Idealai, kurie nušvietė mano kelią ir suteikė drąsos bei drąsos, buvo gerumas, grožis ir tiesa. Be solidarumo jausmo su tais, kurie pritaria mano įsitikinimams, be nuolatinio meno ir mokslo tikslo siekimo, gyvenimas man atrodytų visiškai tuščias.
Marina Ivanovna Cvetaeva, poetė ir prozininkė, gimė 1892 m. rugsėjo dvidešimt šeštąją. Tėvai Ivanas Vladimirovičius ir Marija Aleksandrovna Tsvetajev priklausė inteligentijai. Tėvas, filologas, Maskvos universiteto profesorius ir muziejininkas, po žmonos mirties 1906 m., dukrą augino vienas.
Pirmuosius eilėraščius jauna poetė pradėjo rašyti būdama šešerių, iškart keliomis kalbomis (prancūzų, vokiečių ir rusų). Tsvetaeva eilėraščio analizė tik mergina Pirma žinomų kūrinių Cvetaeva rašė 1906–1907 m. (apsakymas „Ketvirtasis“, dramos „Ereliukas“ vertimas). Tsvetajevos kūrinys pasirodė spaudoje tik 1910 m., Rinkinys „Vakaro albumas“ buvo išleistas pačios rašytojos lėšomis. Tai buvo pirmoji jos kolekcija, kurią kritikai palankiai įvertino dėl tono ir emocijų perdavimo naujumo.
1911 metais Cvetajeva susipažįsta su Sergejumi Efronu, už kurio išteka tais pačiais metais, kai gimė jų dukra Ariadnė. 2-oji Marinos Ivanovnos knyga („Stebuklingasis žibintas“) buvo išleista 1912 m., po to 1913–1915 m. poetė keičia poetinį braižą: švelnaus vaikystės gyvenimo vietą pakeičia kasdienybės smulkmenų aprašymas ir senumo išaukštinimas. 1915–1916 m. Cvetajevos „poetinė“ asmenybė buvo ištobulinta, reformuota ir išaugusi. 1913 m. buvo išleistas trečiasis Tsvetajevos rinkinys „Iš dviejų knygų“. 1916 m. viduryje Tsvetaeva persikėlė pas savo seserį Anastasiją Cvetajevą, kuri gyveno su vyru Mauricijumi ir sūnumi Andrejumi. Mano sesers namuose buvo parašyta visa eilė kūrinių („Eilėraščiai apie Maskvą“, „Į Achmatovą“ ir kt.)
Spalio revoliucija Tsvetajevą rado Kryme, kur netrukus atvyko jos vyras Sergejus Efronas. 1917 metų lapkričio mėn Marija Ivanovna išvyksta į Maskvą, kur pasiima vaikus - Aliją ir aštuonių mėnesių Iriną. Tuo metu jos vyras, palaikydamas Laikinosios vyriausybės pusę, pasuko kovos su bolševikais keliu.
1919–1920 m. badas ir skurdas privertė Cvetajevą siųsti savo dukteris į Kuntsevenskį našlaičių namai. Tačiau netrukus, sužinojęs apie sunkios būklės dukterys našlaičių namuose, Marina Ivanovna parsiveda namo Alyją, prie kurios buvo stipriai prisirišusi ir labai mylima, antroji dukra mirė našlaičių namuose 1920 m. Netrukus Tsvetaeva gauna laišką iš savo vyro, kuris buvo evakuotas į Konstantinopolį, o paskui persikėlė į Prahą.
Po varginančių bandymų Tsvetaeva paliko tėvynę 1922 m. Užsienyje ji leidžia naują rinkinį „Amatas“ ir eilėraštį „Caraitė“. Vyras Sergejus Efronas atvyksta į Tsvetajevą Berlyne, iš kur jie persikelia į Prahą, kur vyras išvyksta studijuoti. Jų sūnus George'as gimė Čekijoje ( augintinio vardas– Moore'as).
