Le contenu des métamorphoses d'Ovide. Encyclopédie scolaire

A.A. AKHMATOVA

Anna Andreevna Akhmatova appartient à une brillante galaxie de représentants de la poésie âge d'argent qui sont entrés avec leur créativité nouvelle page non seulement en russe, mais aussi culture mondiale. Parmi les contemporains d'Akhmatova, les noms de A. Blok et V. Bryusov, I. Annensky et F. Sologub, A. Bely et M. Voloshin, N. Gumilyov et K. Balmont, V. Ivanov et I. Severyanin et bien d'autres sont très connu.

Dans son autobiographie, « Un bref sur moi-même », Akhmatova a déclaré : « Je suis née le 11 (23) juin 1889 près d'Odessa (Bolchoï Fontan). Mon père était à cette époque un ingénieur en mécanique navale à la retraite. Enfant d'un an, j'ai été transporté vers le nord, à Tsarskoïe Selo. J'y ai vécu jusqu'à mes seize ans...

J'ai passé chaque été près de Sébastopol, au bord de la baie de Streletskaya, et là je me suis lié d'amitié avec la mer. L'impression la plus puissante de ces années a été l'ancienne Chersonèse, près de laquelle nous vivions...

J'ai écrit mon premier poème quand j'avais onze ans. Les poèmes pour moi ont commencé non pas avec Pouchkine et Lermontov, mais avec Derzhavin (« Sur la naissance d'un jeune né en porphyre ») et Nekrasov (« Frost the Red Nose »). Ma mère savait ces choses par cœur.

Elle a étudié au gymnase pour filles de Tsarskoïe Selo... »

L'œuvre d'Anna Akhmatova s'étend sur plus d'un demi-siècle. Ses premiers poèmes furent publiés en 1910, les derniers peu avant sa mort, en 1966.

Dans l'œuvre d'Akhmatova, les périodes sont classiquement distinguées : I - pré-octobre (1910-1917) ; II - créativité des années 20-40 ; III - créativité de la Grande Période Guerre patriotique; IV-créativité du milieu des années 40-60.

Le début de sa vie a donné à Akhmatova le matériel poétique le plus riche - c'est un vaste élément marin Odessa et Sébastopol, l'ancienne Chersonèse, qui ont nourri des réflexions sur histoire ancienne cette fabuleuse région balnéaire, c'est aussi Tsarskoïe Selo, associé à Pouchkine, avec ses études au Lycée, avec sa poésie divine, qui captivait littéralement l'âme de la jeune poétesse. Inspirateur poésie ancienne il y avait aussi Kiev, où Akhmatova étudia au gymnase et où en 1910 elle épousa Nikolai Gumilyov. Ici, elle réalise qu'elle est née pour la poésie.

Akhmatova ne connaissait pas sa période étudiante. La maturité poétique lui est immédiatement venue. Ses premiers recueils « Soirée » (1912), « Rosaire » (1914), « Troupeau blanc"(1917) ont pris leur place endroit spécial dans la poésie russe de cette époque mouvementée.

Le stade précoce de la créativité était associé au programme littéraire et aux amitiés avec les poètes acméistes. Mais les lecteurs et les critiques de ces années ont séparé le travail d'Akhmatova de l'Acmeism, reconnaissant l'originalité, l'originalité et le charme unique de ses paroles d'amour, l'appelant Russian Sappho.

« Blok, qualifiant l'acméisme de mouvement littéraire, a critiqué sa position esthétique, séparant également l'œuvre d'Akhmatova de l'acméisme : « La véritable exception parmi eux était Anna Akhmatova ; je ne sais pas si elle se considérait comme une acméiste.

Le talent d'Akhmatova était véritablement multiforme : elle est poète lyrique, auteur de grandes œuvres poétiques, traductrice et critique. Tout ce qu'Akhmatova a créé se distinguait par un talent inspiré, une ouverture d'esprit et une véritable sincérité. Dans son travail, elle s'est appuyée sur les traditions des classiques de la littérature mondiale. Pouchkine. Dante et Shakespeare furent ses professeurs.

