Pengenalan kesenian rakyat lisan, munculnya kesenian rakyat lisan merupakan bentuk perwujudan kesadaran cerita rakyat

Perkenalan

Ada jumlah yang sangat besar karya yang dikhususkan untuk bentuk manifestasi kesadaran cerita rakyat, teks cerita rakyat. Linguistik, stilistika, ciri-ciri etnografi teks cerita rakyat; struktur komposisinya, termasuk gambar dan motif; aspek moral kreativitas cerita rakyat dan, oleh karena itu, pentingnya cerita rakyat dalam pendidikan generasi muda, serta banyak hal lainnya, dianalisis. Dalam aliran besar literatur tentang cerita rakyat, keragamannya sangat mencolok, mulai dari kearifan rakyat dan seni mengingat dan diakhiri dengan bentuk khusus dari kesadaran sosial dan sarana untuk merefleksikan dan memahami realitas.

Cerita rakyat meliputi karya-karya yang menyampaikan gagasan-gagasan dasar dan terpenting masyarakat tentang nilai-nilai pokok kehidupan: pekerjaan, keluarga, cinta, kewajiban sosial, tanah air. Anak-anak kami masih dididik dalam karya-karya ini. Pengetahuan tentang cerita rakyat dapat memberikan seseorang pengetahuan tentang orang-orang Rusia, dan pada akhirnya tentang dirinya sendiri.

Cerita Rakyat -- tampilan sintetis seni. Karya-karyanya kerap memadukan unsur-unsur berbagai jenis seni - verbal, musikal, koreografi dan teater. Namun dasar dari setiap karya cerita rakyat selalu berupa kata. Cerita rakyat sangat menarik untuk dikaji sebagai seni kata-kata.

> Kesenian rakyat lisan

> Munculnya kesenian rakyat lisan

Sejarah lisan seni rakyat memiliki pola umum, mencakup perkembangan semua jenisnya. Asal usulnya harus dicari dalam kepercayaan orang Slavia kuno. Kesenian rakyat - latar belakang sejarah dari seluruh kebudayaan dunia, sumber nasional tradisi seni, eksponen kesadaran diri nasional. Kreativitas verbal pada zaman dahulu sangat erat hubungannya dengan aktivitas tenaga kerja orang. Mencerminkan ide-ide keagamaan, mitos, sejarah, serta permulaannya pengetahuan ilmiah. Manusia berusaha mempengaruhi takdirnya, kekuatan alam melalui berbagai mantra, permintaan atau ancaman. Artinya, dia mencoba bernegosiasi dengan " kekuatan yang lebih tinggi"dan menetralisir kekuatan musuh. Untuk itu, seseorang memerlukan ketaatan yang ketat terhadap sejumlah aturan yang menunjukkan keselamatan mereka di zaman nenek moyang mereka. Namun, jika aturan ini tidak dipatuhi, maka kekacauan akan dimulai di alam, dan kehidupan akan menjadi mustahil. Serangkaian ritual merupakan satu-satunya jaminan efektif terhadap segala jenis penyakit pengaruh buruk, menanamkan rasa takut dan takut. Ritual tersebut merupakan reproduksi cerita mitologi dan mencakup tarian, nyanyian, dan berdandan.

Di jantung bahasa Rusia budaya seni- Mitologi Slavia kuno. Banyak orang kuno menciptakan gambaran mitologis mereka sendiri tentang struktur Alam Semesta, yang mencerminkan kepercayaan mereka pada banyak dewa - pencipta dan penguasa dunia. Menjelaskan asal mula dunia sebagai perbuatan para dewa, manusia purba mempelajari kreasi bersama. Dia sendiri tidak dapat menciptakan gunung, sungai, hutan dan tanah, benda langit, artinya mitos tersebut mencerminkan kepercayaan kekuatan supranatural yang berpartisipasi dalam penciptaan alam semesta. Dan permulaan segala sesuatu hanya bisa menjadi elemen utama, misalnya telur dunia atau kehendak para dewa dan kata ajaibnya. Misalnya, mitos Slavia tentang penciptaan dunia menceritakan:

Semuanya dimulai dengan dewa Rod. Sebelum saya lahir cahaya putih, dunia terselubung kegelapan pekat. Dalam kegelapan hanya ada Rod - Nenek Moyang segala sesuatu. Pada awalnya Rod dipenjara di dalam telur, tetapi Rod melahirkan Cinta - Lada, dan dengan kekuatan Cinta menghancurkan penjara tersebut. Dari sinilah penciptaan dunia dimulai. Dunia dipenuhi dengan Cinta. Pada awal penciptaan dunia, Dia melahirkan kerajaan surga, dan di bawahnya Dia menciptakan benda-benda langit. Dengan pelangi ia memotong tali pusarnya, dan dengan batu ia memisahkan lautan dari perairan surgawi. Dia mendirikan tiga kubah di surga. Terbagi Terang dan Gelap. Kemudian dewa Rod melahirkan Bumi, dan Bumi terjun ke dalam jurang yang gelap, ke dalam Lautan. Kemudian Matahari keluar dari wajah-Nya, Bulan – dari dada-Nya, bintang-bintang di langit – dari mata-Nya. Fajar cerah muncul dari alis Rod, malam yang gelap- dari pikiran-Nya, angin kencang - dari nafas-Nya, hujan, salju dan hujan es - dari air mata-Nya. Suara Rod menjadi guntur dan kilat. Langit dan segala yang ada di bawah langit dilahirkan karena Cinta. Rod adalah Bapa para dewa, Dia lahir dari dirinya sendiri dan akan dilahirkan kembali, Dia adalah apa yang dulu dan apa yang akan terjadi, apa yang dilahirkan dan apa yang akan dilahirkan.

