Antik Roma'da yaşayan şairler. Antik Roma'da Şiir

Antik Roma edebiyatı ve şiiri

Bütün dünya galiplerin elindeydi.

Romalılar Denizlerin, karaların ve

gökyüzü yıldızlarla noktalı, ama onlar sadece

yeterli değildi! Onlar ağır yüklü

gemiler denizlerde geziniyordu. Eğer onlar

tenha bir körfez ve bilinmeyen bir şeyle tanıştım

daha önce orada olduğu söylenen bir alan

altın madenleri, yerliler

Roma'nın düşmanı ilan edildiler ve kader

onlar için yıkıcı bir savaş hazırladılar,

Böylece Romalılar yeni toprakları ele geçirebilsinler

hazineler.

Gaius Petronius

Bu, Roma imparatorluk tahtındaki (MS 54-68) en acımasız ve önemsiz kişiliklerden biri olan Nero'nun arkadaşı, bir saray yazarı, ünlü "Satyricon" romanının yazarı, zengin ve asil bir Romalı tarafından yazılmıştır. Buna kızmayacak kadar kayıtsız olan dostum, kendini beğenmiş olma.

Antik Roma'nın tarihi, bazen dünya çapında bir trajedi düzeyine yükselen görkemli olaylar açısından zengindir. Kesin olarak değerlendirilemez: tarihsel varlığının bazı özellikleri nedeniyle büyük, anıtsal, görkemli ve korkunçtur. İnsan dehasının gücünün ve aynı zamanda zalimliğin, zayıflığın ve aldatmanın eşsiz örneklerini verdi.

Roma, yıldan yıla, on yıldan on yıla, yüzyıldan yüzyıla, yabancı toprakları fethederek, kabileleri ve halkları fethederek topraklarını genişletti, ta ki küçük bir kasaba polisinden Akdeniz'in batı kıyılarından büyük bir dünya gücüne dönüşene kadar. Kafkasya'ya deniz.

Devlet tarafından tanınan ve onaylanan tüm yazılı ve yazılı olmayan tarihi, tüm efsaneler, din, Romalıların sözde başlangıçta önceden belirlenmiş, ebedi, sarsılmaz askeri gücü fikrini geçmişten örneklerle güçlendirmesi gerekiyordu.

Devletin atası, Truva Anchises'in oğlu Homer ve tanrıça Venüs (Afrodit) tarafından yüceltilen, Ilion'un yerlisi olan Aeneas olarak resmen tanındı. Aeneas'ın ilahi kökeni hakkındaki efsane, halkın zihninde Roma devletinin ilahi önceden kurulduğu fikrini doğrulamayı amaçlıyordu.

Aeneas soyundan gelen tanrı Mars ve Sylvia'dan Romulus ve Remus kardeşler doğar.

Bu nedenle Roma devletinin beşiğinin de bir tanrısı vardı; yalnızca bir tanrı değil, aynı zamanda bir savaş tanrısı.

Sibyl'in babası olan kardeşini öldüren sinsi ve kötü Amulius, gelecekte kendisini tehdit edebilecek ikizlerin doğumunu öğrenerek tahtını ele geçirdi ve onların Tiber'e atılmalarını emreder. Nehrin kendisi kurtarmaya geliyor; dalgaları çocukları yavaşça alıp kıyıya taşıyor ve orada bir dişi kurt tarafından bulunup büyütülüyorlar.

Korkusuz, kana susamış bir yırtıcı olan canavar, Roma'nın kurucularını sütüyle besliyor. Roma'nın sembolü, Devlet Amblemi, iki bebekli bir dişi kurdun görüntüsüydü.

Kurt sütü! Efsanenin ideolojik iğnesi doğrudan Romalı savaşçının cesur, güçlü ve zalim kalbine yöneliktir.

Kardeşler büyüdüler, Amulius'u cezalandırdılar ve Roma şehrini kurdular. Efsaneye göre bu MÖ 753'te oldu. 509 yılına kadar krallar tarafından yönetilmiştir.

Bir gün, bir tartışmada Romulus, Remus'u öldürdü ve şehir-polisin (devletin) ilk kralı oldu. Şehre onun adı verilmiştir (Latince'de Roma). Son kral Gururlu Tarquin oldu. Halkın ahlaki ve dini duygularına hakaret ettiği gerekçesiyle şehirden kovuldu. Bu eyleme, yüzyıllar boyunca zulme karşı ilk savaşçılardan biri olarak adını yazdıran Yaşlı Junius Brutus önderlik etti. Romalılar monarşik yönetimi terk edip bir cumhuriyet kurdular. MÖ 31'e kadar yaklaşık 500 yıl boyunca varlığını sürdürdü.

İLK OYUN YAZARLARI

Yenilen Yunanistan kazandı

sert bir kazanan ve sanatı getirdi

kaba Latium'a.

Horace

Romalı şairin bu dizeleri popüler oldu. Romalılar Yunanistan kültürüne hayrandı ve bu zevk sınır tanımıyordu. Şair Lucretius, Epikuros'un felsefesini şiirle açıklamaya karar verdiğinde, öncelikle Yunan düşünüre olan sınırsız hayranlığını dile getirdi. Onu Yunanistan'ın şerefi ve şerefi, babası, akıl hocası olarak nitelendirdi ve ona gerçek bir evlat sevgisiyle hitap etti. Romalılar, Romalı unvanından duydukları kibir ve kibirli gurura rağmen, Yunanistan kültürüne bağımlı olduklarını kabul etmekten hiç utanmıyorlardı. Ancak Antik Roma'da yabancı etkilere karşı olanlar da vardı. Sert muhafazakar Cato (MÖ 234-149), yurttaşlarını Yunan kültürüne hayran oldukları için sert bir şekilde kınadı, ancak yaşlılığında kendisi de Yunan dilini öğrenmeye başladı ve yardım etmeden onun hakkında onay olmadan konuşmaktan kendini alamadı. Yunan tarihçileri Thukydides ve Ksenophon.

Romalılar, Yunan panteonundan tanrıları “baştan çıkarmaya” bile başladılar.

Lucian'ın bununla ilgili alaycı bir sahnesi var: "Tanrıların Meclisi." Yunan tanrıları Olympus'ta bir tasfiye düzenlemeye karar verdiler. Bunu yapmak için, gerçek tanrıları seçmek için bir komisyon seçtiler ve onları uzaylılardan ayırdılar, çünkü "birçok yabancı, sadece Helenler değil, aynı zamanda barbarlar da vatandaşlık haklarını paylaşmaya hiçbir şekilde layık değiller." biz, bilinmeyen bir şekilde listelerimize girdik, tanrıların kılığına girdik ve gökyüzünü o kadar doldurduk ki, ziyafetimiz artık düzensiz, çok dilli ve ayaktakımı bir kalabalığın toplanmasına benziyordu..."

Olympus'un on iki tanrısı Roma panteonuna göç etti ve Yunan adını koruyan Aplon dışında başka isimler altında da olsa buradaki tüm saygıdeğer yerleri aldı.

Kendi başlarına, iki yüzlü kapı tanrısı (bekçi) Janus'u, Penat ailesinin evinin koruyucularını (evde yaşadılar ve evin dışında - Lara) bıraktılar. Ayrıca Mana tanrıları tarafından temsil edilen atalarının kültünü de korudular. Tanrıça Vesta da korudu ve korudu Ev Romalılar ve onlar tarafından büyük saygı görüyordu. Efsanevi Yunan peygamberi Cumae'li Sibyl de saygı görüyordu. Yunan kehanetlerini içeren Sibylline kitapları tapınaklarda saklandı ve özel tercümanlar tarafından okundu.

Sıradan Romalıların Yunan edebiyatıyla tanışması 240 yılında başladı.

M.Ö., Homeros'un şiirinin tutsak Yunan Livius Andronicus tarafından ücretsiz bir çevirisi olan "Latin Odysseia" ortaya çıktığında. Kitap, 2 yüzyıl boyunca genç Romalıların okul çalışmalarında bir tür ders kitabıydı.