Déjà là période au début Akhmatova est entrée dans le cercle de ses célèbres contemporains - A. Blok, V. Bryusov, I. Annensky, N. Gumilev et d'autres.

De nombreux chercheurs pensent qu'Anna Akhmatova était avant tout une chanteuse d'amour. Cette caractérisation de la première poésie d’Akhmatova n’est qu’en partie vraie. La poésie d'Akhmatova est pleine de pensées, de généralisations philosophiques, et en même temps elle est concrète, ses héros lyriques vivent et agissent dans certains lieux et à certains moments.

Dans les collections de livres, on peut trouver des détails sur la biographie d’Akhmatova et découvrir les lieux préférés associés à la vie, principalement à Tsarskoïe Selo.

Dans le cycle de poèmes sur Tsarskoïe Selo, l'image du jeune Pouchkine a été créée, qui est devenue un poète préféré. Elle lui dédie un poème, devenu manuel :

Les jeunes à la peau sombre erraient dans les ruelles,

Les rives du lac étaient tristes,

Nous chérissons le deuxième siècle

Un bruissement de pas à peine audible.

Les aiguilles de pin sont épaisses et épineuses

Couvrir les souches basses...

Voici son bicorne

Et le volume échevelé les gars.

Répétons qu'Akhmatova apparaît déjà dans ses premiers recueils comme un maître des paroles d'amour ; mais ses paroles sont spéciales, akhmatoviennes. C’est dans les paroles d’amour d’Akhmatova que se reflétait toute son originalité. individualité créative. Comme toute poésie, les paroles d'amour d'Akhmatova ont de multiples facettes - ce sont des paroles qui révèlent toutes les subtilités des expériences de ses héros lyriques. Akhmatova affirme à juste titre que le sentiment amoureux reflète la sphère subconsciente de l'être humain. L'amour est capable d'inventer le plus diverses formes influence sur les âmes humaines :

Soit comme un serpent recroquevillé en boule, il jette un sort en plein cœur, soit à longueur de journée il roucoule comme une colombe sur une fenêtre blanche.

Il peut pleurer si doucement

Dans la prière d'un violon ardent,

Et c'est effrayant de le deviner

Dans un sourire encore inconnu.

Dans les années 20 environ début d'Akhmatovaécrivent les plus grands chercheurs de ces années - V. Vinogradov, B. Eikhenbaum, V. Gippius. Tous reconnaissent la poésie d’Akhmatova comme un phénomène brillant et original. littérature moderne, indiquent l'originalité de son style, le contenu romanesque des paroles, le lien de sa poésie avec l'art populaire.

Complexe des années 20-40 et période difficile dans la biographie personnelle et créative d'Akhmatova.

Il fallait déterminer notre attitude envers la Révolution, envers tout ce qui se passait autour. En 1921, N. Gumilev fut abattu, grand poète, ami d'Akhmatova, père de son fils unique, avec qui la proximité spirituelle n'a jamais été interrompue, tout comme le bonheur du premier amour n'a jamais été oublié.

Après cette terrible perte, son fils Lev Nikolaevich a été réprimé à plusieurs reprises, qu'Akhmatova a sauvé à plusieurs reprises de la mort, après avoir bu toutes les humiliations et insultes qui ont frappé les mères et les épouses des personnes réprimées pendant les années du stalinisme.

Akhmatova, étant une personne très spirituelle et profonde, ne pouvait pas être d'accord avec la nouvelle poésie, qui glorifiait les projets de construction, la destruction du vieux monde et renversait les classiques du navire de la modernité. Mais la Muse, qui a toujours vécu indissociablement dans l'âme, ne l'a pas quittée pendant les années d'expériences difficiles et de recherches créatives persistantes :

Oh, savais-je, quand la Muse en vêtements blancs entra dans mon abri étroit, que mes mains vivantes tomberaient sur la lyre, à jamais pétrifiées.

