નિચેવોકી | નવા ખેડૂત કવિઓ | "સેટીરીકોન" ના કવિઓ | રચનાવાદીઓ | ઓબેરીઅટ્સ | પ્રવાહોની બહારના કવિઓ | વ્યક્તિત્વ

રજત યુગ. પ્રતીકવાદ

પ્રતીકવાદ (માંથી ગ્રીકસિમ્બોલોન - ચિહ્ન, પ્રતીક) - 1870 - 1910 ના દાયકાની યુરોપિયન કલામાં એક ચળવળ; 19મી - 20મી સદીના વળાંકમાં રશિયન કવિતામાં આધુનિકતાવાદી ચળવળોમાંથી એક. દ્વારા અભિવ્યક્તિ પર મુખ્યત્વે ધ્યાન કેન્દ્રિત કરે છે પ્રતીકસાહજિક રીતે સમજાયેલી સંસ્થાઓ અને વિચારો, અસ્પષ્ટ, ઘણીવાર અત્યાધુનિક લાગણીઓ અને દ્રષ્ટિકોણ.

શબ્દ પોતે "પ્રતીક"પરંપરાગત કાવ્યશાસ્ત્રમાં "બહુ-મૂલ્યવાન રૂપક", એટલે કે કાવ્યાત્મક છબી, ઘટનાનો સાર વ્યક્ત કરવો; પ્રતીકવાદની કવિતામાં, તે કવિના વ્યક્તિગત, ઘણીવાર ક્ષણિક વિચારોને વ્યક્ત કરે છે.

પ્રતીકવાદના કાવ્યશાસ્ત્રની લાક્ષણિકતા છે:

• આત્માની સૂક્ષ્મ હલનચલનનું પ્રસારણ;
• કવિતાના અવાજ અને લયબદ્ધ માધ્યમોનો મહત્તમ ઉપયોગ;
• ઉત્કૃષ્ટ છબી, સંગીત અને શૈલીની હળવાશ;
• સંકેત અને રૂપકની કાવ્યશાસ્ત્ર;
• રોજિંદા શબ્દોની સાંકેતિક સામગ્રી;
• કેટલાક આધ્યાત્મિક ગુપ્ત લેખનના સંકેત તરીકે શબ્દ પ્રત્યેનું વલણ;
• અલ્પોક્તિ, અર્થ છુપાવવા;
• એક આદર્શ વિશ્વનું ચિત્ર બનાવવાની ઇચ્છા;
• અસ્તિત્વના સિદ્ધાંત તરીકે મૃત્યુનું સૌંદર્યલક્ષીકરણ;
• ચુનંદાવાદ, વાચક-સહ-લેખક, સર્જક પર ધ્યાન કેન્દ્રિત કરો.

શબ્દ "પ્રતીકવાદ" પરથી આવ્યો છે ગ્રીક શબ્દ"સાઇન" અને એક સૌંદર્યલક્ષી ચળવળ સૂચવે છે જે 19મી સદીના અંતમાં ફ્રાન્સમાં રચાઈ હતી અને કલાના તમામ ક્ષેત્રોને પ્રભાવિત કરે છે: સાહિત્ય, સંગીત, ચિત્ર અને થિયેટર. ખાસ કરીને વ્યાપક

ઘાને સાહિત્યમાં પ્રતીકવાદ મળ્યો.

ઉદભવ

ઉપર નોંધ્યું છે તેમ, સાહિત્યમાં પ્રતીકવાદ મુખ્યત્વે ફ્રાન્સ સાથે સંકળાયેલું છે: યુવાન કવિઓના જૂથ, જેમાં મલ્લેરમે, મોરેસ, ગિલ, ડી રેગનોલ્ટ, વેલેરી અને ક્લાઉડેલનો સમાવેશ થાય છે, કલામાં નવી દિશા બનાવવાની જાહેરાત કરી. તે જ સમયે, "પ્રતીકવાદનો મેનિફેસ્ટો", જે મોરેસની કલમમાંથી આવ્યો હતો, તે "ફિગારો" સામયિકમાં પ્રકાશિત થયો હતો - તે બૌડેલેર, વર્લિન અને હેનરીના મંતવ્યો પર આધારિત મૂળભૂત સૌંદર્યલક્ષી સિદ્ધાંતોનું વર્ણન કરે છે. ખાસ કરીને, "મેનિફેસ્ટો" ના લેખકે પ્રતીકની પ્રકૃતિ અને કાર્ય નક્કી કર્યું: મોરેસ અનુસાર, તેણે પરંપરાગત કલાત્મક છબીને બદલ્યું અને આઈડિયાને મૂર્ત સ્વરૂપ આપ્યું.

પ્રતીકનો સાર

સાહિત્યમાં પ્રતીકવાદ શું છે તે વિશે વાત કરવા માટે, સૌ પ્રથમ વ્યક્તિએ પ્રતીક શું છે તે વ્યાખ્યાયિત કરવું જોઈએ. તેના મુખ્ય વિશિષ્ટ લક્ષણ- પોલિસેમી, તેથી તેને ડિસિફર કરી શકાતું નથી. કદાચ આ ખ્યાલનું સૌથી સફળ અર્થઘટન રશિયન લેખક ફ્યોડર સોલોગબનું છે: તેમણે પ્રતીકને અનંતની વિંડો તરીકે ઓળખાવ્યું. પ્રતીકમાં અર્થોની સંપૂર્ણ શ્રેણી હોય છે, જ્યારે છબી એક જ ઘટના છે.

સાહિત્યમાં પ્રતીકવાદ

જો આપણે વાત કરીએ ફ્રેન્ચ સાહિત્ય, બૌડેલેર, વેર્લેન અને મલ્લર્મેના નામ આપવા જરૂરી છે. ચાર્લ્સ બાઉડેલેર પ્રતીકવાદના અનન્ય કાવ્યાત્મક સૂત્રની માલિકી ધરાવે છે - સૉનેટ "પત્રવ્યવહાર"; પત્રવ્યવહારની શોધ એ સંશ્લેષણના પ્રતીકવાદી સિદ્ધાંતનો આધાર બનાવ્યો, બધી કળાઓને એક કરવાની ઇચ્છા. બૌડેલેરનું કાર્ય દ્વૈત હેતુઓ દ્વારા પ્રભુત્વ ધરાવે છે: પ્રેમ અને મૃત્યુ, પ્રતિભા અને માંદગી, બાહ્ય અને આંતરિક. સ્ટેફન મલ્લર્મે દલીલ કરી હતી કે લેખકનો ઉદ્દેશ્ય વસ્તુઓનું વર્ણન કરવાનો નથી, પરંતુ તેમના વિશેની પોતાની છાપ વ્યક્ત કરવાનો છે. તેમની કવિતા “લક નેવર એબોલિશેસ ચાન્સ”, જેમાં એક પણ વિરામચિહ્ન વગર ટાઈપ કરાયેલા એક વાક્યનો સમાવેશ થાય છે, તેને ખાસ લોકપ્રિયતા મળી. પોલ વર્લેને તેમની કવિતાઓમાં પ્રતીકવાદ પણ પ્રગટ કર્યો. સાહિત્ય, કવિના મતે, સંગીતમય હોવું જોઈએ, કારણ કે સંગીત એ બધી કળાઓની ટોચ પર છે.

