„Krylovas laumžirgis ir skruzdėlynas“ - „Ar jūs ir toliau dainavote? Sankt Peterburgo vasaros sodas. Pamoka literatūrinis skaitymas Volchovo 1-osios vidurinės mokyklos 4 klasėje. Iš kokių pasakų yra iliustracijos? „Lapė ir vynuogės“. Dirbti kartu. Priminimas apie darbą su fabula. „Vilkas ir avinėlis“. Kaip grupė paskirstė darbus tarpusavyje? Nedvejodami išsakykite savo nuomonę. „Gulbė, vėžiai ir lydekos“.

„Krylovo pasakėčios“ - pasakėčios žanro ištakos. Pasakos yra „pačių žmonių išminties knyga“ (N. V. Gogolis). Kuo išskirtinės I. A. Krylovo pasakos? Ar žinote I. A. Krylovo pasakas?

„Krylovo pasakos 5 klasė“ - I. A. Krylovas. „Man patinka ten, kur yra galimybė, gnybti ydas! M. Isakovskis. Įvairūs Ivano Andrejevičiaus sugebėjimai buvo ypač pastebimi nuo vaikystės. G. Kuprijanovas. Kodėl krikštamotės turėtų sunkiai dirbti, krikštatėvi, ar ne geriau dirbti sau? „Vilkas veislyne“. Nuo 1783 m. tarnavo Iždo rūmuose Sankt Peterburge ir aktyviai užsiėmė savišvieta.

„Krylovo biografija“ - Paminklai Krylovui visoje šalyje primena didžiojo fabulisto talentą. Grįžus į Sankt Peterburgą, Krylovo pasakėčios buvo išleistos pirmą kartą. Varna ir lapė. Kokios plunksnos! kokia kojinė! Po kratos publikavimą teko nutraukti. Beždžionė ir akiniai.2. Dainuok, šviesele, nesigėdyk! Alkanas krikštatėvis Lapė įlipo į sodą; Jame esančios vynuogių kekės buvo raudonos.

“Krylovo gyvenimas ir kūryba” – mirė 1844 m. lapkričio 21 d. Sankt Peterburge. Kokias pasakas žinai? Kada I. A. Krylovas parašė pirmąją pasakėčią? Iš pasakų tyčiojamasi: Pasakų ypatybės: ar tau įdomu sužinoti? Rusijoje I. A. Krylovas laikomas geriausiu. Kiek pasakėčių parašė Krylovas? Kodėl I. A. Krylovo pasakėčios vis dar aktualios mūsų laikais? Ko moko pasakos:

„Krylovo pasakėčių pamoka“ - teiginiai apie Krylovo pasakėčias. Pavadinkite pasakos veikėjus ir pavadinimą. Organizacinis momentas. Pasakų prasmė. V.A. Žukovskis. Pokalbis apie brėžinius. Rusų literatūros pamoka. Inscenizacija. Žinokite Krylovo pasakėčias ir piešinius mintinai. Namų darbai. Krylovas gimė Maskvoje. Ivanas Andrejevičius Krylovas (1769-02-02-1844-11-09).

Mokytoja Afonina N.V.

Pamoka – tyrimas

Fabulos žanro bruožai. Pasakos

I.A. Krylova.

Pamokos tikslas.

Įtvirtinti pasakėčios sampratą, supažindinti su pasakėčios konstravimo ypatumais.

Ugdykite gebėjimą klausytis teksto, intonuoti taisyklingai, su kūrybiškas požiūris perskaityti.

Ugdykite pasakėčių analizės, dviejų ar daugiau pasakų lyginamosios analizės įgūdžius.

Tobulėti kūrybinis mąstymas bei literatūrinius ir meninius mokinių gebėjimus; diegti domėjimąsi įvairių tautų literatūra.

Ugdykite susidomėjimą literatūra ir fabulistų kūryba; ugdyti dvasinius ir moralines savybes studentai.

Įranga.

I.A. portretas. Krylova.

Iliustracijos pasakėčioms.

Ezopo, Lafontaine'o ir I. A. Krylovo pasakų tekstai.

„Trumpas literatūros terminų žodynas“ ir „Mokyklinės poezijos žodynas“.

Muzikinis akompanimentas.

Pamokos modelis.

RP HF

Z1

SU TL IR V Z

VChR Z2 Zyul

SU – mokytojo žodis; B – išvados;

TL – literatūros teorija; Z – užduotis;

IR – tiriamasis darbas; yul - užduotis jaunimui. rašytojai

WP – darbas poromis;

HF – išraiškingas skaitymas;

VChR – išraiškingas skaitymas pagal vaidmenį;

Pamokos eiga.

Mokytojo žodis.

Šiandien pamokoje baigiame pažintį su I. A. Krylovo kūryba, baigiame pažintį su nuostabiu pasakų žanru, kuriame iki šiol niekas nepralenkė didžiojo rusų pasakų kūrėjo. Tačiau senelio Krylovo įvaizdis, kilęs jūsų vaikystės vaizduotėje, gal dar iki galo neįsisąmonintas, bet be galo artimas ir brangus, kažkuo primenantis Kalėdų Senelį, jūsų mintyse niekada neišnyks. Nuo didžiojo pasakininko gimimo praėjo daugiau nei du šimtai metų, tačiau jo pasakos nėra pasenusios, jos moko suprasti tiesą moralines vertybes, liaudies išmintis, plėsti gyvenimo patirtį.

Tai pasakė M. V. savo eilėraštyje apie Krylovą ir jo pasakas. Isakovskis:

Kas nėra girdėjęs jo gyvų žodžių?

Kas jo gyvenime nėra sutikęs?

Nemirtingi Krylovo kūriniai

Kiekvienais metais mylime vis labiau.

Smalsus dainininkės protas žinojo ir matė viską,

Norėdamas vieno dalyko labiau už viską,

Gyventi laisvą ir laimingą gyvenimą

Jo tauta ir tėvynė.

Informacinių žinių atnaujinimas.

Pamokos pradžioje prisiminkime viską, ką jau žinome apie šį žanrą.

- Fable ? „Trumpame literatūros terminų žodyne“: FABLE yra novelė, daugiausia eiliuota, daugiausia satyrinio pobūdžio. Pasakų tikslas – pajuoka žmogaus ydos, socialinio gyvenimo trūkumai.

„Mokykliniame poetiniame žodyne“, kurį parengė Kvyatkovskis, FABLE yra satyrinės poezijos žanras, nedidelis kūrinys, daugiausia poetinis, moralizuojančio pobūdžio. Fabula alegoriškai vaizduoja žmogaus veiksmai ir socialiniai santykiai...

- Alegorija? „Trumpame literatūros terminų žodyne“: ALEGORIJA yra abstrakčios sąvokos ar reiškinio vaizdas per konkretų vaizdą. Taigi pasakose tam tikri asmenys ar socialiniai reiškiniai alegoriškai vaizduojami prisidengiant gyvūnais.

Satyra? „Trumpame literatūros terminų žodyne“: SATYRA yra komiška, negailestinga žmonių ydų pašaipa, gyvenimo reiškinių kritika.

Pasakų ypatybės:

Gyvūnai dažnai vaidina pasakose. Tokiu būdu pasakėčia panaši į pasaką apie gyvūnus. Gyvūnų veiksmai primena žmonių veiksmus. Kartais žmonės vaidina pasakose.

Pasakoje vaizduojamas trumpas pamokančio pobūdžio įvykis.

Pasakose dažnai išjuokiami herojų veiksmai.

Pasakos pabaigoje ar pradžioje dažnai yra moralas. Kartais tai tik numanoma.

• Fabula paprastai susideda iš

  • prisistatymai;

    įvykių aprašymai;

    moralė.

Klausimas: – Kas mums atrado fabulos žanrą? (Legendinis senovės graikų fabulistas Ezopo, jo pasakėčios parašytos proza.)

Literatūrinė nuoroda: XVII amžiaus prancūzų poeto La Fonteino pasakos buvo labai populiarios. Rusijoje XVIII amžiuje V. Trediakovskis, A. Kantemiras, M. Lomonosovas, A. Sumarokovas ir daugelis kitų noriai pasuko į fabulos žanrą. XX amžiuje šlovę pelnė D. Bednio ir S. Mikhalkovo pasakėčios.