1925 m. Tsvetaeva persikėlė į Paryžių, kur jos vyras ir vaikai atvyko per 1926 m. Kalėdas. Ten ji užbaigia garsųjį eilėraštį „Spygliuota pypkė“. Vėliau ji ten sukūrė dar keletą eilėraščių: „Naujieji metai“, eilėraštį „Oras“ (1927). Persikėlimas į Prancūziją nepagerino Tsvetajevos šeimos finansinės būklės ir nepalengvino jos gyvenimo. Marina Ivanovna buvo mažai publikuojama, dažnai taisydama savo tekstus, jos vyras uždirbdavo „kapeikas“. Tsvetaeva eilėraščio analizė tik mergina Tai vėliau sukėlė gilią kūrybinę krizę. Be to, vyras ir dukra primygtinai reikalavo grįžti į SSRS, todėl jų šeimoje kilo nuolatiniai konfliktai. 1937 m. Tsvetajevos vyras buvo priverstas grįžti į SSRS, kur jį sekė dukra Ariadnė. Poetė liko Paryžiuje su savo sūnumi, svajodama vėl susijungti su šeima. 1939 m. birželį ji vis dėlto su sūnumi grįžo į tėvynę.
Tėvynėje Tsvetajevos vyras ir dukra yra suimti, o Tsvetaeva ilgai klajoja. Visi nuo jos nusisuko, laikydami ją „liaudies priešo“ žmona, Tsvetajevos eilėraščiai ir jos rinkiniai iš viso nebuvo publikuojami, o pinigų niekam neužteko. Pabaigoje 1941 metų rugpjūčio 31 d. Cvetaeva nusižudo, palikdama nemažai savižudybės lapelių. Tsvetaeva eilėraščio analizė tik mergina
Laimė neturi rytoj; jis net neturi vakar; ji neprisimena praeities, negalvoja apie ateitį; jis turi dovaną – ir tai ne diena, o akimirka.
Žanras: lyrinė poema; tema – vaikystė; pagrindinė mintis: noras tapti suaugusiu, norint patirti meilės pasaulį. Lyrinis herojus– pati autorė pasakoja apie save, prisimindama vaikystę. Mergaitės sieloje jau bunda noras mylėti ir būti mylimai, tačiau įsivaizduojamos meilės pasaulis nėra tikras, o žmogaus moralė ir daugybė draudimų griežtai kontroliuoja vaiko veiksmus.
Simbolinis vaizdas Santuokos karūna veikia kaip gyvenimo laiko riba, esant griežtai moralinei kontrolei. Pareiga ir atsargumas verčia elgtis ne taip, kaip nori, o taip, kaip privalai. Tsvetaeva ironizuoja, mergaitę vadindama paklusnia ave („Aš esu avis“). Išvardindama savo ateities svajones, mergina apgailestauja, kad jų realiai įgyvendinti neįmanoma ("O, jei tik galėčiau...", "Aš tik mergaitė", tyliu.). Apie ką svajoja mergina?
APIE gražus gyvenimas(metafora „sapnuoti auksinę pilį“), apie būsimą motinystę (metafora - lėlės įvaizdis), apie meilę stiprius jausmus(metafora „skambinti styga“), pasiekimas drąsūs veiksmai(metafora - kardo įvaizdis), apie norą žinoti savo likimą (metafora „man įsižiebė žvaigždė“), apie nesipriešinimą visai ateičiai (metafora „Ir šypsokis visoms akims nenuleisdamas akių“) . Eilėraštis parašytas jambiniais metrais su kryžminiu rimu.
Cvetajevos eilėraščio „Tik mergaitė“ analizė
Žanras: lyrinė poema; tema – vaikystė; pagrindinė mintis: noras tapti suaugusiu, norint patirti meilės pasaulį.