બી માં પ્રતીકવાદ

એલ્જીઆ

"બેલ્જિયન પ્રતીકવાદ" શબ્દો સાંભળતી વખતે, જે મનમાં આવે છે, સૌ પ્રથમ, મૌરિસ મેટરલિંકનું કાર્ય છે, આવા લેખક પ્રખ્યાત નાટકો, જેમ કે “બ્લુ બર્ડ”, “બ્લાઈન્ડ”, “ત્યાં”. તેના નાયકો અર્ધ-વિચિત્ર સેટિંગમાં અસ્તિત્વ ધરાવે છે, નાટકોની ક્રિયા રહસ્યવાદ, જાદુથી ભરેલી છે, છુપાયેલા અર્થો. મેટરલિંક પોતે, તદ્દન પ્રતીકવાદની ભાવનામાં, આગ્રહ કરતા હતા કે નિર્માતાએ ક્રિયાઓ નહીં, પરંતુ જણાવવું જોઈએ.

સાહિત્યમાં રશિયન પ્રતીકવાદ

રશિયામાં, આ વલણ બે શાખાઓમાં વિભાજિત થયું - "જૂના પ્રતીકવાદીઓ" અને "યુવાન પ્રતીકવાદીઓ." 20મી સદીની શરૂઆત સુધીમાં, ચળવળનો ખરેખર વિકાસ થયો હતો, પરંતુ ટ્યુત્ચેવ અને ફેટને પણ રશિયામાં પ્રતીકવાદના આશ્રયદાતા માનવામાં આવે છે. ઉપરાંત, રશિયન પ્રતીકવાદની સામગ્રી અને દાર્શનિક આધાર વ્લાદિમીર સોલોવ્યોવના મંતવ્યોથી પ્રભાવિત હતા, ખાસ કરીને, વિશ્વ આત્મા અને શાશ્વત સ્ત્રીત્વની તેમની છબીઓ. આ વિચારો પાછળથી બેલી, બ્લોક અને ગુમિલિઓવની કવિતામાં મૂળ રીતે રૂપાંતરિત થયા.

1870-1910 ના દાયકાની યુરોપિયન અને રશિયન કલામાં દિશા. પ્રતીક દ્વારા કલાત્મક અભિવ્યક્તિ પર મુખ્યત્વે ધ્યાન કેન્દ્રિત કરે છે. તોડવાની કોશિશ કરી રહી છે દૃશ્યમાન વાસ્તવિકતા"છુપાયેલી વાસ્તવિકતાઓ" માટે, વિશ્વના સુપ્રા-ટેમ્પોરલ આદર્શ સાર, તેની અવિનાશી સુંદરતા, પ્રતીકવાદીઓએ બુર્જિયોઝમ અને પ્રત્યક્ષવાદનો અસ્વીકાર, આધ્યાત્મિક સ્વતંત્રતાની ઝંખના, વિશ્વના સામાજિક ફેરફારોની દુ: ખદ પૂર્વસૂચન, સદીઓ જૂનામાં વિશ્વાસ વ્યક્ત કર્યો. સાંસ્કૃતિક મૂલ્યોએકીકરણ સિદ્ધાંત તરીકે. મુખ્ય પ્રતિનિધિઓ. P. Verlaine, P. Valery, A. Rimbaud, M. Metterliik, A. Blok, A. Bely, Vyach. ઇવાનવ, એફ. સોલોગબ, પી. ગોગિન, એમ. કે. સિરલિઓનિસ, એમ. વ્રુબેલ અને અન્ય.

ઉત્તમ વ્યાખ્યા

અપૂર્ણ વ્યાખ્યા ↓

પ્રતીકવાદ

(ગ્રીક સિમ્બોલોન - પ્રતીક) - યુરોપિયન કલામાં સાહિત્યિક અને કલાત્મક ચળવળ XIX ના અંતમાં- 20મી સદીની શરૂઆત, રહસ્યવાદ, રહસ્ય, નવું સમજવાની ઇચ્છાથી ઘેરાયેલું ઉચ્ચતમ મૂલ્યોપ્રતીકો, રૂપક, સામાન્યીકરણ, વિશેષ સહયોગીની મદદથી. કટોકટીના પરિણામે ઊભી થઈ યુરોપિયન સંસ્કૃતિબીજું 19મી સદીનો અડધો ભાગસદી, જેણે ઘણા કલાકારોને વાસ્તવિકતામાંથી વ્યક્તિવાદ અને રહસ્યવાદ તરફ પલાયનવાદના માર્ગ પર ધકેલી દીધા. શોધવાની ઈચ્છા શુદ્ધ સુંદરતાઅને શુદ્ધ સૌંદર્યવાદે પ્રતીકવાદને રોમેન્ટિકવાદની લાઇન અને "કલા ખાતર કલા"નું સાતત્ય બનાવ્યું. પ્રતીકવાદના સૈદ્ધાંતિક મૂળ એ. શોપનહોઅર અને ઇ. હાર્ટમેનની ફિલસૂફીમાં, આર. વેગનરના કાર્યમાં, એફ. નિત્શેના જીવનની ફિલસૂફી અને અંતર્જ્ઞાનવાદ તરફ પાછા જાય છે. પ્રતીકવાદનું સૌંદર્ય શાસ્ત્ર સર્જનાત્મકતામાં વિકસ્યું છે ફ્રેન્ચ કવિઓસ્ટેફન મલ્લેરમે, આર્થર રિમ્બાઉડ, પૌલ વર્લેઈન અને ચાર્લ્સ બાઉડેલેર, જેમનો કાવ્યસંગ્રહ "ફલાવર ઓફ એવિલ" નવી શૈલીની કળાની પ્રથમ રચના બની. "પ્રતીકવાદ" શબ્દનો સૌપ્રથમ ઉપયોગ 1886માં કવિ જે. મોરેસ દ્વારા કરવામાં આવ્યો હતો. પ્રતીકવાદીઓ માનતા હતા કે કારણ અને તર્કસંગત તર્ક "છુપી વાસ્તવિકતાઓ", "આદર્શ સાર" અને "શાશ્વત સૌંદર્ય" ની દુનિયામાં પ્રવેશી શકતા નથી. ફક્ત કલા જ આ કરી શકે છે - આભાર સર્જનાત્મક કલ્પના, કાવ્યાત્મક અંતર્જ્ઞાન અને રહસ્યવાદી આંતરદૃષ્ટિ. પ્રતીકવાદીઓ માનતા હતા કે કાવ્યાત્મક પ્રતીક એ કલાત્મક છબી કરતાં વિશ્વનું વધુ અસરકારક જ્ઞાન છે. તેઓએ માણસની મૂળ ભલાઈમાં વિશ્વાસ અને સમાજના તર્કસંગત સંગઠનની સંભાવનામાં વિશ્વાસ - બુદ્ધિવાદની ધારણાઓ પણ છોડી દીધી. તેના પર દુષ્ટતા અને દુર્ગુણોના વર્ચસ્વ સાથે આધુનિક યુરોપિયન સંસ્કૃતિના સંકટનો આરોપ મૂકવામાં આવ્યો હતો. પ્રતીકવાદીઓ પોતાને બુર્જિયો સંસ્કૃતિના અધોગતિ, પતન અને મૃત્યુના ગાયકો કહે છે. પ્રત્યક્ષવાદ, પ્રાકૃતિકતા અને બુદ્ધિવાદ સામે વિરોધ કરતાં, પ્રતીકવાદીઓએ સાહિત્ય, ચિત્ર, સંગીત, કવિતાની ભાષાનો ઉપયોગ કર્યો, એવું માનીને આંતરિક જીવનકવિ, કાવ્યાત્મક ભાષણમાં મૂર્તિમંત, શાશ્વત સૌંદર્યની સંપૂર્ણ, અવાસ્તવિક દુનિયાની સૌથી નજીક છે. તેથી, પ્રતીકવાદીઓએ કલાને બૌદ્ધિક સામગ્રીથી મુક્ત કરવાનો પ્રયાસ કર્યો, જે મન દ્વારા સમજાય છે અને લાગણીઓ દ્વારા નહીં. તેઓએ પ્રપંચી શોધવાનો પ્રયાસ કર્યો અર્થના શેડ્સ, મનોવૈજ્ઞાનિક સ્થિતિઓ, પત્રવ્યવહાર અને સામ્યતાઓ શોધવા માટે. તેથી, પ્રતીકવાદમાં, છબીઓની પોલિસેમી, રૂપકો અને સંગઠનોનું નાટક સામાન્ય છે, જે ઇરાદાપૂર્વકના મહત્વના બિંદુ સુધી પહોંચે છે, એન્ક્રિપ્ટેડ સામગ્રી અને છબીઓની અતિશયોક્તિપૂર્ણ આનંદ. પ્રતીકવાદીઓ પણ સંગીતના તત્વને જીવન અને કલાનો આદિમ આધાર માનતા હતા. તેથી તેઓએ કાવ્યને સિદ્ધાંતોથી સમૃદ્ધ બનાવ્યું સંગીત રચના, વિવિધ કળાઓને સંશ્લેષણ કરવા માટે, વેગનરને અનુસરીને, પ્રયત્નશીલ. વિશ્વનું પ્રતીકવાદી ચિત્ર એ વંશવેલો સંબંધમાં પ્રતીકોની સિસ્ટમ હતી. આ ઘણી રીતે શાંતિ અને સંસ્કૃતિના નિયોપ્લાટોનિક અને ખ્રિસ્તી પ્રતીકાત્મક ખ્યાલોની યાદ અપાવે છે.

