Bir sanatçı için çevredeki yaşam yalnızca bir ilham kaynağı ve estetik bir ilgi konusu değildir. Onu taradı ahlaki anlamda ve kendisi de sanatçıyı fethederek onda bu duyguyu yaratır ve güçlendirir. Pasternak'a göre sanatçı her zaman bir "rehine" ama aynı zamanda kendini sonuna kadar sanata adamış bir "borçlu"ydu. Şairin kaderinin özel ve seçilmiş olduğunun farkındalığı da merhum Pasternak'ı farklı kılar. ile çarpılır hayat deneyimi, derinlemesine analiz ve bu nedenle gerçekten etkileyici. Ahlaki bir yönü vurguluyor ve öne sürüyor - sanatçının tüm dünyaya, sanatın kendisine ve doğrudan insanlara karşı sorumluluğu fikri.
Pasternak'ta görev ve hizmet temasının derin organik doğası, ifade seçeneklerinin çeşitliliğiyle doğrulanıyor. Kültürel, tarihi ve evanjelik karşılaştırmaların mantığında - "Hamlet" şiirinde ortaya çıkıyor. Veya birdenbire özgür ve geniş bir lirik dalganın zirvesinde "Dünya"da belirir. Veya - alışılmadık bir şekilde - "Ünlü olmak çirkindir" şiirindeki bir düstur gibi eriyen bir karakter kazandı.
'Ünlü Olmak Çirkindir' şiiri yazıldı tanınan usta“son şarkıları” döneminde. Şairin rolüne ilişkin içsel algısını, dünyadaki varlığının özünü aktarır.
Geç Pasternak akademiktir. Cephaneliğindeki sanatsal araçları idareli bir şekilde kullanıyor, ancak bu şiirlerini daha kuru hale getirmiyor, yalnızca şairin Sovyet edebiyatının sunduğundan farklı olarak kendi dünya imajına sadık olan becerisini vurguluyor:
Ünlü olmak hoş bir şey değil.
Seni yükselten şey bu değil.
Arşiv oluşturmanıza gerek yok,
El yazmalarını sallayın.
Bu şiirde Pasternak, yaratıcı yolunu, Stalin'in kendisini "zamanımızın en iyi şairi" ilan etmesinden sonra aşırı derecede yüceltilen Vladimir Mayakovski'nin yolu ile karşılaştırıyor. Liderin, modernitenin ideolojik yönergelerini kitlelere taşıyacak bir "saray" şairine ihtiyacı vardı ve kaderin iradesiyle seçimi ünlü fütüriste düştü. Ancak Pasternak, Mayakovski'nin başına gelen "ünlülerin" kaderinden tiksiniyordu; gizlilik ve görünmezlik dışında bir hayat hayal edemiyordu ve gerçek şiiri her zaman edebiye yakın kibirden ayırıyordu.
Şimdilik şunu belirtelim: Pasternak'ın ünlü olduğuna inandığı gibi bir şairin “arşiv tutması” kontraendikedir, başarı onun yeteneğine zarar verir;
ve heyecan. Ayrıca halkın sevgisi geçicidir, bazen adaletsizdir ve sıklıkla modaya tabidir. Şair elbette insanlar için yaratır; bu kesinlikle her yaratıcı eylemin temel anlamıdır. Ama kesinlikle halk adına ve halk adına, onların coşkulu değerlendirmeleri uğruna değil, özellikle de iktidardakilerin zevklerini memnun etmek amacıyla değil. Pasternak, şöhreti dünyevi bir kibir olarak ele alır; sanatı, karşılığında hiçbir şey talep etmeden insanlara fayda sağlayan göksellerin merhametine benzer. Şair, yaratıcılığın kendisinden neşe duyar. Bu onun unsuru ve varoluş biçimidir. Beste yapmaktan kendini alamıyor; onun için yaşamak, ruhunu seslere dökmek, dünyayı güzelliklerle doldurmak anlamına geliyor.
