Des gens créatifs qui ils sont. Quelle est la caractéristique des créatifs ? Ils posent des questions importantes

Sur Lifehacker. Si vous souhaitez apprendre comment éveiller vos impulsions créatives et ce que vous devez faire pour aider votre créateur intérieur à grandir et à se développer, assurez-vous de prendre le temps de lire cet article. Vous ne regretterez pas!

"Je ne suis pas une personne créative, on ne me donne pas ça", disent beaucoup d'entre nous en regardant avec admiration les caricatures d'artistes de rue ou en écoutant un hippie aux cheveux longs chanter une chanson de Radiohead en transition. Mais il y a bonnes nouvelles: dernier Recherche scientifique On dit que tous les hommes sont pareils et qu’un créateur vit en chacun de nous. C'est pourquoi la phrase "Je ne suis pas une personne créative" n'est qu'une excuse pratique pour la paresse.

Le mythe de la créativité pendant longtemps cultivé et soigneusement protégé parmi les bohèmes. Les artistes, les musiciens, les acteurs, les designers et même les rédacteurs moyens aiment avoir l’air d’appartenir à une race différente et, lorsqu’ils travaillent, ils sont touchés au moins par la main de Dieu. Le standard d'une personnalité créative est un croisement entre Lady Gaga et Aguzarova, qui hier allait voler vers la lune, aujourd'hui elle détruit les charts avec nouvelle chanson, et demain il donne une interview sur les bienfaits de la méditation dans un drôle de kokoshnik. Et pour commencer à créer, il faut parcourir au moins trois fois les neuf cercles de l'enfer, suivre une cure de désintoxication et aller méditer dans les montagnes tibétaines.

La recherche scientifique rejette toute division entre les classes populaires créatives et patronales

Que pouvons-nous dire si, dans l'environnement d'entreprise moderne, il existe une division artificielle entre les types « créatifs » et « corporatifs » qui interagissent les uns avec les autres, comme les étudiants de Gryffondor et de Serpentard. Cependant, presque toutes les études sur la créativité menées au cours des 50 dernières années rejettent cette division : le muscle créatif n’a rien à voir avec la génétique, l’intelligence ou les traits de personnalité.

Par exemple, lors d'une expérience à l'Institut de diagnostic et de recherche sur la personnalité (IPAR), des scientifiques ont invité à la conférence plusieurs dizaines de représentants à succès de diverses professions créatives. Pendant plusieurs jours, ils ont été confrontés à de nombreuses questions qui ne précisaient pas vraiment où chercher des inclinations créatives. Les seuls caractéristiques communesétudié ressemblait à ceci : équilibre caractéristiques personnelles, une intelligence supérieure à la moyenne, une ouverture à de nouvelles expériences et une tendance à choisir options complexes. Comme vous pouvez le constater, rien de spécial.

Il n’existe pas de type de personnalité créative

Ensuite, des gars têtus en blouse blanche ont commencé à chercher des inclinations créatives dans qualités personnelles personne: une énorme quantité d'informations a été collectée sur les créateurs exceptionnels du 20e siècle, après quoi chacun a réussi le test virtuel du «modèle de personnalité à cinq facteurs». Les scientifiques s'attendaient à ce que les personnes créatives aient un biais dans l'une des cinq caractéristiques de la personnalité (ouverture à l'expérience, conscience, extraversion, agrément et névrosisme), mais encore une fois, le doigt vers le ciel - parmi les sujets, il y avait des neurasthéniques, des extravertis et des ivrognes amicaux. , et bien d'autres encore. Conclusion : aucun type de création la personnalité n'existe pas.

Ayant abandonné la psychologie, ils se sont mis à la recherche du muscle créateur du cerveau humain. Les chercheurs s'en fichaient de la demande de crémation et immédiatement après la mort du génie, ils ont commencé à étudier son crâne. Et encore déception : le cerveau physicien célèbre pas différent du cerveau d'un joueur de baseball professionnel ou d'un sans-abri qui a été heurté par une voiture. La troisième série de tirs à la fronde sur les avions est terminée, les scientifiques sont « en feu » avec un score de 3:0.

Il n'y a pas de corrélation entre le code génétique et la créativité

Quand auge cassée Il y avait des psychologues, des physiologistes et tous ceux qui s'en souciaient ; la génétique, qui avait auparavant tenté sans succès de trouver le gène de la vieillesse et le gène, a commencé à résoudre le problème. Pour exclure les différences génétiques et l’influence de l’éducation, les scientifiques ont étudié uniquement les familles avec des enfants jumeaux. En effectuant des recherches sur le Connecticut Twin Registry depuis 1897, le groupe de Marvin Reznikoff a réuni une équipe de 117 jumeaux et les a divisés en deux groupes (identiques et fraternels). Les résultats de deux douzaines de tests ont montré que les corrélations entre le code génétique et capacités créatives Non. 4:0, et c'est presque l'Argentine contre la Jamaïque.

Au cours des 50 dernières années, de telles expériences ont été nombreuses et variées. Dans son livre « The Muse Won’t Come », David Brooks fournit une douzaine de références supplémentaires à des tentatives infructueuses pour découvrir la nature du muscle créatif et conclut que, comme toute autre compétence, il peut être amélioré grâce à l’entraînement.

Formation pour améliorer la pensée créative

Pages du matin

Vieux comme le temps, mais méthode efficace. Dès notre réveil, nous prenons un bloc-notes et un stylo et commençons à écrire. Peu importe qu'il s'agisse de l'histoire de Godzilla traversant Tokyo, d'un essai sur couverture chaude ou une analyse endormie de la géopolitique de la Mongolie. L'essentiel est d'écrire et de ne penser à rien. La norme pour l’écriture matinale est de trois pages de cahier ou 750 mots. Vous pouvez utiliser la ressource de 750 mots et tambouriner sur les touches, mais les gribouilleurs expérimentés conseillent de le faire à l'ancienne - avec un stylo sur du papier.