સિમ્બોલિઝમ ઝડપથી કલામાં પાન-યુરોપિયન ચળવળ બની ગયું, પરંતુ તે રશિયામાં હતું કે તેણે ગહન પ્રાપ્ત કર્યું. ફિલોસોફિકલ અર્થ, ડી.એસ. મેરેઝકોવસ્કીના પુસ્તકમાં "આધુનિક રશિયન સંસ્કૃતિમાં ઘટાડાનાં કારણો અને નવા વલણો પર" (1893) અને કે.ડી. બાલમોન્ટના લેખમાં " પ્રાથમિક શબ્દોસાંકેતિક કવિતા વિશે." રશિયન પ્રતીકવાદની શરૂઆત અંતમાં થઈ

XIX સદી ઉદારવાદી અને લોકશાહી વિચારોની કટોકટીના પરિણામે અને સામાન્ય રીતે અવનતિશીલ વૃત્તિઓની અભિવ્યક્તિ હતી (ડી. મેરેઝકોવ્સ્કી, ઝેડ. ગીપિયસના કાર્યો). પરંતુ પહેલેથી જ 20 મી સદીની શરૂઆતથી. તે ઇતિહાસમાં વ્યક્તિત્વની સમસ્યાનો અનુભવ કરવા તરફ સ્વિચ કરે છે, તેનું જોડાણ "અનાદિકાળ" સાથે, સાર્વત્રિક "વિશ્વ પ્રક્રિયા" સાથે. પ્રેમ, ખિન્નતા અને એકલતા પ્રતીકવાદીઓમાં વિશ્વની સામાન્ય દુ: ખદ સ્થિતિનું સૂચક બની જાય છે. અને પ્રતીકવાદને "જીવન-સર્જનાત્મકતા" તરીકે માનવામાં આવે છે, કલાની સીમાઓથી આગળ વધીને, સામાન્ય સાંસ્કૃતિક રચનાની બાબત તરીકે, લોકો (એ. બેલી), કલાકાર અને લોકો (વ્યાચ) વચ્ચેના ઐતિહાસિક અંતરને દૂર કરવા માટે રચાયેલ છે. ઇવાનવ). આ પ્રતીકવાદને રહસ્યવાદ અને ગુપ્ત શાસ્ત્ર સાથે જોડે છે, તેને ધાર્મિક અને દાર્શનિક ચળવળ બનાવે છે. પ્રતીકવાદની ઉત્ક્રાંતિ "વરિષ્ઠ પ્રતીકવાદીઓ" (ડી. મેરેઝકોવ્સ્કી, વી. બ્રાયસોવ, કે. બાલમોન્ટ) ની પેઢીમાંથી "જુનિયર પ્રતીકવાદીઓ" (એ. બ્લોક, એ. બેલી, વ્યાચ. ઇવાનવ) સુધીના સંક્રમણ સાથે સંકળાયેલી છે. તેમના કાર્યમાં, Vl ના વિચારો વધુને વધુ સ્પષ્ટ થયા. લોકો વચ્ચેના ધાર્મિક જોડાણની સિસ્ટમ તરીકે સમાધાન વિશે સોલોવ્યોવ. આ વિચારો કાવ્યશાસ્ત્રમાં રશિયન પ્રતીકવાદીઓની શોધમાં મૂર્તિમંત હતા - સિમેન્ટીક પોલિફોની, મધુર શ્લોકમાં સુધારો, ગીત શૈલીઓનું નવીકરણ, કવિતાઓના ચક્રીકરણના નવા સિદ્ધાંતો.

સાહિત્યમાં પ્રતીકવાદ થિયેટરમાં પ્રતીકવાદ સાથે ગાઢ રીતે જોડાયેલો હતો, જે સંગીતના સિદ્ધાંત પર આધારિત તમામ કળાના સ્ટેજ પર નિયો-રોમેન્ટિક ફ્યુઝનના વિચાર પર આધારિત હતો. પ્રતિકવાદી દિગ્દર્શકોએ નાટકમાં સબટેક્સ્ટની ભૂમિકા પર વધુ ભારપૂર્વક ભાર મૂકવાની કોશિશ કરી. સંગીતની લયપ્રદર્શન, પ્રદર્શનને ધાર્મિક ક્રિયા બનાવવા માટે જેમાં દર્શક પણ સામેલ થશે. મહાન મૂલ્યપેઇન્ટિંગ માટે પણ આપવામાં આવ્યું હતું. સિમ્બોલિસ્ટ થિયેટર શૈલીકરણ દ્વારા વર્ગીકૃત થયેલ છે નાટકીય સ્વરૂપોભૂતકાળ - પ્રાચીન ગ્રીક કરૂણાંતિકાઓ, મધ્યયુગીન રહસ્યો, તેમજ દિગ્દર્શકના સંપૂર્ણ આદેશો. સૌથી મોટા પ્રતીકવાદી દિગ્દર્શકો હતા પી. ફૌર, ઓ.એમ. લુનિઅર-પો અને ફ્રાન્સમાં જે. રૌચેટ, સ્વિટ્ઝર્લેન્ડમાં એ. એપિયા, ગ્રેટ બ્રિટનમાં જી. ક્રેગ, જર્મનીમાં જી. ફુચ્સ, રશિયામાં વી. મેયરહોલ્ડ. મેટરલિંક, વર્હેર્ન અને ઇબ્સેને સિમ્બોલિસ્ટ થિયેટર માટે લખ્યું. મોસ્કો આર્ટ થિયેટરના મંચ પર કે.એસ. સ્ટેનિસ્લાવસ્કી દ્વારા મંચન કરાયેલ મેટરલિંકનું “ધ બ્લુ બર્ડ” સૌથી સફળ પ્રદર્શનોમાંનું એક હતું.