Sudah melekat dalam kesadaran mitologis nenek moyang kita untuk menghubungkan berbagai dewa, roh, dan pahlawan dengan hubungan keluarga.

Kultus kuno para dewa dikaitkan dengan ritual tertentu - tindakan simbolis yang bersyarat, arti utama yaitu komunikasi dengan para dewa. Orang Slavia kuno melakukan ritual di kuil dan tempat suci - tempat yang dilengkapi peralatan khusus untuk menyembah para dewa. Mereka biasanya terletak di perbukitan, di hutan keramat, dekat mata air suci, dll.

Mitos kuno dihasilkan dan direfleksikan berbagai bentuk kehidupan beragama orang-orang di mana berbagai spesies muncul aktivitas seni orang (bernyanyi, bermain alat musik, tari, dasar-dasar seni rupa dan teater).

Seperti disebutkan sebelumnya, cerita rakyat berasal dari zaman kuno. Itu berasal dan muncul ketika sebagian besar umat manusia belum memiliki tulisan, dan jika mereka memilikinya, maka itu adalah hasil dari segelintir orang - dukun terpelajar, ilmuwan, dan orang jenius lainnya pada masanya. Dalam sebuah lagu, teka-teki, peribahasa, dongeng, epik, dan bentuk cerita rakyat lainnya, orang mula-mula membentuk perasaan dan emosinya, menangkapnya dalam karya lisan, kemudian meneruskan ilmunya kepada orang lain, dan dengan demikian melestarikan pikiran, pengalaman, perasaannya. dalam pikiran dan kepala keturunan mereka di masa depan.

Kehidupan di dalamnya waktu yang jauh bukanlah hal yang mudah bagi sebagian besar orang yang masih hidup, namun tetap demikian dan pasti akan selalu demikian. Banyak dari mereka yang harus bekerja keras dan rutin, dengan penghasilan yang hanya sedikit, dan kesulitan untuk menyediakan penghidupan yang layak bagi diri mereka sendiri dan orang-orang yang mereka cintai. Dan orang-orang telah lama menyadari bahwa mereka perlu mengalihkan perhatian mereka, orang-orang di sekitar mereka dan rekan-rekan mereka yang mengalami kemalangan dari pekerjaan yang mereka lakukan setiap hari, dengan sesuatu yang menyenangkan yang mengalihkan perhatian dari kehidupan sehari-hari dan kondisi kerja keras yang tak tertahankan.

Ini adalah kesenian rakyat lisan. Genrenya sangat beragam dan spesifik. Karya-karya ini diciptakan oleh wakil-wakil rakyat dan disampaikan satu sama lain secara lisan. Ada penyanyi dan pendongeng, dan siapa pun bisa menjadi rekan pencipta.

Apa saja ciri-ciri karya cerita rakyat?

Kekhasan lisan adalah nya asal kuno, karena karya-karya tersebut diciptakan pada saat belum ada bahasa tertulis. Seringkali banyak orang mengambil bagian dalam penciptaan sebuah karya, masing-masing menambahkan sesuatu miliknya sendiri ketika menceritakannya kembali. Ini adalah ciri lainnya - variabilitas, karena bahkan satu narator atau penyanyi pun tidak dapat mengulangi karyanya berkali-kali tanpa perubahan.

Setiap orang tahu apa itu genre; hampir semuanya bertahan hingga saat ini. Masing-masing mencerminkan pemikiran dan aspirasi masyarakat, sikap mereka terhadap peristiwa terkini. Tempat yang bagus Cerita rakyat ritual menempati tempat dalam seni rakyat lisan. Meskipun lapisan budaya rakyat ini hampir tidak dikenal saat ini.

Cerita rakyat dibagi menjadi genre apa?

Bagaimana cerita rakyat digunakan dalam membesarkan anak?

Genre kesenian rakyat lisan apa yang sudah lama digunakan orang tua dalam membesarkan anak? Selain dongeng dan epos, lagu anak-anak, lelucon, dan lagu menemani bayi sejak lahir. Mereka digunakan tidak hanya untuk menenangkan dan menarik perhatian anak. Karya-karya ini adalah cara terbaik perkembangan awal memikirkan anak-anak.

Hingga saat ini, semua ibu menyanyikan lagu pengantar tidur untuk anak-anaknya, kebanyakan dari mereka menggunakan pantun dan ucapan anak-anak saat berpakaian, mandi, dan permainan pertama bayinya. Menghitung pantun, teka-teki, dan twister lidah sangat penting untuk perkembangan berpikir anak. Godaan, ucapan, dan lagu pendek adalah hal biasa di kalangan anak-anak.

Saat ini banyak generasi muda yang belum mengetahui apa itu kesenian rakyat lisan. Genrenya, bahkan yang paling umum sekalipun, mulai dilupakan. Dan tugas orang tua, pendidik, dan guru adalah menanamkan pada anak kecintaan terhadap cerita rakyat sebagai bagian integral dari kebudayaan rakyat.

Jenis kesenian rakyat lisan

Cerita rakyat ( Bahasa inggris Cerita Rakyat - "kebijaksanaan rakyat") - seni rakyat, paling sering lisan; kolektif seni aktivitas kreatif orang-orang, yang mencerminkan kehidupan, pandangan, cita-cita mereka; dibuat oleh orang-orang dan ada di kalangan massa.

