Temat dhe motivet themelore të teksteve të Pushkinit. Temat dhe motivet në tekste këngësh

Ai ishte një poet i madh i shekullit të nëntëmbëdhjetë. Ai la pas një trashëgimi të madhe, ku vend të veçantë mund t'i atribuohet teksteve. Në përgjithësi, shkrimtari punoi në epokën e romantizmit, gjë që nuk mund të ndikonte në veprat e tij. Megjithatë, poeti arriti të shtojë vizionin e tij në çdo poezi, gjë që i bënte poezitë e tij të veçanta. Në punën e tij, Lermontov mbuloi një shumëllojshmëri të tema të ndryshme, shumë prej të cilave janë ende të rëndësishme sot.

Temat dhe motivet e teksteve të Lermontov

Shkrimtari i drejtoi lirikat e Lermontovit, temat dhe motivet kryesore të tij drejt kërkimit të spiritualitetit, drejt luftës kundër shoqërisë, që i kundërvihej. Ai u përpoq të filozofonte, duke reflektuar mbi kuptimin e jetës, marrëdhëniet midis natyrës dhe njeriut dhe preku temën e vetmisë. Nëse themi shumë shkurt për tekstet e Lermontovit, ai shkroi për tema të ndryshme, dhe poezitë e tij ndryshonin në humor. Sidoqoftë, të gjitha ato mund të ndahen mendërisht në kategori, ku do të jenë karakteristike disa drejtime.

Tekstet e hershme të Lermontov

Forca juaj është e ndezur fushë letrare poeti filloi të përpiqej mosha e hershme. Pavarësisht nga shumëllojshmëria e zhanreve të veprave të tij, baza e punës së tij ishte teksti. Këtu vlen të përmendet lirika e hershme e Lermontov, e cila në fillim kishte një karakter imitues. Dhe kjo është e kuptueshme, shkrimtari sapo po mëson, dhe duke parë paraardhësit e tij, merr një shembull prej tyre. Por në të njëjtën kohë, ai nuk ndjek traditat e vendosura, por përpiqet të rimendojë gjithçka dhe t'i japë lexuesit vizionin e tij, duke prekur tema dhe motive të rëndësishme në tekstet e tij.

Në tekstet e tij të hershme, Lermontov shihet si një person romantik, ku ai veprat krijuese ishin një lloj ditari i një personi që përpiqej të njihte veten. Lermontovi në veprën e tij të hershme prek probleme të natyrës socio-historike dhe në veprat e tij shohim një fillim patriotik që sapo ka filluar të zërë rrënjë te poeti. Një shembull i kësaj do të ishte vargu I pashë një hije lumturie. Për më tepër, në faza fillestare veprimtari me shkrim poeti prek temën e dashurisë, ku spikat Lermontovi. Faza përfundon tekstet e hershme një poet me poezinë e tij.

Tekste dashurie nga Lermontov

Ndër temat e eksploruara në tekstet e Lermontov, mund të theksohet tema e dashurisë. Sidoqoftë, duke lexuar veprat e poetit, lind trishtimi. Në fund të fundit, të gjitha tekstet e tij të dashurisë janë të mbushura me nota pesimiste. Lermontov ka shumë poezi për dashurinë, por kjo dashuri nuk është e ndërsjellë, dhe për heronjtë e poezive të tij për dashurinë, vetë dashuria dhe koncepti i dashurisë janë të ndryshëm. Nëse gjithçka është serioze për heroin lirik dhe ai është gati të dorëzohet ndjesi e mrekullueshme, atëherë për heroinën kjo është vetëm një çështje tjetër. Një shembull i kësaj do të ishte vargu Gabimi i Cupidit. Në përgjithësi, do të duhej shumë kohë për të renditur poezitë e Lermontovit për dashurinë. Të gjitha përbëjnë tekstet e dashurisë së shkrimtarit dhe të gjitha janë kontradiktore. Nga njëra anë, ne shohim shpresën, por në fund ajo ia lë vendin motiveve të vetmisë dhe zhgënjimit.

Tekstet filozofike të Lermontov

Çfarëdo teme që prekte poeti, çfarëdo motivi të zgjidhte, drejtimi kryesor i punës së tij ishin gjithsesi reflektimet filozofike. Këtu mund të gjurmojmë diskutimet për ekzistencën, Zotin, lirinë dhe skllavërinë e njeriut dhe kuptimin e jetës. Lermontov po përpiqet të kuptojë temën e vdekjes, të zbulojë dhe kuptojë temën ndjenjë dashurie dhe shumë më tepër. Lirika filozofike Lermontov ka për qëllim luftën e dy parimeve, në kërkimin e harmonisë, në zbulimin e temave dhe motiveve të besimit dhe mosbesimit.

Mëmëdheu në tekstet e Lermontov

Në veprat e tij, shkrimtari nuk e injoroi temën e Atdheut. Ai e preku atë, si shumë shkrimtarë të tjerë rusë. Në poezitë e tij poeti vë në kontrast Atdheun me shtetin dhe deklaron se sistemi politik me skemat e kalbura të qeverisjes nuk është i pranueshëm për të. Ai e quan Rusinë një vend të skllevërve dhe zotërinjve. Sidoqoftë, Lermontov e donte atdheun e tij. Me natyrën, peizazhet, origjinalitetin e saj. Kjo dashuri ndihet edhe në poezinë Mëmëdheu ose Melodia Ruse.

Vetmia në tekstet e Lermontovit

Në mësimin kushtuar teksteve të Lermontovit, u njohëm me temat dhe motivet kryesore të poezive të tij. Tema e vetmisë është një nga temat e rëndësishme të shkrimtarit dhe poetit. Në të njëjtën kohë, shohim se ndjenja e vetmisë është e natyrshme për Lermontovin, sepse në shpirtin e tij shkrimtari ndihej i huaj mes njerëzve. Si

Një nga tipare dalluese krijimtaria e A. S. Pushkin është shkathtësia e jashtëzakonshme e talentit të tij krijues. Tekstet realiste thellësisht të sinqerta të poetit janë një pjesë tepër e rëndësishme e veprës së poetit, plot butësi dhe thellësi të shkëlqyer. Dhurata lirike i jep poetit mundësinë të shprehë ndjenjat dhe gjendjen shpirtërore, të reagojë ashpër dhe shpejt ndaj ndryshimeve në jetën shoqërore-politike dhe letrare.

Pushkin është, para së gjithash, një shprehës i pikëpamjeve progresive për moshën e tij, një këngëtar liria politike. Pikëpamjet e tij u pasqyruan më qartë në odën "Liria", shkruar prej tij në 1817. Vepra pasqyron ndjenjat e ndryshme të autorit: një dëshirë e zjarrtë për liri, indinjatë kundër tiranëve. Rreshtat e fundit të strofës së dytë duken revolucionare për lexuesit:

Tiranë të botës! dridhem!

Dhe ju, merrni guxim dhe dëgjoni,

Ngrihuni, skllevër të rënë!

E njëjta temë, tema e lirisë dhe luftës kundër autokracisë, tingëllon edhe në poezinë "Për Chaadaev". Pushkin i bën thirrje atdheut që t'i kushtojë "impulset e bukura të shpirtit" dhe të luftojë për lirinë e tij. Për të, dashuria për atdheun e tij është e pandashme nga lufta, dhe ai beson në pashmangshmërinë e rënies së autokracisë dhe në çlirimin e popullit rus: "Ajo do të ngrihet, ylli i lumturisë magjepsëse!"