Et si

Ce n'est même pas une méthode, mais une simple question que Stanislavski obligeait tout aspirant acteur à se poser. « Et si » peut être appliqué à n’importe quel objet, partie ou action familier. Par exemple, et si l’histoire d’un livre était racontée avec des images ? C'est ainsi qu'est née la bande dessinée. Et si, au lieu de parler de l'actualité mondiale, nous disions ce qui inquiète des gens ordinaires? C'est ainsi qu'est apparue la presse jaune.

Cette méthode développe parfaitement l'imagination et constitue en fait un déclencheur pour tout processus créatif. Et c’est très amusant de poser des questions étranges. Et si tout le monde buvait du sang ? Et si un drôle d’homme aux habitudes de dictateur d’une république bananière devenait président du pays ?

Écrasement de mots

Dans le cerveau adulte, il existe un système rigide de symboles qui, à la première occasion, aiment évaluer et étiqueter tout ce qui l'entoure. En raison d'une telle automatisation, mais c'est aussi raison principaleétroit et pensée stéréotypée. Lorsque nous trouvons de nouveaux mots, nous forçons notre cerveau à s’éteindre. pensée rationnelle et allumez votre imagination. La technique vient de l'enfance et est extrêmement simple : nous prenons deux mots quelconques, les combinons en un seul et essayons ensuite d'imaginer à quoi cela ressemblerait dans la vie. Bain + WC = baignoire, Kim + Kanye = Kimye.

Méthode Torrens

La méthode est basée sur des gribouillis - des gribouillis du même type qui doivent être transformés en dessin. Sur une feuille de papier, nous dessinons des symboles identiques dans une rangée (un cercle, deux cercles, un clou, une croix, un carré, etc.). Ensuite, nous faisons appel à notre imagination et commençons à dessiner.

Exemple. Le cercle pourrait être le bouclier de Captain America, un œil de chat ou une pièce de cinq cents, et le carré pourrait être une maison hantée ou une œuvre d'art. Il développe non seulement l'imagination, mais aussi la persévérance dans la recherche d'idées, puisque chaque nouveau doodle est une compétition avec soi-même.

Méthode de l'objet focal

La méthode consiste à trouver des liens entre l’idée principale et des objets aléatoires. Par exemple, nous ouvrons un livre sur une page aléatoire, saisissons 3 à 5 mots qui ont d'abord attiré notre attention et essayons de les relier au sujet auquel nous pensons. Un livre peut être remplacé par une télévision, un jeu vidéo, un journal ou autre chose. Fonctionne très bien lorsque le processus de pensée évolue par inertie.

Les analogies de Gordon

Ce n’est pas la méthode la plus simple à apprendre, mais c’est une méthode très efficace. William Gordon croyait que le trésor idées créatives consiste à rechercher des analogies, qu'il divise en quatre groupes.

  • Analogie directe: nous recherchons une analogie avec un objet du monde environnant. À l'échelle de votre chambre jusqu'à la campagne.
  • Symbolique: Nous recherchons une analogie qui décrira en un mot l'essence de l'objet.
  • Analogie fantastique: nous proposons une analogie, en sortant de l'équation les limites de la réalité objective.
  • Analogie personnelle: on essaie de prendre la place de l'objet et de regarder la situation à travers les yeux de l'objet. Par exemple, comment vit la chaise sur laquelle nous sommes assis ?

Stratégies indirectes

C'est une manière très étrange et intéressante qu'ont imaginée Brian Eno et Peter Schmidt de sortir un cerveau fatigué d'un blocage créatif sur des chemins secrets. L'essence de la méthode : nous disposons de 115 fiches avec des conseils écrits dessus. D’ailleurs, les conseils sont assez étranges : « Supprimez les ambiguïtés et transformez-les en détails », « Massez votre cou » ou « Utilisez vieille idée" Le problème est qu'il n'y a pas d'instructions d'action directes et que dans chaque conseil, deux personnes peuvent en voir deux. différentes solutions Problèmes. Vous pouvez fabriquer les cartes vous-même et les verser, par exemple, dans un vase ou utiliser des astuces en ligne. Par exemple, .

Respectez une routine quotidienne

Dans son dernier travail« De quoi je parle quand je parle de course » de Haruki Murakami démystifie le mythe du paresseux créatif, en expliquant comment une routine quotidienne stricte (se lever à 5 heures du matin, se coucher à 22 heures) est devenue le principal catalyseur de sa performance. . L'esprit est enclin à être capricieux et à trouver des excuses à sa propre paresse, et suivre le régime l'en sort et lui apprend à tourner sur un demi-tour.

Ne négligez pas les autres activités créatives

Étudier ou. Toute activité créative maintient le cerveau en forme, et les alterner détourne l'attention et permet de trouver des réponses dans des endroits plutôt inattendus.

Selon une étude, plus d'un tiers des lauréats prix Nobel en littérature, ils s'adonnaient à un autre type d'art - la peinture, le théâtre ou la danse. Einstein considérait la musique comme sa deuxième passion et, s'il n'était pas devenu physicien, il serait probablement devenu violoniste.

N'abandonne pas

Lorsque les choses ne démarrent pas, persévérez. Par exemple, l'écrivain Rody Doyle dit que pendant une stupeur, il commence à étaler sur papier les absurdités qui lui viennent à l'esprit. Après un certain temps, le cerveau cesse de pousser et de protester et s'éteint simplement, libérant des flux de pensées. Et Hemingway, lorsqu'il s'asseyait pour écrire un roman, pouvait écrire des dizaines de versions de la première phrase jusqu'à ce qu'il trouve celle en laquelle il croyait. Puis il en a développé l’action.

