Yazma yılı İroninizi sevmiyorum. Nekrasov’un şiirinin analizi “İroninizi sevmiyorum”

Kompozisyon

N. Nekrasov'un sözleri büyük ölçüde otobiyografiktir. Eşi Avdotya Yakovlevna Panaeva'ya hitaben yazdığı bir dizi şiirde (“İroninizi sevmiyorum…”, “Geri dönülemez bir kayıpla sarsıldım.”, “Evet, hayatımız isyankar bir şekilde aktı.” vb.), Şair, duygusal deneyimlerini dürüstçe ortaya koyuyor:

Acı çektim: Ağladım ve acı çektim,

Korkmuş zihin varsayımlarda dolaştı,

Acınası bir çaresizlik içindeydim...

Lirik kahraman kendi çelişkilerini ve eziyetlerini yumuşatmaz veya yumuşatmaz, en içteki duygularını analiz etmeye çalışır:

Ve sen ve ben, o kadar çok sevdik ki,

Hala duygunun kalıntısını koruyorum, -

Bunu kabullenmemiz için henüz çok erken!

İÇİNDE aşk şarkı sözleri kahraman soğumanın başlangıcının suçunu üstleniyor, ilişkilerin dağılmasından acı bir şekilde tövbe ediyor, trajik bir şekilde sevgili kadınının acısını yaşıyor:

Kıskanç endişeler ve hayaller -

Bu ahlaki duygu yüksekliği, deneyimlerin yoğun draması ortaya çıktı yeni sayfa Rusça şarkı sözlerinde. İroni, incelikli, gizli alaycılık yabancı kavramlardır. gerçek aşk. Ve Nekrasov, "ruhun yüksek asilliğine sahip bir adam" olarak takdir ediyor ahlaki prensipler gerçek ilişkiler, bir erkekle bir kadın arasında uyanan duygularda ironiye izin vermez. Ona final öncesi aşamanın işareti statüsünü veriyor.

Otuz dokuz yaşında zaferler ve hayal kırıklıkları yaşayan Nekrasov, ilişkilerde ilk sıralardan birine karşılıklı anlayış ve samimiyeti koyuyor. Şair bu düşüncelerini lirik kahramanının sözlerine aktarır. İkincisi, sınırları ironiyle ihlal edilen duyguları yeniden canlandırmanın zor olduğunu fark ederek sevgilisiyle konuşuyor.

Ve bunu yapmaya mı çalışıyor? Kahraman, seçtiği kişiye dünyadaki en değerli şeye - hayata - sahip olan insanların onu boşa harcamaması gerektiğini iletmek ister. boş laflar, yalnızca hayal kırıklığı getiriyor:

İroninizi sevmiyorum

Eskimiş ve yaşanmamış bırak,

Ve sen ve ben, içtenlikle seven,

Bunu kabullenmemiz için henüz çok erken!

Duygularını, sıcak, her şeyi tüketen bir alevle parıldayan ateş unsuruyla kişileştirir, ancak "sevmeyi" değil "tutkuyla sevmeyi", yani "sevmeyi" sürdürür. Bu, şiirin kahramanları arasında artık aşk olmadığı, ondan yalnızca bir "duygu kalıntısı" kaldığı ve diğer her şeyin de ayrılmaya mahkum olan tutkuyla dolu olduğu anlamına gelir:

Hala utangaç ve hassas

Tarihi uzatmak ister misiniz?

İsyan hala içimde kaynarken

Kıskanç endişeler ve hayaller...

İlişkilerin üstesinden gelme hayalleri, onları kaybetmenin kıskanç kaygıları - kahramanın kalbini dolduran tek şey budur, ancak bu aşk için yeterli değildir.