Një shembull i mrekullueshëm lirika politike A. S. Pushkin është poezia "Fshati", në të cilën, falë teknikës së kundërshtimit, theksohet qartë dhe ashpër padrejtësia dhe mizoria e robërisë. Duke e quajtur veten "mik i njerëzimit", Pushkin flet për një "fisnikëri të egër" që "përvetësoi për vete punën, pronën dhe kohën e fermerit". Shfrytëzimi i pamëshirshëm i fshatarësisë dhe prosperiteti klasës sunduese e zemërojnë poetin deri në thellësi të shpirtit dhe fjalët e hidhura i shpëtojnë: "Ah, sikur zëri im të shqetësonte zemrat!" Dëshira e tij e zjarrtë është të shohë "një popull të pashtypur" dhe "agimin e bukur të lirisë së ndritur" që ngrihet mbi vendin. Tema e lirisë, luftës dhe lumturisë së njerëzve përshkon gjithë veprën e poetit. Këtu janë "Përrallat" e tij, poezitë "Për Siberinë", "Arion" dhe të tjera. Shumë poezi te bukura Pushkin iu përkushtua ndjenjës më të mrekullueshme - miqësisë. Nga natyra, Pushkin ishte shumë i shoqërueshëm dhe kishte shumë miq. Këta janë, para së gjithash, shokët e tij të liceut, të cilëve u kushtonte çdo vit poezitë e tij. Miqësia ishte për të forca që bashkon njerëzit në një bashkim të fortë për jetën dhe ngjall energji në luftën e jetës. Për të pashpirt shoqëri laike ai gjithmonë preferonte një rreth të ngushtë miqsh:

Dhe, e pranoj, më pëlqen njëqind herë më mirë

Familje e lumtur e grashave të rinj,

Aty ku mendja është në lëvizje të plotë, ku jam i lirë në mendimet e mia.

Mesazhi i tij për Shokët e liceut nga lidhja “19 tetor 1827”. Poezia ngrohet nga një butësi e madhe dhe e vërtetë, një ndjenjë thellësisht e sinqertë dashurie për miqtë.

Ndër poezitë e Pushkinit, një vend të spikatur u takon atyre në të cilat poeti, me fuqi dhe dashuri të jashtëzakonshme poetike, pikturon piktura të natyrës së tij të lindjes. Dashuria për natyra amtare e gjeti shprehjen e saj artistike në poezi, poema dhe në romanin "Eugene Onegin". Në fillim poezitë e tij janë karakter romantik, për shembull, poezia "Deri në det". Ai përmban një fjalim të mbushur me pasthirrma, thirrje, pyetje retorike, epitete dhe metafora. Imazhi poetik Deti ndërthuret në poezi me mendimet e poetit për fatin e tij, fatin e një mërgimi dhe fatin e popujve. Deti i duket sikur është mishërimi i gjallë i një elementi rebel e të lirë, të fuqishëm dhe bukuroshe krenare. Në tekstet e tij realiste të peizazhit, Pushkin pikturon bukurinë e jashtme modeste, por të dashur për zemrën e tij, të natyrës së tij të lindjes. Sa të mrekullueshme janë fotografitë e tij të vjeshtës, dimrit në "Eugene Onegin", përshkrimet e natyrës së mrekullueshme të Krimesë në " Shatërvani Bakhchisarai"! Të gjithë janë të njohur me poezitë e tij " Mbrëmje dimri», « Mëngjesi i dimrit", "Cloud", "E vizitova përsëri" dhe të tjera.

Pushkin e krahasoi poetin me një jehonë që i përgjigjet çdo tingulli thirrës të jetës. Tekstet e poetit na njohin me mendimet e tij për kuptimin e jetës, për lumturinë njerëzore dhe idealin e tij moral, veçanërisht të mishëruara në poezitë për dashurinë. Ideali i të dashurit i paraqitet poetit si “gjeni bukuri e pastër", si "shembulli më i pastër i sharmit të pastër". Dashuria ka edhe elemente tragjike - xhelozi, ndarje, vdekje. Pushkin, i tij hero lirik Gjithmonë dëshiron lumturinë e atij që e do aq pa shpresë:

Të kam dashur aq sinqerisht, kaq butësisht,

Si të dhëntë Zoti, i dashuri yt, të jesh ndryshe.

Shpesh tema e dashurisë shkrihet në poezinë e Pushkinit me peizazh lirik, që është aq në harmoni me ndjenjën që zotëron poeti. Kjo është veçanërisht e dukshme në poezitë: "Kush e njeh tokën ku shkëlqen qielli", "Në kodrat e Gjeorgjisë shtrihet. errësira e natës" Këto tema kryesore të lirikave të poetit janë të qarta edhe në të tijën poezi romantike, një cikël veprash për Pjetrin I, në poezinë e tij "Poltava" dhe tregimet e Belkinit, romanin "Eugene Onegin" dhe tragjedinë "Boris Godunov".

Por veçanërisht dua të ndalem në një temë tjetër - këto janë reflektime mbi fatin e poetit, qëllimin e tij në kushtet e reagimit mizor Nikolaev. Ai krijon poezinë "Profeti", shkruar drejtpërdrejt nën përshtypjen e masakrës së përgjakshme të Decembristëve. Në imazhin e një profeti, shfaqet një poet-qytetar, duke sjellë fjalën e tij të zjarrtë, të lirë para njerëzve. Vetëm ai poet, sipas Pushkinit, që është gjithmonë me popullin e tij në shpirt dhe në mendime. Vetëm ai mund të justifikojë emërimin e tij: i vërtetë fjalë poetike zgjojë ndjenja të larta te njerëzimi. Ai i bën thirrje poetit të "djeg zemrat e njerëzve me një folje".

Duke përmbledhur veprën e tij, A. S. Pushkin në poezinë "Unë ngrita një monument për veten time ..." pretendon se ai ka fituar të drejtën e njohjes dhe dashurisë së njerëzve me faktin se:

...Ndjenja të mira zgjova me lirën,

Çfarë është në mua moshë mizore E lavdërova Lirinë

Dhe ai bëri thirrje për mëshirë për të rënët.

Duke pranuar në mënyrë indiferente lavdërime dhe shpifje, "duke mos pasur frikë nga fyerja, duke mos kërkuar një kurorë", Pushkin ndoqi thirrjen e tij. Tekstet e Pushkinit, duke qenë përgjigja e gjallë e poetit ndaj jetës bashkëkohore, në të njëjtën kohë e tejkalojnë kohën e tij dhe nuk e humbin domethënien e tyre as sot. Ne vlerësojmë plotësinë e perceptimit të jetës së Pushkinit, gëzimin, dashurinë për lirinë, humanizmin e lartë dhe thirrjen për t'i shërbyer Atdheut. Unë mendoj se poezitë e Pushkinit janë të përjetshme, se ato janë interesante për njerëzit gjenerata të ndryshme"e të gjitha kohërave dhe popujve".

Është e vështirë dhe e lehtë të flasësh për tekstet e Pushkinit. Është e vështirë sepse ai është një poet i gjithanshëm. Është e lehtë sepse ai është një poet jashtëzakonisht i talentuar. Le të kujtojmë se si ai e përcaktoi thelbin e poezisë:

“Të lirë, përsëri në kërkim të një bashkimi

Tingujt, ndjenjat dhe mendimet magjike.”

