Afanasy Fet est un homme qui a écrit une œuvre magnifique et très poétique et romantique dans le genre de la poésie. Il a été écrit en 1877.
En général, l'œuvre est exceptionnellement belle, tendre et même un peu mystérieuse, car elle est pleine de chagrin, mais en même temps - de romance, qui se glisse clairement tout au long du poème. Le poème a une certaine signification, car Fet a écrit sur son propres sentiments. Il aimait autrefois une fille issue d'une famille noble pauvre, c'est pourquoi il l'a quittée, ne voulant pas se marier à cause de cela. Mais il l’a ensuite amèrement regretté.
Les premiers vers du poème « La nuit brillait. Le jardin était plein de lune… » On dit que deux personnes, un homme et une femme, se trouvent naturellement dans une vieille maison, où se trouve un piano, dont joue une femme, comme en témoigne sa voix qui chante tendrement. sur l'amour.
Tout est plongé dans l'obscurité, et donc le clair de lune perce les rideaux et tombe sur deux individus qui ont l'air tendres et romantiques ensemble. Il est clair qu'ils sont liés par de tendres sentiments romantiques. Mais le fait que ce soit la dernière nuit que les amoureux passèrent ensemble est attesté par d'autres, plus dernières lignes poème : « Tu as chanté partout, épuisé par les larmes… ».
Analyse du poème 2
Après avoir étudié le poème « La nuit brille… » je crois que héros lyrique en lui, c'est une personne subtile et sensible, ainsi que la plus sincère. Cela se voit clairement dans ses désirs, car il veut vivre pour aimer, serrer dans ses bras, pleurer sur sa bien-aimée. Tout au long du poème, le héros est d'humeur amoureuse, aussi bien au début de l'œuvre : « … et les cordes dedans tremblaient, comme nos cœurs derrière ta chanson », et à la fin, quand il l'aime infiniment , le sentiment reste inchangé. La deuxième image de l’œuvre est la bien-aimée du héros, elle est la plus belle nature, qui aime le héros en retour, car lorsqu’ils étaient tous deux seuls, elle lui chantait pour qu’il veuille vivre pour l’aimer.
Le problème du poème, c’est que les deux héros sont follement amoureux l’un de l’autre, ils ne veulent vivre que pour ça. Ils espèrent que la vie n’aura pas de fin, mais elle n’a pas d’autre but. C'est pourquoi les deux héros se persuadent que cela durera pour toujours. Mais en même temps, ils comprennent que la vie n’est pas sans fin. Sur la base du problème, on peut comprendre que le genre poèmes - élégie, parce qu'il y a une tragédie ici. DANS ce poème ceux-ci prévalent arts visuels, comme personnification : « La nuit brillait... Les rayons mentaient. » La strophe est construite sur une amphibrach. Le rythme du poème est très lent, sur seize vers il n'y a qu'un seul choc, la rime est très difficile à retracer.
Alexandre Alexandrovitch est né en 1820 et a publié l'ouvrage en 1877. Au moment d'écrire le poème, Fetu avait déjà la soixantaine, et c'est une période tardive de sa vie. La théorie principale pour laquelle Fet a écrit ce poème est que dans sa jeunesse, il avait une fille bien-aimée qui lui répondait de la même manière. Dans ce poème, il expose ses souvenirs d'une telle joie de vivre. Ici, il se souvient de ces rencontres très divines. Il voulait probablement exprimer son envie de prolonger le temps le plus longtemps possible, mais il comprend parfaitement que soixante ans n'est plus une blague, il veut seulement profiter de ces souvenirs de beauté, mais il y a une telle boule dans sa gorge du fait qu'il n'y a rien à rendre impossible.
Je pense que c'est un poème très mature et touchant. En le lisant, j'étais dans une atmosphère romantique. Fet transmet sincèrement l'amour vrai pour cette fille, c'est l'amour le plus sincère qui ne peut être remplacé.
Option 3
Le dernier des brillants romantiques de l'ère de « l'âge d'or », Afanasy Afanasyevich Fet, était personnage inhabituel, cependant, comme tous les poètes. Dans ses dernières années, au cours de la deuxième période de son œuvre, il écrivit en 1877 son poème « La nuit brillait », plein de sentiments et d'expériences. Il l'a dédié à sa seule et unique bien-aimée - Maria Lazic. DANS à un jeune âge il est tombé amoureux d'elle et elle lui a répondu avec un amour ardent. Ils s’aimaient vraiment, c’est vraiment ce qu’on appelle des sentiments « purs ». Mais malheureusement, cette fille venait de famille pauvre et Fet ne voulait pas se marier avec elle. Puis une tragédie s'est produite qui a choqué le poète. Il y a eu un incendie dans lequel Maria se trouvait. Elle est décédée de multiples brûlures incompatibles avec la vie. À mon avis, c’est cette erreur de jeunesse qui a changé le cours de la vie d’Afanasy Fet. Après cette tragédie, il s'est marié femme riche, mais il a toujours aimé Maria Kuzminichna.