Un don puissant a aidé Akhmatova à survivre aux épreuves, aux adversités et aux maladies de la vie. Elle retrouve foi dans le talent et ressent un grand bonheur que la Muse soit à nouveau avec elle. C'est l'essentiel pour elle :

Quand j'attends qu'elle vienne la nuit, la vie semble ne tenir qu'à un fil. Quels honneurs, quelle jeunesse, quelle liberté Devant une chère invitée, une pipe à la main...

De nombreux critiques ont souligné le don extraordinaire d’Akhmatova à établir un lien entre ses créations, non seulement avec l’époque dans laquelle elle vivait, mais aussi avec ses lecteurs, qu’elle ressentait et voyait avant elle.

Akhmatova n'a pas cherché des chemins faciles dans la vie, et même dans les jours enflammés du coup d'État révolutionnaire, elle ne voulait pas quitter son pays :

Mais indifféremment et calmement, je me bouchai les oreilles avec mes mains, pour que l'esprit douloureux ne soit pas souillé par ce discours indigne.

Le christianisme était le soutien moral de la vie d’Akhmatova. Même avant la révolution, tout un cycle de poèmes était consacré aux contes bibliques. Akhmatova écrit des poèmes sur la prière et son pouvoir, sur la confession, sur Dieu, qui détermine le destin humain.

Dans les poèmes des années 30 et 40, les motifs philosophiques se font clairement entendre. Leurs sujets et problèmes s’approfondissent. Akhmatova crée des poèmes sur le poète bien-aimé de la Renaissance (« Dante »), sur la volonté et la beauté de l'ancienne reine (« Cléopâtre »), des poèmes-souvenirs sur le début de la vie (cycle « Jeunesse », « Cave à mémoire »). .

Elle se soucie de l'éternel problèmes philosophiques la mort, la vie, l'amour. Mais il fut peu et rarement publié au cours de ces années. Ce qui était écrit dans des conditions de censure (Requiem, par exemple) ne pouvait tout simplement pas voir le jour.

La compréhension philosophique de l'histoire a aidé Akhmatova à un moment donné à évaluer et à comprendre les événements grandioses de monde moderne. Le début de la Seconde Guerre mondiale constitue précisément un tel événement. Akhmatova appelle le cycle de poèmes consacré à cet événement « La quarantième année ». La chute de Paris est interprétée par Akhmatova comme événement tragique siècle:

Quand une époque est enterrée, le psaume funèbre ne sonne pas...

. . . . . . . . . . . . . . . .

Alors - sur le Paris perdu

C'est si calme maintenant.

Akhmatova écrit également sur le drame de Londres (« Londoniens »), qui a connu l’horreur des bombardements hitlériens. « Le sentiment de la période tragique de l’histoire de l’humanité, provoquée par le fascisme hitlérien, était inhérent à la poésie d’Akhmatova des années 40.

Avec un sentiment tragique de la catastrophe que le second Guerre mondiale, fait écho à l’idée de son propre départ de la vie. En 1940, Akhmatova créa le poème laconique « Le chemin de toute la Terre ». L'épigraphe du poème est tirée des mots des « Enseignements aux enfants de Vladimir Monomakh » : « Assis dans un traîneau, partant sur le chemin de la terre entière... »

Se qualifiant de « femme Kitez » et soulignant ainsi son lien avec Russie antique, avec la fabuleuse ville de Kitezh, cachée aux Tatars-Mongols dans un lac lumineux, la poétesse semble regarder autour d'elle une terre en proie à la guerre :

Tranchées, tranchées - Vous vous perdrez ici ! Il reste un fragment de la vieille Europe, Où les villes brûlent dans un nuage de fumée...

Le poème se termine par une description de la mort de la poétesse elle-même, qu'elle considère philosophiquement avec sagesse comme le « chemin inévitable de la terre entière », estimant que dans sa dernière veine un vers ensoleillé et une branche de pin resteront avec elle :

Et je m'assois tranquillement dans le traîneau léger...

. . . . . . . . . .

Désormais, personne n'ira avec la femme Kitezhan, Ni frère, ni voisin, ni premier marié, - Seulement une branche de pin et un vers ensoleillé, Lâchés par un mendiant et élevés par moi... Dans la dernière demeure, repose-moi.