Në moshën shtatëmbëdhjetë vjeç, Pushkin ishte tashmë një poet plotësisht i zhvilluar, i aftë për të konkurruar me ndriçues të tillë të nderuar si Derzhavin dhe Kapnist. Linjat poetike të Pushkinit, në kontrast me strofat e rënda të Derzhavinit, fituan qartësi, hir dhe bukuri. Përtëritja e gjuhës ruse, e filluar në mënyrë metodike nga Lomonosov dhe Karamzin, u përfundua nga Pushkin. Risia e tij na duket e padukshme sepse ne vetë flasim këtë gjuhë. Ka poetë që janë "jashtë mendjes". Puna e tyre është e ftohtë dhe tendencioze. Të tjerët fokusohen shumë te forma. Por tekstet e Pushkinit karakterizohen nga harmonia. Gjithçka është normale atje: ritmi, forma, përmbajtja.

Pushkin, si askush tjetër, dinte të gëzohej për bukurinë dhe harmoninë e botës, natyrës, marrëdhëniet njerëzore Prandaj, tema e miqësisë është një nga ato kryesore në lirikat e poetit. Gjatë gjithë jetës së tij ai vazhdoi miqësinë e tij me Delvig, Pushchin, Kuchelbecker, e cila filloi në lice.

Një nga poezitë e para të Pushkinit, e cila pasqyron temën e miqësisë, u shkrua nga poeti në moshën pesëmbëdhjetë vjeç. Kjo është një poezi humoristike “Studentë në festë”. Ai përmban portrete të lehta poetike të miqve të mbledhur në tryezën festive:

Shkrimtar për mëkatet e tij!

Duket se jeni më i matur se të gjithë;

Wilhelm, lexo poezitë e tua,

Që të mund të fle më shpejt.

Tema e miqësisë zbulohet me plotësi të veçantë nga Pushkin në kryeveprën e tij poetike "19 Tetori", shkruar në 1825. Poeti ia kushtoi këtë poezi përvjetorit të hapjes së liceut. Rreshtat e tij hapëse janë të mbushura me trishtim të shkaktuar nga rrethanat e jetës së tij personale.

Pyllit i lëshon mantelin e kuq,

Bryma do ta argjendojë fushën e tharë,

Dita do të kalojë si në robëri,

Dhe do të zhduket përtej skajit të maleve përreth.

Djeg, oxhak, në qelinë time të shkretë;

Dhe ti, verë, je mik i të ftohtit të vjeshtës,

Hidh një hangover të këndshme në gjoksin tim,

Një harresë momentale e mundimit të hidhur.

Hidhërimi i vetmisë zbutet kur në imagjinatën e poetit shfaqen imazhe të njerëzve të dashur për zemrën e tij.

Miqtë e mi, bashkimi ynë është i mrekullueshëm!

Ai, si shpirti, është i pandashëm dhe i përjetshëm -

E palëkundur, e lirë dhe e shkujdesur,

Ai u rrit së bashku nën tendë muza miqësore.

Kudo që na hedh fati

Dhe lumturia kudo që të çon,

Ne jemi ende të njëjtë: ne gjithë botën tokë e huaj;

Atdheu ynë është Tsarskoe Selo.

Një vit pasi u diplomua nga Liceu, Pushkin filloi të zhvillonte pikëpamje të reja. Poeti fillon të hedhë një vështrim më të gjerë në botën, gjë që e bën të ndihet përgjegjës për atë që po i ndodh. vendlindjen. Prandaj, shumë nga poezitë e mendimit të lirë të Pushkinit u drejtohen miqve dhe njerëzve me mendje të njëjtë. Kjo është poezia "Për Chaadaev". Pushkin inkurajon mikun e tij të vjetër që t'i kushtojë atdheut impulset e mrekullueshme të shpirtit të tij:

Ndërsa ne digjemi nga liria,

Ndërsa zemrat janë të gjalla për nder,

Një thirrje po aq e qartë për kryengritje gjendet në odën e famshme të Pushkinit "Liria". Ideja kryesore Ideja është se "liria" është e mundur në një shtet monarkik nëse monarku dhe njerëzit ndjekin rreptësisht ligjet, përfshirë ato morale. Pushkin thërret, por në të njëjtën kohë tingëllon një paralajmërim për tiranët:

“Tiranë të botës! dridheni!”

Mallkimet poetike drejtuar tyre zënë një strofë të tërë:

Horr autokratik!

Të urrej, fronin tënd

Vdekja juaj, vdekja e fëmijëve tuaj.

ME gëzim mizor Unë shoh.

Ata lexojnë në ballin tuaj

Vula e mallkimit të kombeve.

Ti je tmerri i botës, turpi i natyrës,

Ju jeni një turp për Zotin në tokë.

Poema “Fshati” është ndërtuar mbi kontrastin ogurzi të natyrës së qetë dhe tmerreve të robërisë. Puna mund të ndahet përafërsisht në dy pjesë. Tema dhe disponimi i pjesës së parë ndryshon shumë nga tema dhe disponimi i pjesës së dytë, por pavarësisht kësaj, pjesët janë të lidhura ngushtë me njëra-tjetrën. Ato lidhen dhe i bashkon ideja që përmban poezia.

Pjesa e parë është një “strehë paqeje”, ku gjithçka është plot “lumturi dhe harresë”.

Këto rreshta nxjerrin heshtje, paqe dhe qetësi:

Përshëndetje, qoshe e shkretë,

Një strehë paqeje, pune dhe frymëzimi,

Aty ku rrjedh përroi i padukshëm i ditëve të mia

Në gjirin e lumturisë dhe harresës!

Duket se nga toni i pjesës së parë asgjë nuk parashikon një shpërthim indinjate.

Por pjesa e dytë e poezisë ka një orientim kundër robërisë:

Por një mendim i tmerrshëm këtu e errëson shpirtin:

Mes fushave dhe maleve të lulëzuara

Vërehet me trishtim një mik i njerëzimit

Kudo injoranca është një turp katastrofik.

Pa parë lotët, pa dëgjuar rënkimin,

Për shkatërrimin e njerëzve i zgjedhur nga fati,

Këtu fisnikëria është e egër, pa ndjenja, pa ligj,

Përvetësuar nga një hardhi e dhunshme

Dhe puna, dhe prona, dhe koha e fermerit.

Në këtë pjesë të poezisë, toni i fjalës së autorit ndryshon në mënyrë dramatike. Fjalët e poetit përmbajnë zemërim dhe indinjatë. Pushkin ekspozon dhe dënon me furi dhunën e zot kundër punës së popullit bujkrobër. Rreshtat e fundit të poezisë përmbajnë mendimet e autorit:

Do të shoh, o miq! njerëzit nuk janë të shtypur

Dhe skllavëria, e cila ra për shkak të manisë së mbretit,

Dhe kushtuar atdheut të lirisë

A do të lindë më në fund agimi i bukur?

Por mbreti nuk ia vuri veshin thirrjeve të poetit. Pushkin ishte në pritje të mërgimit. Vërtetë, falë Zhukovsky, mërgimi verior u zëvendësua nga ai jugor. Pushkin u ndje si një mërgimtar dhe kjo nuk mund të mos ndikonte në punën e tij.

