Liaudies menas
Liaudies poezija
Liaudies muzika
Kalendorinių švenčių ypatumai
Augantis susidomėjimas skaitymu ir skaitymu, estetinis skonis literatūros srityje Stimuliuojantis savarankiškas, reflektyvus ir kritinis mąstymas dėl įvairių gautų žinučių. Augantis teigiamas požiūrisį bendravimą per suvokimą apie kalbos poveikį kitiems ir poreikį suprasti ir vartoti kalbą teigiamai, socialiai atsakingai. Kitas žingsnis – sukurti vertinimo priemonę: projektas stebimas ir vertinamas tiek projekto metu, tiek pasibaigus. Bus atsižvelgiama į: kiekvienos komandos atliktų užduočių atlikimą ir projekto kūrimo etapų laikymąsi; atlikti užduotis komandose kiekvienam nariui ir išlaikyti darbo valandas kiekvienam projekto etapui.
Literatūra
1. Žodinis liaudies menas
Darbo žmonių meninė, tautodailė, folklorinė, meninė kūrybinė veikla; poezija, muzika, teatras, šokis, architektūra, vaizduojamieji ir dekoratyviniai menai, sukurti žmonių ir egzistuojantys tarp masių. Kolektyviniame mene ir kūryboje žmonės atspindi savo darbinę veiklą, visuomenes ir gyvenimo būdą, gyvenimo ir gamtos pažinimą, kultus ir įsitikinimus. Visuomenės ir darbo praktikos eigoje susiformavęs liaudies menas įkūnija žmonių pažiūras, idealus ir siekius, jų poetinę vaizduotę, turtingiausią minčių, jausmų, išgyvenimų pasaulį, protestą prieš išnaudojimą ir priespaudą, svajones apie teisingumą ir laimė. Šimtametę masių patirtį sugėręs liaudies menas išsiskiria meno gilumu, tikrovės įvaldymu, vaizdų tikrumu, kūrybinio apibendrinimo galia.
Vertinimo priemonė suskirstyta į etapus, ją atidžiai prižiūri atsakingas studentas, kuris kiekviename etape patikrins: ar supranti kiekvienos komandos tikslus? Ar buvo suprasta grupės atsakomybė? Ar buvo suprasta kiekvieno grupės nario atsakomybė? Vadovas tikrina kiekvieną mokinį, ar jis atlieka savo užduotis grupėje, bet ir grupės raidą.
Perėjimas į kitą etapą, veiksmų plano kūrimas: projekto pristatymas atliekamas pateikiant istoriją, į kurią įtraukiami mokiniai. Kadangi imperatorius norėjo praplėsti savo įgūdžius, jis pasiuntė savo dukteris dominuoti populiariosios literatūros kūrybos srityje ir labai supyko, kad to padaryti nepavyko. Tačiau vieną dieną penkios dukterys atėjo pas imperatorių, nusprendusios išpildyti jo norą. Dainuojama tam, kas nori pasakyti sau, sau. Būdamas eilėraštis lyrinis momentas, Doina turi ypatingą poetinę struktūrą, ypač aprašomąją, priešingai nei pasaulio daina, turinti lyrišką pasakojimo esmę.
Turtingiausi liaudies meno įvaizdžiai, temos, motyvai ir formos kyla sudėtingoje dialektinėje individualios (nors, kaip taisyklė, anoniminės) kūrybos ir kolektyvinio meno bei sąmonės vienybėje. Liaudies kolektyvas šimtmečius atrinkdavo, tobulindavo ir turtindavo rastas dalis. sprendimų meistrai. Meninių tradicijų (kurioje savo ruožtu pasireiškia asmeninis kūrybiškumas) tęstinumas ir stabilumas derinamas su kintamumu, įvairiapusišku šių tradicijų įgyvendinimu kiekviename skyriuje. darbai.
Kita mergina prisistato imperatoriui, sakydama, kad jis vyksta į pasaulio žemę su penkiais pasakų pasaulio padėjėjais, kad surastų formules, temos taškus, įrodymus, žinynus, liaudies posakius, teigiamus herojus ir herojų. pasakos. Tada ateina eilė mergaitei, kuri nori ieškoti: išsireiškimų, posakių, populiarių šūksnių. -Tėti, ar tau pavyks? Visi džiugiai atsakė: Taip, mes gerbiame savo planą! Yra keturi etapai, kiekvienas etapas turi vieną mėnesį užbaigti ir vienas terminas, skirtas grupės pristatymui.
Tautodailės kolektyviškumas, sudarantis nuolatinį jos pagrindą ir neblėstantį tradiciją, pasireiškia viso kūrinių ar jų tipų formavimosi procese. Šis procesas, apimantis improvizaciją, jos įtvirtinimą tradicijomis, vėlesnį tradicijos tobulinimą, turtinimą, o kartais ir atnaujinimą, pasirodo, yra itin pratęstas laike. Visoms tautodailės rūšims būdinga, kad kūrinio kūrėjai kartu yra ir jo atlikėjai, o spektaklis savo ruožtu gali būti tradiciją praturtinančių variantų kūrimas; Taip pat svarbus glaudus atlikėjų kontaktas su meną suvokiančiais žmonėmis, kurie patys gali veikti kaip kūrybinio proceso dalyviai. Pagrindiniai tautodailės bruožai – ilgai išlikęs nedalomumas ir itin meniška jos rūšių vienovė: liaudies ritualiniuose veiksmuose susiliejusi poezija, muzika, šokis, teatras, dekoratyvinė dailė; žmonių namuose architektūra, drožyba, tapyba, keramika, siuvinėjimas kūrė neatskiriamą visumą; liaudies poezija yra glaudžiai susijusi su muzika ir jos ritmingumu, muzikalumu ir daugumos kūrinių atlikimo pobūdžiu, o muzikos žanrai dažniausiai siejami su poezija, darbo judėjimais ir šokiais. Liaudies meno kūriniai ir įgūdžiai tiesiogiai perduodami iš kartos į kartą.
Kiekvienas etapas apima: projektų eigos patikrinimą; savęs vertinimas, tarpusavio vertinimas, išvados, nuomonės. Geriausias pristatymas bus apdovanotas. Miksavimą vykdys mokytojas bendradarbiaudamas su mokiniais pagal nustatytus kriterijus: kūrybiškumas, originalumas, mokinių dalyvavimas grupėje. Atkreipkite dėmesį į kiekvieno žmogaus indėlį į problemos pristatymą.
Projekto pabaigoje pateikiamas kritinis vertinimas, pagrįstas aiškiais kriterijais. Galėsime pašalinti pakeliui galimas problemas, taip pat organizacinius klausimus. Bibliografija: Gheorghe Vrabie, Iš rumunų liaudies poezijos estetikos, Albatroso leidykla.
