Ljubite knjigo, olajšala vam bo življenje, pomagala vam bo urediti pisano in viharno zmedo misli, občutkov, dogodkov, naučila vas bo spoštovati ljudi in sebe, navdihnila vaš um in srce z občutkom ljubezni. za svet, za ljudi.
Maksim Gorki
Afanasy Fet je pomembno prispeval k literaturi. Med Fetovim študentskim življenjem je izšla prva zbirka del "Lirični panteon".
V svojih prvih delih je Fet poskušal pobegniti od realnosti, opisoval lepoto ruske narave, pisal o čustvih, o ljubezni. V svojih delih se pesnik dotika pomembnih in večne teme, vendar ne govori neposredno, ampak z namigi. Fet je spretno prenesel celotno paleto čustev in razpoloženj, hkrati pa je v bralcih vzbudil čiste in svetle občutke.
Ustvarjalnost je spremenila svojo smer po smrti Fetovega ljubljenega. Mariji Lazić je pesnik posvetil pesem Talisman. Verjetno so bila vsa naslednja dela o ljubezni posvečena tej ženski. Druga zbirka del je vzbudila veliko zanimanje in pozitiven odziv pri literarni kritiki. To se je zgodilo leta 1850, hkrati pa je Fet postal eden najboljših sodobnih pesnikov tisti čas.
Afanasy Fet je bil pesnik "čiste umetnosti"; v svojih delih se ni dotaknil socialni problemi in politika. Vse življenje se je držal konservativnih pogledov in bil monarhist. Naslednja zbirka je izšla leta 1856, v njej so bile pesmi, v katerih je Fet občudoval lepoto narave. Pesnik je menil, da je prav to cilj njegovega dela.
Fet je težko prenašal udarce usode; zaradi tega so bili odnosi s prijatelji prekinjeni in pesnik je začel manj pisati. Po dveh zvezkih zbranih pesmi leta 1863 je popolnoma prenehal pisati. Ta premor je trajal 20 let. Muza se je vrnila k Fetu, potem ko so mu povrnili privilegije plemiča in priimek očima. Kasneje ustvarjalnost je bil pesnik ganjen filozofske teme Fet je v svojih delih pisal o enotnosti človeka in vesolja. Fet je izdal štiri zvezke zbirke pesmi " Večerne luči«, slednja je izšla po pesnikovi smrti.
Protislovja Fetovega življenja in osebnosti, časa, v katerem je moral živeti, se praktično niso odražala v njegovih besedilih, ki so bila harmonična, večinoma svetla, življenjska. Lastne neuspehe in preizkušnje, prozo življenja, ki tlači človekovega duha, je pesnik zavestno skušal postaviti nasproti »čistemu in svobodnemu zraku poezije«.Fet je v pesmi »Pesnikom« (1890) nagovarjal svoje kolege pisatelje:
S tržnic življenja, brezbarvnih in zatohlih,
Tako veselje je videti subtilne barve,
V tvojih mavricah, prozornih in zračnih,
Čutim božanje z domačega neba.
Svoj prvotni pogled na poezijo je oblikoval takole: »Pesnik je nor in ničvreden človek, ki blebeta božanske neumnosti.« Ta izjava izraža idejo o iracionalnosti poezije. »Česar ni mogoče izraziti z besedami, prinesi zvok v dušo,« je naloga pesnika. Fetovo delo je v skladu s tem odnosom izjemno glasbeno. Praviloma se ne trudi ustvarjati slike, ampak govori o svojih vtisih o tem, kar je videl, slišal in razumel. Ni naključje, da Feta imenujejo predhodnik impresionizma (iz francoskega vtisa - vtis), smeri, ki se je uveljavila v umetnosti preloma 19. in 20. stoletja.
pesem " Majska noč"(1870) kaže na razumevanje Fetove ustvarjalne metodologije. Gre za izvirno zlitje romantike in realizma. Zdi se, da pesnik govori o nemožnosti sreče "na prazni zemlji ... v bednem okolju", "je kot dim", vendar je Fetov ideal še vedno uresničen v čisto zemeljskem, čeprav vzvišenem in prelepa ljubezen, v istem poln življenja, barve, vonjave poslikave narave. Družbeno in vsakdanje pesnik dosledno nasprotuje drugim manifestacijam zemeljski obstoj poln estetske vsebine.
Narava ni le ena od tem Fetovih besedil, ampak najpomembnejši vir pesniške podobe večine njegovih pesmi.
Pesem "Večer" (1855) z neverjetno subtilnostjo prenaša sam proces prehoda narave iz dnevnega v nočno stanje. Celotna prva kitica je sestavljena iz neosebne ponudbe, namenjen izražanju fluidnosti, prehodnosti trenutka, gibanja, v katerem se nahaja svet:
Zvenelo nad bistro reko,
Zazvonilo je na temnem travniku,
Zakotalila se je čez tihi gaj,
Na drugi strani se je zasvetilo.
