Üç boyutlu nesnelerin yapısını bilinçli olarak inşa ederken belirli bir çalışma dizisi gereklidir. Çizimi parçalara bölme mantıksal adımlar Görevin anlaşılmasını teşvik eder, öğrencilerin dikkatini disipline eder ve çalışmayı sistemleştirir. Adım adım çizim, öğrencilerin işin ilerleyişini takip etmelerini sağlar. Sürekli olarak bir aşamadan diğerine geçerek, doğal ve benzersiz olana ulaşırlar. olası yol hayattan çizim. Bütün bunlar bizi eğitimsel çizim sürecini mantıksal olarak birbirini takip eden ayrı aşamalara bölme ihtiyacı konusunda ikna ediyor.

Çalışmanın başarılı bir şekilde ilerleyebilmesi için aşağıdaki adımlara dikkat edilerek yürütülmesi gerekmektedir:

I. Aşamalı nesnelerin şeklinin analizi.
II. Bir görüntünün bir kağıt yaprağının düzlemine kompozisyonlu yerleştirilmesi. II(. Düzlemde bir çizimin şeklinin ve perspektif yapısının yapıcı analizi.
IV. Chiaroscuro kullanarak nesnelerin hacimsel şeklini ortaya çıkarmak.
V. Formun tam tonal detaylandırılması.
VI. Çizim üzerindeki çalışmanın özetlenmesi.

I. Üretim nesnelerinin şeklinin analizi

Bir grup nesnenin (natürmort) çizimi üzerinde çalışmaya başlamadan önce, kompozisyon ifadesi açısından en avantajlı ayarları seçerken nesneleri her yönden inceleyerek bunları dikkatlice analiz etmeniz gerekir. Aydınlatmalarına dikkat etmelisiniz. Nesneler en anlamlı biçimde yanal tavan aydınlatmasıyla aydınlatılır. Buna dayanarak, kendiniz için belirli bir bakış açısı seçtikten sonra, nesneleri kağıda en iyi nasıl yerleştireceğinizi düşünmelisiniz. Koltuk seçerken ışığa karşı oturmamalısınız.

II. Bir görüntünün bir kağıt yaprağının düzlemine bileşimsel yerleştirilmesi

Bir çizimde düzen, nesnelerin kütlesinin görüntüsünün, kütlenin bir bütün olduğu ve tabakanın alanının konumu olduğu bir kağıda göre orantılı oranı olarak anlaşılmalıdır. Çizim üzerinde çalışmanın başarısı büyük ölçüde nesnelerin görüntülerinin bir kağıda ne kadar doğru yerleştirildiğine bağlıdır. Her şeyden önce, tüm nesne grubunu tek bir bütün halinde birleştirerek, nesneleri ayrı ayrı değil, zihinsel olarak bir bütün olarak görmeyi öğrenmeniz gerekir.

Şekil, bir grup nesneyi kağıt düzlemine yerleştirmenin yollarını açıkça göstermektedir; burada ikincisi, grubun doğasına bağlı olarak çoğunlukla bir üçgen veya dörtgen içine alınmış gibi görünür. Burada, doğanın hareket yönünü (yukarı, aşağı, sol, sağ, çapraz) ve ayrıca aydınlatmaya ve konuma bağlı olarak dikkate alarak bir grup nesneyi bir kağıda göre dengelemek çok önemlidir. gölgeli alanlar. Sayfadaki genel düzende gölge alanlar da bulunur. Görüntüyü yerleştirirken sayfanın zarar görmesini önlemek için önce çizim üzerinde çalışmalısınız. Taslak bir kağıt parçası üzerinde veya doğrudan belirli bir kağıdın kenar boşlukları üzerinde yapılabilir. Bu durumda, ana hatları çizilen çerçevenin ana kağıdın kenarlarının boyutuna tam olarak uyması çok önemlidir. Aksi takdirde yapı başarısız olabilir. Pafta çizimlerinde çerçevelerin boyutları 5-7 cm kadar büyük yapılmamalı, düzenlemenin niteliğine göre yatay veya dikey olarak konumlandırılmalıdır.

Bu nedenle, bir grup nesneyi üçgen veya dörtgen şeklinde sınırlayıcı kutularla özetledikten sonra, bunların formatta nasıl konumlandığını kontrol etmelisiniz. Herhangi bir yönde kaydırılmışlarsa dengelenmeleri gerekir. Bir grup nesnenin çerçevesinin sınırlarını dengeledikten sonra, içindeki göreceli konumların ana hatlarını çizmeniz gerekir. bireysel öğeler doğal ortamlarına uygun olarak. Aynı zamanda sıkı bir şekilde izlemeniz gerekir. orantılı miktarlar nesnelerin birbirleriyle ilişkisi ve şeklin doğası (dar, geniş, yuvarlak vb.). Bundan sonra boyutların ek açıklamasını, şekillerin doğasını ve göreceli konum birbirleriyle ilişkili olarak.

III. Nesnelerin şeklinin yapıcı analizi ve bir düzlemde çizimin perspektif yapısı

Bir grup nesneyi belirledikten sonra bir kontrol yapmak gerekir. Ancak bundan sonra nesnelerin şekillerini analiz etmeye ve oluşturmaya geçebiliriz. Başlamak için ufuk çizgisini belirlemeli ve ardından nesnelerin şeklinin doğasını dikkatlice inceledikten sonra onları inşa etmeye başlamalısınız. Nesneleri oluştururken hem birbirleriyle hem de her nesneyle ayrı ayrı orantılı ilişkilerini ciddiye almalısınız. Bu, çizim yapma işini çok daha kolay hale getirecektir. Üç boyutlu yapıcı görüntüler oluştururken orantıları gözlemlemenin ve nesnelerin şeklinin doğasını dikkate almanın yanı sıra perspektif yasalarına da uyulmalıdır.

