Tyutchev, öğle vakti nasıl nefes alırsa alsın, bunaltıcı bir analiz. “Son Aşk” şiirinin analizi

Tyutchev usta oldu aşk şarkı sözleriŞiirlerinin her biri, aşık bir kişinin duygularını ve dünya görüşünü doğru bir şekilde aktarır, özel bir ruh hali yaratır ve okuyucuları etkiler. En romantik ve başarılı olanı, şairin sevgili kadını Elena Aleksandrovna Denisyeva'ya ithaf edilen “Denisyevsky döngüsü” olarak kabul edilir.

Temmuz 1850'de Tyutchev, Smolny Noble Maidens Enstitüsü öğrencisi Elena Deniseva ile tanıştı. Bu yıllarda, şairin seküler topluma meydan okuyan gururlu bir genç kadından bahsettiği bir tür "ayette roman" olan Denisyeva'ya hitap eden bir şiir döngüsü - aşk sözlerinin başyapıtları - yarattı.

“Denisevsky döngüsü” nün tüm şiirleri kronolojik sıraya göre

Gönder Tanrım, sevincini
Yazın sıcağında ve sıcağında olanlara
Bahçenin önünden geçen zavallı bir dilenci gibi
Sert kaldırımda yürürken -

Çitin içinden gelişigüzel bakan kim
Ağaçların gölgesinde, vadilerin çimenlerinde,
Erişilemeyen serinliğe
Lüks, parlak çayırlar.

Onun için misafirperver değil
Ağaçlar gölgelik haline geldi,
Onun için değil, dumanlı bir bulut gibi,
Çeşme havada asılı kaldı.

Masmavi mağara sanki sisten geliyormuş gibi,
Bakışları boşuna çağırıyor,
Ve çeşmenin nemli tozu
Kafa onun aklına gelmeyecek.

Gönder Tanrım, sevincini
Hayat yolunda olana
Bahçenin önünden geçen zavallı bir dilenci gibi
Boğucu kaldırım boyunca yürümek.

Ve yine yıldız oynuyor
Neva dalgalarının hafif dalgalarında,
Ve yine aşk emanetleri
Kendine ait gizemli bir teknesi var.

Ve dalga ile yıldız arasında
Rüyadaymış gibi süzülüyor,
Ve benimle iki hayalet
Bir dalga tarafından uzaklara taşındı.

Çocuklar, bu boş bir tembellik mi?
Boş zamanlarını geceleri burada mı geçiriyorlar?
Veya mübarek iki gölge
Dünyevi dünyayı mı terk ediyorlar?

Sen, deniz gibi dökülmüşsün,
Yemyeşil jet dalgası,
Kendi alanınıza sığının
Mütevazı teknenin sırrı!

Öğle vakti ne kadar sıcak olursa olsun
Açık pencereden,
Bu sakin tapınakta,
Her şeyin sessiz ve karanlık olduğu yerde,

Canlı tütsü nerede
Karanlık gölgelerde dolaşıyorum
Tatlı alacakaranlıkta yarı uykuda
Kendinizi bırakın ve rahatlayın.

Burada çeşme yorulmak bilmez
Gece gündüz köşede şarkı söylüyor
Ve görünmez çiy serpilir
Büyülü karanlık.

Ve titreyen yarım ışıkta,
Gizli tutkuyla meşgul
İşte aşık bir şair
Hafif bir rüya esiyor.

Kötü havanın nefesi altında,
Şişmiş, kararmış sular
Ve kurşunla kaplanmışlardı -
Ve sert parlaklıkları sayesinde
Bulutlu ve mor akşam
Gökkuşağı ışını ile parlıyor,

Altın kıvılcımlar yağdırır,
Ateşten güller eker,
Ve dere onları alıp götürüyor...
Karanlık masmavi dalganın üstünde
Akşam ateşli ve fırtınalı
Çelengi yırtılıyor...

Söyleme: beni eskisi gibi seviyor,
Eskisi gibi bana değer veriyor...
Ah hayır! İnsanlık dışı bir şekilde hayatımı mahvediyor.
En azından elindeki bıçağın titrediğini görüyorum.

Şimdi öfkeyle, şimdi gözyaşlarıyla, üzgün, öfkeli,
Taşındım, ruhumdan yaralandım,
Acı çekiyorum, yaşamıyorum... Onlarla yaşıyorum, yalnızca onlarla yaşıyorum.
Ama bu hayat!.. Ah, ne kadar acı!

Benim için havayı o kadar dikkatli ve tedbirli bir şekilde ölçüyor ki...
Bunu şiddetli bir düşmana karşı ölçmüyorlar...
Ah, hala acıyla ve zorlukla nefes alıyorum
Nefes alabiliyorum ama yaşayamıyorum.

Şu itirafı birden fazla kez duydunuz:
"Ben senin aşkına layık değilim."
O benim eserim olsun -
Ama onun önünde ne kadar fakirim...

Senin aşkından önce
Kendimi hatırlamak canımı acıtıyor
Sessizce, hayranlıkla duruyorum
Ve önünde eğiliyorum...

Bazen çok dokunaklıyken,
Böyle bir inanç ve dua ile
İstemsizce dizini büküyorsun
Sevgili beşiğin önünde,

Onun uyuduğu yer - senin doğumun -
İsimsiz meleğim, -
Sen de alçakgönüllülüğümü anlıyorsun
Sevgi dolu yüreğinin önünde.

Ah, ne kadar öldürücü bir şekilde seviyoruz,

Büyük olasılıkla yok edeceğiz,
Kalplerimiz için değerli olan şey!

Ne kadar zaman önce, zaferimle gurur duyuyorum,
Dedin ki: o benim...
Bir yıl geçmedi - sor ve öğren,
Ondan geriye ne kaldı?

Güller nereye gitti?
Dudakların gülümsemesi ve gözlerin ışıltısı mı?
Her şey yandı, gözyaşları yandı
Yanıcı nemi ile.

Hatırlıyor musun, tanıştığın zamanı,
İlk ölümcül toplantıda,
Büyülü bakışları ve konuşması,
Peki bebek gibi kahkahalar?

Peki şimdi ne olacak? Peki bütün bunlar nerede?
Peki rüya ne kadar sürdü?
Ne yazık ki, kuzey yazı gibi,
O geçici bir misafirdi!

Kaderin korkunç cümlesi
Senin aşkın onun içindi
Ve hak edilmemiş utanç
Hayatını ortaya koydu!

Bir feragat hayatı, acı dolu bir hayat!
Ruhunun derinliklerinde
Anılarla kaldı...
Ama onlar da değişti.

Ve yeryüzünde kendini vahşi hissetti,
Büyüsü gitti...
Kalabalık kabardı ve çamura gömüldü
Ruhunda ne çiçek açtı.

Peki ya uzun süren işkence?
Külleri kurtarmayı nasıl başardı?
Acı, acının kötü acısı,
Sevinçsiz ve gözyaşı olmadan acı!

Ah, ne kadar öldürücü bir şekilde seviyoruz!
Tutkuların şiddetli körlüğünde olduğu gibi
Büyük olasılıkla yok edeceğiz,
Gönlümüze hangisi daha sevimli geliyor!..

Güneş parlıyor, sular parlıyor,
Her şeyde gülümse, her şeyde hayat,
Ağaçlar sevinçle titriyor
Mavi gökyüzünde yıkanmak.

