Büyük Rus yazarları ve şairleri: isimler, portreler, yaratıcılık. Edgar Poe ve Virginia Klemm

Bugün size yazarlar ve şairler hakkında bilmediğiniz 20 gerçeği anlatacağım. Ya da belki de biliyorlardı elbette. Bütün bunların doğru olduğunu size garanti edemem ve kimse de edemez. İnanıp inanmamak sizin tercihiniz.

Yazarlar ve şairler hakkında bilmediğiniz 20 gerçek

Gerçek No. 1.Alexander Puşkin sarışındı!

Doğru, sadece 19 yaşına kadar. Anılarda küçük Puşkin'e "canlı sarışın çocuk" deniyor; çocukluğunda sarışındı. Puşkin hastalık nedeniyle sarı buklelerini kaybetti. 19 yaşındayken ateşlendi ve şairin kelliği kesildi. Uzun bir süre, Alexander Sergeevich kırmızı bir takke taktı ve ardından başlığın yerini koyu kahverengi saç aldı. Ve alıştığımız gibi bakmaya başladı.

Gerçek No.2. Alexandre Dumas Puşkin'dir

Sevgili Puşkin'imizin hiç ölmediği, ancak sahte ölüm numarası yaptığı ve Fransızca'yı mükemmel konuştuğu için Fransa'ya gittiği bir versiyon var. Bir sürü kanıt var. Bunlardan biri, Puşkin ölene kadar hiçbir şey yazamayan Dumas, 1837'den sonra birbiri ardına muhteşem romanlar yazmaya başladı. “Monte Kristo Kontu”, “Üç Silahşörler”, “Yirmi Yıl Sonra”, “Kraliçe Margot”...

Gerçek No. 3: Conan Doyle kanatlı perilere inanırdı

Evet, Sherlock Holmes'u icat eden adam perilerin varlığına inanıyordu. Kanatlı perilerin fotoğraflarını ve fotoğrafların gerçekliğini kanıtlayan incelemeleri yayınladığı “Perilerin Gelişi” kitabını yazdı. Küçük insanların varlığına inanan yazar, bu araştırmaya bir milyon dolardan fazla para harcadı.

Gerçek No. 4. Çehov'un evcil hayvanı firavun faresiydi

Yazar bu tuhaf hayvanı Seylan adasına yaptığı bir geziden getirdi. Çehov firavun faresini "sevimli ve bağımsız küçük bir hayvan" olarak adlandırdı ve ailesi ona "Piç" adını taktı. Bu arada Çehov daha sonra Piç'i Moskova Hayvanat Bahçesi'ne ücretsiz bir biletle değiştirdi.

Gerçek No. 5.Nikolai Gogol ilk atraksiyonu icat etti

Yazar yeniden yapıldı yel değirmeni bir dönme dolaba bindi ve köylü çocuklarını binmeye götürdü. Ancak sorun şu ki Gogol güvenilir sigortayı düşünmemişti. O zaman her şey kitaptaki gibidir: “Denetçi bize geliyor!” Genel olarak eğlence parkı onu kapattı.

Gerçek No. 6. St. Petersburglu bir gazeteci The Master ve Margarita'nın telif ücretini aldı

Ölmek üzere olan Bulgakov, kitabın telif haklarının bir kısmını, "Usta ve Margarita" nın yayınlanmasından sonra yazarın mezarına sadece bir gün değil, yakıldığı gün çiçek getirecek kişiye vermeyi miras bıraktı. Romanın el yazmasının ilk versiyonu. Bu kişi Leningradlı gazeteci Vladimir Nevelsky'di. Bulgakov'un karısı ona makul miktarda telif hakkı için bir çek verdi.

Gerçek No. 7.Lewis Carroll üç tekerlekli bisikleti icat etti

"Alice Harikalar Diyarında" kitabının yazarı bir matematikçi, şair ve büyük bir mucitti. Bir üç tekerlekli bisiklet, isimleri ve tarihleri ​​hatırlamak için bir anımsatıcı sistem, bir elektrikli kalem (bu arada, bu nedir?!), bir toz ceketi, herkesin en sevdiği oyun Scrabble'ın bir prototipini icat etti ve Rus mevkidaşında "Bilgi" olarak adlandırıldı. ”.

Gerçek No: 8.Edgar Poe mezarlıkta okudu

Ve bu arada, karanlıktan çok korkuyordum. Küçük Edgar'ın okuduğu okul çok fakirdi ve çocukların ders kitapları yoktu. Ve becerikli bir matematik öğretmeni, okul çocuklarını mezarlığa götürdü, burada mezarları saydılar ve ölülerin yaşam yıllarını hesapladılar.

Gerçek No. 9. Hans Andersen'de Puşkin'in imzası vardı

Danimarkalı hikaye anlatıcısı bunu, Puşkin'in kendi eliyle seçtiği şiirleri yeniden yazdığı "Kapnist Defteri"nin sahibinin eşinden aldı. Karısı defterden bir sayfa kopardı ve onu son derece mutlu olan Andersen'e gönderdi. Bu arada, bu broşür şu anda Kopenhag Kraliyet Kütüphanesi'nde saklanıyor.

Gerçek No: 10. Nikolai Gogol mükemmel bir örgücüydü.

Gogol'ün yemek pişirmeye ve el işlerine tutkusu vardı. Arkadaşlarına bizzat hazırladığı mantı ve köfteleri ikram etti, kendisi için ördü ve diktiği atkıları ikram etti. Ancak fotoğrafının çekilmesini açıkça reddetti - ya yüzünü silindir şapkayla kapattı ya da mümkün olan her şekilde surat yaptı. Bu nedenle nadiren sosyal etkinliklere davet edildi.

Gerçek No. 11. Çehov hayranlarının ordusuna “Antonovkas” lakabı takıldı

Anton Çehov Yalta'ya taşındığında coşkulu hayranları da Kırım'a taşındı. Şehrin her yerinde peşinden koştular, yürüyüşünü ve kostümünü incelediler ve dikkat çekmeye çalıştılar. Ocak 1902'de "Günün Haberleri" gazetesi şunu yazdı: "Yalta'da bir bütün bir ordu onun sanatsal yeteneğinin aptal ve dayanılmaz derecede ateşli hayranları buraya "Antonovkas" adını verdiler.

Gerçek No. 12.Mark Twain askıyı icat etti

Carroll'dan daha kötü bir mucit değildi. Kendinden ayarlı askılar ve yapışkan sayfalı bir not defterinin patenti bulunmaktadır. Mark Twain ayrıca yırtılabilir yaprakları olan bir not defteri ve kayar raflı bir dolap icat etti, ancak en çok parlak buluş- kravat bağlama makinesi. Belli ki pek yaygınlaşamadı...