Lyrinė herojė – pati autorė, ji pasakoja apie save, prisimindama vaikystę. Mergaitės sieloje jau bunda noras mylėti ir būti mylimai, tačiau įsivaizduojamos meilės pasaulis nėra tikras, o žmogaus moralė ir daugybė draudimų griežtai kontroliuoja vaiko veiksmus. Simbolinis santuokos karūnos įvaizdis veikia kaip gyvenimo laiko riba, griežtai kontroliuojama moralės. Pareiga ir atsargumas verčia elgtis ne taip, kaip nori, o taip, kaip privalai. Tsvetaeva ironizuoja, mergaitę vadindama paklusnia ave („Aš esu avis“). Išvardindama savo ateities svajones, mergina apgailestauja, kad jų realiai įgyvendinti neįmanoma („O, jei tik galėčiau.“ „Aš tik mergina“, tyliu.). Apie ką svajoja mergina? Apie gražų gyvenimą (metafora „svajoju apie auksinę pilį“), apie būsimą motinystę (metafora – lėlės įvaizdis), apie stiprius meilės jausmus (metafora „skamba styga“), darant drąsius dalykus (metafora – įvaizdis kardas), apie norą žinoti savo likimą (metafora „man įsižiebė žvaigždė“), apie nesipriešinimą visai ateičiai (metafora „Ir šypsokis visomis akimis, nenuleisdamas akių“).
Eilėraštis parašytas jambiniais metrais su kryžminiu rimu.
Marina Tsvetaeva - Tik mergina: Eilėraštis
Aš tik mergina. Mano pareiga
Iki vestuvių karūnos
Nepamirškite, kad visur yra vilkas
Ir atsiminkite: aš esu avis.
Svajokite apie auksinę pilį,
Sūpynės, sukimasis, purtymas
Pirmiausia lėlė, o paskui
Ne lėlė, bet beveik.
Mano rankoje nėra kardo,
Neskambinkite styga.
- Aš tik mergaitė, - tyliu.
O, jei tik galėčiau
Žiūrėti į žvaigždes, kad žinotum, kas ten yra
Ir man sužibo žvaigždė
Ir šypsokis visų akims,
Atmerk akis!
Klausykite Tsvetajevos eilėraščio Tik mergina
Gretutinių rašinių temos
Eilėraščio „Tik mergaitė“ esė analizės paveikslas
Poezijoje Sidabro amžius moteriškų vardų nėra daug: Zinaida Gippius, Sofya Parnok, Irina Odoevtseva, Mirra Lokhvitskaya ir kai kurie kiti. Tačiau šiandien naujienose galbūt tik garsiosios Anna Akhmatova ir Marina Cvetaeva.
Apie sidabro amžių
Per antrąjį pusė XIX a amžiuje ir XX amžiaus pradžioje jų buvo daug literatūrinės asociacijos- simbolika (vyresnysis ir jaunesnysis), akmeizmas, futurizmas (kubo-futurizmas, ego-futurizmas), imagizmas. Marina Cvetaeva pradėjo savo darbą Maskvos simbolistų rate, tai matyti, jei analizuosime Cvetajevos eilėraštį. ankstyvosios stadijos ją poetinė veikla. Anna Akhmatova, sekdama savo pirmąjį vyrą Levą Gumiliovą, prisijungė prie akmeizmo pasekėjų.
Anna Akhmatova ir Marina Tsvetaeva
Žinoma, neįmanoma nepalyginti šių dviejų nuostabių ir talentingų moterų. Pirma, todėl, kad jie pasiekė vienodos sėkmės rusų ir net pasaulio literatūroje. Antra, abu jie gyveno ir dirbo toje pačioje eroje – sidabro amžiaus eroje. Ir nors jų eilėraščiai priklauso visiškai priešingiems literatūriniams judėjimams, jų poezijoje galima atsekti bendrų motyvų. Simbolizmas skelbia idealistinę filosofiją ir jos atmetimą mokslinė sąmonė, Akmeizmas, priešingai, pasisako už materialų pasaulio pažinimą, objektyvumą ir minties išraiškos tikslumą. Bet jei paanalizuosite Marinos Cvetajevos ir Anos Akhmatovos eilėraščius, nesunkiai pastebėsite bendrų temų ir eilutės: meilė („Išprotėjau, o, keistas berniukas...“, „Man patinka, kad tu su manimi nesergi...“), neviltis („Aš sugniaužiau rankas po tamsus šydas...“, „Vakar pažvelgiau į akis ...“, atsidavimas („Karalius pilkaakis“, „Kaip teisingas ir kaire ranka“), gedulą („Requiem“, „Tavo balti kapai netoliese..“). Abi moterys turėjo gana sunkių likimų ir daugiau nei vienas meilės romanas. 1915 metais Marina Cvetaeva paskyrė kūrinį Annai Achmatovai. Cvetajevos eilėraščio, parašyto kitai poetei, analizė rodo susižavėjimą jos talentu ir susitapatinimą su ja.