1. Pepatah - bentuk rakyat kecil kreativitas puitis, mengenakan ucapan pendek berirama, membawa pemikiran umum, kesimpulan, pengajaran.

ñ “Air mata tidak akan membantu kesedihanmu”

ñ “Roti adalah kepala dari segalanya”

ñ “Anda bahkan tidak bisa mengeluarkan ikan dari kolam tanpa usaha.”

ñ "Tujuh jangan menunggu satu"

ñ "Terlalu banyak juru masak yang merusak kaldu"

ñ “Ukur tujuh kali - potong sekali”

ñ “Orang yang kenyang bukanlah teman bagi orang yang lapar”

ñ "Dia yang tidak bekerja tidak makan"

ñ “Kata-kata itu berharga, tapi diam adalah emas”

ñ “Kata itu bukanlah seekor burung pipit - ia akan terbang dan Anda tidak dapat menangkapnya”

ñ "Waktunya untuk bisnis - waktunya untuk bersenang-senang"

ñ "Seekor burung di tangan bernilai dua burung di semak-semak"

ñ “Jika Anda suka berkendara, Anda juga suka membawa kereta luncur”

ñ “Saya tidak bisa memikul beban saya sendiri”

ñ “Topi pencurinya terbakar”

ñ “Jika kamu takut pada serigala, jangan pergi ke hutan”

ñ “Domba menggonggong, kawanan mengulangi”

ñ “Domba yang keras kepala adalah keuntungan bagi serigala”

ñ “Satu sen menghemat rubel”

ñ “Tuhan melindungi mereka yang berhati-hati”

ñ “Di bawah batu yang tergeletak, tidak ada air yang mengalir”

ñ "Pengetahuan adalah kekuatan"

ñ "Ada keamanan dalam jumlah"

ñ “Kemeja untuk dunia, kemeja untuk pengemis”

ñ “Mereka merobohkan baji dengan baji”

ñ “Tidak apa-apa untuk mati, tapi ini roti”

ñ “Berbaring di lantai, kamu bahkan tidak akan melihat potongannya”

2. Mengatakan - frase, majas yang mencerminkan suatu fenomena kehidupan, salah satunya genre kecil cerita rakyat . Seringkali memiliki karakter yang lucu.

Sebuah pepatah, tidak seperti peribahasa, tidak mengandung makna instruktif umum.

ñ « Kelaparan bukanlah seorang bibi, ia tidak akan memberimu makan kue »

ñ « Ajari nenekmu menghisap telur »

ñ « Menyebut dirinya milkweed - masuk ke dalam kotak »

ñ « Seekor lalat di salep »

ñ « Apa pun sebutannya, perahu itu akan mengapung »

ñ « Sendok sayang untuk makan malam »

ñ « Ya, ikal tidak bisa menggantikan konvolusi! »

ñ « Seorang teman yang membutuhkan memang benar-benar seorang teman »

ñ « Jangan meninggalkan uang atau penjara »

ñ « Menemukan sabit di atas batu »

ñ "Tanpa Tuhan tidak sampai ambang batas"

ñ « Ciuman berarti dia mencintai »

ñ “Memukul berarti mencintai”

3. Lagu, kata-kata dan musik yang muncul secara historis selama perkembangan budaya Rusia . Lagu daerah tidak mempunyai pengarang tertentu, atau pengarangnya tidak diketahui.

4. Lagu pendek - cerita rakyat genre, folk pendek Rusia lagu (quatrain), konten lucu, biasanya disampaikan secara lisan.

5. Teka-teki - ekspresi yang mana barang digambarkan melalui orang lain, bersamanya beberapa, bahkan yang jauh, kemiripan ; berdasarkan orang terakhir Dan harus menebak objek yang dituju. DI DALAM barang antik teka-teki - alat tes kebijaksanaan , sekarang - rakyat seru . Setiap orang punya teka-teki masyarakat , tidak peduli pada tahap perkembangan apa mereka berada.

Perbedaan peribahasa dan teka-teki adalah teka-teki harus ditebak, sedangkan peribahasa adalah ajaran.

6. Pesushka (dari kata mengasuh, yaitu mengasuh, mempelai pria) - nyanyian puitis singkat dari para pengasuh dan ibu, yang dengannya mereka mengiringi tindakan seorang anak yang ia lakukan di awal kehidupannya. Misalnya, ketika anak bangun tidur, ibu membelai dan membelainya sambil berkata:

Tandu, tandu,
Di seberang gadis gemuk
Dan di tangan tabir,
Dan di mulut ada pembicaraan,
Dan di kepala ada alasan.

7. Sajak anak-anak - unsur pedagogi, kalimat lagu yang mengiringi permainan jari, lengan, dan kaki anak.

Magpie-crow (menjalankan jari di atas telapak tangan)
burung murai gagak,
Saya memberikannya kepada anak-anak.
(menggerakkan jari)
Berikan yang ini
Berikan yang ini
Berikan yang ini
Berikan yang ini
Tapi dia tidak menyerah pada hal ini:
- Kenapa kamu tidak menebang kayu?
- Kenapa kamu tidak membawa air?

8. Lelucon (dari bayat, yaitu menceritakan) - cerita puitis, pendek, lucu yang diceritakan seorang ibu kepada anaknya, misalnya:

Burung hantu, burung hantu, burung hantu,
Kepala besar
Dia sedang duduk di tiang,
Aku melihat ke samping,
Dia menoleh.