Nato sintaksa postane popolnejša, kot da ustvarja vtis, da so obrisi predmetov postali jasnejši v večerni svetlobi.
Prehodna, mejna stanja narave pesnika še posebej pritegnejo. Vtisnjene so kot odlitek skrivnih želja človeška duša stremljenje k vzvišenemu in ljubezen do zemeljskega. V pesmi »Zora se poslavlja od zemlje ...« (1858) je jasno izražen ta človeški vidik dojemanja dogajanja v svetu. Položaj lirski junak nakazano že v prvi kitici:
Gledam gozd, pokrit s temo,
In v luči njegovih vrhov.
Njemu pripadajo občudujoči vzkliki naslednjih štirih stihov, razmišlja o tem, da drevesa hitijo v nebo za odhajajočimi sončnimi žarki:
Kot bi zaznal dvojno življenje
In dvakrat je oboževana, -
In čutijo svojo domovino,
In prosijo za nebo.
...Kot duša človeka - o tem prepričuje navdahnjena slika večernega gozda, ki jo je ustvaril pesnik.
Fet ne poudarja povezave med človekom in naravo; ta se kaže kot naravna kakovost upodobljenega življenja in junakov. Poleg zgoraj analiziranih je pesem »Še vedno pomlad dišeča blaženost« (1854). Ledeniki, polni snega, voz, ki ropota po jutranji mrazu, ptice, ki letijo kot glasniki pomladi, »lepota stepe z modrikasto rdečico na licih« so prikazani kot naravni deli celotne slike življenja, ki čaka na naslednjega. in vedno nov prihod pomladi.
Skladenjska »skrajnost« je značilna tudi za strukturo pesmi »Danes zjutraj, to veselje ...« (1881), »Šepet, plašno dihanje..." (1850). Tu pesnik popolnoma opusti glagole. Hkrati pa so pesmi napolnjene z dogodki, življenjem in gibanjem. IN krajinska pesem»Danes zjutraj, to veselje ...« se lahko zdi naštevanje, črpanje znamenj pomladi »golo«, neocenjevalno: »Te gore, te doline, te mušice, te čebele, ta hrup in žvižg.« Toda vse našteto že prva vrstica obarva v zelo specifične tone, kot prvi žarek jutranjega spomladanskega sonca. In 23-krat ponovljen zaimek v različnih različicah - "ta", "ta", "ta", "ti" - se zdi, da povezuje različne koščke obstoja v eno samo živo in gibljivo sliko. Vsaka ponovitev je kot vdih in izdih veselje pred odprto lepoto spremenjene spomladanske narave.
V pesmi Šepet, plaho dihanje ... pesnik v odsotnosti predikatov ustvari dosledno zgodbo o ljubezenskem zmenku, večernem srečanju (prva kitica), čudoviti noči, ki sta jo zaljubljenca preživela sama (druga kitica) , razhod ob zori (tretja kitica). Narava daje pesniku barve, da ustvari sliko popolne blaženosti in hkrati čiste ljubezni. Sprejem psihološki paralelizem tu uporabil pesnik z najvišjo veščino. Ljubezen v Fetovi upodobitvi je dragocena v vsakem trenutku, tudi solze ob ločitvi so ena od manifestacij sreče, ki preplavi zaljubljence in izbruhne v zadnji vrstici:
In zora, zora!
Klasični primeri so tudi pesmi »Ne budi je ob zori«, »Prišel sem k tebi s pozdravom ...« ljubezenska besedila Feta. Vendar, kot vedno pri Fetu, lahko govorimo le o prevladujoči temi v delu, vendar njen razvoj vključuje v orbito umetniška podoba druge teme, motivi, figurativni svet se širi, poskuša zaobjeti bivanje kot celoto.
V »Prišel sem k tebi s pozdravom ...« (1843) si lirični junak prizadeva svojo ljubljeno predstaviti svetu, ki ga ljubi, ki mu organsko pripada. V prvih dveh kiticah se ji kaže kot glasnik večno radostnega, lepega sveta žive narave, ki se obnavlja z vsakim novim dnem. In kot njen organski del, naravno nadaljevanje, ljubezen, pesem o kateri govorimo o naprej.
Značilnost Fetovih slik je njihova splošnost, pogosto pomanjkanje posebnosti, individualni obraz tega, o čemer se razpravlja. Njegove najljubše slike - sonce, luna, svetloba, gozd, zrak, dan, večer, jutro, noč - so enake za vse. In v tej pesmi govorimo o gozdu, listih, vejah, pticah nasploh. Vsak bralec ima možnost, da podobe, ki jih pesnik uteleša v individualno edinstveno pesniško obliko, napolni s svojo vizualno, zvočno, čutno vsebino, jih v svoji domišljiji konkretizira skozi znane, drage in bližnje slike in podrobnosti.