માં પ્રતીકવાદ લલિત કળાખૂબ જ વિજાતીય હતી અને એકીકૃત સૌંદર્યલક્ષી કાર્યક્રમનો અભાવ હતો. પ્રતીકવાદની કેટલીક વિશેષતાઓ (દમનકારી રોજિંદા જીવનમાંથી છટકી જવાની ઇચ્છા, વિશ્વને તેની શાશ્વત સુંદરતામાં સમજવાની, ભૂતપૂર્વ કલાની શુદ્ધતા પુનઃપ્રાપ્ત કરવાની) ઇંગ્લેન્ડમાં પૂર્વ-રાફેલવાદીઓ અને જર્મનીમાં નિયો-આદર્શવાદના કાર્યમાં સહજ હતી. 19મી સદીના અંત સુધી. વિઝ્યુઅલ આર્ટ્સમાં પ્રતીકવાદ સાહિત્ય સાથે ગાઢ રીતે જોડાયેલો હતો, જેમાં ક્લાસિકિઝમ, રોમેન્ટિકિઝમ અથવા વિવિધ તકનીકોના મિશ્રણ દ્વારા સાહિત્યિક રૂપકને મૂર્ત સ્વરૂપ આપવામાં આવ્યું હતું. તે જ સમયે, કલાકારો ઘણીવાર કુદરતી, કુદરતી સ્વરૂપોને વિચિત્ર, અતિવાસ્તવ દ્રષ્ટિકોણો સાથે જોડે છે. 1880 ના અંતમાં. ઇ. બર્નાર્ડ અને પી. ગોગિન પોતાને પ્રતીકવાદી જાહેર કરે છે. આ ક્ષણથી, પ્રતીક વધુને વધુ કાવતરું દ્વારા નહીં, પરંતુ છબીના સ્વરૂપ દ્વારા વ્યક્ત કરવામાં આવે છે. નવી "પ્રતિકાત્મક" વિચારસરણી મુખ્યત્વે પોસ્ટ-ઇમ્પ્રેશનિસ્ટ્સના કાર્યમાં મૂકવામાં આવે છે અને આધુનિકતાવાદીઓમાં નિર્ણાયક બની જાય છે જેઓ વિશ્વના પ્રતીકોની એકીકૃત સિસ્ટમ શોધવાનો પ્રયાસ કરી રહ્યા છે, દરેક રંગના પ્રતીકવાદને ઓળખે છે અને લયમાં સંગીતના સિદ્ધાંતને શોધે છે. ચિત્ર અને રચનાનું માળખું. પેઇન્ટિંગ અને સંગીત વચ્ચેની સીધી સામ્યતા એ લિથુનિયન કલાકાર અને સંગીતકાર એમ.કે. સિરલિઓનિસના કાર્યની લાક્ષણિકતા છે. રશિયામાં, પેઇન્ટિંગમાં પ્રતીકવાદ વી.ઇ. બોરીસોવામુસાટોવ, તેમજ કલાના વિશ્વના ઘણા કલાકારોના કાર્ય સાથે તેમની પોતાની રીતે સંકળાયેલું છે. વૈચારિક અભિગમસાહિત્યમાં પ્રતીકવાદની વિરુદ્ધ. પ્રતીકવાદના સાહિત્યની નજીક એમ.એ. વ્રુબેલનું કાર્ય હતું. માં પ્રતીકવાદ ખૂબ જ જટિલ અને અસ્પષ્ટ ઘટના બની ગઈ છે કલાત્મક સંસ્કૃતિ 19મી-20મી સદીનો વળાંક તે ભવ્ય ફેરફારોની અપેક્ષા અને તેમનાથી ડર, બુર્જિયો સંસ્કૃતિ અને ધાર્મિક રહસ્યવાદના વિનાશની હાકલ બંને વ્યક્ત કરે છે. પ્રતીકવાદ ધરાવે છે મહાન પ્રભાવ 20મી સદીની કલાત્મક હિલચાલ પર. - અભિવ્યક્તિવાદ, અતિવાસ્તવવાદ, ભવિષ્યવાદ, વગેરે.

ઉત્તમ વ્યાખ્યા

અપૂર્ણ વ્યાખ્યા ↓

પ્રાચીન લોકોમાં કોઈ વસ્તુ અથવા પ્લેટને બે ભાગમાં વહેંચવાનો, સામાન્ય રીતે તોડવાનો રિવાજ હતો. વિદાય કરતી વખતે, દરેક વ્યક્તિએ પોતાના માટે એક ભાગ લીધો. જેમ જેમ વર્ષો વીતતા ગયા તેમ, લોકો અથવા તેમના વંશજો, વારસદારોએ એકબીજાને ઓળખ્યા, બે ભાગોને એક સંપૂર્ણમાં જોડી દીધા.

વાસ્તવમાં, આ પ્રક્રિયા કલામાં પ્રતીકીકરણનો એક પ્રોટોટાઇપ છે. સાહિત્યમાં પ્રતીક એ મુખ્યત્વે જોડાણ છે. તે ભૌતિક ચિત્ર અને તેના ગુણાતીત, આધ્યાત્મિક અર્થને સંયોજિત કરે છે, જે અચાનક, અચાનક રોજિંદા વાસ્તવિકતામાં "ચમકવા" લાગે છે, તેને એક અલગ, આદર્શ અસ્તિત્વના લક્ષણો આપે છે. બીજા શબ્દોમાં કહીએ તો, સાહિત્યમાં પ્રતીક એ એક સંકેત અથવા પદાર્થ છે જે અન્ય કોઈ પદાર્થ સાથે ભળી જાય છે, તેના છુપાયેલા સારને વ્યક્ત કરે છે અને તે જ સમયે આ પ્રતીકનો ઉપયોગ કરનારની વિશ્વની લાક્ષણિકતા વિશે વિચારો અથવા વિચારોની સિસ્ટમનું વાહક છે. ; શરતી અભિવ્યક્તિદ્વારા કોઈપણ ઘટનાનો સાર દેખાવ, અન્ય પદાર્થ અથવા તો તેના આકાર આંતરિક ગુણો, આ કિસ્સામાં પણ "સ્વરૂપ" બની રહ્યું છે. તેનો સ્વતંત્ર સાર ગુમાવતા, પદાર્થ-પ્રતિક અથવા શબ્દ-પ્રતિક કંઈક સંપૂર્ણપણે અલગ "પ્રતિનિધિત્વ" કરવાનું શરૂ કરે છે. આમ, વી. બ્રાયસોવ માટે "સ્વૈચ્છિકતા" એ શબ્દના ઉચ્ચતમ અર્થમાં સંદેશાવ્યવહારનું પ્રતીક છે, જ્યાં સુધી તેઓ એકબીજામાં સંપૂર્ણપણે ઓગળી ન જાય ત્યાં સુધી બે લોકોનું વિલીનીકરણ, આંતરપ્રવેશ. રોજિંદા ઉપયોગમાં, આ શબ્દનો એક અલગ, નોંધપાત્ર રીતે ઓછો "ઉચ્ચ" અર્થ છે.

