Marija Aleksandrovna Cvetajeva (pavardė Maria Alexandrovna Mein; 1868-1906) - antroji Ivano Vladimirovičiaus Cvetajevos žmona, Marinos Cvetajevos ir Anastasijos Cvetajevos motina
Tsvetaeva prisipažino, kad tame kitame gyvenime labai tikėjosi sutikti savo motiną, kurią labai mylėjo, ir net mintyse skubino laiką, stengdamasi kuo greičiau gyventi savo gyvenimą.
Tiek daug jų pateko į šią bedugnę,
Aš atidarysiu jį tolumoje!
Ateis diena, kai ir aš dingsiu
Nuo žemės paviršiaus.
Viskas, kas dainavo ir kovojo, sustings,
Švietė ir sprogo.
Ir mano žalios akys ir švelnus balsas,
Ir auksiniai plaukai.
Ir su ja bus gyvenimas kasdienės duonos,
Su dienos užmaršumu.
Ir viskas bus tarsi po dangumi
Ir manęs ten nebuvo!
Keičiasi, kaip vaikai, kiekvienoje kasykloje,
Ir toks piktas trumpam,
Kas mėgo valandą, kai židinyje buvo malkos
Jie tampa pelenais.
Violončelė ir kavalkados tankmėje,
O varpas kaime...
- Aš, toks gyvas ir tikras
Ant švelnios žemės!
Jums visiems - kas man, niekam nežinančiam ribų,
Ateiviai ir mūsų pačių?!-
Aš reikalauju tikėjimo
Ir prašyti meilės.
Ir dieną, ir naktį, ir raštu, ir žodžiu:
Tiesą sakant, taip ir ne,
Nes taip dažnai jaučiuosi per daug liūdna
Ir tik dvidešimt metų
Už tai, kad man tai tiesioginė neišvengiamybė -
Skundų atleidimas,
Už visą mano nežabotą švelnumą
Ir atrodo per daug išdidus
Dėl greitų įvykių greičio,
Už tiesą, už žaidimą...
- Klausyk, tu vis dar mane myli
Nes aš mirsiu.
1913 metais poetė parašė eilėraštį „Tiek jų į bedugnę įkrito...“, kuriame vėl bandė pati nustatyti, kas yra gyvenimas ir ko tikėtis iš mirties. Cvetaeva kitą pasaulį suvokia kaip tamsų bedugnę, bedugnę ir siaubą, kurioje žmonės tiesiog išnyksta. Kalbėdama apie mirtį, ji pažymi: „Ateis diena, kai ir aš išnyksiu nuo žemės paviršiaus“. Tačiau poetė supranta, kad po jos išvykimo čia nieko nėra mirtingasis pasaulis nepasikeis. „Ir viskas bus taip, lyg nebūčiau po dangumi!“ – pažymi poetė.
Pati mirtis negąsdina 20-metės Cvetajevos, kuri jau susidūrė su tuo nekviestas svečias. Poetė tik nerimauja, kad jai artimi ir brangūs žmonės palieka šį gyvenimą, o laikui bėgant atminimas apie juos išsitrina. Tsvetaeva žuvusiuosius lygina su malkomis židinyje, kuri „tampa pelenais“. Vėjas neša jį per žemę, o dabar susimaišo su žeme, virsdamas dulkėmis, kurios, ko gero, taps naujo gyvenimo pagrindu.
Tačiau Marina Cvetaeva nėra pasirengusi susitaikyti su tokia padėtimi, ji nori, kad žmonių atminimas būtų amžinas, net jei jie nėra to verti. Ji save laiko būtent toje būsimų mirusiųjų kategorijoje, kurios neužsitarnavo teisės patekti į istoriją, nes turi „per daug išdidžios išvaizdos“. Tačiau poetė šį charakterio bruožą priešpriešina „nežabotam švelnumui“, tikėdamasi, kad taip ji gali pratęsti savo žemiškąjį gyvenimą, bent jau artimųjų prisiminimuose. „Aš reikalauju tikėjimo ir reikalauju meilės“, – pažymi Cvetajeva. Toks neįprastas Evangelijos tiesų aiškinimas vis dar turi teisę egzistuoti. Poetė netiki gyvenimu po mirties biblinis supratimas, tačiau jis tikisi, kad sugebės palikti ryškų pėdsaką žemėje, antraip pati jos egzistencija neteks jokios prasmės. Poetė neįtaria, kad eilėraščiai, atskleidžiantys turtinguosius vidinis pasaulis tai nuostabi moteris, kupinas maištingų ir labai prieštaringų jausmų.
Requiem (monologas) „Tiek daug jų įkrito į šią bedugnę...“ Dainą, sukurtą pagal šį Cvetajevskio tekstą, Alla Pugačiova pirmą kartą atliko 1988 m. Muziką parašė garsus sovietų ir rusų kompozitorius Markas Minkovas.
Daugelis muzikologų ir Alos Borisovnos kūrybos gerbėjų mano, kad „Requiem“ yra menininko repertuaro šedevras. Sunku su tuo nesutikti! Tragiško likimo jausmo ir degančio gyvenimo troškulio, noro palikti pėdsaką pasaulyje persmelktą eilėraštį „Tiek daug jų įkrito į šią bedugnę...“ parašė jaunas autorius 1913 m. jo poetinės šlovės viršūnė. Atitinkamai, eilutės „... Nes man taip dažnai per liūdna ir tik 20 metų“ tuo metu gerokai vyresnės Alos Pugačiovos interpretacijoje. lyrinė herojė, teko pašalinti. Taigi „Monologas“ tapo universalesnis už autoriaus tekstą. Tai aistringas, neribojamas nei amžiumi, nei kitais pagrindais, kreipimasis į pasaulį „su tikėjimo ir meilės reikalavimu“.