Enako lahko rečemo o ljubljeni, na katero se obrača lirski junak. Očitno mu ni treba risati njenega individualiziranega portreta, govoriti o nečem osebnem psihološke lastnosti, ker jo pozna, poleg tega pa jo ljubi in ta ljubezen dela vse okoli nje lepo. Bralec prek last življenjska izkušnja se lahko dotakne nečesa, kar je vsem dostopno, lomljivo in čudovit občutek, kar je tako čustveno povzročilo vzklike liričnega junaka pesmi. Fet združuje izjemno splošnost z neverjetno intimnostjo izkušnje.
Tako naravno, kot posije sonce, nehote, ko pride ljubezen, se rodi poezija, pesem obravnavana v zadnji kitici pesmi. In ni pomembno, za kaj gre. V njem se bodo pojavili veselje, sreča, "zabava", ki je na voljo vsem - to je bolj pomembno. Lepota narave, ljubezni, poezije, življenja je v tej Fetovi pesmi utelešena v neločljivi in naravni enotnosti.
Besedila A. A. Feta upravičeno veljajo za enega najbolj presenetljivih in izvirnih pojavov ruske poezije. Resno je vplivala na razvoj pesnikov naslednjih desetletij, predvsem pa omogoča novim generacijam bralcev, da se vključijo v svet neminljive lepote. človeška čustva, narava, skrivnostna moč skrivnostne in lepe glasbene besede.
Do sredine 19. stoletja sta se v ruski poeziji jasno opredelili in polarizirano razvili dve smeri: demokratična in t.i. čista umetnost", ki je bil Fet. Pesniki »čiste umetnosti« so verjeli, da je namen umetnosti umetnost; niso dopuščali nobene možnosti, da bi iz poezije črpali praktične koristi.
Pisarev je govoril tudi o Fetovem popolnem neskladju z "duhom časa" in trdil, da se "čudovit pesnik odziva na interese stoletja ne iz dolžnosti državljanstva, ampak iz nehotene privlačnosti, iz naravne odzivnosti." Fet ne samo, da ni upošteval "duha časa" in je pel na svoj način, ampak se je odločno in izjemno demonstrativno zoperstavil demokratičnemu trendu ruščine. književnosti 19. stoletja stoletja. Po veliki tragediji, ki jo je Fet doživel v mladosti, po smrti pesnikove ljubljene Marije Lazić, Fet zavestno deli življenje na dve sferi: resnično in idealno. In v svojo poezijo prenaša le idealno sfero. Poezija in resničnost zanj zdaj nimata nič skupnega; Nasprotje med tema dvema svetovoma: svetom človeka Feta, njegovim svetovnim nazorom, njegovo vsakdanjo prakso, družbenim vedenjem in svetom Fetovih besedil, glede na katerega je bil prvi svet za Feta antisvet, je bilo za večino skrivnost. sodobnikov in ostaja skrivnost za sodobne raziskovalce. V predgovoru k tretji izdaji »Večernih luči«, ko se ozrem nazaj na vse moje ustvarjalno življenje, je Fet zapisal: »Življenjske stiske so nas prisilile, da smo se za šestdeset let odvrnili od njih in prebili vsakdanji led, da smo vsaj za trenutek lahko zadihali čist in svoboden zrak poezije.«
Poezija je bila za Feta edini način, da pobegne od realnosti in vsakdanjega življenja ter se počuti svobodnega in srečnega. " Fet je verjel, da mora pravi pesnik v svojih pesmih opevati predvsem lepoto, to je po Fetu naravo in ljubezen. Vendar je pesnik razumel, da je lepota zelo minljiva in da so trenutki lepote redki in kratki. Zato Fet v svojih pesmih vedno poskuša prenesti te trenutke, ujeti trenutni pojav lepote. Fet se je lahko spomnil kakršnih koli prehodnih, trenutnih stanj narave in jih nato reproduciral v svojih pesmih. To je impresionizem Fetove poezije. Fet nikoli ne opisuje občutka kot celote, ampak le stanja, določene odtenke občutka. Fetova poezija je iracionalna, čutna, impulzivna. Slike njegovih pesmi so nejasne, nejasne; Fet pogosto prenaša svoje občutke, vtise predmetov in ne njihove podobe. V pesmi “Večer” beremo: Zazvenelo je nad bistro reko, Zazvenelo je v zatemnjenem travniku, Zakotalilo se je po tihem gaju, Zasvetilo na drugem bregu ... In kaj je “zvenelo”, “zvenelo”, "zvit" in "lit" ni znan. Na hribu je ali vlažno ali vroče, V sapi noči so vzdihi dneva, - A strele že žarijo z modrim in zelenim ognjem ... To je samo en trenutek v naravi, trenutno stanje narave, ki jo je Fet uspel prenesti v svoji pesmi. Fet je pesnik podrobnosti, ločene podobe, zato v njegovih pesmih ne bomo našli popolne, celostne pokrajine. Fet nima konflikta med naravo in človekom; lirični junak Fetove poezije je vedno v harmoniji z naravo. Narava je odraz človeških čustev, počlovečena je: Nežno ponoči mehka meglica pada s čela; V pesmi " Svetloba v gozdu ogenj gori ...