Beveik kiekvienas Iljos Efimovičiaus Repino paveikslas turi savo žavi istorija, nes retai kuris iš jų buvo parašytas per vienerius metus. Paprastai nuo idėjos iki galutinio įgyvendinimo praeidavo treji ar ketveri metai, o kartais ir daugiau. To, kas vyksta paveiksle, prasmė buvo išreikšta tam tikroje scenoje, taigi bendra kompozicija Drobė buvo aiškiai nubrėžta jau pirmuosiuose eskizuose, o vėliau tik patobulinta arba šiek tiek pakeista.
„Wanderers“ turėjo įtakos literatūros kritikų Vissariono Belinskio ir Nikolajaus Černyševskio pažiūros. Belinskis manė, kad literatūra ir menas turėtų priskirti socialinius ir moralinę atsakomybę, kaip ir dauguma slavofilų, Černyševskis karštai palaikė baudžiauninkų emancipaciją, kuri pagaliau buvo įgyvendinta reformoje. Jis laikė spaudos cenzūrą, baudžiavą ir mirties bausmė Kaip Vakarų įtakos dėl jo lyties.
Toljatis – Toljatis, taip pat žinomas m anglų kalba kaip Toljatis, yra miestas Samaros regionas, Rusija. Tai didžiausias miestas Rusijoje, kuri nėra centras federalinis subjektas. Kaip administracinis suskirstymas jis atskirai pristatomas kaip regioninės reikšmės Toljačio miestas – administracinis vienetas su plokščiu regionu.
Taip buvo su „Baržų vežėjais Volgoje“ – paveikslu, kurį I.E. Repinas jį sukūrė būdamas 29 metų, dar būdamas Dailės akademijos studentas. Tuo metu jis dirbo su akademiniais siužetais - „Jobas ir jo draugai“ ir „Jairo dukters prisikėlimas“, o iš pažiūros atsitiktinis įvykis paskatino jį sukurti „Baržos vežėjų“ idėją.
1868 metais I. Repinas ir jo bendramokslis K. Savickis išvyko eskizuoti į Ust Izhorą. Kartą jie pamatė šalia šventiškai pasipuošusių damų ir vyrų, einančių pakrante, suplyšusią ir saulės nudažytą baržų vežėjų gaują, tempiančią sunkią baržą. „O, Dieve, kodėl jie tokie purvini ir nušiurę! spalva ar medžiaga, iš kurios jos pagamintos, štai į krūtinės juostą derantys skudurai, nuo saulės nusidėvėję, nuogi ir rudi, niūrūs veidai, kartais iš po sruogų blyksteli sunkus žvilgsnis , šviečiantys prakaituoti veidai ir kiaurai patamsėję marškiniai Tai kontrastas su šiuo švariu, kvapniu džentelmenų gėlynu.
Kaip savivaldybė regioninės reikšmės miestas Toljatis įtrauktas į Toljačio miesto rajoną, kitos pramonės šakos persikėlė į Toljatį, nes čia arti gausos. Komsomolsko miesto Togliatti rajonas. Atsimainymo katedra – Atsimainymo katedra, Toljatis.
Siela – daugelyje religinių, filosofinių ir mitologinių tradicijų siela yra bekūnė gyvos būtybės esmė. Priklausomai nuo sistemos, siela gali būti mirtinga arba nemirtinga. Judėjų-krikščionybėje tik žmonės turi nemirtingos sielos Pavyzdžiui, katalikų teologas Tomas Akvinietis priskyrė sielą visiems organizmams, bet teigė, kad tik žmonių sielos nemirtingas. Kitos religijos mano, kad visi organizmai turi sielą, kaip kad Aristotelis, o kai kurios moko, kad net nebiologinės būtybės turi sielą.
Ši scena I. Repinui taip sužavėjo, kad nuo tos akimirkos menininką ilgam susižavėjo „Baržos vežėjų“ tema. Arba jis eskizavo eskizą, kur baržų vilkikų virtinė viena iškyla į krantą, tada parašė eskizą (kuris mūsų nepasiekė, o matė dailininkas F. Vasiljevas), kuriame iškyla visas jo matytas paveikslas.
