ભૌતિકશાસ્ત્રમાં પ્રાયોગિક કાર્યો. ભૌતિકશાસ્ત્રમાં પ્રાયોગિક સમસ્યાઓ

કલા ખ્યાલ

શબ્દ " કલા"રશિયન અને અન્ય ઘણી ભાષાઓ બંનેમાં તેનો ઉપયોગ બે અર્થમાં થાય છે:

  • વી સાંકડીએક અર્થમાં, આ વિશ્વના વ્યવહારિક-આધ્યાત્મિક સંશોધનનું ચોક્કસ સ્વરૂપ છે;
  • વી પહોળું- કૌશલ્ય, કૌશલ્યનું ઉચ્ચતમ સ્તર, તે કેવી રીતે પ્રગટ થાય છે તે ધ્યાનમાં લીધા વિના (સ્ટોવ નિર્માતા, ડૉક્ટર, બેકર, વગેરેની કળા).

- સામાજિક જીવનના આધ્યાત્મિક ક્ષેત્રની એક વિશેષ સબસિસ્ટમ, જે કલાત્મક છબીઓમાં વાસ્તવિકતાનું સર્જનાત્મક પ્રજનન છે.

શરૂઆતમાં, કલાને કોઈપણ બાબતમાં ઉચ્ચ ડિગ્રીની નિપુણતા કહેવામાં આવતી હતી. શબ્દનો આ અર્થ હજી પણ ભાષામાં હાજર છે, જ્યારે આપણે ડૉક્ટર અથવા શિક્ષકની કળા વિશે વાત કરીએ છીએ માર્શલ આર્ટઅથવા વકતૃત્વ. પાછળથી, "કલા" ની વિભાવનાનો ઉપયોગ વિશેષ પ્રવૃત્તિઓનું વર્ણન કરવા માટે વધુને વધુ થવા લાગ્યો, જેનો હેતુ વિશ્વને પ્રતિબિંબિત કરવા અને તેના અનુસાર પરિવર્તન લાવવાનો છે. સૌંદર્યલક્ષી ધોરણો, એટલે કે સુંદરતાના નિયમો અનુસાર. તે જ સમયે, શબ્દનો મૂળ અર્થ સાચવવામાં આવ્યો છે, કારણ કે કંઈક સુંદર બનાવવા માટે ઉચ્ચતમ કુશળતા જરૂરી છે.

વિષયકલા એ વિશ્વ અને માણસ છે જે એકબીજા સાથેના તેમના સંબંધોની સંપૂર્ણતામાં છે.

અસ્તિત્વનું સ્વરૂપકલા - કલાનું કામ(કવિતા, ચિત્ર, નાટક, મૂવી, વગેરે).

કલાનો પણ ખાસ ઉપયોગ કરે છે માટે ભંડોળવાસ્તવિક વાસ્તવિકતાનું પ્રજનન: સાહિત્ય માટે આ એક શબ્દ છે, સંગીત માટે - ધ્વનિ, માટે લલિત કળા- રંગ, શિલ્પ માટે - વોલ્યુમ.

લક્ષ્યકલા દ્વિ છે: સર્જક માટે તે કલાત્મક સ્વ-અભિવ્યક્તિ છે, દર્શક માટે તે સૌંદર્યનો આનંદ છે. સામાન્ય રીતે, સુંદરતા કલા સાથે એટલી જ નજીકથી સંબંધિત છે જેટલી સત્ય વિજ્ઞાન સાથે છે અને ભલાઈ એ નૈતિકતા સાથે છે.

કલા એ માનવતાની આધ્યાત્મિક સંસ્કૃતિનો એક મહત્વપૂર્ણ ભાગ છે, જ્ઞાન અને પ્રતિબિંબનું એક સ્વરૂપ છે વ્યક્તિની આસપાસવાસ્તવિકતા વાસ્તવિકતાને સમજવા અને રૂપાંતરિત કરવાની ક્ષમતાના સંદર્ભમાં, કલા વિજ્ઞાન કરતાં હલકી ગુણવત્તાવાળા નથી. જો કે, વિજ્ઞાન અને કલા દ્વારા વિશ્વને સમજવાની રીતો અલગ છે: જો વિજ્ઞાન આ માટે કડક અને અસ્પષ્ટ ખ્યાલોનો ઉપયોગ કરે છે, તો કલા કરે છે.

કલા, આધ્યાત્મિક ઉત્પાદનની એક સ્વતંત્ર શાખા તરીકે, ભૌતિક ઉત્પાદનમાંથી ઉછરી હતી અને શરૂઆતમાં સૌંદર્યલક્ષી, પરંતુ સંપૂર્ણ ઉપયોગિતાવાદી ક્ષણ તરીકે તેમાં વણાઈ હતી. તે સ્વભાવે એક કલાકાર છે, અને તે દરેક જગ્યાએ એક યા બીજી રીતે સુંદરતા લાવવાનો પ્રયત્ન કરે છે. સૌંદર્યલક્ષી પ્રવૃત્તિરોજિંદા જીવનમાં વ્યક્તિ સતત પોતાને પ્રગટ કરે છે, જાહેર જીવન, અને માત્ર કલામાં જ નહીં. થઈ રહ્યું છે વિશ્વનું સૌંદર્યલક્ષી સંશોધનએક સામાજિક વ્યક્તિ.

કલાના કાર્યો

કલા શ્રેણીબદ્ધ કરે છે જાહેર કાર્યો.

કલાના કાર્યોશું કહેવામાં આવ્યું છે તેનો સારાંશ આપીને, ઓળખી શકાય છે:

  • સૌંદર્યલક્ષી કાર્યતમને સુંદરતાના નિયમો અનુસાર વાસ્તવિકતાનું પ્રજનન કરવાની મંજૂરી આપે છે, સૌંદર્યલક્ષી સ્વાદ બનાવે છે;
  • સામાજિક કાર્યએ હકીકતમાં પોતાને પ્રગટ કરે છે કે કલા સમાજ પર વૈચારિક અસર કરે છે, ત્યાં સામાજિક વાસ્તવિકતામાં પરિવર્તન લાવે છે;
  • વળતર કાર્યોતમને પુનઃસ્થાપિત કરવાની મંજૂરી આપે છે મનની શાંતિ, નક્કી કરો મનોવૈજ્ઞાનિક સમસ્યાઓરોજિંદા જીવનમાં સુંદરતા અને સંવાદિતાના અભાવને વળતર આપવા માટે, રોજિંદા જીવનમાંથી થોડા સમય માટે "છટકી" માટે;
  • હેડોનિક કાર્યવ્યક્તિને આનંદ લાવવા માટે કલાની ક્ષમતાને પ્રતિબિંબિત કરે છે;
  • જ્ઞાનાત્મક કાર્ય તમને વાસ્તવિકતાને સમજવા અને કલાત્મક છબીઓની મદદથી તેનું વિશ્લેષણ કરવાની મંજૂરી આપે છે;
  • પ્રોગ્નોસ્ટિક કાર્યઆગાહી કરવા અને ભવિષ્યની આગાહી કરવાની કલાની ક્ષમતાને પ્રતિબિંબિત કરે છે;
  • શૈક્ષણિક કાર્યવ્યક્તિના વ્યક્તિત્વને આકાર આપવા માટે કલાના કાર્યોની ક્ષમતામાં પ્રગટ થાય છે.

જ્ઞાનાત્મક કાર્ય

આ સૌ પ્રથમ શૈક્ષણિકકાર્ય કલાના કાર્યો જટિલ સામાજિક પ્રક્રિયાઓ વિશેની માહિતીના મૂલ્યવાન સ્ત્રોત છે.

અલબત્ત, આપણી આસપાસના વિશ્વમાં દરેકને કલામાં રસ નથી, અને જો તેઓ છે, તો પછી વિવિધ ડિગ્રીઓ, અને તેના જ્ઞાનના હેતુ માટે કલાનો ખૂબ જ અભિગમ, તેની દ્રષ્ટિનો પરિપ્રેક્ષ્ય સામાજિક ચેતનાના અન્ય સ્વરૂપોની તુલનામાં ખૂબ જ વિશિષ્ટ છે. કલામાં જ્ઞાનનો મુખ્ય ઉદ્દેશ હંમેશા રહ્યો છે અને રહેશે. આ કારણે સામાન્ય રીતે અને ખાસ કરીને કલા કાલ્પનિકમાનવ અભ્યાસ કહેવાય છે.

શૈક્ષણિક કાર્ય

શૈક્ષણિકકાર્ય - વ્યક્તિના વૈચારિક અને નૈતિક વિકાસ, તેના સ્વ-સુધારણા અથવા પતન પર મહત્વપૂર્ણ અસર કરવાની ક્ષમતા.

અને હજુ સુધી માહિતીપ્રદ અને શૈક્ષણિક કાર્યોકલા માટે વિશિષ્ટ નથી: સામાજિક ચેતનાના અન્ય સ્વરૂપો પણ આ કાર્યો કરે છે.

સૌંદર્યલક્ષી કાર્ય

કલાનું વિશિષ્ટ કાર્ય, જે તેને શબ્દના સાચા અર્થમાં કલા બનાવે છે, તે છે સૌંદર્યલક્ષીકાર્ય

કલાના કાર્યને સમજતી વખતે અને સમજતી વખતે, અમે ફક્ત તેની સામગ્રીને આત્મસાત કરતા નથી (જેમ કે ભૌતિકશાસ્ત્ર, જીવવિજ્ઞાન, ગણિતની સામગ્રી), પરંતુ અમે આ સામગ્રીને હૃદય, લાગણીઓ દ્વારા પસાર કરીએ છીએ, અને કલાકાર દ્વારા બનાવેલ સંવેદનાત્મક નક્કર છબીઓ આપીએ છીએ, સૌંદર્યલક્ષી મૂલ્યાંકનસુંદર કે નીચ, ઉત્કૃષ્ટ કે આધાર, દુ:ખદ કે હાસ્ય. કલા આપણામાં આવા સૌંદર્યલક્ષી મૂલ્યાંકનો આપવાની, ખરેખર સુંદર અને ઉત્કૃષ્ટને તમામ પ્રકારના ersatzથી અલગ પાડવાની ક્ષમતાને આકાર આપે છે.