Herkes bu kavramın altında farklı şeyler görüyor ve bence sadece kendi bakış açısına güvenmek saflık olur. Kutsal Kitap sevginin özveriyi gerektirdiğini söyler. Ancak bu durumda buna şüphe yok, herkes kendi başının çaresine baksın. Lirik kahraman yalnızca zevkin kaynağını kaybetmemeyi düşünür ve bu nedenle sonuç kaçınılmaz hale gelir:

Kaçınılmaz sonuç için acele etmeyin!

Ve o olmadan çok da uzakta değil...

Lirik kahraman, ilişkinin sonunun kaçınılmaz olduğunu ve hiçbir şeyin değiştirilemeyeceğini çok iyi anlıyor. İlişkiyi yenilemeye çalışmaz çünkü zihni, sonucun şimdi ya da sonra aynı olacağını bilir:

Daha yoğun kaynıyoruz, son susuzluğumuzla doluyuz,

Ama yürekte gizli bir soğukluk ve melankoli var...

Yani sonbaharda azgın bir nehir,

Ama şiddetli dalgalar daha soğuk...

Gerçek duyguların yokluğundan kaynaklanan boş sözler, ironinin meyveleri... Melankoliye, kızgınlığa, en güçlü günahlardan biri olan umutsuzluğa neden olurlar. Bir turnusol testi gibi duyguların gerçek resmini ortaya çıkarırlar, bilge bir falcı gibi bundan sonra ne olacağı hakkında konuşurlar.

On beş satır bize aşkını kaybetmiş, yüksek duyguları tutkuyla karıştıran ve ayrılığın yaklaştığını net bir şekilde gören iki insanın hikayesini anlattı.

1850'de Nekrasov, "İroninizi sevmiyorum" başlıklı bir şiir yazdı. Beş yıl sonra Sovremennik dergisinde yayınlandı ve bir yıl sonra yazar onu bir şiir koleksiyonuna dahil etti. Bu iş Avdotya Panaeva'ya bir çağrı olarak yazıldığında şair ona delicesine aşık oldu. Bu iki kişi arasındaki aşk 1846'da başladı ve yaklaşık yirmi yıl sürdü. Ancak gerçek bir evlilikte aşkları hiçbir zaman sona ermedi, dolayısıyla ayeti incelerseniz “İroninizi sevmiyorum” eserini bir kehanet olarak düşünebilirsiniz.

Avdotya, yazar Ivan Panaev'in bir arkadaşının karısıydı, bu iki kişi yan yana çağdaş dergiyi yeniden canlandırdı. 1847'de Panaev, eşi ve Nekrasov birlikte yaşamaya başladı, kocası aşklarını tanıdı ve onunla medeni bir evlilik içinde yaşamalarına izin verdi. Bu bağ onları utandırsa da birbirlerine o kadar yakındılar ki böyle bir hayata katlanıyorlardı. İnsanların ilişkileri o kadar başarılı değildi ki zaman zaman kavgalar oluyordu; kesin zamançift ​​birbirlerine karşı bile soğuklaştı.

Ayet “İroninizi sevmiyorum”

Bu eser samimi bir lirizmle yazılmıştır, Panaev'in Nekrasov'un yaşam döngüsünün bir parçasıdır. Aşk ilişkilerinden bahsediyor ve karakterler arasındaki iletişimdeki değişikliklerin ve diğer farklılıkların nedenlerini ayrıntılı olarak anlatıyor. Şiir kalkınmadan bahsediyor Aşk ilişkisi içlerindeki her türlü sıkıntının yanı sıra, karakterler arasındaki duyguların tükenmesi ve tamamen soğuması.

Bu çalışmanın ana fikri aşktır, nedir o? gerçek hayat. Böylesine sıcak bir duygunun korunması ve dikkate alınması gerekir, çünkü biraz zayıflık gösterirseniz sevgiyi kaybedebilirsiniz ve duygular kaybolup gider. Şiirin kendisi, yazarın sevgilisine olan çağrısını anlatır. Bu hikayenin anlatılmasının nedeni sevgilinin alay konusu olması ve yazara yönelik ironisiydi.