Atrodytų, nieko poetiško I. Repino atsitiktinai pasirinktoje temoje negalėjo būti. Kai kurie menininko draugai įrodinėjo, kad baržų vilkikai, pririšti prie diržo, gali sukelti žiūrovui tik gailestį ir užuojautą, nieko daugiau... Tačiau menininkas savo paveiksle sugebėjo išreikšti gilius jausmus ir mintis, kurios žavi žiūrovą.
Pastarasis tikėjimas vadinamas animizmu, graikų filosofai, tokie kaip Sokratas, Platonas ir Aristotelis, suprato, kad siela turi turėti loginis sugebėjimas, kurio įgyvendinimas buvo dieviškiausias žmogaus veiksmas. Skitija. Senovės graikai suteikė Skitijos pavadinimą visoms žemėms į šiaurės rytus nuo Europos ir šiaurinė pakrantė Juodoji jūra. Apie juos ir jų valdovus mažai žinoma, detaliausia vakarietiškas aprašymas Herodotas, nors nėra tikras, kad kada nors nuvyko į Skitiją. Jis sako, kad patys skitai vadinosi Skoloti, skitai vis labiau įsitvirtino ir praturtėjo savo vakarinė siena su graikų-romėnų civilizacija.
Kad vaizdas būtų tikras, 1870 m. Repinas nuvyko į Volgą, kur galėjo iš arčiau stebėti žmonių gyvenimą, susipažinti su jų darbais ir gyvenimo būdu, pamatyti to rusiško charakterio grožį, kuris vėliau paveiksle įgavo išraišką. Norėjosi ne tik žiūrėti į baržų vežėjus ir juos piešti, bet ir pagyventi tarp jų, geriau juos pažinti.
Po kelionės į Volgą I.E. Repinas atsisakė tiesmukiško ir įkyraus denonsavimo, kuriame galėjo pasirodyti racionali didaktika ir sausas tolimas. Jo dėmesį pirmiausia patraukė žmonės su sunkus likimas, visa jų charakterių įvairove ir turtingumu. Jis skyrė jiems savo paveikslą, privertė juos kalbėti ant savo drobės.
Dinastija galėjo valdyti Skitiją didžiąją savo istorijos dalį. Prototi ir Madis, skitų karaliai Artimųjų Rytų laikotarpiu. Gustave'as Courbet – Jeanas Desiré'as Gustave'as Courbet buvo prancūzų menininkas, vadovavęs „realizmo“ judėjimui XIX amžiaus prancūzų tapyboje. Stengdamasis piešti tik tai, ką galėjo matyti, jis atmetė akademinį susitarimą, o jo nepriklausomybė tapo pavyzdžiu, kuris buvo svarbus vėlesniems menininkams, tokiems kaip impresionistai ir kubistai. Jie metė iššūkį konvencijai vaizduodami neįgyvendintus valstiečius ir darbininkus, dažnai gyvenančius dideliu mastu, tradiciškai skirtas religinių ar istorinių dalykų paveikslams.
Volgoje taip pat mačiau mišrias bendras abiejų lyčių žmonių ir galvijų pastangas, traukiant tas pačias neįtikėtino ilgio vilkikų grupes virš aukštų uolų ir sudarė labai liūdną priedą prie labai liūdno kraštovaizdžio; .
Tamsus, priešaudringas dangus, uždengtas sunkiais ir niūriais debesimis... Tarpe tarp jų žvilgčioja gabalėlis giedro dangaus ir pasipila akinančiai ryškūs besileidžiančios saulės spinduliai. Jie nutiesia šviesų, putojantį kelią palei šaltą švininį tylios upės paviršių. Šios šviesios dėmės fone, bet pasinėrus į virš jų kabančio debesies tamsą, išsiskiria tamsūs žmonių siluetai – lėtai, su didelėmis pastangomis kopiant stačiu kalvos šlaitu. Jie sunkiai pakelia kojas nuo žemės, įstrigę drėgname, besikeičiančiame smėlyje, ir su kiekvienu žingsniu vis labiau išsenka.