9. Panggilan - salah satu jenis lagu doa asal pagan. Panggilan adalah seruan kepada matahari, pelangi, hujan, dan fenomena alam lainnya, serta kepada hewan dan terutama burung, yang dianggap sebagai pertanda musim semi. Selain itu, kekuatan alam dipuja sebagai makhluk hidup: mereka meminta musim semi, mengharapkan musim semi tiba dengan cepat, dan mengeluh tentang musim dingin.

Lark, larks!
Datang dan kunjungi kami
Bawakan kami musim panas yang hangat,
Singkirkan musim dingin yang dingin dari kami.
Kami bosan dengan musim dingin yang dingin,
Tangan dan kakiku membeku.

10. Buku hitung - pantun pendek, suatu bentuk pengundian untuk menentukan siapa yang memimpin permainan. Meja hitung adalah elemen permainan yang membantu membangun kesepakatan dan menghormati aturan yang diterima. Irama sangat penting dalam menyusun sajak berhitung.

Aty-baty, para prajurit sedang berjalan,
Aty-baty, ke pasar.
Atty-batty, apa yang kamu beli?
Aty-baty, samovar.

11. Twister lidah - frasa yang dibangun di atas kombinasi suara yang menyulitkan pengucapan kata dengan cepat. Twister lidah juga disebut “ murni berbicara ”, karena mereka mempromosikan dan dapat digunakan untuk mengembangkan diksi. Twister lidah bisa berima dan tidak berima.

Orang Yunani itu sedang mengemudi melintasi sungai.
Dia melihat seorang Yunani: ada kanker di sungai,
Dia memasukkan tangan orang Yunani itu ke sungai -
Kanker di tangan orang Yunani - DAC!

Jenis kesenian rakyat lisan.

Dalam cerita rakyat anak perlu dibedakan antara karya orang dewasa untuk anak-anak, karya orang dewasa yang lama kelamaan menjadi milik anak-anak, dan kreativitas anak-anak dalam arti sebenarnya dari kata tersebut.

Cerita rakyat anak-anak masyarakat Rusia sangat kaya dan beragam. Ini diwakili oleh epos heroik, dongeng, dan berbagai karya bergenre minor.

Mengenal contoh-contoh terbaik kesenian rakyat lisan harus dilakukan sedini mungkin. Dimulai dengan lagu, lagu anak-anak, dan pester.

Lagu pengantar tidur menenangkan diri dan mengatur anak untuk beristirahat; penyayang, lemah lembut, pendiam. Orang-orang menyebutnya sepeda. Nama ini berasal dari kata kerja “bayat, umpan” - berbicara. Arti kuno kata ini - "berbisik, bicara." Bukan suatu kebetulan jika lagu pengantar tidur menerima nama ini: yang paling kuno memilikinya hubungan langsung untuk lagu pesona. Seiring waktu, lagu-lagu ini kehilangan karakter ritualnya, dan subjeknya memilih kucing sebagai “pahlawan” mereka, karena diyakini bahwa dengkuran kucing yang damai akan membawa tidur dan kedamaian bagi anak.

Pesushki - lagu-lagu kecil untuk permainan pertama anak dengan jari tangan, lengan, kaki, mengiringi gerakan sadar anak pertama (“Ada kambing bertanduk…”, dll.) Menurut kaidah pedagogi rakyat, untuk membesarkan orang yang sehat jasmani, ceria dan orang yang ingin tahu, pada anak harus dijaga pada saat bangun tidur emosi gembira. Berkat kesederhanaan dan suara merdu alu, anak-anak, ketika bermain, dengan mudah mengingatnya, memperoleh selera akan kata-kata kiasan dan tepat, belajar menggunakannya dalam pidato mereka. Beberapa alu, menjadi lebih kompleks, mengembangkan awal yang menyenangkan, berpindah ke genre lagu anak-anak.

Sajak anak-anak. Tujuan utamanya adalah mempersiapkan anak untuk memahami dunia di sekitarnya saat bermain. Mereka mulai digunakan pada tahun kedua kehidupan seorang anak, ketika ia sudah memiliki kosakata dasar. Dalam kebanyakan kasus, sajak anak-anak diasosiasikan dengan gerakan, tarian dan dibedakan oleh ritme yang ceria dan ceria. Peran sajak anak-anak adalah mengajarkan untuk memahami alur pendek yang terkandung di dalamnya ekspresi artistik, dan itu seperti tahap persiapan untuk persepsi cerita di masa depan. Selain itu, lagu anak-anak mengembangkan imajinasi anak dan membangkitkan minat terhadap pembentukan kata baru.

Lagu anak-anak diganti candaan. Ini adalah ekspresi berima, paling sering bersifat lucu, digunakan untuk menghiasi pidato, untuk menghibur, menghibur, dan membuat diri sendiri dan lawan bicaranya tertawa. Isinya mengingatkan pada dongeng kecil dalam syair. Biasanya, lelucon berisi gambar beberapa orang acara yang cerah, tindakan cepat. Hal ini sesuai dengan sifat aktif anak, persepsi aktifnya terhadap realitas.



cerita jenis khusus lagu dengan lirik lucu yang sengaja digeser koneksi nyata dan hubungan. Mereka didasarkan pada ketidakmungkinan dan fiksi. Namun, dengan cara ini mereka membantu anak untuk membangun dalam pemikirannya keterhubungan sebenarnya dari aktivitas hidup dan memperkuat kesadarannya akan realitas. Humor menjadi pedagogi.

penggoda - salah satu bentuk perwujudan sindiran dan humor anak. Menggoda merupakan salah satu jenis kreativitas yang hampir seluruhnya dikembangkan oleh anak-anak. Tidak dapat dikatakan bahwa ia tidak memiliki “nenek moyang” sendiri dalam karya orang dewasa. Perselisihan, bentrokan, permusuhan, adu jotos, perkelahian nyata, ketika satu “ujung” desa berpindah ke ujung yang lain, merupakan fenomena yang terus-menerus terjadi dalam cara hidup lama. Orang dewasa saling memberi julukan, julukan yang menandai kekurangan imajiner dan nyata.

