Batyushkov'un romantik şiirinin sanatsal dünyası. Batyushkova K.N.'nin sanat dünyası.

İyi çalışmanızı bilgi tabanına göndermek kolaydır. Aşağıdaki formu kullanın

aferin siteye">

Bilgi tabanını çalışmalarında ve çalışmalarında kullanan öğrenciler, lisansüstü öğrenciler, genç bilim insanları size çok minnettar olacaklardır.

Yayınlandığı tarih http://www.allbest.ru/

Ders

YaratılışK.N. BatyuşkovA

K.N. Batyushkov, 19. yüzyılın ilk çeyreğinin en yetenekli şairlerinden biridir ve bu süreç tamamlanmasa da eserlerinde romantizm çok başarılı bir şekilde şekillenmeye başlamıştır.

Yaratıcılığın ilk dönemi (1802-1812) “ışık şiirinin” yaratıldığı dönemdir. Batyushkov aynı zamanda teorisyeniydi. "Hafif şiir", klasisizmin orta türlerini romantizm öncesi ile birleştiren bağlantı olduğu ortaya çıktı. Makale "Bu konuda hafif etki Dile şiir" 1816'da yazıldı, ancak yazar bunda yaratıcılık deneyimini genelleştirdi farklı şairler sizinki de dahil. "Hafif şiiri" "önemli türlerden" - destan, trajedi, ciddi ode ve benzeri klasisizm türlerinden ayırdı. Şair, şiirin “küçük türlerini” “hafif şiir” kapsamına almış ve bunları “erotik” olarak adlandırmıştır. Bir kişinin kişisel deneyimlerini zarif bir biçimde (“kibar”, “asil” ve “güzel”) aktaran samimi şarkı sözlerine olan ihtiyacı, aydınlanma çağının sosyal ihtiyaçlarıyla ilişkilendirdi. "Hafif şiir" hakkındaki makalede ortaya konan teorik öncüller, şairin sanatsal pratiğiyle önemli ölçüde zenginleşti.

Onun " hafif şiir"" sosyal " (şair onun için bu karakteristik kelimeyi kullandı). Onun için yaratıcılık, sevdikleriyle edebi iletişimden ilham alıyor. Dolayısıyla onun için ana türler, kendisine yakın olan mesaj ve özveridir; alıcılar N.I. Gnedich, V.A. Zhukovsky , P.A. Vyazemsky, A.I. Turgenev (Decembrist'in kardeşi), I.M. Muravyov-Apostol, V.L. Puşkin, P.I. Shalikov, sadece arkadaşlar, genellikle geleneksel isimleri olan kadınlara adanmış şiirler - Şair arkadaşlarıyla konuşmayı sever. ve şairin de büyük bir tutkuya sahip olduğu şiirlerinde ve masallarında doğaçlamaların ve doğaçlamanın izleri küçük türlerde yatmaktadır - yazıtlar, epigramlar, Elegy'nin çeşitli şiirsel şakaları, daha başlangıçta ortaya çıkıyor. yaratıcı yolşair, gelecekteki çalışmalarında önde gelen tür haline gelecektir.

Batyushkov, yüksek bir dostluk fikri, romantik öncesi "ruhların akrabalığı", "manevi sempati" ve "hassas dostluk" kültüyle karakterize edilir.

Batyushkov'un Gnedich'e altı şiirsel mesajı 1805'ten 1811'e kadar yaratıldı; bunlar, ilk aşamada eserinin özgünlüğünü büyük ölçüde açıklığa kavuşturuyor. Türün gelenekleri Batyushkov'un otobiyografi mesajını hiçbir şekilde mahrum etmedi. Şair, ruh hallerini, hayallerini ve felsefi çıkarımlarını şiirlerle aktarmıştır. Mesajların merkezinde yazarın lirik “ben”i yer alıyor. İlk mesajlarda, lirik "Ben" hiçbir şekilde hayal kırıklığına uğramış, kalbi soğuk bir insan değildir. Tam tersine şakaların, oyunların, dikkatsizliğin ve hayallerin olduğu bir ortamda performans sergileyen bir kişiliktir bu. Romantizm öncesi estetiğine uygun olarak mesajların lirik “ben”i kimeraların dünyasına dalmış, şair “hayallerle mutlu”, rüyası “dünyadaki her şeyi altınlaştırır”, “rüya bizim kalkanımızdır” .” Şair “deli” gibidir, çocuk gibidir, sevgi dolu masallar. Ama yine de onun rüyası gizemli mucizelerle dolu romantik rüyalar değil. korkutucu bilmeceler romantiklerin içine düşeceği hüzünlü hayaletler veya kehanet vizyonları. Lirik konu Batyushkov'un rüya dünyası eğlencelidir. Şairin sesi bir peygamberin sesi değil, bir "gevezelik kutusu"dur.

"Hafif şiir", bir Mayıs günü gibi, "gülen tarlalar" ve "neşeli çayırlar" gibi "gül gibi açan" "kırmızı" gençliğin büyüleyici bir imajını yarattı. Gençlik dünyası "güzellik tanrıçası" Chloe, Lilete, Lisa, Zaphne, Delia'ya tabidir ve çekicidir. kadın imajı sürekli lirik “ben” in yanında belirir. Kural olarak, bu kişiselleştirilmiş bir görüntü değil (özel bir şiirin ithaf edildiği oyuncu Semenova'nın imajında ​​yalnızca belirli bireyselleştirme anları özetlenmiştir), ancak “güzellik idealinin” genelleştirilmiş bir imajıdır: “Ve altın bukleler, // Ve mavi gözler...”; “Ve bukleler gevşek // Omuzların üzerinden uçuyor…”. Batyushkova'nın sanat dünyasındaki ideal kız her zaman sadık bir arkadaştır, dünyevi güzelliğin ve gençliğin cazibesinin vücut bulmuş halidir. Şairin hayal gücünde sürekli mevcut olan bu ideal, “Tavrida” (1815) ağıtında sanatsal olarak somutlaşmıştır: “Tarla gülü gibi allık ve taze, // Emeği, kaygıları ve akşam yemeğini benimle paylaşırsın…”.

Şiirsel mesajlarda, Batyushkov'un bireysel görünümünü ve Rus romantizm öncesi Rus romantizminin karakteristik bir özelliğini ortaya koyan yerli barınak motifi sanatsal olarak hayata geçirildi. Hem mektuplarında hem de şiirlerinde ruhun yerli penatlarına veya laralarına, “babasının sığınağının misafirperver gölgesine” çağrısı tekrarlanır. Ve bu şiirsel görüntü, daha sonra şiirde ifade edilen romantik huzursuzluk ve serserilikle tezat oluşturuyor. Batyushkov, babasının evi olan "ev sandıklarını" seviyor.

Sanat dünyası Batyushkova parlak, değerli renklerle (“altın”, “gümüş”, “boncuklu”) renklendirilmiştir; tüm doğa, insan ve kalbi hareket halindedir, bir dürtüyle duygular ruhu alt eder. Batyushkov'un "hafif şiiri" 1802-1812'nin lirik konusu. - Çoğunlukla coşkulu bir kişi, ancak zaman zaman coşkusu yerini melankoliye bırakıyor. Şair, haz duygusunu görünür, plastik olarak ifade edici imgeler, amblemler ve şiirsel alegorilerle aktardı. "Erdemin amblemlerini" arıyordu. "Işık şiirinde" dört amblem imgesi özellikle vurgulanır ve birçok kez tekrarlanır: onun şiirsel dünya görüşünün özünü ortaya çıkaran güller, kanatlar, kaseler ve kanolar.

Çiçekler, özellikle de güller Batyushkov'un favorisidir; şiirlerine şenlikli bir hava katarlar; onun gül imgesi ana motiftir, çok işlevlidir. O, güzellik fikrinin bir temsilcisidir; ile ilişkili kokulu, pembe, genç çiçek eski zamanlar- çocukluk insan ırkı: güller - Cupid - Eros - Cypris - Anacreon, aşkın ve zevklerin şarkıcısı - bu çağrışımların çizgisidir. Ancak gül imgesi aynı zamanda anlamsal bir genişleme de kazanır; karşılaştırmalar alanına girer: sevilen, genellikle genç bir kadın, bir güzellik standardı olarak bir gülle karşılaştırılır.

Ayrıca, diğer amblem görüntüleri - kanatlar, kaseler - zarif zevk kültünü, mutluluk hakkının farkında olan bireyin ihtiyaçlarını yansıtıyordu.

Batyushkov'un şiirinin geleneksel dili, aynı zamanda belirli etik ve estetik tercihlerin işaretleri, işaretleri haline gelen yazarların adlarını içerir: Sappho - aşk ve şiir, Tass - büyüklük, Guys - aşk ilgilerinin zarafeti ve Cervantes'in kahramanı Don'un adı. Kişot (Batyushkov'da olduğu gibi) - gerçek eylemlerin cansız ve komik hayallere tabi kılınmasının bir işareti.