Vėlesni Courbet paveikslai dažniausiai buvo ne tokie atviri politiniai, peizažai, jūros peizažai, medžioklės scenos, aktai ir natiurmortai. Būdami klestinčia ūkininkų šeima, Anti-Mona. Čiuhujevas – Čihujevas arba Čiugujevas yra Ukrainos miestas Charkovo srityje. Miestas yra Chukhuevsky rajono centras. Šis karinis buvimas prie Čiuhuevo tęsėsi visą istoriją, valdant Sovietų Sąjunga bazė tapo svarbiu centru karinis mokymas. Bazėje veikė SSRS oro pajėgų pilotų akademija, o šiuo metu netoli miesto yra Ukrainos oro pajėgų bazė.
Taip I. Repinas savo pirmajame Volgos eskize pavaizdavo baržų vilkikus, trumpai, bet labai emocingai atkurdamas jame jį sujaudinusį paveikslą. Šis pieštuko eskizas tapo atskaitos tašku, nuo kurio prasidėjo tolimesnės menininko paieškos.
I.E. Repinas nesustojo ties pirmuoju eskizu, nors vėliau dažnai kreipdavosi į jį ir kūrybiškai perdarinėdavo. 1870 m. birželio pabaigoje apsigyveno Širiajeve, kur praleido visą vasarą. Čia jis sutiko vieną mėgstamiausių savo herojų Kaniną ir čia parašė daug eskizų savo „Baržų vežėjams“ ir padarė daug eskizų. Shiryaevo menininkas pasinėrė į patį pilkapio gyvenimo tirštumą. Dabar I. Repino gyvenimo stebėjimų atsargas praturtino nebe trumpalaikiai įspūdžiai, o glaudus bendravimas su baržos įgula.
Miestas geriausiai žinomas dėl to, kad jame yra pagrindinė sovietų oro pajėgų bazė, o šiuo metu mieste yra Ukrainos oro pajėgų bazė. Paprastai miestas buvo svarbus karinis postas nuo kazokų laikų ir sovietų Raudonosios armijos. Charkovo gubernija – Charkovo gubernija buvo gubernija Rusijos imperija, joje įkurta, apėmė Slobodos Ukrainos regioną.
Dacha - dacha yra sezoninis arba ištisus metus antrieji namai, dažnai esantys Rusijos ir kitų posovietinių miestų pakraščiuose. Kai kuriais atvejais vasarnamiuose ištisus metus gyvena jų savininkai, vasarnamio žmonės šnekamosios kalbos forma vadinami vasaros gyventojais, šis terminas dažniausiai reiškia ne tik buvimą šalyje, bet ir visą savitą gyvenimo būdą. Jie sako, kad rusiškas terminas neturi tikslaus atitikmens anglų kalba. Dachai yra labai paplitę Rusijoje ir plačiai paplitę daugumoje buvusios Sovietų Sąjungos vietovių.
Lašas po lašo, eilutė po eilutės menininkas ieškojo, rinko, išsaugojo, kad vėliau iškiltų jo nuostabusis Kaninas - „burlatskio epo viršūnė“, kaip jį vadino pats I. Repinas. „Jame buvo kažkas rytietiško, senoviško“, – sakė menininkas, „Bet koks žvilgsnis, pakeltas iki antakių, taip pat linkęs į kaktą... O kakta didelė, protinga! , protinga kakta, tai nėra paprastas.
Dauguma vasarnamių yra vasarnamių ir sodo sklypų kolonijose šalia didieji miestai, kurie gyvuoja nuo sovietinių laikų, o iš pradžių buvo skirti tik kaip miesto gyventojų rekreacinė veikla ir mažų darželių maistui auginti. Šiandien žvejybai, medžioklei ir kitai laisvalaikio veiklai naudojami vasarnamiai atsirado kaip caro dovanoti nedideli kaimo dvarai ir buvo populiarūs.