Romalılar da tiyatro gösterilerini Yunanlılardan benimsediler, ancak cihazlarında bazı değişiklikler yaptılar; ayrıca Etrüsklerden ödünç alınan bazı kendi gelenekleri de vardı.

MÖ 55'te. Pompey 40 bin koltuklu ilk taş tiyatroyu inşa etti. İlk kez perde açıldı, sahne derinleşti ve orkestra en seçkin konuklar için bir durak görevi görmeye başladı. Oyuncular kölelerden ve azat edilmiş adamlardan (erkek ve kadın) seçilmişti. Romalılar, Yunanlılardan farklı olarak aktörlük mesleğini utanç verici buluyorlardı.

ESKİ ROMA EDEBİYATI

TITUS MACCIUS PLAUTUS (MÖ 254-184)

En büyük Romalı komedyenin hayatı hakkında çok az şey biliniyor. Umbria'daki Sarsina'da doğdu ve Roma'da öldü. Ticari faaliyetleri, değirmendeki çalışmaları ve tiyatro faaliyetleri hakkında yetersiz ve pek güvenilir olmayan bilgiler bulunmaktadır. Şans eseri, Plautus'un 21 komedisinden 20'si bütünüyle, biri ise parçalar halinde korunmuştur. Özellikle ünlü olanlar “Övünen Savaşçı”, “Menechmas”, “Saksı Komedi”, Pseudolus”, “Hayalet”, Vykhidae”, “Mahkumlar”, Amphitryon”.

Genç adam kız arkadaşını bedava satın aldı

Babasının yokluğunda her şeyini boşa harcamıştı.

Ve sonra yaşlı adam geri döndü. Tranion'un yönettiği

Parmağınızla daire içine alın: Gittiğini söylüyorlar

Oğul bir hayaletten korktuğu için evden dışarı çıktı.

Evet, sonra bir tefeci ortaya çıktı ve talep etti

Komşunun oğlu o parayla bir ev aldı.

Köle açığa çıktı. Ama onların içki arkadaşı

Kendisi ve genç adam için af diledi.

PUBLIUS TERENTIUS AFR (MÖ 195-159 civarı)

Publius Terentius Afr Kartaca'da doğdu, kendisini özgür bırakan Romalı bir senatörün kölesiydi. Şair, kısa ömrü boyunca tamamı günümüze kadar ulaşan 6 komedi yazmıştır.

Terence'in komedileri birçok bakımdan selefinin komedilerinden farklıdır. Çok daha ciddiler ve Yunan komedisinin sorunlarını, onun yumuşak, hümanist sesini daha doğru bir şekilde aktarıyorlar; Plavtian yaramazlıklarını, dinamik eylemlerini veya dizginsiz soytarılıklarını içermiyorlar.

LUCRETIUS

Rod Aeneeva'nın annesi, insanlar ve ölümsüzler

zevk. Ey güzel Venüs! Gökyüzünün altında

kayan takımyıldızların hayatı sen

gemilerin bulunduğu denizin tamamını dolduruyorsunuz ve

verimli topraklar; var olan her şey senin tarafından

yaratıklar yaşamaya ve ışık almaya başlar,

doğdun, güneşi gördün.

Lucretius

"Şeylerin Doğası Üzerine"

İyi Venüs! Aşk tanrıçası. Olympus'un tüm güzel Yunan tanrıçalarının en güzeli. Yunanlılar ona Afrodit adını verdiler. Romalılar, bahçe tanrıçalarını Yunan aşk tanrıçasıyla özdeşleştirerek onu Venüs olarak yeniden adlandırdılar. Yararlı bir fantezi, Roma devletinin kurucusu Venüs'ün oğlu Aeneas hakkındaki efsanenin ortaya çıkmasına neden oldu. Venüs, Roma'nın ulusal tapınağı oldu. Askeri liderler ona Felix ("mutluluk getiren") adını verdiler. Julius Caesar, ailesinin Aeneas soyundan geldiği iddia edilen onu atası olarak görüyordu. Ona tapınaklar dikildi, heykeltıraşlar onu mermerle tasvir etti.

Lucretius bunu daha çok bir filozof olarak sahneledi; çünkü şiiri, renklerinin tüm estetik zenginliğine rağmen mükemmel bir felsefi şiirdir.

"Ah güzel Venüs!" Bu ünlem Lucretius'un hayattan duyduğu tüm zevki ifade ediyordu. Onun için Venüs hayatın kişileşmesidir, çünkü her şey güzel aşkla başlar.

Lucretius'un şiirindeki Venüs şiirsel bir imgedir. Hiçbir tanrıya inanmıyordu ve insanları bu inançtan kurtarmak için yola çıktı. Doğru, tanrıların varlığını tamamen reddetmedi ve Epikuros'u takip ederek onları, insanları hiç düşünmeden ve onların işlerine karışmadan, mutlu oldukları "ara dünya" da (dünyalar arasında) bir yerde yaşamak üzere uzaklaştırdı. Doğanın ne dertlerini ne de tehditkar rahatsızlıklarını bilmeden sonsuz dingin sevinçler.

Belki de bu, çağdaşlarını tanrısızlığıyla korkutmamak için onlara verilen bir tavizdi?

“Şeylerin Doğası Üzerine” adlı şiirinin daha ilk sayfalarından itibaren tam bir dinsizlik ortamının içinde buluyoruz kendimizi. Üstelik bazen şairde sadece şüpheci değil, aynı zamanda ateşli, militan bir ateist de görüyoruz. Okuyucuya açıkladığı gibi, insanların hayatlarının "uzun zamandır dinin acı baskısı altında çirkin bir şekilde sürdüğü" ortaya çıktı. Tanrılara olan inanç, insanlara en büyük zararı verdi ve onlara gökten "korkunç bir yüzle" bakan belirli bir yaratığın korkusunu aşıladı. ve zavallı ölümlüler ürkek ve titreyerek gözlerini yere indirdiler. Ancak bir Helen (Epicure) gözlerini indirmeye cesaret edemedi ve tanrılar hakkındaki söylentiler onu ne kadar korkutsa da, cesurca doğaya döndü ve yalnızca onda dünyanın gizemlerinin bir açıklamasını aradı.

Lucretius, şiirinde materyalizm felsefesinin, daha doğrusu onun yükseldiği en yüksek düzeyinin ana hatlarını çizdi. antik dünya. Evrenin sonsuz olduğunu / “Evrenin hiçbir yerde tabanı olmadığını”, “uzayın sonu ve sınırı olmadığını” / maddenin halinin sonsuz hareket olduğunu / “Dünya sonsuza kadar yenilenir.

Bütün bunlar, modern materyalizm öğretisinde artık tartışılmaz bir gerçek haline gelmiştir.

Lucretius biliş sorununa değindi ve bizimle çevremizdeki dünya arasındaki ilk aracıların vücudumuzun donatıldığı duyu organları olduğu sonucuna vardı / "Beden sadece dokunabilir ve aynı zamanda somut olabilir"/. Ayrıca Lucretius, insan varoluşu ve toplumla ilgili meseleler üzerine de düşünüyor. Bütün insanlar ve bireyler dünyevi zevkler için yaşamalıdır. Mutluluk onların varoluş amacıdır. Yaşamın kendisi, doğanın kendisi bunu gerektirir.

Şair sosyal hayata da yönelir, ilerleme sorunuyla ilgilenir. Onu ne motive ediyor? İnsanların hayatlarını sürekli iyileştirmesini sağlayan şey nedir? Görünüşe göre - ihtiyaçlar, ihtiyaç:

Gemi yapımı, saha işleme, yollar ve duvarlar,

Kıyafet, silahlar, haklar ve ayrıca diğer her şey

Yaşam konforu ve keyif getirebilecek her şey:

Resim, şarkılar, şiir, heykellerin ustaca şekillendirilmesi -

Bütün bunlar insanlara ihtiyaç ve meraklı bir zihin tarafından belirtildi.

