Beberapa kata tentang puisi F. Tyutchev. Warisan puitis F. I. Tyutchev dalam sastra dan koleksi Perpustakaan Pushkin

Halaman saat ini: 1 (total buku memiliki 1 halaman)

Ivan Sergeevich Turgenev
Beberapa kata tentang puisi F.I. Tyutcheva

“Kembalinya puisi menjadi nyata, jika bukan dalam sastra, maka di majalah.” Kata-kata ini cukup sering terdengar di Akhir-akhir ini. Pendapat yang mereka ungkapkan adalah wajar, dan kami siap menyetujuinya, hanya dengan syarat berikut: kami tidak berpikir bahwa puisi tidak ada dalam literatur kita saat ini, terlepas dari semua celaan karena prosa dan vulgar yang sering dilontarkannya; namun kami memahami keinginan pembaca untuk menikmati keselarasan syair, pesona tuturan liris yang terukur; kami memahami keinginan ini, bersimpati dengannya dan membagikannya sepenuhnya. Itulah sebabnya kami tidak bisa tidak bersukacita dengan tulus atas kumpulan puisi-puisi yang sampai sekarang tersebar dari salah satu penyair kami yang paling luar biasa, seolah-olah diwariskan kepada kami melalui salam dan persetujuan dari Pushkin - F. I. Tyutchev. 1
Itu sebabnya kami tidak bisa ~ mewariskan kepada kami salam dan persetujuan Pushkin - F. I. Tyutchev.– Dalam lampiran buku Sovremennik bulan Maret 1854, 92 puisi karya Tyutchev diterbitkan. Untuk pertama kalinya, puisi Tyutchev mendapat pengakuan pada tahun 1836, ketika salinan puisinya, melalui mediasi P. A. Vyazemsky dan V. A. Zhukovsky, dipindahkan ke Pushkin. “Saksi keheranan dan kegembiraan Pushkin menyambut kemunculan puisi-puisi ini yang tak terduga, penuh dengan kedalaman pemikiran, kecerahan warna, berita dan kekuatan bahasa, masih hidup,” kenang P. A. Pletnev (Guru Cabang Kedua Sekolah Akademi Ilmu Pengetahuan Kekaisaran St. Petersburg, 1859. Buku V, hal. Yu.F. Samarin juga menulis tentang ini: “Saksi mata memberi tahu saya betapa senangnya Pushkin ketika dia pertama kali melihat koleksi tulisan tangannya<Тютчева>puisi. Dia bergegas bersama mereka selama seminggu penuh…” (Links, M.; L., 1933. Buku 2, hal. 259). Di Sovremennik (1836, jilid III dan IV) 24 puisi karya Tyutchev ditempatkan di bawah judul umum: “Puisi dikirim dari Jerman”, bertanda tangan “F. T." Setelah kematian Pushkin dan hingga tahun 1840, puisi-puisi Tyutchev terus diterbitkan di Sovremennik, dan “dengan beberapa pengecualian, puisi-puisi ini tampaknya dipilih oleh Pushkin sendiri” (lihat artikel oleh K.V. Pigarev dalam buku. : Tyutchev F. I. Letters. M ., 1957, hal.

Sekarang kami katakan bahwa Tuan Tyutchev adalah salah satu penyair Rusia yang paling luar biasa; kami akan mengatakan lebih banyak: di mata kami, tidak peduli betapa menyinggung harga diri orang-orang sezamannya, Tuan Tyutchev, yang berasal dari generasi sebelumnya, berdiri jauh di atas semua saudaranya di Apollo. Sangat mudah untuk menunjukkannya kualitas individu di mana para penyair kita saat ini yang lebih berbakat mengungguli dia: keanggunan Fet yang menawan, meskipun agak monoton, 2
...untuk keanggunan Fet yang menawan, meski agak monoton...– Fet menjadi dekat dengan sejumlah penulis Sankt Peterburg, khususnya Turgenev, pada tahun 1853. Sejak saat itu, selama bertahun-tahun, puisi-puisi Fet, sebelum diterbitkan, diserahkan ke istana Turgenev, yang merupakan penasihat sastra pertama. dan pemimpin penyair. Sejak tahun 1854, puisi Fet mulai muncul secara sistematis di Sovremennik, dan pada tahun 1855, dengan partisipasi Turgenev dan karyawan lain majalah ini, kumpulan puisi Fet disiapkan untuk diterbitkan, diterbitkan pada tahun 1856.< Никольский Ю. Материалы по Фету. 1. Исправления Тургеневым фетовских «Стихотворений», 1850 г. (Русская мысль, София, 1921, август-сентябрь, с. 211–227, октябрь – декабрь, с. 245–263); Благой Д. Из прошлого русской литературы. Тургенев – редактор Фета (Печать и революция, 1923, кн. 3, с. 45–64); Бухштаб Б. Судьба литературного наследства А. А. Фета (Menyala Nasl, jilid 22–24, hal. 561–600).>
Selama tahun-tahun ini, Turgenev sangat menghargai puisi Fet. Dalam artikel “Catatan seorang pemburu senapan di provinsi Orenburg. S. A - va "nama Fet dinamai olehnya di sebelah nama Tyutchev (sekarang, volume, hal. 521). Baris dari puisi Fet dikutip oleh Turgenev dan masuk karya seni(“Hamlet of Shchigrovsky District”, 1849; “Korespondensi”, 1854).

Untuk hasrat Nekrasov yang energik, sering kali kering dan keras, 3
...energik ~ semangat Nekrasov...– Puisi-puisi Nekrasov pada akhir tahun 1840-an dan sepanjang tahun 1850-an membangkitkan minat Turgenev tidak hanya karena nilai-nilai puitis murni yang melekat di dalamnya, tetapi juga karena orientasi sosialnya yang diungkapkan dengan jelas. Hal ini ditegaskan oleh surat Turgenev kepada Nekrasov sendiri. “Puisimu untuk *** benar-benar bagus seperti Pushkin - aku langsung menghafalnya,” tulis Turgenev kepada penulisnya pada 10 Juli (22), 1855 tentang puisi “Lama Ditolak olehmu.” Perbandingan puisi Nekrasov dengan puisi Pushkin (pujian tertinggi dari Turgenev) juga ditemukan dalam surat-suratnya yang lain. Jadi, pada tanggal 18 dan 23 November (30 November dan 6 Desember), 1852, menganalisis teks asli puisi Nekrasov “Muse,” Turgenev menulis kepada penulisnya (dan I. I. Panaev): “... 12 ayat pertama berbeda dan menyerupai tekstur Pushkin.” Ketika kumpulan puisi penyair diterbitkan, Turgenev kembali menegaskan dalam suratnya kepada E. Ya. Kolbasin tertanggal 14 Desember (26), 1856 signifikansi sosial karyanya: “Dan puisi Nekrasov, yang dikumpulkan menjadi satu fokus, dibakar”< Об отношении Тургенева к поэзии Некрасова см. Скворцов Б. И. С. Тургенев о современных ему поэтах. – Уч. зап. Казанского гос. ун-та им. В. И. Ульянова-Ленина. 1929, кн. 2, с. 389–392; Евгеньев-Максимов В. Жизнь и деятельность Н. А. Некрасова. М.; Л., 1950. Т. II, с. 329.>.

Untuk lukisan Maykov yang benar dan terkadang dingin; 4
...untuk lukisan Maykov yang benar dan terkadang dingin...– Puisi A. N. Maikov, yang kumpulan puisi pertamanya diterbitkan di St. Petersburg pada tahun 1842, tampaknya membuat Turgenev agak acuh tak acuh. Baik kutipan dari puisi Maykov maupun ulasan karyanya tidak dapat ditemukan dalam surat-surat Turgenev pada tahun 1850-an. Pendapat tentang puisi Maikov yang diungkapkan dalam artikel Turgenev mirip dengan apa yang ditulis V.G. Belinsky tentang dia (lihat: Belinsky, jilid 10, hal. 83).

Tapi Tuan Tyutchev sendirilah yang menanggung dampaknya zaman yang hebat, miliknya dan yang diungkapkan dengan begitu jelas dan kuat dalam Pushkin; di dalam dirinya sendiri seseorang memperhatikan proporsionalitas bakat dengan dirinya sendiri, bahwa korespondensi dengan kehidupan penulis - dengan kata lain, meskipun merupakan bagian dari apa yang dalam perkembangan penuhnya merupakan fitur talenta-talenta hebat. Lingkaran Tuan Tyutchev tidak luas - itu benar, tetapi dia merasa betah di dalamnya. Bakatnya tidak terdiri dari bagian-bagian yang tersebar secara tidak jelas: dia tertutup dan mengendalikan dirinya sendiri; tidak ada unsur lain di dalamnya kecuali unsur liris murni; tetapi unsur-unsur ini jelas sekali dan tumbuh bersama dengan kepribadian penulisnya; puisinya tidak berbau komposisi; semuanya sepertinya sudah tertulis kasus terkenal seperti yang diinginkan Goethe, 5
...semuanya sepertinya tertulis ~ Goethe ingin...– Turgenev memikirkan pemikiran Goethe berikut ini, yang diberikan dalam buku I.-P. Eckerman "Percakapan dengan Goethe di tahun terakhir hidupnya" (direkam pada 18 September 1823): "Semua puisi saya adalah “puisi tentang” (kadang-kadang), terinspirasi oleh kenyataan, memiliki dasar dan landasan di dalamnya.”

Artinya, mereka tidak diciptakan, tetapi tumbuh dengan sendirinya, seperti buah di pohon, dan dengan kualitas yang berharga ini kita mengenali, antara lain, pengaruh Pushkin terhadap mereka, kita melihat di dalamnya cerminan zamannya.

Mereka akan memberitahu kita bahwa kita memberontak dengan sia-sia komposisi dalam puisi, itu tanpa partisipasi sadar imajinasi kreatif tidak mungkin membayangkan satu karya seni pun, kecuali mungkin beberapa karya seni primitif lagu daerah bahwa setiap bakat memiliki bakatnya masing-masing sisi luar, adalah sisi kerajinan, yang tanpanya tidak ada seni yang dapat melakukannya; semua ini benar, dan kami tidak menolaknya sama sekali: kami hanya memberontak terhadap pemisahan bakat dari tanah itu, yang hanya dapat memberikan jus dan kekuatan - terhadap pemisahannya dari kehidupan orang yang kepadanya bakat itu diberikan. sebagai hadiah, dari kehidupan bersama orang-orang yang menjadi milik orang itu sebagai individu tertentu. Pemisahan bakat seperti itu mempunyai manfaatnya: dapat berkontribusi pada pemrosesan yang paling mudah, pada pengembangan keahlian di dalamnya; namun perkembangan ini selalu terjadi dengan mengorbankan vitalitasnya. Anda dapat mengukir patung apa pun dari potongan kayu kering yang dipotong; tetapi tidak ada daun segar yang tumbuh di dahan itu, tidak ada bunga harum yang akan mekar di atasnya, tidak peduli seberapa hangatnya matahari musim semi. Celakalah penulis yang ingin membuat bakatnya yang masih hidup menjadi mainan mati, yang tergoda oleh kemenangan murahan seorang virtuoso, kekuasaan murahannya atas inspirasinya yang vulgar. Tidak, karya penyair tidak boleh diperolehnya dengan mudah, dan ia tidak boleh mempercepat perkembangannya dalam dirinya dengan cara-cara asing. Telah lama dikatakan dengan indah bahwa ia harus menyimpannya dekat di hatinya, seperti seorang ibu dengan seorang anak di dalam rahimnya; darahnya sendiri harus mengalir dalam pekerjaannya, dan aliran pemberi kehidupan ini tidak dapat digantikan oleh apa pun yang dibawa dari luar: baik penalaran cerdas dan apa yang disebut keyakinan tulus, atau bahkan pemikiran-pemikiran besar, jika ada yang tersedia... Dan mereka, dan pemikiran-pemikiran yang sangat hebat ini, jika benar-benar hebat, tidak datang dari kepala saja, tetapi dari hati, seperti yang dikatakan dengan indah oleh Vauvenargues: 6
...dalam ekspresi indah Vauvenargues... – argumen vauvenar(Vauvenargues) Luc Clapier (1715–1747) adalah seorang moralis Perancis terkenal, penulis Paradoxes, mélés de Réflexions et de Maximes (1746). Turgenev mengutip perkataan XXV dari buku kedua karya ini.

"Les grandes pensées viennent du coeur" 1
"Pikiran besar datang dari hati" (Perancis).

Seseorang yang ingin menciptakan sesuatu yang utuh harus menggunakan seluruh keberadaannya untuk melakukannya.