Liaudies menas buvo istorinis visos pasaulio meninės kultūros pagrindas. Jo pirminiai principai, tradiciškiausios formos, tipai ir iš dalies įvaizdžiai atsirado senovėje ikiklasinės visuomenės sąlygomis, kai visas menas buvo žmonių kūryba ir nuosavybė. Socialiniam žmonijos vystymuisi, klasinei visuomenei formuojantis ir darbo pasidalijimui, pamažu atsiranda profesionalizuotas „aukštasis“, „mokslinis“ menas. Tautodailė taip pat formuoja ypatingą pasaulinės meninės kultūros klodą. Jame identifikuojami skirtingo socialinio turinio klodai, susiję su visuomenės klasine diferenciacija, tačiau kapitalistinio laikotarpio pradžioje liaudies menas buvo plačiai apibrėžtas kaip kolektyvinis tradicinis kaimo, o vėliau ir miesto dirbančiųjų masių menas. Ribotas ryšys su pamatiniais žmonių pasaulėžiūros principais, poetinis požiūrio į pasaulį vientisumas, nuolatinis šlifavimas lemia aukštą meno ir liaudies meno lygį. Be to, liaudies menas sukūrė specialias specializacijos formas, įgūdžių tęstinumą ir lavinimą.
Raktažodžiai: tipažai, literatūra, liaudiška Peržiūrų: 671. Taigi, rumunai čia, kaip ir rumunai visur, turi žodinę tradiciją ir kultūrą, rašytinė kultūra, taip pat tradicinės praktikos, tokios kaip papročiai ir papročiai. Mes, rumunai, iš šių kraštų, atsinešėme savo tradicijas, perteikdami jas gyvas, žodžiais ar raštais, arba savo gyvenimo būdu. Rumunų tradicija Serbijos Banate iš tikrųjų buvo istorinis faktas, sąlygotų naujų gyvenimo aplinkybių, vietos ir laiko, kada ir kur jie apsigyveno šiose vietose.
Mūsų tradicija susiformavo, kad šiandien, tūkstantmečio pabaigoje, ji praturtėjo naujais elementais. Bet tegul mūsų ekspertai analizuoja evoliucinė evoliucija. seniausi laikai anksčiau šiandien. Grįžkime prie mūsų temos. Mūsų požiūris, nuo kurio pradedame savo šis darbas, - pedagoginiu arba mokykliniu ir ugdymo požiūriu. Galima sakyti, kad rumunų srityje liaudies kultūra susidomėjimas jo panaudojimu vaikų mokymo ir auklėjimo srityje buvo labai anksti. Tačiau turime aiškiai pasakyti, kad sąvoka populiarioji kultūra ugdymo srityje suteikiamos kelios reikšmės.
Įvairių tautų liaudies menas, dažnai nutolęs vienas nuo kito, turi daug bendrų bruožų ir motyvų, atsiradusių panašiomis sąlygomis arba paveldėtų iš bendro šaltinio. Tuo pačiu metu liaudies menas šimtmečius sugėrė kiekvienos tautos tautinio gyvenimo ir kultūros bruožus. Ji išlaikė gyvybę teikiantį darbo pagrindą, išliko tautinės kultūros sandėliu, tautinės savimonės reiškėju. Tai nulėmė tautodailės įtakos stiprumą ir vaisingumą visam pasaulio menui, ką liudija F. Rabelais ir W. Shakespeare'o, A. S. Puškino ir N. A. Nekrasovo, P. Bruegelio ir F. Gojos, M. I. Glinkos ir M. P. Musorgskio darbai . Liaudies menas išsaugojo vertingų revoliucinių žmonių nuotaikų, kovos už laimę įrodymų.
Pirma, liaudies kultūra suvokiama liaudies kultūros prasme, įskaitant jos turinį - aksiomų taisyklių sistemą, kuri yra vaikų ir suaugusiųjų auklėjimo pagrindimas. Ši taisyklių sistema apibendrintai atspindi pedagoginę žmonių išmintį, kurią mokytojai ir visi kiti mokytojai gali ir turi skleisti mokykloje. Iš tiesų tautosaka visu savo turtingumu, taip pat populiarios knygos, plačiai tiražuojamos, atlieka pedagoginę, švietėjišką ir mokomąją funkciją. Per juos mokytojas veda, veda ugdymo procesas per visą žmogaus gyvenimą.
Kapitalizmo sąlygomis, patekęs į buržuazinių socialinių ir ekonominių santykių sferą, liaudies menas vystosi itin netolygiai. Daugelis jos šakų degraduoja, visiškai nyksta arba gresia būti pakeistos; kiti praranda savo vertingus bruožus industrializuodami arba prisitaikydami prie rinkos poreikių. XIX amžiuje tautinės savimonės augimas, demokratiniai ir tautinio išsivadavimo judėjimai, romantizmo raida žadina susidomėjimą liaudies menu. pabaigoje – XX a. Didėja folkloro įtaka pasaulio kultūrai, atkuriamos kai kurios prarastos tautodailės šakos, kuriami muziejai, draugijos jo apsaugai. Tuo pat metu valstybinė ir privati mecenatystė liaudies meną dažnai pajungia komerciniams tikslams, „turizmo industrijos“ interesams, tuo tikslu ugdo joje archajiškiausius bruožus ir religinius-patriarchalinius likučius.
Taigi, pavyzdžiui, folkloras atspindi esminių problemų švietėjiška veikla mokytojas veda apie ugdymo poreikį, tikslą ir vertę. Pavyzdžiui: „Žemė gera be laukinio darbininko“. „Žmogus be mokslo yra papuoštas, atrodo kaip purvinas medis“. „Mokslininkas lieja auksą iš burnos“. „Mokykla daro žmogų žmogumi ir vynmedžiu“. „Kas žino, kad knyga turi keturias akis? Kitos patarlės rodo žmogaus išsilavinimą bet kuriame amžiuje ir pedagoginį optimizmą.
Pavyzdžiui: „Vaikas taip pat mokosi vaikystėje“. „Visas mokymasis turi ir išsiskleidžia“. „Gyvas žmogus moko ir miršta nesąmoningai“. Keletas pavyzdžių, atspindinčių ugdymo metodus: „Obuoliai sugadina gerus“. „Ožkų lenktynės, jamas šoka namo“. Apribojimų, įsitikinimų, priežiūros pavyzdžiai; arba tie, kurie išreiškia mokytojo savybes: „Nebaudžiamas vaikas lieka neapsaugotas“. "Kas nesupranta, tas nesupranta". „Vyras nemušė lazda, išskyrus žodį“. „Tavo sūnaus klaida yra ta, kad tu jo nepastebi, tai yra įprotis“.
Socialistinėje visuomenėje sudarytos sąlygos išsaugoti ir plėtoti liaudies meną; paveldi ir įtvirtina tautines liaudies tradicijas, persmelkta socializmo idėjų, naujos, transformuotos tikrovės atspindėjimo patoso; Tautodailė sulaukia visiškos valstybės ir draugijų, organizacijų paramos, jos meistrai apdovanojami prizais ir garbės vardais. Sukurtas liaudies meno institucijų tinklas - institutai ir muziejai, kurie tiria tautodailės patirtį ir prisideda prie jos plėtros. Daugelis tradicinių liaudies meno žanrų nyksta, bet kiti atranda naują vietą gyvenime. Taip pat gimsta naujos masių meno ir kultūros formos. Intensyviai vystosi mėgėjų pasirodymai(chorai, choreografinės grupės, liaudies teatrai ir kt.), kurios prigimtis kitokia nei liaudies menas, tačiau iš dalies naudojasi savo paveldu. Sukurta daugeliui šimtmečius aukšti tautodailės pavyzdžiai išlaiko vis gyvo kultūros paveldo, menų lobyno ir masių patirties reikšmę.