Şair şu özdeyişi formüle ediyor: "Yaratıcılığın amacı adanmışlıktır." Pasternak için ilk etapta, hayatın bir şairin hayatına dönüştürülmesi değil, en yüksek alıcılık, ahlaki izlenimlere duyarlılık vardır. Aslında Pasternak'ın daha sonraki şiirlerinde, görev vaazı veren yüce iddialarıyla, artık dünya sürecinin görgü tanığı olmaktan çok onun doğrudan suç ortağı olan "ben"in kararlı bir şekilde harekete geçmesi görülebilir. “Ünlü Olmak Çirkindir” şiirinde de bu aktivasyon son noktaya kadar götürülür. Şiirin alt metninde Pasternak'ın karakteristik özelliği olan aynı birlik arzusu vardır, ancak anlaşılmama duygusuyla karmaşıklaşan şiirdeki öznel an açıktır - kendisini doğrudan değil, dolaylı olarak çatışma yoluyla ifade eder. Bütün bunlar, sanatçının felsefi ve estetik konseptine yeni vurgular getiriyor, ancak onun temelini yok etmiyor - dünyayla birliğin hayat veren ve ahlaki açıdan biçimlendirici bir ilke olarak onaylanması.
Genel olarak şiir, Pasternak’ın tüm sözleri, tematik özellikleri, felsefi yönelimi, spesifik özellikler. İşlerle ilgili sonuç çıkarmanın ne kadar tehlikeli olduğu hakkında büyük şair nüfuz etmek ne kadar zor sanat dünyası Mandelstam'ın kibirli bir şekilde ifade ettiği "Ünlü olmak güzel değil" "resmi bir rapora benziyor" görüşüyle kanıtlanıyor. Mandelstam yanılıyordu: Şiirin sahip olmadığı şey "resmilik" değil; daha doğrusu, bir öğretici mesaj izlenimi yaratıyor, ama iyi arkadaşlar arasındaki samimi bir konuşma gibi gizli, samimi, dürüst.
Pasternak'ın işaretleri dikkat çekiyor günlük konuşma: “müsveddeleri silkelemek”, “herkesin ağzında bir söz olmak”, “sonunda”, “görünürde olmamak”, “çünkü inç inç" Şair deyimsel birimleri kullanır ve günlük ifadeler Küçük hacimli kelimelerle konuşmaya özel bir ifade kazandıran ve konuşma tonlamasını aktaran.
Şiirin yorumlanmasında önemli bir husus daha vardır. Her ne kadar istisnai sekiz ayet belirli bir yere tahsis edilemese de Kutsal Yazı, metnin tamamı gibi bunların da İncil'deki kelimelerden oluştuğuna dikkat edilmelidir. “Ünlü Olmak Çirkindir”, içerik ve şiir açısından Evanjelik havarisel mektuplara odaklanıyor. Ateist Rus edebiyatının tuzağına düşen son derece dindar bir adam olan Pasternak Sovyet dönemi yine de ona sadık kalıyor ahlaki prensipler ve dini inançlar ve bunları formüle eder ahlaki yasalar ve gerçek bir sanatçının onsuz hayatı hayal edemeyeceği etik dogmalar.
Boris Leonidovich Pasternak - şair-filozof, düşünceli sanatçı, ilgiyle bakıyor çevreleyen yaşam. Şairin meraklı zihni, şeylerin özüne nüfuz etmek, onları anlamak ve keşiflerini dünyaya anlatmak ister. Şair aslında eserini “Ünlü Olmak Çirkindir” şiiriyle özetliyor. Ancak özetlemek buna son vermek anlamına gelmez. Son kitap Lirizm, her zaman geleceğe bakan ve çağrısının algısına uyum sağlayan Pasternak'ın şiirinin sonu değildir:
Diğerleri de yolda
Yolunu bir santim takip edecekler,
Ama yenilgi zaferden gelir
Kendinizi farklılaştırmanıza gerek yok.