Batyushkov'un "hafif şiiri" bir masal unsuru içeriyordu. Sadece Gnedich değil, Krylov da şairin arkadaşıydı. Batyushkov'un mesajlarında ve diğer türlerinde Krylov'un masallarına ve hiciv öykülerine yakın görüntüler, özellikle "Kaiba" yer alıyor. Şiirsel mesajlarda hayvan görüntüleri her zaman alegorik bir sahne yaratmaz. Genellikle onlar sadece sanatsal detay olması gereken ile olan arasındaki farklılığı ifade etmek için tasarlanmış masal tipi bir karşılaştırma: "Kurt olmaya alışkın olan, kurt gibi yürümeyi ve havlamayı sonsuza kadar asla unutmaz."

Batyushkov'un yaratıcılığının ilk dönemi, şairin klasisizmle ("ortalama" türler ve "ortalama" üslup) bağlarını koruduğu romantizm öncesi oluşumudur. Arkadaşlarına yazdığı en sevdiği mektup türündeki "sosyal" romantizm öncesi, her şeyden önce dünyevi mutluluğu özleyen genç bir ruhun parlak hayalleri ve şakacılığıyla dikkat çekiyordu.

Yaratıcılığın ikinci dönemi.Anavatandaki etkinliklere katılımN1812 Nuh Savaşı. Olmak tarihsel düşünme Batyuşkova.

1812-1813 ve 1814 baharı, gerçek bir dönüm noktası yaşayan, Epikurosçuluğun tamamen reddedildiği şairin çalışmalarının bağımsız bir dönemi olarak öne çıkıyor. gençlik; Şu anda Batyushkov'un tarihsel düşüncesinin oluşumu gerçekleşti. Batyushkov şair romantizmi

Etkinliklere katılmak Vatanseverlik Savaşı Olağanüstü başarıların görgü tanığı, tanığı olarak tarihsel misyonunu yazılarına bağladı. O yıllara ait mektupları, özellikle N.I. Gnedich, PA Vyazemsky, E.G. Puşkina, D.P. Severin aynı zamanda hamleyi de kabul etti tarihi olaylar Ve iç dünya o zamanın insanı, vatandaş, vatansever, son derece anlayışlı, duyarlı bir kişilik.

1812'nin ikinci yarısındaki mektuplarda kafa karışıklığı, aile ve arkadaşlar için kaygı, Fransızların "vandallarına" karşı öfke, yurtseverlik ve yurttaşlık duygularının güçlenmesi var. Batyushkov'un tarih anlayışı Vatanseverlik Savaşı'nın kodunda şekillenmiş ve gelişmiştir. Sadece olayların izleyicisi olarak değil (“her şey gözlerimin önünde oluyor”), aynı zamanda aktif bir katılımcı olarak kendisinin giderek daha fazla farkına varıyor: “Demek sevgili dostum, Ren Nehri'ni geçtik, Fransa'dayız. nasıl oldu...”; "Paris'e girdik<...>muhteşem şehir." Görüyorum tarihsel önemi olup biteni anlatıyor: "İşte bir gün, bir dönem."

Mektuplar ve şiirler, tarihin ışığında değerlerin göreliliği fikrini ve merkezi bir fikri içeriyor. felsefi soru, zamanın değişimlerinde doğmuş: "Sonsuz, saf, kusursuz olan nedir?" Ve tıpkı mektuplarında tarihsel değişimlerin "her türlü kavramı aştığını" ve her şeyin bir rüya kadar mantıksız göründüğünü ilan etmesi gibi, düşünen şair de şiirde tarihin anlamına ilişkin sorulara yanıt bulamaz. Yine de yasalarını anlama arzusu onu terk etmiyor.

Yaratıcılığın üçüncü dönemi.Gerçekliğin romantik reddi. Ağıtların şiirselliği.

Üçüncü dönem yaratıcı gelişim Batyushkova - 1814'ün ortalarından 1821'e kadar. Şairin romantik öncesi sanat dünyası değişiyor, tamamen romantik unsurlar ve eğilimlerle zenginleşiyordu. Manevi gelişimin yeni bir aşamasında, yeni bir insan fikri, yaşamın değerleri ortaya çıkıyor ve tarihe olan ilgi yoğunlaşıyor. "Zarif Epikurosçuluk" artık onu tatmin etmiyor; "Epikürcü okul"un fikirlerini eleştiriyor. Onun için sadece insan duyarlılığı değil, kişinin felsefi, etik ve sosyal, yurttaşlık konumu da giderek daha önemli hale geliyor.

Şiirlerinin lirik “Ben”i ve lirik kahramanları sadece hayal kurmak ve tam bir mutluluk hissetmekle kalmıyor, aynı zamanda hayata dair düşüncelere de dalmış durumda. Batyushkov'un felsefi ilgi alanları ve faaliyetleri, artık hale gelen ağıt türüne de yansıdı. merkezi yerşiirinde. Mersiyeler şairin insan hayatına, tarihsel varoluşa dair lirik yansımasını içerir.

Batyushkov'un gerçekliği romantik bir şekilde reddetmesi yoğunlaştı. Şair tuhaf bir çelişki gördü: "Aydınlanmış dünyadaki tüm insanlığın acısı."

Şairin yeni ideolojik ve sanatsal yönergeleri ilan ettiği programlı şiiri "Dashkov'a" (1813), onun vatansever ve yurttaşlık bilincini ortaya koyuyor. “Şan meydanında kaybolan” dostlarının mezarlarında sevgiyi, neşeyi, umursamazlığı, mutluluğu ve huzuru söylemeyi reddediyor; dostluk ve acı vatan unutulursa, yetenek ve lir yok olsun:

Yaralı kahramanın yanındayken,

Zafere giden yolu kim bilebilir?

Göğüslerimi üç kez yerleştirmeyeceğim.

Yakın düzende düşmanların önünde, -

dostum o zamana kadar

İlham perilerine ve haritlere hepsi yabancıdır,

Sevgi maiyetinin eliyle çelenkler,

Ve şarabın gürültülü neşesi!

Batyushkov'un romantizm öncesi sivil içeriği aldı. "Dashkov'a" mersiye mesajını orijinal tarihi ağıtlar izledi. Romantik tarihselciliğin ilk eğilimlerini ortaya koyuyorlar.

Tarihsel ağıtlarında ("1 Ocak 1813'te Rus birliklerinin Niemen'i geçmesi", "Ren Nehrini Geçmek", "Bir Arkadaşın Gölgesi" ile bitişik olarak, "İsveç'teki bir kalenin kalıntıları üzerine" ağıtı yazılmıştır. "Kuzey ağıtlarının" aynı üslup tonu) Decembristlerin sivil romantizminin tarihselciliğini öngören unsurlar var. Şair kahramanlığı övüyor askeri başarı. Dahası, hayal gücünü meşgul eden sadece olağanüstü tarihi figürler değil - "yaşlı lider" (Kutuzov) ve "genç çar" (İskender I), aynı zamanda her şeyden önce bilinmeyen kahramanlar: "savaşçılar", "savaşçılar", "kahramanlar" , “alaylar” , "Slavlar".

Ağıtların şiirselliği Batyushkov'un tarzında önemli bir evrime işaret ediyor. "Rus Birliklerinin 1 Ocak 1813'te Neman'ı Geçmesi" ağıtında, zıtlıkların birleşimine dayanan muhteşem bir resim yaratılıyor: gecenin karanlığı, yanan şenlik ateşleriyle tezat oluşturuyor ve üzerine kızıl bir parıltı saçıyor. gökyüzü. Diğer zıtlıklar da anlamlıdır: resmin ön planının ıssızlığı (cesetlerle kaplı boş bir kıyı çizilir) ve uzaktaki alayların hareketi, bir mızrak ormanı, kaldırılmış pankartlar; "ölü bacakları" ve güçlü, silahlı savaşçıları olan, ölmekte olan bir kaçak; genç kral "Ve karşısındaki yaşlı lider, gri saçlarıyla parlıyor // Ve yaşlılıkta istismar edilen güzellikle." Şairin estetik ideali önemli ölçüde değişti: Yazar, Lisa'nın bir gül gibi güzelliğine değil, kahraman-savaşçı yaşlı adam Kutuzov'un cesur ve "istismarcı" güzelliğine hayran kalıyor.

Rus "Ossiyan tarzı" ile ilişkilendirilen en iyi ağıtlar arasında "Bir Arkadaşın Gölgesi" yer alır. Doğru, Batyushkov'un çalışmalarında, yarattığı sert Kuzey'in resimlerinde ve ayrıca eski skaldların, İskandinavya'nın "vahşi" ve cesur savaşçılarının ve İskandinav mitlerinin anılarında ifade edilen bu tarzın yalnızca yankıları fark edilir ("Harabelerde") İsveç'te bir kalenin"). Şair, "Bir Arkadaşın Gölgesi" ağıtında pek takip etmez edebi gelenek, ne kadar derin kişisel bir deneyimi aktarıyor: savaşta ölen bir arkadaşa duyulan özlem. Sevgili ve sevgili bir insanın kaybının kaçınılmazlığı, hayatın geçiciliği ("Yoksa hepsi bir rüya mıydı, bir rüyaydı...") hakkındaki ağıt fikri şairin kendisi tarafından acı çekti.