Parabolės veikia atgal į kitas puses, kurių dėka jie gali organizuoti gerą proto gimnastiką, estetinį skonį ir moralinę prasmę. Tačiau šiais laikais, kai švietimas vis labiau organizuojamas pagal moksliniais principais, natūralu, kad pedagoginė funkcija folkloras mažina ir riboja veiksmų spektrą. Šiandien sultys tampa vis labiau mokymosi šaltiniu ir būdu tautinė sąmonė tauta.
Kitais atžvilgiais populiarioji kultūra laikoma prieinama, o tai reiškia žmonių supratimo lygio kultūrą, padedančią šeimoms gerai auginti vaikus. Slavitsy. Galiausiai, populiarioji kultūra taip pat suprantama kaip teisė į suaugusiųjų švietimą, žmonių švietimą, kaip tai daroma socialinė aplinka, pomokykliniame gyvenime.
1.1 Liaudies poezija
Liaudies poezija- masinė verbalinė tam tikros žmonių meninė kūryba; jos rūšių ir formų visuma, šiuolaikiniame moksle žymima šiuo terminu, turi kitus pavadinimus – liaudies literatūra, žodinė literatūra, liaudies poezija, tautosaka. Žmogaus kalbos formavimosi procese atsirado žodinis meninis kūrybiškumas. Ikiklasinėje visuomenėje jis glaudžiai susijęs su kitomis žmogaus veiklos rūšimis, atspindi jo žinių pradžią ir religines – mitologines idėjas. Vykstant visuomenės socialinei diferenciacijai, iškilo įvairios žodinės žodinės kūrybos rūšys ir formos, išreiškiančios skirtingų socialinių grupių ir sluoksnių interesus. Svarbiausią vaidmenį jo raidoje suvaidino dirbančiųjų masių kūrybiškumas. Atsiradus raštijai, atsirado literatūra, istoriškai susijusi su žodiniu liaudies menu
Šiuo atžvilgiu Rumunijoje buvo sukurtos kelios asociacijos, pavyzdžiui, Transilvanijos Transilvanijos rumunų literatūros ir rumunų kultūros asociacija, taip pat asociacijos populiarioji biblioteka, vėliau Rumunijos Athenaeum, Rumunų švietimo draugija. Žmonės, Rumunijos filharmonijos draugija, Belartės draugų draugija“ ir kt. Atsižvelgiant į mokytojų skaičių, kurį šiandien turime Serbijos banate, išsaugant ir perduodant populiariąją kultūrą bei vaikų ir jaunimo kultūrą per liaudies kultūrą, turime labai mažai dalyvių ir, be didelio supratimo, be mokytojų skaičiaus. romėnų kalbos ir kai kurių mokslininkų bei kultūros žmonių, kurie dalyvauja įvairiuose susirinkimuose.
Žodinio liaudies meno kolektyviškumas (turintis galvoje ne tik grupės minčių ir jausmų raišką, bet visų pirma kolektyvinės kūrybos ir sklaidos procesą) lemia kintamumą, tai yra tekstų kintamumą jų egzistavimo procese. . Tuo pačiu metu pakeitimai gali būti labai įvairūs – nuo nedidelių stilistinių variacijų iki reikšmingo plano pertvarkymo. Įsiminant, kaip ir varijuojant tekstus, nemažą vaidmenį atlieka savotiškos stereotipinės formulės – vadinamosios. bendros vietos, susijusios su tam tikromis siužeto situacijomis, pereinamomis nuo teksto prie teksto (pavyzdžiui, epuose – arklio balnojimo formulė ir pan.).
Todėl manome, kad mokytojų, kaip ir kitų mokytojų, ypač kaimo aplinkoje, uždavinys yra išsaugoti ir skleisti šią kultūrą. Tai turėtų būti vienas iš mokytojo veiklos didaktinės veiklos ir socialinio bei kultūrinio darbo kaime aspektų. Neturime šios kultūros išsaugojimo ir perteikimo mokyklai patirties, o tai suteikia tam tikrų teorinių apibendrinimų, išreikštų raštu ar net žodžiu. Kai kurių nuorodų tikrai galima rasti Vojvodinos kraštotyros ir tautosakos žurnale „Tradicija“ ir ypač veikale, pavadintame „Švietimas ir tautosaka“.
Egzistencijos procese verbalinio liaudies meno žanrai išgyvena „produktyvų“ ir „neproduktyvų“ savo istorijos periodą („amžius“) (atsiradimas, paplitimas, patekimas į masinį repertuarą, senėjimas, išnykimas), ir tai galiausiai siejama su socialiniai ir kultūriniai kasdieniai pokyčiai visuomenėje. Tautosakos tekstų egzistavimo stabilumas liaudies gyvenime paaiškinamas ne tik jų menine verte, bet ir pagrindinių jų kūrėjų bei globėjų – valstiečių – gyvensenos, pasaulėžiūros, skonio kaitos lėtumu. Įvairių žanrų folkloro kūrinių tekstai yra permainingi (nors ir nevienodo laipsnio). Tačiau apskritai tradicionalizmas turi neišmatuojamą poveikį liaudies mene. didelė jėga nei profesionaliame literatūriniame darbe.
Jei dažniausiai kalbame apie mokytojo, kaip ir apskritai į mokytojų kolektyvą, kuris sprendžia liaudies kultūros problemą mokyklos lygmeniu, pareigas, tai galima paminėti priemonių, metodų ir priemonių sistemos naudojimo poreikį. populiariosios kultūros išsaugojimas ir perteikimas. Pirma, mes tikėjome, kad kiekvienoje mokykloje, kiekviename kaime, kuriame mokomasi rumunų kalbos, mokytojas kartu su romėnų kalbos mokytoju turi sudaryti mokinių grupę arba ratą, liaudies ir. liaudies tradicijos iš šios srities.
Tiesiogiai mokytojo ir kalbos ir literatūros mokytojo vadovaujami mokiniai gali užrašyti įvairias patarles ir priežodžius, skandalus, pasakas, balades, paskalų ir kaimo dainas, dainas ir žaidimus, aprašyti kadaise uostą, dabar išnykusį, tada buities daiktus. kurios neberandamos ar kažkur įmestos į namo kampą. Beveik visi atsiskaitymas turime bent vieną senukas ar net jaunesnis, bet jam įdomu kolekcionuoti senus daiktus, kuriuos naudojo mūsų seneliai ir mūsų protėviai.
Verbalinio liaudies meno kolektyviškumas nereiškia jo beasmeniškumo: talentingi meistrai aktyviai veikė ne tik tekstų kūrimą, bet ir sklaidą, tobulinimą ar pritaikymą kolektyvo poreikiams. Darbo pasidalijimo sąlygomis iškilo savitos tautodailės atlikėjų profesijos. Kai kuriose Artimųjų Rytų ir Vidurinės Azijos šalyse, Kaukaze susiformavo pereinamosios verbalinės liaudies meno formos: tam tikrų asmenų sukurti kūriniai buvo platinami žodžiu, tačiau tekstas keitėsi palyginti nedaug, autoriaus vardas dažniausiai buvo žinomas ir dažnai buvo. įtrauktas į tekstą (pavyzdžiui, Toktogul Satylganov Kirgizijoje, Sayat-Nova Armėnijoje).