Awal dari “komposisi”, atau, lebih tepatnya, penulisan, retorika, yang berkembang begitu kuat dalam literatur kita sekitar lima belas tahun yang lalu, kini, tentu saja, melemah secara signifikan: hal itu tidak akan terpikir oleh siapa pun sekarang, tiba-tiba, karena alasan yang tidak diketahui. , untuk membangun fantasi lima babak tentang pelukis tangan kesepuluh Italia, yang meninggalkan dua atau tiga lukisan jelek, tersembunyi di sudut gelap galeri kelas tiga; 7
...untuk membangun fantasi lima babak tentang beberapa pelukis Italia ~ galeri kelas tiga...– Yang kami maksud adalah “Giulio Mosti”, sebuah fantasi dramatis dalam syair karya N.V. Kukolnik, dalam empat bagian dengan selingan, ditulis pada tahun 1832–1833, dan fantasi dramatisnya dalam syair “Domenichino”, dalam dua bagian. Dalam kedua karya tersebut, tokoh utamanya adalah seniman Italia. Untuk sikap Turgenev yang sangat negatif terhadap dramaturgi Dalang, lihat juga artikelnya “Letnan Jenderal Patkul” (edisi saat ini, Works, vol. 1, hlm. 251–276).

Tak seorang pun sekarang, yang tiba-tiba jatuh ke dalam kegembiraan yang berlebihan, akan bernyanyi tentang rambut ikal supernatural dari seorang gadis, 8
...tidak ada yang akan bernyanyi sekarang tentang rambut ikal supernatural dari seorang gadis...- Sebuah singgungan pada V. G. Benediktov dan puisinya “Curls” (1836).

Yang mungkin bahkan tidak pernah ada di dunia; tapi tetap saja, tulisan belum hilang dalam literatur kita. Jejaknya, dan yang cukup kuat, dapat dilihat pada karya banyak penulis kita; tapi di kota Tyutchev tidak. Kekurangan Tuan Tyutchev berbeda-beda: dia sering menemukan ekspresi yang ketinggalan jaman, puisi yang pucat dan lamban, terkadang dia sepertinya tidak bisa berbicara bahasa tersebut; sisi luar dari bakatnya, sisi yang kami sebutkan di atas, mungkin belum cukup berkembang; namun semua ini terbayar oleh keaslian inspirasinya, oleh nafas puitis yang terpancar dari halaman-halamannya; di bawah inspirasi inspirasi ini, bahasa Tuan Tyutchev sering kali membuat pembaca takjub dengan keberaniannya yang membahagiakan dan keindahan belokannya yang hampir mirip Pushkin. Menarik juga untuk mengamati bagaimana puisi-puisi yang pada dasarnya sedikit (tidak lebih dari seratus) yang dengannya ia menandai jalan yang telah ia lalui lahir dalam jiwa penulisnya. Kalau tidak salah, setiap puisinya dimulai dengan sebuah pemikiran, tetapi sebuah pemikiran yang, seperti titik api, berkobar di bawah pengaruh perasaan yang dalam atau kesan yang kuat; Sebagai akibat dari sifat asal usulnya, bisa dikatakan, pemikiran Tuan Tyutchev tidak pernah tampak telanjang dan abstrak di hadapan pembaca, tetapi selalu menyatu dengan gambaran yang diambil dari dunia jiwa atau alam, dijiwai dengannya, dan dirinya sendiri menembusnya secara tidak terpisahkan dan tidak dapat dipisahkan. Luar biasa, hampir seketika suasana liris Puisi Tuan Tyutchev memaksanya untuk mengekspresikan dirinya secara ringkas dan ringkas, seolah-olah mengelilingi dirinya dengan garis yang sangat sempit dan anggun; penyair perlu mengungkapkan satu pikiran, satu perasaan, menyatu, dan dia sebagian besar mengungkapkannya dalam satu cara, justru karena dia perlu berbicara, karena dia tidak berpikir untuk memamerkan perasaannya di depan orang lain, atau mempermainkannya di depan dirinya sendiri. Dalam pengertian ini, puisinya pantas disebut praktis, yaitu tulus, serius. Puisi terpendek karya Tuan Tyutchev hampir selalu yang paling sukses. Perasaannya terhadap alam luar biasa halus, hidup dan benar; tapi dia, menggunakan bahasa yang tidak sepenuhnya diterima masyarakat yang baik, Bukan daun-daun di atasnya, dia tidak mulai mengarang dan melukis sosoknya. Perbandingan dunia manusia dengan dunia alam yang berhubungan dengannya, Tuan Tyutchev tidak pernah tegang dan dingin, mereka tidak merespon dengan nada didaktik, mereka tidak mencoba memberikan penjelasan atas beberapa pemikiran biasa yang muncul di kepala penulis dan berada. diterima olehnya sebagai penemuannya sendiri. Selain semua ini, Tyutchev memiliki rasa yang halus - buah dari pendidikan yang beragam, membaca, dan pengalaman hidup yang kaya. Bahasa gairah, bahasa hati wanita itu akrab baginya dan diberikan kepadanya. Kami menyukai puisi Tuan Tyutchev, yang tidak ia ambil dari sumbernya sendiri, seperti “Napoleon” dan lain-lain. 9
Puisi-puisi Tuan Tyutchev, yang tidak diambilnya dari sumbernya sendiri, kurang disukai oleh Napoleon.– Turgenev mengacu pada baris 6–13 puisi ini, yang terinspirasi oleh karakterisasi Napoleon dalam esai jurnalistik G. Heine “Französische Zustände” (“Urusan Prancis”), yang mengatakan bahwa Bonaparte adalah seorang jenius yang “memiliki elang inspirasi yang bersarang di kepalanya, seperti ular perhitungan yang menggeliat di hatinya.” (Pasal dua, tanggal 19 Januari 1832)

Tidak ada prinsip dramatis atau epik dalam bakat Tuan Tyutchev, meskipun pikirannya, tidak diragukan lagi, menembus hingga ke kedalaman. isu-isu kontemporer cerita.

Terlepas dari semua itu, kami tidak memperkirakan popularitas Tuan Tyutchev - popularitas yang berisik dan meragukan yang mungkin tidak dicapai Tuan Tyutchev sama sekali. Bakatnya, pada dasarnya, tidak ditujukan kepada orang banyak dan tidak mengharapkan tanggapan dan persetujuan darinya; Untuk mengapresiasi Tuan Tyutchev sepenuhnya, pembaca sendiri harus diberkahi dengan pemahaman yang halus, fleksibilitas pemikiran yang tidak berdiam diri terlalu lama. Aroma bunga violet tidak tercium sejauh dua puluh langkah: Anda harus mendekatinya untuk merasakan aromanya. Kami, kami ulangi, tidak memperkirakan popularitas Tuan Tyutchev; tapi kami meramalkan simpati yang dalam dan hangat dari semua orang yang menghargai puisi Rusia, dan puisi seperti -

Tuhan kirimkan kebahagiaanmu... 10
...puisi seperti ini - Tuhan mengirimkan kegembiraanmu... -Ini tentang tentang puisi Tyutchev “Pada bulan Juli 1850,” pertama kali diterbitkan di Sovremennik (1854, No. 3, hlm. 33–34).

dan lainnya, akan pergi dari ujung ke ujung Rusia dan akan mengalami banyak hal sastra modern, yang kini tampaknya berumur panjang dan sukses besar. Tuan Tyutchev dapat mengatakan pada dirinya sendiri bahwa dia, dalam kata-kata seorang penyair, 11
...seperti yang dikatakan seorang penyair...– Siapa pemilik kata-kata di atas belum diketahui.

Menciptakan pidato yang tidak ditakdirkan untuk mati; dan bagi seorang seniman sejati, tidak ada imbalan yang lebih tinggi dari kesadaran tersebut.

Catatan

Sumber teks

Sovr, 1854, No.4, departemen. AKU AKU AKU, hal. 23–26.

T, Soch, 1880, jilid 1, hal. 328–332.

Dicetak sesuai teks: T, Soch, 1880.

“Mereka tidak berdebat tentang Tyutchev; siapa pun yang tidak merasakannya, dengan demikian membuktikan bahwa ia tidak merasakan puisi,” kata Turgenev dalam suratnya kepada A. A. Fet tertanggal 27 Desember 1858 (8 Januari 1859). Kata-kata ini menentukan sikapnya terhadap puisi Tyutchev sepanjang hidupnya dan jalur kreatif penulis. Bagi Turgenev, Tyutchev selalu menjadi penyair tidak hanya perasaan, tetapi juga pikiran, seorang "orang bijak" (surat kepada Fet tertanggal 16 Juli (28), 1860), seorang penyair dengan "pikiran yang cerdas dan sensitif" (surat kepada Ya. P. Polonsky tanggal 21 Februari (5 Maret) 1873). Memiliki sikap negatif terhadap Slavofilisme, Turgenev, dalam sebuah surat kepada Fet tertanggal 21 Agustus (2 September 1873, sangat menyesali kematian Tyutchev, mencatat bahwa penyair itu “adalah seorang Slavofil - tetapi tidak dalam puisinya.” Menurut Turgenev, seorang Barat yang yakin, di Tyutchev “esensinya yang paling penting<…>– ini gaya Barat, mirip dengan Goethe…” ( Fet, Bagian II, hal. 278).

Baik dalam karya Turgenev (“Faust”, 1856; “Memories of Belinsky”, 1869), dan dalam surat-suratnya, baris-baris puisi Tyutchev, yang sangat dikenal dan dicintai penulisnya, sering dikutip (lihat, misalnya, surat kepada Fet tertanggal 16( 28 Juli) dan 3 Oktober(15), 1860, surat kepada V.V. Stasov tertanggal 6 Agustus(18), 1875; surat kepada Zh.

Artikel Turgenev tentang puisi Tyutchev mencerminkan sikap umum editor Sovremennik terhadap karya penyair. Pada tahun 1850, Nekrasov menerbitkan artikel ekstensif “Penyair Kecil Rusia” ( Sovr, 1850, No. 1), didedikasikan terutama untuk puisi Tyutchev dan berisi banyak hal sangat dihargai dia. Pada tahun 1854, 92 puisi penyair diterbitkan di buku ketiga majalah tersebut; di bagian kelima, muncul 19 puisi lagi. Pada bulan Mei 1854, edisi terpisah pertama puisi Tyutchev diterbitkan, penggagas dan editornya adalah Turgenev. 12
Tentang karya Turgenev sebagai editor puisi Tyutchev, lihat: Blagoy D. D. Turgenev adalah editor Tyutchev. - Di dalam buku: T dan waktunya, Dengan. 142–163. Bandingkan: Pigarev K.V. Nasib warisan sastra F.I. – Menyala Nasl, jilid 19–21, hal. 371–418.

Sehubungan dengan penerbitan puisi-puisi Tyutchev di Sovremennik, Fet bersaksi bahwa puisi-puisi itu disambut “di lingkaran kami dengan segala antusiasme yang pantas diterima oleh fenomena kapital ini” ( Mengambil. 1, hal. 134). Kesaksian Fet bahwa para penulis yang dekat dengan Sovremennik tertarik pada puisi Tyutchev ditegaskan oleh kata-kata L.N. Tolstoy berikut, yang direkam oleh A.V. Tetapi ketika saya membacanya, saya benar-benar tercengang dengan besarnya bakat kreatifnya” (L.N. Tolstoy dalam memoar orang-orang sezamannya. M., 1960. T. 1, p. 484).

Kemunculan sembilan puluh dua puisi karya Tyutchev dalam lampiran buku ketiga Sovremennik tahun 1854 menimbulkan sejumlah tanggapan di media. Karya Tyutchev dinilai sangat kritis oleh pengulas “Pantheon”, yang menulis bahwa di antara puisi-puisi penyair yang diterbitkan di “Sovremennik” ada “dua lusin bagus, dua lusin biasa-biasa saja, sisanya sangat buruk” (Pantheon, 1854, vol. XIV, buku 3, dep.IV, hal.17). Menurut asumsi K.V. Pigarev, kemunculan “ulasan yang tidak menguntungkan” ini mungkin mendorong Turgenev untuk membuat sebuah artikel (lihat: Pigarev K. Kehidupan dan karya Tyutchev. M., 1962, hal. 140). Di buku "Pantheon" berikutnya, hal itu diberikan umpan balik negatif tentang artikel Turgenev, yang menurut pengulas anonim, “berisi banyak hal yang aneh, keliru, dan canggih”. Tidak puas dengan topiknya bahwa Turgenev menilai Tyutchev terlalu "tinggi", pengulas berargumen bahwa "kritik tidak diberikan kepada I.S.T., dan dia dengan sia-sia meninggalkan jenis karya yang membuatnya begitu hebat" (Pantheon, 1854, vol. XIV, buku 4 , bagian V, hal.31).