Ağaçlar şarkı söylüyor, sular parlıyor,
Hava aşkla çözülür,
Ve dünya, doğanın çiçek açan dünyası,
Yaşamın bolluğuyla sarhoş.

Ama aynı zamanda aşırı coşku
Daha güçlü bir coşku yok
Bir şefkat gülümsemesi
Acı çeken ruhundan...

HAKKINDA kehanet ruhu Benim!
Ey endişe dolu kalp
Oh, eşiği nasıl geçtin
Sanki çifte varoluş!..

Demek iki dünyanın da sakinisin,
Gününüz acı verici ve tutkulu,
Rüyanız kehanet açısından belirsiz,
Ruhların açığa çıkması gibi...

Acı çeken göğsün
Ölümcül tutkular heyecanlandırır -
Ruh Meryem gibi hazır,
Sonsuza kadar İsa'nın ayaklarına yapışmak.

Bütün gün unutulmuş halde yattı,
Ve hepsi zaten gölgelerle kaplıydı.
Çok sıcak yaz yağmuru- jetleri
Yapraklar neşeli görünüyordu.

Ve yavaş yavaş kendine geldi,
Ve gürültüyü dinlemeye başladım.
Ve uzun süre dinledim - büyülendim,
Bilinçli düşünceye dalmış...

Ve sanki kendi kendime konuşuyormuşum gibi,
Bilinçli konuştu
(Onunla birlikteydim, öldürüldüm ama hayattaydım):
“Ah, tüm bunları ne kadar sevdim!”
. . . . . . . . . . . . . . . . . . . .

Sevdin ve sevme şeklin -
Hayır, hiç kimse bunu başaramadı!
Aman Tanrım!.. ve bundan kurtul...

Allah'ın rızası olmayınca
Ne kadar acı çekerse çeksin, sevgiyle,
Ne yazık ki ruh mutluluktan acı çekmeyecek,
Ama kendisi de acı çekebilir...

Ruh, tamamen ruh
Kendimi aziz bir aşka verdim
Nefes alan ve hasta olan tek kişi oydu.
Tanrı seni korusun!

O, merhametlidir, yücedir,
O, ışınıyla ısınıyor
Ve havada çiçek açan yemyeşil bir renk,
Ve denizin dibindeki saf inci.




Kendini nasıl da bana akıttı.

Ve şimdi bir yıldır şikayet etmeden, sitem etmeden,
Her şeyimi kaybetmiş olarak kaderi selamlıyorum...
Sonuna kadar korkunç derecede yalnız olmak,
Tabutumda ne kadar yalnız olacağım.

Canın acımadığı gün yok
Geçmişin özlemini çekmezdim,
Kelime aradım, bulamadım
Ve kurudu, her gün kurudu, -

Yakıcı bir melankoliye sahip biri gibi
Doğduğum toprakların hasretini çekiyordum
Ve aniden dalganın olduğunu öğrenecektim
Denizin dibine gömüldü.

Bu şiirler ani, güçlü ve yıkıcı bir aşkın etkisi altında yazılmıştır. Döngü, yalnızca aşkın kendisini değil, aynı zamanda başkaları tarafından nasıl algılanabileceğini de tanımlamaya başladı; erken yaratıcılığın özelliği olmayan bir acı motifi ortaya çıktı.

Biyografiden

Şair, hayatının 47. yılında Noble Maidens Enstitüsü'nün genç bir mezunuyla tanıştı. O zamana kadar Tyutchev zaten bir şair ve bir aile babası olarak biliniyordu. Bir karısı ve çocukları vardı ama bu, kızlarıyla neredeyse aynı yaşta olan Elena'ya olan tutkusunu engelleyemedi. Yetişkin bir şair ile 24 yaşındaki bir kız arasında yasak bir tutku alevlendi.

Bu ilişki 14 yıl sürdü ve genç Elena için felakete dönüştü. Toplum, duyguların bu kadar açık bir şekilde tezahür etmesini kabul edemezdi. Tyutchev ve seçtiği kişi her yerde konuşuluyordu; artık dünyada kabul edilmiyorlardı. Denisyeva'nın babası bile kızını terk etti. Kız için ağır bir darbeydi. Karakteri çok değişti. Elena sinirlendi ve gerginleşti ama sevgilisini terk etmedi.

Toplumun kınamasına rağmen aşkları çiçek açmaya devam etti. Tyutchev ne yaptığını, genç kızın hayatını nasıl mahvettiğini anladı ama hiçbir şey yapamadı.

Kısa süre sonra Elena tüberküloza yakalandı ve hızla hastalandı. Fyodor İvanoviç ölümüne kadar onunla birlikte oturdu. O zamana kadar Tyutchev'in tanıdığı ve soyadıyla kaydettiği üç çocukları vardı.

Şair, sevgilisinin hayatının son gününü çok iyi hatırladı. Sanki yakında öleceğini anlamış gibi yatağın etrafındaki tüm nesneleri dikkatle inceledi. Bu, aşklarının tüm ağırlığını yansıtması beklenen özel bir döngü yazmak için güçlü bir itici güç oldu.

Elena vefat ettiğinde Fyodor İvanoviç uzun süre aklını başına toplayamadı. Şiirler üzerinde çalışmaya devam etti ve sık sık arkadaşlarına Elena'yı özlediğini söyleyen mektuplar yazdı. Kısa süre sonra şair ailesinin yanına döndü ve olan her şeyden dolayı deneyimlerini ve suçluluk duygusunu yansıtan döngüyü tamamladı. Duygularla desteklenen şiirler güçlü çıktı ve böyle bir sevgiyi kabul edemeyen bir topluma sitem taşıyordu.

“Denisevsky döngüsünün” özellikleri

Bazı edebiyat akademisyenleri bu döngünün şiirdeki bir romana çok benzediğine inanıyor. Birbirine dikilmiş bölümlere ayrılabilir genel fikir ve tema. Şiirler yazarın gerçek deneyimlerine ve Elena'ya karşı gerçek duygularına dayanıyordu. Neredeyse tüm “roman” zorlu aşkla ilgilidir. Bazı şiirlerde lirik kahraman Denisyeva'nın kendisidir ve her şey onun adına anlatılır.

Tüm aşamalar döngüye yansıtılır birlikte yaşam aşıklar. Tyutchev, aşkın hem iyi hem de korkunç bir kötülük olabileceğini anlatmaya çalıştı. Kendisi daha önce inşa edilmiş olan her şeye ilham verir ve yok eder. Fyodor İvanoviç bu duyguları kontrol eden ve değerlendiren toplumdan bahsetmeyi unutmadı. Aşıkların her adımı dedikodularla izlenir ve yayılır. Her yerde yargılama ve tartışma, çiftin en zayıfı için aşkı zehir haline getirir.

Döngü, aşkın doğal olaylarla karşılaştırılması, duygu ve duyguların yüceltilmesi ve romantik anların tasviri ile karakterize edilir. Şiirler iki kısma ayrılabilir: Bazıları aşık olmanın trajik yanını, yol boyunca karşılaşılan tüm sıkıntıları ve engelleri anlatırken, bazıları yasak duyguların derinliğini ve hassasiyetini anlatır.