« se pripoved odvija vzporedno na dveh ravneh: zunanje krajinski in notranje psihološki. Ta dva načrta se združita in do konca pesmi Fetu le prek narave postane mogoče govoriti o notranjem stanju lirskega junaka. Posebnost Fetovega besedila v smislu fonike in intonacije je njegova muzikalnost. Skupaj z tradicionalne zvrsti elegije, misli, sporočila Fet aktivno uporablja žanr romanske pesmi. Ta žanr določa strukturo skoraj večine Fetovih pesmi. Za vsako romanco je Fet ustvaril svojo poetično melodijo, edinstveno zanj. Slavni kritik iz 19. stoletja N. N. Strakhov je zapisal: »Fetov verz ima čarobno muzikalnost in se hkrati nenehno spreminja; Pesnik ima za vsako razpoloženje duše svojo melodijo in po bogastvu melodij mu nihče ni enak.« Fet dosega muzikalnost svoje poezije tako s kompozicijsko strukturo verza: obročna kompozicija, nenehna ponavljanja (na primer, kot v pesmi »Ob zori, ne zbudi me ...«) in z izjemno raznolikost strofičnih in ritmičnih oblik. Fet še posebej pogosto uporablja tehniko izmenjevanja kratkih in dolgih vrstic: Sanje in sence, Sanje, trepetajoče v temo, Vse stopnje Spanja potekajo v svetlobnem roju ... Fet je imel glasbo za najvišjo umetnost. Za Feta je bilo glasbeno razpoloženje sestavni del navdiha. Poezija "čiste umetnosti" je rešila Fetovo poezijo pred političnimi in civilnimi idejami in dala Fetu priložnost za resnična odkritja na področju pesniškega jezika. Fetova iznajdljivost ni bila le v strofični kompoziciji in ritmu, njegovi poskusi na področju slovnične strukture poezije so bili drzni (pesem "Šepet. Plaho dihanje ..." je napisana samo v nominalnih stavkih, v njej ni niti enega glagola ), na področju metaforike (Fetovim sodobnikom, ki so njegove pesmi dojemali dobesedno, je bilo zelo težko razumeti, na primer, metaforo »trava v joku« ali »pomlad in noč sta prekrili dolino«).
Torej Fet v svoji poeziji nadaljuje transformacije na terenu pesniški jezik, ki so ga začeli ruski romantiki začetku XIX stoletja. Vsi njegovi poskusi se izkažejo za zelo uspešne, nadaljujejo in utrjujejo v poeziji A. Bloka, A. Belyja, L. Pasternaka. Raznolikost oblik pesmi je združena z različnimi občutki in izkušnjami, ki jih Fet prenaša v svoji poeziji. Kljub temu, da je Fet menil, da je poezija idealna sfera življenja, so občutki in razpoloženja, opisana v Fetovih pesmih, resnični. Fetove pesmi do danes niso zastarele, saj lahko vsak bralec v njih najde razpoloženja, podobna stanju njegove duše v tem trenutku.
Afanasij Fet (1820 – 1892)
Fet je bil največji pesnik»čiste umetnosti«, ki je za seboj pustil tudi teoretična načela te smeri. Izjavil je: "Nikoli nisem mogel razumeti, da umetnost zanima kaj drugega kot lepota."
Pesniki »čiste umetnosti« so nasprotovali državljanstvu, ignorirali družbeno vsebino umetnosti, pridigali zgolj individualizem, se umikali v svet izkušenj. Intimna tema je bila razvita na poseben način. Intimni svet jim je zakrival realnost. Za liričnega junaka je bila ljubezen cilj in smisel življenja. Pesniki »čiste umetnosti«, ki so se oddaljili od realnosti, so skušali opevati večne norme lepote. Lepota kot razpoloženje je glavna tema njihovih besedil.
Fet je občudoval Arthurja Schopenhauerja. Fet zanika pomen razuma v umetnosti. O tem pesnik neposredno govori: V svobodnih umetnostih malo cenim razum v primerjavi z instinktom, katerega vzroki so nam skriti.«
Fet je verjel, da je treba ustvarjati po intuiciji in navdihu. Narava, ljubezen, lepota... - predmeti umetnosti.