Lafontaine gyveno XVII amžiuje Prancūzijoje. Jis žinomas kaip ne tik pasakų, bet ir tragedijų, komedijų, odžių, žinučių, epigramų, dainų autorius. Lafontaine'as buvo susipažinęs su Ezopo kūryba, ir tai davė postūmį kurti jo paties kūrybą, turinčią kitokį ideologinį turinį. Ezopo pasakėčias jis išvertė į prancūzų kalbą ir skaitytojui jos patiko dėl lengvumo.

I. A. Krylovo pasakų bruožai.

Darbas su tekstais pagal planą (žr. žemiau pamokos priede)

Peržiūrėkite pasakų tekstus ant savo stalų. Palyginkite Krylovo pasakėčias su Ezopo ir La Fonteino pasakėčiomis, raskite Krylovo pasakėčiose liaudiškų motyvų.

(Studentams eilėmis pateikiami Ezopo, La Fonteino ir Krylovo pasakėčių tekstai. Pasakos „Varnas ir lapė“, „Lapė ir vynuogės“, „Senis ir mirtis“)

Pasakų analizės planas:(lentoje)

Apibrėžti, Kuo pasakos skiriasi viena nuo kitos? su tuo pačiu siužetu, kurį parašė Ezopas, Lafontaine ir Krylovas.

Prašome nurodyti ka jie turi bendro?.

3.Krylovo pasakose akcentuokite tipiškus rusiškus žodžius ir posakius, patarles ir posakius.

( Mokiniai poromis dirba su pasakėčių tekstus, ruošiasi raiškiai perskaityti pasakėčią. Patartina Krylovo pasakėčią perskaityti pagal vaidmenį arba suvaidinti.)

Lyginamoji analizė Ezopo, La Fonteino ir Krylovo pasakėčias (mokiniai skaito pasakėčias ir daro išvadas pagal planą).

Kuo Krylovo pasakėčios skiriasi nuo Ezopo ir La Fonteino pasakėčių?

Pirmoji studentų grupė dirba pasakėčias „Varnas ir lapė“.

Skirtumas yra Krylovo pasakos pavadinime „Varna ir lapė“.

Krylovas, tradiciškai vaizduodamas Lapę kaip gudrią, išradingą ir išradingą, kaip ir liaudies pasakose, varną taip pat paverčia ypatinga patele, todėl Lapė gali daug pagirti savo grožį, o Lapė niekada neprisimena Varnos sumanumo, kitaip nei pasakose. Ezopo ir La Fontaine.

Krylovo žodynas.

Pasakoje yra daug populiarių išraiškingų žodžių ir posakių, raginimų ir posakių: viskas ne ateičiai, tupi, arti, apgavikas, mano brangusis, plunksnos, kojinės, mažai šviesos, kvapas pavogė į gūžį.

Istorijos moralė.

Moralė Krylovo pasakėčia yra taikli prieš pataikautojus o ne prieš kvailius, kaip Ezopas ir La Fontaine.

Eilėraščio lengvumas.

Rimuota poetinė Krylovo pasakėčios forma yra daug lengviau suvokiama nei Ezopo proza ​​ir laisvos, nerimuotos „La Fontaine“ eilės.

Antroji eilė poromis dirba toliau pasakėčias „Lapė ir vynuogės“.

1. Krylovo pasakėčioje moralas yra ne teksto pradžioje, ne pabaigoje, o viduryje.

Sutinkame iš liaudies pasakų mums pažįstamą apkalbą Lapę, gudrią, bet ne visada pasisekančią.

Krylovo žodynas.

Čia gausu populiarių posakių, patarlių, priežodžių: apkalba, jos akys nušvito kaip jachtos, net jei akis mato, bet dantis nutirpsta, jei veltui prasibrausi, dantis išmuš.

Istorijos moralė.

Krylovo pasakėčia iliustruoja į tekstą įtrauktą patarlę: „Akis mato, bet dantis sustingęs“. Ezope bejėgis žmogus kaltina aplinkybes. La Fontaine smerkia skundus ir tuščias dejones.

Trečioji eilė dirba poromis virš pasakėčios „Senis ir mirtis“.

Krylovo pasakėčioje labai atpažįstamos rusų valstiečio problemos: kapitacija, bojarai, nuoma – visi socialiniai. bėdų.

Krylovo pasakėčios žodynas: negyva mediena, velkasi kartu, lūšna, dejuoja ir dejuoja, toli, jau netoli, o už mūsų, priblokštas, yra šleikštulys, sergantis.

Krylovo pasakėčios moralė.

Pasakoje Krylovas kaltina ne tiek žmogų, kiek gyvenimo neteisybę. Tai ne moralizuojanti pasakėčia, o filosofinė pasakėčia, kaip ir Ezopo ir La Fonteino.

4. Užduotys pagal Krylovo pasakėčias.

1. „Krylovo pasakų herojai“.

Pratimas: rodyklėmis susiekite Krylovo pasakų herojus ir jų įkūnijamas savybes bei sąvokas.

« Vilkas ir avinėlis“ Glostantys draugai

« Vilkas veislyne“ Nedėkingas žmogus

« Laumžirgis ir Skruzdė" Nebendradarbiaujantys draugai

„Dramblio ir mopso“ nepalyginamumas

„Gulbė, vėžiai ir lydeka“ Lengvumas ir rimtumas

„Kiaulė po ąžuolu“ Klastingas žmogus

"Gegutė ir gaidys" Plėšrūnas ir grobis

1. „Padaryk testą“ (Krylovo kūrybos žinovams)

Pratimas: padaryti 3-4 testo klausimai remiantis I.A. Krylova.

Pavyzdžiui :

Kaip vadinasi garsus skulptorius, paminklo Krylovui autorius?

A) Opekušinas;

B) Klodtas;

B) Muchina.

Kur yra garsusis paminklas I. A. Krylovui?

A) Maskvoje;

B) Sankt Peterburge;

B) Kijeve.

Kiek pasakėčių parašė Krylovas?

A) 180

B) 205

B) 100

Koks gyvūnas Krylovo pasakose pasirodo tik vieną kartą?

A) Kiškis;

B) Beždžionė;

B) lokys.

Kurioje iš Krylovo pasakėčių rusų vadas Kutuzovas atpažino save?

A) „Vilkas veislyne“;

B) „Siskin and Dove“;

B) „Laumžirgis ir skruzdėlė“.

Iš kokios pasakos yra šis posakis:„O jūs, draugai, jei nesėdite, visi netinkami būti muzikantais“?

A) „Kvartetas“;

B) „Laumžirgis ir skruzdėlė“; B) „Katė ir virėja“.

„Praktinės frazės“.

Klausimas: Kokios frazės ir sakiniai iš Krylovo pasakėčių tapo skambiomis frazėmis?

(„Glostytojas visada ras kampelį širdyje“, „Kažkur Dievas varnai atsiuntė sūrio gabalėlį“, „Dainuok, šviesele, nesigėdyk“, „Džiaugsmas pavogė gūžį kvapą“) , „Dėl stipraus visada kalti bejėgiai“, „Šokantis laumžirgis“ ji dainavo raudoną vasarą, žiema į akis riedėjo“, „Tu vis dar dainuok! “, „O, Moska, žinai, ji stipri, nes loja ant dramblio“, „O jūs, draugai, kad ir kaip sėdėtumėte, visi netinka būti muzikantais“, „Kai nesusitariate! tarp bendražygių jų reikalai nesiklostys“, „Gegutė giria Gaidį, nes giria gegutę“ ir kt.)

I.A. pasakų viktorina. Krylova.

1. Kuriame mieste buvo pastatytas paminklas fabulistui Krylovui?

(Sankt Peterburge, Vasaros sode.)

1. Ką reiškia žodis "kvartetas"?

(Muzikinis kūrinys keturiems instrumentams.)

1. Iš kokių pasakų paimtos šios eilutės?

A) Taip, bet viskas vis dar yra.

(„Gulbė, lydeka ir vėžys“.)

B)Nepalik manęs, brangusis krikštatėvi!

Leisk man sukaupti jėgas

Ir tik iki pavasario dienų

Maitinkite ir pašildykite!

(„Laumžirgis ir skruzdėlynas“.)

IN) O jūs, draugai, nesėskite,

Ne visi yra tinkami būti muzikantais.

(„Kvartetas“).

G)Jis pasuka akinius į vieną pusę:

Tada jis prispaus juos prie karūnos,

Tada jis užsiriš juos ant uodegos,

Kartais jis juos pauostęs, kartais palaižo;

Akiniai visai neveikia .

(„Beždžionė ir akiniai“.)

D) Dėl stipraus visada kaltas bejėgis:

Istorijoje girdime daugybę to pavyzdžių,

Bet istorijos nerašome.