Ayeti analiz edersek, ilk dörtlükte lirik kahramanın duygularının kaybolduğunu, bir zamanlar çılgın ve parlak aşkın sıcaktan soğuğa dönüştüğünü fark ettiğini not etmeliyiz. Buradaki ironi hiç sevmemiş ya da aşkını çoktan kaybetmiş insanlara yöneliktir.

İkinci dörtlük çiftin ilişkisinin mevcut durumunu anlatıyor. Artık kadın biraz utangaç ve aynı zamanda tarihi uzatma arzusunu çok şefkatli bir şekilde ifade ediyor ve kıskançlık, kaygı ve hayaller kahramanın kalbinde de izlenebiliyor. Bundan sonra nihai sonucun hâlâ aşkın yok olması olacağı önerisi geliyor. Son kıtada kahraman artık yanılsamalar barındırmıyor. İlişkinin devamını ummanın anlamsız olduğunu biliyor. Bu nedenle tüm bunların sonu Aşk hikayesi skandallar ve çatışmalar işe yarayacaktır ve bu durumda kalpler çoktan birbirine soğumuştur.

Yollar, resimler

Ayette soğukla ​​sıcak, kaynamayla buzlanma arasında bir çatışma vardır. Burada aşk pek çok metaforla anlatılıyor: “Candan sevenlerin kıskançlık kaygıları ve hayalleri kaynıyor, daha yoğun kaynıyor, son susuzlukla dolu.” Şiirlerde kayıtsızlık metaforları da çoktur; örneğin “gönül hasreti”. Yazar, soğumanın ardından gelen duyguları, zaten soğuk olmasına rağmen sonbaharda daha güçlü kaynamaya başlayan bir nehre benzetiyor.

Dolayısıyla burada duyguların eşit olmadığını, hem soğukta hem de sıcaklıkta farklılık gösterdiğini belirtmek gerekir. Nehir bir süreliğine öfkelenecek. Ama sonunda yine de donacak. Eserde yarım kalan bir düşünce de var; ayetin sonunda bırakılan üç nokta bunu kanıtlıyor. Yazar, sevgilisinin dikkatini çekmek adına duygularını azgın bir nehre benzetiyor.

Ayrıca şiirde, önemi az olmayan epitetler açıkça ifade edilmiştir. Negatif renklerde görünürler: "kıskanç kaygılar ve rüyalar, son susuzluk, kaçınılmaz sonuç, gizli soğuk." Zaten olumlu bir çağrışıma sahip olan diğer lakaplar da onlara karşı çıkıyor: "çok sevenler, utanarak ve şefkatle dileyenler, isyankar bir şekilde öfkelenenler." Yazar, satırlarda lirik karakterlerin eylemlerini aşk olarak ima ediyor, ancak buna duygulardan yoksun bir durum da eşlik ediyor.

Boyut, kafiye

Bu iki isim şiirde oldukça sıradışı ışık. Metre iambik beşli ölçüyle yapılmış, ancak çok fazla pirus notası var, bu yüzden ritim kayboluyor, bunu konuşan ama çok endişeli, bu yüzden nefesini bile veremeyen bir kişiyle karşılaştırabilirsiniz. Bu etki ilk kıtanın son satırında çok açık bir şekilde görülmektedir.

Şiirde her kıta beş mısradan oluşuyor ancak kafiye farklı. Yani ilk kıtada bir yüzük şeklindedir. İkinci bölüm kesitseldir ve üçüncüsü, sonuncusu ile bitişik olanlar arasında geçiş yapar. Bu tür bir bozukluk aşağıdakilerle karşılaştırılabilir: iç durum lirik kahraman. Genel olarak erkek ve kadın karşılaştırması yapsak bile buradaki kafiyenin önemli ölçüde farklılaştığını söyleyebiliriz.