Vitet 1820-1822 në veprën e Pushkinit janë kulmi i romantizmit. Ndoshta shembulli më i përshtatshëm i orientimit romantik të poetit është poezia "I burgosur".

Përmbajtja kryesore e romantizmit është shprehja e vuajtjes së shpirtit nga mospërputhja midis realitetit dhe idealeve: bota nuk është ashtu siç duhet të jetë. Dhe shumë i vetëdijshëm për këtë mospërputhje hero romantik ndihet si i huaj në këtë botë gri, të përditshme. Ai është vetëm, ai është në kafaz. Nga këtu motivet qendrore Romantizmi është tema e lirisë, ikja nga burgu në një botë tjetër, të paarritshme dhe joshëse. Njerëzit duken si një masë pa fytyrë, heroi po kërkon botën e tij jashtë turmës: ku është qielli, deti është një element.

Ne jemi zogj të lirë; është koha, vëlla, është koha!

Aty ku mali zbardhet pas reve,

Aty ku skajet e detit bëhen blu,

Aty ku ecim vetëm era... po unë!..

Gjatë kryengritjes Decembrist, Pushkin jetoi në Mikhailovskoye. Këtu ai u kap nga lajmi i hakmarrjes mizore ndaj tyre. Ai shkruan një poemë të mrekullueshme "Për Siberinë", të cilën ua përcjell Decembrists përmes Alexandra Muravyova. Poeti u bën thirrje të "mbajnë durim krenar", thotë se "puna e tyre e trishtuar" nuk do të shkojë kot, se puna e tyre do të vazhdojë nga njerëz me mendje të njëjtë dhe se "do të vijë koha e dëshiruar" - liria.

Pushkin nuk ishte vetëm një person me të njëjtin mendim të Decembrists, poezitë e tij i frymëzuan ata. Një nga Decembrists, Alexander Odoevsky, i shkruan Pushkinit në poezinë "Përgjigjja jonë":

Puna jonë e trishtuar nuk do të shkojë kot:

Një flakë do të ndizet nga një shkëndijë,

Dhe njerëzit tanë të ndritur

Do të mblidhen nën flamurin e shenjtë.

Çdo vepër e re ishte një ngjarje, e kopjuar nga dora në dorë. Kjo thuhet në poezinë "Arion", shkruar në 1927:

...Dhe unë jam plot besim të shkujdesur, -

Unë u këndova notarëve ...

Këngëtarja rezulton të jetë e vetmja që i mbijetoi "butuna". Por ai i qëndron besnik bindjeve të tij: “Unë këndoj të njëjtat himne”.

Gjithashtu në tekstet e A. S. Pushkin gjejmë reflektime mbi kuptimin e poetit dhe poezisë dhe mund të përpiqemi të kuptojmë se çfarë përgjigjesh u jep poeti i madh rus për disa nga këto pyetje të vështira.

Kur shqyrtojmë këtë temë në veprat e A. S. Pushkin, para së gjithash duhet t'i drejtohemi kryeveprës së tij poetike "Profeti", shkruar në 1826.

Heroi i kësaj poezie është në një gjendje të dëshpëruar, ai është i munduar nga "etja shpirtërore" dhe më pas i shfaqet i dërguari i Zotit, "serafimi me gjashtë krahë". Papritur, poetit i ndodhin transformime të mrekullueshme, por të dhimbshme. Ai është i pajisur me një mprehtësi të vizionit të botës përreth që është e pazakontë për një person. Ndjenjat e tij përshkruhen në rreshtat e mëposhtëm:

Me gishta të lehtë si një ëndërr,

Ai më preku sytë.

Sytë profetikë u hapën,

Ai më preku veshët,

Dhe ata u mbushën me zhurmë dhe kumbime:

Dhe dëgjova qiellin të dridhej,

Dhe fluturimi qiellor i engjëjve,

Dhe zvarraniku i detit nën ujë,

Dhe hardhia e largët vegjeton.

Tani poeti është iniciuar në sekretet e universit dhe i talentuar me një ndjenjë delikate perceptimi bota e jashtme në të gjithë diversitetin e saj. Ai është i çliruar nga dyshimi dhe frika, por kjo nuk mjafton për t'u bërë profet:

Dhe ai më preu gjoksin me një shpatë,

Dhe ai nxori zemrën time të dridhur,

Dhe qymyri që digjet nga zjarri,

E shtyva vrimën në gjoks.

Mundësitë që i janë hapur poetit, nga njëra anë e ngrenë atë mbi njerëzit dhe nga ana tjetër i ngarkojnë atij një barrë. detyrë e vështirë. "Zëri i Zotit" i thërret poetit:

Çohu, profet, shiko dhe dëgjo,

Të përmbushet me vullnetin tim

Dhe, duke shkuar nëpër dete dhe toka, djeg zemrat e njerëzve me foljen.

Kështu e sheh Pushkin misionin e tij. Ai nuk përpiqet t'i korrigjojë njerëzit, t'i mësojë si të veprojnë, por, duke qenë poet, i drejtohet zemrave tona. Mund të themi se Pushkin zbulon në këtë poezi rolin e poezisë si diçka sublime, që qëndron mbi njerëzit, por jo ndërtuese.

Në 1836, Pushkin shkroi poezinë "Monument", ku ai flet për rolin e tij si poet. Pushkin shpreh besimin se "monumenti jo i bërë nga duart" që ai ngriti i jep atij pavdekësi. Poet i madh beson se ka përfunduar misionin e tij përgjegjës:

Dhe për një kohë të gjatë do të jem kaq i sjellshëm me njerëzit,

Se me liren time zgjova ndjenja te mira

Se në moshën time mizore lavdërova lirinë

Dhe ai bëri thirrje për mëshirë për të rënët.

Të jesh me miqtë në telashe - detyrë e shenjtëçdo person. Ndjenjat e larta të dashurisë dhe miqësisë e shoqërojnë pa ndryshim Pushkinin dhe nuk e lejojnë atë të bjerë në dëshpërim. Dashuria për Pushkinin - tensionin më të lartë gjithë forcën shpirtërore.

Pavarësisht se sa i dëshpëruar dhe i zhgënjyer është një person, pavarësisht se sa i zymtë mund t'i duket realiteti, dashuria vjen - dhe bota ndriçohet me një dritë të re. Poema më e mahnitshme për dashurinë, për mendimin tim, është poezia "Më kujtohet moment i mrekullueshëm" Pushkin di se si të gjejë fjalë të mahnitshme për të përshkruar efektin magjik të dashurisë tek një person:

Shpirti është zgjuar:

Dhe pastaj u shfaqe përsëri,

Si një vizion kalimtar

Si një gjeni i bukurisë së pastër.

Edhe konturet e përgjithshme imazhi femëror krijojnë përshtypjen e sublime, jashtëzakonisht të bukur.