(„Vilkas ir ėriukas“.)

E)Tai man suteikia dvasios,

Kad esu visiškai be kovos,

Galiu patekti į didelius chuliganus.

(„Dramblys ir Moska“ ».)

4. Kiekvienas pasakos herojus personifikuojasi tam tikros savybės. Kokioms savybėms atstovauja Vilkas, Asilas, Avinėlis, Lapė, Beždžionė?

Daugelyje pasakų yra posakių, kurie tapo patarlėmis ir posakiais. Paaiškinkite jų reikšmę.

„Gegutė giria Gaidį, nes giria gegutę“, „Kai bendražygiai nesusitaria, jiems nesiseka“, „... tavo stigma apaugusi pūkais“, „Aš einu ant užpakalio“. kojos“.

5. Įrodyti, kad tai yra pasaka?

I. Demjanovas „Nataša ir apykaklė“

Nataša barė savo apykaklę:

• Tu mane taip pavargini

Aš visą dieną prie lovio,

Nuploviau tave penkis kartus.

Kaip tu netingi susitepti?

Aš jį nuėmiau, o tu vėl kaip suodžiai,

Dar juodesnis!

Bent šiek tiek sąžinės!

• - Sutinku, - pasakė Antkaklis;

Tu pavargęs, vargše, prie lovio,

Bet reikia pykti ant savęs

O tu man veltui priekaištauji.

Ir vis dėlto man tavęs gaila

Noriu draugiškai pasakyti:

Geriau nuplaukite kaklą švariu

Tada jums nereikės jo taip dažnai plauti!

A. Izmailovas „Laiptai“.

Kartą prie sienos buvo kopėčios.

Nors visi žingsniai vienodi,

Tačiau viršutinis lygis didžiavosi žemesniaisiais.

Žmogus ėjo pro šalį, pažvelgė į laiptus,

Sugriebė, apvertė -

O aukščiausia pakopa jau buvo žemiau.

Taigi viršuje stovi kitas žmogus.

Jis didžiuojasi, ir žiūrėk: jis tiesiog išskris.

Mokiniai daro išvadas.

Galutinis žodis mokytojai.

Didelė galia slypi žodyje, o pasakose jos dauginasi, nes kiekvienas jame mato tai, kas jam artima ir suprantama.

„Pasakos ir kartu su jomis Krylovo šlovė užges tik žmonių gyvenimu“ (V.G. Belinskis).

Šiandien neatsisveikinkime su šiuo nuostabiu žanru, dar kartą pažvelkime į nuostabius didžiojo rusų fabulisto, žmogaus, kuris atvėrė mums visą pasaulį, veido bruožus.

Štai ką apie Krylovą parašė vienas jo pažįstamas:

„Ponas Krylovas yra aukštas, apkūnus veidas ir kūnas; jo eisena neatsargi; paprastas ir atviras kreipimasis įkvepia juo pasitikėjimą... Visuomenėje jis daugiau pastebi, nei kalba; bet kai jis yra suviliotas, jo pokalbis gali būti labai linksmas... Po jo korpulentiška išvaizda slypi subtilus ir greitas protas, įžvalgus skonis, humaniška ir maloni širdis ir visos šios puikaus draugo savybės.

Būsimasis fabulistas nelankė mokyklos. Tačiau jis troško žinių ir turėjo išskirtinių sugebėjimų. Savamokslis mokėsi kalbų, matematikos ir savo laikui tapo labai išsilavinusiu žmogumi. Gyvenimas nesugadino Krylovo, ir kiekvienas žingsnis į sėkmę jam nebuvo duotas veltui.

Žinutė iš praeities...

« Ilgas gyvenimas Aš gyvenau ilgai. Aš mačiau daug žmonių, o kokie žmonės! Nemeluosiu, mano gyvenime visko atsitiko, įvairiais būdaisĖjau į save ir į savo sritį. Viena galiu pasakyti nuoširdžiai, nemeluodamas: kad ir kaip į mane pasisuktų likimas, ar veidu, ar į šoną, šiame gyvenime labiau vertinau galimybę išreikšti tai, ką norėjau išreikšti. Tai ne visada buvo įmanoma; mane negailestingai sumušė likimas, bet aš nepasidaviau!

Kalbant apie mano pasakas... Pasaka, ponai, tai buvo pasaka net tolimoje praeityje: žmonės bijojo pakliūti į istoriją. Didelė galia slypi žodyje, didinga, o pasakose ji dauginasi, nes kiekvienas jame mato tai, kas jam artima ir suprantama.

Taigi jūs irgi skaitote... Džiaugiuosi, neslėpsiu, gražu seniui. Pasirodo, Krylovas tikrai buvo ko nors vertas šiame gyvenime, ne viskas, kaip matė kiti, buvo bufas...“

Išties, žmonės nuo Krylovo laikų labai pasikeitė... išoriškai! Tiesą sakant, mes visi vis tiek liekame skirtingi: geri ir blogi, geri ir ne tokie... Skirtingi, ir ne visada tokie, kokie norėtume būti. Visai kaip Krylovo laikais. Štai kodėl mes vis dar atpažįstame jo pasakėčias, todėl jo pasakėčių herojai vis dar yra atpažįstami.

Labai norėčiau mums visiems, kad visi būtume kaip Krylovo pasakėčių herojai, tai tik teigiami.

Pamokos santrauka.

Namų darbai:

1. Rep. teorinis fabulos žanro aspektai.

2. Yun. dailininkai piešti iliustracijas Krylovo pasakėčioms.

Yun. Mokslininkams sukurkite kryžiažodį arba testą.

Literatūra:

B.I. Turyanskaya / Medžiaga literatūros pamokoms 5, 6, 7 klasėse.

M. „Rusiškas žodis“, 1996 m.

2. . „Literatūrinės šventės ir netradicinės pamokos. 5-7 klasės. 1 leidimas / Red. L.G. Maksidonova. – M.: OLMA-PRESS Edukacija, 2002 m.

Pamokos priedas

Pasakų tekstai

Ezopas

Lapė ir vynuogės

Alkana lapė pamatė vynmedį su kabančiomis vynuogėmis ir norėjo prie jų prieiti, bet negalėjo; ir eidama tolyn pasakė sau: „Jie vis dar žali! Taip yra ir su žmonėmis: kiti negali pasisekti, nes trūksta jėgų, bet dėl ​​to kaltina aplinkybes.

I. A. Krylovas,Rusijos fabulistas

Lapė ir vynuogės

Alkanas krikštatėvis Lapė įlipo į sodą;

Jame švytėjo vynuogių kekės.

Apkalbų akys ir dantys nušvito,

O šepečiai sultingi, kaip degančios jachtos;

Vienintelė problema yra ta, kad jie kabo aukštai:

Kada ir kaip ji neateis pas juos,

Nors akis mato, dantis sustingęs.

Sugaišęs visą valandą,

Ji nuėjo ir suirzusi pasakė: „Na, gerai!

Jis atrodo gerai,

Taip, žalias – nėra prinokusių uogų:

Tu tuoj pat sukelsi dantis“.

Jeanas de Lafontaine'as, Prancūzų fabulistas

Lapė ir vynuogės

Gaskono lapė, o gal normanų lapė

(Jie sako skirtingus dalykus)

Mirdamas iš bado, staiga pamačiau virš pavėsinės

Vynuogės, tokios akivaizdžiai prinokusios,

Su rausva oda!

Mūsų brangusis mielai jais vaišinsis,

Aš negalėjau jo pasiekti

Ir jis pasakė: „Jis žalias

Tegul juo maitinasi visas siaubas!

Na, ar tai ne geriau nei tuščias skųstis?

I.A. Krylovas, Rusijos fabulistas.

Valstietis ir mirtis

Surinkęs negyvos medienos, kartais šaltą, žiemą,

Senas vyras, visiškai išdžiūvęs nuo poreikių ir darbo,

Jis lėtai nužingsniavo link savo dūminės trobelės,

Dejuoja ir dejuoja po sunkiu malkų krūviu.

Jis nešiojo juos ir nešė ir pavargo,

Sustojo

Jis nuleido medieną nuo pečių ant žemės,

Atsisėdau ant jų ir galvojau sau:

„Koks aš vargšas, mano Dieve!

man reikia visko; be to, žmona ir vaikai,

O dar rinkliavos mokestis, bojarai, nuoma...

O ar kada nors pasaulyje buvo puiki diena?

Bent viena laiminga diena man?

Tokioje neviltyje, kaltindamas likimą,

Jis vadina Mirtį: ji nėra tiesiog už kampo,

Ir už pečių.