Yavaş yavaş ilerlemeyi onlara öğretti.

Lucretius uzun yaşamadı, bu olağanüstü kişilik (MÖ 99 - 55) hakkında bize ulaşan çok yetersiz ve oldukça şüpheli bilgilere inanıyorsanız muhtemelen 44 yaşında öldü. Şiirin hayatta kalan tek incelemesi, yazarın çağdaşı tarafından yapılan incelemedir. MÖ 53'te. Cicero, kardeşine yazdığı bir mektupta şunları yazdı: "... sanatın yanı sıra doğal yeteneklere de pek çok işaret var."

ŞİİR

Şarkı sözleri! Yurttaşlık duyguları, devletin çıkarlarına bağlılıkları ve herhangi bir kişisel taşkınlığa alışık olmayan cesur savaşçıları olan sert Romalılar için bu bir yenilikti. Cicero söz yazarlarını "yeni şairler" olarak nitelendirdi.

Onların ortaya çıkışı cumhuriyetçi geleneklerin gerileyişinin kanıtıydı. İnsanın mahrem dünyasına yönelik vurgulanan arzuları, özünde siyasi konumlarını ifade ediyordu. Destansı anlatıların önemine ve ciddiyetine güldüler, edebi muhafazakarlarla alay ettiler, açıkça şiirsel önemsiz şeylerle meşgul oldular ve açıkça şiirin biçimsel yönünü tercih ettiler. Bu alanda oldukça başarılı olduklarını ve Roma şiirine bir takım yenilikler getirdiklerini söylemek gerekir:

Dostum Licinius! Dün boş zamanlarımızda

Uzun süre işaretlerle oynadık.

Mükemmel ve neşeli oynadılar,

Şiirler yazdık birer birer

Boyutları seçtik ve değiştirdik.

Catullus edebi uğraşlarından bahsediyor. Şiir bir oyun gibidir, hafif bir eğlence gibidir. Ve bunu yaptılar, gençler, “yeni şairler”.

GUY VALERY CATULLUS

Lirik şair Catullus Kuzey İtalya'da, Verona şehrinde doğdu. MÖ 60'ların sonunda. Şair, soyluların birçok temsilcisiyle tanıştığı ve kaotik bir "edebi bohem" yaşam tarzı sürdüğü Roma'ya taşınır.

Guy Valerius Catullus, Cicero'nun hafif eliyle "neoterik" - yeni şairler - adını alan ve aralarında en yetenekli olan Romalı lirik şairlerden biridir. Catullus'un şiirleri inanılmaz bir lirik güce, derin samimiyete ve etkileyici sadeliğe sahiptir. Şarkı sözlerinin önemli bir kısmı Claudia'ya (o dönemin ünlü bir siyasi figürünün kız kardeşi) olan büyük aşkının etkisi altında doğmuştur. Bu şiirler Catullus'u dünya şiirinin en büyük söz yazarları arasına yerleştirdi.

Sevimli küçük kuş, kız arkadaşımın aşkı!

Seni dizlerinin üzerine çökertiyor, seninle oynuyor

Ve o da sevimli küçük parmağını şımartıyor

Öfkeli ısırıkların yerine geçer.

Bu benim cazibem, hayatım, neşem olduğunda

Eğleniyor, nasıl güldüğünü Tanrı bilir,

Endişelerde teselli bulmak için,

Böylece bu tutku (biliyorum - tutku!) o kadar fazla yanmaz,

Burada seninle oynamak isterim

Böylece üzüntü hafifler ve kalp sakinleşir.

(Piotrovsky'nin çevirisi)

PUBLIUS VIRGIL MARO (MÖ 70 - 19)

Antik Roma'nın seçkin şairlerinden biri olan Virgil, And Dağları'nda doğdu. Epikurosçu okulun ünlü filozofu Siron ile çalışarak retorik ve felsefe okudu.

Onun edebi etkinlik MÖ 40'ta başlıyor Bu zamanda Neoterik'leri, özellikle de Catullus'u taklit ediyor. 40'lı yılların sonunda Virgil, Helenistik edebiyatta oluşan pastoral (çoban) şiir geleneğine dayanan 10 eklogdan oluşan bir koleksiyon yayınladı - “Bucolics”.

30'lu yıllarda kırsal emeğe adanmış büyük bir didaktik şiir yarattı - "Georgics". İçinde kırsal emeği, devletin desteği olarak köyü yüceltiyor ve iç savaşın harap ettiği tarımı yeniden canlandırmaya çalışan Augustus'un politikasının acil ihtiyaçlarını karşılayan kırsal emeğe ilgi uyandırmaya çalışıyor. Georgics'te Virgil, Müdürün fikirlerinin ikna edici ve aktif bir sözcüsü olarak görünüyor.

Virgil, Georgics'i bitirdikten hemen sonra, hayatının ana eseri haline gelen kahramanlık şiiri Aeneid üzerinde çalışmaya başladı.

QUINTUS HORACE FLACCUS (MÖ 65 - 8)

Quintus Horace Flaccus, İtalya'nın güneyindeki küçük bir kasabada azat edilmiş bir adamın ailesinde doğdu. Babası onu, Horace'ın soylu Romalıların oğullarıyla birlikte çalıştığı Roma'ya götürdü. Yirmi yaşında Atina'ya giderek eğitimine burada devam etti.

Horatio'nun eserleri bize eksiksiz olarak ulaştı. MÖ 1. yüzyılın 30'lu yıllarına dayanan ilk şiirleri, şairin kendisi tarafından "Satyr" adlı iki kitapta toplanmış ve "Sohbetler" olarak adlandırılmıştır. Felsefi-etik, edebi-eleştirel, gündelik ve otobiyografik nitelikteki çeşitli konulara ayrılmıştır.

Horace'ın çalışmalarındaki merkezi yer, dört "Odes" (veya "Şarkılar") kitabı tarafından işgal edilmiştir. Bunlarda, Horace'ın şiirinin ideolojik yönelimi en iyi şekilde ortaya çıktı - Müdürün siyasi ve dini-etik fikirlerinin onaylanması, Augustus'un yüceltilmesi ve şairin ahlaki ve felsefi görüşleri. Aşk-lirik teması da bunlarda zengin ve çeşitli bir şekilde temsil edilmektedir. "Odes"ta şairin sanatsal becerisi mükemmelliğe ulaştı - parlak imgeler ve dilin tazeliği, ayetin telkari dekorasyonu, ritim çeşitliliği, ayetin parlak, ustaca kompozisyonu.

OVID (MÖ 43 - MS 18)

Ovid, Sulmona şehrinde eski bir binicilik ailesinde doğdu. Babası onu, gelecekteki şairin mükemmel bir retorik eğitimi aldığı ve tüm çalışmalarına iz bırakan Roma'ya gönderdi. Bir hükümet kariyeri Ovid'i büyülemedi. Kısa süre sonra resmi kariyerini bırakır ve kendisini tamamen şiire adar.

Ovid'in ilk eserleri aşk ağıtlarının ("Amores") koleksiyonları ve efsanevi kahramanların sevgililerine ve kocalarına ("Heroidler") şiirsel mesajlarından oluşan koleksiyonlardı. Ovid, Tibullus ve Propertius tarafından geliştirilen ve sunulan aşk ağıtları türüne devam ediyor. Türün çerçevesinde kalan Ovid, ağıta şimdiye kadar bilinmeyen yeni bir tonalite katıyor - ironi, ona retorik bir renk ve zeka parlaklığı veriyor. Ovid'in ağıtları, eski ağıtların karakteristik özelliği olan duyguların derinliği ve samimiyeti, kaygı ve gerçeklikten memnuniyetsizlik ile karakterize edilmez.