સાહિત્યમાં પ્રતીકો પદાર્થો, પ્રાણીઓ, જાણીતી ઘટના, ઉદાહરણ તરીકે, કુદરતી (ઓસ્ટ્રોવ્સ્કી દ્વારા "થંડરસ્ટ્રોમ"), વસ્તુઓના ચિહ્નો, ક્રિયાઓ, વગેરે. અહીં સંસ્કૃતિના ઇતિહાસમાં સ્થિર રહેલા પ્રતીકોના ઉદાહરણો છે: ભીંગડા - ન્યાય, શક્તિ અને રાજદંડ - રાજાશાહી, સત્તા; કબૂતર - શાંતિ, બકરી - વાસના, અરીસો - બીજી દુનિયા, સિંહ - તાકાત, હિંમત, કૂતરો - ભક્તિ, ગધેડો - જીદ, ગુલાબ - સ્ત્રી સુંદરતા, લીલી - શુદ્ધતા, નિર્દોષતા (ફ્રાન્સમાં, લીલી એ શાહી શક્તિનું પ્રતીક છે).

સંસ્કૃતિ તમામ નામવાળી વસ્તુઓ, જીવો અને ઘટનાઓને પ્રદાન કરે છે પ્રતિકાત્મક પાત્ર. તેમના કારણે, તેઓ પણ આવા આધાર છે કલાત્મક તકનીકરૂપકની જેમ.

હિન્દુઓમાં કમળ દેવતા અને બ્રહ્માંડનું પ્રતીક છે. બ્રેડ અને મીઠું એ સ્લેવો વચ્ચે આતિથ્ય અને મિત્રતાનું પ્રતીક છે. સર્પ - એક તરફ શાણપણ અને પાપ ( ઓલ્ડ ટેસ્ટામેન્ટ) - બીજી બાજુ. ક્રોસ - વધસ્તંભ, ખ્રિસ્તી ધર્મ. પેરાબોલા - અનંત. સવાર યુવાનીનું પ્રતીક છે, વાદળી રંગ - આશા (માં વિષય સિસ્ટમતેનું પ્રતીક એન્કર છે). પ્રતીકોની વિવિધ શ્રેણીઓ છે (વિષય, રંગ, ભૌમિતિક, વગેરે). વિવિધ માં સાંસ્કૃતિક સિસ્ટમો વિવિધ ચિહ્નોપ્રાપ્ત કરી શકે છે અલગ અર્થ. આમ, ગોસ્પેલ સિસ્ટમમાં, માછલી ખ્રિસ્તનું પ્રતીક છે, માં આધુનિક સમયતેઓ વિષયાસક્ત, શૃંગારિક અર્થ પ્રાપ્ત કરે છે. હીરોની કલાત્મક છબીઓ સાહિત્યિક કાર્યોસંસ્કૃતિમાં તેમના મૂલ્યના અસ્તિત્વને કારણે, તેઓ સાહિત્યમાં પ્રતીકનું પાત્ર પણ પ્રાપ્ત કરે છે (ઉદાહરણ તરીકે, પ્રોમિથિયસ, ઓડીસિયસ, ઓર્ફિયસ, હેમ્લેટ, ડોન જુઆન, કાસાનોવા, ડોન ક્વિક્સોટ, મુનચૌસેન, વગેરે).

માળખાકીય રીતે, પ્રતીક રૂપકની નજીક છે, જેમાં બે ભાગોનો સમાવેશ થાય છે, જો કે, તેના બંને ઘટકો (જેનું પ્રતીક છે અને શું પ્રતીક છે તે બંને) વાસ્તવિકતામાં અસ્તિત્વ ધરાવે છે, જ્યારે રૂપકમાં એક ઘટક સામાન્ય રીતે કાલ્પનિક મૂર્તિ છે. પ્રતીક હંમેશા છુપાયેલી સરખામણી, રૂપાંતરિત ઘટના અને રોજિંદા પરિસ્થિતિ (ઓબ્જેક્ટ) વચ્ચેનું જોડાણ છુપાવે છે. ઐતિહાસિક ઘટના(ઘટના).

IN કાલ્પનિકતે જાતોમાંની એક ગણી શકાય કલાત્મક છબીજો કે, તે સામાન્ય રીતે સ્વતંત્ર રીતે જોવામાં આવે છે. તે કાં તો એક અથવા બીજા લેખકની વ્યક્તિગત રચના હોઈ શકે છે (ઉદાહરણ તરીકે, ગોગોલ દ્વારા "ત્રણ પક્ષી") અથવા બે અથવા વધુ લેખકો માટે સામાન્ય (બાલમોન્ટ અને બ્રોડસ્કીમાં, કવિનું ભાષણ તેમના વ્યક્તિત્વનું સંપૂર્ણ પ્રતીક છે) , અથવા સાર્વત્રિક સાંસ્કૃતિક એકમ. આમ, જીવન અને મૃત્યુ વચ્ચેના જોડાણનું પ્રતીક એ પ્રવાસ છે અંડરવર્લ્ડઅને તેમાંથી વળતર, લોકવાયકાના કાર્યોમાં દેખાય છે પ્રાચીન લોકોઅને નવા અને સમકાલીન સમયના લેખકોની કૃતિઓમાં દેખાય છે. આ પ્રતીકનો ઉપયોગ, ઉદાહરણ તરીકે, વર્જિલ, દાંતે, જે. જોયસ, બ્રાયસોવ અને અન્ય કવિઓ દ્વારા કરવામાં આવ્યો હતો. બે ધ્રુવીય વિશ્વો વચ્ચેના જોડાણ ઉપરાંત, તેનો અર્થ જટિલ આધ્યાત્મિક અનુભવ દ્વારા આત્માની દીક્ષા, અંધકારમાં તેનું નિમજ્જન અને વધુ શુદ્ધિકરણ અને જાગૃતિ છે.

મુખ્ય પ્રતીકની અંદર, કવિઓ તેમની પોતાની ખાનગી પ્રતીકાત્મક સિસ્ટમ વિકસાવે છે (તેને મેટા-ઇમેજની સિસ્ટમ તરીકે પણ ગણી શકાય, છબી જુઓ). જેમ કે, ઉદાહરણ તરીકે, મેન્ડેલસ્ટેમની કવિતામાં "ગળી" છે, જે મૃત્યુ પછીના જીવનની મુસાફરી અને એનિમેટેડની શોધ સાથે સંકળાયેલ છે. કાવ્યાત્મક શબ્દ("વૉટ ધ ગ્રાસશોપર ક્લોક ગાય છે", "સ્વેલો", "જ્યારે માનસ-જીવન પડછાયાઓ તરફ ઉતરે છે..." કવિતાઓ જુઓ).