Ne reste pas accroché

Si la persévérance n’aide pas, nous partons du contraire. Promenez-vous, faites quelque chose de distrait, communiquez avec d'autres personnes. Il existe une théorie selon laquelle tout a été inventé depuis longtemps, et le processus créatif réside uniquement dans la combinaison de ces idées. Et si les réponses sont cachées en nous, il suffit de se brancher sur la bonne vague et de les entendre. Vous pouvez vous asseoir au soleil en position du lotus, vous concentrer sur la vaisselle, vous promener dans la forêt en écoutant de la musique d'ambiance ou aller sauter lors d'un concert de rock. L'essentiel est de faire ce qui nous permet de nous éteindre dialogue interne et concentrez-vous sur le moment présent.

Traitez la créativité comme un jeu

La créativité est avant tout ludique. Ne le prenez pas trop au sérieux. Maintenant, je vais vous expliquer pourquoi. En 2001, une expérience a été menée au Maryland College dans laquelle les étudiants devaient guider une souris à travers un labyrinthe dessiné comme dans l'enfance. Les élèves du premier groupe se sont avancé vers un morceau de fromage ( attitude positive), ce dernier a fui la chouette (négatif). Les deux groupes l'ont complété dans le même laps de temps, mais les étudiants du deuxième groupe ont mis en place des mécanismes d'évitement, et le deuxième groupe a mis, en moyenne, 50 % plus de temps à résoudre les problèmes qui ont suivi le labyrinthe que les étudiants du premier groupe.

Commencez simplement

Beaucoup d'entre nous rêvaient de devenir musiciens, artistes ou acteurs étant enfants, mais avec le temps approche pragmatique J'ai poussé ces rêves plus loin dans la vie sur la mezzanine. Betsy Edwards a une théorie selon laquelle la plupart les gens modernes Avec l’âge, la moitié gauche du cerveau devient dominante. Elle est responsable de pensée analytique, un système de symboles et un mode d'action, et chaque fois qu'on essaie d'apprendre à jouer de la guitare ou à dessiner, on entend sa voix, qui nous conseille de mettre ces conneries de côté et de faire quelque chose d'utile.

Au début, il sera difficile de franchir le pas, mais si vous en avez le courage et l'envie, avec le temps, sa voix deviendra plus calme et les critiques du style « tu dessines comme un connard » seront remplacées par quelque chose de plus constructif. Se lancer est la chose la plus difficile.

CONCLUSION

Comme vous pouvez le voir, Tout le monde peut penser de manière créative, la seule question est la formation. Cela peut être comparé à un manque de flexibilité : en essayant immédiatement de faire le grand écart, nous allons grogner, gémir et pleurer, mais si les muscles sont bien échauffés et étirés, alors dans quelques années, il sera possible d'envoyer un CV pour le poste de gymnaste de cirque. L'essentiel est de se rappeler que il n'est jamais trop tard pour commencer quelque chose de nouveau: artistes, musiciens, poètes et écrivains vivent déjà en nous. N'hésitez pas à les réveiller.

On écrit souvent qu'un homme doit suivre son cœur, réaliser ses ambitions et généralement essayer de suivre son propre chemin. Surtout si son chemin est d'être une personne créative. Créer professionnellement textes originaux, dessiner, faire de l'art et ce qu'on appelle communément un passe-temps est le rêve de très nombreuses personnes. Malheureusement, tout le monde ne peut pas y parvenir. Ayant vécu la vie d'un artiste ou d'un programmeur indépendant, notre hypothétique une personne créative se rend compte qu'elle n'est pas aussi attirante qu'elle le pensait auparavant : il n'y a pas beaucoup d'argent, les délais sont comptés, le client est un imbécile, il n'y a pas d'autres clients en vue, le port est épuisé et la reconnaissance ne vient pas. Était-il vraiment nécessaire de choisir un métier plus banal ? Et maman a dit !

La vie d'une personne créative est unique. Une personne créative, véritablement créative, et non quelqu'un qui se considère comme tel, mérite le respect. Malheureusement, le terme même de « personne créative » a été sérieusement gâché par des écrivains de second ordre, de mauvais artistes et autres types prétentieux. Une personne véritablement créative est proche de l'archétype dans le sens où ses valeurs sont très différentes de celles généralement acceptées. Il y a peu de ces personnes, car tout le monde n’est pas sérieusement prêt à emprunter ce chemin. Cela présente de nombreux avantages, mais votre différence par rapport aux autres vous fera souffrir. Le plus souvent, ce n’est pas la société qui nous met la pression, mais nous-mêmes.

Depuis l'enfance, quand on étudiait les quartiers « stables » et « respectables » activité humaine, tels que la biologie, les mathématiques, la chimie, le droit, les langues, les affaires, la programmation et l'économie, nous avons acquis la conviction que tout art en tant que profession comporte un risque. La plupart des mecs croient encore que la reconnaissance vient UNIQUEMENT après la mort. Il semble que la société n'aime pas une personne qui souhaite s'épanouir dans la créativité plutôt que d'acquérir une profession stable et prestigieuse.

C'est en partie vrai : la vie est instable, elle comporte de nombreux risques. Ce guide vous aidera à choisir votre chemin. Qui êtes-vous : un créatif ou un travailleur ordinaire qui crée pendant son temps libre ?

Pouvez-vous résister à toutes les adversités ?

