લોકકથાઓની મુખ્ય શૈલીઓ. સંગીતની લોકકથાઓની શૈલીઓ: તેઓ શું છે અને તેઓ કેવા છે

સાંસ્કૃતિક અભ્યાસ અને કલા ઇતિહાસ

પરીકથાનું મુખ્ય લક્ષણ એ એક અદભૂત તત્વ છે જે વાર્તાકાર અને સાંભળનારને સમાન માપદંડમાં સ્પષ્ટ છે. તમામ પરીકથાઓને જૂથો, શ્રેણીઓ અથવા શૈલીઓમાં વિભાજિત કરવામાં આવી છે: પ્રાણી છોડ વિશે જાદુઈ b સંચિત c. પરીકથાઓતેને પરંપરાગત રીતે કહેવામાં આવે છે અને રચનાત્મક માળખાકીય લાક્ષણિકતાઓ અનુસાર અલગ પંક્તિમાં ફાળવવામાં આવે છે. પ્રાણીઓ, છોડ અને વસ્તુઓ વિશેની વાર્તાઓ પણ એક વિશેષ જૂથ બનાવે છે.

લોકના પ્રકારો અને શૈલીઓ કલાત્મક સંસ્કૃતિ.

લોક કલાત્મક સંસ્કૃતિ પરંપરાગત રીતે પ્રકારો અને શૈલીઓમાં વહેંચાયેલી છે. ત્યાં ઘણા વર્ગીકરણ છે. પરંપરાગત રીતે, NHC ને વિભાજિત કરી શકાય છે

1.મૌખિક લોક કલા

3. સંગીતની સર્જનાત્મકતા

4. નૃત્ય સર્જનાત્મકતા

1. મૌખિક લોક કલા, બદલામાં, લોકકથાના ગદ્ય શૈલીઓ અને લોકકથાઓની કાવ્યાત્મક શૈલીઓમાં વહેંચાયેલી છે. લોકવાયકાના પ્રાસાસિક પ્રકારો.

લોકસાહિત્યમાં ગદ્ય કવિતાને લોક ગદ્ય કહે છે. તે હજુ સુધી શૈલી નથી. આ લોક કલાનો વિસ્તાર છે. તેમાં ઘણી જાતિઓ શામેલ છે, જેમાંથી આપણે હાઇલાઇટ કરી શકીએ છીએ, ઉદાહરણ તરીકે. પરીકથા પરીકથાનું મુખ્ય લક્ષણ એ એક અદભૂત તત્વ છે, જે વાર્તાકાર અને સાંભળનારને સમાન માપદંડમાં સ્પષ્ટ છે. પરીકથા ઇરાદાપૂર્વકની સાહિત્ય પર આધારિત છે, જે તેના સમગ્ર કાવ્યશાસ્ત્રને નિર્ધારિત કરે છે. બધી પરીકથાઓ પ્રકારો, જૂથો, શ્રેણીઓ અથવા શૈલીઓમાં વહેંચાયેલી છે:

એ) જાદુઈ, બી) સંચિત, સી) પ્રાણીઓ, છોડ વિશે.

પરીકથાઓને પરંપરાગત રીતે કહેવામાં આવે છે, અને રચનાત્મક અને માળખાકીય લાક્ષણિકતાઓના આધારે એક અલગ શ્રેણીમાં અલગ પડે છે. તેઓ જરૂરી છે, ઉદાહરણ તરીકે. કાલ્પનિક માટે કોઈ વ્યક્તિ દ્વારા હીરો મોકલવો. વિષય દિવા અથવા કન્યા; બાબા યાગા સાથે હીરોની મુલાકાત, બેકવોટર દાદી, એક વૃદ્ધ માણસ, વગેરે.

સંચિતમાં માળખાકીય અને રચનાત્મક એકતા પણ હોય છે. દા.ત. “સલગમ”, “જિંજરબ્રેડ મેન”, “ટાવર ઓફ ધ ફ્લાય”, “ધ કોકરેલ ચોક્ડ”. તેઓ એક લિંકના બહુવિધ પુનરાવર્તનો પર બાંધવામાં આવે છે, જેથી કાં તો સાંકળ બનાવવામાં આવે, અથવા પાઇલ-અપ થાય, અથવા ક્રમિક શ્રેણીમીટિંગ્સ, અથવા સંદર્ભોની સૂચિ. આવી થોડીક વાર્તાઓ છે, તેમની એક વિશિષ્ટ રચના, લય અને શૈલી છે.

પ્રાણીઓ, છોડ અને વસ્તુઓ વિશેની વાર્તાઓ પણ એક વિશેષ જૂથ બનાવે છે.

આ ત્રણ મુખ્ય શૈલીઓમાં લોકો વિશેની વાર્તાઓ શામેલ છે, જેને સામાન્ય રીતે રોજિંદા અથવા નવલકથા કહેવામાં આવે છે. આ શૈલીના પાત્રો અદભૂત રાજકુમારો નથી, પરંતુ પુરુષો, સ્ત્રીઓ, ખેત મજૂરો, સૈનિકો, ચોર, લૂંટારાઓ, સ્માર્ટ અનુમાન લગાવનારાઓ વગેરે છે.

બિન-પરીકથા લોક ગદ્યના ક્ષેત્રમાંથી નીચે દર્શાવેલ છે:

ઇટીઓલોજિકલ પ્રકૃતિની વાર્તાઓ: શા માટે માછલી જીવે છે, કાગડા કાળા છે, સસલાની પૂંછડી ટૂંકી છે, વગેરે.

સંપન્ન જીવો વિશેની વાર્તાઓ અલૌકિક શક્તિઓ, જે પર પાછા જાઓ મૂર્તિપૂજક દંતકથા: ગોબ્લિન, મરમેઇડ્સ, બ્રાઉનીઝ વગેરે વિશે. તેઓને "બાયલી", "બાયલિચકી", "બાયવલ્શ્ચિના" કહેવામાં આવે છે.

દંતકથાઓ-કથાઓ કે જે ખ્રિસ્તી સમયગાળા દરમિયાન ઊભી થઈ. તેમના હીરો આદમ અને ઇવ, ખ્રિસ્ત અને તેના પ્રેરિતો, સંતો છે. કેટલીકવાર દંતકથાઓ વિશે વાર્તાઓ હોય છે ઐતિહાસિક આંકડાઓ(સ્ટેપન રઝિનની દંતકથા). શબ્દ અને દંતકથા સાંપ્રદાયિક લેટિન મૂળના છે. મઠના ઉપયોગમાં, આ શબ્દનો અર્થ પવિત્ર સામગ્રીના પાઠો છે જે મઠના ભોજન અથવા સેવાઓ દરમિયાન વાંચવામાં આવ્યા હતા.

ઐતિહાસિક વ્યક્તિઓ વિશેની વાર્તાઓને વધુ યોગ્ય રીતે દંતકથાઓ કહેવામાં આવે છે (રઝિન વિશે, પુગાચેવ વિશે).

વાર્તાઓ એ નોંધપાત્ર ઘટનાઓ વિશેની વાર્તાઓ છે જે, મૌખિક પરંપરામાં જીવતા, અસ્તિત્વમાં ન હોય તેવી વિગતો, વિગતોથી વધુ ઉગાડવામાં આવી હતી, પરંતુ હકીકતની ચોકસાઈ જાળવી રાખી હતી.

શ્લોક મહાકાવ્ય

લોક કલાના ક્ષેત્રો વચ્ચેનો તફાવત માત્ર બાહ્ય નથી, મુખ્ય લક્ષણશ્લોક કવિતા એ છે કે તે હંમેશા ગવાય છે. મધુરતા જે દર્શાવવામાં આવ્યું છે તેના પ્રત્યે ગીતાત્મક વલણ વ્યક્ત કરે છે. જો કે દરેક મહાકાવ્યની પોતાની ધૂન હોતી નથી, મહાકાવ્ય સંગીતના પ્રદર્શનની શૈલી અખંડિતતાની ચોક્કસ સીમાઓની અંદર હોય છે અને તે અન્ય પ્રકારની મહાકાવ્ય સર્જનાત્મકતાને લાગુ પડતી નથી.

મહાકાવ્યની શૈલીઓ:

બાયલિના. પ્રાયોગિક રીતે, મહાકાવ્યની કલ્પના કરવી મુશ્કેલ નથી. તેમની સામગ્રી વૈવિધ્યસભર અને રંગીન છે. પરંતુ મહાકાવ્યોમાં ઘણી શૈલીઓનો સમાવેશ થાય છે (પ્લોટ જૂથો અનુસાર)

ક્લાસિક મહાકાવ્યો જેની સામગ્રી પરાક્રમો છે રાષ્ટ્રીય નાયકોબીજા શબ્દોમાં પરાક્રમી મહાકાવ્યો. વિષયો પરાક્રમી મહાકાવ્યો:

1) લશ્કરી, 2) માર્શલ આર્ટ્સ, 3) સાપની લડાઈ, 4) બળવાખોર.

મુખ્ય ચિહ્નપરાક્રમી મહાકાવ્યો એ છે કે હીરો રાજ્યના હિતમાં કાર્ય કરે છે.

ફેરીટેલ મહાકાવ્યો. અહીં હીરોની મુખ્ય વિરોધી સ્ત્રી છે. એક પરીકથાથી વિપરીત, જ્યાં એક સ્ત્રી લાચાર છે અને તેને હીરોના રક્ષણની જરૂર છે, તે એક કપટી, આદર્શવાદી પ્રાણી છે, કોઈ પ્રકારની દુષ્ટતાને મૂર્ત બનાવે છે અને હીરો દ્વારા તેનો નાશ થાય છે. પરીકથાના તત્વની હાજરી હોવા છતાં, આ હજી પણ પરીકથાઓ નથી. તેમને મેલીવિદ્યા, વેરવુલ્વ્ઝ અને ચમત્કારોની હાજરી દ્વારા એક કલ્પિત પાત્ર આપવામાં આવે છે. (સડકો વિશે મહાકાવ્ય).

નોવેલિસ્ટિક મહાકાવ્યો એ ગીતની રંગીન કથા છે (અવરોધો સાથે મેચમેકિંગ અને સફળ અંત વિશે). આ પરીકથા અને લોકગીતો વચ્ચેનો મધ્યવર્તી વિકલ્પ છે.

મહાકાવ્ય આધ્યાત્મિક શ્લોકની શૈલી.

આ સંતો અને તેમના કાર્યો વિશેના ગીતો છે. આધ્યાત્મિક શ્લોકમાં ધાર્મિક વિચારો અને ઐતિહાસિક સામગ્રી બંને છે.

સ્કોમોરોશિના એ રમુજી ઘટનાઓ વિશે અથવા રમૂજી રીતે અર્થઘટન કરાયેલ ગંભીર બાબતો વિશેનું ગીત છે

આ ગીત એક બેવફા પત્ની વિશે છે જેણે બીમાર હોવાનો ઢોંગ કર્યો, તેના પતિને શહેરમાં મોકલ્યો, પરંતુ બફૂન્સ (ગેસ્ટ ટેરેન્ટેવ) ની મદદથી તેને ખુલ્લા પાડવામાં આવ્યો અને સજા કરવામાં આવી.

કેવી રીતે ખુશખુશાલ લૂંટારાઓએ એક શ્રીમંત માણસ (મૂછ) લૂંટ્યો તે વિશે.

અવિશ્વસનીય રીતે મોટા બળદને કેવી રીતે કતલ કરવામાં આવ્યો અને વિભાજિત કરવામાં આવ્યો અને તેમાંથી શું આવ્યું (એક વૃદ્ધ માણસ મોટો બળદ)

બફૂન્સ ઊંચી વાર્તાઓ છે.

સ્કોમોરોશી પેરોડીઝ.