Döngünün kahramanları tüm dünyayla aynı anda karşı karşıya geliyor gibi görünüyor ve bu da kendisine birliği yok etme hedefini koyuyor. Toplum, güdüleri anlayamayan ve tutkuları affedemeyen bir engeller ve öfke topluluğu olarak tasvir ediliyor. Kahramanlar mutluluk haklarını savunmak zorundadır. Birlikte hem mutlular hem de mutsuzlar. Olan her şeyi anlıyorlar ve duygular içinde kayboluyorlar. Mantıklı bir şekilde akıl yürütebilir ve durumu değerlendirebilirler, ancak kendilerine engel olamazlar.

Döngüdeki bazı şiirlerde "ölümcül" kelimesi sürekli tekrarlanarak istenen çağrışım yaratılır, ana karakterlerin ilişkilerinin tuhaflığını, onların kıyametini gösterir. Şair o güne, buluşmaya, birleşmeye, onu Elena ile buluşturan bakışa hem küfrediyor hem de seviniyor gibi görünüyor. Bu kelimeleri “ölümcül” sıfatıyla birleştirerek şunu veriyor: kendi değerlendirmesi olup bitenler, yaşanan duyguların gerçekliğini vurguluyor.

Döngünün tamamı şunlardan oluşur: romantik şiir Elena Alexandrovna ile olan ilişkisini tasvir eden, ancak aralarında son derece trajik olanlar da var. Son şiirler kaybın üzüntüsünü anlat sevilen biri. Hatta şair, sevgilisinin hayatının son gününü, onun her hareketini ve ölmekte olan kadını saran gölgeleri bile tasvir etmiştir.

Döngü ayrılık şiirleriyle sona eriyor. Elena'nın zor kaderini, erken ölümünü ve pişmanlığını anlatıyorlar. Şair aradan uzun yıllar geçtiğini ama hâlâ sevgilisini unutamadığını söylüyor. Ruhu kurur ve desteksiz çürür, eski gücünü bulmak ister ama artık bunu yapamaz.

Fyodor Ivanovich Tyutchev, bir kişinin bir ilişki sırasında yaşadığı tüm deneyimleri ve endişeleri anlatabildi. Bu, ilk buluşmanın sevinci, romantik günlük yaşam, hatta aşka veda ve yalnızlığın acısı.

Döngü haklı olarak ayette bir roman olarak kabul edilir, çünkü karakter gelişimini ve amansız bir şekilde ailenin yok olmasına yol açan eylemi içerir ve tam yalnızlık. Mutluluğun elde edilmesine müdahale eden bir güç bile bulabilirsiniz - sanki kendi elleriyle en zayıf olanı - Elena'yı - mezara getiren halkın görüşü.

“Ah, ne kadar canice seviyoruz…” şiirinin analizi

"Ah, ne kadar öldürücü bir şekilde seviyoruz..." şiiri tüm döngünün tonunu belirliyor. İlk satır aşk hikayesinin başlangıcına ivme kazandırır ve aynı zamanda tüm döngüyü tamamlar. Şiir ilk ve son olarak adlandırılabilir çünkü sadece ana sorunları tanımlamakla kalmaz, aynı zamanda aşık bir adamın tüm hayatını da gösterir.

Birbirine bağlı üç parçaya ayrılabilir. Şair öncelikle ruhuna ızdırap veren anılarına dikkat çeker. Çok sayıda tahmin ve cevap bulma girişimi zor sorular bu da onu savunmasız kılıyor. Sanki kendi içinde kafası karışmış ve artık neyin iyi, neyin kötü olduğunu anlayamıyormuş gibi.

Şiirin ikinci bölümünde kahraman zaten cevapları biliyor. Aşık olmanın ilk ve en zor aşamasını yaşadı. Artık kendine güveni var Yarın. Tüm bunların tam olarak nasıl olduğu onun için netleşiyor. Kahraman, okuyucuya nasıl ve ne olduğunu güvenle anlatır. Olan biten her şeyi şüpheye yer bırakmayacak şekilde anlatıyor ve hayatını değiştiren kararı rahatlıkla anlatıyor.

Üçüncü bölümde daha önceki hikâyelerin tamamı değerlendirilmektedir. Kahraman, yıkıcı aşkının sonuçlarından bahseder, onu olduğu gibi gösterir ama hiçbir şeyi değiştirmek istemez. Hala kendine ve haklı olduğuna güveniyor. Ancak son satırlar, olan bitene sebep olan kalabalığın öfkesinden kimin sorumlu olduğunu düşündürüyor.

Ah, ne kadar öldürücü bir şekilde seviyoruz,
Tutkuların şiddetli körlüğünde olduğu gibi
Büyük olasılıkla yok edeceğiz,
Kalplerimiz için değerli olan şey!

Şiirin ana karakterleri arasında Elena ve Fyodor İvanoviç'in kendisi kolaylıkla tahmin edilebilir. Bu onların tanışmalarının, aşık olmalarının ve düşmelerinin hikayesidir. Şair son satırlar sanki bir çizgi çekiyormuşçasına şiiri felsefi suçlu arayışından ayırıyor.

“Ah, ne kadar öldürücü seviyoruz…” şiiri aşk sözlerinin en güzel örneklerinden biri olarak kabul edilir. Kronolojik anlatımı ve anlatımı nedeniyle tüm serinin en tanınabilir olanıdır. çok sayıda lakaplar. Noktalama işaretleri nüansları belirtir ve onlar olmadan neyin görünmeyeceğine dikkat çeker. Bütün bunlar, hem romantik bir çizgiyi hem de felsefi imaları birleştiren şiiri benzersiz kılıyor.

“Son Aşk” şiirinin analizi

Yazarın adına yazılan birkaç şiirden biri. Özel bir diyalog tarzında inşa edilmiştir. Kopya veya soru yok, ancak kelimeler bir konuşma akışı olarak algılanıyor. Rahatsız edici nefes alma, hafif hayal kırıklığı ve tatminsizlik duyabilirsiniz. Tekerlemeler ve asonanslar, şiirin büyüklüğü ve bazı lakaplar, var olmayan soruların cevaplarından oluşan canlı konuşma yanılsaması yaratır.

Şiirin diyalizmi, yakınlarda konuşmaya katılan ancak doğrudan müdahale etmeyen sessiz bir dinleyicinin olduğu izlenimini yaratıyor. Şiirde yazılan tüm kelimeler şimdiye kadar kimsenin sormadığı sorulara cevap veriyor.

Bu, göksel aşkın ölümcül aşkla, güneyle kuzeyin ve gök gürültüsünün sessizlikle tezat oluşturduğu zıtlıkların şiiridir. Şair, doğa olaylarını ustaca anlatır, onları ruhunun durumuyla karşılaştırır, sorundan bahseder, ancak doğrudan adını vermez. Her şey gerçekte olup bitenlerin bir yansıması olarak hizmet eden görüntüler ve eylemler aracılığıyla sunulur.

Şair, nesnelerin ve olayların izlenimlerini, sanki bir konuşma sırasında olup biten her şeyi görüyor ve duyuyormuş gibi şimdiki zamanda aktarır (“kristal gün”, “deniz, sessiz bir dalgayla rüyaları susturur”, “solmanın o yumuşak gülümsemesi” ). Geçmiş günleri şimdiki zamana dönüyormuşçasına aktarıyor hoş anılar, uzun bir aradan sonra bunları gerçeğe dönüştürmek istiyorum.