La vie d'une personne qui veut gagner de l'argent grâce à la créativité est plus difficile que celle de tout le monde. La créativité doit être vendue, l'inspiration s'évapore, il n'y a pas de client. Bien sûr, dans la vie des « gens ordinaires », il peut aussi n'y avoir pas de travail et le salaire peut ne pas vous convenir, mais cela leur arrive beaucoup moins souvent. Un gros problème De nombreuses personnes impliquées dans un travail de création traditionnelle ne savent pas comment se faire connaître. Vous en regardez et vous comprenez : la personne est talentueuse et dessine, coud et fait vraiment quelque chose avec ses mains de manière originale. Mais vous en regardez un autre et voyez qu'il ne sait rien faire, que ses peintures sont un artgraphe de deuxième année, que l'horizon des photographies est biaisé et que les articles sont complètement nuls, mais sa principale différence avec le premier : il sait susciter l'intérêt pour ses capacités et les vanter. Il est donc plus réussi que le premier.

Pouvez-vous essayer encore et encore ?

Humain métier créatif avec la nécessité de prendre des risques. Cela signifie qu'il doit essayer encore et encore pour réaliser son projet. Une chose a grillé ? Commencez à faire autre chose. Ça n'a pas marché ? Recommencer. Le mec moderne aime trop tout laisser à mi-chemin. Assurez-vous que vous n’en faites pas partie.

Peut-on se passer du luxe ?

Puisque vous recevrez peu et de manière incohérente, le luxe ne sera pas votre compagnon. Bien sûr, si vous avez de la chance et apprenez à gagner de l'argent grâce à l'art, vous profiterez du luxe de Nikas Safronov, mais c'est rare. S'il y a à peine assez d'argent pour payer le loyer d'une chambre à l'hôtesse, que dire de l'achat d'un nouvel iPhone ou d'un dîner chez bon emplacement? Ils ne vous laisseront même pas dépenser de l’argent pour quelque chose comme ça. Parfois, une personne créative n'a rien à manger, mais boit du thé en trempant un sachet de thé d'une semaine dans de l'eau bouillante. Ce n’est pas rare non plus.

Pouvez-vous être seul ?

Nous l’avons écrit plus d’une fois. Soyons réalistes : être célibataire est difficile et effrayant. Pour ne pas avoir peur, il faut pouvoir être seul. Peux-tu? Même les personnes bien intentionnées peuvent prendre leurs distances avec vous si elles voient à quel point vous ne vous sentez pas à votre place. normes généralement acceptées. Préparez-vous à perdre la plupart de vos camarades. Vous ne pouvez même pas vraiment leur en vouloir !

Pouvez-vous gérer les critiques ?

La chose la plus désagréable qui puisse arriver à un jeune talent, ce sont les critiques. Quelque part au fond, de nombreux créatifs se considèrent comme des innovateurs exceptionnels, créatifs et véritables, convaincus que toutes les règles de la peinture, de la photographie et de la construction des textes sont des conneries obsolètes. Ils ne comprennent pas que leurs dessins ne sont pas réussis, ils sont que le critique veut les pousser sur le bon chemin, et non les insulter. Si vous ne savez pas comment répondre adéquatement aux critiques, accepter les suggestions pour améliorer votre travail et y réfléchir sérieusement, il vaut mieux ne pas vous lancer dans la créativité. Pourquoi engendrer le manque de professionnalisme ?

Pouvez-vous constamment étudier ?

Serez-vous capable d’apprendre constamment de nouvelles techniques, de pratiquer et de vous améliorer sans relâche ? Sans progrès, vous ne pourrez pas attirer de nouveaux clients et avancer. Vous cesserez bientôt vous-même d'être satisfait de vos succès, mais pour développer quelque chose de nouveau, vous devez souvent apprendre quelque chose d'ancien. Tout le monde ne peut pas inventer quelque chose à partir de zéro.

Pouvez-vous faire cela sans récompense ?

Si vous envisagez de faire quelque chose pour être reconnu, vous perdrez. La reconnaissance passera, si vous y parvenez, bien sûr, et vous vous retrouverez à nouveau sans rien. Vous ne devriez le faire que pour réaliser votre potentiel créatif et par amour pour ce sujet. Dans ce cas, votre carrière créative sera beaucoup plus supportable et agréable. Parce que vous aimez votre travail, vous pouvez supporter l’absence d’une femme, de perspectives de vie et d’argent. Et que le succès soit quelque chose de secondaire.

"Les personnes créatives ont plus de mal à se comprendre car elles sont plus complexes", explique le psychologue Scott Barry Kaufman de l'Université de New York, qui a passé de nombreuses années à étudier la pensée créative. AVEC point psychologique En termes de vision, une personnalité créative ne se prête guère à des caractéristiques claires. Ces personnes pensent de manière paradoxale, éprouvent des sentiments ambigus et évitent la routine. Il est impossible de dresser le portrait d’un créateur « typique », mais il existe quelques caractéristiques, qui distinguent les créatifs des autres.

Mrêveteli

Personnalités créatives- toujours des rêveurs, même si on leur a probablement répété plus d'une fois que rêver était une perte de temps. Pendant ce temps, les neuroscientifiques affirment que l’imagination active dans le cerveau les mêmes processus qui sont directement liés à la créativité.

Attention au détail

Une personne créative voit partout de nouvelles opportunités et absorbe activement les informations, qui deviennent la base de son expression personnelle. Comme le disait l’écrivain américain Henry James, un écrivain est une personne à qui rien n’échappe.

AVECvos horaires d'ouverture

De nombreux maîtres de plume et musiciens ont admis que leur meilleures œuvres ils créaient soit très tôt le matin, soit tard le soir. Par exemple, Vladimir Nabokov s'est mis au travail dès le tôt le matin, à peine réveillé. Les personnes ayant un taux élevé potentiel créatif ne suivez pas une routine quotidienne standard.