હેડોનિક કાર્ય

જ્ઞાનાત્મક, શૈક્ષણિક અને સૌંદર્યલક્ષી કલામાં એકમાં ભળી જાય છે. સૌંદર્યલક્ષી ક્ષણ માટે આભાર, અમે કલાના કાર્યની સામગ્રીનો આનંદ માણીએ છીએ અને તે આનંદની પ્રક્રિયામાં છે કે આપણે પ્રબુદ્ધ અને શિક્ષિત છીએ. આ સંદર્ભે, તેઓ વાત કરે છે સુખાકારી(ગ્રીકમાંથી અનુવાદિત - આનંદ) કાર્યોકલા

ઘણી સદીઓથી, સામાજિક-દાર્શનિક અને સૌંદર્યલક્ષી સાહિત્યમાં કલા અને વાસ્તવિકતામાં સૌંદર્ય વચ્ચેના સંબંધ વિશેની ચર્ચા ચાલુ રહી છે. આ કિસ્સામાં, બે મુખ્ય સ્થિતિઓ જાહેર થાય છે. તેમાંથી એક અનુસાર (રશિયામાં તેને એનજી ચેર્નીશેવ્સ્કી દ્વારા સમર્થન આપવામાં આવ્યું હતું), જીવનમાં સુંદર હંમેશા અને તમામ બાબતોમાં કલામાં સુંદર કરતાં વધુ હોય છે. આ કિસ્સામાં, કલા લાક્ષણિક પાત્રો અને વાસ્તવિકતાના પદાર્થોની નકલ તરીકે અને વાસ્તવિકતા માટે સરોગેટ તરીકે દેખાય છે. દેખીતી રીતે, વૈકલ્પિક ખ્યાલ પ્રાધાન્યક્ષમ છે (G.V.F. Hegel, A.I. Herzen, વગેરે): કલામાં સુંદર એ જીવનની સુંદરતા કરતાં વધારે છે, કારણ કે કલાકાર વધુ સચોટ અને ઊંડા જુએ છે, મજબૂત અને તેજસ્વી અનુભવે છે, અને તેથી જ તે કરી શકે છે. તેની કળાથી અન્ય લોકોને પ્રેરણા આપો. નહિંતર (સરોગેટ અથવા તો ડુપ્લિકેટ હોવાને કારણે) સમાજને કલાની જરૂર રહેશે નહીં.

કલાના કાર્યો, માનવ પ્રતિભાનું ઉદ્દેશ્ય મૂર્ત સ્વરૂપ હોવાને કારણે, સૌથી મહત્વપૂર્ણ આધ્યાત્મિક અને મૂલ્યો પેઢીથી પેઢી સુધી પસાર થાય છે, જે સૌંદર્યલક્ષી સમાજની મિલકત છે. કલાના સંપર્ક વિના સંસ્કૃતિ અને સૌંદર્યલક્ષી શિક્ષણમાં નિપુણતા મેળવવી અશક્ય છે. ભૂતકાળની સદીઓની કલાના કાર્યોનું નિરૂપણ કરે છે આધ્યાત્મિક વિશ્વહજારો પેઢીઓ, જેમાં નિપુણતા વિના વ્યક્તિ શબ્દના સાચા અર્થમાં વ્યક્તિ બની શકતો નથી. દરેક વ્યક્તિ ભૂતકાળ અને ભવિષ્ય વચ્ચે એક પ્રકારનો સેતુ છે. પાછલી પેઢીએ તેને જે છોડ્યું તે તેણે માસ્ટર કરવું જોઈએ, તેના આધ્યાત્મિક અનુભવને સર્જનાત્મક રીતે સમજવું જોઈએ, તેના વિચારો, લાગણીઓ, આનંદ અને વેદનાઓ, ઉતાર-ચઢાવને સમજવું જોઈએ અને આ બધું તેના વંશજો સુધી પહોંચાડવું જોઈએ. આ એકમાત્ર રસ્તો છે જે ઇતિહાસ આગળ વધે છે, અને આ ચળવળમાં એક વિશાળ સૈન્ય કલાની છે, જે માણસના આધ્યાત્મિક વિશ્વની જટિલતા અને સમૃદ્ધિને વ્યક્ત કરે છે.

કલાના પ્રકારો

કલાનું પ્રાથમિક સ્વરૂપ વિશેષ હતું સિંક્રેટીક(અવિભાજિત) જટિલ સર્જનાત્મક પ્રવૃત્તિ. માટે આદિમ માણસત્યાં કોઈ અલગ સંગીત, અથવા સાહિત્ય, અથવા થિયેટર નહોતું. એક જ ધાર્મિક ક્રિયામાં બધું એક સાથે મર્જ કરવામાં આવ્યું હતું. પાછળથી, આ સિંક્રેટીક ક્રિયામાંથી બહાર આવવાનું શરૂ થયું વ્યક્તિગત પ્રજાતિઓકલા

કલાના પ્રકારો- આ વિશ્વના કલાત્મક પ્રતિબિંબના ઐતિહાસિક રીતે સ્થાપિત સ્વરૂપો છે, છબી બનાવવા માટે વિશેષ માધ્યમોનો ઉપયોગ કરીને - ધ્વનિ, રંગ, શરીરની ચળવળ, શબ્દો વગેરે. દરેક કલાનું પોતાનું છે ખાસ જાતો- જાતિઓ અને શૈલીઓ જે એકસાથે વાસ્તવિકતા પ્રત્યે વિવિધ કલાત્મક વલણ પ્રદાન કરે છે. ચાલો સંક્ષિપ્તમાં કલાના મુખ્ય પ્રકારો અને તેમની કેટલીક જાતોને ધ્યાનમાં લઈએ.

સાહિત્યછબીઓ બનાવવા માટે મૌખિક અને લેખિત માધ્યમોનો ઉપયોગ કરે છે. સાહિત્યના ત્રણ મુખ્ય પ્રકારો છે - નાટક, મહાકાવ્ય અને ગીત કવિતા અને અસંખ્ય શૈલીઓ - ટ્રેજેડી, હાસ્ય, નવલકથા, વાર્તા, કવિતા, વાર્તા, ટૂંકી વાર્તા, નિબંધ, ફેયુલેટન, વગેરે.

સંગીતધ્વનિ માધ્યમનો ઉપયોગ કરે છે. સંગીતને કંઠ્ય (ગાવાનો હેતુ) અને વાદ્યમાં વિભાજિત કરવામાં આવે છે. સંગીત શૈલીઓ - ઓપેરા, સિમ્ફની, ઓવરચર, સ્યુટ, રોમાંસ, સોનાટા, વગેરે.

ડાન્સછબીઓ બનાવવા માટે પ્લાસ્ટિકની હલનચલનનો ઉપયોગ કરે છે. ત્યાં ધાર્મિક વિધિ, લોક, બોલરૂમ છે,

આધુનિક નૃત્ય, બેલે. નૃત્ય દિશાઓ અને શૈલીઓ - વોલ્ટ્ઝ, ટેંગો, ફોક્સટ્રોટ, સામ્બા, પોલોનેઝ, વગેરે.

ચિત્રકામરંગનો ઉપયોગ કરીને પ્લેન પર વાસ્તવિકતા દર્શાવે છે. પેઇન્ટિંગની શૈલીઓ: પોટ્રેટ, સ્થિર જીવન, લેન્ડસ્કેપ, તેમજ રોજિંદા, પ્રાણીવાદી (પ્રાણીઓનું નિરૂપણ), ઐતિહાસિક શૈલીઓ.

આર્કિટેક્ચરસ્વરૂપો અવકાશી વાતાવરણમાનવ જીવન માટે માળખાં અને ઇમારતોના સ્વરૂપમાં. તે રહેણાંક, જાહેર, બાગકામ, ઔદ્યોગિક વગેરેમાં વહેંચાયેલું છે. આર્કિટેક્ચરલ શૈલીઓ પણ છે - ગોથિક, બેરોક, રોકોકો, આર્ટ નુવુ, ક્લાસિકિઝમ, વગેરે.

શિલ્પકલાના કાર્યો બનાવે છે જે વોલ્યુમ અને ત્રિ-પરિમાણીય આકાર ધરાવે છે. શિલ્પ ગોળાકાર (બસ્ટ, પ્રતિમા) અને રાહત (બહિર્મુખ છબી) હોઈ શકે છે. કદ દ્વારા તે ઘોડી, સુશોભન અને સ્મારકમાં વહેંચાયેલું છે.

કળા અને હસ્તકલાલાગુ જરૂરિયાતો સાથે સંબંધિત. આનો સમાવેશ થાય છે કલા વસ્તુઓજેનો ઉપયોગ રોજિંદા જીવનમાં થઈ શકે છે - વાનગીઓ, કાપડ, સાધનો, ફર્નિચર, કપડાં, ઘરેણાં વગેરે.

થિયેટરકલાકારોના અભિનય દ્વારા ખાસ સ્ટેજ પરફોર્મન્સનું આયોજન કરે છે. થિયેટર નાટકીય, ઓપેરા, કઠપૂતળી વગેરે હોઈ શકે છે.

સર્કસખાસ મેદાનમાં અસામાન્ય, જોખમી અને રમુજી નંબરો સાથે અદભૂત અને મનોરંજક પ્રદર્શન રજૂ કરે છે. આ એક્રોબેટિક્સ, બેલેન્સિંગ એક્ટ, જિમ્નેસ્ટિક્સ, ઘોડેસવારી, જાદુગરી, જાદુઈ યુક્તિઓ, પેન્ટોમાઇમ, ક્લોનિંગ, પ્રાણીઓની તાલીમ વગેરે છે.

મૂવીઆધુનિક તકનીકી ઑડિઓવિઝ્યુઅલ માધ્યમો પર આધારિત થિયેટર પ્રદર્શનનો વિકાસ છે. સિનેમાના પ્રકારોમાં ફીચર ફિલ્મો, ડોક્યુમેન્ટ્રી અને એનિમેશનનો સમાવેશ થાય છે. શૈલીઓમાં કોમેડી, નાટકો, મેલોડ્રામા, એડવેન્ચર ફિલ્મો, ડિટેક્ટીવ વાર્તાઓ, થ્રિલર્સ વગેરેનો સમાવેશ થાય છે.