Anna Akhmatova poétesse célèbre XXe siècle. Avec le pays, elle a survécu à la révolution, à deux guerres et au siège de Léningrad. La personnalité d'Anna Akhmatova mérite attention particulière, nous vous invitons donc à faire connaissance courte poétesse pour les enfants et faits intéressants sa vie.

Biographie d'Anna Akhmatova brièvement, la chose la plus importante

Anna Akhmatova (Gorenko) est née en 1889, près d'Odessa. Un an après la naissance de la future poétesse, la famille s'installe à Tsarskoïe Selo. DANS Gymnase Tsarskoïe Selo Anna a rencontré pour la première fois son futur mari Nikolai Gumilyov. Il se trouve que la famille Gorenko se sépare et, en 1905, la mère, emmenant les enfants, s'installe à Eupatoria. Un an plus tard, Anna part pour Kiev, où elle est acceptée pour étudier au gymnase. Après avoir obtenu son diplôme, Anna retourne à Saint-Pétersbourg, où elle suit des cours littéraires.

Créativité de la poétesse

Anna a commencé à écrire de la poésie à l'âge de onze ans, mais pour la première fois un poème a été publié en France, dans le magazine russe Sirius. Étudier plus loin courte biographie Anna Akhmatova, on voit qu'elle chemin créatif se heurte à association littéraire Atelier de poètes. Il a uni les Acmeists - une nouvelle direction de la littérature.

Le premier recueil de poèmes d'Akhmatova a été publié en 1912. 2 ans après la collection Soirée, le deuxième sort - Rosaire. Le sujet principal ses œuvres parlaient d'expériences amoureuses. Les lecteurs ont aimé les poèmes de la poétesse et les ont écoutés et lus avec plaisir. Anna devient très populaire.

Vie privée

De retour à Tsarskoïe Selo, Anna a vu pour la première fois son futur mari Nikolai Gumilyov, qui a même alors commencé à courtiser la jeune fille. Plus tard, Akhmatova a correspondu avec lui. Cette correspondance a conduit à leur relation ultérieure, qui a abouti au mariage d’Anna en 1910. Deux ans plus tard, elle donne à Gumilyov un fils, Lev. Et puis la Première Guerre mondiale fait irruption dans la famille des écrivains. Gumilev se rend au front et Anna reste à Slepnev, où se trouvait le domaine des Gumilev.

Là ça continue activité créative, au cours de laquelle est publié le prochain recueil de poèmes, White Flock. Événements révolutionnaires conduit au fait que de nombreuses personnes ont commencé à quitter la Russie gens talentueux, mais Akhmatova reste fidèle à sa patrie et, malgré la possibilité de fuir, ne quitte pas le pays, condamnant les fugitifs dans ses poèmes. Un exemple serait le poème I Was a Voice ou son œuvre You Are an Apostate.

Akhmatova s'est séparée de son premier mari en 1918 et a épousé Shileiko quelque temps plus tard. Elle vécut avec son deuxième élu jusqu'en 1921, ce qui s'avéra difficile pour la poétesse. Malgré le fait que ses quatrième et cinquième recueils aient été publiés en 1921, Gumilyov fut condamné à mort et Akhmatova se sépara de son deuxième mari. Le prochain mari d'Akhmatova est Punin.

À partir du milieu des années vingt, Akhmatova n'est plus publiée et dans les années 30, son mari et son fils sont arrêtés, mais Anna obtient rapidement leur libération. Cependant, le fils est de nouveau arrêté et condamné à une peine de cinq ans de prison. exprime très bien les sentiments qu'Akhmatova a ressentis alors qu'elle faisait la queue pour une rencontre avec un prisonnier.

Avant la guerre, Akhmatova a été acceptée dans l'Union des écrivains et a publié un recueil de six livres. Pendant la Grande Guerre patriotique, Anna Akhmatova a été évacuée à Tachkent. Sans cesser d'écrire, elle lit ses poèmes aux soldats blessés. Elle n'est revenue d'une évacuation qu'en 1944. En 1946, elle fut expulsée de l'Union des écrivains. En 1962, Akhmatova achève son œuvre Poème sans héros, sur laquelle la poétesse a travaillé pendant plus de vingt ans.