Batyushkov'dan "Güney Ağıtlar" - "Tibullus'tan Ağıt. Ücretsiz çeviri", "Tavrida", "Dying Tass", onlara bitişik "Hesiod ve Omir - Rakipler" baladı. Batyushkov için antik çağ, her şeyden önce yerin tadıdır ve şu isimlerle ifade edilir: “Pheakia”, “doğu kıyıları”, “Tavrida”, “ Antik Yunanistan", "Tiber", "Capitol", "Roma", güneyin egzotizminde: "Öğle ülkesinin tatlı gökyüzü altında", "masmavi denizler", "kasalar kokulu bitkilerle dolu", ".. .paha biçilmez halılar serilmiş defneler, çiçekler ve morlar arasında"; akıyor huzurlu yaşam insanlar ve hayvanlar: “Beyaz bir öküz çayırlarda serbestçe dolaşıyor”, “bol bir dere halinde kaplara süt dökülüyor // Beslenen koyunların göğüslerinden akıyor…” - “kutsal yerler.” Yaşamın dış nitelikleri, antik çağın pitoresk görünümü şair için çok önemlidir, ancak yine de onun ağıtlarının tarihselliği hiçbir şekilde egzotik pitoreskliğe indirgenmemiştir. Şair zamanın hareketini hisseder. Çevirilerinde eski insanın dünya görüşünün ve psikolojisinin işaretlerini (tanrılara tapınma, fedakarlık, kader korkusu) koruyor, ancak yine de modernlikle ilişkilendirilen antik çağ unsurları onun için özellikle önemli.

“Dying Tass” ağıtındaki romantik ilkeler güçlüdür. Tasso'nun trajedisi "Torrismondo"nun İtalyanca epigrafı, zaferin güvenilmezliğini ilan ediyordu: zaferden sonra geriye üzüntü, şikayetler ve ağlamaklı şarkılar kalıyor; Hem dostluk hem de aşk güvenilmez mallar olarak sınıflandırılır. Batyushkov, ünlü İtalyan şairini ağıtın lirik kahramanıyla yaptı trajik kader- Torquato Tasso. Tasso'nun tutkusu, Dante'ninki gibi, Rusya'daki romantizmin ilk eğilimlerine aittir. Batyushkov'un imajı iki prensibi birleştiriyor: büyüklük ve trajedi. Batyushkov, eserleri Tibullus'un eserleri gibi yüzyıllar boyunca süren büyük şairin kişiliğinde, şaire göre en önemli ve ebedi olanın somutlaşmış örneğini keşfetti: çağdaşları tarafından dehanın küçümsenmesi, trajedi kaderinden; hediyesi "geç ödeme" alıyor.

Tarihsel ağıt, dehalarını başkalarına veren büyük şehitlere insanın minnettarlığına (“kalbin hafızası”) duyulan ahlaki fikri doğruladı. Aynı zamanda, ağıtlarda gözle görülür bir ahlak dersi var - Tassa'nın şahsında tarih, gelecek nesillere bir ders veriyor.

Batyushkov'un yaratıcılığı - Rus romantizm öncesi döneminin zirvesi.

Batyushkova'nın sözleri zamanlarını atlattı ve çekiciliğini bugüne kadar kaybetmedi. Estetik değeri “topluluğun” duygularında, gençlik ve mutluluğun şiirsel deneyiminde, yaşamın doluluğunda ve bir rüyanın manevi ilhamında yatmaktadır. Ancak şairin tarihsel ağıtları, hem insani ahlaki eğilimleri hem de lirik-tarihsel resimlerin canlı bir şekilde resmedilmesi nedeniyle şiirsel çekiciliğini koruyor.

Hafiforan

1. Batyushkov K.N. Denemeler (herhangi bir baskı)

2. Fridman N.V. Batyushkov'un şiiri. - M., 1971.

3. Grigoryan K.N. Batyushkov // K.N. Grigoryan. Puşkin'in ağıtı: ulusal kökenler, öncüller, evrim. - L., 1999.

Allbest.ru'da yayınlandı

Benzer belgeler

    1812 Vatanseverlik Savaşı. Vatanseverlik Savaşı temasının güncellenmesi. Puşkin'in temel sanatsal keşfi. M.Yu. Lermontov ulusal tarihe özel bir ilgi gösterdi. 1867'de Lev Nikolaevich Tolstoy, Savaş ve Barış üzerine çalışmalarını tamamladı.

    makale, 05/03/2007 eklendi

    A.S.'nin selefi Konstantin Nikolaevich Batyushkov'un (1787-1855) biyografisinin temel gerçekleri. Erken Rus romantizminin şairi Puşkin, yeni "modern" Rus şiirinin kurucusu. Şairin eserlerinde anikreontik ve epikurosçu motifler.

    sunum, 09/05/2013 eklendi

    K.N. Batyushkov - Rus şair, A.S.'nin selefi. Puşkin. Bağlanıyor edebi keşifler klasisizm ve duygusallık, yeni, "modern" Rus şiirinin kurucularından biriydi. Biyografiyi incelemek ve edebi etkinlikşair.

    sunum, 12/10/2011 eklendi

    Rus edebiyatı tarihinde bir dönüm noktası olarak 1812 Vatanseverlik Savaşı'nın şiirsel tarihçesi: F. Glinka, V. Zhukovsky'nin şiirinde düşmanı küçümseme, zafere inanç; modern gerçekler I. Krylov'un masallarında; A. Puşkin'in çalışmasındaki olayların kehanet anlayışı.

    kurs çalışması, eklendi 01/12/2011

    Konstantin Nikolaevich Batyushkov'un çocukluk yılları. Prusya'daki düşmanlıklara katılım. İsveç ile savaşa katılım. Batyushkov'un şiirinin Rus edebiyat tarihindeki önemi. Batyushkov'un düzyazısının ayırt edici özellikleri. Batyushkov’un dilinin saflığı, parlaklığı ve imgeleri.

    sunum, 30.10.2014 eklendi

    Ünlü bir Rus şairi olarak V. Zhukovsky, 1812 Savaşı'na katılan: kısa bir biyografinin analizi, yaratıcı faaliyete giriş. Genel özellikler baladlar "Lyudmila". V. Zhukovsky'nin çeviri becerilerinin temel özelliklerinin dikkate alınması.

    sunum, 18.12.2013 eklendi

    Konstantin Nikolaevich Batyushkov'un biyografisi ve yaratıcı yolu. Yeni romantik edebiyatın bir türü olarak ağıt. Batyushkov'un şiirinin Rus edebiyat tarihindeki önemi. Edebi zevkler ayırt edici özellikler dilin düzyazısı, saflığı, parlaklığı ve imgeleri.

    sunum, 31.01.2015 eklendi

    Rusya'nın ilk şairi Konstantin Batyushkov'un Rus edebiyatının gelişimine katkısı. Şairin biyografisi, kaderinin trajedisi. Dini düşünceler ve felsefi konularŞair ile gerçek dünya arasındaki yüzleşme, şiirin kasvetli umutsuzluğuyla dolu.

    sunum, 12/11/2012 eklendi

    Tarihselcilik ilkesi ve 1812 Vatanseverlik Savaşı olaylarının A.S. Puşkin ve M.Yu. Lermontov. Analiz romantik kahramanlar onların yaratıcılığında. Napolyon imajını yorumlama sorunu kurgu ve politikalarının değerlendirilmesi.

    ders çalışması, eklendi 08/01/2016

    Dil durumunun özellikleri XIX'in başı yüzyıl. Yaratıcılık Batyushkova ve harmonik hassasiyet okulu. Rus dili derslerinde tarihi gezi. Dilbilimsel ve edebi görüşler Rus yazar, K. Batyushkov'un okul kursundaki eseri.

Batyushkov, Puşkin'in hemen selefi olarak kabul ediliyor ve bu bir tesadüf değil - klasisizm ve duygusallığın edebi keşiflerini birleştirerek yeni, "modern" Rus şiirinin kurucularından biriydi. Batyushkov, çalışmaları açıkça lirik türlere ayrılan son Rus şairiydi. Şairin edebi faaliyetinin ilk döneminin şiirleri Epikürcülükle doludur: Şarkı sözlerindeki adam dünyevi yaşamı tutkuyla sever; Batyushkov'un şiirindeki ana temalar dostluk ve aşktır. Duygusallığın ahlakçılığını ve tavırlarını terk ederek, duygu ve duyguları şiirle ifade etmenin son derece canlı ve canlı yeni yollarını bulur: Etrafına dolanmış ince figür Sarı şerbetçiotundan bir taç, Ve yanakların alev alev Güller parlak kırmızıdır, Ve içinde eridiği dudaklar Mor üzüm - Çılgınca her şey baştan çıkarıyor! Ateş ve zehir kalbe akıyor! ("Bachae", 1815)

Yalnızlık, dostluk, aşk, yaşamın huzurlu sevinçleri, şiirsel rüya, "duygulara" ve "kalbe" hayranlık, "soğuk aklın" reddi - bunlar Batyushkov'un ilk ağıt şiirlerinde ortaya çıkan temalardır. Aynı zamanda şairin sevinçlerine ortak oluyormuşçasına doğa teması canlanıyor: Neşeli çayırlar, şeffaf dereler, tatlı bir bahçe, dallı söğütler, meşeler, akçaağaçlar var gölgenin altında - serinliği gerçekten tadamayacak mıyım?

