Merginos verksmas auštant santrauka. Kas yra Narspi? Narspi yra jauna mergina, kuri gyvenime nieko nežino, išskyrus savo tėvų namus

Galutinis bandymas apie čiuvašų literatūrą. 11 klasė.
1. Nustatyti atitikmenis tarp autorių ir kūrinių pavadinimų
"Juoda duona"
"Mažųjų gulbių šokis"
"Raudonoji aguona"
"Duonos gabalėlis"
„Negimusio vaiko balsas“
„Gervuogės palei tvorą“
Nikolajus IzhendeyEva Lisina Vasley Ignatiev
Migulėjus Ilbekas Borisas Chindykovas Jurijus Skvorcovas
2.Įvardykite A. Artemjevo kūrinį, skirtą sovietų karių kariniam žygdarbiui.
3. Kuriame D. Kibeko kūrinyje sprendžiama žmogaus ir gamtos santykių problema?
4. Nustatykite kūrinio pavadinimo ir žanro atitikmenis:
"Juoda duona"
"Raudonoji aguona"
"Duonos gabalėlis"
„Negimusio vaiko balsas“
„Gervuogės palei tvorą“
1.Drama 2.Pasaka 3.Eilėraštis 4.Romanas 5.Pasakojimas
5. Kas yra tragedijos „Mergaitės šauksmas auštant“ autorius?
a) N. Terentjevas b) N. Sidorovas c) B. Čindykovas 6. Kaip Genadijus Volkovas apibrėžė savo kūrinio „Auksinis lopšys“ žanrą?
a) romanas b) istorinė istorija c) sentimentalus monologas d) liaudies parabolė
7. Kuri iš kūrinio „Raudonoji aguona“ herojų svajojo įstoti į žemės ūkio institutą?
a) Tamara b) Valya c) Varuk8. Kieno darbai iš pradžių buvo labai vertinami užsienyje, o vėliau – ir namuose?
a) Nikolajus Tevetkelis b) Genadijus Aigi c) Vasilijus Mitta d) Pederis Eizinas9. Kam priklauso šios eilutės?
1. Nealkstant,
nesėdėkite prie stalo:
brangesnis už duoną -
Nr
2. Jei jus vargina sąžinė, nesmerkite viso pasaulio:
Važiuokite pirmuoju traukiniu
Ir skaičiuok stotis.
3. ...Brangioji, neskubėk meilės!
Būkite kantrūs kaip šie rugiai.
Būkite kantrūs!
4. Chuvash kraštas – gimtoji žemė,
Esate vertas visų pagyrimų ir pagyrimų.
Čia saulė kaip sodrus kepalas,
Oras čia tarsi užlietas medumi.
a) Peder Eizin b) Peter Jakkusen c) Aleksejus Vorobjovas d) Anatolijus Smolinas
10. Pridėti:
a) Pirmasis G. N. Volkovo leidinys datuojamas ... metais.
b) ..._ tai yra pagrindinė rašytojo ir publicisto G. N. Volkovo meninių ir pedagoginių darbų idėja.
11. Nustatykite pagrindinę R. Sarbi kūrinio „Susitikimas Romoje“ idėją.
12.Ką bendro turi Tamara Golubeva su savo drauge Valya.
Aiškinamasis raštas.
Čiuvašų literatūros testai 11 klasei sudaromi pagal programą.
Už teisingą užduočių atsakymą, išskyrus 1, 4, 9, 10, 12 užduočių, skiriamas 1 balas, už teisingą 1 užduoties atlikimą - 7 taškai, už 4 - 5 balus, už 9 - 4 balus, už 10 - 2 balai, už išsamų 12 užduoties atsakymą – 3 balai. Iš viso už testą – 28 balai.
Įvertinimas:
"5" - 27-28 taškai
"4" - 22-26 taškai
"3" - 14-21 taškas
„2“ – 13 taškų ir mažiau.

Prisegti failai

• Kirillova Irina Jurievna

Raktažodžiai

Anotacija mokslinis straipsnis apie literatūrą, literatūros kritiką ir žodinį liaudies meną, mokslinio darbo autorė - Kirillova Irina Jurievna

Straipsnyje nagrinėjamos pagrindinės 1990-ųjų čuvašų dramos raidos tendencijos. Dvidešimtojo amžiaus pabaiga čiuvašų istorijoje buvo pažymėta daugybe socialinių, politinių ir kultūrinių pokyčių, kurie turėjo įtakos nacionalinės dramos raidai. Šiuo laikotarpiu jai buvo būdingas daugiakryptis vystymasis ir ideologinio bei teminio diapazono plėtimas. Straipsnyje apie plačią medžiagą 9 dešimtmečio čuvašų drama. svarstė socialinių ir ekonominių perversmų motyvus, kurie paveikė šeimos vertybes ir moralines gaires šiuolaikinė visuomenė, parodo visuomenės ir žmogaus konflikto aktualumą greitai besikeičiančiame pasaulyje. Straipsnis yra tęsinys moksliniai tyrimai jo autorius, susijęs su chuvašų dramos meninių nuopelnų apibendrinimu. Didžiausias dėmesys skiriamas B. Chindykovo, N. Sidorovo, N. Ugarino, A. Tarasovo dramoms, kuriose autoriai dramatiškomis priemonėmis analizuoja aktualias istorijos problemas ir šiandien, suvokti žmonių praeitį, tyrinėti raidą nacionalinis charakteris, atskleidžia mūsų laikų socialinių ir moralinių problemų ištakas. Straipsnyje nemažai dėmesio skiriama įvairiems požiūriams į šiuolaikinės čiuvašiškos dramos identifikavimo vienokio ar kitokio kūrybiškumo tipo (realistinio, postmodernaus) paradigmoje. Taigi, remiantis B. Chindykovo draminių eksperimentų („Gervuogės palei tvorą“ ir kt.) meninės sistemos analize, įrodytas jų įtraukimas į bendrą vadinamosios „naujosios dramos“ paradigmą. Straipsnyje taip pat analizuojami čiuvašų dramos žanriniai komponentai, nustatomas kiekvieno iš jų meninis statusas žanro poetikos sistemoje, nagrinėjami konflikto bruožai. Pagrindinės čiuvašų dramaturgijos raidos tendencijos Straipsnyje nagrinėjamas 1990 m. Dvidešimtojo amžiaus pabaiga čiuvašų istorijoje buvo pažymėta daugybe socialinių, politinių, kultūrinių pokyčių, kurie turėjo įtakos nacionalinės dramos raidai. Šiuo laikotarpiu jai buvo būdinga daugiakryptė ideologinio ir teminio diapazono plėtra ir plėtra. Straipsnyje apie plačią 9-ojo dešimtmečio čiuvašų dramaturgijos medžiagą parodomi socialinių ir ekonominių sukrėtimų motyvai, atspindintys šeimos vertybes ir šiuolaikinės visuomenės moralines orientacijas, konflikto tarp visuomenės ir žmogaus aktualumas. parodomos sparčiai besikeičiančio pasaulio sąlygos. Straipsnis yra autoriaus mokslinių tyrimų, susijusių su čiuvašų dramos meninių nuopelnų apibendrinimu, tęsinys. Pagrindinis dėmesys skiriamas B. Chindykovo, N. Sidorovo, N. Ugarino, A. Tarasovo dramoms, kuriose. autoriai dramatiškomis priemonėmis analizuoja aktualias istorijos ir šių dienų problemas, suvokia žmonių praeitį, tiria istorijos raidą. nacionalinis charakteris, nustatyti modernybės socialinių ir moralinių problemų šaltinius. Nemažas dėmesys skiriamas įvairiems požiūriams į šiuolaikinės čiuvašiškos dramos identifikavimo problemą vienokio ar kitokio kūrybos tipo (realistinio, postmodernaus) paradigmoje. , remiantis B. Chindykovo meninės dramaturginių eksperimentų sistemos analize („Gervuogės taip palei tvorą“ ir kt.), įrodytas jų įsitraukimas į bendrą vadinamosios „naujosios dramos“ paradigmą. Straipsnyje analizuojamas ir žanras čiuvašų dramos komponentus, nustato kiekvieno iš jų meninį statusą žanro poetikos sistemoje, nagrinėja konflikto bruožus.