લોકગીત. તેનું ક્ષેત્ર માનવ જુસ્સાનું વિશ્વ છે જે દુ: ખદ અર્થઘટન કરે છે. લોકગીત વ્યક્તિના વ્યક્તિગત ખાનગી અને પારિવારિક જીવનને દર્શાવે છે. મુખ્ય પાત્ર એક પીડિત સ્ત્રી છે. પ્રેમ અને ઈર્ષ્યા, આંતરિક દ્વેષ દુ:ખદ સંઘર્ષો તરફ દોરી જાય છે જે લોહિયાળ ગુનાઓ દ્વારા ઉકેલાય છે. મુખ્ય કાવતરામાં એક નિર્દોષ મહિલાની હત્યા છે. સામાન્ય રીતે હત્યારો તેના જ પરિવારનો સભ્ય હોય છે. (નિર્દોષ પત્નીને પતિ). લોકગીતમાં સામાન્ય રીતે પેઢીઓનો સંઘર્ષ હોય છે, પરંતુ એવું પણ બને છે કે છોકરી છેતરનાર, લલચાવનારનો શિકાર બને છે. ઓછી વાર, પીડિત એક માણસ છે, એક વિશ્વાસઘાતી પત્ની તેના પતિને બીજાની ખાતર ત્રાસ આપે છે, તેણી તેને એક ઉત્કૃષ્ટ વિનાશ (બર્ન્સ, ઝેર) આપે છે. આમ, લોકગીતોનું 1 ચક્ર છે કૌટુંબિક તકરાર, 2 ચક્ર દુ: ખદ ખોટી ઓળખ.

ઐતિહાસિક ગીતો.

ઐતિહાસિક ગીતોની પ્રકૃતિ એ) સર્જનના યુગ અને સમય પર, b) તેમને બનાવે છે તે પર્યાવરણ પર આધાર રાખે છે.

લિરિકલ ગીત. લોક કલાનો વિશાળ વિસ્તાર. તેઓ પ્રદર્શનના સ્વરૂપ અનુસાર રાઉન્ડ ડાન્સ, ગેમ અને ડાન્સમાં વિભાજિત કરી શકાય છે. ઘરગથ્થુ ઉપયોગ મુજબ, તેમને કામ, નાતાલ, લગ્ન વગેરેમાં વિભાજિત કરી શકાય છે. સામગ્રી દ્વારા વિભાજિત કરી શકાય છે: પ્રેમ વિશે, સૈનિકના જીવન વિશે, લૂંટારાઓ વિશે. તમે સંપ્રદાય કરી શકો છો. વિશ્વના સંબંધમાં: વ્યંગાત્મક, જાજરમાન, વિલાપ. પ્રદર્શનની પ્રકૃતિ ડ્રો-આઉટ, વારંવાર, મધ્યવર્તી છે. પાત્ર દ્વારા સામાજિક વાતાવરણઅસ્તિત્વ: ખેડૂત, સૈનિક, કામદાર, બુર્જિયો. ખેડૂત ગીતોને ધાર્મિક અને બિન-કર્મકાંડમાં વિભાજિત કરી શકાય છે. ધાર્મિક કેલેન્ડર, કુટુંબ. કેલેન્ડરના ગીતો મોટાના ગીતો છે રાષ્ટ્રીય રજાઓપ્રકૃતિમાં કૃષિ. તેઓ રજાઓ પર વહેંચાયેલા છે. કૌટુંબિક ધાર્મિક ગીતો અંતિમવિધિ, લગ્ન. પાછળથી, કાર્યકર, વિદ્યાર્થી અને જેલની લોકકથાઓ દેખાયા.

ડેકોરેટિવ અને એપ્લાઇડ આર્ટ્સ વિભાજિત કરવામાં આવે છે

1. કલાત્મક કાપડ (વણાટ, ભરતકામ)

2. કલાત્મક લાકડાની પ્રક્રિયા (કોતરકામ, બિર્ચની છાલની પ્રક્રિયા)

3. સિરામિક્સ (માટીના વાસણો, રમકડાં)

4. સ્ટોન પ્રોસેસિંગ

5. કલાત્મક મેટલ ફોર્જિંગ

6. કલાત્મક પેઇન્ટિંગ

આમાંના દરેક પ્રકારને ઉત્પાદન તકનીક અને પ્રાદેશિક સ્વાદના આધારે વધુ વિભાજિત કરવામાં આવે છે. ઉત્પાદનમાં કહેવાતા હસ્તકલા છે (ગઝેલ, ખોખલોમા, ફિલિમોનોવો, વગેરે.)

લોક નૃત્યો રાઉન્ડ ડાન્સ (અલંકૃત, રેખીય), નૃત્યો (જોડી, સિંગલ્સ, ક્રોસ-ડાન્સ), ચતુર્ભુજમાં વિભાજિત કરવામાં આવે છે.

સંગીતની સર્જનાત્મકતા વિવિધ સંગીતનાં સાધનો વગાડીને રજૂ થાય છે (પાઈપ, ઝાલીકા, કુગીકલી, ખંજરી, પાઈપો...)

લોક કલા દેખાઈ ઐતિહાસિક આધારસમગ્ર વિશ્વની કલાત્મક સંસ્કૃતિ. તેના મૂળ સિદ્ધાંતો, સૌથી પરંપરાગત સ્વરૂપો, પ્રકારો અને અંશતઃ છબીઓ પ્રાચીન સમયમાં પહેલાની પરિસ્થિતિઓમાં ઉદ્દભવેલી વર્ગ સમાજ, જ્યારે તમામ કલા લોકોની રચના અને મિલકત હતી (જુઓ. આદિમ કલા). સાથે સામાજિક વિકાસમાનવતા, વર્ગ સમાજની રચના અને શ્રમનું વિભાજન ધીમે ધીમે વ્યાવસાયિક "ઉચ્ચ", "વૈજ્ઞાનિક" કલાને અલગ પાડે છે. લોક કલા પણ વિશ્વ કલાત્મક સંસ્કૃતિનું એક વિશિષ્ટ સ્તર બનાવે છે. તે વિવિધને ઓળખે છે સામાજિક સામગ્રીસમાજના વર્ગભેદ સાથે સંકળાયેલા સ્તરો, પરંતુ મૂડીવાદી સમયગાળાની શરૂઆત સુધીમાં લોક કલાસાર્વત્રિક રીતે ગામડા અને પછી શહેરની શ્રમજીવી જનતાની સામૂહિક પરંપરાગત કલા તરીકે વ્યાખ્યાયિત કરવામાં આવે છે. કાર્બનિક જોડાણલોકોના વિશ્વ દૃષ્ટિકોણના મૂળભૂત સિદ્ધાંતો સાથે, વિશ્વ પ્રત્યેના વલણની કાવ્યાત્મક અખંડિતતા, સતત પોલિશિંગ ઉચ્ચ સ્તરને નિર્ધારિત કરે છે. કલાત્મક સ્તર લોક કલા. આ ઉપરાંત, લોક કલાનો વિકાસ થયો છે ખાસ સ્વરૂપોવિશેષતા, કૌશલ્યનું સાતત્ય અને તેમાં તાલીમ.

લોક કાવ્યાત્મક સર્જનાત્મકતા-- સામૂહિક મૌખિક કલાત્મક સર્જનાત્મકતાઆ અથવા તે લોકો; તેના પ્રકારો અને સ્વરૂપોની સંપૂર્ણતા, માં નિયુક્ત આધુનિક વિજ્ઞાનઆ શબ્દના અન્ય નામો પણ છે - લોક સાહિત્ય, મૌખિક સાહિત્ય, લોક કવિતા, લોકકથા. રચનાની પ્રક્રિયામાં મૌખિક કલાત્મક સર્જનાત્મકતા ઊભી થઈ માનવ ભાષણ. પૂર્વ-વર્ગના સમાજમાં, તે અન્ય પ્રકારની માનવ પ્રવૃત્તિ સાથે નજીકથી જોડાયેલું છે, જે તેના જ્ઞાનની શરૂઆત અને ધાર્મિક અને પૌરાણિક વિચારોને પ્રતિબિંબિત કરે છે. સમાજના સામાજિક ભિન્નતાની પ્રક્રિયામાં, વિવિધ પ્રકારોઅને મૌખિક મૌખિક સર્જનાત્મકતાના સ્વરૂપો જે વિવિધ સામાજિક જૂથો અને વર્ગોના હિતોને વ્યક્ત કરે છે. તેના વિકાસમાં સૌથી મહત્વપૂર્ણ ભૂમિકા મજૂરની સર્જનાત્મકતા દ્વારા ભજવવામાં આવી હતી સમૂહ. લેખનના આગમન સાથે, સાહિત્ય ઉદભવ્યું, ઐતિહાસિક રીતે મૌખિક લોક કલા સાથે સંકળાયેલું છે

મૌખિક લોક કલાની સામૂહિકતા (જેનો અર્થ માત્ર સામૂહિકના વિચારો અને લાગણીઓની અભિવ્યક્તિ જ નહીં, પરંતુ સૌથી ઉપર - પ્રક્રિયા સામૂહિક રચનાઅને વિતરણ) પરિવર્તનશીલતા નક્કી કરે છે, એટલે કે, તેમના અસ્તિત્વની પ્રક્રિયામાં ગ્રંથોની પરિવર્તનશીલતા. તે જ સમયે, ફેરફારો ખૂબ જ અલગ હોઈ શકે છે - નાના શૈલીયુક્ત વિવિધતાઓથી લઈને ખ્યાલના નોંધપાત્ર પુનઃકાર્ય સુધી. યાદ રાખવાની સાથે સાથે વિવિધ ગ્રંથોમાં, વિલક્ષણ સ્ટીરિયોટાઇપિકલ સૂત્રો દ્વારા નોંધપાત્ર ભૂમિકા ભજવવામાં આવે છે - અમુક પ્લોટ પરિસ્થિતિઓ સાથે સંકળાયેલા કહેવાતા સામાન્ય સ્થાનો, ટેક્સ્ટથી ટેક્સ્ટમાં પસાર થાય છે (ઉદાહરણ તરીકે, મહાકાવ્યોમાં - ઘોડા પર કાઠી નાખવા માટેનું સૂત્ર, વગેરે. .).

અસ્તિત્વની પ્રક્રિયામાં, મૌખિક લોક કલાની શૈલીઓ તેમના ઇતિહાસના "ઉત્પાદક" અને "અનઉત્પાદક" સમયગાળા ("વય") અનુભવે છે (ઉદભવ, વિતરણ, સામૂહિક ભંડારમાં પ્રવેશ, વૃદ્ધત્વ, લુપ્તતા), અને આ આખરે સાથે સંકળાયેલું છે. સમાજમાં સામાજિક અને સાંસ્કૃતિક ફેરફારો. લોકજીવનમાં લોકસાહિત્યના ગ્રંથોના અસ્તિત્વની સ્થિરતા માત્ર તેમના કલાત્મક મૂલ્ય દ્વારા જ નહીં, પરંતુ તેમના મુખ્ય સર્જકો અને વાલીઓ - ખેડુતોની જીવનશૈલી, વિશ્વ દૃષ્ટિ અને સ્વાદમાં પરિવર્તનની મંદતા દ્વારા પણ સમજાવવામાં આવે છે. વિવિધ શૈલીઓના લોકસાહિત્યના ગ્રંથો પરિવર્તનશીલ છે (જોકે માં વિવિધ ડિગ્રીઓ). જો કે, સામાન્ય રીતે, વ્યાવસાયિક સાહિત્યિક સર્જનાત્મકતા કરતાં લોક કલામાં પરંપરાગતતાની અદમ્ય તાકાત છે.