Gerçek No. 13.Lewis Carroll - Karındeşen Jack

“Karındeşen Jack, Kararsız Arkadaş” kitabının yazarı gazeteci Richard Wallis, Londralı fahişeleri vahşice öldüren Karındeşen Jack'in Lewis Carroll olduğunu iddia ediyor. Ve Carroll'un kendisi de günlüklerinde sürekli olarak bazı günahlardan tövbe ediyordu. Ama hangisi olduğunu kimse bilmiyordu çünkü Carroll'un akrabaları onun tüm günlüklerini yok etti. Zarardan uzak.

Gerçek No. 14. Boks eldivenleri Vladimir Nabokov'un göç etmesine yardımcı oldu

Nabokov ordudayken boksla ilgilenmeye başladı. 1940 yılında Amerika'ya göç ettiğinde sınırdaki üç gümrük memuru bagajını titizlikle incelemeye başladı. Ancak bavulun içinde boks eldivenlerini görünce hemen giydiler ve birbirleriyle şakalaşarak boks yapmaya başladılar. İÇİNDE genel Amerika ve Nabokov birbirlerinden hoşlanıyorlardı.

Gerçek No: 15. Jack London bir milyonerdir

Jack London, çalışmalarından bir milyon dolar kazanan ilk Amerikalı yazar oldu. Londra sadece 41 yıl yaşadı ama 9 yaşında gazete satarak çalışmaya başladı. London, yazar olduktan sonra günde 15-17 saat çalıştı ve kısa ömrü boyunca 40'a yakın kitap yazdı.

Gerçek #16: John Tolkien korkunç bir şekilde horluyordu

Horlaması o kadar şiddetliydi ki, karısının uykusunu bölmemek için banyoda uyudu. Ve "Yüzüklerin Efendisi" üçlemesinin yazarı, asla kitaplarına dayanarak film yapmamayı miras bıraktı. Ancak görünüşe göre, paraya olan susuzluk parlak babanın iradesine üstün geldi ve Tolkien'in çocukları film uyarlamasını kabul etti. Eh, hepimiz bunun ne olduğunu biliyoruz.

Gerçek No. 17. Vladimir Mayakovsky - Köpek Yavrusu

Mayakovsky, kendi deyimiyle çeşitli "kedi ve köpeklere" çok düşkündü. Bir gün Lilya Brik ile yürürken başıboş kırmızı bir köpek yavrusu aldılar. Onu eve götürdüler ve ona Köpek yavrusu adını verdiler. Daha sonra Lilya, Mayakovsky Puppy'yi aramaya başladı. Ve o andan itibaren mektuplarına ve telgraflarına "Yavru Köpek" diye imza attı ve her zaman alt kısmına bir köpek yavrusu çizdi.

Gerçek No: 18. Balzac günde 50 fincan kahve içiyordu

Ve yalnızca geceleri yazdı. Gece yarısı işe gidiyor, beyaz bir elbise giyiyor, 15 saat aralıksız yazıyor, sadece geceleri 20 fincana kadar koyu Türk kahvesi içiyor ya da sadece kahve çekirdeği çiğniyordu. Böylece geceleri edebi destan "İnsanlık Komedisi" nin 100 romanını yazdı.

Gerçek No. 19. Fransa'daki ilk kebap dükkanı Alexandre Dumas tarafından açıldı

Evet, kebabı Fransa'ya getiren oydu. Dumas şiş kebabı ilk kez Kafkasya'yı gezerken denedi. Yemeği o kadar beğendi ki “Büyük” listesine dahil etti. yemek kitabı" Evet, Dumas'ta buna benzer bir tane vardı. Yazarın Fransızlar için karga kebabı bile pişirdiğine dair söylentiler var. Övdüler.

Eğer 2 numaralı gerçeğe inanıyorsanız, o zaman şiş üzerinde kızarmış etin ateşli bir aşığı olan Alexander Puşkin'di...

Gerçek No. 20. Dickens sadece başı kuzeye dönük olarak uyudu

Ve ancak yüzü kuzeye döndüğünde yazmaya oturdu. Ve eğer ofisteki sandalye ve masa istediği gibi olmasaydı hiç çalışamazdı. Bu nedenle yazmaya başlamadan önce daima mobilyaları yeniden düzenlerdi.

Çizimler Katerina Karpenko'ya ait

(Vladimir Mayakovski hakkındaki gerçeğin gösterimi hariç)

Eserleri klasik sayılan Rus yazar ve şairleri bugün dünyaca ünlüdür. Bu yazarların eserleri sadece anavatanları Rusya'da değil, tüm dünyada okunuyor.

Büyük Rus yazarları ve şairleri

Tarihçiler ve edebiyatçılar tarafından kanıtlanmış, bilinen bir gerçek: en iyi işler Rus klasikleri Altın ve Gümüş Çağlarında yazılmıştır.

Dünya klasikleri arasında yer alan Rus yazar ve şairlerin isimleri herkes tarafından bilinmektedir. Onların çalışmaları önemli bir unsur olarak dünya tarihinde sonsuza kadar kalacaktır.

Rus şairlerinin ve “Altın Çağ” yazarlarının eserleri Rus edebiyatının şafağıdır. Birçok şair ve düzyazı yazarı, daha sonra gelecekte giderek daha fazla kullanılmaya başlanan yeni yönler geliştirdi. Listesi sonsuz olarak adlandırılabilecek Rus yazarlar ve şairler, doğa ve aşk, parlak ve sarsılmaz, özgürlük ve seçim hakkında yazdılar. Zolotoy'un literatüründe daha sonra olduğu gibi Gümüş Çağı, yalnızca yazarların değil, tarihi olaylar, ama aynı zamanda bir bütün olarak tüm halkın.

Ve bugün, yüzyıllar boyunca Rus yazar ve şairlerin portrelerine bakarak, her ilerici okuyucu, bir düzineden fazla yıl önce yazılan eserlerinin ne kadar parlak ve kehanet olduğunu anlıyor.

Edebiyat eserlerin temelini oluşturan pek çok konuya ayrılmıştır. Rus yazarlar ve şairler savaştan, aşktan, barıştan bahsettiler ve her okuyucuya tamamen açıldılar.

Edebiyatta "Altın Çağ"

Rus edebiyatında "Altın Çağ" on dokuzuncu yüzyılda başlıyor. Bu dönemin edebiyatta ve özellikle şiirde ana temsilcisi, yalnızca Rus edebiyatının değil, aynı zamanda bir bütün olarak Rus kültürünün de özel çekiciliğini kazandığı Alexander Sergeevich Puşkin'di. Puşkin'in çalışması sadece şiirsel eserler ama düzyazı hikayeleri.