Susijusios temos literatūros, literatūros kritikos ir žodinio liaudies meno mokslo darbai, mokslinio darbo autorė Kirillova Irina Jurievna,

• Boriso Chindykovo dramaturgijos originalumas: konflikto pobūdis, veikėjų tipologiniai bruožai, žanrinė dinamika

• 1960–1980 m. čuvašų dramos žanrinės atmainos

  2017 / Kirillova Irina Jurievna

• Eilėraštis, prasidedantis dramoje I. M. Gogolevo eilėraštyje „Korių slėnis“

  2018 / Kirillina Maria Afanasyevna

• G. R. Deržavino dramaturgija kaip meninė sistema

  2018 / Razzhivin Anatolijus Iljičius

• Čuvašų komedija 1950–1960 m

  2016 / Kirillova Irina Jurievna

Mokslinio darbo tekstas tema „Čuvašų drama 1990 m. : kai kurie problemos tyrimo aspektai“

UDC 82-2=512.111

1990-ųjų ČUVAŠŲ DRAMATURGIJA: KAI KURIOS PROBLEMOS TYRIMO ASPEKTAI

I. Yu Kirilova

Čiuvašo valstybinis humanitarinių mokslų institutas, Čeboksarai

Straipsnyje nagrinėjamos pagrindinės 1990-ųjų čuvašų dramos raidos tendencijos. Dvidešimtojo amžiaus pabaiga čiuvašų istorijoje buvo pažymėta daugybe socialinių, politinių ir kultūrinių pokyčių, kurie turėjo įtakos nacionalinės dramos raidai. Šiuo laikotarpiu jai buvo būdingas daugiakryptis vystymasis ir ideologinio bei teminio diapazono plėtimas. Straipsnyje, paremtame plačia 1990-ųjų čiuvašų dramos medžiaga. Apžvelgiami socialinių ir ekonominių sukrėtimų motyvai, paveikę šeimos vertybes ir šiuolaikinės visuomenės moralines gaires, parodomas visuomenės ir žmogaus konflikto aktualumas greitai besikeičiančiame pasaulyje. Straipsnis yra jo autoriaus mokslinių tyrimų, susijusių su čiuvašų dramos meninių nuopelnų apibendrinimu, tęsinys. Joje daugiausia dėmesio skiriama B. Chindykovo, N. Sidorovo, N. Ugarino, A. Tarasovo dramoms, kuriose autoriai dramatinėmis priemonėmis analizuoja aktualias istorijos ir šiandienos problemas, suvokia žmonių praeitį, tyrinėja tautinės raidos raidą. charakterį ir nustatyti šiuolaikinių socialinių ir moralinių problemų ištakas. Straipsnyje nemažai dėmesio skiriama įvairiems požiūriams į šiuolaikinės čiuvašiškos dramos identifikavimo vienokio ar kitokio kūrybiškumo tipo (realistinio, postmodernaus) paradigmoje. Taigi, remiantis B. Chindykovo draminių eksperimentų („Gervuogės palei tvorą“ ir kt.) meninės sistemos analize, įrodytas jų įtraukimas į bendrą vadinamosios „naujosios dramos“ paradigmą. Straipsnyje taip pat analizuojami chuvašų dramos žanriniai komponentai, nustatomas kiekvieno iš jų meninis statusas žanro poetikos sistemoje, nagrinėjami konflikto bruožai.

Raktažodžiai: 9-ojo dešimtmečio čuvašų drama, naujoji drama, realizmas, poetika, vertybių sistema, charakteris.

1990-ųjų ČUVAŠŲ DRAMATURGIJA: KAI KURIŲ KLAUSIMO TYRIMŲ ASPEKTAI

I. Yu. Kirilova

Čiuvašo valstybinis humanitarinių mokslų institutas, Čeboksarai

Straipsnyje nagrinėjamos pagrindinės 9-ojo dešimtmečio čiuvašų dramaturgijos raidos tendencijos. Dvidešimtojo amžiaus pabaiga čiuvašų istorijoje buvo pažymėta daugybe socialinių, politinių, kultūrinių pokyčių, kurie turėjo įtakos nacionalinės dramos raidai. Šiuo laikotarpiu jai buvo būdinga daugiakryptė ideologinio ir teminio diapazono plėtra ir plėtra. Straipsnyje apie plačią 9-ojo dešimtmečio čiuvašų dramaturgijos medžiagą parodomi socialinių ir ekonominių sukrėtimų motyvai, atspindintys šeimos vertybes ir šiuolaikinės visuomenės moralines orientacijas, konflikto tarp visuomenės ir žmogaus aktualumas. parodomos sparčiai besikeičiančio pasaulio sąlygos. Straipsnis yra autoriaus mokslinių tyrimų, susijusių su čiuvašų dramos meninių nuopelnų apibendrinimu, tęsinys. Pagrindinis dėmesys skiriamas B. Chindykovo, N. Sidorovo, N. Ugarino, A. Tarasovo dramoms, kuriose. autoriai dramatinėmis priemonėmis analizuoja aktualias istorijos ir šių dienų problemas, suvokia žmonių praeitį, tiria tautinio charakterio raidą, identifikuoja šiuolaikinių socialinių ir moralinių problemų šaltinius. Daug dėmesio skiriama įvairiems požiūriams šiuolaikinės čiuvašiškos dramos identifikavimo problema vienokio ar kitokio kūrybos tipo paradigmoje (realistinėje, postmodernioje) Taigi, remiantis B. Chindykovo meninės dramaturginių eksperimentų sistemos analize („Gervuogės palei tvorą“ ir kt.). .), įrodytas jų dalyvavimas bendrojoje vadinamosios „naujosios dramos“ paradigmoje. Straipsnyje taip pat analizuojami chuvašų dramos žanriniai komponentai, nustatomas kiekvieno iš jų meninis statusas žanro poetikos sistemoje, nagrinėjami konflikto bruožai.

Reikšminiai žodžiai: 9-ojo dešimtmečio čiuvašų dramaturgija, nauja drama, realizmas, poetika, vertybių sistema, personažas.

© Kirillova I. Yu., 2017 m

XX-XXI amžių sandūra. kuriam būdingi dramatiški pokyčiai Rusijos politinėje srityje, socialines institucijas, kultūra. Vyksta visuomenės sąmonės persitvarkymas, formuluojama nauja etika, kuri vienaip ar kitaip atsispindi šio laikotarpio teatrališkuose ir dramatiškuose procesuose. Regioninės dramos raidos istorijoje ji pažymėta ieškojimais ideologiniu ir estetiniu požiūriu, meninės sąmonės atnaujinimu, siužetinės-kompozicinės konstrukcijos eksperimentais, personažų ir vaizdų įvairove ir kt.

Dešimtojo dešimtmečio čiuvašų literatūroje. atsiradus naujoms meninės minties judėjimo kryptims jaunesnioji karta dramaturgai. B. Chindykovo, N. Sidorovo, V. Turgay, G. Medvedevo, N. Ugarino, A. Tarasovo, L. Sačkovos, A. Prtti kratos buvo skirtos sukurti naujus. meninėmis priemonėmis, pasikeitusios tikrovės studija, neabejotinai praplėtusi čiuvašų dramos meninės sistemos ribas. Tiesumas jų nebelaikomas tikrovės kopija, o meniškumas realizuojamas jų individualios pasaulėžiūros, pojūčio ir supratimo pagrindu. Ir dėl to drama įgauna atvirumą, žanrinį ir stilistinį susiliejimą, polinkį į eksperimentavimą, konvencijas, kai sutartinė reiškia ne pabėgimą nuo tikrovės, o gilesnį jos suvokimą.

Čuvašų drama iki devintojo dešimtmečio pabaigos. oficialiai liko tradiciškai „sovietinis“. XX amžiaus pabaigoje vyresnės kartos dramaturgai, negalintys atsidurti nauja realybė, nutolo nuo dramos (G. Krasnovas, N. Terentjevas, G. Terentjevas, M. Juchma, A. Ugolnikovas, I. Kuzminas ir kt.). Tai gali paaiškinti faktą, kad „perestroikos“ metais nacionalinių teatrų repertuare šiek tiek sumažėjo šiuolaikinių dramaturgų pjesių.

Situacija keičiasi, ir jau 1990-aisiais repertuare pasirodė jaunųjų autorių B. Chindykovo, N. Sidorovo, N. Ugarino, A. Tarasovo pjesės. Tam tikru mastu jie nulėmė šiuolaikinio čuvašo teatro paieškas. Dramaturgija išryškėjo su kitokiu šiuolaikinės tikrovės suvokimu, kurios pagrindinė tema buvo sudėtingo paprasto žmogaus vidinio pasaulio ir jį supančio pasaulio santykio problema.