Poezia “Të kam dashur” e tregon këtë dashuri e vertete jo egoist. Kjo është një ndjenjë e ndritshme, vetëmohuese, kjo është dëshira për lumturinë e të dashurit tuaj. Pushkin gjen linja të mahnitshme, megjithëse fjalët janë krejtësisht të thjeshta, të përditshme. Autori përdor vetëm një metaforë: "Dashuria nuk është zbehur plotësisht". Ndoshta, pikërisht në këtë thjeshtësi dhe jetë të përditshme manifestohet bukuria e ndjenjave dhe pastërtia morale:

Të kam dashur aq sinqerisht, kaq butësisht,

Si mund t'i japë Zoti i dashuri juaj të jetë ndryshe

Dëshiroj t'i kushtoj vëmendje të veçantë poezisë "Madonna". Pushkin ia kushtoi këtë vepër gruas së tij. Gëzimi dhe lumturia nga martesa e shumëpritur u shpreh në rreshtat:

Dëshirat e mia u realizuan. Krijuesi

Më dërgoi mua, ti, Madona ime,

Bukuria më e pastër, shembulli më i pastër

Për ta përmbledhur, mund të themi se Alexander Sergeevich Pushkin jo vetëm që zbuloi temën e rolit të poetit në poezinë e tij, por gjithashtu vërtetoi me gjithë krijimtarinë e tij se një poet mund të jetë vërtet një profet. Pjesa më e madhe e asaj që Pushkin ëndërronte dhe kërkonte në poezitë e tij u realizuan. Dhe më e rëndësishmja, poezia e tij ende shërben për të zgjuar tek ne ndjenjat më të larta dhe më të ndritshme.

Gogol argumentoi se tekstet e Pushkinit janë "një fenomen i jashtëzakonshëm". Duke përcaktuar shkathtësinë e veprës së poetit, ai shkroi me admirim: “Cili ishte subjekti i poezisë së tij? Gjithçka u bë subjekt i saj dhe asgjë në veçanti. Mendimi mpihet para panumërtësisë së objekteve të tij...”

Shkathtësi dhe shumëdimensionale Krijimtaria e Pushkinit mund të ndihet dhe të realizohet duke nxjerrë në pah temat dhe motivet kryesore të veprave të tij lirike.

Tema kryesore e teksteve të Pushkinit është tema e lirisë. Duke qenë se “liria” është një koncept themelor për poetin, kjo temë shihet si një lloj thelbi që kalon në të gjithë veprën e poetit. Liria shihet si sociale, politike dhe ideal moral poezia e Pushkinit. Kjo temë përfshin një sërë motivesh që zbulojnë gjerësinë e saj.

Motivi i lirisë politike shprehet në poezitë "Licinius" (1818), "To Chaadaev" (1818), "Fshati" (1819). Këto vepra shprehin ide të afërta me pikëpamjet e Decembristëve: shërbimi ndaj idealeve shoqërore, dënimi i tiranisë dhe shtypjes.

Motivi i lirisë personale dëgjohet në poezitë "I burgosur" (1822), "Zog" (1823). Këtu, thirrja romantike për arratisje nga bota - "birucë" dhe dëshira për t'i dhënë çlirimin "të paktën një krijese" përforcohet nga imazhet e zogjve, duke personifikuar dëshirën e natyrshme për vullnet.

Mospërputhja e motivit të lirisë personale pasqyrohet në veprat "Mbjellësi i lirisë së shkretëtirës..." (1823), "Deri në det" (1824).

Në poezinë “Të kam dashur: dashuria është akoma, ndoshta...” (1829) ndeshemi me një manifestim tjetër të motivit të lirisë personale - respektimin e personalitetit të një personi tjetër. Kuptimi filozofik skllavëria në krahasim me lirinë është qartë e dukshme në poemën e shëmbëlltyrës "Anchar" (1828).

Liria e një personaliteti krijues - motivi më i rëndësishëm i temës manifestohet në poezitë "Poetit" (1830), (Nga Pindemonti) (1836).

Liria si koncept gjithëpërfshirës, ​​si bazë e jetës njerëzore - ky motiv tingëllon në poezinë "Është koha, miku im, është koha..." (1836). "Paqja dhe liria" është ideali shpirtëror i një personi që kërkon përsosmërinë.

Tema tjetër që mund të theksohet në poezinë e Pushkinit është qytetaria dhe patriotizmi. Motivet për këtë temë janë të gjera dhe të ndryshme.

Motivi i dashurisë për natyrën vendase si shprehje e dashurisë për mëmëdheun pasqyrohet në veprat “Retë po rrallohen. kurriz fluturues..." (1820), "Kaukazi" (1829), "Dimri. ne ne fshat? Takoj...” (1829), “Kritiku im rozë...” (1830), “Vjeshta” (1833), “...e vizitova përsëri...” (1835).

Motivi i shërbimit të idealeve shoqërore si manifestim pozitë qytetare shprehur në poezitë "To Chaadaev" (1818), "Dagger" (1821), "Në thellësi" Xeherorët e Siberisë..." (1827), "Arion" (1827).

Në poezitë "Stanzas" (1826), "Shpifësit e Rusisë" (1831), "Unë i kam ngritur vetes një monument që nuk është bërë me dorë..." (1836) Pushkin shpreh idealet e tij politike, tregon dashurinë e tij birnore për atdheut dhe dëshirës për t'i shërbyer interesave të tij në fushën poetike.

Tema e miqësisë bazohet në vepra lirike drejtuar nxënësve të liceut. " Aleanca e Shenjtë“Miqtë e liceut janë të shenjtë dhe të palëkundur për Pushkinin. Poezi për nder të përvjetorëve të liceut (19 tetor), mesazhe për shokët e liceut - baza poezi lirike për miqësinë: “19 Tetori” (1825), “I. I. Pushchin” (1826), “Sa më shpesh Liceu feston...” (1830).

Poezitë drejtuar Decembristëve, me shumë prej të cilëve Pushkin ishte në marrëdhënie miqësore, lidhen me këtë temë - "Në thellësitë e xeheve të Siberisë..." (1827), "Arion" (1827) dhe mesazhi "Për Chaadaev" (1818) - mik dhe mësues që ndihmoi ndikim serioz mbi formimin e pikëpamjeve të Pushkinit të ri.

Të veçuara janë veprat lirike drejtuar dados, mirësinë dhe marrëdhënien e ngrohtë të së cilës poeti e mbajti gjatë gjithë jetës së tij. Këto përfshijnë poezinë "Mbrëmja e dimrit" (1825).

Pushkin është plot me të ndritshme dhe ndjenja të buta te femrat. Tema e dashurisë, duke zbuluar një gamë të gjerë ndjenjat njerëzore, pasqyruar në poezitë “Iku drita e ditës..." (1820), "I kam mbijetuar dëshirat e mia..." (1821), "Letra e djegur" (1825), "Dëshira për lavdi" (1825), "Më ruaj, hajmali im.. ." (1825) , "K-" (1825), "Nën qiellin blu të vendit të tij të lindjes ..." (1826), "Në kodrat e Gjeorgjisë shtrihet errësira e natës ..." (1829) , "Yavas e donte: dashuria është ende, mbase.. .. ", "Ç'është në emrin tim për ty?" (1830), "Madona" (1830), "Për brigjet e atdheut të largët". ..” (1830).

Tema e qëllimit të poetit dhe poezisë së tij mbizotëron në veprën e Pushkinit. Motivi i qëllimit të lartë të poezisë, roli i saj i veçantë në shoqëri mund të dëgjohet në poezitë "Te N. Ya Pluskova" (1818), "Profeti" (1826), "Poet" (1827), "Vjeshtë". 1833), “Unë jam një monument për veten, i ngritur jo me dorë...” (1836).

Vendi i poetit në bota moderne përcaktuar nga Pushkin në poezinë "Biseda e një librashitësi me një poet" (1824).