Atsirado iš karto

Ir jis sako: „Kodėl tu man paskambinai, seni?

Matydamas jos nuožmią laikyseną,

Vargšas vos galėjo ištarti, apstulbęs:

„Paskambinau tau, bent jau ne iš pykčio,

kad galėtum padėti man pakelti mano ryšulį“.

Iš šios pasakos

Mes matome

Kad taip atsitiktų, gyvenimas nebūtų nuobodus,

O mirti dar skaudžiau.

Ezopas,senovės graikų fabulistas.

Senis ir mirtis

Senis kartą sukapojo malkas ir užsinešė ant savęs; kelias buvo ilgas, pavargo vaikščioti, nusimetė naštą ir ėmė melstis už mirtį. Mirtis paklausė, kodėl jai paskambino. „Kad pakeltum man šią naštą“, – atsakė senis. Pasaka rodo, kad kiekvienas žmogus myli gyvenimą, kad ir koks jis nelaimingas būtų.

Jeanas de Lafontaine'as, Prancūzų fabulistas

Mirtis ir nelaimės

Kasdien skambindavo nelaimingasis

Mirtis į savo pagalbą:

O mirtimi! - sušuko jis. - Kokia tu graži mano akims!

Paskubėk, padaryk tašką mano karčiai daliai!

Mirtis patikėjo ir tikrai atėjo pas jį -

Ji pasibeldė į duris, įėjo ir parodė save.

Jis sušuko: „Ką aš matau! Šalin su ja, šalin!

Kokia ji negraži! Kaip

Jos žvilgsnis įkvepia baimę ir siaubą!

Mirti, neik arčiau! Mirti, eik šalin!

Mecenas buvo protingas žmogus.

Kartą jis pasakė: „Net jei esu išsekęs,

Suluošintas, be rankų, be kojų, bet gyvas, -

Ir to užtenka, bet aš jau esu be galo laimingas.

Taigi mes visi kartojame vieną dalyką: „Mirtis, niekada neateik!

Ezopas

Varnas ir lapė

Varnas atėmė mėsos gabalą ir atsisėdo ant medžio. Lapė tai pamatė ir norėjo gauti šios mėsos. Ji atsistojo priešais varną ir ėmė jį girti: jis buvo puikus ir gražus ir galėjo tapti paukščių karaliumi geriau nei kiti, ir būtų tai padaręs, jei būtų turėjęs ir balsą. Varnas norėjo parodyti jai, kad turi balsą; Jis paleido mėsą ir garsiu balsu suriko. O lapė pribėgo, pagriebė mėsą ir pasakė: „Eh, varne, jei tik turėtum šiek tiek proto galvoje, tau daugiau nieko nereikėtų, kad karaliautum“.

Fabula tinkama prieš neprotingą asmenį.

Jean de La Fontaine, prancūzų fabulistas.

Varnas ir lapė

Dėdė Varnas, sėdi ant medžio,

Jis laikė sūrį snape.

Dėdė Lapė, patraukta kvapo,

Aš kalbėjau su juo taip:

„Laba diena, taurusis varne!

Kokia tavo išvaizda! Koks grožis!

Šviesios kaip tavo plunksnos -

Tada jūs esate mūsų ąžuolų feniksas!

Ravenui to neatrodė pakankamai,

Jis atidarė snapą ir numetė sūrį.

Lapė pakėlė jį ir tarė: „Pone,

Atsiminkite: kiekvienas glostytojas

Maitina iš tų, kurie jo klauso -

Štai jums pamoka, ir ši pamoka verta sūrio.

Ir sugėdintas varnas prisiekė (bet per vėlu!)

Kad jam nereikės kitos pamokos.

I.A. Krylovas, rusų fabulistas

Varna ir lapė

Kiek kartų jie pasauliui sakė,

Tas meilikavimas yra niekšiškas ir žalingas; bet viskas ne ateičiai,

O glostytojas visada ras kampelį širdyje.

Kažkur Dievas varnai atsiuntė sūrio gabalėlį;

Varnas tupi ant eglės.

Kaip tik ruošiausi pusryčiams,

Taip, galvojau apie tai, bet sūrį laikiau burnoje.

Į tą nelaimę Lapė greitai nubėgo;

Staiga sūrio dvasia sustabdė Lapę:

Lapė sūrį mato, lapė sūrio pakerėta.

Apgavikas artėja prie medžio ant kojų pirštų galų;

vizgina uodegą, nenuleisk akių nuo Varnos

Ir jis taip saldžiai sako, vos kvėpuodamas:

„Brangioji, kaip gražu!

Koks kaklas, kokios akys!

Pasakyk, teisingai, pasakas!

Kokios plunksnos! Kokia kojinė!

Dainuok, šviesele, nesigėdyk! O kas, sese,

Su tokiu grožiu tu esi dainavimo meistras, -

Juk tu būtum mūsų paukštis karalius!

Veshunino galva sukasi iš pagyrų,

Iš džiaugsmo man iš gerklės išsprūdo kvapas, -

Ir draugiški Lisitsino žodžiai

Varna kuždėjo plaučiais:

Sūris iškrito – toks buvo su juo triukas.

Fonteino pasakėčios. Žanro tradicijų ir inovacijų plėtra.

Ypatingas La Fontaine nuopelnas Europos literatūra vyksta poetinės pasakėčios žanro raida. Iki La Fontaine klasikiniai rašytojai pasakėčią laikė „žemu“ žanru, t.y. netinkamas rimtam turiniui reikšti.

Pirmosios šešios pasakų knygos pasaulį išvydo 1688 m. pavadinimu „Ezopo pasakėčios, rimuotos La Fontaine“ („Fabies d'Esope, mises en vers par M. de La Fontaine“) Paskutinė, dvyliktoji, knyga 1694. Per daugelį metų sukurtos pasakėčios atspindėjo poeto pasaulėžiūros pokyčius, taip pat jo kūrybinius ieškojimus Visas pasakėčių knygas vienija holistinė meninė koncepcija: išjuokti trūkumus. šiuolaikinė visuomenė, parodykite skaitytojui skirtingus jo sluoksnius satyriniu vaizdu.

Savo pasakėčių siužetams Lafontaine'as naudojo senovinius modelius (pavyzdžiui, Ezopo ir Fedro pasakėčias), Indijos šaltinius, vadinamojo gyvūnų epo tradicijas, apologetų rinkinius, išleistus Prancūzijoje viduramžiais ir iki m. pirmasis amžius. pusė XVII V. Tačiau galime pasakyti, kad Lafontaine žymiai išplėtė įprastas fabulos žanro ribas.

La Fontaine „Fables“ išsiskiria išskirtiniu platumu, apimančiu prancūzų tikrovę. Visa XVII amžiaus antrosios pusės Prancūzija, pradedant neturtingu valstiečiu, kuris uždarbiauja rinkdamas krūmynus, ir baigiant monarchu ir jo aristokratiška aplinka, La Fontaine'o pasakose prasiskverbia prieš skaitytojo akis. Ši La Fontaine poetinio horizonto apimtis paskatino vieną kritiką pavadinti jį „prancūzų Homeru“.

Lafontaine'as transformavo fabulos žanrą, įveikdamas jį išskiriantį alegoriškumą ir sausą moralizavimą bei maksimaliai išplėtodamas jame vaizdinį, meninį principą. Daugelis jo amžininkų smerkė jį dėl šių naujovių. Jie įpratę pasakoje matyti kokį nors ugdančio palyginimo įvaizdį. Jiems atrodė, kad La Fontaine noras poetiškai „papuošti“ pasakėčią reikalauja specifinės, grynai didaktinės orientacijos. Taip, La Fontaine'as turėjo ypatingą požiūrį į „moralę“, manydamas, kad tai turėtų būti natūrali vaizduojamos situacijos išvada. Todėl jis dažnai įdėdavo „moralę“ į savo herojų burnas. Jis teigė, kad pasakėčia turi ugdyti tik supažindindama skaitytoją su pasauliu. La Fontaine'o atsisakymas ugdyti aiškiai prieštaravo pasakos pamokančiam pobūdžiui, kuris nuo Ezopo laikų buvo laikomas neatsiejama žanro savybe.