મૌખિક લોક કલાની સામૂહિકતાનો અર્થ તેની વ્યક્તિત્વ નથી: પ્રતિભાશાળી માસ્ટરોએ માત્ર રચનાને જ નહીં, પણ સામૂહિકની જરૂરિયાતો માટે ગ્રંથોના પ્રસાર, સુધારણા અથવા અનુકૂલનને પણ સક્રિયપણે પ્રભાવિત કર્યા. શ્રમના વિભાજનની શરતો હેઠળ, ઉત્પાદન કલાકારોના અનન્ય વ્યવસાયો ઉભા થયા. લોક કલા (પ્રાચીન ગ્રીક રેપસોડ્સ અને એડ્સ, રશિયન સ્કોમોરોક, યુક્રેનિયન કોબઝાર (કોબઝાર જુઓ), કઝાક અને કિર્ગીઝ અકિન્સ, વગેરે). મધ્ય પૂર્વના કેટલાક દેશોમાં અને મધ્ય એશિયા, કાકેશસમાં વિકાસ થયો છે પરિવર્તનીય સ્વરૂપોમૌખિક લોક કલા: અમુક વ્યક્તિઓ દ્વારા બનાવવામાં આવેલી કૃતિઓ મૌખિક રીતે વિતરિત કરવામાં આવી હતી, પરંતુ ટેક્સ્ટ પ્રમાણમાં થોડો બદલાયો હતો, લેખકનું નામ સામાન્ય રીતે જાણીતું હતું અને ઘણીવાર ટેક્સ્ટમાં રજૂ કરવામાં આવતું હતું (ઉદાહરણ તરીકે, કિર્ગિઝ્સ્તાનમાં ટોકટોગુલ સત્યલગાનોવ, આર્મેનિયામાં સયાત-નોવા) .

મૌખિક લોક કલાની શૈલીઓ, થીમ્સ, છબીઓ, કાવ્યશાસ્ત્રની સમૃદ્ધિ તેના સામાજિક અને રોજિંદા કાર્યોની વિવિધતા, તેમજ પ્રદર્શનની પદ્ધતિઓ (સોલો, ગાયક, ગાયક અને એકલવાદક), મેલોડી સાથે ટેક્સ્ટના સંયોજનને કારણે છે. હલનચલન (ગાન, ગાયન અને નૃત્ય, વાર્તા કહેવા, અભિનય, સંવાદ, વગેરે). ઇતિહાસ દરમિયાન, કેટલીક શૈલીઓમાં નોંધપાત્ર ફેરફારો થયા છે, અદૃશ્ય થઈ ગયા છે અને નવી દેખાય છે. IN પ્રાચીન સમયગાળોમોટાભાગના લોકો પાસે આદિવાસી દંતકથાઓ, કામ અને ધાર્મિક ગીતો અને કાવતરાં હતાં. પાછળથી, જાદુઈ રાશિઓ ઊભી થાય છે, રોજિંદા વાર્તાઓ, પ્રાણીઓ વિશેની વાર્તાઓ, મહાકાવ્યના પૂર્વ-રાજ્ય (પુરાતન) સ્વરૂપો. રાજ્યની રચના દરમિયાન, એક શાસ્ત્રીય પરાક્રમી મહાકાવ્યનો ઉદભવ થયો, પછી ઐતિહાસિક ગીતો (ગીત જુઓ) અને લોકગીતો (બેલાડ જુઓ) ઉભા થયા. પછીથી પણ, બિન-કર્મચારી ગીત, રોમાંસ, ચાસ્તુષ્કા અને અન્ય નાના ગીતોની રચના કરવામાં આવી હતી. ગીતની શૈલીઓઅને, છેવટે, કામદારોની લોકકથાઓ (ક્રાંતિકારી ગીતો, મૌખિક ઇતિહાસ, વગેરે).

મૌખિક લોક કલાના કાર્યોના તેજસ્વી રાષ્ટ્રીય રંગ હોવા છતાં વિવિધ રાષ્ટ્રો, ઘણા રૂપરેખાઓ, છબીઓ અને તેમાંના પ્લોટ પણ સમાન છે. ઉદાહરણ તરીકે, લગભગ બે તૃતીયાંશ પરીકથા પ્લોટ યુરોપિયન લોકોઅન્ય લોકોની વાર્તાઓમાં સમાનતા ધરાવે છે, જે કાં તો એક સ્ત્રોતમાંથી વિકાસ અથવા સાંસ્કૃતિક ક્રિયાપ્રતિક્રિયા દ્વારા અથવા તેના આધારે સમાન ઘટનાઓના ઉદભવને કારણે થાય છે. સામાન્ય પેટર્નસામાજિક વિકાસ.

સામંતશાહી યુગના અંત સુધી અને મૂડીવાદના સમયગાળા સુધી, મૌખિક લોક કલા પ્રમાણમાં સ્વતંત્ર રીતે વિકસિત થઈ. લેખિત સાહિત્ય. પાછળથી, સાહિત્યિક કૃતિઓ પહેલા કરતા વધુ સક્રિય રીતે લોકપ્રિય વાતાવરણમાં પ્રવેશ કરે છે (ઉદાહરણ તરીકે, એ.એસ. પુષ્કિન દ્વારા "ધ પ્રિઝનર" અને "બ્લેક શાલ", એન.એ. નેક્રાસોવ દ્વારા "પેડલર્સ"; લેખ ફ્રી રશિયન પોએટ્રી, લોકપ્રિય સાહિત્યમાં આ વિશે પણ જુઓ) . બીજી બાજુ, લોક વાર્તાકારોનું કાર્ય સાહિત્યની કેટલીક વિશેષતાઓ (પાત્રોનું વ્યક્તિગતકરણ, મનોવિજ્ઞાન, વગેરે) પ્રાપ્ત કરે છે. સમાજવાદી સમાજમાં, શિક્ષણની સુલભતા સૌથી હોશિયાર લોકોની પ્રતિભા અને સર્જનાત્મક વ્યવસાયીકરણને શોધવાની સમાન તક પૂરી પાડે છે. સામૂહિક મૌખિક અને કલાત્મક સંસ્કૃતિના વિવિધ સ્વરૂપો (ગીતલેખકોનું કામ, ગીતો, ઇન્ટરલ્યુડ્સની રચના અને વ્યંગાત્મક સ્કીટ્સ વગેરે) વ્યાવસાયિક સમાજવાદી કલાના નજીકના સંપર્કમાં વિકાસ પામી રહ્યા છે; તેમાંથી, મૌખિક લોક કલાના પરંપરાગત સ્વરૂપોએ ચોક્કસ ભૂમિકા ભજવવાનું ચાલુ રાખ્યું છે જે સદીઓથી અસ્તિત્વમાં છે કલાત્મક મૂલ્યઅને આવા ગીતો, પરીકથાઓ, દંતકથાઓ વગેરેનું લાંબા ગાળાનું અસ્તિત્વ, જે લોકોના આધ્યાત્મિક મેકઅપ, તેમના આદર્શો, આશાઓ, કલાત્મક રુચિઓ અને જીવનશૈલીની લાક્ષણિકતાઓને સ્પષ્ટપણે પ્રતિબિંબિત કરે છે. આ સાહિત્યના વિકાસ પર મૌખિક લોક કલાની ઊંડી અસર પણ નક્કી કરે છે. એમ. ગોર્કીએ કહ્યું: "... ભાષણની કળાની શરૂઆત લોકવાયકામાં છે" ("સાહિત્ય પર", 1961, પૃષ્ઠ 452). લોક કલાના રેકોર્ડીંગ વિશે, તેનો અભ્યાસ અને પદ્ધતિસરના સિદ્ધાંતોઅભ્યાસ કરો, લોકકથા જુઓ.

લોક સંગીત (સંગીતની લોકકથાઓ) - ગાયક (મુખ્યત્વે ગીત), વાદ્ય અને ગાયક-વાદ્ય લોકોની સામૂહિક સર્જનાત્મકતા; અસ્તિત્વમાં છે, એક નિયમ તરીકે, બિન-લેખિત સ્વરૂપમાં અને પ્રદર્શન પરંપરાઓ દ્વારા પ્રસારિત થાય છે. સમગ્ર લોકોની સંપત્તિ હોવાને કારણે, લોક સંગીત મુખ્યત્વે પ્રતિભાશાળી નગેટ્સની પર્ફોર્મિંગ આર્ટ્સને આભારી છે. આ વિવિધ લોકોમાં છે: કોબઝાર, ગુસ્લર (ગુસલી જુઓ), બફૂન (જુઓ બફૂન્સ), આશુગ, અકિન, કુયશી (કુય જુઓ), બખ્શી, ગુસાન (ગુસાની જુઓ), હાફિઝ, ઓલોંખોસુત (ઓલોન્ખો જુઓ), એદ (એડ્સ જુઓ). ), જુગલર, મિન્સ્ટ્રેલ, શ્પિલમેન, વગેરે. લોક સંગીતની ઉત્પત્તિ, અન્ય કળાઓની જેમ, પ્રાગૈતિહાસિક ભૂતકાળમાં જાય છે. વિવિધ સંગીતની પરંપરાઓ સામાજિક રચનાઓઅપવાદરૂપે સ્થિર અને મક્કમ. દરેક ઐતિહાસિક યુગવધુ કે ઓછા પુરાતન અને રૂપાંતરિત કાર્યો એક સાથે અસ્તિત્વ ધરાવે છે, તેમજ તેના આધારે નવી બનાવેલી કૃતિઓ. તેઓ સાથે મળીને કહેવાતા પરંપરાગત સંગીતની લોકકથાઓ બનાવે છે. તેનો આધાર ખેડૂત વર્ગનું સંગીત છે, જે લાંબો સમયસંબંધિત સ્વતંત્રતાના લક્ષણો જાળવી રાખે છે અને સામાન્ય રીતે નાની, લેખિત પરંપરાઓ સાથે સંકળાયેલા સંગીતથી અલગ છે. સંગીતની લોક કલાના મુખ્ય પ્રકારો છે ગીતો (ગીત જુઓ), મહાકાવ્ય વાર્તાઓ (ઉદાહરણ તરીકે, રશિયન મહાકાવ્યો, યાકુત ઓલોન્ખો), નૃત્યની ધૂન, નૃત્ય સમૂહગીત (ઉદાહરણ તરીકે, રશિયન ડિટ્ટી (ચસ્તુષ્કા જુઓ)), વાદ્યના ટુકડા અને ધૂન (સંકેતો) , નૃત્ય). દરેક ટુકડો સંગીતની લોકવાયકાશૈલીયુક્ત અને અર્થપૂર્ણ રીતે સંબંધિત ચલોની સંપૂર્ણ સિસ્ટમ દ્વારા રજૂ થાય છે જે તેના પ્રદર્શનની પ્રક્રિયામાં લોક સંગીતમાં થતા ફેરફારોને દર્શાવે છે.

લોકસંગીતની શૈલી સંપત્તિ તેના મહત્વપૂર્ણ કાર્યોની વિવિધતાનું પરિણામ છે. સંગીત ખેડૂતના સમગ્ર કાર્ય અને પારિવારિક જીવન સાથે હતું: વાર્ષિક કૃષિ વર્તુળની કેલેન્ડર રજાઓ (કેરોલ્સ (કેરોલ્સ જુઓ), વેસ્ન્યાન્કા, મસ્લેનિત્સા, કુપાલા ગીતો), ક્ષેત્રનું કામ (કાપકામ, લણણીના ગીતો), જન્મ, લગ્ન (લુલાબીઝ અને લગ્ન). ગીતો), મૃત્યુ (અંતિમ વિલાપ). પશુપાલકોમાં, ગીતો ઘોડાને કાબૂમાં લેવા, પશુધન ચલાવવા વગેરે સાથે સંકળાયેલા હતા. બાદમાં સૌથી મોટો વિકાસતમામ લોકોની લોકકથાઓમાં, ગીતની શૈલીઓ દેખાય છે, જ્યાં શ્રમ, ધાર્મિક વિધિ, નૃત્ય અને મહાકાવ્ય ગીતો અથવા ઇન્સ્ટ્રુમેન્ટલ ધૂનને વિગતવાર અને કેટલીકવાર જટિલ સંગીતની સુધારણા દ્વારા બદલવામાં આવે છે - ગાયક (ઉદાહરણ તરીકે, રશિયન દોરેલા ગીત, રોમાનિયન અને મોલ્ડેવિયન ડોઇના) અને ઇન્સ્ટ્રુમેન્ટલ (ઉદાહરણ તરીકે, ટ્રાન્સકાર્પેથિયન વાયોલિનવાદક, બલ્ગેરિયન કેવેલિસ્ટ, કઝાક ડોમ્બ્રા પ્લેયર્સ, કિર્ગીઝ કોમુઝ પ્લેયર્સ, તુર્કમેન ડ્યુટાર પ્લેયર્સ, ઉઝબેક, તાજિક, ઇન્ડોનેશિયન, જાપાનીઝ અને અન્ય ઇન્સ્ટ્રુમેન્ટલ એન્સેમ્બલ્સ અને ઓર્કેસ્ટ્રા દ્વારા પ્રોગ્રામ પીસ).