Singkatan bersyarat

Grigoriev - Grigoriev Ap. Esai. Petersburg: Rumah Penerbitan N. Strakhov, 1876. T. I.

Dobrolyubov - Dobrolyubov N. A. Penuh. koleksi op. / Di bawah edisi umum P.I.Lebedev-Polyansky. T.I–VI. M.; L.: Goslitizdat, 1934–1941<1945>.

Druzhinin– Koleksi Druzhinin A.V. op. Sankt Peterburg, 1865. T.VII.

Ivanov - Prof. Ivanov Iv. Ivan Sergeevich Turgenev. Kehidupan. Kepribadian. Penciptaan. Nizhyn, 1914.

istomin - Istomin K.K. “Cara lama” Turgenev (1834–1855) St.

Clement, Chronicle– Clement M. K. Kronik kehidupan dan karya I. S. Turgenev / Pod. ed. N.K. M.; L.: Akademisi, 1934.

Nazarova– Nazarova L. N. Tentang masalah penilaian aktivitas kritis sastra I. S. Turgenev oleh orang-orang sezamannya (1851–1853). – Isu-isu dalam studi sastra Rusia abad 11-20. M.; L.: Rumah Penerbitan Akademi Ilmu Pengetahuan Uni Soviet, 1958, hal. 162–167.

Pisarev– Pisarev D.I. Karya: Dalam 4 volume.

Lengkungan Rusia– “Arsip Rusia” (majalah).

Percakapan Rusia– “Percakapan Rusia” (majalah).

Rus Obozr – « Ulasan Rusia" (majalah).

Sabtu GBL- "DAN. S. Turgenev,” koleksi / Ed. N.L. Brodsky. M., 1940 (Perpustakaan Negara Uni Soviet dinamai V.I. Lenin).

Sabtu PD 1923- “Koleksi Rumah Pushkin tahun 1923.” Hal., 1922.

T, Soch, 1860–1861 - Karya I.S.Turgenev. Dikoreksi dan ditambah. M.: Rumah Penerbitan. N.A.Osnovsky. 1861. Jilid II, III.

T, Soch, 1865– Karya I.S.Turgenev (1844–1864). Karlsruhe: Ed. saudara Salaev, 1865. Bagian II, III.

T, Soch, 1868–1871– Karya I.S.Turgenev (1844–1868). M.: Rumah Penerbitan. saudara Salaev, 1868. Bagian 2, 3.

T, Soch, 1874– Karya I.S.Turgenev (1844–1868). M.: Ed. saudara Salaev, 1874. Bagian 2, 3.

Fet– Fet A. A. Kenangan saya (1848–1889). M., 1890. Bagian I dan II.

1858, Adegan, I– Adegan de la vie russe, oleh M.J. Tourguéneff. Nouvelles russes, traduites avec l'autorisation de l'auteur par M. X. Marmier. Paris, 1858.

1858, Adegan, II– Adegan de la vie russe, oleh M.J. Tourguéneff. Seri kedua, dibuat dengan kolaborasi seniman oleh Louis Viardot. Paris, 1858.

TAHUN HARIMAU Konon, mereka yang lahir tahun ini bercirikan semangat, semangat, semangat, dan kecerobohan

PERUBAHAN BENTUK DAN ISI

Untuk memperkuat korps perwira, masa kerja di pangkat bintara untuk promosi menjadi perwira telah dikurangi setengahnya untuk semua kategori sukarelawan.
Diperbolehkan menerima bangsawan muda ke dalam resimen sebagai sukarelawan (dengan hak taruna), yang, setelah pelatihan langsung di resimen, menerima jajaran perwira. Prosedur ini ditetapkan hanya untuk masa perang.
Untuk pertama kalinya, tali bahu jalinan perwira muncul pada mantel lapangan dengan satu celah untuk perwira senior, dua celah untuk perwira staf, dan zigzag untuk jenderal dengan bintang sesuai pangkat.
Set rekrutmen dibagi menjadi tiga jenis: biasa (usia 22-35, tinggi tidak kurang dari 2 arshin 4 inci), diperkuat (usia tidak ditentukan, tinggi tidak kurang dari 2 arshin 3,5 inci), luar biasa (tinggi tidak kurang dari 2 arshin 3 inci).

TELEGRAFI ADALAH GANDA

Telegraf elektromagnetik dipasang antara Sankt Peterburg di satu sisi dan Kronstadt, Warsawa, dan Moskow di sisi lain.

KEGIATAN KEUANGAN RINGAN

Langkah-langkah telah diambil untuk membatasi pertukaran nota kredit dengan perak.

MEREKA TIDAK LUPA TENTANG IMAN

Di sisi kanan Jembatan Kabar Sukacita di St. Petersburg, di celah antara sayap jembatan angkat, kapel St. Nicholas sang Pekerja Ajaib dibangun sesuai dengan proyek arsitek A. I. STAKSHNEIDER. Tahun depan jembatan itu akan berganti nama menjadi Nikolaevsky.

Komunitas Suster Pengasih Salib Suci didirikan untuk merawat mereka yang terluka di medan perang. Grand Duchess ELENA PAVLOVNA, Baroness E. F. RADEN dan N. I. PIROGOV secara aktif berkontribusi pada penciptaannya. Dia akan menjadi pemimpin komunitas selama pertahanan Sevastopol. Penggiring wanita Adipati Agung Elena Pavlovna EDITA FEDOROVNA RADEN, lahir pada tahun 1825, memimpin keseluruhan kerja organisasi. Dia akan meninggal pada tahun 1885.

Armada RUSIA

A.I. BUTAKOV memindahkan galangan kapal Aral ke benteng No. 1 (Kazalinsk).

KEHIDUPAN SEKS KUDA NEGARA

Selama 10 tahun, 225.295 ekor kuda betina diternakkan menjadi kuda jantan milik negara, 81.769 di antaranya milik pemilik tanah, 40.208 milik orang dari berbagai tingkatan, dan 102.718 milik petani.

BERJALAN MELALUI MOSKOW

Di depan Jembatan Bolshoi Kamenny di Moskow terdapat sebuah bilik dengan penjaga yang mondar-mandir di sekelilingnya. Saat malam tiba, penjaga memanggil orang yang lewat dengan kata-kata: “Siapa yang datang?” Terhadap hal ini Anda harus menjawab: “Setiap orang!” Jika tidak ada jawaban, petugas perdamaian mempunyai hak untuk menghentikan orang yang diam dan menanyainya tentang siapa dia dan ke mana tujuannya. Kasus seperti itu biasanya berakhir dengan baik - dengan imbalan lima atau dua kopeck dari pelaku. DI DALAM hari spesial penjaga sedang berpakaian kostum- jas setengah berekor yang terbuat dari kain tentara abu-abu dan celana panjang yang sama, shako besar - dan mengambil tombak.

DI ARENA DUNIA...

INGGRIS RAYA. Pada bulan Maret, Konvensi Manchester Chartist (Parlemen Buruh) dibuka.

SPANYOL. Revolusi telah dimulai. Itu akan berlangsung sampai tahun 1856.

PERJANJIAN INTERNASIONAL. Perjanjian antara Jepang dan negara-negara Barat telah selesai. Proses ini akan berlanjut selama empat tahun.

Setelah mencapai kesimpulan dari Perjanjian Shimoda, Jepang mengadakan kepemilikan bersama atas Sakhalin dengan Rusia.

PERANG. Pada bulan Maret, Inggris dan Prancis, setelah mengirimkan skuadron mereka ke Laut Hitam, menyatakan perang terhadap Rusia dan secara terbuka memihak Turki.

Pada bulan Agustus, kekuatan superior armada Inggris-Prancis dua kali mencoba mendaratkan pasukan di Petropavlovsk, tetapi berhasil dipukul mundur oleh kerugian besar.

Pada bulan September, tentara Sekutu berjumlah lebih dari 60.000 orang, termasuk Inggris, Prancis dan pasukan Turki, mendarat di dekat Evpatoria. Panglima tentara Rusia, Pangeran A.S. MENSHIKOV yang sudah tua, memusatkan pasukannya di wilayah Bakhchisarai untuk menjaga kontak dengan provinsi-provinsi internal negara itu. Hanya garnisun benteng yang tersisa di Sevastopol (sekitar 45 ribu tentara dan perwira). Pertahanan dipimpin oleh laksamana VLADIMIR ALEXEEVICH KORNILOV, PAVEL STEPANOVICH NAKHIMOV, VLADIMIR IVANOVICH ISTOMINA, yang tewas di benteng Sevastopol. Pembangunan benteng dilakukan oleh insinyur militer E.I. Sebagian armada Rusia ditenggelamkan di pintu masuk Teluk Sevastopol, senjata angkatan laut dilepas dan ditempatkan di benteng, para pelaut bergabung dengan garnisun benteng. Pengepungan dimulai pada bulan Oktober.

AMERIKA SERIKAT. Dua negara bagian baru dibentuk - Kansas dan Nebraska. Pertanyaan tentang penyebaran perbudakan di dalamnya diserahkan kepada kebijaksanaan penduduk negara bagian. Dimulai Perang sipil di bawah kepemimpinan J. Brown, J. Montgomery, yaitu Kompromi Missouri dihapuskan. Dibuat untuk tujuan ini partai republik.

PEMBERONTAKAN. Pemberontakan Eureka - penambang emas memberontak di tambang emas di Ballarat (Koloni Victoria).

SEMENTARA ITU...

ANUCHIN DMITRY memasuki kelas dua gimnasium Larinsky.
BUKHAREV ALEXANDER MATVEEVICH, lahir pada tahun 1824, dilahirkan dalam keluarga seorang diaken di provinsi Tver, setelah lulus dari Seminari Tver ia memasuki Akademi Teologi Moskow, tempat ia lulus pada usia 22 tahun. Sesaat sebelum lulus dari Akademi, Bukharev menjadi seorang biarawan - bukan tanpa ragu-ragu. Di Akademi Teologi Moskow, Bukharev adalah seorang profesor (di departemen Kitab Suci), tetapi mulai tahun ini ia mengambil departemen dogmatika di Akademi Kazan dan pada saat yang sama menjadi inspektur Akademi.
BER. Ekspedisi BERA mengunjungi Sarepta, Kamyshin, Astrakhan, Novopetrovsky, di pulau-pulau dan di muara Sungai Ural, pergi lagi ke Astrakhan, lalu ke Bank Barat Laut Kaspia, Pasar Gelap di muara danau garam Terek dan Astrakhan.
VASILCHIKOV V.I., lahir pada tahun 1820 Sejak Oktober, ia menjabat sebagai kepala staf garnisun Sevastopol.
DOBROLYUBOV N. A., lahir pada tahun 1836, pada akhir tahun ia menjadi ketua lingkaran mahasiswa, di mana mereka membaca publikasi asing, berlangganan surat kabar dan majalah, dan menerbitkan surat kabar tulisan tangan “Rumor”. Tahun depan dia akan menulis di buku hariannya: “Seolah-olah saya sengaja dipanggil oleh takdir untuk melakukan tujuan besar revolusi!..”
KERN FEDOR SERGEEVICH, kapten peringkat 2, memimpin fregat "Kulevcha".
KROPOTKIN. Kedua saudara perempuan istri pindah ke keluarga KROPOTKIN. Mereka memiliki rumah dan kebun anggur di Sevastopol Perang Krimea mereka kehilangan tempat tinggal dan tidak mempunyai harta benda. Ketika Sekutu mendarat di Krimea, penduduk Sevastopol diberitahu bahwa tidak ada yang perlu ditakutkan, tetapi setelah kekalahan di Chernaya Rechka mereka diperintahkan untuk pergi secepat mungkin. Jumlah kuda tidak cukup, dan jalan-jalan tersumbat oleh pasukan yang bergerak ke selatan. Yang bungsu dari bersaudara, seorang gadis berusia tiga puluh tahun, merokok satu demi satu dan dengan indah berbicara tentang kengerian jalan raya.
MAKSIMOVICH K.I. telah mempelajari wilayah Amur dan wilayah Ussuri yang tidak diketahui secara ilmiah sejak Juli. Tahun ini dia bertamasya menyusuri pantai Selat Tatar ke muara Amur (Nikolaevsk) - Mariinsk - Danau Kizi.
SMIRNOV N.P. lulus dari universitas sebagai kandidat kedua (yang pertama adalah B.N. CHICHERIN, yang akan menjadi profesor di Universitas Moskow) dan memasuki Kamar Sipil sebagai juru tulis dengan bayaran tujuh rubel sebulan.
L.N. TOLSTOY menulis dalam buku hariannya pada tanggal 15 Juni: “Tepatnya tiga bulan kemalasan dan kehidupan yang tidak dapat saya puaskan... terakhir kali Saya berkata pada diri sendiri: jika tiga hari berlalu dan saya tidak melakukan apa pun yang bermanfaat bagi orang lain, saya akan bunuh diri.”
TYUTCHEV. Puisi-puisi karya F. I. TYUTCHEV, yang diterbitkan sebelumnya (pada tahun 1826) dan hampir tidak diperhatikan, diterbitkan sebagai tambahan pada Sovremennik dan mendapat pujian yang antusias dari para kritikus. Di masa depan, Tyutchev akan menikmati ketenaran sebagai penyair dari kubu yang didominasi Slavofil.
USHINSKY KONSTANTIN DMITRIEVICH, lahir pada tahun 1824, mulai tahun ini mendapat kesempatan untuk kembali ke aktivitas pedagogis sebagai guru di Institut Yatim Piatu Gatchina. Pada tahun 1859 ia diangkat menjadi inspektur Institut Smolny.
KHRULEV S.A., lahir pada tahun 1807, telah menjadi milik Pangeran A.S. MENSHIKOV sejak Desember. Dia akan menjadi ketua komite untuk menguji peluru baru.
CHEKHOV P.E. menikah dengan EVGENIYA YAKOVLEVNA MOROZOVA. Dia akan memiliki enam anak: ALEXANDER, NIKOLAY, ANTON, IVAN, MARIA DAN MICHAEL.

