që e bëri atë vërtet të famshëm, "Poema për njëzet e gjashtë komisarët e Bakusë" (1925).

Lexuesit dhe kolegët vlerësuan shumë kujtimet poetike për një mik dhe mentor, të shkruar nga Aseev 10 vjet pas vdekjes tragjike të Vladimir Vladimirovich, në 1940 - "Mayakovsky Fillon". Ky është një manifest i besnikërisë ndaj besimeve të rinisë, një haraç për një bashkëkohës të madh.

Të mirat dhe të këqijat, të mirat dhe të këqijat

Në total, poeti lëshoi ​​rreth 80 përmbledhjet me poezi, ka fituar çmime të shumta dhe çmime zyrtare. Aseev jetoi një jetë të qetë nga jashtë. Por një shqyrtim i kujdesshëm i veprës së tij zbulon një dualitet të caktuar që nuk mund të shmangej nga askush që ishte i përfshirë në një çështje kaq të rëndësishme ideologjikisht si letërsia sovjetike.

Tekstet shkollore sovjetike Ishte një poet klasik, një apologjet i realizmit socialist, i cili përktheu poezitë e Mao Ce Tung, Nikolai Aseev. "Linjat e thjeshta" - poezi nga një tekstshkrues delikat që nuk është i panjohur për kërkimet formaliste - është gjithashtu Aseev. Një shkrimtare e nderuar sovjetike, besnike e linjës së partisë, të cilën vajza e Marina Tsvetaeva, Ariadna Efron, e akuzoi drejtpërdrejt për indiferencë, e cila e çoi nënën e saj në vetëvrasje, është laureati i Stalinit, Aseev. Njeriu që nxitoi të punonte për regjistrimin në Moskë për djalin e Tsvetaevës, i cili pa frikë mbrojti poetët e rinj para Hrushovit, është gjithashtu Aseev.

Rregullimi i tabelave, bërja e vlerësimeve është punë personale e secilit, çështje historie...



Ju pëlqeu artikulli? Ndani me miqtë tuaj!