Gerçek bir sanatçı her zaman öncüdür. Diğerleri belki de kimin ayak izlerini takip ettiklerini bile hatırlamadan onu takip edecekler. Peki, kendini tamamen yaratıcılığa, kayıtsız şartsız adayan ve fedakarlığıyla çarmıhtaki İsa Mesih'e benzetilen bir şair için bunun bir anlamı olabilir mi? Böyle yaşamak zor, bazen dayanılmaz ama bir şairin kaderi böyledir. Ancak o zaman insan ruhu canlı olduğunda, dünyaya ve insanlara açık olduğunda bir sanat şaheseri doğar:
Ve tek bir dilim bile olmamalı
Yüzünden vazgeçme
Ama canlı, canlı ve tek olmak için,
Hayatta ve sadece sonuna kadar.
Pasternak’ın şiiri böyle bitiyor ve son şarkı sözü kitabı da aynı duyguları taşıyor. Bu onun son - hayır, değişmez, sonsuz ve sonsuza kadar yaşayan - şiirsel sözüdür.
Yeteneğinin olağanüstü parlaklığıyla dikkat çekiyor. Şiirleri birçok entelektüelin ilgisini çekiyor ve son derece popüler. Ölümsüz yaratımlarının birçok satırı uzun zamandır alıntılara dönüştü. Bu makalede verilen “Ünlü Olmak Çirkindir” şiirinin analizi sadece edebiyatçıların değil, konuyla ilgilenen herkesin ilgisini çekecektir.
Lirik kahramanın durumu
Çok gergin ama haklı olduğundan emin. Pasternak'ın lirik kahramanı bu dünyadaki gerçeği arar ve ancak onun sayesinde belirli sonuçlara varır. kendi deneyimi. Gerçek bir yaratıcı her zaman öncüdür. Daha sonra yol görevi görecek bir şey yaratıyor Büyük bir sayı insanları yeni bir hakikat anlayışına ve çevrelerindeki dünyaya yönlendirecektir.
Lirik kahraman acele etmez, varsayımlarda kaybolmaz, tamamen sakin ve kendinden emindir. Elbette başından sonuna kadar gidip sanatçı olma noktasına gelmesi oldukça uzun bir zaman aldı. Herhangi birinin kaderi yaratıcı kişi eziyetle, sonsuz manevi arayışla, sanata hizmetle ilişkilendirilir.
Analiz etmeye çalışalım. “Ünlü olmak güzel değil” (Pasternak’ın şiiri) şairin çelişkili duygularıyla ruhunu göstermeyi amaçlamaktadır. Her yaratıcı gibi o da sürekli olarak dünyadaki yerini arıyor. Pasternak'ın okuyuculara söylediği şey budur.
“Ünlü olmak çirkindir”: analiz
Bu lirik çalışmada yazar, yaratıcı süreç ve genel olarak insanın varoluşuyla ilgili çeşitli konulara değiniyor. Ona göre başarı ve şöhret geçicidir. Bu bileşenleri hedef olarak belirlemek kabul edilemez, aksi takdirde gerçek yaratıcılık solup basit para kazanmaya dönüşecektir. Bir sanatçı açgözlülük ve kişisel çıkar geliştirmemeli; samimi ve dürüst olmalıdır.
Sokaktaki basit bir adamın belirli bir kâr eğilimine sahip olması bir şekilde affedilebilirse, o zaman böyle bir "hobi" bir şair için zararlı olabilir. Herhangi bir yaratıcı kişinin çok savunmasız ruh. Yalan ve aldatma onu yok eder, kendine yeterlilik ve huzur duygusundan mahrum bırakır. Analiz hangi sonuçları çıkarmamızı sağlıyor?
"Ünlü olmak hoş değil" sözü şairin sanattaki büyük rolünü vurguluyor. kamusal yaşam, evrendeki yerini belirler. Sanatçı her zaman geleceğe giden yolu açar, şimdiyi yaşamaz ve bu nedenle hiçbir zaman tatmin olmaz, tamamen tatmin olmaz. Pasternak’ın “Ünlü Olmak Çirkindir” şiirinde vurguladığı ana fikir budur. Bunun analizi lirik çalışma yaratıcılığın özünü ortaya çıkarmayı amaçlıyor.
Şair neden yaşıyor?