„Dvylikos metų generolams“ daina, žinoma kaip „Nastenkos romanas“, skamba kultiniame filme „Pasakyk žodį vargšui husarui“.
Lyrinės komedijos veiksmas vyksta „tu nuostabiu laiku, kai žmonės geriau valdė kardą, nei nemokėjo skaityti ir rašyti, ir be baimės ėjo ne tik į mūšį, bet ir į praėjimą; kai moterys mokėjo vertinti nesavanaudišką meilę ir apdovanojo ją kraičiu; kai apranga buvo tokia graži, o figūros tokios lieknos, kad nebuvo gėda dėvėti pirmąją su antruoju.
Tu, kurio platūs puikūs paltai
Primena bures
Kieno smaigalys linksmai suskambėjo
Ir balsai.
Ir kurių akys kaip deimantai
Ant širdies buvo iškirpta žymė -
Žavingi dendiukai
Praėję metai.
Su viena nuožmia valia
Tu paėmei širdį ir uolą, -
Karaliai kiekviename mūšio lauke
Ir baliuje.
Viešpaties ranka tave saugojo
Ir motinos širdis. vakar -
Maži berniukai, šiandien -
Pareigūnas.
Visi aukščiai tau buvo per maži
O minkštiausia duona pasenusi,
O jaunieji generolai
Jūsų likimai!
=====
Ak, pusiau ištrinta graviūroje,
Vieną nuostabią akimirką,
Sutikau Tučkovą ketvirtą,
Tavo švelnus veidas
Ir tavo trapi figūra,
Ir auksiniai ordinai...
Ir aš, pabučiavęs graviūrą,
Aš nežinojau miego.
O, kaip – man atrodo – galėtum
Su pilna ranka žiedų,
Ir paglostyti mergelių garbanas – ir karčius
Jūsų arkliai.
Vienu neįtikėtinu šuoliu
Jūs gyvenote savo trumpas šimtmetis…
Ir tavo garbanos, tavo šonai
Snigo.
Trys šimtai laimėjo - trys!
Tik mirusieji nuo žemės nepakilo.
Jūs buvote vaikai ir didvyriai,
Galėjai viską.
Kas yra taip pat jaudinančiai jaunatviška,
Kaip sekasi tavo išprotėjusiai armijai?..
Tu, auksaplaukė Fortūna
Ji vadovavo kaip mama.
Jūs laimėjote ir mylėjote
Meilė ir kardo kraštas -
Ir jie linksmai kirto
Į užmarštį.
Feodosija, 1913 m. gruodžio 26 d
Romantikos ir nuotykių atmosfera filme visiškai atitinka Cvetajevo posmų dvasią. 1913 metais parašytą eilėraštį „Dvyliktųjų metų generolams“ Tsvetaeva skyrė savo vyrui Sergejui Efronui, Baltosios gvardijos karininkui.
Tekste, kuriame atsispindi herojiškos eros vaizdas jaunos merginos suvokime, kreipiamasi tiesiai į vieną ryškiausių „dvyliktųjų metų generolų“ - Aleksandrą Tuchkovą.
Tučkovas Aleksandras Aleksejevičius (1777–1812) puikiai dalyvavo 1807 m. kare prieš prancūzus ir 1808 m. prieš švedus. Tėvynės karo metais, vadovaudamas brigadai, kariavo prie Vitebsko ir Smolensko; netoli Borodino jis buvo nužudytas.
„Ak, pusiau ištrintoje graviūroje// Vieną nuostabią akimirką// Sutikau, Tučkovai-ketvirtas// Tavo švelnus veidas...“ Tai apie apie gana žinomą graviūrą. Darbą, kuriuo žavėjosi Cvetaeva, po Tučkovo IV mirties atliko dailininkas Aleksandras Ukhtomskis, remdamasis dailininko Varneko piešiniu, kuriam, savo ruožtu, 1813 m. prieš akis buvo medalionas su miniatiūriniu Aleksandro Tučkovo atvaizdu.
Tuchkovas - kilminga šeima, kilęs iš Novgorodo bojarų, iškeldytų vadovaujant Jonui III į vidinius Rusijos regionus. IN Tėvynės karas 1812 m. išgarsėjo trys broliai Tučkovai: 1) Nikolajus Aleksejevičius (1761 - 1812) dalyvavo karinėse operacijose prieš švedus ir lenkus; 1799 m., vadovaudamas Sevskio muškietininkų pulkui, jis buvo nelaimingame Ciuricho mūšyje ir su durtuvais kovojo į Šafhauzeną; mūšyje prie Preussisch-Eylau vadovavo dešiniajam armijos sparnui; 1808 m., vadovaudamas 5-ajai pėstininkų divizijai, dalyvavo karinėse operacijose Suomijoje. 1812 m. jis buvo paskirtas 3-iojo pėstininkų korpuso vadu ir buvo mirtinai sužeistas Borodino mūšyje. 2) Pavelas Aleksejevičius gimė 1776 m. 1808 m., vadovaudamas brigadai, dalyvavo kare su Švedija; 1812 m. pasižymėjo Valutina Goros mūšyje, bet tuoj pat pateko į nelaisvę, sunkiai sužeistas; grįžęs į Rusiją paskirtas skyriaus viršininku; vėliau buvo narys valstybės taryba ir peticijų komisijos pirmininkas.
pranešimų serija "
Tiek daug jų pateko į šią bedugnę,
Ateis diena, kai ir aš dingsiu
Nuo žemės paviršiaus.
Viskas, kas dainavo ir kovojo, sustings,
Švietė ir sprogo.
Ir bus gyvenimas su kasdiene duona,
Su dienos užmaršumu.
Ir viskas bus tarsi po dangumi
Ir toks piktas trumpam,
O varpas kaime...
- Aš, toks gyvas ir tikras
Ant švelnios žemės!