Apie poetą
Marina Cvetajeva visada taip kalbėjo apie save – ne poetę, o poetę, tarsi tyčia nepripažintų poezijos skirstymo į moterišką ir vyrišką. Ji gimė Maskvoje Jono Teologo atminimo dieną 1892 m., apie kurią nepranešė viename iš savo eilėraščių. Jos šeima priklausė kūrybinei inteligentijai: tėvas buvo filologas ir menotyrininkas, mama – talentinga pianistė. Ji bandė užauginti Mariną muzikante, tačiau mergina pasirinko poeziją.
Apie poeziją
Nuo 6 metų Marina Tsvetaeva rašė poeziją ne tik rusų, bet ir prancūzų bei vokiečių kalbomis. Pirmąją savo kolekciją ji išleido būdama 18 metų, ji vadinosi „Vakaro albumas“. Jos darbai mane sudomino garsių poetų, tarp kurių yra Valerijus Bryusovas, vėliau įtraukęs Cvetajevą į simbolistų ratą. 1912 metais poetė tapo publicisto Sergejaus Efrono žmona ir pagimdė dukrą Ariadnę.
Per pilietinis karas 1917 m. Cvetajeva susilaukė kitos dukters Irinos, kuri mirė iš bado būdama trejų metų kūdikė. Kokį sielvartą patyrė poetė, galima įsivaizduoti, jei analizuosime Cvetajevos eilėraštį „Prie kapo“. Sūnus Georgijus gimė 1925 m. Kurį laiką Marina Tsvetaeva palaikė romantiškus santykius su poete Sofija Parnok ir net skyrė jai eilėraščių seriją, tačiau po dvejų metų santykių grįžo pas vyrą.
Ji palaikė šiltus santykius su rašytoju Borisu Pasternaku. Marina Tsvetaeva gyveno tikrai nelengvą gyvenimą, išgyvendama skurdą ir sielvartą karo metu, bejėgiškumą ir skausmą po antrosios dukters mirties, neviltį ir baimę suėmus vyrą ir abu vaikus.
Poetė savo gyvenimą baigė savižudybe būdama 49 metų, pasikorusi kažkieno name Jelabugos mieste. Tai, kad ji anksčiau įsivaizdavo tokią mirtį, rodo Cvetajevos eilėraščio „Savižudybė“ analizė. Ilgą laiką Poetės kapas liko oficialiai nepripažintas, tačiau vėliau jos jaunesnės sesers Anastasijos Cvetajevos reikalavimu buvo įteisintas. Jos ir diakono Andrejaus Kurajevo prašymu Tsvetajevai buvo surengtos laidotuvės bažnyčioje pagal visas taisykles, nepaisant jos savanoriško pasitraukimo iš gyvenimo, o tai prieštarauja ortodoksų kanonams.
Marinos Cvetajevos estetika
Mirties tema labai dažnai pasirodo Marinos Cvetajevos poezijoje. Tarsi poetė ilgai ruošėsi liūdna pabaiga savo gyvenimo ir net bandė jį suartinti. Ji dažnai pasakodavo savo draugams ir artimiesiems, kur ir kaip norėtų būti palaidota (Tarusos kapinėse ar Koktebelyje). Tačiau po savižudybės jos kūnas liko Tatarstano žemėje. Mirties tema pasireiškia įvairiais įsikūnijimais, o paanalizavus M. Cvetajevos eilėraštį, atsiskleidžia tokie motyvai: dvasios mirtis („Žaliame pomirtinio gyvenimo ore...“), vaiko mirtis. („Prie kapo“), galbūt susijęs su mirusia dukra Irina. Tačiau svarbiausia yra jos pačios mirtis. O visapusiškiausiai ir galingiausiai tai iliustruoja kūrinys „Praeivis“. Toliau bus pateikta Tsvetajevos eilėraščio analizė pagal planą.