("Arkadaşlara Tavsiye", 1805)

1812, Batyushkov için askeri temaları çağrıştırdı. Onun gazellere olan ilgisi buradan geliyor. "Ren Nehrini Geçmek" Şiirinde odik biçimi kullanmıştı, ancak ode artık ciddi biçiminde yeniden canlandırılmadı; Bu şiirler, konunun genişliğinin gazelden (başlangıçta tarihi bir akış ve geçmişin resimleri) ve zorunlu sondan kaldığı mersiye yansımalarına dönüşür.

1812 Vatanseverlik Savaşı olaylarına yanıt olarak Batyushkov, vatansever ruhu yazarın derin bireysel deneyimlerinin bir açıklamasıyla birleştirilen sivil şiir örnekleri yarattı:

... şeref sahasındayken Atalarımın antik kenti için İntikam için kendimi feda etmeyeceğim Hem hayat hem de vatan sevgisi; Yaralı kahramanın yanındayken, Zafere giden yolu kim bilebilir? Göğüslerimi üç kez yerleştirmeyeceğim Yakın oluşumdaki düşmanların önünde - dostum o zamana kadar İlham perilerine ve haritlere hepsi yabancıdır, Sevgi maiyetinin eliyle çelenkler, Ve şarabın gürültülü neşesi! (“Dashkov'a”, 1813)

Batyushkov ayrıca çok farklı nitelikteki rastgele eserleri, bazen kendi eseri için tipik olmayan masalları, tercüme edilmiş şiirlerden parçaları, aşk hikayelerini, masalları, epigramları birleştiriyor. İlk iki bölüm çok önemlidir. Batyushkov'un "mektuplarına" gelince, bunların neredeyse tamamı "Penates" ile aynı şekilde yazılmıştır: bunlar mizahi nitelikteki dostane mesajlardır. Bu tür mesajlar taklidi teşvik etse de daha fazla gelişme göstermedi; Batyushkov'dan sonra yazan şairlerin mesajları çoğunlukla diğer mesaj türlerine aittir ve çok geçmeden şiirde tamamen yok olur. Daha geçerli bir tür ağıttı. Batyushkov'un "Deneyler" adlı eserindeki ağıtlar bölümünün kompozisyonuna dikkatlice bakarsanız, burada yer alan eserlerin çeşitliliğini hemen göreceksiniz. Burada her yeni ağıt bir şekilde bir öncekinden farklıdır. Ağıtlar bölümünde yer alan şiirlerin artık sağlam bir türün sınırlarını aştığı açıktır.

Batyushkov, en seçkin temsilcileri G.R. olan 18. yüzyılın anakreontik geleneğine dayanan sözde "hafif şiir" in başı oldu. Derzhavin ve V.V. Kapnist (Batyushkov'un dediği gibi "hecede örnek"). Dünyevi yaşamın sevinçlerinin - dostluk, aşk - ilahileri, Batyushkov'un samimi dost mesajlarında şairin iç özgürlüğünün, üvey oğlu olduğu feodal-mutlakiyetçi sosyal sistemin "köleliğinden ve zincirlerinden" bağımsızlığının onaylanmasıyla birleştirildi. olduğunu hissetti. Bu tür programatik çalışma “Benim Cezalarım” (1811-12, 1814'te yayınlandı) mesajıydı; Puşkin'e göre, "...bir tür lüks, gençlik ve zevk coşkusuyla nefes alıyor - hece titriyor ve akıyor - uyum büyüleyici." "Hafif şiir" örneği "Bachante" şiiridir (1817'de yayınlandı).

Şiirsel ustalık açısından Batyushkov'un modelleri eski ve İtalyan şairlerin eserleriydi. Tibullus'un ağıtlarını, T. Tasso, E. Parni ve diğerlerinin şiirlerini tercüme etti. Batyushkov'un en ünlü eserlerinden biri olan "Ölen Tass" (1817) ağıtı, şairin trajik kaderine adanmıştır - bu konu ısrarla Batyushkov'un dikkatini çekti.

Savaş sonrası dönemde Batyushkov'un şiiri romantizme yöneldi:

Bebekken ne kadar gözyaşı döktüğümü hatırlıyor musun? Ne yazık ki! o zamandan beri kötü kaderin avı, Varoluşun bütün acılarını, bütün yoksulluğunu öğrendim. Şansın kazdığı uçurumlar Altımda açıldılar ve gök gürültüsü durmadı! Bir yerden diğerine, ülkeden ülkeye zulme uğrayan, Boş yere sığındım yeryüzünde: Karşı konulamaz parmağı her yerde! ("Ölmekte Olan Tass", 1817)

Batyushkov'un romantizminin özgünlüğü. Belinsky'nin şiiri hakkında.

Konstantin Nik. Batyushkov, 19. yüzyıl edebiyat tarihine romantizmin kurucularından biri olarak girdi. Şarkı sözleri, zihninde küçük şiirin gelişimiyle ilişkilendirilen "Işık Şiiri"ne dayanıyordu. tür formları Romantizmin Rus şiirinde ön plana çıkardığı.

1787'de Vologda'da doğdu. Yaşlı ama yoksul bir soylu aileye mensuptu.

Batyushkov'un tüm çalışmaları 4 döneme ayrılabilir:

1802-08 – öğrenci

1809 – 12 – orijinal eser

1812 – 1816 – manevi ve şiirsel kriz

1816-23 – bunun üstesinden gelme girişimleri, yaratıcılığın yeni sınırlarına erişim

Böylece, ilk başta genç Batyushkov'un genel hayatı ve estetik fikirleri, keskin bir şekilde ifade edilen edebi zevklerle birleşiyor. Şair, “hafif şiire” ve ikincil türlere değer verenlerden yanadır. Şiirsel referans noktaları, Batyushkov'un öğrencilik yıllarında çalıştığı Fransız eğitim felsefesi ve antik yazarlardır. 1806'da B.'nin "Rüya" şiiri "Edebiyat Aşığı" dergisinde yayınlandı. B. bunu manevi özgürlüğe giden bir yol olarak yorumluyor, çünkü aptalların çoğu hayatın kibiridir.

Aşk, gençlik, eğlence - bunlar Anacreon gibi gerçek bilgelerin gerçek değerleridir. Şair, kendi “küçük felsefesi”nin, yani “Küçük Adam” felsefesinin şekillendiği ikinci dönem eserinde de bu çizgiyi sürdürür. Erdemli bir ruha sahip bir kişi için şehvetli ve manevi dünyevi zevklerin mevcut olduğu, kişisel mutluluğun rüyalarda yalnız bir kişi için, yalnızlık içinde mevcut olduğu inancını içeriyordu. çevre. Yaşamın armağanlarından zevk almak (Epikürcülük) ve hedonizm (zevk olarak anlaşılan iyilik arzusu) Batyushkov'un hayalleri haline gelir. Rüya ile gerçeklik arasındaki uçurumun farkındalığı, tüm romantikler gibi şairi de kişisel iç dünyasını izole etmeye zorlayarak onu bir nevi Evrenin merkezi haline getirir. Şair, hayal gücünün hayatta gerçekleşemeyeceğini hissetti, bu yüzden şüphecilikle karakterize edildi. Estetik açıdan yüce zevk ile kurgusal doğasının şüpheci bilincinin birleşimi, Batyushkov'un sözlerine olağanüstü bir özgünlük kazandırıyor.

Batyushkov'un zihnindeki "küçük felsefe" ve "hafif şiir" sadece bir dünya görüşü değil, aynı zamanda bir dildir. Şair kullanımdan vazgeçmeyi öneriyor modası geçmiş formlar açık anlam lehine. Batyushkov, Zhukovsky gibi kahramanı tasvir ederken iç dünyaya odaklanma eğilimindedir, ancak kahramanı daha belirgindir ve yüz ifadeleri, jestler, hareketler, duruş gibi görünür işaretlerle aktarılır.