Poeti si gjyqtari më i lartë i veprave të tij - motiv i rëndësishëm temat e qëllimit të poetit dhe poezisë së tij. Pushkin flet për lirinë e krijimtarisë poetike, për marrëdhënien komplekse midis poetit dhe autoriteteve, me njerëzit, me turmën.

Këto mendime pasqyrohen në poezitë “Mbjellësi i shkretëtirës së lirisë...” (1823), “Poeti dhe turma” (1828), “Poetit” (1830), “Jehona” (1831), (Nga Pindemonti) (1836), “I Ai i ngriti një përmendore vetes, jo të bërë me dorë...” (1836).

Lirikat filozofike të Pushkinit pasqyrojnë kuptimin e poetit për temat e përjetshme të ekzistencës njerëzore: reflektime mbi jetën dhe vdekjen, mbi marrëdhëniet midis së mirës dhe së keqes. Këto mendime dëgjohen në vepra të tilla si "I mbijetova dëshirave të mia..." (1821), "Isha në një verbëri të ëmbël..." (1823), "Një dhuratë e kotë, një dhuratë e rastësishme..." (1828). ), "Anchar "(1828), "A endem nëpër rrugët e zhurmshme ..." (1829), "Demonët" (1830), "Elegji" (1830), "Poezi të kompozuara natën gjatë pagjumësisë" (1830) , “Mos e lër Zotin, po çmendem...” (1833), “...Përsëri vizitova...” (1835).

Izolimi i temave dhe motiveve në krijimtarinë poetike Pushkina nuk e prish aspak harmoninë e saj. Të gjitha temat dhe motivet ekzistojnë në unitet organik, duke krijuar një botë të pasur artistike, emri i së cilës është teksti i Pushkinit.

Analiza e poezisë “Fshati”

Poema u shkrua në 1819, ajo pasqyron përshtypjet specifike të udhëtimit të Pushkinit në Mikhailovskoye midis 10 dhe 15 korrikut 1819. Peyzanet riprodhon me saktësi rrethinat e Mikhailovskoye: kopsht i errët", "livadh i mbushur me pirgje aromatike":

Këtu shoh dy liqene, fusha të kaltra,

Aty ku vela e peshkatarit ndonjëherë zbardhet,

Pas tyre ka një sërë kodrash dhe fushash me vija,

Kasolle të shpërndara në distancë,

Kopetë bredhin në brigjet e lagështa...

"Fshati" si një vepër arti ka thithur traditat e letërsisë arsimore ruse dhe evropiane perëndimore dhe ide moderne Dekambizmi.

Besnikëria e Pushkinit ndaj pikëpamjeve të iluministëve dhe shumë pjesëmarrësve në lëvizjen Decembrist u pasqyrua në idenë e një "monarkie të shkolluar" të aftë për të transformuar shoqërinë:

Do të shoh, o miq! njerëz të pa shtypur

Dhe skllavëria, e cila ra për shkak të manisë së mbretit,

Dhe mbi atdheun e lirisë së ndritur

A do të lindë më në fund agimi i bukur?

Megjithatë, duke vazhduar traditën Klasicizmi XVIII shekulli, vepra shquhet për kapërcimin e konventave. “Fshati” është një tregim për një fshat të vërtetë, për vuajtjet e vërteta të fshatarëve, me të cilët poeti shpreh simpatinë. Kjo krijon bazën realiste që e dalloi Pushkinin nga paraardhësit e tij. Ndikimi i pamohueshëm i "Udhëtimit nga Shën Petersburg në Moskë" të Radishçevit, polemika me letrën e Derzhavinit "Eugjeni. Jeta e Zvanskaya”, me pikturat e tij idilike jeta rurale, pasuroi tekstet e Pushkinit dhe u dha shtysë zbulimeve të reja.

Qytetaria dhe patosi liridashës i dhanë një humor të veçantë emocional poezisë. E gjithë kjo reflektohet në strukturën kompozicionale dhe në zgjedhjen e mjeteve vizuale.

Përbërja e “Fshatrave” është jo vetëm dypjesëshe, por edhe dyplanëshe. E veçanta e strukturës së veprës pasqyrohet në strukturën e saj zhanërore, ajo ndërthur elegjinë dhe satirën. Pjesa e parë elegjiake (që përfundon me vargun “Në thellësi të shpirtit...”) u shtyp dhe e dyta u shpërnda në kopje.

Poema është ndërtuar mbi antitezë (kundërshtim), që shprehet qartë në fillim të pjesës së dytë dhe theksohet me lidhëzën “por”: “Por një mendim i tmerrshëm këtu e errëson shpirtin...” Me këto rreshta nis denoncimi i “Zotëria e egër”, e cila bie ndesh me fotot e natyrës rurale, të paraqitura në fillim.

Në vepër edhe në pjesën e parë shprehet fort motivi social. “Këndi i shkretë”, “streha e paqes, e punës dhe e frymëzimit” poeti i kundërvihet me “pallatin vicioz të Circes”.

Mbajtja e integritetit dhe unitetit teksti poetik Poema e Pushkinit, E. A. Maimin shkruan: “Pjesa e dytë e “Fshati” vazhdon të parën dhe e kundërshton atë në mendim dhe natyrën e pikturave. Elegjia e Pushkinit shndërrohet në mënyrë të padukshme në satirë dhe shkrihet me të. Pjesa e dytë është një elegji, e përshkuar me ndjenja të larta qytetare, refleksione të lindura në “vetmi madhështore” dhe kjo është një satirë që vihet në jetë si nga një këndvështrim unik personal i gjërave, ashtu edhe nga patosi i shërbimit publik, civil.

Struktura e intonacionit pasqyron origjinalitetin e përbërjes dhe përmbajtjes ideologjike, duke ndërthurur mendimet dhe zërin e zemëruar të poetit-qytetar. Intonacionet oratorike theksohen në poezi nga figurat retorike:

Duket se më digjet një vapë e pashtershme në gjoks...

Dhe a nuk më ka dhënë fati i jetës sime një dhuratë të jashtëzakonshme?