Setiap godaan mengandung muatan kekuatan emosional yang luar biasa. Seringkali penggoda mengutuk pengaduan, kerakusan, kemalasan, dan pencurian. Namun di kalangan anak-anak sendiri, kebiasaan menggoda menimbulkan protes - terhadap mereka yang suka menggoda, mereka berkata: “Menggoda itu moncong anjing.”

Twister lidah Mereka mengajarkan Anda untuk berbicara dengan jelas, cepat dan benar, tetapi pada saat yang sama tetap merupakan permainan sederhana. Inilah yang menarik perhatian anak-anak. Twister lidah menggabungkan akar yang sama atau kata-kata konsonan: Ada rumput di halaman, ada kayu bakar di atas rumput; Tutupnya tidak dijahit dengan gaya Kolpakov; tutupnya perlu ditutup kembali dan ditutup kembali. Sulit untuk memutuskan siapa pencipta twister lidah ini - anak-anak atau orang dewasa. Beberapa di antaranya kemungkinan besar tidak diciptakan oleh anak-anak.

Luar biasa puitis teka-teki Rusia , menceritakan secara sederhana dan penuh warna tentang fenomena alam tertentu, hewan dan burung, pertanian dan kehidupan sehari-hari. Mereka mengandung penemuan yang kaya, kecerdasan, puisi, struktur figuratif hidup pidato sehari-hari. teka-teki – latihan yang bermanfaat untuk pikiran. Teka-teki memperkenalkan anak pada pemikiran tentang hubungan antara fenomena dan objek serta karakteristik masing-masing fenomena, membantunya menemukan puisi dunia di sekitarnya. Semakin berani penemuannya, semakin sulit teka-teki tersebut dipecahkan. Ketidakmungkinan memberikan gambar-gambar teka-teki itu suatu kontradiksi realitas yang dikenali dengan jelas, dan jawabannya menertibkan kebingungan: segala sesuatunya jatuh pada tempatnya sesuai dengan kualitas sebenarnya dari objek yang penuh teka-teki itu.

Amsal dan ucapan mewakili interpretasi rakyat yang singkat dan ekspresif, hasil pengamatan panjang, perwujudan kebijaksanaan duniawi. Pepatah adalah karya seni rakyat yang pendek, figuratif puitis, terorganisir secara ritmis, merangkum pengalaman sejarah, sosial, dan sehari-hari, dengan jelas dan mendalam mencirikan sisi yang berbeda kehidupan dan aktivitas manusia, serta fenomena dunia sekitarnya. Sebuah pepatah adalah penilaian umum, dinyatakan dalam bentuk kalimat yang lengkap secara tata bahasa makna kiasan, berisi moral yang dikembangkan selama beberapa generasi. Peribahasa adalah ungkapan (atau perbandingan) pendek dan kiasan yang ditandai dengan ketidaklengkapan pernyataan tersebut. Berbeda dengan peribahasa, pepatah tidak memiliki makna instruktif yang umum dan terbatas pada definisi kiasan, seringkali alegoris dari suatu fenomena. Amsal dan ucapan yang ditujukan kepada anak-anak dapat mengungkapkan kepada mereka beberapa aturan perilaku dan standar moral. Pepatah singkat, penuh kebijaksanaan dan humor, diingat oleh anak-anak dan mempengaruhi mereka jauh lebih kuat daripada moral dan persuasi apa pun.

Permainan luar ruang rakyat Rusia mempunyai sejarah yang panjang, telah dilestarikan dan dilestarikan hingga saat ini dari zaman dahulu, diwariskan dari generasi ke generasi, menyerap yang terbaik tradisi nasional. Dalam semua permainan rakyat, ciri khas kecintaan orang Rusia terhadap kesenangan, keberanian, kehormatan, semangat kompetitif, keinginan untuk memiliki kekuatan, ketangkasan, daya tahan, kecepatan dan keindahan gerakan, serta kecerdikan, daya tahan, akal, penemuan, dan kemauan keras terwujud.

Menghitung buku erat kaitannya dengan permainan rakyat. Tujuan dari berhitung sajak adalah untuk membantu mempersiapkan dan mengatur permainan, membagi peran, dan menetapkan antrian untuk dimulainya permainan. Sajak berhitung adalah puisi berima, yang sebagian besar terdiri dari kata-kata dan konsonan yang diciptakan dengan ketaatan yang sangat ketat pada ritme.

Tarian bundar . Mereka telah lama menjadi hiburan favorit anak muda di Rus. Tarian melingkar dimulai pada musim semi, saat cuaca menjadi hangat dan tanah ditutupi rumput pertama. Dalam tarian bundar, tarian, permainan, dan nyanyian saling terkait. Lagu-lagu tari bundar dengan jelas mengungkapkan cita-cita moral dan estetika kaum muda - nenek moyang kita (pemuda itu mencari “pengantin yang ramah”, “pemintal, penenun, dan pengurus rumah tangga”).