„Praeivis“: turinys
Šis eilėraštis parašytas 1913 m. gegužės 3 d. Koktebelyje. Galbūt šiuo laikotarpiu poetė apsistojo poeto Maksimiliano Vološino namuose. Trumpa analizė Cvetajevos eilėraštis leidžia daryti išvadą, kad pasakojimas pasakojamas pirmuoju asmeniu. Jei bandote perteikti siužetą, akivaizdu, kad tai yra monologas, kuriuo herojė kreipiasi į atsitiktinį praeivį, kuris užklysta į kapines, kad atkreiptų dėmesį į savo kapą. Tačiau intriga neatskleidžiama beveik iki pat pabaigos. Iš pirmųjų eilučių neaišku, ar herojės balsas skamba „iš pogrindžio“. Ji pataria anonimui perskaityti užrašą ant antkapio, išsiaiškinti, kas čia guli, perskaityti vardą, pavardę ir gimimo datą, taip pat prie kapo padėti aguonų ir naktinio aklumo puokštę. Tikėtina, kad pati Tsvetaeva save sieja su herojė, nes ji mini suteiktas vardas ir bando atrasti įvairius panašumus tarp savęs ir pirmojo sutikto žmogaus – nuleistas akis, garbanotas garbanas, bet svarbiausia – egzistavimo šiame pasaulyje faktą. Tačiau jokiu būdu neturėtume to pamiršti meno kūrinys fantastika visada dominuoja tikrovėje, o tikras talentas slypi būtent verčiant žmones patikėti tuo, kas netikra.
Marina Tsvetaeva: eilėraščiai. Eilėraščio „Praeivis“ analizė
Nors kūrinys turi specifinę mirties temą, mirtis tiesiogiai neminima. Tie žodžiai ir frazės, leidžiančios suprasti, kad herojė nebėra gyva, skamba absoliučiai ne gedulingai ar tragiškai, priešingai, Cvetajeva tarsi norėjo suprasti, kad po mirties gyvenimas nesibaigia, jei yra ką prisiminti; asmuo. Net jei tai atsitiktinis praeivis. Praeivis tyčia rodomas beveidis nei jo išvaizda, nei amžius, nei net lytis, nes jis teisėtai galėtų būti moteris.
Analizuojant Marinos Cvetajevos eilėraštį, verta paminėti, kad jos herojė į mirtį žiūri lengvai. Ji užsimena, kad per savo gyvenimą buvo linksma ir šios savybės neketina prarasti net pomirtiniame gyvenime. Praeivio ji prašo jos neliūdėti, nes kol buvo gyva, pati to nemėgo.
Šiek tiek mistiško atspalvio eilėraščiui suteikia žodžiai, kad kapinių viduryje netikėtai gali atsirasti herojės dvasia, kelianti grėsmę nežinomybei, taip pat paminėjimas, kad kreipimasis į praeitį girdisi iš kapo. .
Eilės apie dideles ir saldžias kapinių braškes susijusios su pačios poetės gyvenimu. Pasakojime „Chlystovka“ ji savo ranka parašė, kad norėtų būti palaidota Tarusos kapinėse, kur auga pati raudoniausia ir skaniausia uoga.
Kiti Marinos Tsvetajevos eilėraščiai
Iš viso per Marinos Tsvetajevos gyvenimą ir po mirties buvo išleista apie 14 jos eilėraščių rinkinių („Vakaro albumas“, „Stebuklingas žibintas“, „Gulbių stovykla“ ir kt.). Ji parašė daugiau nei 20 eilėraščių („Magas“, „Kambario poema“, „Sibiras“ ir kt.), kai kurie liko nebaigti („Neišsipildžiusi poema“, „Dainininkė“). Karo metais ir vėlesniais Marina Tsvetaeva rašė rečiau ir daugiausia vertėsi vertimais, kad išlaikytų šeimą. Daugelis jos kūrinių tuo metu liko nepaskelbti. Be poezijos, Marina Cvetajeva sukūrė keletą dramatiškų („Pūga“, „Ariadnė“, „Fedra“) ir prozos („Puškinas ir Pugačiovas“, „Poetas ir laikas“) kūrinių.