ફોટોનો ઉપયોગ કરીને દસ્તાવેજી દ્રશ્ય છબીઓ મેળવે છે તકનીકી માધ્યમો- ઓપ્ટિકલ અને કેમિકલ અથવા ડિજિટલ. ફોટોગ્રાફીની શૈલીઓ પેઇન્ટિંગની શૈલીઓને અનુરૂપ છે.

સ્ટેજપર્ફોર્મિંગ આર્ટ્સના નાના સ્વરૂપોનો સમાવેશ થાય છે - નાટક, સંગીત, કોરિયોગ્રાફી, ભ્રમણા, સર્કસ કૃત્યો, મૂળ પ્રદર્શન વગેરે.

સૂચિબદ્ધ કલાના પ્રકારોમાં તમે ગ્રાફિક્સ, રેડિયો આર્ટ વગેરે ઉમેરી શકો છો.

બતાવવા માટે સામાન્ય લક્ષણો વિવિધ પ્રકારોકળા અને તેમના તફાવતો, પ્રસ્તાવિત વિવિધ આધારોતેમના વર્ગીકરણ માટે. તેથી, કલાના પ્રકારોને અલગ પાડવામાં આવે છે:

  • વપરાયેલ માધ્યમોની સંખ્યા દ્વારા - સરળ (પેઇન્ટિંગ, શિલ્પ, કવિતા, સંગીત) અને જટિલ અથવા કૃત્રિમ (બેલે, થિયેટર, સિનેમા);
  • કલા અને વાસ્તવિકતાના કાર્યો વચ્ચેના સંબંધના સંદર્ભમાં - ચિત્રાત્મક, વાસ્તવિકતાનું નિરૂપણ કરવું, તેની નકલ કરવી (વાસ્તવિક પેઇન્ટિંગ, શિલ્પ, ફોટોગ્રાફી), અને અભિવ્યક્ત, જ્યાં કલાકારની કાલ્પનિક અને કલ્પના નવી વાસ્તવિકતા (આભૂષણ, સંગીત) બનાવે છે;
  • અવકાશ અને સમયના સંબંધમાં - અવકાશી (લલિત કળા, શિલ્પ, સ્થાપત્ય), ટેમ્પોરલ (સાહિત્ય, સંગીત) અને અવકાશી-ટેમ્પોરલ (થિયેટર, સિનેમા);
  • મૂળ સમય દ્વારા - પરંપરાગત (કવિતા, નૃત્ય, સંગીત) અને નવું (ફોટોગ્રાફી, સિનેમા, ટેલિવિઝન, વિડિઓ), સામાન્ય રીતે છબી બનાવવા માટે ખૂબ જટિલ તકનીકી માધ્યમોનો ઉપયોગ કરીને;
  • રોજિંદા જીવનમાં લાગુ પડતી ડિગ્રી અનુસાર - લાગુ (સુશોભન અને લાગુ કળા) અને દંડ (સંગીત, નૃત્ય).

દરેક પ્રજાતિ, જીનસ અથવા શૈલી દર્શાવે છે ખાસ બાજુઅથવા માનવ જીવનનું એક પાસું, પરંતુ એકસાથે એકત્રિત, કલાના આ ઘટકો વિશ્વનું એક વ્યાપક કલાત્મક ચિત્ર પ્રદાન કરે છે.

કલાત્મક સર્જનાત્મકતા અથવા કલાના કાર્યોનો આનંદ માણવાની જરૂરિયાત વ્યક્તિના સાંસ્કૃતિક સ્તરના વિકાસ સાથે વધે છે. વ્યક્તિ પ્રાણીની અવસ્થામાંથી જેટલી આગળ વધે છે તેટલી કલા વધુ જરૂરી બને છે.

પરિચય

1 "કલા" નો ખ્યાલ

નિષ્કર્ષ

જાળવણી

સિસ્ટમનો સામનો કરતા આપણા સમાજના મુખ્ય કાર્યોમાંનું એક આધુનિક શિક્ષણ, વ્યક્તિત્વ સંસ્કૃતિની રચના છે. આ કાર્યની સુસંગતતા જીવન અને કલાત્મક સિસ્ટમના પુનરાવર્તન સાથે સંકળાયેલી છે સૌંદર્યલક્ષી મૂલ્યો. યુવા પેઢીની સંસ્કૃતિની રચના તેના અસ્તિત્વ દરમિયાન સમાજ દ્વારા સંચિત કલાત્મક મૂલ્યો તરફ વળ્યા વિના અશક્ય છે.

આ નિબંધનો હેતુ સાર, ઓપરેશનના નિયમો અને સમજવા માટે સક્ષમ બનવાનો છે જાહેર ભૂમિકાકલા, જેની સાથે પરિચિતતા છે સૌથી મહત્વપૂર્ણ સ્થિતિ આધ્યાત્મિક વિકાસવ્યક્તિ

તેની તમામ વૈવિધ્યતામાં વ્યક્તિત્વની રચના સાંસ્કૃતિક વિકાસ, વ્યાવસાયીકરણ, સભાન શિસ્ત, ઉચ્ચ નૈતિકતા એ સંસ્કૃતિનું લક્ષ્ય અને સાંસ્કૃતિક પ્રગતિ માટે અનિવાર્ય સ્થિતિ છે.

કલાનો અભ્યાસ વિવિધ રાષ્ટ્રોઅને વિવિધ યુગ, તેના સારને સમજવાને આધિન, અમને સમજવાની મંજૂરી આપે છે સામાન્ય પાત્રસંબંધિત પાક.

આ નિબંધ સંસ્કૃતિના અવકાશમાં કલાનું સ્થાન નક્કી કરવાનો પ્રયાસ કરે છે, કલાના પ્રકારો અને આધુનિક સમાજમાં તેના સ્થાનનો ખ્યાલ આપે છે.

1. "કલા" નો ખ્યાલ

કલા એ અભિવ્યક્તિની પ્રક્રિયા અથવા પરિણામ છે આંતરિક વિશ્વ(કલાત્મક) કલ્પનામાં, તત્વોનું સર્જનાત્મક સંયોજન એવી રીતે કે જે વિચારો, લાગણીઓ અથવા લાગણીઓને પ્રતિબિંબિત કરે છે.

લાંબા સમય સુધી કલાને એક સ્વરૂપ માનવામાં આવતું હતું સાંસ્કૃતિક પ્રવૃત્તિઓ, સુંદરતા માટે વ્યક્તિના પ્રેમને સંતોષે છે. સામાજિક ઉત્ક્રાંતિ સાથે સૌંદર્યલક્ષી ધોરણોઅને મૂલ્યાંકન, સૌંદર્યલક્ષી આદર્શો અનુસાર અભિવ્યક્ત સ્વરૂપો બનાવવાનો હેતુ ધરાવતી કોઈપણ પ્રવૃત્તિને કલા કહેવાનો અધિકાર પ્રાપ્ત થયો.

સમગ્ર સમાજના ધોરણે, કલા એ વાસ્તવિકતાને જાણવા અને પ્રતિબિંબિત કરવાની એક વિશિષ્ટ રીત છે, જે સામાજિક ચેતનાના સ્વરૂપોમાંનું એક છે અને વ્યક્તિ અને સમગ્ર માનવતા બંનેની આધ્યાત્મિક સંસ્કૃતિનો એક ભાગ છે, જે તમામ પેઢીઓની સર્જનાત્મક પ્રવૃત્તિનું વૈવિધ્યસભર પરિણામ છે. .

"કલા" શબ્દની વ્યુત્પત્તિ, રશિયન અને ગ્રીક બંનેમાં (ગ્રીક ????? - "કલા, કૌશલ્ય, કૌશલ્ય, હસ્તકલા") આના પર ભાર મૂકે છે. સકારાત્મક ગુણોજેમ કે કૌશલ્ય અને કૌશલ્ય.

કલા, કલાત્મક પ્રવૃત્તિના ફળ તરીકે, તે સંસ્કૃતિના સામાન્ય પાત્રને કેપ્ચર કરે છે જેમાં તે બનાવવામાં આવે છે અને તે જેની સાથે સંબંધિત છે અને સર્વગ્રાહી રીતે રજૂ કરે છે.

1.1 સંસ્કૃતિના ભાગ રૂપે કલા

એસેન્સ કલાત્મક સંસ્કૃતિતે સર્જક (વ્યાવસાયિક, કલાપ્રેમી, લોક કારીગર) તેના માટે આભાર છે વિકસિત ઇન્દ્રિયોવાસ્તવિકતાના કેટલાક ટુકડાને અલંકારિક રીતે ઓળખે છે અને અલંકારિક રીતે મોડેલ કરે છે, અને પછી તેને સૌંદર્યલક્ષી અભિવ્યક્ત સ્વરૂપમાં દર્શક અથવા સાંભળનાર સુધી પહોંચાડે છે. કલાત્મક સંસ્કૃતિ સમગ્ર વસ્તીને સ્વીકારે છે. તેથી, ઘણા લોકો કવિતા અને સંગીત લખે છે, તેમની યુવાનીમાં દોરે છે, કેટલાક જીવનભર આ કરવાનું ચાલુ રાખે છે. પરંતુ કલાત્મક પ્રવૃત્તિના ક્ષેત્રમાં તેમના હસ્તકલાના ઉત્કૃષ્ટ માસ્ટર્સ દ્વારા જે બનાવવામાં આવે છે તે જ સદીઓથી સમાજ માટે સર્વોચ્ચ મૂલ્ય તરીકે સાચવવામાં આવે છે અને કલાનું નિર્માણ કરે છે. કલા એ કલાત્મક સંસ્કૃતિનો એક ભાગ છે, તેની પરાકાષ્ઠા છે.