લોકસંગીતની વિવિધ શૈલીઓમાં, મેલોના વિવિધ પ્રકારો વિકસિત થયા છે - પઠન (કેરેલિયન, રુન્સ, રશિયન મહાકાવ્ય, દક્ષિણ સ્લેવિક મહાકાવ્ય) થી લઈને સમૃદ્ધપણે સુશોભન (નજીકની અને મધ્ય પૂર્વીય સંગીત સંસ્કૃતિઓના ગીતના ગીતો), પોલીફોની (જુઓ પોલીફોની) (પોલિરીથમિક) ensembles માં વોલ્સનું સંયોજન આફ્રિકન લોકો, જર્મન કોરલ કોર્ડ્સ, જ્યોર્જિઅન ક્વાર્ટો-સેકન્ડ અને સેન્ટ્રલ રશિયન સબવોકલ પોલીફોની, લિથુનિયન કેનોનિકલ સુટાર્ટિન્સ), રિધમિક્સ (જુઓ રિધમિક્સ) (ખાસ કરીને, રિધમ ફોર્મ્યુલા કે જે લાક્ષણિક શ્રમ અને નૃત્યની ગતિવિધિઓની લયને સામાન્ય બનાવે છે), મોડ-સ્કેલ પ્રાઈમ સિસ્ટમ સંકુચિત રીતે - વિકસિત ડાયટોનિક "ફ્રી મેલોડિક સ્ટ્રક્ચર" માટે વોલ્યુમેટ્રિક મોડ્સ). પંક્તિઓના સ્વરૂપો, યુગલો (જોડી, સપ્રમાણતા, અસમપ્રમાણતા, વગેરે), અને સમગ્ર કૃતિઓ પણ વૈવિધ્યસભર છે. સંગીતની લોક કલા એકલ-અવાજ (સોલો), એન્ટિફોનલ (એન્ટીફોન જુઓ), જોડાણ, સમૂહગીત અને ઓર્કેસ્ટ્રલ સ્વરૂપોમાં અસ્તિત્વ ધરાવે છે. કોરલ અને ઇન્સ્ટ્રુમેન્ટલ પોલીફોનીના પ્રકારો વિવિધ છે - હેટરોફોની (જુઓ હેટરોફોની) અને બોર્ડન (સતત અવાજ કરતી બાસ પૃષ્ઠભૂમિ) થી જટિલ પોલિફોનિક અને તાર રચનાઓ સુધી. દરેક રાષ્ટ્રીય લોક સંગીત સંસ્કૃતિ, સંગીત અને લોકસાહિત્યની બોલીઓની સિસ્ટમ સહિત, એક સંગીતમય અને શૈલીયુક્ત સમગ્ર રચના કરે છે અને તે જ સમયે અન્ય સંસ્કૃતિઓ સાથે મોટા લોકસાહિત્ય અને એથનોગ્રાફિક સમુદાયોમાં જોડાય છે (ઉદાહરણ તરીકે, યુરોપમાં - સ્કેન્ડિનેવિયન, બાલ્ટિક, કાર્પેથિયન, બાલ્કન, ભૂમધ્ય, વગેરે. ).

લોક સંગીતનું રેકોર્ડિંગ (20મી સદીમાં ધ્વનિ રેકોર્ડિંગ સાધનોની મદદથી) એક વિશેષ દ્વારા હાથ ધરવામાં આવે છે. વૈજ્ઞાનિક શિસ્ત- મ્યુઝિકલ એથનોગ્રાફી, અને તેનો અભ્યાસ - એથનોમ્યુઝિકોલોજી (સંગીતની લોકશાસ્ત્ર).

લોક સંગીતના આધારે, લગભગ તમામ રાષ્ટ્રીય વ્યાવસાયિક શાળાઓ ઊભી થઈ, જેમાંના દરેકમાં લોકસાહિત્યના વારસાના વિવિધ ઉપયોગોના ઉદાહરણો છે - લોક ધૂનોની સરળ વ્યવસ્થાથી માંડીને વ્યક્તિગત સર્જનાત્મકતા સુધી, મુક્તપણે લોકકથાઓનો અમલ. સંગીતની વિચારસરણી, ચોક્કસ લોક સંગીત પરંપરા માટે વિશિષ્ટ કાયદા. આધુનિક સંગીત પ્રેક્ટિસમાં, લોક કલા એ વ્યાવસાયિક અને બંને માટે ફળદ્રુપ બળ છે વિવિધ સ્વરૂપોકલાપ્રેમી કલા.

લોક સંગીતનાં સાધનો, લોકો દ્વારા બનાવવામાં આવેલ અને તેમની સંગીત પ્રેક્ટિસમાં વ્યાપક છે, તે કાં તો માત્ર એક જ લોકો (ઉદાહરણ તરીકે, યુક્રેનિયન બંદુરા, જ્યોર્જિયન ચોંગુરી) સાથે સંબંધિત હોઈ શકે છે અથવા વંશીય સમુદાય અથવા લાંબા ગાળાના ઐતિહાસિક અને સાંસ્કૃતિક સંપર્કો દ્વારા જોડાયેલા વિવિધ લોકો દ્વારા ઉપયોગમાં લઈ શકાય છે. ઉદાહરણ તરીકે, ઉઝબેકિસ્તાન અને તાજિકિસ્તાનમાં રશિયનો અને બેલારુસિયનોમાં ગુસલી, ઝાલીકા સામાન્ય છે; લગભગ તમામ સાધનો સમાન છે). લગભગ તમામ વ્યાવસાયિક સંગીતનાં સાધનોની ઉત્પત્તિ લોક પ્રોટોટાઇપમાં છે.

લોક થિયેટર, મૌખિક લોક કલા સાથે સજીવ રીતે સંબંધિત સ્વરૂપોમાં અસ્તિત્વમાં છે, જેનો ઉદ્દભવ પ્રાચીન સમયમાં થયો હતો: શિકાર અને કૃષિ રજાઓ સાથેની રમતોમાં પરિવર્તનના તત્વો શામેલ હતા. ક્રિયાનું નાટ્યકરણ કેલેન્ડર અને કૌટુંબિક વિધિઓમાં હાજર હતું (યુલેટાઇડ ડ્રેસિંગ, લગ્ન, વગેરે). ચાલુ છે ઐતિહાસિક વિકાસનાટકીય ક્રિયાઓમાં, સર્જનાત્મક, રમતિયાળ સિદ્ધાંતને ઉન્નત કરવામાં આવે છે: રમતો અને પ્રદર્શન તે પેરોડી પેદા કરે છે લગ્ન સમારોહ(ઉદાહરણ તરીકે, રશિયન કોમેડી ગેમ "પાખોમુશ્કા"), અંતિમ સંસ્કાર (મૃતકની રમત "માવરુખ"). આવી ક્રિયાઓ તમામ રાષ્ટ્રો માટે આધાર તરીકે સેવા આપી હતી વધુ વિકાસલોક થિયેટર અને નાટક. વિશ્વના લોક થિયેટરમાં, જીવંત કલાકારોના થિયેટર અને પપેટ થિયેટર વચ્ચે તફાવત બનાવવામાં આવે છે, જેનું નામ ઘણીવાર પ્રદર્શનના હીરોના નામ પર રાખવામાં આવે છે (રશિયામાં પેટ્રષ્કા, ઇંગ્લેન્ડમાં પંચ, ઇટાલીમાં પુલસિનેલા, ચેક રિપબ્લિકમાં કાસ્પરેક, વગેરે. ). રશિયન પેટ્રુષ્કા થિયેટર યુક્રેનિયન વર્ટેપ અને બેલારુસિયન બેટલેકાની નજીક હતું. લોક સ્વરૂપોની વિવિધતા કઠપૂતળી થિયેટરઢીંગલીઓના પ્રકારો, તેમની નિયંત્રણ પ્રણાલીઓ (શેરડીની ઢીંગલી, કઠપૂતળીઓ (મેરીઓનેટ જુઓ) - તાર પરની ઢીંગલીઓ - વગેરે) દ્વારા નક્કી કરવામાં આવી હતી. લોક કઠપૂતળીના થિયેટરોએ પરીકથાઓ અને દંતકથાઓને પુનઃકથન કરતા નાટકો રજૂ કર્યા, અને "કચડી નાખતી વાર્તાઓ" - ડોન જુઆન અને ડૉક્ટર ફોસ્ટસ વિશેના નાટકો રજૂ કર્યા. લોક થિયેટરમાં પ્રહસન પ્રદર્શન અને કહેવાતા રાયોક (નાટકીય લખાણ સાથે ફરતા ચિત્રો દર્શાવતા)નો પણ સમાવેશ થાય છે.

માં પીપલ્સ થિયેટર વ્યાપક અર્થમાંબિનવ્યાવસાયિક, જો કે, તમામ રાષ્ટ્રોના પોતાના થિયેટર નિષ્ણાતો હતા: પ્રાચીન રોમન માઇમ્સ, પશ્ચિમી યુરોપિયન શ્પિલમેન, જુગલર્સ, રશિયન સ્કોમોરોક, તેમજ કઠપૂતળીઓ વિવિધ દેશો. જૂથોમાં એક થવું (રશિયામાં તેઓને "બેન્ડ" કહેવામાં આવતું હતું), તેઓ શહેરો અને ગામડાઓમાં ભટકતા હતા. ભંડારમાં નાટકોનો સમાવેશ થતો હતો લોકકથાઓનું મૂળ, પછીથી અને વ્યાવસાયિક નાટકોનું પુનઃકાર્ય, વગેરે. સાહિત્યિક કાર્યો. લોક થિયેટર પ્રદર્શન, જે સામાન્ય રીતે મજબૂત સામાજિક-રાજકીય અભિગમ ધરાવતા હતા, ચર્ચ અને રાજ્ય દ્વારા સતાવણી કરવામાં આવી હતી. લોક કલાકારોએ ધાર્મિક નાટકો (મધ્યયુગીન રહસ્ય) ના પ્રદર્શનમાં ઘણીવાર બિનસાંપ્રદાયિક વાસ્તવિક તત્વો રજૂ કર્યા હતા. સામંતશાહી ઉમરાવો અને શહેરી બુર્જિયોના પ્રતિનિધિઓ પ્રત્યે લોકોનું આલોચનાત્મક વલણ ફાર્સમાં પ્રગટ થયું હતું. પ્રહસન અને કાર્નિવલની પરંપરાઓએ કોમેડિયા ડેલ'આર્ટના ઉદભવને તૈયાર કર્યો (જુઓ કોમેડિયા ડેલ'આર્ટ).