DANSle temps de l'intimité

Il existe une opinion stéréotypée selon laquelle les créatifs sont des solitaires, mais ce n'est pas tout à fait vrai. Ils ont juste plus besoin d'intimité que les autres - condition nécessaire pour créer de nouvelles œuvres. Cela est dû à la fonction de l'imagination : vous devez vous donner le temps de rêver.

Transformer la douleur en produit créatif

Bon nombre des chansons, des livres et des films les plus célèbres et les plus appréciés ont été créés dans les conditions de douleur déchirante vécues par leurs auteurs. Les problèmes quotidiens deviennent souvent un catalyseur de créativité. En psychologie, cela s'appelle la croissance post-traumatique : une personne est capable d'utiliser ses expériences et son traumatisme mental pour une croissance créative significative.

Durabilité àles échecsOh

La persévérance est une qualité extrêmement nécessaire pour une personne créative. Les échecs sont très fréquents Des gens créatifs, mais ils savent ne pas en faire une tragédie. Et même en bénéficier.

P.rechercher de nouvelles expériences

Les personnes créatives aiment les nouvelles expériences, elles sont constamment à la recherche de nouvelles sensations et de nouvelles nourritures pour l'esprit, ce qui constitue un facteur important pour la croissance créative.

Nplatsactivité

L’observation naturelle et l’intérêt pour la vie des autres contribuent souvent à générer des idées originales. Par exemple, Marcel Proust a passé de nombreuses années à observer les gens et à noter ses observations, ce qui se reflète dans ses merveilleux livres.

DANSquestions importantes

Les personnes créatives sont insatiables d’apprendre. Ils aiment explorer la vie dans toutes ses manifestations et, même en grandissant, conservent l'intérêt des enfants au nouveau. Grâce à la communication et à une réflexion approfondie, ils se posent constamment de nombreuses questions auxquelles ils cherchent leurs propres réponses.

R.procès

En règle générale, l'activité créatrice est associée au risque - dans divers aspects de la vie. La créativité est l'acte de créer quelque chose à partir de rien, la réalisation de quelque chose qui n'existait que dans l'imagination de l'auteur. Cette activité n'est pas pour les timides.

DANSopportunité d'expression de soi

Nietzsche croyait que la vie et le monde devaient être considérés comme une œuvre d’art. Les individus créatifs sont constamment à la recherche d'opportunités d'expression personnelle dans Vie courante– à chaque instant, ils créent la vie elle-même.

Motivation intrinsèque

Personnalités créatives compter sur leur motivation interne. Ils agissent principalement en fonction de leurs propres désirs intérieurs, plutôt que du désir de récompense ou de reconnaissance extérieure.

Surmonterpropreles frontières

La capacité de rêver, qui caractérise l'esprit créatif, permet d'aller au-delà look habituel sur le monde et explorer d’autres façons de penser, ce qui est essentiel pour créer quelque chose de nouveau.

PertesentimentsUNtemps

Les individus créatifs ont probablement remarqué que lorsqu’ils écrivent, dansent, dessinent, etc., ils se trouvent en dehors du temps réel, dans un « état de flux » particulier. Ce condition mentale, dans lequel une personne dépasse les limites de la conscience, atteignant un état concentration accrue et tranquillité d'esprit.

Aversion pour la routine

La diversité des expériences est énorme, peut-être crucial pour la créativité. Les individus créatifs aiment les chocs émotionnels, aiment apprendre de nouvelles choses et s’efforcent d’éviter ce qui rend la vie monotone et routinière.

Des opportunités invisibles

Et enfin, le plus point important Ce qui distingue les personnes extrêmement créatives des autres, c’est leur capacité à voir des opportunités là où d’autres ne les voient pas. La créativité est la capacité de relier des points que d’autres n’auraient jamais pensé relier.

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Les neurosciences ont prouvé que les personnes dotées d’un esprit créatif ont un cerveau qui fonctionne différemment des autres types de personnes.

La science ne peut pas encore expliquer exactement comment tous ces processus se produisent, mais on pense que la créativité implique plusieurs les processus cognitifs. Il est difficile de dire que certains comportements sont spécifiquement associés à la créativité.

Cependant, il existe certains diverses fonctionnalités, les types de comportement et influence sociale, qui sont influencés par la créativité.

Voici quatorze traits qui caractérisent les créatifs.

1. Ils sont attentifs

Les créatifs observent attentivement tout ce qui les entoure. Ils aiment aussi regarder les gens. De nombreux créatifs transportent souvent avec eux un ordinateur portable, un bloc-notes ou un appareil photo pour capturer ce qu’ils voient. Dans de nombreux oeuvres célébres Ce sont les détails qui nous fascinent le plus.

Par exemple, nous voyons de nombreuses nuances du comportement humain dans les romans de Jane Austen. Ces petits détails captivants donnent vie à ses œuvres.

2. Ils font rêver

Quand nous étions enfants, on disait à la plupart d’entre nous d’arrêter de rêver. Cependant, les psychologues affirment désormais que rêver et perdre du temps n'est pas la même chose.

La rêverie est en fait un processus cérébral complexe au cours duquel des connexions sont établies, des idées se produisent et de nouvelles idées sont générées. Lorsque nous rêvons, nous pouvons regarder la vie différemment, en imaginant ce que ce serait d’être quelqu’un d’autre ou de vivre dans un monde différent. Cela peut améliorer la créativité processus de pensée et nous conduisent à de nouvelles idées.