Temel anlar

"İroninizi sevmiyorum" şiiri, kahramanın kendi duygularının gölgelerini gösteren tek bir lirik günlük oluşturur. Eserin kendisi aşk sözleriyle ilgilidir ve aşık bir insanın hayatındaki belli bir anı yansıtmaktadır. İşte onun tüm deneyimleri, endişeleri, yani hiçbir şey yok belli olay ve hikayeler, ancak yalnızca duyguların bir açıklaması. Şiir bir uvertür olmadan başlıyor:

İroninizi sevmiyorum
Onu modası geçmiş ve hayatta bırakmayın,
Ve sen ve ben, o kadar çok sevdik ki,
Hala hissin geri kalanını koruyorum -
Bunu kabullenmemiz için henüz çok erken!

Bundan sonra okuyucuya aşık kahramanın hayatında uyumsuzluğa yol açan tüm kaygıların ve deneyimlerin dinamikleri sunulur; sonuç sessizce sürünür, ancak kaçınılmaz olacaktır:

Hala utangaç ve hassas
Tarihi uzatmak ister misiniz?
İsyan hala içimde kaynarken
Kıskanç endişeler ve hayaller -
Kaçınılmaz sonuç için acele etmeyin.

İkinci kıtada anafora duygusallığa büyük katkı sağlıyor. Çok anlamlı duygusal yük Metne iki satırın tekrarını ekler. Ayrıca “while” kelimesiyle paralellik artıyor ve her cümle anlatım gücünü artırıyor. İklimsel dörtlükte lirik kahraman sevgilisiyle olan ilişkisinin kaynayıp kaynadığını ve bunun tamamen yok olmaya yol açtığını ifade eder:

Yani sonbaharda nehir daha çalkantılı oluyor,
Ama şiddetli dalgalar daha soğuk...

Bu şiir tüm süreci çok doğru bir şekilde aktarıyor zihinsel yaşamİtiraf notlarının izlenebildiği kahraman. Okuyucular, Nekrasov'u halkı takip eden ve halka durumun trajedisini göstermeye çalışan bir halk mağduru olarak tanıyor. Ancak bu şiirde yazar tamamen farklı bir bakış açısıyla sunuluyor, bu yüzden birçok eleştirmen Nekrasov'u Puşkin'le karşılaştırıyor.

Analiz Detayları


Pek çok yazar gibi Nekrasov da bir istisna değildi ve aşk hakkında kendi şiirini yazdı ve bunu oldukça iyi yaptı. Yazar adanmış bu ayet aşkı, burada Nekrasov tüm duygularını ve deneyimlerini anlattı. Çılgın aşka dair sıcak duyguların belli bir anda soğuyup tamamen yok olduğu ana dayanmaktadır. Her şeyden belli ki bu faktör Kahramanı önemli ölçüde etkiledi ve ona çok fazla eziyet getirdi. Burada büyük bir hassasiyetle anıyor eski günler Ancak birbirlerini çok sevdiklerinde de birçok çelişki var.

İÇİNDE bu şiiröyle görünüyor ki kahraman son umut sevdiği kişiyi kendisini duymaya çağırır. Yazar, tamamen farklı duyguların zaten ortaya çıktığını anlıyor ve ortaya çıkabilecek sonuçları anlatıyor. Burada kahraman, ikisi arasında ortaya çıkan ironi kelimesine isyan ediyor. sevgi dolu kalpler. Yazara göre böyle bir duygu ancak ilişkinin en sonunda ortaya çıkabilir. Kahraman adına kendi konumunu ve düşüncelerini ifade eden, kahramanla kendisi arasındaki anlayış ve samimiyetin büyük rolünü anlatan yazardır.