Poetė Marina Tsvetaeva gimė protingoje aristokratų šeimoje, kuri sugebėjo įskiepyti būsimai įžymybei meilę istorijai ir literatūrai. Merginos Marina ir Anastasija buvo auklėtos griežtai, įskiepytos joms beveik nuo lopšio geros manieros. Poetės mama, lenkų kilmės pianistė, tikėjo, kad tikra dama turi elgtis santūriai ir labai apdairiai. Būtent to Marina Tsvetaeva išmoko iš gana ramios vaikystės, nors vėliau šios taisyklės laikėsi labai retai.
Poetė pradėjo rašyti poeziją labai anksti, būdama šešerių. Pirmajame jos poezijos rinkinyje buvo kūrinys „Mame“, sukurtas 1907 m. Tuo metu Tsvetajevai jau buvo 15 metų ir ji ruošėsi pirmajai savarankiškai kelionei į užsienį, kad taptų senosios prancūzų poezijos kursų studente Sorbonoje. Prieš pat išvykdama mergina suprato, kad vaikystė jai jau baigėsi, ir, eilėraštyje kreipdamasi į mamą, bandė objektyviai įvertinti viską, ką paveldėjo iš šios gana galingos ir griežtos moters.
Kūrinys „Mamai“ prasideda eilėmis apie „senąjį Štrauso valsą“, kuris, matyt, tapo seserų Cvetajevų namų auklėjimo simboliu. Kai mama tai atliko, mergaitės tarsi nukeliavo į praeitį, o nuo tada, anot poetės, „viskas gyvas mums svetimas“. Ši frazė reiškia, kad būtent vaikystėje Tsvetaeva išmoko vertinti praeities grožį, kuris jai tapo daug svarbesnis ir reikšmingesnis nei dabartis ir ateitis.
"SU ankstyvieji metai esame arti tų, kuriems liūdna“, – pažymi poetė, tuo pabrėždama, kad įprastos vaikiškos išdaigos ir žaidimai Cvetajevų namuose nebuvo laukiami. Todėl mažoji Marina – visa jos laisvas laikas ji mieliau leido laiką skaitydama knygas ar rašydama poeziją, kurią paskatino tėvai. Tačiau mažų džiaugsmų trūkumas bendraujant su bendraamžiais poetės nė kiek nevargino. Po daugelio metų eilėraštyje „Mamai“ ji rašė, kad „viskas, kas geriausias vakaras Mes turtingi, jūs įdėjote tai į mūsų širdis“.
Tsvetajevos vaikystė prabėgo labai ypatingoje atmosferoje savas pasaulis pasakos ir iliuzijos, su kuriomis teko išsiskirti jaunystėje. Todėl poetė kreipdamasi į mamą pabrėžia, kad „jūs vedėte savo mažylius pro rūstų minčių ir darbų gyvenimą“. Jau būdama vidurinės mokyklos moksleivė, Tsvetaeva suprato, kaip tai padaryti mus supantį pasaulį gali būti žiaurus ir negailestingas. Viena vertus, ji buvo šokiruota šio atradimo, kita vertus, ji buvo dėkinga savo mamai, kuri, nors ir trumpam, sugebėjo ją apsaugoti nuo gyvenimo negandų.
Marina Tsvetaeva supranta, kad ji gimė sunkiu metu, kai Rusija yra ant slenksčio globalių pokyčių. Todėl poetė pažymi, kad „mūsų laivas išplaukia ne geru momentu ir plaukia visų vėjų valia“. Tačiau šiuo metu Tsvetaeva daug labiau nerimauja dėl to, kad jos motinos, mirusios 1906 m., nėra su ja. Tai liudija pilnas nevilties eilutė „mes stovime vieni ant denio“. Ir apibendrindama greitai bėgančią vaikystę, poetė eilėraštį užbaigia priekaištų ir apgailestavimo kupina fraze: „Matyt, palikai liūdesį, o mama, savo merginoms!