Taigi yra įrašų, aprašymų rinkiniai, net kartu su nuotraukomis, kurie bus saugomi mokyklos bibliotekoje ir net viešai; jie taip pat gali būti vertingas šaltinis kuriant kaimo liaudies kultūros monografiją, mokytojas ir mokiniai gali aplankyti kaimo namų ūkius, kuriuose yra tokių daiktų, kuriuos galima pamatyti, aprašyti ir net surinkti. Rumunų kalbos ir literatūros mokytojas ar mokytojas gali ir turėtų skatinti tokios populiariosios kultūros išsaugojimo ir perdavimo tendenciją mokinių tėvams, periodiškai skaitydamas paskaitas ir konferencijas įvairiuose susitikimuose su jais ar net rengdamas mokyklos parodas ar teminės klasės, iškels namų apyvokos daiktus ar kitus šiandien nebenaudojamus daiktus.
Verbalinės liaudies muzikos žanrų, temų, vaizdų ir poetikos turtingumą lemia jos socialinių ir kasdienių funkcijų įvairovė, atlikimo metodai (solo, choras, choras ir solistas), teksto derinimas su melodija, intonacija ir judesiai (dainavimas, dainavimas ir šokis, pasakojimas, vaidinimas, dialogas ir kt.). Istorijos bėgyje kai kurie žanrai pasikeitė, išnyko, atsirado naujų. Senovėje dauguma tautų turėjo genčių tradicijas, darbo ir ritualines dainas bei sąmokslus. Vėliau atsirado pasakos, kasdienybės, pasakojimai apie gyvūnus, ikivalstybinės (archajinės) formos. epas. Formuojantis valstybingumui, atsirado klasikinis herojinis epas, vėliau – istorinis dainos, baladės. Dar vėliau susiformavo ne ritualinė lyrinė daina, romantika, ditty ir kiti smulkieji lyriniai žanrai ir galiausiai darbininkų folkloras (revoliucinės dainos, žodiniai pasakojimai ir kt.).
Nepaisant ryškaus tautinio kolorito skirtingų tautų verbalinės liaudies meno kūriniai, daugelis juose esančių motyvų, įvaizdžių ir net siužetų yra panašūs. Pavyzdžiui, maždaug du trečdaliai Europos tautų pasakų siužetų turi paralelių su kitų tautų pasakomis, kurias lemia arba vystymasis iš vieno šaltinio, arba kultūrinė sąveika, arba panašių reiškinių atsiradimas, pagrįsti bendrieji socialinės raidos modeliai.
Iki vėlyvojo feodalizmo ir kapitalizmo laikotarpio verbalinis liaudies menas vystėsi gana nepriklausomai nuo rašytinės literatūros. Vėliau literatūros kūriniai aktyviau nei anksčiau skverbiasi į populiariąją aplinką (pavyzdžiui, A. S. Puškino „Kalinys“ ir „Juoda skara“, N. A. Nekrasovo „Prekiautojai“, taip pat apie tai žr. straipsnyje Laisva rusų poezija, populiarioji literatūra ). Kita vertus, liaudies pasakotojų kūryba įgauna kai kurių literatūros bruožų (personažų individualizavimas, psichologizmas ir kt.). Socialistinėje visuomenėje švietimo prieinamumas suteikia lygias galimybes atrasti gabiausių žmonių talentus ir kūrybinį profesionalumą. Įvairios masinės verbalinės ir meninės kultūros formos (dainų autorių kūryba, dainos, intermedijų ir satyrinių sketų kūrimas ir kt.) vystosi glaudžiai bendradarbiaujant su profesionaliuoju socialistiniu menu; Tarp jų ir toliau tam tikrą vaidmenį vaidina tradicinės verbalinės liaudies meno formos. Šimtmečių gyvavimas užtikrino tokių dainų, pasakų, legendų ir t. žmonių dvasinė sandara, jų idealai, viltys, menai, skonis, kasdienybė Tai lemia ir didžiulę verbalinio liaudies meno įtaką literatūros raidai. M. Gorkis sakė: „... Žodžio meno pradžia yra tautosakoje“. Apie liaudies meno fiksavimą, jo studijas ir tyrimo metodinius principus
1.2 Liaudies muzika
Muzikinis folkloras – vokalinis (dažniausiai daininis), paprastai egzistuoja nerašytiniu pavidalu ir perduodamas per atlikimo tradicijas. Liaudies muzika, būdama visų žmonių nuosavybė, egzistuoja daugiausia talentingų grynuolių atlikimo meno dėka. Tai yra vienodi tarp skirtingų tautų kobzar, guslaras, bufas, ashug, akyn,kuishi, bakhshi, gusan, hafiz,olonkhosut, žonglierius, menstrelis, špilmanas o senovės liaudies muzikos, kaip ir kitų menų, ištakos siekia priešistorinę praeitį. Įvairių draugijų ir formacijų muzikinės tradicijos itin stabilios ir atkaklios. Kiekvienoje istorinėje epochoje sugyvena dideli ar maži senoviniai ir transformuoti kūriniai, taip pat ir naujai sukurti jų pagrindu. Kartu jie sudaro vadinamąjį. tradicinis muzikinis folkloras. Jos pagrindas – valstiečių muzika, kuri ilgą laiką išlaiko santykinio savarankiškumo bruožus ir apskritai skiriasi nuo muzikos, susijusios su jaunesnėmis, rašytinėmis tradicijomis. Pagrindinės muzikinio liaudies meno rūšys - dainas, epinės pasakos, šokių melodijos, šokių chorai, instrumentiniai kūriniai Ir melodijas(signalai, šokiai). Kiekvieną muzikinio folkloro kūrinį reprezentuoja visa stilistiškai ir semantiškai susijusių variantų sistema, apibūdinanti liaudies muzikos pokyčius jo atlikimo procese.
Liaudies muzikos žanrinis turtas yra jos gyvybinių funkcijų įvairovės rezultatas. Muzika lydėjo visą valstiečio darbą ir šeimyninį gyvenimą: kalendorines metinio žemės ūkio rato šventes (giesmės, vesnyankos, maslenicos, kupalų dainos), lauko darbus (šienavimas, derliaus giesmės), gimimą, vestuves (lopšinės ir vestuvinės dainos), mirtį. (laidotuvių raudos). Ganytojiškose tautose dainos buvo siejamos su arklio tramdymu, gyvulių varymu ir kt. Vėliau visų tautų folklore daugiausiai išsivystė lyriniai žanrai, kuriuose skamba paprastos, trumpos darbo, ritualinės, šokių ir epinės dainos arba instrumentinės melodijos. pakeistos išplėstomis ir kartais sudėtingomis muzikinės improvizacijos formomis – vokalinėmis ir instrumentinėmis
Įvairiuose liaudies muzikos žanruose susiformavo įvairūs tipai melosa- nuo rečitatyvaus iki gausiai ornamentinio (Artimųjų ir Vidurio Rytų muzikinių kultūrų lyrinės dainos), ritmai, mastelių sistemos (nuo primityvių siauros apimties režimų iki išplėtotos diatoninės „laisvos melodinės struktūros“). Įvairios ir strofų, kupletų formos (porinės, simetriškos, asimetrinės ir kt.), kūrinio visuma. Muzikinis liaudies menas egzistuoja vienbalsio (solo), antifoninio ansamblio, choro ir orkestro formomis. Chorinės ir instrumentinės polifonijos rūšys yra įvairios – nuo heterofonija ir burdonas (nuolat skambantis bosinis fonas) iki sudėtingų polifoninių ir akordų darinių. Kiekviena nacionalinė liaudies muzikinė kultūra, apimanti muzikinių ir folklorinių tarmių sistemą, sudaro muzikinę ir stilistinę visumą ir kartu su kitomis kultūromis jungiasi į didesnes folklorines ir etnografines bendruomenes.