Lagu rakyat Rusia menawarkan anak itu lingkaran lebar asosiasi puitis. Pohon birch putih berdesir tertiup angin, meluap mata air, angsa putih... Semua gambar ini menjadi dasarnya tampilan puitis kepada dunia, dijiwai dengan cinta alam asli, pidato asli, Tanah Air.

Dongeng . Sulit membayangkan dunia anak-anak tanpa dongeng: “masa kanak-kanak” dan “dongeng” adalah konsep yang tidak dapat dipisahkan... Dongeng adalah bentuk cerita rakyat khusus yang didasarkan pada kombinasi paradoks antara yang nyata dan yang fantastis. Ini telah lama menjadi elemen pedagogi rakyat. Dalam epik dongeng, jenis genre berikut dibedakan: cerita tentang binatang, cerita tentang topik sehari-hari, dongeng.

Semua dongeng mengafirmasi anak itu hubungan yang benar ke dunia. Setiap dongeng mempunyai pesan moral, diperlukan bagi anak tersebut: ia harus menentukan tempatnya dalam kehidupan, mengasimilasi standar moral dan etika perilaku dalam masyarakat. Plot dongeng terungkap dengan cepat, dan akhir yang bahagia dongeng sesuai dengan sikap ceria anak. Ciri penting dongeng adalah bahwa pahlawan mereka selalu, dalam keadaan apa pun, tetap setia pada karakternya. Jadi, dongeng mengandung hal itu kesederhanaan yang diperlukan hubungan manusia, yang harus dikuasai anak sebelum ia belajar memahami rumitnya urusan dan tindakan lainnya.

Mempelajari bahasa suatu bangsa, menguasai seluruh kekayaan cerita rakyat adalah salah satu cara terpenting dan utama menuju kebangkitan spiritual Rusia. Namun selain itu, anak-anak prasekolah harus dikenalkan dengan kreativitas orang lain (dongeng, lagu , peribahasa, permainan, dll). Karya cerita rakyat harus mencerminkan ciri-ciri khusus seni nasional dan ciri-ciri umum kreativitas orang lain. Untuk melakukan ini, perlu memilih dongeng, peribahasa, ucapan yang paling jelas mencerminkan fitur konten (kehidupan, adat istiadat, prinsip moral, tradisi) dan bentuk (komposisi, sarana ekspresi dll) Dengan demikian, anak tidak hanya akan mengenal budaya bangsanya sendiri, tetapi juga budaya bangsa lain.

Sejak dini, anak-anak belajar hal-hal berbeda di jalan dari teman sebayanya panggilan (dari kata memanggil - “menelepon, bertanya, mengundang, menghubungi”). Ini adalah daya tarik bagi matahari, pelangi, hujan, burung.

Pidato lisan juga telah berpindah dari orang dewasa ke kehidupan sehari-hari anak-anak. kalimat. Ini adalah seruan singkat, biasanya puitis kepada binatang dan burung, kepik, lebah; kepada tikus dengan permintaan untuk mengganti gigi lama yang tanggal dengan yang baru dan kuat; kepada elang agar tidak berputar-putar di sekitar rumah dan mencari ayam. Ini adalah pertanyaan kepada burung kukuk: “Berapa lama saya harus hidup?” Burung kukuk berkokok dan anak-anak menghitung.

Tidak kalah kunonya dengan kalender cerita rakyat anak-anak, paduan suara permainan dan permainan kalimat. Mereka memulai permainan atau menghubungkan bagian-bagian aksi permainan. Mereka juga bisa berfungsi sebagai akhir dalam permainan. Kalimat permainan juga dapat memuat “ketentuan” permainan dan menentukan akibat dari pelanggaran ketentuan tersebut.

Pembiasaan dengan jenis-jenis kesenian rakyat lisan pada usia prasekolah senior

DI DALAM kelompok senior Guru merencanakan kelas yang khusus didedikasikan untuk seni rakyat Rusia. Selain itu, disarankan untuk mengenal cerita rakyat di luar kelas: in waktu malam, saat berjalan-jalan di hutan atau di halaman, anak-anak duduk mengelilingi guru, dan dia menceritakan dongeng, menanyakan teka-teki, dan menyanyikan lagu daerah bersama anak-anak. Dramatisasi gratis sangat menarik lagu daerah. Pada kelompok senior, anak pertama kali dikenalkan dengan peribahasa dan ucapan. Guru mengatakan bahwa orang-orang menciptakan dengan akurat ekspresi pendek yang mencemooh kemalasan dan memuji keberanian, kesopanan, dan kerja keras; menjelaskan kapan saat yang tepat untuk menggunakan ucapan dan peribahasa. Mengenalkan anak pada peribahasa dapat menjadi bagian dari pembelajaran mengenal lingkungan atau mengembangkan kemampuan bicara. Pada kelompok yang lebih tua, anak-anak mulai diperkenalkan dengan seni rakyat lisan tidak hanya dari Rusia, tetapi juga dari negara lain. Anak-anak akan belajar bahwa dongeng terkenal "Rukavichka" adalah bahasa Ukraina, "Roti Ringan" adalah bahasa Belarusia, dan lagu ceria "Di mana matahari tidur?" dibuat di Armenia.