Les années soixante sont devenues significatives pour Akhmatova. Elle est reconnue, elle est récompensée primes d'état. En 1965, elle publie son dernier recueil, The Running of Time, et en 1966, à cause de problèmes cardiaques, Akhmatova décède.

Dans la poésie d'Anna Akhmatovaétait le principal thème amoureux. L'amour est servi dans les moments d'ascension et de chute, la plus haute floraison d'un sentiment et son flétrissement, sa rencontre et sa séparation. Héroïne lyrique poète – tendre, touchant, fier et impétueux. Dans ses poèmes, A. Akhmatova recrée un monde aux multiples facettes âme féminine, riche, subtil, noble.

Les paroles d'A. Akhmatova sont extrêmement intimes et franches, se distinguent par l'ouverture, la franchise, l'absence d'expériences mesquines et d'affectation, et sont remplies d'expériences les plus profondes et de tragédies personnelles. La fragilité du sentiment se conjugue avec la dureté et la stabilité du vers : les émotions et les expériences sont véhiculées dans des détails clairs et expressifs, grâce auxquels le lecteur ressent une tension mentale et une douleur. En cela, l’œuvre d’A. Akhmatova est particulièrement liée à l’acméisme.

DANS années révolutionnaires Le thème de la Russie apparaît dans les poèmes d’A. Akhmatova. Dans la poésie, nous entendons une voix homme courageux- un citoyen qui n'a pas quitté son pays natal dans les jours difficiles. En 1921, le mari d'Anna Akhmatova, Nikolai Gumilyov, a été abattu sur la base de fausses accusations, mais Akhmatova n'a pas quitté la Russie. Ses poèmes expriment un véritable patriotisme :

Je ne suis pas avec ceux qui ont abandonné la terre
Être mis en pièces par les ennemis.
Je n'écoute pas leurs grossières flatteries,
Je ne leur donnerai pas mes chansons. (1922)

Et celle qui dit aujourd'hui au revoir à son bien-aimé, –
Laissez-la transformer sa douleur en force.
Nous jurons devant les enfants, nous jurons devant les tombes,
Que personne ne nous forcera à nous soumettre !

Mais A. Akhmatova a compris que la guerre est la mort, la peur et le mal. La plupart de ses poèmes sont anti-guerre, fondés sur des valeurs humanistes universelles (« Consolation », « Prière ») :

Donne-moi les années amères de la maladie,
Étouffement, insomnie, fièvre,
Emportez l'enfant et l'ami,
Et le don mystérieux de la chanson–
Alors je prie à ta liturgie
Après tant de journées fastidieuses,
Pour qu'un nuage sur la sombre Russie
Devenu un nuage dans la gloire des rayons.

Les années 1930 se révèlent être une période tragique dans la vie d'Anna Akhmatova : son mari et son fils sont arrêtés. Pendant la guerre, le fils d'Anna Akhmatova est envoyé au front. En 1949, Lev Gumilyov fut emprisonné pour la troisième fois pendant 7 ans. A. Akhmatova a passé dix-sept mois en prison. Résultat principal ce complexe période de vie– le poème « Requiem » est une lamentation pour tous ceux qui sont morts et périssent. En lignes poétiques le poète a décrit état d'esprit tous ceux qui faisaient la queue à la fenêtre de la prison avec elle étaient dans l'horreur et l'engourdissement général. Le poème montre une image de la réalité, de tout le pays. « Requiem » est imprégné d'un sentiment tragique de chagrin, de douleur de perte, de peur et de désespoir :

Les montagnes se plient devant ce chagrin,
Le grand fleuve ne coule pas
Mais les portes de la prison sont solides,
Et derrière eux se trouvent des « trous de forçats »»
Et une mélancolie mortelle.

Dans le poème, le destin héros lyrique, Anna Akhmatova se confond avec le sort du peuple :

Non, et pas sous un ciel extraterrestre,
Et pas sous la protection d'ailes extraterrestres, -
J'étais alors avec mon peuple,
Là où se trouvait malheureusement mon peuple.

