Leçon n°2 Planification des cours cours de littérature en 10e année.
Sujet:Œuvres d'A.S. Pouchkine. Originalité L'ère Pouchkine. Étapes de la créativité.
Objectifs:

Révéler le caractère unique de l’époque Pouchkine, au cours de laquelle s’est déroulée la formation du poète ; préparer les étudiants à apprendre de nouvelles matières ;

Développer pensée logique, éthique de la parole, capacité à raisonner, analyser, donner des réponses complètes ;

Cultiver l'intérêt pour la vie et l'œuvre du poète.

II. Mise à jour des connaissances : Parlez du mouvement romantique du début du 19e siècle.

III. Travaillez sur le sujet de la leçon :

1. Mot du professeur :

COMME. Pouchkine occupe endroit spécial dans la culture russe. Il a créé valeurs artistiques au niveau mondial, est devenu un symbole de la vie spirituelle russe.

Chaque nouvelle génération affirme sa compréhension du poète, le considérant comme un contemporain. Pouchkine est étudié, débattu, idolâtré ou rejeté. Selon Apollo Grigoriev, « Pouchkine est notre tout - un représentant de tout ce qui est spirituel, spécial, tel qui restera notre spirituel, spécial après toutes les collisions avec des étrangers, avec d'autres mondes. Pouchkine est jusqu’à présent la seule esquisse complète de notre personnalité nationale... »

Le génie de Pouchkine est universel. Mais le premier « chemin » vers Pouchkine, la première étape pour le comprendre comme un « phénomène extraordinaire de l'esprit russe » traverse la littérature. Pouchkine, nommé V.F. Odoevsky « le soleil de notre poésie », le créateur de « système solaire"Littérature russe.
2. Conversation :

Que savez-vous de l’époque à laquelle A.S. Pouchkine ?

Quelles œuvres du poète connaissez-vous ?

Quels héros Pouchkine préférez-vous ? Pourquoi?

Quel est le secret de la fascination pour Pouchkine ?

Quels sont les principaux motifs qui imprègnent l’œuvre de Pouchkine ? (amour et amitié, faits biographiques).

Quels sont les principaux sujets Les paroles de Pouchkine? (Créativité, poète et poésie, nature, thème historique, paroles philosophiques).
3. Travail indépendant: questionnaire.

Quel poème d'A. Pouchkine a été le premier à paraître imprimé ? (« À un ami-poète » dans « Bulletin de l'Europe ! » à l'âge de 15 ans).

À quelle œuvre le proverbe a-t-il été pris en épigraphe : « Prenez soin de votre honneur dès votre plus jeune âge ? (" La fille du capitaine»).

Nommez les œuvres dans lesquelles le nom personnage principal- Marie. (« La fille du capitaine », « Blizzard », « Dubrovsky », « Shot »).

Quel était le deuxième prénom de Tatiana Larina ? (Dmitrievna).

Qui est « coupé à la dernière mode, habillé comme un dandy londonien » (Onéguine).

- « sauvage, triste, silencieux, comme un cerf craintif dans la forêt » (Tatyana).

- « toujours modeste, toujours obéissant, toujours joyeux, comme le matin » (Olga).

- « un bel homme dans la pleine épanouissement de ses années, admirateur de Kant et poète » (V. Lensky).

Quels films ont été réalisés à partir des œuvres de Pouchkine ? (« Blizzard », « La fille du capitaine », « Chef de gare", "Dubrovsky", contes de fées (dessins animés).

5. Les principales périodes de la vie et de la créativité d'A.S. Pouchkine (compilant un tableau chronologique) :

1813 – 1816 : époque du choix de la voie ; la formation de Pouchkine en tant que poète sous l'influence des œuvres de Derzhavin, Karamzin, Radichtchev, Zhukovsky.

Période pétersbourgeoise (1717 – 1820) : romantisme, sentiments décembristes, paroles épris de liberté.

Créativité de la seconde moitié des années 20 (1826 – 1830) : fidélité aux idéaux des décembristes « En Sibérie », « Arion », « Anchar ».

L’Automne Boldino (1830) : l’apogée de la créativité de Pouchkine. Achèvement des travaux sur « Eugène Onéguine », « Le Conte de Belkin », paroles philosophiques.

Créativité des années 30 (1831 - 1836)6 prose réaliste, compréhension philosophique de l'histoire. "La fille du capitaine"
6. L’originalité de l’époque Pouchkine (le message est lu par un étudiant préalablement préparé) :

Les premiers poèmes du poète datent de 1813. Pour la Russie, c'est une période d'essor patriotique après la victoire dans la guerre patriotique de 1812.

Au Lycée, Pouchkine a écrit plus de 130 œuvres. L'étendue de la vision poétique, la variété des sentiments et des humeurs, la sensibilité de l'audition poétique et le désir d'harmonie se reflétaient déjà dans les premiers poèmes.

Après avoir obtenu son diplôme du Lycée, le jeune Pouchkine entre au fonction publique- au Collège des Affaires étrangères. La « grande société » de Saint-Pétersbourg m'a émerveillé avec beaucoup de nouvelles impressions : connaissance de Chaadaev, participation aux travaux de la société littéraire et théâtrale « Lampe Verte » et de la Société Libre des Amoureux de la Littérature Russe.

Dans les paroles de la période de l'exil sudiste, la place prépondérante appartenait aux genres romantiques : l'élégie « Il sortit lumière du jour… », « J’ai vécu mes désirs… » ; ballade "Chanson de Oleg prophétique" ; poème " Prisonnier caucasien", "Frères voleurs", "Tsiganes".

Pouchkine a transformé le russe poésie romantique; elle était imprégnée de l'esprit de rébellion. Le héros des poèmes de Pouchkine est une personne fière et indépendante en conflit avec la réalité environnante ; une personne qui lutte pour la liberté.

Pouchkine a créé de magnifiques images paroles d'amour, qui reflétait les sentiments du poète pour Riznich, Sobanskaya, Vorontsova. Le comte Vorontsov, qui disposait de Pouchkine à Odessa, tenta de se débarrasser de lui. La police a ouvert une des lettres de Pouchkine contenant des expressions insouciantes. Pouchkine était aristocratique. L'exil dans le sud s'est terminé par l'ordre de se rendre au domaine familial de Mikhailovskoye, dans la province de Pskov.

Un véritable exil l'attendait à Mikhailovskoye. Au nom du tsar, ils ont annoncé une terrible accusation d'athéisme et d'influence corruptrice sur l'esprit des jeunes. Pouchkine est placé sous double surveillance : police et église. Le poète a été privé de liberté de mouvement. AVEC monde extérieur il était lié par une correspondance intensive et une amitié avec ses voisins - avec le propriétaire foncier du village de Trigorskoye P.A. Osipova et ses filles.

Moscou était remplie d'espions. Pouchkine est revenu à une telle atmosphère après son exil. Le poète a été coupé de les meilleures personnes de sa génération.

Le poète a créé de nouveaux genres, créé des œuvres innovantes et maîtrisé de nouveaux thèmes. Tout était soumis à son talent.

Les paroles d'amour de cette période sont caractérisées par un psychologisme sophistiqué « Je me souviens moment merveilleux", "Lettre brûlée", "Confession". Le poète crée des œuvres réalistes chez Mikhaïlovski : « Eugène Onéguine », « Boris Godounov », qui reflètent des réflexions sur la relation entre l'histoire et la personnalité, le peuple et le pouvoir.

Pouchkine considérait le problème de la nationalité de la littérature posé par les décembristes comme un problème important. Le poète a compris la tâche de la nationalité non seulement comme un appel à la langue populaire et aux thèmes de son histoire natale, mais aussi comme une étude de la psychologie populaire, de la mentalité nationale et des caractéristiques de la mentalité du peuple. Pouchkine pensait que ces caractéristiques étaient plus clairement exprimées dans le folklore. Il écrit les contes de fées d'Arina Rodionovna, se rend à des foires, enregistre des chansons folkloriques et étudie le folklore des autres peuples.

À Mikhaïlovovskoe, Pouchkine a reçu des nouvelles de la mort du tsar Alexandre Ier, des événements survenus sur la place du Sénat le 14 décembre 1825, de l'enquête menée par le nouveau tsar Nicolas Ier sur les participants au soulèvement. influencer le sort du poète en disgrâce. En septembre, il fut convoqué à Moscou pour s'entretenir avec le tsar.