સાહિત્યમાં સમાન પ્રતીકો વિવિધ લેખકોમાં દેખાઈ શકે છે, જે અર્થના નવા શેડ્સ રજૂ કરે છે જે એક કાવ્યાત્મક પેઢીથી બીજી પેઢીમાં પ્રસારિત થાય છે. લેખકો માટે, તેઓ એક સિસ્ટમ બનાવે છે જેમાં દરેક લિંક અન્ય લોકો સાથે જોડાયેલ હોય છે, દરેક વખતે કલાત્મક તર્કનું પુનરાવર્તન કરે છે જે રોજિંદા કરતા અલગ હોય છે. પ્રતીકોને સમર્પિત ઘણા છે સૌથી રસપ્રદ કાર્યોવૈજ્ઞાનિકો: ઉદાહરણ તરીકે, એ. લોસેવનું પુસ્તક "ધ પ્રોબ્લેમ ઓફ સિમ્બોલ એન્ડ રિયાલિસ્ટિક આર્ટ" અને વી. ટોપોરોવનું પુસ્તક "મિથ. વિધિ. પ્રતીક. છબી".

પ્રતીકવાદ તરીકે સાહિત્યિક દિશારશિયામાં બે સદીઓ - XIX અને XX - ના વળાંક પર ઉદ્ભવ્યો અને લગભગ બે દાયકા સુધી અસ્તિત્વમાં છે. રશિયન પ્રતીકવાદનો ઇતિહાસ ખૂબ જટિલ હતો.

આ સાહિત્યિક ચળવળ રશિયામાં ફ્રેન્ચ પ્રતીકવાદના પ્રભાવ હેઠળ દેખાઈ હતી, જે બે દાયકા અગાઉ ઉદ્ભવી હતી. તેથી, બૌડેલેર, વર્લેન અને મલ્લર્મે જેવા ફ્રેન્ચ કવિઓના કામનો રશિયન પ્રતીકવાદીઓના સૌંદર્ય શાસ્ત્ર અને કાવ્યશાસ્ત્રની રચના પર મોટો પ્રભાવ હતો.

યુગે સાહિત્ય અને કલા માટે નવા અભિગમોની માંગ કરી હતી, તેથી પ્રતીકવાદીઓએ તેમના કાર્યમાં "ગૂંગળામણ-મૃત પ્રત્યક્ષવાદ" અને જૂના સાહિત્યના "અભદ્ર" પ્રકૃતિવાદ સામે બળવો કર્યો, વાસ્તવિક પદ્ધતિને નકારી કાઢી. તેઓએ ઘોષણા કરી
નવી કલાના ત્રણ મુખ્ય સિદ્ધાંતો: રહસ્યવાદી સામગ્રી, પ્રતીકો અને પ્રભાવવાદની ભાવનામાં કલાત્મક પ્રભાવક્ષમતાનું વિસ્તરણ, વાસ્તવિકતાને અવગણવું, જે તેમના મતે, વાસ્તવિક કવિની કલમ માટે અયોગ્ય છે, તેઓ "ઊંડાણમાં" ધસી ગયા. , દૃશ્યમાન વિશ્વના આધ્યાત્મિક સાર માટે.

વાસ્તવિકતા એ ફક્ત એક આવરણ છે જે વાસ્તવિક, અજાણ્યા અને અજાણ્યા "રહસ્ય" ને છુપાવે છે - પ્રતીકવાદી કલાકારના મતે, પ્રતિનિધિત્વનો હેતુ એકમાત્ર લાયક છે. આ ચળવળના સમર્થકો અને વિચારધારાઓ સરળતાથી ધાર્મિક અને રહસ્યવાદી સિદ્ધાંતોને વશ થઈ ગયા. રશિયન સાહિત્યિક પ્રતીકવાદનો ઇતિહાસ બે વર્તુળોના ઉદભવ સાથે શરૂ થાય છે જે 90 ના દાયકામાં મોસ્કો અને સેન્ટ પીટર્સબર્ગમાં લગભગ એક સાથે દેખાયા હતા. XIX વર્ષસદી

વરિષ્ઠ પ્રતીકવાદીઓ

પીટર્સબર્ગ સર્કલ

સેન્ટ પીટર્સબર્ગ વર્તુળનું પ્રતિનિધિત્વ યુવા કવિઓના જૂથ દ્વારા કરવામાં આવ્યું હતું - ડી. મેરેઝકોવ્સ્કી, ઝેડ. ગિપિયસ, એફ. સોલોગુબ, એન. મિન્સ્કી. તેમનું કાર્ય ભગવાનને શોધવાના વિચાર સાથે જોડાયેલું હતું અને તેમાં ધાર્મિક અને રહસ્યવાદી સામગ્રી હતી.

વિવેચકોએ કવિઓના આ જૂથને અવનતિની વિભાવના (ફ્રેન્ચ એકેડન્સમાંથી - "ઘટાડો") તરીકે ઓળખાવ્યો ઐતિહાસિક વિજ્ઞાનપતનના યુગના સંબંધમાં (ઉદાહરણ તરીકે, રોમન સામ્રાજ્યના પતનનો સમયગાળો). પછી આ શબ્દનો ઉપયોગ સાહિત્ય અને કલામાં અવનતિશીલ ઘટનાનો સંદર્ભ આપવા માટે થવા લાગ્યો.

સાર્વજનિક હિતોની સેવા કરવાનો નિદર્શનાત્મક ઇનકાર ઉદાર લોકશાહીના સાંસ્કૃતિક અને રાજકીય કાર્યક્રમમાં પ્રથમ રશિયન પતનકર્તાઓની નિરાશાને કારણે થયો હતો. તેથી, કવિ એન. મિન્સ્કી (નિકોલાઈ માકસિમોવિચ વિલેન્કીન), જેમણે અગાઉ લોકપ્રિય કવિ તરીકે કામ કર્યું હતું, 90 ના દાયકામાં તેમની કવિતાઓના અભિગમમાં નાટકીય રીતે ફેરફાર કરે છે. તે પત્રકારત્વ અને નાગરિકતામાંથી મુક્તિ માટે આત્મનિર્ભર કલાની હિમાયત કરે છે. તે સંખ્યાબંધ લેખો અને પુસ્તકો લખે છે જેમાં તે લોકો પ્રત્યેના તેના ભૂતપૂર્વ પ્રેમનો ત્યાગ કરે છે, તેને આધાર તરીકે જાહેર કરે છે. માનવ સ્વભાવસ્વાર્થ અને વ્યક્તિવાદ.

સેન્ટ પીટર્સબર્ગ પ્રતીકવાદી વર્તુળના અન્ય સભ્ય, ડી.એસ. મેરેઝકોવ્સ્કીએ, અવનતિની પ્રથમ વિગતવાર સૌંદર્યલક્ષી ઘોષણા કરી ("ઘટાડાના કારણો અને આધુનિક રશિયન સાહિત્યમાં નવા વલણો પર"). મેરેઝકોવ્સ્કીએ ઉપયોગિતાવાદી અસંસ્કારી વાસ્તવવાદને બદલવા માટે રશિયામાં આવીને એક નવી "આદર્શ કલા" બનાવવાની હાકલ કરી. તેમણે ધાર્મિક અને રહસ્યવાદી સામગ્રીને પ્રતિબિંબિત કરતી કળાને નવી માની.

સાહિત્યના સામાજિક અને નાગરિક અભિગમના અસ્વીકારથી વિશેષ વિષયોનો વિકાસ થયો કલાના કાર્યો. આમ, એન. મિન્સ્કી, ડી. મેરેઝકોવ્સ્કી, ઝેડ. ગિપ્પીયસ અને એફ. સોલોગબની કૃતિઓમાં, એકલતા અને નિરાશાવાદની થીમ્સ, આત્યંતિક વ્યક્તિવાદ (અહંકારવાદ પણ), સાક્ષાત્કારિક ઉદ્દેશો (વિશ્વના અંતના હેતુઓ, સંસ્કૃતિનો અંત) ), અન્ય વિશ્વની, અતિવાસ્તવ, અજ્ઞાત જીવન પછીની ઇચ્છા પ્રવર્તે છે.