„Naujoji banga“ čuvašų dramoje siejama su B. Chindykovo, į literatūrą atėjusio pačioje devintojo dešimtmečio pradžioje, vardu. Pirmoji knyga

prozininkas, dramaturgas, kritikas, vertėjas, baigęs Literatūros institutą. A. M. Gorkis išleistas 1987 metais (Chuk uyahyo (Derliaus mėnuo)), o sceninis debiutas įvyko dar vėliau – 1990 metais. Nuo pat pirmųjų literatūrinių žingsnių jis išsiskyrė tuo, kad jis nepanašus į bet kurį kitą šiuolaikinį autorių, savo autoriaus stiliaus unikalumu, kuris buvo išreikštas naujoviška objektyvios tikrovės išraiškos forma, kuri buvo dviprasmiško, kartais priešingo suvokimo rezultatas. jo kūrinių kritikų. Ją entuziastingai priėmė jaunimas, raginęs čiuvašų rašytojus šokiruoti čiuvašų rašytojus žodžių naujumu ir minties drąsa. Naujajame autoriaus stiliuje čiuvašų literatūrai kritikai įžvelgė Vakarų meno įtaką, „tam tikrą senovės čiuvašų poetikos susiliejimą su avangardu. literatūrinė technika“. Vienaip ar kitaip, rašytojo kūrybiniai ieškojimai leido kalbėti apie tokių čiuvašų literatūros tendencijų, kaip postmodernizmas ir etnofuturizmas, apraišką.

B. Chindykovo autorinis stilius išsiskyrė naujoviška tikrovės raiškos forma. Jo kūrybos bruožas buvo tai, kad šiuolaikinės visuomenės problemos jo darbuose įgavo daugiausiai ryškus charakteris. Kaip vienas iš aktyvių Chuvashia nacionalinio judėjimo veikėjų, savo darbuose jis ūmai iškėlė aktualiais klausimais socialiniam funkcionavimui ir išsaugojimui čiuvašų kalba, kultūra, menas, tautinio savęs identifikavimo klausimai, šiuolaikinės čiuvašų literatūros raidos problemos. Juose aiškiai atsispindėjo artėjančių socialinių-politinių pokyčių atgarsiai ir devintojo dešimtmečio nacionalinės kūrybinės inteligentijos dvasios būsena, moraliniai ieškojimai ir jausmų pertrūkimai. Jau devintojo dešimtmečio pradžioje, priešingai sovietinėje cenzūruotoje literatūroje nusistovėjusioms tradicijoms, dramoje „Atan karta?inchi hura hamla ^yrli“ („Gervuogės palei tvorą“, 1982 m.) jis sugebėjo atspindėti moralinę krizę išgyvenusią Lietuvos gyventojų padėtį. stagnacinis laikotarpis. Dėl objektyvių priežasčių pjesė buvo pastatyta Čiuvašo valstybinio akademinio dramos teatro scenoje. V. Jakovlevo režisuota K.V. Ivanova (ChGADT) tapo ryškiu išaugusios teatro vaidinimo kultūros įrodymu. Naujoji dramaturgija padiktavo kitokią sceninę interpretaciją, paremtą sąlyginai metaforiška tikrove kaip ypatinga vaizdinių sistema. Režisieriaus atstovavimo principo atmetimas jam leido

B. Chindykovo paieškos pagal „naują dramą“, kuri XX amžiaus pabaigoje vėl pasiskelbė rusų dramoje, buvo vaisingos. reaguodama į XX amžiaus pabaigos perestroikos procesus. Drama į juos atsako charakterio pertvarkymu, nauja siužeto kokybe, formų transformacija, noru sukurti sintetinę formą. Taigi Chindykovo kūrybai reikšmingiausias buvo veiksmo dvimatiškumas, kuris vystosi tiek asmeninių veikėjų santykių, tiek kiekvieno iš jų santykio su bendru gyvenimu ir socialines problemas dėl naujo puolimo istorinės jėgos. Jo drama, kaip ir proza, kelia amžinus nacionalinės visatos klausimus, verčia susimąstyti apie čiuvašo vaidmenį ir vietą šiame didžiuliame prieštaringame pasaulyje, bando atskleisti istorines šaknisšiuolaikinių laikų iškeltas problemas. Šiuolaikinio žmonių gyvenimo pagrindų moralinė krizė yra čiuvašų tautinių šaknų, savo giminės, tikėjimo, moralinės ir dvasinės pasaulėžiūros išsižadėjimo rezultatas. Nustojęs gerbti senas tradicijas, moralės dėsniaižmonių, žmonės prarado savo vertybes. Tai jų tragedija („Gervuogės palei tvorą“, „Alaksem Umenche“ (Prie durų, 1986), „Urasmet“ (Urazmet, 1989) ir kt.). Jo pjesės apeliuoja ne tik į protą ir jausmą, bet ir į tautinę skaitytojo (žiūrovo) prigimtį, įkūnydamos ne tik siaurą tautinę prasmę, bet ir universalią kaip visumą.

Čiuvašų šiuolaikinė drama natūraliai išaugo Chindykovo „naujosios dramos“ pagrindu, perimdama iš dramaturgo domėjimąsi tautiniu, polinkį į substancialų-egzistencinį, neišsprendžiamą. vidinis konfliktas, šiuolaikinė čiuvašų drama surado būdą, kaip ją išspręsti, patekusi į fantastišką, siurrealistinį pasaulį, kuris sutaiko herojus su tikrove, o svarbiausia – tarpusavyje.

Centrinė problema pabaigos – 1990-ųjų literatūra. tyrinėtojas A. Zakirzyanovas sieja su žmogaus ir atsinaujinusios visuomenės santykiais. Rašytojo kūrybos atitikimą laikmečio dvasiai jis aiškina epochos socialinių ir visuomeninių klausimų atspindžiu darbuose.

ir jų sprendimas. Žmogaus idėjų apie pasaulį atskleidimas posttotalitarinėje visuomenėje išryškėja. Viena vertus, reikšmingą vietą darbuose užima sovietinės santvarkos kritika, kita vertus, socialinėje-filosofinėje plotmėje atsispindi tragedija, kai žmogus, atsidūręs sunkioje situacijoje, buvo atsidūręs sunkioje padėtyje. atšiauriomis to meto sąlygomis. Deja, „pirmieji eksperimentai negalėjo patenkinti nei dramaturgų, nei žiūrovų“.

V. Turgay dramos „Teleipe yunashar“ (Šalia laimės, 1985), „Adga es, ^alana?? (Gelbėk ir būk išgelbėtas, 1988), „Ka?ar mana“ (Atleisk man, 1989) kritikų suvokė kaip „žaidimus šiuolaikinėmis problemomis, išryškinančiomis dvasinį visuomenės nykimą“. Chuvašų pjesėms tradicinis substancialinis-analitinis gyvenimo realijų vaizdavimas jo pjesėse keičiamas sutartinai abstrakčiu. Taigi dramaturgo sceninė erdvė išsiskiria dramose vykstančių veiksmų vieta, apimančia šulinio topojų („Išgelbėk ir būk išgelbėtas“) ir psichikos ligonių internato („Atleisk man“) savybes. “). Jie yra šiuolaikinės visuomenės modeliai ir atskleidžia jos moralinę degradaciją. Čia išryškėja tragedijos jausmas žmogaus gyvenimą kuris veda į žmonių susvetimėjimą ir izoliaciją vienas nuo kito. Taip autorius atskleidžia totalitarinės sistemos spaudimo aukomis tapusių žmonių likimus.

Beprotnamio, kaip totalitarinio režimo modelio, įvaizdis įgauna gilesnę simbolinę prasmę V. Ektelio pjesėje „Vartotojas Karapas“ (Girtas laivas, 1999). Autorius ją įvardijo kaip tragediją, įtraukdamas į žanro pavadinimą pačią tragiško epochos jausmo idėją. Jo personažai – narkotikų dispanserio pacientai: aukštas pareigūnas, intelektualas, narkomanė mergina, jaunas poetas ir kiti (įvairių socialinių sluoksnių atstovai), pasimetę naujoje realybėje. Jie jaučiasi kaip keleiviai girtame laive, kuris prarado kursą. Taigi dramaturgas piešia įprastą visuomenės modelį, kuriame „įstatymo vagis“ jaučiasi esąs gyvenimo šeimininkas ir žmonių likimų arbitras, ir parodo skaitytojui (žiūrovui), kaip paprastas žmogus moka už „visuotinę laimę“. Žurnalistinėje pjesėje Ektelis kelia aktualias visuomenės įtakos individo likimui problemas ir kritiškai suvokia posovietinę tikrovę. Kaip ir totorių rašytojai Z. Hakimas („Pamišęs

namas“, 1995), F. Bayramova („Veiksmas vyksta beprotnamyje“, 1998), V. Ektelui rūpi moralinis socialinis irimas.

