Skema e analizës vepër lirike(poezi)

1. Data e shkrimit dhe historia e krijimit të poezisë, kujt i kushtohet (nëse ka adresues).
2. Tema e veprës (çfarë temash preken në vepër, në cilat rreshta).
3. Problemet e tij (çfarë problemesh shqetësojnë autorin, cili është qëndrimi i tij për këto probleme; konfirmimin e kësaj gjeje në tekst).
4. Ideja dhe patosi i poezisë (si i zgjidh autori problemet e shtruara në poezi, çfarë përfundimi nxjerr, me çfarë ndjesie, humori nxjerr përfundimin).
5. Analizë e personazheve lirikë të poemës (çfarë po përjetojnë? cili është disponimi i tyre? pse?).
6. Cilat mjete artistike dhe shprehëse ndihmojnë në përcjelljen e ndjenjave të personazheve, disponimit të tyre, pozicionit të autorit (analiza e mjeteve artistike dhe shprehëse dhe roli i tyre në vepër:
fonetike (aliteracion, asonancë, onomatope etj.);
leksikore (trope: epitet, metaforë, krahasim, gradim etj.);
sintaksore (anafora, epifora, parazgjedhja, poliunioni, mosbashkimi, etj.)
7. Vendi i poezisë në krijimtari ky poet(a është kjo poezi e rëndësishme për të kuptuar veprën e poetit, a pasqyron temat dhe problemet kryesore në veprën e këtij poeti, a mund të gjykohet nga kjo poezi stili dhe gjuha e poetit, pikëpamjet e tij për jetën, artin etj. .).
8. Vendi i poezisë në historinë e poezisë ruse dhe botërore (a është kjo poezi e rëndësishme, domethënëse për poezinë ruse dhe botërore? Pse?).

Me temën: zhvillime metodologjike, prezantime dhe shënime

Natyra amtare në poezitë e poetëve të shekullit të 20-të S.A. Yesenin. Mësoni të analizoni një vepër lirike.

S.A. Yesenin. Mësoni të analizoni një vepër lirike. Prezantimi për mësimin

Qëllimet: të tregojë kombësinë e poezisë së S.A. Yesenin, një ndjenjë farefisnore me botën e jashtme; Vazhdoni të mësoni të analizoni një vepër lirike, përgatituni për të shkruar një ese, mësoni të ndjeheni poetikë...

Në përgatitje për Olimpiadën e Letërsisë vëmendje të veçantë duhet t'i kushtohet analizës së tekstit letrar. Detyrat e olimpiadave në letërsi në shkollën e mesme u kërkojnë nxënësve të bëjnë një analizë të një vepre lirike ose proze sipas zgjedhjes së tyre. Le të ndalemi te poezia.

Duhet të theksohet menjëherë se aftësia për të analizuar një vepër lirike është e nevojshme jo vetëm për pjesëmarrësit e mundshëm në Olimpiadë. Të gjithë nxënësit e shkollave të mesme duhet të jenë në gjendje të analizojnë tekstin dhe ata e zhvillojnë këtë aftësi gjatë gjithë studimit të tyre të letërsisë. Në shkollën e mesme, studentët tashmë zotërojnë mjetet e analizës: konceptet e teorisë letrare, mjetet shprehje artistike, bazat e vjershërimit. Gjithçka që mbetet është të zbatoni dhe organizoni saktë këtë njohuri.

Plani për analizimin e një poezie lirike

Çdo tekst letrar, përfshirë tekstin lirik, analizohet nga pikëpamja e përmbajtjes dhe nga pikëpamja e formës. Le të përcaktojmë sekuencën e veprimeve kur analizojmë poezinë.

Lexim i kujdesshëm dhe i menduar i veprës. Ne përpiqemi të kuptojmë kuptimin dhe të "dëgjojmë" veten: çfarë ndjenjash dhe mendimesh ngjall kjo poezi?

Ju lutemi vini re: informacion shtesë, që mund të jepet: koha e krijimit të poezisë, informacion të shkurtër për autorin, etj. Për shembull, duke analizuar poezinë e Joseph Brodsky "1972", ne mund të kuptojmë deri në datën gjithë gjendjen tragjike të kësaj vepre, gjithë dhimbjen dhe mungesën e shpresës - në 1972 Brodsky u dëbua nga Bashkimi Sovjetik.

Për të analizuar përmbajtjen, vendosëm veten pyetjet e mëposhtme dhe përgjigjuni atyre:

- për çfarë flet kjo poezi?

- çfarë ndjenjash dhe mendimesh ngjall?

- me çfarë humori është i mbushur?

Për të analizuar formën e poezisë kemi vënë pyetja kryesore: SI ka arritur autori të përcjellë përmbajtjen, duke përdorur çfarë teknikash dhe mjetesh? Kjo siguron një analizë të veprës në unitetin e formës dhe përmbajtjes, gjë që kërkohet në mënyrë ideale.

Ne e lexojmë përsëri poezinë dhe shënojmë të gjitha momentet e pazakontë. fjalim artistik, gjithçka që tërheq vëmendjen.

— Gjejmë shtigje dhe shpjegojmë se çfarë roli luajnë në zbulimin e përmbajtjes, duke dhënë shembuj.

— Figurat stilistike që ka përdorur poeti i gjejmë dhe i lidhim edhe me përmbajtjen, pra nuk i emërtojmë thjesht, por përpiqemi të shpjegojmë pse i kemi përdorur, çfarë kemi arritur të arrijmë me këtë përdorim. etj.

— I kushtojmë vëmendje sintaksës poetike: cilat fjali mbizotërojnë, pse u bë kjo.

— Ritmi, strofa, metri i vjershërimit, shkrimi tingullor - domethënë i kushtojmë rëndësi tingullit të poezisë.

Kjo është, në formë të thjeshtuar, procedura e analizës së një vepre lirike, përkatësisht PARAGRAFIKIMI, pra analiza, e cila nuk duhet ngatërruar me interpretimin, pra interpretimin e veprës, kur analizojmë, kalojmë nga e tëra Në bazë të të kuptuarit të tekstit, ne duam të identifikojmë dhe kuptojmë elementet e tij individuale, rolin e tyre në krijimin e një teksti si kuptim gjithëpërfshirës.

ANALIZA E NJË VEPRË LIRIKE

,

mësues i gjuhës dhe letërsisë ruse

Shkolla e mesme nr. 1, Kirsanov, rajoni Tambov

Kujdes! Për teksti i plotë manual metodologjik Mund të kontaktoni autorin ose drejtuesin. Zyra e Gjuhës dhe Letërsisë Ruse e Institutit Rajonal të Tambovit për Trajnimin e Avancuar të Punëtorëve të Arsimit, E-mail *****@***

SKEMA PËR ANALIZËN E NJË VEPRË LIRIKE

vend në krijimtari, kujt i kushtohet, si u prit poezia

(vlerësime në lidhje me të).

II. Struktura e imazheve dhe zhvillimi i konfliktit.

1. Tema dhe ideja e poemës

5. Tiparet hero lirik.

III. Origjinaliteti i zhanrit (odë, elegji, himn, romancë, baladë, etj.).

1. Shtigjet dhe figurat.

a) fonetika poetike (aliterimi, shkrimi tingullor, asonanca);

b) fjalorin poetik (sinonime, antonime, homonime, historizma, neologjizma);

V. Ritmi, metri poetik, rima.

VI. Perceptimi personal i poezisë.

Asociacione, mendime, vlerësime, interpretime.

Analiza është një metodë logjike me ndihmën e së cilës ne copëtojmë objektet ose fenomenet, duke izoluar në to (për arsyetim të mëtejshëm) pjesë dhe veti individuale.

Analiza vepër arti- kjo është një analizë që duhet të çojë në një lexim të thellë të saj, pra në depërtim në mendimet dhe ndjenjat e shprehura nga artisti.

Nuk duhet harruar se në qendër të një vepre lirike është imazhi i heroit lirik. Prandaj, përmbajtja, kuptimi i poezisë duhet kërkuar në “ fjalë kyçe ah” ai, me ndihmën e të cilit shprehet përvoja e heroit lirik. Kjo do të thotë që analizimi i një vepre artistike përfshin leximin, nxjerrjen në pah të "fjalëve kyçe" dhe "frazave", hartimin e një plani, zgjedhjen e citimeve, etj. Qëllimi i kësaj vepre duhet të përcaktohet paraprakisht. Për shembull, i kushtoni vëmendje epiteteve (metaforave, krahasimeve...) të poezisë. Për çfarë? Për të kuptuar se cili është roli i tyre në një tekst letrar, cilat janë veçoritë e tyre këtë autor, për cilat veçori të talentit të tij flasin.

Megjithatë, është e pamundur të kuptosh thellë dhe plotësisht kuptimin e secilës pjesë të theksuar në procesin e analizës dhe të nxirresh përfundime të sakta mbi këtë bazë, nëse nuk mund t'i shohësh këto pjesë së bashku, në unitet, si një e tërë. Këtij qëllimi i shërben sinteza - unifikimi mendor i vetive thelbësore objekte homogjene dhe dukuritë.

Dhe teza (gjykimi, mendimi) dhe provat e saj (argumentet) dhe veprimet logjike (arsyetimi), dhe analiza dhe sinteza - e gjithë kjo është si "material ndërtimi", "tulla" nga të cilat në mënyra të ndryshme“ndërtesa” po ndërtohet kërkimin shkencor. Krahasimi kategoritë logjike me materialin e ndërtimit nuk është e rastësishme: ajo që është e rëndësishme nuk është vetëm dhe jo aq shumë numri i gjykimeve - teza, argumente ose veprimet logjike sa konsistencë, bindje, thjeshtësi dhe shkëlqim i mendimeve dhe ndjenjave tuaja.

KOMENT MBI SKEMËN E ANALIZËS

VEPRË LIRIKE

Tekstet rikrijojnë jo botën e jashtme, por të brendshme, mendimet dhe ndjenjat subjektive të heroit lirik, shpreh gjendjen dhe përvojën e shkaktuar nga ndonjë rrethanë jetësore ose që përmban disponimin publik.

I. "Të dhënat dalëse".

Informacioni rreth rezultatit mund të gjendet në komentet e poezive, është më mirë të përdorni veprat e mbledhura të poetëve, informacioni në to është gjithëpërfshirës. Ju duhet të reflektoni mbi kuptimin e emrit, të vendosni kuptimin e tij të drejtpërdrejtë dhe ndoshta figurativ.

II. Struktura e imazheve dhe zhvillimi i konfliktit.

1. Tema (motivi) - një rrethanë, ngjarje, fakt, përshtypje që shërbeu si arsye, stimul për reflektim lirik ose gjendje (dashuri e shkuar "Të kam dashur", dashuri e vertete“Më kujtohet moment i mrekullueshëm", miqësia "Shoku im i parë, shoku im i paçmuar...", pozicioni i njerëzve dhe qëllimi i poezisë "Elegjia").

Ideja është vlerësimi i autorit për atë që përshkruhet, mendimet e tij për këtë çështje ("Të kam dashur ..." - një bekim i dashurisë së larguar, "Më kujtohet një moment i mrekullueshëm" - lavdërimi i imazhit të të dashurit të tij, "Elegjia ” - një thirrje për të ndryshuar situatën ekzistuese.

2. Ngjyrosje emocionale ndjenjat.

Tema sugjeron një humor të caktuar ( gjendje emocionale ose reflektim). Në poezinë "Për vdekjen e një poeti" ne kapim dhimbjen dhe vuajtjen e shkaktuar nga vdekja e poetit, dhe urrejtjen e plotë për vrasësin që nuk pa një gjeni kombëtar te Pushkin, dhe admirimin për talentin e të madhit. poeti, dhe zemërimi për reagimin ndaj kësaj vdekjeje të pjesës konservatore të shoqërisë.