Yani karakter, duygularını yanan ve etrafındaki her şeyi yakmaya hazır bir ateşe benzetiyor. Ancak sevgi dolu hanımefendi artık bunu hissetmiyor ve bu samimiyetin sadece bir kalıntısına sahip. Kahraman ayrıca tüm bunların kendi hatası olduğunu da anlıyor, aşkın soğuması ve bu kadar sıcak olmasının sona ermesi onun içindi. Sonra doruk geliyor son kıta aşktan geriye kalan tek şeyin sönmekte olan bir çıban olduğu ve tam da kalpte melankoliyle birlikte bir soğukluğun olduğu anlatılıyor. İambik beşli ölçü kullanan bir şiir, kadınsı ve erkeksi sonları kullanır. Bu çalışma Nekrasov'un çok karakteristik özelliğidir; onu tamamen farklı bir açıdan tanımaya yardımcı olur.

Avdotya Yakovlevna Panaeva

Şiirin amacı insan ruhunu yüceltmek. N.A. Nekrasov'un şiiri, ruhu yüceltme ve uyandırma arzusuyla tam olarak işaretlenmiştir. iyi hisler okuyucuda.

N.A.’nın şiirinin temaları hakkında konuşuyoruz. Nekrasov'un sivil yönelimli eserlerinin yanı sıra özel bir duygusal tada sahip şiirleri de olduğunu belirtmekte fayda var. Bunlar arkadaşlara ve kadınlara adanmış şiirlerdir. Bunlar arasında “İroninizi sevmiyorum…” şiiri de yer alıyor.

Bu şiir muhtemelen 1850 yılında yazılmıştır. O sıralarda Nekrasov'un yayınladığı Sovremennik dergisi için zor günler gelmişti. Bundan kısa bir süre önce Avrupa'da bir dalga vardı. devrimci eylemler sansürün güçlenmesine katkıda bulundu Rus imparatorluğu. Yetkililerin katı kısıtlamaları, Sovremennik dergisinin bir sonraki sayısının yayınlanmasının tehlikeye girmesine neden oldu. Nekrasov bir çıkış yolu buldu kritik durum Avdotya Yakovlevna Panova'yı, içeriği sansürcülerde memnuniyetsizliğe neden olmayacak bir romanı ortak yazmaya davet ediyor. Bu romanın Sovremennik sayfalarında yayınlanması dergiyi ticari çöküşten kurtarabilirdi. Panaeva bu teklifi kabul etti ve "Ölü Göl" adlı romanın üzerinde çalışmalarda aktif rol aldı.

Roman üzerinde çalışmak Nekrasov ve Panaeva'yı birbirine çok daha yakınlaştırdı ve ilişkilerinde yeni motifler ortaya çıktı. Herhangi bir ortak yaratıcı çaba ve genel olarak yaşam, hem neşe ve keyif anlarını hem de keder ve yanlış anlama anlarını içerir. Zihinsel çalkantı anlarından birinde Nekrasov, A.Ya Panaeva'ya hitaben "İroninizi beğenmiyorum..." şiirini yazar. Bu şiirin ana teması, hâlâ birbirlerine değer veren ancak ilişkiyi koparmaya yakın olan iki kişi, bir erkek ve bir kadın arasındaki ilişkidir.

Eser, lirik kahramanın kız arkadaşına yaptığı bir çağrı şeklinde yazılmıştır. Kompozisyon olarak, "İroninizi sevmiyorum..." şiiri geleneksel olarak üç anlamsal bölüme, üç beş satırlık satıra bölünmüştür. Şiirin ilk bölümünde lirik kahraman iki yakın insan arasındaki ilişkiyi karakterize eder ve bu ilişkilerin ne kadar karmaşık olduğunu gösterir. Karşılıklı duyguların henüz tamamen yok olmadığını içtenlikle söylüyor ve karşılıklı ironi yapmak için henüz çok erken olduğu sonucuna varıyor. Şiirin ikinci bölümünde lirik kahraman, arkadaşının hâlâ buluşmaya devam etmek istediğini çok iyi bilerek, arkadaşını ilişkiyi bitirmek için acele etmemeye teşvik eder ve kendisi de kıskanç kaygıların ve hayallerin pençesindedir. Şiirin son bölümünde lirik kahramanın iyimser havası boşa çıkar. Arkadaşıyla olan ilişkilerinin dış hareketliliğine rağmen kalbinde manevi soğukluğun arttığını açıkça anlıyor. Şiir, lirik kahramanın kendisi için böylesine heyecan verici bir konu hakkında konuşmaya devam etmeyi hâlâ umduğunu gösteren bir üç noktayla bitiyor.