Jauniesiems dramaturgams netrūksta noro perteikti dokumentinį šiuolaikinės tikrovės tikslumą, kurį sudarė pjesėms būdingas tikrojo gyvenimo parodymas be pagražinimų, be melagingų pasirodymų. sovietinis laikotarpis. Neliko jų nepastebėtas karšta tema karas į taikos metas (kovojantys Afganistane (1979-1989) ir Čečėnijos Respublikoje (1994-1996, 1999-2002)). Tai K. Kirillovo dramos „Kaya yulsa ^uralna“ (Platonas, 1985), B. Chindykov „Khuplanna tökersem“ (Užuolaidiniai veidrodžiai, 1989), N. Ugarino „Mankun smart“ (Prieš Velykas, 1995), L. Sačkovos. „Es kairan ta...“ (Su tavimi ir be tavęs, 1998) ir tt Šių dramų herojai, išgyvenę karo sunkumus, dažniausiai nerado vietos ramus gyvenimas, susirgti depresija, tapti alkoholiku ir prarasti susidomėjimą gyvenimu. Kaltės jausmas prieš mirusius bendražygius neleidžia jiems ramiai miegoti. Autoriai ypač pabrėžia karo nereikalingumo idėją, žalingą jo vaidmenį degraduojant šiuolaikinius žmones.

Aktyviai vystosi melodramos žanras: G. Medvedevas „Kolennyo yuratu“ ( Sulaužyta meilė, 1986), N. Sidorov „Yunasharakh teley?uret“ (Laimė vaikšto netoliese, 1987), „Yuratu karmast“ (Meilė neatleidžia, 1990). Amžiaus sandūroje žanrą aktyviai plėtojo A. Prtta - „Tura purmen yuratu“ (Uždrausta meilė, 1997), „Kachcha Kaichchen“ (Prieš vedybas, 1999), „Varmana yulna ^amraklah“ (Prarasta jaunystė, 2000) ir kt.; L. Sachkova - „Yuratu Turri“ (Meilės dievas, 2000), „Ukhalna hurkayak?ulyo“ (Dingęs Paukščių Takas, 2003) ir kt. Jų pastatymų sėkmė siejama su šio žanro paklausa teatruose ir publikoje. tų metų. Kartu su melodramatišku siužetu autoriai paliečia asmeninių santykių problemas, moko vertinti šeimos ir dvasines vertybes.

Visuomenės moralinio irimo procesas atsispindėjo ir moralinėje bei psichologinėje dramoje, kurios sprendimo paieškos buvo priešakyje trokštančiam dramaturgui N. Sidorovui. Jo pjesės pastatytos pagal „Nukritę lapai“ (Nukritę lapai, 1990), „Kötröm sana, kötröm“ (Tavęs laukia, 1992), „Yut Yavari Kukkuk“ (Gegutė kieno nors kito lizde, 1997), „Atte Mana Shur“. purt lartsa paras tet“ (Palikta man tėvo., 1998) slypi socialiniai ir moraliniai visuomenės konfliktai. Taigi sėkminga ir išsilavinusi moteris-mama dėl karjeros atsisako neįgalaus sūnaus, atsisako abiejų

iš nereikalinga problema kuri tampa visos visuomenės problema. Nukritę lapai dramoje – nepageidaujami našlaičių namų gyventojai, kurie prieš savo valią pateko į socialiai remtiną visuomenės sluoksnį („Nukritę lapai“). O simbolinis gegutės-Natos įvaizdis kalba pats už save: prekybinė mergina sugriauna miškininko šeimą, kuri dėl jos nužudo sergančią žmoną ir palieka jį pelningesniam kandidatui („Gegutė svetimame lizde“). N. Sidorovas savo pjesėse verčia skaitytoją (žiūrovą) atsigręžti į tokias moralines problemas, pažvelgti į „skaudus“ socialinio gyvenimo taškus.

Vykstančių pokyčių greitis ir intensyvumas paskatino šiuolaikinę čuvašų dramą kurti naujus meninius tikrovės supratimo būdus. Įvaldydami naujus visuomenės raidos etapus ir įveikdami nusistovėjusias klišes, autoriai ieškojo žmoguje besiformuojančių, besikeičiančių ir mirštančių amžinųjų pamatų. Ypatingą dėmesį jie skyrė nerimą keliantiems procesams moralinėje atmosferoje ir aštriai reagavo į kylančias socialinių bėdų kišenes. Kuo giliau reiškėsi dvasinė visuomenės krizė, tuo aštrėjo žmogaus ir visuomenės santykio problema, „žmogus tarp kitų“, socialinio sluoksnio, savojo rato, kuriame konfliktinė situacija neeskaluojama, problema. ne įveikiama, o, priešingai, daugėja. Plyšį vieno iš herojų sieloje daug kartų kartoja panaši situacija su kitais herojais, pabrėžiant bendrą kartų likimą.

Dramaturgas N. Ugarinas visą savo kūrybą skyrė moraliniams klausimams, dvasingumo stokos fone skelbdamas gėrį ir žmogiškumą. Tragiškos egzistencijos beviltiškumo jausmas, paprastos žmogiškos laimės neįgyvendinamumas raudona gija eina per visus jo darbus. Jo pjesės „Irtni te tavranat“ (Ir praeitis grįžta, 1992), „Yunpa varalanna fata“ (Kruvinas šydas, 1993), „Topser sapkari acha sassi“ (Vaiko šauksmas iš lopšio, 1993), „Ak, kaykaram“. ...“ („Mano sakalas“, 1994), „Pulaimaram ep san masharu“ (Ne likimas žinoti, 1994), „Mankun yra protingas“ (Prieš Velykas, 1995), „Saltak yuratave“ (Kareivio meilė, 1996 m. ), „Chechek ashenchi?urt“ (Gėlės namai, 2000) buvo sėkmingi ne tik čiuvašų, bet ir totorių bei marių scenose. Juose autorius kelia jaunosios kartos ugdymo, įtakos darymo problemas šeimos santykiai apie asmenybės, jos objekto formavimąsi

1990-ųjų neigiami socialiniai reiškiniai ėmė sulaukti dėmesio.

Čiuvašų literatūrai dramaturgo A. Tarasovo vardas nėra naujiena. Dramaturgijoje jis tęsė paieškas intelektualinės, filosofinės, moralinės ir psichologinės literatūros srityje. Jie yra prasmingi šiuolaikinės chuvash tikrovės demonstravimo požiūriu. Gyvenimo prasmės radimo problemą atskleidžiantis dramose „In?et tel?uti“ (Tolimos laimės šviesa, 1998), „Vyo?se irte??yo kayaksem“ (Liūdnų gervių atsisveikinimo šauksmas, 1999), A. Tarasovas daugiausia dėmesio skiria vidinio pasaulio herojams, savistabai ir moraliniam vaizdų kankinimui, jų dvasiniams ieškojimams. Jėga emocinę įtaką ant skaitytojo (žiūrovo) pasiekiama tinkamai parinktomis stilistinėmis priemonėmis: autorius sumaniai naudoja sąlygiškai asociatyvius vaizdinius-simbolius, taiko psichologinės analizės elementą, remiasi tautines tradicijas ir tt

Estetiniai čuvašų dramos principai pastaraisiais dešimtmečiais daugiausia buvo siejami su tautinės-etninės savimonės atgimimo procesu. Būdamas kryžkelėje, galvodamas apie ateities likimas savo žmonių tautos kultūros veikėjai atsakymų į jiems rūpimus klausimus ieško istoriniuose įvykiuose, tautosakoje – žodžiu, liaudies kultūros ištakose. Kūrybinis postūmis rašytojams buvo ir aktyvumas tiriant čiuvašų tautos istoriją šiuo aspektu. nacionalinės problemos, o tai sovietmečiu buvo nepriimtina. Čiuvašų, kaip Kazanės chanato dalies, istorija, jų prijungimas prie Rusijos valstybės, nacionalinio išsivadavimo siekių apraiška yra permąstyta ir faktiškai atnaujinama „Stalino deformacijų“ ir jų pasekmių nacionaliniam gyvenimui Ūmiai pažymima čiuvašai ir kt.

Tokiomis sąlygomis čiuvašų rašytojai į žmonių kovą už savo nacionalinius interesus ir prioritetus, tautinę laisvę pažvelgė iš naujų perspektyvų ir aprašė jas tokiose istorinėse dramose kaip N. Maksimovos „Per kheres ayonche“ (Po vienu kryžiumi, 1990) „Mön-shi val ireoklekh“? (Kas yra laisvė? 1991) M. Yukh-my, „Khuhyom hören huhlevö“ („Mergaitės šauksmas aušroje“, 1995 m.) ir „£altar sunnyo ka?“ (Kai žvaigždės išeina, 2000) N. Sidorovas, B. Chindy-kovo monodrama „Hura Cheke? (Juodoji kregždė, 2002) ir kt. Istorinės B. Chindykovo pjesės „Urasmet“ (Urazmet, 1989), N. Ismukov „Aharsamana“ (Sve-

mirtis, 1991), N. Petrovskio-Tevetkelio „Kiremet“ (Kiremet, 1994), M. Karyaginos „Kemel tumla?ar“ (Sidabrinė armija, 1997) – aiškus naujų formų tragedijos žanro paieškų ženklas m. eilėraštis šiuolaikinėje čiuvašų dramoje. Būtina pastebėti lemiamą rašytojų pasitraukimą už tų tradicinių principų ir formų, kuriose antroje XX a. išsivystė istorinis žanras. Autoriaus teminės koncepcijos naujumas išreiškiamas vaizduojama dramatiška situacija ir stipriais žmogiškais personažais. Jie suprato savo užduotį ne tik kaip parodyti tam tikrus istorinius įvykius, bet ir kaip atskleisti tikrąsias jų varomąsias jėgas.