Bir kelime sanatçısının amacı çoğu insanınkinden farklıdır. Herhangi yaratıcı kişi sıradan bir kişinin dikkat etmeyeceği şeyleri hissetme ve algılama yeteneğine sahiptir. Yaradan olup bitenlere her zaman duyarlıdır; onun için gereksiz önemsiz şeyler yoktur. Bir şair sürekli meşgul olmamalıdır gündelik şeyler aksi takdirde kendini kaybedecek. Kendi sonsuz özüyle baş başa kalması ve olup biten her şeyin öneminin farkına varması için daha fazla zamana ihtiyacı var. Aksi takdirde her sanatçı sayısız eziyet ve ıstırap çekmeye mahkumdur.
Onun için gerçek temsil eder en yüksek değer. Hak uğruna geçici zorluklara göğüs gererek amacına doğru ilerlemeye hazırdır. Özgürlük şairin rehberliğini temsil eder. Onsuz yapmanın bir yolu yok. Bir şair ancak özgür kalarak yeni başarılar yaratabilir ve ilerleyebilir. "Ünlü olmak çirkindir" analizi, yaratıcı bir insanın ne kadar zor ve sıradışı olduğunu gösteriyor.
Şairin arzuları
Tüm sanatçılar, hayatlarının anlamını mümkün olduğunca Yüce Allah'ın iradesine hizmet etmekte görecek şekilde tasarlanmıştır. Böyle bir kişi, içsel özüne herkesten daha fazla bağlıdır, bu nedenle sezgisi gelişmiştir. Yaratıcılığın amacı lirik kahramanözveriyi düşünüyor. Son nefesinize kadar hayatta kalmanın ne kadar önemli olduğunu anlatıyor.
Bu hayatı, koşullara uyum sağlamadan ve bir rol oynamaya çalışmadan, onurlu bir şekilde yaşamak önemlidir. Kendiniz kalmanız ve kendi başarılarınıza doğru sonuna kadar gitmeniz gerekiyor. Ancak o zaman kişi gerçekten mutlu olacaktır. "Ünlü olmak çirkindir" analizi, dünyadaki herhangi bir sanatçının görevini göstermektedir - her şeyde gerçeği aramak ve vicdan kanunlarına göre yaşamak.
Bir sonuç yerine
Dolayısıyla şairin yeryüzünde kalmasının anlamı, kendisini mümkün olduğu kadar uzun süre korumak değil, iç yaratıcı güçlerini doğru ve karlı bir şekilde harcamaktır. Sanatçının içindeki potansiyel, diğer insanların yararına hizmet edebilir ve onlara doğru yolu gösterebilir. Pasternak'ın "Ünlü Olmak Çirkindir" eseri, her zaman yeteneklerinin sınırında yaşayan ve etrafı çelişkilerle çevrili gerçek bir yaratıcının duygu ve deneyimlerinin derinliğini gösteriyor.
Boris Pasternak'ın "Ünlü olmak güzel değil..." adlı lirik şiiri, ironiktir ki, yazarının kendisi kadar ünlüdür. Uzun zamandır bir aforizma haline gelen ilk satır, başlangıcın ne kadar önemli olduğunu gösteren bir örnektir. edebi eser okuyucuyu anında büyüledi ve onu metni sonuna kadar açgözlülükle okumaya zorladı. Aslında yazar, programatik şiirinin ilk satırında, bir şair için pek alışılmadık bir durum olan sanatsal ve kişisel bir konumu formüle ediyor. Sonuçta yaratıcı insanların her zaman anlayışa ve başarıya çok ihtiyaç duyduğu biliniyor. Çoğu zaman her şeyden şüphe ederek, kendilerine karşı coşkulu tavırları sayesinde yaptıklarının boşuna olmadığını anlarlar. Ancak Pasternak, "aldatmaca" ve "mekan sevgisi" ("geleceğin çağrısı") kavramlarını açıkça birbirinden ayırıyor. Bu, şiirin ana antitezidir ve tonlamalı olarak çapraz kafiye ile güçlendirilmiştir.