કલાત્મક સર્જનાત્મકતામાં, આધ્યાત્મિક અને ભૌતિક એકબીજામાં પ્રવેશ કરે છે, કંઈક ત્રીજું બનાવે છે, તેઓ ફક્ત ભૌતિક અને આધ્યાત્મિક ઉત્પાદનના ક્ષેત્રમાં જોડાયેલા નથી, પરંતુ પરસ્પર ઓળખાય છે: ઉદાહરણ તરીકે, એક ઉપયોગી, ભૌતિક પદાર્થ તરીકે ટેબલ હોઈ શકે છે. લાકડા, ધાતુ, પ્લાસ્ટિકથી બનેલું. જો કે, લાકડામાંથી બનેલી વી. મુખીના દ્વારા અથવા નિઝની નોવગોરોડ ક્રેમલિનમાં મુખ્ય દેવદૂત સેન્ટ માઇકલના કેથેડ્રલની "વર્કર એન્ડ કલેક્ટિવ ફાર્મ વુમન" ની કલ્પના કરવી અશક્ય છે. આ આધ્યાત્મિક-ભૌતિક અખંડિતતા, અવિભાજ્યતાને કલાત્મકતા કહેવામાં આવે છે. આ સામગ્રીમાં, રંગ, શબ્દો, અવાજ, ચળવળ દ્વારા વિચારી રહ્યું છે. કલાના કાર્યમાં સમાવિષ્ટ સામગ્રીને અન્ય પ્રકારની કળા દ્વારા ખોટ કર્યા વિના પહોંચાડી શકાતી નથી અથવા અલગ રીતે "ફરીથી લખી" શકાય છે.

કલાના અભ્યાસની જરૂરિયાત અને મહત્વ અને સમાજના જીવનમાં તેની ભૂમિકા એ હકીકત દ્વારા સમજાવવામાં આવી છે કે કલા, કલાત્મક પ્રવૃત્તિના ફળ તરીકે, સંસ્કૃતિના સામાન્ય પાત્રને (કહો, આદિમ, મધ્યયુગીન, વગેરે) કેપ્ચર કરે છે જેમાં તે બનાવવામાં આવે છે, જેનો તે સંબંધ ધરાવે છે અને જે તે સર્વગ્રાહી રીતે રજૂ કરે છે. કળાનું માળખું સંસ્કૃતિ જેવું જ છે, કારણ કે તે અલંકારિક રીતે દર્શાવે છે કે સંસ્કૃતિને પ્રકૃતિ, સમાજ અને માણસ સાથે શું જોડે છે. આમ, વિવિધ લોકો અને વિવિધ યુગની કળાનો અભ્યાસ કરવાથી અમને સંબંધિત સંસ્કૃતિના સામાન્ય પાત્રને સમજવાની મંજૂરી મળે છે.

"કલા" શબ્દના ઘણા અર્થો છે. તરીકે કલાત્મક સર્જનાત્મકતાતે કલાથી વધુ અલગ છે વ્યાપક અર્થમાંઆ શબ્દ (કૌશલ્ય, કૌશલ્ય, હસ્તકલા - સુથાર, ડૉક્ટર, વગેરેની કુશળતા). કલાત્મક પ્રવૃત્તિ અને તેનું પરિણામ શું છે - એક કાર્ય - કલા કહેવાનું વધુ સચોટ હશે.

કલા ધરાવે છે સર્જનાત્મક સ્વભાવ. સર્જનાત્મકતા એ લોકો અને તેમના જૂથોની પ્રવર્તમાન મૂલ્યોને જાળવવા અને મજબૂત કરવાના નામે સક્રિય, પ્રેરિત પ્રવૃત્તિ છે, અને સૌથી અગત્યનું, તેમના સંવર્ધનના નામે. સર્જનાત્મકતામાનવ પ્રવૃત્તિના લગભગ તમામ સ્વરૂપોમાં હાજર છે - બરાબર સુધી રોજિંદા સંચાર. પરંતુ લોકોની સર્જનાત્મક આવેગ અને ક્ષમતાઓ સામાજિક ક્ષેત્રોમાં સૌથી વધુ સંપૂર્ણ રીતે અનુભવાય છે અર્થપૂર્ણ પ્રવૃત્તિઓ: વૈજ્ઞાનિક, ઔદ્યોગિક, રાજ્ય-રાજકીય, દાર્શનિક અને, અલબત્ત, કલાત્મક. તે કોઈ સંયોગ નથી કે કલાને સામાન્ય રીતે કલાત્મક સર્જનાત્મકતા કહેવામાં આવે છે.

1.2 કલા સ્વરૂપોની વિવિધતા

વ્યાખ્યા વિશિષ્ટ લક્ષણોકલા અને લોકોના જીવનમાં તેની ભૂમિકાએ સમગ્ર સાંસ્કૃતિક ઇતિહાસમાં તીવ્ર વિવાદ ઉભો કર્યો છે. તેને "પ્રકૃતિનું અનુકરણ" - અને "સ્વરૂપની મુક્ત રચના" - અને "સંપૂર્ણતાનું સ્વ-જ્ઞાન", "કલાકારની સ્વ-અભિવ્યક્તિ" - અને "લાગણીઓની ભાષા" તરીકે જાહેર કરવામાં આવી હતી; એક ખાસ પ્રકારની રમત - અને એક ખાસ પ્રકારની પ્રાર્થના. આવા મતભેદો ઘણા કારણો દ્વારા સમજાવવામાં આવે છે: તફાવતો ફિલોસોફિકલ સ્થિતિસિદ્ધાંતવાદીઓ, તેમના વૈચારિક વલણ, વિવિધ પ્રકારની કલા અને સર્જનાત્મક પદ્ધતિઓ પર નિર્ભરતા (ઉદાહરણ તરીકે, સાહિત્ય અથવા આર્કિટેક્ચર, ક્લાસિકિઝમ અથવા વાસ્તવવાદ), અને છેવટે, કલાની રચનાની ઉદ્દેશ્ય જટિલતા.

વિજ્ઞાન, ભાષા અને વિશિષ્ટતાના અન્ય સ્વરૂપોથી વિપરીત સામાજિક પ્રવૃત્તિઓલોકોની વિવિધ જરૂરિયાતોને સંતોષવા માટે રચાયેલ, કલા સર્વગ્રાહી માર્ગ તરીકે માનવતા માટે જરૂરી હોવાનું બહાર આવ્યું. જાહેર શિક્ષણવ્યક્તિ, તેની ભાવનાત્મક અને બૌદ્ધિક વિકાસ, માનવતા દ્વારા સંચિત સામૂહિક અનુભવ માટે તેનો પરિચય, થી જૂની શાણપણ, ચોક્કસ માટે સામાજિક-ઐતિહાસિકરુચિઓ, આકાંક્ષાઓ, આદર્શો. પરંતુ વ્યક્તિના સમાજીકરણ માટે એક શક્તિશાળી સાધન તરીકે આ ભૂમિકા ભજવવા માટે, કલા વાસ્તવિક માનવ જીવન જેવી જ હોવી જોઈએ, એટલે કે, તેણે તેની વાસ્તવિક અખંડિતતા અને માળખાકીય જટિલતામાં જીવનને ફરીથી બનાવવું જોઈએ. તે વ્યક્તિની વાસ્તવિક જીવનની પ્રવૃત્તિને "બમણી" કરવી જોઈએ, તેની કાલ્પનિક સાતત્ય અને ઉમેરણ હોવી જોઈએ, અને તે રીતે વિસ્તૃત થવી જોઈએ. જીવનનો અનુભવવ્યક્તિત્વ, તેને લેખકો, સંગીતકારો, ચિત્રકારો વગેરે દ્વારા બનાવેલ "દુનિયાઓ" માં ઘણા ભ્રામક "જીવન" ને "જીવવા" દે છે.

તે જ સમયે, કલા એક જ સમયે સમાન કાર્ય કરે છે વાસ્તવિક જીવન, અને તેનાથી કેટલું અલગ - કાલ્પનિક, ભ્રામક, કલ્પનાની રમતની જેમ, રચનાની જેમ માનવ હાથ. કલાનું કાર્ય તે જ સમયે સૌથી ઊંડો અનુભવો ઉત્તેજિત કરે છે, તેના જેવા જ વાસ્તવિક ઘટનાઓ, અને સૌંદર્યલક્ષી આનંદ માણસ દ્વારા બનાવેલ જીવનના નમૂના તરીકે, કલાના કાર્ય તરીકે ચોક્કસપણે તેની ધારણામાંથી ઉદ્ભવે છે.

ચોક્કસ તરીકે કલા સામાજિક ઘટનારજૂ કરે છે જટિલ સિસ્ટમગુણો, જેનું માળખું જ્ઞાનાત્મક, મૂલ્યાંકન, સર્જનાત્મક (આધ્યાત્મિક અને ભૌતિક) અને સાઇન-સંચારાત્મક પાસાઓ (અથવા સબસિસ્ટમ્સ) ના સંયોજન દ્વારા વર્ગીકૃત થયેલ છે. આનો આભાર, તે લોકો વચ્ચેના સંદેશાવ્યવહારના સાધન તરીકે, અને તેમના જ્ઞાનના સાધન તરીકે, વિશ્વ વિશે અને પોતાના વિશેના તેમના જ્ઞાનને સમૃદ્ધ બનાવવા અને ચોક્કસ મૂલ્ય પ્રણાલીના આધારે વ્યક્તિને શિક્ષિત કરવાના માર્ગ તરીકે કામ કરે છે. અને ઉચ્ચ સૌંદર્યલક્ષી આનંદના સ્ત્રોત તરીકે.

હેગેલે પાંચ કહેવાતી મહાન કલાઓને ઓળખી અને દર્શાવી. આ આર્કિટેક્ચર, શિલ્પ, ચિત્ર, સંગીત, કવિતા છે. તેમની સાથે, નૃત્ય અને પેન્ટોમાઇમ (શરીરની હિલચાલની કળા), તેમજ સ્ટેજ ડિરેક્શન - મિસ-એન-સીન્સ (થિયેટરમાં) અને શોટ્સ (સિનેમામાં) ની સાંકળ બનાવવાની કળા છે: અહીં સામગ્રી છબીનું વાહક એ અવકાશી રચનાઓ છે જે સમયસર એકબીજાને બદલે છે.