3. Ils remettent en question le statu quo

Les créatifs ne veulent souvent pas accepter les choses telles qu’elles sont. Ils veulent changer le monde et ressentir estime de soi. Ils posent des questions comme « Et si ? » et pourquoi pas?" Cela les aide à reconsidérer les possibilités.

Prenons, par exemple, le poète de la Première Guerre mondiale, Wilfred Owen. Il décide de remettre en question la croyance selon laquelle mourir pour son pays est une grande chose et dépeint les horreurs de la guerre.

4. Ils se lancent régulièrement dans un flux créatif.

Les personnes créatives, lorsqu’elles sont engagées dans leur travail, se glissent dans « la zone ». Également connu sous le nom de « flux », cet état est décrit dans le livre de Mihaly Csikszentmihalyi. L'auteur explique comment un état de flow est atteint lorsque nous travaillons sur quelque chose qui nous plaît, ainsi que dans les moments où une situation nous met au défi. Dans un état de fluidité, le travail créatif fonctionne bien mieux.

La créativité n'implique pas le multitâche. Souvent, vous avez juste besoin d’une distraction pour entrer dans le courant.

5. Ils ont du mal à terminer un projet.

L'un des inconvénients d'un esprit créatif est que finir les choses peut devenir vrai problème. Les premières étapes d'un projet créatif semblent passionnantes et nouvelles, mais cet enthousiasme peut s'estomper avec le temps, comme c'est le cas pour la plupart des projets créatifs. romans d'amour!

Ils peuvent facilement abandonner des projets lorsqu’ils deviennent plus difficiles et complexes. Les créatifs peuvent également se laisser distraire par une autre idée brillante.

6. Ils voient des structures et des connexions.

Ce qui distingue les créatifs des autres, c’est leur capacité à établir des liens. La créativité consiste souvent à relier des choses que d’autres pourraient considérer comme totalement indépendantes.

En découvrant des structures et des connexions qui manquent aux autres, les créatifs peuvent créer quelque chose de nouveau à partir de ce qui a été négligé et sous-estimé. Ils voient des opportunités là où d’autres ne les voient pas et les utilisent pour créer quelque chose d’original.

7. Ils nourrissent leur âme

Nous ne pouvons pas créer continuellement de nouvelles choses si nous ne prenons pas le temps de nourrir notre âme. Julia Cameron l'a décrit comme "un bon remplissage". Elle dit : « Nous devons être suffisamment attentifs pour reconstituer consciemment nos ressources créatives au fur et à mesure que nous les utilisons. »

Chaque personne a des exigences différentes pour ce remplissage. Cela concerne souvent le temps passé seul. Peu importe la façon dont nous passons notre temps ou ce que nous faisons à ce sujet, nourrir l’âme est important pour une expression créative continue.

8. Ils sont ouverts

L'ouverture est un facteur clé de la créativité. Les créatifs sont très curieux et aiment les nouvelles expériences.

Ouverts aux nouvelles émotions, les créatifs sont fascinés nouvelle information, sensations et sentiments. Ils explorent constamment monde extérieur et leur moi intérieur et restent ouverts à de nouvelles possibilités tout au long de leur vie.

9. Ils sont réels

Dans une société qui valorise signes extérieurs plus de succès que de riche vie intérieure, les créatifs peuvent échouer. Cependant, ils évoluent sur une voie différente. Le processus créatif fait partie de ce qui fait d’eux ce qu’ils sont.

En conséquence, les individus créatifs restent fidèles à leur vision du monde qui les entoure et poursuivent leurs rêves, plutôt que de lutter pour le succès et la popularité.

10. Ils créent par cycles

La créativité a ses propres rythmes naturels qui ne peuvent être modifiés, tout comme les saisons. Dans la vie de toute personne créative, des changements rapides se produisent : les périodes de productivité sont remplacées par le désir de rester complètement calme - et vice versa.

Les projets créatifs commencent par une période d’incubation et ce n’est qu’après un certain temps qu’ils sont prêts à voir le jour. Les créatifs cèdent à ces cycles au lieu d’être obsédés par une productivité constante.

11. Ils ne croient pas en eux-mêmes

Les personnes créatives souffrent des mêmes doutes et problèmes de confiance en elles que tout le monde. Lorsqu’un artiste peine à trouver sa place dans la vie et à gagner l’affection de son public, le manque de confiance en lui peut se faire sentir avec plus d’acuité. Même les créatifs à succès ont souvent du mal à reconnaître l’éclat de leur propre travail.

12. Ils sont joyeux

Heureusement, même si les créatifs doutent souvent d’eux-mêmes, ils restent joyeux. Ils devraient être comme ça. DANS travail créatif De nombreux projets ne respectent pas les règles et échouent souvent. C'est là qu'il faut de la gaieté.

Les personnes créatives ne peuvent pas se permettre de prendre l’échec personnellement. La meilleure façon reconsidérez votre point de vue à ce sujet - admettez que ce n'est pas une erreur, mais une expérience utile.

13. Ils suivent leurs passions

Les personnes créatives sont rarement motivées par des récompenses matérielles. Ils trouvent leur motivation dans des récompenses intrinsèques telles que la satisfaction personnelle, le dynamisme et la passion.

Les artistes créent parce que quelque chose en eux l’exige, et non par soif de gloire ou de richesse ou par désir de plaire à quelqu’un. Comprendre ce que c'est motivation intrinsèque mène au succès et peut augmenter la créativité globale.

14. Ils voient la vie comme une opportunité de s'exprimer.

La créativité fait partie de notre expression personnelle. Tout ce que nous faisons vient de notre propre besoin d’expression. Ainsi, notre vie entière peut devenir projet créatif .