Jums visiems - kas man, niekam nežinančiam ribų,
Ir prašyti meilės.
Ir dieną, ir naktį, ir raštu, ir žodžiu:
Tiesą sakant, taip ir ne,
Nes taip dažnai jaučiuosi per daug liūdna
Ir tik dvidešimt metų
Už tai, kad man tai tiesioginė neišvengiamybė -
Už visą mano nežabotą švelnumą
Ir atrodo per daug išdidus
Dėl greitų įvykių greičio,
Už tiesą, už žaidimą...
- Klausyk, tu vis dar mane myli
Nes aš mirsiu.
Cvetajevos eilėraščio „Tiek daug jų pateko į šią bedugnę“ analizė
M. Cvetajevos kūryba yra ryškus rusų poezijos reiškinys. Poetė pradėjo rašyti poeziją m ankstyvas amžius, būdama 18 metų ji išleidžia savo pirmąją kolekciją. Jau pirmuosiuose Tsvetajevos darbuose yra gilus filosofinis turinys. Poetė anksti neteko mamos, galbūt todėl jos kūryboje svarbią vietą užima mirties tema. Šiai temai skirtas eilėraštis „Tiek jų į šitą bedugnę įkrito...“ (1913).
Lyrinės herojės refleksija prasideda nuo mirties neišvengiamybės pripažinimo. Pirmoje dalyje aprašomas fizinės egzistencijos nutrūkimas, išnykimas „nuo žemės paviršiaus“. Tsvetaeva pirmiausia įsivaizduoja savo mirtį su pagalba beasmenis veiksmažodžiai, tada jos atspindys tampa labai asmeniškas. Mirtis yra „žalių akių“ ir „švelnaus balso“ išnykimas.
Lyrinė herojė pažymi, kad jos mirtis niekaip nepaveiks likusio pasaulio, viskas liks kaip anksčiau. Tai yra gilus patirties siaubas. Nors žmogus egzistuoja savo fiziniame įsikūnijime, jis gali daryti įtaką kitiems žmonėms. Cvetajeva nemini jokio gyvenimo po mirties varianto. Jai tai nėra svarbu, nes kontaktas su mirusiųjų pasaulis dar niekas neįdiegė. Svarbu tai, kad mirus žmogui išnyksta visas turtingas jo vidinis pasaulis su jausmais, emocijomis, išgyvenimais.
Tsvetaeva visada puikiai jautė savo individualumą. Vargu ar ji gali pripažinti, kad jos unikalus ir unikali asmenybė išnyks amžiams. Nuo fizines savybes ji toliau aprašo savo įpročius ir polinkius. Permainingumas, meilė vakarams prie židinio, polinkis į muziką ir pasivaikščiojimus po mišką – tai jos sielos savybės, kurios poetei yra be galo mielos ir mielos, galiausiai padarančios ją gyvu žmogumi „švelnioje žemėje“. Galime daryti išvadą, kad Tsvetajeva nenori jokios kitos egzistencijos formos, susijusios su fizinių pojūčių praradimu.
Paskutinėje poemos dalyje poetė kreipiasi į visus savo amžininkus „reikalaudama tikėjimo ir prašydama meilės“. Ji prašo mylėti ją už visą teigiamą ir neigiamos savybės, jaunystei, kuri gali staiga pasibaigti, pasididžiavimui. Žodžiu, Tsvetaeva prašo ją mylėti tik todėl, kad ji yra gyvas žmogus, kuris, deja, yra mirtingas. Labai veiksmingas paskutinis poetės argumentas – „nes aš mirsiu“.
Giliai intymus eilėraščio pobūdis neatmeta universalios prasmės. Asmenybės nuvertėjimas daro jį aktualiu mūsų laikais.
Atsiliepimai apie eilėraštį
Labai gražus gabalas, Marina Tsvetaeva visada yra talentinga rašytoja. Su dideliu noru skaičiau jos eilėraščius.
Koks eilėraštis! Dar neskaičiau Cvetajevos, viskam savas laikas...
Puikus eilėraštis! Man labai patiko.
Nuvertinau Cvetajevą... Atsiprašau. atgailauju. IR TU MANE MYLI... NES AŠ MIRSIU....
Tai nesuprastos sielos šauksmas. Gaila šito neskaityti. Su kuo tu užaugai?
Vienas iš mano mėgstamiausių ir dažnai skaitomų eilėraščių.
Man irgi patinka. Man patinka daina pagal šį Pugačiovos eilėraštį.
Tiesiog nuostabu))) į pačią širdį, iki esmės)
Kartoju Requiem of the Soul……
Amžinas meilės ieškojimas. Ir aš taip noriu paimti jos rankas į savo rankas ir švelniai paglostyti
TAI RAGINIMAS MYLĖTI SAVO ARTIMĄ. MES VISI ANKSČIAU AR VĖLIAU MIREME, REIKIA GALVOTĖS, KAM BUVO PRALEISTAS ŠIS GYVENIMAS.
Labai liūdnas eilėraštis. Kaip norisi tikėti apaštalo Pauliaus žodžiais, kad mirtis yra ne bedugnė, o „nauda“, todėl žemiškasis gyvenimas yra tik pradžia...
Man atrodo, kad dėl skyrybos ženklų, kurie, mano manymu, yra neteisingai, šis tekstas vietomis sunkiai suprantamas. Tai giliau.
Keičiasi, kaip vaikai, kiekvienoje kasykloje,
Ir toks piktas trumpam,
Kas mėgo valandą, kai židinyje buvo malkos
Jie tampa pelenais. (taškas čia nereikalingas, nes toliau tęsiama mintis apie tai, ką ji mylėjo)
Violončelė ir kavalkados tankmėje,
O varpas kaime...