9-11 yıllarının tüm şarkı sözlerinde, şehvetli bir gençlik imgesi ("Bacchante") beliriyor, tutkuyu güçlü bir şekilde sergiliyor, ancak tutkuyu doğanın düşüncesiz bir zaferi olarak değil, zarif, zarif, iffetli bir şey olarak gösteriyor. Aşkın keyfi, hayatın zevkine ve onun doğal zevklerine dönüşür. Bu dönemin sonucu “Benim Cezalarım” şiiri sayılabilir. Şair okuyucuyu içine çeker ev ortamı, onu kendisine yakın ve değerli olan şeyler hakkında samimi bir sohbete dahil eder. Mesajın türünü seçmesi boşuna değil. "Penates" te Batyushkov güzellik ve şiir hayalini günlük yaşamla birleştiriyor. Rüya yeryüzüne indi ve bir kulübeye sığındı. "Benim Cezalarım" ve diğer şiirlerde çizilen şairin portresi, Batyuşkov'un biyografisinin birebir aynısı değildir. Onun lirik kahraman- Alışılmadık derecede tutkulu, genç bir kalp fatihi, ebediyen dikkatsiz ve tembel bir filozof, sevgilisini beklerken arkadaşlarıyla birlikte olmaktan keyif alıyor. Batyushkov'un kendisi yukarıdakilerin hiçbirinden farklı değildi. Ancak bu, kahramanının psikolojik gerçekçiliğini ortadan kaldırmaz. Batyushkov'un yarattığı şiirsel portre son derece çekici ve neşeli. Ancak çok geçmeden her şey değişir. 1612 yılı geldiğinde Batyushkov, Moskova'nın yıkımını, ideallerine taptığı Fransa'nın barbarlığını ve vandallığını görüyor. İnanılacak hiçbir şey yoktu, bir hayalin dayandırılacağı hiçbir şey yoktu. Şair, tarihi felaket karşısında aşk ve neşe şarkılarını söylemeyi reddeder. Şair için dünya kaotik görünüyordu; içinde birleştirici bir fikir yoktu. Ve Batyushkov, dünya görüşünün olumlu temellerini aramak için acele etti. Yeniden düşünmek tarihsel gerçekler, yeni bir ağıt türüne geliyor - ağıt melankolisi tarihsel bir motivasyon alıyor. Ve trajedi şairin kendine özgü dünya görüşü haline gelir. Şair, gerçeklikteki hayal kırıklığını toplumsal yapıdan bağımsız olarak tarihin akışıyla açıklamaktadır. Batyushkov, "İsveç'teki Bir Kalenin Kalıntıları Üzerine" ağıtında varoluşun değişimlerini düşünüyor, en iyilerin neden öldüğünü soruyor ve hayat "ölü bir rüyaya" dönüşüyor. Yazarın yeniliği, hayal kırıklığının tarihsel bir motivasyon alması gerçeğinde yatmaktadır; bu sayede ağıt, acımasız bir kaderin değişimlerinin felsefi ve tarihsel teması üzerine bir meditasyon haline gelir. İnsanın kaderi üzerine üzücü düşüncelerin sonucu Vyazemsky'ye hitaben "Bir Arkadaşa" oldu. Dünyevi yaşam sonsuz zevklerle değil, sonsuz kayıplarla ilgilidir. Bir çıkış yolu arayan Batyushkov dine gelir ve düşünmeye başlar. dünyevi varoluş uhrevi mutluluğa hazırlanmak gibi.

Antik edebiyata ilgi, formun mükemmelliği arzusu, parçaların uyumu, esneklik. Bu özelliklere dayanarak Belinsky ona klasik demeye hazır çünkü Zhukovsky'nin romantizmi belirsiz ve belirsiz. Şairin etik ve estetik ideallerini karşılamayan modern gerçekliği kabul etmez. Kişiliği ve onun varlığını doğrular iç başlangıç en yüksek değer olarak, dünyanın yalanlarından ve bayağılıklarından bağımsızlık ve özgürlük çağrısında bulunur. Erken romantizm, bir bütün olarak romantik hareketin çeşitlerinden biri haline gelen bir harekete dönüştü - ağıt ya da rüya gibi romantizm. B'nin şiiri Zhukovsky'ninki gibi yansıtıldı erken aşama Rusya'da başlayan sosyal ve tarihi dönüm noktası. Büyük tutarsızlıkla karakterize edilir, iç mücadele ilerici ve gerici eğilimler.

Belinsky, romantik formun özgünlüğünün orijinal fikir tarafından belirlendiğini savundu: 1. özgürlük fikri, 2. özgür kişilik, 3. kendi halinde insan itibar, sınıf sıralamasından bağımsız. Özgürlük anlayışı, mevcut gerçekliğe karşı romantik bir protesto niteliğine karşılık gelir; etraflarındaki dünyayı kabul etmezler. "Rüya" dünyasını gerçek dünyayla karşılaştıran romantik, bu dünyayı imgelerle somutlaştırmaya çalışır. Dolayısıyla gerçeklik unsurlarını yansıtan romantik imge, şairin hayal gücü, hayalleri ve idealinin yarattığı romantik dünya unsurlarının vücut bulmuş hali haline gelir. Şarkı sözleri şiirsel bir itiraf, yaratıcı bir günlük karakterini üstleniyor.

"Deneyler"e ithaf edilen "Arkadaşlara" şiirinde Batyushkov, içinde duyguların ve tarihin bulunabileceği şiirlerinin bir listesini kabul etmesini ister.

Ana rol romantik yaratıcılık almak duygusal boyama kelimelerin nesnel anlamı zayıflar.

B romantik lakaplar kullanıyor: tatlı rüyalar, korkunç an, sevgili vatan, üzücü deneyim.

"Şair ve şiir hakkında bir şeyler" makalesi - Batyushkov, şiirin romantik bir tanımıyla "hayal gücünün, duygusallığın, rüya görmenin bir birleşimi" olarak başlıyor. Şiiri, şairin güncel olaylara verdiği öznel tepki olarak görüyor. Şiirin kaynağı insandır.

İkinci makale B “Işık şiirinin dil üzerindeki etkisi üzerine konuşma” - bu tür şiirler dile ve eğitime fayda sağlar. Şiirin yüksek mükemmelliği için verilen mücadele şairin memuriyetini oluşturur. Toplumsal mücadele edebiyatın başarısına katkıda bulunmaz.

B değeri yükseltme arzusunda haklıydı Rus ışığışiir - basit insan duyguları, dünyevi sevinçler, kişisel özgürlük, mahkeme bağlarından bağımsızlık (“Benim Cezalarım”).

Puşkin'in şiirini etkiledi. Lyceum şiirlerinde görüldüğü gibi şiir öğretmeniydi. Onun (ve ayrıca Derzhavin'in ve Zhukovsky'nin) şiirinde esas olan her şey, orijinal unsuruyla yeniden işlenerek Puşkin'in şiirine dönüştürüldü. Batyushkov, Puşkin'den önce ilk kez Rus dilinin tüm olanaklarını gösterdiği bir antolojik hece verdi. Bundan sonra Puşkin de olmamalıydı büyük adım devam edin ve böyle antolojik şiirler yazmaya başlayın. Puşkin'in antolojik şiirinin mükemmelliği, Batyushkov'a çok şey borçlu olduğu bir mükemmelliktir. Batyushkov'un Puşkin üzerindeki etkisi, bu kadar sanatsal ve sanatsal bir dizede özellikle dikkat çekicidir: selefi Batyushkov olmasaydı, Puşkin'in kendisi için böyle bir dize geliştirmesi pek mümkün olmazdı. Batyushkov, Puşkin'in gerçekte göründüğü gibi görünmesini sağlamaya çok katkıda bulundu. Ona neredeyse bitmiş şiiri verdi.

K.N. Batyuşkov 1787–1855

Konstantin Nikolaevich Batyushkov Rus tarihine girdi 19. yüzyıl edebiyatı V. romantizmin kurucularından biridir. Şarkı sözleri, romantizmin Rus şiirinde ön plana çıkardığı küçük tür biçimlerinin (eleji, mektup) gelişmesiyle ilişkilendirilen "hafif şiir" e dayanıyordu. edebi dil. Bütün bu ürünler “Şiir ve Düzyazı Deneyleri” (1817) koleksiyonunun 2. cildinde yer almaktadır. 1816'da "Işık Şiirinin Dil Üzerindeki Etkisi Üzerine Bir Konuşma" yazdı.

Batyushkov, Puşkin'in hemen selefidir. Erken Rus şairi romantizm (romantik öncesi). Bağlanıyor yanıyor. Klasisizm ve duygusallığın keşifleriyle yeni Rus'un kurucularından biri oldu. hadi modernleşelim şiir.

B. eski soylu bir ailede doğdu. Annesi Alexandra Grigorievna ruhlardan öldü. 8 yaşındayken hastalandı. Ev büyükbabası Lev Andreevich Batyushkov tarafından büyütüldü ve eğitildi. Özel yatılı okullarda okudu, iyi derecede Fransızca ve İtalyanca konuşuyordu. ve Lat.

1802-1807'de Milli Eğitim Bakanlığı'nda memur olarak görev yaptı. Gençliğinde antik şiiri (Virgil, Horace), Fransız Aydınlanma felsefesini (Voltaire, Diderot, d'Alamabert) ve İtalyan Rönesans edebiyatını derinlemesine inceledi.

Kuzeni yazar M.N.'nin Batyushkov'un kültürel ilgi alanlarının oluşumunda büyük etkisi oldu. Kamu Eğitimi Yoldaş Bakanı olarak görev yapan Muravyov. Yıllar sonra, akıl hocası Batyushkov'un ölümünden sonra 1814'te V.A.'ya yazdığı bir mektupta. Zhukovsky şöyle yazacak: “Her şeyi ona borçluyum”

Amcasının evinde Rusya'nın en büyük yazarları ve kültürel figürleriyle tanışır: G.R. Derzhavin, V.V. Kapnist, I.A. Krylov, A.E. İzmailov, V.A. Ozerov, N.A. Lvov, A.N. Olenin. Onların doğrudan etkisi altında Batyushkov'un hümanist fikirleri oluşuyor, yaratıcılığa olan ilgi uyanıyor, edebi zevk oluşuyor ve ruhsal kendini geliştirme yaşam boyu bir program haline geliyor. Çoğunluğun görüşünden bağımsız olarak edebiyatta kendi bağımsız yolunu bulmaya, kendi konumuna sahip olmaya ihtiyacı var. Batyushkov'un topluma karşı uzlaşmaz bir muhalefet yeteneğine sahip bir kişilik olarak oluşumu tam da bu sırada başladı.

Batyushkov’un yaratıcılığının dönemlendirilmesi:

  1. Korovin'e göre:

1802–1808 – öğrenci dönemi;

1809–1812 – özgün yaratıcılığın başlangıcı;

1812–1816 – manevi ve şiirsel kriz;

1816–1823 (şair 1821'de neredeyse şiir yazmayı bıraktı) - krizin üstesinden gelme ve yaratıcılığın yeni sınırlarına ulaşma girişimleri; yaratıcı gelişimin trajik sonu.