En fonction de sa composition, nous pouvons diviser le poème en deux parties. Dans la première partie, le poète parle du beau chant de sa bien-aimée. Comme s'il reproduisait chaque seconde de celle-là des nombreuses soirées qu'ils ont passées ensemble seuls avec leurs sentiments. Le vers « les rayons étaient à nos pieds » nous raconte qu'il semblait aux amoureux que le monde entier autour d'eux approuvait leur relation, comme si le monde entier leur appartenait. À la fin de la première partie, on remarque les paroles que la bien-aimée chante avec des larmes. Je crois que cela s'est produit parce que l'auteur avait déjà informé Maria de sa décision, qui était erronée, comme il s'est avéré plus tard. Elle ne croit pas qu'il puisse lui faire ça et chante dans l'espoir qu'il changera d'avis et l'épousera, malgré sa pauvreté. Le cœur du poète raconte bon choix, mais un esprit froid l'emporte, vous rappelant les problèmes financiers.
La deuxième partie parle également de chant, mais plusieurs années plus tard, la deuxième partie est l'époque actuelle, où Afanasy Afanasyevich a réalisé quelle erreur stupide il avait commise. Il se reproche même en partie sa mort, s'appuyant sur le fait que s'il avait fait le bon choix, la jeune fille serait en vie... Le poète est fatigué d'une vie ennuyeuse. Le mariage de convenance ne l'a pas fait homme heureux. Dans cette vie lasse, il n'était consolé que par les souvenirs d'anciens sentiments, de Marie. Et en même temps ils lui ont apporté un énorme chagrin. Dans ses poèmes dédiés à Maria Lazic, le romantique parle de l'espoir de rencontrer sa bien-aimée dans l'au-delà. La vie sans elle ne lui apporte aucun plaisir, Fet ne voit pas plus de sens vivre et faire quelque chose.
C'est très triste, je suppose, de réaliser qu'autant de temps a été perdu alors qu'ils auraient pu vivre ensemble et créer bonne famille, mais à cause d'une offense, vous perdrez un sentiment si sublime : l'amour, et avec lui le sens de la vie.
Analyse 4
Ce poème appartient à période tardive créativité du poète. Il a été écrit en 1877. A cette époque, Fet avait la soixantaine et, comme toutes les personnes âgées, se livrait à des souvenirs et analysait sa vie.
Le poème est biographique, basé sur histoire vraie de la vie d'un poète. Dans sa jeunesse, il était amoureux d'une fille. C'était réciproque et très sentiment fort. Cependant, il ne l'a pas épousée, mais en a choisi une autre afin de stabiliser sa situation financière. Malheureusement, quelques mois plus tard, la bien-aimée du poète est décédée, ne laissant que des souvenirs d'elle-même. Une histoire tellement tragique.
Le poème exprime toute l’amertume des sentiments incessants de l’auteur. Encore et encore, il revient mentalement à leur nuit dernier rendez-vous, quand deux amoureux s'asseyaient au piano la nuit, chantant une chanson sur leurs sentiments. Ce plein de tristesseÀ ce moment-là, des jeunes en larmes essayaient de se rassurer, s'assurant mutuellement de l'immuabilité des sentiments qui pourraient rendre leur vie éternelle.
Le poète constate avec amertume qu'à partir de ce moment sa vie semble se figer et devient insupportablement ennuyeuse. Chaque minute était pour lui un fardeau douloureux loin de sa bien-aimée. Au fil du temps, il s’est rendu compte qu’une vie passée loin de sa bien-aimée n’avait aucun sens. Ce n'est pas la vie, mais l'existence. Et aucune richesse ne peut remplacer les sentiments qui l’inspiraient autrefois.
Ainsi, dans le silence de la nuit, le héros revit le moment tragique de son dernière réunion. Les amoureux ont compris qu’ils n’étaient pas destinés à se revoir. C’est pourquoi le mot cri est si souvent utilisé dans le poème. Le héros ne peut que verser des larmes, affligé de son mauvais choix. Il se sent en partie coupable de mort tragique bien-aimé, ce qui ajoute de l'amertume à l'œuvre.