Jums visiems (kam tiksliai), kas man, niekaip nepažinusiam kitų ir savo ribų,
Aš reikalauju tikėjimo
Ir su meilės prašymu (klausiu kada ir kaip - mėnesinių nereikia) dieną ir naktį, tiek raštu, tiek žodžiu:
Tiesą sakant, taip ir ne,
Nes aš taip dažnai (kodėl brūkšnys?) per daug liūdna,
Ir tik dvidešimt metų...
Bent jau didžiuoju poetu reikia pasitikėti, net kai kalbama apie skyrybos ženklus. O norint suprasti Mariną Ivanovną, reikia ją ilgai ir daug skaityti, žinoti jos technines technikas, suprasti jos ritmą, dinamiką, eilučių skaidymą į skiemenis, į reikšmes, į muzikines frazes (Cvetajevos poetinis ritminis mąstymas pradėjo formuotis vaikystėje ir iš dalies įsisavintas apima tą struktūrą, kuri buvo vaikų ir jaunimo dainelėse, iš kurių ji buvo mokoma muzikos, su šiuo suskirstymu į skiemenis, į cezūras).
O brūkšninį ženklą ji panaudojo kaip pagrindinį įrankį teiginiams skirstyti į segmentus, įvesti kvėpavimo pauzes. Be to, Cvetajevo brūkšniai yra didesnio dėmesio ženklas. Itin daug dėmesio skyrė intonacijai ir su ja dirbo netikėčiausiu būdu.
Kalbant apie šedevrą „Tiek daug jų įkrito į šią bedugnę“... na, jei staiga norėjosi išsiaiškinti niuansus... Čia, aišku, yra kitoks loginis ryšys tarp segmentų, nes neįprasta konstrukcija mums sako pareiškimas.
Štai šis segmentas: „Ir viskas bus
Lyg nebūčiau po dangumi!
susiję su tuo: „- Aš, toks gyvas ir tikras
Ant švelnios žemės!
Ir atitinkamai „violončelė ir kavalkados“ nėra susiję su tuo, ką ji (lyrinė herojė) mylėjo. Jie yra susiję su pasiūlymu:
„Ir bus gyvenimas su kasdiene duona,
„Violončelė ir kavalkados tankmėje,
– taip bus vėliau, kaip ir gyvenime.
Atkreipkite dėmesį į kablelį po daiktavardžio „violončelė“ prieš jungtuką „ir“. Jis stovi, nes yra trys predikaciniai centrai, trys aktoriai, bet visai ne vienalytis surašymas ką herojė mylėjo.
O po „jums visiems“ yra brūkšnys, nes teiginio viduje yra visiškai atskiras atspindys. Ši technika plačiai naudojama literatūroje. Tolstaja jį labai myli, o aš jį dievinu. Tiesa, tokiais atvejais aš šiek tiek piktnaudžiauju kabutėmis, o Marina Ivanovna naudoja tik brūkšnelius.
Skamba teiginys: „Į jus visus... Kreipiuosi į jus su tikėjimo reikalavimu“... Ir kol nenurodė, kuo į visus kreipiasi, samprotauja: ko jai iš tikrųjų reikia, svetimi žmonės. o jos pačios? Jai, kuri nežinojo jokių ribų, visi yra viena. O ji iš visų reikalauja tikėjimo ir prašo meilės. Tai atitinka Cvetajevos maksimalizmo dvasią – jokių puspriekabių.
P.S. Jei kyla kokių nors supratimo sunkumų, susisiekite su Tanyush poetinė kalba))) Ypač kai kalbame apie genijus.
Larisa, tu padarei puikų darbą. Ką galite pasakyti apie „Ateiviai ir mūsų pačių?!“
Beje, skaičiau apie autoriaus skyrybos ženklus... Bet žmogus, kuris pirmą kartą susipažįsta su šiuo eilėraščiu ir Poeto kūryba, taip pat turi teisę jį suprasti. Galbūt būtent su „Requiem“ jis atras Cvetajevos poeziją. Ir jam sunku peržengti šį skyrybos ženklą.
Su „Requiem“ jis atras Achmatovos, o ne Cvetajevos poeziją.))) Šiek tiek neteisingai parašei. Bet visus anekdotus atmetus... Nemanau, kad Cvetajevą galima ir reikia perskaityti „iš pirmo žvilgsnio“ pro šalį einančiam nepažįstamam žmogui. Cvetajeva, kaip ir Brodskis, nėra tik poetai, kuriantys tekstus pagal principą „padaryk mane gražiu“. Jūs arba gyvenate Cvetajevoje ir Brodskio mieste, arba vengiate jų. Achmatova – prašau, leisk jiems skaityti, ieškoti savo, pasimatuoti, būti gailestingam ir užaugti iki jos lygio. Jos „Requiem“ yra išskirtinis poetinis paveikslas, įtemptas kiekvienas nervas, kiekvienas fragmentas.
Kita vertus, Tsvetaeva yra formos sportininkė, kurios teksto dinamika paprastai suteikia įvaizdžiui tokį išcentrinis pagreitis kad ji yra Cvetajeva – ne visų akimis, kvėpavimu, metaforos laikymosi greičiu, kalbos gestu. Norint lygiuotis su ja, reikia treniruotis. Ne visi genijai gali būti sutalpinti į dėžutę su vienodomis suvokimo sąlygomis. Netinka visiems bendrosios taisyklės pažintis. Štai kodėl jie yra genijai!
O apie „svetimus ir savus“ rašiau priešpaskutinėje pastraipoje. Bet jei dar ką nors prireiks papildyti, pridėsiu.
O apie diagnozę „sunku jam per tą skyrybos ženklą“... Paprastai kalbant apie Poeziją su didžiosiomis raidėmis, tada gali būti sunku pereiti ne per skyrybos ženklus, o per savo nežinojimą, per niūrumą savo žodyną ir asociatyvinės kalbos serijos. Didžiulio lagamino turinio neįmanoma sugrūsti į rankinę. Kaip neįmanoma, pavyzdžiui, pradėti nuo pagrindų kvantinė mechanika, apeinant bazinę matematikos programą ir klasikinė mechanika. Jokia nuostabi vaizduotė jūsų neišgelbės.