La conversation a changé le destin de Pouchkine : il est revenu d'exil, il a été autorisé à vivre à Moscou et en 1827, à Saint-Pétersbourg. Nicolas Ier respectait la franchise de Pouchkine, qui déclarait que s'il avait été à Saint-Pétersbourg le 14 décembre 1825, il se serait rendu sur la place du Sénat.

Les réflexions sur la modernité, sur les perspectives d'un nouveau règne ont conduit le poète au thème des « Stances » de Pierre Ier, dans lequel il invoquait Nicolas Ier : « soyez comme votre ancêtre en tout », le roman historique inachevé « Arap de Pierre le Génial », le poème « Poltava ».

Dans la seconde moitié du XIXe siècle des Goths, l’intérêt de Pouchkine pour questions philosophiques« Le Poète », « Le Poète et la foule » ; réfléchit également sur le thème du poète et de la poésie « Anchar », « Un don vain, un don accidentel », « Est-ce que j'erre dans les rues bruyantes... ».

L’automne Boldino est une période courte mais très fructueuse dans l’œuvre de Pouchkine. En trois mois, il écrivit autant qu’il avait créé au cours de la décennie précédente. À l'automne de Boldin, « Les Contes de Belkin », « Eugène Onéguine », « Le Conte du prêtre et de son ouvrier », « L'Histoire du village de Goryukhino » et environ 30 poèmes ont été créés.

Les années 30 du XIXe siècle furent défavorables à Pouchkine, malgré son mariage avec N.N. Goncharova (1831), malgré sa réintégration dans la fonction publique. À la fin de 1833, le tsar accorda à Pouchkine le grade de cadet de chambre, que le poète considérait comme offensant pour lui-même.

Pouchkine éprouvait constamment un inconfort psychologique. L'atmosphère littéraire de cette époque était également défavorable. Beaucoup de ses œuvres n’ont pas connu de succès. La presse a commencé à persécuter Pouchkine, son ennemi de longue date et écrivain Boulgarine. DANS dernières années La créativité de Pouchkine et la rupture de sa relation avec la littérature moderne ont atteint des proportions alarmantes.

Pouchkine a suivi sa vocation et s'est efforcé de devenir le chef spirituel de la noblesse russe. Au printemps 1833, il rassembla des documents sur Émeute de Pougatchev; a travaillé à la création du roman "Dubrovsky", dans lequel il a montré pour la première fois le soulèvement paysan.

Le deuxième automne Boldino (1833) - marqué par la création ouvrages philosophiques"La Dame de Pique", "A propos du pêcheur et du poisson", "A propos de la princesse morte et des sept chevaliers", "Automne".

Les deux dernières facettes de la créativité des dernières années de la vie de Pouchkine (1834-1836) sont les paroles philosophiques « Il est temps, mon ami, il est temps... », « Une fois de plus j'ai visité... » et le roman « Le Fille du capitaine ».

La situation autour du poète et de sa famille s'est aggravée. Les commérages et les intrigues profanes ont rapproché le « dernier acte » du drame de la vie. Le 25 janvier 1837 eut lieu un duel entre Pouchkine et Dantès, au cours duquel le poète fut mortellement blessé. Le 29 janvier (10 février), il décède. Des milliers de personnes sont venues dire au revoir au grand poète. Dans la nuit du 3 février, le cercueil contenant le corps de Pouchkine a été secrètement transporté de Saint-Pétersbourg vers les Montagnes Saintes de la province de Pskov. Le 6 février, le poète a été enterré au monastère de Sviatogorsk, non loin de Mikhaïlovski.

IV. Résumé de la leçon : réfléchissez au sens de la déclaration de G.V. Belinsky : « En lisant Pouchkine, vous pouvez parfaitement éduquer une personne en vous-même. Essayez de réfléchir à ce sujet. Nommez les étapes de la créativité de Pouchkine.

2) comparer par écrit les thèmes principaux des paroles de Pouchkine avec n’importe lequel de ses poèmes.
VI. Notes.

Révéler le caractère unique de l’époque Pouchkine, au cours de laquelle s’est déroulée la formation du poète ; préparer les étudiants à apprendre de nouvelles matières ;

Développer la pensée logique, l'éthique de la parole, la capacité de raisonner, d'analyser et de donner des réponses complètes ;

Cultiver l'intérêt pour la vie et l'œuvre du poète.
Équipement: portrait d'A.S. Pouchkine, livres sur sa vie et son œuvre.
Progression de la leçon :
I. Moment organisationnel.

II. Mise à jour des connaissances : Parlez du mouvement romantique du début du 19e siècle.

III. Travaillez sur le sujet de la leçon :

1. Mot du professeur :

COMME. Pouchkine occupe une place particulière dans la culture russe. Il a créé des valeurs artistiques de classe mondiale et est devenu un symbole de la vie spirituelle russe.

Chaque nouvelle génération affirme sa compréhension du poète, le considérant comme un contemporain. Pouchkine est étudié, débattu, idolâtré ou rejeté. Selon Apollo Grigoriev, « Pouchkine est notre tout - un représentant de tout ce qui est spirituel, spécial, tel qui restera notre spirituel, spécial après toutes les collisions avec des étrangers, avec d'autres mondes. Pouchkine est jusqu’à présent la seule esquisse complète de notre personnalité nationale... »

Le génie de Pouchkine est universel. Mais le premier « chemin » vers Pouchkine, la première étape pour le comprendre comme un « phénomène extraordinaire de l’esprit russe » traverse la littérature. Pouchkine, nommé V.F. Odoevsky, « le soleil de notre poésie », est le créateur du « système solaire » de la littérature russe.
2. Conversation :

Que savez-vous de l’époque à laquelle A.S. Pouchkine ?

Quelles œuvres du poète connaissez-vous ?

Quels héros Pouchkine préférez-vous ? Pourquoi?

Quel est le secret de la fascination pour Pouchkine ?

Quels sont les principaux motifs qui imprègnent l’œuvre de Pouchkine ? (amour et amitié, faits biographiques).

Quels sont les thèmes principaux des paroles de Pouchkine ? (Créativité, poète et poésie, nature, thème historique, paroles philosophiques).
3. Travail indépendant : quiz.

Quel poème d'A. Pouchkine a été le premier à paraître imprimé ? (« À un ami-poète » dans « Bulletin de l'Europe ! » à l'âge de 15 ans).

À quelle œuvre le proverbe a-t-il été pris en épigraphe : « Prenez soin de votre honneur dès votre plus jeune âge ? ("La fille du capitaine")

Nom des œuvres dans lesquelles le nom du personnage principal est Maria. (« La fille du capitaine », « Blizzard », « Dubrovsky », « Shot »).

Quel était le deuxième prénom de Tatiana Larina ? (Dmitrievna).

Qui est « coupé à la dernière mode, habillé comme un dandy londonien » (Onéguine).

- « sauvage, triste, silencieux, comme un cerf craintif dans la forêt » (Tatyana).

- « toujours modeste, toujours obéissant, toujours joyeux, comme le matin » (Olga).

- « un bel homme dans la pleine épanouissement de ses années, admirateur de Kant et poète » (V. Lensky).

Quels films ont été réalisés à partir des œuvres de Pouchkine ? (« Blizzard », « La fille du capitaine », « L'agent de gare », « Dubrovsky », contes de fées (dessins animés).
4. Rapport d'étudiants sur l'enfance et l'adolescence d'A.S. Pouchkine.

5. Les principales périodes de la vie et de la créativité d'A.S. Pouchkine (compilant un tableau chronologique) :

1813 – 1816 : époque du choix de la voie ; la formation de Pouchkine en tant que poète sous l'influence des œuvres de Derzhavin, Karamzin, Radichtchev, Zhukovsky.

Période pétersbourgeoise (1717 – 1820) : romantisme, sentiments décembristes, paroles épris de liberté.

Créativité de la seconde moitié des années 20 (1826 – 1830) : fidélité aux idéaux des décembristes « En Sibérie », « Arion », « Anchar ».

L’Automne Boldino (1830) : l’apogée de la créativité de Pouchkine. Achèvement des travaux sur « Eugène Onéguine », « Le Conte de Belkin », paroles philosophiques.

Créativité des années 30 (1831 - 1836)6 prose réaliste, compréhension philosophique de l'histoire. "La fille du capitaine"
6. L’originalité de l’époque Pouchkine (le message est lu par un étudiant préalablement préparé) :

Les premiers poèmes du poète datent de 1813. Pour la Russie, c'est une période d'essor patriotique après la victoire dans la guerre patriotique de 1812.

Au Lycée, Pouchkine a écrit plus de 130 œuvres. L'étendue de la vision poétique, la variété des sentiments et des humeurs, la sensibilité de l'audition poétique et le désir d'harmonie se reflétaient déjà dans les premiers poèmes.