Şair şunu vurguluyor: Tanınma, eğer geldiyse, sanatta "bağlılığın" doğal bir sonucu olmalı, "sahtekarlık" değil. Gerçek yaratıcının gelecekteki ihtişamını öngörüyor gibi görünüyor:
Diğerleri de yolda
Yolunu bir santim takip edecekler,
- ve hemen kişinin "yenilgi ile zafer" arasında "ayrım yapmaması" konusunda ısrar ediyor. Başına gelen her şeyin bir kader işareti olarak tamamen kabul edilmesi gerekiyor.
Alçakgönüllülük ve haysiyet - Boris Pasternak'ın okuyucularına öğrettiği şey budur. Ve öyle görünüyor ki aynı zamanda kendine de dönüyor, iç ses ve kişinin kendi ruhundaki olası hırs dürtüleri. Öyle mi? ... Bakalım şairin hayatında hangi zamanda ve hangi koşullar altında bu şiir yaratılmış.
1956 tarihli eser, Boris Pasternak'ın yaşamının ve çalışmalarının son döneminde doğmuştur. Bu zamana kadar “büyük lider” çoktan vefat etmişti Sovyet halkı» Birkaç yıl önce romantik düşünceye sahip bir şair tarafından yüceltilen I. Stalin. Pasternak'ın Sovyetler Birliği'nde kısa süreli tanınırlığı ve Yazarlar Birliği'ne üyeliği artık geride kaldı. Şair genel edebi telaştan uzaklaştı ve kendisini giderek daha fazla yabancı yazarların eserlerinin çevirilerine ve aralarında Akhmatova ve oğlunun da bulunduğu gözden düşmüş arkadaşlarını korumak ve desteklemek için riskli faaliyetlere adadı. Yazarın hayatı, geçmiş yıllardaki olayları ve izlediği yolu yeniden düşünmeyi içeriyordu ve bu anlamda “Ünlü olmak çirkindir...”in kendisine ve yazar arkadaşlarına gerçek değerlerin bir hatırlatıcısı olduğunu varsaymak yanlış olmaz. ve tabii ki, aslında idollerinin etrafında yıkıcı bir abartı yaratan okuyuculara.
Edebiyat eleştirmenleri Boris Pasternak'ın bu şiirinde açıkça kendisini edebiyattan ayırdığını öne sürüyorlar. yaratıcı yol bir başka ünlü çağdaş ve eski benzer düşünen kişi - Vladimir Mayakovsky. O zamana kadar ölçüsünü bilmeden onu övmek adettendi: “ en iyi şair modernlik." Sözler, halkın gözünde çoktan kült bir şair haline gelen Mayakovski'nin “dokunulmazlığını” uzun süre belirleyen Stalin'e aitti. Bu "mahkeme yolunda" Pasternak, yaratıcı bir kişi için korkunç bir tehlike gördü. Yine de şiirinin lirik kahramanı, iftirayla hiç salya akıtmıyor ve sözlerinde ve tonlamalarında, kendi tanınmaması nedeniyle tüm dünyaya hakareti gizlemiyor.
Her cümlede bilinçli ve zor kazanılmış bir gerçek duyulur. Bu, ilham verme ve “yükseltme” gibi ilahi bir yeteneğe sahip olan ve dünyadaki amaçlarını unutmuş veya unutabilecek olanlara yönelik sert bir vaazdır. Yazar, "El yazmaları üzerinde titremek için bir arşiv başlatmaya gerek yok" diye yazıyor. Ve açıkça hüküm veriyor
Utanç verici, anlamsız
Herkesin konuşulan konusu olun.
Hediyenin reddedilmesinin biraz abartılması bu durumda bir cazibe gibi çalışmalı soğuk su. Bu, uykudan uyanışı başlattı ve ilk iki kıtada kompozisyon halinde ifade edildi. Dahası, yazar yine de bir şairin (hem dar anlamda hem de genel anlamda) nasıl olması gerektiğine dair tartışmalara geçiyor. geniş anlamda bu kelime).
Karmaşık, sürekli değişen bir tarzda yazılmış bir şiir şiirsel ölçü(spondee - pirus - pirus - iambik), dış bir planı yoktur - yalnızca iç. Bu, şair-filozofun düşüncesinin yüceliğin inkarından onaylanmasına doğru hareketidir. büyük güç hediye
...boşluk bırakın
Kâğıtların arasında değil, kaderde.