TAHUN INI AKAN LAHIR:

DOROVATOVSKY SERGEY PAVLOVICH, calon aktivis agronomi-sosial, penerbit. Dia akan meninggal pada tahun 1921;
ELPATIEVSKY SERGEY YAKOVLEVICH, calon penulis dan dokter. Dia akan meninggal pada tahun 1933;
IGNATOV VASILY NIKOLAEVICH, populis masa depan. Dia akan meninggal pada tahun 1885;
LAUR ALEXANDER ALEKSEEVICH, calon dokter homeopati, penulis naskah drama, dan jurnalis. Dia akan meninggal pada tahun 1901;
MATTERN EMILY EMILIEVICH, calon hakim dan penerjemah Moskow karya dramatis. Dia akan meninggal pada tahun 1938;
novelis masa depan, humoris dan penulis naskah MYASNITSKY. Dia akan meninggal pada tahun 1911;
PAVLOV ALEXEY PETROVICH, di Moskow, dalam keluarga letnan dua P. A. Pavlov, calon ahli geologi, akademisi, profesor di Universitas Moskow, pendiri sekolah ahli geologi Moskow. Dia akan meninggal pada tahun 1929;
PREOBRAZHENSKY ALEXANDER LAVRENTIEVICH, di provinsi Tula dalam keluarga seorang pendeta, calon Metropolitan Yarolavsk dan Rostov Agafangel. Dia akan meninggal pada tahun 1928;
SAVINA MARIA GAVRILOVNA, aktris masa depan. Dia akan tampil di panggung sejak usia delapan tahun, menjadi salah satu penyelenggara dan ketua Masyarakat Teater Rusia dan meninggal pada tahun 1915;
SERGEENKO PETER ALEXEEVICH, penulis fiksi dan humas masa depan. Dia akan meninggal pada tahun 1930;
CHERTKOV VLADIMIR GRIGORIEVICH. Dia akan meninggal pada tahun 1936.

SIAPA YANG AKAN MATI TAHUN INI:

GOLUBINSKY FEDOR ALEXANDROVICH, lahir tahun 1797, guru filsafat di Akademi Teologi Moskow, pendeta;
KARAMZIN ANDREY NIKOLAEVICH, lahir pada tahun 1814 Sebuah detasemen kavaleri di bawah komandonya jatuh ke pos terdepan Turki dan dimusnahkan sepenuhnya;
KORNILOV VLADIMIR ALEXEEVICH, lahir pada tahun 1806, wakil laksamana yang memimpin pertahanan Sevastopol. Pada tanggal 5 Oktober, dia terluka parah oleh peluru meriam di Malakhov Kurgan dengan sembilan senjata.
LAVAL EKATERINA IVANOVNA, lahir tahun 1800, di Siberia, istri Pangeran Sergei Petrovich Trubetskoy, dijatuhi hukuman kerja paksa, countess, yang mengikuti suaminya;
PROKHOROV TIMOFEY, pabrikan yang membuat Trekhgorka terkenal di seluruh dunia, salah satu raja belacu Rusia.

mereka hampir tidak dapat membujuk saya untuk membaca Tyutchev. Tetapi ketika saya membacanya, saya benar-benar tercengang dengan besarnya bakat kreatifnya” (L.N. Tolstoy dalam memoar orang-orang sezamannya. M., 1960. T. 1, p. 484).

Kemunculan sembilan puluh dua puisi karya Tyutchev dalam lampiran buku ketiga Sovremennik tahun 1854 menimbulkan sejumlah tanggapan di media. Karya Tyutchev dinilai sangat kritis oleh pengulas “Pantheon”, yang menulis bahwa di antara puisi-puisi penyair yang diterbitkan di “Sovremennik” ada “dua lusin bagus, dua lusin biasa-biasa saja, sisanya sangat buruk” (Pantheon, 1854, vol. XIV, buku 3, dep.IV, hal.17). Menurut asumsi K.V. Pigarev, kemunculan “ulasan yang tidak menguntungkan” ini mungkin mendorong Turgenev untuk membuat sebuah artikel (lihat: Pigarev K. Kehidupan dan karya Tyutchev. M., 1962, hal. 140). Buku “Pantheon” berikutnya memberikan ulasan negatif terhadap artikel Turgenev, yang menurut pengulas anonim, “mengandung banyak hal yang aneh, keliru, dan canggih.” Tidak puas dengan kenyataan bahwa Turgenev menilai Tyutchev terlalu “tinggi”, pengulas berpendapat bahwa “kritik tidak berhasil untuk I.S.T., dan dia dengan sia-sia meninggalkan jenis karya yang menurutnya begitu hebat” (Pantheon, 1854, vol. XIV, buku 4, bagian V, hal.31).

Halaman 524. Itu sebabnya kami tidak bisa ~ salam dan persetujuan Pushkin diwariskan kepada kami- F.I.Tyutcheva.- Dalam lampiran buku Sovremennik bulan Maret tahun 1854, 92 puisi karya Tyutchev diterbitkan. Untuk pertama kalinya, puisi Tyutchev mendapat pengakuan pada tahun 1836, ketika salinan puisinya, melalui mediasi P. A. Vyazemsky dan V. A. Zhukovsky, dipindahkan ke Pushkin. “Saksi keheranan dan kegembiraan Pushkin menyambut kemunculan puisi-puisi ini yang tak terduga, penuh dengan kedalaman pemikiran, kecerahan warna, berita dan kekuatan bahasa, masih hidup,” kenang P. A. Pletnev (Guru Cabang Kedua Sekolah Akademi Ilmu Pengetahuan Kekaisaran St. Petersburg, 1859. Buku V, hal. Yu.F. Samarin juga menulis tentang ini: “Saksi mata memberi tahu saya betapa senangnya Pushkin ketika dia pertama kali melihat koleksi tulisan tangannya<Тютчева>puisi. Dia bergegas bersama mereka selama seminggu penuh…” (Links, M.; L., 1933. Buku 2, hal. 259). Di Sovremennik (1836, jilid III dan IV), 24 puisi karya Tyutchev diterbitkan dengan judul umum: “Puisi yang dikirim dari Jerman,” dengan tanda tangan “F. T." Setelah kematian Pushkin dan hingga tahun 1840, puisi-puisi Tyutchev terus diterbitkan di Sovremennik, dan “dengan beberapa pengecualian, puisi-puisi ini tampaknya dipilih oleh Pushkin sendiri” (lihat artikel oleh K.V. Pigarev dalam buku. : Tyutchev F.I. Letters. M ., 1957, hal.

...untuk keanggunan Fet yang menawan, meski agak monoton...- Fet menjadi dekat dengan sejumlah penulis Sankt Peterburg, khususnya Turgenev, pada tahun 1853. Sejak saat itu, selama bertahun-tahun, puisi-puisi Fet, sebelum diterbitkan di media cetak, diserahkan ke istana Turgenev, yang merupakan penasihat sastra pertama. dan pemimpin penyair. Sejak tahun 1854, puisi Fet mulai muncul secara sistematis di Sovremennik, dan pada tahun 1855, dengan partisipasi Turgenev dan karyawan lain dari majalah ini,

Kumpulan puisi Fet yang disiapkan untuk diterbitkan, diterbitkan pada tahun 1856. 2

Selama tahun-tahun ini, Turgenev sangat menghargai puisi Fet. Dalam artikel “Catatan seorang pemburu senapan di provinsi Orenburg. S. A-va" nama Fet dinamai olehnya di sebelah nama Tyutchev (sekarang, volume, hal. 521). Baris-baris puisi Fet juga dikutip oleh Turgenev dalam karya seni (“Hamlet of the Shchigrovsky District”, 1849; “Correspondence”, 1854).

...energik ~ semangat Nekrasov...- Puisi-puisi Nekrasov pada akhir tahun 1840-an dan sepanjang tahun 1850-an membangkitkan minat Turgenev tidak hanya karena sifat puitisnya yang murni, tetapi juga karena orientasi sosialnya yang diungkapkan dengan jelas. Hal ini ditegaskan oleh surat Turgenev kepada Nekrasov sendiri. “Puisimu untuk *** benar-benar bagus seperti Pushkin - aku langsung menghafalnya,” tulis Turgenev kepada penulisnya pada 10 Juli (22), 1855 tentang puisi “Lama Ditolak olehmu.” Perbandingan puisi Nekrasov dengan puisi Pushkin (pujian tertinggi dari Turgenev) juga ditemukan dalam surat-suratnya yang lain. Jadi, pada tanggal 18 dan 23 November (30 November dan 6 Desember), 1852, menganalisis teks asli puisi Nekrasov “Muse,” Turgenev menulis kepada penulisnya (dan I. I. Panaev): “... 12 ayat pertama berbeda dan mengingatkan pada tekstur Pushkin " Ketika kumpulan puisi penyair diterbitkan, Turgenev, dalam suratnya kepada E. Ya. Kolbasin tertanggal 14 Desember (26), 1856, sekali lagi menekankan signifikansi sosial dari karyanya: “Dan puisi-puisi Nekrasov, yang dikumpulkan dalam satu fokus, adalah terbakar” 3.

...untuk lukisan Maykov yang benar dan terkadang dingin...- Puisi A. N. Maikov, yang kumpulan puisi pertamanya diterbitkan di St. Petersburg pada tahun 1842, tampaknya membuat Turgenev agak acuh tak acuh. Baik kutipan dari puisi Maykov maupun ulasan karyanya tidak dapat ditemukan dalam surat-surat Turgenev pada tahun 1850-an. Pendapat tentang puisi Maikov yang diungkapkan dalam artikel Turgenev mirip dengan apa yang ditulis V.G. Belinsky tentang dia (lihat: Belinsky, jilid 10, hal. 83).

Halaman 525. ...semuanya sepertinya tertulis ~ Goethe ingin...- Turgenev memikirkan pemikiran Goethe berikut ini, yang diberikan dalam buku I.-P. Eckermann “Percakapan dengan Goethe di tahun-tahun terakhir hidupnya” (direkam pada 18 September 1823): “Semua puisi saya adalah “puisi tentang” (kadang-kadang), terinspirasi oleh kenyataan, memiliki dasar dan landasan di dalamnya. ”

2 Nikolsky Yu.Bahan tentang Fet. 1. Koreksi oleh Turgenev terhadap “Puisi” Fetov, 1850 (Pemikiran Rusia, Sofia, 1921, Agustus-September, hlm. 211 - 227, Oktober - Desember, hlm. 245 - 263); Blagoy D. Dari masa lalu sastra Rusia. Turgenev - editor Fet (Print and Revolution, 1923, buku 3, hlm. 45 - 64); Bukhshtab B. Nasib warisan sastra A. A. Fet (Lit Nasl, jilid 22 - 24, hal. 561 - 600).