Après avoir obtenu son diplôme du Lycée, le jeune Pouchkine entre dans la fonction publique - le Collège des Affaires étrangères. La « grande société » de Saint-Pétersbourg m'a émerveillé avec beaucoup de nouvelles impressions : connaissance de Chaadaev, participation aux travaux de la société littéraire et théâtrale « Lampe Verte » et de la Société Libre des Amoureux de la Littérature Russe.

Dans les paroles de la période de l'exil sudiste, la première place appartenait aux genres romantiques : l'élégie « La lumière du jour s'est éteinte... », « J'ai survécu à mes désirs... » ; ballade « Chanson du prophétique Oleg » ; poèmes « Prisonnier du Caucase », « Frères voleurs », « Tsiganes ».

Pouchkine a transformé la poésie romantique russe ; elle était imprégnée de l'esprit de rébellion. Le héros des poèmes de Pouchkine est une personne fière et indépendante en conflit avec la réalité environnante ; une personne qui lutte pour la liberté.

Pouchkine a créé de magnifiques images de paroles d'amour, qui reflétaient les sentiments du poète pour Riznich, Sobanskaya, Vorontsova. Le comte Vorontsov, qui avait à sa disposition Pouchkine à Odessa, tenta de se débarrasser de lui. La police a ouvert une des lettres de Pouchkine contenant des expressions insouciantes. Pouchkine était aristocratique. L'exil dans le sud s'est terminé par l'ordre de se rendre au domaine familial de Mikhailovskoye, dans la province de Pskov.

Un véritable exil l'attendait à Mikhailovskoye. Au nom du tsar, ils ont annoncé une terrible accusation d'athéisme et d'influence corruptrice sur l'esprit des jeunes. Pouchkine est placé sous double surveillance : police et église. Le poète a été privé de liberté de mouvement. Il était lié au monde extérieur par une correspondance intense et une amitié avec ses voisins - avec le propriétaire foncier du village de Trigorskoye P.A. Osipova et ses filles.

Moscou était remplie d'espions. Pouchkine est revenu à une telle atmosphère après son exil. Le poète a été coupé des meilleurs de sa génération.

Le poète a créé de nouveaux genres, créé des œuvres innovantes et maîtrisé de nouveaux thèmes. Tout était soumis à son talent.

Les paroles d'amour de cette période sont caractérisées par un psychologisme sophistiqué « Je me souviens d'un moment merveilleux », « Lettre brûlée », « Confession ». Le poète crée des œuvres réalistes à Mikhaïlovskoïe : « Eugène Onéguine », « Boris Godounov », qui reflètent des réflexions sur la relation entre l'histoire et la personnalité, le peuple et le pouvoir.

Pouchkine considérait le problème de la nationalité de la littérature posé par les décembristes comme un problème important. Le poète a compris la tâche de la nationalité non seulement comme un appel à la langue populaire et aux thèmes de son histoire natale, mais aussi comme une étude de la psychologie populaire, de la mentalité nationale et des caractéristiques de la mentalité du peuple. Pouchkine pensait que ces caractéristiques étaient plus clairement exprimées dans le folklore. Il écrit les contes de fées d'Arina Rodionovna, se rend à des foires, enregistre des chansons folkloriques et étudie le folklore des autres peuples.

À Mikhaïlovovskoe, Pouchkine a reçu des nouvelles de la mort du tsar Alexandre Ier, des événements survenus sur la place du Sénat le 14 décembre 1825, de l'enquête menée par le nouveau tsar Nicolas Ier sur les participants au soulèvement. influencer le sort du poète en disgrâce. En septembre, il fut convoqué à Moscou pour s'entretenir avec le tsar.

La conversation a changé le destin de Pouchkine : il est revenu d'exil, il a été autorisé à vivre à Moscou et en 1827, à Saint-Pétersbourg. Nicolas Ier respectait la franchise de Pouchkine, qui déclarait que s'il avait été à Saint-Pétersbourg le 14 décembre 1825, il se serait rendu sur la place du Sénat.

Les réflexions sur la modernité, sur les perspectives d'un nouveau règne ont conduit le poète au thème des « Stances » de Pierre Ier, dans lequel il invoquait Nicolas Ier : « soyez comme votre ancêtre en tout », le roman historique inachevé « Arap de Pierre le Génial », le poème « Poltava ».

Dans la seconde moitié des années 20 du XIXe siècle, l'intérêt de Pouchkine pour les questions philosophiques du « Poète », « Le Poète et la foule » s'est intensifié ; réfléchit également sur le thème du poète et de la poésie « Anchar », « Un don vain, un don accidentel », « Est-ce que j'erre dans les rues bruyantes... ».

L’automne Boldino est une période courte mais très fructueuse dans l’œuvre de Pouchkine. En trois mois, il écrivit autant qu’il avait créé au cours de la décennie précédente. À l'automne de Boldin, « Les Contes de Belkin », « Eugène Onéguine », « Le Conte du prêtre et de son ouvrier », « L'Histoire du village de Goryukhino » et environ 30 poèmes ont été créés.

Les années 30 du XIXe siècle furent défavorables à Pouchkine, malgré son mariage avec N.N. Goncharova (1831), malgré sa réintégration dans la fonction publique. À la fin de 1833, le tsar accorda à Pouchkine le grade de cadet de chambre, que le poète considérait comme offensant pour lui-même.

Pouchkine éprouvait constamment un inconfort psychologique. L'atmosphère littéraire de cette époque était également défavorable. Beaucoup de ses œuvres n’ont pas connu de succès. La presse a commencé à persécuter Pouchkine, son ennemi de longue date et écrivain Boulgarine. Au cours des dernières années de l'œuvre de Pouchkine, la fissure dans sa relation avec la littérature moderne a atteint des proportions alarmantes.

Pouchkine a suivi sa vocation et s'est efforcé de devenir le chef spirituel de la noblesse russe. Au printemps 1833, il rassembla des documents sur la rébellion de Pougatchev ; a travaillé à la création du roman "Dubrovsky", dans lequel il a montré pour la première fois le soulèvement paysan.

Le deuxième automne Boldino (1833) est marqué par la création des œuvres philosophiques « La reine de pique », « À propos du pêcheur et du poisson », « À propos de la princesse morte et des sept chevaliers », « Automne ».

Les deux dernières facettes de la créativité des dernières années de la vie de Pouchkine (1834-1836) sont les paroles philosophiques « Il est temps, mon ami, il est temps... », « Une fois de plus j'ai visité... » et le roman « Le Fille du capitaine ».

La situation autour du poète et de sa famille s'est aggravée. Les commérages et les intrigues profanes ont rapproché le « dernier acte » du drame de la vie. Le 25 janvier 1837 eut lieu un duel entre Pouchkine et Dantès, au cours duquel le poète fut mortellement blessé. Le 29 janvier (10 février), il décède. Des milliers de personnes sont venues dire au revoir au grand poète. Dans la nuit du 3 février, le cercueil contenant le corps de Pouchkine a été secrètement transporté de Saint-Pétersbourg vers les Montagnes Saintes de la province de Pskov. Le 6 février, le poète a été enterré au monastère de Sviatogorsk, non loin de Mikhaïlovski.

IV. Résumé de la leçon : réfléchissez au sens de la déclaration de G.V. Belinsky : « En lisant Pouchkine, vous pouvez parfaitement éduquer une personne en vous-même. Essayez de réfléchir à ce sujet. Nommez les étapes de la créativité de Pouchkine.
V. Devoirs :

2) comparer par écrit les thèmes principaux des paroles de Pouchkine avec n’importe lequel de ses poèmes.
VI. Notes.