રશિયામાં, નાટકો “ઝાર મેક્સિમિલિયન અને તેનો બળવાખોર પુત્ર એડોલ્ફ”, “બોટ” (વેરિઅન્ટ્સ - “બોટ”, “ગેંગ ઓફ રોબર્સ”, “સ્ટેપન રેઝિન”, “બ્લેક રેવેન”) ખેડૂતો, સૈનિકોમાં સૌથી વધુ વ્યાપક હતા. અને ફેક્ટરી પર્યાવરણ; “કિંગ હેરોડ” અને “હાઉ ધ ફ્રેંચમેન ટેક મોસ્કો” નાટકો પણ ભજવાયા હતા. તેમના પ્રકાર દ્વારા, તેઓ જુલમી-લડાઈ, પરાક્રમી અથવા કહેવાતા લૂંટારા નાટકોના છે જે ઘણા દેશોમાં જાણીતા છે. "ઝાર મેક્સિમિલિયન" પાસે સાહિત્યિક સ્ત્રોત છે - શાળા નાટક "ધ ક્રાઉન ઓફ ડેમેટ્રિયસ" (1704), જે "સેન્ટ ડેમેટ્રિયસના જીવન" પર આધારિત છે; "ધ બોટ" (18મી સદીના અંતમાં) એક નાટકીયકરણ છે લોક ગીત"માતા વોલ્ગાની નીચે." આ નાટકોની અંતિમ રચના 18મી સદીના ઉત્તરાર્ધ - 19મી સદીના પ્રથમ અર્ધના કવિઓની રચનાઓના ટુકડાઓના તેમના લખાણમાં સમાવેશ સાથે સંકળાયેલી છે. - જી.આર. ડર્ઝાવિન, કે.એન. બટ્યુશકોવ, એ.એસ. પુષ્કિન, એમ. યુ. લર્મોન્ટોવ, લોકપ્રિય પ્રિન્ટ નવલકથાઓના હેતુઓ અને છબીઓ. Rus' માં પણ હતા વ્યંગાત્મક નાટકો"ધ માસ્ટર", "ધ નેકેડ માસ્ટર", "પેટ્રોષ્કા".

સૌથી વધુ લાક્ષણિક લક્ષણલોક થિયેટર (સામાન્ય રીતે લોક કલા) એ કોસ્ચ્યુમ અને પ્રોપ્સ, હલનચલન અને હાવભાવનું ખુલ્લું સંમેલન છે; પ્રદર્શન દરમિયાન, કલાકારોએ પ્રેક્ષકો સાથે સીધો સંવાદ કર્યો, જે સંકેતો આપી શકે છે, ક્રિયામાં હસ્તક્ષેપ કરી શકે છે, તેને નિર્દેશિત કરી શકે છે અને કેટલીકવાર તેમાં ભાગ લઈ શકે છે ( કલાકારોના ગાયક સાથે ગાઓ, ભીડના દ્રશ્યોમાં નાના પાત્રોનું ચિત્રણ કરો). લોક થિયેટર, એક નિયમ તરીકે, ન તો સ્ટેજ હતું કે ન સજાવટ. તેમાં મુખ્ય રસ પાત્રોના પાત્રોને પ્રગટ કરવાના ઊંડાણ પર નહીં, પરંતુ પરિસ્થિતિઓ અને પરિસ્થિતિઓના દુ: ખદ અથવા ચમત્કારી સ્વભાવ પર કેન્દ્રિત છે. મહાન મૂલ્યપાત્રો, પ્રદર્શનના એક્ઝિટ મોનોલોગ છે અભિનેતાઓગીતો (લોક અથવા ખાસ પ્રદર્શન માટે રચાયેલ), ઓપેરામાંથી અરિયા. લોકનાટકમાં બે પ્રકારના પાત્રો હોય છે - નાટકીય (શૌર્ય કે રોમેન્ટિક) અને હાસ્ય. પહેલાના સંબોધનો, એકપાત્રી નાટક અને સંવાદોની ઉચ્ચ ગૌરવપૂર્ણ શૈલી દ્વારા અલગ પડે છે, બાદમાં કોમિક, પેરોડી તકનીકો અને શબ્દપ્લે દ્વારા અલગ પડે છે. લોક રંગભૂમિમાં પરંપરાગત પ્રદર્શન પછીથી ઉદભવ નક્કી કરે છે ખાસ પ્રકારથિયેટર પર્ફોર્મન્સ કે જેણે સ્થિર સ્વરૂપ પ્રાપ્ત કર્યું છે. ઘણા દેશોમાં આ પ્રદર્શનને પરંપરાગત થિયેટર કહેવામાં આવે છે. એશિયન દેશોમાં લોકનૃત્ય પેન્ટોમાઇમ પ્રદર્શન પ્રાચીન સમયથી વ્યાપક છે. તેમના આધારે, એશિયાના લોકોના પરંપરાગત થિયેટરની રચના કરવામાં આવી હતી: ઇન્ડોનેશિયામાં વાયાંગ ટોપેંગ થિયેટર, ટાપુ પર કોલમ થિયેટર. શ્રીલંકા (સિલોન), ભારતમાં કથકલી વગેરે.

લોક થિયેટરની કલાત્મક અને પ્રદર્શન તકનીકોની મૌલિકતાએ વ્યાવસાયિક થિયેટર વ્યક્તિઓને આકર્ષ્યા અને તેમના દ્વારા તેનો ઉપયોગ કરવામાં આવ્યો (ડબલ્યુ. શેક્સપિયર, મોલીઅર, સી. ગોલ્ડોની, એ.એન. ઓસ્ટ્રોવ્સ્કી, ઇ. ડી ફિલિપ, વગેરે).

લોકનૃત્ય તેમાંથી એક છે સૌથી જૂની પ્રજાતિઓલોક કલા નૃત્ય તહેવારો અને મેળાઓમાં લોક પ્રદર્શનનો એક ભાગ હતો. ગોળ નૃત્યો અને અન્ય ધાર્મિક નૃત્યોનો દેખાવ લોક વિધિઓ સાથે સંકળાયેલો છે (સિલોનીઝ ફાયર ડાન્સ, નોર્વેજીયન ટોર્ચ ડાન્સ, સ્લેવિક રાઉન્ડ ડાન્સ જે બિર્ચ ટ્રીને કર્લિંગ, માળા વણાટ અને અગ્નિ પ્રગટાવવાની વિધિઓ સાથે સંકળાયેલ છે). ધીમે ધીમે ધાર્મિક ક્રિયાઓથી દૂર જતા, રાઉન્ડ ડાન્સ નવી સામગ્રીથી ભરેલા હતા જે રોજિંદા જીવનની નવી સુવિધાઓ વ્યક્ત કરે છે. શિકાર અને પશુપાલનમાં રોકાયેલા લોકો તેમના નૃત્યમાં પ્રાણીજગતના તેમના અવલોકનો પ્રતિબિંબિત કરે છે. પ્રાણીઓ, પક્ષીઓ અને ઘરેલું પ્રાણીઓના પાત્ર અને ટેવોને અલંકારિક અને અભિવ્યક્ત રીતે અભિવ્યક્ત કરવામાં આવ્યા હતા: ઉત્તર અમેરિકન ભારતીયોનું બાઇસન નૃત્ય, ઇન્ડોનેશિયન પેનકેક (વાઘ), યાકુત રીંછનું નૃત્ય, ગરુડનું પામિર નૃત્ય, ચાઇનીઝ, ભારતીય મોરનું નૃત્ય, બળદનું ફિનિશ નૃત્ય, રશિયન ક્રેન, ગેન્ડર, નોર્વેજીયન કોકફાઇટ, વગેરે. ગ્રામીણ મજૂરીની થીમ પર નૃત્યો દેખાયા: કાપણી કરનારાઓનું લાતવિયન નૃત્ય, લાકડા કાપનારાઓનું હુત્સુલ નૃત્ય, જૂતા બનાવનારાઓનું એસ્ટોનિયન નૃત્ય, બેલારુસિયન લિયાન્કા. , મોલ્ડાવિયન પોએમ (દ્રાક્ષ), ઉઝબેક રેશમના કીડા, છાશ (કપાસ). હસ્તકલા અને ફેક્ટરી મજૂરીના આગમન સાથે, નવા લોક નૃત્યો ઉભરી આવ્યા: યુક્રેનિયન કૂપર, જર્મન ગ્લાસબ્લોઅર્સનું નૃત્ય, કારેલિયન "કેવી રીતે કાપડ વણાય છે", વગેરે. લોક નૃત્ય ઘણીવાર લશ્કરી ભાવના, બહાદુરી, વીરતા, યુદ્ધના દ્રશ્યોને પ્રતિબિંબિત કરે છે. પુનઃઉત્પાદિત (પ્રાચીન ગ્રીકોના "પાયરીક" નૃત્યો, નૃત્ય કલાને ફેન્સીંગ તકનીકો સાથે જોડીને, જ્યોર્જિયન ખોરુમી, બેરીકાઓબા, સ્કોટિશ તલવાર નૃત્ય, કોસાક નૃત્ય, વગેરે). મહાન સ્થળનૃત્ય લોક કલામાં પ્રેમની થીમ કબજે કરવામાં આવે છે; શરૂઆતમાં આ નૃત્યો ખુલ્લેઆમ શૃંગારિક હતા; પાછળથી નૃત્યો દેખાયા જે લાગણીઓની ખાનદાની, સ્ત્રીઓ પ્રત્યે આદરપૂર્ણ વલણ (જ્યોર્જિયન કાર્ટુલી, રશિયન બેનોવસ્કાયા ક્વાડ્રિલ, પોલિશ મસુર) વ્યક્ત કરે છે.

દરેક રાષ્ટ્રે તેની પોતાની નૃત્ય પરંપરાઓ, પ્લાસ્ટિકની ભાષા, હલનચલનનું વિશેષ સંકલન, સંગીત સાથે ચળવળને સંબંધિત પદ્ધતિઓ વિકસાવી છે; કેટલાક માટે, નૃત્ય શબ્દસમૂહનું નિર્માણ સંગીતવાદ્યો સાથે સુમેળભર્યું છે, અન્ય લોકો માટે (બલ્ગેરિયનોમાં) તે સુમેળ નથી. લોકોના નૃત્યો પશ્ચિમ યુરોપપગની હિલચાલ પર આધારિત છે (હાથ અને શરીર તેમની સાથે હોય તેવું લાગે છે), જ્યારે મધ્ય એશિયા અને અન્ય પૂર્વીય દેશોના લોકોના નૃત્યમાં હાથ અને શરીરની હિલચાલ પર મુખ્ય ધ્યાન આપવામાં આવે છે. લોકનૃત્યમાં, લયબદ્ધ સિદ્ધાંત હંમેશા પ્રભુત્વ ધરાવે છે, જેના પર નૃત્યાંગના દ્વારા ભાર મૂકવામાં આવે છે (ટેમ્પિંગ, તાળીઓ, રિંગ્સ, ઘંટ વગાડવી). ની સાથે ઘણા નૃત્યો કરવામાં આવે છે લોક સાધનોજે નર્તકો વારંવાર તેમના હાથમાં પકડે છે (કાસ્ટનેટ્સ, ટેમ્બોરિન, ડ્રમ, ડોઇરા, એકોર્ડિયન, બલાલાઇકા). કેટલાક નૃત્યો ઘરગથ્થુ સાધનો (સ્કાર્ફ, ટોપી, ડીશ, વાટકી, વાટકી) સાથે કરવામાં આવે છે. મહાન પ્રભાવપોશાક પ્રદર્શનની પ્રકૃતિને પ્રભાવિત કરે છે: આમ, રશિયન અને જ્યોર્જિયન નર્તકોને તેમના પગને આવરી લેતા લાંબા ડ્રેસ દ્વારા સરળતાથી ખસેડવામાં મદદ કરવામાં આવે છે; રશિયન અને હંગેરિયન પુરુષોના નૃત્યમાં એક લાક્ષણિક ચળવળ સખત બૂટની ટોચ પર ટેપ કરે છે.