“Altın Çağ”ın Şiiri: Vasily Zhukovsky

Bu sefer Puşkin'in öğretmeni olan Vasily Zhukovsky tarafından başlatıldı. Zhukovsky, Rus edebiyatına romantizm diye bir yön açtı. Bu yönü geliştiren Zhukovsky, romantik imgeleri, metaforları ve kişileştirmeleriyle geniş çapta tanınan, kolaylığı geçmiş yılların Rus edebiyatında kullanılan trendlerde bulunmayan kasideler yazdı.

Mihail Lermontov

Rus edebiyatının “Altın Çağı”nın bir diğer büyük yazarı ve şairi Mihail Yuryeviç Lermontov'du. Onun düzyazı çalışması“Zamanımızın Bir Kahramanı”, zamanında muazzam bir popülerlik kazandı çünkü Rus toplumu Mikhail Yuryevich'in yazdığı dönemdeki gibi. Ancak tüm okuyucular Lermontov'un şiirlerine daha da çok aşık oldu: hüzünlü ve melankolik çizgiler, kasvetli ve bazen ürkütücü görüntüler - şair tüm bunları o kadar hassas bir şekilde yazmayı başardı ki, bugüne kadar her okuyucu Mikhail Yuryevich'i neyin endişelendirdiğini hissedebiliyor.

"Altın Çağ"ın Düzyazısı

Rus yazarlar ve şairler her zaman yalnızca olağanüstü şiirleriyle değil, aynı zamanda düzyazılarıyla da öne çıktılar.

Leo Tolstoy

Altın Çağın en önemli yazarlarından biri Lev Nikolaevich Tolstoy'du. Büyük destansı romanı “Savaş ve Barış” dünya çapında tanındı ve sadece Rus klasikleri listelerinde değil, dünyada da yer aldı. Bir Rus'un hayatını anlatıyor laik toplum zamanlarda Vatanseverlik Savaşı 1812, Tolstoy, St. Petersburg toplumunun davranışının tüm inceliklerini ve özelliklerini göstermeyi başardı. uzun zamandır Savaşın başlangıcından bu yana tüm Rusya trajedisine ve mücadelesine katılmamış gibi görünüyor.

Tolstoy'un hem yurt dışında hem de yazarın memleketinde hala okunan bir diğer romanı da “Anna Karenina” eseriydi. Bir erkeği tüm kalbiyle seven, aşkı uğruna eşi benzeri görülmemiş zorluklara göğüs geren, kısa sürede ihanete uğrayan bir kadının hikayesi tüm dünya tarafından sevildi. Bazen sizi delirtebilecek, aşka dair dokunaklı bir hikaye. Roman için üzücü bir son oldu benzersiz özellik- bu, lirik kahramanın sadece ölmekle kalmayıp aynı zamanda kasıtlı olarak hayatına da müdahale ettiği ilk eserlerden biriydi.

Fyodor Dostoyevski

Leo Tolstoy'un yanı sıra Fyodor Mihayloviç Dostoyevski de önemli bir yazar oldu. Suç ve Ceza adlı kitabı, sadece yüksek ahlaklı, vicdan sahibi bir insanın “İncil”i değil, aynı zamanda yapmak zorunda olanlar için de bir nevi “öğretmen” oldu. zor seçim olayların tüm sonuçlarını önceden öngörerek. Lirik kahramançalışırken, sadece kendisini mahveden yanlış kararı vermekle kalmadı, gece gündüz ona huzur vermeyen birçok azabı da üzerine aldı.

Dostoyevski'nin eseri aynı zamanda "Aşağılanmış ve Hakaret Edilmiş" eserini de içeriyor ve bu eserin tüm özünü doğru bir şekilde yansıtıyor. insan doğası. Yazılmasının üzerinden çok zaman geçmesine rağmen Fyodor Mihayloviç'in anlattığı insanlığın sorunları bugün hala güncelliğini koruyor. Ana karakter insanın "küçük ruhunun" tüm önemsizliğini görünce, zengin tabakalardan insanların gurur duyduğu her şeyden, insanlardan tiksinmeye başlar. büyük önem toplum için.

Ivan Turgenev

Rus edebiyatının bir diğer büyük yazarı da Ivan Turgenev'di. Sadece aşk hakkında yazmadı, değindi en önemli sorunlarçevreleyen dünya. Babalar ve Oğullar adlı romanı, bugün de aynı kalan, çocuklarla ebeveynler arasındaki ilişkiyi net bir şekilde anlatıyor. Yaşlı nesil ile genç arasındaki yanlış anlaşılma, aile ilişkilerinde ebedi bir sorundur.

Rus yazarlar ve şairler: Edebiyatın Gümüş Çağı

Yirminci yüzyılın başı Rus edebiyatında Gümüş Çağı olarak kabul edilir. Okuyucuların özel sevgisini kazananlar Gümüş Çağı'nın şairleri ve yazarlarıdır. Belki de bu fenomen, yazarların ömrünün zamanımıza daha yakın olmasından kaynaklanmaktadır; "Altın Çağ" Rus yazarları ve şairleri ise tamamen farklı ahlaki ve manevi ilkelere göre yaşayarak eserlerini yazmışlardır.

Gümüş Çağı Şiiri

Bu edebi dönemi öne çıkaran parlak şahsiyetler hiç şüphesiz şairlerdir. Rus hükümetinin eylemlerine ilişkin fikir ayrılığının bir sonucu olarak oluşturulan şiirin birçok yönü ve hareketi ortaya çıktı.

Alexander Blok

Edebiyatın bu aşamasında ilk ortaya çıkan Alexander Blok'un kasvetli ve hüzünlü eseri oldu. Blok'un tüm şiirleri olağanüstü bir şeye, parlak ve hafif bir şeye duyulan özlemle doludur. En çok ünlü şiir"Gece. Sokak. El feneri. Eczane” Blok'un dünya görüşünü mükemmel bir şekilde anlatıyor.

Sergey Yesenin

Gümüş Çağı'nın en önemli isimlerinden biri Sergei Yesenin'di. Doğa, aşk, zamanın geçiciliği, kişinin "günahları" ile ilgili şiirler - bunların hepsi şairin eserinde bulunabilir. Bugün Yesenin'in şiirini beğenebilecek ve ruh halini anlatabilecek tek bir kişi bile yok.