Sans son âme sœur, le héros est seul et malheureux, peu importe où il se trouve, en famille ou entre amis. Il n’a donc d’autre choix que de vivre dans ses propres souvenirs. Ce le seul endroit, où son amant est vivant et où ils sont toujours ensemble. Plongeant dans ses propres pensées, il se convainc que leurs sentiments sont éternels, et donc capables de vaincre la mort. Et cette brève et triste dernière rencontre vivra avec lui, comme si rien de mal ne s'était jamais produit et qu'il avait fait le bon choix.
Analyse du poème La nuit brillait. Le jardin a été rempli de lune comme prévu
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Poème
"La nuit brillait. Le jardin était plein de clair de lune" -
l'un des chefs-d'œuvre lyriques
Afanasy Afanasyevich Fet, -
a été écrit le 2 août 1877.
Il a été inspiré par le chant
Tatiana Andreevna Kuzminskaya -
(soeurs de Sofia Andreevna Tolstoï).
Ce chant a réveillé un souvenir chez le poète
à propos de lui roman tragique avec Maria Lazic.
Elle est la fille d'un petit propriétaire terrien devenu russifié
serbe
C'est un romantique qui est entré dans l'armée
service pour restituer le nom de famille et la noblesse.
Elle avait 24 ans quand ils se sont rencontrés
il a 28 ans.
En mars 1849, Fet écrivit à un ami d'enfance :
que j'ai rencontré une créature qui aime et
respecte profondément « l’idéal de ce qui est possible pour
moi le bonheur et la réconciliation avec les méchants
réalité.
Mais elle n’a rien, et je n’ai rien… »
L'amour d'une femme sans abri et d'un officier sans
l'état ne pourrait qu'aggraver la situation
deux pauvres gens.
Cela signifierait l'enterrer pour toujours
l'avenir dans une misérable végétation de garnison
avec une bande d'enfants et un prématurément fané
épouse.
Et l'amour de Fet s'est retiré devant le prosaïque
par calcul.
Plus tard, il écrira un poème autobiographique
"Le Rêve du lieutenant Losev", dans lequel leur romance
avec Lazic représenté de manière réaliste
le concret.
Une question présentée de manière comique au début :
« Prendre ou ne pas prendre les ducats du diable ?
s'avère être le plus important lors du choix
plus loin chemin de vie.
La façon dont le lieutenant Losev a agi reste dans le poème
inconnu.
Mais nous savons ce qu'a fait le lieutenant Fet.
Dans ses mémoires, il écrit :
« Afin de brûler les navires de notre mutuelle
espoir, j'ai rassemblé mon courage et exprimé
à voix haute vos pensées concernant
à quel point il considérait le mariage comme impossible pour lui-même
et égoïste."
Elle a répondu :
"J'aime te parler sans aucun
atteintes à votre liberté. »
Maria a tout compris et n'a pas condamné Fet.
Elle l'aimait tel qu'il était, elle l'aimait
de manière altruiste, imprudente et altruiste.
L'amour était tout pour elle, tandis que
il marcha prudemment et avec persévérance vers son objectif :
obtenir la noblesse,
atteindre le bien-être matériel...
Afin de ne pas compromettre la fille, Fet
j'aurais dû rompre avec elle.
«Je n'épouserai pas Lazic», écrit-il à un ami.
"Et elle le sait, et pourtant elle supplie
n'interrompez pas notre relation.
Elle est plus propre que la neige devant moi...
Ce malheureux nœud gordien d'amour,
ou peu importe comment vous voulez l'appeler, ce qui est plus que
Je me démêle, plus je serre fort,
mais je n’ai ni l’esprit ni la force pour couper avec une épée.
Une vie brisée.
Bientôt, le régiment est transféré vers un autre endroit.
Fet part pour les manœuvres, et à l'automne
l'adjudant régimentaire Fet à sa question sur
Maria a entendu l'expression étonnée d'un ami :
"Comment! Vous ne savez rien ?!"
L'interlocuteur, écrit le poète, le regardait
avec un air sauvage.
Et, après une pause, voyant son ahurissement,
ajouté :
« Mais elle n’est pas là ! Elle est morte !
Et, mon Dieu, comme c'est terrible !
La mort est plus terrible à imaginer
difficile : une jeune femme brûlée.
Vivant...
C'est arrivé comme ça.
Père, vieux général Lazic ne l'a pas permis
filles à fumer, et Maria le faisait furtivement,
être laissé seul.
"Donc, dans dernière fois elle s'est allongée en blanc
robe de mousseline et, allumant une cigarette,
abandonné, se concentrant sur le livre,
par terre une allumette qu'elle croyait éteinte.