Puikus lakoniškos kompozicijos ir atrankos meistriškumas meninė detalė, sumaniai panaudodamas nacionalinės kalbos turtingumą, lanksčiai naudodamas laisvą eilėraštį, La Fontaine dramatizavo pasakėčią, nepaprastai praplėsdamas jos vizualines galimybes. La Fontaine pasakų veiksmas, kaip taisyklė, vystosi iš vidaus. La Fontaine fabulisto siužeto varomoji jėga yra jo herojams būdingos vidinės savybės ir motyvacijos. Todėl La Fontaine'o darbuose tradicinė moralinė pamoka, suformuluota arba įvadinėse pasakėčios eilutėse, arba jos pabaigoje, dažniausiai pasirodo esanti tokia pati kaip ideologinis turinys, objektyviai įkūnijantis eilėraštį kaip visumą. Dažnai šios pamokos visai nebūna arba ji įdedama į burną vienam ar kitam veikėjui, tampa priemone pastarajam charakterizuoti.

Pasakojimas apie Fabulistą La Fontaine jokiu būdu nėra beasmenis. Jis persmelktas paties autoriaus išgyvenimų ir nuotaikų, paženklintų jo su gyviausia užuojauta nuskriaustų ir prispaustų herojų, jo priešiškas požiūris į neigiamus veikėjus. Iš pasakų puslapių iškyla žavus ir daugialypis pasakotojo įvaizdis, jungiantis nekaltumą su gudrumu, aštrų protą ir neišsenkamą humoro jausmą su reagavimu ir jautrumu. La Fontaine'o pasakose ypač stipriai atsiskleidė rašytojo lyrinis talentas. La Fontaine'o pasakėčių lyrinės savybės ypač ryškiai pasireiškia jų pabaigtuvėse. La Fontaine'o pabaiga – ne rimuoti truizmai, o maži lyriški eilėraščiai. Kartais tai kaustinės epigramos, kartais trumpo džiaugsmingo dainų choro pavyzdžiai, kartais liūdnos elegijos.

La Fontaine'o pasakėčios sukuria gyvos, žodinės istorijos, betarpiško autoriaus ir skaitytojo pokalbio įspūdį. Tokį įspūdį sustiprina Lafontaine’o posūkių ir intonacijos vartojimas. šnekamoji kalba, jo plačiai vartojama netiesioginė kalba perteikti vidinę veikėjų išvaizdą.

La Fontaine'o pasakėčios yra itin įvairios tematikos: kai kurios iškelia svarbiausias filosofines problemas („Gilė ir moliūgas“, „Žvėris mėnulyje“, „Povas, kuris skundžiasi Juno“), o kitos pateikia vaizdą. visuomenės moralės ir šiuolaikinės L. visuomenės politinio gyvenimo („Maras tarp gyvūnų“, „Žiurkė ir dramblys“), kitose vaizduojamos įvairios žmogaus silpnybės ir trūkumai („Katė ir sena žiurkė“, „Nieko papildomo“, „Ąžuolas ir nendrė“). “). Pasakos atspindėjo La Fontaine laisvą mąstymą ir politinį laisvą mąstymą.

La Fontaine naujovės plėtojant pasakėčios žanrą visų pirma slypi jo demokratizavime. Lafontaine'as į pasaką pristato naują herojų – žmogų iš žmonių. Rašytojas savo vaizduojamus įvykius vertina paprasto darbo žmogaus požiūriu. La Fontaine'o pasakų nacionalizmas ir demokratiškumas taip pat apčiuopiamas aštrioje absoliutinės valstybės kritikoje.

La Fontaine ne tik pagilino pasakėčios turinį, pridedant jai filosofinio ar politinio pobūdžio, bet ir parodė rūpestį formos tobulumu. Pagal prancūzų poeto plunksną fabula tapo lengva ir rafinuota. Ryškumas meninė forma, nauja šiam žanrui, buvo pasiekta naudojant įvairias menines technikas: laisvą kompoziciją, poetinę formą, autoriaus nukrypimų įvedimą, platų dialogų naudojimą, kalbines ypatybes, kontrastas. La Fontaine pasakėčių struktūra išsiskiria aiškumu, paprastumu ir tikslumu. Kaip pažymėjo prancūzų mokslininkas XIX a. I. Ten, La Fontaine'o pasakėčios primena dramą: turi ekspoziciją, siužetą, kulminaciją ir pabaigą, yra dialoginių ištraukų ir personažų aprašymų per jų veiksmus ir kalbą, būdingus dramaturgijai.

Pasakų kalba gyva, šnekamoji, liaudiška. Poetas naudoja liaudies kalbai būdingus posūkius ir intonacijas. Lafontaine'as yra versifikavimo srities novatorius. Kalbos turtingumas ir ypatingas koloritas atitinka pasakėčių ritmų įvairovę. Ritmų kaita yra nulemta autoriaus minties judėjimo ir atitinka jos posūkius, pavaldi kūrinio turinio pusei.

Lafontaine'o kūryba itin įvairiapusė. Poetas valdo įvairius literatūros žanrus: eilėraščius „dvasia“ lengvoji poezija“, alegorinė poema, dramatiška ekloga, herojiška idilė, pasaka ir apysaka, meilės istorija ir galiausiai pasaka, atnešusi jam pasaulinį populiarumą. La Fontaine kūrybinis kelias nebuvo lengvas: nuo rafinuotos, apgalvotai komplikuotos, baroko stiliaus, preciziškos literatūros per klasicizmą, tapusį La Fontaine kūrybos metodo pagrindu, iki realistinių pasakų ir pasakėčių krypčių. La Fontaine priklauso žymiausiems XVII amžiaus rašytojams.

La Fontaine'o pasakos demokratija, gyvybingumas ir tautinis skonis patraukė L. Glebovą, kuris jį mėgdžiojo, pridėdamas savo originalių spalvų. Tyrinėtojai mini I. Kotlyarevskio atliktus La Fontaine kūrinių vertimus ar perrašymus (jie pasimetę).

KURSINIO DARBO TEMA: „Žanro plėtra pasakėčios pasaulio literatūroje“ Užbaigta: Mokslinis vadovas: Turinys. Įvadas…………………………………………………………………………3 I skyrius. Socialiniai istorinis fonas pasakėčių atsiradimas ir raida 1. Socialinės ir visuomeninės pasakėčių atsiradimo sąlygos, jų atsiradimo laikas……………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………… .

9508 žodžiai |

dera duoklė“. Šis komentaras yra visiškai tikslus: „Prisiminimas iš Dostojevskis verčia su citata iš Krylovas „Varna ir lapė“.

Tačiau citatos ir užuominos į rusų literatūros kūrinius Dostojevskio tekste atsiranda ne tik ten, kur jos tik pakeičia citatas ir aliuzijas į paties Balzaco panaudotus kūrinius...

La Fontaine'as pradėjo rašyti vėlai, būdamas trisdešimt trejų (1654 m.). Jis išleido komediją „Eunuchas“ - kūrinį, kuris vis dar buvo studentas, jo Terenco skaitymų vaisius. Supažindintas su tuomet įtakingu ministru Fouquet, pastarasis jį palankiai vertino, gavo pensiją ir, pardavęs savo pareigas bei nekilnojamąjį turtą Thierry pilyje, visam laikui persikėlė į Paryžių. Čia La Fontaine'as tapo artimas Boileau, Moliere ir Racine (pastarasis buvo 18 metų už jį jaunesnis).

1665 m. buvo išleistos jo „Poetinės pasakos ir istorijos“, 1668 m. Pasirinktos pasakos eilėraštyje“. La Fontaine buvo labai paprastas, naivus, o kartais – itin užmaršus ir abejingas kasdieniuose reikaluose. Pristatytas karaliui, su kuriuo jis ieškojo audiencijos, kad galėtų jam padovanoti savo eilėraščių tomą, jis buvo priverstas pripažinti, kad knygą pamiršo namuose.

Jo nerimtos novelės, parašytos Boccaccio dvasia, pelnė jam bažnyčios ir karaliaus, kuris vienu metu priešinosi poeto išrinkimui į akademiją, nemalonę. Apie jį buvo daug juokelių; jie sakė, kad jis myli tik tris dalykus pasaulyje - poeziją, dykinėjimą ir moteris. Pastarasis buvo siejamas su jo nerimtomis novelėmis.

La Fontaine pasakos tarptautinis. Jų siužetai daugeliu atvejų yra panašūs, daugelis jų kilę iš proziškų pusiau legendinio graikų pasakų kūrėjo Ezopo pasakų. Dažnai pagrindinė pasakos mintis – statymas, „moralė“ – yra ta pati su tais pačiais siužetais.

La Fontaine rasime mums iš kitų šaltinių žinomų pasakėčių apie varną ir lapę, vilką ir ėriuką, laumžirgį ir skruzdėlę bei daugelį kitų.