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Anna Akhmatova 1 est né dans le village de Bolshoy Fontan, près d'Odessa, le 11 juin 1889. Mon père est ingénieur en mécanique dans la marine. Bientôt, sa famille déménagea à Tsarskoïe Selo, où la future poétesse vécut jusqu'à l'âge de 16 ans. A étudié à Tsarskoïe Selo et Gymnases de Kyiv. Elle a ensuite étudié la jurisprudence à Kiev et la philologie à l'Université cours pour femmesà Saint-Pétersbourg. Les premières publications de poèmes parurent en 1907. Elle est membre de l'association littéraire « Atelier des Poètes » (depuis 1911, elle en est élue secrétaire). En 1912, elle forme, avec N. Gumilyov et O. Mandelstam, le noyau d'un mouvement nouveau - acméiste. De 1910 à 1918, elle fut mariée au poète N. Gumilyov, qu'elle rencontra au gymnase de Tsarskoïe Selo en 1903. En 1910-1912, elle effectue un voyage à Paris (où elle rencontre l'artiste italien Modigliani) et en Italie. En 1912, son fils Lev Nikolaïevitch Gumilyov est né et son premier recueil de poèmes, « Le soir », est publié.

Après la révolution, Akhmatova n’a pas émigré, elle est restée dans son pays, auprès des siens, sachant sans doute que l’avenir ne serait pas serein. Par la suite, dans un de ses poèmes, elle dira :

Son destin créatif dans la période post-révolutionnaire, elle s'est développée de manière spectaculaire. Tout chez Akhmatova irritait les autorités : le fait qu'elle était l'épouse de N. Gumilyov exécuté, et le fait qu'elle se comportait de manière indépendante, et le fait qu'elle faisait partie de l'ancienne culture aristocratique, et le fait qu'elle n'écrivait pas. des poèmes de propagande ; le langage grossier de l'affiche était organique pour son étranger. Et je dois dire que poétesse moderne les critiques ont été très perspicaces, avertissant rapidement les autorités du « danger » qui « se cachait » dans les poèmes d’Akhmatova.

Un exemple frappant de ceci est le poème d’Akhmatova de 1924 « La femme de Lot » de la série « Versets bibliques » :

Livre de la Genèse Et le juste suivit le messager de Dieu, Immense et lumineux, le long de la montagne noire. Mais l'inquiétude parla fort à la femme : il n'est pas trop tard, tu peux encore regarder les tours rouges de ta Sodome natale, la place où elle chantait, la cour où elle filait, les fenêtres vides de la haute maison où elle a donné naissance à des enfants à son cher mari., pour lequel elle a été punie en même temps. "Son crime... n'était pas tant une vision de Sodome qu'une désobéissance au commandement de Dieu et une addiction au lieu de la débauche", commente l'Encyclopédie biblique à propos de cet événement de l'histoire biblique. Le caractère parabolique de cet épisode biblique est transparent : la parabole s'adresse à ceux qui, ayant pris le chemin de la piété, par faiblesse, tournent leur regard vers la vie antérieure qu'ils ont laissée derrière eux.

Akhmatova réinterprète l'intrigue bien connue : la femme de Lot a regardé en arrière non pas par simple curiosité, et surtout pas par engagement dans une vie de péché, mais poussée par un sentiment d'amour et d'anxiété pour elle. maison natale, foyer Selon Akhmatova, l'épouse de Lot a été punie pour son sentiment naturel d'attachement à la Maison.

Comment ce poème d’Akhmatova pouvait-il être interprété par la critique officielle des années 1920 ? L’un des critiques, G. Lelevitch, a écrit : « Peut-on souhaiter une preuve encore plus claire de l’anti-révolutionnaire viscéral le plus profond d’Akhmatova ? 3, parce que « la femme de Lot, comme nous le savons, a payé cher cet attachement au monde pourri ». Akhmatova ne peut s'empêcher de se pencher sur son cher passé, et cela semble impardonnable aux critiques.