3 Tentang sikap Turgenev terhadap puisi Nekrasov, lihat B. I. S. Skvortsov tentang penyair kontemporer. - Guru pertengkaran. Negara Bagian Kazan Universitas dinamai menurut namanya V.I.Ulyanov-Lenin. 1929, buku. 2, hal. 389 - 392; Evgeniev-Maksimov V. Kehidupan dan karya N. A. Nekrasov. M.; L., 1950.T.II, hal. 329.

Halaman 526. ...dalam ekspresi indah Vauvenargues...- argumen vauvenar(Vauvenargues) Luc Clapier (1715 - 1747) - moralis Prancis terkenal, penulis karya “Paradoxes, mélés de Réflexions et de Maximes” (1746). Turgenev mengutip perkataan XXV dari buku kedua karya ini.

...untuk membangun fantasi lima babak tentang beberapa pelukis Italia ~ galeri kelas tiga...- Ini mengacu pada "Giulio Mosti", sebuah fantasi dramatis dalam syair oleh N.V. Kukolnik, dalam empat bagian dengan selingan, yang ditulis pada tahun 1832 - 1833, dan fantasi dramatisnya dalam syair "Domenichino", dalam dua bagian. Dalam kedua karya tersebut, tokoh utamanya adalah seniman Italia. Untuk sikap Turgenev yang sangat negatif terhadap dramaturgi Dalang, lihat juga artikelnya “Letnan Jenderal Patkul” (edisi saat ini, Works, vol. 1, hlm. 251 - 276).

Bab dari buku teks sastra baru untuk kelas 10

Kami memperkenalkan pembaca kami pada satu bab dari buku teks “Sastra Rusia. kelas 10. Bagian 2", yang diterbitkan oleh penerbit Drofa. (Pertama bagian dari buku teks

, ditulis oleh A.N. Arkhangelsky, diterbitkan pada awal tahun ini.)

Anda sudah tahu bahwa sejarawan sastra menganggap tahun 1840-an tidak berhasil bagi puisi Rusia. Namun justru pada dekade inilah anugerah dua penulis lirik hebat mulai terungkap - Fyodor Tyutchev dan Afanasy Fet. Paradoksnya, pembaca tampaknya tidak memperhatikannya; puisi liris mereka tidak sesuai dengan gagasan umum tentang bagaimana seharusnya komposisi puisi yang “benar”. Dan hanya setelah artikel Nikolai Alekseevich Nekrasov “Penyair modern Rusia” (1850) muncul di majalah sastra paling otoritatif pada masa itu, Sovremennik, seolah-olah ada selubung yang terlepas dari mata para pembaca.

Antara lain, Nekrasov menulis tentang bakat luar biasa Fyodor Tyutchev. Dan dia mencetak ulang 24 puisinya, yang pertama kali diterbitkan di Sovremennik 14 tahun lalu. Pada tahun 1854, melalui upaya Ivan Sergeevich Turgenev, kumpulan puisi Tyutchev yang pertama diterbitkan. Sesaat sebelum ini, 92 puisi karya Tyutchev diterbitkan sebagai lampiran pada volume ketiga Sovremennik tahun 1854. Dan di volume keempat majalah tersebut pada tahun yang sama, Nekrasov menerbitkan artikel antusias Turgenev “Beberapa kata tentang puisi F.I. Tyutchev"...

Saat itu pertengahan tahun 1850-an. Namun Fyodor Ivanovich Tyutchev hanya empat tahun lebih muda dari Pushkin dan memulai perjalanannya di bidang sastra sejak awal. Untuk ode Horatian "Untuk Tahun Baru 1816" penyair muda diterima pada tahun 1818 sebagai “karyawan” di Masyarakat Bebas pecinta sastra Rusia. Kemudian, pada paruh kedua tahun 1820-an, puisi-puisinya terkadang diterbitkan di majalah dan almanak. Dengan Vladimir Odoevsky, yang prosa romantisnya kita bicarakan dalam enam bulan terakhir, Tyutchev secara bersamaan belajar di Universitas Moskow. Dan pada tahun 1836, Pushkin menerbitkan banyak pilihan 24 puisi Tyutchev dalam dua edisi majalah Sovremennik miliknya. Yang sama yang kemudian dicetak ulang oleh Nekrasov.

Seleksi tersebut ditandatangani dengan inisial F.T. dan berjudul "Puisi Dikirim dari Jerman"; itu termasuk mahakarya yang nantinya akan dicetak ulang di semua antologi dan antologi Rusia. puisi klasik: “Diam, sembunyi dan sembunyi // Dan perasaan dan impianmu - // Biarkan itu ada di lubuk jiwamu // Bangkit dan terbenam // Diam-diam, seperti bintang di malam hari - // Kagumi mereka - dan diam. ..” (“Silentium! ", sekitar tahun 1830).

Namun Tyutchev tidak menjadi penyair di era Pushkin atau setidaknya di era Lermontov. Bukan hanya karena ia acuh terhadap ketenaran dan hampir tidak berusaha menerbitkan karyanya. Lagi pula, meskipun Tyutchev dengan rajin membawa puisinya ke editor, dia masih harus berdiri dalam "antrian" dalam waktu lama untuk sukses, untuk mendapatkan tanggapan pembaca.

Kenapa ini terjadi? Karena setiap era sastra memiliki kebiasaan stilistika, “standar” seleranya masing-masing; penyimpangan kreatif dari standar-standar ini terkadang tampak seperti kemenangan artistik, dan terkadang seperti kekalahan yang tidak dapat diperbaiki. (Orang-orang sezaman pada umumnya terkadang tidak adil dalam penilaian mereka.)

Akhir tahun 1820-an–1830-an dalam puisi Rusia adalah era romantisme akhir. Pembaca mengharapkan puisi menggambarkan nafsu manusia dan konflik yang tidak terpecahkan antara individu dan masyarakat. Dan puisi Tyutchev, yang penuh gairah dan rasional, dikaitkan dengan tradisi syair filosofis- genre yang kemudian dianggap mati. Selain itu, Tyutchev beralih ke masa Pencerahan melalui kepala era romantis. Gayanya yang rumit, ritme yang rusak secara ekspresif sama-sama asing bagi "puisi realitas" Pushkin dan lirik Lermontov yang romantis dan intens.

Dalam puisi yang baru saja dikutip, “Silentium!” telinga sensitif pembaca puisi akan dengan mudah melihat "kesalahan" ritmis - baris keempat dan kelima bait pertama diubah dari bimeter menjadi trimer, dari iambik menjadi amfibrach. Siapa pun yang akrab dengan “norma” puisi pada akhir abad ke-19 dan ke-20 tidak akan terkejut; "kegagalan" ini sebenarnya dibenarkan secara artistik, menyampaikan perasaan cemas, kita secara fisik merasakan bagaimana penyair bergumul dengan dirinya sendiri, dengan ketidakmampuan untuk mengekspresikan jiwanya - dan kebutuhan untuk berkomunikasi dengan penerima. Dan pembaca tahun 1830-an, yang dimanjakan oleh harmoni ritme Pushkin dan musikalitas Zhukovsky, bergidik seolah-olah mendengar suara palsu.

Puisi pemandangan awal Tyutchev mereka tidak sekadar menggambarkan kehidupan jiwa manusia secara metaforis, seperti yang lazim dalam puisi pada paruh pertama abad ini. Tidak, segalanya jauh lebih serius dengan dia. Gambaran alam yang paling detail dan “seperti kehidupan” sewaktu-waktu dapat berubah menjadi detail mitos kuno dan penuh dengan makna kosmik.

Inilah yang terjadi dalam puisi yang relatif awal “ Badai petir musim semi"(1828, direvisi pada awal tahun 1850-an), bait pertama yang kalian semua baca di kelas junior. Tapi nyatanya gambarnya alam musim semi, yang dengan tenang bersukacita atas badai petir muda, tidak penting bagi Tyutchev itu sendiri. Ini berfungsi sebagai transisi ke syair utama dan terakhir:

Anda akan berkata: Hebe berangin,
Memberi makan elang Zeus,
Piala yang menggelegar dari langit,
Sambil tertawa, dia menumpahkannya ke tanah.

Penampilan Tyutchev melalui kenyataan dan melihat kehidupan dewa kuno: Hebe, dewi masa muda, putri Zeus dan Hera, yang di Olympus membawakan nektar dan ambrosia kepada mereka selama pesta. Dalam pandangan dunianya dia penganut panteisme, yaitu memandang alam sebagai makhluk hidup. Dan di setiap helai rumput, di setiap daun ia melihat kehadiran Tuhan.

Bukan tanpa alasan Tyutchev begitu dekat dengan ajaran orang Jerman filsuf alam(yaitu pencipta filsafat alam) tentang kedekatan kerajaan alam dan kerajaan sejarah; dalam segala hal dia mengungkapkan perjuangan abadi asal usul kosmik– harmoni dan kekacauan: “Oh, jangan bangunkan badai yang tertidur, // Kekacauan sedang terjadi di bawahnya!”

Awal dari perjalanan

Fyodor Ivanovich berasal dari keluarga bangsawan tua; miliknya anak usia dini terjadi di perkebunan Ovstug provinsi Oryol(sekarang wilayah Bryansk). Pendidikan awal, seperti kebiasaan dalam keluarga baik-baik, adalah di rumah; salah satu mentor pertama Tyutchev muda adalah penyair dan penerjemah Semyon Egorovich Raich. Berkat ini, Tyutchev sudah menerjemahkan Horace ketika dia berusia dua belas tahun. Ibunya, yang lahir sebagai Countess Tolstaya, sangat menyayangi “Fedenka”. Secara umum, dia beruntung dengan keluarganya, dia memiliki masa kecil yang benar-benar bahagia dan tenteram; pemandangan mewah Rusia selatan meresap ke dalam hatinya. Kemudian keluarga Tyutchev pindah ke Moskow; Fedor, sebagai sukarelawan, menghadiri kuliah di universitas oleh profesor terkenal Alexei Fedorovich Merzlyakov tentang sastra Rusia; sebagian tinggal di Moskow, sebagian lagi di perkebunan Troitskoe dekat Moskow.

Pada tahun 1821, ia lulus dari Universitas Moskow sebagai kandidat dan berangkat ke ibu kota kekaisaran, St. Di sini penyair muda itu memulai dinas resminya di Sekolah Tinggi Luar Negeri, tetapi segera, berkat perlindungan keluarga, ia menerima posisi pejabat supernumerary misi diplomatik Rusia. Dan pada bulan Juli 1822 dia berangkat ke Munich, di mana dia ditakdirkan untuk menghabiskan 22 tahun.

Tampaknya ada kontradiksi yang serius antara biografi penyair dan karyanya. Dalam banyak tanggapan puitis Tyutchev terhadap peristiwa modern, dalam deskripsi alam, dalam keanggunan filosofis, motif yang sama terus terdengar. Inilah motif cinta Tanah Air, kekaguman terhadap Rusia, keyakinan akan tujuan mistiknya yang istimewa: “Rusia tidak dapat dipahami dengan pikiran, // Tidak dapat diukur dengan tolok ukur umum. // Dia mempunyai status khusus: // Kamu hanya bisa pergi ke Rusia meyakini”.

Dan kebetulan penulis baris-baris ini menghabiskan sebagian besar hidupnya hampir selalu di negeri “asing”. Contoh Gogol, yang menulis bab-bab Rusia yang mengharukan dari “Jiwa Mati” di Roma, langsung terlintas dalam pikiran. Namun faktanya adalah bagi Tyutchev, Rusia yang “asli”, lanskap Rusia yang “asli” tidak sepenting wilayah yang luas. ide Rusia, gambaran umumnya. Menjadi seorang Slavophile yang yakin, dia memimpikan masa depan yang cerah masyarakat Slavia dengan Kekaisaran Rusia sebagai pemimpinnya; itulah sebabnya dalam puisi yang dikutip dia menyerukan Rusia meyakini. Untuk meyakini, sama sekali tidak perlu melihat; justru sebaliknya. Dan mengapa percaya pada apa yang Anda lihat di sekitar Anda?..

Baca puisi lanskap lainnya oleh Tyutchev - “ Malam musim panas” (“Matahari sudah menjadi bola panas…”). Pantau bagaimana dan pada titik apa Detil Deskripsi matahari terbenam mengalir ke dalam gambaran Alam, diibaratkan makhluk hidup.

Tyutchev dan budaya Jerman

Di Jerman, Tyutchev berkomunikasi dengan filsuf Friedrich Schelling, terutama dekat dengan Heinrich Heine, yang pertama kali ia terjemahkan ke dalam bahasa Rusia.