PHAEDRUS (sonBENMÖ yüzyıl - yaklaşık MS 70)

Roma edebiyatında içerik ve biçim olarak halk olan masal türü, ifadesini Augustus tarafından serbest bırakılan Makedonyalı eski bir Yunan köle olan Phaedrus'un eserlerinde bulur. Phaedrus çok yaşlı bir yaşta öldü. Eserlerinden onun yoksulluk içinde yaşadığını ve masalları nedeniyle, özellikle Nero'nun geçici işçisi Sejanus tarafından zulme uğradığını öğreniyoruz. Phaedrus'un malzemesi, efsanevi Yunan fabulist Ezop'un masalları ve şairi çevreleyen Roma gerçekliğiydi. Phaedrus'un masalları, Roma toplumunun demokratik çevrelerinin soyluların ve zenginlerin şiddet ve baskısına karşı protestosunu ifade ediyor ve iktidardakilerin ahlaksızlıklarını ve adaletsizliklerini kınanıyordu.

1. 2. yüzyılın ortalarında Roma şiiri ve dramasının ortaya çıkışı. M.Ö.

2. Erken formlar Roma nesir

3. İlk Romalı şairler

3.1. Plautus

3.2. Terence

3.3. Lucilius'un hicivleri

II. Geç Cumhuriyet dönemi Roma edebiyatı

1. Roma düzyazısı

1.1. Gaius Julius Sezar

1.2. Guy Sallust Crispus

1.3. Marcus Terence Varro

2. 1. yüzyılın Roma şiiri. M.Ö.

2.1. Titus Lucretius Carus

2.2. Guy Valery Catullus

III. Erken İmparatorluk Edebiyatı

1. Augustus döneminin edebi hayatı

2. Vergilius

3. Horace'ın Yaratıcılığı

IV. Roma edebiyatıBEN -2. yüzyıl reklam

1. Genel karakter edebiyat

2. Dövüş

3. Juvenal

V. Geç Roma İmparatorluğu'nun edebiyatı

VI. Roma uygarlığının edebi mirası

XII. Referanslar

I. Roma'da Edebiyatın Doğuşu

1. Roma şiiri ve dramasının ortaya çıkışıII. yüzyıl M.Ö.

Roma'nın ilk adımları kurgu Yunan eğitiminin Roma'da yayılmasıyla bağlantılı olarak, Erken Romalı yazarlar, Yunan edebiyatının klasik örneklerini taklit etmişler, ancak bunu kullanmışlardır.

Roma konuları ve bazı Roma formları. Uzak bir çağda ortaya çıkan sözlü Roma şiirinin varlığını inkar etmek için hiçbir neden yok. Şiirsel yaratıcılığın en eski biçimleri şüphesiz kültle ilişkilidir.

Dini bir ilahi, kutsal bir şarkı (carmen) böyle ortaya çıktı, bunun bir örneği bize ulaşan Salievlerin şarkısıdır. Satürn ayetlerinden oluşur. Bu en çok Antik anıtİtalyanca ücretsiz şiirsel boyut bulduğumuz analojiler sözlü şiir diğer halklar.

Soylu ailelerde ünlü ataları yücelten şarkılar ve efsaneler bestelendi. Yaratıcılık türlerinden biri, soylu ailelerin ölen temsilcilerinin onuruna yazılan ağıtlardı. Bir ağıtın en eski örneği, aynı zamanda Satürn büyüklüğünün bir örneğini de veren Sakallı L. Cornelius Scipio'ya ithaf edilen kitabedir. Diğer Roma türlerinden sözlü yaratıcılıkÖzel yas tutanlar tarafından icra edilen cenaze şarkılarını, her türlü komplo ve büyüyü de şiirle bestelemek mümkündür. Böylece çok önceden dış görünüş Kelimenin gerçek anlamıyla Roma kurgusu, Romalılar şiirsel ölçüyü yarattılar, Satürn ayeti, ilk şairler tarafından kullanılmıştır.

Roma'nın başlangıcı halk dramasıçeşitli kırsal kutlamalarda aranmalıdır, ancak gelişimi komşu halkların etkisiyle ilişkilidir. Dramatik performansların ana türü şunlardı: Atellan'lar.

Oki, Etruria'da ortaya çıktı ve kült faaliyetleriyle ilişkilendirildi; ancak bu form Osci tarafından geliştirildi ve "Atellan" adı Kampaniyen şehri Atella'dan geliyor. Atellan'lar özel içeriği alınan oyunlar kırsal yaşam ve küçük kasabalarda yaşam.

Atellanlarda ana roller, karakteristik maskeler (obur, övünen paçavra, aptal yaşlı adam, kambur kurnazlık vb.) Şeklinde aynı tipler tarafından oynandı. Başlangıçta Atellan'lar doğaçlama olarak tanıtıldı. Daha sonra 1. yüzyılda. M.Ö. M.Ö. yıllarında bu doğaçlama biçimi Romalı oyun yazarları tarafından özel bir komedi türü olarak kullanılmıştır.

2. Roma düzyazısının ilk biçimleri

Roma düzyazısının başlangıcı da antik çağlara kadar uzanır. İÇİNDE erken dönem yazılı kanunlar, anlaşmalar ve ayinle ilgili kitaplar ortaya çıkıyor. Şartlar kamusal yaşam belagatin gelişmesine katkıda bulunmuştur. Yapılan konuşmaların bir kısmı kayıt altına alındı.

Örneğin Cicero, Appius Claudius Caecus'un Pyrrhus'un kendisiyle barış yapma teklifiyle ilgili Senato'da yaptığı konuşmanın farkındaydı. Ayrıca cenaze konuşmalarının Roma'da çok erken bir dönemde ortaya çıktığına dair işaretler de buluyoruz.

3. İlk Romalı şairler

Roma edebiyatı taklit edebiyatı olarak ortaya çıkıyor. İlk Romalı şair Livy Andronicus, Odysseia'yı Latince'ye çeviren kişi.

Kökenine göre Libya, Tarentumlu bir Rumdu. 272 yılında esir olarak Roma'ya getirildi, daha sonra serbest bırakıldı ve patronunun ve diğer aristokratların çocuklarına ders vermeye başladı. Odysseia'nın çevirisi Satürn dizeleriyle yapıldı. Dili zarafetle ayırt edilmiyordu ve hatta Latin diline yabancı kelime oluşumlarını bile içeriyordu. Bu ilkti şiirsel çalışma, Latince yazılmıştır. O dönemde Roma okullarında uzun yıllar Andronicus tarafından yapılan Odysseia çevirisinden incelenmiştir.

Livy Andronicus, Yunanca eserlerin çevirileri veya uyarlamaları olan birçok komedi ve trajedi yazdı.

Livy'nin yaşamı boyunca şiirsel faaliyet başladı Gnea Naevia(yaklaşık 274-204), ilkiyle ilgili destansı bir eserin sahibi olan Kampaniyalı bir yerli. Pön Savaşıİle özetönceki Roma tarihi.

Ayrıca Naevius, Roma efsanelerine dayananlar da dahil olmak üzere birçok trajedi yazdı.

Romalılar, Naevius'un trajedilerinde resmi bir kostüm (mor kenarlı bir toga) giyerek gerçekleştirdiği için bu eserlere fabulae praetextae denir.

Naevius ayrıca demokratik inançlarını gizlemediği komediler de yazdı. Bir komedide, o zamanlar çok güçlü olan Yaşlı Scipio hakkında ironik bir şekilde konuştu; Metella'lara hitaben şunları söyledi: "Kötü Metella'nın kaderine göre, konsoloslar Roma'da." Naevius şiirinden dolayı hapse atıldı ve oradan ancak halk tribünlerinin şefaati sayesinde serbest bırakıldı. Ancak Roma'yı terk etmek zorunda kaldı.