Malzemeyi kullanarak evdeki nesneleri çizin - basit bir kalem, çizimlerin boyutu - A4, yatay sayfa. Görev, nesnelerin şeklini, ton ve yüzey kalitesini, aydınlatmayı ve oranları yetkin ve doğru bir şekilde aktarmak için hızlı eskizler uygulamaktır.

Kontrol türü: Çizimlerin gösterimi.

> Bir sandalye çizmek

A4 kağıda kalemle bir sandalye çizin.

Çizime başlamadan önce yapısal kutu yönteminin nasıl çalıştığını görmek için birkaç deneme çizimi yapın. Öncelikle önünüzde bir kalem bulunan elinizi uzatın ve ufuk çizgisini belirlemek için kalemi yatay olarak göz hizanıza yerleştirin. Ufuk çizgisini kağıt üzerinde bir nokta ile işaretleyin.

Daha sonra ufuk çizgisinin altına sandalyeyle aynı oranlarda üst üste dizilmiş iki kutu çizin. Ufuk çizgisinde ufuk noktasına giden kutuların kenarlarına perspektif çizgileri oluşturun. Çekmecelerin ana hatlarını kılavuz çizgiler olarak kullanarak çekmecelerin içine bir sandalye çizin. Bu, sandalyenin bacaklarını, sırtını ve oturma yerini doğru şekilde konumlandırmanıza yardımcı olacaktır.

1 Bir kutu inşa etmek

Adım adım karakalem dersi - adım 1

Sandalyeyi dikkatlice inceleyin ve kol uzunluğunda bir kalem kullanarak oranlarını ölçün. Bir kalem alın ve üst üste duran iki kutuyu perspektif olarak çizin. Kaybolan noktaların kağıdınızın sınırlarının dışında olması çok muhtemeldir. Bu çizgileri uzatmak için sağa ve sola ek kağıtlar yerleştirebilirsiniz.

2. Bir sandalye çizmeye başlayalım

Adım adım karakalem dersi - adım 2

Sandalye ayaklarını, oturma yerini ve sırtlığını çekmecelere tam oturacak şekilde işaretleyin. Sandalyemizin bacakları eğimli ve arka kısmı kavisli olduğundan sandalyenin bazı kontur çizgileri kaçınılmaz olarak ya çekmecelerin biraz içine girecek ya da sınırlarının biraz dışına çıkacak. Sandalyenin arkasındaki üç kavisli çıtanın ana hatlarını çizin.

Perspektif Çizgileri Oluşturmak Çalışma sırasında perspektif çizgilerini gösteren buna benzer bir diyagramın elinizde bulunması çok faydalıdır. Yapısal kutular oluşturduğunuzda, herhangi bir uzunluğu veya açıyı kol mesafesinde bir kalemle ölçmek kolay olacaktır.

3. Ana hatları netleştiriyoruz

Adım adım karakalem dersi - 3. adım

Sandalyenin hatlarını daha kalın bir çizgiyle çizin. Sandalyenin tüm parçalarının yapısal çizgilere uygun şekilde konumlandırıldığından emin olun. Sandalyenin hafif açılı bacaklarının hatlarını, koltuğun yuvarlatılmış köşelerini ve altındaki destekleri vurgulayın.

Ton üzerinde çalışma Çalışmanızın sonucunu değerlendirin, gerekli ayarlamaları yapın. Bundan sonra gölgelemeye başlayabilirsiniz. Sandalyeye hacim ve güç verecektir. Çalışırken artık ihtiyaç duyulmayan yapısal çizgileri yavaş yavaş silmeyi unutmayın.

4. Sandalyenin arkasını gölgeleyin

Adım adım karakalem dersi - adım 4

Kalemi 2B olarak değiştirin ve ton eklemeye başlayın. Sandalye sol taraftan parlak bir şekilde aydınlatıldığı için sağ tarafının tamamı gölgede kalıyor. Çapraz gölgeleme kullanarak sandalyenin arkalığının dikey direğine ve koltuğun ucuna derin bir gölge uygulayın.

5. Koyu ton eklemeye devam edin

Adım adım karakalem dersi - adım 5

Sandalyenin gölgeli kenarlarını koyu bir tonla gölgeleyin. Gereksiz inşaat çizgilerini silin; çiziminiz çok daha net görünecektir. Bir 2B kalem alın ve ucunun kenarını kullanarak sandalyenin oturma yerini uzun vuruşlarla renklendirin.

5. Yansımayı gösterme

Adım adım karakalem dersi - adım 6

Sandalyenin oturma yeri pürüzsüz kumaşla kaplıdır. Sandalyenin arkalığının üst çapraz çubuğu ona yansıtılmıştır. Bu yansımayı göz önünde bulundurun ve gölgeleme kullanarak uygulayın. kullanarak koltuğun hacmini gösterin. dar yol yoğun gölgeleme Sağ Taraf. Sandalyenin arkasına yoğun koyu tonlu alanlar ekleyin. Sandalyenin çapraz çubukları kavisli çizgilerle gölgelenmelidir.

7. Chiaroscuro üzerinde çalışmayı bitirmek

Adım adım karakalem dersi - adım 7

Tonu netleştirip derinleştirerek tüm çizimin üzerinden tekrar geçin. Sandalyenin arkasındaki çapraz çubuklardaki gölge işini bitirin. Vurguların görülebildiği alanları boyasız bırakmayı unutmayın. Daha sonra sandalye ayaklarındaki ışığı ve gölgeyi iyileştirin. Gölgedeki yüzeyler yoğun bir tonla, ışığa bakan yüzeyler ise orta tonla kaplanmalıdır.