Žanro menas – Žanro menas yra vaizdinis vaizdavimas įvairiose žiniasklaidos scenose ar įvykiuose kasdienybė pvz., turgus, namų aplinką, interjerus, vakarėlius, viešbučių ir gatvių scenas. Tokie vaizdavimai gali būti realistiški, menininko įsivaizduojami arba romantizuoti, kai kurie termino „menas“ variantai apibrėžia vizualinio kūrinio terpę arba tipą, pavyzdžiui, žanro tapyboje, žanrinėje estampoje, žanrinėje fotografijoje ir kt. gana painu, bet žanro reikšmė apima bet kokį konkretų meninės terpės derinį.
Kaninas - kunigas su drabužiu kunigu, neįprasto likimo žmogus - įkūnytas paveikslėlyje ir gyvenime geriausios savybės liaudies charakteris: išmintis, filosofinis mąstymas, atkaklumas ir didžiulė jėga.
Visa Kanino išvaizda, iki pat skudurėlio ant galvos ir susisukusių plaukų ties kaklu, kėlė I. Repino džiaugsmą. „Niekas negali būti labiau būdingas šiam tikram baržos vežėjui mano siužetui“, – rašė jis savo autobiografinėje knygoje „Toli ir arti“. Čia Kaninas vaikšto baržos įgulos viršūnėje šalia didžiulio milžino ir juodabarzdžio „kovotojo“ jūreivio Ilkos.
Tapyba buvo suskirstyta į žanrų hierarchiją, kurios viršuje tapyba buvo sunkiausia ir todėl prestižinė. Tačiau istoriniai paveikslai yra tapybos žanras, o ne žanriniai kūriniai, o toliau yra paveikslai, tačiau žanriniai motyvai taip pat buvo labai populiarūs įvairiomis formomis dekoratyvinis menas, ypač nuo XVIII amžiaus pradžios rokoko. Buvo puošiamos atskiros figūrėlės ar nedidelės grupės didžiulė suma pavyzdžiui, porcelianas, baldai, tapetai.
Tapybos istorija. Tapybos istorija yra tapybos žanras, nulemtas jos temos, o ne meninis stilius. Istorijos paveiksluose dažniausiai vaizduojamas istorijos momentas, o ne konkreti ir statiška tema. Terminas kilęs iš žodžio „istorija“ jausmų lotynų kalba ir italų, o tai reiškia istoriją arba pasakojimą. Žanras apima religinių pasakojimų, ypač Kristaus gyvenimo, momentų vaizdavimą, taip pat mitologijos scenas. Šios grupės ilgą laiką buvo labiausiai nutapyti, todėl tokie kūriniai kaip Mikelandželo Siksto koplyčios lubos yra istoriniai paveikslai, istorinė tapyba gali būti naudojama pakaitomis su istorine tapyba ir buvo ypač naudojama iki XX a.
Tarp baržų vežėjų yra dar vienas įvaizdis – kaimo berniukas Larka, daug ką pabrėžiantis dvasinėje Kanino esmėje. Taip, jie tikrai turi daug bendro: pirmiausia smalsus, įžvalgus protas, maištas, dvasinis išdidumas ir orumas. Asmenybės bruožai jie tarsi opozicijoje atskleidžia: jaunystę, vaikišką tyrumą, Larkos trapumą, nekantrų jaunatvišką veržlumą, nepakantumą, kylančią iš nepatyrimo – ir Kanino vyriškumą, susikaupusį per metus. pasaulietinė išmintis, ištvermė, ištvermė ir atkaklumas visose gyvenimo situacijose.
Skirtumas yra istorijos tapyba. Ankstesni modeliai buvo naudojami kaip aktoriai istoriniuose pasakojimuose, čia Courbet sakė, kad nutapė tuos žmones, kurie dalyvavo laidotuvėse. Rezultatas yra jų našumas ir gyvenimas.