Fet je razkazoval svoje neupoštevanje družbenih vprašanj, resnična dejstva javno življenje. V 60. letih leta XIX stoletja je Fet deloval kot publicist, pel o zadovoljnem in uspešnem življenju na postelji narave. V poeziji je Fet kolcal "edino zatočišče pred vsemi žalostmi, vključno z civilnimi."
Vendar je bilo Fetovo delo širše od pesniških teorij: pesnik je v svoja besedila ujel občutke in izkušnje oseba XIX stoletja, ustvarjal slike narave, se je vpisal v zgodovino ruske poezije kot lirski pesnik, mojster liričnih miniatur.
Fetove pesmi presenečajo s svetlostjo in bogastvom barv, veliko čustveno intenzivnostjo, sposobnostjo prenosa določene podrobnosti, ki lahko povzroči močan vtis, spreminjajoči se tok občutkov. V Fetovovi poeziji prevladujejo svetle barve. Njegove slike narave igrajo z vsemi barvami mavrice, vdihnejo vse vonjave. Fetova poezija je glasbena, v dobesedno ta beseda. Nemogoče je razvrstiti Fetove pesmi po temah in žanrih. Ljubezenska lirika zavzema veliko, glavno mesto.
Nazaj naprej
Pozor! Predogledi diapozitivov so zgolj informativne narave in morda ne predstavljajo vseh funkcij predstavitve. Če vas zanima to delo, prenesite polno različico.
Cilji in cilji lekcije:
– seznaniti študente z značilnostmi pesniškega sveta A.A.
– poglobiti znanje o sredstvih umetniški izraz; pripravite dijake liceja na enotni državni izpit iz književnosti (z analizo pesniško besedilo) in ruski jezik (naloga B8 – analiza umetniških izraznih sredstev);
– poučevati srednješolce
- razumeti figurativno naravo besedne umetnosti,
- reproducirati besedilo (z recitacijo),
- analizirati in interpretirati pesniška dela,
- oblikujte svoj odnos do prebranega,
- primerjajo pesniška besedila;
- oblika osebni odnos na izjave kritikov, pisateljev, skladateljev o značilnostih pesniške manire Afanasia Feta,
- srednješolcem vzbuditi visok umetniški okus, vzbuditi ljubezen do ruske klasične poezije.
Posebnost to lekcijo – izvirna predstavitev gradiva skozi predstavitev (diaprojekcija: okvirji 1–29), kot tudi citati, predlagani za razlago znani pisci, skladatelji, kritiki, sodobni raziskovalci o delu A.A.Fet. Vsi so prejeli posamezne kartice s citati in vprašanji na temo lekcije, so bili vnaprej seznanjeni s "pripravljenim" diapozitivom ali pa so izdelali svojo različico, ki je bila uporabljena za ponazoritev odgovora. Glasbena spremljava k pesniško besedilo Dijaki so si izbrali sami.
Učni načrt.
1. Organiziranje časa. Uvod v temo, cilje in cilje lekcije (1. diapozitiv)
2. Učiteljeva beseda. Vse v Fetovem življenju in usodi je skrivnostno, enigmatično, nerazložljivo, paradoksalno. Tukaj je nekaj točk, ki zahtevajo "rešitev":
- skrivnost rojstva ( točen datum neznano):
- 29. november?
- ali 2. oktober?
- ali 29 oktober?
- ali 23. novembra? 1820?
– skrivnost izvora (kdo je oče):
- Johann-Peter-Karl-Wilhelm Feth?
- Afanasy Shenshin?
– tragična smrt ljubljene osebe (zakaj je Maria Lazic zgorela? – različice),
– kam je šla črka “e” iz priimka Fet? (podatki o prvi objavi pesmi A. Feta)
zakaj v študentska leta Fet je prejel vzdevek junaka romana N. Polevoya "Abadonna" (junak pesnik Reichenbach je rekel: "Nikoli nisem našel soglasja in miru med življenjem in poezijo na svetu").
Mislim, da bomo odgovore našli z razpravo in analizo individualne domače naloge.
3. Govori študentov o predlaganih vprašanjih(Diapozitivi 1, 2, 3)
3.1. E.Vinokurov: »Njegova poezija je vedno premagovanje gravitacije za minuto, vedno je vzlet, sunek, poskus dviga in pogleda nekam.« To je Fetovo vesolje lepote.
Recitacija pesmi sledi analiza besedila (diapozitiv 4).
Zaključek. "Prišel sem k vam s pozdravi ..."- Vizitka A. Feta za poezijo, saj nam v celoti daje idejo o pogledih pisca na življenje (skozi čustva, subtilne spremembe v duši, ljubezenske pozive), o poklicu pesnika (proces rojstva verz-pesem).