N. Sidorovo istorinės dilogijos „Mergaitės šauksmas auštant“ ir „Kai užgęsta žvaigždės“ aprėpia chuvašų-bulgarų kovos su totorių-mongolų įsibrovėliais laikotarpį ir pasakoja apie Čiuvašijos srities laikotarpį. prijungimas prie Rusijos valstybės. Remdamasis istorikų išvadomis, autorius paneigia supaprastintą Chuvashia savanoriško įvažiavimo į Rusiją sampratą. Jam svarbu ne tiek atkurti tikrus istorinius įvykius, kiek atspindėti tautinę dvasią, epochos dvasią, apimtą klanų nesantaikos, žmonių neramumų: su kuo būti, kam nusilenkti, kaip išsaugoti. savo tapatybe? Ir pačiais istorijos posūkiais tarp čiuvašų buvo stiprios dvasios, lyderiai, atsidavę bendrai idėjai, žmonėms, tautai, kurie išgelbėjo žmones, nepaisydami tuščiagarbių murzų ir turkanų, siekiančių valdžios ir turtų.

Konfliktas tarp valdžios ir žmogaus, idėja suvienyti žmones kovoje už nepriklausomybę, savisaugos, savo interesų gynimo, neramina ir B. Chindykovą tragedijoje „Urazmetas“. Istorinėmis temomis jis taip pat sukūrė visiškai naują monodramos žanrą čuvašų dramai. Jis lengvai pasidavė autoriui, kurio stilius kritikoje apibrėžiamas kaip monologinis, kuriam būdingas neveiklumas, konflikto įgyvendinimas vidiniame herojaus pasaulyje. „Juodoji kregždė“ savo tema artima istorinės tragedijos žanrui, atskleidžianti Čiuvašo istorijos puslapius Bulgarijos valstybės žlugimo metu dėl totorių ir mongolų invazijos.

Gimtosios kalbos, gimdymo, protėvių tradicijų išsaugojimo ateities kartai temą sutartinai mitologiškai tęsia M. Karyagina tragedijoje „Sidabrinė armija“.

Nenaudodamas dokumentinių istorinių faktų, autorius mums atskleidžia reikšmingų įvykių iš tolimų chuvašų protėvių gyvenimo, kai, susidūrusios su visiško klano sunaikinimo grėsme, moterys, demonstruodamos valią ir drąsą, virsta didžiule jėga ir visais atžvilgiais atremia priešo viršininko puolimą. Pagrindinė tragedijos idėja turi gilią filosofinę prasmę – tiesa yra tų, kurie gina savo protėvių žemes, žmonių laisvę ir nepriklausomybę, pusėje. Tai spektaklis apie žmogaus išmintis ir kvailumas, apie sąžiningumą ir melą, apie senovės tradicijas ir pagarbą savo protėviams. Tai taip pat rodo skausmą dėl to, kad šiuolaikiniais įtemptais laikais pamažu nyksta šimtametės žmonių tradicijos, nyksta gerumas, žmogiškumas, prarandama kalba. Tyrėjas J. Artemjevas: „Marinos Karjaginos projekcijoje pristatomas dramatiškas čiuvašų likimas kelia pasididžiavimo ir susižavėjimo jausmą: kaip, nepaisant tokių jautrių netekčių, besitęsiančių šimtmečius, jie išsaugo savo genofondą ir nepavargsta. užauginti talentingus sūnus ir dukteris, nesavanaudiškai atsidavusius savo protėvių žemei“.

Tragedijų autoriai svarstė, tvirtindami antikos kultūrinės ir istorinės patirties išliekamosios vertės idėją, tačiau tuo pat metu ypač rūpestingai siekė atkartoti aistrų kovą, draskončią didvyrių, vadų sielas. žmonės, kaip amžinos ir nesenstančios nerimstančios žmogaus prigimties įsikūnijimas. Pjesėse tragiškai konfliktuoja asmeninis ir socialinis. Skaitant pjeses ir žiūrint spektaklius nuolat kyla abejonių ir vilčių, susijusių su mintimis apie istorinį žmonių likimą.

Čiuvašų komedija, kaip ir visa drama ir teatras amžių sandūroje, buvo sunkioje padėtyje. Tai liudijo pustuštės žiūrovų salės ir pjesių bei spektaklių meninio, idėjinio ir estetinio lygio nuosmukis. Čiuvašų teatrai iš situacijos išėjo įvairiai, vienas iš jų buvo lengvojo žanro pjesių pastatymas. O N. Sidorovas atsidūrė šiuolaikinių čiuvašų komikų priešakyje. Jo „lengvosioms“ komedijoms būdingas socialinių klausimų atmetimas šeimos ir kasdienybės naudai, nukrypimas nuo tiesioginio didaktizmo ir moralizavimo, o tai leido „ištirpinti“ tiesmuką autoriaus laikyseną lengvoje ironijoje ir taip padaryti juokingas žmogiškas silpnybes. ir psichologiniai trūkumai – pajuokos tema (serialinė komedija „Shupashkarti savni“ (Nuotaka iš Čebko-

sar), „Jos çypaçMa kaysan“ (piršybos, 1994), „Pusa kachchi“ (Vestuvių vaikinas, 1996), „nyçâ kilsen pyçana“ (Nelaimė paskambino mano svainiui, 1998), „Tuy khçyn arim shyramççë“ (Po vestuvių jie neieško nuotakos, 1998) ir kt.). Jiems būdinga lengva, elegantiška intriga, anekdotiškumas, lėkštas konfliktiškumas, žaismingas sceninių situacijų linksmumas. Didžiausias dėmesys skiriamas kalbai, kuriai autorius stengiasi perteikti ir sėkmingai – pokalbio lengvumą ir lengvumą. Jų populiarumas tarp žiūrovų amžių sandūroje paaiškinamas natūralistiniu tikrumu, kelia tiesiogines asociacijas, kasdienes anekdotines paviršutiniškas analogijas, itin lengvai suprantamas. Taigi, žiūrovas 1990 m. nulėmė ne tik teatro, bet ir pačios čiuvašiškos dramos kryptį. Skaitytojų (žiūrovų) auditorijos svarba ypač aiškiai suvokiama kritiniais metais.

Komiksas N. Sidorovas įspūdingiau reprezentuojamas tragikomedijos žanre. Socialines ir moralines problemas jis sėkmingai kelia tragikomedijose „Vëçken Vaçan çicçëmösh áryme“ (Septintoji žmona, 1999), „Vun çichçëre çynat chöre“ (2001 m.).

„Dvasinės krizės ir ideologinės dezorientacijos eroje komedija praranda kovinę kritinę dvasią, jos satyrinis patosas išblėsta ir išsigimsta į farsą. Šiame žanre buvo parašyta B. Chindykovo pjesė „Masarkasi yasaryon çitmel çichçëmësh uteri“ (77 m. Don Žuano iš Cemetery Avenue žmona, 1998 m.), savotiškas eksperimentas absurdo teatro srityje. Farsu autorius per juoką bando atskleisti skaitytojui (žiūrovui) absurdiškus savo egzistencijos aspektus. Iš pažiūros beprasmiškos intrigos ir dialogai jam turėtų atskleisti jo paties intrigų ir pokalbių su artimaisiais bei draugais smulkmeniškumą ir beprasmiškumą, paskatinti permąstyti savo gyvenimą. „Absurdas išgelbės žmoniją nuo blogio, jos namai yra žmogaus siela“, – atspindi Artūras, kitos B. Chindykovo pjesės „Vakarienė po vidurnakčio“ herojus.

Kalbant apie komercializaciją teatro menas Kai žiūrovai buvo suvokiami kaip ekonominis teatro egzistavimo pagrindas, jo pramoginis vaidmuo išaugo. Jei anksčiau teatras buvo socialinės minties lyderis, tai naujomis sąlygomis teatras įgavo kaip poilsio vietos svarbą, o tai tiesiogiai paveikė jo repertuaro politikos formavimą ir pačios dramaturgijos raidą.