N.A. Nekrasov'un "İroninizi sevmiyorum..." şiiri diğer eserleri arasında önemli ölçüde öne çıkıyor. mükemmel örnek entelektüel şiir. Bu çalışma, yaşamın iyi farkında olan, onun karakteristik olduğu insanlarla ilgilidir. yüksek seviye ilişkiler. Ayrılmanın eşiğinde oldukları için sadece üzülürler ve birbirlerine karşı suçlama aracı olarak yalnızca ironiyi kullanmalarına izin verirler.

"İroninizi sevmiyorum" şiirinin ana fikri, ilişkileri ayrılığın eşiğinde olan insanlar için aceleci sonuçlara varmamak ve aceleci kararlar almamak çok önemli olmasıdır.

Bu şiiri incelerken beşli ölçüyle yazıldığını belirtmek gerekir. Nekrasov çalışmalarında nadiren kullandı iki heceli boyutlar, ama içinde bu durumda, iambik pentametrenin kullanımı haklıdır. Yazarın bu seçimi ayetin özgür sesinin etkisini verir ve lirik havasını güçlendirir. Ayrıca iambik beşli ölçü satırı uzatarak okuyucuları eserin içeriği hakkında düşünmeye teşvik eder.

Şiirin yeniliği ve özgünlüğü, Nekrasov'un sürekli değişen kafiye şemalarıyla beşli kıtalar kullanması gerçeğinde yatıyordu. İlk dörtlükte anlaşılıyor halka devresi kafiye şeması (abba), ikincisinde çapraz kafiye şeması (ababa) ve üçüncüsünde hem halka hem de çapraz kafiye şemasının (abaab) unsurlarını içeren karma bir şema vardır. Bu kafiye şeması seçimi canlı bir his yaratır. günlük konuşma, aynı zamanda sesin melodikliğini ve melodisini korur.

Tesisler sanatsal ifade Nekrasov'un bu konuda uyguladığı lirik çalışma, " gibi sıfatları ekleyin kaçınılmaz sonuç", "susuzluk dolu", "çalkantılı nehir", "hiddetli dalgalar", lirik kahramanın ruh halini çok iyi yansıtıyor. Yazar ayrıca metaforlar da kullanıyor: "ateşle sevilen", "kıskanç kaygılar". Önemli yerŞiir, lirik kahramanın heyecanının derecesini aktaran ünlemlerle doludur: "Buna kapılmak için henüz çok erken!", "Kaçınılmaz sonuç için acele etmeyin!"

Alegori gibi sanatsal ifadenin bir unsuruna da dikkat edilir. Hala ikisinin ortak duyguları hakkında konuşuyoruz sevgi dolu arkadaş Bir insan dostu olan yazar, bu duyguları sonbaharda fırtınalı olan ama suları soğuyan bir nehre benzetmektedir.

“İroninizi sevmiyorum…” şiirine karşı tavrım şu şekilde. Nekrasov bir yazar olarak - güzelliğin ve aşkın şarkıcısı - olarak sınıflandırılamaz, ancak sevginin kendisini incelikli bir şekilde hissetti. Şiir şairin deneyim alanını harekete geçirir; onun yaşam izlenimlerini yansıtır. İlişkilerde soğukkanlılığı, sitemsiz ve azarlamasız, felsefi bir yaklaşımla ele alıyor. Şairin duyguları ustaca aktarılmıştır.