3.2. V. Bajevski:»Skladnost med naravnim in človeškim svetom je strogo vzdrževana. In čeprav ni niti enega glagola, je pesem polna dejanja.” O čem pesem gre govor? Kako Fetu uspe doseči tak učinek?
Posameznik Domača naloga: odgovor dijaka na kartonu št
Kartica št. 1. Pisatelji in bralci so bili razdeljeni na ljubitelje in nasprotnike pesnika. Lev Tolstoj: »In od kod ta ... častnik dobi tako nerazumljivo lirična drznost, last velikih pesnikov?« Saltikov-Ščedrin je videl Fetov pesniški svet kot "utesnjen, monoton in omejen". Kakšno je vaše mnenje o tej zadevi? Utemelji.
Bralne, oblikoslovne in razčlenjevanje pesmi "Šepet, plaho dihanje ..." (Slide 5)
Zaključek. Celotno besedilo je predstavljeno v enem stavku; kljub navidezni »brezglagolnosti« bralec opazuje razvoj dejanja. Spet se oblikujejo 3 pesniški subjekti Fetovo vesolje lepote(Slide3). Pojem "um" je v nasprotju s svetom občutkov, čustev, izkušenj. Temu pravimo novo in nenavadno impresionizem Fetove poetike. Morda tukaj nekateri kritiki, pisatelji in pesniki napačno razumejo besedila Afanasija Feta. "Šepet, plaho dihanje ..."- simbol poezije A. Feta.
3.3. E. Vinokurov: »Prizadeval si je zajeti ne gibanja ljubezni in narave same, temveč vtise teh gibanj. Njegove pesmi so ustvarjale razpoloženje kot impresionistične slike. Osnovna tehnika – psihološki paralelizem.Človekovo razpoloženje je vedno v skladu z naravnim stanjem.« Individualna domača naloga: branje in razčlenjevanje umetnosti. "Danes zjutraj, to veselje." Diapozitiv 7
3.4. Individualna domača naloga: recitacija pesmi “Smreka mi je prekrila pot s svojim rokavom...”, "Večer", "Zora se poslavlja od zemlje ..." itd. po izbiri učencev , glasbena ilustracija pesniških besedil, ustvarjanje Diapozitivi 8, 10, 11.
Zaključek. Narava je stalni vir navdiha, posoda Fetovega vesolja lepote.
3.5. Muzikalnost je glavna odlika besedil, o čemer priča tudi glasbena podlaga, ki ste jo ustvarili za lirične miniature Afanasija Afanasjeviča. Fet meni: »Poezija in glasba nista samo povezani, ampak neločljivi. Vsa večna pesniška dela od prerokov do vključno Goetheja in Puškina - v bistvu - glasbena dela- pesmi".
Kartica št. 2. P. I. Čajkovski: »Fet je povsem izjemen fenomen; ni ga mogoče primerjati z drugimi prvorazrednimi ali tujimi pesniki ... Prej lahko rečemo, da Fet v svojih najboljših trenutkih presega meje, ki jih nakazuje poezija, in pogumno stopi v naše kraje, zato me Fet pogosto spominja na Beethovna »...« On ni le pesnik, temveč pesnik-glasbenik.« Navedite primere Fetove »muzikalnosti«. poezija.
Recitacija pesmi ob glasbi.
Kartica št. 3. Fet je priznal: "Pesnik je nora in ničvredna oseba, ki brblja božanske neumnosti." Poskusite potrditi ali ovreči te pesnikove besede s pomočjo njegovih pesniške vrstice. Individualne domače naloge.
4. Priprava na enotni državni izpit v ruskem jeziku (element integracije humanitarnih disciplin) Del B, naloga št. 8(analiza umetniških izraznih sredstev v besedilih A.A. Feta).
Valery Bryusov je pozval: "Verjemite v zvok besed: // Pomen skrivnosti je v njih." (Prosojnici 15, 16). V članku Y. Belinskega "Fetova čebela" beremo: "Odletela je iz panja pred več kot stoletjem. V tem času so se na svetu zgodili veliki dogodki “...” Toda zdaj jasno slišimo tudi zlato brnenje te večno živeče čebele.” Katera umetniška sredstva so Fetu pomagala doseči ta učinek? Katere »zvočne skrivnosti« ste lahko razvozlali po branju in analizi pesmi A.A.Feta »Čebela«?
4.1.Naloga celotnega razreda: fonetična analiza besedila.
Zaključek. Zvočna organizacija pesmi »Čebela« avtorju pomaga najti poseben umetniški izraz; zvočna pisava v besedilu ni le »okras«, temveč »sveženj pomenov«, način posredovanja občutkov in čustev.
4.2. Ljubezen je kot usodni dvoboj. Fonogram (skladba »Ne budi je ob zori ...«, romanca v izvedbi študenta). Diapozitiva 17, 18.