İkinci Pön Savaşı'ndan sonra şairin eserleri ortaya çıktı Ennia(239-169). Aslen Bruttium'luydu. Ennius, İkinci Pön Savaşı'na katıldı ve ardından Sardunya adasında yüzbaşı olarak görev yaptı, burada kendisini Roma'ya getiren Yaşlı Cato ile tanıştı. O andan itibaren Ennius Roma'da yaşadı ve öğretmenlik ve edebi çalışmalarla uğraştı. Ennius, Roma vatandaşlığı haklarını aldı ve soylu Romalıların arasına taşındı; Özellikle Scipios'un çevresine yakındı.

Ennius'un ana eseri Chronicle ("Annales") idi, ancak buna ek olarak selefleri gibi trajediler ve komediler de yazdı. Ennius, heksametreyi Latin edebiyatına tanıtan ilk kişiydi. Böylece, uzun ve kısa seslerin belirli değişimlerine dayanan Yunan şiir ölçüleri Latin şiiri için kullanılabilir.

Ennius yaşamı boyunca ün kazandı ve ölümünden sonra en iyi şairlerden biri olarak saygı gördü.

Bu şairlerin üçünün de (Livy, Andronicus, Naevius ve Ennius) yazılarından günümüze sadece parçalar ulaşabilmiştir.

3.1. Plautus

Roma Komedisi daha iyi temsil ediliyor. Yüzyıllar boyunca Titus Maccius Plautus'un (yaklaşık 254-184) komedileri örnek kabul edildi. Plautus Umbria'da doğdu. Roma'ya varış , bir aktörler topluluğunda hizmetçi oldu, sonra ticaretle uğraştı, ancak başarısız oldu, ardından kiralık olarak çalıştı ve boş zaman satmayı başardığı komediler yazdı. Plautus'un sonraki kaderi bizim için bilinmiyor. Sadece 184 yılında öldüğünü biliyoruz. Plautus çok seyahat etmek zorunda kaldı ve İtalya nüfusunun en çeşitli katmanlarına mensup insanlarla tanıştı.

Olay örgüsü, düzen ve karakter açısından Plautus'un komedileri taklitçidir. Klasik dönemin politik komedisinden farklı olarak gündelik bir komedi olan Noo-Attic komedisinin etkisi altında yaratıldılar. Plautus'un kahramanları giyer yunan isimleri, aksiyon onun komedi yaşanıyor yunan şehirleri. Neo-Attika komedisinde olduğu gibi Plautus'un komedilerinde de geleneksel tipler karşımıza çıkar.

Plautus'un komedileri genellikle alfabetik olarak yayınlanır. İlkine "Amphitryon" denir. Arsa aşağıdaki gibidir. Theban Amphitryon'u savaşa gidiyor. Jüpiter karısına Amphitryon'un kendisi, Merkür ise Amphitryon'un hizmetkarı kılığında gelir. Bir süre sonra gerçek hizmetçi, efendisinin karısına gelişini bildirmek için geri döner, ancak kendisi evden kovulur. Aynı kader Amphitryon'un da başına gelir. Karısı onu tanımıyor ve kocasının uzun zaman önce geri döndüğüne dair güvence veriyor. Sonunda tanrılar ayrılmaya karar verdi. Jüpiter tüm sırrı Amphitryon'a açıkladı ve Merkür ile birlikte cennete uçtu. Amphitryon, Jüpiter'in karısına tenezzül etmesinden memnun.

“Övünen Savaşçı” komedisi daha popülerdi. Eylem Efes'te gerçekleşiyor. Ana karakter- Pyrgopolynics, Seleucus'un hizmetinde olan bir savaşçıdır. Kızı Atina'dan almayı başardı. Atinalı bir genç Efes'e gelir. o kızı kurtarmak için çaba harcayan bir sevgili. Bunun ana katılımcıları köle Palestron ve savaşçının komşusu iyi yaşlı adamdır. Yaşlı adamın müşterisi savaşçıya aşıkmış gibi davrandı, onunla randevu aldı ve o da Atinalı kızdan kurtulmak isteyen onu zengin hediyelerle gönderdi. Son perdede entrika ortaya çıkar; kendini beğenmiş savaşçı, herkesin güldüğü bir ortamda, yaşlı bilge adamın köleleri tarafından dövülür. Plautus'un komedilerinin aksiyonunun oynanmasına rağmen

Yunan şehirlerindeki kahramanlar Yunan isimleri taşısa da, Roma gerçekliğine pek çok canlı yanıt içeriyorlar.

Plautus'un aristokrat patronları yoktu; her şeyden önce ona bağlıydı; itibaren izleyici kitlesi olduğundan komedileri bir dereceye kadar şehirli pleblerin geniş kitlelerinin çıkarlarını ve görüşlerini yansıtıyor. Komedilerinde tefeciliğe, aristokratik kibire karşı bir protesto buluyoruz. "Övünen Savaşçı" komedisi muhtemelen paralı askerlere yönelikti ve izleyiciye Hannibal'e karşı kazanılan zaferi hatırlatıyordu.

Plautus'un olay örgüsü orijinal değildir; geleneksel tipler onun komedilerinden türetilmiştir, ancak Plautus'un taklit edilemez komik durumları vardır. Hatırlanmaları kolaydır. Plautus, tazeliği ve çeşitliliğiyle öne çıkan bir komedi dili yarattı; Kelime oyunlarını ustaca kullanarak yeni mecazi ifadeler yarattı, yeni sözcükleri başarıyla tanıttı ve resmi dilde ve mahkemede kabul edilen ifadelerin parodisini yaptı. Alt sınıfların dilinden, konuşma dilinden çok şey aldı. Plautus'un dilinde pek çok kaba ifade vardır, ancak yine de örnek olarak kabul edilmiştir.

3.2. Terence

Çembere Scipio Aemilianus başka bir komedi yazarı Publius Terence Africanus'a (yaklaşık 190-159) aitti. Kartacalıydı ve geri döndü. erken yaş Roma'ya köle olarak geldi. Efendisi onu eğitmiş ve serbest bırakmıştır.

Terence, yüksek Roma toplumunun çevrelerinde hareket ediyordu ve komedileri eğitimli izleyicilere yönelikti. Terence ayrıca Yunan yazarları ve en önemlisi Neo-Attika komedisinin ünlü yazarı Menander'ı taklit etti. Terence'in tüm eserleri dillerinin zarafetiyle öne çıkıyordu. Bu bakımdan bunlar model olarak kabul edildi ve gramerciler tarafından defalarca yorumlandı.

3.3. Lucilius'un hicivleri

Scipio'nun çevresinin bir diğer temsilcisi Lucilius (180-102) satirler, dönemin sosyal yaşamını yansıtıyordu. Lucilius, çağdaş toplumunun ahlaksızlıklarına saldırdı: Yalancı şahitliği, açgözlülüğü ve lüksü kınadı, ancak aynı zamanda edebiyat ve diğer konulara da değindi. Satura kelimesi başlangıçta çeşitli meyvelerden oluşan bir yemek anlamına geliyordu ve Lucilius'tan önce bu farklı anlamlar. Lucilius bunu karışıkları belirtmek için eserlerine uyguladı. edebi biçim ancak onun zamanından bu yana bu kavram genellikle kötü alışkanlıkları kınamayı ve ahlakı düzeltmeyi amaçlayan didaktik çalışmaları ifade eder. modern şair toplum. Lucilius'un hicivlerinden yalnızca parçalar hayatta kaldı.

Lucilius'un zamanından itibaren hiciv, gelişimini sonraki dönemde alan, tamamen Roma edebiyat türü haline geldi. 3. yüzyılın sonlarından itibaren. 2. yüzyılın ortalarına kadar. M.Ö. e. Başlangıçta taklitçi olan Roma edebiyatı, yavaş yavaş özgün özellikler kazandı ve bağımsız olarak gelişti. Edebiyat, Roma toplumunu yeni fikirlerle tanıştırdı, yeni fikirlerin yaratılmasına katkıda bulundu. Latince dili, daha sonra yüzyıllarca incelendi.