Vladimir Mayakovski

Yesenin hakkında konuşursak hemen Vladimir Mayakovsky'den bahsetmek isterim. Sert, gürültülü, kendine güvenen - şair tam olarak böyleydi. Mayakovski'nin kaleminden çıkan sözler hala güçleriyle hayrete düşürüyor - Vladimir Vladimirovich her şeyi çok duygusal olarak algıladı. Mayakovski'nin çalışmalarında katılığın yanı sıra kişisel yaşam iyi gitmedi, aşk sözleri var. Şair ve Lily Brik'in hikayesi tüm dünyada biliniyor. Onun içindeki en hassas ve şehvetli yanları keşfeden Brik'ti ve buna karşılık olarak Mayakovski onu idealize ediyor ve tanrılaştırıyor gibi görünüyordu. aşk şarkı sözleri.

Marina Tsvetaeva

Marina Tsvetaeva'nın kişiliği de dünya çapında biliniyor. Şairin kendisi vardı tuhaf özelliklerşiirlerinden hemen anlaşılan karakter. Kendisini bir tanrı olarak algılayarak, aşk sözlerinde bile gücenebilecek kadınlardan biri olmadığını herkese açıkça ortaya koydu. Ancak “Ne kadar çokları bu uçuruma düştü” şiirinde uzun yıllar boyunca ne kadar mutsuz olduğunu gösterdi.

Gümüş Çağının Düzyazısı: Leonid Andreev

Büyük katkı kurgu“Judas Iscariot” hikayesinin yazarı olan Leonid Andreev tarafından yapılmıştır. Çalışmasında, İsa'nın ihanetiyle ilgili İncil'deki hikayeyi biraz farklı bir şekilde sundu; Yahuda'yı sadece bir hain olarak değil, aynı zamanda herkes tarafından sevilen insanlara karşı kıskançlıktan muzdarip bir adam olarak sundu. Masallarından ve masallarından keyif alan yalnız ve tuhaf Yahuda, her zaman yalnızca alay konusu oldu. Hikaye, bir insanın ruhunu kırmanın ve onu her türlü kötülüğe itmenin ne kadar kolay olduğunu, eğer desteği ya da sevdiği biri yoksa anlatıyor.

Maksim Gorki

Gümüş Çağı'nın edebi düzyazısı için Maxim Gorky'nin katkısı da önemlidir. Yazar her eserinde sakladı belirli bir öz Bunu anlayan okuyucu, yazarı endişelendiren şeyin derinliğini fark eder. Bu eserlerden biri de üç küçük bölüme ayrılan “Yaşlı Kadın İzergil” adlı kısa öyküdür. Üç bileşen, üç hayat problemleri, üç tür yalnızlık - yazar tüm bunları dikkatlice gizledi. Yalnızlığın uçurumuna atılmış mağrur bir kartal; kalbini veren asil Danko bencil insanlar; Hayatı boyunca mutluluk ve sevgiyi aramış ama asla bulamayan yaşlı bir kadın - tüm bunlar küçük ama son derece hayati bir hikayede bulunabilir.

Gorki'nin çalışmalarındaki bir diğer önemli eser de "Aşağı Derinliklerde" oyunuydu. Yoksulluk sınırının altındaki insanların yaşamı oyunun temelini oluşturdu. Maxim Gorky'nin çalışmalarında verdiği açıklamalar, prensipte artık hiçbir şeye ihtiyacı olmayan çok fakir insanların bile ne kadar sadece mutlu olmak istediğini gösteriyor. Ancak kahramanların her birinin mutluluğu farklı şeyler. Oyundaki karakterlerin her birinin kendine has değerleri vardır. Ek olarak Maxim Gorky, yaşamın şu konularda uygulanabilecek "üç gerçeği" hakkında yazdı: modern yaşam. Beyaz yalanlar; kişiye acıma yok; Gerçek, bir kişi için gerekli, - hayata dair üç görüş, üç görüş. Çözümsüz kalan çatışma, her karakterin yanı sıra her okuyucunun da kendi seçimini yapmasına neden oluyor.

Müzik tutkusu çoğu zaman yaratıcılığa dönüşür: Dünyada kaç tane amatör ve başarısız bestecinin bulunduğunu (ve bulunduğunu) hiçbir zaman bilemeyeceğiz, ancak müzik besteleyen ancak edebiyat ve felsefe sayesinde ünlü olanları hatırlayabiliriz.

Jean-Jacques Rousseau (1712—1778)

Aydınlanma filozofu ve Büyük Aydınlanma'nın öncüsü fransız devrimi müzik yazarlığına yabancı değildi. Aralarında en ünlüsü 1752'de prömiyeri yapılan "Köy Büyücüsü" operası olan birçok müzik eserinin yazarıdır. N.M. Paris'teyken prodüksiyonu ziyaret eden Karamzin, “Bir Rus Gezginin Mektupları”nda izlenimlerini şöyle anlattı: “Bu harika operanın müziğini büyük bir keyifle dinledim. Parisli hanımlar, yazarının çok hassas olması gerektiğini söylerken haklıydılar!.. Onu, operasının ilk gösterimi sırasında, Fontainebleau Tiyatrosu'nda bir locada, sakallı ve dağınık bir perukla otururken, insanlardan saklanarak hayal ettim. hayran bir izleyici kitlesinin bakışları.

Ernst Theodor Amadeus (Wilhelm) Hoffmann (1776—1822)

Hoffmann'ın müziğe tutkulu olduğu sadece isminden bile tahmin edilebilir. Yazar, büyük Mozart'a duyduğu sevgiden dolayı 1805'te "Wilhelm" adını "Amadeus" olarak değiştirdi.

Romantik kültür müziği şeytanlaştırmayı severdi ama bu efsanenin yaratılmasında belki de herkesten çok Hoffmann'ın payı vardı. Kısa öyküleri “Don Juan” veya “Cavalier Gluck” u (yazarın ilk olarak “Genel Müzik Gazetesi” nde yayınlanan ilk kısa öyküsü) hatırlamakta fayda var.

Bir besteci olarak Hoffmann çok üretkendi: Eserlerinin kataloğu 85 parçadan oluşuyor: aralarında operalar, baleler ve oda müziği de var. En popüler eser Ondine (1816) operasıydı. olumlu geribildirim besteci Carl Weber.

Vladimir Fedorovich Odoyevski (1804-1869)

Seçkin Rus romantik yazar, Rus müzikolojisinin kurucularından biriydi, Mozart ve Beethoven'ın yorulmak bilmez destekçisi, halk ve kilise müziği araştırmacısı ve aynı zamanda Hoffmann'ın edebi takipçisiydi. “Şövalye Gluck”undan etkilenen Odoyevski, “Şövalye Giambattista Piranesi'nin Eserleri”ni (1831) yazdı. Bir yıl önce kısa öyküsü “Beethoven'ın Son Dörtlüsü” yayımlandı. hafızaya adanmış büyük besteci.