Şimdi kalan inşaat çizgilerini kaldırın; çizim tamamlanmış görünecektir. Doğru, isterseniz tonu netleştirmek ve gölgeler eklemek için çalışmaya devam edebilirsiniz. Bu sandalyeyi verecek daha fazla istikrar uzayda ve onu zemin yüzeyine sıkıca "bağlamanıza" olanak tanır.

8. Yere gölgeler çizin

Adım adım karakalem dersi - adım 8

Sandalye parlak bir şekilde aydınlatılıyor, bu da sandalyenin oluşturduğu gölgelerin kıçınızda açıkça görülebilmesi gerektiği anlamına geliyor. Bu gölgeleri, sandalye bacaklarının tabanında kısa ve daha sonra giderek genişleyen çapraz çizgiler kullanarak çizin.

Adım adım karakalem dersi - adım 9

Çizimi geliştirmek için bireysel ton alanlarına daha fazla ifade verebilirsiniz. Sandalyenin sırt kısmının, çıtalarının ve bacaklarının gölgeli taraflarındaki tonu derinleştirin. Çalışırken kalemin bulaşmaması için elinizin altına bir parça kağıt koymayı unutmayın. Ek vurgular oluşturmak için silgiyi kullanın.

Gerçekçi bir ana hatlar. Bu sandalye inşaat çizgileri kullanılarak ve perspektif yasalarına tam olarak uygun olarak çizilmiştir, bu nedenle tasvir edilen nesne bu kadar gerçekçi görünmektedir.

B Açıkça tanımlanmış tonlar. Yoğun vuruşlarla oluşturulan en koyu tonlar, daha açık ve daha açık gri ara tonlarla anlamlı bir kontrast oluşturur.

Gölgeleme kullanılarak tasvir edilen gölgeler, sandalyenin uzayda stabilite kazanmasına yardımcı olur. Nesneyi zemin yüzeyine sıkıca “bağlarlar”.

Kontrol türü: Çizimin gösterimi.

Eğitim ve Bilim Bakanlığı Krasnodar bölgesi devlet bütçesi uzmanı Eğitim kurumu

Krasnodar bölgesi

"KRASNODAR MİMARİ VE İNŞAAT TEKNİĞİ"

Pratik çalışmalar için "Eskizler, eskizler, eskizler evde bulunan malzemeler, natürmort", eğitime göredisiplin "Çizimin Temelleri" , 270301 “Mimarlık” uzmanlığında. birinci sınıf öğrencileri için

Krasnodar, 2017

Gözden geçirmek

"Eskizler, ev eşyalarının eskizleri, natürmort" pratik çalışmasının gerçekleştirilmesine yönelik metodolojik öneriler içinakademik disiplin "Çizimin Temelleri" , ortaöğretim özel eğitim öğrencileri için tasarlanmıştır Eğitim Kurumları 270301 “Mimarlık” uzmanlığında. Geliştirici Kuklina L.B. Krasnodar Mimarlık ve İnşaat Koleji'nin "Mimarlık" bölümünde sanatsal ve grafik disiplinleri öğretmeni. metodikAkademik disiplinde “Eskizler, ev eşyalarının eskizleri, natürmort” pratik çalışmasının yapılması için öneri"Çizimin Temelleri" , Öğrenciler için BEN kurs, uygulamaya yönelik eyalet gereksinimleriİlemezunlar için asgari eğitim seviyesiuzmanlıklar270301 "Mimari"orta mesleki eğitim.

Metodik öneri toplam hacmi belirlerDaha önce edinilen ve zorunlu olan bilgi ve becerileröğrenciler tarafından pekiştirme.

İçerikdisiplinleriçeriritibaren 2 bölümler,

İÇİNDEBirincibölüm"Geometrik yapılar"öğrencilerrol yapmakpratikegzersiz yapmakİledüz ve hacimsel ön ve köşe nesnelerinin yapımı; Gözlemsel perspektifin temellerini ve aşamalı nesnelerin yapıcı yapım kurallarını inceleyin.

İkinci bölümde öğrencilerrol yapmakpratiktekniklere hakim olma göreviışık ve gölge tonlamalarını kullanarak formun daha ayrıntılı bir şekilde tanımlanmasına geçin.

Çizim dersi, mimarlık mesleğinde gerekli olan grafik kültürünün geliştirilmesine ve çeşitli grafik teknikleri ve materyallerine hakim olunmasına katkıda bulunur.

İÇİNDEsonher biriKonulartutulmuşgörüntülemeİşleröğrencilerarkakontrol etmekzaman, tahsis edilmişAçıkders çalışıyormalzeme.

metodolojik tavsiyetamamlanmışAçıkyüksekmetodikseviyeVeBelkiolmaktavsiye edilenİçineğitimöğrencilerKrasnodar Mimarlık ve İnşaat Koleji.

Yorumcu ___________________ P.V.

Mimarlıkta Doktora,

Federal Devlet Yüksek Mesleki Eğitim Eğitim Kurumu Profesörü "Güney"

Yönetim Enstitüsü"

Eskizler, ev eşyalarının eskizleri,natürmort

Nesnelerin ve nesnelerin dünyası devasa bir alandır.

yaratıcılık. Sonuçta, her şey onların aynı anıtları

çağ. Natürmort, konunun ruhunun sakin, uzun vadeli bir çalışması için mükemmel bir fırsat sağlar ve

onun tam somutlaşmış hali, konu hakkında bir fikir geliştirmek, onun toplum yaşamındaki rolünü anlamak ve bireysel son derece önemli.