Edhe në poezinë e peizazhit, në të cilën mbizotërojnë tablotë e natyrës, duhet kërkuar një transmetim i gjendjes emocionale të individit (imazhi asociativ). ("Një erë vajtuese çon një tufë resh në skajin e parajsës" (një ndjenjë melankolie, ankthi), një tufë resh (lëvizje "grabitqare" (një tufë ujqërsh), masivitet, mungesë lehtësie, lartësi, shtypëse errësira, ndjenja e të qenit i humbur, etj.)

3. Përbërja, komploti (nëse ka).

Disa fakte, ngjarje, rrethana, veprime, kujtime dhe mbresa të caktuara në tekstin e poemës zakonisht ndërthuren me mendime dhe emocione, gjë që jep një ndjenjë dinamike dhe lëvizjeje. Ndryshimi dhe radha e këtyre përbërësve përbën kompozimin (strukturën) e një vepre lirike. Edhe pse në çdo rast specifik përbërja është unike dhe origjinale, mund të përvijohen disa tendenca të përgjithshme.

Pothuajse çdo poezi "ndahet" në dy pjesë (si rregull, të pabarabarta): "empirike" (rrëfyese) dhe "përgjithësuese, e cila përmban atë gjithëpërfshirëse, universale, kuptimi filozofik, për të cilën u shkrua poezia.

Pjesa përmbledhëse në poezinë "Në kodrat e Gjeorgjisë":

Dhe zemra digjet dhe dashuron përsëri - sepse

Se nuk mund të mos dashurojë.

Tingëllon si një himn për njeriun në përgjithësi, është një akord humanist, që vërteton jetën e gjithë poezisë. Çdo gjë tjetër është pjesa empirike. Poema mund të ndërtohet në një sekuencë të ndryshme: fillimisht pjesa përgjithësuese, pastaj ajo empirike.

Nga pikëpamja e kompozimit, poezitë mund të ndahen (me kusht) në 3 lloje:

Komploti në veprat lirike më së shpeshti mungon. Ajo zhvillohet në poema epike të bazuara në ngjarje (më shpesh, ndonjëherë tekstet e tij quhen prozaike).

4. Seria figurative e poezisë.

Vini re se si zhvillohet imazhi kryesor. Theksoni fjalët kryesore, strofat, rreshtat nga pikëpamja e zhvillimit të imazhit.

Vëzhgoni mjetet me të cilat krijohet imazhi, nëse ka skica portrete, cilat janë mendimet dhe ndjenjat e autorit që ndihmojnë në zbulimin e figurës.

Nëse ka disa imazhe në poezi, gjurmoni se si, në çfarë sekuence ndryshojnë, si lidhen me jetën e një personi, ndjenjat e tij (direkt ose indirekt).

5. Tiparet kryesore të heroit lirik.

Imazhi i një heroi lirik është imazhi i një personi që zotëron mendimet dhe përvojat në një vepër lirike (zakonisht ky është ose vetë autori ose dikush afër personalitetit të autorit). Karakteri i tij shpaloset në mendime dhe emocione (në poezinë “Në kujtim të Dobrolyubov” vetë heroi lirik. Nëpërmjet admirimit për jetën e shokut dhe bashkëluftëtarit të tij, ai mundi të përcjellë qëndrimin dhe mentalitetin e demokratit. inteligjenca e kohës së tij).

III. Origjinaliteti i zhanrit të poezisë.

Zhanret lirike përfshijnë odën, elegjinë, epigramin, mesazhin, himnin dhe shumë të tjera.

Ode- një poezi solemne që lavdëron një ngjarje, një fenomen domethënës jeta publike, personalitet i shquar etj.

Elegji- një poezi e përshkuar nga trishtimi, reflektimi i trishtuar, i mbushur me një ndjenjë keqardhjeje dhe dëshpërimi.

Epigrami- një poezi e shkurtër satirike që i drejtohet një personi, ngjarjeje, dukurie të caktuar a të përgjithësuar etj.

Mesazh- një poezi drejtuar një personi ose grupi njerëzish të caktuar.

Himni- një këngë lavdërimi për nder të perëndive, heronjve, fituesve, ndonjë ngjarje të rëndësishme etj., e ndërtuar si një apel ose thirrje për objektin që lëvdohet.

strofa– i vogël poezi lirike, i përbërë nga katërkëndësha me një mendim të plotë në secilën prej tyre, të bashkuar nga një temë. Strofat sugjerojnë mendimet e poetit.

Madrigal- një poezi me karakter humoristik ose me dashuri, në të cilën jepet një përshkrim lajkatar i ekzagjeruar i personit të cilit i drejtohet poeti.

Duke marrë parasysh formën dhe përmbajtjen e poezisë, mund të dallojmë sa vijon: zhanre lirike: poezi - portret, poezi - kujtim, poezi - reflektim, poezi - rrëfim, poemë - rrëfim, poemë - skicë etj.

IV. Karakteristikat kryesore gjuha poetike.

1. Shtigjet dhe figurat.

Shtigje- këto janë figura figurative të të folurit në të cilat fjalët dhe shprehjet

përdoret në kuptimi figurativ. Kuptimet e figurshme të fjalëve formohen në bazë të krahasimit të dy dukurive dhe jetojnë në tekst si dukuri letrare; ato nuk janë të regjistruara në fjalorë.

Fjalët dhe shprehjet figurative tërheqin vëmendjen e lexuesit, e bëjnë atë të mendojë, të shohë veçori dhe aspekte të reja të asaj që përshkruhet dhe të kuptojë më thellë kuptimin e tij.

1. Epiteti– përkufizim figurativ. Një epitet përcakton çdo aspekt ose veti të një dukurie vetëm në kombinim me fjalën që përkufizohet, në të cilën ai transferon kuptimin dhe karakteristikat e tij: patina argjendi, kaçurrela mëndafshi. Duke përdorur një epitet, shkrimtari nxjerr në pah ato veti dhe shenja të fenomenit që ai përshkruan, ndaj të cilave ai dëshiron të tërheqë vëmendjen e lexuesit.

Një epitet mund të jetë çdo fjalë përcaktuese: emër: "Tramp - erë", mbiemër: "ora prej druri"; ndajfolje ose gerund: “ti dhe A d n O shikoni”, “aeroplanët po nxitojnë Me V e r te A I" Epiteti mund të shndërrohet në një shëmbëlltyrë. Epitetet shërbejnë për të përshkruar, shpjeguar ose karakterizuar çdo veçori ose atribut të një objekti. Ata e ndezin fjalën me ngjyra të reja, i japin nuancat e nevojshme dhe, të mbushur me ndjenjën e autorit, formojnë marrëdhënien e lexuesit me atë që përshkruhet.

Krahasimi- këto janë përkufizime figurative të një objekti, koncepti ose dukurie duke krahasuar njërin me tjetrin. Krahasimi sigurisht përmban dy elemente: atë që krahasohet dhe atë me të cilin krahasohet (kjo e dallon atë nga një metaforë, ku është i pranishëm vetëm elementi i dytë).

Anchar, si një rojtar i frikshëm, qëndron në këmbë

vetëm në të gjithë universin ()

Krahasimi shprehet duke përdorur fjalë sikur, pikërisht, sikur ose thjesht mund të tregojë ngjashmëri (të ngjashme me...) Shpesh krahasimi shprehet me formën e rastit instrumental:

Dhe vjeshta është një vejushë e qetë

Ai hyn në pallatin e tij shumëngjyrësh.

Krahasimet jo-sindikale janë gjithashtu të mundshme:

Nesër është ekzekutimi, festa e zakonshme për popullin...

Ka krahasime të hollësishme që përfshijnë një krahasim të detajuar të një numri karakteristikash ose korrelacionin e një dukurie me një grup fenomenesh.

Më kujtohet një moment i mrekullueshëm:

Ti u shfaq para meje,

Si vizion kalimtar,

Si një gjeni i bukurisë së pastër.

Duke ndihmuar për të parë një temë nga një anë e re, ndonjëherë e papritur, krahasimi pasuron dhe thellon përshtypjet tona.

Metaforë– ky është një krahasim i fshehur në të cilin është i pranishëm vetëm elementi i dytë krahasim i thjeshtë(me çfarë krahasohen). Ajo që krahasohet vetëm nënkuptohet.

Mbi kasollen e gjyshes varet një copë bukë (një muaj).

diell i ndritshëm Një zjarr po digjet në pyll.

Shprehje të tilla si " varg hekuri“”, “qerpikët e mëndafshtë”, “mëngjesi gri”, shërbejnë njëkohësisht si epitet dhe metaforë dhe quhen epitete metaforike. Në një metaforë, është e pamundur të ndash përkufizimin nga fjala që përkufizohet: kuptimi zhduket.

Metafora i jep të folurit një shprehje të jashtëzakonshme. Metafora, sikur në një formë të ngjeshur, të mbështjellë, përmban të gjithë pamjen dhe për këtë arsye i lejon poetit të përshkruajë ekskluzivisht ekonomikisht dhe qartë objektet dhe fenomenet dhe të shprehë mendimet dhe përvojat e tij. Në çdo karafil aromatik jargavan,

Një bletë zvarritet duke kënduar.

U ngjite nën kasafortën blu

Mbi endacak turma retë ...

___________

Një metaforë është një krahasim i pandarë në të cilin të dy anëtarët shihen lehtësisht:

Me një tufë flokësh tërshërë

Ti qëndrove me mua përgjithmonë...

Sytë e qenit u rrotulluan

Yjet e artë në dëborë...

Përveç metaforës verbale, ka imazhe metaforike, ose metafora të zgjeruara:

Ah, më është tharë kaçubi i kokës,

Unë u thitha në robërinë e këngës,

Unë jam i dënuar për një punë të vështirë të ndjenjave

Duke e kthyer gurin e mullirit të poezive.

Në letërsinë e shekullit të 20-të, një metaforë e zgjeruar u bë e përhapur: imazh letrar mbulon disa fraza ose të gjithë veprën, duke u kthyer në një tablo të pavarur. Për shembull, në poezinë e N. Gumilev "Tramvaji i humbur", metafora e titullit shpaloset në një komplot të tërë: një udhëtim fantazmagorik nëpër Shën Petersburg të natës.

Alegori- alegori. Një imazh konvencional i një koncepti abstrakt duke përdorur një fenomen konkret të jetës. Kafshët, njerëzit dhe objektet e përshkruara në një alegori gjithmonë nënkuptojnë persona, gjëra, ngjarje, fakte të tjera.

Drejtësia është një grua me sy të lidhur me peshore në duar.

Alegoria e shpresës - spirancë.

Një alegori e paqes botërore - një pëllumb i bardhë.

Alegoria përdoret shpesh në përralla dhe përralla, ku dinakëria përshkruhet në mënyrë alegorike në formën e dhelprës, lakmia në formën e ujkut dhe mashtrimi në formën e një gjarpri.

Alegoria qëndron në themel të shumë gjëegjëzave, fjalëve të urta dhe shëmbëlltyrave:

Sita është e përshtatshme,

E mbuluar me ar

Kush do të shikojë

Të gjithë do të qajnë.

Ndryshe nga një simbol, një alegori është e paqartë, ajo shprehet në mënyrë rigoroze subjekt i caktuar ose fenomen.

Perifrazë– zëvendësimi i emrit me një fjalë të një artikulli me një shprehje përshkruese. (Perifraza është ndërtuar mbi të njëjtin parim si gjëegjëza: janë renditur tiparet thelbësore "identifikuese" të një objekti të paemërtuar).

Në vend që të thotë se Onegin u vendos në dhomën e xhaxhait të tij, ai shkruan:

Nga ajo paqe u vendosa,

Ku është plaka e fshatit

Për rreth dyzet vjet ai u grind me të zotin e shtëpisë,

Shikova nga dritarja dhe shtypa mizat.

Poezitë e gjëegjëzave janë një fenomen i zakonshëm në poezinë e futuristëve:

Dhe vetëm një dardhë e ndezur

O hije i theu shtizat e luftës,

Në një degë shtrirjesh me lule pelushi

U varën frak të rënda.