Taigi, dramos raida 1980–2000 m. lydimas aktyvių meninių ir estetinių ieškojimų, įvairių meninių judėjimų, tradicinių ir avangardinių formų sambūvio. XX amžiaus pabaigos čuvašų drama. yra atstovaujama įvairių žanrų, tiek tradicinių, tiek naujų, kartais sugalvotų dramaturgų konkrečiam spektakliui, pavyzdžiui, „dramatiška istorija“ ar „tragikomiška ekstravagancija“ ir kt. modernizuotas. Tragiška kaip estetinė kategorija jaučiamas moralinėse-psichologinėse, filosofinėse, istorinėse pjesėse. Čiuvašiški žaidimai su nacionalinėmis istorinėmis problemomis išgyvena pakilimą, jie neabejotinai liudija apie tautos istorijos meninio pažinimo proceso gilėjimą.

Literatūra

1. Antonov Yu G. Komedijos žanro evoliucijos ištakos Mordovijos dramoje // Rusijos mokslų akademijos Karelijos mokslo centro darbai. Petrozavodskas, 2014. 120-124 p. URL: https://eHbrary.ru/item.asp?id= 21705785 (prisijungimo data: 2017-08-04).

2. Artemjevas M. Pratarmė // Karyagina M. F. Sidabrinė armija. Tragedija eilėraščiu čiuvašų, rusų ir anglų kalbomis. Čeboksarai: ​​JSC IPK Chuvashia, 2017, p. 3-5.

3. Danilova G. Palei tvorą augo gervuogės... // Teatro gyvenimas. 1990. Nr 16. P. 34-35.

5. Izorkin A.V. Pasaka apie Čiuvašijos „savanorišką įėjimą“ į Rusijos valstybę // Chuvashia LIC. 1997. Nr. 2. P. 127-137.

6. Kirillovas K. Pi^yohu // Jalavas. 1988. Nr 8. 30-31 p.

7. Kirillova I. Yu Tragedijos žanro raida čiuvašų dramoje // Humanitariniai mokslai ir švietimas. 2016. Nr.4 (28). 156-158 p. URL: https://elibrary.ru/ item.asp?id=27700992 (prisijungimo data: 2017-12-05).

8. Nigmatullina Yu G. „Pavėluotas modernizmas“ totorių literatūroje ir vaizduojamajame mene. Kazanė: Feng, 2002. 155 p.

9. Nikitina M.V. Moralės problema dramos kūriniai Aleksandras Prtta // Tarptautinis mokslinių tyrimų žurnalas. 2012. Nr.7-2 (7). URL: https://elibrary.ru/query_results.asp (prieigos data: 2017-04-06).

10. Fed N. M. Žanrai besikeičiančiame pasaulyje. M.: Sovietų Rusija, 1989. 543 p.

11. Khuzangai A. Klaidingoji gyvenimo pusė // Tautų draugystė. 1989. Nr. 2. P. 256-257.

13. Chindykov B. Tukhsa kaichchen. Shupashkar: Chavash ken. leidykla, 2009. 400 p.

14. Yakovleva G. A. Šiuolaikinė marių drama (1985-2000) // Asmenybės vaidmuo formuojantis ir vystantis tautines kultūras: Šešt. Art. IYALI Komi mokslo centro Uralo filialas RAS. Syktyvkaras, 2013. 167-171 p. URL: https://elibrary.ru/ item.asp?id= 11846780 (prisijungimo data: 2017-02-05).

1. Antonovas J. G. Istoki ehvolyucii zhanra komedii v mor-dovskoj dramaturgii. Trudy Karel "skogo NC RAN = Proceedings of the Karelian science center of the Russian Academy of Sciences, Petrozavodsk, 2014, p. 120-124. Prieiga iš: https://elibrary.ru/item.asp?id=21705785 (prieiga) 2017-04-08).

2. Artem "ev Ju. M. Predislovie . Karjagina M. F. Serebrjanoe vojsko. Tragedija v stihah na chuvashskom, russ-kom i anglijskom jazykah = Karyagina M. F. The Silver Army. Tragedija eilėraščiu čuvašų, rusų ir anglų kalbomis: AOboksary „IPK „Chuvashija“, 2017, p. 3-5 (Rusiškai).

3. Danilova G. Rosla Ezhevika vdol" pletnja.... Teatral"naja zhizn" = Teatro gyvenimas, 1990, nr. 16, p. 34-35 (Rusijoje).

4. Dmitriev I. A. P "esy molodyh avtorov scenoje chuvash-skih teatrov. Questions istorii i teorii iskusstv = Questions of History and Theory of Arts, NIIJaLIJe, Cheboksary, 1992, p. 68-85 (Rusų kalba).

5. Izorkin A. V. Skazka o "dobrovol" nom vhozhdenii" Chu-vashii v sostav Russkogo gosudarstva LIK Chuvashii = Chuvashia veidas, 1997, nr. 2, p. 127-137 (Rusų kalba).

6. Kirillovas K. Pifehy. Jalav, 1988, Nr. 8, p. 30-31.

7. Kirillova I. Ju. Razvitie zhanra tragedii v stihah v chu-vashskoj dramaturgii. Humanitarinis mokslas ir švietimas = Humanities and Education, 2016, Nr. 4 (28), p. 156-158. Prieiga iš: https://elibrary.ru/item.asp?id=27700992 (žiūrėta 2017-12-05) (Rusų kalba).

8. Nigmatullina Ju. G. "Zapozdalyj modernizm" v tatarskoj literatura i izobrazitel "nom iskusstve ["Pavėluotas modernizmas" totorių literatūroje ir vaizduojamajame mene]. Kazan": Fjen, 2002, 155 p. (Rusiškai).

9. Nikitina M. V. Problema nravstvennosti v dramati-cheskih proizvedenijah Aleksandra Prtty. Mezhdunarod-nyj nauchno-issledovatel"skij zhurnal = International Moksliniai ir Mokslinių tyrimų žurnalas, 2012, Nr. 7-2 (7), Prieiga iš: https://elibrary.ru/query_results.asp (žiūrėta 2017-04-06). (Rusiškai).

10. Fed" N. M. Zhanry v menjajushhemsja mire. Moskow: Sovetskaja Rossija, 1989, 543 p. (Rusų kalba).

11. Huzangaj A. Iznanka žizni. Družba narodovas = Tautų draugystė, 1989, nr. 2, p. 256-257 (Rusijoje).

12. Huzangaj A. Mezhdu Scilloj i Haribdoj. Respublika = Respublika, 2001, lapkričio 28 d. (Rusiškai).

13. Chindykov B. Tuhsa kaichchen. Shupashkar: Chavash ken. izd-vi, 2009, 400 p.

14. Yakovleva G. A. Sovremennaya marijskaya drama (1985-2000). Rol" lichnosti v stanovlenii i razvitii nacional"nyh kul"tur: sb. st. IYALI Komi NC UrO RAN = Asmenybės vaidmuo formuojantis ir

tautinių kultūrų raida. Šešt. Art. UrB RAS Komijos mokslinio centro IALS, Syktyvkaras, 2013, p. 167-171. Prieiga iš: https://elibrary.ru/item.asp?id=11846780 (žiūrėta 2017-02-05) (Rusų kalba).

Straipsnį redaktorius gavo 2017-09-12.

Pateikta 2017-09-12.

Cituoti: Kirillova I. Yu 1990-ųjų chuvašų drama: kai kurie problemos tyrimo aspektai // Mari valstybinio universiteto biuletenis. 2017. Nr.4 (28). 133-140 p.

Straipsnio citata: Kirillova I. Yu. Dešimtojo dešimtmečio čiuvašų dramaturgija: kai kurie klausimo tyrimo aspektai. Mari valstybinio universiteto biuletenis. 2017, Nr. 4 (28), p. 133-140.

Kirillova Irina Jurievna, vadovaujanti mokslininkė, kandidatė filologijos mokslai, docentas, Chuvash valstybinis humanitarinis institutas, Čeboksarai, [apsaugotas el. paštas]

Irina Yu. Kirillova, Ph. D. (Pedagogika), docentas, Chuvash valstybinis humanitarinių mokslų institutas, Čeboksarai, irinakir1@mail. ru

teatro meno vadovas,
SSRS liaudies menininkas,
Čečėnijos Respublikos ir Rusijos Federacijos valstybinių premijų laureatas

Gimęs 1939 m. rugsėjo 25 d. Trekh-Izba Shemursha kaime, Čiuvašo Respublikos Šemuršinskio rajone, baigė du fakultetus: vaidybos 1961 m., režisūros 1967 m., dirbo Čiuvašo akademiniame dramos teatre scenos režisieriumi (1967 m. 1979 m., vyriausiasis režisierius (1979-1990), o nuo 1990 m. dirba Chuvash akademinio dramos teatro meno vadovu.