„Žinoma, nė vienas prancūzas nedrįstų ką nors pastatyti aukščiau La Fontaine“, – rašė Puškinas, – bet mes, regis, galime teikti pirmenybę Krylovui, o ne jam. Abu jie amžinai liks savo kolegų žemiečių numylėtiniais. Kažkas teisingai pastebėjo, kad paprastumas (naivumas, bonhomija) yra įgimta prancūzų savybė; Atvirkščiai, išskirtinis mūsų moralės bruožas – savotiškas linksmas proto gudrumas, pasityčiojimas ir vaizdingas saviraiškos būdas: La Fontaine'as ir Krylovas yra abiejų tautų dvasios atstovai.

La Fontaine'o politinės pasakėčios jokiu būdu nėra nekenksmingos. Jie gana sarkastiški ir atskleidžia jo demokratines simpatijas. Pacituosime pasaką „Žvėrys maro laikais“. Maras sunaikino gyvulius. Leo subūrė tarybą. „Draugai“, – kreipėsi į juos, – dangus ant mūsų pyksta. Dievai laukia atperkamosios aukos. Paieškokime tarp mūsų kaltiausio ir užbaiskime mirtimi, gal dievai pasigailės. „Aš, – pradėjo pasakojimą apie savo nuodėmes, – surijau daug avių, prisipažįstu, kad ir piemenis teko valgyti.

O pone, jūs per daug save šmeižiate! - kalbėjo lapė. - Valgyk avis, - taip, tu jiems parodei didelę garbę! Kalbant apie piemenis, tai jiems tarnauja teisingai, kokias baimes jie mums kelia!

Lapės kalba sukėlė triukšmingus gyvūnų plojimus. Tigras, lokys ir kiti miško garbingi asmenys buvo išteisinti. Bet tada asilas prabilo: „Pievoje nuskinau kekę žolės, o pieva, tiesą pasakius, man nepriklausė“. Buvau alkanas, o demonas mane suklaidino – liūdnai prisipažino asilas!

A! – verkė gyvūnai. - Trauk žolę svetimoje pievoje! Siaubingas nusikaltimas! Į egzekuciją! Į egzekuciją! - Ir asilui buvo įvykdyta mirties bausmė.

„Teismas sprendžia pagal tai, ar tu galingas, ar bejėgis. Priklausomai nuo to, ar būsite teisus, ar teisus,

arba kaltas“, – baigia savo pasakėčią La Fontaine (I, 126–127).

La Fontaine'o pasakėčios yra liaudiškos savo lengvu, elegantišku humoru, taip būdingu prancūzams sveikas protas, investavo į juos, tačiau jie yra tam tikru mastu rafinuoti, galantiški ir todėl kartais kiek saloniški. Taip, pavyzdžiui, lapė motyvuoja pasakoje „Vilkas ir lapė“ (lapė sėdi kibire šulinio dugne, kur neprotingai paskendo, ieškodama pelno, o dabar įkalbinėja vilką užimti jos vietą, nes neva negali baigti valgyti ten esančio sūrio): „Draugau, noriu tave pagydyti, ar matai šį daiktą? Tai ypatingas sūris. Dievas Faunas jį paruošė. Karvė Io davė jai pieno net Jupiteriui, ir net jei jis sirgtų, jam būtų kilęs apetitas šiam patiekalui“ (I, 229). Kaip matome, lapė, aišku, yra labai išsilavinusi, vilkas ne mažiau išmano senovės mitologiją, nes lapė kreipėsi į jį su panašiais literatūriniais prisiminimais.

La Fontaine pasakose rasime literatūriniai vardai. Molière'o Tartuffe ir viduramžių teisininko Pateleno vardai čia jau vartojami kaip žinomi buitiniai vardai. „Katė ir lapė, kaip du maži šventieji, leidosi į piligriminę kelionę. Tai buvo du Tartufai, dvi archipatelijos, du sėlinukai...“ – taip prasideda pasaka „Katė ir lapė“ (I, 149).

La Fontaine'o pasakėčios yra filosofinės. Viename iš jų jis apmąsto genialumą ir minią. Epikūras tėvynėje buvo laikomas pamišusiu. Tautiečiai kreipėsi į Hipokratą, garsus gydytojas, prašydamas išgydyti filosofą Demokritą nuo beprotybės. „Jis neteko proto, skaitymas jį sužlugdė... Ką jis sako? – Pasaulis begalinis... Jam to neužtenka. Jis taip pat kalba apie kai kuriuos atomus“ (I, 175–177), dejuoja paprastasis Abderitas, kviesdamas Hipokratą.

Pasakų tema dažnai yra ne tik žmonių ydos, bet ir psichologiniai pastebėjimai, gana La Rochefoucauld ar La Bruyère dvasia. Pasakoje „Vyras, žmona ir vagis“ jis pasakoja apie tai, kaip tam tikras vyras, labai įsimylėjęs savo žmoną, vis dėlto nepasidžiaugė jos palankumu. Nelaimingas vyras savo žmonoje nerado nei glostančio komentaro, nei švelnaus žvilgsnio, nei draugystės žodžio, nei mielos šypsenos. Tačiau vieną dieną ji pati metėsi jam į glėbį. Pasirodo, vagis ją išgąsdino ir, bėgdama nuo jo, griebėsi savo vyro apsaugos. Pirmą kartą įsimylėjęs vyras pažino tikrąją laimę ir, būdamas dėkingas, leido vagiui pasiimti, ko tik nori. „Baimė kartais būna pati didžiausia stiprus jausmas ir net pasibjaurėjimas nugali“, – savo pasakėčią užbaigia Lafontaine. – Tačiau meilė stipresnė. Pavyzdys yra šis meilužis, kuris sudegintų savo namus vien tam, kad pabučiuotų savo panelę ir išneštų ją iš liepsnų. Man patinka šis pomėgis“, – toliau priduria jis (I, 193–194).

„Senojo liūto“ fabula yra apie pažeminimą, tiksliau, apie pažeminimo ribas, kurias žmogus gali atlaikyti. Viskam yra riba, o baisiausias pažeminimas yra įžeidimas, kurį daro niekinama būtybė. Liūtas, miškų perkūnija ir siaubas, paseno po metų svoriu, jis sielvartauja, apraudodamas buvusią galią, persekiojamas buvusių pavaldinių, „kurie sustiprėjo dėl savo silpnumo“. Arklys jį spyrė kanopomis, vilkas dantimis išmušė, o jautis subadė ragu. Liūtas, negalintis net riaumoti, tyliai ištveria mušimus ir įžeidimus, nuolankiai laukdamas mirties. Bet tada asilas pasuko link jo. „O, tai per daug! - sušuko liūtas. „Aš pasiruošęs mirti, bet būti jūsų mušamam nereiškia mirti du kartus“ (I, 68).

Pasakoje „Gaidys ir lapė“ slypi prancūzams būdinga subtili ironija. Senas ir patyręs gaidys ant šakos, budi. Jis sargybinis. Pro šalį einanti lapė mielu balsu kreipiasi į jį: „Broli, mes nebesusitariame, šį kartą bendra ramybė. Aš atbėgau papasakoti apie jį. Greitai eik žemyn, aš tave apkabinsiu, nedvejok, man dar reikia nubėgti apie dvidešimt forpostų.

Ką tu sakai, mano brangioji! Štai naujienos! Ir kaip man malonu tai iš tavęs girdėti! Palauk, aš paskambinsiu dviem kurtams, jie tuoj atbėgs ir kaip džiaugsis galėdami tave pabučiuoti už gerą žinią.

Ne, geriau kitą kartą, atsisveikink!“ Lapė nuskubėjo ir, nusimetusi madingus batus, pabėgo. Ir senas gaidys nusijuokė. Žinoma! Apgauti apgaviką – dvigubas malonumas“ (I, 51).

La Fontaine'as savo pasakų pratarmėje atkreipė dėmesį į jo meno unikalumą. Jis teigė nepasiekęs Fedro (senovės Romos pasakų kūrėjo, gyvenusio 30–40 m. pr. Kr.) lakoniškumo, tačiau šį trūkumą kompensavo linksmumu. „Aš nevadinu linksmumu, kas sukelia juoką, o tam tikru ypatingu žavesiu, bendru džiaugsmingu skoniu, kurį galima suteikti bet kokiai temai, net ir pačiai rimčiausiai“.