Daug vėliau, jau tapusi mama, Tsvetaeva kelis kartus kreipėsi į savo vaikystės temą. Poetė prisipažino nesugebėjusi suteikti savo šeimai apsaugos ir ramybės, kurią jautė būdama maža. Ir šį kaltės jausmą ji išgyveno iki pat mirties, manydama, kad niekada negali tapti sektinu pavyzdžiu, guodėja ir atrama savo vaikams.
Pirmą kartą senajame Štrauso valse
Išgirdome tavo tylų skambutį,
Nuo tada visi gyvi dalykai mums buvo svetimi
O greitas laikrodžio skambėjimas džiugina.
Mes, kaip ir jūs, sveikiname saulėlydžius
Džiaugiasi pabaigos artumu.
Viskas, kuo esame turtingi geriausią vakarą,
Tu įdėjai tai į mūsų širdis.
Nenuilstamai linkęs į vaikų svajones,
(Aš į juos žiūrėjau tik mėnesį be tavęs!)
Tu vedei savo mažylius pro šalį
Kartus minčių ir darbų gyvenimas.
Nuo mažens esame artimi tiems, kurie liūdi,
Juokas nuobodus, o namai svetimi...
Mūsų laivas neišplaukė geru momentu
Ir plaukia pagal visų vėjų valią!
Žydra sala tampa blyškesnė - vaikystė,
Mes vieni ant denio.
Matyt, liūdesys paliko palikimą
Tu, mama, savo merginoms!
„Tik mergaitė“ Marina Tsvetaeva
Aš tik mergina. Mano pareiga
Iki vestuvių karūnos
Nepamirškite, kad visur yra vilkas
Ir atsiminkite: aš esu avis.Svajokite apie auksinę pilį,
Sūpynės, sukimasis, purtymas
Pirmiausia lėlė, o paskui
Ne lėlė, bet beveik.Mano rankoje nėra kardo,
Neskambinkite styga.
- Aš tik mergaitė, - tyliu.
O, jei tik galėčiauŽiūrėti į žvaigždes, kad žinotum, kas ten yra
Ir man sužibo žvaigždė
Ir šypsokis visų akims,
Atmerk akis!
Cvetajevos eilėraščio „Tik mergaitė“ analizė
Akivaizdi autobiografija, nulėmusi išsamią vaikystės temos raidą, taip pat turėjo įtakos ankstyvųjų Cvetajevo kūrinių herojės atsiradimui. Graži, kaip lėlė, mėlynaakė mergina rožine suknele, drąsi mergina, ateinantis į pirmą pasimatymą, sparčiai bręstantis „maištininkas“ gimnazistas – tokiame kontekste lyčių lūkesčių motyvo atsiradimas yra natūralus. Pastarasis teigiamas kūrinyje „“: lyrinis „aš“, stebėdamas harmoningas miesto gyvenimo scenas, išbando laimingos, švelnios mamos vaidmenį. Kartu suvokiami ir tradicinio vaidmens, metaforiškai įvardijamo kaip „lopšio nelaisvė“, apribojimai.
1909–1910 m. eilėraščio pavadinime yra dalelė „tik“, kuriai suteikiama kirčiavimo ir apribojimo reikšmė. Frazė iš pavadinimo tekste veikia kaip leksinė anafora. Kartodamas įsimintą savybę savęs atžvilgiu, kalbos subjektas rodo savarankiškumo stoką savo elgesį, poreikis veikti siaurose patriarchalinės moralės padiktuotose ribose.
Apibūdindama herojės lyčių pareigas, poetė griebiasi klasikinės agresyvių vilkų ir nuolankių avių priešpriešos, turinčios biblines šaknis. Pirmas posmas nurodo laiko limitą, per kurį mergaitės vaidmuo išlieka nepakitęs: jos likimas iki vedybų – išorinis suvaržymas, slaptos svajonės apie neįmanomą, žaidimas su lėlėmis, augančio vaiko ruošimas motinos globai. Iš mažosios herojės, kuri kopijuoja suaugusiųjų veiksmus, tikimasi kruopštaus ir kruopštaus požiūrio į žaidimą: dėl įvaizdžio ilgas procesas lėlės judesio liga apima tris vienarūšius predikatus.