Şiir, konunun zaten belirlendiği ve geriye kalan tek şeyin diyaloğu sürdürmek olduğu ortada bir konuşmanın bir parçası gibi görünüyor. Sanki muhatap sorularını çoktan sormuş ve sadece cevapları bekliyormuş gibi. " Son aşk"Duyguları eskisinden farklı şekilde gösteren aşk sözlerinin bir örneğidir. İletişimin taklidini yaratır, değil basit bir hikaye daha önce sıklıkla olduğu gibi duygular hakkında.

“Bütün gün unutulmuş halde yattı…” şiirinin analizi

Şiir çok trajiktir ve en iyiye dair herhangi bir umuttan yoksundur. Bu açıklama son saatler Elena Alexandrovna, hayata veda ediyor. Şiir, sevilen birinin kaybından kaynaklanan acı ve kederin ortak nedeni ile birleştirilen kabaca birkaç parçaya ayrılabilir.

Şair, ilk bölümde sevgilisinin ölümünü hissettiği yağmurlu bir günü anlatır. Her zaman bilinci kapalıydı ve ölümünden sadece birkaç saat önce nihayet aklı başına geldi. Elena zamanının azaldığını anladı ve yağmur seslerini dikkatle dinledi. Hâlâ hayata uzanıyordu ama artık hiçbir şeyi değiştiremiyordu.

İkinci bölüm evin mobilyalarına ayrılmıştır. Kahraman her şeyi özenle hatırlıyor gibi görünüyor, böylece daha sonra hafızasındaki bu günü tüm ayrıntılarıyla birden fazla kez hatırlayabiliyor. Daha önce tamamen önemsiz olan küçük şeylere dikkat ediyor, daha önce onun için önemli olmayan şeyleri fark ediyor. Büyük acının yaşandığı odanın tam bir kopyasını yaratması gerekiyor.

Daha sonra adamın ruhunun durumu tasvir edilir. Kalbi kırık, bunun atlatılabileceğine inanmak istemiyor. Onu çok bıraktım önemli kişi, her kadının sevemeyeceği şekilde seven. Kahraman buna katlanmak zorundadır ama bu düşünce onu dehşete düşürür.

Aman Tanrım!.. ve bundan kurtul...
Ve kalbim parçalara ayrılmadı...

Çok şey var şiirde ünlem cümleleri Ana karakterin ruh halini ve önceliklerini aktaran. O andaki en önemli duyguları öne çıkarır ve diğerlerine üstünlük kurmasını sağlar. Ayrıca sıklıkla düşüncenin eksikliğini vurgulayan elipsler vardır. Bu, gerçeklerin kuru bir belgelenmesi değil, büyük bir trajedinin yaratıcı ruhunun algısıdır. Bu nedenle vurgu değişir ve şiirdeki ana şeyler, daha önce önemli olmayan küçük şeyler haline gelir. Hepsi ölümün etrafında toplanır ve onun portresini yaratırlar.

“L”, “s”, “sh” seslerinin sık sık tekrarlanması yağmur sesini taklit ederek kelimelere müzikal bir eşlik oluşturur. Bu, şairin anlattığı ana kendinizi kaptırmanıza, hissetmenize, yaratmanıza olanak tanır. kendi izlenimi ondan.

Sıcak yaz yağmuru yağıyordu - akarsuları
Yapraklar neşeli görünüyordu.

Şiir, Elena Alexandrovna'ya ithaf edilmiştir, ancak gözleri önünde sevdiği birinin öldüğü herhangi bir kişinin kederini doğru bir şekilde aktarır ve keder ve acıma dolu üzücü bir ruh hali yaratır.

Elena'nın ölümünün birinci yıldönümünde yazılan şiirlerin analizi

Şiir Elena'nın ölümünün birinci yıldönümünden önce yazılmıştı. Tyutchev bu günü çok zorladı. Sevdiğini kurtarabileceğini düşündüğü için olup biten her şeyden sürekli kendini sorumlu tutuyordu. O zamanlar erkekler aşk ilişkilerinde kadınlara göre daha kolay affediliyordu. Ve Elena kalabalığın kınamasının tüm yükünü omuzlarında taşıyordu. Aşkı yüzünden teyzesi bile Smolny Enstitüsünden ayrılmak zorunda kaldı. Desteksiz, tamamen yalnız kaldı. Ve Tyutchev bunu biliyordu ama evliliklerini meşrulaştırmayı her zaman reddetti.

Bu adımı atmaya karar vermiş olsaydı Elena'nın bu kadar acı çekmeyeceğini anlamıştı. Fyodor İvanoviç her yıl ölüm yıldönümünden önce sevgilisine yardım etmediği için çok pişman oluyordu. Birkaç gün arayla iki şiir yazdı; bu şiir onun sıcak ve samimi duygularını aktarıyordu. hassas duygularölen kişiye.
Şiir “4 Ağustos 1864'ün yıldönümü arifesinde” döngüde yer alan diğer tüm çalışmalardan çok farklı. Kasıtlı olarak depresif bir atmosfer yaratılıyor. "Sessiz ışık", "solmakta olan gün" sıfatları, Elena'nın ölümünden sonra şairin ruhunda ortaya çıkan gecenin başlangıcını gösterir. “r”, “s” ve tıslama seslerinin kullanılması atmosferi daha kasvetli ve gizemli kılıyor.

Şair ayrıca şiirin eylemlerini gerçek dışı bir dünyaya aktaran “meleğim” gibi adresler de kullanır. Sanki Elena hala hayatta ve kendisine söylenen her kelimeyi duyuyormuş gibi. Bir umut ışığı olarak görünüyor karanlık krallık ve kahramanı çevreleyen karanlığı keser.

“Ne kadar beklenmedik ve parlak…” şiiri bir öncekinden çok farklı. Daha parlak ve daha mutlu. Artık renklerin kalınlaşması olmuyor, dünya kasvetli ve düşmanca olmuyor, tam tersine kendine çağırıyor, rahatlık ve sıcaklık yaratıyor. Seslendirilmiş sesler mutluluk ve sakinlik hissi yaratın.

Şiirde onu daha yumuşak ve parlak kılan birçok lakap vardır (“gökkuşağı rehberliği”, “ hava kemeri"). Tyutchev'in ruh halini gösteriyorlar, onu çevreleyen ve güvenilir bir dünya resmi yaratıyorlar. Ancak şiire de yansıdı üzücü kader Elena.
Ses tonu yüce ve neşeliden hüzünlü ve trajik hale geliyor. "Solgunlaştı" fiili tüm şiirin havasını tamamen değiştirir ve onu tekrar orijinal temasına döndürür. Sevdiği kişinin ölümü şairin peşini bırakmaz.

Bu iki şiir birbirinden çok farklı. Bu, bunların şu şekilde yazılmış olmasıyla açıklanabilir: farklı taraflar kritik tarih 4 Ağustos. Tarih, şairin her yıl içinden geçmek zorunda olduğu bir engel gibi görünüyor. Ondan önce üzgün ve kendini pek affedemiyor. Yaptığı her hata için tövbe etmeye hazırdır. 4 Ağustos'tan sonra Tyutchev yeniden kendisi oluyor. Olan her şeyi kabul eder. Kaybedilen fırsatlardan pişmanlık duyuyor ancak onlara her şeyden çok değer vermiyor.