Mais l'allumette, qui continuait de brûler, alluma
une robe qui tombe par terre et une fille
C'est seulement à ce moment-là que j'ai remarqué qu'il brûlait quand tout
côté droitétait en feu.
Confuse, elle se précipita à travers les pièces
à la porte du balcon, avec des morceaux en feu
les robes se détachaient et tombaient sur le parquet.
Je pense trouver un soulagement air pur,
Maria a couru sur le balcon, mais un courant de vent
attisé encore plus les flammes, ce qui
s'est élevé au-dessus de ma tête..."
Fet écoutait sans interruption, sans saigner.
affronter.
Quarante ans plus tard, il dit mot pour mot
je vais jouer à ça histoire effrayante,
ayant complété, pour l'essentiel, leurs souvenirs.
Mais il existe une autre version de ce qui s'est passé.
Peu de temps après l'explication fatale avec Fet,
Maria, vêtue d'une robe blanche - sa préférée -
allumé une centaine de bougies dans la pièce.
La pièce brillait de lumière comme Pâques
temple.
Après s'être signée, la jeune fille laissa tomber le feu
assorti à la robe.
Elle était prête à devenir maîtresse
colocataire, lave-vaisselle - n'importe qui ! -
juste pour ne pas se séparer de Fet.
Mais il déclara résolument qu'il ne le ferait jamais
n'épouse pas une femme sans dot.
Comme l'a admis le poète, il « n'a pas pris en compte
nature féminine. »
"On pense qu'il s'agit d'un suicide"
a écrit notre contemporain, le poète E. Vinokurov.
Était-ce un suicide ?
Si c'est le cas, alors elle s'est suicidée pour que
ne compliquez pas la vie de votre proche, par quoi que ce soit
pour ne pas alourdir sa conscience, afin que le feu s'enflamme
le match aurait pu paraître accidentel.
Brûlante, Maria cria :
« Au nom du ciel, prenez soin des lettres ! »
Et elle est morte avec les mots :
"Ce n'est pas sa faute, c'est ma faute."
Des lettres qu'elle a supplié de garder -
Ce sont les lettres de Fetov, les plus précieuses,
qu'est-ce qu'elle avait...
Les lettres n'ont pas survécu.
Les poèmes de Fet ont été conservés, qui sont meilleurs
toutes sortes de lettres immortalisaient leur amour.
Péniblement invitant et en vain
Ton pur rayon brûlait devant moi,
Il a suscité un plaisir silencieux de manière autocratique,
Mais il ne pouvait pas surmonter l’obscurité qui l’entourait.
Qu'ils maudissent, s'inquiètent et se disputent,
Qu'ils disent : c'est le délire d'une âme malade,
Mais je marche sur l'écume tremblante de la mer
D’un pied courageux et insubmersible.
Je porterai ta lumière à travers la vie terrestre,
Il est à moi - et avec lui un être double
Tu l'as présenté, et je - je triomphe
Bien que votre immortalité soit momentanée.
Fet a réalisé ce qu'il avait perdu bien plus tard.
Alors il n'a rendu hommage qu'au chagrin,
il devait servir dans la garde,
d'autres préoccupations, objectifs...
Mais le moment viendra - et l'ombre douloureuse viendra impérieusement
prendra vivant tout ce qui a été refusé
Maria Lazic.
Quarante ans après ces événements, le patient,
le vieil homme haletant pense à
qu'est-ce que cela a coûté à une jeune fille de 20 ans de
séparation:
J'ai longtemps rêvé des cris de tes sanglots, -
C'était une voix de ressentiment, un cri d'impuissance ;
J'ai longtemps rêvé de ce moment joyeux,
Comme je vous en ai supplié, je suis un malheureux bourreau.
Au milieu de la nuit ils l'élèvent caché par elle
puis les larmes - les cris de sanglots se dressent contre lui
dans les oreilles.
La vision clignote encore et encore :
une silhouette enflammée court, s'allume avec une torche
et fait fondre les lignes qui doivent être
entrez dans les tutoriels :
Je ne veux pas le croire ! Quand dans la steppe, comme c'est merveilleux,
Dans l'obscurité de minuit, un chagrin prématuré,
Au loin devant toi c'est transparent et beau
L'aube s'est soudainement levée.
Et mon regard fut involontairement attiré par cette beauté,
Dans cet éclat majestueux au-delà de toute la limite sombre -
Rien ne vous a vraiment murmuré à ce moment-là :
Il y a un homme brûlé là-bas !