Même si certaines personnes peuvent être plus créatives que d'autres, je pense que la créativité est une qualité que nous avons tous. Si tu regardes propre vie, vous verrez qu'elle est pleine de créativité. Lorsque nous préparons un repas, redécorons une pièce, choisissons du matériel ou plantons un jardin, nous créons. Les choses que nous choisissons en disent long sur nous et font partie de la façon dont nous construisons notre propre vie. publié

Il y a ceux qui croient que les créatifs ont des capacités particulières pouvoirs secrets et des talents innés. Mais ce n'est pas vrai. Il y a de la créativité en chacun. Nous avons sélectionné 30 commandements à la suite desquels vous pourrez éveiller votre pouvoir créatif et rendre votre vie plus lumineuse.

1. La créativité commence dans le cœur

Écouter le vôtre désirs chéris, et avec précaution, nous avons l'opportunité non seulement de nous engager dans la créativité dont nous rêvons, mais aussi de rêver que cette créativité atteindra des proportions significatives.

2. La créativité doit être constamment nourrie.

Le talent ou l’intérêt est une partie vivante de vous, comme une main, une oreille ou un œil. Tout cela doit être utilisé, il faut le nourrir, sinon il s'atrophiera et vous ne serez pas celui que vous devriez être.

Un moyen d'entraîner votre créativité au quotidien est le carnet créatif « 1 page par jour ». Source - Instagram créatif de MYTHE @miftvorchestvo

3. La vision a des propriétés magiques

La magie est la capacité de voir des résultats sans voir le processus qui y mène. C'est la vision, la vision intérieure, qui vous permet de remarquer ce qui manque dans une œuvre, et qui vous aide également à voir ce que personne n'a vu auparavant. C'est un don humain incroyable : voir au-delà du présent et du passé et de ce lointain, inconnu, extraire quelque chose qui n'existait pas jusqu'à présent.

Le grand compositeur du XXe siècle Karlheinz Stockhausen a écrit : « Il suffit de fermer les yeux et d’écouter un moment. Autour de nous, dans l’air, il y a toujours quelque chose de jamais entendu auparavant.

4. Le meilleur endroit pour démarrer le processus créatif est à la fin.

Laissez chaque nouvelle création apparaître dans votre esprit comme si elle était sortie de rien. La forme, la structure d'une création, les impressions et les sensations qu'elle laisse, sa vie même, tout cela apparaît immédiatement, même dans l'image la plus simple. Imaginez le résultat. Ajoutez des éléments. Prenez le risque de supprimer certains des anciens. Examinez la créature imaginaire de l’intérieur, de l’extérieur. Vous en apprendrez beaucoup sur votre concept.

La possibilité de visualiser votre création sous une forme complète permet de travailler avec des connaissances plutôt que de construire un travail sur des hypothèses. Cette connaissance est la raison pour laquelle de nombreux créateurs professionnels ont autant confiance en eux.

5. La créativité n’est pas un problème, la résolution de problèmes n’est pas de la créativité.

Certaines personnes prennent les mêmes décisions toute leur vie, d’autres en prennent de nouvelles. La principale motivation pour eux est la gravité du problème. Une fois le pire atténué, la motivation à agir s’affaiblit. Combattre les problèmes comme mode de vie est évidemment une option perdante, car elle conduit à l'atténuation de l'activité, qui plus est, visant à résoudre des problèmes !

Lorsque vous avez entre les mains un problème important et savoureux, vous n'avez plus besoin de réfléchir - vous l'avez déjà fait. obsession. Et si tout d’un coup, vous n’aviez plus de problèmes ? A quoi penserais-tu alors ? Qu'est-ce que tu as fait?

6. L’entêtement des artistes rend le monde meilleur.

Heureusement pour nous, les artistes sont des gens têtus. Son thérapeute a conseillé à l'auteure à succès de viser une carrière de secrétaire, mais elle a continué à écrire (c'est moi). Le célèbre réalisateur a été écarté du projet documentaire, mais il a continué à réaliser des films (Martin Scorsese). La talentueuse actrice a été expulsée du programme de théâtre de l'Université de Boston (Geena Davis, lauréate d'un Oscar). L’avocat qui « aurait dû » consacrer du temps aux « affaires » a prouvé qu’il aurait dû écrire aussi (John Grisham). Ces artistes ont écouté leur voix intérieure, et plusieurs voix extérieures murmuraient - ou criaient qu'elles savaient aussi qui nous étions vraiment. Ces personnes ont renforcé notre confiance et changé notre destin.

7. Il y a toujours et partout une place pour la créativité

Le texte ne se soucie pas de l'endroit où vous le créez. Important, ça. Tu le fais. Il en va de même pour le dessin. Un artiste a perdu une année entière parce qu’il « ne pouvait pas travailler sans studio ». Lorsque l'atelier est apparu et qu'il est retourné au travail, il a créé plusieurs tableaux assez grands, mais bien plus encore - de belles miniatures au fusain et au crayon, qu'il pouvait même peindre sur un meuble de télévision s'il le souhaitait. Mais il ne travaillait pas - et non pas parce qu’il n’y avait pas d’atelier, mais parce qu’il ne travaillait tout simplement pas. Il y a une place pour la créativité dans toute vie, aussi mouvementée et remplie de personnes ou, au contraire, ennuyeuse et vide.

8. L'art des petits pas

Si vous êtes un musicien débutant et que vous souhaitez apprendre à jouer du piano, asseyez-vous et touchez les touches. Super. Demain, vous pourrez à nouveau vous asseoir au piano et toucher les touches. Cinq minutes par jour valent mieux que zéro. Cinq minutes peuvent se transformer en dix, tout comme un léger câlin peut se transformer en quelque chose de plus passionné.