Bu iki şiirin birbirinden bu kadar farklı ve çok farklı olmasının nedeni budur. Onlar gösteriyor farklı şairler her şeye rağmen duyguları ve arzularıyla mücadele eden.

“Bugün dostum, on beş yıl geçti…” şiirinin analizi.

Şiir Elena Deniseva'nın ölümünden bir yıl sonra yazıldı. Şair burada sevgilisiyle yaşadığı mutlu hayatı anıyor. trajik ölüm kızlar. Bu onun için unutulamayacak bir şoktu. Şair, Elena'nın ona sevme fırsatı verdiğini, ruhunu ona üflediğini düşünüyor.

Onun anıları sadece parlak, içlerinde sadece bir hüzün gölgesi var ama şairi memnun etmekten asla vazgeçmiyorlar.
Bu şiir, duyguları uyandırmayı ve sizi yeniden aşık etmeyi başaran Elena'ya bir övgü gibidir. Kendisi için yıkıcı olabileceklerinden endişe etmeden duygularını verdi. Tyutchev'i büyüleyen şey buydu. Her kadının kendini aşka bu kadar fedakârca adayamayacağını, sevdiğine yakın olabilmek için her yola başvuramayacağını biliyordu.

Şair bir şiir yazmış, bunu muhatabına aktarmaya çalışmıştır. Sekiz satırda tüm hayatını tasvir etmeyi başardı. mutlu hayat Elena'yla birlikte ol ve onun ölümünün acısını aktar.

Bugün dostum, on beş yıl geçti
O mutlu kader gününden beri,
Bütün ruhuyla nasıl nefes aldı,
Kendini nasıl da bana akıttı.

Şiirde, tüm döngü boyunca birden fazla kez görülen "kader günü" sıfatı yeniden karşımıza çıkıyor. Sevgilisine kavuşmanın sevincini de hüznünü de aynı anda vurguluyor. İkinci dörtlük kayıptan bahsediyor. Kahraman mutsuz ve ezilmiş durumda, sonsuz yalnızlığına inanıyor ve artık kendine yer bulamıyor. Aşkı kader tarafından paramparça edildi ve geri dönüş yok.

Çözüm

Tyutchev'in "Denisevsky" döngüsü, ilk buluşmanın sevincini, yasak aşk tutkusunu ve acı bir kaderi birleştiriyor. Her şiir zıtlıkları ve engelleri iç içe geçirir. Toplum izin vermiyor tam ölçü kazanmak manevi uyum. Kahraman bunu anlıyor ve yasakları çiğnemeye ve mutluluğu bulmaya cesaret edenlerin kaderini aktarmak için sürekli olarak "Ah, ne kadar öldürücü seviyoruz!" Her şiir hem trajik hem de neşelidir çünkü yazarın bizzat deneyimlediği her şeyi birleştirirler. Tecrübelerini satırlara dökerek, kendi deneyimlerini ve endişelerini olabildiğince doğru bir şekilde kağıda aktarmaya çalıştı. Bu yüzden şiirleri hala kalplerde yankılanıyor çünkü saklanması zor gerçek duygularla dolu.

1820'lerin sonlarında, 1827-1830 yılları arasında yazılan "Öğle" şiiri, F. Tyutchev'in Münih dönemine kadar uzanır. İlk kez 1836'da Sovremennik dergisinde yayımlandı.

Tyutchev'in gündüz şarkı sözlerinde "Öğlen" şiiri yer alıyor. Şair, doğa hakkındaki kadim fikirlere yaklaşarak, içinde günün güzelliğini yüceltmektedir. Minyatürde bununla ilgili manzara şarkı sözleri, bir kızartma resmi tasvir edilmiştir yaz günü Gökyüzü sıcak olduğunda ve doğa ve insan güneşten bıktığında dinlenip "sıcak bir uykuya" daldığında.

Kompozisyon açısındanŞiir, uykulu bir öğle vakti manzarasını anlatıyor ve son iki satırda, doğanın ruhunun kişileşmiş hali olarak antik Yunan vadi ve orman tanrısı Pan'dan bahsediliyor. Eski Yunanlılar kutsal saat olan öğle vaktinde tüm canlıların huzur içinde olduğuna inanırlardı. Çeşitli doğal nesnelerin dinlenme durumunun genelliği ( nehirler, bulutlar) şiirde sözlükbirim kullanılarak aktarılır "tembel": Bulutlar tembelce eriyor, öğleden sonra tembelce nefes alıyor, nehir tembelce akıyor.. Bir dinlenme durumu olarak uyuşukluk, tüm doğayı ve onun ruhunun mitolojik kişileşmesi olan Pan'ı kucaklar. Tyutchev, antik Yunan efsanevi tanrılarını - Pan ve perileri - Rus doğasına sakin bir şekilde tanıtıyor ve böylece çevredeki tüm dünyanın birliğini ve uyumunu vurguluyor.

Tyutchev, panteist görüşlerine sadık kalarak doğayı ruhsallaştırılmış ve canlı bir bütün olarak tanımlıyor. Şair bu tekniği kullanıyor kişileştirmeler ("öğlen nefes alır", "Nehir tembelce akıyor") ve ayrıca kullanarak metaforlar ("öğlen nefes alır") şiire canlı bir organizmanın karakteristik nefes alma motifini katar.

İki kıta-dörtlükten oluşan kısa bir şiir, yazılmış iambik tetrametre ikinci hecede vurgu bulunan iki heceli bir ayakla. Şair “Öğle”yi yazarken çapraz kafiye kullanmıştır.

Doğanın boğucu uyumu kullanılarak tasvir edilmiştir ifade araçları : metaforlar ("öğlen nefes alır"), karşılaştırmalar ( “Ve sis gibi tüm doğa // Sıcak bir uyuşukluk kucaklıyor”), lakaplar ("puslu öğleden sonra", "ateşli ve saf gökkubbe", "sıcak uyku"), ters çevirmeler ("nehir yuvarlanıyor", "Bulutlar eriyor", "öğlen nefes alır"), anafor (“Puslu öğleden sonra tembelce nefes alıyor // Nehir tembelce yuvarlanıyor”).

Bu şaşırtıcı derecede geniş minyatürün ayırt edici özelliği, kullanılan epitetlerin inanılmaz hassasiyeti ve ifade gücüdür. Bir sanatçı olarak Tyutchev, beklenmedik ve uygun epitetlerin yardımıyla doğal bir fenomenin üç boyutlu bir görüntüsünü yaratmasına olanak tanıyan özel bir görsel keskinliğe sahiptir. Sıfat "tembel" bunaltıcı öğle vaktinin en önemli özelliğini şöyle ortaya koyuyor: “Bulutlar tembelce eriyor”, "öğle vakti tembelce nefes alır", "Nehir tembelce akıyor". Sıfat "puslu öğleden sonra"İçinde bir tür pusun asılı olduğu sıcak yaz havasının resmini şaşırtıcı derecede doğru bir şekilde aktarıyor.

Minyatür doğanın uykulu uyku durumunu anlatsa da şiir paradoksal olarak zengindir. durum fiilleri (nefes alır, uyuklar, erir, yuvarlanır).