Panorama de la culture russe. La littérature est le visage de la culture. Philosophie romantique de l'art. Idéaux humanistes de la culture russe. Contradictions créatives de l'ère Pouchkine. Galaxie Pouchkine. Trois secrets de Pouchkine.
Les premières décennies du XIXe siècle. en Russie s'est déroulée dans une atmosphère d'essor social associée à Guerre patriotique 1812, quand un sentiment de protestation contre l'ordre de choses existant mûrissait parmi le peuple russe instruit. Les idéaux de cette époque trouvèrent leur expression dans la poésie du jeune Pouchkine. La guerre de 1812 et le soulèvement des décembristes ont largement déterminé le caractère de la culture russe dans le premier tiers du siècle. V.G. Belinsky a parlé de 1812 comme de l'époque avec laquelle « a commencé nouvelle vie pour la Russie », soulignant qu’il ne s’agit pas seulement « de grandeur et de splendeur extérieures », mais avant tout de « développement interne dans une société de « citoyenneté et d’éducation » qui sont « le résultat de cette époque ». L'événement le plus important de la vie sociopolitique du pays fut le soulèvement des décembristes, dont les idées, la lutte, voire la défaite et la mort, ont influencé la vie mentale et culturelle de la société russe.
La culture russe de cette époque se caractérise par l'existence diverses directions en art, réussite en science, littérature, histoire, c'est-à-dire nous pouvons parler du panorama de notre culture. Le classicisme mature ou élevé, souvent inspiré du style de l'Empire russe, domine dans l'architecture et la sculpture. Les succès de la peinture se situent cependant dans une direction différente : le romantisme. Les meilleures aspirations de l'âme humaine, les hauts et les bas de l'esprit étaient exprimés par la peinture romantique de cette époque, et surtout par le portrait, où les réalisations exceptionnelles appartenaient à O. Kiprensky. Un autre artiste, V. Tropinin, a contribué avec son travail au renforcement du réalisme dans la peinture russe (rappelez-vous simplement son portrait de Pouchkine).
L'orientation principale de la culture artistique des premières décennies du XIXe siècle. - le romantisme dont l'essence est l'opposition à la réalité du généralisé image idéale. Le romantisme russe est indissociable du romantisme paneuropéen, mais sa particularité était un intérêt prononcé pour l'identité nationale, l'histoire nationale et l'affirmation d'une identité nationale forte et libre. personnalité. Puis le développement culture artistique caractérisé par un mouvement du romantisme au réalisme. En littérature, ce mouvement est notamment associé aux noms de Pouchkine, Lermontov et Gogol.
Dans le développement du russe culture nationale et la littérature le rôle d'A.S. Pouchkine (1799-1837) est immense. Gogol l'a parfaitement exprimé : « Au nom de Pouchkine, la pensée du Russe poète national... Pouchkine est un phénomène extraordinaire et peut-être la seule manifestation de l'esprit russe : c'est l'homme russe dans son développement, dans lequel il apparaîtra peut-être dans deux cents ans.» La créativité de Pouchkine est un résultat logique dans la compréhension artistique problèmes de vie La Russie, depuis le règne de Pierre le Grand jusqu'à son époque. C'est lui qui détermina le développement ultérieur de la littérature russe.
DANS créativité littéraire Pouchkine a clairement exprimé l'idée de « l'universalité » de la culture russe, et elle n'a pas été seulement exprimée prophétiquement, mais a été éternellement contenue dans ses brillantes créations et a été prouvée par son nom. À l’époque de Pouchkine – l’âge d’or de la littérature russe – l’art et, surtout, la littérature ont acquis une importance sans précédent en Russie. La littérature, par essence, s'est avérée être une forme universelle de conscience sociale ; elle combinait des idées esthétiques proprement dites avec des tâches qui relevaient généralement de la compétence d'autres formes ou sphères de culture. Un tel syncrétisme a joué un rôle actif dans la création de vie : dans les décennies post-décembristes, la littérature a très souvent modelé la psychologie et le comportement de la partie éclairée de la société russe. Les gens ont construit leur vie sur la base de modèles littéraires élevés, incarnant des situations, des types et des idéaux littéraires dans leurs actions ou leurs expériences. C’est pourquoi ils ont placé l’art au-dessus de nombreuses autres valeurs.
Ce rôle extraordinaire de la littérature russe a été expliqué dans des moments différents différemment. Herzen attaché crucial absence de la société russe liberté politique: « L’influence de la littérature dans une telle société acquiert des dimensions longtemps perdues dans d’autres pays européens. » Chercheurs modernes(G. Gachev et d'autres), sans nier cette raison, sont enclins à en supposer une autre, plus profonde : pour le développement spirituel holistique de la vie russe, qui est intérieurement « hétérogène, incorporant plusieurs structures sociales différentes, non directement liées les unes aux autres, - c'était précisément la forme de pensée artistique qui était requise, et seule cette forme est pleinement nécessaire pour résoudre un tel problème.
Mais quelle que soit l'explication intérêt accru La société russe pour l'art et ses créateurs, en particulier pour la littérature - ce visage de la culture, cet intérêt lui-même est évident, il faut ici prendre en compte un terrain philosophique et esthétique bien préparé - la philosophie romantique de l'art, organiquement inhérente à la culture russe de cette époque.
Les horizons des poètes et écrivains russes de l'époque Pouchkine comprenaient de nombreuses idées des romantiques français : en Russie, les livres de J. de Staël, de F. Chateaubriand et les articles manifestes de V. Hugo et A. Vigny étaient bien connus ; les polémiques associées aux jugements de J. Byron étaient connues de mémoire, mais l'attention principale était néanmoins portée à la culture romantique allemande, représentée par les noms de Schelling, Schlegel, Novalis et leurs personnes partageant les mêmes idées. C'est le romantisme allemand qui est la principale source d'idées philosophiques et esthétiques qui sont entrées dans l'esprit des écrivains russes et, par conséquent, s'y sont réfractées.
Si vous recherchez le plus formule courte le romantisme, alors ce sera évidemment ainsi : le romantisme est la philosophie et l’art de la liberté, et de la liberté inconditionnelle, sans contrainte par quoi que ce soit. Les romantiques allemands rejettent sans hésitation la thèse principale des classiques et des éducateurs, qui considèrent que l’essence de l’art est « l’imitation de la nature ». Les romantiques sont plus proches de Platon avec son incrédulité à la vérité du monde sensoriel et avec son enseignement sur l'ascension de l'âme vers le suprasensible, au-delà des limites du monde. Le même Novalis considère parfois personnalité créative comme une sorte de microcosme dans lequel se reflètent tous les processus du monde, et l’imagination de l’artiste comme la capacité de comprendre par révélation la vraie nature de l’univers, « l’univers divin ». « Le vrai poète est omniscient, s'exclame Novalis, il est véritablement l'univers dans une petite réfraction. » En général, les romantiques allemands ont créé un mythe sur l’art, prétendant créer le monde à travers l’art.
La philosophie russe de l'art de l'âge d'or de la littérature russe n'accepte pas les trois éléments suivants du romantisme allemand : son subjectivisme militant, l'affirmation créatrice effrénée du génie qu'elle déclare et l'élévation fréquente de l'art au-dessus de la moralité. Parallèlement, les écrivains russes ont mis à l'épreuve les idées de la philosophie romantique allemande de l'art avec différents côtés et avec des résultats différents. Il suffit de rappeler les expériences artistiques de V. Odoevsky, dans lesquelles les utopies esthétiques du romantisme ont été soumises à diverses épreuves. En conséquence, la formule du « scepticisme russe » est apparue – une combinaison paradoxale de critique et d’enthousiasme. Puisque le contrôle révèle tout un nœud de contradictions et de problèmes manifestement insolubles dans le cadre état actuel Dans le monde, c’est précisément le « scepticisme russe » qui contribue à la recherche d’horizons de pensée sans cesse élargis. L'un des résultats de ce type de recherche peut être considéré comme le mouvement de la pensée artistique russe vers le réalisme critique, une gravitation vers l'humanisme.
Les idéaux humanistes de la société russe se reflétaient dans sa culture - dans les exemples hautement civilisés d'architecture de cette époque et de sculpture monumentale et décorative, dans la synthèse avec laquelle apparaissent la peinture décorative et les arts appliqués, mais le plus clairement ils sont apparus dans le style national harmonieux. créé par Pouchkine, laconique et émotionnellement retenu, simple et noble, clair et précis. Le porteur de ce style était Pouchkine lui-même, qui a fait de sa vie, pleine d'événements dramatiques, le point d'intersection des époques historiques et de la modernité. Des notes sombres et tragiques et des motifs joyeux et bachiques, pris séparément, n'embrassent pas pleinement l'aigreur de l'existence et ne la transmettent pas. Chez eux, « l'éternel » est toujours associé au temporaire, au transitoire. Le véritable contenu de l'existence est en constant renouvellement, dans le changement de générations et d'époques, et affirme à nouveau l'éternité et l'inépuisabilité de la création, qui triomphe finalement de la victoire de la vie sur la mort, de la lumière sur les ténèbres, de la vérité sur le mensonge. Au cours de ce flux historique, des valeurs simples et naturelles finiront par retrouver leurs droits. C'est la sage loi de la vie.