Motivet kryesore të tekstit të A.S. Pushkin

Kreativiteti i A.S. Pushkin dallohet nga diversiteti tematik dhe pasuria e përmbajtjes ideologjike. Vendndodhja qendrore në poezinë e A.S. Pushkin është i zënë me temën e lirisë: ajo gjithashtu tingëllon brenda lirika civile(si thirrje për shkatërrimin e “autokracisë” dhe çlirimin e popullit nga “zotërimi i egër”), dhe në tekste dashurie(si njohje e së drejtës së të dashurit për zgjedhje të lirë, për lumturinë me "tjetrin"), dhe në reflektimet mbi artin dhe fatin e artistit (shpallja e lirisë së krijimtarisë, pavarësia e saj nga opinionet e "turmës"). Të zhvillojë mendimin e lirë të poetit ndikim të madh ndikuar nga veprat e iluministëve francezë të shekullit të 18-të. dhe A. Radishçev. miqësia me P. Chaadaev dhe N.M. Karamzin. Edhe në fillim rrugë krijuese, V Periudha e liceut, poeti shpreh idenë e destruktivitetit të despotizmit: “Roma u rrit nga liria, por u shkatërrua nga skllavëria” (“Licinius”, 1815). Pushkin e zhvillon këtë ide në odën e tij "Liria" (1817), duke u kujtuar autokratëve: "Zotërinj! ju keni një kurorë dhe një fron // Të jepet nga Ligji - jo natyra; // Ju qëndroni mbi njerëzit, // Por ligji i përjetshëm është mbi ju.” Poema "To Chaadaev" (1818) pasqyron fazat e pjekurisë civile të heroit lirik. Për të zëvendësuar ëndrrat e dashurisë dhe " lavdi e qetë“Vjen ndërgjegjësimi për detyrën dhe nevojën qytetare veprim aktiv: “Ndërsa po digjemi nga liria, // Sa na ka mbetur gjallë zemra për nder, // Miku im, shpirtin tonë do t'ua kushtojmë impulseve të bukura! // Shoku, beso: ajo do të ngrihet, // Ylli i lumturisë magjepsëse, // Rusia do të ngrihet nga gjumi, // Dhe mbi rrënojat e autokracisë // Emrat tanë do të shkruhen! Në 1819 A.S. Pushkin krijon poezinë "Fshati", në të cilën motivi i lirisë merr një kuptim të ri. Duke denoncuar me pasion robëria, heroi lirik nuk shpreson më në revolucion, por në reforma: “Të shoh, o miq! një popull i pa shtypur // Dhe skllavëria, që ra për shkak të manisë së carit, // Dhe liria e ndritur mbi atdheun // A do të lindë më në fund një agim i bukur? Tema e lirisë merr zhvillimin e mëtejshëm në poezinë "Mbjellësi i shkretëtirës së lirisë..." (1823): poeti vëren me hidhërim se ata që nuk kuptojnë se çfarë është liria, nuk kanë nevojë për të: "Kullo, popuj paqësor! // Një britmë e nderuar nuk do t'ju zgjojë. // Pse tufat kanë nevojë për dhuratat e lirisë?” Personifikimi i lirisë - politik, shpirtëror, krijues - në poezinë e A.S. Pushkin u bë deti. Ndërsa ishte në mërgim Mikhailovskaya, poeti shkruan elegjinë "Deri në det" (1824), në të cilën u dërgon përshëndetje lamtumire "elementëve të lirë". Pas shtypjes së kryengritjes Decembrist A.S. Pushkin u përpoq të mbështeste miqtë e tij të mërguar, duke siguruar se sakrifica e tyre nuk ishte e kotë: "Puna juaj e trishtuar nuk do të humbet // Dhe aspiratat tuaja të larta nuk do të humbasin" ("Në Siberi", 1827). Pa frikë nga zemërimi mbretëror, poeti shprehu drejtpërdrejt në veprën e tij besnikërinë ndaj idealeve të lirisë: “I këndoj himnet e vjetra” (“Arion”, 1827). Është kjo cilësi e A.S. Pushkin konsideron meritën e padyshimtë të krijimtarisë së tij ("Monument", 1826). Liria për Pushkinin dhe heroin e tij lirik është masa e të gjitha vlerave. Në kapitullin e dhjetë të pabotuar të romanit "Eugene Onegin", autori ndan me lexuesin ëndrrat e tij për një të pavarur. privatësi: “Ideali im tani është një amvise. // Dëshirat e mia janë paqja, // Më jep një tenxhere me supë me lakër dhe një të madhe. Liria personale është e pamundur pa lirinë e krijimtarisë. Misioni i lartë i poetit dhe qëllimi i veprës së tij është një tjetër temë e rëndësishme në tekstet e A.S. Pushkin, të cilin ai e meditoi gjatë gjithë jetës së tij. Në poezinë "Bisedë midis një librashitësi dhe një poeti" (1824), poeti, në përgjigje të pyetjes së librashitës: "Çfarë do të zgjidhni?" - përgjigjet me krenari: “Liri”. Qëllimi i poetit është t'i përgjigjet, si një jehonë, të gjitha manifestimeve të jetës ("Echo", 1831), të përmbushë vullnetin e Zotit, “të djegësh zemrat e njerëzve me një folje” (Profet, 1826). Poeti është i zgjedhuri i Zotit: "Poezia është shorti i të zgjedhurve: // Ne kemi lindur për frymëzim, // Për tinguj e lutje të ëmbël" ("Poet", 1827). Autori deklaron pavarësinë e krijimtarisë nga mendimet e turmës në poezinë "Poetit" (1830): "Poet! mos e vlerësoni dashurinë e njerëzve”; “Ju jeni gjykata juaj më e lartë; // Ju dini si ta vlerësoni punën tuaj më rreptësisht se kushdo tjetër. " Për poetin, gjëja kryesore është t'u shërbesh vlerave të përjetshme: mirësisë, lirisë, mëshirës, ​​dhe jo tekave të "turmës" dhe "rrëmujës". Pikërisht për këtë flet Pushkin në poezinë e tij "Monument". "(1836): "Dhe për një kohë të gjatë do të jem i sjellshëm me njerëzit, // Që me lirinë zgjova ndjenja të mira, // Që në moshën time mizore lavdërova Lirinë // Dhe thirra mëshirë për të rënët. ” Poema “Ec nëpër rrugët e zhurmshme. "(1829), "Karroca e jetës" (1823), "Anchar" (1828), "Skena nga Fausti" (1825), "Vite të çmendura argëtimi të venitur" (1830), "Oh jo, nuk jam i lodhur nga jeta. "(1836) etj. Me gjithë dëshpërimin dhe parandjenjat ankthioze, heroit lirik të poezisë "Elegji" (1830) e pushton etja për jetë: "Por nuk dua, o miq, të vdes, // Unë. dua të jetoj për të menduar dhe vuajtur”. Heroi lirik i poezisë "Është koha, shoku im, është koha!" (1835) e di se jeta është e papërsosur, por ai e pranon dhe gjen kuptim në të: “Ditët fluturojnë pas dite, dhe çdo orë e merr // Një copë qenie, dhe ti dhe unë bashkë // Supozojmë se jetojmë. Dhe ja, ne thjesht do të vdesim. // Nuk ka lumturi në botë, por ka paqe dhe vullnet.” Në dorëshkrimin e kësaj poezie, Pushkin la shënime: "Oh, sa shpejt do t'i transferoj penat e mia në fshat - ara, kopsht, fshatarë, libra; vepra poetike - familja, dashuria etj. - feja, vdekja." Ideja e pafundësisë së jetës, e lidhjes së pazgjidhshme të së shkuarës, të tashmes dhe të ardhmes dëgjohet në poezi. E vizitova përsëri. "(1835), shkruar nga Pushkin gjatë vizitës së tij të fundit në Mikhailovskoye. Soditja e vendeve të tij të lindjes i sjell heroit lirik mendime për përjetësinë e ekzistencës, se njeriut i jepet rilindja në brezat