Buradaki “boşluklar” metaforu, yetersiz ifade etme anlamını, bilgi güdüsünü ve kendini aramayı üstleniyor ve sözcüksel tekrar"Canlı" kelimeleri okuyucuyu manevi yaşam için çabalama ihtiyacına ikna ediyor - "ve daha fazlası değil"!
Morozova Irina
Uyuma, uyuma sanatçı,
Uyumaya teslim olmayın.
Sen- sonsuzluk rehinesi
Zamanın tuzağına düşmüş.
B.Pasternak
Boris Leonidovich Pasternak, etrafındaki hayata ilgiyle bakan düşünceli bir sanatçı olan şair-filozoftur. Şairin meraklı zihni, şeylerin özüne nüfuz etmek, onları anlamak ve keşiflerini dünyaya anlatmak ister.
Geç Pasternak akademiktir. Cephaneliğindeki sanatsal araçları idareli kullanıyor ama bu onun şiirlerini daha kuru hale getirmiyor, sadece sanatçının becerisini ön plana çıkarıyor. “Ünlü Olmak Çirkindir” şiiri tanınmış bir ustanın “son şarkıları” döneminde yazılmıştır. Şairin dünyadaki rolüne ve özüne ilişkin içsel algısını aktarır.
Ünlü olmak hoş bir şey değil.
Seni yükselten şey bu değil.
Arşiv oluşturmanıza gerek yok.
El yazmalarını sallayın.
Aslında insan sevgisi geçicidir, adaletsizdir ve modaya tabidir. Ama şair kalabalığın üstündedir. İnsanların coşkularına ve küfürlerine kulak asmadan insanlar için yaratır.
Yaratıcılığın amacı- özveri,
Heyecan değil, başarı değil.
Utanç verici, anlamsız
Howl herkesin ağzında bir atasözüdür.
Pasternak, şöhreti dünyevi bir kibir olarak ele alıyor; sanatı, karşılığında hiçbir şey talep etmeden insanlara fayda sağlayan göksel varlıklara benziyor. Yaratıcılığın kendisinden neşe duyar. Bu onun unsuru ve varoluş biçimidir. Bir şairin beste yapmasına engel olamaz; onun için yaşamak, ruhunu seslere dökmek, dünyayı güzelliklerle doldurmak demektir.
Gerçek bir sanatçı her zaman öncüdür. Diğerleri onu takip edecek, hatta belki kimin ayak izlerini takip ettiklerini bile hatırlamayacaklar, ama bu onlar için daha kolay olacak ve asıl önemli olan da bu.
Diğerleri de yolda
Bir inç bir inçlik yolunuzu takip edecekler.
Ama zafere hayran kaldım
Kendinizi farklılaştırmanıza gerek yok.
Ancak o zaman insan ruhu canlı olduğunda, dünyaya ve insanlara açık olduğunda bir sanat şaheseri doğar. Böyle yaşamak zor, bazen dayanılmaz ama bir şairin kaderi böyledir. Bir sanatçı kendine bakmaya, gücünü korumaya başlarsa yaratıcılığı sona erer ve kalan beceri yeni meyve vermez.
Boris Pasternak bu şiirinde deyimsel birimler kullanıyor: "Herkesin ağzında bir sözcük olmak" ve "Görünürde görülmemek." Küçük hacimli kelimelerle konuşmaya özel bir ifade verirler. Tekrarlama son dörtlük"canlı" kelimesinin anlamı büyük önem, yazarın bu sıfatı verdiği.
Ve tek bir dilim bile olmamalı
Yüzünden vazgeçme
Ama canlı, canlı ve tek olmak için,
Hayatta ve sadece sonuna kadar.
Boris Leonidovich Pasternak'ın şiiri sadece birkaç dörtlükte yaratıcılığa yeni bir bakış atmanızı sağlıyor. Bu para kazanmanın, çalışmanın bir yolu değil - bu, şairin hayattayken reddedemeyeceği hayatının bir görüntüsüdür.