E. Vinokurov: "Drama življenja od znotraj, kot podzemni izvir, hrani njegova besedila." Odlomek iz predstavitev “Pisma – okna v pesniške duše” (Učenec, ki je pripravil predstavitev, govori o Mariji Lazič, Fetovi tragični ljubezni. Glasbena spremljava: C. Debussy “Odsev v vodi” ).
4.3. Priprava na enotni državni izpit. Del B. naloga št. 8 (analiza umetniških izraznih sredstev v besedilu, nadaljevanje dela).
Kartica št. 4 Fet je zapisal: »Pesnik je tisti, ki v predmetu vidi nekaj, česar brez njegove pomoči ne bi videl nihče drug.« Kaj vam je uspelo "videti" v pesmi Afanasyja Feta "Willow"? Diapozitiva 19, 20
Študija "skritih" možnosti Fetovega verza. Diapozitiv 21.
5. Značilnosti Fetovega pesniškega sveta. Pesmi kot božji dar. Diapozitiv 22.
»Kako ubog je naš jezik! // Želim in ne morem - // Tega ne morem posredovati niti prijatelju niti sovražniku, // Kar divja v mojih prsih kot prozoren val ...« - priznava Afanasy Fet. Kaj naj stori pesnik v tem primeru? Zateče se k nebesom po pomoč ... In nenadoma začne duša »govoriti« namesto pesnika!
5.1. Branje pesmi "Ave Maria"
Duša pesnika, ko je slišala božanske zvoke, jih prenese na papir - tako se rodijo resnično briljantne vrstice.
5.2.Naloga : raziskovanje zvoka, preučevanje ritmičnega vzorca Fetovega besedila ( Umetnost. "Ave Maria") Diapozitivi 22, 23, 24.
Zaključek. Fetov "šepet" zveni tanjše in prodorneje od običajnega govora, kar pomeni, da se bolj ostro zazna; To značilnost Fetovove poetike je opazil kritik Yu Aikhenvald. V članku "Fet" besedila imenuje "šepet ruske poezije"
5.3. fonogram" bratje frančiškani” in branje pesmi A. Feta "Gospod ni tako močan, je nedoumljiv ...". Diapozitiva 25, 26.
Zaključek. Pesem zveni veličastno in monumentalno, ker je božanski ogenj, ki gori v duši pesnika z velikim P.
6. Povzemanje. Poslušam odgovore učencev na vprašanje: kaj je edinstvenega v Fetovih besedilih?
Zaključek. Afanasy Afanasyevich Fet je imel nenavaden, celo izviren pesniški credo: "Kdor se ne more vreči na glavo iz sedmega nadstropja z neomajno vero, da se bo dvignil v zrak, ni tekstopisec.". Vera v Boga in ljubezen do vsega, kar je Bog dal planetu Zemlja - to so krila navdiha, ki pomagajo Afanasyju Fetu, da se dvigne nad vsakdanji vrvež, pobegne od vsakdanjega življenja, vidi lepoto sveta in prenese svoje vtise edinstvenih in svetlih trenutkov. nam, zanamcem, skozi leta, stoletja, čas...
To je on, naš rojak, stkan iz paradoksov in protislovij, ki pa je dal svetu čisto, posebno in morda prav zato tako paradoksalno lepo umetnost!
7. Odsev. Diapozitiv 27.
Domača naloga. Pisna analiza pesniškega besedila A.A (po izbiri študentov).
Dodatne informacije. Predstavitev uporablja fotografsko gradivo iz internetnega vira. Vsem avtorjem fotografij se zahvaljujem za ta material.
1. Fet kot predstavnik smeri "čiste umetnosti".
2. Fet o namenu pesnika in poezije.
3. Poveličevanje lepote sveta v pesnikovih pesmih.
4. Tema ljubezni v Fetovih besedilih.
Besedila A. A. Feta se običajno pripisujejo literarna smer imenovana "čista umetnost". Pravzaprav pesnik v svojem delu ni poskušal izraziti svojega civilni položaj, ni nikogar k ničemur pozival, ni razgaljal razvad družbenega in političnega življenja. Fet je bil pozoren na večno človeške vrednote, med katerimi je lepota in prefinjenost sveta okoli sebe poseben pomen. Naj se spremeni družbeni red, naj bo boj za svobodo ali oblast, naj bodo dosežena velika dejanja, a še vedno pada noč. In na nebu se pojavijo zvezde in pesnik ob pogledu na ta sijaj pride do naslednjih vrstic:
Kakšna noč! Vse; vsaka posamezna zvezda
Toplo in krotko spet pogledajo v dušo,
In v zraku za slavčkovo pesmijo
Tesnoba in ljubezen se širita.