Në gjuhën e korrespondencës fjalë për fjalë, pasazhi i mësipërm do të thotë afërsisht sa vijon: dritat u fikën, teatri u mbush me njerëz.

Perifraza (kuptimi i dytë) është përdorimi nga shkrimtari i formës së një vepre të famshme letrare (shpesh me ironi).

Vdekja nuk është asgjë e re në këtë jetë,

Por të jetosh, natyrisht, nuk është më e re.

(S. Yesenin.)

Në këtë jetë nuk është e vështirë të vdesësh -

Bëjeni jetën shumë më të vështirë.

(V. Majakovski).

Personifikimi - pritje imazh artistik, që konsiston në faktin se kafshët, sendet e pajetë dhe fenomenet natyrore janë të pajisura me aftësi dhe veti njerëzore: dhuntia e të folurit, ndjenjave dhe mendimeve.

Kjo është një nga teknikat konstante të përshkrimit në përralla, fabula dhe vepra fantastike.

Personifikimi si pajisje artistikeështë një figurë e të folurit në të cilën vetitë njerëzore u transferohen fenomeneve natyrore, objekteve dhe konceptet abstrakte. Personifikimi është lloj i veçantë metaforat.

Buzëqeshi thupër të përgjumura,

Gërshetat e mëndafshit ishin të shprishura.

Trishtimi i heshtur do të ngushëllohet,

Dhe gëzimi i gjallë do të reflektojë ...

Oksimoron– një kombinim i koncepteve të kundërta në një imazh artistik:

“E vetmja dritë që shkëlqen për ne është ogurzi errësirë» (A. Akhmatova);

Ai gëzimi i trishtuar që mbeta gjallë.”(S. Yesenin).

Emrat e disa veprave letrare bazohen në një oksimoron - "Reliktet e gjalla" (I. Turgenev), "Kufoma e gjallë" (L. Tolstoy), "Tragjedia optimiste" (V. Vishnevsky), Oxymoron krijon një koncept ose ide të re. : “verë e thatë”, “hajdut i ndershëm”, “skllevër të lirë”.

Shembuj të një oksimoroni:

1. Unë dua harlisur rënia e natyrës.

2. Oh si me dhimbje ti une i lumtur .

3. Ndonjëherë ai bie në dashuri me pasion

Në tuajën elegante trishtim .

4. Shiko, ajo qesharake të jetë i trishtuar,

Të tillë me zgjuarsi lakuriq .

5. Ne duam gjithçka - dhe ngrohjes ftohtë numri,

Dhe dhurata e vizioneve hyjnore.

Ironia- tallje e fshehur.

Përdorimi i një fjale me kuptim të kundërt, të kundërt, kur, për shembull, me një vështrim serioz pretendojnë të pohojnë të kundërtën e asaj që në të vërtetë mendojnë për një fenomen ose person.

« Pse, o i zgjuar, je në delir, o kokë?"- Dhelpra i kthehet Gomarit, duke e konsideruar atë vërtet budalla.

Ose në fabulën "Pilivesa dhe milingona":

« A keni kënduar gjithçka? Kjo është marrëveshja» -

Milingona i thotë me ironi Pilivesës, duke e konsideruar në realitet të kënduarit si kotësi.

Ironia mund të jetë me natyrë të mirë, e trishtuar, e zemëruar, kaustike, e zemëruar.

Hiperbola – shprehje figurative, që konsiston në ekzagjerimin e madhësisë, forcës, rëndësisë së fenomenit të përshkruar (" Perëndimi i diellit shkëlqeu me njëqind e dyzet diell!(V. Majakovski). " Një zog i rrallë do të fluturojë në mes të Dnieper» ().

« Dashuria ime, si një apostull në kohë,

Do ta shpërndaj nëpër një mijë rrugë»

(V. Majakovski).

Litotes- një nënvlerësim.

Një shprehje figurative, e cila, ndryshe nga hiperbola, konsiston në nënvlerësimin e madhësisë, forcës dhe rëndësisë së fenomenit që përshkruhet, të cilit shkrimtari i drejtohet për të rritur shprehjen e të folurit.

Për shembull, në një përrallë popullore: një djalë sa gishti, një kasolle mbi këmbët e pulës dhe në "Kënga e Eremushkës":

Poshtë një teh të hollë bari

Duhet të përkulësh kokën...

Metonimia– zëvendësimi në të folurin artistik i emrit të një objekti, koncepti, dukurie me një emër tjetër që lidhet me të marrëdhëniet e jashtme(nga fqinjësia). Për shembull, në mendjen tonë, autori dhe libri që ka shkruar, ushqimi dhe pjatat në të cilat shërbehet, veshja karakteristike dhe personi që e vesh, veprimi dhe instrumenti i këtij veprimi janë të lidhura pazgjidhshmërisht:

Por lexoni Adam Smith...

Jo kështu me radhë argjendi, në hëngri flori...

Sepse këtu ndonjëherë

shëtitjet i vogël këmbën,

Kaçurrela kaçurrela ari...

Të gjithë flamujt do të na vizitojnë -

Petersburg do të bëhet një qendër e tregtisë detare dhe anijeve vende të ndryshme do të vijnë në këtë port nën flamujt e tyre kombëtarë.

« I hëngri tre pjata! "(tre pjata supë peshku)

Dhe tani telat goditën diçka si përgjigje,

Në mënyrë të tërbuar këndonin harqet ...

Metonimia ndryshon nga metafora në atë metaforë parafrazohet në krahasim duke përdorur fjalë ndihmëse “sikur”, si”, “si”; Me metonimia kjo nuk mund të bëhet.

Sinekdoka- një nga tropet, që konsiston në zëvendësimin e emrit të një fenomeni jetësor me emrin e pjesës së tij në vend të të gjithës (Moska - në vend të Rusisë), njëjës në vend të shumësit (person në vend të njerëzve).

Nga këtu do të kërcënojmë suedez .

Të gjithë shikojmë Napoleonët .

Kështu që ju mund të shihni në këmbët tuaja

Uniformë, spurne dhe mustaqe!

Simboli- një imazh objekti me shumë vlera që komunikojnë me njëri-tjetrin aspekte të ndryshme realiteti i përshkruar nga artisti.

Imazhi simbolik bëhet e qartë në procesin e shoqatave që krijohen lirisht. Duke qenë simbol, një simbol është në shumë mënyra i ngjashëm me një alegori, por është i ndryshëm nga ai në një masë më të madhe një përgjithësim që nuk i jep vetes një interpretim të qartë. Në poezinë "Vendos" shpirti i njeriut, i pushtuar nga pasionet, gjen korrespondencë me vlimin elementet e detit; personaliteti shoqërohet me imazhin e një vela të vetmuar, të shqyer nga era dhe që nxiton me dëshirën e valëve. Korrespondenca të ngjashme simbolike mund të gjenden në poezi të tilla si "Anchar", "Shatërvan", "Poezi rreth Për zonjën e bukur“, “Kënga e Petrelit” e shumë të tjera.

(Veprat lirike janë në gjendje të pikturojnë piktura që shfaqen para nesh sikur të ishin të gjalla, ato janë në gjendje të prekin zemrat tona, sepse vëzhgimet dhe përvojat mishërohen në to me një saktësi të mahnitshme duke përdorur mjetet e pasura të të folurit artistik).

Figurat e të folurit

(sintaksë, ndërtim)

Figurat stilistike janë një strukturë e veçantë e të folurit që rrit shprehjen e fjalës artistike.

Antiteza - figurë stilistike kontrasti, kundërshtimi i mprehtë i objekteve, dukurive, vetive të tyre. Zakonisht shprehet me antonime:

Unë jam mbret, jam skllav, jam krimb, jam zot

Ata u morën vesh. Valë dhe gur

Poezi dhe prozë, akull dhe zjarr

Jo shumë të ndryshëm nga njëri-tjetri...

Ti je i pasur, unë jam shumë i varfër:

Ti je prozator, unë jam poet.

Përplasja e ideve të kundërta, kombinimet e koncepteve që janë të kundërta në kuptim na lejon të theksojmë më mirë kuptimet e fjalëve dhe të përmirësojmë imazhin dhe shkëlqimin e fjalës artistike. Ndonjëherë sipas parimit antiteza po ndërtohen të mëdha vepra në prozë"Lufta dhe Paqja", "Krimi dhe Ndëshkimi" dhe të tjera.

Gradim– renditja e fjalëve që janë të afërta në kuptim në mënyrë që të rritet ose zvogëlohet rëndësia e tyre semantike ose emocionale.

Dhe ku është Mazepa? Ku horr?

Ku vrapove? Juda në frikë?

(A. S. Pushkin. "Poltava")

Mos mendoni për vrapimin!

e thirra.

do ta gjej. Unë do ta ngas atë. Unë do ta përfundoj. Unë do të të torturoj!

(V. Mayakovsky)

Kur fusha e zverdhur trazohet,

Dhe pylli i freskët shushurimë me zhurmën e flladit.

(M. Lermontov)

Dëshirat e mia janë realizuar, Krijues

Të dërgoi tek unë, Madona ime,

Bukuria më e pastër, shembulli më i pastër.

Paralelizmi– krahasimi i dy dukurive me pamje paralele të tyre. Një krahasim i tillë thekson ngjashmërinë ose ndryshimin midis dukurive dhe i jep të folurit një shprehje të veçantë.

Më shpesh në folklor krahasohet imazhi i natyrës dhe imazhi i njeriut.

Ah, sikur të mos kishte ngrica në lule,

Dhe në dimër lulet do të lulëzojnë;

Oh, sado e trishtueshme të jetë për mua,

Nuk do të shqetësohesha për asgjë.

Në literaturë, kjo teknikë ka një gamë të gjerë aplikimesh dhe së bashku me paralelizmin verbal-figurativ mund të jetë edhe kompozicional, kur zhvillohen linjat paralele të komplotit.

NË qielli blu yjet po shkëlqejnë

Në detin blu valët përplasen.

A po endem së bashku rrugë të zhurmshme,

A hyj në një tempull të mbushur me njerëz,

A jam ulur mes të rinjve të çmendur,

I kënaq ëndrrat e mia.

Nata ka shumë yje te bukur,

Ka shumë bukuroshe në Moskë.

Anafora– përsëritja e fjalës fillestare, frazës ose dy segmenteve të pavarura të të folurit.

Ai rënkon nëpër fusha, përgjatë rrugëve,

Rrënkon në burgje, në burgje...

Kur kuajt vdesin, ata marrin frymë,

Kur bari vdes, thahet,

Diejtë kur vdesin, ata shuhen,

Kur njerëzit vdesin, ata këndojnë këngë.

(V. Khlebnikov)

Detyra e anaforës është të nxjerrë në pah fjalën dhe të mbajë vëmendjen e lexuesve mbi të. Një lloj i veçantë anafore "derdhjeje" u përdor nga K. Simonov në poemën e kohës së luftës "Më prit". Të vendosura në mënyrë asimetrike, këto përsëritje anaforike të "prit..." prodhojnë një efekt të fuqishëm. Në 36 rreshta, fjala "prit" përsëritet 11 herë.

Epifora- përsëritje shprehëse e fjalëve ose shprehjeve në fund të një segmenti të fjalës:

I dashur mik, dhe në këtë shtëpi të qetë

Më godet ethet.

Unë nuk mund të gjej një vend në një shtëpi të qetë

Pranë zjarrit paqësor!

Përmbysja- një rregullim i veçantë i fjalëve në një fjali që shkel rendin e vendosur nga rregullat.

Me përmbysje kallëzuesi i paraprin kryefjalës, atributi vendoset pas emrit dhe ndajfolja dhe plotësuesi vendosen para kallëzuesit.

Dhe tuma bëhet e gjelbër duke ikur zinxhir .

(krh.: Zinxhiri i tumave që ikin bëhet i gjelbër).

Vetëm muzat e shpirtit të virgjër

Në ëndrrat profetike perënditë shqetësohen.