Liaudies muzikos įrašymas (XX a. garso įrašymo įrangos pagalba) yra susijęs su specialia mokslo disciplina - muzikinė etnografija, o jos studija – etnomuzikologija (muzikinė folkloristika).
Liaudies muzikos pagrindu susikūrė beveik visos nacionalinės profesinės mokyklos, kurių kiekvienoje yra įvairių liaudies paveldo panaudojimo pavyzdžių – nuo paprasčiausių liaudies melodijų aranžuočių iki individualios kūrybos, laisvai įgyvendinančio liaudies muzikinį mąstymą, konkrečiam liaudies miuziklui būdingus dėsnius. tradicija. Šiuolaikinėje muzikinėje praktikoje liaudies menas yra apvaisinanti jėga tiek profesionaliam, tiek įvairioms mėgėjų meno formoms.
2. Kalendorinių švenčių charakteristikos
Nuo tada, kai žmogus pasirodo žemėje, jis nuolat kontaktuoja su jį supančiu pasauliu ir jį valdo. Per šimtmečius buvo kuriami ir plėtojami darbo įgūdžiai, kurie tampa ypač svarbūs žemės ūkio eroje. Būtent tada „gyvenimo ritmas pasirodė dar labiau priklausomas nuo sezonų kaitos ir gamybos ciklų, derlius buvo tiesiogiai priklausomas nuo gamtos kaprizų, nuo gamtos stichijų įtakos“.
Ne tik jo, bet ir visos šeimos gyvybė priklausė nuo ūkininko gebėjimo nuspėti orus, kad laiku pasėtų, išsaugotų ir nuimtų derlių. Todėl mokslininkai mano, kad metinis ciklas iš pradžių vystėsi orų ženklai. Išsaugota daug ženklų patarlių, posakių ir patarlių pavidalu, taip pat tiesioginių nuorodų apie įvairios žemės ūkio veiklos laiką. Kai kurie ženklai būdingi visiems Rusijos regionams. Kiti ir dauguma jų atspindi tik vietines klimato ypatybes.
Antrasis, dar mažiau patikimas būdas sužinoti orus ir pasėlių perspektyvas yra būrimas. Nors, skirtingai nuo ženklų, ateities spėjimas remiasi tik prietarais – ir jie „turi tam tikrą gerai žinomą psichologinį poveikį: palankus būrimas didina... psichinę energiją, pasitikėjimą savimi, pasitikėjimą sėkme, o nepalankią. , priešingai, gali turėti depresijos poveikį psichikai; todėl galime manyti, kad palankus ateities spėjimas padeda trokštamai „išsipildyti“.
Tačiau žmogus neapsiribojo vien tik gamtos pasaulio apmąstymu ir tam tikrų jame vykstančių procesų, kurie turėjo teigiamos ar neigiamos įtakos žemiškajam gyvenimui, numatymu. Jis jau seniai siekė aktyviai paveikti gamtą, įskaitant daugybę magiškų ritualų.
Šiuos ritualus tekdavo kartoti metai iš metų nekeičiant žodžių, melodijos ar kūno judesių. Tik esant tokiai sąlygai, aplinkinis pasaulis išliktų nepakitęs, taigi ir derlius būtų ne ką prastesnis nei pernai.
Evoliucionavo per tūkstančius metų liaudies žemės ūkio kalendorius, kuriame atsispindėjo praktinė ūkininko patirtis, meteorologiniai ir astronominiai stebėjimai, taip pat prietaringi papročiai, atsiradę dėl unikalaus gamtos reiškinių priežasties ir pasekmės santykių supratimo.“ Kalendoriuje buvo nurodytos pradžios ir pabaigos datos. darbų lauke ir namuose, buvo skirtos privalomų religinių ritualų dienos.
„Maistas ir palikuonys“, – rašė garsus anglų etnografas J. Frazeris, – „tai žmonės siekė pasirūpinti atlikdami magiškus ritualus, skirtus metų laikams reguliuoti ir kontroliuoti“. Pagrindinį ūkininko tikslą – išmaitinti šeimą – buvo lengviau pasiekti su gausiu namų ūkio pagalbininkų būriu. Štai kodėl Rusijos kaime ilgą laiką vyravo gausi šeima, kurioje visi, jauni ir seni, dirbo pagal išgales. Pagrindinė valstiečių darbo našta gulėjo ant savininko ir vyresniųjų jo sūnų pečių. Visos valstiečių bendruomenės gyvenimas galiausiai priklausė nuo atskiros šeimos gerovės. Todėl šeimos ir santuokos motyvai yra tokie svarbūs žemės ūkio papročiuose ir šventėse per visą metinį ciklą.
Ypatingą vietą ūkininko gyvenime užima Saulė. „Saulė“, – pažymėjo A. V. Lunacharskis, yra dievas, dovanojantis šilumą, šviesą ir maistą, kuris kiekvieną dieną kovoja su naktimi ir, be to, kasmet kovoja su žiema. Žiema atima iš jos spindulius, atima apvaisinimo galią. Todėl žiemą Dievas nugalimas, Dievas kenčia. Žiemą saulė nusileidžia po žeme, į požemį, saulės mirtis, o pavasarį įvyksta atgimimas. Kiekvienais metais pavasarį teka saulė, Dievas grįžta spindinčiu spindesiu. Tačiau šis dievas negali būti. Galvok kaip visagalis dievas. Ne, jis nėra visagalis, jis kovoja su tamsa ir šalčiu, ir laimi arba jis, arba priešas. Galite verkti, kai jis pralaimi, ir džiaugtis, kai jis laimi“. Todėl liaudies kalendoriuje svarbų vaidmenį vaidino keturios astronominės datos, susijusios su žemės judėjimo aplink saulę fazėmis: žiemos ir vasaros saulėgrįžos, pavasario ir rudens lygiadieniai. Žiemos saulėgrįža (gruodžio 25 d.) buvo švenčiama kaip saulės „posūkis“ į vasarą, nes diena, po kurios pamažu, bet neišvengiamai pradeda daugėti dienos ir trumpėti naktys. Gruodžio 25-oji – saulės atgimimo, karščio ir šalčio, šviesos ir tamsos kovos pradžios šventė. Vasaros saulėgrįžą (birželio 22 d.) saulė pasiekia aukščiausią tašką danguje. Ilgiausia diena ir trumpiausia naktis yra visos augmenijos žydėjimo laikas. Po vasaros saulėgrįžos saulė diena po dienos pradeda grimzti į žemę, pasiduodama tamsos jėgoms. Pavasario ir rudens lygiadienio datos (kovo 21 ir rugsėjo 23 d.) pažymėjo pavasario ir rudens atėjimą.