II) Moskova. Anoshkin-Petrov okulu

1802-1912 – “hafif şiirin” yaratılması

1812-1813, 1814 baharı - Epikurosçuluğun terk edilmesi, tarihsel hale gelmesi. düşünme, tarihe ilgi. ve kişilik. B. bunu romantik öncesi olarak yorumluyor.

ser. 1814 – 1821 – romantik öncesi dünyada değişim, romantik öncesi dünyanın zenginleşmesi. trendler.

Yaratıcı yol 1805'te başladı. Batyushkov, "Özgür Edebiyat, Bilim ve Sanat Severler Derneği" toplantılarına katılıyor, A.N. Geyik eti. Bu dönemde antik çağ ve Batı Avrupa felsefesine olan ilgisi daha da güçlendi. Epikuros, Lucretius, Montaigne tarafından okundu.

Batyushkov ilk kez “Şiirlerime Mesaj” (1805) hiciviyle basıldı. başlangıç ​​aşaması hiciv, şairin çalışmalarının önde gelen türü haline geldi. Ancak bazı eserlerde romantizm öncesi motifler şimdiden ortaya çıkıyor. Antik çağın "hafif şiiri" onu cezbetmişti. barış, aşk, Anacreon ve Sappho, Horace ve Tibulus'un sözleri. Ayrıca Fransız şairler Tricourt ve Parni'nin "hafif şiiri" ile de ilgilenmeye başladı.

1807'de Batyushkov hayatını dramatik bir şekilde değiştirdi: milis ve Prusya'ya sefere çıkıyor. Mayıs 1807'de, savaşlardan birinde omuriliğe bir kurşun çarptı ve bu daha sonra şair için büyük fiziksel acıya neden oldu. Ancak Batyushkov ancak 1809'da emekli oldu.

Bundan sonra kampçılık yaşam tarzına öncülük etti. Bu, sürekli zihinsel huzursuzlukta, "blues", "gezginlik tutkusunun" akut saldırılarında kendini gösterdi; altı aydan fazla bir süre tek bir yerde yaşamadı.

1809'da yayınlanan “Lethe Kıyılarında Vizyon” hiciv Batyushkov'un çalışmalarının olgun aşamasını açtı. Yazar modern yazarları değerlendirdi: Çağdaşlarından hiçbiri Lethe'de ("şiirin unutulma nehri") sınavı geçemedi. Batyushkov, I.A. Krylov'u ölümsüzlüğe layık tek şair olarak nitelendirdi. “Vizyon…” ancak 1814'te yayınlandı, ancak yazıldıktan hemen sonra tanındı ve birçok nüsha olarak dağıtıldı.

Şair hastalık nedeniyle gidemedi aktif ordu 1812 Vatanseverlik Savaşı sırasında, ancak “savaşın tüm dehşetini” yaşadı. " Korkunç eylemlerŞair, Moskova ve çevresinde vandallar veya Fransızlar, diye yazıyor, "tarihte benzeri görülmemiş eylemler, benim küçük felsefemi tamamen alt üst etti ve beni insanlıkla kavgaya soktu." Ruh halini ve duygularını “Dashkov'a” (1813) şiirinde dile getirdi. Gördükleri Batyushkov'u eserini yeniden düşünmeye zorladı ve eserlerinin önceki temalarını terk etti.

Savaşların ve günlük yaşamın izlenimleri ordu hayatı Batyushkov, “Mahkum”, “İsveç'teki bir kalenin kalıntıları üzerine”, “Ren Nehrini Geçmek” şiirlerine ve “Yerlerin, savaşların ve seyahatlerin anıları”, “Sirey Kalesi'ne Seyahat” yazılarına yansıdı. Okuyucular, savaşın tasvirinin doğruluğu ve bir Rus askerinin duyguları karşısında şaşırdılar.

1810'dan 1812'ye kadar olan dönemde Batyushkov, N.M. Karamzin, V.A. Zhukovsky, P.A. Vyazemsky ve o zamanın diğer ünlü yazarlarıyla yakınlaştı. Sevgiyi, dostluğu, yaşam sevincini, kişisel özgürlüğü yücelten "hafif şiirin" temsilcisi olur. Ancak şairin hayata ve gençliğe duyduğu coşku, bir krizin önsezisiyle birleşiyor. Batyushkov'un şiirlerinin ana özelliği çelişkilerdi. (

1814-1817'de Batyushkov, haklı olarak Rusya'nın ilk şairi olarak kabul edilir. Ancak bu dönemde ideolojik ve psikolojik bir kriz yaşadı. Şair hicivden vazgeçer ve "hafif şiir"in içeriğini yeniden düşünür. Şiirlerinde felsefi ve dini yansımalar, trajik aşk motifleri ve sanatçının gerçeklikle ebedi uyumsuzluğu görülür. Umutsuzluk pek çok şiirinin (Deham, Ayrılık, Dosta, Uyanış, Taurida) ana teması olur.

1817'de Batyushkov'un "Şiir ve Düzyazı Deneyleri" koleksiyonu yayınlandı. Düzyazı ciltlerden ilki, çevirileri, felsefi makaleleri, edebiyatla ilgili tartışmaları, geçmişin yazarları hakkında incelemeleri ve Rus edebiyatının ilk sanat tarihi denemesini içeriyordu. İkinci ciltte şiirler tür kriterlerine göre birleştirildi: “Zeriatlar”, “Mesaj”, “Karışım”.

B.'nin şiir dilini takip etti. Amacı kitapları birbirine yakınlaştırmak olan Karamzin'in reformları. dil konuşma dilinde, dili “iyileştirmek”. içsel ifadenin bir yolu olarak barış chka, kelime dağarcığını genişlet. boyama sl.

Şiirin ana nedeni: sevginin ve yaşamın yüceltilmesi. K.N. Batyushkov'un şiiri, lirik nüfuzu, yazarın ideale yönelik romantik arzusu, ahengi, müzikalitesi ve ayetin "altın telleri" ile dikkat çekiyor. Kişisel kaderinin trajedisine rağmen Batyushkov'un şiirleri çok fazla ışık ve manevi uyum içeriyor.

Batyushkov'un yeniliği, hayal kırıklığı hissinin tarihsel bir motivasyon kazanması gerçeğinde yatmaktadır; bu sayede ağıt, acımasız bir kaderin kasvetli değişimlerinin felsefi ve tarihsel teması üzerine bir meditasyon haline gelir.("İsveç'te bir kalenin kalıntıları üzerinde")

İnsanın kaderi üzerine üzücü düşüncelerin sonucu, şairin en iyilerinden biri olan “Bir Arkadaşa” şiiriydi. Prens P.A.'ya hitaben yazılmıştır. Vyazemsky. İçinde Batyushkov gençliğine veda ediyor.

O. Şarkı Sözleri 1817-1821 – antolojik. ayet: ölmekte olan TASS'ın ağıtı, ilham perilerinin çardağı, “Nikita'ya” ve “Turgenev'e” rüya mesajının yeni baskısı.

Belinsky, Batyushkov'un yaratıcılığının önemini çok takdir etti. Zayıflık belirtisine dikkat çekti. imgeler ve esneklik, her iki bölüm. ayırt eder özellikle

Batyushkov'un yaratıcılığı, Rus romantizm öncesi döneminin zirvesidir.
Batyushkova'nın sözleri zamanlarını atlattı ve çekiciliğini bugüne kadar kaybetmedi. Estetik değeri “topluluğun” duygularında, gençlik ve mutluluğun şiirsel deneyiminde, yaşamın doluluğunda ve bir rüyanın manevi ilhamında yatmaktadır. Ancak şairin tarihsel ağıtları, hem insani ahlaki eğilimleri hem de lirik-tarihsel resimlerin canlı bir şekilde resmedilmesi nedeniyle şiirsel çekiciliğini koruyor.