Tuo pačiu paveiksle trūksta sentimentalios retorikos, kurios buvo tikimasi kūrinyje, Courbets-gedintys. Vladimiras Stasovas – Vladimiras Vasiljevičius Stasovas, rusų architekto Vasilijaus Petrovo Stasovo sūnus, per savo gyvenimą buvo bene labiausiai gerbiamas Rusijos kritikas. Jis atrado keletą savo didžiausi talentai, įkvėpė daugelį jo darbų ir kovojo su daugybe straipsnių. Taigi jis tęsė diskusijas su rusų rašytoju ir dramaturgu Ivanu Turgenevu. Jis norėjo Rusijos menas išsilaisvinęs nuo to, kad matė, kaip Europa buvo sulaikoma kopijuojant Vakarus, jis pajuto, kad rusų menininkai gali būti geriausiu atveju, antrarūšis.
Burlatskio gaują sudaro žmonės su skirtingi personažai ir likimai. Čia, šalia Larkos, vaikšto išsekęs ligotas senolis, šluostosi nuo kaktos prakaitą. Paskutinis baržos vežėjas, vos einantis, kiek atsilieka. Jo rankos suglebo, veidas nuleistas, matėsi tik kepurės ratas. Tačiau kitas žmogus nerūpestingai uždega pypkę, visai negalvodamas, kad jo padaryta pertrauka padidina naštą kitiems.
Tačiau, pasiskolinę savo tradicijas, jie gali sukurti tikrai nacionalinį meną, kuris atitiktų Europą savo aukštais meniniais standartais. Socialinė nelygybė. Tai pirmenybė skirtingam socialinių gėrybių prieinamumui visuomenėje, kurią lemia valdžia, religija, giminystė, prestižas, rasė, etninė kilmė, lytis, amžius ir klasė. Socialinės teisės apima darbo rinką, pajamų šaltinį, sveikatą ir žodžio laisvę, švietimą, politinį atstovavimą ir dalyvavimą.
Socialinė nelygybė, susijusi su ekonomine nelygybe, paprastai apibūdinama pajamų ar turto pasiskirstymu, yra dažniausiai tiriamas tipas. socialinė nelygybė. Tačiau socialiniai ir gamtos ištekliai išskyrus grynai ekonominiai ištekliai, daugumoje visuomenių pasiskirstę netolygiai. Daugelis visuomenių visame pasaulyje teigia, kad yra meritokratijos – tai yra, kad jų visuomenės išskirtinai paskirsto išteklius pagal nuopelnus. modernus pasirodymas„meritokratiją“, kurios Jungas bijo, galima pamatyti 3% epizode.
Palei Volgos krantus, po kaitriais saulės spinduliais, 11 baržų vilkikų traukia stipriai pakrautą baržą prieš upės tėkmę. Jie juda lėtai, pavargę ir išsekę. Jų kojos įstrigo giliame smėlyje, ryški saulė, linksmai liejasi apleistos pakrantės upės ir deganti augmenija, negailestingai degina galvas, o žingsnis po žingsnio eina pirmyn ir traukia diržą. Motina Volga yra be galo ilga, o sunkus šios gaujos kelias – begalinis.
Akademinis menas – akademinis menas arba akademizmas yra tapybos ir skulptūros stilius, sukurtas veikiant Europos dailės akademijoms. Dar viena akademija – Accademia di San Luca – buvo įkurta vėliau Romoje. Accademia di San Luca atliko savo funkciją ir labiau domėjosi meno teorija nei Florencijos meno teorija. Skulptūros ir skulptūros akademija buvo įkurta siekiant atskirti menininkus, kurie vertėsi laisvuoju menu, nuo amatininkų. Šis komponentas akcentuojamas meninė kūryba turėjo didelės įtakos tiriamiesiems.