Herkesin uyumunu vurgulayan "Öğlen" şiiri doğal olaylar Tyutchev'in doğa mitolojisini mükemmel bir şekilde göstermektedir.

  • Şiirin F.I. Tyutchev "Sessizlik!"
  • “Sonbahar Akşamı”, Tyutchev'in şiirinin analizi
  • “Bahar Fırtınası”, Tyutchev'in şiirinin analizi
  • “Seninle Tanıştım”, Tyutchev'in şiirinin analizi

"Öğle" Fyodor Tyutchev

Puslu ikindi tembel tembel nefes alıyor;
Nehir tembelce akıyor;
Ve ateşli ve saf gökkubbede
Bulutlar yavaş yavaş eriyor.

Ve tüm doğa, sis gibi,
Sıcak bir uyuşukluk sarıyor;
Ve şimdi büyük Pan'ın kendisi
Mağarada periler huzur içinde uyuyor.

Tyutchev'in "Öğle" şiirinin analizi

Manzara sözleri Tyutchev'in çalışmalarının en ünlü kısmıdır. "Öğleden Sonra" 1827 ile 1830 yılları arasında yazılmış kısa bir eskizdir. Çalışma açıkça okuyuculara atıfta bulunuyor antik Yunan kültürü. Şiirin sonunda Pan belirir - tanrı yaban hayatı, çobanlık, doğurganlık, sığır yetiştiriciliği. Mitolojiye göre onun yaşadığı yer Arcadia'nın muhteşem vadileri ve korularıdır. Orada zamanını perilerle çevrili olarak eğlenerek geçirdi. Öğle vakti eğlenceden bıkan tanrı dinlenmeye gitti. Bütün doğa onunla birlikte uykuya daldı. Bu nedenle Tyutchev'in şiirinde "büyük Pan, perilerin mağarasında sakince uyukluyor." Bu arada, eski Yunanlılar gün ortasında meydana gelen sakinliği kutsal sayıyordu; hiçbir çoban onu bozmaya cesaret edemiyordu. Minyatürde Tyutchev'in "Öğlen" i organik olarak iç içe geçiyor antik yunan mitolojisi Rus doğasının imajıyla. Bu ilginç ve tuhaf özellik Andrei Bely tarafından fark edildi.

Tyutchev'in manzara sözleri için doğanın animasyonu son derece önemliydi. Ve buradaki mesele sadece, hemen hemen her şiirin genel özelliği olan kişileştirmelerin kullanımı değildir. Fyodor İvanoviç içtenlikle doğanın manevi olduğunu düşünüyordu. İncelenen şiirde bu, bir dizi cümleyle vurgulanmaktadır - "öğlen nefes alır", "nehir yuvarlanır", "bulutlar eriyor." Üstelik her fiile tek bir zarf eklenir - “tembel”. Tyutchev'in doğaya karşı tutumu daha sonraki şiiri "Düşündüğünüz gibi değil, doğa..." (1836) mükemmel bir şekilde ifade edilir. Şair bu eserinde ruhun, özgürlüğün, aşkın, dilin olduğunu iddia etmektedir.

“Öğlen” şaşırtıcı derecede doğru ve kısa ve öz bir taslak. Fyodor İvanoviç, yalnızca iki dörtlükte, en iyi eğlencenin uyuklamak olduğu, hiçbir şey yapmak istemediğiniz havasız bir öğleden sonranın atmosferini okuyucuya aktarmayı başarıyor. Şiirdeki Pan, “harika” tanımıyla karakterize edilir, ancak imajı “edebi” bir tattan yoksundur. Hatta bir tür yakınlık bile var. Tyutchev'in antik Yunan tanrısını öğlen dinlenmesinde bizzat yakaladığı hissine kapılıyoruz.

1850 tarihli "Rus küçük şairleri" makalesinde Fyodor İvanoviç'in manzara sözlerini çok takdir ediyor. Ona göre Tyutchev'in şiirlerinin en önemli avantajı doğanın canlı, zarif ve plastik açıdan sadık bir tasviridir. Nekrasov örnek olarak “Öğlen”i gösteriyor.

Tyutchev'in eserlerinde doğa her zaman mevcut olmuştur. Felsefe ya da aşk gibi farklı bir konuyu gündeme getiren şiirlerde bile yazar, metaforlar kullanarak arka plan olarak doğa temasına takıntılı bir şekilde karşılaştırmalarda değiniyordu... Ancak bu şiirlerin çoğunda Tyutchev, dönüşümün ilgisini çekti. doğanın varlığına ilişkin noktalar: yılın bir mevsiminin diğerinin yerini aldığı, şafağın doğduğu, akşamın ilk parıltısının gökyüzünde göründüğü zaman. Bu anlarda özel bir şey gördü: Sanki her gün tekrarlanıyorlardı ama aynı zamanda her seferinde özeldiler, dün olanlardan ve gelecekte olacaklardan farklıydı.

Aynı dönüm noktası Zamanla Tyutchev'in "Öğlen" şiiri de ithaf edilmiştir. Tam zaman Eserin yaratılışı bilinmemekle birlikte yazarın attığı imzalara ve yazım şekline göre şiir genellikle şairin 1927-1930 yılları arasındaki eserine atfedilmektedir.

Boyutu oldukça küçük olan şiir, okuyucuyu Antik Yunan mitolojisine gönderme yapar: Eserde tanrı Pan'ın ve perilerin adı geçmektedir. Pan, vahşi doğanın ve doğurganlığın tanrısıdır; tüm zamanını perilerin eşliğinde geçirirdi. Periler, ormanlardaki ağaçlarda, pınarların yakınında ve dağ mağaralarında yaşayan doğanın ruhları, güzel bakireleridir. Pan perilerle eğlenirken doğadaki her şey büyümüş, çiçek açmış, olgunlaşmış. Pan uykuya daldığı anda doğa da uykuya daldı.

Tyutchev'in şiir mitolojisinde Antik Yunanistan Rus doğasının tanımıyla organik olarak bağlantılı. Doğa canlı olarak gösteriliyor, “nefes alıyor”. Kişileştirme tekniği Tyutchev'in manzara sözlerinin karakteristiğidir. İÇİNDE bu iş Bu, pratik olarak birbiri ardına gelen bir dizi kişileştirmeyle vurgulanmaktadır - "öğlen nefes alır", "nehir yuvarlanır", "bulutlar eriyor." Ve her eylem için bir zarf eklenir - "tembel", görünürdeki geçiciliğiyle manzaranın sakinliğine işaret eder.

“Öğlen” çok doğru ve anlamlı bir taslak. Tyutchev sadece iki dörtlükte okuyucuya artık hiçbir şey yapmak istemediğiniz, sadece uzanıp rahatlamak istediğiniz sıcak bir öğleden sonra atmosferini aktarmayı başardı. Küçük şiir Samimiyet, rahatlık ve güzellikle dolu, bu da onu defalarca okumanızı sağlıyor.