Visi pagrindiniai valstiečių papročių ir švenčių ciklai, sutapti su keturiais saulės metų momentais, paprastai skirstomi į žiemą, pavasarį, vasarą ir rudenį. Žinoma, ši klasifikacija tam tikru mastu yra savavališka. Pavyzdžiui, perėjimas iš pavasario į vasarą dažniausiai nepastebimas. Be to, pavasario atvykimo laikas skirtingose klimato zonose nėra vienodas. Pavasario pasimatymas liaudies kalendoriuje pratęsiamas nuo pat kovo pradžios (pietuose) iki kovo pabaigos – balandžio pradžios (šiaurėje ir Sibire). Taip pat pratęsiami pagrindinių valstiečių darbų atlikimo terminai - laukų arimas, pirmas gyvulių ganymas, sėja, šienapjūtė, derliaus nuėmimas. Galiausiai, kai kuriais atvejais ir pačios šventės švenčiamos tarsi ne sezono metu. Taigi, Maslenitsa laikui bėgant yra žiemos šventė, o turiniu – pavasario šventė.
Kalendoriniai ritualai gali būti laikomi taip, kad sutaptų su bet kokių žemės ūkio darbų pradžia arba, kaip savarankiškos šventės, kai kuriais atvejais ištempti kelias dienas. Žiemos Kalėdos buvo švenčiamos dvi savaites (nuo gruodžio 25 d. iki sausio 6 d.), Maslenicos savaitę (dažniausiai vasario antroji pusė – kovo pirmoji pusė) ir septynių savaičių „žaliųjų Kalėdų metas“ (dažniausiai birželio mėn.).
Iki šiol buvo svarstomas ikikrikščioniškas liaudies kalendoriaus pagrindas. Tačiau tai taip pat atspindėjo šimtmečius trukusią krikščionybės kovą su pagonybe. Stačiatikių bažnyčia veikė ne tik griežtais draudimais ir bausmėmis senovės papročių šalininkams. Ji siekė pakeisti pagonišką švenčių esmę, įvesdama bažnytinį kalendorių arba kalendorių (kuriame kalendorine tvarka buvo išdėstytos krikščionių šventųjų minėjimo dienos arba bažnyčios istorijos įvykiai), sutampantys su pagrindinės pagonybės datomis. atostogos. Tačiau šioje kovoje nugalėjo ne bažnyčia, o tradicinė ikikrikščioniška pasaulėžiūra. Atmesdami krikščioniškojo mokymo abstrakciją, valstiečiai sukūrė savo „kasdienę stačiatikybę“. Tiek Biblijos šventieji, tiek bibliniai įvykiai jame gavo valstiečių pasaulėžiūrai būdingą specifiką. Krikščionių šventųjų atvaizdai įgavo vaisingumo dievybių, pagalbininkų žemdirbio darbe funkcijas. Net jų vardai buvo kasdien permąstyti tarp žmonių. Prie jų buvo prisirišę įvairių slapyvardžių, atspindinčių ilgamečius šių dienų oro sąlygų stebėjimus ir sezoninių darbų ypatybes. Taigi, kovo 1 d., kankinio Evdokijos diena, turėjo keletą slapyvardžių: Avdotya Vesnovka, Avdotya (Evdokia) Plyushchikha (sniego "mirksėjimas"), Evdokia Zamochi Podol arba Avdotya Podmochi slenkstis (sniegas pradeda tirpti), Avdotya (pradeda tirpti Kapluž). lašo). Gegužės 8 d. - Apaštalo Jono teologo diena buvo vadinama Ivanu Pshenichnik (nuo šios dienos buvo sėjami kviečiai).
Taip žodinėje tradicijoje atsirado pramoniniai ir kasdieniai „šventieji“ (perkeistas liaudies kalendorius), kuriuose įmantriai maišėsi pagoniški ir krikščioniški elementai. Bažnyčios kalendorius žymiai padidino švenčių datų skaičių ir įvedė dviejų tipų šventes: stabilias arba „nepereinamąsias“ ir nestabilias, arba „pereinamąsias“. Pirmieji griežtai pririšti prie tam tikrų mėnesio datų, antrieji metai iš metų keičia savo vietą kalendoriuje. Visos „judančios“ šventės dažniausiai būna pavasarį - vasaros pradžioje ir yra susijusios su Velykomis, kurių šventimo diena skaičiuojama pagal rytinį mėnulio kalendorių.
Dėl bažnytinio kalendoriaus superpozicijos kasmetiniame ikikrikščioniškų švenčių cikle dalis jų prarado ankstesnį pavadinimą, tačiau išlaikė pirminę prasmę. Pavyzdžiui, daugybė papročių, skirtų gavėniai - „ Sredokrestye“, « Verbų sekmadienis», « Didysis ketvirtadienis», Velykų ritualas. Kitos šventės, nepaisant visko, išlaikė buvusį pavadinimą (Maslenitsa, Semik). Stačiatikybė taip pat išstūmė iš žmonių atminties visą pagonišką mitologiją, pagonių dievų vardus pakeisdama krikščionių šventųjų vardais. Bažnyčiai pavyko įtraukti krikščioniškus simbolius į liaudies kalendorinius ritualus. „Senoviniai magiško poveikio metodai ir objektai, kuriems buvo priskiriamos ypatingos galios, prisijungė prie bažnytinio kulto pasiskolintų (maldos formulės, kryžius, prosfora, „šventas“ vanduo ir kt.)“1. Liaudies kalendoriuje buvo numatyti ir tam tikri krikščioniški ritualai, pavyzdžiui, plaukimas ledo duobėje krikštui.
Kalendorinių švenčių ir ritualų likimas buvo kitoks. Kalėdos, Maslenitsa ritualai Jau XIX amžiaus viduryje jie įgavo savotiškos liaudies šventės su dainomis, žaidimais, šokiais pobūdį, kurioje dalyvavo visi kaimo gyventojai, nepaisant amžiaus ir turtinės padėties, tačiau pagrindinis vaidmuo teko jaunų žmonių. Ritualai, lydėję specifinius darbo procesus (sėja, derliaus nuėmimas), religinę ir magišką prasmę išlaikė iki XX a. XX a. Suprasdami darbo ritualų svarbą valstiečių gyvenime, dvasininkai juos apšviečia savo dalyvavimu. Tad prieš pat sėją kunigai laukus ir sėklas apšlakstydavo šventintu vandeniu, moterys riebų kunigą ar diakoną ridendavo per lauką, manydamos, kad taip sėjama nutukės ir sporos.
Su pagalba burtai- vienas iš seniausių folkloro žanrų, žmonės siekė pasitelkti antgamtinių gamtos jėgų (pavasario, šalčio), giesmių ar Maslenicos, o vėlesniais laikais ir Dievo paramą. Ši grynai praktinė dainų esmė paveikė jų poetiką. Dažniausiai jos būna nedidelės apimties (10-15 eilučių), paprastos melodijos ir paprastos poetinės raiškos priemonėmis2. Burtai adresuojami (dažniausiai liepiamosios formos, rečiau prašymo ar maldavimo forma) į asmeninį giesmės, Maslenitsa, pavasario įvaizdį – ir išvardija, ko norima. Pagrindinė burtų kompozicinė forma – monologas kai kuriose pavasario dainose yra dialogo forma: choras tarsi keičiasi pastabomis su pavasariu. Iš viso gausaus dainų tautosakos poetinių priemonių arsenalo, nusakant norimą, burtuose vartojama tik metafora personifikacijos ir hiperbolės pavidalu („iš ausies - osmina, iš pusgrūdžio - pyragas“). Šiose dainose dažnai aptinkamos mažybinės priesagos, kai kalbama apie gamtos reiškinius, duoną, gyvūnus, o tai dar kartą pabrėžia žmogaus vienybę su gamta, meilę jai.