Jakovlevas Valerijus Nikolajevičius yra iškili asmenybė Rusijos kultūra ir menas. Savanaudiškas kūrybinis darbas jis pakėlė čiuvašų teatrą į kokybiškai naują profesionalumo ir meniškumo lygį, pagrįsdamas jį rūpestingu liaudies kilmės išsaugojimu, čiuvašų tautos papročių ir tradicijų poetiniu grožiu, kartu praturtindamas modernia teatro estetika. Valerijaus Nikolajevičiaus Jakovlevo talentas yra turtingas ir daugialypis. Jo kūriniai žavi žiūrovus atvirumu, stilių ir žanrų įvairove, scenoje įkūnydami skirtingų autorių dramaturgiją. Jo spektakliams būdingas gilus prasmingas požiūris į dramos šaltinio stilių ir idėjinį turinį, rūpestingas ir kūrybiškas požiūris į tautines tradicijas. Žmogaus charakterio tyrimas, išsami psichologinė reiškinių analizė, socialiniai pokyčiai visuomenėje vykstančius įvykius atlieka V. N. Jakovlevas. ne tik meno reiškiniai, bet ir pilietinių renginių aktai ne tik Čiuvašo Respublikos, bet ir kitų Rusijos regionų žiūrovams.

Jo spektaklis „Gervuogės palei tvorą“ pagal B. Chindykovo pjesę 1990 m. Visos Rusijos festivalis„Geriausi Rusijos spektakliai“, 1991 m. visos Rusijos tiurkų tautų festivalyje, 1992 m. visos Rusijos festivalyje „Federacija - 92“ Čeboksarų mieste, užėmė pirmąją vietą ir buvo tarp geriausių pasirodymų Rusijoje, gavusi dideli teatro bendruomenės ir kritikų pagyrimai. 2 d Tarptautinis festivalis Turkiškai kalbančios tautos „Tuganlyk“ 1996 m., spektaklis pagal V. Rasputino apsakymą „Atsisveikinimas su Matera“ ir VI teatro festivalyje „Rusų klasika. Puškinas. Turgenevas“ 1999 m. festivalio laureatais tapo A. Puškino pjesė „Mocartas ir Salieri“.

Valerijaus Jakovlevo pastatytas spektaklis „Mergaitės šauksmas auštant“, skirtas Bulgarijos Volgos valstybės susikūrimo 1100-osioms metinėms, 1998 m. tapo tarptautinio tiurkų tautų teatro festivalio „Nauruz“ laureatu. gavo premiją „Už spektaklio kūrimo kultūrą“. Tas pats ir šiam istorinė tragedija Jakovlevas V.N. apdovanotas Valstybinė premijaČiuvašo Respublika.

A. Tarasovo pjesė „Tolimos laimės šviesa“, kurioje Jakovlevas V.N. veikia kaip režisierius, o kartu ir kaip gamybos dizaineris, kuriamas vaizdiniu ir asociatyviu stiliumi, ir yra vertas ankstesnių jo darbų tęsinys. Šis spektaklis atveria naujus dramatiškus mūsų gyvenimo aspektus, kurie priverčia žiūrovą naujai pažvelgti į savo, į aplinkinių gyvenimą ir užima deramą vietą tarp geriausių ne tik mūsų respublikos, bet ir Lietuvos spektaklių. Rusija. Tai liudija kritikų, žurnalistų pasisakymai, taip pat prizai, gauti VII tarptautiniame tiurkų teatrų festivalyje „Nauruz“ ir tarptautiniame teatro festivalyje „Volkovui, Volkovui, Volkovui, mes viską skolingi...“ 2002 m. VIII tarptautiniame tiurkų kalbančių teatrų festivalyje „Nauruz“ Kazanėje su spektakliu „Bernardos Albos namai“ F. G. Lorca Yakovlev V.N. gavo prizą už " Geriausias darbas direktorius“ (2005).

Be režisieriaus darbo, Jakovlevas V.N. sukūrė daugybę įvaizdžių scenoje kaip aktorius: Leonardo - F.G. „Kruvinos vestuvės“. Lorki, kalifas Jafaras al Muktadiras - I. Petrovos "Telei ir Ilemas", Povas - M. Gorkio "Barbarai", Ivanas - N. Aizmano "Vesk, tuoktis už Ivano", Didysis kunigaikštis- N. Sidorovo ir kt. „Mergaitės šauksmas aušroje“. Kaip aktorius jis lankstus ir temperamentingas, apdovanotas ryškia asmenybe ir giliu įvaizdžio esmės suvokimu.
Neatsiejama Jakovlevo V. N. kūrybinio darbo dalis. yra koncertų pastatymas, o jų buvo apie 100: skirta DienomsČiuvašijos literatūra ir menas Maskvoje, Totorių, Baškirų, Mordovijos respublikose, Baltarusijoje, Gorkio srityje, taip pat atmintinoms ir jubiliejinėms respublikos ir šalies datoms.

Būdamas Chuvash valstybinio kultūros ir meno instituto profesoriumi, Jakovlevas V.N. turi daug jėgų ir energijos. užsiima profesionalių menininkų rengimu. Taip pat, jo aktyviai dalyvaujant, buvo skirtingi metai Maskvos teatro mokykloje buvo surengtos trys čiuvašų studijos. M.S. Shchepkina, vienas - Leningrado muzikos ir kinematografijos teatro institute

Vardo Čiuvašo akademinio dramos teatro vaisingo kūrybinio darbo įrodymas. K.V. Ivanovas, kurio meno vadovas yra Jakovlevas V. N., yra arklidė auditorijos susidomėjimas, didžioji čiuvašų meilė, kuri jai suteikė „žmonių mylimo teatro“ apibrėžimą.
Jakovlevas V.N. - du kartus Čiuvašo Respublikos valstybinės premijos laureatas (1977, 1999), Rusijos Federacijos valstybinės premijos literatūros ir meno srityje laureatas (2003), apdovanotas Rusijos vyriausybės vardo premija. F. Volkova (2002).

Jam buvo suteikti titulai: „Čečėnijos Respublikos nusipelnęs menininkas“ (1970), „RSFSR nusipelnęs menininkas“ (1975), „RSFSR liaudies artistas“ (1981), „TSRS liaudies artistas“ (1991). . Apdovanotas „Tautų draugystės“ (1999), „Už nuopelnus Čiuvašo Respublikai“ (2008), Garbės (2010) ordinais.

Valerijus Nikolajevičius yra Rusijos nacionalinės teatro premijos „Auksinė kaukė 2015“ laureatas.

Išrinktas deputatu Aukščiausioji Taryba CHASSR ir CHASSR Aukščiausiosios Tarybos Prezidiumo narys (1980, 1985).

Planas:

Įvadas

• 1 Biografija
• 2 Šeima ir asmeninis gyvenimas
• 3 vaidmenys teatre
• 4 Apdovanojimai ir titulai
Pastabos

Įvadas

Vera Kuzminichna Kuzmina(g. 1923 m. lapkričio 16 d., Yanshihovo-Norvashi kaimas, (dabar Jantikovskio rajonas, Čiuvašija) – teatro aktorė, SSRS liaudies artistė (1980).

1. Biografija

Vera Kuzmina gimė 1923 m. Čiuvašijoje.

Baigė Valstybinį teatro meno institutą. A. V. Lunačarskis (GITIS). Pirmasis Kuzminos mokytojas buvo garsus Maskvos meno teatro aktorius M. M. Tarkhanovas. Nuo 1947 m. Vera Kuzmina dirba Čiuvašo akademiniame dramos teatre Čeboksarų mieste. ilgą laiką yra pagrindinė šio teatro aktorė.

Per daugiau nei 60 tarnybos teatre metų Vera Kuzmina čiuvašų scenoje įkūnijo daugybę rusų ir užsienio klasikos įvaizdžių, taip pat nacionalinės čiuvašų literatūros ir dramos kūrinių. Tarp jų – Tanya (A. Arbuzovo „Tanya“, L. N. Tolstojaus „Tamsos galia“, N. Terentjevo „Ugninis žirgas“), Kederukas (N. Aizmano „Ištekėti už Ivano“). , Lyderė, čiuvaša („Mergaitės šauksmas auštant“), Uneslu (N. Sidorovo „Kai užgęsta žvaigždės“, A. Kasono „Medžiai miršta stovėdami“) ir daugelis kitų.