Pouchkine a opposé l'obscurité croissante et le chaos tragique de la réalité à un esprit brillant, à l'harmonie et à la clarté de la pensée, à l'exhaustivité et à l'intégrité des sensations et de la vision du monde. Des mouvements émotionnels profonds sont transmis dans sa poésie avec facilité, avec un art gracieux et une véritable liberté, forme déclaration lyrique doté d'une légèreté étonnante. Il semble que Pouchkine écrive en plaisantant, en jouant avec n'importe quel mètre, notamment iambique. Dans ce discours poétique fluide, l’art du maître acquiert un véritable pouvoir sur le sujet, sur le contenu, infiniment complexe et loin d’être harmonieux. Ici, l'esprit forme l'élément du langage, en triomphe, lui donne de l'ordre et, pour ainsi dire, crée de manière tangible un cosmos artistique.
Le style poétique de Pouchkine a été créé comme une norme générale, réunissant tous les styles dans une unité harmonieuse et leur donnant de l'intégrité. La synthèse stylistique qu'il a réalisée a ouvert la voie à de nouvelles quêtes poétiques, contenant en interne les styles de Fet, Nekrasov, Maykov, Bunin, Blok, Yesenin et d'autres poètes des siècles passés et présents. Et cela ne s'applique pas seulement à la poésie. Dans la prose de Pouchkine - ce n'est pas pour rien qu'on l'appelait « le début de tous les commencements » - nous avons déjà vu
Dostoïevski et Tchekhov avec leurs idéaux humanistes de la culture russe.
Pouchkine est au centre de tout quêtes créatives et les réalisations des poètes de cette époque, tout lui paraissait également accessible, et ce n'est pas sans raison qu'ils le comparèrent à Protem. N. Yazykov a qualifié Pouchkine de « prophète de la grâce », évaluant la perfection artistique de ses créations, nées à une époque controversée. L'âge d'or de la littérature russe de Pouchkine était véritablement tissé de contradictions créatrices. La forte augmentation de la culture du vers lui-même, le pouvoir de la voix de Pouchkine n’a pas supprimé, mais a révélé l’originalité des poètes originaux. Un Karamziniste fidèle, combinant rationalité sèche et esprit avec une négligence inattendue, et triomphant finalement dans la victoire de la vie sur la mort, de la lumière sur les ténèbres, de la vérité sur les mensonges. Au cours de ce flux historique imparable, des valeurs simples et naturelles finiront par retrouver leurs droits. C'est la sage loi de la vie avec des notes mélancoliques émergentes, P.A. Viazemski ; admirateur de la littérature biblique et des vertus anciennes, combattant du tyran profondément religieux F.N. Glinka ; le plus doué des disciples de Joukovski, le chanteur paisible et lyrique du chagrin et de l’âme I.I. Kozlov ; étudiant assidu de presque toutes les écoles poétiques, rachetant avec une audace politique remarquable le caractère secondaire originel de la manière de l'auteur, K.F. Ryleev ; chanteur des anciennes libertés hussardes, qui animait la poésie élégiaque avec la fureur d'une véritable passion, le poète partisan D.V. Davydov ; maître concentré de haut mot poétique, interrompant de moins en moins souvent sa longue conversation avec Homère, N.I. Gnedich sont tous des poètes qui ne peuvent être perçus qu’à la lumière du rayonnement de Pouchkine.
« Quant à Pouchkine, dit Gogol, il était pour tous les poètes contemporains, comme un feu poétique tombé du ciel, d'où d'autres poètes semi-précieux s'allumaient comme des bougies. Toute une constellation se formait autour de lui. .." Avec Pouchkine, des poètes aussi merveilleux ont vécu et travaillé que Joukovski, Batyushkov, Delvig, Ryleev, Yazykov, Baratynsky et bien d'autres, dont les poèmes témoignent de l'extraordinaire épanouissement et de la richesse unique de la poésie. début XIX siècle. Les poètes de cette époque sont souvent décrits comme des poètes de la « galaxie Pouchkine », ayant « une empreinte particulière qui les distingue avantageusement des poètes de la génération suivante » (I.N. Rozanov). Quelle est cette empreinte particulière ?
Tout d’abord, c’est dans le sens du temps, dans le désir d’établir de nouvelles idées, de nouvelles formes en poésie. L'idéal même de la beauté a également changé : la domination illimitée de la raison, la normativité abstraite de l'esthétique du classicisme s'opposait au sentiment, au monde émotionnel et spirituel de l'homme. L'exigence de subordination de l'individu à l'État et au devoir abstrait a été remplacée par l'affirmation de l'individu lui-même, l'intérêt pour les sentiments et les expériences d'une personne privée.
Enfin, et c'est aussi extrêmement important, les poètes L'époque de Pouchkine unit le culte de la maîtrise artistique, la perfection harmonieuse de la forme, l'exhaustivité et la grâce du vers - ce que Pouchkine appelait « un sens extraordinaire de la grâce ». Le sens des proportions, un goût artistique impeccable, le talent artistique sont les qualités qui distinguaient la poésie de Pouchkine et de ses contemporains. Dans la « galaxie Pouchkine », il n'y avait pas seulement des satellites qui brillaient avec la lumière réfléchie du génie de Pouchkine, mais aussi des étoiles de première grandeur, marchant toutes seules. de manière spéciale, qui s’incarne dans les tendances de développement de la poésie de l’époque de Pouchkine.
La ligne des paroles romantiques, subjectives-émotionnelles et psychologiques est représentée principalement par Joukovski et Kozlov, qui le suivent. Il se termine par les paroles philosophiques de Venevitinov et des poètes « Lyubomudrov ». Cette tradition se reflétait sur une base différente dans les paroles de Baratynsky.
Une autre direction, bien qu'influencée par l'esthétique romantique, est une sorte de néoclassicisme né d'un appel à l'Antiquité, une continuation meilleures réalisations classicisme. Gnedich, Batyushkov, Delvig rendent généreusement hommage à l'Antiquité et cultivent en même temps la poésie élégiaque caractéristique du romantisme. Teplyakov les rejoint également avec ses « Élégies thraces ».
Le troisième groupe est constitué de poètes civils, principalement des poètes décembristes, qui ont combiné dans leur œuvre les traditions éducatives et odiques du XVIIIe siècle avec le romantisme. Ryleev, Glinka, Kuchelbecker, Katenin, Langues anciennes et A. Odoevsky représentent cette ligne civique dans la poésie.
Et enfin, le dernier mouvement - des poètes qui partageaient largement les positions de la poésie civile et du romantisme, mais qui s'étaient déjà tournés vers une représentation sobre et réaliste de la réalité. Il s'agit avant tout de Pouchkine lui-même, ainsi que de Denis Davydov, Viazemsky, Baratynsky, dont les tendances réalistes dans leur travail se manifestent de manières très différentes.
Il est clair que les schémas typologiques de ce type sont pris en compte en premier lieu caractéristiques communes poètes de différentes écoles. Non moins significative est l'individualité et l'originalité du poète, son « visage n'est pas expression générale», comme l'a dit Baratynsky. Dans ses « Réflexions et analyses », P. Katenin, mettant en avant l'exigence de créer sa propre poésie « populaire » nationale et n'étant pas d'accord avec sa division en différentes directions, a écrit : « Pour un connaisseur, la beauté. est sous toutes ses formes et est toujours belle… » ​​Le summum de la beauté dans la littérature russe est la poésie de Pouchkine, c'est pourquoi les penseurs russes discutent des trois secrets du génie des classiques russes.
Le premier, qui a longtemps étonné tout le monde, est le mystère de la créativité, son inépuisabilité et son exhaustivité, dans lesquels tout ce qui précède est réuni et tout le développement ultérieur de la littérature russe est contenu. Dans le même temps, Pouchkine s'est avéré être non seulement un prédécesseur, mais un finalisateur étonnant des tendances émanant de lui, qui se révèlent de plus en plus à mesure que le processus littéraire et historique progresse. L'harmonie et la perfection de l'esprit de Pouchkine, parfois défini comme l'esprit divin (V. Rozanov y insiste), sont étonnantes.
Les philosophes russes (V. Ilyin, P. Struve, S. Frank, etc.) voient le mystère de l’esprit dans le génie de Pouchkine. Cette catharsis, cette beauté harmonieuse dans laquelle il résout tout ce qui est malheureux et tragique dans la vie d'une personne, est interprétée par les philosophes russes comme l'œuvre non seulement d'un don poétique, mais aussi de la « maîtrise de soi » humaine (P. Struve), de « la maîtrise de soi » humaine. -dépassement", "maîtrise de soi" "(S. Frank), sacrifice, ascétisme. La créativité de Pouchkine est un acte d'abnégation.
En même temps, il s'avère que Pouchkine nous console non pas avec la consolation illusoire d'un stoïcien, qui lui est souvent attribuée dans la littérature, mais avec la bonne volonté d'un tel sage envers l'univers entier, à travers laquelle la conviction de son sens se révèle à nous. Ainsi, le mystère de la créativité conduit également au mystère de la personnalité de Pouchkine - et c’est la principale chose qui attire l’attention des penseurs russes. Ils réfléchissent au mystère de l'attirance passionnée de l'âme russe pour chaque signe qui vient de lui. « Pouchkine est un merveilleux secret pour le cœur russe » (A. Kartashev) ; et cela réside dans le fait qu’il est l’incarnation personnelle de la Russie ou, selon S. Boulgakov, « la révélation du peuple russe et du génie russe ». Mais à cet égard, il est nécessaire de comprendre le phénomène de la « russité », qui devient particulièrement pertinent à notre époque.