Korovin'e göre dönemlendirme:

  1. Yaratıcılığın ilk dönemi (1802-1812) “ışık şiirinin” yaratıldığı dönemdir. Batyushkov aynı zamanda teorisyeniydi. "Hafif şiir", klasisizmin orta türlerini romantizm öncesi ile birleştiren bağlantı olduğu ortaya çıktı. "Işık Şiirinin Dil Üzerindeki Etkisi Üzerine Bir Konuşma" makalesi 1816'da yazıldı, ancak yazar, kendisininki de dahil olmak üzere çeşitli şairlerin çalışmalarının deneyimlerini özetledi. "Hafif şiiri" "önemli türlerden" - destan, trajedi, ciddi ode ve benzeri klasisizm türlerinden ayırdı. Şair, şiirin “küçük türlerini” “hafif şiir” kapsamına almış ve bunları “erotik” olarak adlandırmıştır. Bir kişinin kişisel deneyimlerini zarif bir biçimde (“kibarca”, “asil” ve “güzelce”) aktaran samimi şarkı sözlerine duyulan ihtiyacı aydınlanma çağının sosyal ihtiyaçlarıyla ilişkilendirdi. "Hafif şiir" hakkındaki makalede ortaya konan teorik öncüller, şairin sanatsal pratiğiyle önemli ölçüde zenginleşti.
    Onun "hafif şiiri" "sosyal"dir (şair bu karakteristik kelimeyi onun için kullanmıştır). Onun için yaratıcılık, sevdikleriyle edebi iletişimden ilham alıyor. Dolayısıyla onun için ana türler kendisine yakın olan mesaj ve adanmışlıktır; alıcıların N.I. olduğu ortaya çıktı. Gnedich, V.A. Zhukovsky, P.A. Vyazemsky, A.I. Turgenev (Decembrist'in kardeşi), I.M. Muravyov-Apostol, V.L. Puşkin, S.S. Uvarov, P.I. Shalikov, sadece arkadaşlar, genellikle şiirler geleneksel isimleri olan kadınlara adanmıştır - Felisa, Malvina, Lisa, Masha. Şair arkadaşlarıyla ve sevdikleriyle şiirle konuşmayı sever. Şairin büyük bir tutku duyduğu masallarda da diyalojik prensip önemlidir. Doğaçlamaların ve doğaçlamanın izleri küçük türlerde yatmaktadır - yazıtlar, epigramlar, çeşitli şiirsel şakalar. Şairin kariyerinin başlangıcında ortaya çıkan ağıtlar, daha sonraki çalışmalarında önde gelen tür haline gelecektir.
    Batyushkov, yüksek bir dostluk fikri, romantik öncesi "ruhların akrabalığı", "manevi sempati", "hassas dostluk" kültüyle karakterize edilir.
    Batyushkov'un Gnedich'e altı şiirsel mesajı 1805'ten 1811'e kadar yaratıldı; bunlar, ilk aşamada eserinin özgünlüğünü büyük ölçüde açıklığa kavuşturuyor. Türün gelenekleri Batyushkov'un otobiyografi mesajını hiçbir şekilde mahrum etmedi. Şair, ruh hallerini, hayallerini ve felsefi çıkarımlarını şiirlerle aktarmıştır.
  1. Yaratıcılığın ikinci dönemi. 1812 Vatanseverlik Savaşı olaylarına katılım. Batyushkov'un tarihsel düşüncesinin oluşumu.
    1812-1813 ve 1814 baharı, gerçek bir dönüm noktası yaşayan, gençliğinin epikürcülüğünün tamamen reddedildiği şairin çalışmalarının bağımsız bir dönemi olarak öne çıkıyor; Şu anda Batyushkov'un tarihsel düşüncesinin oluşumu gerçekleşti.
    Vatanseverlik Savaşı olaylarına katılarak, olağanüstü başarılara tanık olan bir görgü tanığı olarak tarihi misyonunu yazılarıyla ilişkilendirdi. O yıllara ait mektupları, özellikle N.I. Gnedich, PA Vyazemsky, E.G. Puşkina, D.P. Severin, aynı zamanda o dönemin bir insanının, bir vatandaşın, bir yurtseverin, son derece anlayışlı, duyarlı bir insanın tarihsel olaylarını ve iç dünyasını aktarmışlar.
    1812'nin ikinci yarısındaki mektuplarda kafa karışıklığı, aile ve arkadaşlar için kaygı, Fransızların "vandallarına" karşı öfke, yurtseverlik ve yurttaşlık duygularının güçlenmesi var. Batyushkov'un tarih anlayışı Vatanseverlik Savaşı'nın kodunda şekillenmiş ve gelişmiştir. Sadece olayların izleyicisi olarak değil (“her şey gözlerimin önünde oluyor”), aynı zamanda aktif bir katılımcı olarak kendisinin giderek daha fazla farkına varıyor: “Demek sevgili dostum, Ren Nehri'ni geçtik, Fransa'dayız. Böyle oldu..."; "Paris'e girdik<...>muhteşem şehir." Olan bitenin tarihsel önemi açık: “Burada her gün bir dönemdir.”
    Mektuplar ve şiirler, tarihin ışığında değerlerin göreliliği fikrini içeriyor ve zamanın değişimlerinde ortaya çıkan merkezi bir felsefi soru ortaya çıkıyor: "Sonsuz, saf, kusursuz olan nedir?" Ve tıpkı mektuplarında tarihsel değişimlerin "her türlü kavramı aştığını" ve her şeyin bir rüya kadar mantıksız göründüğünü ilan etmesi gibi, düşünen şair de şiirde tarihin anlamına ilişkin sorulara yanıt bulamaz. Yine de yasalarını anlama arzusu onu terk etmiyor.
  2. Batyushkov'un yaratıcı gelişiminin üçüncü dönemi 1814'ün ortalarından 1821'e kadardı. Şairin romantik öncesi sanat dünyası değiştirildi, tamamen romantik unsurlar ve eğilimlerle zenginleştirildi. Şiirlerinin lirik “Ben”i ve lirik kahramanları sadece hayal kurmak ve tam bir mutluluk hissetmekle kalmıyor, aynı zamanda hayata dair düşüncelere de dalmış durumda. Batyushkov'un felsefi ilgi alanları ve faaliyetleri, artık şiirinde merkezi bir yer tutan ağıt türüne de yansıdı. Mersiyeler şairin insan hayatına, tarihsel varoluşa dair lirik yansımasını içerir. Batyushkov'un romantizm öncesi sivil içeriği aldı. “Dashkov'a” mersiye mesajını orijinal tarihi ağıtlar izledi. Romantik tarihselciliğin ilk eğilimlerini ortaya koyuyorlar. “Dying Tass” ağıtındaki romantik ilkeler güçlüdür.

Yaratıcılığın ilk dönemi. Batyushkov'un "Küçük Felsefesi". Zhukovsky, Rus kültürünün romantizme giden yolunu açtı. Batyushkov bu yolu seçmeye ilk karar verenlerden biriydi. 1787'de Vologda'da soylu bir ailede doğan Zhukovsky'den dört yaş küçüktü. Ailesi, başkentin soylularıyla akrabalık bağlarıyla bağlıydı: Batyushkov'un amcası, harika Rus politikacı ve duygusal şair Mikhail Nikitich Muravyov'du. Bir dizi özel yatılı okuldan mezun olduktan sonra (bunlardan biri İtalyanca öğretiyordu ve bunun da üzerinde büyük etkisi oldu) şiirsel tarz Batyuşkova) geleceğin şairi Milli Eğitim Bakanlığı'nda görev yaptı.

19. yüzyılın başında St. Petersburg sadece idari başkent değil büyük imparatorluk aynı zamanda Rus kültürünün de merkezi. Hepsi en önemli kültürel etkinlikler burada olur; En iyi ressamlar, müzisyenler, şairler St. Petersburg'a sadece şöhret için değil aynı zamanda bir arkadaş çevresi için de bakıyorlar. Genç Batyushkov'un ana başarılarından biri, şair ve çevirmen Nikolai Gnedich ile yakın tanışmasıydı ve bu onun sanatsal ideallerinin oluşumunu etkiledi. Ve oldukça çabuk karar verdiler. Bu mükemmel formlar antik yunan kültürü, melodik İtalyanca konuşma, Fransız "hafif şiirinin" zarafeti XVIII'in sonu yüzyıl. Batyushkov'un "hafif şiir" örneği olan "Uyanış" şiirine zaten aşinasınız.

Onun yaratıcı “küçük felsefesi” çok erken şekillenmişti: İnsan sessiz, yalnız bir yaşam için, aşk, barış, mutluluk ve sanat için doğmuştu. Bu sanatsal idealler ve bu “küçük felsefe” romantik fikirlerden uzaktı.

Ancak Batyuşkov'un şiirinin lirik kahramanının içinde yaşadığı geleneksel şiir dünyası ne kadar kapalı, samimi ve klasik olursa, o da o kadar heybetli ve görkemli oluyordu. gerçek dünya Batyushkov'un kendisinin yaşadığı yer.

Sonuçta, Rusya için 1805-1815, en önemlisi Vatanseverlik Savaşı olan Napolyon'la yapılan savaşların dönemiydi. Batyushkov genç bir subay olarak büyük tarihi olaylardan uzak durmadı. 1807'de St. Petersburg milislerine katıldı ve savaştı. Doğu Prusya, Heilsberg yakınlarında yaralandı. 1813'te, muzaffer Vatanseverlik Savaşı'nın sona ermesinden sonra Batyushkov tekrar aktif orduya girdi ve Fransa'nın Leipzig Teplitz kentinde savaştı. İşgal altındaki Paris'te uzun süre yaşadı; seyahat etti: İngiltere'de, İsveç'teydi...

1812 ve 1813-1815 savaşları Batyushkov'un çalışmalarını savaş öncesi ve savaş sonrası dönemler. Korkunç gerçeklik Batyushkov'un küçük şiir dünyasını çalkantılı tarihten korumak için kullandığı barajı kırdı. Doğal olarak bunun nedenleri çok çeşitliydi: yakın arkadaşların kaybı ve sevgilisinden trajik bir ayrılık... Ama biz okuyucular için asıl mesele bu değil hayat nedenleri ama bu nedenlerin şiirsel sonuçları.

Dönüm noktasında: “Benim Cezalarım” (1811-1812) ve “KD” mesajları<ашко>wu" (1813). Batyushkov'un şiir dünyasında ne kadar şiddetli, ne kadar derin değişimlerin meydana geldiği iki şiirle anlatılıyor. Yaratılış zamanları yakın, aynı türe aitler ama anlam bakımından son derece uzaklar.