Nekrasov'un şiiri, ruhu yüceltme ve her okuyucunun ruhunda iyi bir başlangıcı canlandırma arzusuyla öne çıkıyor. Bu arzu, şairin gerçek arkadaşlara ve sevgili kadınlara ithaf ettiği sözlerinde en açık şekilde yansıtılmıştır.

1842'de şair Nekrasov, Sovremennik dergisini yeniden canlandırdığı şairin arkadaşı yazar Ivan Panaev'in karısı Avdotya Panaeva ile tanıştı. Avdotya ve Nikolai'nin ilk buluşması, akşamları edebiyatçıların sıklıkla toplandığı evinde gerçekleşti.

Şair kadına ilk görüşte aşık oldu: sadece çekici görünümünden değil, aynı zamanda gazetecilikteki özel başarılarından da etkilendi. Panaeva, Nekrasov'un ilgi işaretlerini kabul etti ve fırtınalı bir aşk başladı. Ve 1847'den beri Avdotya, kocası ve Nekrasov aynı çatı altında yaşamaya başladı. Ivan, arkadaşının yasal karısının nikahsız kocası olması ve onlarla aynı evde yaşaması gerektiğini kendisi kabul etti. Bu yüzden Ivan, bu ilişkinin uzun sürmeyeceğine inanarak evliliğini kurtarmak istedi. Ancak Panaev bu konuda yanılıyordu: Nekrasov'un Avdotya ile olan ilişkisi neredeyse yirmi yıl sürdü. Ancak aşıklar arasındaki ilişki pürüzsüz değildi; sık sık kavga ediyorlardı. Sonuç olarak romantizm yasal bir birliktelikle sonuçlanmadı. İlişkilerin kopması, şairin Avdotya'da doğan çocuğunun ölümünden sonra meydana geldi.

1850'de Nekrasov, eski ilişkinin coşkusuna geri dönmenin imkansız olduğunu fark etti. Herkes için uzun, acı verici bir roman sonucunda “İroninizi sevmiyorum” şiirini yazar. Şair, daha önce bir kadına karşı inanılmaz hisler beslediğini belirtti. Seçtiği kişinin şairi de aynı derecede sevdiğine olan güven, ona olan tutkuyu da yoğunlaştırdı. Ancak zaman sadece yaratmaya değil, yok etmeye de hazırdır. Aşkı yok edebilir.

Nekrasov bunun onların ölümünden sonra gerçekleştiğine inanıyor sıradan çocuk. Görünüşe göre bebeğin ölümü aşıklar arasındaki görünmez bağı kopardı ve birbirlerinden uzaklaşmaya başladılar. Ancak şair, aşkın tamamen ölmediğini anlıyor, ancak etrafındaki her şey ayrılığın kaçınılmaz olarak eşikte olduğunu gösteriyor. Kahraman, seçtiği kişiden sadece bu an için acele etmesini ister. Sevgilisinin ironisinden hoşlanmıyor çünkü bu, romantizmin yakında sona ereceğini her türlü itiraftan daha iyi söylüyor.

Bu şiir zıtlıklar üzerine inşa edilmiştir. Aşk imgesi, duyguları kaynayan bir akıntıya benzeten bir metafor kullanılarak yaratılmıştır. Nitekim gerçekte Panaeva ile Nekrasov arasındaki ilişki keskin bir şekilde alevlendi, köpürdü ve sanki kaynayan bir kaptan tüm su dökülmüş ve boşmuş gibi kendini tüketerek soğudu.

Şiirin, yazarın önüne bir üç nokta koyduğu kısa bir sonu olmasa bile mantıklı bir sonucu var. Aşkın bir nehirle karşılaştırılması, şairin seçilmiş olanı anlamaya çalışırken getirdiği son kanıttır.