Kompozisyon olarak şiir, uykulu bir öğle vakti manzarasını anlatıyor ve son iki satırda, doğanın ruhunun kişileşmiş hali olarak antik Yunan vadi ve orman tanrısı Pan'dan bahsediliyor. Eski Yunanlılar kutsal saat olan öğle vaktinde tüm canlıların huzur içinde olduğuna inanırlardı. Şiirde çeşitli doğal nesnelerin (nehirler, bulutlar) ortak dinlenme durumu "tembel" sözcüğü kullanılarak aktarılır: bulutlar tembel bir şekilde eriyor, öğleden sonra tembel bir şekilde nefes alıyor, nehir tembel bir şekilde yuvarlanıyor. Bir dinlenme durumu olarak uyuşukluk, tüm doğayı ve onun ruhunun mitolojik kişileşmesi olan Pan'ı kucaklar. Tyutchev, antik Yunan efsanevi tanrılarını - Pan ve perileri - Rus doğasına sakin bir şekilde tanıtıyor ve böylece çevredeki tüm dünyanın birliğini ve uyumunu vurguluyor.

Tyutchev, panteist görüşlerine sadık kalarak doğayı ruhsallaştırılmış ve canlı bir bütün olarak tanımlıyor. Şair, kişileştirme tekniğini kullanır ("öğlen nefes alır", "nehir tembelce yuvarlanır") ve ayrıca metaforun yardımıyla ("öğlen nefes alır") şiire canlı bir organizmanın karakteristik nefes alma motifini katar.

İki kıta-dörtlükten oluşan kısa şiir, ikinci heceye vurgu yapılarak iki heceli ayakla iambik tetrametreyle yazılmıştır. Şair “Öğle”yi yazarken çapraz kafiye kullanmıştır.

Doğanın boğucu uyumu, ifade araçları kullanılarak tasvir edilmiştir: metaforlar (“öğlen nefes alır”), benzetme (“Ve tüm doğa, sis gibi // Sıcak bir uyku kucaklar”), epitetler (“puslu öğle”, “ateşli ve saf gökkubbe” , "sıcak uyuşukluk"), ters dönmeler ("nehir yuvarlanıyor", "bulutlar eriyor", "öğle nefes alıyor"), anafora ("Puslu öğleden sonra tembelce nefes alıyor // Nehir tembelce yuvarlanıyor").

Bu şaşırtıcı derecede geniş minyatürün ayırt edici özelliği, kullanılan epitetlerin inanılmaz hassasiyeti ve ifade gücüdür. Bir sanatçı olarak Tyutchev, beklenmedik ve uygun epitetlerin yardımıyla doğal bir fenomenin üç boyutlu bir görüntüsünü yaratmasına olanak tanıyan özel bir görsel keskinliğe sahiptir. “Tembel” sıfatı, bunaltıcı gün ortasının en temel özelliğini ortaya koyuyor: “bulutlar tembelce eriyor”, “öğlen tembelce nefes alıyor”, “nehir tembelce akıyor.” "Puslu öğleden sonra" sıfatı, içinde bir tür pusun asılı olduğu sıcak yaz havasının resmini şaşırtıcı derecede doğru bir şekilde aktarıyor.

Minyatür doğanın uykulu uyku durumunu anlatsa da şiir paradoksal olarak durum fiilleriyle (nefes almak, uyuklamak, erimek, yuvarlanmak) doymuş durumdadır.

Daha yeni makaleler:

F.I. Tyutchev, Dünya'da ve Uzayda var olan her şeyin Dünya Ruhu adı verilen güçlü bir yaratıcı güç tarafından kontrol edildiğine inanan, dünyaya, evrene karşı kendi tutumunu eserlerine yansıtan bir şair-filozoftur. Tyutchev'e göre doğa, en parlak, en uyumlu şekilde inşa edilmiş bu dünyanın bir parçasıdır.

Şiirin teması görüntüdür güney manzarası Adriyatik kıyılarında sıcak bir öğleden sonra. Karl Bryullov'un "İtalyan Öğleden Sonrası" tablosunu hatırlıyorum. Temaların benzerliği var: sıcaklık, durgun havada halsizlik, doğal bolluk. Doğa neden kendisinin “tembel” olmasına izin veriyor? Ebedi olduğu için zamanda sınırı yoktur ve gücü tükenmezdir. Bu düşünce şiirin sorunlarını yansıtır.

Ormanların ve tarlaların tanrısı Pan, sürekli yaşayan, yenilenen bir doğanın vücut bulmuş hali ve aynı zamanda onun bir parçasıdır.

F.I.'nin şiirinin nedeni budur. Tyutchev'in "Öğlen" tablosu sadece manzaranın değil aynı zamanda felsefi şarkı sözleri.

Nasıl bir şey lirik kahramanşiirler mi? Bu elbette şairin kendi dünya görüşüne yakın bir düşünür. Tasvir edilen manzarayla çevrilidir ve dışarıdan bir gözlemci olarak onun dışındadır.

Sessiz, güneşle ıslanan manzaranın tanımı, doğada yayılan ruh haline uyum sağlamak için eşit, sakin renklerle verilmiştir. Şiirin pathos'u, evrenin görkemli resminin ve onun üzerine düşüncelerin sakin bir şekilde düşünülmesidir (burada "pathos" bir duygudur).

Şiirde anlatılan manzara gerçektir, görünürdür, tanıdıktır. Şiirin bir görüntü sistemini içerir: öğle vakti, sıcaklık, nehrin yavaş suları, tembelce eriyen bulutlar ve doğayı kişileştiren eski tanrının görüntüsü - bu arka planda oldukça doğal görünen Pan.

Peki doğa neden bu kadar yavaş ve tembel yaşıyor? Neden arayışları, tutkuları, insani acılar onu rahatsız etmiyor? GİBİ. Puşkin, "kayıtsız" doğanın amacı hakkında - "ebedi güzellikle parlamak" hakkında yazdı.

Şiirde birden çok kez tekrarlanan “tembel” zarfı bu hareketsizlik, ilgisizlik ve huzur durumunu ifade etmektedir.

Şiir iambik bimetre ile yazılmıştır. Kadın ve erkek tekerlemeleri değişiyor. Çapraz kafiye. Onun tanımı da doğrudur. Kafiyeli kelimelerde aynı seslerin, ünlü ve ünsüzlerin sayısı maksimumdur.

Şiirde şu cümleler yer alıyor: ters sırada kelimeler, ters çevirme. Yazar, kelimenin daha canlı duyulmasını, daha mantıklı bir şekilde vurgulanmasını sağlar.

Tekrarlanan m, n, r, n (bir grup) ve t, d, b (ikinci grup) sesleri, dizelere kulağa yumuşak bir ses verir ve aliterasyon örneğidir.

Önümüzde Tyutchev'in lirik kahramanın "ruh manzarasını" yansıtan felsefi sözlerinin küçük bir şaheseri var.

Burada arandı:
  • Tyutchev öğlen analizi
  • Tyutchev'in öğlen şiirinin analizi
  • öğlen şiirinin analizi

“Öğle” F. Tyutchev

Ve tüm doğa, sis gibi,
Sıcak bir uyuşukluk sarıyor;
Ve şimdi büyük Pan'ın kendisi

Mağarada periler huzur içinde uyuyor.