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Présentation sur le sujet : A.S. Pouchkine et son époque

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Mes amis, notre union est merveilleuse ! mentors Parents : Sergey Lvovich Nadezhda Osipovna Nounou - Arina Rodionovna Oncle - Nikita Kozlov Ami de la famille - poète V.A. Joukovski amis Ivan Pushchin Anton Delvig Wilhelm Kuchelbecker Piotr Chaadaev Pavel Nashchokin Alexandre Tolstoï Où que je sois : dans le feu d'une bataille mortelle, Sur les rives paisibles de mon courant natal, je suis fidèle à la Sainte Fraternité I. A.S. Pouchkine « Séparation » (1817)

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"Pouchkine en tant que personne et en tant qu'artiste est un symbole de la vie spirituelle russe" L'œuvre de Pouchkine est un mouvement rapide, un développement étroitement lié à son destin, aux aspects socio-idéologiques et vie littéraire La Russie dans le premier tiers du XIXe siècle. Pouchkine n'a pas deux biographies : une biographie ordinaire et quotidienne et une biographie littéraire. Il est un exemple de l'unité de l'homme et du poète. Pour lui, la vie et la poésie se confondent en un tout. Pour Pouchkine, les faits de la vie sont devenus les faits de la créativité. À son tour, la poésie a déterminé son destin.

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Tableau chronologique indiquant les œuvres centrales d’une certaine période. L’enfance du poète 1799-1811. Années de lycée 1811-1817 Vie à Saint-Pétersbourg 1817-1820 Exil du Sud 1820-1824 Mikhaïlovskoïe 1824-1826 Retour d'exil 1826-1830 Automne Boldino 1830 Saint-Pétersbourg 1831-1833 Dernières années, duel 1834-1837

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Diapositive n°6

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La mère de Pouchkine était la petite-fille du célèbre Ibrahim Hannibal. Elle était belle. Elle avait un caractère très inégal, avec des changements d'humeur soudains. Son préféré était. le plus jeune fils Lion. Tout chez Alexandre irritait sa mère : son entêtement, sa maladresse, sa complexité incompréhensible. Le père du poète était un militaire à la retraite, issu d'une vieille famille, mais peu riche et peu performant dans son service et dans ses rangs. Il était, comme on dit, " mondain", un bel esprit, un passionné de poésie, "un caractère ardent et extrêmement irritable".

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Arina Rodionovna. La nounou du poète. C'est elle qui a donné à Alexandre ce qui lui manquait tant. l'amour de ma mère et d'affection. C'est elle qui lui a fait découvrir. beau monde fiction populaire poétique. "... Toi, berçant le berceau d'un enfant, tu as captivé ma jeune oreille avec des mélodies et tu as laissé entre les langes une pipe que tu as toi-même enchantée."

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Années lycée (1813 - mai 1817) La première période de créativité est le temps de l'autodétermination poétique de Pouchkine, le temps du choix d'une voie. Les premiers poèmes de Pouchkine remontent à 1813. Au cours des trois années suivantes, plus de 130 œuvres ont été écrites. En 1814 Le magazine "Bulletin de l'Europe" publie le premier poème de Pouchkine - "À un ami le poète". En janvier 1815, le jeune poète, en présence de Derjavin, lit son poème « Souvenirs à Tsarskoïe Selo ». Pouchkine fait littéralement irruption dans la littérature. V.A. s'est intéressé à lui. Joukovski et K.P. Batyushkov. Il fut « béni » par G.G. Derjavin, qui à cette époque était considéré comme un classique vivant de la poésie russe. L'oncle V.L. a également soutenu le jeune poète. Pouchkine. En 1815, Joukovski qualifiait Pouchkine de « l’espoir de notre littérature », voyait en lui « un futur géant », mais soulignait qu’il « errait toujours parmi les idées et les images des autres ». Pouchkine est un brillant élève. Il a rapidement tenu tête aux professeurs. Le jeune poète a plusieurs visages et est changeant. Il était soit heureux, profitant de la vie, soit triste et morose. Il était attiré par le vin et les femmes, par la liberté insouciante des fêtes amicales et les magnifiques guirlandes des bals, puis par les livres, la solitude et la créativité.

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Période pétersbourgeoise (juin 1817 - début mai 1820). Après avoir obtenu son diplôme du Lycée, après être entré dans la fonction publique et au Collège des affaires étrangères, Pouchkine a vécu à Saint-Pétersbourg. Dans l'atmosphère de la libre pensée de Saint-Pétersbourg, sa vision du monde se forme. Le poète est ami avec Chaadaev, se rapproche des membres de l'« Union du bien-être » secrète de N.I. Tourgueniev et F.N. Glinka, participe aux travaux de la société littéraire et théâtrale « Lampe Verte » et de la Société Libre des Amoureux de la Littérature Russe. Les poèmes « Liberté » (1817) et « Village » (1819) ont été écrits sous l'influence directe des idées des participants à « l'Union du Bien-être ». Le message « À Chaadaev » (1818) a été dicté par un jeune élan d'un cœur libre. Tous ces poèmes ont été diffusés sous forme de manuscrits, ils ont été lus, discutés et réécrits. La poésie de la période pétersbourgeoise est une étape décisive dans la formation de l'original style poétique Pouchkine.

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Période d'exil méridional (mai 1820 - juillet 1824). Après avoir obtenu son diplôme du Lycée, après être entré dans la fonction publique et au Collège des affaires étrangères, Pouchkine a vécu à Saint-Pétersbourg. Dans l'atmosphère de la libre pensée de Saint-Pétersbourg, sa vision du monde se forme. Le poète est ami avec Chaadaev, se rapproche des membres de l'« Union du bien-être » secrète de N.I. Tourgueniev et F.N. Glinka, participe aux travaux de la société littéraire et théâtrale « Lampe Verte » et de la Société Libre des Amoureux de la Littérature Russe. Les poèmes « Liberté » (1817) et « Village » (1819) ont été écrits sous l'influence directe des idées des participants à « l'Union du Bien-être ». Le message « À Chaadaev » (1818) a été dicté par un jeune élan d'un cœur libre. Tous ces poèmes ont été diffusés sous forme de manuscrits, ils ont été lus, discutés et réécrits. La poésie de la période pétersbourgeoise constitue une étape décisive dans la formation du style poétique original de Pouchkine.

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La période d'exil méridional (mai 1820 - juillet 1824). Un tournant dans la vie et l'œuvre de Pouchkine. Son statut de vie change : tout en restant fonctionnaire, il devient un noble en disgrâce, un poète exilé. Aucune condition de service hors de Saint-Pétersbourg n'a été fixée - l'exil pourrait facilement devenir indéfini. L'exil ne l'a pas dégrisé, ne l'a pas forcé à se repentir et à s'humilier. Pouchkine, pendant la période de son exil dans le Sud, était un brillant poète romantique. La position dominante dans les paroles « méridionales » de Pouchkine était occupée par les genres romantiques : élégie et message poétique amical. Il était également attiré par le genre des ballades romantiques (« Chanson du prophétique Oleg »). Monde intérieur le poète en disgrâce s'est révélé particulièrement pleinement dans ses élégies. Élégies "Le luminaire du jour s'est éteint...", "Je ne te plains pas, l'année de mon printemps...", "J'ai survécu à mes désirs..." - comme des épigraphes romantiques pour le nouveau chapitre de la biographie créative de Pouchkine En mai 1823..G., à Chisinau, les travaux sur le roman en vers «Eugène Onéguine» commencèrent. En juillet 1823, Pouchkine fut transféré à Odessa à la disposition du comte M.S. Vorontsov. et des intérêts amoureux mémorables avec Amalia Riznich et Karolina Sobanskaya, une passion puissante pour E.K. Vorontsova. En un peu plus d'un an, il s'est fait un ennemi en la personne de Vorontsov, le poète a été licencié « pour mauvais comportement » et. l'athéisme, détecté dans l'une des lettres privées interceptées, a reçu l'ordre de se rendre au domaine familial de la province de Mikhailovskoye.