Rusų kalendorinėje tautosakoje yra nedaug „grynai“ užkeikimo dainų (subread dainos, vesnyankos, kai kurios maslenicos ir ražienų dainos). Dažniau dainose rašybos elementai atsiranda vienybėje su kitais poetiniais motyvais.
Genetiškai susieta su burtais šlovinimo dainos, atliekami vaikštant po kiemus žiemą (giesmės, osenų ir vynuogių dainos) arba pavasarį ir vasarą (vyunishnye, Jegorjevo dainos). Jie taip pat ragino gausų derlių, laimę, sveikatą ir gerovę, tačiau juose, skirtingai nei burtai, tiek atlikėjus, tiek klausytojus traukė žodžių ir melodijos grožis. Pagrindinis didybės dainų veikėjas – šlovinamas žmogus, kuriam išsakomi įvairūs norai: bet kas, net ir vargingiausias valstietis, tapo „princu“, „raudona saule“, jo namas virto „dvaru“, „ rūmai“, o jo šeima taip pat buvo idealizuota. Dvi pagrindinės šlovinimo dainų dalys – šlovinimas ir linkėjimas – naudoja ryškiausias ir spalvingiausias viso rusų folkloro menines priemones: įvairius turto ir laimės simbolius, dekoruojančius epitetus, beveik visų tipų metaforas ir hiperboles.
Didingoms dainoms būdingas aprašymų pobūdis, tačiau liaudies kalendoriuje egzistavo ir ypatingas aprašomųjų dainų tipas, kurios „buvo skirtos tam tikriems ritualo momentams, tarsi jas komentuojant ir tuo pačiu organizuojant visą ritualą. veiksmas, laikantis kartu jo atskiras dalis, nurodant jų seką. Manoma, kad aprašomosios dainos yra naujausia ritualinės poezijos rūšis. Tai liudija didelis jų poetikos panašumas su neritualinių lyrinių dainų poetika.
Literatūra
Didžioji sovietinė enciklopedija.
T. 17. – M. 1974 m
Didžioji rusų enciklopedija.
T.1. – M. 2004 m.
Ištisus metus.
M. „Pravda“, 1991 m
Išsiimti:
aprašymas
žodžiai tekste
tik antraštė
Pagrindinis puslapis > Santrauka >Literatūra ir rusų kalba
Santrauka – 8 puslapiai.
Įvadas
Tautosakos sąmonės raiškos formoms ir folkloriniams tekstams skirta daugybė kūrinių. Tiriami tautosakos tekstų kalbiniai, stilistiniai, etnografiniai bruožai; jų kompozicinė struktūra, įskaitant vaizdus ir motyvus; tiriama kai kurių folkloro žanrų ir folkloro kūrinių genezė; svarstomas tautosakos esminių savybių ir ženklų, pasireiškiančių tautosakos tekstuose, klausimas; analizuojamas moralinis aspektas folkloro kūryba ir atitinkamai tautosakos svarba jaunosios kartos ugdyme, taip pat daug daugiau. Šiame didžiuliame literatūros apie folklorą sraute stebina jos apibrėžimų gausa ir įvairovė, pradedant nuo liaudies išmintis o atminties menas ir baigiant ypatinga socialinės sąmonės forma bei priemone atspindėti ir suprasti tikrovę. Žinoma, tautosakos apibrėžimų įvairovę generuoja šio kultūros reiškinio sudėtingumas, nuolatinis jo kintamumas ir dėl to pasireiškimo viename ar kitame formų nevienalytiškumas. istorinis etapas visuomenės raida.
Atsigręžimo į folklorinę sąmonę, kaip būdą harmonizuoti žmogaus santykį su tikrove, aktualumas paaiškinamas ir šiuolaikinės visuomenės raidos tendencijomis. Aktualiausi iš jų, keliantys grėsmę dvasiniam ir fiziniam žmonijos išlikimui, yra, viena vertus, technogeninės civilizacijos, kurioje vyrauja technokratinis mąstymas ir mokslinio bei techninio racionalumo principas, pavergiantis žmogų ir paverčiantis jį įkaitu. sociokultūrinių procesų suaktyvėjimas apskritai; kita vertus, aplinkosaugos krizės planetoje paūmėjimas.
Žodinis liaudies menas ir folkloras
Epas. Epas kaip žanras (arba žanrų grupė), t.y. herojiškas pasakojimas apie praeitį, kuriame yra holistinis žmonių gyvenimo vaizdas ir harmoningoje vienybėje reprezentuoja tam tikrą epinį pasaulį ir herojiškus herojus. Herojinis epas egzistuoja ir knygos, ir žodinio pavidalo, o dauguma knyginių epo paminklų yra folklorinės kilmės; Patys žanro ypatumai išsivystė folkloro etape. Todėl herojinis epas dažnai vadinamas liaudies epu. Tačiau toks identifikavimas nėra visiškai tikslus, nes epo knyginės formos turi savo stilistinę, o kartais ir ideologinę specifiką ir, žinoma, yra susijusios su liaudies epas baladės, istorinės legendos ir dainos, liaudies romanai ir kt. gali būti laikomas herojiniu epu tik su didelėmis išlygomis.
Herojiškas epas atkeliavo iki mūsų tiek plačių epų, knygų („Iliada“, „Odisėja“, „Mahabharata“, „Ramajana“, „Beowulf“), tiek žodžiu („Dzhangar“, „Alpamysh“, „ Manas“, o trumpų „epinių dainelių“ pavidalu (rusų epai, pietų slavų jaunimo dainos, Eddos vyresniosios eilėraščiai), iš dalies sugrupuoti į ciklus, rečiau - prozos pasakos. .
Pasaka – vienas pagrindinių žodinės liaudies poezijos žanrų, epinis, daugiausia prozinis magiško, nuotykių ar kasdieninio pobūdžio meno kūrinys, orientuotas į grožinę literatūrą. Pasaka reiškia skirtingus žodinės prozos tipus, taigi ir jos žanro bruožų neatitikimas. Pasaka nuo kitų meninės epo rūšių skiriasi tuo, kad pasakotojas ją pateikia, o klausytojai ją pirmiausia suvokia kaip poetinį išradimą, fantazijos žaismą. Tačiau tai neatima iš pasakos ryšio su tikrove, kuri lemia idėjinį turinį, kalbą, siužetų, motyvų, vaizdų pobūdį. Daugelyje pasakų atsispindi primityvūs socialiniai santykiai ir idėjos, totemizmas, animizmas ir kt. Feodalizmo laikais susiformavusioms pasakoms būdingi tokie įvaizdžiai kaip karalius, princas, riteris, karalius. Kapitalizmo epochoje didėja pasakotojų susidomėjimas pinigų ir prekybos tema; Pasakose vaizduojamas turtų ir skurdo kontrastas, vis dažniau pasigirsta klasinės priešpriešos motyvai. Šiuo metu vienos pasakos tęsia savo gyvenimą knygose, kitos palieka liaudies gyvenimą arba tampa vaikų nuosavybe, o kitos ir toliau domina suaugusius klausytojus. Pasaulio tautų pasakos turi daug bendro, o tai paaiškinama panašiomis kultūrinėmis ir istorinėmis jų gyvenimo sąlygomis. Kartu pasakos turi tautinių bruožų ir atspindi konkrečių žmonių gyvenimo būdą, kūrybą ir buitį, gamtos sąlygas. Pasakotojai į savo atliekamas pasakas įneša savo individualių bruožų, todėl dauguma pasakų žinomos įvairiomis versijomis.