Çağrışım çemberleri, tıpkı çemberler gibi şeylerden yayılır

suda - gittikçe daha fazla, daha fazla!

A.Vasiliev

Geleceğin mimarlarını yetiştirmenin asıl görevi, onlara malzemeyi "görmeyi", yaratırken seçilen grafik tekniğinin olanaklarını hayal etmeyi öğretmektir. sanatsal görseller Bu onların bütünsel görüntü çözünürlüğü becerilerini geliştirmelerine olanak tanıyacaktır.

Öğrencilere çalışma sürecinde tavsiye edilir. eğitici natürmort, alternatif kısa vadeli alıştırmalar - bireysel konuların çalışmaları, uzun vadeli görevleri olan konu grupları. Uzun vadeli dış mekan üretimine yönelik pratik çalışmalarda, yaratıcı bilgi, bütünsel algı, yaratıcı düşünme ve hayal gücü, konsantrasyon.

Natürmort öğretim yöntemlerinde kültür önemli bir yer tutar

grafik ve resim becerilerinde ustalaşmak ve malzemenin özelliklerine, sanatsal ve görsel sembolizmine, anlambilimine hakim olmak...

Bir natürmort üzerinde çalışırken kullanılan çok çeşitli malzeme ve teknikler, geleceğin tasarımcısına sıradan olanın içindeki sıra dışı olanı daha keskin bir şekilde görmeyi öğretir. Bir organizasyon biçimi olarak Yaratıcı süreçÖğrencinin genel mesleki disiplinlerdeki (çizim ve boyama) derslerinde gelişimi için aşağıdaki işlemler uygulanır:

Motor-manuel dinamiklerde değişkenlik sağlayan kombinatorikler, değişiklikler ve dönüşümler, öğrencinin iç aktivitesini artıran ve deterministik sanatsal gelişimi destekleyen sanatsal düşünme alanına kademeli geçişi amaçlamaktadır.

Natürmort (fr. doğa morte - ölü doğa) - güzel sanatlarda - resim cansız nesneler portre, tür tarihi ve manzara temalarının aksine.

Natürmort, ev eşyalarının, meyvelerin, sebzelerin, çiçeklerin vb. çoğaltılmasına adanmış güzel sanat türlerinden biridir. Natürmort tasvir eden bir sanatçının görevi, insanı çevreleyen nesnelerin renk güzelliğini, hacimsel ve maddi özlerini aktarmak ve tasvir edilen nesnelere karşı tutumunu ifade etmektir. Bir natürmort görüntüsü özellikle yararlıdır. eğitim uygulaması beceride ustalaşmak, çünkü başlangıçtaki sanatçı perspektif, uyum yasalarını kavrar ve form modellemenin teknik becerisini kazanır.

Öğrencilerin sakin ve odaklanmış bir şekilde doğayı acele etmeden gözlemleyebilecekleri koşulları yaratmak için ilk derslerin sadece eskizlere ayrılması önerildi. Aynı zamanda, her bir sonraki taslağın süresini yirmi beş dakikadan beş dakikaya düşürerek öğrenciler yavaş yavaş gözlem, analiz ve genelleme yapmayı daha hızlı öğrenirler.

Öğretmenin bir sonraki görevi, öğrencilerin gözlemleme ve aynı zamanda analiz etme yeteneklerini, ne olursa olsun hiçbir şeyin değişmediği bir duruma kadar pekiştirmek ve geliştirmektir. görsel algı genelleme fazla çaba sarf edilmeden gerçekleşti. Üç alıştırmadan oluşacak iki saatlik kısa süreli çizim dersleri düzenleyebilirsiniz.

Hepsi formun doğasında gezinme yeteneğini geliştirmeyi amaçlıyor ve çizimlerin "kendinden" (doğa olmadan) uygulanmasındaki ilk deneylerdir. Mevcut fikir stoğunu temel alır.İlk egzersiz . Şekilleri aynı olan dört farklı ev eşyasının eskizlerini yapın geometrik şekiller ancak bu öğelerin onları birbirinden ayıran detayları olması gerekir. Örneğin: bir silindir, bir koni veya kesik bir koni, bir kenar veya bir kürenin parçası, bir prizma. Nesneleri masanın üzerine yerleştirin, önden, üstten güçlü ışıkla aydınlatın, böylece gölgeler birbirine değmesin.

İkinci egzersiz . “Kendinizden” (doğa olmadan) bir kağıda üç eskiz yapın çesitli malzemeler basit bir geometrik cisim (top, prizma, koni) şeklinde olacak

Üçüncü egzersiz. Şekil olarak iki basit nesneye benzeyen, “kendinizden” (doğa olmadan) bir sayfa kağıda farklı nesnelerin üç taslağını yapın. geometrik cisimler(küp ve silindir, prizma ve piramit vb.) Tüm alıştırmalara 20 dakika ayrılmıştır.

Dördüncü egzersiz. Şekli basit ancak bazı karakteristik detayları içeren bir ev eşyasının taslağı, örneğin:

Çiçek desenli bir çaydanlık, toprak bir sürahi vb.

Eskizin görevi, "görüntünün bütünlüğünü" korurken doğru bir şekilde (bütünün ana parçaları arasındaki oranların doğruluğu) şekli aktarmak ve en karakteristik detayları göstermektir.