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Exil à Mikhailovskoye (août 1824 - septembre 1826). Au cours de ces années, Pouchkine est toujours en exil, même si son statut a considérablement changé. Il a été placé sous double surveillance : police et église. Aucun mandat n'a été précisé. Une tentative de quitter Mikhailovskoye sous prétexte de maladie n'a pas abouti. Pouchkine s'est retrouvé pratiquement effacé de la vie. Seulement amitié étroite avec le propriétaire foncier du village de Trigorskoe P.A. Osipova et ses filles et une correspondance intensive reliaient le poète au monde extérieur. A Mikhaïlovskoïe, Pouchkine reçut des nouvelles de mort subite son persécuteur Alexandre Ier. Des rumeurs lui parvinrent sur les événements de la place du Sénat le 14 décembre 1825. En septembre 1826, il fut convoqué à Moscou pour s'entretenir avec le tsar. Pouchkine s'est précipité vers l'inconnu et l'inconnu. Conscient de l'épuisement du système artistique du romantisme, il s'oriente vers de nouveaux principes de représentation de l'homme et de la réalité, qui furent plus tard qualifiés de réalistes. Le style des paroles d'amour change - la parole du poète capture avec précision le caractère unique psychologique de ses expériences (« K*** » (« Je me souviens d'un moment merveilleux »), « Lettre brûlée », « Sous le ciel bleu de son pays natal ... », « Confession d'une étape importante dans l'autodétermination créatrice de Pouchkine le réaliste - la tragédie historique « Boris Godounov », achevée le 7 novembre 1825.

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Créativité de la fin des années 20 (septembre 1826 - début septembre 1830). Le cadre chronologique de cette période est déterminé par deux événements importants de la vie de Pouchkine. La première fut une conversation avec Nicolas 1er à Moscou le 8 septembre 1826, qui changea son destin. Pouchkine revint d'exil, fut autorisé à vivre à Moscou et en 1827 à Saint-Pétersbourg. Le deuxième événement fut une visite au domaine familial de Boldino pour régler les affaires immobilières à la veille de son mariage avec N.N. Gontcharova. Pardonné par le roi, il n’inclina pas sa « tête fière » devant lui. Au risque de s'attirer la colère de Nicolas Ier, Pouchkine envoya des mots de salutations, de participation et d'espoir en Sibérie, aux travaux forcés (les poèmes « I.I. Pouchchine » et « Dans les profondeurs » Minerais sibériens..."). Des réflexions sur la modernité, sur les perspectives d'un nouveau règne ont conduit le poète au thème de Pierre Ier ("Strophes", le roman historique inachevé "Arap de Pierre le Grand", le poème "Poltava"). "Poltava" (1828) est le seul poème historique Pouchkine est l’œuvre la plus importante écrite dans la seconde moitié des années 1820.

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Seconde moitié des années 1820. - l'époque de création de nombreux chefs-d'œuvre lyriques est notée haut niveau La conscience de soi créatrice de Pouchkine. Réflexions sur le poète dans les poèmes « Le poète » (1827), « Le poète et la foule » (1828) et « Au poète »). L'intérêt de Pouchkine pour les questions philosophiques s'est intensifié : les poèmes « Mémoire » (« Quand une journée bruyante se tait pour un mortel… »), « Un cadeau vain, un cadeau accidentel », « Prémonition », « Le noyé », « Anchar » (tous - 1828) « Plaintes routières". Dans vie instable Pouchkine à la fin des années 1820. un nouveau motif est apparu : la recherche d'un foyer, d'une famille, de la compagnie d'êtres chers - il aspirait à ce dont il avait été privé depuis l'enfance. En décembre 1828, lors d'un bal organisé par le maître de danse moscovite Iogel, il rencontre N.N. Gontcharov et lui a proposé le 1er mai 1829, mais les parents de la belle ont donné une réponse incertaine. En mai-septembre 1829, sans recevoir la permission du tsar, Pouchkine commet le plus super voyage après l'exil du sud - dans le Caucase. En avril 1830, Pouchkine fit une deuxième proposition à N.N. Gontcharova. Cette fois, cela a été accepté.

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Automne Boldino (1830). Une période courte mais très fructueuse dans l’œuvre de Pouchkine. Le montant qu'il a écrit pendant trois mois d'isolement forcé (en raison des quarantaines de choléra) est comparable aux résultats travail créatif au cours de la décennie précédente. Pouchkine a créé des œuvres complètement diverses, tant dans le contenu que dans la forme. Les premiers étaient la prose "Contes de feu Ivan Petrovich Belkin", écrite en septembre-octobre. Parallèlement, des travaux étaient en cours sur le poème comique-parodique « La maison de Kolomna » et les derniers chapitres d'« Eugène Onéguine ». Fin octobre - début novembre, se succèdent des « petites tragédies » - un cycle de « pièces à lire » philosophiques et psychologiques : « Le Chevalier avare », « Mozart et Salieri », « Invité en pierre", " Une fête pendant la peste. " La " récolte " de Boldino l'automne a apporté " Le conte du prêtre et de son ouvrier Balda ", " L'histoire du village de Goryukhin ". Le fond de la " fête de l'imagination " de Pouchkine est lyrique poésie : une trentaine de poèmes, dont des chefs-d'œuvre comme « Élégie » (« Des années folles de plaisir fané... »), « Démons », « Ma généalogie », « Sort », « Héros », « Pour les rivages du patrie lointaine..." La fin de "de nombreuses années de travail" - le roman "Eugène Onéguine" - un résultat symbolique de l'œuvre de Pouchkine développement artistique années 1820, car le roman « grandit » avec l’auteur. Dans le domaine créatif du «roman en vers», il y avait de nombreuses œuvres - des poèmes, des poèmes, les premières expériences en prose.

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Créativité des années 1830 (1831-1836). Chaque année que Pouchkine vivait après son trentième anniversaire rapprochait le dernier acte du drame d'un homme et d'un poète, qui se trouvait étroitement lié non seulement par le désir souhaité liens de mariage, mais aussi les carcans et le service royal, les carcans de l'opinion publique, les dettes et les soucis matériels. Pouchkine éprouvait constamment un inconfort psychologique. L'atmosphère littéraire des années 1830 était également défavorable à Pouchkine. Une campagne de persécution contre Pouchkine a commencé dans la presse. Le déclin de la popularité de Pouchkine était dû non seulement à la conjoncture littéraire, mais aussi à des facteurs plus des raisons profondes. Leurs racines remontent aux années 1820. Au cours des dernières années de l’œuvre de Pouchkine, la rupture dans sa relation avec la littérature moderne a atteint des proportions alarmantes. Les réflexions sur le lien entre ces trois forces - l'autocratie, la noblesse éclairée et le peuple - constituent la base de la conception philosophique et historique des années 1830, qui a inspiré Pouchkine l'historien et Pouchkine l'artiste. Personnage œuvres historiques et des œuvres artistiques et historiques écrites dans les années 1830, a été largement déterminée par la recherche des sources spirituelles de la réalité moderne.

Diapositive n°17

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Dans les œuvres créées à Boldin à l'automne 1833, Pouchkine se révèle comme un écrivain à tendance philosophique. L'histoire "La Dame de Pique" a été écrite - le summum des réflexions de Pouchkine sur le rôle du destin dans la vie humaine, des "contes de fées" philosophiques - "Le Conte du pêcheur et du poisson" et "Le Conte de la princesse morte et les Sept Chevaliers". Le poète a exprimé ses idées sur les liens de l'homme avec le cycle de la vie naturelle et sa compréhension de la psychologie de la créativité dans le chef-d'œuvre lyrique « Automne » Paroles philosophiques de 1834-1836. - des poèmes « Il est temps, mon ami, il est temps !.. », « …J'ai encore visité… », « Quand je réfléchis hors de la ville, j'erre... » Le résultat d'un long et difficile « route libre » à travers âge cruel, mais par laquelle le poète lui-même est passé, est devenu l'immortalité. Avec une fierté particulière, Pouchkine a exprimé ses pensées dans son testament poétique - le poème "Je suis un monument à moi-même, non fait par les mains..." (1836). Au cours des dernières années de la vie de Pouchkine, la situation autour de sa famille s’est aggravée. Les commérages et les intrigues laïques rapprochèrent le « dernier acte » du drame de la vie du poète. Le 25 janvier 1837, Pouchkine écrivit une lettre insultante à l'envoyé néerlandais, le baron Heeckeren. S'ensuivit un défi lancé au nom de Heeckeren par son fils adoptif J. Dantès, le principal « héros » de l'histoire préalable au duel, au cours duquel Pouchkine fut mortellement blessé, eut lieu le 27 janvier sur la Rivière Noire. Le 29 janvier (10 février 1837), à 14 h 45. après-midi, Pouchkine est décédé ; le 3 février, dans la nuit, le cercueil contenant le corps de Pouchkine a été transporté de Saint-Pétersbourg vers les montagnes sacrées de la province de Pskov, en février, le poète a été enterré au monastère de Sviatogorsk.