Dans la seconde moitié des années 1920 et dans les années 1930, la poétesse ne publie pratiquement rien. L’ère du silence est arrivée. Akhmatova travaillait à la bibliothèque de l'Institut agronomique. J’ai beaucoup participé au travail créatif d’A.S. Pouchkine (« Le Conte de Pouchkine », « « Invité en pierre"Pouchkine").

En 1939, la fille de Staline, Svetlana, après avoir lu certains poèmes d'Akhmatova des années précédentes, éveilla la curiosité du leader capricieux à son égard. Soudain, Akhmatova a recommencé à être publiée dans les magazines. À l'été 1940, la collection « From Six Books » est publiée. Pendant la guerre, Akhmatova a été évacuée de Leningrad vers Tachkent et est revenue à la fin de la guerre.

1946 est devenue une année mémorable pour Akhmatova et pour tous Littérature soviétique: C'est alors qu'a été adoptée la fameuse résolution du Comité central du Parti communiste de toute l'Union (b) « Sur les magazines « Zvezda » et « Leningrad » », dans laquelle A. Akhmatova et M. Zoshchenko ont été soumis à de vives critiques. et des critiques injustes. L'expulsion de l'Union des écrivains a suivi.

Au cours de la décennie suivante, la poétesse se consacre principalement aux traductions. Fils, L.N. Gumilev, a purgé sa peine en tant que criminel politique dans des camps de travaux forcés, en 1949 il fut arrêté pour la troisième fois.

Dans la seconde moitié des années 1950, le retour d'Akhmatova à la littérature commence. En 1962, «Poème sans héros» a été achevé, dont la création a pris 22 ans. Au début des années 1960, le poème « Requiem » est achevé et publié à l'étranger en 1963 (publié en URSS en 1988). En 1964, Akhmatova reçut le prix prix international"Etna-Taormina" "pour le 50ème anniversaire activité poétique et en relation avec la publication récente en Italie d'un recueil de poèmes. » En 1965, il reçut un doctorat honorifique de l'Université d'Oxford.

A. Akhmatova est décédée le 5 mai 1966 à Domodedovo, près de Moscou. Elle a été enterrée à Komarov, près de Saint-Pétersbourg.

Akhmatova est arrivée à la poésie russe au début des années 1910 avec un thème traditionnel dans la poésie lyrique mondiale : le thème de l'amour. Après la sortie de ses premières collections, ses contemporains l'appelaient la Sappho russe. La poétesse est devenue si célèbre que même les critiques ont sympathisé avec elle : « Pauvre femme écrasée par la gloire », a écrit à son sujet K.I. Tchoukovski. Sa « chanson » était extrêmement populaire dernière réunion", " Je n'aime pas, je ne veux pas regarder ? ", " Le roi aux yeux gris ", " Dans dernière fois nous nous sommes rencontrés alors..." Mais maintenant nous ne pouvons pas imaginer Akhmatova sans poèmes civils et patriotiques ("J'avais une voix...", "Courage", " Mère patrie", "Requiem") et des poèmes dans lesquels elle réfléchit sur le destin mot poétique, sur le sort du poète (« Un jeune à la peau sombre errait dans les ruelles... », le cycle « Les secrets de l'artisanat », « Sonnet de bord de mer », « Que les gens appelaient autrefois en plaisantant... »). Ces trois thèmes sont les protagonistes de sa poésie.

(1889 - 1966)

Une courte biographie d'Anna Akhmatova se caractérise par un large spectre poétique. Pendant la guerre, les poèmes patriotiques se démarquent, cycles lyriques, distingué par des motifs d'unité du sang.

En général, la poésie d’Akhmatova se caractérise par un style classique, caractérisé par la clarté et la simplicité. Les paroles d'Anna Akhmatova sont vrai vie, dont la poétesse a tiré les motifs du véritable amour terrestre. Sa poésie se distingue par le contraste, qui se manifeste par l'alternance de notes mélancoliques, tragiques et légères.