આર્કિટેક્ચર, ડેકોરેટિવ અને એપ્લાઇડ આર્ટ, શિલ્પ, પેઇન્ટિંગ અને ગ્રાફિક્સ એ અવકાશી કળા છે. તે બધા ત્રિ-પરિમાણીય અથવા દ્વિ-પરિમાણીય જગ્યામાં વોલ્યુમેટ્રિક પ્લાસ્ટિક સામગ્રી સાથે કાર્ય કરે છે. તેમને પ્લાસ્ટિક આર્ટ્સ પણ કહેવામાં આવે છે. તેઓ તેમના પ્રતિકાત્મક સ્વભાવમાં એકબીજાથી અલગ છે.

આર્કિટેક્ચરલ આર્ટ્સ (આર્કિટેક્ચર, ડેકોરેટિવ આર્ટ્સ, ડિઝાઇન) ખાસ કરીને કંઈપણ દર્શાવતી નથી; કલાત્મક છબીતેમનામાં બિન-સચિત્ર રીતે બાંધવામાં આવે છે. તેથી, તેઓ લોકોના વિચારો, લાગણીઓ અને મૂડને પરોક્ષ, સહયોગી રીતે અભિવ્યક્ત કરે છે.

શિલ્પ, પેઇન્ટિંગ અને ગ્રાફિક્સ એ લલિત કળા છે, જેમાં સર્જનનો સિદ્ધાંત છે કલાત્મક સ્વરૂપતે એક છબી પર આધારિત છે (રેખાઓની મદદથી, રંગનું સ્થાન, વોલ્યુમ, વગેરે.) મહત્વપૂર્ણ: તેઓ ઑબ્જેક્ટ્સની છાપને દર્શાવતા નથી (જેમ કે, ઉદાહરણ તરીકે, સાહિત્ય), પરંતુ વસ્તુઓની સમાનતા તેમના દૃશ્યમાનમાં અસ્તિત્વ

માં આર્કિટેક્ચર વધુ હદ સુધીઅન્ય કળા કરતાં, તે માનવ પ્રવૃત્તિના ઉપયોગિતાવાદી સ્વરૂપો સાથે સંકળાયેલ છે. આર્કિટેક્ચરના સારની વ્યાખ્યા જાણીતી છે: તાકાત, ઉપયોગિતા અને સુંદરતા. આ સત્ય આજ સુધી અટલ છે.

શિલ્પ એ લલિત કલાનો એક પ્રકાર છે, જેનાં કાર્યો ત્રિ-પરિમાણીય હોય છે અને ત્રિ-પરિમાણીય આકાર ધરાવે છે. પ્રાચીન કાળથી, શિલ્પકારની ખૂબ જ પ્રવૃત્તિને બાઈબલની સમાન રચનાની ક્રિયા તરીકે સમજવામાં આવે છે. શિલ્પકારના કાર્યમાં, વિચારને સામગ્રીથી અલગ કરવામાં આવતો નથી, જે બનાવેલ અવકાશી વાસ્તવિકતા તરીકે છબીને જન્મ આપે છે.

પેઈન્ટીંગ એ મુખ્ય અને સૌથી જૂની પ્રજાતિઓલલિત કળા સૌથી વધુ સંપૂર્ણ વિકાસતે તેલ પેઇન્ટિંગ તકનીકોના પ્રસાર સાથે પ્રાપ્ત થયું (XV સદી). શિલ્પની સરખામણીમાં ચિત્રકામનો વ્યાપ નિઃશંકપણે વિશાળ છે. તે માત્ર સીમિત નથી કલાત્મક નિરૂપણજીવંત માણસો, તેણી પાસે લગભગ કોઈપણ ઘટના, લગભગ તમામ અભિવ્યક્ત કરવાની શક્તિ છે દૃશ્યમાન વિશ્વ. કેનવાસ પર તમે મોટા પાયે યુદ્ધ, તળાવ પર સૂર્યાસ્ત અથવા આનંદથી ભરેલા દેખાવને કેપ્ચર કરી શકો છો.

તમામ પ્રકારની ફાઇન આર્ટમાં ગ્રાફિક્સ સૌથી વિરોધાભાસી છે. એક તરફ, આ પ્રકારની કલા ખૂબ જ લોકશાહી છે. આપણને ગ્રાફિક આર્ટના કામો શાબ્દિક રીતે દરેક પગલા પર મળે છે (પુસ્તકો, પોસ્ટરો, અખબારો, જાહેરાતો, પેકેજિંગ, વગેરે.) પરંતુ તે જ સમયે, આ સૌથી લોકપ્રિય કલા એલિટિસ્ટ છે, કારણ કે બહુ ઓછા નિષ્ણાતો ગ્રાફિક્સને સમજે છે, તેને સમજે છે અને કેવી રીતે કરવું તે જાણે છે. તેમની પ્રશંસા કરો.

સામાન્ય રીતે, ગ્રાફિક્સ વિશે વાત કરતી વખતે, તેઓ સૂચવે છે કે આ કાળા અને સફેદ (સફેદ સપાટી પર કાળી રેખા) ની કળા છે. પરંતુ તે જ સમયે, આપણે કહી શકીએ કે કેટલાક પુસ્તકમાં તેજસ્વી, બહુરંગી ચિત્રો છે.

કલાત્મક સંસ્કૃતિની પ્રણાલીમાં અસ્થાયી કલાઓ સાહિત્ય અને સંગીત છે, કલાના તે પ્રકારો કે જેનાં કાર્યો સમયસર પ્રગટ થાય છે.

શબ્દોની કળા તેના દ્રશ્યમાં લગભગ સર્વશક્તિમાન છે અભિવ્યક્ત શક્યતાઓ, જ્યારે ચિત્ર અને સંગીત એકતરફી રીતે અસ્તિત્વના દૃશ્યમાન અને શ્રાવ્ય પાસાને પ્રતિબિંબિત કરે છે. ભાષા એ લોકો વચ્ચે વાતચીતનું મુખ્ય માધ્યમ હોવાથી, સાહિત્ય એ કલાનું સૌથી સરળ અને સૌથી વધુ સુલભ સ્વરૂપ લાગે છે.

શબ્દ છબીને ખાલી કરતું નથી; તે ફક્ત એક ભૌતિક આધાર તરીકે સેવા આપે છે જેની પાછળ મૌખિક-અલંકારિક અર્થ છુપાયેલ છે. શબ્દોની મદદથી, તમે માત્ર દૃષ્ટિની દેખાતી વાસ્તવિકતા જ નહીં, પણ અન્ય ઇન્દ્રિયો માટે સુલભ છે - સુનાવણી, સ્પર્શ, ગંધને પણ ફરીથી બનાવી શકો છો. શબ્દોની મદદથી તમે ભાવનાત્મક અભિવ્યક્ત કરી શકો છો, બૌદ્ધિક સ્થિતિવ્યક્તિ

પરંપરાગત રીતે, સાહિત્યને ત્રણ પ્રકારોમાં વહેંચવામાં આવે છે: મહાકાવ્ય, ગીતાત્મક અને નાટકીય.

સંગીત એ એક કલા સ્વરૂપ છે જે વાસ્તવિકતાને પ્રતિબિંબિત કરે છે અને અર્થપૂર્ણ અને ખાસ સંગઠિત ધ્વનિ સિક્વન્સ દ્વારા વ્યક્તિને પ્રભાવિત કરે છે. સંગીત એ લોકોની ચોક્કસ પ્રકારની ધ્વનિ પ્રવૃત્તિ છે. તે અન્ય પ્રકારો સાથે શું શેર કરે છે, જેમ કે વાણી, વિચારો, લાગણીઓ અને અભિવ્યક્ત કરવાની ક્ષમતા છે સ્વૈચ્છિક પ્રક્રિયાઓશ્રાવ્ય સ્વરૂપમાં વ્યક્તિ અને લોકો વચ્ચે વાતચીત કરવા અને તેમના વર્તનને નિયંત્રિત કરવાના સાધન તરીકે સેવા આપે છે.

કલાના સૂચિબદ્ધ પ્રકારો ઉપરાંત, કલાત્મક સંસ્કૃતિની પ્રણાલીમાં અદભૂત કળાઓ પણ છે. આ પેન્ટોમાઇમ અને ડાન્સ, સર્કસ અને થિયેટર, સિનેમા અને સ્ટેજ છે. તેમની કલાત્મક સામગ્રી ઉદ્દેશ્ય છે, અવકાશી વાતાવરણમાં સમાવિષ્ટ છે અને ફક્ત આ વાતાવરણમાં જ કાર્ય કરે છે. પરંતુ તે જ સમયે, તે સ્થિર નથી, પરંતુ સમય સાથે રહે છે, વિકાસ કરે છે, રૂપાંતરિત થાય છે અને બદલાય છે. સ્ટેજ, એરેના, સ્ક્રીનની જગ્યામાં અસ્તિત્વમાં છે, આ કલાઓ, તે જ સમયે, લોકો સમક્ષ રજૂ કરવામાં આવે છે અને તેના પર ધ્યાન કેન્દ્રિત કરવામાં આવે છે. દ્રશ્ય દ્રષ્ટિ, જે તેમને અદભૂત કળા પણ કહેવાની મંજૂરી આપે છે.

પર્ફોર્મિંગ આર્ટ્સ પ્રકૃતિમાં કૃત્રિમ છે. તેઓ તેમની લાક્ષણિકતાઓમાં વિરોધી અને સમાન બંને કળાઓને જોડે છે. ઉદાહરણ તરીકે, થિયેટર સ્ટેજ પર ભાષણ અને પેન્ટોમાઇમની કળાને જોડે છે; વધુમાં, સ્ટેજ પર અભિનય આર્કિટેક્ચર, સંગીત અને પેઇન્ટિંગ દ્વારા ઘેરાયેલો અને સપોર્ટેડ છે.