Vėliau Lessingas gana griežtai pasisakė apie prancūzų fabulistą, kaltindamas jį nežinant pasakėčios žanro pagrindų ir kad pasakėčia priklauso ne poezijai, o filosofijai. „Ar prancūzai linksmybės nekelia aukščiau už viską? Ar linksmumas nėra malonės jausmo priešingybė? – sumurmėjo kritikas. Tačiau manau, kad jis klydo. Pasaka be humoro, be to linksmo linksmumo, apie kurį kalbėjo La Fontaine'as, prarastų visą savo žavesį. Be to, „gaidumas“ niekada netrukdė rimtai mąstyti.

Dažnai poeto gyvenimiška patirtis, paversta vaizdais, pasirodo esąs prasmingesnis už jo suformuluotą ugdymą. Taigi pasakėčia „Medkirtis ir mirtis“ negali būti suvokiama tik kaip iliustracija paskutinių eilučių, bylojančių, kad žmogus mieliau renkasi bet kokią kančią nei mirtį. Valstiečio, išvarginto nepakeliamų mokesčių ir kareivių būstų naštos, išvarginto korviško darbo ir godžių pinigų skolintojų, gyvenimo paveikslas labiau kalba apie skaitytojo protą ir širdį nei abstrakti ugdymo tiesa. Tai yra pasakos pavyzdys, kuris, pasak V. G. Belinskio, linkęs išsivystyti į „mažą istoriją“, į „dramą su veidais ir personažais“.

Miškininko sūnus Lafontaine išmano gamtos gyvenimą, paukščių, žuvų ir gyvūnų įpročius. Štai kodėl jis apie juos rašo taip natūraliai, intymiai ir poetiškai. „Pasakoms“ artimas dar vienas komikso elementas, grįžtantis prie liaudies aikštės spektaklio: lazdos smūgiai, lyjantys ant asilo („Liūto kailiu apsirengęs asilas“), juokingi asilo šuoliai, imituojantys šunį. ir mažasis šuo“), juokingi bandymai žiurkėms patekti į siauras skylutes („Žiurkių ir žiurkių kova“) - primena farsines scenas, tikriausiai labai panašias į tas, kurias Lafontaine'as galėjo pamatyti kur nors savo gimtojo Šampano mugėje. Aiškumo, glaustumo, grakštumo reikalavimai, kuriuos kėlė klasikinė estetika poetinė kalba, netrukdė fabulistui atsigręžti į turtingus liaudies posakius, liaudišką kalbą, tarmę, į medžiotojų, žvejų, ūkininkų ir kitų darbo žmonių žodyną, su kuriais teko susitikti medžiojant ir ilguose kaimo pasivaikščiojimuose. Liaudies kalbos lobyne yra žodžių, kurie netinka galantiškai poezijai, tačiau tiksliai nusako aplinkybes, veikėjų elgesį, jų veiksmų motyvus ir net jų poelgius. išvaizda. Sparnuotas žodis ar frazė „Pasakmėse“ dažnai sunkiai suvokiama kaip tokia, todėl natūraliai susilieja su tekstu.

La Fontaine, kaip ir bet kuris pasakų kūrėjas, naudoja tradicines personifikacijas. Prancūzų pasakoje žiaurus vilkas visada buvo siejamas su feodaliniu plėšrūnu, liūtu su valstybės vadovu, gudria lape su monarchui artimu žmogumi ir taiką mylinčiais gyvūnais, paukščiais ar vabzdžiais su paprastais bejėgiais nariais. visuomenė. Kalbant apie pasakų personifikacijas, La Fontaine, jau septintojo dešimtmečio kolekcijoje, apėmė daugelį XVII amžiaus prancūzų gyvenimo aspektų ir užfiksavo esmines jo ydas. Paveikslas pasirodė gana negražus. Liūtas negailestingai apiplėšia juo patikėjusius silpnesnius gyvūnus (pasakos „Telyčia, ožka ir avis bendradarbiaujant su liūtu“, „Gyvūnų duoklė Aleksandrui“ ir kt.), vilkai ryja savo aukas, jas užvaldydami arba klastingos lapės išdavystei nėra ribų. Plėšrūnai nekenčia vienas kito, tačiau pagrindinis jų grobis yra taiką mylintys gyvūnai. Nėra įstatymo, kuris juos apsaugotų, nėra globėjo, pasiruošusio jiems padėti. Atvirkščiai, kartais net neseniai buvęs neteisėto asmens brolis atsisako jį palaikyti („Arklys ir asilas“). Lafontaine'as atkakliai siekia aukščiausios „blogio“ galios ir „gėrio“ silpnumo idėjos, todėl nuolat kalba apie būtinybę būti atsargiam, gudriam ir išradingam. Tačiau šios išvados nuspalvintos kartėlio ir dažnai jas nustelbia raginimas būti sąžiningiems, nesiekti pelno ir pasikliauti jėga. savo rankomis, padėkite savo namiškiams ir susivienykite pavojaus metu, nes tik abipusė parama gali padėti taiką mylintiems ir maloniems padarams. Neišvaizdus žiaurios moralės paveikslas, nupieštas septintojo dešimtmečio pasakų rinkinyje, padeda geriau suprasti La Fontaine politines pažiūras. Fabulistas pasisako už autokratiją, tačiau puikiai žino, kad autokratija nėra lengva našta jos pavaldiniams.

Programos pasakėčioje „Skrandis ir kūno organai“ karališkoji galia prilyginama aistringam skrandžiui, būtinam normaliam kūno egzistavimui. Prancūzijoje egzistuojančios valdymo formos naudai kalba tikslingumo svarstymai – tokia tipiška klasicistinė išvada. Tačiau kiek mažai pagarbos yra blaiviame šio pasakėčio traktato racionalizme! O personifikacijų pasirinkimas neatitiko klasicistinės doktrinos kanono, reikalaujančio, kad iš kūrinių, liečiančių monarchijos temą, būtų pašalinta visa, kas natūralu. O kitose pasakose karališkoji valdžia prilyginama bjauriam drakonui („Daugiagalvis drakonas ir slibinas su daugybe uodegų“) arba... medžio luitu („Varlės, kurios prašė karaliaus“).

1674 metais Olandijoje buvo išleista ketvirtoji Pasakų knyga, dar labiau nepagarbi bažnyčiai ir aukštuomenei nei ankstesnės trys. Knyga buvo uždrausta specialiu policijos nutarimu. Tais pačiais metais visagalis ministras Colbertas atėmė iš La Fontaine paveldimą miškininko pareigą – vienintelį savarankišką pajamų šaltinį.

Ir vis dėlto poetas pats neatsistatydino. Antrajame „Fables“ leidime (1678–1679) satyra tampa aštresnė ir tiesesnė nei septintojo dešimtmečio leidime. Aštuntojo dešimtmečio La Fontaine'o pasakos lankstinutinis aštrumas derinamas su gilėjančiu apibendrinimu. Poetas aiškiai siekia ne tik užpulti ydą, bet ir nurodyti jos nešėjus, atskleisti socialines pasekmes. Dar septintajame dešimtmetyje La Fontaine'as rašė, kad jo pasakos yra „ilga šimto veiksmų komedija, pastatyta pasaulinėje arenoje“. Šios komedijos veikėjai ne kartą pasirodė scenoje, įgaudami naujų potėpių ir bruožų, vis labiau pažįstami skaitytojui.

70-ųjų pasakos ne tik atskleidžia „viršūnių“ neteisybę. Jie pabrėžtinai giria dirbančio žmogaus protą, talentą ir kilnumą. Šiuo atžvilgiu ypač pastebimos pasakėčios „Valstietis iš Dunojaus“, „Piemuo ir karalius“, „Batsiuvys ir ūkininkas“ ir kt. Taigi, pasakoje „Pirlys, bajoras, piemuo ir karaliaus sūnus “ pasakojama, kaip įvairių klasių atstovai, atsidūrę po laivo katastrofos apleistas krantas, beveik išalktų, jei ne fizinės jėgos, piemens išradingumas ir sumanumas. Kitose pasakose šlovinamos dvasinės ir intelektualinės žmonių dorybės.

Antrasis „Fabulų“ leidimas yra vienas XVII amžiaus antrosios pusės prancūzų klasicizmo šedevrų. Protu tikrindamas poetą supančią tikrovę, jis įžvelgė akivaizdžius jos prieštaravimus: nekaltas tampa auka, o nusikaltėlis lieka nenubaustas („Gyvūnų ramybė“), kvailas pinigų maišas įsivaizduoja, kad pinigai yra svarbesni už intelektą ir žinias („The Peace of Animals“). Žinių privalumas“), pirmieji jį sulaužo įstatymo sergėtojai („Austrė ir ieškovai“), bažnyčios tarnams rūpi tik savo įsčių interesai („Žiurkė, pasitraukusi iš pasaulio, “ „Kunigas ir mirusysis“), o piktadarystė yra sankcionuojama iš viršaus, klesti pirmiausia teisme.