Le nom d’origine d’Akhmatova était Gorenko ; la poétesse est née en 1989 près d’Odessa dans la famille d’un mécanicien maritime. Anna a passé toute sa jeunesse à Tsarskoïe Selo.

Les parents d'Anna ont divorcé quand la fille avait seize ans, et sa mère a donc été obligée de partir avec les enfants à Kiev. Là, la jeune fille a poursuivi ses études au gymnase.

La biographie poétique d'Anna Akhmatova commence à l'âge de onze ans, lorsque la jeune femme écrit sa première œuvre.

En 1907, Akhmatova entre au Faculté de droità Kiev, où il étudie le latin et l'histoire juridique.

Elle publie son premier poème sous le pseudonyme d'Anna Akhmatova, depuis vrai nom son père lui en a interdit l'usage. Ainsi, les lecteurs se voient présenter le nom de son arrière-grand-mère, qui était une princesse tatare.

Un événement important dans la vie d'Anna Akhmatova se produit en 1910, lorsque la jeune poétesse épouse le jeune poète acméiste Gumilyov. Anna Akhmatova et Nikolai Gumilev se marient à l'église Saint-Nicolas et les jeunes passent leur lune de miel à Paris.

Plus tard, de retour à Saint-Pétersbourg, Anna écrit de nombreux poèmes, qui font partie de son premier livre, "Soirée". Elle a fait des lectures de poésie devant les amis de son mari. Akhmatova soutient son mari dans son vues littéraires, devient donc partisan de l'acméisme.

La biographie d'Anna Akhmatova contient de nombreux voyages qui ont non seulement influencé sa vie, mais ont également laissé une empreinte sur son travail. En 1911, elle passa le printemps à Paris et déjà en 1912 Anna partit en voyage dans le nord de l'Italie.

Presque chaque été, Akhmatova visitait la province de Tver et ce sont les poèmes écrits dans ce lieu qui ont été inclus dans le livre «Le Rosaire», publié en 1914.

Le troisième recueil de poésie, « Le troupeau blanc », publié en 1917, a apporté une grande renommée à l'œuvre de la grande poétesse.

Après la révolution, Akhmatova a trouvé un emploi dans une bibliothèque où elle a étudié les œuvres de Pouchkine.

Une courte biographie d'Anna Andreevna Akhmatova est une vie en vers qui a conservé la retenue aristocratique et la simplicité des formes. C’est là que se manifeste le pouvoir magique de ses créations.

Passions amoureuses dans la vie d'Anna Akhmatova.

Anna n'avait pas de sentiments réciproques pour son futur mari Nikolai Gumilyov, mais le jeune homme était alors sûr que jeune fille deviendra à jamais sa muse, pour laquelle il écrira de la poésie.

Déçu amour non réciproque, Gumilyov part pour Paris, mais Anya se rend alors compte qu'elle est folle amoureuse de Nikolai. La jeune fille envoie une lettre, après quoi Gumilev revient sur les ailes de l'amour et propose le mariage. Mais Akhmatova ne donne son consentement qu’après beaucoup de persuasion et après les récits de Gumilyov sur ses tentatives de suicide.

Les proches du marié ne sont pas venus à la cérémonie de mariage d'Akhmatova et de Gumilyov, car ils considéraient ce mariage comme un passe-temps passager.

Peu de temps après le mariage, Gumilev commence histoire d'amour sur le côté. Akhmatova était très inquiète à ce sujet, alors elle a décidé de sauver la situation en ayant un enfant. Mais cela ne l'a pas empêché d'avoir des aventures à côté.

Cependant, le comportement d’Akhmatova n’était pas non plus impeccable puisqu’après le départ de son mari, elle entama une liaison avec le poète Anrep. Mais leur relation a pris fin après l’émigration d’Anrep en Angleterre.

Après le retour de Gumilyov, Anna l'informe de leur divorce et l'explique par le fait qu'elle est tombée amoureuse de quelqu'un d'autre.

Mais malgré tous ces faits, grande poétesse est resté dévoué à Goumilyov. Après son exécution, elle conserva tous les poèmes, s'occupa de leur publication et lui dédia ses nouvelles œuvres.