İkinci ve üçüncü yarıyıllarda, çok konulu natürmortlar, alçı kalıplar, iç mekan düzenlemeleri gibi form açısından daha karmaşık nesneler sunulmaktadır. Yaratıcı bir natürmortun temel görevlerinden biri, havanın, mekanın ve tasvir edilen nesnelerin uzaklaştırılma derecesinin doğru şekilde çoğaltılmasıdır. Bu amaçla ön plandaki nesneler (sanki tesadüfen) arka plandaki bazı nesneleri engelleyebilir. Bu düzenleme sanatçının mekanı aktarmasını kolaylaştıracaktır.

Natürmort genellikle ressamın göz seviyesinin biraz altına yerleştirilir, böylece yatay düzlem perspektif azalmasında görülüyordu. Bir natürmort ortamında mekansal planlar aktarılırken doğrusal ve havadan renk perspektifi yasaları dikkate alınır. Bir natürmortta mekanı tanımlamanın ana yolu ışık, ton ve renktir.

Yapılan çizimlere bakarak net bir fikir elde edebilmeniz için birkaç eskiz ve eskiz yapmak gerekir. Genel fikir Doğanın biçimi ve onun hakkında karakteristik özellikler. Doğaya ilişkin bakış açılarını özetlemeniz, eskizlerin düzenini ve boyutlarını düşünmeniz gerekir (iki okul saati.) Çalışma sırasında doğada bir yerden bir yere gitmenize izin verilir. İlk saat boyunca her 10 dakikada bir nesneleri bir saat boyunca çevirebilirsiniz, ikinci saatte nesneleri çevirerek her bir çizimin süresini kademeli olarak azaltarak minimum 2-3 dakikaya getirebilirsiniz.

Bir sonraki derste, ilk saat boyunca tek bir nesneden, örneğin bir tabureden bir dizi eskiz yapmanız öneriliyor. Daha hazırlıklı olan öğrencilere materyal olarak “2m-3m” grafik kalemi önerilir; diğer materyaller de (kömür, sulu boya, sos) önerilebilir. Tüm derslerin amacı, öğrencileri yavaş yavaş rastgele ve poz vermeyen canlı doğayı ve sözde doğayı gözlemleme ve eskizlerde tasvir etme yöntemine yönlendirmektir. kombine yöntem(başlangıçtan - doğadan, sonra - hafızadan). Bu ders dışı etkinliklerin temel eğitim amacı, çoğu kısım içinöğrencilerin bağımsız çalışmaları - görsel perspektif kurallarının (doğrusal ve havadan) pratik uygulamasıyla daha büyük nesnelerin çizimleri yoluyla mekansal kavramların geliştirilmesi.

Natürmort birçok sanatçının sanatında en sevdiği türdür. Natürmortlar açık havada, iç mekanda basit ve sade bir şekilde boyanır. karmaşık yapımlar, günlük insan kullanımından kalma, geleneksel ve keskin bir şekilde modern bir şekilde düzenlenmiş nesne kümeleri.

Çalışmalarda ünlü sanatçılar Düzenlemenin becerisi ve düşünceliliği, uygulamanın doğaçlama parlaklığıyla birleştirilir, olay örgüsünün ölçülülüğü ve net mantığı, ton ve renk çözümlerinin sürpriz ve dinamizmi ile birleştirilir.

Natürmort resimde sanatçılar, nesnelerin dünyasını, biçimlerinin, renklerinin, oranlarının güzelliğini göstermeye ve bunlara karşı tutumlarını yakalamaya çalışırlar.

Aynı zamanda natürmortlar bir kişinin özünü - ilgi alanlarını, kültürel düzeyini ve yaşamının kendisini yansıtır.

Natürmort, 16. - 17. yüzyılların başında sanatta bağımsız bir tür olarak ortaya çıktı. Hollanda ve Flanders'da ve o zamandan beri birçok sanatçı tarafından sanatın insanların yaşamı ve günlük yaşamıyla doğrudan bağlantısını aktarmak için kullanılıyor. Bu, natürmort türünde kendilerini yücelten sanatçıların, P. Klas, V. Kheda, A. Beyeren ve V. Kalf, Snyders ve diğerlerinin zamanıdır.

Bir natürmort çizerken asıl şey, içinde yer alan nesnelerin seçimidir. genel içerik ve teması en açık şekilde ifade edilmiştir.

Birkaç tür natürmort vardır:

– olay örgüsü-tematik;

– eğitici;

– eğitici ve yaratıcı;

- yaratıcı.

Natürmortlar ayırt edilir:

– renge göre (sıcak, soğuk);

– renge göre (yakın, zıt);

– aydınlatma yoluyla (doğrudan aydınlatma, yan aydınlatma, ışığa karşı);

– konuma göre (iç mekanda, manzarada natürmort);

– performans zamanına göre (kısa vadeli – “tokat” ve uzun vadeli – çok saatlik performanslar);

- üretime göre öğrenme görevi(gerçekçi, dekoratif vb.).

İÇİNDE eğitici natürmort, tematik-tematikte olduğu gibi gereklidir

Nesneleri boyut, ton, renk ve doku bakımından koordine eder, nesnelerin tasarım özelliklerini ortaya çıkarır, orantıları inceler ve çeşitli formların plastiklik kalıplarını belirler.

Eğitici natürmort da denirakademik veya, sahnelenmiş . Eğitici natürmort, katı hedef belirlemesi bakımından yaratıcı natürmorttan farklıdır: öğrencilere görsel okuryazarlığın temellerini vermek, bilişsel yetenekler ve onları bağımsız yaratıcı çalışmalara katılmaya teşvik edin.