Faktanya, Jerman, dengan filosofinya, dengan budaya generalisasinya, dengan kecintaannya pada konsep-konsep abstrak, sangat dekat dengan Slavophile Tyutchev yang yakin. Dia mengadopsi ide-ide Jerman filsuf alam, yakin bahwa kerajaan alam dan kerajaan roh (yaitu, sejarah manusia) saling berkaitan satu sama lain. Dan seni itu menghubungkan alam dan sejarah. Kita telah membaca kembali puisi “Badai Musim Semi” yang sudah lama kita kenal, yang di dalamnya lanskap nyata menjadi cerminan kehidupan misterius para dewa. Dan dalam puisi “Mimpi” (“Bagaimana lautan merangkul bola dunia..."), ditulis pada awal tahun 1830-an, langit berbintang diibaratkan lautan mimpi manusia:

Saat lautan menyelimuti bumi,
Kehidupan duniawi dikelilingi oleh mimpi;
Malam akan tiba - dan dengan ombak yang nyaring
Unsur-unsur menghantam pantainya...
.........................................................
Kubah surga, terbakar dengan kecemerlangan bintang-bintang,
Tampak misterius dari kedalaman, -
Dan kita terapung, dalam jurang yang membara
Dikelilingi di semua sisi.

Inilah gambaran dunia yang tercipta dalam puisi Tyutchev. Pahlawan lirisnya menghadapi seluruh Alam Semesta secara langsung dan mengamati detail-detail kecil kehidupan sehari-hari, dalam detail lanskap yang indah, ciri-ciri makhluk mistis yang tak terlihat - alam. Hidupnya penuh dengan kontradiksi, terkadang penuh dengan ancaman terhadap kemanusiaan, di balik keharmonisannya terdapat kekacauan romantis: “Oh! Jangan nyanyikan lagu-lagu buruk ini // Tentang kekacauan kuno, hai sayangku! // Betapa rakusnya dunia jiwa malam // Mendengarkan kisah kekasihnya! // Dia meledak dari dada manusia // Dan ingin menyatu dengan yang tak terbatas!.. // Oh! Jangan bangunkan badai yang sedang tidur – // Kekacauan sedang terjadi di bawahnya!..” (“Apa yang kamu teriakkan, angin malam?..”, 1830s). Namun bahkan pada saat bencana alam yang paling mengerikan terjadi, alam dipenuhi dengan keagungan: “Saat terjadi jam terakhir alam, // Komposisi bagian bumi akan runtuh: // Segala sesuatu yang terlihat akan kembali tertutup air, // Dan wajah Tuhan akan tergambar di dalamnya!” (“Bencana Alam Terakhir”, 1830).

Ajaran filosofis alam Schelling juga terinspirasi oleh puisi klasik lain karya Tyutchev - “Alam tidak seperti yang Anda pikirkan...”. Berdebat dengan lawan bicara yang tidak terlihat, pahlawan liris ini menyatakan keyakinannya pada alam yang hidup, seperti orang beriman yang mengakui Tuhan:

Bukan seperti yang Anda pikirkan, alam:
Bukan pemeran, bukan wajah tanpa jiwa -
Dia memiliki jiwa, dia memiliki kebebasan,
Ia memiliki cinta, ia memiliki bahasa...
..........................................................
Mereka tidak melihat atau mendengar
Mereka hidup di dunia ini seolah-olah dalam kegelapan,
Bagi mereka, bahkan matahari, lho, tidak bernafas,
Dan tidak ada kehidupan di gelombang laut...

Bukan tanpa alasan bahwa dalam baris-baris ini mudah untuk melihat gaung puisi Derzhavin “Kepada Penguasa dan Hakim”: “Mereka tidak akan mendengarkan! mereka melihat - tapi tidak tahu! // Ditutupi dengan suap: // Kekejaman mengguncang bumi, // Ketidakbenaran mengguncang langit.” Derzhavin menyusun ulang Mazmur ke-81 (ingat apa itu Mazmur); dia melihat keburukan penguasa duniawi melalui prisma Alkitab, dari sudut pandang keabadian. Kecaman sosialnya sangat terinspirasi perasaan religius. Dan Tyutchev mencela lawan-lawannya seperti seorang pengkhotbah gereja mencela orang berdosa. Baginya, siapa pun yang tidak menganut ajaran para filosof alam tentang hakikat alam yang “ilahi” dan hidup adalah orang yang murtad, sesat.

Terus? kehidupan manusia? Dia sekilas dalam dunia seni Tyutchev, kerapuhannya terutama terlihat dengan latar belakang kehidupan alam yang abadi dan tidak pernah berakhir:

Betapa tiang asap bersinar di ketinggian! –
Bagaimana bayangan di bawah meluncur, sulit dipahami!..
“Inilah hidup kita,” katamu kepadaku, “
Bukan asap tipis yang bersinar di bawah sinar bulan,
Dan bayangan ini keluar dari asap…”
(“Seperti tiang asap…”, 1848 atau 1849)

Pada tahun 1841, Tyutchev mengunjungi Praha dan bertemu dengan salah satu pemimpin gerakan nasional Ceko, Vaclav Hanka. Ganka tidak hanya itu tokoh masyarakat, tapi juga seorang penyair, dia menerjemahkannya ke dalam Ceko"Kisah Kampanye Igor". Pada tahun-tahun itu, masyarakat Slavia, yang diperbudak oleh Turki dan Austria - Bulgaria, Serbia, Ceko, Slovakia, mulai bangkit dari tidur politik, kesadaran diri nasional mereka tumbuh. Pada Kekaisaran Rusia Banyak dari mereka memandang dengan penuh harapan; hanya dengan dukungan Rusia dan kesatuan budaya dan politik dengannya mereka dapat mengandalkan pembebasan dan kehidupan bernegara yang mandiri.

Pertemuan dengan Ganka menyelesaikan proses pembentukan pandangan dunia Tyutchev. Sejak awal ia menolak segala kemungkinan reorganisasi dunia secara revolusioner. Sudah dalam puisi masa mudanya “14 Desember 1825,” yang didedikasikan untuk mengenang Desembris, penyair itu menulis: “Kamu dirusak oleh Otokrasi, // Dan pedangnya menghantammu, - // Dan dalam ketidakberpihakan yang tidak dapat rusak // The Hukum menyegel kalimat ini. // Rakyat, menghindari pengkhianatan, // menjelek-jelekkan namamu - // Dan ingatanmu dari anak cucu, // Seperti mayat di dalam tanah, dikuburkan.”

Dalam puisi-puisi ini tidak ada simpati terhadap “otokrasi”, terhadap Rusia yang otokratis, tetapi juga tidak ada simpati terhadap “pemberontak”. Tyutchev menganggap otokrasi sebagai dukungan alami bagi Rusia di dunia modern yang sedang membusuk, yang telah memasuki tahap pertama bencana universal. Ini juga merupakan sebuah revolusi. Dan seperti rawa yang hanya membeku di musim dingin, maka kebijakan dalam negeri yang “dingin” dan keras harus “membekukan” Rusia. Dan setelah dia seluruh dunia.

Namun semakin dingin pandangan politik Tyutchev terhadap modernitas, semakin panas impian utopisnya tentang masa depan Rusia berkobar di benaknya. Rusia yang tak kasat mata, yang “hanya bisa dipercayai orang.”

Jadi, dalam kehidupan “sehari-harinya”, penyair tidak memperhitungkan peraturan gereja. Namun sebagai pemikir politik, sebagai ideologis, ia secara konsisten membandingkan Ortodoksi dengan Katolik dan kepausan. Baginya, Katolik adalah simbol Barat dengan ancamannya, Ortodoksi adalah simbol Rusia, pulau terakhir perdamaian konservatif di tengah badai revolusi Eropa. Bencana alam revolusioner Paris tahun 1848 akhirnya meyakinkannya akan hal ini. Oleh karena itu, topik Slavisme Timur tentu saja menempati tempat khusus dalam refleksi puitis Tyutchev. "Berbahaya" Eropa Barat dia akhirnya membandingkan Eropa Timur dan Slavia:

Haruskah kita hidup terpisah selamanya?
Bukankah sudah waktunya kita bangun?
Dan berjabat tangan satu sama lain,
Untuk darah dan teman kita?
(“Kepada Hanka”, 1841)

Persatuan wilayah Slavia yang dipimpin oleh Rusia adalah cita-cita Tyutchev. Persatuan ini harus bersifat global dan meluas “dari Sungai Nil ke Neva, dari Elbe ke Cina” dan mencakup tiga ibu kota - Moskow, Roma dan Konstantinopel. Oleh karena itu, penyair akan melihat dengan drama khusus berita kekalahan Rusia dalam Perang Krimea tahun 1853–1856; Hingga saat-saat terakhir ia berharap para konspirator revolusioner di Eropa akan melemahkan kekuasaannya dari dalam, namun harapan tersebut tidak menjadi kenyataan.

Pandangan dunia Tyutchev bisa disebut utopis. Apa artinya? Kata utopia berasal dari judul dialog fantasi tentang pulau Utopia; Dialog ini, mirip dengan novel, ditulis pada tahun 1516 oleh humanis Inggris Thomas More. Dalam "Utopia" -nya ia menggambarkan masyarakat yang harmonis, yang didasarkan pada prinsip keadilan, legalitas dan ketertiban yang sangat ketat; pada subteksnya terbaca bahwa kehidupan Utopia merupakan gambaran masa depan, tujuan berkembangnya peradaban Eropa, seperti yang dibayangkan More. Sejak itu, orang-orang yang memproyeksikan masa depan dan terburu-buru menuju masa depan, seolah-olah mengorbankan masa kini, disebut utopis.

Kaum utopis bisa menjadi pendukung berbagai partai dan menawarkan beragam ide kepada masyarakat, bahkan ide-ide yang saling eksklusif. Dia menciptakan utopia sosialis dalam novelnya “Apa yang harus dilakukan?” Nikolai Gavrilovich Chernyshevsky; seperti yang Anda ingat, empat mimpi Vera Pavlovna menyajikan gambaran kehidupan masa depan dalam komune, sebuah kerajaan keadilan universal, kesetaraan dan persaudaraan. Tyutchev adalah penentang keras gagasan komunis; diskusi tentang sosialisme membuatnya gemetar. Tapi diwaktu yang sama pandangan sendiri Tyutchev juga utopis; Hanya landasan utopianya bukanlah sosialisme, internasionalisme, dan kesetaraan, tetapi kerajaan Ortodoks, persaudaraan pan-Slavia, dan permusuhan dengan Katolik Barat.

Dalam percakapan sehari-hari, kita juga terkadang membicarakan tentang seseorang mimpi pipa: Ya, hanya utopia sungguhan. Namun kenyataannya, proyek utopis tidak selalu tidak bisa direalisasikan. Rencana kaum revolusioner abad ke-19, yang ingin menghancurkan dunia lama dan membangun dunia baru, sosialis, dan bahagia, tampaknya tidak dapat dilaksanakan oleh banyak orang pada saat itu. Namun, pada abad ke-20 hal itu diwujudkan - di Rusia, Cina, Kampuchea; Untuk ini, jutaan nyawa dikorbankan, separuh planet ini berlumuran darah.

Tyutchev, seperti yang sudah Anda ketahui, adalah musuh setia utopia revolusioner. Namun seperti yang sering terjadi pada kaum utopis, ia merefleksikan secara dramatis, hampir dengan kebencian, terhadap modernitas. Lirik politiknya sering kali berisi nada-nada menuduh dan bersifat pedas. Dan di miliknya lirik filosofis semua refleksi ini naik ke tingkat semantik yang sama sekali berbeda, terdengar menusuk dan tragis:

Bukan dagingnya, melainkan rohnya yang rusak pada zaman kita,
Dan pria itu sangat sedih...
Dia bergegas menuju cahaya dari bayang-bayang malam
Dan, setelah menemukan cahaya, dia menggerutu dan memberontak.
........................................................
Tak akan kuucapkan selamanya, dengan doa dan air mata,
Betapapun dia berduka di depan pintu yang tertutup:
"Biarkan aku masuk! – Saya percaya, Tuhan!
Datanglah untuk membantu ketidakpercayaan saya!..”
(“Abad Kita”, 1851)

Lirik cinta

Puisi " Siklus Denisiev“Tyutchev tidak dikenal karena perilaku monastiknya; sampai tahun-tahun terakhirnya, dia tetap menyukai hal tersebut kehidupan sosial, untuk salon bersinar; kata-katanya yang cerdas disampaikan dari mulut ke mulut; Semua orang di sekitarnya tahu tentang cintanya.