Vienuose baržų vežėjų vaizduose tvyro paklusnumas likimui, kituose – protestas ir susierzinimas, kituose – nusiteikimas ar nekaltumas. Ir tik Kanine, kaip ir viename lydinyje, padarė daug būdingi bruožai, būdingas kiekvienam baržos vežėjui atskirai. Kaninas toks pat, kaip ir visi kiti, šalia Ilko jūreivio jis net atrodo kaip vidutinio ūgio žmogus; jo kompaktiška, stamboka figūra net neatrodo itin stipri. Bet tuo pačiu jis yra ir reikšmingesnis už visus kitus, tarsi žinotų daugiau nei bet kuris kitas – ne tik visas gyvenimo smulkmenas, bet ir tą geresnę dalį, tą be debesų laimę, apie kurią visi svajoja. ..
Šis stilių mūšis buvo konflikto objektas, nesvarbu, ar tai buvo Peteris Paulas Rubensas, ar Nickas. Fiodoras Dostojevskis – Fiodoras Michailovičius Dostojevskis, kartais transliteruotas Dostojevskis, buvo rusų romanistas, apsakymų rašytojas, eseistas, žurnalistas ir filosofas. Jis pradėjo rašyti būdamas 20 metų ir savo pirmąjį romaną žinomų kūrinių apima „Nusikaltimas ir bausmė“, „Idiotas“, „Demonai“ ir „Broliai Karamazovai“. Dostojevo kūrinius sudaro 11 romanų, trys novelės, 17 apsakymų ir daugybė kitų kūrinių, literatūros kritikai laikyti jį vienu iš geriausi psichologai pasaulinė literatūra.
Paveikslas „Baržų vežėjai Volgoje“ iš pradžių buvo rodomas Dailininkų skatinimo draugijos parodoje 1871 m., o vėliau (po antrosios I. E. Repino kelionės į Volgą) galutine, gerokai pasikeitusia forma – akademinėje parodoje. in
1873 m Repino „Baržų vežėjai“ pažadino sąžinę ir privertė susimąstyti apie žmonių likimus. F.M. Dostojevskis išsakė jausmus, kurie jį apėmė prieš paveikslą: „Tu negali nemylėti jų, šių neapsaugotų, negali išeiti jų nemylėdamas žmonių, aš atsiminsiu 15 metų!
Baigęs universitetą, jis dirbo inžinieriumi ir 184 m. viduryje trumpai mėgavosi prabangiu gyvenimo būdu. Jų ideologija buvo žinoma kaip populizmas, iš Rusijos žmonių, žmonės, žmonės, žmonės, tarp populistų paplitęs šūkis buvo eiti pas žmones, eiti pas žmones, aplankyti žmones. Populiarią poziciją užėmė intelektualai, kurie skaitė Aleksandro Herzeno ir Nikolajaus Gavrilovičiaus Černyševskio kūrinius. Kritiški populistai sekė Michailovskiu ir laikėsi lanksčios pozicijos kapitalizmo atžvilgiu, garsesni doktrineriai populistai tvirtai tikėjo, kad kapitalizmas neturi ateities nei Rusijoje, nei bet kurioje agrarinėje šalyje.
Tačiau ne visi Rusijos visuomenės atstovai turi I.E. Repinas buvo toks pat entuziastingas. Daugelis griebėsi ginklo prieš menininką, o Dailės akademijos rektorius profesorius Bruni paveikslą apibūdino kaip „didžiausią meno profanaciją“.
Akademinėje parodoje ji pasirodė tik m paskutinės dienos kol jis neužsidaro. Ir tada drobė atkeliavo pas didįjį kunigaikštį Vladimirą Aleksandrovičių, kuris nusipirko „Burlakovą“ dar ilgai prieš baigiant darbą. Nuo tada paveikslas buvo neprieinamas plačiajai visuomenei, kuri jį galėjo pamatyti tik parodose.
1873 m. „Baržų vilkikai Volgoje“ buvo išsiųsti į Vieną pasaulinei parodai. Vienas iš ministrų, nežinodamas, kad paveikslo savininkas Didysis kunigaikštis, prisidėjęs prie paveikslo atsiradimo Vienos parodoje, pasipiktino menininku: „Na, sakyk, dėl Dievo, kokia sunki priežastis tave privertė nutapyti šį paveikslą?.. Na, kokia gėda - rusiška, bet aš jau sumažinau transportavimo būdą iki nulio, o tu nupieši paveikslą, nunešk į Pasaulinę parodą Vienoje ir, manau, svajok surasti kokį kvailą turtuolį, kuris nupirks šias mūsų Lapotnikovas.