– farklı renklere sahip ancak yoğun renklere sahip olmayan nesneler;

– küçük nesnelerin rengi aktif olabilir (öncülük ederler)renk özelliklerinin karşılaştırılması);

– nesneler ve perdeler belirgin bir ton farklılığına sahip olmalıdır;

– ürünün doğrudan gün ışığına yerleştirilmesi (büyük renk ilişkilerinin okunması kolaydır ve dekoratif çekiciliğe sahiptir).

Bu kurallara uygunluk, öğrencilerin eğitici bir natürmort üzerinde pratik çalışma sürecinde ana ilişkileri en açık şekilde tanımlamalarına olanak tanıyacak ve ton farklılıklarının doğru vizyonuna odaklanacak, bu da nesnelerin tonunun ve önemliliğinin doğru iletilmesine katkıda bulunacaktır. .

A.Barshch. Bir deniz kabuğunun çizimleri. Kar. Eğitici natürmort. Suluboya

Eskiz için eğitici natürmort. Kar. Pirinç. Ön Taslak, Suluboya

Dekoratif natürmort. Mürekkep, kalem, Dekoratif natürmort. Guaj boya. fırçalamak.

Dekoratif natürmort. Guaj boya. Öğrenci işi.

Pratik iş eğitici bir natürmort üzerinde bir gözlem noktası seçmekle başlar,ön eskizlerin yapılması(ön taslaklar) küçük sayfa boyutlarında çeşitli şekiller- kare, yüksekliği uzatılmış, yatay olarak yerleştirilmiş,

Çizimin yüksekliği uzatılmıştır. Öğrenci işi. Kar.

Bir karede çizim yapmakÖğrenci işi. Kar.

Çizim genişlikte uzatılmıştırÖğrenci işi. Kar.

Kompozisyon, temel renk ve ton ilişkileri arayışını içerirler.

Bir vizör kullanmak (ana sayfanın boyutuna karşılık gelen bir kağıt sayfasından bir dikdörtgen kesilir), daha net bir şekilde belirlemenizi sağlarkompozisyon tam ölçekli üretim.

Natürmort çiziminin kompozisyon çözümünde de dikkate alınması gerekir. önemli yer nesnelerin şeklinin analizi dikkate alınır, bir grup nesnenin görüntüsünün boyutu, seçilen formatın düzlemine göre bir bütün olarak dikkate alınır. Tasvir edilen nesneleri çevreleyen ortam (arka plan, nesne düzlemi) büyük önem bir natürmort kompozisyonunda.

Pek çok öğretmen, özellikle de L.P., kılavuzlarında ön araştırma taslaklarının önemine dikkat çekiyor. Ermolaeva, “tempera boyama tekniğini kullanan bir resmin süs-ritmik temeli veya yapısının seçiminin genellikle küçük boyutlu ön eskizler (ön taslaklar) üzerinde yapıldığını ve en iyiyi aramayı içerdiğini vurguluyor. bileşimsel çözüm bir resmin dekoratif ve ritmik yapısının tüm unsurları arasında istikrarlı bir görsel dengenin bulunması açısından.

Yu.K. Bedzhanov, eskizin asıl amacının “doğayı bütünsel olarak algılama, ana nesnelerin doğru ışık ilişkilerini bulma ve aktarma becerisini kazanmak” olduğunu vurguluyor. Bir görüntünün tam teşekküllü resimsel yapısının, doğanın ana renk noktaları arasındaki farkların kontrastının orantılı aktarımıyla belirlendiği bilinmektedir. Bu olmadan, ayrıntıların, reflekslerin, renk tonlarının mozaiklerinin dikkatli bir şekilde incelenmesi, tam teşekküllü bir resimsel görüntüye yol açacaktır.

V. Oreshnikov şu sonuca varıyor: "Kompozisyon düşüncesinin temelleri eskiz çalışmasının kendisinde atılıyor, çünkü genç bir sanatçının karşı karşıya olduğu doğayı anlamak, ana ve ikincil şeyleri anlamak zaten kompozisyon düşüncesinin başlangıcıdır."

A. Matisse, resimde ön eskizlerin rolü hakkında şunları söyledi: “İlham veren bir yaratıcılık durumuna ancak bilinçli çalışma yoluyla ulaşırız. Yaratıcılığa hazırlanırken öncelikle amaçlanan şeyle belli bir benzerlik sağlayan eskizlerde duygularımızı geliştirmeliyiz; burada bir noktada resim için öğeler seçebiliyoruz.”

gereklilik ön çizimler birincisi kompozisyonsal bir çözüm arama işlevini yerine getirmeleri, ikincisi doğanın uzun vadeli bir tasviri ile üretime alışma sürecinin oluşması ve kısa vadeli bir eskiz bunu mümkün kılması ile haklı çıkar. Gördüğünüz şeyin ilk izlenimini aktarmak ve uzun süre saklamak mümkündür ve üçüncüsü, Üçüncüsü, ön eskizler, kompozisyon başarısız olursa bir kağıdı bozmamanıza olanak tanır.

Eskizlerin en başarılısını seçtikten sonra doğrudan çizime geçebilirsiniz.

Yu.M. Kirzer, eğitici bir natürmort üzerinde çalışma sürecini dört bölüme ayırıyor:şematizasyon (genel formun basitleştirilmiş görüntüsünün ilk aşaması),yazıyor (tanımlama karakteristik özellikler yardımcı çizgileri kullanarak bir yapı oluşturarak nesnelerin şekilleri),bireyselleştirme (Tanılama ayırt edici özellikleri parçalar dahil öğeler) veçizimin genelleştirilmesi (detayların tabi kılınması büyük şekil, ana, etkileyici olanı tanımlamak, natürmortu tek bir bütün halinde birleştirmek).