Et génial :
Ce n'est pas dommage pour la vie avec une respiration langoureuse,
Qu'est-ce que la vie et la mort ? Quel dommage pour cet incendie
Qui brillait sur tout l'univers,
Et il marche dans la nuit et pleure en partant.
Alors l'amour qui s'est éteint autrefois
dans le désert de Kherson, la vie a brûlé
pratique officier de l'armée.
Les chansons les plus poignantes sont dédiées à Maria Lazic
lignes des célèbres « Evening Lights »,
ce chant du cygne R. Féta.
Et je rêve que tu es sorti de la tombe,
De la même manière que tu as quitté la terre.
Et je rêve, je rêve : nous sommes tous les deux jeunes,
Et tu étais comme avant.
Fet, comme nous le savons, a su restituer ce qui avait été emporté
destin : il a retrouvé son nom de famille,
état, a rendu les lettres perdues.
Parce que et sinon des lettres à une fille de Kherson
ces steppes écrites dans ses années de déclin
des messages poétiques ?
Le rayon du soleil entre les tilleuls était à la fois brûlant et haut,
Devant le banc tu as dessiné du sable brillant,
Je me suis entièrement livré à des rêves d'or, -
J'ai deviné il y a longtemps que nous avions un cœur proche,
Que tu as abandonné ton bonheur pour moi,
J'étais déchiré, j'ai insisté sur le fait que ce n'était pas de notre faute, -
Vous ne m'avez pas répondu du tout.
J'ai prié, j'ai répété qu'on ne peut pas aimer,
Quoi jours passés il faut oublier
Qu'à l'avenir tous les droits de la beauté fleuriront, -
Vous ne m'avez pas répondu ici non plus.
Toute sa vie, jusqu'à la fin de ses jours, Fet
Je ne pouvais pas l'oublier.
L'image de Maria Lazic dans une auréole crédule
l'amour et le destin tragique jusqu'au tout
la mort l'a inspiré.
Le drame de la vie de l'intérieur, comme un sous-sol
clé, a nourri ses paroles, lui a donné
les poèmes ont cette pression, cette acuité et ce drame,
ce qui manquait aux autres.
Ses poèmes sont des monologues au défunt
bien-aimé, passionné, sanglotant,
rempli de remords et sincère
confusion.
Vous m'avez tendu la main et m'avez demandé : « Vous venez ?
Je viens de remarquer deux gouttes de larmes dans mes yeux ;
Ces étincelles dans les yeux et ces tremblements froids
je suis dans nuits blanches transféré pour toujours.
Mais revenons au poème
"La nuit brillait..."
La nuit brillait. Le jardin était plein de clair de lune. mentions
Des rayons à nos pieds dans un salon sans lumière.
Le piano était tout ouvert et les cordes qu'il contenait
tremblé,
Tout comme nos cœurs sont pour ta chanson.
Tu as chanté jusqu'à l'aube, épuisé en larmes,
Que toi seul es amour, qu'il n'y a pas d'autre amour,
Et j'avais tellement envie de vivre, pour que sans faire de bruit,
Pour t'aimer, te serrer dans mes bras et pleurer sur toi.
Et de nombreuses années ont passé, fastidieuses et ennuyeuses,
Et dans le silence de la nuit j'entends à nouveau ta voix,
Et ça souffle, comme alors, dans ces soupirs sonores,
Que tu es seul - toute ta vie, que tu es seul -
Amour.
Qu'il n'y a pas d'insultes du destin et de tourments brûlants dans le cœur,
Mais la vie n'a pas de fin, et il n'y a pas d'autre but,
Dès que vous croyez aux sanglots,
Je t'aime, je te serre dans mes bras et je pleure pour toi !
Poème de Fet "La nuit brille"
a inspiré de nombreux compositeurs.
L'une des meilleures romances écrites
Nikolaï Chiriaev.
Composition
La poésie d'Afanasy Afanasyevich Fet (Shenshin) est l'un des sommets reconnus de la poésie russe. Fet est l'un des plus poètes largement lus. Dans la personnalité du poète, il y a deux absolument différentes personnes: rugueux, vécu vie dure praticienne et inspirée, chanteuse infatigable d'amour et de beauté. La poésie de Fet est musicale. Beaucoup de ses poèmes sont écrits dans la tradition du romantisme. Et le poème dont il sera question dans cet ouvrage ne fait pas exception. « La nuit brillait. Le jardin était plein de clair de lune. Ils mentaient..." - une romance mise en musique, populaire à l'époque du poète. Thématiquement, les paroles de Fet se limitent à la beauté de la nature et amour féminin, mais les thèmes de ses œuvres ne jouent pas un rôle significatif. Poèmes de Fet - des collections incroyables images expressives.