(F. Tyutchev).

(krh. Zotat shqetësojnë shpirtin e virgjër të muzës në ëndrrat profetike)

Dhe ditë pas dite

më bën tmerrësisht të zemëruar

mua

kjo është ajo

u bë.

(krh. E gjithë kjo filloi të më zemëronte tmerrësisht ditë pas dite)

E paracaktuar- një kthesë e të folurit në të cilën mendimi mbetet i pa shprehur plotësisht, por lexuesi merr me mend atë që nuk është thënë.

Por a jam unë, a jam unë, i preferuari i sovranit...

Por vdekja...por pushteti...por fatkeqësitë e njerëzve.

Një pyetje retorike është një pyetje që i drejtohet një lexuesi ose dëgjuesi (reale ose imagjinare) që nuk kërkon përgjigje.

Çfarë kërkon ai në një vend të largët?

Çfarë hodhi në vendlindjen e tij?

(M. Lermontov)

Pasthirrma retorike është një ndërtim i të folurit në të cilin një ose një koncept tjetër pohohet në formën e një pasthirrme:

Çfarë vere, çfarë vere!

Po është thjesht magji.

(F. Tyutchev).

Apeli retorik është një figurë stilistike, e cila, duke qenë tërheqëse në formë, ka natyrë të kushtëzuar, duke dhënë fjalën artistike intonacionin e autorit: solemnitet, entuziazëm, përzemërsi, besim, ironi, etj.

Moska! Moskë!... Të dua si djalë...

(M. Lermontov).

Shpirti endacak! Jeni gjithnjë e më rrallë

Ju ndezni flakën e buzëve tuaja.

Oh freskia ime e humbur

Një trazirë sysh dhe një vërshim ndjenjash.

(S. Yesenin).

Asyndeton (jo bashkim) është një nga figurat stilistike: qarkullim fjalim poetik, i cili përbëhet nga një hendek midis fjalëve dhe fjalive lidh sindikatat. Mungesa e tyre i jep të folurit shpejtësi, ekspresivitet dhe përcjell intonacion të shpejtë. Falë asyndeton, fjalimi bëhet më konciz dhe kompakt.

Suedez, rusisht - therje, bërxolla, prerje.

Druming, klikime, bluarje.

Bubullima e armëve, shkelja, rënkimi, rënkimi...

Polysyndeton - poliunion - një nga figurat stilistike, një kthesë e fjalës poetike, e cila konsiston në rritjen e qëllimshme të numrit të lidhëzave në një fjali, për shkak të së cilës ato dallohen fjalë individuale, intonacioni ngadalësohet, shprehshmëria e të folurit rritet.

Dhe hobe dhe shigjeta dhe kamë dinake

Vitet janë të sjellshëm me fituesin...

Dhe është e mërzitshme dhe e trishtueshme, dhe nuk ka kujt t'i japësh dorën...

Le të shohim brenda vetes - nuk ka asnjë gjurmë të së kaluarës:

Dhe gëzimi, dhe mundimi, dhe gjithçka atje është e parëndësishme.

Me ndihmën e polisindetonit theksohet qëllimshmëria dhe uniteti i asaj që renditet. Vijat ku, pranë poliunionit, përdoret jo-bashkimi i kundërt, bëhen më shprehëse:

Kishte tifo, akull, uri dhe bllokadë.

Gjithçka ishte zhdukur: fishekë, qymyr, bukë.

Qyteti i çmendur është kthyer në një kriptë,

Aty ku jehona e fortë e topit.

Elipsi- figura stilistike: lëshim i një fjale, kuptimi i së cilës rikthehet nga konteksti. Funksioni kuptimplotë i elipsës është të krijojë efektin e "nëndeklarimit" lirik, neglizhencës së qëllimshme dhe dinamizmit të theksuar të të folurit.

Një shpellë për bishën,

Rruga për endacakin,

Për të vdekurit - droga,

Secilit të tijën.

(M. Tsvetaeva).

2. Analiza e nivelit të gjuhës:

a) fonetika poetike.

Aliterimi- përsëritja në poezi ose, më rrallë, në prozë e të njëjtave tinguj bashkëtingëllore bashkëtingëllore për të rritur shprehjen e të folurit artistik. Aliteracioni thekson tingullin e fjalëve individuale, duke i theksuar ato dhe duke u dhënë atyre një kuptim veçanërisht shprehës.

Jo V A V këtu V pyeti dhe re V hëngri,

TE shkëputem te lokoça dhe te duke qeshur.

Mundësitë e aliterimit nuk kufizohen vetëm në onomatope (I rrahën thundrat, kënduan sikur // Kërpudha. Shkoza. Arkivol. Grub), duke u lidhur së bashku në kuptim të ndryshëm, por të ngjashëm. fjalë tingëlluese, aliteracioni krijon në këtë mënyrë lidhje semantike jotradicionale midis tyre.

Unë shoh vetëtima nga errësira

Dhe bubullima e mermerit.

(A. Bely).

Fraza e mëposhtme është e mundur: poema e Balmont "Laggështia" është krejtësisht e alteruar me "l".

Asonancë

1) përsëritja e tingujve të zanoreve, më shpesh me goditje, për shembull: "Rock dhe mantel // rock, dhe mantel, dhe hat" (B. Pasternak)

Asonanca i jep vargut një tingull melodioz.

2) një rimë e pasaktë në të cilën zanoret e theksuara përkojnë dhe bashkëtingëlloret nuk përkojnë.

Që atëherë, ajo filloi të lëvizë mbi thellësitë e parkut

Tetor i ashpër, fletë-ftohës.

Agimet farkëtuan fundin e lundrimit,

Laringu u ngjit në spirale dhe kockat dhembin.

Regjistrimi i zërit- korrespondenca e përbërjes fonetike të frazës me figurën e paraqitur.

Mazu r ka r e dëgjova. ndodhi

Kur r kishte një mazu r ki g r oh,

Në og r gjithçka në dhomën e ndenjes r thumbim,

Pa r Ket u plas nën thembër.

Kornizat u drodhën dhe u tronditën:

Tani nuk është njësoj, dhe ne, si zonja,

Ne rrëshqasim në dërrasat e llakuara.

b) fjalorin poetik

Sidomos rol të rëndësishëm në transmetimin e përvojës lirike i përket fjalës artistike. Ai përbëhet nga fjalë në të kuptimi i drejtpërdrejtë dhe fjalët në kuptim të figurshëm (shih tropet).

Fjalët e përdorura në kuptimin e tyre të drejtpërdrejtë janë neutrale (fëmijë, shtëpi, sy, gishta) dhe të ngarkuara emocionalisht (fëmijë, shtëpi, sy, gishta). Ngjyrosja emocionale arrihet në mënyra të ndryshme:

a) përfshirja e sllavizmave, pra njësive frazeologjike dhe elemente individuale si pjesë e një fjale me origjinë sllave të vjetër.

Tregohu, qyteti Petrov, dhe qëndro

E palëkundur, si Rusia

Ku, ku ke shkuar,

A janë ditët e arta të pranverës sime?

Më shtypni ftohtë buzët

Unazat tuaja prej argjendi.

Tani më ndiqni, lexuesi im,

Në kryeqytetin e sëmurë të veriut

Në një bregdet të largët finlandez .

_______ (A. Blok)

d) përdorimi i dialektizmave, me fjalë të tjera, veçoritë gjuhësore, karakteristikë e dialekteve lokale (“ Shiu është tani për zarzavate - gjëja e parë»; « Ajo filloi të vraponte» –);

e) ndezja fjalë të vjetruara, d.m.th fjalët që kanë dalë nga përdorimi aktiv, që ekzistojnë në gjendjen pasive dhe kryesisht e kuptueshme për një folës amtare:

Historizmat janë fjalë që kanë dalë jashtë përdorimit për shkak të humbjes së koncepteve që tregojnë ( Mulliri i organeve shoqëronte... një vajzë rreth pesëmbëdhjetëvjeçare, e veshur si zonjat e reja Unë jam brenda krinoline e, c mantilke, i veshur me doreza ();

Arkaizmat janë fjalë që emërtojnë realitetet ekzistuese, por për disa arsye janë detyruar të mos përdoren aktivisht nga sinonimet.

Me gishta të lehtë si një ëndërr

Ai më preku sytë.

Sytë profetikë u hapën,

Si një shqiponjë e frikësuar.

Për më tepër, në poezi mund të gjenden huazime, fjalë dhe shprehje bisedore, zhargone, argozizma etj. (megjithëse jashtëzakonisht rrallë).

Kur analizoni fjalorin, duhet t'i kushtoni vëmendje të veçantë pranisë së sinonimeve (ato ndryshojnë në nuancat e kuptimit, ndihmojnë poetin të shprehë mendimet e tij në mënyrë më shprehëse), antonimet (ato shërbejnë për të shprehur kontrast), prania. njësi frazeologjike(promovojnë shprehjen figurative të mendimeve).

Duhet të shikoni me kujdes për të parë nëse ka zëra të tjerëve në poezi. A duket ndonjë rresht, strofë, fjalë si asociacion me ndonjë vepër apo autor? Nga vijnë këto fjalë dhe imazhe? Si e trajton autori fjalën e dikujt tjetër - argumenton, pajtohet, zhvillon, ironizon, kthehet nga një kënd i ri, përmbledh? Nëse ka ndonjë gjë në poezi që kërkon koment të veçantë, atëherë duhet shpjeguar.

c) përdorimi i dukurive të morfologjisë dhe sintaksës.

Është shumë e rëndësishme të monitorohet funksionimi në poezi pjesë të ndryshme të folurit, lidhja e tyre me zhvillimin e mendimit poetik: emrat, ose më mirë mbizotërimi i tyre, janë në gjendje të shfaqin natyrën kaleidoskopike të asaj që përshkruhet, foljet përcjellin lëvizjen, rritjen e saj, kushtojini vëmendje mbiemrave vlerësues, mbiemrave që përcjellin ngjyrë etj.

Vëmendje e ngushtë ndaj ana sintaksore teksti ju lejon të shihni rolin e sintaksës në organizimin e materialit leksikor, në formimin e intonacionit dhe gjendjes shpirtërore, të ndjeni tekstin në tërësi dhe të gjurmoni një sistem mjete sintaksore, duke u zhvilluar, duke ndryshuar nga fillimi në fund të tekstit dhe gjithashtu i lidhur drejtpërdrejt me zhvillimin e mendimit poetik.

Fjali me një pjesë:

Emërtimet ju lejojnë të përshkruani në mënyrë të përmbledhur fotografitë e natyrës dhe gjendjes suaj të brendshme;

Fjalitë definitivisht personale e bëjnë rrëfimin dinamik, të gjallë dhe të relaksuar, pasi e gjithë vëmendja përqendrohet te veprimi;

Fjalitë e paqarta personale theksojnë pasigurinë aktor, vetë veprimi është i rëndësishëm këtu;

Fjalitë personale të përgjithësuara janë një formë e përshtatshme për të përcjellë vëzhgimet, kujtimet, përvojat e veta, në të cilat autori e shikon veten sikur nga jashtë;

Fjalitë jopersonale janë një formë lakonike për të treguar gjendjen e natyrës ose të mjedisit. Me ndihmën e ofertave jopersonale mund të jepni karakterizim shprehës gjendjen fizike ose morale të një personi. Ata i bëjnë tregimet më lirike. Me ndihmën e fjalive jopersonale, një veprimi mund t'i jepet një prekje spontaniteti. Fjalitë jopersonale, në të cilat kallëzuesit shprehen me paskajore të pavarur, kanë kuptimin e shprehjes së vullnetit ose të aftësisë për të kryer një veprim.

Fjalitë dypjesëshe (strukturë e ekuilibruar: për çdo veprim ka një interpretues përkatës). Fjalitë dypjesëshe janë të afta të përcjellin një gjendje emocionale të qetë, pa impulse pasionante dhe një humor meditues, përgjithësisht elegjiak.