Fet prenaša najsubtilnejše odtenke razpoloženja. on - lasten pogled o namenu pesnika in poezije. S Fetovega vidika mora pesnik opustiti zemeljske težave in se popolnoma prepustiti letu fantazije:
Samo ti, pesnik, krilate besede zvok
Zgrabi na mah in se nenadoma zapne
In temni delirij duše in nejasen vonj po zeliščih;
Torej, za brezmejno, zapuščajo skromno dolino,
Orel leti izza oblakov Jupitra,
Nosi takojšen snop strele v zvestih šapah.
Vsak trenutek življenja v Fetovih pesmih dobi poseben pomen. V njegovi poeziji ni niti kančka vsakdanjega ali dolgočasnega. Izkazalo se je, da je vsak dan lahko lep in harmoničen. To veličastnost morate samo opaziti in uživati.
Kakšna sreča: tako noč kot sama sva!
Reka je kakor ogledalo in vsa se lesketa od zvezd;
In tam ... vrzi glavo nazaj in poglej:
Kakšna globina in čistost je nad nami!
Pesnik ima poseben ritem svojih del. Ni naključje, da je P. I. Čajkovski rekel: "Fet v svojih najboljših trenutkih presega meje, ki jih označuje poezija, in pogumno stopi na naše področje." Veliki skladatelj je namenil edinstveno melodijo Fetovih pesmi. Številne stvaritve Afanazija Afanasjeviča so postale romance.
Branje Fetovih pesmi vam omogoča, da začasno pobegnete od težav in se potopite v neverjetno lep svet. Tukaj je vse videti kot iz pravljice. Da, lahko priznamo, da pesnik realni svet idealizira in mu daje posebnosti. Toda ali ni čudovito, da je talent Feta, pevca lepote, sposoben tega. Resnični svet izgleda popolnoma drugačen, obdarjen s posebnimi lastnostmi.
Noč. Ne slišiš mestnega hrupa.
Na nebu je zvezda - in iz nje,
Kot iskrica se je rodila misel
Na skrivaj je žalost v mojem srcu.
In ta misel je svetla in prozorna,
Je kot oster pogled sladkih oči;
Globine duše so polne domače svetlobe,
In dolgoletni gost je z izkušnjo zadovoljen.
Pesnik sam je verjel glavna naloga umetnik za prikaz lepote: "Brez občutka za lepoto se življenje skrči na hranjenje psov v zatohlem, smrdljivem pesjaku."
Paradoksalno je, da je na Fetova dela močno vplival realizem. Pravzaprav je pesnik, ko opisuje pokrajino, pozoren na najmanjše podrobnosti, ki bi preprostemu opazovalcu ušle. Realizem se kaže v opisu sveta okoli sebe. Toda hkrati je Fet s posebna pozornost se nanaša na lastna čustva in občutke. Iskreno in odkrito spregovori o vseh čustvih, ki se mu porajajo ob pogledu na lepoto sveta okoli sebe. Fet je vedel, kako »ujeti izmuzljivo«. Kritiki so mu dali ta opis. V poeziji zna ujeti trenutek. In dobi povsem drugačen pomen, razširi se v kategorijo filozofskih vprašanj:
Samo na svetu je nekaj dišečega
Sladko pokrivalo.
Samo na svetu je tako čisto
Ločitev na levo.
S. Ya. Marshak je o Fetu zapisal: »Njegove pesmi so vstopile v rusko naravo, postale njen sestavni del, čudovite vrstice o spomladanski dež, o letu metulja, z duševnimi pokrajinami. Njegova narava je kot na prvi dan stvarjenja: goščave dreves, svetlobni trak reke, slavčkov mir, sladko žuboreča pomlad ... Če v ta zaprti svet včasih vdre nadležna sodobnost, potem takoj izgubi praktični pomen in pridobi dekorativni značaj "
Pesnik v svojih pesmih opeva tudi ljubezen. Življenje samega Afanasija Afanasjeviča je bilo tragično. Bil je zaljubljen v hčer revnega posestnika Marijo, vendar pomanjkanje denarja ni dovolilo, da bi se zaljubljenca poročila. Deklica je kmalu umrla v požaru. In Fet se je spominja vse življenje. Iz njegovih pesmi je bilo razvidno, da se smrti ne boji, saj le neobstoj lahko prinese mir.
Ni nam usojeno biti prijatelji s teboj
Nosite okove
Ne iščemo in ne potrebujemo
Brez zaobljub, brez besed.
Radosti in žalosti niso za nas,
Moja ljubezen!
Toda v očeh smo videli,
Kdo si ti, kdo sem jaz.
S tem, kar zažgemo, smo pripravljeni zasijati
V temi noči;
In iščemo zemeljsko srečo
Ne z ljudmi.
Fetove pesmi pritegnejo pozornost bralca, ker so harmonične in lepe. So brezčasni, zato zanimanje zanje ne bo nikoli zbledelo.