Odoevsky, diğer şeylerin yanı sıra organların yapısıyla da ilgileniyordu. 1840'lı yılların sonlarında, yazar için özel olarak “Sebastianon” adlı kabine organı yapıldı (tahmin edin ki adını kimden alıyor; organ ne yazık ki günümüze ulaşamadı). Odoevsky deneylerini orada durdurmadı. Prens müzik besteledi; eserlerinin birçoğu hayatta kaldı.

Friedrich Nietzsche (1844-1900)

Nietzsche müzikle felsefeden daha önce ilgilenmeye başladı; çocukluğunda beste yapmaya çalıştı. Bestecilik faaliyetinin zirvesi 1860'ların ortalarında geldi; bu dönemde filozof bir dizi piyano parçası besteledi; vokal eserleri çoğunlukla şiire dayalıydı. Alman şairleri. Müzik Nietzsche'nin tutkusuydu. Bildiğiniz gibi Wagner'den çok etkilendi; 1868'de tanıştılar ve birkaç yıl yakın arkadaş oldular, ancak ilişkileri kısa sürede bozuldu. Ayrılıktan kısa bir süre sonra Wagner, Nietzsche'nin müzik eseri "Echoes"u eleştirdi Yeni Yıl arifesi"(1872) ve Nietzsche hesaplarını şöyle çözdü: eski arkadaş daha sonra - “Casus Wagner” (1888) kitabında.

Rabindranath Tagore (1861-1941)

Hint edebiyatının klasiği ve ödüllü Nobel Ödülü yaklaşık 2230 şarkı besteledi. Bir besteci olarak Tagore, klasik Hint müziğinden (Hindustani) etkilenmiştir. Sık sık kullandı geleneksel tip melodik kompozisyona raga denir. Tagore'un şarkılarının çoğu edebi eserlerinden kesitlere dayanıyordu.

George İvanoviç Gurdjieff (1866-1949)

Mistik, filozof, yazar, kurucusu " Dördüncü Yol" ve "Enstitü uyumlu adam", Gurdjieff müziği nasıl okuyacağını bilmese de müziği son derece ciddiye alıyordu. 1916'dan itibaren öğrencisi ve meslektaşı olan Thomas de Hartmann (aka Foma Aleksandrovich Hartmann) ona yardım etti. Bestelerine “hareketler” ve “kutsal danslar” için müzik adını verdiler. 1929'da Gurdjieff ile Hartmann arasındaki ittifak dağıldı.

Gurdjieff'e göre müzik, kişi üzerinde olumlu etkisi olan ve onu transa benzer bir duruma sokabilen kutsal bir olguydu. İngiliz matematikçi John Bennett “Tanık” kitabında. History of Quest", Gurdjieff'in derslerini şu şekilde hatırlattı: "Yeni öğrenciler sahnede eğitim alırken, birkaç Rus, Thomas de Hartmann'ın oturduğu piyanonun etrafında toplandı ve gururlu başını bir kuş gibi kaldırdı. Gurdjieff piyanonun tepesinde bir ritim tutturmaya başladı. Herkes bunu anladığında, Gurdjieff melodiyi mırıldanıyor ya da tek eliyle piyanoda çalıyor ve sonra çıkıyordu. Hartmann temayı geliştirdi ve eğer Gurdjieff bundan hoşlanmadıysa yüksek sesle bağırdı ve Hartmann da öfkeyle karşılık verdi. Öfkeli tartışmalar başladı... Aniden Gurdjieff otoriter bir çığlık attı, ardından ölüm sessizliği oluştu... ve Hartmann yine aynı temayı çalmaya başladı..."

Theodor Adorno (1903—1969)

Adorno uzun yıllar Arnold Schoenberg'in atonal deneyleriyle ilgilendi. 1924'te Adorno'nun piyano dersleri almaya başladığı Frankfurt'ta tanıştılar. 1925 yılında Viyana'ya yerleşen filozof, Alban Berg'in rehberliğinde kompozisyon eğitimi aldı. Besteci bir keresinde öğrencisine er ya da geç Kant ile Beethoven arasında bir seçim yapmak zorunda kalacağını söylemişti. Adorno'nun ana faaliyet alanı elbette felsefe olarak kaldı, ancak müzik de onun için çok önemliydi: Adorno'ya atonal bir filozof denmesi boşuna değil. Toplumsal ve tarihsel olanın müzikte kendini nasıl gösterdiğiyle ilgileniyordu. Adorno, sanatın soru sorma ve en azından dolaylı olarak işaret etme becerisine dayanan, Hegelci-Marksist bir müzik eleştirisi modeli geliştirdi. olası yollar onların kararları. Müzik sosyolojisinin kurucularından biri olarak kabul edilir.

Paul Bowles'un (1910-1999)

En ünlü roman Bowles'ın Sheltering Skies (1947) adlı filmi 1990'da Bernardo Bertolucci tarafından çekildi. Amerikan edebiyatının klasiği, çocukluktan itibaren müziğe ilgi gösterdi: Kendisi cazı daha çok sevmesine rağmen babasının topladığı akademik müzik kayıtlarını dinledi. Ailesi ona bir piyano aldı ve genç Bowles müzik teorisi ve şarkı söylemeye başladı. 15 yaşındayken Carnegie Hall'da Stravinsky'nin Firebird balesine katıldı ve bu onun ruhunda bir etki bıraktı. derin iz otobiyografisinde kendisinin de itiraf ettiği gibi. Bowles daha sonra kompozisyon eğitimi aldı ve 20 yaşında ilk eserini yazdı. müzik parçası: obua ve klarnet için sonat. Bowles aynı zamanda edebiyat okudu. İlk olarak 1931'de Tanca'ya gitti ve daha sonra 1947'de kalıcı olarak buraya taşındı. 1959 yılında Bowles ile birlikte araştırma grubu amacı olan bir sefere çıktı kayıt geleneksel müzik etnik gruplar, Fas'ta yaşıyor. Bir besteci olarak Bowles geniş ve çeşitli bir miras bıraktı.