Fjalitë e përbëra shprehin kuptimet e tyre të qenësishme: sekuencë, njëkohshmëri, alternim, kundërvënie. Komponimet shprehin një shumëllojshmëri të marrëdhëniet semantike: kushtëzuar, i përkohshëm, shkak-pasojë dhe të tjera.

Propozimet jo sindikale, të afta për të përcjellë marrëdhënie të ndryshme semantike, janë më shprehëse se fjalitë komplekse, sepse karakterizohen nga intensiteti emocional dhe dinamizmi, i krijuar për shkak të mungesës së lidhëzave (fjalitë komplekse janë më strikte, logjike, ato janë shumë më pak të zakonshme në tekstet poetike) . Fjalitë jo-bashkuese ju lejojnë të rikrijoni një pamje komplekse - vizuale ose tingullore - dhe të kenë ekspresivitet dhe ekspresivitet të madh.

Në një tekst poetik, është e rëndësishme t'i kushtohet vëmendje karakteristikave të fjalive sipas qëllimit të deklaratës, intonacionit, pranisë së fjalës së drejtpërdrejtë dhe dialogut. Vini re se kush e zotëron fjalimin e drejtpërdrejtë, cila është natyra e dialogut - me një person real apo një bashkëbisedues imagjinar.

IV. Ritm, metër poetik, rimë.

Ritmi është alternimi i çdo elementi në intervale të rregullta.

Syllabo - sistemi tonik bazohet në alternimin e rregullt të rrokjeve të theksuara dhe të patheksuara.

Njësia e ritmit në të folurën poetike është vargu, domethënë një rresht poetik i veçantë, i cili nga ana tjetër ndahet në këmbë.

Një këmbë është një grup rrokjesh, duke përfshirë një rrokje të theksuar dhe një ose më shumë rrokje të patheksuara, me një vend të vazhdueshëm stresi.

PËRmasat e vargjeve

Madhësi dyrrokëshe

Trochee (rrokje teke e theksuar: 1, 3, 5, 7, etj.)

Retë nxitojnë, retë vërtiten

I - / I - / I - / 1 - - katër këmbë

(Trokja i jep vargut ashpërsi, solemnitet, qartësi).

Jambike (rrokjet e theksuara: 2, 4, 6, 8, etj.)

Onegin, shoku im i mirë

I / - I / - I / - I / - tetrametër jambik

(iamb karakterizohet nga intonacione bisedore, narrative).

(Dallimi formal midis iambic dhe trochee është si më poshtë: në fjalën "iamb" theksi bie në rrokjen e parë, dhe në madhësi - në të dytën; në fjalën "trochee" theksi bie në të dytin dhe në madhësi. - më 1 -).

Metrat me dy rrokje lejojnë mundësinë e lëshimit në disa këmbë ose, anasjelltas, shfaqjen e stresit aty ku nuk duhet.

Lëshimi i stresit në një iambik ose troke, domethënë shfaqja e një këmbe me dy rrokje të patheksuara, quhet pirrhichium.

Kochubey është i pasur dhe i famshëm

Unë / - Unë / - - / - Unë

këmbë e lehtë

(Ritmi ngadalësohet pak, por rikthehet drejt fundit.)

Shfaqja e dy rrokjeve të theksuara në një këmbë quhet spondee.

E dua turpin tim, më jep të drejtë

I I / I I / I I / - I -/ - spondee

Këmbë e peshuar

(Këto rreshta shqiptohen me përpjekje.)

(Gjëja më e rëndësishme në rresht ose vendoset në fund dhe theksohet me rimë, ose theksohet me pirro, spondee).

Pyrrhic dhe spondee ju lejojnë të krijoni kombinime të ndryshme të rrokjeve të theksuara dhe të patheksuara, duke rritur ekspresivitetin dhe duke krijuar një shumëllojshmëri ritmike dhe tingullore të veprave poetike.

Një rresht poetik mund të përmbajë nga dy deri në tetë këmbë.

Metër vargjesh trirrokëshe

Daktili(gishti) - me theks në rrokjen e parë, theksi 1, 4, 7, si në fjalët Anna Akhmatova

Vjeshtë e vonë. Rooksfluturoi larg.

Unë - - / Unë - - / Unë - - / Unë -

(Ritmi është alarmant, emocionues, por në të njëjtën kohë monoton, i matur, i ngjashëm me tingullin e sërfit).

Amfibrakiumi- me theks në rrokjen e dytë, theksi 2, 5, 8, si në fjalët e Marin Tsvetaeva.

Hithrat e trasha shushurijnë nën dritare

Unë - / - Unë - / - Unë - / - Unë

(Ritmi është fleksibël, plastik, afër të folurit bisedor).

Anapest - me theks në rrokjen e 3-të, theksi 3, 6, 9, si me fjalë

Nikolay Gumilyov.

Unë nuk do t'ju them asgjë

Nuk do t'ju alarmoj fare.

Unë / - - Unë / - - Unë /

Unë / - - Unë / - - Unë /

Ritmi përcjell nuanca të të folurit të ngazëllyer, të sinqertë, është fleksibël, plastik, poezitë afrohen me fjalimin bisedor.

Një këmbë me tre rrokje që ka humbur modelin e saj të stresit quhet tribrakium.

Akullore jargavan! Akullore me jargavan

Unë - / - - - / - Unë - / - Unë -

Ndonjëherë numri i këmbëve në rreshta dhe renditja e tyre në vargje është arbitrare. Ky lloj vargu quhet varg i lirë. Përdorimi i vargut të lirë i lejon autorit të arrijë një ndryshim të mprehtë në intonacion dhe të kombinojë modele të ndryshme ritmike brenda një vepre.

("Mjerë nga zgjuarsia")

Rimë– përsëritje bashkëtingëllore e skajeve vargje poetike.

Rimat ndryshojnë:

1) në varësi të vendndodhjes së stresit (mashkullore me theksim në rrokjen e fundit (mjegull - mashtrim, robëri - kalbje); femra - me theks në rrokjen e parafundit (mbretëria - mashtrim, i uritur - shterpë); daktilik - me stres në rrokja e tretë nga fundi (kopshtari - trëndafili (Rima mashkullore i jep vargut një tingull energjik, të mprehtë; sa më larg të jetë theksi nga fundi i rreshtit poetik, aq më i butë është tingulli i vargut).

2) në formë:

e thjeshtë (rima e fjalëve të ndara: borë - livadhe, natyrë - vite);

të përbëra (grupe fjalësh ose një fjalë me disa ( në prag jam një lojë, shpirti im është njësoj).

3) sipas bashkëtingëllimit:

saktë (të gjithë tingujt përputhen në të: e vështirë - e mrekullueshme, përmendësh - trishtim);

i pasaktë (i përafërt), kur vetëm i njëjtë tinguj individualë (mrekullibërës - rebel, mermer - i ngrirë).

Një rimë në të cilën vetëm zanoret e theksuara janë bashkëtingëllore quhet e varfër ( ujë - në shtëpi, po thërras - po vij).

4) sipas pozicionit në strofë

një dhomë me avull a

b kryq a b rrethues

a b (i ngjitur) b

(duke përdorur shembullin e një fragmenti nga "Eugene Onegin": "Xhaxhai im është më i madhi rregulla të drejta... etj.")

Rima nuk është një mjet ritmformues dhe përdorimi i saj është i një natyre ndihmëse, kështu që poezitë mund të shkruhen pa përdorur rimë. Ajete të tilla quhen të bardhë.

Det i heshtur, det i kaltër,

Unë qëndroj i magjepsur mbi humnerën tuaj,

Ju jeni gjallë; ti merr frymë, dashuri e hutuar,

Jeni të mbushur me mendime ankthioze.

Një strofë është një grup vargjesh poetike të bashkuara në një tërësi ritmike për nga përmbajtja, mënyra e rimimit dhe intonacioni. Në varësi të numrit të vargjeve dhe llojit të rimës së përdorur, dallohen këto lloje të strofave: çifteli, trerendëshi (terzetto), katërkëndëshi (katrain), pesërendëshi, gjashtërendëshi (sekstini), shtatërendëshi, me tetë rreshta.

Strofa e Oneginit përbëhet nga katërmbëdhjetë rreshta (3 katranë dhe një çifteli). Katrani i parë përdor një rimë kryq, i dyti përdor një rimë ngjitur dhe i treti përdor një rimë unazore.

Soneti është një poezi me katërmbëdhjetë rreshta. Skema e përgjithshme rimat e sonetit (a b b

SKEMA PËR ANALIZËN E NJË VEPRË LIRIKE

vend në krijimtari, kujt i kushtohet, si u prit poezia

(vlerësime në lidhje me të).

II.

Struktura e imazheve dhe zhvillimi i konfliktit.

Tema dhe ideja e poemës

Ngjyrosja emocionale e ndjenjave.

Përbërja, komploti (nëse ka).

Seria figurative e poemës.

Tiparet e një heroi lirik.

III. Origjinaliteti i zhanrit (odë, elegji, himn, romancë, baladë, etj.).

Shtigjet dhe figurat.

Analiza e nivelit të gjuhës:

a) fonetika poetike (aliterimi, shkrimi tingullor, asonanca);

b) fjalorin poetik (sinonime, antonime, homonime, historizma, neologjizma);

c) përdorimi i dukurive të morfologjisë dhe sintaksës.

Ritm, metër poetik, rimë.

VI.

Perceptimi personal i poezisë.

Asociacione, mendime, vlerësime, interpretime.

Nuk duhet harruar se në qendër të një vepre lirike është imazhi i heroit lirik. Prandaj, përmbajtja dhe kuptimi i poezisë duhet kërkuar në “fjalët kyçe” të saj, me ndihmën e të cilave shprehet përvoja e heroit lirik. Kjo do të thotë që analizimi i një vepre arti përfshin leximin, nxjerrjen në pah të "fjalëve kyçe" dhe "frazave", hartimin e një plani, zgjedhjen e citimeve, etj. Qëllimi i kësaj pune duhet të përcaktohet paraprakisht. Për shembull, i kushtoni vëmendje epiteteve (metaforave, krahasimeve...) të poezisë. Për çfarë? Për të kuptuar se cili është roli i tyre në një tekst letrar, cilat janë karakteristikat e tyre për një autor të caktuar, për cilat veçori të talentit të tij bëhet fjalë.

Megjithatë, është e pamundur të kuptosh thellë dhe plotësisht kuptimin e secilës pjesë të theksuar në procesin e analizës dhe të nxirresh përfundime të sakta mbi këtë bazë, nëse nuk mund t'i shohësh këto pjesë së bashku, në unitet, si një e tërë. Këtij qëllimi i shërben sinteza - unifikimi mendor i vetive thelbësore të objekteve dhe dukurive homogjene.

Dhe teza (gjykimi, mendimi) dhe provat e saj (argumentet), dhe veprimet logjike (arsyetimi), dhe analiza dhe sinteza - e gjithë kjo është si "material ndërtimi", "tulla" nga të cilat "ndërtesa" e kërkimit shkencor. është ndërtuar në mënyra të ndryshme. Krahasimi i kategorive logjike me materialin ndërtimor nuk është i rastësishëm: ajo që është e rëndësishme nuk është vetëm dhe jo aq shumë numri i gjykimeve - teza, argumente ose veprime logjike, por qëndrueshmëria, bindja, thjeshtësia dhe shkëlqimi i mendimeve dhe ndjenjave tuaja.

KOMENT MBI SKEMËN E ANALIZËS

VEPRË LIRIKE

Tekstet rikrijojnë jo botën e jashtme, por të brendshme, mendimet dhe ndjenjat subjektive të heroit lirik, shpreh gjendjen dhe përvojën e shkaktuar nga ndonjë rrethanë jetësore ose që përmban disponimin publik.