યુએસએસઆરમાં લોક નૃત્યની વિકસતી અને લોકપ્રિયતાએ એક નવા સ્ટેજ ફોર્મના ઉદભવમાં ફાળો આપ્યો - લોક નૃત્યના જોડાણ. 1937 માં, યુએસએસઆર ફોક ડાન્સ એન્સેમ્બલ બનાવવામાં આવ્યું હતું, જેણે વ્યાવસાયિક કોરિયોગ્રાફીમાં સ્ટેજ લોક નૃત્યની સ્થાપના કરી હતી. શાસ્ત્રીય બેલેમાં પણ લોકનૃત્યના તત્વોનો ઉપયોગ થાય છે. તમામ પ્રજાસત્તાકોમાં સોવિયેત યુનિયનવ્યવસાયિક લોકનૃત્યના સમૂહો અને ગીત અને નૃત્યના સમૂહો બનાવવામાં આવ્યા છે. વ્યવસાયિક અને કલાપ્રેમી લોક સ્ટેજ નૃત્ય જૂથો વિશ્વભરના દેશોમાં સામાન્ય છે (જુઓ નૃત્ય).

લોક સ્થાપત્ય, લલિત અને સુશોભિત કલાઓમાં સાધનો, ઇમારતો (જુઓ લાકડાનું સ્થાપત્ય, આવાસ), ઘરના વાસણો અને ઘરગથ્થુ રાચરચીલું (કલામાં લાકડા, લોખંડ, સિરામિક્સ, કલાત્મક વાર્નિશ, ફર્નિચર, તાંબુ, કલાના વાસણો, કાચ અને કાપડ જુઓ), કાપડનો સમાવેશ થાય છે. (જુઓ ભરતકામ, કિલીમ, કાર્પેટ, લેસ, પ્રિન્ટેડ કાપડ, કપડાં, આર્ટ ફેબ્રિક્સ), રમકડાં (જુઓ રમકડાં), લ્યુબોક, વગેરે. લોક કલામાં સૌથી મહત્વપૂર્ણ કલાત્મક અને તકનીકી પ્રક્રિયાઓમાં માટીકામ, વણાટ, કલા કોતરણી, સુશોભન પેઇન્ટિંગ, ફોર્જિંગ, આર્ટ કાસ્ટિંગ, કોતરણી, એમ્બોસિંગ વગેરેનો સમાવેશ થાય છે. લોક સ્થાપત્ય અને સુશોભિત કળા સંબંધિત છે સામગ્રી ઉત્પાદન, પ્રકૃતિમાં સીધા સર્જનાત્મક છે; તેથી તેમાં સૌંદર્યલક્ષી અને ઉપયોગિતાવાદી કાર્યોનું મિશ્રણ, કલ્પનાશીલ વિચારસરણીઅને તકનીકી ચાતુર્ય.

બનાવવું અને ડિઝાઇન કરવું વિષય પર્યાવરણઅને શ્રમ પ્રક્રિયાઓ, રોજિંદા જીવન, કેલેન્ડર અને કૌટુંબિક વિધિઓને વિષય-સૌંદર્યલક્ષી અભિવ્યક્તિ આપવી, પ્રાચીન સમયથી લોક કલા એ ધીમે ધીમે બદલાતી સિસ્ટમનો એક અભિન્ન ભાગ હતો. લોક જીવન. લોક કલાની કેટલીક વિશેષતાઓમાં, કાર્ય અને જીવનના ધોરણો, સંપ્રદાયો અને માન્યતાઓ શોધી શકાય છે, જે નિયોલિથિક અને કાંસ્ય યુગ. સૌથી વધુ સામાન્ય તત્વલોક કલા એ પ્રાચીનકાળમાં જન્મેલું આભૂષણ છે, જે રચનાની કાર્બનિક એકતા પ્રાપ્ત કરવામાં મદદ કરે છે અને અમલીકરણની તકનીક, વિષયની સમજ, પ્લાસ્ટિક સ્વરૂપ, કુદરતી સૌંદર્યસામગ્રી વ્યક્તિગત સુશોભન પ્રધાનતત્ત્વો, જેમાંથી મોટાભાગના મૂળ પૌરાણિક અર્થ ધરાવતા હતા ("વિશ્વ વૃક્ષ", "મહાન દેવી" આવનારા લોકો સાથે, સૌર પ્રતીકો), પ્રકૃતિ સાથે વાતચીત કરવાની આદિમ ચેતના, પૌરાણિક અને જાદુઈ રીતોની વિશેષતાઓ મેળવે છે. આ પ્રાચીન મૂળ દેખાય છે, ઉદાહરણ તરીકે, માં લોક રમકડું, જેમાં આદિમ સંપ્રદાયની પ્લાસ્ટિક આર્ટની વિશેષતાઓ શોધી શકાય છે. લોક કલાના કાર્યોને એક અથવા બીજા રિવાજ સાથે ચોક્કસ જોડાણ હોય છે, જે સંપ્રદાયની પ્રકૃતિ અથવા આ રિવાજની પૌરાણિક શરતની યાદશક્તિ ખોવાઈ જાય ત્યારે પણ ચાલુ રહે છે. આ ઘણી લોક કલા વસ્તુઓની નાજુકતા અને ક્ષણિકતાને પણ સમજાવે છે (રેતીના ચિત્રો, પેઇન્ટેડ ઇંડા), જે નિયમિતપણે પુનરાવર્તિત ધાર્મિક વિધિમાં સામયિક પ્રજનન માટે રચાયેલ છે.

સામાજિક ચુનંદા વર્ગની "ઉચ્ચ" કળાથી વિપરીત, લોક કલા વિરોધાભાસી ફેરફારોને જાણતી નથી કલાત્મક શૈલીઓ. તેના ઉત્ક્રાંતિ દરમિયાન, વ્યક્તિગત નવા પ્રધાનતત્ત્વો દેખાય છે, પરંતુ શૈલીકરણની ડિગ્રી અને જૂના પ્રધાનતત્ત્વોની સમજણની પ્રકૃતિ વધુ બદલાય છે; એક સમયે વિશ્વ વિશેના સ્વદેશી વિચારો સાથે સંકળાયેલી છબીઓએ ધીમે ધીમે એક સાંકડો ઉપયોગિતાવાદી અર્થ પ્રાપ્ત કર્યો (ઉદાહરણ તરીકે, વિવિધ તાવીજ અને જોડણીના ચિહ્નોમાં જે શણગારવામાં આવે છે ઘરની વસ્તુઓ) અથવા સંપૂર્ણ સુશોભન ભૂમિકા ભજવવાનું શરૂ કર્યું, જ્યારે ઑબ્જેક્ટના આકારમાં ઘણીવાર માત્ર નાના માળખાકીય અને કાર્યાત્મક ફેરફારો થયા. લોક કલામાં કોઈ વસ્તુનો વિચાર સામાન્ય રીતે પ્રારંભિક મોડેલ અથવા ચિત્રમાં નિશ્ચિત નથી, પરંતુ તે માસ્ટરના મન અને હાથમાં રહે છે; તે જ સમયે, તેની વ્યક્તિગત ચાતુર્યના પરિણામો, સૌથી વધુ વિકાસ તરફ દોરી જાય છે તર્કસંગત તકનીકોકામ સ્વીકારવું જોઈએ લોક સામૂહિક. આ કારણે, સદીઓની પસંદગી દ્વારા નિશ્ચિત પરંપરા સતત, પરંતુ માત્ર આંશિક, ચોક્કસ ફેરફારોમાંથી પસાર થાય છે. પ્રાચીન વસ્તુઓ(ઉદાહરણ તરીકે, લાકડાના બતકના લાડુ) જીવનની અત્યંત નજીક હોઈ શકે છે; લોક કલામાં આ સ્વરૂપોની પાછળથી સમજણ, મૂળ ટાઇપોલોજી અને અલંકારિક આધારને સાચવીને, તેમને સામાન્યીકરણ, સુશોભન શૈલીકરણની સદીઓ જૂની તકનીકો સાથે જોડે છે. તર્કસંગત ઉપયોગ તકનીકી માધ્યમોઅને સામગ્રી.

જેમ જેમ સમાજ વર્ગ દ્વારા પોતાને અલગ પાડે છે, તેમ, લોક કલાના ઉદભવ માટે પૂર્વજરૂરીયાતો ઊભી થાય છે, સમાજના નીચલા વર્ગની જરૂરિયાતોને સેવા આપે છે અને શરૂઆતમાં તેને સ્થાનિકમાં ઘટાડવામાં આવે છે. કલાત્મક કાર્યતમારા માટે અને ગામડાના હસ્તકલા માટે. પ્રાચીન કલામાં (ઉદાહરણ તરીકે, ઇટાલો-એટ્રુસ્કન વર્તુળની મતાત્મક વસ્તુઓમાં (જુઓ) નિયોલિથિક શિલ્પની યાદ અપાવે છે) વિશેષ લોક શાખાની હાજરી પહેલેથી જ પ્રગટ થઈ છે. મહેલના પ્રારંભિક સ્મારકો અને ધાર્મિક સ્થાપત્ય પણ સ્પષ્ટપણે લોક લાકડાના અને પથ્થરના સ્થાપત્ય (એજિયન મેગેરોન, જર્મન હૉલે), વિચરતી લોકોના પોર્ટેબલ નિવાસો વગેરેના સૌથી સરળ પ્રાચીન ઉદાહરણો સાથે સ્પષ્ટપણે જોડાયેલા છે, પરંતુ પછી શહેરી અને એસ્ટેટ બાંધકામ અને લોક માર્ગો. આર્કિટેક્ચર મુખ્યત્વે ખેડૂત જીવન (રહેવાસનું ઘર, થ્રેસીંગ ફ્લોર, કોઠાર, શેડ, સ્થિર, વગેરે) સેવા આપે છે.

IN મધ્યયુગીન યુરોપસાંસ્કૃતિક પરંપરાને જાળવી રાખવાની ઇચ્છા દ્વારા સામંતવાદી-ચર્ચ સંસ્કૃતિનો વિરોધ કરવામાં આવ્યો હતો આદિજાતિ સિસ્ટમ, આર્થિક અને રાજકીય અલગતા, સ્થાનિક દેવતાઓનો સંપ્રદાય; આની અભિવ્યક્તિ મધ્યયુગીન કલામાં લોક વર્તમાન બની હતી, જે સામાન્ય રીતે પ્રાણી શૈલીની છબીઓથી સંતૃપ્ત થાય છે (જુઓ પ્રાણી શૈલી). મૂર્તિપૂજક દાગીના-તાવીજમાં વિશિષ્ટ શુદ્ધતા સાથે વ્યક્ત કરાયેલ લોકોનો વિશ્વ દૃષ્ટિકોણ, સ્મારકોમાં પણ દેખાય છે જે તેના પ્રભાવના ઉદાહરણો છે. લોક સંસ્કૃતિકોર્ટ અને ચર્ચમાં (આ વ્લાદિમીર-સુઝદલ શાળાની રાહતો છે (વ્લાદિમીર-સુઝદાલ શાળા જુઓ), રોમેનેસ્ક અને ગોથિક ચર્ચોનું વિચિત્ર શિલ્પ, હસ્તપ્રતોનું સુશોભન). જો કે, કોમોડિટી-મની સંબંધોના અવિકસિતતા, જીવનના સ્વરૂપોના નબળા તફાવત, તેમજ મધ્યયુગીન કળાની મૂળભૂત અનામીતા અને લોક પર્યાવરણ સાથે તેના માસ્ટર્સની નિકટતાએ એવા દેશોમાં લોક કલાના સંપૂર્ણ અલગતામાં ફાળો આપ્યો ન હતો જે પછીથી વિકાસના પ્રારંભિક મૂડીવાદી તબક્કામાં પ્રવેશ કર્યો, ખાસ કરીને માં મધ્યયુગીન રુસ, સમાન પરિસ્થિતિ 17મીના અંત સુધી અને 18મી સદીની શરૂઆત સુધી સાચવેલ. પૂર્વના દેશોમાં, જેમણે મધ્યયુગીન જીવનશૈલીને ખાસ કરીને લાંબા સમય સુધી સાચવી રાખી હતી (19મી અને 20મી સદી સુધી), તમામ સુશોભન અને પ્રયોજિત કળાઓ લોક હસ્તકલા કૌશલ્યથી ઊંડે ઊંડે સમાયેલી છે અને અત્યંત વિકસિત લોક કલા મૂળભૂત રીતે અલગ નથી. વિશેષાધિકૃત વર્ગના હસ્તકલા; સંખ્યાબંધ દેશોની લલિત કલાઓમાં મજબૂત લોક પ્રવાહ છે (ચીની, જાપાનીઝ, ભારતીય લોકપ્રિય પ્રિન્ટ). છેવટે, વસાહતીકરણનો અનુભવ કરનારા દેશોમાં, લોક કલાનો આધાર સામાન્ય રીતે પ્રાચીન મૂળ સંસ્કૃતિ હતી, જો કે તે પરિચયિત સંસ્કૃતિઓની ઘણી સુવિધાઓને શોષી લે છે.