Legenda iš pradžių yra šventojo gyvenimas, parašytas skaityti jo atminimo dieną. Terminas atsirado viduramžių katalikų raštuose. XIII-XV a. Europoje gausu konsoliduotų legendų rinkinių lotynų kalba, įskaitant „Auksinę legendą“ („Legenda aurea“, XIII a.), išversta į daugumą Vakarų Europos kalbų ir tapusi epinės, dramos ir lyrinės poezijos siužetų šaltiniu. Vėliau legendos – religiniai ir didaktiniai pasakojimai, palyginimai apie gyvūnus, augalus, krikščionių garbinimo objektus. Šiuolaikine kasdienine prasme legenda, nepaisant žanro, dažnai vadinami kūriniai, išsiskiriantys poetine fantastika ir kartu pretenduojantys į autentiškumą. .
Mitai yra kolektyvinės nacionalinės fantazijos kūriniai, paprastai atspindintys tikrovę jutiminių konkrečių personifikacijų ir gyvų būtybių pavidalu, kurias primityvi sąmonė laiko gana tikrovėmis. Mitų specifika ryškiausiai išryškėja primityviojoje kultūroje, kur mitai yra mokslo atitikmuo, vientisa sistema, pagal kurią suvokiamas ir aprašomas visas pasaulis. Vėliau, kai tokios socialinės sąmonės formos kaip menas, literatūra, mokslas, religija, politinė ideologija ir kt. yra izoliuotos nuo mitologijos, jos išsaugo nemažai mitologinių modelių, kurie, įtraukiami į naujas struktūras, savotiškai permąstomi; mitai išgyvena antrąjį gyvenimą. Ypatingas pomėgis reprezentuoja jų transformaciją literatūrinėje kūryboje.
Epas, epinės dainos, sukurtos Senovės Rusijos žmonių ir atspindinčios istorinę tikrovę daugiausia XI-XVI a. Šimtmečius trukusios raidos procese epai keitėsi, įsisavino vėlesnių laikų, o kartais ir ankstesnių laikų įvykius. Epiniai turtai buvo aptikti Zaonezhye, Pinega, Mezen, Pechora ir pakrantėje Baltoji jūra. Nuo XVIII amžiaus pabaigos. epai patraukė rašytojų ir mokslininkų dėmesį kaip itin meniški liaudies meno paminklai .
Epų centre – aukštomis moralinėmis savybėmis apdovanotų herojų, nesavanaudiškai atsidavusių Tėvynei, atvaizdai. Pagal mylimo herojaus Iljos Murometso paveikslą žmonės sukūrė poetišką valstiečio sūnaus biografiją su ramiu pasitikėjimu savimi ir stiprybe, svetima afektams. Jis stovi herojiško forposto priešakyje, blokuodamas priešų kelią (ši tema susiformavo per mongolų invaziją). Lygiai taip pat poetiški yra ir kitų saugančių herojų atvaizdai gimtoji žemė, - Dobrynya Nikitich ir Alyosha Popovič. Tėvynės gynimo tema epuose natūraliai susilieja su tema liaudies gyvenimas ir darbas. Taigi pirmasis žygdarbis, kurį Ilja Muromets atliko po išgydymo, buvo kelmų išrovimas ir lauko išvalymas dirbamai žemei. Epas apie Volgą ir Mikulį Selianinovičius atspindėjo amžiną darbo žmonių svajonę apie lengvą arimą, apie gyvenimą užtikrinantį darbą.
Patarlė – trumpas, ritmiškai išdėstytas, stabilus kalboje, vaizdingas žmonių posakis. Geba vartoti kelias reikšmes remiantis analogijos principu. Teiginys „Mišką iškerta, skiedros skrenda“ įdomus ne dėl tiesioginės reikšmės, o tuo, kad jį galima pritaikyti ir kitose panašiose situacijose. Teiginio dalykas svarstomas atsižvelgiant į visuotinai priimtą patarlės išsakytą tiesą. Taigi jos ideologinis ir emocinis pobūdis. Kompozicinis sprendimo skirstymas patarlėse, dažnai palaikomas ritmu, rimu, asonansu ir aliteracija, sutampa su sintaksiniu skirstymu.
Mįslė – visų pasaulio tautų liaudies poezijos žanras; poetinis, dažnai alegorinis daikto ar reiškinio aprašymas. Senovėje jis turėjo kultinę reikšmę ir buvo siejamas su tikėjimais ir ritualais, kurie draudžia daiktus vadinti tinkamais vardais. .
Vėliau mįslė įgauna daugiausia estetinę ir pažintinę reikšmę. Naudojamas išradingumui išbandyti. Mįslės išsiskiria temų įvairove ir gausybe meninių technikų, joms būdingas kompozicinis aiškumas, rimas, ritmo buvimas, garsinis rašymas. Mįslėse yra komiškų elementų, turinčių socialinę reikšmę: „Popiežius stovi žemai, ant jo šimtas rizokų“ (kopūstas). Mįslė plačiai įtraukta į kitus tautosakos žanrus, taip pat literatūrą.
Išvada
Egzistencijos procese žodinio folkloro žanrai išgyvena „produktyvų“ ir „neproduktyvų“ savo istorijos periodus („amžius“) (atsiradimas, paplitimas, patekimas į masinį repertuarą, senėjimas, išnykimas), ir tai galiausiai asocijuojasi. su socialiniais ir kultūriniais kasdieniniais visuomenės pokyčiais. Tautosakos tekstų egzistavimo stabilumas liaudies gyvenime paaiškinamas ne tik jų menine verte, bet ir pagrindinių jų kūrėjų bei globėjų – valstiečių – gyvensenos, pasaulėžiūros, skonio kaitos lėtumu. Įvairių žanrų folkloro kūrinių tekstai yra permainingi (nors ir nevienodo laipsnio). Tačiau apskritai tradicionalizmas turi neišmatuojamai didesnę galią tautosakoje nei profesionalioje literatūrinėje kūryboje.
Verbalinės literatūros kolektyviškumas nereiškia jos beasmeniškumo: talentingi meistrai aktyviai veikė ne tik tekstų kūrimą, bet ir sklaidą, tobulinimą ar pritaikymą kolektyvo poreikiams. Darbo pasidalijimo sąlygomis iškilo unikalios kūrinių atlikėjų profesijos (senovės graikų rapsodai ir aedai, rusų bufonai, ukrainiečių kobzarai, kazachų ir kirgizų akynai ir kt.). Kai kuriose Artimųjų Rytų šalyse ir Vidurinė Azija, Kaukaze išsivystė pereinamosios formosžodinė tautosaka: tam tikrų asmenų sukurti kūriniai buvo platinami žodžiu, tačiau tekstas keitėsi palyginti nedaug, autoriaus pavardė dažniausiai buvo žinoma ir dažnai būdavo įtraukiama į tekstą (pvz., Toktogul Satylganov Kirgizijoje, Sayat-Nova Armėnijoje).