I. "Të dhënat dalëse".

Informacioni rreth rezultatit mund të gjendet në komentet e poezive, është më mirë të përdorni veprat e mbledhura të poetëve, informacioni në to është gjithëpërfshirës. Ju duhet të reflektoni mbi kuptimin e emrit, të vendosni kuptimin e tij të drejtpërdrejtë dhe ndoshta figurativ.

II. Struktura e imazheve dhe zhvillimi i konfliktit.

1. Tema (motivi) - një rrethanë, ngjarje, fakt, përshtypje që shërbeu si arsye, stimul për reflektim lirik ose gjendje (dashuri e shkuar "Të kam dashur", dashuri e vërtetë "Më kujtohet një moment i mrekullueshëm", miqësi "I pari im miku, miku im i paçmuar...”, qëndrimi i njerëzve dhe qëllimi i poezisë “Elegjia” e N.A. Nekrasov).

Ideja është vlerësimi i autorit për atë që përshkruhet, mendimet e tij për këtë çështje ("Të kam dashur ..." - një bekim i dashurisë së larguar, "Më kujtohet një moment i mrekullueshëm" - lavdërimi i imazhit të të dashurit të tij, "Elegjia ” - një thirrje për të ndryshuar situatën ekzistuese.

2. Ngjyrosja emocionale e ndjenjave.

Tema presupozon një disponim të caktuar (gjendje emocionale ose reflektim). Në poezinë e Lermontov "Për vdekjen e një poeti", ne kapim dhimbjen dhe vuajtjet e shkaktuara nga vdekja e poetit, dhe urrejtjen e plotë të vrasësit, i cili nuk pa një gjeni kombëtar tek Pushkin, dhe admirimi. për talentin e poetit të madh, dhe zemërimin për reagimin ndaj kësaj vdekjeje të pjesës konservatore të shoqërisë.

Edhe në poezinë e peizazhit, në të cilën mbizotërojnë tablotë e natyrës, duhet kërkuar një transmetim i gjendjes emocionale të individit (imazhi asociativ). ("Një erë vajtuese çon një tufë resh në skajin e parajsës" (një ndjenjë melankolie, ankthi), një tufë resh (lëvizje "grabitqare" (një tufë ujqërsh), masivitet, mungesë lehtësie, lartësi, shtypëse errësira, ndjenja e të qenit i humbur, etj.)

3. Përbërja, komploti (nëse ka).

Disa fakte, ngjarje, rrethana, veprime, kujtime dhe mbresa të caktuara në tekstin e poemës zakonisht ndërthuren me mendime dhe emocione, gjë që jep një ndjenjë dinamike dhe lëvizjeje. Ndryshimi dhe radha e këtyre përbërësve përbën kompozimin (strukturën) e një vepre lirike. Edhe pse në çdo rast specifik përbërja është unike dhe origjinale, mund të përvijohen disa tendenca të përgjithshme.

Pothuajse çdo poezi "ndahet" në dy pjesë (si rregull, të pabarabarta): "empirike" (rrëfimtare) dhe "përgjithësuese", e cila përmban atë kuptim gjithëpërfshirës, ​​universal, filozofik për të cilin është shkruar poema.

Pjesa përmbledhëse në poezinë "Në kodrat e Gjeorgjisë":

Dhe zemra digjet dhe dashuron përsëri - sepse

Se nuk mund të mos dashurojë.

Tingëllon si një himn për njeriun në përgjithësi, është një akord humanist, që vërteton jetën e gjithë poezisë. Çdo gjë tjetër është pjesa empirike. Poema mund të ndërtohet në një sekuencë të ndryshme: fillimisht pjesa përgjithësuese, pastaj ajo empirike.

Nga pikëpamja e kompozimit, poezitë mund të ndahen (me kusht) në 3 lloje:

Komploti në veprat lirike më së shpeshti mungon. Ajo zhvillohet në poema epike të lidhura me ngjarjet (më shpesh nga N.A. Nekrasov, ndonjëherë tekstet e tij quhen prozaike).

4. Seria figurative e poezisë.

Vini re se si zhvillohet imazhi kryesor. Theksoni fjalët kryesore, strofat, rreshtat nga pikëpamja e zhvillimit të imazhit.

Vëzhgoni mjetet me të cilat krijohet imazhi, nëse ka skica portrete, cilat janë mendimet dhe ndjenjat e autorit që ndihmojnë në zbulimin e figurës.

Nëse ka disa imazhe në poezi, gjurmoni se si, në çfarë sekuence ndryshojnë, si lidhen me jetën e një personi, ndjenjat e tij (direkt ose indirekt).

5. Tiparet kryesore të heroit lirik.

Imazhi i një heroi lirik është imazhi i një personi që zotëron mendimet dhe përvojat në një vepër lirike (zakonisht ky është ose vetë autori ose dikush afër personalitetit të autorit). Karakteri i tij zbulohet në mendime dhe emocione (Në poezinë "Në kujtim të Dobrolyubov" heroi lirik është vetë N.A. Nekrasov. Përmes admirimit për jetën e shokut dhe bashkëluftëtarit të tij, ai arriti të përçojë qëndrimin dhe mentalitetin. të inteligjencës demokratike të kohës së tij).

III. Origjinaliteti i zhanrit të poezisë.

Zhanret lirike përfshijnë odën, elegjinë, epigramin, mesazhin, himnin dhe shumë të tjera.

Ode- një poezi solemne që lavdëron një ngjarje, një fenomen domethënës në jetën shoqërore, një personalitet të shquar, etj.

Elegji- një poezi e përshkuar nga trishtimi, reflektimi i trishtuar, i mbushur me një ndjenjë keqardhjeje dhe dëshpërimi.

Epigrami- një poezi e shkurtër satirike që i drejtohet një personi, ngjarjeje, dukurie të caktuar a të përgjithësuar etj.

Mesazh- një poezi drejtuar një personi ose grupi njerëzish të caktuar.

Himni- një këngë lavdërimi për nder të perëndive, heronjve, fituesve, ndonjë ngjarje të rëndësishme etj., e ndërtuar si një apel ose thirrje për objektin që lëvdohet.

strofa- një poezi e vogël lirike e përbërë nga katërkëndësha me një mendim të plotë në secilën prej tyre, të bashkuar nga një temë. Strofat sugjerojnë mendimet e poetit.

Madrigal- një poezi me karakter humoristik ose me dashuri, në të cilën jepet një përshkrim lajkatar i ekzagjeruar i personit të cilit i drejtohet poeti.

Duke marrë parasysh formën dhe përmbajtjen e poemës, mund të dallohen këto gjini lirike: poezi - portret, poezi - kujtim, poezi - reflektim, poezi - rrëfim, poemë - rrëfim, poemë - skicë etj.

IV. Karakteristikat kryesore të gjuhës poetike.

III. Origjinaliteti i zhanrit (odë, elegji, himn, romancë, baladë, etj.).

Shtigje- këto janë figura figurative të të folurit në të cilat fjalët dhe shprehjet

përdoret në mënyrë figurative. Kuptimet e figurshme të fjalëve formohen në bazë të krahasimit të dy dukurive dhe jetojnë në tekst si dukuri letrare; ato nuk janë të regjistruara në fjalorë.

Fjalët dhe shprehjet figurative tërheqin vëmendjen e lexuesit, e bëjnë atë të mendojë, të shohë veçori dhe aspekte të reja të asaj që përshkruhet dhe të kuptojë më thellë kuptimin e tij.

1. Epiteti– përkufizim figurativ. Një epitet përcakton çdo aspekt ose veti të një dukurie vetëm në kombinim me fjalën që përkufizohet, në të cilën ai transferon kuptimin dhe karakteristikat e tij: patina argjendi, kaçurrela mëndafshi. Duke përdorur një epitet, shkrimtari nxjerr në pah ato veti dhe shenja të fenomenit që ai përshkruan, ndaj të cilave ai dëshiron të tërheqë vëmendjen e lexuesit.

Një epitet mund të jetë çdo fjalë përcaktuese: emër: "Tramp - erë", mbiemër: "ora prej druri"; ndajfolje ose gerund: “ti dhe A d n O shikoni”, “aeroplanët po nxitojnë Me V e r te A I" Epiteti mund të shndërrohet në një shëmbëlltyrë. Epitetet shërbejnë për të përshkruar, shpjeguar ose karakterizuar çdo veçori ose atribut të një objekti. Ata e ndezin fjalën me ngjyra të reja, i japin nuancat e nevojshme dhe, të mbushur me ndjenjën e autorit, formojnë marrëdhënien e lexuesit me atë që përshkruhet.

Krahasimi- këto janë përkufizime figurative të një objekti, koncepti ose dukurie duke krahasuar njërin me tjetrin. Krahasimi sigurisht përmban dy elemente: atë që krahasohet dhe atë me të cilin krahasohet (kjo e dallon atë nga një metaforë, ku është i pranishëm vetëm elementi i dytë).

Anchar, si një rojtar i frikshëm, qëndron në këmbë

vetëm në të gjithë universin (A.S. Pushkin)

Krahasimi shprehet duke përdorur fjalë sikur, pikërisht, sikur ose thjesht mund të tregojë ngjashmëri (të ngjashme me...) Shpesh krahasimi shprehet me formën e rastit instrumental:

Dhe vjeshta është një vejushë e qetë

Ai hyn në pallatin e tij shumëngjyrësh.

Krahasimet jo-sindikale janë gjithashtu të mundshme:

Nesër është ekzekutimi, festa e zakonshme për popullin...

Ka krahasime të hollësishme që përfshijnë një krahasim të detajuar të një numri karakteristikash ose korrelacionin e një dukurie me një grup fenomenesh.

Më kujtohet një moment i mrekullueshëm:

Ti u shfaq para meje,

Si një vizion kalimtar

Si një gjeni i bukurisë së pastër.

Duke ndihmuar për të parë një temë nga një anë e re, ndonjëherë e papritur, krahasimi pasuron dhe thellon përshtypjet tona.

Metaforëështë një krahasim i fshehur në të cilin është i pranishëm vetëm elementi i dytë i një krahasimi të thjeshtë (me çfarë krahasohet). Ajo që krahasohet vetëm nënkuptohet.

Mbi kasollen e gjyshes varet një copë bukë (një muaj).

Një zjarr digjet në pyll nën diellin e ndritshëm.

Shprehjet si “vargu i hekurt”, “qerpikët mëndafshi”, “mëngjesi gri” shërbejnë njëkohësisht si epitet dhe metaforë dhe quhen epitete metaforike. Në një metaforë, është e pamundur të ndash përkufizimin nga fjala që përkufizohet: kuptimi zhduket.

Metafora i jep të folurit një shprehje të jashtëzakonshme. Metafora, sikur në një formë të ngjeshur, të mbështjellë, përmban të gjithë pamjen dhe për këtë arsye i lejon poetit të përshkruajë ekskluzivisht ekonomikisht dhe qartë objektet dhe fenomenet dhe të shprehë mendimet dhe përvojat e tij.

Në çdokarafil aromatikjargavan ,

Një bletë zvarritet duke kënduar.

U ngjite nën kasafortën blu

Mbi endacakturma retë ...

___________

Një metaforë është një krahasim i pandarë në të cilin të dy anëtarët shihen lehtësisht:

Me një tufë flokësh tërshërë

Ti qëndrove me mua përgjithmonë...

Sytë e qenit u rrotulluan

Yjet e artë në dëborë...

Përveç metaforës verbale, ka imazhe metaforike, ose metafora të zgjeruara:

Ah, më është tharë kaçubi i kokës,

Unë u thitha në robërinë e këngës,

Unë jam i dënuar për një punë të vështirë të ndjenjave

Duke e kthyer gurin e mullirit të poezive.

Në letërsinë e shekullit të 20-të, një metaforë e zgjeruar u bë e përhapur: një imazh letrar mbulon disa fraza ose të gjithë veprën, duke u kthyer në një pamje të pavarur. Për shembull, në poezinë e N. Gumilyov "Tramvaji i humbur", metafora e titullit shpaloset në një komplot të tërë: një udhëtim fantazmagorik nëpër Shën Petersburg të natës.