મોસ્કો વર્તમાન

રશિયન પ્રતીકવાદમાં મોસ્કો ચળવળ, કવિઓ વી. બ્રાયસોવ અને કે. બાલમોન્ટની આગેવાની હેઠળ, 19મી સદીના 90 ના દાયકાના મધ્યમાં પોતાને જાહેર કરી. આ કવિઓ જ વરિષ્ઠ પ્રતીકવાદીઓ તરીકે ઓળખાતા હતા. તેઓ નવી દિશાને સંપૂર્ણ રીતે જોતા હતા સાહિત્યિક ઘટના, શબ્દોની કળાના નવીકરણમાં કુદરતી. રશિયન પ્રતીકવાદ ત્રણમાં પ્રતિબિંબિત થયો હતો કવિતા સંગ્રહ"રશિયન સિમ્બોલિસ્ટ્સ", તેમજ કે. બાલમોન્ટ, વી. બ્રાયસોવના પુસ્તકોમાં.

"રશિયન સિમ્બોલિસ્ટ્સના પ્રથમ સંગ્રહની પ્રસ્તાવનામાં. V. Bryusov તરીકે પ્રતીકવાદ વર્ણવ્યા સાહિત્યિક શાળા, પ્રભાવવાદની નજીક, "સંકેતોની કવિતા" તરીકે. આ ચળવળમાં એક તરફ, અધોગતિ પામેલા કવિઓ સાથે સંપર્કના સંખ્યાબંધ બિંદુઓ હતા, અને બીજી તરફ, તે તેમનાથી નોંધપાત્ર રીતે અલગ હતા. અવનતિકાળની જેમ, વૃદ્ધ પ્રતીકવાદીઓ વાસ્તવિક કલા છોડીને આદર્શ વિશ્વમાં ગયા, "સ્વપ્નોની દુનિયા."

બ્રાયસોવ અને બાલમોન્ટના પ્રારંભિક ગીતો પણ ધાર્મિક-રહસ્યવાદી ચળવળના પ્રભાવ દ્વારા ચિહ્નિત થયેલ હતા. પરંતુ આ કવિઓએ તેમની કવિતાને ફક્ત ધર્મ અને આદર્શવાદી ફિલસૂફી સાથે જોડવાનું જરૂરી નથી માન્યું. તેઓ કવિ, કલાકાર, સર્જક, તેમના વ્યક્તિત્વને આગળ લાવ્યા આંતરિક વિશ્વ. તેથી જ, કદાચ, 3. ગીપિયસ, ડી. મેરેઝકોવ્સ્કી, એન. મિન્સ્કી અને વી. બ્રાયસોવ, કે. બાલમોન્ટની કવિતાઓ અલગ રીતે સંભળાય છે.

થિમેટિક રીતે, જૂના સિમ્બોલિસ્ટ્સ અને ડિકેડન્ટ્સની કવિતા મોટાભાગે એકરૂપ છે: બંનેએ વાસ્તવિકતા, વ્યક્તિવાદથી પ્રસ્થાન કરવાની પ્રશંસા કરી અને પ્રતીકો-ઇમેજની ભૂમિકાને અતિશયોક્તિ કરી. પરંતુ બ્રાયસોવ અને બાલમોન્ટના કાર્યોનો ભાવનાત્મક રંગ સંપૂર્ણપણે અલગ છે: તેમની કવિતા તેજસ્વી, સુંદર, રંગીન છે.

તેમના તફાવતોની પ્રશંસા કરવા માટે આ બે જૂથોના પ્રતિનિધિઓ વચ્ચે સંખ્યાબંધ પ્રતીક-ચિત્રોની તુલના કરવા માટે તે પૂરતું છે. જો અધોગતિની કવિતામાં આપણે મૃત્યુ જેવા ખ્યાલોનો સતત સામનો કરીએ છીએ, પછીનું જીવન, શૂન્યતા, રાત, બરફ, ઠંડી, રણ, ખાલીપણું, પછી બ્રાયસોવ અને બાલમોન્ટની કવિતામાં આપણે આશ્ચર્યચકિત થઈએ છીએ મહત્વપૂર્ણ ઊર્જા, વહેતું, સૂર્ય, પ્રકાશ, અગ્નિની વિપુલતા.

બ્રાયસોવની ગૌરવપૂર્ણ, છીણીવાળી શ્લોક અને બાલમોન્ટની મધુરતા, મધુરતા અને ધ્વનિ ડિઝાઇન પણ નોંધનીય છે. જૂના પ્રતીકવાદીઓની કવિતામાં વિષયોની વિશાળ શ્રેણી છે: માત્ર વિશ્વના આવતા અંતની થીમ જ નહીં, પ્રેમ, પણ શહેરની થીમ, કવિ અને કવિતાની થીમ, સર્જનાત્મકતાની થીમ.

વૃદ્ધ પ્રતીકવાદીઓએ રશિયન સાહિત્યના ઇતિહાસ પર નોંધપાત્ર છાપ છોડી દીધી, તેને નવી થીમ્સ, નવા કાવ્યાત્મક માધ્યમો અને સ્વરૂપોથી નોંધપાત્ર રીતે સમૃદ્ધ બનાવ્યું. 1890 ના દાયકાના અંતમાં, રશિયન પ્રતીકવાદીઓના બંને જૂથો એક થયા અને એક સામાન્ય સાહિત્યિક ચળવળ તરીકે કામ કર્યું. 1899 માં, મોસ્કોમાં સ્કોર્પિયન પબ્લિશિંગ હાઉસ બનાવવામાં આવ્યું હતું.

તેણે પંચાંગ "નોર્ધન ફ્લાવર્સ" પ્રકાશિત કર્યું, જેના દિગ્દર્શક 1903 સુધીમાં વી. બ્રાયસોવ હતા, અને 1904 થી "સ્કેલ્સ" સામયિક પ્રકાશિત થવાનું શરૂ થયું, જેમાં નવી દિશાના લેખકો પ્રકાશિત થયા.

જુનિયર સિમ્બોલિસ્ટ્સ

1900 ના દાયકાના અંતમાં પ્રતીકવાદની ત્રીજી ચળવળ ઉભરી આવી. કવિઓ એ. એ. બ્લોક, એ. બેલી, વ્યાચ. ઇવાનવ, એસ. સોલોવ્યોવ, એલીને જુનિયર પ્રતીકવાદીઓનું નામ મળ્યું. તેઓ વિશ્વની દાર્શનિક અને ધાર્મિક સમજના અનુયાયીઓ બન્યા.

રચના પર ભારે પ્રભાવ સૌંદર્યલક્ષી દૃશ્યોનાના પ્રતીકવાદીઓ Vl ની ફિલસૂફીથી પ્રભાવિત હતા. સોલોવ્યોવ" રાષ્ટ્રીય પ્રશ્નરશિયામાં”, “રીડિંગ અબાઉટ ગોડ-મેનહુડ”), નીત્શે “ધ બર્થ ઓફ ટ્રેજેડી ફ્રોમ ધ સ્પિરિટ ઓફ મુઆયકા”), શોપનહોઅર.