2. માનવ જીવન અને સમાજમાં કલાની ભૂમિકા

2.1 સૌંદર્યલક્ષી મૂલ્યો, માનવ જીવન અને સમાજમાં તેમની ભૂમિકા

કલા સંખ્યાબંધ કાર્યો કરે છે, વિવિધ સંશોધકો તેમને દસ કે વીસ સુધી ગણે છે. અને તેમ છતાં કલાનું સૌથી મહત્વનું, વિશિષ્ટ કાર્ય કલાત્મક છે, જે જીવનનું સર્વગ્રાહી, નક્કર, સંવેદનાત્મક પ્રતિબિંબ અને માણસના આધ્યાત્મિક વિશ્વ પર સર્વગ્રાહી પ્રભાવ પ્રદાન કરવાની તેની ક્ષમતામાં રહેલું છે. કલા એ સૌ પ્રથમ અને અગ્રણી સૌંદર્યલક્ષી ઘટના છે. તેનું ક્ષેત્ર એ સૌંદર્યલક્ષી દ્રષ્ટિ, સૌંદર્યની અનુભૂતિ માટેના કામના માનવ સર્જનાત્મક પ્રયાસ દ્વારા સર્જન છે.

કળાનો સીધો સંબંધ સામગ્રી સાથે નહીં, પરંતુ આધ્યાત્મિક મૂલ્યોના સર્જન, સંચય અને મૂલ્યોના સ્થાનાંતરણ સાથે છે. મૂલ્ય એવી વસ્તુ છે જેનું સકારાત્મક મહત્વ છે. આ ખરેખર અસ્તિત્વમાં છે તે પદાર્થ અથવા આધ્યાત્મિક સિદ્ધાંત, કલ્પનાશીલ અને કાલ્પનિક હોઈ શકે છે.

મૂલ્યો લોકોના જીવનમાં માર્ગદર્શિકાની ભૂમિકા ભજવે છે. મૂલ્યો વિશેના વિચારો ઐતિહાસિક રીતે ચલ છે. IN યુરોપિયન પ્રાચીનકાળઉદાહરણ તરીકે, સૌંદર્ય, પ્રમાણસરતા, સત્યને ઉચ્ચતમ માલ માનવામાં આવતું હતું, અને ખ્રિસ્તી વિશ્વમાં - વિશ્વાસ, આશા, પ્રેમ. બુદ્ધિવાદના યુગમાં, સ્થિતિ ઉચ્ચતમ મૂલ્યબુદ્ધિ મેળવે છે.

આપણે કળામાંથી શાશ્વત મૂલ્યો શીખીએ છીએ, જેના કારણે કલા આપણી નૈતિકતાનો વિકાસ કરે છે. તે તેમના તરફ દિશામાન અને દિશા આપે છે, તેમના સંબંધમાં વાસ્તવિકતાને સમજે છે અને પ્રકાશિત કરે છે. કલાત્મક મૂલ્યો લોકોની લાગણીઓ, ઇચ્છા અને મન પર ઉત્થાનકારી અસર કરવા સક્ષમ છે. આ કલાની સંપૂર્ણ રચનાઓ છે, જે આપણામાંના દરેક માટે સંપૂર્ણ આધ્યાત્મિક અસ્તિત્વ અને વિવિધ ક્ષેત્રોમાં લોકોની સફળ પ્રવૃત્તિઓ માટે જરૂરી છે.

કલાના કાર્યોમાં આધ્યાત્મિક નિપુણતા એ સર્વોચ્ચ છે માનવ જરૂરિયાતો. સભાન અસ્તિત્વના સ્તરે પહોંચેલા તમામ લોકોમાં કલાત્મક જરૂરિયાત સહજ છે. જો કે, કલાકાર ઉચ્ચતમ ડિગ્રીઆવી જરૂરિયાત સાથે સંપન્ન.

માનવતાનો સૌંદર્યલક્ષી અનુભવ, આજે સમૃદ્ધ અને વૈવિધ્યસભર, હજારો વર્ષોમાં રચાયો છે.

દરેક વ્યક્તિ અને સમગ્ર માનવતાના જીવનમાં સૌંદર્ય શાસ્ત્રનું મહત્વ પ્રચંડ છે. સૌંદર્યલક્ષી લાગણીઓ સ્કેલ પ્રાપ્ત કરવામાં અને ભાવનાના ચોક્કસ ઉછાળોને ચિહ્નિત કરવામાં સક્ષમ છે, માનવજાતના ઇતિહાસમાં તારાઓની ક્ષણો.

સૌંદર્યલક્ષી અનુભવો માટે આભાર, અસ્તિત્વના સારા અને સાર્વત્રિક સિદ્ધાંતો સાથે લોકોની એકતા મજબૂત થાય છે. સૌંદર્યલક્ષી લાગણીઓ વ્યક્તિને આધ્યાત્મિક સ્વતંત્રતા મેળવવાની તક આપે છે. એફ. શિલરે દલીલ કરી હતી કે સૌંદર્ય વ્યક્તિના સંપૂર્ણતા અને સુમેળ માટે, વિષયાસક્ત અને આધ્યાત્મિક શક્તિઓના સુમેળ માટેનો માર્ગ ખોલે છે.

2.2 વીસમી સદીની કલામાં આધુનિકતા અને ઉત્તર આધુનિકતાવાદ

વીસમી સદીની શરૂઆતમાં, વિશ્વમાં સૌંદર્યલક્ષી ક્રાંતિ થઈ, જેનું જોડાણ તે સમયની સામાજિક ઉથલપાથલ સાથે સ્પષ્ટ છે. શાસ્ત્રીય ચિત્ર પ્રણાલીએ કામ કરવાનું બંધ કર્યું જ્યાં વિશ્વનું ચિત્ર પોતે તેની સ્પષ્ટ રૂપરેખા ગુમાવી બેસે છે. વિચારધારા, લોકોની જીવનશૈલી, તેની લય બદલાઈ ગઈ છે. વૈજ્ઞાનિક અને તકનીકી પ્રગતિ પણ માનવ સમાજને માન્યતાની બહાર બદલી રહી છે. સદીની શરૂઆતમાં, સામૂહિક પ્રમાણિત ઉત્પાદન ઉદભવે છે, લોકોની રુચિઓ અને પસંદગીઓ વધુને વધુ બદલાય છે, જે આખરે સામૂહિક સંસ્કૃતિ અને સામૂહિક કલાના પ્રસાર તરફ દોરી જાય છે. સામૂહિક ગ્રાહક, સામૂહિક ચેતના, લોકપ્રિય સંસ્કૃતિ.

તેથી, વીસમી સદીમાં. કલાત્મક સર્જનાત્મકતાની પ્રકૃતિ ધરમૂળથી બદલાઈ રહી છે, અને આ મુખ્યત્વે આધુનિકતાવાદ (અવંત-ગાર્ડીઝમ) અને પોસ્ટમોર્ડનિઝમની પ્રથાને કારણે છે. અગાઉના સમયની કળાને અત્યંત ગંભીર પ્રવૃત્તિ તરીકે જોવામાં આવતી હતી. તે માનવ જાતિના તારણહારના મિશન કરતાં ઓછું નથી એવો દાવો કરે છે (જે ખાસ કરીને સ્પષ્ટપણે પ્રગટ થયું હતું. સૌંદર્યલક્ષી દૃશ્યોરોમેન્ટિક્સ). સમકાલીન કલા, એક તરફ, રચનાહીન અને અવ્યક્ત લાગે છે આધુનિક વાસ્તવિકતાઓ, બીજી બાજુ, કલાકારની ઝઘડાથી ઉપર ઊઠવાની, અરાજકતાને ક્રમમાં પરિવર્તિત કરવાની ઇચ્છા અનિવાર્ય રહે છે.

આધુનિકતા અગાઉની કળાના નકાર પર બાંધવામાં આવી હતી, પરંતુ તે જ સમયે તે ભવિષ્યમાં ફેંકી દેતી હતી અને તે યુગનો પર્યાપ્ત કલાત્મક દેખાવ વિકસાવ્યો હતો. તે "આધુનિકતા તેના પોતાના અર્થને ફરીથી બનાવતી" હતી.

આધુનિકતાવાદ વાસ્તવિકતાથી કલાની સ્વતંત્રતાની ઘોષણા સાથે, વાસ્તવિકતામાંથી સંસ્કૃતિના પ્રસ્થાન સાથે સંકળાયેલ છે. આધુનિકતાવાદી (અવંત-ગાર્ડે) કલાકારો પ્રયોગ કરે છે કલા સામગ્રી, લલિત કળામાં નવી શૈલી, ભાષા, સામગ્રી બનાવો.

વીસમી સદીની કળા વધુ ને વધુ જટિલ બની રહી છે. વીસમી સદીની શરૂઆતથી નોંધનીય સ્થિર શૈલીયુક્ત હિલચાલની ગેરહાજરી (જેમ કે ક્લાસિકિઝમ, રોમેન્ટિસિઝમ, વગેરે.) વીસમી સદીની શરૂઆતથી, ઘણીવાર કલાત્મક સંપર્કની પ્રક્રિયાને ખૂબ જ સમસ્યારૂપ બનાવે છે.

વસ્તીના વધતા શિક્ષણને કારણે લોકોનું કલામાં આક્રમણ થયું, જેના પરિણામે વીસમી સદીમાં કામો ગ્રાહકોના અમુક વર્ગો - અત્યંત વિદ્વાન ભદ્ર વર્ગ અને ખૂબ જ સાક્ષર સામૂહિક પ્રેક્ષકોને લક્ષ્યમાં રાખવાનું શરૂ થયું. આ રીતે ભદ્ર અને સમૂહ સંસ્કૃતિ (અનુક્રમે ઉચ્ચ અને સમૂહ કલા) વ્યાપક બને છે.

સંસ્કૃતિનું બધા માટે સંસ્કૃતિ અને ભદ્ર વર્ગ માટે સંસ્કૃતિમાં વિભાજન લાંબા સમયથી અસ્તિત્વમાં છે. પ્રાચીન સમયમાં પહેલાથી જ પાદરીઓ અને શામનોએ સાંસ્કૃતિક વર્ગની રચના કરી હતી. જ્યારે લેખન ઊભું થયું, ત્યારે સંસ્કૃતિ વચ્ચેની રેખા દેખાઈ શિક્ષિત લોકોઅને લોક સંસ્કૃતિ (લોકસાહિત્ય).