II. Geç Cumhuriyet dönemi Roma edebiyatı

1. Roma nesir

1.1. Gaius Julius Sezar

Gaius Julius Caesar, Cumhuriyetin sonunda Roma edebiyatında önemli bir yere sahiptir. İkinci görkem, Cicero'dan sonra Romalı hatip onun arkasında kurulmuştu. “Galya Savaşı Üzerine Notlar” ve “Galya Savaşı Üzerine Notlar” olarak bilinen askeri anıları hem biçim hem de içerik açısından dikkate değerdir. iç savaş" Bize ulaşmayan başka eserleri de vardı. Bir hatip olarak Sezar, Atticistlerin yanında yer aldı. Konuşmaları korunmadı, ancak Cicero onları zarif olarak nitelendirdi ve Sezar'ın podyumda durma yeteneğinden bahsetti; Başka bir kaynak, Sezar'ın savaşları yürüttüğü aynı şevkle telaffuz edildiğini söylüyor.

Sezar'ın anıları siyasi hedeflerin peşindeydi. "Galya Savaşı Üzerine Notlar" Galya'daki savaşlarını haklı çıkardı ve yeni fetihlerin önemine dikkat çekti. "İç Savaş Üzerine Notlar" savaşın tüm sorumluluğunu Sezar'ın muhaliflerine yükledi ve onların askeri yetersizliklerini gösterdi.

Sezar'ın hikayesi tutarlılığı ve netliğiyle dikkat çekicidir. Eylemleri hakkındaki yargıları ölçülülükle ayırt edilir; hiçbir yerde eylemlerine ve hakkında konuştuğu olaylara yorum yapmaz. Canlı ve rahat hikaye, basit ve gösterişli bir dille eşleşiyor. Cicero, Sezar'ın Notlarını büyüleyici buldu; ona göre sanki çıplakmış gibi yapay tekniklerden yoksundurlar.

Sezar'ın "Notları"nın ait olduğu tür, taklitçilerini buldu: Sezar'a yakın subayı Hirtius (Mutina'da ölen 43 konsülü), Sezar'ın çalışmalarını sürdürdü ve "Galya Savaşı Üzerine Notlar"ın sekizinci kitabını yazdı. Hirtius ve Sezar'ın savaşlarına katılan diğer kişiler de Sezar'ın diğer seferlerini anlattılar.

1.2. Guy Sallust Crispus

Anı edebiyatının yakınında, Roma tarihindeki bireysel olaylara adanmış tarihi eserler de vardı. O dönemin tarihçileri arasında özellikle Sezar'ın destekçisi Gaius Sallust Crispus meşhur oldu. “Catiline Komplosu Üzerine”, “Jugurthine Savaşı” ve hatta “Sezar'a Mektuplar” adlı eserleri sadece önemli değil tarihi kaynaklar, ama aynı zamanda önemli edebi eserler.

1.3. Marcus Terence Varro

O zamanın en üretken yazarlarından biri Marcus Terentius Varro'ydu (116-27). Kendisini hayrete düşürdü onların okuyucular eserlerinde değindiği konuların çeşitliliğine ve yazılan her şeyin miktarına göre.

Varro'nun çalışmaları neredeyse tüm bilgi dallarını kapsıyordu. Ancak Varro sadece düzyazı yazarı değil, aynı zamanda çok sayıda şiirsel eserin de sahibi. O ünlüydü hicivler. Bize ulaşan pasajlardan yola çıkarak belli siyasi ve siyasi amaçlar güttüklerini söyleyebiliriz. didaktik amaçlar. Örneğin sonuçsuz felsefi akıl yürütme, Roma'nın dünyevi bilgeliğiyle tezat oluşturuyor. Varro endişe duyanlara da dokundu siyasi konular. İlk üçlü hükümdarlığı kurduktan sonra Üç Başlı Canavar adlı bir hiciv yayınladı.

2. 1. yüzyılın Roma şiiri. M.Ö. e.

Cumhuriyetin son yüzyılı, yalnızca Latin düzyazısının gelişmesiyle değil, aynı zamanda şiirsel yaratıcılık alanındaki olağanüstü başarılarla da damgasını vurdu. Okullarda şiir yazma öğretiliyordu ve şiir yazma yeteneği iyi bir zevkin göstergesiydi.

O zamanın Roma şiirinde iki hareket mücadele ediyordu: Bunlardan biri kaba olanı bulmaya çalışıyordu. şiirsel formlar, çeşitli kullanın şiirsel cihazlar Helenistik, özellikle İskenderiyeli şairler tarafından geliştirilen; diğeri Ennius'tan gelen geleneksel nazım biçimini savundu. Cicero kendisini bu formun destekçisi olarak görüyordu; Ünlü felsefi şiir "Nesnelerin Doğası Üzerine"nin yazarı Titus Lucretius Carus da aynı eğilime katıldı.

2.1. Titus Lucretius Carus

Lucretius'un hayatı hakkında çok az şey biliyoruz. Şiirini praetor Memmius'a adadı ve ona eşit biri olarak hitap etti. Belki de en yüksek çevreye ait olduğu için , Her ne kadar bazıları onu demokratik kökenli bir adam olarak görme eğiliminde olsa da. 4.-5. yüzyılların Hıristiyan yazarı. N. e. Jerome, Lucretius'un aşk iksirini içmekten dolayı aklını kaybettiğini, şiirini ancak kendine geldiği anlarda yazdığını ve intihar ettiğini söylüyor. Ancak şiirde bilinç maraziliğine dair hiçbir iz yoktur; Görünüşe göre bu versiyon daha sonraki bir döneme ait ve Lucretius felsefesinin muhalifleri tarafından bestelendi.

“Şeylerin Doğası Üzerine” şiiri felsefi bir eserdir. Yazarın kullandığı ritmik konuşma ve eserinin konusunu okuyucuya erişilebilir kılmak için çeşitli şiirsel sunum biçimleri. Öğretisini "gürültülü ve tatlı dizelerle" sunarken, kendi deyimiyle, "çocuklara şifalı acı bir içecek verirken kabın kenarlarını balla kaplayan" bir doktor gibi davranıyor.

Lucretius, Epikuros'un öğretilerinin sadık bir destekçisi ve tutkulu bir vaizidir ve ona göre insanları batıl inançlardan kurtarması ve onlara mutluluk vermesi gerekir.

Şiir, tek ve her zaman yaşayan doğanın kişileşmesi olan mutlak iyi Venüs'e bir ilahiyle başlar. İlk kitap, her şeyin doktrininin temeli olarak maddenin sonsuzluğu yasasını formüle eder: Hiçbir şey hiçbir şeyden gelmez, ancak her şey en küçük birincil cisimlerden doğar ve büyür. , tüm bedenler bunlardan yapılmıştır. Bir sonraki kitabın önemli bir kısmı bu fikrin geliştirilmesine ayrılmıştır.

Üçüncü kitap yaşam ve ölüm meselesini ele alıyor. Lucretius ruhun ölümsüzlüğünü reddediyor. İnsanın bedeniyle birlikte ruhu ve ruhu da doğar ve ölür. Dolayısıyla ölüm varoluşun kaçınılmaz sonudur. Dördüncü Kitap, duyularımızın şeylerin bilgisinin ana kaynağı olduğunu ortaya koyuyor. Beşinci kitapta evrenin görkemli bir resmi ortaya çıkıyor. Dünya, bireysel bedenlerin çeşitli birleşmelerinin bir sonucu olarak ortaya çıktı. Dünya olduğu yerde durmuyor, her şey geçici, doğa sürekli değişiyor. Lucretius, dünyanın oluşum tarihini ve üzerinde canlıların ortaya çıkışını anlatıyor. Gelişimin bir özetini veriyor ilkel toplum. İlk insanlar daha çok hayvanlara benziyordu, kanunları ve yaşam kuralları yoktu, aralarında şiddet hüküm sürüyordu. Ancak yavaş yavaş insanlar doğanın güçlerine boyun eğdirdiler, ateş yakmayı öğrendiler, hayvan derilerini kullanmaya başladılar, bir aile ortaya çıktı ve anlaşma sonucunda toplum ortaya çıktı. Altıncı Kitap açıklıyor çeşitli fenomenler doğa: fırtınalar, depremler, sıcaklık dalgalanmaları, salgın hastalıklar.