Alegori- alegori. Një imazh konvencional i një koncepti abstrakt duke përdorur një fenomen konkret të jetës. Kafshët, njerëzit dhe objektet e përshkruara në një alegori gjithmonë nënkuptojnë persona, gjëra, ngjarje, fakte të tjera.

Drejtësia është një grua me sy të lidhur me peshore në duar.

Alegoria e shpresës - spirancë.

Një alegori e paqes botërore - një pëllumb i bardhë.

Alegoria përdoret shpesh në përralla dhe përralla, ku dinakëria përshkruhet në mënyrë alegorike në formën e dhelprës, lakmia në formën e ujkut dhe mashtrimi në formën e një gjarpri.

Alegoria qëndron në themel të shumë gjëegjëzave, fjalëve të urta dhe shëmbëlltyrave:

Sita është e përshtatshme,

E mbuluar me ar

Kush do të shikojë

Të gjithë do të qajnë.

Ndryshe nga një simbol, një alegori është e paqartë, ajo shpreh një objekt ose fenomen të përcaktuar rreptësisht.

Perifrazë– zëvendësimi i emrit me një fjalë të një artikulli me një shprehje përshkruese. (Perifraza është ndërtuar mbi të njëjtin parim si gjëegjëza: janë renditur tiparet thelbësore "identifikuese" të një objekti të paemërtuar).

Në vend që të thoshte se Onegin u vendos në dhomën e xhaxhait të tij, A.S. Pushkin shkruan:

Nga ajo paqe u vendosa,

Ku është plaka e fshatit

Për rreth dyzet vjet ai u grind me të zotin e shtëpisë,

Shikova nga dritarja dhe shtypa mizat.

Poezitë e gjëegjëzave janë një fenomen i zakonshëm në poezinë e futuristëve:

Dhe vetëm një dardhë e ndezur

O hije i theu shtizat e luftës,

Në një degë shtrirjesh me lule pelushi

U varën frak të rënda.

Në gjuhën e korrespondencës fjalë për fjalë, pasazhi i mësipërm do të thotë afërsisht sa vijon: dritat u fikën, teatri u mbush me njerëz.

Perifraza (kuptimi i dytë) është përdorimi nga shkrimtari i formës së një vepre të famshme letrare (shpesh me ironi).

Vdekja nuk është asgjë e re në këtë jetë,

Por të jetosh, natyrisht, nuk është më e re.

(S. Yesenin.)

Në këtë jetë nuk është e vështirë të vdesësh -

Bëjeni jetën shumë më të vështirë.

(V. Majakovski).

Personifikimi është një teknikë e përshkrimit artistik, e cila konsiston në faktin se kafshët, sendet e pajetë dhe fenomenet natyrore janë të pajisura me aftësi dhe veti njerëzore: dhuntia e të folurit, ndjenjave dhe mendimeve.

Kjo është një nga teknikat konstante të përshkrimit në përralla, fabula dhe vepra fantastike.

Personifikimi si një mjet artistik është një figurë e të folurit në të cilën vetitë njerëzore transferohen në fenomene natyrore, objekte dhe koncepte abstrakte. Personifikimi është një lloj i veçantë i metaforës.

Mështeknat e përgjumura buzëqeshën,

Gërshetat e mëndafshit ishin të shprishura.

Trishtimi i heshtur do të ngushëllohet,

Dhe gëzimi i gjallë do të reflektojë ...

Oksimoron– një kombinim i koncepteve të kundërta në një imazh artistik:

“E vetmja dritë që shkëlqen për ne ështëogurzi errësirë » (A. Akhmatova);

Ai gëzimi i trishtuar që mbeta gjallë.”(S. Yesenin).

Emrat e disa veprave letrare bazohen në një oksimoron - "Reliktet e gjalla" (I. Turgenev), "Kufoma e gjallë" (L. Tolstoy), "Tragjedia optimiste" (V. Vishnevsky), Oxymoron krijon një koncept ose ide të re. : “verë e thatë”, “hajdut i ndershëm”, “skllevër të lirë”.

Shembuj të një oksimoroni:

Unë duaharlisur rënia e natyrës.

Oh sime dhimbje ti unei lumtur .

Ndonjëherë ai bie në dashuri me pasion

Në tuajënelegante trishtim .

Shiko, ajoqesharake të jetë i trishtuar ,

Të tillëme zgjuarsi lakuriq .

Ne duam gjithçka - dhengrohjes ftohtë numri,

Dhe dhurata e vizioneve hyjnore.

Ironia- tallje e fshehur.

Përdorimi i një fjale me kuptim të kundërt, të kundërt, kur, për shembull, me një vështrim serioz pretendojnë të pohojnë të kundërtën e asaj që në të vërtetë mendojnë për një fenomen ose person.

« Pse, o i zgjuar, je në delir, o kokë?"- Dhelpra i kthehet Gomarit, duke e konsideruar atë vërtet budalla.

Ose në fabulën "Pilivesa dhe milingona":

« A keni kënduar gjithçka? Kjo është marrëveshja» -

Milingona i thotë me ironi Pilivesës, duke e konsideruar në realitet të kënduarit si kotësi.

Ironia mund të jetë me natyrë të mirë, e trishtuar, e zemëruar, kaustike, e zemëruar.

Hiperbola- një shprehje figurative që përbëhet nga ekzagjerimi i madhësisë, forcës, rëndësisë së fenomenit të përshkruar (" Perëndimi i diellit shkëlqeu me njëqind e dyzet diell!(V. Majakovski). " Një zog i rrallë do të fluturojë në mes të Dnieper"(N.V. Gogol).

« Dashuria ime, si një apostull në kohë,

Do ta shpërndaj nëpër një mijë rrugë»

(V. Majakovski).

Litotes- një nënvlerësim.

Një shprehje figurative, e cila, ndryshe nga hiperbola, konsiston në nënvlerësimin e madhësisë, forcës dhe rëndësisë së fenomenit që përshkruhet, të cilit shkrimtari i drejtohet për të rritur shprehjen e të folurit.

Për shembull, në një përrallë popullore: një djalë i vogël, një kasolle mbi këmbët e pulës, në "Kënga e Eremushkës" e N.A. Nekrasov:

Poshtë një teh të hollë bari

Duhet të përkulësh kokën...

Metonimia- zëvendësimi në fjalimin artistik të emrit të një objekti, koncepti, fenomeni me një emër tjetër të lidhur me të nga marrëdhëniet e jashtme (nga afërsia). Për shembull, në mendjen tonë, autori dhe libri që ka shkruar, ushqimi dhe pjatat në të cilat shërbehet, veshja karakteristike dhe personi që e vesh, veprimi dhe instrumenti i këtij veprimi janë të lidhura pazgjidhshmërisht:

Porlexoni Adam Smith ...

(A.S. Pushkin)

Jo kështu me radhëargjendi , nëhëngri flori ...

(A.S. Griboyedov)

Sepse këtu ndonjëherë

shëtitjet i vogëlkëmbën ,

Kaçurrela kaçurrela ari...

(A.S. Pushkin)

Të gjithë flamujt do të na vizitojnë -

Shën Petersburgu do të bëhet qendër e tregtisë detare dhe nën flamujt e tyre kombëtarë do të vijnë në këtë port anije nga vende të ndryshme..

« Ihëngri tre pjata ! "(tre pjata supë peshku)

Dhe tani telat goditën diçka si përgjigje,

Në mënyrë të tërbuarkëndonin harqet ...

Metonimia ndryshon nga metafora në atë metaforë parafrazohet në krahasim duke përdorur fjalë ndihmëse “sikur”, si”, “si”; Me metonimia kjo nuk mund të bëhet.

Sinekdoka- një nga tropet, që konsiston në zëvendësimin e emrit të një fenomeni jetësor me emrin e pjesës së tij në vend të tërësisë (Moskë - në vend të Rusisë), njëjës në vend të shumësit (njeri në vend të njerëzve).

Nga këtu do të kërcënojmësuedez .

Të gjithë shikojmëNapoleonët .

Kështu që ju mund të shihni në këmbët tuaja

Uniformë, spurne dhe mustaqe!

Simboli- një imazh objekti me shumë vlera që lidh aspekte të ndryshme të realitetit të përshkruar nga artisti.

Imazhi simbolik bëhet e qartë në procesin e shoqatave që krijohen lirisht. Duke qenë një emërtim konvencional, një simbol është në shumë mënyra i ngjashëm me një alegori, por ai ndryshon prej tij në një shkallë më të madhe përgjithësime që nuk është e përshtatshme për interpretim të qartë. Në poemën "Vela" nga M.Yu, shpirti i njeriut, i pushtuar nga pasionet, gjen korrespondencë me elementët e detit që digjen; personaliteti shoqërohet me imazhin e një vela të vetmuar, të shqyer nga era dhe që nxiton me dëshirën e valëve. Korrespondenca të ngjashme simbolike mund të gjenden në poezi të tilla si "Anchar" nga A.S.

(Veprat lirike janë në gjendje të pikturojnë piktura që shfaqen para nesh sikur të ishin të gjalla, ato janë në gjendje të prekin zemrat tona, sepse vëzhgimet dhe përvojat mishërohen në to me një saktësi të mahnitshme duke përdorur mjetet e pasura të të folurit artistik).

Figurat e të folurit

(sintaksë, ndërtim)

Figurat stilistike janë një strukturë e veçantë e të folurit që rrit shprehjen e fjalës artistike.

Antiteza është një figurë stilistike e kontrastit, një kundërshtim i mprehtë i objekteve, fenomeneve dhe vetive të tyre. Zakonisht shprehet me antonime:

Unë jam mbret, jam skllav, jam krimb, jam zot

________ (G.R. Derzhavin)

Ata u morën vesh. Valë dhe gur

Poezi dhe prozë, akull dhe zjarr

Jo shumë të ndryshëm nga njëri-tjetri...

__________ (A.S. Pushkin)

Ti je i pasur, unë jam shumë i varfër:

Ti je prozator, unë jam poet.

(A.S. Pushkin)

Përplasja e ideve të kundërta, kombinimet e koncepteve që janë të kundërta në kuptim na lejon të theksojmë më mirë kuptimet e fjalëve dhe të përmirësojmë imazhin dhe shkëlqimin e fjalës artistike. Ndonjëherë sipas parimit antiteza Po ndërtohen edhe vepra të mëdha në prozë "Lufta dhe Paqja" nga L.N.

Gradim– renditja e fjalëve që janë të afërta në kuptim në mënyrë që të rritet ose zvogëlohet rëndësia e tyre semantike ose emocionale.

Dhe ku ështëMazepa ? Kuhorr ?

Ku vrapove?Juda në frikë?

(A.S. Pushkin. "Poltava")

Mos mendoni për vrapimin!

e thirra.

do ta gjej. Unë do ta ngas atë. Unë do ta përfundoj. Unë do të të torturoj!

(V. Mayakovsky)

Kur fusha e zverdhur trazohet,

Dhe pylli i freskët shushurimë me zhurmën e flladit.

(M. Lermontov)

Dëshirat e mia janë realizuar, Krijues

Të dërgoi tek unë, Madona ime,

Bukuria më e pastër, shembulli më i pastër.

(A.S. Pushkin)

Paralelizmi– krahasimi i dy dukurive me pamje paralele të tyre. Një krahasim i tillë thekson ngjashmërinë ose ndryshimin midis dukurive dhe i jep të folurit një shprehje të veçantë.

Më shpesh në folklor krahasohet imazhi i natyrës dhe imazhi i njeriut.

Ah, sikur të mos kishte ngrica në lule,

Dhe në dimër lulet do të lulëzojnë;

Oh, sado e trishtueshme të jetë për mua,

Nuk do të shqetësohesha për asgjë.

Në literaturë, kjo teknikë ka një gamë të gjerë aplikimesh dhe së bashku me paralelizmin verbal-figurativ mund të jetë edhe kompozicional, kur zhvillohen linjat paralele të komplotit.