યંગ સિમ્બોલિસ્ટ્સ થેરાજીના બચાવમાં બહાર આવ્યા - સર્જનાત્મકતા અને ધર્મનું સંયોજન, રહસ્યવાદની કળા (વીએલ. સોલોવ્યોવ). કલા, તેમના મતે, વાસ્તવિકતા, જીવન નિર્માણનું એક સાધન છે, જે જીવનના આધ્યાત્મિક અને સર્જનાત્મક પુનર્વિચાર વિશે એક અમૂર્ત યુટોપિયા છે.

આ ચળવળ, Vl અનુસાર. સોલોવ્યોવ, વ્યક્તિવાદથી લઈને સમાધાન, સામૂહિકતા, નવી દંતકથા-નિર્માણ પર આધારિત રાષ્ટ્રીય સંસ્કૃતિની રચના સુધી, રાષ્ટ્રીયતાની ધાર્મિક સમજણના પ્રિઝમ દ્વારા જોવામાં આવે છે. “કવિ એક ચિકિત્સક છે, એક પાદરી છે જે સર્વોચ્ચ અન્ય અસ્તિત્વને સમજવાની રહસ્યમય ભેટ ધરાવે છે, અને તે જ સમયે એક કલાકાર અને જીવનના આયોજક છે. તે એક દ્રષ્ટા અને જીવનનો ગુપ્ત નિર્માતા છે," વ્યાચેસ્લાવ ઇવાનોવએ "નાના" પ્રતીકવાદ માટે લખ્યું, કાવ્યાત્મક ચેતનામાં પ્રતિબિંબિત એક ફિલસૂફી છે, જે વિચારોમાં ચિત્રો દર્શાવવાની એક પદ્ધતિ છે.

કલાકારે ઘટનાનું નિરૂપણ કરવાનો પ્રયત્ન ન કરવો જોઈએ વાસ્તવિક દુનિયા, પરંતુ "ઉચ્ચ વાસ્તવિકતા" ના સાહજિક જ્ઞાન માટે, આદર્શ અન્ય વિશ્વ. પરંતુ વાસ્તવિકને યુવા પ્રતીકવાદીઓ દ્વારા નકારી કાઢવામાં આવતું નથી (જેમ કે વૃદ્ધ પ્રતીકવાદીઓની વિભાવનામાં), તે છબીનું અનિવાર્ય શેલ છે જેની મદદથી પ્રતીકવાદી કલાકાર વાસ્તવિક સમયમાં અવાસ્તવિક વાસ્તવિકતા, તેની આંતરદૃષ્ટિને પ્રતિબિંબિત કરે છે. બીજી દુનિયા.

યુવા પ્રતીકવાદીઓ વાસ્તવિકતા શોધી રહ્યા છે ગુપ્ત અર્થ, તેથી તેમની કવિતાની એન્ક્રિપ્ટેડ પ્રકૃતિ. યંગ સિમ્બોલિસ્ટ્સની કવિતાઓ વિશ્વની રૂપકની ધારણા સાથે સંકળાયેલી છે (પ્રતીક - છબી - રૂપક - વાસ્તવિકતા). તેમની કવિતાની રૂપકાત્મક પ્રકૃતિ કેટલીકવાર એટલી મજબૂત હોય છે કે શબ્દો ઘણીવાર તેમનો મૂળ અર્થ ગુમાવે છે, કારણ કે તેમની સામાન્ય સુસંગતતા ખોરવાઈ જાય છે.

તે જીવતી આગ હતી
બરફ અને વાઇનમાંથી.
(એ. એ. બ્લોક, "સ્નો માસ્ક")

અસામાન્યતાઓ કાવ્યાત્મક ભાષાપ્રતીકવાદીઓ પણ તેના ધ્વનિને અનુરૂપ છે: વારંવાર અનુરોધ, સંવાદ, મધુર ગીત અથવા રોમાંસ સ્વર, વિવિધ લય (મુક્ત શ્લોક, ટોનિક ચકાસણી). પ્રથમ રશિયન ક્રાંતિના સમયગાળા દરમિયાન અને ત્યારબાદના વર્ષોમાં, રશિયન સાહિત્યની શાસ્ત્રીય પરંપરાઓ સાથેનું જોડાણ પ્રતીકવાદીઓના કાર્યમાં વધુ અને વધુ સ્પષ્ટપણે દેખાવા લાગ્યું. આ સમયે, ઘણા પ્રતીકવાદી કવિઓ નાગરિક થીમ્સ તરફ વળ્યા, માતૃભૂમિ, રશિયાની છબી તરફ. નેક્રાસોવની કવિતાના હેતુઓ વધુને વધુ સ્પષ્ટ લાગે છે.

તેથી, બ્રાયસોવ માટે નેક્રાસોવ એ પ્રથમ કવિઓમાંના એક છે મોટું શહેરવિશ્વ કવિતામાં, શહેરી કલાકાર, બૌડેલેરનો સમકાલીન અને વેરહેરેનના પુરોગામી. નેક્રાસોવ પરંપરા પ્રતિકવાદીઓની કવિતાઓમાં વિશિષ્ટ રીતે પ્રતિબિંબિત થાય છે, જે સામાજિક અસ્વસ્થતાની લાગણીને પ્રગટ કરે છે (એ. એ. બ્લોક દ્વારા "એટિક" ચક્ર, એ. બેલી દ્વારા સંગ્રહ "એશેસ", વી. બ્રાયસોવ દ્વારા "મેસન", "ફિલિસ્ટાઇન્સ" કે. બાલમોન્ટ વગેરે દ્વારા).

વીસમી સદીના 1910 ના દાયકા સુધીમાં, પ્રતીકવાદની કટોકટી વધુને વધુ નોંધપાત્ર બની રહી હતી, અને તેના પ્રતિનિધિઓનું વૈચારિક અને સૌંદર્યલક્ષી સીમાંકન થઈ રહ્યું હતું. તેઓને લાગ્યું કે તેઓએ બનાવેલી સાહિત્યિક ચળવળની સીમાઓ વટાવી દીધી છે અને હવે બંધ જૂથ સંગઠનની જરૂર નથી. 1909 માં, "તુલા:" અને "ગોલ્ડન ફ્લીસ" સામયિકોએ પ્રકાશન બંધ કરવાની જાહેરાત કરી: તેઓએ તેમનું મુખ્ય કાર્ય પૂર્ણ કર્યું - પ્રતીકવાદના વિચારોનો પ્રસાર અને આધુનિક સમયની સાહિત્યિક ચળવળની દિશા.

પ્રતીકવાદી કવિઓની સર્જનાત્મક શોધ નિરર્થક ન હતી. તેમાંના કેટલાક, સૌથી પ્રતિભાશાળી, તેમની સર્જનાત્મકતાના અવકાશને નોંધપાત્ર રીતે વિસ્તૃત કરવામાં, કાવ્યાત્મક તકનીકને મોટા પ્રમાણમાં આગળ વધારવામાં અને શબ્દમાં રહેલી નવી શક્યતાઓને જાહેર કરવામાં સક્ષમ હતા. વિખરાયેલા પ્રતીકવાદના "શાર્ડ્સ" માંથી, નવી હિલચાલ ઊભી થઈ: એકમિઝમ, ફ્યુચરિઝમ, ઇમેજિઝમ.

સાહિત્યમાં પ્રતીકવાદ