Segera setelah kedatangan pertamanya di ibu kota Bavaria, Munich (1822), ia memulai percintaan yang penuh badai dengan Amalia Lerchenfeld, menikah dengan Baroness Krüdener. Namun sudah pada tahun 1826 ia menikah dengan Eleanor Paterson, née Countess Bothmer (dia adalah janda seorang diplomat Rusia). Dan pada tahun 1833, ia kembali memulai kisah cinta baru yang fatal - dengan Ernestina Dörnberg, née Baroness Pfeffel, yang segera menjadi janda.

Sebagai akibat dari semua hubungan cinta ini (dengan istrinya yang masih hidup), skandal internasional mulai muncul. Dan Tyutchev, yang tidak terlalu bersemangat dalam pelayanannya, diputuskan untuk mengirim ke Turin sebagai sekretaris senior misi Rusia - untuk menghindari bahaya.

Namun dosa keserakahan masih terus menghantuinya. Pada tahun 1838, istri Tyutchev meninggal - dia tidak dapat menahan keterkejutan yang dialami selama perjalanan laut bersama ketiga putrinya dari Rusia ke Jerman. (Kapal uap “Nicholas I” terbakar dan secara ajaib lolos dari banjir.) Fyodor Ivanovich, setelah mengetahui kematian istri dan anak-anaknya, berubah menjadi abu-abu dalam semalam, tetapi tidak memutuskan kontak dengan Ernestina Dernberg, bahkan untuk sementara. Karena ketidakhadirannya yang tidak sah dari kedutaan Turin (ia pergi ke Swiss untuk menikahi kekasihnya), diplomat-penyair itu akhirnya dikeluarkan dari dinas kedaulatan dan dicabut gelar bendahara.

Namun, pada saat yang sama, lirik cinta ada dalam puisi Tyutchev tamu langka. Setidaknya untuk saat ini. puisi lirik tentang cinta sulit dipadukan dengan orientasi terhadap kosmisme dan filsafat. Oleh karena itu, gairah liris berdetak jauh di dalam karya Tyutchev, hampir tanpa keluar. Dan ketika dia berhasil menembus batasan rasional, dia mengambil bentuk yang sangat tenang. Seperti dalam puisi “Aku Teringat Masa Emas...” (1836).

Di sini pahlawan liris mengenang pertemuan yang telah lama terjadi di tepi sungai Danube, berbicara tentang kefanaan kebahagiaan - tetapi kesedihan ini tidak memiliki gangguan internal, seperti yang biasanya terjadi dalam elegi:

...Dan matahari ragu-ragu, mengucapkan selamat tinggal
Dengan bukit, kastil, dan kamu.

Dan angin sepoi-sepoi berlalu
Memainkan pakaianmu
Dan dari pohon apel liar, warna demi warna
Ada cahaya di bahu anak muda itu.
................................................
Dan kamu dengan keceriaan riang
Selamat menghabiskan hari;
Dan manisnya kehidupan yang cepat berlalu
Sebuah bayangan terbang di atas kami.

Plot liris elegi, kenangan manis akan kegembiraan yang telah berakhir dan memberi jalan untuk menghadirkan kesedihan, diubah menjadi plot liris romansa. (Ingat definisi yang kami berikan untuk genre ini.) Artinya, dilunakkan hingga batasnya, ketegangan dan tragedi telah terhapus dari puisi tersebut, luka telah lama sembuh, goresan di hati telah sembuh. Pemikiran favorit Tyutchev - tentang kefanaan kehidupan duniawi, tentang sifat rahasia utamanya yang belum terpecahkan - teredam dan kabur di sini.

Setelah tiba di Rusia selama beberapa bulan (1843), Tyutchev bernegosiasi tentang masa depan kariernya; negosiasi berakhir dengan sukses - dan pada tahun 1844 ia kembali ke tanah airnya, menerima posisi sensor senior. (Pada tahun 1858, Tyutchev menjadi ketua komite sensor asing.) Gelar bendahara dikembalikan kepadanya, Nicholas I memuji jurnalisme Tyutchev; Fyodor Ivanovich mengharapkan kemenangan gagasan Slavia dan percaya akan segera berdirinya Kekaisaran Besar Yunani-Rusia Timur.

Namun pada tahun 1850, Tyutchev jatuh cinta lagi - pada Elena Denisyeva yang berusia 24 tahun; Dia wanita keren di Catherine Institute, tempat putri penyair dibesarkan. Pada saat itu, Tyutchev sudah berusia 47 tahun, tetapi, seperti yang diingat oleh orang-orang sezamannya, “dia masih mempertahankan kesegaran hati dan integritas perasaan, kapasitas untuk cinta yang sembrono, tidak mengingat diri sendiri dan buta terhadap segala sesuatu di sekitarnya.” Tiga anak lahir dari perselingkuhan Tyutchev dan Deniseva. Namun, ambiguitas situasi membuat kekasih sang penyair tertekan; dia akhirnya mengembangkan konsumsi, dan Denisieva meninggal pada Agustus 1864. Karena putus asa, Tyutchev pergi ke luar negeri dan bersatu dengan mantan keluarganya (untungnya, perceraian resmi dari istrinya tidak pernah diformalkan). Namun segera setelah kembali dari Jenewa dan Nice, pada musim semi tahun 1865, dia mengalami beberapa guncangan yang mengerikan satu demi satu: dua anak yang dia miliki dari Denisyeva, seorang putra dan seorang putri, meninggal; ibunya meninggal segera setelah itu; setelah beberapa waktu - putra Dmitry, putri Maria, saudara laki-laki Nikolai. Tahun-tahun terakhir kehidupan Tyutchev ditandai dengan kehilangan yang tak ada habisnya...

Namun salah satunya pencapaian tertinggi Rusia lirik cinta menjadi siklus puisi Tyutchev yang ditujukan kepada Deniseva. Berkat pertemuan yang berakhir begitu tragis dalam hidup ini, unsur liris akhirnya menerobos ke dalam puisi Tyutchev, menyempurnakan dramanya, dan menghidupkannya dengan perasaan pribadi yang mendalam.

Cinta, cinta - kata sang legenda -
Persatuan jiwa dengan jiwa tersayang -
Persatuan mereka, kombinasi,
Dan penggabungan mereka yang fatal,
Dan...duel fatal...
("Predestinasi", 1850 atau 1851)

Di sini Tyutchev tetap setia pada dirinya sendiri; Drama cinta diterjemahkan ke dalam bidang filosofis; di tengah puisi bukanlah gambaran sang kekasih sendiri, melainkan masalah cinta. Namun di dalam masalah ini, seolah-olah dalam cangkang tipis, terdapat pengalaman yang sangat pribadi. pahlawan liris; melalui kata-kata yang abstrak dan sangat umum (“persatuan”, “penggabungan yang fatal”, “duel”) orang dapat melihat ketidakterpecahan, tak tertahankannya situasi di mana ia ditempatkan wanita tercinta, – dan pada saat yang sama, kebahagiaan tak terduga yang diberikan kepadanya oleh kehidupan sebelum kemundurannya. Kesedihan yang sama menjiwai puisi “Oh, betapa mematikannya cinta kita…” (1850 atau 1851), yang dianggap sebagai salah satu mahakarya lirik cinta Rusia:

Oh, betapa mematikannya cinta kita,
Seperti dalam kebutaan nafsu yang kejam
Kemungkinan besar kita akan menghancurkan,
Apa yang disayangi hati kita!
..............................................
Kemana perginya mawar itu?
Senyuman bibir dan binar mata?
Semuanya hangus, air mata membara
Dengan kelembapannya yang mudah terbakar...

Baca kembali bait puisi awal “Aku ingat masa emas…” lagi. Dan sekarang bandingkan gambar-gambar kunci, menyampaikan gagasan tentang “kerapuhan” kebahagiaan duniawi (“angin terbang”, “kehidupan singkat”), dengan struktur kiasan puisi “Oh, betapa mematikannya kita mencintai…”:

Jadi bagaimana sekarang? Dan dimana semua ini?
Dan berapa lama mimpinya?
Sayangnya, seperti musim panas di utara,
Dia adalah tamu yang lewat!

Kalimat takdir yang mengerikan
Cintamu adalah untuknya
DAN rasa malu yang tidak patut
Dia menyerahkan nyawanya!

Di tingkat kata-kata individu, gambar abstrak – semuanya sama. Di tengahnya adalah tema kefanaan, jangka pendek cinta yang bahagia, penderitaan yang tidak dapat dihindari: “Hidup yang meninggalkan keduniawian, hidup yang penuh penderitaan! // Dalam kedalaman spiritualnya // Dia masih memiliki kenangan... // Tapi kenangan itu juga mengubahnya.”

Tapi betapa nada pernyataan lirisnya berubah! Dari santai, halus, menjadi tajam, hampir histeris. Pahlawan liris bergegas antara perasaan inspirasi yang dibawa oleh cinta dan tragedi keadaan di mana ia menempatkan seseorang...

Setelah kematian Denisyeva, Tyutchev semakin jarang menulis. Dan ketenaran, yang terlambat datang kepadanya, tidak bertahan lama karena harga dirinya. Koleksi kedua Tyutchev, 1868, diterima jauh lebih keren daripada koleksi pertama. Usia tua mengganggu penyair; Selama penyakitnya yang sekarat, ia menyampaikan syair pertobatan dan perpisahan kepada istrinya Ernestine, yang tetap setia kepadanya terlepas dari segalanya:

Tuhan yang mengeksekusi mengambil segalanya dariku:
Kesehatan, kemauan keras, udara, tidur,
Dia meninggalkanmu sendirian bersamaku,
Agar aku tetap bisa berdoa kepada-Nya.

Analisis karya “Cinta Terakhir” (antara 1851 dan 1854)

Puisi ini, seperti yang mungkin Anda duga, terhubung dengan "cinta terakhir" Tyutchev yang sebenarnya, dengan perasaan penyair paruh baya terhadap Elena Denisyeva yang berusia 24 tahun. Namun hal ini (setidaknya, terutama) bukan alasan mengapa buku ini menarik bagi pembaca generasi berikutnya. Apa yang kita miliki di hadapan kita bukanlah entri buku harian, meskipun berima, tetapi sebuah generalisasi liris; Tyutchev berbicara tentang perasaan pribadinya, tetapi sebenarnya dia berbicara tentang "cinta terakhir" apa pun, dengan manis dan sedihnya.

Dan betapa kontradiktifnya perasaan sang penyair, betapa terlantar, “salah” ritme puisi itu. Mari kita coba ikuti gerakannya, dengarkan nafasnya yang terputus-putus, seperti seorang dokter mendengarkan nafas pasien dengan stetoskop; ini tidak mudah - kita harus menggunakan istilah sastra yang rumit. Namun tidak ada cara lain untuk menganalisis puisi-puisi itu sendiri; puisi-puisi itu sendiri cukup rumit (itulah mengapa puisi-puisi itu menarik). Untuk mempermudah pekerjaan di masa depan, ingatlah terlebih dahulu beberapa konsep yang sudah lama Anda kenal. Apa itu meteran, apa bedanya dengan ritme? Apa itu tekanan metrik? Apa perbedaan meteran dua suku kata dengan meteran tiga suku kata? Apa itu iambik, daktil, amfibrachium? Gunakan kamus, ensiklopedia, catatan sekolah Anda, dan mintalah guru Anda untuk memberikan penjelasan yang diperlukan.

Apakah kamu ingat? Kalau begitu mari kita mulai membaca dan menganalisis puisi Tyutchev.

Oh, betapa di tahun-tahun kemunduran kita
Kami mencintai dengan lebih lembut dan lebih percaya takhayul...
Bersinar, bersinar, cahaya perpisahan
Cinta terakhir, fajar malam!

"Last Love" dimulai dengan pengakuan pengakuan pahlawan liris; dia mengakui kepada pembaca kelembutan perasaannya - dan ketakutan akan kemungkinan kehilangan: "Kami mencintai lebih lembut dan lebih percaya takhayul ..." Pada baris pertama, meteran dua suku kata, iambik, ditekankan dan benar. Tidak ada kaki yang terpotong di sini; baris tersebut dimahkotai dengan sajak maskulin. (Omong-omong, ingat juga apa itu kaki terpotong, sajak laki-laki dan perempuan.) Dan tiba-tiba, tanpa peringatan, di baris kedua, entah dari mana, muncul suku kata “ekstra”, tidak ditentukan oleh ukurannya, konjungsinya "Dan". Jika bukan karena "dan" ini, kalimatnya akan terbaca seperti biasa, akan terdengar tanpa gangguan: "Kami mencintai dengan lebih lembut, lebih percaya takhayul." Namun, oleh karena itu, penyair membutuhkan kegagalan ini karena alasan tertentu; Jangan terburu-buru menjawab pertanyaan mengapa sebenarnya. Terlebih lagi, pada baris ketiga meterannya kembali dijaga dengan ketat, dan pada baris keempat lagi “dirobohkan”: “Bersinar, bersinar, cahaya perpisahan // Cinta terakhir, fajar sore.”