PLANI PËR ANALIZËN E NJË VEPRË LIRIKE Autori dhe data. Historia e krijimit. Subjekti. Imazhet ose fotografitë kryesore të krijuara në poezi. Mjetet e gjuhës poetike Fonetika poetike Madhësia poetike. Rimë, rimë. Qëndrimi im.

RIMA është bashkëtingëllimi i mbaresave të dy fjalëve Mashkullore - me theks në rrokjen e fundit Femërore - me theks në rrokjen e parafundit: Daktilik - me theks në rrokjen e tretë nga fundi.

Rima mashkullore Edhe deti edhe stuhia na tronditi varkën; Unë, i përgjumur, u dhashë pas të gjitha tekave të dallgëve. Kishte dy pafundësi në mua, dhe ata luanin me mua me dashje. F. I. Tyutchev.

Rimë femërore Natë e qetë, në fund të verës, Si shkëlqejnë yjet në qiell, Si pjeken fushat e fjetura nën dritën e tyre të zymtë. F. I. Tyutchev.

Rimë daktilike Retë qiellore, endacakë të përjetshëm! Përgjatë stepës së kaltër, përgjatë një zinxhiri margaritar, Ti nxiton, si unë, mërgon Nga veriu i ëmbël drejt jugut. M. Yu. retë

Tema e dashurisë ( tekste dashurie) Tema e natyrës ( tekstet e peizazhit) Tema e qëllimit të poetit dhe poezisë ( lirika civile) Kërko temë kuptimi i jetës (lirika filozofike) Tema e lirisë (teksti liridashës) Tema e miqësisë Tema e vetmisë Tema e mëmëdheut (lirika patriotike) Tema e popullit TEMA - PËR ÇFARË ËSHTË VEPRË E ARTIT; SUBJEKTI I IMAZHIT.

Tema e dashurisë (teksti i dashurisë) Vepra poetike për problemin e dashurisë; për marrëdhëniet midis një burri dhe një gruaje, prania e një imazhi heroinë lirike. Dëshira e poetit për të përcjellë thellësinë, veçantinë, fluturimin, bukurinë ndjenjë dashurie. A. S. Pushkin "Më kujtohet një moment i mrekullueshëm ..."

Tema e natyrës (teksti i peizazhit) Vepra poetike që përshkruajnë fotografitë e natyrës, imazhet e kafshëve, ndjenjat e heroit lirik të shkaktuar nga soditja e natyrës S. A. Yesenin "Birch"

Tema e qëllimit të poetit dhe poezisë (lirika civile) Vepra lirike që zbulojnë thelbin krijimtaria poetike, roli i poezisë, qëllimi i poetit M. Yu. "Vdekja e poetit".

Tema e kërkimit të kuptimit të jetës (lirika filozofike) Vepra lirike për kuptimin e ekzistencës njerëzore, për problemet e ekzistencës, për jetën dhe vdekjen F. I. Tyutchev "Nuk na është dhënë të parashikojmë ..."

Tema e lirisë (teksti liridashës) Vepra poetike për vullnetin, lirinë shpirtërore të individit A. N. Radishçev oda "Liria"

Tema e miqësisë Vepra lirike për miqësinë, duke krijuar imazhin e mikut të një poeti; është e mundur t'i drejtohet drejtpërdrejt A. S. Pushkin "Për Chaadaev"

Tema e vetmisë Vepra poetike për vetminë e heroit lirik, shkëputjen e tij nga bota e jashtme, keqkuptimin nga njerëzit e tjerë M. Yu.

Tema e Atdheut (lirika patriotike) Vepra lirike për Atdheun, fatin e tij, të tashmen dhe të kaluarën, për mbrojtësit e atdheut A. A. Blok "Rusia"

Tema e njerëzve Vepra lirike për fatin e njerëzve, për jetën e njerëzve nga njerëzit N. A. Nekrasov " Hekurudha"

AVULLI - (përndryshe - ngjitur), kur dy rreshta ngjitur rimojnë me njëra-tjetrën: Pranvera e nderit është idhulli ynë, Dhe për këtë rrotullohet bota.

KRYQI - kur rreshti i parë rimon me të tretën, i dyti me të katërtin etj.: Në thellësi të xeheve të Siberisë Mbani durim krenar. Puna juaj e trishtuar dhe aspirata juaj e lartë nuk do të shkojë dëm

UNAZË - (përndryshe - rrethuese), kur rreshti i parë rimon me të katërtin, dhe i dyti me të tretën: Dashuria dhe miqësia do të të arrijnë nga portat e errëta, Ndërsa zëri im i lirë arrin në këto vrima të të dënuarve.

EPITETI I FJALORIT POETIK - përkufizim artistik; KRAHASIM - krahasimi i dy sendeve a dukurive për të shpjeguar njërën prej tyre me ndihmën e tjetrës; IRONI - tallje e fshehur; HIPERBOLA - ekzagjerim artistik, përdoret për të rritur një përshtypje; LITOTE - nënvlerësim artistik; PERSONIFIKIMI - imazhi i objekteve të pajetë, në të cilat ato janë të pajisura me vetitë e qenieve të gjalla - dhuratën e të folurit, aftësinë për të menduar dhe ndjerë; METAFORA - një krahasim i fshehur i ndërtuar mbi ngjashmërinë ose kontrastin e fenomeneve, në të cilin fjalët "sikur", "sikur", "sikur" mungojnë, por nënkuptohen.

EPITET Por unë e dua, pranverën e artë, Zhurmën tënde të vazhdueshme, të përzier mrekullisht. . . (N.A. Nekrasov) Unë shoh një lule të tharë, pa aromë, të harruar në një libër; Dhe tani shpirti im u mbush me një ëndërr të çuditshme: Ku lulëzoi? Kur? Çfarë pranverë? Dhe sa kohë lulëzoi? Dhe të shqyer nga dikush, një i huaj apo një dorë e njohur? Dhe pse u vendos këtu? (A.S. Pushkin)

KRAHASIMI është krahasimi i një objekti me një tjetër, i ngjashëm me të në një farë mënyre, për të ngjallur një ide më të gjallë dhe të gjallë të objektit. Dhe ai ecte, duke u tundur si një anije në det, Deve pas deve, duke hedhur në erë rërën. (Lermontov) Në krahasim, më pak e njohura zakonisht shpjegohet përmes më të njohurit, e pajetë përmes të gjallës, abstrakte përmes materialit. Shembuj të krahasimeve të zakonshme: e ëmbël si sheqeri; e hidhur si pelin; ftohtë si akulli; e lehtë si gjemba; e fortë, si gur etj.. Dhe kasollja e përkulur qëndron si plakë. (Koltsov)

IRONI. Përdorimi i qëllimshëm, për të shprehur talljen, i fjalëve me kuptimi i kundërt atë që një person dëshiron të thotë. P.sh. : Një budallai i thonë: i zgjuar! për një fëmijë të prapë: djalë modest! Në fabulën e Krylovit, dhelpra i thotë gomarit: "Sa i zgjuar je, koka?" vend i lartë ballore, Hidhe kokën tënde të vogël të egër. Urdhëroj të mprehet dhe të mprehet sëpata, urdhëroj të vishet e të vishet xhelati, zile e madhe Unë do t'ju urdhëroj të telefononi, në mënyrë që të gjithë njerëzit e Moskës ta dinë se ju nuk jeni braktisur nga mëshira ime. . .

HIPERBOLA konsiston në zmadhimin e tepërt, ndonjëherë deri në atë të panatyrshëm, të objekteve ose veprimeve për t'i bërë ato më ekspresive dhe nëpërmjet kësaj të rrisë përshtypjen për to: deti i pakufi; Në fushën e betejës ka male me kufoma. Derzhavin karakteristikat e mëposhtme përshkruan bëmat e Suvorov: vorbulla e mesnatës - heroi fluturon! Errësira nga balli i tij, pluhuri që fishkëllen prej tij! Rrufeja nga vështrimi shkon përpara, Oaks shtrihen në një kreshtë prapa. Ai shkel malet - plasin malet; Shtrihet mbi ujëra - humnerat ziejnë; Nëse prek breshërin, breshri bie, dhe me dorë i hedh kullat pas resë.

LITOTA - një ulje po aq e tepruar: nuk ia vlen asnjë mallkim; ju nuk mund ta shihni atë nga toka (i shkurtër). Çfarë lope të vogla! Ka, me të vërtetë, më pak se një kokë gjilpëre! (Krylov)

PERSONIFIKIMI, si alegoria, bazohet në metaforë. Në metaforën e pronës objekt i gjallë transferuar në të pajetë. Duke transferuar njëra pas tjetrës vetitë e objekteve të gjallë në një objekt të pajetë, ne gradualisht, si të thuash, e animojmë objektin. Dhënia e një objekti të pajetë imazhin e plotë të një qenieje të gjallë quhet personifikimi. Një magjistare me flokë gri ecën, duke tundur mëngën e saj të ashpër; Dhe derdh borë, llum dhe acar dhe e kthen ujin në akull. Vështrimi i saj u mpi nga fryma e ftohtë e Natyrës. . .

METAFORA [greq. metafora - transferim] - një nga tropet kryesore poetike: përdorimi i një fjale në kuptimin e saj figurativ për të përcaktuar një send a dukuri që i ngjan asaj në veçori a aspekte të caktuara. Përdorimi i metaforës thekson këtë ngjashmëri ose, anasjelltas, ndryshimin midis objekteve ose dukurive mbi të cilat shkrimtari dëshiron të tërheqë vëmendjen tonë. Një bletë nga një qelizë dylli fluturon për një haraç në terren.

FONETIKA POETIKE Aliteracion - përsëritje e tingujve bashkëtingëllore; Asonanca - përsëritja e tingujve të zanoreve; Anafora - unitet komandimi;

ANAPHOR [greq. anafora - kthimi, uniteti i fillimit, lidhja] - përsëritja e çdo elementi tingullor të ngjashëm në fillim të rreshtave ritmikë ngjitur nëse dashuron, është çmenduri, Nëse kërcënon, është serioze, Nëse qorton, është nxitim, Nëse pres, është i pamatur! Nëse debatoni, është shumë e guximshme, nëse ndëshkoni, atëherë është një gjë e mirë, Nëse falni, atëherë me gjithë shpirt, Nëse festoni, atëherë është festë! (A.K. Tolstoi)

ALLITERACIONI është një nga llojet e shkrimit të tingullit, përsëritja në tekst e tingujve bashkëtingëllore ose identike. . . (S. Yesenin)

ASSONANCE - një nga llojet e shkrimit të tingullit, përsëritje në tekst të tingujve të njëjtë zanore Shkumës, shkumës në të gjithë tokën Deri në të gjitha kufijtë. Qiriu po digjej mbi tavolinë, Qiriu po digjej. . . (B. Pasternak)

HOREUS Metër dyrrokësh, i përbërë nga një goditje dhe pa rrokje të theksuara. Mjegullta e stuhisë mbulon qiellin Rrotullimet e borës që vërtiten... A. S. Pushkin

JAMB Metër me dy rrokje që përbëhet nga një rrokje e patheksuar dhe e theksuar. Xhaxhai im ka rregullat më të ndershme... A. S. Pushkin

DAKTILI Metër trerrokësh në të cilin theksi bie në rrokjen e parë dhe dy të tjerat janë të patheksuara. Retë qiellore, endacakë të përjetshëm M. Yu

AMFIBRACHIUM Metër trerrokësh në të cilin theksi bie mbi rrokjen e dytë dhe dy të tjerat janë të patheksuara. Era nuk fryn mbi pyll, Përrenjtë nuk rrjedhin nga malet... N. A. Nekrasov

ANAPEST Metër trerrokësh në të cilin bie theksi rrokja e fundit, dhe dy të tjerët janë të patheksuar. Oh, pranverë pa fund e pa fund - Pa fund e pa fund, një ëndërr! A. Blloku