Tačiau I. Repino paveiksle šie baržų vilkikai, nepaisant alinančio darbo, gailesčio žiūrove nekelia ir jiems to nereikia. Juose gyvena galinga, dar neatrasta jėga, ir atrodo, kad nėra kliūties, kuri galėtų ją sulaikyti ir kliudyti.
Repino paveikslas „Baržų vilkikai Volgoje“ – kolektyvinis vaizdasžmonių
Iljos Efimovičiaus Repino paveikslas „Baržų vilkikai Volgoje“ yra tikras rusų tapybos šedevras. Parašyta realistišku stiliumi. Žvelgiant į nuotrauką atrodo, kad stovime ant Volgos kranto ir baržų vežėjai juda tiesiai mūsų link. Baržos ir kiti laivai be vargo nusileido Volga su kroviniais pasroviui, bet baržų vilkikai grąžino juos atgal, prieš srovę. Šie žmonės prisirišo prie diržų ir traukė prie baržos pritvirtintus lynus. Jie ėjo pakrante, o barža plūduriavo ant vandens.
Paveiksle pavaizduota dirbanti baržų vežėjų grupė. Volgos krantas, vasaros karštis, molinis smėlis po kojomis. Beveik visą pagrindinę paveikslo erdvę užima žmonių figūros, upės vandens beveik nematome. Horizonto linija padalija drobę per pusę, viršuje - mėlynas dangus su debesimis, apačioje - geltonas smėlis ir gelsvas vanduo dėl smėlio atspindžio. Šiame fone gerai nupieštos žmonių figūros. Tai baržų vilkikai, kurie traukia laivą upe.
Traukti prieš srovę nėra lengva, tai daro kiekvienas baržų vilkikas matomas akimisžiūrovo pastangos, pečiai surišti plačiais dirželiais – patogiau vilkti. Nenuostabu, kad žmonės yra apsirengę skudurais – po diržu drabužiai greitai susidėvi ir genda, o batai nusidėvi nuo nesibaigiančio kelio. Baržų vežėjų rankos kabojo išilgai kūnų – rankomis šio darbo nepadėsi. Svarbiausia peržengti kojas ir atsiremti kūnu į diržą. Šis sunkus darbas reikalauja tam tikrų įgūdžių. Be to, tai reikalauja, kad kiekvienas artelio narys dirbtų visa jėga- Čia jūs negalite išsisukti ir perkelti naštos ant kitų žmonių pečių. Šis darbas yra kolektyvinis ir kai tik vienas pritaiko mažiau jėgos, kiti turės stipriau traukti ir jie greitai tai pajus.
Šis sunkus priverstinis darbas nepavertė baržų vežėjų vergais, nepaisant sunkių darbo sąlygų, paveikslo herojai neatrodo apgailėtini ar apgailėtini. Tai žmonės, kurie gali padaryti tai, ko negali kiti. Jie gyvena ir dirba kartu, susidoroja su stichijomis ir yra laisvi savo sieloje. Darbininkų veidus dailininkas nutapė su didelė meilė. Visi paveikslo veikėjai iš tikrųjų yra tapytojo sutikti žmonės, veido išraiškos, kurias jis išsamiai ištyrė. Štai kodėl paveikslėlyje esantys veidai atrodo tokie gyvi ir įtikinami. Repinas gerai išmanė baržvežio gyvenimą, kelis kartus keliavo į Volgą, daug laiko praleido su baržvežio artele, stebėdamas žmones, pažindamas jų personažus, darydamas eskizus ir eskizus. Nepaisant to, kad paveikslo herojai yra konkretūs žmonės, kartu jie atstovauja kolektyviniam Rusijos žmonių įvaizdžiui. Pats menininkas labai pamėgo šį paveikslą