Poème « La nuit brillait, le jardin était plein de lune. Ils mentaient..." écrit à propos de Tatiana Bers (épouse Kuzminskaya), sœur de Sofia Andreevna Tolstoï. Fet entendit un soir Tatiana Bers chanter et lui dit : « Quand tu chantes, les mots volent sur des ailes. » Admiré par le chant inspiré, le poète a créé son propre poème, très lyrique, expressif et tendre :
La nuit brillait, le jardin était plein de clair de lune. Les Rayons gisaient à nos pieds dans le salon sans lumière. Le piano était tout ouvert et les cordes tremblaient, Tout comme nos cœurs derrière ta chanson.
Ce poème se distingue par un rythme étonnamment doux et une imagerie inspirée, subtile et précise. La précision et l'attention portée aux détails de Fet sont son talent incontestable. Ce poème, comme toute la poésie de Fet, se caractérise par une écriture sonore. Faisons attention à la première strophe. Ici, les « L » doux, irisés et apparemment fluides prédominent : « la nuit brillait », « le jardin était plein de lune », « les rayons reposaient... », après quoi il y a une transition vers les carillons de la lune. "r": "le piano... est ouvert.", "les cordes... tremblaient." Il y a un sentiment de transition de la douceur à la croissance stress émotionnel. Capacité incroyableécrire avec des sons et donne aux poèmes de Fet de tels son musical.
Le poème est basé sur des images de la nuit, de la lune et du piano. L'obscurité, la lumière et la musique sont à la base de cette œuvre. L'image de la chanteuse et sa voix passent au second plan. Dans ce poème, on peut ressentir l'unité de l'homme avec le monde qui l'entoure.
Une nuit au clair de lune et un jardin sont impensables sans un piano et la voix du chanteur. Comme dans d’autres conditions, Tatiana Bers, que le poète admirait, n’existerait plus. Les poèmes étonnamment figuratifs de Fet fascinent par leur jeu, leurs couleurs et leurs mots précisément choisis.
Dans le poème de Fet, la nature coexiste avec les sentiments : « Je t’aime, je te serre dans mes bras et je pleure pour toi. » L’image tranquille du jardin nocturne cède la place à une image contrastée – une tempête dans l’âme du poète : « Le piano était tout ouvert… ». Le poème est construit sur l'opposition. La vie « langoureuse et ennuyeuse » contraste avec le « tourment brûlant du cœur ». Le but de la vie d'un poète réside dans un seul élan de l'âme. Dans cette œuvre, l'impulsion de la tempête émotionnelle a été le chant de Tatyana Bers. Dans ce poème, comme dans toutes les paroles, Fet crée son propre propre monde- un monde d'amour, de beauté et de contraste - une nature calme et claire avec angoisse mentale.
Je voudrais dire que le poème « La nuit brillait. Le jardin était plein de lune, ils gisaient..." étonne par sa pureté et sa pénétration. Ses vers sont imprégnés de l’admiration, de l’admiration et de la passion du poète pour son monde, le monde de la créativité, et tout ce qui contribue à la fusion de la créativité avec la réalité, à la naissance de nouveaux poèmes. Il me semble que ce poème ne peut laisser personne indifférent ; il peut pénétrer le cœur et toucher les cordes les plus cachées de l'âme.
Le thème de l'amour sonnait clairement en relation avec poésie lyrique tardive Le poème de Feta « La nuit brillait. Le jardin était plein de clair de lune. Ils mentaient..." Ce poème a été écrit le 2 août 1877. Il est directement dédié à la musique et au chant, c'est pourquoi l'auteur le renvoie au cycle « Mélodies ».
Le poème "La nuit brillait..." a été créé par le poète sous l'impression d'une soirée musicale entre amis et dédié à Tatiana Andreevna Bers, mariée à Kuzminskaya, dont Fet était autrefois épris. La jeune fille a chanté ce soir-là, car elle était une merveilleuse chanteuse et étudiait la musique professionnellement. Kuzminskaya, la sœur de l'épouse de L.N. Tolstoï, est devenue le prototype de Natasha Rostova dans le roman "Guerre et Paix". Dans les épisodes du roman de Tolstoï et dans les poèmes de Fet, nous pouvons entendre les sons de son chant :
Pour Fet héroïne lyrique- l'incarnation terrestre de la beauté de la vie, son « son » aigu.