Bir natürmorttaki kompozisyon merkezi, onu oluşturan nesnelerin daha büyük ölçeği, kontrastı ve tematik doğası, tonaliteleri ve renk kontrastları ile ortaya çıkarılabilir. Natürmortların yaratıcı tematik ortamlarında ve bunların uygulanmasında, bunlar pratik olarak uygulanmalıdır. kompozisyon teknikleri ve ideolojik içeriğin daha fazla ifade edilebilmesi için gerekli olacak araçlar.

Teşhir için tabakları ve diğer eşyaları seçerken, yalnızca şekil ve boyut çeşitliliğinden değil, aynı zamanda doku, renk ve ton çeşitliliğinden de emin olmalısınız.

Bir natürmort sahnelemek için tematik olarak en etkileyici nesnelerin seçilmesi önerilir. Onlardan bir kompozisyon merkezi yaratılır. Natürmortun kurulumu tamamlandığında onu resimsel düzlemde uygulamaya başlayabilirsiniz.

Genel şema natürmort sahne uygulaması

Nesnelerin kompozisyona göre yerleştirilmesi. Nesnelerin şeklini oluşturmak.

Birincil ışık ton modellemesi. Daha fazla tonal detaylandırma.

Form detaylarının genelleştirilmesi, tonda son modelleme ve bütüne indirgeme.

Yu.K.'nin vurguladığı gibi. Bedzhanov,hayattan boyama süreci başlangıç, orta ve son aşamalarda özel bir çalışma düzeni içerir. Bu süreç genelden formun ayrıntılı bir şekilde detaylandırılmasına doğru gider ve genelleme ile sona erer - asıl şeyin vurgulanması ve ikincilin ona tabi kılınması. Resimde birbirini takip eden bu üç aşama aşağıdaki şekillerde kendini gösterir: özel görevler:

1) “aydınlatmanın genel ton ve renk durumunu (gücü ve rengi) dikkate alarak ana renk noktalarının ilişkilerini bulmak spektral bileşim). Örneğin yatay yüzeyin, arka planın ve ana nesnenin, ardından diğer nesnelerin rengini bulun. Bu durumda tüm yüzeyi renkle kaplamayın, yalnızca önce birbirini çevreleyen ayrı küçük alanlarda deneyin.

3 - Natürmort üzerinde çalışma aşaması. Grisal.

3) genelleme aşamasında - nesnelerin keskin hatlarını yumuşatmak, tek tek nesnelerin tonunu veya rengini susturmak veya geliştirmek, ana şeyi vurgulamak, ikincil olanı ona tabi kılmak.

Böylece, renkli bir natürmort üzerinde çalışırken sonucu ortaya çıkan doğanın genel ton ve renk durumunu gözlemlemek önemlidir. farklı güçler aydınlatma.

Taslağın renk yapısını oluştururken farklı aydınlatma durumunu (sabah, öğleden sonra, akşam veya gri bir günde) aktarmak için paletin açık ve parlak renkleri her zaman kullanılmaz. Bazı durumlarda sanatçı, azaltılmış bir ışık ve güçlü renk yelpazesinde (gri gün, karanlık oda), diğerlerinde ise açık ve parlak renklerle, örneğin güneşli bir günde bir ilişki kurar. Böylece sanatçı, eskizin ton ve renk ilişkilerini farklı ton ve renk aralıklarında (ölçeklerinde) korur. Bu, aydınlanma durumunun aktarılmasına yardımcı olur; onun duygusal etkisini belirleyen de bu durumdur.

Ön taslağın görevi onu pekiştirmektir. Genel izlenim, genel tonalitesine ve genel rengine karşılık gelen üretim tarafından üretilir. Devam etmekte daha fazla çalışma Natürmorta koymak istediğiniz temel ruh halini, tasvir edilen şeylere karşı tutumunuzun ifadesini hatırlamanız gerekir. Bir ön taslak bu konuda size yardımcı olacaktır; orijinal planı istemeden unutmanızı önleyecektir.

Natürmort çizmek, belirli beceriler ve gelişmiş zevk gerektiren yaratıcı bir eylemdir. Anlamsal bir fikirle birleştirilen nesnelerin düşünceli seçimi sayesinde izleyici, natürmorttan belli bir estetik izlenim alıyor.

Öğe seçiminin rastgele olmaması gerektiği açıktır. Örneğin, bir kitabın yanındaki bir tencere veya salatalıklı zarif bir sürahi saçma görünecek, ancak bir natürmort için anlam açısından ilişkili ancak şekil, boyut, doku ve renk bakımından farklı nesneleri seçmek yeterli değil. ; ayrıca göreceli düzenlemeleri için çeşitli seçenekleri de göz önünde bulundurmanız, yeniden düzenlemeniz, onlara farklı bakış açılarından bakmanız gerekir.

Bu çok sorumlu bir süreçtir - kompozisyondaki en güzel ve etkileyici grubun aranması.Çizim aramalarında bir vizör (delikli ve slaytlı küçük bir çerçeve) kullanabilirsiniz. Bir gözünüzü kapatarak diğer gözünüzle ayardaki vizör deliğinden bakın. Kenarlar, natürmortun kapladığı alanı sınırlayacaktır. Vizör gözden uzaklaştıkça natürmortun etrafında görünen alan küçülecek, yaklaştıkça artacaktır. Sağa doğru hareket ederken ve Sol TarafÖn plan ve arka plan nesneleri kompozisyon merkezine göre değişecektir. Bazıları merkeze yaklaşıp onu bloke edecek, bazıları ise uzaklaşacak. Bakış açılarını karşılaştırarak en iyiye karar verirler.

En başarılı kompozisyonu bulmak için natürmort sahneleme seçenekleri.