Anthony Burgess (1917-1993)

İngiltere'de Burgess'e bir yazar kadar besteci olarak da değer veriliyor. Yaklaşık 40 müzik bestesi vardır: bunların arasında tek perdelik opera Dr Faustus (1940), Troçki New York operası (1980), orkestra için bale süiti Bay W.S. (1979) ve çok daha fazlası. Müzik çalıyor önemli rol ve bazılarında edebi eserler Burgess. Örneğin, ünlü distopik roman Otomatik Portakal'da (1962), Beethoven başkahramana şiddete ilham verir ve ona benzersizlik, insanüstülük duygusu verir: “Beethoven'ı dinlerken, hak sahibi olan Rab Tanrı'nın kendisi ile eşit olduğumu hissettim. bu değersiz insanları cezalandırmak ve onlara merhamet etmek. Burgess, yücelik ile şiddetin bir arada var olup olamayacağı ve eğer öyleyse bu birliktelikten ne çıkacağı sorusunu müzik aracılığıyla yanıtlıyor.

Boris Viyan (1920—1959)

Fransız yazar Boris Vian müzisyen bir ailede doğdu. Annesi Yvonne Woldemar-Ravene mükemmel bir şekilde piyano ve arp çalıyordu ve oğullarından birine Boris Godunov'un adını verdi - bu onun en sevdiği operaydı. Tutkulu amatör klasik müzikçocukları için sık sık ev konserleri düzenliyordu ama genç nesil Cazı dünyadaki her şeye tercih ettim. Lelio, Boris, Ninon ve Alen bir ev caz orkestrası düzenlediler. Boris, 17 yaşındayken Hot-Club de France müzik kulübünün bir üyesi oldu, onursal başkanı Louis Armstrong'du. Bu ailenin dört çocuğundan üçü profesyonel müzisyen oldu. Boris hayatını edebiyatla ilişkilendirdi, ancak hayatı boyunca müzik okumaya devam etti: bir orkestrada çaldı, müzik gazetecisi olarak hareket etti ve şarkılar besteledi.

Aşk Dünya'nın dönmesini sağlar ve dahiler yaratır. Her büyük yazarın arkasında, her büyük adam gibi, sevgi dolu kadın. Bugün size onlardan, sevgili ve talihsiz, güçlü ve ilham verici, en sevdiğiniz şiir ve romanlardan keyif aldığınız ilham perilerinden bahsedeceğiz.

Antoine de Saint-Exupéry ve Consuelo Sandoval

“Sevmek, birbirimize bakmak demek değildir. Sevmek, en alt yöne bakmak demektir.”

Bu muhteşem çocuğun yazarının çok sayıda metresi vardı ama yalnızca bir tanesi onun ilham perisi oldu. Antoine de Saint-Exupery ve Consuelo Sandoval'ın tanışması gizemle örtülüyor. Bazı edebiyat eleştirmenleri, irtifayı düşürmek için öpücük talep eden hızlı ve genç bir pilotun kokpitinde oturan bir kız hakkında romantik bir hikaye anlatır. Diğer tarihçiler Buenos Aires'in merkezindeki bir çatışma sırasında tanıştıklarından eminler. Consuelo kendini ateş hattının tam ortasında buldu ve üniformalı güçlü bir genç adam kollarıyla onu sardı.

Nasıl olduğu önemli değil ama iki kalp buluştu ve içlerinde aşk alevlendi. Exupery, iki kocasını kaybetmiş, o zamana kadar zaten "kara dul" olarak bilinen kahverengi gözlü, ateşli Salvadorlu güzelliğe delicesine aşık oldu. Ancak bu durum genç pilotu rahatsız etmedi. Onsuz yaşayamazdı ve Consuelo onu varlığıyla aydınlatırsa her şeyi yapmaya hazırdı. İçti, yürüdü, onu sağa sola aldattı ve her seferinde onu karısı olarak aldığında kendisinin bedensel bağlardan arınmış bir evlilikten yana olduğunu hatırlattı.

Buna dayanabileceğini sanıyordu ama dayanamadı. Savaşa gitti ve geri dönmeyeceğini biliyordu. A " Küçük Prens“Küçük prensin sevgili gülünün, kalbine diken diken eden aynı ateşli esmer olduğu onun veda aşk ilanı oldu. Antoine de Saint-Exupéry uçağıyla birlikte yukarıda bir yerde kayboldu güney sahili Fransa. Gazeteler daha sonra onun ölmediğini, yalnızca gezegenine döndüğünü yazacak.

Consuelo Sandoval daha uzun yıllar yaşayacaktı ama bir daha asla evlenmeyecekti. Kendini asla affetmeden çok sevdiği pilotu hakkında “Rose'un Anıları” adlı bir kitap yazacak. Ve ancak 2003 yılında Marsilya yakınlarındaki balıkçılar ağlarıyla üzerine "Saint-Exupéry ve Consuelo" kabartmalı bir bilezik çıkaracaklar.

Tatyana Lappa ve Mikhail Bulgakov

Çok az kişi Bulgakov'un sevgili Margarita'sının prototipinin Mikhail Afanasyevich'in ilk karısı Tatyana Lappa olduğunu biliyor. Bulgakov üç kez evlendi, ancak yazarla birlikte ateş ve bakır borulardan geçen ilk karısı Tatyana'ydı.

Tatilde tanıştılar. Kendisi 16, kendisi ise 15 yaşında. Tanya bir eyalet meclis üyesinin varlıklı bir ailesinden geliyor, Misha ise yedi çocuktan biri. dindar aileİlahiyat Akademisi profesörü. Ailem bu ilişkiye karşıydı ama aşk beni bunalttı. Düğünden önce, her şeyin olduğu 5 mutlu yıl boyunca birlikteydiler: kahkahalar, gözyaşları, düellolar ve hatta kürtaj. Ve sonra evlenmeye karar verdiler. Basit, kutlamalar ve beyaz elbiseler olmadan.

İlk başta Tatyana ve Mikhail'in hayatı neşeli ve kaygısızdı. Ancak savaş geldi ve 1916'da Bulgakov öğrenci olarak tıp üniversitesi, Smolensk eyaletine ve kısa süre sonra cepheye gönderildi. Tatiana, nasıl sadık eş, onunla gitti. Kocası bacaklarını kesip katlanırken o bacaklarını tuttu. Savaştan sonra Bulgakov yine küçük bir köyde doktor oldu. Burada Tatyana Bulgakova hayatındaki en korkunç sınav olan morfine katlanmak zorunda kaldı. Güçlü kadın o da buna katlandı. Ama koca olmaya başladığında ünlü yazar, evlilik çatladı. Orta derecede dayandı, ancak onlar için yarattığı evde metreslerine dayanamadı.

11 yıllık evliliğin ardından Tatyana ve Mikhail Bulgakov boşandı ve yalnızca bir kez buluştu. Ama en zor anında yanında olan o kadındı. korkunç yıllar hayat aradı ve Bulgakov'u ölüm döşeğinde görmek istedi.