Poetas meistriškai naudoja palyginimą – šį pasakoms būdingą tipizavimo įrenginį. Posūkiuose, individualiuose gestuose, pasakų veikėjų žodžiuose apčiuopiamos dvi plotmės - alegorija ir tikrovė, personifikacija ir žmogaus gyvenimą. Be to, aštuntojo dešimtmečio pasakėčiose šie palyginimai organizuojami taip, kad būtų geriau matomas „žmogiškasis“ veiksmų ir vaizdinių turinys ir aiškiau suvokiamas pasakoje glūdintis socialinis apibendrinimas. Pavyzdžiui, į sceną iškeliami satyriniai personažai vis dar įgauna gyvūnų pavidalą. Tačiau tradicinė kaukė neišsemia jų savybių, jie elgiasi kaip žmonės, o žvėries išvaizda tik dar aiškiau atskleidžia jų atgrasią esmę. Dažnai vidinis personažų palyginimas su gyvūnais, kurių pavidalu jie vaizduojami, sustiprina satyrą. Iš tiesų: norint nužudyti asilą, plėšrūnams nereikia statyti viešo „išpažinties“ komedijos, kaip pavaizduota pasakėčioje „Žvėrių ramybė“. Gyvūnai yra paprastesni, natūralesni, todėl geresni už tuos žmones, su kuriais juos tapatina satyrinė tradicija. Šią idėją, nuolatinę La Fontaine'ui, jis pamfletiškai suformulavo tokiose pasakose kaip „Liūtės laidotuvės“ ir „Žmogus ir gyvatė“.

Būdinga, kad 70-ųjų kolekcijoje teigiami pasakų herojai yra žmonės. Tai suprantama: juk valstiečio įvaizdis iš Dunojaus ar Ganytojas iš pasakėčios „Piemuo ir karalius“ ar linksmasis Batsiuvys iš nuostabios pasakėčios „Batsiuvys ir ūkininkas“ negali būti sumažintas iki dominuojantis, apibendrintas tradicine kauke. Fabulistas keičiasi vis drąsiau tradicinės istorijos, siekdamas suteikti jiems aktualų "garsą. Jis dažnai sugalvoja savo siužetą. Ši dovana ypač svarbi dabar, kai poeto susidomėjimas konkrečiais mūsų laikų faktais labai išaugo. Pavyzdžiui, pasakose "Nedėkingumas ir neteisybė. žmonių santykyje su likimu“ ir „Žmogus „Bėgantis fortūna, ir vyras, laukiantis jos lovoje“ pasakoja apie pavojus ir nusivylimus, kurie dažnai ištinka prekeivius tolimose „užjūrio“ šalyse, tačiau nepaprasti nuotykiai poeto nedomino Per juos į pasakas patenka prekybininko įvaizdis – naujas to laikmečio Prancūzijai pinigų plėšikas.

Jo poezijoje atskirą meninę reikšmę įgavo novelė, turėjusi antraeilį didaktinio posakio iliustracijos pobūdį. Jo pasakos pamažu išsivaduoja iš ezopinio griežtumo ir santūrumo, jo personažai – iš neišraiškingumo ir negyvumo. L.S. Vygotskis pažymi, kad nors prozinė pasakėčia „visais įmanomais būdais priešinasi poetiniam kūriniui ir atsisako atkreipti dėmesį į savo herojus ir kelti bet kokį emocinį požiūrį į savo istoriją ir nori vartoti tik prozišką minties kalbą“, poetinė pasakėčia. demonstruoja priešingą muzikai tendenciją“ ir „logiškiausia mintis, kuria ji grindžiama, dažniausiai naudojama tik medžiagos arba poetinės priemonės pavidalu“.

Požiūris į pasakėčias buvo toks griežtas, kad net jų poetiškumas buvo ne visiems palankus: šis žanras turėjo ne pramogauti, o pamokyti. Jau kitą šimtmetį Lessingas svarstys pasakėčią ta pačia didaktika ir proziškumu. Tikriausiai todėl La Fontaine'as savo pasakėčioms pasirenka tą patį laisvą eilėraštį, kuris, kaip jis sakė, „daugeliu atžvilgių panašus į prozą“. (Akivaizdu, kad La Fontaine'as neatsitiktinai priskyrė prie savo mokytojų Malherbe, kurį Mathurinas Regnier amžiaus pradžioje apkaltino „prozos rašymu eilėraščiuose“.) Tačiau La Fontaine'o poetinis genijus su polinkiu į „įvairovę“ randa išraišką laisvos eilės ritmu, kurį gali keisti savo nuožiūra.

Sukūręs poetinės pasakėčios žanrą, La Fontaine iškart po to įveda į jį kitų žanrų bruožus: pasakėčia arba juos visus apima, arba pati juose ištirpsta. Pasakos ypatumai („Vyras ir dvi jo meilužės“), žinutė („Tiems, kuriems sunku įtikti“), epigrama („Girtuolis ir jo žmona“), elegija („Filomela“ ir Procne“), ironiška poema, susijusi su „juodojo humoro“ registru („Nuskendusi moteris“) – visa tai verčia pasaką interpretuoti taip plačiai, kad tik La Fontaine „įvairovė“ gali paaiškinti tokius neryškius žanro kontūrus.

Ir tik ši „įvairovė“ gali paaiškinti unikali kalba La Fontaine pasakos, pradedant nuo pat pirmosios kolekcijos. Visuose kituose savo darbuose, kaip pastebi daugelis tyrinėtojų, La Fontaine veikiau žymi daiktų ir herojų siluetus; ir tik pasakose kuriama to, kas vaizduojama, gyvumo, spontaniškumo ir apčiuopiamumo iliuzija. Lafontaine'o kalba yra nepaprastai išraiškinga ir skambi. Elementų poetas semiasi iš kaimo tarmių, skolinasi techninius terminus, vartoja praėjusio šimtmečio apsakymų rašytojų vartojamus posakius. Jis tarsi vėl grįžta prie Renesanso lingvistinės doktrinos, kurdamas savotišką „atsvarą“ klasikinės poezijos rigorizmui. Nepaisant to, poetas savo kūrybinės paieškos itin racionalus. Jis griežtai laikosi savo veikėjų charakterių logikos, kurių kiekvienas elgiasi pagal savo prigimtį ir klasę, ar tai būtų nelaimingas ir baisus Elnias iš „Liūtės laidotuvių“, nuolankus asilas iš „Gyvūnų ramybės“, tiesmukas valstietis iš Dunojaus, sąmoningai besišaukiantis grasinimas mirtimi, arba išmintingas Atsiskyrėlis, renkantis vienatvę, kad „pažintų save“ („Arbitras, gailestingumo brolis ir atsiskyrėlis“).

La Fontaine'as, kaip klasicistinis poetas, išpažįsta gamtos, taigi ir senolių, pasiekusių tobulumą, imitavimą. Tačiau, anot jo, „mano mėgdžiojimas nėra vergovė“. Jau pirmajame pasakėčių rinkinyje, parašytas, kaip matyti iš rankraščių tyrimo, brandesniu laikotarpiu jos skiriasi nuo ankstesnių. Lafontaine'as nutolsta nuo grakščios mėgdžiojimo, stengdamasis surasti savo savo balsą. Skeptiškiausios fabulos persmelktos subtilaus humoro, kurio specifika kardinaliai skiriasi nuo penkiolikos metų senumo burleskos parodijos. Jei Scarron privertė epinius herojus kalbėti klounų kalba, tai La Fontaine humoristinius herojus apdovanoja didinga kalba. „Fabulose“ dažniausiai stebina tam tikras moralės „amoralumas“. La Fontaine nemoko laikytis gyvenimo kodekso to „gerai išauklėto žmogaus“, kuris apskritai buvo centrinė figūra klasicizmo kultūroje; sveiką poeto skepticizmą apibendrina vienas paprastu žodžiu: "Saugokis". Saugokitės žmonių ir gyvūnų, viršininkų ir žemesniųjų, draugų ir priešų, aplinkinių ir savęs. Visą aukštą ir savotišką pasakėčių poeziją jos remiasi gana prozišku gyvenimo menu, išgautu iš universalaus gyvenimo supratimo.