લોક સંસ્કૃતિ અને લોક કલાઉચ્ચતમ આધ્યાત્મિક, ભાવનાત્મક રીતે અનુભવી અને વ્યક્તિની સ્થિતિની લાગણીઓ અને સ્વાદમાં નિશ્ચિત પ્રતિબિંબિત કરે છે અને વિશ્વ સાથેના તેના સંતોષ અને અસંતોષ, તેની સાથેના સંબંધોને સુમેળ કરવાની ઇચ્છા, મૂર્ત સ્વરૂપ આપે છે. આદર્શ પ્રદર્શન wt તે માં છે લોક સંસ્કૃતિસારા અને અનિષ્ટ વિશે, હીરો અને વિલન વિશે, સુંદર અને ભયંકર વિશે, વગેરે વિશેના વિચારો રચાય છે.

ભદ્ર ​​સંસ્કૃતિ સમાજના વિશેષાધિકૃત ભાગ દ્વારા અથવા વ્યાવસાયિક સર્જકો દ્વારા તેની વિનંતી પર બનાવવામાં આવે છે. તેમાં સમાવેશ થાય છે લલિત કલા, શાસ્ત્રીય સંગીત, સાહિત્ય. તૈયારી વિનાની વ્યક્તિ માટે ઉચ્ચ સંસ્કૃતિને સમજવી મુશ્કેલ છે. તેના ગ્રાહકોનું વર્તુળ એ સમાજનો ઉચ્ચ શિક્ષિત ભાગ છે (વિવેચકો, લેખકો, સંગ્રહાલયોના નિયમિત મુલાકાતીઓ, થિયેટર જનારાઓ, કલાકારો, વગેરે), એટલે કે ઉચ્ચ સંસ્કૃતિના કોઈપણ ક્ષેત્રના નિષ્ણાતો.

ક્લાસિકલ, ઉચ્ચ અથવા ભદ્ર કલા, જેમ કે સમય બતાવે છે, તે પાયો છે જેના પર મૂલ્યો છે અને બનાવવામાં આવશે જે માનવતાના આધ્યાત્મિક શસ્ત્રાગારને ફરી ભરે છે.

ભદ્ર ​​સંસ્કૃતિથી વિપરીત, જેને માસ્ટર કરવા માટે ગંભીર બૌદ્ધિક અને આધ્યાત્મિક તત્પરતાની જરૂર હોય છે, સામૂહિક સંસ્કૃતિને સરળ માનવામાં આવે છે, કુદરતી ઘટના, જેના પર તમારે તમારા મગજને રેક કરવાની અને ભાવનાત્મક આંચકો અનુભવવાની જરૂર નથી.

સામૂહિક કલા અવિરતપણે સરોગેટ્સ અને બનાવટીઓનું પુનઃઉત્પાદન કરે છે, જે લોકોના સ્વાદને નીરસ કરે છે. સામૂહિક કલાના ઉદાહરણોમાં પૉપ મ્યુઝિક, મ્યુઝિક વિડિયો કલ્ચર, ફૅશન ઈન્ડસ્ટ્રી, ફિલ્મ અને ટેલિવિઝનની અમુક શૈલીઓ (મેલોડ્રામા, ઍક્શન, વગેરે)નો સમાવેશ થાય છે.

સમૂહ સંસ્કૃતિ હતી, છે અને હંમેશા રહેશે. આધુનિક સંસ્કૃતિમાં સમાવિષ્ટ માહિતીનો જથ્થો અપાર છે. ઊંડા વિષયવસ્તુ સાથેના કાર્યોને સમજવામાં ઘણી વાર અઘરી હોય છે અને તેમાં નિપુણતા મેળવવા માટે નોંધપાત્ર ભાવનાત્મક અને બૌદ્ધિક પ્રયત્નોની જરૂર પડે છે. સમકાલીન કલા પણ અત્યંત જટિલ બની છે.

અલબત્ત, ઉચ્ચ અને સામૂહિક કલા મુખ્યત્વે લોકોની વિવિધ જરૂરિયાતોને સંતોષવા તરફ લક્ષી છે. આમ, સામૂહિક કલાનો હેતુ, સૌ પ્રથમ, તેના વ્યક્તિગત કાર્યો દ્વારા અન્ય કાર્યોના બિનશરતી અમલીકરણ સાથે મનોરંજન અને વળતરની જરૂરિયાતોને સંતોષવાનો છે, જ્યારે ઉચ્ચ કલા - માનવતા દ્વારા બનાવેલ સૌંદર્યલક્ષી મૂલ્યોનો ભંડાર - સંતોષનો સ્ત્રોત છે. પોતે વિશાળ શ્રેણીમાનવ જરૂરિયાતો (જ્ઞાનાત્મક, શૈક્ષણિક, સામાજિક, વગેરે).

નિષ્કર્ષ

આમ, કલાને લોકોના વધુ મહત્ત્વના લાભો અને જરૂરિયાતો માટે વૈકલ્પિક ઉમેરણ ગણી શકાય નહીં. તે જીવનમાં મોટી ભૂમિકા ભજવે છે માનવ સમાજ, આધ્યાત્મિક અનુભવ અને સૌંદર્યલક્ષી મૂલ્યોનું સર્જન, સંચય અને પ્રસારણ પેઢી દર પેઢી, વ્યક્તિથી વ્યક્તિ, સંસ્કૃતિથી સંસ્કૃતિ સુધી સુનિશ્ચિત કરે છે. કલા એ કોઈપણ સંસ્કૃતિનો એક પ્રકારનો અરીસો અને સ્વ-જાગૃતિ છે, જે તેની આવશ્યક વિશેષતાઓને પ્રતિબિંબિત કરે છે. કલાના કાર્યોમાં નિપુણતા પ્રાપ્ત કરીને, વ્યક્તિ સામાજિક બનાવે છે, વિશ્વને, તેના ભૂતકાળ, વર્તમાન અને ભવિષ્યને ઓળખે છે, બીજાના ભાવનાત્મક અને બૌદ્ધિક વિશ્વને સમજવાનું શીખે છે. કલાની જરૂરિયાત વ્યક્તિને ક્યારેય છોડતી નથી; સૌથી મુશ્કેલમાં પણ ઐતિહાસિક ક્ષણોતેણી તેની પરીક્ષા કરે છે. કલાત્મક પ્રવૃત્તિનો ઇનકાર વ્યક્તિને આદિમ સ્થિતિમાં પરત કરી શકે છે, તેની ઉપેક્ષા ઉચ્ચ સંસ્કૃતિઅને તેના મૂલ્યો નૈતિકતામાં પતન તરફ દોરી શકે છે અને કરે છે અને પરિણામે, પ્રચંડ અપરાધ, ડ્રગ વ્યસન, વગેરે. ઘટના અને કોઈપણ રાજ્યની સાંસ્કૃતિક નીતિને ટેકો આપવો જોઈએ ઉચ્ચ કલા, જે બજારની સ્થિતિમાં શ્રેષ્ઠ સમયમાંથી પસાર થઈ રહ્યું છે.

સમાજમાં કલાની ભૂમિકા

કલા વિશ્વને સમજવામાં મદદ કરે છે, લોકોની આધ્યાત્મિક છબી, તેમની લાગણીઓ અને વિચારો, તેમના વિશ્વ દૃષ્ટિકોણને આકાર આપે છે, વ્યક્તિને શિક્ષિત કરે છે, તેની ક્ષિતિજને વિસ્તૃત કરે છે, સર્જનાત્મક ક્ષમતાઓને જાગૃત કરે છે. માંથી ઉભરી આવે છે મજૂર પ્રવૃત્તિમાણસ, કલાએ તેના વિકાસ પર ફાયદાકારક પ્રભાવ પાડવાનું શરૂ કર્યું, ખાસ કરીને સૌંદર્યલક્ષી વિચારોના વિકાસ પર.

માનવતાના વિકાસમાં, કલા એક અસરકારક ભૂમિકા ભજવે છે - તે વાસ્તવિકતાનું સૌંદર્યલક્ષી મૂલ્યાંકન આપે છે, જીવનની નીચ બાજુઓને ઉજાગર કરે છે, તેમના પર ચુકાદો આપે છે, કલા તેમને જુસ્સાથી નફરત કરવા અને તેમની સાથે લડવાનું કહે છે. સૌંદર્યના આદર્શને મૂર્તિમંત કરીને, ઉચ્ચ કવિતા અને જીવનની સત્યતા પ્રાપ્ત કરીને, કલા માનવતાના ઉજ્જવળ ભવિષ્ય માટે પરાક્રમી કાર્યો અને સંઘર્ષની પ્રેરણા આપે છે.

કલાના કેટલાક સામાન્ય "કાયદાઓ" પર

અમે અહીં અવતરણ ચિહ્નોમાં "કાયદો" શબ્દ મૂકીએ છીએ, કારણ કે કલા, પ્રકૃતિના નિયમો અથવા અર્થશાસ્ત્રના નિયમોની તુલનામાં, એટલી ફરજિયાત અને સ્પષ્ટ નથી. ઉચ્ચારણ પાત્ર. મુદ્દાના વિકાસના સૈદ્ધાંતિક અભાવને કારણે આ કાયદાઓને સંપૂર્ણ રીતે જાહેર કરવાનો ડોળ કર્યા વિના, અમે તેમાંથી સૌથી મહત્વપૂર્ણ અને સ્પષ્ટ ઘડવાનો પ્રયાસ કરીશું.