Larisa, aš taip pat maniau, kad tai tik Achmatova. Bet aš pamačiau knygoje, kad šis eilėraštis taip pavadintas. nustebau. Radau internete. Būtent – „Requiem“
Man labai patinka skaityti jūsų paaiškinimus. jie yra gilesni, nei paskelbti šiam eilėraščiui internete (kažkas nelabai protingas, bet moksliškai parašė, o likusieji atgamino). Turėjau iš karto jus išprovokuoti))), o ne naršyti internete, bandydamas ką nors rasti apie šį eilėraštį.
Tiesą sakant, Marina Ivanovna neturi šio eilėraščio pavadinimo. Bet data pažymėta – 1913 metų gruodžio 8-oji, kai Cvetavai ką tik sukako 21 metai. Ir, žinoma, ji negalvojo apie jokius rekviem. Mat requiem (tiesiogine prasme) yra laidotuvių mišios. O tekstas šį pavadinimą gavo po to, kai Pugačiova 1987 metais įrašė atitinkamą dainą pagal Minkovo muziką. Tai daina, kuri vadinasi „Monologas (Requiem)“, o ne Cvetajevos tekstas. Jei kas nors jau perkelia šį pavadinimą į knygą, tai ant leidėjo sąžinės. Nors įtariu, kad knyga yra ne Cvetajevo kolekcija, o kažkokia bendra.
Ir ačiū, kad supratote ir teisingai perskaitėte tai, apie ką rašau! Paspaudžiu tau ranką! Žinojau, kad suprasi.
Geriausi poetai
TOP 20 eilėraščių
Didžiulė garsių rusų ir užsienio klasikų poetų eilėraščių rinkinių duomenų bazė „RuStyh“ antologijoje | Visi eilėraščiai | Svetainės schema | Kontaktai
© Visos eilėraščių analizės, publikacijos literatūros tinklaraštyje, trumpos biografijos, kūrybos apžvalgos poetų puslapiuose, rinkiniai saugomi autorių teisių. Kopijuojant autorių saugomą medžiagą, būtina nuoroda į šaltinį! Draudžiama kopijuoti medžiagą į panašias internetines eilėraščių bibliotekas. Visi paskelbti eilėraščiai yra vieši pagal Rusijos Federacijos civilinį kodeksą (1281 ir 1282 straipsniai).
Dainų istorija pagal M. Cvetajevos eilėraščius... „Tiek daug jų įkrito į šią bedugnę“ ir „Dvyliktųjų metų generolams“
Marina Tsvetaeva labai anksti neteko motinos, kurios mirtį išgyveno labai skaudžiai. Laikui bėgant šis jausmas apniko ir psichinė žaizda pasveiko, tačiau trokštanti poetė savo kūryboje labai dažnai kreipdavosi į mirties temą, tarsi mėgindama pažvelgti į jai dar neprieinamą pasaulį. 
Marija Aleksandrovna Cvetajeva (pavardė Maria Alexandrovna Mein; 1868-1906) - antroji Ivano Vladimirovičiaus Cvetajevos žmona, Marinos Cvetajevos ir Anastasijos Cvetajevos motina
Tsvetaeva prisipažino, kad tame kitame gyvenime labai tikėjosi sutikti savo motiną, kurią labai mylėjo, ir net mintyse skubino laiką, stengdamasi kuo greičiau gyventi savo gyvenimą. 
Tiek daug jų pateko į šią bedugnę,
Aš atidarysiu jį tolumoje!
Ateis diena, kai ir aš dingsiu
Nuo žemės paviršiaus.
Viskas, kas dainavo ir kovojo, sustings,
Švietė ir sprogo.
Ir mano žalios akys ir švelnus balsas,
Ir auksiniai plaukai.
Ir bus gyvenimas su kasdiene duona,
Su dienos užmaršumu.
Ir viskas bus tarsi po dangumi
Ir manęs ten nebuvo!
Keičiasi, kaip vaikai, kiekvienoje kasykloje,
Ir toks piktas trumpam,
Kas mėgo valandą, kai židinyje buvo malkos
Jie tampa pelenais.
Violončelė ir kavalkados tankmėje,
O varpas kaime...
- Aš, toks gyvas ir tikras
Ant švelnios žemės!
Jums visiems - kas man, niekam nežinančiam ribų,
Ateiviai ir mūsų pačių?!-
Aš reikalauju tikėjimo
Ir prašyti meilės.
Ir dieną, ir naktį, ir raštu, ir žodžiu:
Tiesą sakant, taip ir ne,
Nes taip dažnai jaučiuosi per daug liūdna
Ir tik dvidešimt metų
Už tai, kad man tai tiesioginė neišvengiamybė -
Skundų atleidimas
Už visą mano nežabotą švelnumą
Ir atrodo per daug išdidus
Dėl greitų įvykių greičio,
Už tiesą, už žaidimą...
- Klausyk, tu vis dar mane myli
Nes aš mirsiu.
1913 metais poetė parašė eilėraštį „Tiek jų į bedugnę įkrito...“, kuriame vėl bandė pati nustatyti, kas yra gyvenimas ir ko tikėtis iš mirties. Cvetaeva kitą pasaulį suvokia kaip tamsų bedugnę, bedugnę ir siaubą, kurioje žmonės tiesiog išnyksta. Kalbėdama apie mirtį, ji pažymi: „Ateis diena, kai ir aš išnyksiu nuo žemės paviršiaus“. Tačiau poetė supranta, kad po jos išvykimo niekas šiame mirtingajame pasaulyje nepasikeis. „Ir viskas bus taip, lyg nebūčiau po dangumi!“ – pažymi poetė. 