Iš didžiulis skaičius Iš įvairių moteriškų Veros Kuzminos vaidmenų ypač galima išskirti mamų įvaizdžius. Tai kūriniai pjesėse: N. Ilbekovo „Juoda duona“, Garcia Lorca „Kruvinos vestuvės“, „Sibiro divizija“, N. Terentjevo „Gegutės“, K. Ivanovo „Narspi“, „Aidar“ P. Osipovas, B. Chindykovo „Gervuogė palei tvorą“ ir daugelis kitų.

Ji beveik niekada nevaidino filmuose.

Aktorės 80-asis ir 85-asis gimtadienis buvo plačiai švenčiamas Chuvash akademiniame dramos teatre ir visoje respublikoje. Vera Kuzminichna savo 80-mečiui paruošė sudėtingą personažą – Bernardos vaidmenį – pagal F. Garcia Lorca pjesę.

Vera Kuzmina aktyviai dalyvauja visuomeninėje veikloje Čiuvašijos Respublikoje, dalyvauja daugelyje respublikinių renginių, festivalių, pasirodymų, konkursų, susitikimų.

Taip pat žinomas dėl edukacinės, pedagoginės ir labdaros veiklos.

2. Šeima ir asmeninis gyvenimas

Vera Kuzmina buvo ištekėjusi už tautinis poetas Peterio Khuzangai (mirė 1970 m.) „Chuvashia“.

Jų sūnus Atneris Petrovičius Khuzangai (g. 1948 m.) yra kalbininkas, pavadinto Chuvash valstybinio universiteto profesorius. I. N. Uljanova, Čiuvašo nacionalinio kongreso garbės pirmininkė. Jis dalyvauja moksle ir politikoje.

Vera Kuzminichna veda aktyvų, sveiką gyvenimo būdą: mėgsta keliauti, žiemą slidinėti, mėgsta tapyti. Jis daug laiko skiria skaitymui ir mėgsta detektyvinę literatūrą.

3. Vaidmenys teatre

Vera Kuzmina vienos moters laidoje „Juodoji kregždė“

Kalbant apie garsiausius vaidmenis, reikėtų atkreipti dėmesį į tai:

• Uljana Gromova(„Jaunoji gvardija“, 1947);
• Anisya(„Tamsos galia“, 1966);
• Polinka(A. Makaenka „Tribunolas“, 1972);
• Motina(F.-G. Lorca, „Kruvinos vestuvės“, 1974 m.);
• Kederukas(N. Aizmanas, „Kai, Kai Ivanas“ („Tuok, tuok Ivaną“), 1965, 1974);
• Sentier motina(P. Osipovas, „Aidar“, 1965, 1988);
• Miheterio žmona(K. Ivanovas, „Narspi“, 1979);
• Iljinična(M. Šolokhovas, „ Ramus Donas“, 1981);
• Motina(B. Chindykov, „Gervuogės palei tvorą“, 1990);
• Choro vadovas(N. Sidorovas, „Mergaitės šauksmas auštant“, 1995);
• Močiutė Eugenija(A. Kasonas, „Medžiai miršta stovėdami“, 1996);
• ir kiti.

Taip pat vaidmenys N. Terentjevo parašytose pjesėse:

• Nadia(„Kas yra laimė?“, 1958);
• Khvedura(„Be tavęs nėra gyvenimo.“ Chuvash Youth Theatre, 1970);
• Pelagia(„Nuodėmė“, 1980);
• Klavieras(„Ugninis arklys“, 1986);
• ir kiti.

4. Apdovanojimai ir titulai

• IV laipsnio ordinas „Už nuopelnus Tėvynei“ (1999 m. lapkričio 13 d.) už didelį asmeninį indėlį į Rusijos teatro meno plėtrą.
• Tautų draugystės ordinas.
• Medalis „Už Maskvos gynybą“.
• Ordinas „Už nuopelnus Čiuvašijos Respublikai“ (Chuvashia, 2008).
• SSRS liaudies artistas (1980).
• RSFSR liaudies menininkas (1975).
• RSFSR nusipelnęs menininkas (1968).
• Nusipelnęs Chuvash Autonominės Sovietų Socialistinės Respublikos menininkas (1958).
• pavadinta Čiuvašo SSR valstybine premija. K. V. Ivanova (1991).
• Įrašytas į Čiuvašo autonominės Sovietų Socialistinės Respublikos darbo šlovės ir didvyriškumo garbės knygą (1973).
• Čiuvašo Respublikos garbės pilietis (2003).

Pastabos

1. 1999 m. lapkričio 13 d. Rusijos Federacijos prezidento dekretas Nr. 1504
2. Kuzmina Vera Kuzminichna – www.lib.cap.ru/kuzmina_v_1.asp

2. Kaip keitėsi literatūra per Didįjį Tėvynės karą temų srityje?

3. Išvardykite visus K. Ivanovo eilėraščio „Narspi“ veikėjus. Apibūdinkite pagrindinį veikėją 5-7 sakiniais.

4. Kuri knyga išspausdinta 1769 m., kuri turėjo puiki vertėčiuvašams?

5. Kuo įdomi F. Pavlovo drama „Kaime“?

6. Kokios buvo pagrindinės XX amžiaus 20–30-ųjų literatūros temos?

7. Kokią reikšmę čiuvašų literatūrai turėjo Simbirsko mokykla?

8. Kokias naujoves M. Sespel įvedė į čiuvašų literatūros poeziją?

9. Kurioje knygoje pirmą kartą publikuotas K. V. Ivanovo eilėraštis „Narspi“?

10. Pavadinkite P. Khuzangaya kūrinio „Tili dainos“ žanrą

Čiuvašų literatūros testas 10 klasei.

II variantas

2. Kaip dainų tekstai vystėsi Didžiojo Tėvynės karo metu?

3. Kaip vadinosi pirmoji čuvašų kalbos gramatika?

4. Išvardykite visus K. Ivanovo eilėraščio „Narspi“ veikėjus. Apibūdinkite pagrindinį veikėją 5-7 sakiniais.

5. Kokį straipsnį M. Sespel parašė studijuodamas čiuvašų kalbos gramatiką?

6. Kokia tema vyravo ankstyvuosiuose V. Mittos dainų tekstuose?

7. Kokiu tikslu I. Yakovlevas parašė savo noveles?

8. Kokią reikšmę turėjo M. Sespelio persikėlimas į Čeboksarus?

9. Kokiais metais pirmą kartą buvo išleistas K. V. Ivanovo eilėraštis „Narspi“?

10. Įvardykite P. Khuzangaya kūrinio „Tili dainos“ žanrą.

11 klasė, 1 variantas

2. Iš kurių darbų yra duomenys

• Katya Serebryakova
• Išmukas

• Kurunkkai
• Motina
• Salmė
• Elgemas Khanas
• Senelis Arkhipas
• Sarkka
• Silem
• Lizukas

3. Kokią reikšmę turi saulės vaizdas N. Terentjevo dramoje „Kai teka saulė?

4. Kokie nauji pavadinimai atsidūrė respublikinių laikraščių ir žurnalų puslapiuose praėjusio amžiaus 60–80-aisiais?

5. Kokį kilnumą jis parodė pagrindinis veikėjas, kai sutikote senelį Arkhipą, kuris grįžo iš medžioklės tuščiomis rankomis? (D. Kibekas „Medžioklės istorijos“)

5. Kokią išpirką Šerkis gavo už Selimą? (N. Ilbeko romanas „Juoda duona“)

6. Kokį tarptautinį prizą gavo E. Lisina už pasakojimą „Duonos gabalėlis“?

7. Su kokiu rusų rašytoju G. Aigi palaikė draugiškus santykius?

8. Kokie istoriniai įvykiai įkomponuoti N. Sidorovo tragedijoje „Mergaitės šauksmas auštant“?

9. Kuo įdomi B. Chindykovo drama „Gervuogės palei tvorą“?

Čiuvašų literatūros testas

11 klasė, 2 variantas

2. Iš kokių kūrinių šie personažai?

• Gerasimas Kremnevas Valakhkha
• Sherkkey Sarkka
• Valya Erzyukki
• Taibi Batu Khanas
• Elya Yosseh

(apibūdinkite vieną simbolį)

3. Kokio moralinio grynumo ir šviesių minčių autorius sėmėsi N. Terentjevo dramoje „Kai patekės saulė?

4. Kurių rašytojų darbuose karinė tematika užėmė svarbią vietą?

5. Apie ką galvoja mirštanti Shursyamga? (M. Yukhma „Shursyamga, jaunas vilkas“).

6. Išvardykite visus vaidinantys personažai Evos Lisinos apsakyme „Duonos gabalėlis“.

7. Kodėl šios istorijos SSRS nepaskelbė E. Lisinos apsakymas „Duonos gabalėlis“?

8. Kuo įdomus N. Ilbeko romanas „Juoda duona“?

9. Kokį prancūzų apdovanojimą gavo G. Aigi?