pasardhës. Tekstet e peizazhit zënë vend i rëndësishëm në poezinë e A.S. Pushkin. Për poetin jetë harmonike e pamundur pa unitet me natyrën. Në tekstet e A.S. Pushkin mund të shihet edhe romantik peizazhet jugore("Një kreshtë fluturuese resh po hollohet", 1820; "Kaukazi", 1829; "Shënimi", 1829, etj.), dhe piktura realiste të ulëta natyra veriore("Mbrëmja e dimrit", 1825; "Rruga e dimrit", 1826; "Mëngjesi i dimrit", 1829; "Vjeshtë", 1833; "Reja", 1835). Ajo që i bashkon është se A.S. Pushkin, ata janë të mbushur me një "ndjenjë të thellë të jetës dhe objektivitetit" (M. Lednev). Siç vërejnë studiuesit e punës së Pushkinit, ai nuk i imponon ndjenjat e tij natyrës, duke e ditur se ajo është indiferente ndaj njeriut. Peizazhi i Pushkinit është një pamje madhështore, "plot hijeshi e pashprehshme, por e heshtur" (V.G. Belinsky). kryevepra e Pushkinit tekstet e peizazhit Me të drejtë konsiderohet poema "Vjeshtë" (1833), në të cilën poeti reflekton jo vetëm për natyrën ruse dhe vetminë rurale, por edhe për jetën në përgjithësi, për frymëzim krijues. Duke krahasuar kohë të ndryshme vit, heroi lirik pranon se mbi të gjitha ai e do vjeshtën me "bukurinë e saj të qetë, me përulësi", duke i dhënë heroit lirik një rritje të forcës krijuese. Në vjeshtë, poeti përjeton një ngritje të fuqishme shpirti, ai është i gëzuar, i vjen frymëzimi: "Dhe unë harroj botën - dhe në heshtjen e ëmbël // Jam përgjumur ëmbël nga imagjinata ime, // Dhe poezia zgjon në mua. . // Dhe mendimet në kokë ngazëllohen në guxim, // Dhe vjershat e lehta drejt tyre, // Dhe gishtat kërkojnë stilolapsin, stilolapsin për letrën, // Një minutë - dhe poezitë do të rrjedhin lirshëm. ” Është fotografia e vjeshtës që hap kujtimet e A.S. Pushkin për vëllazërinë e liceut: "Pylli po e lëshon kokën e tij të kuqërremtë, // Bryma do ta argjendë fushën e tharë, // Dita do të duket si në robëri // Dhe do të zhduket përtej skajit të maleve përreth" (" 19 tetor, 1825). Motivi i miqësisë përshkon gjithë veprën e poetit. Vepra të tilla si "Për Chaadaev", "I.I. Pushchin", "Për Yazykov", "Në Siberi", "Arion" tregojnë se A.S. Pushkin mbeti përgjithmonë besnik ndaj miqve të tij të Liceut. Miqësia për heroin lirik është vlerën më të lartë, mbrojtje nga “kurqet e fatit të ashpër” në vitet e vetmisë. Rreshtat e poezisë "19 Tetori" tingëllojnë si një himn për miqësinë: "Miqtë e mi, bashkimi ynë është i mrekullueshëm! // Ai, si një shpirt, është i pandashëm dhe i përjetshëm - // I palëkundur, i lirë dhe i shkujdesur - // Ai u rrit së bashku nën tendën e muzave miqësore. // Kudo që na hedh fati, // E kudo që na shpie lumturia, // Jemi akoma po ata: e gjithë bota është e huaj për ne; // Atdheu për ne Tsarskoye Selo." Poezia “Ishte koha: festa jonë është e re. "(1836) A.S. Pushkin i kushtoi përvjetorin e fundit të liceut. Duke folur për paprekshmërinë e miqësisë, për besnikërinë ndaj vëllazërisë së liceut, që rrallohet vit pas viti, poeti krahason fillimin e jetës dhe fundin e saj; vëren ndryshimet që po ndodhin në fatin e Rusisë dhe bën një përfundim filozofik: "Nuk është çudi - jo! - Një çerek shekulli ka fluturuar! // Mos u anko: ky është ligji i fatit; // E gjithë bota rrotullohet rreth njeriut, - // A do të jetë vërtet i vetmi i palëvizshëm? Pranimi filozofikisht i mençur, mirënjohës i jetës në të gjitha manifestimet e saj, të gëzueshme dhe të trishtueshme, është gjithashtu karakteristik për tekstet e dashurisë së A.S. Pushkin. Për heroin lirik, dashuria është një ndjenjë sublime, shpirtërore ("Më kujtohet një moment i mrekullueshëm.", 1825). Në shekullin e 19-të ekzistonte kanunet e rrepta bukuria femërore: « fytyrë ovale me tipare të rregullta fine, dizajn elegant me sy transparentë, buzë të buta mesatarisht të plota, lëkurë të pastër të lëmuar dhe të freskët, formë e madhe koka e vendosur mirë në një qafë të hollë, shpatulla të rrumbullakosura me daltë, gjoks të lartë dhe një bel të hollë.” Pushkin ishte një njohës i madh i bukurisë femërore, por vetëm përsosmëria fizike, pa përsosmëri shpirtërore, nuk kishte asnjë kuptim për të. rëndësi të veçantë. Vetëm një kombinim harmonik i jashtëm dhe bukuria e brendshme mund të ngjallte admirimin e poetit dhe t'i jepte një nxitje krijimtarisë: shfaqja e një "gjeniu të bukurisë së pastër" ("Më kujtohet një moment i mrekullueshëm") ringjallet për heroin lirik "hyjni, dhe frymëzim, dhe jetë, dhe lot, dhe dashuri". .” Ideali femëror i A.S. Pushkin - "shembulli më i pastër i sharmit të pastër" - gjeti një shprehje të gjallë në poezinë "Madonna" (1830), kushtuar Natalya Nikolaevna Goncharova. që u bë gruaja e poetit. Dashuria, madje edhe dashuria e pashpërblyer, e mbush jetën e një personi me kuptim, i jep atij një ndjenjë të plotësisë së qenies: "Unë jam i trishtuar dhe i lehtë; trishtimi im është i lehtë; // Trishtimi im është plot me ty, // Ti, vetëm ti. Dëshpërimi im // Asgjë nuk mundon, shqetëson, // Dhe zemra ime digjet dhe dashuron përsëri - sepse // Nuk mund të mos dashurojë" ("Në kodrat e Gjeorgjisë.", 1829) dashuri e vertete- nuk është egoist, vetëmohues, prandaj heroi lirik dëshiron që i dashuri i tij të jetë i lumtur me një tjetër: "Të kam dashur aq sinqerisht, me kaq butësi, // Si të dhëntë Zoti që i dashuri yt të jetë ndryshe" ("Të kam dashur.", 1829 ) Teksti Pushkina i dha të gjitha arsyet që Gogol të thoshte: "Pushkin është një fenomen i jashtëzakonshëm dhe, ndoshta, i vetmi manifestim i shpirtit rus: ky është njeriu rus në zhvillimin e tij, në të cilin ai mund të shfaqet pas dyqind vjetësh". Vlerësimi më i lartë poeti tingëllon në rishikimin e V.G. Belinsky. ". Ai do të mbetet përgjithmonë një mjeshtër i madh, shembullor i poezisë, mësues i artit. TE veti të veçanta poezisë së tij i takon aftësia e saj për të zhvilluar te njerëzit një ndjenjë hiri dhe ndjenjë humanizmi, që do të thotë me këtë fjalë respekt të pafund për dinjitetin e njeriut si qenie njerëzore. Megjithë paragjykimet e tij gjenealogjike, Pushkin për nga natyra e tij ishte një qenie e dashur, simpatike, e gatshme që nga zemra t'i shtrinte dorën kujtdo që i dukej si "person". Do të vijë koha kur ai do të jetë një poet klasik në Rusi. " Video leksion “Motivet kryesore të teksteve të A.S. Pushkin”.