Pati mirtis negąsdina 20-metės Cvetajevos, kuri jau susidūrė su šiuo nekviestu svečiu. Poetė tik nerimauja, kad jai artimi ir brangūs žmonės palieka šį gyvenimą, o laikui bėgant atminimas apie juos išsitrina. Tsvetaeva žuvusiuosius lygina su malkomis židinyje, kuri „tampa pelenais“. Vėjas neša jį per žemę, o dabar susimaišo su žeme, virsdamas dulkėmis, kurios, ko gero, taps naujo gyvenimo pagrindu. 
Tačiau Marina Cvetaeva nėra pasirengusi susitaikyti su tokia padėtimi, ji nori, kad žmonių atminimas būtų amžinas, net jei jie nėra to verti. Ji save laiko būtent toje būsimų mirusiųjų kategorijoje, kurios neužsitarnavo teisės patekti į istoriją, nes turi „per daug išdidžios išvaizdos“. Tačiau poetė šį charakterio bruožą priešpriešina „nežabotam švelnumui“, tikėdamasi, kad taip ji gali pratęsti savo žemiškąjį gyvenimą, bent jau artimųjų prisiminimuose. „Aš reikalauju tikėjimo ir reikalauju meilės“, – pažymi Cvetajeva. Toks neįprastas Evangelijos tiesų aiškinimas vis dar turi teisę egzistuoti. Poetė netiki gyvenimu po mirties bibline prasme, tačiau tikisi, kad sugebės žemėje palikti ryškų pėdsaką, antraip pati jos egzistencija neteks jokios prasmės. Poetė neįtaria, kad eilėraščiai, atskleidžiantys turtingą šios nuostabios moters vidinį pasaulį, kupiną maištingų ir labai prieštaringų jausmų, jai taps savotišku pasu į amžinybę.
Requiem (monologas) „Tiek daug jų įkrito į šią bedugnę...“ Dainą, sukurtą pagal šį Cvetajevskio tekstą, Alla Pugačiova pirmą kartą atliko 1988 m. Muziką parašė garsus sovietų ir rusų kompozitorius Markas Minkovas.
Daugelis muzikologų ir Alos Borisovnos kūrybos gerbėjų mano, kad „Requiem“ yra menininko repertuaro šedevras. Sunku su tuo nesutikti! Tragiško likimo jausmo ir degančio gyvenimo troškulio, noro palikti pėdsaką pasaulyje persmelktą eilėraštį „Tiek daug jų įkrito į šią bedugnę...“ parašė jaunas autorius 1913 m. jo poetinės šlovės viršūnė. Atitinkamai, Alos Pugačiovos, kuri tuo metu buvo gerokai vyresnė už lyrinę heroję, interpretacijoje teko pašalinti eilutes „... Nes man taip dažnai per liūdna ir tik 20 metų“. Taigi „Monologas“ tapo universalesnis už autoriaus tekstą. Tai aistringas, neribojamas nei amžiumi, nei kitais pagrindais, kreipimasis į pasaulį „su tikėjimo ir meilės reikalavimu“. 
„Dvylikos metų generolams“ daina, žinoma kaip „Nastenkos romanas“, skamba kultiniame filme „Pasakyk žodį vargšui husarui“.
Lyrinės komedijos veiksmas vyksta „tu nuostabiu laiku, kai žmonės geriau valdė kardą, nei mokėjo skaityti ir rašyti, ir be baimės ėjo ne tik į mūšį, bet ir į praėjimą; kai moterys mokėjo vertinti nesavanaudišką meilę ir apdovanojo ją kraičiu; kai apranga buvo tokia graži, o figūros tokios lieknos, kad nebuvo gėda dėvėti pirmąją su antruoju.
Tu, kurio platūs puikūs paltai
Primena bures
Kieno smaigalys linksmai suskambėjo
Ir balsai.
Ir kurių akys kaip deimantai
Ant širdies buvo iškirpta žymė -
Žavingi dendiukai
Praėję metai.
Su viena nuožmia valia
Tu paėmei širdį ir uolą, -
Karaliai kiekviename mūšio lauke
Ir baliuje.
Viešpaties ranka tave saugojo
Ir motinos širdis. vakar -
Maži berniukai, šiandien -
Pareigūnas.
Visi aukščiai tau buvo per maži
O minkštiausia duona pasenusi,
O jaunieji generolai
Jūsų likimai!
=====
Ak, pusiau ištrinta graviūroje,
Vieną nuostabią akimirką,
Sutikau Tučkovą ketvirtą,
Tavo švelnus veidas
Ir tavo trapi figūra,
Ir auksiniai ordinai...
Ir aš, pabučiavęs graviūrą,
Aš nežinojau miego.
O, kaip – man atrodo – galėtum
Su pilna ranka žiedų,
Ir paglostyti mergelių garbanas – ir karčius
Jūsų arkliai.
Vienu neįtikėtinu šuoliu
Tu nugyvenai savo trumpą gyvenimą...
Ir tavo garbanos, tavo šonai
Snigo.
Trys šimtai laimėjo - trys!
Tik mirusieji nuo žemės nepakilo.
Jūs buvote vaikai ir didvyriai,
Galėjai viską.
Kas yra taip pat jaudinančiai jaunatviška,
Kaip sekasi tavo išprotėjusiai armijai?..
Tu, auksaplaukė Fortūna
Ji vadovavo kaip mama.
Jūs laimėjote ir mylėjote
Meilė ir kardo kraštas -
Ir jie linksmai kirto
Į užmarštį.