Ce poème est dominé par l'image de l'amour - des souvenirs, auxquels le temps n'est pas soumis :
Et de nombreuses années ont passé, fastidieuses et ennuyeuses,
Et maintenant, dans le silence de la nuit, j'entends à nouveau ta voix...
A.A. Fet utilise des verbes au passé (« chanté », « de nombreuses années se sont écoulées », « les cordes ont tremblé »), car l'amour passé n'est qu'un souvenir qui a laissé une marque brillante dans sa vie. Le poème est rempli des sentiments de l'auteur. Il contient la puissance de l'expérience lyrique, et dans une certaine mesure l'auteur se reproche même d'avoir pendant longtemps Je ne trouvais pas de place pour moi, je ne pouvais penser à rien d'autre qu'à T. A. Bers :
Qu'il n'y a pas d'insultes du destin et de tourments brûlants dans le cœur,
Mais la vie n'a pas de fin, et il n'y a pas d'autre but...
Pour Fet, l'amour est le seul contenu existence humaine, la seule foi. Un élan de passion se fait sentir dans le poème « La nuit brillait. Le jardin était plein de clair de lune. Ils mentaient..."
Au début du poème image calme le jardin nocturne contraste avec la tempête dans l’âme du poète : La nuit brillait. Le jardin était plein de clair de lune. mentions
Des rayons à nos pieds dans un salon sans lumière.
Le piano était tout ouvert et les cordes tremblaient,
Tout comme nos cœurs sont pour ta chanson.
La nature et l'amour sont liés dans les poèmes de Fet. Ces concepts sont liés et expriment l’essence de l’être. Lorsque ces concepts fusionnent en un seul tout, la beauté immaculée naît.
Le début du poème est très expressif : « La nuit brillait ». C'est un oxymore, car la nuit est sombre, noire, étant donné dispositif stylistique est souligné par l'inversion : le prédicat précède le sujet.
C'est une nuit extraordinaire, festive, lumineuse comme la lune. A. A. Fet est le chanteur de la nuit, illuminé de l'intérieur, harmonieux, tremblant de myriades de lumières. « La nuit brillait » est une expression typique de Fetov.
Le salon du poème est une continuation du jardin : « Les rayons gisaient à nos pieds dans le salon sans lumière. » La première strophe ne définit pas aussi clairement le motif du souvenir d'un sentiment passé depuis longtemps.
Le poème « La nuit brille... » est rempli répétitions sonores. Ils sont perçus par Fet comme un phénomène de beauté en poésie. Les consonnes sonores de la langue russe, en particulier « r » et « l », sont les consonnes les plus sonores et mélodieuses. C’est sur des sonorités répétées que se construit l’image sonore du poème, et elle soutient et souligne l’image pittoresque. Le poème «La nuit brillait», comme beaucoup d'autres poèmes de Fet, se distingue par son ton harmonieux et sa composition harmonieuse. L'un découle de l'autre, le suivant continue et développe le précédent. Le récit lyrique progresse : le sentiment du dénouement sémantique grandit. Ce genre de composition en vers fait une impression particulièrement forte.
Ayant connu le véritable amour, Fet n'est néanmoins pas dévasté, et toute sa vie il a gardé dans sa mémoire la fraîcheur de ses sentiments et l'image de sa bien-aimée. Et le motif de la souffrance, des larmes, des pleurs, des sanglots aiguise le sens de la vie et de la beauté :
Tu as chanté jusqu'à l'aube, épuisé en larmes,
Que toi seul es amour, qu'il n'y a pas d'autre amour,
Et j'avais tellement envie de vivre, pour que sans faire de bruit,
Pour t'aimer, te serrer dans mes bras et pleurer sur toi.
Le poème répète souvent les mots « aimer » et « aimer », qui parlent de sujet principal travaux. L’amour, c’est la vie, et il n’y a rien au monde de plus important que ce sentiment. Le désir d’aimer est souligné par le refrain : « Je t’aime, je te serre dans mes bras et je pleure sur toi ». Le temps dans le poème est psychologisé : les moments de véritable existence sont mis en valeur, ils sont peu nombreux, contrairement aux années « langoureuses et ennuyeuses ».
Les dernières strophes du poème sont significatives et significatives sur le plan de la composition. Dernière strophe dans sa composition, parallèle à la seconde, contenant l'idée poétique : Qu'il n'y a pas d'insultes au destin et au cœur d'un tourment brûlant,
Mais la vie n'a pas de fin, et il n'y a pas d'autre but,
Dès que vous croyez aux sanglots,
Je t'aime, je te serre dans mes bras et je pleure pour toi !
La strophe, construite sur la négation, se termine par une répétition littérale de la deuxième strophe. Seul le signe de ponctuation a changé : le point laisse place à une exclamation.