Şiir bütünsel, temelde materyalist ve mekanik bir dünya görüşünü ortaya koyuyor. Yazarı yalnızca rasyonalist bir düşünür değil, aynı zamanda bir şairdir; yalnızca doğayı incelemekle kalmaz, aynı zamanda ona tapar.

Bazı açıklamalar (gök gürültülü fırtınalar, bulutluluk), yazarın doğal olaylara ilişkin şiirsel algısının gücünden bahseder. Lucretius'un temel görevlerinden biri insanları ölüm korkusundan ve batıl inançlardan kurtarmaktır. Dünyanın doğal tablosu ilahi müdahaleye yer bırakmaz. Lucretius, Epikuros'la aynı fikirde olarak tanrıların sakin bir yaşam sürdüklerini ve insan meseleleriyle ilgilenmediklerini söylüyor. İnsanın doğa karşısındaki acizliği, doğa olaylarını açıklamadaki acizliği, her türlü kötülüğün kaynağı olabilecek dini yanılsamaların nedeniydi.

Lucretius'un ideali, hayatın ve doğanın kanunlarını öğrenmiş, batıl inançlardan arınmış, endişelerden arınmış ve hayatının tadını çıkaran bir bilgedir. gönül rahatlığı. Epikürcü etik temelde apolitiktir. Bireyciliği, bir kişinin kamusal yaşamdan uzaklaştırılmasını haklı çıkarır.

İlkel bir toplum yaşamını, telaşlı kaygılarla dolu, doğadan uzak, mücadele yüklü bir yaşama tercih eder. Ancak Lucretius karamsarlığa yabancıdır. Doğaya hayranlık, onun tükenmez güçlerine olan inanç, evrenin en derin sırlarına nüfuz eden ve gerçek bilgeliğin kaynağı olan insan zihnine yönelik bir özürle birleştirilir. Bu Lucretius'un iyimserliğinin gücüdür.

“Şeylerin Doğası Üzerine” şiiri, dünya edebiyatının en büyük eseridir; düşünce derinliğiyle şaşırtmaya devam etmekte ve birçok kez yaratıcı ilham kaynağı olmuştur. Lucretius, esasen Roma toplumsal düzeninin pek çok olgusuyla çelişen, ritüel ve batıl inançlarla dolu öğretiyi geleneksel Latin şiirsel biçimine yerleştirdi. İskenderiye modellerini değil, büyük saygı duyduğu Romalı şair Ennius'u takip etti.

Ennius'un şiirinin Lucretius tarafından yeniden düzenlenmesi sonraki şairler, özellikle de Virgil için önemliydi. Hatta MÖ 100 civarında. e. Etki altında yazılan Latince şiirler ortaya çıktı Alexandrinizm. Bu yön Ptolemaiosların sarayında ortaya çıktı ve aşağıdaki özelliklerle karakterize ediliyor: 1) vurgulanan bilgelik yazar (özellikle mitoloji konularında); 2) zarafet ve incelik formlar; 3) olağanüstü dikkat kişisel deneyimler,özellikle sevdikleriniz. 1. yüzyılın ilk yarısının sonunda. İskenderiyecilik Roma'da moda oldu. Başta aristokrat gençler olmak üzere pek çok destekçi buluyor. Muhafazakar insanlar eski Ennian şiirini savundular ve Cicero aşağılayıcı bir şekilde yeni şairleri çağırdı. Neoterikler(“genç erkekler”, “yenilikçiler”).

2.2. Guy Valery Catullus

Yeni şairler arasında ilk sırada hiç şüphesiz Catullus yer almaktadır. Gaius Valerius Catullus (MÖ 87-54 civarı) Transpadan şehri Verona'da doğdu. Roma'ya yerleştikten sonra aralarında pek çok yetenekli insanın bulunduğu aristokrat gençliğin temsilcileriyle yakınlaştı.

Catullus, Yunan ve Helenistik şiiri çok iyi biliyordu. Şiirlerinden bir kısmı tamamen İskenderiye ruhuyla yazılmıştır ("Thetis ve Peleus'un Düğünü", iki düğün şarkısı - epithalamus, vb.). Catullus, İskenderiye okulunun şairinden beklenen öğrenmeye vurguyu takdir etti, ancak aynı zamanda gerçek, gerçekçilik dolu özellikler de verdi. insani duygular ve tutkular. Özel önem Dünya edebiyatında edinilen lirik şiirler Ana kısmını sevgili Lesbia'ya adadığı Catullus.

Bu hayali ismin altında, eski çağlarda kurulduğu gibi, Cicero'nun eserlerinde birden çok kez adı geçen ünlü 58 tribününün kız kardeşi aristokrat Clodia gizliydi. Catullus'un şiirleri bize tüm romanın dönüm noktalarını tanıtıyor: Catullus, onu çekingenliğe sürükleyen tutkusundan bahsediyor. Başarının ilk tutkusu ve sevincini hayal kırıklığı izledi: Catullus'un kıskançlık uyandıran şüpheleri olmaya başladı ve kısa sürede doğrulandı. Catullus, şu sözlerle başlayan beyitte özel bir güçle yakaladığı zıt duyguları yaşıyor: "Nefret etsem de seviyorum."

Sonunda Catullus Clodia'dan ayrılır ve bu kopuş onun uyuşmasına neden olur. Kendisini aşk hastalığından kurtarmaları için tanrılara dua eder; aşkta hayal kırıklığına uğramıştır ve daha sonra eski sevgilisine dönmek istememiştir.

Catullus'un lirik eserlerindeki tek motivasyon Claudia'ya olan aşk değildir. Çok sevdiği kardeşinin ölümü üzerine şiirler yazıyor ve dostlarına ithaf edilmiş çok sayıda ve çeşitli şiirler yazıyor. Catullus'un doğayla ilgili şiirleri dikkat çekicidir. Doğduğu Sirmium yarımadasına hitaben yazılan şiir, şair tarafından Bithynia'dan dönüşünde yazılmıştır; Yerli topraklar Catullus için diğer tüm "yarımadalardan ve adalardan, Tinian ve Bithynian tarlalarından" daha değerlidir.

Dolayısıyla Catullus'un sözleri şairin kişisel deneyimlerinin karmaşık yelpazesini yansıtıyor. O yalnızca İskenderiyelilerden etkilenmedi; aynı zamanda ilk Yunan lirik yazarlarından da (özellikle Sappho ve Archilochus) etkilendi. Catullus, karmaşık insan deneyimlerini ifade etmek için olağanüstü güç ve çekiciliğe sahip sözcükler bulmayı başardı. iyi bir sebeple ilk büyük Romalı olarak kabul edildi lirik şair. İÇİNDE lirik eserler Catullus, Roma toplumunda bireyciliğin gelişimini en açık şekilde yansıtır.

Catullus siyasi amaçlara yabancı değildi. Babası Sezar'ın bir arkadaşı ve konuğu olarak görülüyordu, Catullus ise Sezar karşıtı gençlik çevresinde hareket ediyordu; Sezar'a ve özellikle Sezar'ın gözdesi Mamurra'ya hitaben birçok sert epigramı var. Doğru, şiirlerden birinde Catullus, Sezar'ın Britanya'daki başarılarına hayran kalıyor.

İncelenen dönemin sonunda, İmparatorluğun başlangıcının önde gelen şairleri Virgil ve Horace faaliyetlerine başlamışlardır, ancak son iç savaşlar sırasında yayınladıkları eserleri, onların tüm çalışmalarından ayrılamaz. Augustus Prensliği zamanının siyasi ve sosyal ilişkileriyle bağlantılı.