Tyutchev'in "Öğle" şiirinin analizi

Manzara sözleri Tyutchev'in çalışmalarının en ünlü kısmıdır. "Öğleden Sonra" 1827 ile 1830 yılları arasında yazılmış kısa bir eskizdir. Eser açıkça okuyucuları antik Yunan kültürüne yönlendiriyor. Şiirin sonunda vahşi doğanın, çobanlığın, doğurganlığın ve sığır yetiştiriciliğinin tanrısı Pan belirir. Mitolojiye göre onun yaşadığı yer Arcadia'nın muhteşem vadileri ve korularıdır. Orada zamanını perilerle çevrili olarak eğlenerek geçirdi. Öğle vakti eğlenceden bıkan tanrı dinlenmeye gitti. Bütün doğa onunla birlikte uykuya daldı. Bu nedenle Tyutchev'in şiirinde "büyük Pan, perilerin mağarasında sakince uyukluyor." Bu arada, eski Yunanlılar gün ortasında meydana gelen sakinliği kutsal sayıyordu; hiçbir çoban onu bozmaya cesaret edemiyordu. Tyutchev'in minyatür "Öğlen" inde, antik Yunan mitolojisi, Rus doğasının imajıyla organik olarak iç içe geçmiş durumda. Bu ilginç ve tuhaf özellik Andrei Bely tarafından fark edildi.

Tyutchev'in manzara sözleri için doğanın animasyonu son derece önemliydi. Ve buradaki mesele sadece, hemen hemen her şiirin genel özelliği olan kişileştirmelerin kullanımı değildir. Fyodor İvanoviç içtenlikle doğanın manevi olduğunu düşünüyordu. İncelenen şiirde bu, bir dizi cümleyle vurgulanmaktadır - "öğlen nefes alır", "nehir yuvarlanır", "bulutlar eriyor." Üstelik her fiile tek bir zarf eklenir - “tembel”. Tyutchev'in doğaya karşı tutumu daha sonraki şiiri "Düşündüğünüz gibi değil, doğa..." (1836) mükemmel bir şekilde ifade edilir. Şair bu eserinde ruhun, özgürlüğün, aşkın, dilin olduğunu iddia etmektedir.

“Öğlen” şaşırtıcı derecede doğru ve kısa ve öz bir taslak. Fyodor İvanoviç, yalnızca iki dörtlükte, en iyi eğlencenin uyuklamak olduğu, hiçbir şey yapmak istemediğiniz havasız bir öğleden sonranın atmosferini okuyucuya aktarmayı başarıyor. Şiirdeki Pan, “harika” tanımıyla karakterize edilir, ancak imajı “edebi” bir tattan yoksundur. Hatta bir tür yakınlık bile var. Tyutchev'in antik Yunan tanrısını öğlen dinlenmesinde bizzat yakaladığı hissine kapılıyoruz.

Nikolai Nekrasov, 1850 tarihli "Rus küçük şairleri" adlı makalesinde Fyodor İvanoviç'in manzara sözlerini çok takdir ediyor. Ona göre Tyutchev'in şiirlerinin en önemli avantajı doğanın canlı, zarif ve plastik açıdan sadık bir tasviridir. Nekrasov örnek olarak “Öğlen”i gösteriyor.

“Öğlen”, Tyutchev'in şiirinin analizi

1820'lerin sonlarında, 1827-1830 yılları arasında yazılan "Öğle" şiiri, F. Tyutchev'in Münih dönemine kadar uzanır. İlk kez 1836'da Sovremennik dergisinde yayımlandı.

Tyutchev'in gündüz şarkı sözlerinde "Öğlen" şiiri yer alıyor. Şair, doğa hakkındaki kadim fikirlere yaklaşarak, içinde günün güzelliğini yüceltmektedir. Manzara şiiriyle ilgili minyatür, gökyüzünün sıcak olduğu, doğa ve insanın güneşten yorularak dinlenip "sıcak bir uykuya" daldığı sıcak bir yaz gününü tasvir ediyor.

Kompozisyon açısındanŞiir, uykulu bir öğle vakti manzarasını anlatıyor ve son iki satırda, doğanın ruhunun kişileşmiş hali olarak antik Yunan vadi ve orman tanrısı Pan'dan bahsediliyor. Eski Yunanlılar kutsal saat olan öğle vaktinde tüm canlıların huzur içinde olduğuna inanırlardı. Çeşitli doğal nesnelerin dinlenme durumunun genelliği ( nehirler, bulutlar) şiirde sözlükbirim kullanılarak aktarılır "tembel". Bulutlar tembelce eriyor, öğleden sonra tembelce nefes alıyor, nehir tembelce akıyor.. Bir dinlenme durumu olarak uyuşukluk, tüm doğayı ve onun ruhunun mitolojik kişileşmesi olan Pan'ı kucaklar. Tyutchev, antik Yunan efsanevi tanrılarını - Pan ve perileri - Rus doğasına sakin bir şekilde tanıtıyor ve böylece çevredeki tüm dünyanın birliğini ve uyumunu vurguluyor.

Tyutchev, panteist görüşlerine sadık kalarak doğayı ruhsallaştırılmış ve canlı bir bütün olarak tanımlıyor. Şair bu tekniği kullanıyor kişileştirmeler ("öğlen nefes alır". "Nehir tembelce akıyor") ve ayrıca kullanarak metaforlar ("öğlen nefes alır") şiire canlı bir organizmanın karakteristik nefes alma motifini katar.

İki kıta-dörtlükten oluşan kısa bir şiir, yazılmış iambik tetrametre ikinci hecede vurgu bulunan iki heceli bir ayakla. Şair “Öğle”yi yazarken çapraz kafiye kullanmıştır.

Doğanın boğucu uyumu kullanılarak tasvir edilmiştir ifade araçları. metaforlar ("öğlen nefes alır"), karşılaştırmalar ( “Ve sis gibi tüm doğa // Sıcak bir uyuşukluk kucaklıyor”), lakaplar ("puslu öğleden sonra". "ateşli ve saf gökkubbe". "sıcak uyku"), ters çevirmeler ("nehir yuvarlanıyor". "Bulutlar eriyor". "öğlen nefes alır"), anafor (“Puslu öğleden sonra tembelce nefes alıyor // Nehir tembelce yuvarlanıyor”).

Bu şaşırtıcı derecede geniş minyatürün ayırt edici özelliği, kullanılan epitetlerin inanılmaz hassasiyeti ve ifade gücüdür. Bir sanatçı olarak Tyutchev, beklenmedik ve uygun epitetlerin yardımıyla doğal bir fenomenin üç boyutlu bir görüntüsünü yaratmasına olanak tanıyan özel bir görsel keskinliğe sahiptir. Sıfat "tembel" bunaltıcı öğle vaktinin en önemli özelliğini şöyle ortaya koyuyor: “Bulutlar tembelce eriyor”. "öğle vakti tembelce nefes alır". "Nehir tembelce akıyor". Sıfat "puslu öğleden sonra"İçinde bir tür pusun asılı olduğu sıcak yaz havasının resmini şaşırtıcı derecede doğru bir şekilde aktarıyor.

Minyatür doğanın uykulu uyku durumunu anlatsa da şiir paradoksal olarak zengindir. durum fiilleri (nefes alır, uyuklar, erir, yuvarlanır).

Tüm doğa olaylarının uyumunu vurgulayan "Öğlen" şiiri, Tyutchev'in doğa mitolojisini mükemmel bir şekilde göstermektedir.

Tyutchev'in öğlen şiirini dinle

Bitişik makalelerin konuları

Öğlen şiirinin deneme analizi için resim



Makaleyi beğendin mi? Arkadaşlarınızla paylaşın!