સામંતશાહી અને ગિલ્ડ સિસ્ટમના વિઘટન સાથે, બજાર માટે કામ કરતી લોક કલા હસ્તકલાનો ઉદભવ થયો; આનો આભાર, લોક કલા, હજુ પણ લોકજીવન સાથે ગાઢ જોડાણ જાળવી રાખીને, નવા પ્રકારના ઉત્પાદનો, નવા સ્વરૂપો અને થીમ્સમાં નિપુણતા મેળવી રહી છે. બીજી તરફ, પુનરુજ્જીવન દરમિયાન સ્થાપિત કલાત્મક વ્યક્તિત્વ અને પ્રાચીન કલાના સંપ્રદાયની ઓળખ એ હકીકત તરફ દોરી જાય છે કે લોક કલા વધુને વધુ સ્થાનિક, અલગ, મૂળ પ્રાચીનકાળ સાથે જોડાયેલી કંઈક તરીકે દેખાય છે. લોક કલાત્મક સંસ્કૃતિ - ધાર્મિક કલાના કાર્યો (મતાત્મક ચિત્ર, કાચ પર દોરવામાં આવેલા ચિહ્નો, પેઇન્ટેડ શિલ્પ), જે 16મી અને 17મી સદીઓથી ઝડપથી વિકાસ પામી રહી છે. (ખાસ કરીને કેથોલિક સંપ્રદાયના દેશોમાં), તહેવારોની ડિઝાઇન, લોકપ્રિય પ્રિન્ટ્સ, તેમના સ્વરૂપોના નિષ્કપટ પુરાતત્વ સાથે, સંપૂર્ણપણે અલગ છે. અલંકારિક સિસ્ટમશુદ્ધ કરતાં, ક્યારેક નવીન અસામાન્ય કાર્યો"ઉચ્ચ" કલા; ઘરની વસ્તુઓની શૈલીમાં સમાન વિસંગતતા ઊભી થાય છે. આ ગેપ જ્યાં ઓછું ધ્યાનપાત્ર છે લોકવાયકા તત્વોવિશેષાધિકૃત વર્ગો અને ચર્ચની સંસ્કૃતિમાં ઊંડાણપૂર્વક પ્રવેશ કરો. રશિયામાં આ પ્રગટ થયું હતું, ઉદાહરણ તરીકે, ગામમાં મહેલના આર્કિટેક્ચરમાં. કોલોમેન્સકોયે (17મી સદી), લોક લાકડાના સ્થાપત્યના સ્વરૂપોની વિપુલતા સાથે અને દેશોમાં લેટિન અમેરિકા- બેરોક ચર્ચોની સજાવટમાં, જે પૂર્વ-કોલમ્બિયન સંસ્કૃતિની કળાની વિશેષતાઓને શોષી લે છે. 17મી-18મી સદીઓમાં. લોક કલામાં, વૈચારિક સિદ્ધાંત નોંધપાત્ર રીતે નબળો પડી રહ્યો છે. છોડની રચનાઓમાં, જે હવે દરેક જગ્યાએ પ્રતીકાત્મક-ભૌમિતિક પેટર્નને બદલે છે, સુશોભન માળખું મુક્ત અને વધુ વૈવિધ્યસભર બને છે. વધુને વધુ તાજા અવલોકનો અને રોજબરોજની વાર્તાઓ લોક કલામાં પ્રવેશી રહી છે, સમાજના ઉપલા વર્ગના જીવનની પરીકથા-લોકસાહિત્યની સમજણ માટે, પ્રભાવશાળી શૈલીઓના સ્વરૂપોને ઉધાર આપવા અને તેની રચનાનું અનુકરણ કરવાની ઇચ્છા વધી રહી છે. ખર્ચાળ અને શ્રમ-સઘન સામગ્રી. જો કે, નવા ઉદ્દેશો અને સ્વરૂપો (પુનરુજ્જીવન, બેરોક, સામ્રાજ્ય), લોક કલામાં પ્રવેશતા, મોડેલ સાથે ખૂબ દૂરની સામ્યતા જાળવી રાખે છે, લયબદ્ધ રીતે સ્પષ્ટ સુશોભન યોજનામાં સરળ અને સ્થિર બને છે. સામાન્ય રીતે, 17 મી - 19 મી સદીની શરૂઆતમાં. આ લોક કલાના પરાકાષ્ઠાનો યુગ છે, જેણે તેના પ્રકારો અને સ્વરૂપોની અસાધારણ વિવિધતા આપી. અગાઉ અપ્રાપ્ય સામગ્રી અને સાધનો સાથે લોક કલાની જોગવાઈ, નવી તકનીકી ક્ષમતાઓના ઉદભવ, લોક કલાકારોની ક્ષિતિજના વિસ્તરણ અને લોકગીતો અને વ્યંગ્યના વિકાસ દ્વારા આ સુવિધા આપવામાં આવી હતી.

19મી સદીમાં સઘન વિકાસશીલ કલાત્મક હસ્તકલા ઉત્પાદન વધુને વધુ મૂડીવાદી અર્થતંત્રની સિસ્ટમમાં દોરવામાં આવે છે; મોટાભાગના દેશોમાં વેપાર હસ્તકલા આખરે રૂઢિચુસ્ત ઘર હસ્તકલાથી અલગ પડે છે. રશિયામાં 1861 પછી, લોક કલા અને હસ્તકલાએ ઓલ-રશિયન બજાર માટે કામ કરતી ખાનગી વર્કશોપનું પાત્ર હસ્તગત કર્યું. હસ્તકલાની સાંકડી વિશેષતા, શ્રમનું વધતું વિભાજન અને ઉદ્દેશ્યનું માનકીકરણ એ પેટર્ન અને સ્વરૂપોને જન્મ આપે છે જે ટેકનિકલ એક્ઝેક્યુશનની વર્ચ્યુસો તકનીકો સાથે અત્યંત જોડાયેલા હોય છે (કેટલીકવાર લગભગ મશીનની ઝડપે પહોંચે છે); તે જ સમયે, કારીગર, યાંત્રિક રીતે દોષરહિત કૌશલ્ય સર્જનાત્મકતાને વધુને વધુ ભીડ કરી રહ્યું છે. સામૂહિક શહેરી ઉત્પાદનના ઉદાહરણોનું અનુકરણ કરીને, ઘણીવાર રેન્ડમ અને કલા વિરોધી, માસ્ટર્સ લોકવાયકાના લાક્ષણિક તકનીકી અને સૌંદર્યલક્ષી સિદ્ધાંતોની એકતાને નષ્ટ કરે છે. અગાઉ સખત રીતે સંગઠિત અને સિમેન્ટીક એસોસિએશનથી સમૃદ્ધ કમ્પોઝિશન વધુ મુક્ત બને છે, પરંતુ ઓછા તાર્કિક હોય છે. પેઇન્ટિંગમાં, ટેમ્પેરા પેઇન્ટને ઓઇલ પેઇન્ટ દ્વારા બદલવામાં આવે છે, અને પછીથી એનિલિન પેઇન્ટ્સ દ્વારા; લોક ચિહ્ન અને લોકપ્રિય પ્રિન્ટ ઓલિઓગ્રાફ્સ દ્વારા બદલવામાં આવે છે; પ્લાસ્ટિકમાં, ત્રિ-પરિમાણીય પદાર્થ સ્વરૂપ તેનું સ્થાપત્ય પાત્ર ગુમાવે છે. છબી અને આભૂષણ, અગાઉ વસ્તુ સાથે જોડાયેલા હતા, હવે સપાટી પર પેસ્ટ કરેલા ચિત્ર જેવા બની ગયા છે. અમુક ઉદ્યોગો, સસ્તા ફેક્ટરી ઉત્પાદનો સાથે સ્પર્ધાનો સામનો કરવામાં અસમર્થ, ઘટાડો અથવા મૃત્યુ પામે છે, પરંતુ અન્યનો ઉપયોગ કરીને ઉભરી આવે છે અને વિસ્તરણ કરે છે. મોટે ભાગેટેકનિક, શૈલી અને વ્યાવસાયિક ઘોડી કલા અને વ્યવસાયિક કલા ઉદ્યોગના ઉદાહરણો પણ. અસંખ્ય દેશોમાં કે જેની પાસે અગાઉ સૌથી ધનિક લોક કલા (ઇંગ્લેન્ડ, ડેનમાર્ક, નેધરલેન્ડ) હતી, તે લગભગ સંપૂર્ણપણે અદૃશ્ય થઈ જાય છે, પરંતુ ઔદ્યોગિક રીતે સઘન વિકાસ કરી રહી છે. પછાત વિસ્તારો, જે જાડા સ્તરોને સાચવે છે મધ્યયુગીન સંસ્કૃતિ(રશિયામાં ઉત્તરીય પ્રાંત, ફ્રાન્સમાં બ્રિટ્ટેની, ઑસ્ટ્રિયામાં ટાયરોલ, સ્લોવાકિયા, બાલ્કન દેશો, સ્પેન, ઇટાલીમાં સિસિલી).

19મી સદીના મધ્યભાગથી, મૌખિક લોકકથાઓના મૂલ્યની માન્યતાને પગલે, સંખ્યાબંધ દેશોમાં લોક સુશોભન કલામાં રસ ઉભો થયો. તે સમયથી, લોક કલાના સૌંદર્ય શાસ્ત્ર (રાષ્ટ્રીય અને વિદેશી બંને), તેની રંગીનતા અને લય વ્યાવસાયિક સ્થાપત્યને વધુને વધુ પ્રભાવિત કરે છે, દંડ અને સુશોભન કલા. લોક કલા સંગ્રહનો સંગ્રહ શરૂ થાય છે, જાહેર સંસ્થાઓઅને પરોપકારી વર્તુળો અસંખ્ય લુપ્ત થઈ ગયેલી હસ્તકલાઓને પુનર્જીવિત કરી રહ્યા છે અને નવાનું આયોજન કરી રહ્યા છે. આ પ્રવૃત્તિને 19મી અને 20મી સદીના વળાંકમાં ખાસ અવકાશ પ્રાપ્ત થયો. આર્ટ નુવુ શૈલી અને સંબંધિત રાષ્ટ્રીય-રોમેન્ટિક હિલચાલના પ્રસાર સાથે. જો કે, લોક કારીગરો પર ઘોડી-પ્રકારના ઉકેલો લાદીને, "આધુનિકતા" ના કલાકારો અને સિદ્ધાંતવાદીઓએ ઘણી વખત લોક કલાની વિશિષ્ટતાઓની સમજણનો અભાવ દર્શાવ્યો હતો (સહિત સોવિયત પ્રથા 1930-50); સંખ્યા માં મૂડીવાદી દેશોતેનાથી વિપરિત, લોક શિલ્પ અને આભૂષણને અમૂર્ત કલાની નજીક લાવવાના પ્રયાસો થયા.