Tentu saja, dalam semua “gangguan” ini ada yang istimewa tatanan yang lebih tinggi– jika tidak, kita tidak akan memiliki mahakarya lirik Rusia, melainkan karya puitis yang tidak kompeten. Perhatikan baik-baik, karena bukan hanya ritme puisinya yang kontradiktif, tetapi juga sistem gambarannya. Untuk menyampaikan semua tragedi manis dari situasi pahlawan lirisnya, semua keputusasaan dari kebahagiaannya yang tiba-tiba, penyair menggunakan gambaran antinomik. Pikirkan tentang cahaya apa yang dia bandingkan dengan cinta terakhirnya? Selamat perpisahan, matahari terbenam. Namun pada saat yang sama ia menyikapi cahaya matahari terbenam sebagaimana ia menyikapi cahaya tengah hari. matahari terang: “Bersinar, bersinar!” Biasanya kita berbicara tentang cahaya malam yang memudar, padam. Dan di sini - bersinar!

Jadi pola ritmis puisi itu terkait erat dengannya struktur figuratif, dan struktur figuratifnya didasarkan pada pengalaman intens pahlawan liris.

Namun begitu kita punya waktu untuk menyesuaikan diri dengan suasana hati tertentu, membiasakan diri dengan pergantian baris “benar” dan “salah” yang berurutan, semuanya berubah lagi di bait kedua:

Separuh langit tertutup bayangan,
Hanya di sana, di barat, cahayanya mengembara, -
Pelan-pelan, pelan-pelan, sore hari,
Terakhir, terakhir, pesona.

Baris pertama bait ini tampaknya sesuai dengan skema metriknya. Iambik dia iambik... Tapi ada sesuatu yang sedikit berubah dalam ritmenya; "sesuatu" ini adalah tekanan ritmis yang terlewatkan dengan rapi. Cobalah membaca baris tersebut dengan lantang, nyanyikan dan ketuk ritmenya dengan telapak tangan Anda, dan Anda akan segera merasakan ada sesuatu yang hilang dalam kata “digenggam”. Efek ini dijelaskan secara sederhana: tekanan metrik di sini jatuh pada suku kata pertama dan ketiga, dan tekanan linguistik hanya pada suku ketiga (“obhvatIla”). Penghilangan tekanan metrik disebut pyrrhic oleh para penyair; pyrrhichis seolah-olah meregangkan bunyi ayat tersebut, meringankannya dan sedikit mengaburkannya.

Dan di baris berikutnya iambik "dibatalkan". Segera setelah yang pertama – iambik! - ayat kaki melompat tanpa peringatan ukuran dua suku kata menjadi tiga suku kata, dari iambik menjadi daktil. Baca baris ini, bagi menjadi dua bagian yang tidak sama. Bagian pertama adalah “Hanya di sana”. Bagian kedua adalah “...di barat, cahaya mengembara.” Masing-masing hemistic ini terdengar halus dan harmonis. Salah satunya adalah bagaimana bunyi iambik (kaki terdiri dari suku kata tanpa tekanan dan tekanan), yang lainnya adalah bagaimana bunyi daktil (kaki terdiri dari suku kata yang diberi tekanan dan dua suku kata tanpa tekanan). Tapi segera setelah kita menghubungkan hemistiches ke dalam batas yang rapat baris puisi, mereka segera mulai “memancar”, seperti kutub yang bermuatan berlawanan, mereka saling tolak menolak. Inilah yang diperjuangkan penyair, karena perasaan pahlawan lirisnya juga berlebihan, “berkobar”, juga dipenuhi konflik internal!

Baris ketiga bait ini juga ditulis dalam meteran tiga suku kata. Tapi bukan lagi daktil. Di depan kita ada amfibrachium (kaki terdiri dari kaki yang tidak diberi tekanan, diberi tekanan, dan lagi suku kata tanpa tekanan). Selain itu, “kesalahan” lain sangat terlihat pada baris: “Pelan-pelan, pelan-pelan, sore hari.” Jika Tyutchev ingin "memuluskan" ritmenya, dia harus menambahkan kata bersuku kata satu setelah julukan "malam" - "milikku", "kamu" atau lainnya. Cobalah untuk memasukkan secara mental suku kata yang “hilang”: “Pelan-pelan, pelan-pelan, ini sudah malam.” Iramanya dipulihkan, tetapi kesan artistiknya hancur. Faktanya, sang penyair sengaja melewatkan satu suku kata, menyebabkan syairnya tersandung dan mulai berdetak histeria berirama.

Perasaan cemas dan tersiksa semakin bertambah. Hal ini terlihat tidak hanya pada pola ritmenya, tetapi juga pada pergerakan gambarnya: matahari terbenam yang cerah memudar, separuh langit sudah berada dalam bayangan; Dengan demikian, waktu kebahagiaan mendadak, yang akhirnya diberikan kepada penyair, berangsur-angsur berakhir. Dan semakin cerah perasaan itu berkobar, semakin dekat dinginnya akhir yang tak terelakkan. Tetapi tetap saja -

Biarkan darah di pembuluh darahmu menipis,
Tapi tidak ada kekurangan kelembutan di hati...
Wahai kamu, cinta terakhir!
Anda berdua adalah kebahagiaan dan keputusasaan.

Dan pada saat yang sama, ketika hati sang pahlawan liris menjadi tenang, menyadari sifat kebahagiaannya yang bersifat jangka pendek, ritme puisi itu “menjadi seimbang”. Tiga garis iambik mengikuti satu demi satu. Baru pada baris terakhir ritmenya kembali bergeser sejenak, seolah helaan napas pendek menyela monolog sang pahlawan liris.

Ingat istilah sastra: alur liris; aksen metrik; siklus puisi; syair filosofis; Utopia.

Pertanyaan dan tugas

1. Mengapa Tyutchev, yang memulai debutnya pada tahun 1820-an, dianggap sebagai penyair paruh kedua abad ke-19?
2. Bagaimana Anda mendefinisikan kesedihan lirik Tyutchev, tema lintas sektoralnya, suasana dominannya?
3. Apa hal utama di dalamnya lirik lanskap Tyutchev - gambaran mendetail tentang alam atau nuansa mitologis?
4. Apa kesadaran utopis dan bagaimana hal itu terwujud dalam lirik politik Tyutchev? Apa keuntungan dari kesadaran utopis dan apa bahayanya?
5. Analisis sendiri puisi Tyutchev sesuai pilihan guru.

Pertanyaan dan tugas yang semakin kompleks

1. Bagaimana filsuf alam Jerman mempengaruhi Tyutchev?
2. Baca lagi terjemahan Tyutchev atas puisi Heine “Pine and Palm Tree” (Tyutchev menyebutnya “From the Other Side”). Mengapa Tyutchev mengganti pinus dengan cedar? Ingat bagaimana puisi yang sama karya Heine diterjemahkan oleh Lermontov (“Dua Pohon Palem”). Terjemahan siapa yang menurut Anda lebih ekspresif?
3. Menurut Anda, mana yang lebih mirip dengan aslinya dalam bahasa Jerman? Cobalah untuk membenarkan jawaban Anda dengan contoh dari kedua terjemahan. Membaca terjemahan puitis

Tyutchev dari warisan puitis seniman besar Renaisans Michelangelo Buonarroti:
Diamlah, tolong jangan berani-berani membangunkanku.
Oh, di zaman kriminal dan memalukan ini
Tidak hidup, tidak merasakan adalah hal yang patut ditiru...

Enaknya tidur, lebih enak jadi batu.

Anda sudah tahu bagaimana dan apa yang ditulis Tyutchev dalam puisinya tentang modernitas. Hubungkan terjemahan syair kuno ini dengan motif konstan lirik Tyutchev.

1. Topik esai dan abstrak
2. Lirik filosofis Tyutchev.
3. Fyodor Tyutchev dan puisi lanskap Rusia. Lirik politik

Ide Tyutchev dan Slavophile.

* Aksakov I.S. Biografi F.I. Tyutcheva. M., 1997.
* Aksakov I.S. Fedor Ivanovich Tyutchev // Aksakov K.S., Aksakov I.S. Kritik sastra. M., 1981. Salah satu humas dan kritikus sastra terbaik dari kubu Slavophile, Ivan Sergeevich Aksakov, menulis tentang Tyutchev dan monografi kecil “Biografi F.I. Tyutchev", yang meletakkan dasar studi ilmiah Kreativitas Tyutchev.

* Grigorieva A.D. Kata dalam puisi Tyutchev. M., 1980.
Penulis buku ini bukanlah seorang kritikus sastra, tetapi seorang ahli bahasa, sejarawan bahasa sastra Rusia. NERAKA. Grigorieva menunjukkan caranya bahasa puitis Tyutchev terhubung ekspresi sehari-hari

dan memesan giliran retoris.
* Tynyanov Yu.N. Pushkin dan Tyutchev // Tynyanov Yu.N.

Pushkin dan orang-orang sezamannya. M., 1969.
Kritikus dan penulis sastra terkemuka Yuri Nikolaevich Tynyanov, yang karya-karyanya pasti sudah tidak asing lagi bagi Anda, percaya bahwa sudut pandang sains yang diterima secara umum pada awal abad ke-20 tentang hubungan antara Pushkin dan Tyutchev tidak lebih dari sebuah legenda. Berbeda dengan Ivan Aksakov, Tynyanov yakin bahwa Tyutchev sama sekali bukan penerus garis puisi Pushkin, bahwa ia menguraikan garis perkembangannya yang sama sekali berbeda.

* Ospovat A.L. “Bagaimana kata-kata kita akan ditanggapi…” M., 1980.
Garis besar singkat namun komprehensif tentang sejarah penciptaan dan penerbitan buku pertama puisi Tyutchev. * Nama lengkap Tyutchev: Indeks bibliografi karya sastra Rusia tentang kehidupan dan pekerjaan. 1818–1973 / Edisi. persiapan I.A. Koroleva, A.A. Nikolaev. Ed. K.V. Pigareva. M., 1978. Jika Anda memutuskan untuk mengenal kehidupan dan karya Tyutchev lebih detail, siapkan esai, tulis

esai yang bagus
, Anda akan merasakan manfaat buku ini - dengan bantuannya Anda akan dapat memilih literatur ilmiah yang diperlukan.

* Setanov I.O. F.I. Tyutchev: penemuan alam yang puitis. M., 1998.

Kumpulan kecil artikel yang berbicara dalam bentuk yang dapat diakses tentang hubungan Tyutchev dengan filsafat alam Jerman, tentang perselisihan puitisnya dengan para pendahulunya. Buku ini akan berguna dalam persiapan ujian akhir dan ujian masuk.

popularitas yang berisik dan meragukan, yang mungkin tidak dicapai oleh Tuan Tyutchev sama sekali. Bakatnya, pada dasarnya, tidak ditujukan kepada orang banyak dan tidak mengharapkan tanggapan dan persetujuan darinya; Untuk mengapresiasi Tuan Tyutchev sepenuhnya, pembaca sendiri harus diberkahi dengan pemahaman yang halus, fleksibilitas pemikiran yang tidak berdiam diri terlalu lama. Aroma bunga violet tidak tercium sejauh dua puluh langkah: Anda harus mendekatinya untuk merasakan aromanya. Kami, kami ulangi, tidak memperkirakan popularitas Tuan Tyutchev; tapi kami meramalkan simpati yang dalam dan hangat dari semua orang yang menghargai puisi Rusia, dan puisi seperti -

Tuhan kirimkan kebahagiaanmu...

Dan yang lainnya akan melakukan perjalanan dari ujung ke ujung Rusia dan merasakan banyak pengalaman dalam sastra modern yang kini tampak bertahan lama dan menikmati kesuksesan besar. Tuan Tyutchev dapat berkata pada dirinya sendiri bahwa dia, menurut kata-kata seorang penyair, telah menciptakan pidato yang tidak ditakdirkan untuk mati; dan bagi seorang seniman sejati, tidak ada imbalan yang lebih tinggi dari kesadaran tersebut.

CATATAN

SINGKATAN KONVENSIONAL 1

BEBERAPA KATA TENTANG PUISI F. I. TYUTCHEV

SUMBER TEKS