@miftvorchestvo

Je ne peux pas écrire un livre entier aujourd’hui, mais je peux en écrire une page. Je ne pourrai pas devenir immédiatement un pianiste accompli, mais je peux consacrer 15 minutes à des cours de musique. Vous ne pouvez peut-être pas compter sur une exposition personnelle à Soho aujourd'hui, mais vous êtes tout à fait capable de dessiner votre cocker, assis de façon imposante sur un vieux fauteuil en cuir, ou de dessiner la main d'un proche. Tu peux commencer.

9. La magie en action

Goethe a dit : « Chaque fois que vous pensez ou croyez que vous pouvez faire quelque chose, faites-le, car il y a de la magie, de la grâce et du pouvoir en action. »

10. Il y a toujours une opportunité de faire quelque chose de positif.

La vérité qui dérange est qu’il y a toujours une opportunité de faire quelque chose de positif – oui, bon sang, toujours, même si nous n’en sommes pas d’humeur. L'optimisme envers vous-même et vos capacités est déjà choix conscient. Nous pouvons faire ce choix, croire au meilleur et non au pire, mais pour ce faire, nous devons entendre la bande-son négative jouer dans nos têtes et décider de la remplacer.

11. Utiliser une pensée constructive et pratique

Pensée constructive- c'est la génération d'idées brutes, sans aucune évaluation ni jugement. La stratégie consiste à proposer autant d’éléments évidents que possible, ainsi que les plus évidents. des idées folles, et les critiques en ce moment sont inappropriées. Ayant trouvé plus d'idées, changez votre approche pour inclure une réflexion pratique. Il est nécessaire d’identifier lesquels ont la plus grande valeur. Edison a affirmé un jour qu'il avait inventé 3000 différentes théorieséclairage électrique. Chacun d’eux semblait raisonnable, mais il a choisi le plus pratique et le plus rentable. Son premier objectif était de créer autant que possible plus de possibilités, puis il a commencé à évaluer - à identifier l'idée la plus saine et la plus viable.


La pensée constructive et la pratique sont deux choses distinctes opérations mentales, et il n'y a pas de compromis, de position intermédiaire entre eux. - Illustration tirée du livre « Hacking Creativity »

12. Penser sans jugement est dynamique et flexible

Une personne créative est capable de penser librement et avec flexibilité. Il permet le déploiement illimité des idées, leur organisation en rangs, une sorte d'auto-stop des options, n'importe quelle combinaison de celles-ci pour en inventer de nouvelles, jusqu'à arriver au résultat final révolutionnaire qui vous fait crier « Eurêka ! Les idées se remplacent, donnant naissance à des idées supplémentaires et à leurs combinaisons, ce qui multiplie les possibilités.

13. Testez la créativité avec les émotions

Mesurer votre succès est très important. Une excellente façon de mesurer le succès est de déterminer ce que vous voulez ressentir. Prenez le temps et notez une liste des émotions que vous souhaitez ressentir grâce à votre entreprise. Ce sera peut-être quelque chose de similaire à celui-ci.

  • Liberté
  • Bonheur
  • exhaustivité
  • Gaieté
  • Confiance en soi
  • Sécurité
  • Création
  • exhaustivité

Vérifiez régulièrement vos sentiments par rapport à cette liste. Les affaires vous procurent-elles les sentiments dont vous rêvez ? Par exemple, vous sentez-vous protégé ? Si oui, alors vous avez réussi votre définition. Toutes nos félicitations! Et sinon, essayez de comprendre pourquoi. Que pouvez-vous faire pour changer ce que vous ressentez ?

14. Les écouteurs aident à étouffer le bruit du monde qui vous entoure.

Les écouteurs, avec ou sans musique, créent une sorte de tampon autour de vous. Ceci est particulièrement utile si vous êtes une femme et que vous essayez de travailler sur un roman dans un café. Pour un type spécifique des gens sociables(c'est-à-dire les hommes) la vue d'une dame aux sourcils froncés tapant furieusement quelque chose sur un ordinateur portable dans lieu public, évoque une seule association : il faut venir faire connaissance. Les écouteurs sont un excellent moyen de tenir à distance ces citoyens bien intentionnés mais très ennuyeux.

«J'écris toujours des romans avec des écouteurs. Parfois, je me souviens même que ce ne serait pas une mauvaise idée de les connecter à quelque chose. Les écouteurs aident à étouffer le bruit du monde extérieur. Et lorsqu'ils sont connectés au lecteur, ils diffusent de la musique depuis vitesse terrible directement dans mon cerveau, décrivant la forme de mes pensées et donnant du pouvoir aux phrases qui apparaissent sur la page.

15. Vous êtes votre travail

Vous changez et votre travail devient différent. Lorsque vous vous développez, votre créativité évolue également. Votre travail vit et respire parce que vous vivez et respirez. En vivant pleinement la vie, vous améliorez l’expérience humaine collective. Comme l’écrivait William Blake : « Tout ce qui vit ne vit ni seul, ni pour lui-même ». Il n’y a plus de différence entre vous et les autres, entre ce que vous donnez et ce que vous recevez. C'est quand même une danse en constante évolution, une conversation constante dans laquelle il est impossible de dire davantage où commence une chose et où finit une autre.

16. Chaque artiste - un livre d'art

Votre livre d’art est un ticket pour une navigation créative gratuite. Ceci est votre « bac à sable » dans lequel vous pouvez essayer de nouvelles choses médias artistiques et techniques, les nouvelles couleurs et leurs effets, essayez-vous à différents formats sans vous limiter. Si vous avez de l'inspiration, écrivez de la poésie. Laisse les pensées trouver expression verbale le même que le graphique.




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