Dengan karya cerita rakyat kelompok persiapan anak-anak Mereka kebanyakan bertemu di luar kelas. Tempat yang istimewa diberikan pada keakraban dengan ucapan dan peribahasa. Guru tidak hanya menjelaskan isinya, makna tersembunyi, pilihan yang memungkinkan menggunakannya, tetapi juga mengajarkan bagaimana menggunakan pepatah ini atau itu dengan benar dan tepat. DI DALAM kelompok persiapan anak terus dikenalkan lagu rakyat, dengan karya-karya epik nasional (legenda, epos, dongeng) yang lebih serius, lebih dalam isinya tidak hanya dari orang-orang Rusia, tetapi juga dari orang-orang dari negara lain. Peran khusus permainan percakapan guru, sebelum membaca atau mendongeng - ini mengarahkan anak-anak prasekolah pada pemahaman makna ideologis bekerja.

Dengan demikian, penggunaan berbagai jenis kesenian rakyat lisan yang dikombinasikan dengan sarana pendidikan lainnya berkontribusi pada pengayaan kosa kata dan pengembangan aktivitas bicara anak. usia prasekolah, serta terbentuknya negara yang berkembang secara harmonis, kepribadian yang aktif, menggabungkan kekayaan spiritual dan kemurnian moral. Ketika bekerja dengan anak-anak, guru harus ingat bahwa kesan masa kecil sangat dalam dan tak terhapuskan dalam ingatan orang dewasa. Mereka menjadi landasan bagi perkembangannya perasaan moral, kesadaran dan perwujudannya lebih lanjut dalam kegiatan yang bermanfaat dan kreatif secara sosial.

Metode menggarap cerita rakyat dalam menyelenggarakan berbagai jenis kegiatan .

DI DALAM masa kecil prasekolah, seperti diketahui, jenis kegiatan unggulan adalah permainan di mana setiap orang berkembang proses kognitif. Cerita rakyat banyak digunakan dalam permainan dramatisasi. Saat mendramatisir sebuah lagu, sajak anak-anak, dan kemudian dongeng, anak menggunakan bahasanya. Apa yang awalnya hanya didengarnya menjadi miliknya sendiri. Di sinilah anak itu dijiwai dengan “harmoni kata Rusia”, seperti yang dibicarakan Belinsky. Anak menghubungkan sebuah kata dengan suatu tindakan, dengan suatu gambar. Oleh karena itu, dramatisasi karya seni rakyat lisan oleh anak-anak perlu didorong, agar menjadi hal yang lumrah dalam kehidupan taman kanak-kanak, dan mendorong semua anak untuk melakukan hal tersebut.

Teknologi penggunaan dongeng dalam permainan dramatisasi :

Tahap 1– mengenal dongeng (bercerita, percakapan, menonton strip film, video, melihat lukisan dan ilustrasi);

Tahap 2– pengetahuan harus dirasakan secara emosional oleh anak, oleh karena itu diperlukan umpan balik emosional (menceritakan kembali, teater meja, bergerak dan permainan didaktik dengan karakter dongeng, dll.);

Tahap 3– cerminan sikap emosional anak terhadap objek yang dipelajari dalam kegiatan seni;

Tahap 4– persiapan untuk akting mandiri di luar plot, persiapan lingkungan yang diperlukan untuk itu permainan kreatif, memerankan alur cerita Dongeng Kesenian rakyat lisan dapat digunakan dalam segala bentuk karya Oleh Pendidikan Jasmani :

kegiatan kreatif motorik berdasarkan salah satu jenis kesenian rakyat lisan; merencanakan kelas pendidikan jasmani dengan unsur dongeng yang “menyeling”, “menenun” (dilakukan dalam bentuk cerita yang “mengharukan”);

kelas pendidikan jasmani teater dengan menggunakan latihan imitasi, mimik dan pantomim, permainan dramatisasi dan dramatisasi; kelas musik dan ritme berdasarkan tarian rakyat, permainan dan tarian bundar, menggunakan lagu dan melodi daerah;

kelas pendidikan jasmani permainan (permainan rakyat dan permainan dengan karakter dongeng);

kelas pendidikan jasmani terpadu yang memadukan cerita rakyat dan latihan fisik

Saat berorganisasi aktivitas motorik anak-anak perlu menggunakan permainan rakyat yang tidak hanya mempengaruhi perkembangan fisik anak-anak, tetapi juga menurut E.A. Pokrovsky: “...permainan luar ruangan anak-anak, diambil dari perbendaharaan permainan rakyat, jawabannya karakteristik nasional, menunaikan tugas pendidikan nasional". Syarat utama keberhasilan pengenalan permainan luar ruangan rakyat ke dalam kehidupan anak-anak prasekolah selalu dan tetap menjadi pengetahuan yang mendalam dan kelancaran repertoar permainan yang luas, serta metodologi kepemimpinan pedagogis. Pada dasarnya tidak berbeda dengan metodologi permainan luar ruangan lainnya, namun kita dapat menonjolkan beberapa ciri khas pengorganisasian dan pelaksanaan permainan rakyat:

Saat menjelaskan permainan rakyat baru yang memiliki permulaan (berhitung, menyanyi, menggambar), orang dewasa sebaiknya tidak mempelajari teks tersebut terlebih dahulu dengan anak-anak, disarankan untuk memperkenalkannya secara tidak terduga ke dalam permainan. Teknik ini akan memberikan kesenangan yang luar biasa kepada anak-anak dan akan menyelamatkan mereka dari pengenalan rutin yang membosankan pada elemen permainan. Anak-anak, mendengarkan dengan penuh perhatian kombinasi kata-kata yang berirama, dengan mudah mengingat permulaannya ketika diulang.