Un piano ouvert, des cordes tremblantes, des cœurs ouverts, le sens métaphorique des mots déplace clairement le nominatif. L’auteur utilise la personnification : « des rayons volaient ». Il anime la nature.
Poème « La nuit brillait. Le jardin était plein de clair de lune. Ils mentaient… » écrits en hexamètre iambique, des quatrains avec une alternance de rimes féminines (« ils mentaient - tremblants ») et masculines (« les lumières sont à toi »). Le poème est écrit en longues lignes, avec une abondance de vocalismes : « Tu as chanté jusqu'à l'aube, épuisé en larmes... ». Ces longues lignes sonnent longues, comme si elles étaient chantées.
Le poème est très mélodique. Ce n’est pas un hasard si de nombreux poèmes de Fet sont devenus de merveilleux romans, en particulier « La nuit brillait ». Le jardin était plein de clair de lune. Ils mentaient..." Le poème de A. A. Fet a servi de matériau excellent pour les romances de nombreux compositeurs russes : Tchaïkovski, Rachmaninov... Selon Saltykov-Shchedrin, les romances de Fet « sont chantées par presque toute la Russie ». Un interprète moderne, le barde Alexandre Soukhanov, cite dans l’une de ses chansons les belles lignes de Fetov : « La nuit brillait. Le jardin était plein de lune. »
L'univers poétique du poème est romantique et original. Cette œuvre est un extraordinaire pouvoir de pénétration dans l’élément du sentiment amoureux.
Paroles d'amour A. A. Fet permet de mieux comprendre sa philosophie générale, ainsi que vues esthétiques, regardez dans le monde de son âme et de ses expériences. Je veux me tourner encore et encore vers ses poèmes mélodiques, en être rempli, laisser cette simple beauté entrer dans mon âme, devenir meilleur, plus riche et plus pur spirituellement grâce à une haute communication avec les créations du maître.
Déjà vieil homme, Fet a compris quel bonheur il avait manqué dans sa vie en courant après l'argent. Il est vrai qu’on dit que l’amour de l’argent est la racine de tous les maux. Dans le cas de Fet, ils lui ont enlevé son amour. Et cet amour s'appelait Maria Lazic.
C'était une fille d'un milieu pauvre famille noble. Fet l'aimait et elle lui rendait la pareille. Il semblerait, mariez-vous et soyez heureux. Mais le poète n’a pas fait cela. Il voulait revenir titre noble et la fortune, c'est pourquoi il rejeta Marie. Et il se trouve que la jeune fille est décédée tragiquement dans un incendie. Et Fet était sujet à des humeurs amères jusqu'à la fin de sa vie. Il l'a gâché pour lui-même.
Poème « La nuit brillait. Le jardin était plein de lune » a été écrit en 1877, et le poète ne se sentait pas à l’aise à cette époque. Encore une fois, tout tourne autour de l'amour qu'il a trahi. Il ne reste plus qu'à se souvenir. Ici, la lune brille dans le ciel nocturne et le jeune Fet est toujours assis avec Maria dans le salon inondé de lumière argentée. Il n’y a pas un seul feu qui brûle, seulement la lune. Une fille joue du piano avec le couvercle ouvert et les cordes tremblent. Et Fet l'écoute.
La jeune fille joue jusqu'à l'aube et pleure, et dit au poète qu'elle seule est l'amour. Et je veux la serrer dans mes bras et pleurer aussi. Je veux vivre. C'est le souvenir. C’est arrivé soudainement, après de nombreuses années ennuyeuses et fatigantes, dans la vieillesse. Et c'était comme si ces années n'existaient pas, et qu'il n'y avait ni ressentiment ni chagrin. La fille joue et j'ai envie de la serrer dans mes bras et de pleurer.
C'est ainsi que Fet s'est consolé et a essayé de guérir la blessure de son cœur. Mais cet amour n’était pas censé exister. Ou peut-être que c'était destiné, mais le poète a tout gâché. Oui, il a retrouvé son titre et sa fortune, est devenu un propriétaire foncier prospère et a épousé la fille d’un riche marchand. Mais cela n’a pas rendu la perte plus facile.
Maria Lazic a continué à se tenir devant les yeux de Fet comme un symbole de ce qui était irrémédiablement perdu. Et bien d’autres poèmes lui furent dédiés. Oui, il vaut mieux ne pas perdre l'amour, parce que c'est le cas le plus grand trésor dans la vie.
En bref selon le plan
Image pour le poème La nuit brillait de lune et le jardin était plein
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