આધુનિક લોક કલાના કાર્યો મુખ્યત્વે સુશોભન વસ્તુઓ અને સંભારણુંઓની પ્રકૃતિમાં હોય છે, જે ચોક્કસ વિસ્તારની લોક સંસ્કૃતિની મૌલિકતા દર્શાવે છે; તેમના સ્પષ્ટ રીતે હાથથી બનાવેલા દેખાવ માટે આભાર, તેઓ લક્ષણો આપે છે રાષ્ટ્રીય પરંપરાઅને તાત્કાલિક માનવતા, પ્રમાણભૂત ઔદ્યોગિક માધ્યમો દ્વારા મોટે ભાગે બનાવેલ પર્યાવરણ. લોકકલા અને હસ્તકલા રમે છે મહત્વપૂર્ણ ભૂમિકાવિકાસશીલ દેશોની અર્થવ્યવસ્થાઓમાં. ઘણા દેશોમાં (મુખ્યત્વે યુએસએસઆર અને અન્ય સમાજવાદી રાજ્યોમાં) લોક હસ્તકલા અને તેમની કલાત્મક મૌલિકતાને બચાવવા માટે ભંડોળની માંગ કરવામાં આવે છે, લોક કારીગરોની પ્રવૃત્તિઓને સ્પર્ધાઓ અને પ્રદર્શનો દ્વારા પ્રોત્સાહિત કરવામાં આવે છે, વ્યાવસાયિક શાળાઓ અને કોલેજો કલાકારો અને કલાકારોને તાલીમ આપે છે. સંશોધન સંસ્થાઓ અને સંગ્રહાલયોની ભાગીદારી સાથે, પરંપરાઓનો કાળજીપૂર્વક અભ્યાસ કરવામાં આવે છે અને લોક કલાના નમૂનાઓ એકત્રિત કરવામાં આવે છે, ખાસ કરીને, ઉત્પાદનો અને સુશોભન તકનીકોને પ્રકાશિત કરવા માટે જે આધુનિક જીવનશૈલી સાથે સુસંગત છે. લોક કળાનો કલા ઉદ્યોગ પર ઓછો પ્રભાવ છે, જે ઘરગથ્થુ વસ્તુઓના સૌથી અભિવ્યક્ત સ્વરૂપો અને સરંજામ શોધવામાં મદદ કરે છે; લોક કલાના વ્યક્તિગત લક્ષણો કલાપ્રેમી કારીગરોના કાર્યોમાં રહે છે, તેમજ વ્યાવસાયિક કલાકારો કે જેઓ લોક કલાના અનુભવનો ઉપયોગ કરે છે. યુએસએસઆરમાં સંખ્યાબંધ લુપ્ત લોક હસ્તકલા પુનઃજીવિત કરવામાં આવી છે, ઘણાને નવો વિકાસ મળ્યો છે અને તે સાથે સંકળાયેલા છે. સોવિયત જીવનઓરિએન્ટેશન (તેથી ભૂતપૂર્વ કેન્દ્રોઆયકન પેઈન્ટીંગ લાખા લઘુચિત્રોના વિશ્વ વિખ્યાત કેન્દ્રો બન્યા). સોવિયેત લોક કલાના વિવિધ પ્રકારો અને શૈલીઓમાં, સાવચેતીપૂર્વક જાળવણી લોક પરંપરાઓરુચિઓની પહોળાઈ અને સોવિયેત વાસ્તવિકતાની સક્રિય ધારણા સાથે જોડાયેલી.

સંગીતની લોકકથાઓની શૈલીઓ મુખ્ય પ્રકારો છે સંગીતનાં કાર્યોબનાવ્યું અજાણ્યા લેખકો દ્વારાઅને એક વ્યક્તિથી બીજી વ્યક્તિમાં મૌખિક ટ્રાન્સમિશન દ્વારા ઘણી પેઢીઓ સુધી લોકો દ્વારા સાચવવામાં આવે છે.

આજે આપણે આ પ્રકારો વિશે વાત કરીશું, પરંતુ પહેલા આપણે “લોકસાહિત્ય” અને “શૈલી” ના ખ્યાલો વિશે થોડી સ્પષ્ટતા લાવીશું જેથી કોઈ મૂંઝવણમાં ન આવે.

લોકકથા શું છે અને શૈલી શું છે?

સામાન્ય રીતે, શબ્દ "લોકવાયકા"માત્ર સંગીત સર્જનાત્મકતાના ક્ષેત્ર સાથે સંબંધિત નથી. આ શબ્દ અંગ્રેજી છે, અને અર્થ તરીકે અનુવાદિત થાય છે « લોક શાણપણ» . આપણે આધ્યાત્મિક સંસ્કૃતિની ઘણી ઘટનાઓને લોકકથા તરીકે વર્ગીકૃત કરીએ છીએ. આ દંતકથાઓ, પરંપરાઓ અને પરીકથાઓ, કહેવતો અને કહેવતો, જોડણીઓ અને કાવતરાં, ચિહ્નો અને નસીબ કહેવાની, નૃત્યો, ધાર્મિક અને રજાઓની વિધિઓ છે, વિવિધ રમતોઅને જોડકણાં અને ટુચકાઓની ગણતરી પણ!

શૈલીઓ- આ ઐતિહાસિક રીતે સ્થાપિત પ્રકારની કૃતિઓ છે જેમાં તેમની સામગ્રી અને સ્વરૂપની સહજ વિશેષતાઓ તેમજ ચોક્કસ જીવન હેતુ અને તેમના અસ્તિત્વ અને પ્રદર્શનની વિશેષતાઓ છે. સંગીત શૈલીઓના ઉદાહરણો ઓપેરા, બેલે, સિમ્ફની, ગીત, રોમાંસ વગેરે છે.

સંગીતની લોકકથાઓની શૈલીઓ શું છે?

વિવિધ લોકોમાં (સમગ્ર વિશ્વમાં) વિવિધ લોક સંગીત શૈલીઓની અત્યંત મોટી સંખ્યા છે, તેથી સૌથી વધુ સામાન્ય અર્થમાંતેઓ વિભાજિત કરી શકાય છે સ્વર(જે ગવાય છે - મુખ્યત્વે ગીતો), ઇન્સ્ટ્રુમેન્ટલ(જે વગાડવામાં આવે છે - મોટે ભાગે ધૂન) અને ગાયક-વાદ્ય(તે સ્પષ્ટ છે કે અહીં તેઓ એક જ સમયે ગાય છે અને રમે છે).

ઘણા વધુ સંગીત શૈલીઓત્રણમાં વિભાજિત કરી શકાય છે સાર્વત્રિક શ્રેણીઓસામગ્રી આ મહાકાવ્ય(જો કોઈ વાર્તા કહેવામાં આવી રહી હોય તો) ગીતો(જો મુખ્ય ભાર લાગણીઓ પર હોય) અને નાટક(જો કોઈ ક્રિયા કરવામાં આવે તો).

રશિયન લોક ગીતોની શૈલીઓ

સંગીતની લોકસાહિત્યની તમામ શૈલીઓને નામ આપવાનો અર્થ એ છે કે વિશાળતાને સ્વીકારવી. દરેક નવો દેખાવઅથવા નૃત્ય એક અલગ શૈલી છે. ઉદાહરણ તરીકે, મહાકાવ્ય, રાઉન્ડ ડાન્સ, ટ્રેપાક, લોરી અને સ્ટોનફ્લાય, અને કેરોલ અને ડીટી- આ બધી શૈલીઓના નામ છે.

અમે રશિયન લોક સંગીતની શૈલીઓ પર વધુ વિગતવાર ધ્યાન આપીશું. અહીં મુખ્ય શૈલી ગીત છે, પરંતુ ગીતો અલગ છે અને તેથી રશિયન ગીતની અસંખ્ય શૈલીની જાતો છે. લોકોના જીવનમાં તેઓએ ભજવેલી ભૂમિકા દ્વારા આ જાતોને યાદ રાખવું શ્રેષ્ઠ છે, કયા સેટિંગમાં અને કયા સંજોગોમાં તેઓ સાંભળી શકાય છે.

અને સંજોગો, ઉદાહરણ તરીકે, નીચેના હોઈ શકે છે - કેટલાક ગીતો વર્ષમાં એકવાર (કેટલીક રજાના દિવસે) ગાવામાં આવે છે, અન્ય ગીતો અમુક ધાર્મિક વિધિ સાથે જોડાયેલા હોય છે અને જ્યારે આ ધાર્મિક વિધિ કરવામાં આવે ત્યારે જ કરવામાં આવે છે (ઉદાહરણ તરીકે, જન્મદિવસ, લગ્નના દિવસે અથવા અંતિમ સંસ્કાર પર). એવા ગીતો છે જે ફક્ત શિયાળા અથવા ઉનાળામાં જ ગવાય છે, પરંતુ એવા પણ છે જે ગાઈ શકાય છે આખું વર્ષઅઠવાડિયાના કોઈપણ દિવસે અને કોઈપણ હવામાનમાં. આ ગીતો સમય અથવા ધાર્મિક વિધિઓ સાથે જોડાયેલા નથી અને જ્યારે તેમને ગાવાનો મૂડ હોય ત્યારે ગવાય છે - ઉદાહરણ તરીકે, ઉદાસી વિશેનું ગીત, જ્યારે ઉદાસી હોય, અથવા અપ્રતિક્ષિત પ્રેમ વિશેનું ગીત, જ્યારે એવું હોય, અથવા કોઈ પરીકથાનું ગીત હોય. ગુસ્લર દ્વારા કહેવામાં આવે છે જ્યારે તે ઘણા લોકો સાંભળે છે.

તેથી, રશિયન ગીતો આના જેવા છે:

1. ગીતો કે જે કેલેન્ડર અને કેલેન્ડર રજાઓ અને ધાર્મિક વિધિઓ સાથે સંકળાયેલા છે (વસંતનું આમંત્રણ અને સ્વાગત, "લાર્ક", પ્રારંભિક વસંત અને ઉનાળાના ટ્રિનિટી રાઉન્ડ ડાન્સ, લણણી અને હેયમેકિંગના ગીતો, નવા વર્ષ પર અભિનંદન, અને નસીબ કહેવાના ગીતો, ઓલિવેટ ગીતો).
2. ગીતો જે સંબંધિત છે વિવિધ ઘટનાઓવ્યક્તિગત અને કૌટુંબિક જીવનલોકો (બાળકના જન્મ માટેના ગીતો, બાપ્તિસ્માના ગીતો, લોરીઓ, બાળકોના રમતના નૃત્યો, વેલોરાઇઝેશન, લગ્ન અને ભરતી ગીતો, અંતિમ સંસ્કાર અને વિલાપ, અંતિમ સંસ્કારની પ્રાર્થના અને આધ્યાત્મિક કવિતાઓ).
3. મહાકાવ્ય ગીત શૈલીઓ (મહાકાવ્ય, વાર્તાઓ, બફૂન અને દંતકથાઓ, કેટલીક આધ્યાત્મિક કવિતાઓ, લોકગીતો, ઐતિહાસિક ગીતો).
4. ગીતના ગીતો (પ્રેમ વિશેના ગીતો - સુખી અને અપ્રતિક્ષિત, દુ:ખદ, વિલંબિત ગીતો, "વેદના", શહેરના ગીતો અને કેન્ટ્સ).
5. રોજિંદા જીવન અને રજાઓના ગીતો (સૈનિકો અને વિદ્યાર્થીઓના ગીતો, દરિયાઈ માર્ગદર્શક ગીતો, મજૂર - બાર્જ કામદારો, આર્ટેલ, ખેડૂતોના ગીતો, રજા - વિવા, હાસ્યના ગીતો અને હાસ્ય ગીતો).

આમ, ગીતોની સામગ્રી અને તેમના જીવનના હેતુ તરફ વળવું, અમે શરતી રીતે સંગીતની લોકકથાઓની શૈલીઓને આવા જૂથોમાં વિતરિત કરી શકીએ છીએ.

પ્રાચીન રશિયન લોક સંગીતના જીવંત સંગીતના ઉદાહરણ માટે, સારી રીતે સંકલિત પુરુષ ગાયક દ્વારા રજૂ કરાયેલ ખલાસીઓના કઠોર લોટ વિશે "એક તોફાન સમુદ્રને ઓગાળી નાખે છે" સાંભળો.

પ્રાચીન રશિયન કેન્ટ "બોર સમુદ્રને ઓગાળી નાખે છે"