Saat menjelaskan permainan rakyat berdasarkan alur, guru pertama-tama berbicara tentang kehidupan orang-orang yang permainannya akan mereka mainkan, memperlihatkan ilustrasi, barang-barang rumah tangga dan seni, serta menarik minat mereka pada adat istiadat dan cerita rakyat nasional.

Peran khusus dalam mengenalkan anak budaya rakyat bermain liburan cerita rakyat sebagai sarana ekspresi karakter nasional, suatu bentuk rekreasi yang cerah bagi orang dewasa (guru dan orang tua) dan anak-anak, bersatu tindakan bersama, pengalaman umum. hari libur nasional selalu dikaitkan dengan permainan, dan oleh karena itu isi dari liburan adalah taman kanak-kanak berbagai permainan rakyat di luar ruangan disertakan, dan lelucon, berhitung sajak, dan twister lidah yang dipelajari bersama anak-anak membuat proses permainan lebih menarik dan bermakna. Anak-anak usia prasekolah senior menyanyikan lagu-lagu liris dan lagu pendek rakyat Rusia, menunjukkan bagaimana jenis seni verbal dan musik ini mencerminkan kehidupan seseorang, kesedihan dan kegembiraannya. Tentu saja, tidak ada satu pun festival cerita rakyat yang lengkap tanpa memainkan alat musik rakyat Rusia dan menampilkan lagu serta tarian yang diiringinya. Adegan juga banyak digunakan teater boneka berdasarkan lagu daerah, lagu anak-anak, dan dongeng. Perbedaan utama antara aksi drama rakyat (permainan, tarian bundar, sandiwara) adalah kombinasi kata, nyanyian, dan pertunjukan, yang disertai dengan gerak tubuh dan ekspresi wajah yang sesuai. Banyak perhatian perhatian harus diberikan pada desain kostum dan penggunaan pemandangan.

Dengan demikian, pemanfaatan cerita rakyat dalam proses pengorganisasian jenis yang berbeda kegiatan anak-anak, aplikasi berbagai metode pengenalan dengan seni rakyat lisan Rusia dan negara-negara lain membangkitkan minat yang stabil pada cerita rakyat dan mendorong perkembangan aktivitas bicara pada anak-anak usia prasekolah senior.

Kesenian rakyat lisan, cerita rakyat merupakan sumber kearifan rakyat kuno. Pernyataan ini mengandung kebenaran yang tidak dapat disangkal, karena kesenian rakyat sudah ada sejak zaman dahulu kala. Cerita rakyat mencerminkan pengalaman generasi sebelumnya, disampaikan dari mulut ke mulut, karena tulisan belum tersebar luas pada masa itu.

Semua bidang kehidupan nenek moyang kita menemukan refleksi aslinya dalam cerita rakyat. Oleh karena itu, kesenian rakyat lisan memiliki keragaman genre yang begitu kaya. Ini adalah tanda, teka-teki, peribahasa dan ucapan favorit semua orang, dongeng dan cerita takhayul, lelucon dan anekdot, lagu pengantar tidur dan lagu pendek, balada dan epos, tradisi dan legenda, lagu sejarah dan liris, puisi ritual keluarga dan kalender, dan bahkan keseluruhan karya dramatis. Setiap genre memiliki genrenya masing-masing fitur unik dan cara berekspresi dan transmisi yang diverifikasi secara tradisional. Banyak jenis genre cerita rakyat yang memasukkan unsur sandiwara dan hanya melibatkan pertunjukan langsung, yang mengisinya dengan warna-warna baru dan memperkayanya dengan kepenuhan jiwa setiap pemain pada khususnya dan generasi berikutnya pada umumnya. Tetapi pada saat yang sama, gagasan utama, konsep utama, inti moral dan instruktif yang diterima secara umum, desain estetika tetap tidak berubah. Semua ini dimungkinkan berkat kekuatan dan koneksi yang tidak bisa dipecahkan kreativitas lisan dengan tradisi berusia berabad-abad.

Ciri cerita rakyat ini membuatnya dekat dan dapat dipahami oleh siapa saja, tanpa memandang usia, jenis kelamin, dan status sosial. Bahkan pada masa bayi, masyarakat sudah mampu memahami kekayaan intonasi, bunyi, ucapan, dan semantik cerita rakyat, yang tentunya mempengaruhi kehidupan mereka. perkembangan emosional dan aktivitas otak. Kesederhanaan dan kelengkapan bentuk, generalisasi gambar, kemungkinan mudah reproduksi - kualitas seni rakyat ini dekat dengan kreativitas anak-anak, dan itulah mengapa mereka sangat menyukainya. Dari karya seni rakyat Rusia, generasi dewasa modern dengan mudah mempelajari dan memahami bagaimana dan bagaimana nenek moyang kita hidup, masalah apa yang mengganggu mereka dan bagaimana mereka belajar menyelesaikannya. Karya cerita rakyat berisi pengamatan bertahun-tahun, mereproduksi tradisi dan ritual masyarakat, mengungkapkan peringkat keseluruhan kehidupan dan opini kolektif. Semua cerita rakyat dipenuhi dengan kebenaran nilai-nilai kehidupan, pedoman moral dan etika serta ajaran yang baik.


Kesenian rakyat lisan Rusia adalah gudang besar kearifan nenek moyang kita, cahaya spiritual dan pendidikan mereka, almanak aturan moral dan etika serta konduktor budaya yang andal untuk generasi sekarang dan selanjutnya di dunia modern.



Apakah Anda menyukai artikelnya? Bagikan dengan teman Anda!