“Şiirin sanatsal analizi“ Ünlü olmak güzel değil ”konulu görevler ve testler
- Kelimenin temeli. Kelimelerin kompozisyona göre analizi. Kelime kompozisyon modelinin analizi ve bu modellere göre kelimelerin seçimi - Kelime kompozisyonu 3. sınıf
Dersler: 1 Ödevler: 9 Testler: 1
- Rusça noktalama işaretinin temel ilkeleri - Sözdizimi ve noktalama işaretleriyle ilgili temel kavramlar 11. sınıf
Ünlü olmak çirkindir, bir şiirin plana göre tahlili
1. Yaratılış tarihi. "Ünlü Olmak Çirkindir" (1956) adlı eserde şu ifadelere yer verilmektedir: geç dönem B. Pasternak'ın yaratıcılığı. Bu zamana kadar hayatta çok şey deneyimlemişti ve kaderini diğer yazar arkadaşlarıyla karşılaştırma fırsatı bulmuştu. Çalışma, yazarın genel olarak yaratıcılıkla ilgili programatik ifadesi olarak düşünülebilir.
2. Tür- lirik şiir.
3. Ana konu İşler - yaratıcı aktivite. Zaten ilk satırda şiirin tamamını tanımlayan ifade beliriyor: "Ünlü olmak çirkindir." Büyük ihtimalle yazarın demek istediği sonsuz sayı"yaratıcı figürler" Sovyetler Birliği, ki bunlar gerçekten özel bir şey değil. Tüm Birliğin başarısını yaratıcılıkla değil, alçakgönüllülükle ve sayısız övgüyle elde ettiler. siyasi liderlikülkeler. İşin ideolojik arka planı o kadar da önemli değil.
Pasternak şunu hatırlatıyor Ana hedef herhangi bir yazar "bağlılıktır". Ne yazık ki, çoğu zaman işler farklı oluyor. Belli bir başarıya ulaşan şair veya yazar şöhret ve şerefin tadını çıkarır. Gelecekte çalışmaları, daha yüksek yaratıcı hedeflere değil, bu konumu korumaya ("herkesin ağzında bir kelime olmak") bağlı olacak.
Pasternak, yaratıcının gerçek tanınmanın minnettar torunlardan çok daha sonra gelmesi gerektiğinden emindi. Bir ilham patlamasıyla şair zaman ve mekânın sınırlarını aşabilir. Ancak bu durumda yaratıcılığı artacaktır. Gerçek değer. Meslektaşlarını "bilinmeyene dalmaya" çağıran yazar, ciltler dolusu anılar ve otobiyografiler yayınlamaya eğilimli vasat kağıt yazarlarını kınıyor.
Yaratıcı bir kişinin görevi yeni dünyalar yaratmak ve kendi sefaletini kimseye yüceltmemektir. ilginç kader. Pasternak, "yenilgi ile zafer" arasında ayrım yapmama becerisinin özellikle önemli olduğunu düşünüyor. Her yazar, kendisi kalarak, tam bir adanmışlıkla dünyevi mallardan tamamen vazgeçmelidir. Yaratıcı ancak kendisini çevreleyen ayartmalara veya tehlikelere olan bağımlılığını ortadan kaldırarak kendisini "canlı" olarak görebilir.
4. Kompozisyonşiirler sıralıdır.
5. İşin boyutu- çapraz kafiyeli iambik tetrametre.
6. İfade araçları . Şiirin tamamı antitez üzerine inşa edilmiştir. Yazar, "bağlılığı" "aldatma" ve "başarı" ile, "sahtekarlığı" "mekan sevgisi" ile karşılaştırıyor. Eserin imgesi, deyimsel birimler (“dudaklardaki benzetme”, “bir inçin arkasında”) ve metaforlar (“geleceğin çağrısı”, “kaderdeki boşluklar”) ile verilmektedir. Final, "canlı" sıfatının üç kez tekrarlanmasıyla pekiştiriliyor.
7. ana fikir çalışır - gerçek yaratıcılık geçici değerlere bağlı olamaz.