1811-1812'nin başında, Vatanseverlik Savaşı'ndan kısa bir süre önce Batyushkov en önemli şiirini yazdı. erken dönem, “küçük felsefenin” zaferi dönemi - “Benim Cezalarım. F'ye mesaj<уковскому>ve B<яземскому>" Ancak “önemli” kelimesi buraya pek uymuyor. Batyushkov’un hedefi şarkı söylemek mahremiyet tarihin büyük sorunlarından son derece uzak. Bu yüzden dostane bir mesajın türünü seçiyor - yakın bir arkadaşa şiirsel bir mektup. Böyle bir mektupta samimi, konuşma tonlamaları, hatta bazen "gevezelik" uygundur, ancak aşırı ciddi siyasi veya aşırı felsefi konular uygun değildir. Önemli olan şiirsel mesajın duyguyla dolu olmasıdır karşılıklı güven yazar ve muhatabı.

"Benim Cezalarım" mesajı iambik trimetreyle yazılmıştır - ayetin hızlı, akıcı ritmi tesadüfi değildir:

Babaca cezalar,
Ey beni yetiştirenler!
Altın açısından zengin değilsin,
Seninkini seviyorum
Delikler ve karanlık hücreler,
Yeni eve taşınma partisi için neredesin?
Alçakgönüllülükle orada burada
Köşelere koydum...
Bu kulübe berbat
Pencerenin önünde duran
Masa eski püskü ve tripod
Yırtık kumaşla.
Köşede zaferin tanığı

Ve dünyanın kibri,
Yarı paslı asılı
Büyük büyükbabalarımızın kılıcı kördür...
Skudel!., ama benim için daha değerli,
Kadife bir yataktan daha
Ve zenginlerin vazoları!..

Şiirin ritmik yapısı yalnızca konuşkanlık ve gevşeklik etkisi yaratmaz. Daha da önemlisi, hareketli ritmin mesajın genel fikrine tam olarak karşılık gelmesidir: Her şeye gücü yeten zaman, bir kişinin hayatına tecavüz eder ve onu hızla ölüme doğru sürükler. Zamanın geçişini durdurmak mümkün değil. Ancak zamanı aşabilir, sessiz sevinçlere ve huzurlu zevklere doğru koşabilirsiniz:

O arkamızdan koşarken
Zamanın tanrısı gridir
Ve çiçekli çayır yok edildi
Acımasız bir tırpanla,
Arkadaşım! Mutluluk için acele edin
Hayat yolculuğunda uçalım;
Şehvetle sarhoş olalım
Ve ölümün önüne geçeceğiz.

Bu "kötü" zamanı simgeleyen her şey, insanı ona bağlayan her şey - zenginlik, şeref, hizmet - mesajda tamamen reddedilir. "sembolize eden her şey" küçük mutluluk", hızla akan zamana kadar insanı bağımlılıktan kurtaran her şey - aşk, aylaklık, şarap, şiir - mesajda yüceltiliyor. Şairin inzivaya çekildiği, sevdiğine, dostlarına "Tembel filozoflar, Saray bağlarının düşmanları" dediği oda dünyası son derece gelenekseldir. Aynı şekilde Zhukovsky de baladlarındaki olayların tam olarak nerede ve ne zaman gerçekleştiğine kayıtsızdı.

Ve 1813'te, "on ikinci yılın fırtınasının" şoklarından kurtulan Batyushkov, trajik derecede görkemli bir mesaj yazdı: "K D<ашко>woo." Bir üzüntü, dehşet duygusu ve en önemlisi, dünyada "kötü hava koşullarından" saklanmanın akla uygun bir yer olmadığı ve olamayacağına dair açık bir duygu ile doludur:

Arkadaşım! Bir kötülük denizi gördüm
Ve intikam dolu azabın göğü;
Çılgınca eylemlerin düşmanları,
Savaş ve korkunç yangınlar...
Ve sen, dostum, yoldaşım,
Bana aşkın ve neşenin şarkısını söylememi söyle
Dikkatsizlik, mutluluk ve huzur
Ve kupanın başında gürültülü gençlik!..

Yukarıdaki alıntının son satırlarında Batyushkov, savaş öncesi görüşleriyle, "küçük felsefe"nin naif idealleriyle kendi kendisiyle tartışıyor gibi görünüyor.

Savaştan sonra. "Ayet ve düzyazıda deneyler." Yeni kriz. Dünya görüşündeki değişiklikler - sakin klasikleri özleyen bir romantikin endişeli dünya görüşü - sonunda Batyushkov'un görüşlerinde ciddi değişikliklere yol açtı. 1815'te şiddetli bir zihinsel krizin ardından dine yöneldi ve teselliyi inançta bulmaya çalıştı. İlahi Takdir'in müthiş iradesi, her şeyi uygulayan ve merhametli Tanrı hakkındaki düşünceler şairi sürekli ziyaret etti. Savaşın dehşetini atlattıktan sonra hayata umutsuzlukla baktı. İçinde önemli, hayati bir şey kırıldı. Sanki "küçük felsefeye" ayarlanmış bilinç, kadere dair yeni, görkemli ve bazen de felaket fikirlerine uyum sağlayamıyordu.

Ve aynı zamanda Batyushkov'un hayatının dış koşulları da gayet iyi sonuçlandı. 1817'de Özgür Edebiyat, Bilim ve Sanat Severler Derneği'ne kabul edildi ve hemen ünlü olan bir giriş konuşması yaptı: "Hafif şiirin dil üzerindeki etkisi üzerine bir konuşma." 1817'de Batyushkov'un ana eserlerinden oluşan bir koleksiyon iki bölüm halinde yayınlandı: "Ayet ve düzyazı deneyleri." Bu kitap onun edebiyatta yaptıklarını özetlemekteydi ve ileride kendisini yeni bir yükselişin beklediğini ummak için her türlü nedeni vardı. İÇİNDE gelecek yıl Batyushkov, diplomatik hizmete ve tam olarak manevi vatanı olarak gördüğü ülkeye - İtalya'ya bir randevu aldı. 1819'dan beri Roma'da, ardından Napoli'de yaşıyor. Hayat veren güneş, sevgili İtalyanca konuşmasının keyifli sesi... Ancak yalnızca mütevazı bir sessizlik, şiirsel dinginlik ve yaşam dengesi için çabalayan Batyushkov'un kaderini tekrar tekrar müthiş bir hikaye işgal ediyor.

1820'de Avrupa'da bir dizi küçük ulusal kurtuluş ayaklanması başladı: Yunanlılar, İtalyanlar ve İspanyollar yabancı gücün yükünden kurtulmaya çalıştılar. Ve özgürlük için romantik bir mücadelenin olduğu yerde, insan kanı, karşılıklı nefret ve küçük tutkuların mücadelesi kaçınılmazdır. Çiçek açan İtalya ve mutlu Napoli, devrimci ayaklanmaların merkezleri haline geldi. Bu Batyushkov üzerinde iç karartıcı bir izlenim bıraktı.

Sonuç olarak şair "tedavi için" süresiz izin aldı ve Avrupa'yı dolaşmaya başladı. Batyushkov, Dresden'de Zhukovsky ile yaptığı görüşmenin ardından, bu yıllarda kendisini tam anlamıyla rahatsız eden düşüncenin son derece net bir şekilde ifade edildiği bir şiir yazdı: "Zhukovsky, zaman her şeyi yutacak." Bu düşünceden kaçtı, saklanmaya, saklanmaya çalıştı, sanki kadim uyumda uyumsuz gerçekliğin panzehirini bulmak istiyormuş gibi "Kadimlerin Taklitleri" yazdı. Ama hiçbir şey yardımcı olmadı. Batyushkov, Rusya'ya dönmeden önce İtalya'da yazdığı her şeyi yok etti. Ve bu duygusal eylem (Gogol'un biyografisini öğrendiğinizde bunu hatırlayın) amansız bir şekilde yaklaşan akıl hastalığına tanıklık etti.

Şair 1822'yi Rusya'nın güneyi Kafkasya ve Kırım'ı dolaşarak geçirdi. Ancak akıl hastalığının saldırıları onu giderek daha sık ele geçirdi ve şiirsel içgörüler giderek daha az ortaya çıktı. 1821'de Batyushkov şiirlerinin belki de en acı, en korkunç ve en unutulmazını yarattı.

Ne dediğini biliyorsun
Hayata veda mı ediyorsun, kır saçlı Melchizedek?
Bir adam köle olarak doğacak,
Mezarına köle olarak gidecek.
Ve ölüm ona pek söylemeyecek

Neden harika gözyaşları vadisinde yürüdü?
Acı çekti, ağladı, katlandı, ortadan kayboldu.

Bundan kısa bir süre sonra Batyushkov'un bilinci nihayet kaybolur. 1824'te sona eriyor akıllı yaşam, yaratıcılık için, sevdikleriyle iletişim için ölür. Ve yeni bir tane başlıyor - bir çılgınlık pusunda. 1834'ten itibaren memleketi Vologda'ya yerleşti ve 20 yıl sonra 1855'te burada öldü.



Makaleyi beğendin mi? Arkadaşlarınızla paylaşın!