Natürmortlar. Kömür. Sangina.

Natürmort, doğallık hissini ve sanki bir kişinin görünmez varlığını uyandırmalıdır. İçinde bir konu görüntünün ana nesnesidir - kompozisyonun merkezi. Bu öğe anlamsal bir yük taşır. Natürmortun geri kalan nesneleri asıl olanı tamamlamalıdır. Natürmort çizimi siyah beyaz yapıldığı için özel anlam aydınlatmaya sahiptir. Kontrastlı ve dağınık olmalı ancak her durumda natürmortu oluşturan nesnelerin rengindeki ton farklılığı dikkate alınmalıdır. Yalnızca karanlık veya yalnızca açık renkli nesneler içermemelidir. Farklı tonları birleştirerek zıt bir ton aralığı oluşturmak gerekir.

Aydınlatma nesnelerinin sorunlarının bir natürmort çizerken aynı anda çözülmesi gerekir; Aynı zamanda düşen gölgeler ve bunların kompozisyon konseptinin bütünlüğü üzerindeki etkisi de göz ardı edilemez.

Natürmort için arka plan pürüzsüz, kumaşlarla kaplı, mekansal (oda duvarının kaldırılması, manzara vb.) Olabilir, ancak asıl koşul şudur: arka plan görüntüye hakim olmamalıdır. Çeşitli kumaşlar - düz boyalı (örneğin kaba kanvas) ve desenli (koyu renkli) büyük çizim geniş şeritler vb.) kural olarak natürmortu zenginleştirir. Yaratıcı bir natürmorttaki perdelerin doğrudan, işlevsel veya günlük bir amacı vardır: perde, peçete, havlu, masa örtüsü vb. Onu tamamlamayan yaratıcı bir ortama nesneler ve perdeler yerleştiremezsiniz.

Kumaşların yardımıyla bir arka plan oluşturabilir, natürmort oluşturan nesnelerin altındaki yatay yüzeyi kaplayabilir; Ek bir bileşen olarak bir natürmorta birkaç kumaş katabilirsiniz. İÇİNDE ikinci durum Kıvrımları özellikle dikkatlice düşünmek ve düzenlemek gerekir, böylece dekorasyon sırasında natürmorttaki ana şeyin algılanmasını engellemezler. Çoğu zaman, natürmortları sahnelerken, büyük önem taşıyan arka plana çok az dikkat edilir. Düz ya da uzaysal, açık ya da karanlık, nesnelere yakın ya da uzak konumlanmış arka planın genel izlenim üzerinde farklı etkileri vardır. Arka plan, arka plandaki nesnelere renk olarak yaklaştırılırsa, onunla daha yakından ilişkilendirileceklerdir. Bu, nesneler arasındaki mesafenin daha iyi ifade edilmesine yardımcı olacaktır. farklı planlar. Tek bir uzamsal düzlemde ona yaklaşıyor gibi görünüyorlar. Beyaz bir arka planda açık renkli nesneler kaybolacak; siyah bir arka planda siyah ve koyu nesneler kaybolacaktır. Genellikle, bir natürmortta koyu ve açık nesneler varsa, ara bir arka plan alınır - gri.

Rengi değiştikçe tüm nesnelerin renk ilişkilerinin algısı da değişir. Natürmortun arka planı mavi ise arka plandaki nesneler etkilenecektir. mavi renkli, arka planla görsel olarak bağlantı kurun. Yoğunlaşacak genel duygu uzay. Bir natürmort sahnelerken genellikle perdeler dahil edilir. Perdelerin düzeni, kompozisyondaki yeri, şekillerin, ışığın, rengin, tonun uyumunun doğasında olan estetik özelliklere tabi olmalıdır. Natürmort kompozisyonu bulunduğunda doğrudan eskiz yapmaya başlayabilirsiniz.

“Natürmort, bir ressamla doğa arasındaki en yoğun konuşmalardan biridir. İçinde olay örgüsü ve psikoloji, uzaydaki bir nesnenin tanımını engellemez. Nesnenin ne olduğu, nerede olduğu ve benim nerede olduğum, bu nesneyi algılamak natürmort için temel gerekliliktir. Bu da izleyicinin natürmorttan algıladığı büyük eğitici keyiftir.”

K. Petrov-Vodkin

Eğitim ve öğretim - metodolojik literatür.

Eğitici çizim. Moskova Devleti akademik enstitü onlara. Surikov. "Sanat" - 2003.

Sanat Akademisi'nde eğitici çizim, " sanat", M.1990

eğitici çizim, Rus Akademisi sanat St. Petersburg Devlet Akademik Enstitüsü adını almıştır. I. Repin, “Güzel sanatlar. M 1995.

Stroganov Çizim Okulu, Moskova Devlet Sanat ve Endüstri Üniversitesi. S.G. Stroganov. "Svarog ve K.M. 2001.

Zhabinsky V.I. Vintova A.V. Çizim / Zhabinsky V.I. Vintova A.V-M. "Altyapı" - M. 2009- 272 s.

Starodub K.I. Evdokimova N.A. Çizim ve boyama. Gerçekçi bir görüntüden geleneksel olarak stilize edilmiş bir Starodub K.I. Evdokimova N.A. - M. "Phoenix", 2009-208p.

Eğitici çizim - M "Sanat", 2003-92s.

Leonardo da Vinci, Yargılar / Leonardo da Vinci, -M, EKSMO-PRESS, 1999-416c

Rostovtsev N.N., Çizim öğretme yöntemlerinin tarihi üzerine yazılar / N.N. Rostovtsev-M “Güzel Sanatlar”, 1983-287s.