Feodosija, 1913 m. gruodžio 26 d 
Romantikos ir nuotykių atmosfera filme visiškai atitinka Cvetajevo posmų dvasią. 1913 metais parašytą eilėraštį „Dvyliktųjų metų generolams“ Tsvetaeva skyrė savo vyrui Sergejui Efronui, Baltosios gvardijos karininkui. 
Tekste, kuriame atsispindi herojiškos eros vaizdas jaunos merginos suvokime, kreipiamasi tiesiai į vieną ryškiausių „dvyliktųjų metų generolų“ - Aleksandrą Tuchkovą.
Tučkovas Aleksandras Aleksejevičius (1777–1812) puikiai dalyvavo 1807 m. kare prieš prancūzus ir 1808 m. prieš švedus. Tėvynės karo metais, vadovaudamas brigadai, kariavo prie Vitebsko ir Smolensko; netoli Borodino jis buvo nužudytas.
„Ak, pusiau ištrintoje graviūroje// Vieną nuostabią akimirką// Sutikau, Tučkovai-ketvirtas// Tavo švelnus veidas...“ Mes kalbame apie gana žinomą graviūrą. Darbą, kuriuo žavėjosi Cvetaeva, po Tučkovo IV mirties atliko dailininkas Aleksandras Ukhtomskis, remdamasis dailininko Varneko piešiniu, kuriam, savo ruožtu, 1813 m. prieš akis buvo medalionas su miniatiūriniu Aleksandro Tučkovo atvaizdu. 
Tučkovai – kilminga giminė, kilusi iš Novgorodo bojarų, iškeldytų valdant Jonui III į vidinius Rusijos regionus. 1812 m. Tėvynės karo metu išgarsėjo trys broliai Tučkovai: 1) Nikolajus Aleksejevičius (1761 - 1812) dalyvavo karinėse operacijose prieš švedus ir lenkus; 1799 m., vadovaudamas Sevskio muškietininkų pulkui, jis buvo nelaimingame Ciuricho mūšyje ir su durtuvais kovojo į Šafhauzeną; mūšyje prie Preussisch-Eylau vadovavo dešiniajam armijos sparnui; 1808 m., vadovaudamas 5-ajai pėstininkų divizijai, dalyvavo karinėse operacijose Suomijoje. 1812 m. jis buvo paskirtas 3-iojo pėstininkų korpuso vadu ir buvo mirtinai sužeistas Borodino mūšyje. 2) Pavelas Aleksejevičius gimė 1776 m. 1808 m., vadovaudamas brigadai, dalyvavo kare su Švedija; 1812 m. pasižymėjo Valutina Goros mūšyje, bet tuoj pat pateko į nelaisvę, sunkiai sužeistas; grįžęs į Rusiją paskirtas skyriaus viršininku; vėliau buvo Valstybės tarybos narys ir peticijų komisijos pirmininkas.
Tiek daug jų pateko į šią bedugnę,
Aš atidarysiu jį tolumoje!
Ateis diena, kai ir aš dingsiu
Nuo žemės paviršiaus.
Viskas, kas dainavo ir kovojo, sustings,
Švietė ir sprogo.
Ir mano žalios akys ir švelnus balsas,
Ir auksiniai plaukai.
Ir bus gyvenimas su kasdiene duona,
Su dienos užmaršumu.
Ir viskas bus tarsi po dangumi
Ir manęs ten nebuvo!
Keičiasi, kaip vaikai, kiekvienoje kasykloje,
Ir toks piktas trumpam,
Kas mėgo valandą, kai židinyje buvo malkos
Jie tampa pelenais.
Violončelė ir kavalkados tankmėje,
O varpas kaime...
- Aš, toks gyvas ir tikras
Ant švelnios žemės!
Jums visiems - kas man, niekam nežinančiam ribų,
Ateiviai ir mūsų pačių?!-
Aš reikalauju tikėjimo
Ir prašyti meilės.
Ir dieną, ir naktį, ir raštu, ir žodžiu:
Tiesą sakant, taip ir ne,
Nes taip dažnai jaučiuosi per daug liūdna
Ir tik dvidešimt metų
Už tai, kad man tai tiesioginė neišvengiamybė -
Skundų atleidimas
Už visą mano nežabotą švelnumą
Ir atrodo per daug išdidus
Dėl greitų įvykių greičio,
Už tiesą, už žaidimą...
- Klausyk, tu vis dar mane myli
Nes aš mirsiu.
Cvetajevos eilėraščio „Tiek daug jų pateko į šią bedugnę“ analizė
M. Cvetajevos kūryba yra ryškus rusų poezijos reiškinys. Poetė pradėjo rašyti eilėraščius, būdama 18 metų, išleido savo pirmąjį rinkinį. Jau pirmuosiuose Tsvetajevos darbuose yra gilus filosofinis turinys. Poetė anksti neteko mamos, galbūt todėl jos kūryboje svarbią vietą užima mirties tema. Šiai temai skirtas eilėraštis „Tiek jų į šitą bedugnę įkrito...“ (1913).
Lyrinės herojės refleksija prasideda nuo mirties neišvengiamybės pripažinimo. Pirmoje dalyje aprašomas fizinės egzistencijos nutrūkimas, išnykimas „nuo žemės paviršiaus“. Cvetajeva savo mirtį pirmiausia pristato atskirai, pasitelkdama beasmenius veiksmažodžius, vėliau jos apmąstymas įgauna labai asmenišką pobūdį. Mirtis yra „žalių akių“ ir „švelnaus balso“ išnykimas.
Lyrinė herojė pažymi, kad jos mirtis niekaip nepaveiks likusio pasaulio, viskas liks kaip anksčiau. Tai yra gilus patirties siaubas. Nors žmogus egzistuoja savo fiziniame įsikūnijime, jis gali daryti įtaką kitiems žmonėms. Cvetajeva nemini jokio gyvenimo po mirties varianto. Jai tai nėra svarbu, nes kontakto su mirusiųjų pasauliu dar niekas neužmezgė. Svarbu tai, kad mirus žmogui išnyksta visas turtingas jo vidinis pasaulis su jausmais, emocijomis, išgyvenimais.