Victor Hugo ve Juliette Drouet

Çok az insan, aile değerlerinin ve aşkın görkeminin gerçek bir uzmanı olan Victor Hugo'nun, ilham perisi Juliette Drouet ile tanışmadan önce, yalnızca tarihi ve askeri konular üzerine yazacağını biliyor. Hugo, güzel oyuncu Drouet ile, karısının ona yakın bir arkadaşıyla ihanet etmesinden sonra ilk evliliği dağıldığında tanıştı. Kırılmıştı ve kalbi aşka kapalıydı. Ancak tatlı Juliet onu yalnızca hayata döndürmekle kalmadı, aynı zamanda büyük bir yazma arzusu da uyandırdı. Harika bir aşıktı en iyi arkadaş ve büyük ustanın ilham kaynağı. Karısından boşanmadı, o da bunu talep etmedi, onu sevdi ve bu şekilde destekledi.

Kanser bu mutluluğu kesintiye uğratıp, kendi deyimiyle tek eş olan Victor Hugo'nun canını almadan önce 50 yıl boyunca birlikteydiler. Yazarın ölümünden sonra arkadaşlar size, sevgilisinin ölümünden birkaç gün önce yazarın ona kendi resminin bulunduğu bir fotoğraf verdiğini ve “50 yıllık aşk. Bu, evliliklerin en iyisidir."

Ernest Hemingway ve Martha Gellhorn

“Kendisi, “önce onun ince bacaklarına, sonra da ona nasıl aşık olduğu” hakkında konuşmayı severdi.

Hemingway onunla Florida'da tanıştı. Sivri dili ve yüzlerce bagajı olan güzel, ince bir sarışın popüler makaleler Martha Gellhorn üçüncü eşi oldu. Evlendiler ve İspanya'ya taşındılar; burada Hemingway, kendisini dünyaca ünlü yapan Çanlar Kimin İçin Çalıyor adlı romanı karısına ithaf etti. Birlikte seyahat ettiler, yazdılar ve mutlu görünüyorlardı.

Fakat evlilik uzun sürmedi. Kendisi için ev konforu yaratan kadınlara alışkın olan Hemingway, karısının sürekli seyahat etmesine ve kariyerinin evlilikten önce gelmesine dayanamadı. Yine Avrupa haritasındaki sıcak noktalara gittiğinde ona "Ya bu savaşın muhabirisin ya da yatağımdaki kadınsın" diye yazdı. Ve gerçekten ünlü bir gazeteci oldu. Savaş muhabirliği ona şöhret kazandırdı ama aşkı getirmedi. Martha Gellchron hayatının sonuna kadar üçüncü kaldı eski eş büyük Hemingway.

Sergei Yesenin ve Isadora Duncan


Daha sonra gazetelerde şöyle yazacaklar: “Onlar konuştu farklı diller" O bir Kızılderili, adam altın saçlı bir Rus adam. O bir dünya dansçısı, bölgedeki tüm kadınların en sevdiği şair. Isadora Duncan'la tanıştığında Yesenin zaten bir kez evliydi ve arkasında birden fazla yüksek profilli aşk vardı. Ancak kendisinden 18 yaş büyük bir dansçıyla tanışınca tutkuyla ve tamamen unutarak aşık oldu. Dost ve tanıdıkların daha sonra hatırlayacağı gibi, sanki birbirlerini uzun zamandır tanıyormuş gibi davranıyorlardı. Altı ay sonra çift evlendi ve Avrupa'ya gitti. Ancak memleketini delice seven Yesenin melankoliye kapılmıştı. Alkol almaya, kıskanmaya ve zamanla karısını dövmeye başladı. Yesenin eşyalarını toplayıp gitti ve bir süre sonra geri döndü. Ancak Isadora bekledi, her şeyi affetti ve ona "Altın Kafa" adını verdi.

Bileklerine bakma
Ve omuzlarından ipek akıyor.
Bu kadında mutluluk arıyordum
Ve tesadüfen ölümü buldum.

Evlilikleri uzun sürmedi. Her ikisinde de kaynayan tutku, hayatı çekilmez hale getiriyordu. Ve buna rağmen güçlü duygular Rusya'ya döndükten sonra Yesenin ve Duncan boşandı. Tekrar Avrupa'ya gidecek ama tek başına ve bir süre sonra kalbini kıracak bir telgraf alacak: “Başkasını seviyorum. Evli. Mutlu. Yesenin." Ve gerçekten evlenecek ve hatta baba olacak. Ve Isadora Duncan hayatının geri kalanında yalnız kalacak ve ona "sevgili Seryozha'm" diyecek.

John ve Edith Tolkien


John Ronald Reuel Tolkien ve ilham perisi, karısı ve hayatının aşkı 55 mutlu yıl boyunca birlikte yaşadılar.

Henüz 16 yaşındayken tatlı bir Protestan kıza aşık oldu. Dindar bir Katolik olan üvey babasının hiçbir şey bilmemesi için gizlice buluşmak zorunda kaldı. Ama tahmin etti ve genç Tolkien'e üniversiteye gideceğine ve reşit olana kadar tatlı Edith'i bir daha görmeyeceğine dair söz verdirdi. John sözünü tuttu ve 21. yaş gününe kadar sevgilisine tek kelime yazmadı. Aynı günün akşamı Edith'e aşkına yemin ettiği ve kızdan karısı olmasını istediği bir mektup gönderdi. Ama artık çok geçti. Sevgili diğerine rıza gösterdi. Belki hayat en büyük hikaye anlatıcısı Eğer aynı akşam Edith'in kapısının eşiğinde durmasaydı her zaman farklı sonuçlanacaktı. John Tolkien vazgeçmeyi sevmedi ve sevdiği kızdan vazgeçemedi. Bir saat sonra Edith nişanı bozdu ve ailesine Katolik olacağını ve başka biriyle evleneceğini söyledi.

Hayatları kolay değildi: ayrılıklar, halkın utancı, savaş ama bunların hepsinde bilgelik, sabır ve sevgi içinde el ele gittiler. Onun şiirlerini ve basılı öykülerini dinledi. Dört çocuk annesiydi ve kocasının en büyük desteğiydi. Bu kırılgan kadın sayesinde Tolkien'in tüm eserleri şefkat, umut ve hayatın anlamı ile doluydu.