Burada “kıskançlık kaygıları” gibi lakaplar önemli bir rol oynuyor. Her birinin olumsuz puanı var. Bunlar, "şefkatle diliyorsun" gibi olumlu lakaplarla dengelenir. Bu yakınlık, aşık bir çiftin sürekli ruh hali değişimlerine işaret ediyor.

Nekrasov, bir erkeğin ve bir kadının eylemlerini sevginin aktif bir tezahürü olarak görüyor, ancak zihinsel durumŞair, "kaygı", "susuzluk" sözcükleriyle anlatılan, arzu edilen duygudan yoksun olduğunu düşünür.

Alışılmadık ritim ve kafiyeye dikkat etmeye değer. Şiir iambik pentametreyle yazılmıştır. Ancak burada o kadar çok pirus var ki, sanki aşırı heyecanlı bir adam nefesini kaybediyormuş gibi ritim kayboluyor. Başlangıçtaki kısa final cümlesi de bu duyguyu güçlendiriyor.

Nekrasov bir kelime ustasıdır. Yüksek duyguları alçak tutkularla karıştırıp kendini kaybeden iki kişinin aşk hikayesini sadece on beş satırda okuyucuya anlatmayı başardı.

N.A.'nın şiiri Nekrasova “İroninizi sevmiyorum…”, şiirleri V. Ya Panaeva ile olan ilişkiden ilham alan ve duyguların tüm tonlarını yansıtan tek bir lirik günlük oluşturan sözde Panaev döngüsüne atıfta bulunur. lirik kahramanın.

Şiir aşk sözlerine gönderme yapıyor ve anı yansıtıyor iç yaşam bir kişi, deneyimleri, bu nedenle başlangıcı ve sonu olan olayların ayrıntılı bir açıklaması yoktur, karakterlerin karmaşık etkileşimi, olay örgüsü motivasyonu vardır, bu nedenle şiir herhangi bir "uvertür" olmadan başlar:

İroninizi sevmiyorum

Onu modası geçmiş ve hayatta bırakmayın,

Ve sen ve ben, o kadar çok sevdik ki,

Hala hissin geri kalanını koruyorum -

Hala utangaç ve hassas

Tarihi uzatmak ister misiniz?

İsyan hala içimde kaynarken

Kıskanç endişeler ve hayaller -

Kaçınılmaz sonuç için acele etmeyin.

İkinci kıta çok duygusal. Anaphora buna katkıda bulunuyor. İki satırın başında "henüz" kelimesinin tekrarı önemli bir duygusal yük alır ve her cümlenin yapısının paralelliğini ve ifade gücünü arttırır.

Son dörtlükte - doruğa ulaşan - lirik kahraman, sevdiği kadınla olan ilişkisini yalnızca "son susuzluğun" dikte ettiği solan bir "kaynama" olarak değerlendirir ve kalpte aslında "gizli soğukluk ve melankoli" vardır ... "

Yani sonbaharda nehir daha çalkantılı oluyor,

Ama şiddetli dalgalar daha soğuk...

“İroninizi sevmiyorum…” şiiri doğru ve doğru bir şekilde aktarıyor zor süreç manevi yaşam, dolayısıyla lirik itirafın yoğun draması.

Biz okuyucular Nekrasov'u daha çok şarkıcı olarak tanıyoruz insanların acıları lirini “halkına” ithaf eden bir şair olarak. Analiz edilen şiirde, tamamen farklı bir bakış açısıyla, çok beklenmedik bir şekilde ortaya çıkıyor ve bu, Nekrasov'un şiirinin klasik gelenekle ve edebiyat eleştirmeni V.V.'nin sözleriyle sıkı bir şekilde bağlantılı olduğunu bir kez daha doğruluyor. Zhdanov'a göre, "Puşkin'in düşünce ifadesindeki netliği ve bazen de Puşkin'in tarzını miras aldı."



Makaleyi beğendin mi? Arkadaşlarınla ​​paylaş!