Tsvetaeva visada puikiai jautė savo individualumą. Ji sunkiai gali susitaikyti su tuo, kad jos unikali ir nepakartojama asmenybė išnyks amžiams. Nuo fizinių savybių ji pereina prie savo įpročių ir polinkių aprašymo. Permainingumas, meilė vakarams prie židinio, polinkis į muziką ir pasivaikščiojimus po mišką – tai jos sielos savybės, kurios poetei yra be galo mielos ir mielos, galiausiai padarančios ją gyvu žmogumi „švelnioje žemėje“. Galime daryti išvadą, kad Tsvetajeva nenori jokios kitos egzistencijos formos, susijusios su fizinių pojūčių praradimu.
Paskutinėje poemos dalyje poetė kreipiasi į visus savo amžininkus „reikalaudama tikėjimo ir prašydama meilės“. Ji prašo mylėti ją už visą teigiamų ir neigiamų savybių visumą, už jos jaunystę, kuri gali netikėtai pasibaigti, už pasididžiavimą. Žodžiu, Tsvetaeva prašo ją mylėti tik todėl, kad ji yra gyvas žmogus, kuris, deja, yra mirtingas. Labai veiksmingas paskutinis poetės argumentas – „nes aš mirsiu“.
Giliai intymus eilėraščio pobūdis neatmeta universalios prasmės. Asmenybės nuvertėjimas daro jį aktualiu mūsų laikais.
Dainos tekstai ir gili filosofija, gyvenimas ir mirtis, meilė ir tikėjimas yra susipynę Marinos Cvetajevos eilėraštyje „Tiek daug įkrito į šią bedugnę“, kurio analizę siūlau aš.
Mįslių kupinas eiles poetė užrašė 1913 m., kai Marinai buvo 20 metų, ir visas gyvenimas jos laukė, nors pirmasis gyvenimo patirtis gavo. Cvetajeva jau ištekėjusi, šeimą išskirsianti kruvina revoliucija toli ir laimės horizonte nėra debesų.
Amžinybė ir Cvetaeva
Eilėraštis paliečia amžinybės klausimus:
Švietė ir sprogo
Bet gyvenimas tuo nesustos, viskas bus taip pat, tik be mūsų. Gyvenimas, pasak Cvetajevos, yra tada, kai malkos virsta pelenais. Šis virsmo procesas yra gyvenimas, eilučių autoriui jis patinka, kaip ir daugumai iš mūsų. Poetė taip myli gyvenimą, kad nežino jo masto, bet reikalauja iš mūsų tikėjimo ir prašo meilės:
Kas man yra tiesioginė neišvengiamybė -
Skundų atleidimas
Ir atrodo per daug išdidus
Gebėjimas atleisti
Marina jau atpažino liūdesį ir išmoko atleisti įžeidimus, kylančius dėl „nežaboto švelnumo ir išdidžios išvaizdos“. Tai leidžia jai blaiviai įvertinti šiandieną ir įžvelgti rytojaus blogio neišvengiamumą. Ji ragina mylėti čia ir dabar, mylėti, nes mirštame, nes nė vienas negalime džiaugtis meile amžinai:
- Klausyk! - Tu vis dar mane myli
Nes aš mirsiu.
Tik matydami gyvenimo pelenus į priekį, šiandien galite mylėti visa savo jausmų pilnatve. Autorius prašo mylėti viską, kas mus dabar supa, ir išmokti atleisti, nes tai galime padaryti tik čia, iki mirties slenksčio. Kaip sakė klasikas:
Kol mes egzistuojame, mirties nėra, kai ateina mirtis, mes nesame.
Norėdama ryškiau išreikšti jausmus, Tsvetajeva eilėraštyje vartoja antonimus, pavyzdžiui, „svetimi ir mūsų pačių“, „dėl tiesos, dėl žaidimo“. Tai pabrėžia skirtumą tarp klestinčios dabarties ir paslaptingos ateities, tai kontrasto žaismas.
Kryžminis rimas neapsunkina eilučių skaitymo, o žodžius lengva įsiminti. Kai kuriems eilutės kelia melancholiją ir liūdesį, tačiau tai daugiau nei kompensuoja eilėraščių gilumas ir juose slypintis gyvybingumas.
Tiek daug jų pateko į šią bedugnę,
Aš atsiversiu tolumoje!
Ateis diena, kai ir aš dingsiu
Nuo žemės paviršiaus.
Viskas, kas dainavo ir kovojo, sustings,
Jis spindėjo ir sprogo:
Ir mano žalios akys ir švelnus balsas,
Ir auksiniai plaukai.
Ir bus gyvenimas su kasdiene duona,
Su dienos užmaršumu.
Ir viskas bus tarsi po dangumi
Ir manęs ten nebuvo!
Keičiasi, kaip vaikai, kiekvienoje kasykloje
Ir toks piktas trumpam,
Kas mėgo valandą, kai židinyje buvo malkos
Jie virsta pelenais
Violončelė ir kavalkados tankmėje,
O varpas kaime...
- Aš, toks gyvas ir tikras
Ant švelnios žemės!
– Jums visiems – ką turėčiau man, niekam nežinančiam ribų,
Svetimi ir mūsų pačių?!
Aš reikalauju tikėjimo
Ir prašyti meilės.
Ir dieną, ir naktį, ir raštu, ir žodžiu:
Tiesą sakant, taip ir ne,
Nes taip dažnai jaučiuosi per daug liūdna
Ir tik dvidešimt metų
Už tai, kad man tai tiesioginė neišvengiamybė -
Skundų atleidimas
Už visą mano nežabotą švelnumą,
Ir atrodo per daug išdidus