Erich Maria Remarque ve Marlene Dietrich

En ünlü Alman yazarlardan biri olan “kayıp nesil”in yaratıcısı Erich Maria Remarque, sanata olan tutkusuyla tanınıyordu. güzel kadınlar. Pek çok ilişkisi vardı ama hayatının aşkı ve ilham perisi güzel oyuncu Marlene Dietrich'ti. İlişkileri karmaşık ve çarpıktı. Remarque hemen aşık oldu. Ekrandaki femme fatale onun tüm ruhunu ele geçirdi. Ona mektuplar yazdı, onunla evlenmesini istedi ve hatta ona bir roman ithaf etti. Kesinlikle karmaşık aşk ilişkisi oyuncuyla birlikte yazarın mükemmel çalışmasının temeli oldu " Arc de Triomphe" Ancak Remarque kitabın sayfalarında ruhunu ortaya çıkardıktan sonra bile Dietrich ona karşı olumlu davranmadı. Vahşi bir yaşam sürdü, herkesle tanıştı, içki içti ve kendini kötü hissettiğinde Remarque'a başvurdu.

Bu nedenle Remarque, ilk görüşmeden itibaren ona verdiği isimle "Puma'sına" inat, Charlie Chaplin'in eski sevgilisi Paulette Goddard ile evlenmeye karar verdi. Ömrünün sonuna kadar Paulette'le birlikte yaşadı ama kalbini kıran kadından hiçbir zaman tamamen kopamadı. Marlene Dietrich, Remarque'tan 20 yıl daha uzun yaşadı. Yalnız öldü ve dairesinde ruj izleri ve acı gözyaşları içeren mektupları bulundu.

Edgar Poe ve Virginia Klemm

Bazıları onu genç kuzeniyle evlenen çılgın bir psikopat olarak görüyor, ancak çoğu kişi onu bir dahi ve dedektif türünün kurucusu olarak görüyor ve tüm tuhaflıklarını affediyor. Edgar Allan Poe ilk ve tek karısını bebeklik döneminde tanıdı. Kendisi 27, kendisi ise 13 yaşındayken evlendiler. Poe, yaş farkına rağmen kuzenini en saf ve en parlak sevgiyle sevdi. Ona arp çalıp şarkılar söylüyordu, o da arkasından gelen dedikoduları umursamadı ve onu hayatındaki en büyük mutluluk olarak gördü. “Seni düşünmeseydim uzun zaman önce tüm umudumu kaybetmiş olurdum sevgili karım, sen artık benim asıl ve en önemli şeyimsin. tek teşvik Bu dayanılmaz, beyhude ve zalim hayat“- Poe'nun koyu saçlı ilham perisi hakkında yazdığı şey bu.

Ve kaybetti. Virginia Klemm 25 yaşındayken veremden öldü. Poe artık hayatının geri kalan iki yılını onsuz yaşayamazdı. Çıldırdı ve paranoya ve korkudan oluşan kurgusal dünyasına giderek daha fazla gömüldü.

Lilya Brik ve Vladimir Mayakovski

"Aşk! Sadece ateşli beynimde sen vardın!

Bu aşk hikayesi ders kitapları ve antolojiler için uygun değil ama Mayakovski'yi bizim onu ​​tanıdığımız hale getiren şey bu. Vladimir Mayakovsky Lilya ile tanıştığında o bir üyeydi mutlu evlilik edebiyat eleştirmeni Osip Brik ile. İlişkileri uzun süre yürümedi. Küçük kız kardeşine kur yapıyordu; kız onu kaba ve görgüsüz bir fütürist olarak görüyordu. Zamanla duygular akın etti ve Brik'in kocasının da arkadaşı olan Mayakovski, hayatında ilk kez güçlü ve her şeyi tüketen aşktan delirdi. Dürüstçe her şeyi Osip Maksimovich'e itiraf etti ve onlarla yaşamak istedi. Talihsiz kocanın üçüncünün konumunu kabul etmekten ve şairi evine kabul etmekten başka seçeneği yoktu. O zamanlar üçlü aşk nadir görülen bir olaydı ama Mayakovski'nin umrunda değildi. Lilichka'ya olan aşkını her köşede ilan etti ve sadece onun hakkında yazdı.

Eğer
BEN
ne yazdı,
Eğer
Ne
söz konusu -
bu suçlu
gözler-cennet,
sevgili
Benim
gözler.

Hem kendisinin hem de kendisinin sık sık yan yana ilişkileri olmasına rağmen, Mayakovski her zaman yalnızca Lilichka'sını severdi. Mayakovski bu dünyaya veda notuna şu sözlerle başladı: "Lilya - beni sev."

Francis Scott ve Zelda Fitzgerald


Hayatları caz gibiydi. Göründükleri her yerde şampanya akmaya başladı ve orada bulunan herkesin ayakları dans etmeye başladı. Ünlü oyun kurucu Francis Scott Fitzgerald ve eşi Zelda'nın hayatı böyleydi. Ve genç Francis Scott ilham perisiyle tanıştığında ruhunda hiçbir şey yoktu. Francis ilk görüşte aşık oldu güzel kız Alabama. Neşeli, neşeli, etrafındaki herkese göz dikiyor. Ailesi böyle bir birlikteliğe karşıydı ama Fitzgerald istediğini yaptı. Ve ilk romanının yayımlanmasından sonra çok sevdiği Zelda'yı kendine eş olarak aldı.

Evlilikten daha eğlenceli ve sakin beyaz ışık henüz görmedim. Yürüdüler, içtiler, dans ettiler ve çıldırdılar. Kınadılar ve hayran kaldılar ama umursamadılar. Ne yazık ki, yıllarca süren çılgın yaşam bunun bedelini ödedi ve çok geçmeden çılgınlıkları onları tüketmeye başladı. Fitzgerald yaratıcı bir kriz yaşamaya başladı, Zelda her türlü nedenden dolayı kocasına giderek daha fazla histeri atmaya başladı. Zelda'nın sesler duymaya başlamasıyla trajedi daha da büyüdü. Doktorlar teselli edilemez bir teşhis koydu: şizofreni. Zelda artık onun en sevdiği ilham perisi değildi; kafasındaki sesler ve paranoya onu tüketiyordu. Karısını çok seven yazar onu böyle göremezdi. Ve 44 yaşında kalbi dayanamadı. Zelda 8 yıl daha yaşadı ama ölümüne kadar inanmadı ve sevgili Fitzgerald'ıyla eskisi gibi konuştu. Her gün.

Bu kadınların her birinin yolu zor ve dikenliydi ama sevgiyle doluydu. Erkeklerin zirveleri fethetmesini sağlayan aşk. Seni çılgınca şeyler yapmaya iten aşk. Seni yaratmaya iten aşk.



Makaleyi beğendin mi? Arkadaşlarınızla paylaşın!