સંસ્કૃતિમાં સાતત્ય વિશે બોલતા, તે નોંધવામાં આવ્યું હતું કે, વિજ્ઞાન, નૈતિકતા, ધર્મ, રાજકારણ અને માનવ પ્રતિભાના અન્ય ફળોથી વિપરીત, કલા ફક્ત કલાના પૂર્ણ કાર્યોના સ્વરૂપમાં જ પ્રગટ થાય છે, જે સામાન્ય રીતે એક - અનામી અથવા પ્રખ્યાત - લેખક દ્વારા બનાવવામાં આવે છે. વૈજ્ઞાનિક મંતવ્યો માટે, સૌથી સામાન્ય મશીનો અને પદ્ધતિઓ, નૈતિક ધોરણો, ધાર્મિક સિદ્ધાંતો અને ધાર્મિક વિધિઓ, અને તેથી પણ વધુ રાજકીય વલણો, તેઓ સામૂહિક રીતે અને સમય જતાં, વહેલા અથવા પછીના સમયમાં, બદલાઈ શકે છે અને કરી શકે છે. તેમના "પ્રારંભકર્તાઓ" ", અથવા સમગ્ર સમાજ. સાહિત્ય, ચિત્ર, શિલ્પ, સંગીત, આર્કિટેક્ચરમાં લેખકની કલાનું કાર્ય સામાન્ય રીતે "એકવાર અને બધા માટે" પર્ફોર્મિંગ આર્ટ્સના ક્ષેત્ર સિવાય બનાવવામાં આવે છે. થિયેટર, બેલે, ઓપેરા અને સ્ટેજ માત્ર મંજૂરી આપતા નથી, પરંતુ નિર્દેશક અથવા અભિનેતાના ભાગ પર ચોક્કસ નિર્માણમાં સતત ફેરફાર અને સુધારણા પણ સૂચવે છે. કલાકારો અને દિગ્દર્શકોથી વિપરીત, લેખકો, કલાકારો, સંગીતકારો અને આર્કિટેક્ટ્સ પોતે ભાગ્યે જ તેમના કાર્યો પર પાછા ફરે છે અને મોટાભાગે તેઓ જે સ્વરૂપમાં બનાવવામાં આવ્યા હતા તે સ્વરૂપમાં તેમની પ્રામાણિકતાનો બચાવ કરે છે.

કોઈપણ કલાના કાર્યો, અન્ય ઘણા સાંસ્કૃતિક મૂલ્યોથી વિપરીત, હંમેશા સક્રિય અને, એક નિયમ તરીકે, વ્યક્તિલક્ષી સર્જનાત્મક દ્રષ્ટિકોણ અને તેના સામાજિક અને વ્યક્તિગત અનુભવના આધારે સમજનારના બદલાતા મૂલ્યાંકન માટે ખુલ્લા હોય છે.

વ્યક્તિગત અને સમગ્ર રાષ્ટ્ર દ્વારા અનુભવાયેલા અનુભવ ઉપરાંત, અનુભવ સંબંધિત "વ્યક્તિગત અને જાહેર સ્વાદ" ની વિભાવનાઓ કલાના કાર્યોની સમજમાં મોટી ભૂમિકા ભજવે છે.

કળા અનન્ય આવેગોમાં વિકાસ પામે છે, અનુભવી જ્ઞાન, ઉતાર-ચઢાવથી સ્વતંત્ર, સામાજિક જીવતંત્રમાં છુપાયેલા હજુ પણ ઓછા અભ્યાસ કરેલા સુપ્ત આવેગોને આભારી છે. ઉદાહરણ તરીકે, આપણે કલાત્મક સર્જનાત્મકતાના સામાન્ય રીતે માન્ય અને હજુ પણ અજોડ ઉછાળોને કેવી રીતે સમજાવી શકીએ? પ્રાચીન વિશ્વ, પુનરુજ્જીવન દરમિયાન અથવા રશિયન સંસ્કૃતિના પ્રખ્યાત સુવર્ણ યુગની પરિસ્થિતિઓમાં જ્યારે સામાજિક વ્યવસ્થા, ઉત્પાદક દળો અને બૌદ્ધિક વિકાસનું ખૂબ જ સ્તર અને મોટાભાગના લોકોની જાગૃતિ સંબંધિત પરિમાણો કરતાં નોંધપાત્ર રીતે હલકી ગુણવત્તાવાળા હતા. આધુનિક માનવતા? જ્યારે ભૌતિકશાસ્ત્ર, ગણિત, રસાયણશાસ્ત્ર, જીવવિજ્ઞાન, દવા અને ઘણા સામાજિક વિજ્ઞાનમાં, ટેક્નોલોજીનો ઉલ્લેખ ન કરવો, છેલ્લા બે સહસ્ત્રાબ્દીમાં મૂલ્યોનું સતત પુનઃમૂલ્યાંકન થયું છે અને ખરેખર ક્રાંતિકારી ફેરફારો થયા છે, કલાત્મક માસ્ટરપીસ કાલાતીત અને પ્રમાણમાં રહી છે. જૂથ અને રાષ્ટ્રીય સ્વાદ બદલવાથી સ્વતંત્ર. કલાના મહાન કાર્યો એ હકીકત દ્વારા અલગ પડે છે કે, અનંતકાળના ચહેરામાં, તેઓ માત્ર તેમના સંગ્રહાલય-ઐતિહાસિક મૂલ્યને જાળવી રાખતા નથી, પણ નવી પેઢીઓના હૃદય અને આત્માઓ પર પણ શક્તિશાળી અસર કરવાનું ચાલુ રાખે છે, બાકીના અજોડ રોલ મોડેલ્સ છે. તેમની મહાનતા તેમની સુલભતા અને સમજણ છે.

કદાચ કલાની સૌથી નોંધપાત્ર મિલકત તેની ઊંડી "લોકશાહી" અને સુલભતા એ અર્થમાં છે કે તે વિકાસ અને શિક્ષણને ધ્યાનમાં લીધા વિના લોકોને અસર કરે છે, કે ચિત્રો, અવાજો, છબીઓનું આકર્ષણ દરેક વ્યક્તિને સંક્રમિત કરે છે, પછી ભલે તે વિકાસના કોઈપણ તબક્કે હોય. અને ગમે તે સ્તર, વર્ગ અથવા મનોવૈજ્ઞાનિક પ્રકારબેમાંથી એકનું હતું. "કલા," એ.આઈ.એ તેમના નોબેલ વ્યાખ્યાનમાં કહ્યું. સોલ્ઝેનિટ્સિન, - ઉચ્ચ આધ્યાત્મિક અનુભવ માટે ઠંડા આત્માને પણ ગરમ કરે છે. કલા દ્વારા, કેટલીકવાર અસ્પષ્ટ, સંક્ષિપ્ત ઘટસ્ફોટ અમને મોકલવામાં આવે છે જે તર્કસંગત વિચારસરણી દ્વારા વિકસિત કરી શકાતી નથી. બીજા શબ્દોમાં કહીએ તો, કલા તેની અસરમાં લોકો અને "મોહક" વચ્ચેના કોઈપણ સામાજિક અવરોધોને ઓળખતી નથી. આમ, સંસ્કૃતિના અન્ય ક્ષેત્રો કરતાં ઘણું વધારે, તે તેના સાર્વત્રિક માનવ સારને છતી કરે છે. આનો અર્થ એ છે કે વાસ્તવિક કલા, એક નિયમ તરીકે, માનવતાવાદી લક્ષી છે. શું અહીં આપણે એફ.એમ.ના પ્રખ્યાત વાક્યનો જવાબ શોધવો જોઈએ. દોસ્તોવ્સ્કી કે "સુંદરતા વિશ્વને બચાવશે"? સૌંદર્ય સાથે વાતચીત કરીને, વ્યક્તિ હંમેશા વધુ સારી, દયાળુ, અન્ય લોકો પ્રત્યે વધુ સહનશીલ બને છે અને આસપાસની પ્રકૃતિ- એક શબ્દમાં - માનવીય.

એક સૌથી મહત્વપૂર્ણ કાયદાકલા એ છે કે વિશ્વના તમામ મહાન સ્મારકો, એટલે કે, વિશ્વના કલાત્મક ક્લાસિક, તેમના કરુણતામાં સાર્વત્રિક હોવાને કારણે, માનવતાવાદથી રંગાયેલા, સ્વરૂપમાં, જો કે, અનન્ય રીતે રાષ્ટ્રીય ન હોઈ શકે. સાહિત્ય અથવા કલાનું એક પણ મહાન કાર્ય એવું નથી કે જે તેને જન્મ આપનાર લોકોની ભાવના અને વર્ષો જૂની માનસિકતા સાથે ગાઢ રીતે જોડાયેલું ન હોય. રાષ્ટ્રીય ઓળખ, જે વિશ્વ સંસ્કૃતિની પોલીફોની અને સમૃદ્ધિને સુનિશ્ચિત કરે છે જરૂરી જરૂરિયાતકોઈપણ કલાત્મક માસ્ટરપીસ માટે.

અને છેલ્લે, જો આપણે સૌથી વધુ કેટલાક વિશે વાત કરીએ સામાન્ય પેટર્નકલાનો વિકાસ, પછી તે, સંસ્કૃતિના અન્ય ક્ષેત્રોની જેમ, પરંપરાઓ અને નવીનતાની ક્રિયાપ્રતિક્રિયા દ્વારા, શાળાઓ, વલણો અને વલણોના સંઘર્ષ દ્વારા, આંતર-વંશીય અને આંતરરાષ્ટ્રીય પરસ્પર સંવર્ધન દ્વારા થાય છે. પ્રથમનું ઉદાહરણ રશિયામાં પ્રચલિત પરંપરાગત શિક્ષણવાદની પરિસ્થિતિઓ હેઠળ અમારા પેરેડવિઝ્નિકી કલાકારોની નવીનતા છે; બીજાનું ઉદાહરણ રોમેન્ટિકવાદ અને વાસ્તવિકતા વચ્ચેનો કડવો સંઘર્ષ છે XIX સાહિત્યસદી; ત્રીજાનું ઉદાહરણ યુએસ જાઝ અથવા આર્જેન્ટિનાના ટેંગો જેવા સંગીતની સામાન્ય રીતે સ્વીકૃત શૈલીઓની વિશ્વ કલામાં ઉદભવ છે, જે અનુક્રમે આફ્રિકન-અમેરિકન અને સ્પેનિશ-ક્રેઓલ મ્યુઝિકલ "સંકર" તરીકે ઉભરી આવ્યા હતા. સાચું છે, સાંસ્કૃતિક પ્રક્રિયાઓના વધારાને કારણે, આપણે ક્યાં નવીનતા અને પરંપરાની ક્રિયાપ્રતિક્રિયા વિશે વાત કરી રહ્યા છીએ તે નક્કી કરવું ક્યારેક મુશ્કેલ છે, અને ક્યાં - શાળાઓના સંઘર્ષ અથવા આંતર-વંશીય પરસ્પર સંવર્ધન વિશે.



શું તમને લેખ ગમ્યો? તમારા મિત્રો સાથે શેર કરો!