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AGENCE FÉDÉRALE DES COMMUNICATIONS

Éducation de l'État fédéral institution budgétaire

Plus haut enseignement professionnel

"Université d'État des télécommunications et de l'informatique de la région de la Volga"

COLLÈGE DES COMMUNICATIONS

J'AI APPROUVÉ

Adjoint Directeur des RH

______________ /Logvinov A.V.

"_____" _______________ 2014

NOTES DE CONFÉRENCE

par discipline "Littérature"

Semestre I, II Année académique 2013/2014

1ère année, temps plein

Spécialités : MTS, SSSC, BU, ISS, PKS

Compilé par :

Kutyreva Anna Igorevna,

Professeur de langue russe

et la littérature

Considéré à la réunion du P(C)K n°1

l'enseignement général et sciences humaines

Protocole n°10 du 24 avril 2014

Président du P(C)K n°1 _________________ / Nikiforov M.M.

Samara, 2014

Notes de cours sur la discipline "Littérature"

COMME. Pouchkine. Vital et chemin créatif. Les principaux thèmes et motifs des paroles.

Poème " Cavalier de bronze" : le problème de l'individu et de l'État.

Objectif de la leçon : révèlent l’originalité de l’époque Pouchkine, au cours de laquelle s’est déroulée la formation du poète.

Techniques méthodiques : une histoire d’enseignant avec des éléments de conversation.

Équipement: portrait d'A.S. Pouchkine, des livres sur sa vie et son œuvre, des déclarations de ses contemporains à son sujet, un album de photographies « La vie et l'œuvre d'A.S. Pouchkine. Matériel pour une exposition à l'école.

Littérature pour préparer la leçon : E. I. Vysochina : « Une image soigneusement conservée. » M. : Éducation, 1989 ; Un ouvrage de référence sur la vie et l'œuvre d'A.S. Pouchkine. M., 1974.

Progression de la leçon

I. L'histoire de l'enseignant sur A. S. Pouchkine et le caractère unique de son époque

Dans chaque développement littérature nationale il y a des noms qui témoignent de son apogée, conférant à cette littérature un idéal spirituel et esthétique depuis des siècles. En Italie c'est Pétrarque, en Angleterre c'est Shakespeare, en France c'est Racine, en Allemagne c'est Goethe et ici en Russie c'est Pouchkine. La particularité de ces écrivains est leur « modernité éternelle ». Ils sont perçus comme « le début de tous les commencements ». "Il est impossible de répéter Pouchkine", a déclaré N.V. Gogol.

Alors, quel est le secret d’être fasciné par Pouchkine ?

Après avoir répondu, les élèves choisissent de lire leurs vers préférés de la poésie de A. S. Pouchkine.

Rappelez-vous l'époque de Pouchkine, dans laquelle le poète a vécu et travaillé.

À la fin des années 20, la popularité de Pouchkine commença à s'estomper. Cela pourrait être dû à la défaite du soulèvement décembriste. Les espoirs et les espoirs quant à la possibilité de restructurer la vie socio-politique de toute une génération ont été abattus à mitraille le 14 décembre 1825. La défaite a été suivie d'arrestations et de condamnations.

Les temps qui ont suivi la défaite du soulèvement ont été terribles. "Il a fallu au moins dix ans à une personne pour reprendre ses esprits dans sa triste position d'être asservi et persécuté", a écrit A. I. Herzen dans l'article "Littérature et opinion publique après le 14 décembre 1825". profond désespoir et découragement général. La société était stratifiée entre ceux qui sympathisaient avec les décembristes et ceux qui adoptaient un point de vue conservateur, insistant sur une voie évolutive.

Naturellement, afin de préserver les fondements de l'État et de renforcer gouvernement central Des mesures sévères étaient nécessaires, conduisant souvent à la destruction totale des centres de libre pensée et à la répression des troubles. Le III Département du Cabinet de Sa Majesté Impériale est créé sous le contrôle du chef des gendarmes A.H. Benckendorff. La surveillance, la détection et les écoutes clandestines se sont répandues et légalisées. Moscou, selon les souvenirs des contemporains du poète, était remplie d’espions. Des gens de la haute société figuraient parfois parmi les agents, notamment des écrivains.

Pouchkine est revenu à une telle atmosphère après son exil. Il n'a pas reconnu la société, ni Moscou ni Saint-Pétersbourg. Le poète a été coupé des meilleurs de sa génération. Beaucoup de ses amis proches et bons amis croupissaient dans des couchettes de forçats en Sibérie. Même les noms de beaucoup de personnes ne pouvaient pas être prononcés à haute voix...

A cette époque, le poète devait trouver sa place et être fidèle à ses idéaux. Pouchkine a tenté d'établir connexion étroite avec le magazine Moscow Telegraph, où de jeunes poètes ont collaboré, mais bientôt, après y avoir regardé de plus près, le poète s'est éloigné d'eux. Au cours de ces années, il s'éloigne progressivement et le public commence à l'accueillir avec moins d'enthousiasme. Il était toujours admiré, lu et vénéré, mais à la fin de la décennie, la perte d'intérêt est devenue perceptible. Cela s'est également produit parce que Pouchkine a commencé à créer des œuvres réalistes, mais le public lisant n'était pas prêt pour cela. Sortir à grand espace ouvert créativité réaliste, le poète n'a pas confirmé, mais a détruit son image créée par le lectorat, qui ne répondait pas aux attentes du public, qui aspirait à une répétition des mélodies qui les avaient autrefois conquis.

Le poète a créé de nouveaux genres, créé des œuvres véritablement innovantes, introduit de nouveaux héros et maîtrisé de nouveaux thèmes. Il a couvert des espaces infinis avec son regard pays natal, s'est penché sur la vie, les coutumes, la psychologie et les attitudes de ses contemporains, des personnes de classes et de caractères différents. Tout était soumis à son talent, son imagination, sa pensée artistique, qui avaient un pouvoir illimité sur le monde passé et la réalité contemporaine. Y. Lotman a écrit : « Pouchkine était tellement en avance sur son temps que ses contemporains ont commencé à se sentir derrière eux. »

Comme on le sait, les cercles de lecture sont à plusieurs niveaux et sont composés de représentants de différents groupes sociaux.

Pourquoi y a-t-il eu un refroidissement envers le poète de la part de ceux qui ont trouvé des échos de leurs aspirations et de leurs espoirs, de leurs expériences et de leurs plaisirs dans ses paroles épris de liberté ?

(Les étudiants réfléchissent aux détails du véritable sens de la relation entre le poète et Nicolas Ier).

II. Conversation avec le public :

Quels sont les principaux motifs qui imprègnent l’œuvre de Pouchkine ?

Quels sont les thèmes principaux des paroles de Pouchkine ?

Comment les principaux motifs des paroles de Pouchkine sont-ils mis en œuvre dans les thèmes de sa poésie ? (Nom des élèves car ces sujets ont été étudiés en 9e année).

III. Le motif principal des paroles d'A.S. Pouchkine – le thème du poète et de la poésie.

Analyse du poème "Prophète"

Travail de vocabulaire.

"Prophète" - dans le concept religieux-mystique - un héraut, un interprète de la volonté de Dieu. Pouchkine utilise en partie les « révélations » du prophète biblique Isaïe.

« Séraphin » - traduit par « ardent », « brûlant » ; c'est le nom d'un des rangs angéliques les plus élevés ; Les séraphins étaient représentés comme ayant six ailes.

"Ange" - selon les enseignements de la religion chrétienne - est un bon être surnaturel (par opposition à un démon - un mauvais esprit) agissant selon la volonté de Dieu.

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