III . Erken İmparatorluk Edebiyatı

1. Augustus Döneminde Edebi Hayat

Augustus Çağı, Roma kültürünün en parlak dönemidir. Onun zamanında, dünya tarihi açısından önem kazanan ve yüzyıllarca örnek olarak kalan edebiyat ve sanat eserleri yaratıldı. Bu eserler, Roma kültürünün yüzyıllar süren gelişiminin sonucudur, ancak aynı zamanda Augustus döneminin karakteristik özelliği olan ideolojik eğilimleri de ifade etmektedirler.

Augustus'un hükümdarlığı sırasında Roma şiiri gelişti. İç savaşlar, başlangıcı 1. yüzyılın ortalarına kadar uzanan gelişme çizgisini durdurmadı. M.Ö. e. Ağustos döneminin şairleri Lucretius ve Catullus'un geleneklerini sürdürdüler.

Augustus'un kurduğu ve özellikle İtalyan toplumunun ayrıcalıklı katmanlarının lehine olan barışın şüphesiz önemi vardı. Bütün şairlerin köken itibariyle İtalyan olması boşuna değildir. İtalya, Roma'ya Roma şiirini ölümsüz kılan yetenekler verdi.

İçin edebi düzyazı Bu sefer tarihsel tür ile karakterize edilir. Dönemin öne çıkan eseri Titus Livy'nin “Tarihi”dir. Augustus döneminin diğer tarihi eserleri bize ulaşmadı. Elimizdeki yetersiz bilgiye bakılırsa bunların birçoğunun gazetecilik niteliğinde olduğu anlaşılıyor.

Cicero'nun çağı, Roma belagatinin en parlak dönemidir. Retorik, Augustus döneminde de önemini korur; okullarda öğretilir ve çok çeşitli insanları etkiler edebi türler. Ancak hitabet zayıflamaya başladı; sosyal koşullar onun refahına elverişli değildi. Tacitus bu olguyu şu şekilde açıkladı: "Halkın uzun süreli sakinliği, sürekli hareketsizliği, Senato'daki sürekli sessizlik ve en önemlisi, prenslerin katı emirleri, diğer her şey gibi belagati de yatıştırdı."

Augustus dönemi aynı zamanda en iyi Roma şairlerinin yaratıcılık dönemiydi. Bunların en büyüğü Virgil ve Horace, şiir faaliyetlerine iç savaşlar sırasında başladı.

2. Vergilius

Publius Virgil Maro (MÖ 70-19) k, v.) Kuzey İtalya'da, Mantua kenti yakınlarında, varlıklı bir toprak sahibinin ailesinde doğdu. iyi eğitim, edebiyat ve retorik okudu ve Epikürcü felsefeye aşinaydı. İç savaşlar döneminin çalkantılı olayları Virgil'in kaderini de etkiledi. Küçük mülkü gazilere gidecekti. Ancak Octavianus'un huzurundaki arkadaşlarının araya girmesiyle kurtuldu. Bu sefer Virgil topraklarını korudu ama yine de bir sonraki bölümde onu kaybetmek zorunda kaldı. Ancak Maecenas'ın (çevresinde Virgil'in de bulunduğu) yardımıyla başka bir küçük mülkün sahibi oldu.

Virgil, Pastoral eserleriyle ün kazandı. 3. yüzyıl Yunan şairinin idillerinin etkisi altında yazılmış on şiir, eklogdan oluşurlar. M.Ö. e. Theokrit. Bir dizi eklogda Virgil, çobanların doğanın kucağında yarıştığını tasvir ediyor. şiirsel yaratıcılık. İlahi söylüyorlar çevreleyen doğa, onların sürüleri. Bazı eklogların aşk motifleri vardır; Çeşitli mitolojik imgelere de oldukça yer veriliyor. Theocritus gibi, bazı ekloglardaki olay Sicilya'da, diğerlerinde ise şairin memleketi Kuzey İtalya'da geçiyor. Doğaya, barışçıl sürülere ve köy yaşamına adanan bu eserler, yazar için modern Siyasi motifler. Dokuzuncu eklog dünyayı ele geçiren tanrısız savaşçılardan bahsediyor. İÇİNDEİlk eklogda (muhtemelen diğerlerinden daha sonra yazılmıştır), çobanlardan biri kendi ekilebilir topraklarını terk etmek zorunda kalırken, diğeri Roma'da bulunan ve onun yanında bulunan yeni tanrının onuruna dua etmeye söz verir. Virgil şüphesiz Octavianus'u kastediyordu.

MS 40 yılında Brundisium Barışı'ndan sonra yazılan dördüncü eklogda yazar, dünyaya barış ve mutluluk getirecek ilahi bir bebeğin doğuşunu öngörüyor. Bu eklog diğerleri gibi değil; ciddi bir kehanet niteliğindedir. Zaten eski zamanlarda Virgil'in kime sahip olduğu ve doğumunu öngördüğü ebedi çocukla ne kastettiği tartışılıyordu. Yorumcular onu, eklogun ithaf edildiği ünlü bir halk figürü ve yazar olan 40 yaşındaki konsolos Asinnius Pollio'nun oğlu olarak gördüler. Ancak büyük olasılıkla bu eser, o dönemde Sibylline kitapları adı altında yaygınlaşan Doğu kehanetlerinin etkisi altında yaratılmıştır.

MÖ 29 civarında e. Virgil'in yeni bir çalışması ortaya çıkıyor - “Georgics”. Bu, kırsal alan sahibine talimatlar veren didaktik bir çalışmadır. Eser Patronun inisiyatifiyle yazılmıştır; çiftçinin onurlu çalışmasını teşvik etti ve İtalya'yı yüceltti. The Georgic'in değeri, onun tarım üzerine manzum olarak yazılmış kuru bir inceleme olmamasıdır. Çeşitli aralar, tür sahneleri, doğanın tasvirleri, sesli şiirler, mecazi konuşma araçlarının ustaca kullanımı - tüm bunlar "Gürcüleri" son derece sanatsal eserler olarak sınıflandırmamızı sağlar. Virgil, Satürn'ün ülkesi, dünyanın en verimli ve en iyisi olan İtalya'yı şiirleştiriyor. Tüm İtalya, Roma'nın görkemli geçmişiyle gurur duymalı. Pek çok satır Octavianus'un yüceltilmesine ayrılmıştır. Adını Julius ailesinin efsanevi atası Aeneas'tan alan Virgil'in ana şiirsel eserine "Aeneid" adı verilir. En büyük Yunan şiirleri olan İlyada ve Odysseia'dan esinlenilerek modellenmiştir.

Aeneid'in kavramı ve ana fikri, Augustus'un siyasi eğilimleriyle tamamen tutarlıdır. Virgil, yalnızca cesaretiyle değil, aynı zamanda hem tanrılara hem de sevdiklerine karşı kendini gösteren dindarlığıyla da başarıya ulaşan efsanevi atasının şarkısını söyledi. Dindar Aeneas'ın imajında, davranışları gelecek nesillere örnek teşkil etmesi gereken ideal bir Romalı verilmiştir. Şiir doğası gereği dini ve didaktiktir. Eski Roma dindarlığını, tanrılara saygıyı, onlardan korkmayı, işaretlere olan inancı yeniden tesis etmeli ve dindarlık antlaşmalarının ve dini törenlerin yerine getirilmesini teşvik etmelidir.

Roma edebiyatı tarihinde Virgil'in eseri en önemli aşamalar. Virgil, İskenderiye okuluna aşinaydı; Alexandrizm eserini etkiledi, ancak yine de Virgil tamamen Roma şiirsel eserleri yarattı.

3. Horace'ın Yaratıcılığı

Giritli Augustus zamanının bir diğer seçkin şairi Horace Flaccus (M.Ö. 65-8) de patronun çevresindendi. Horace'ın ilk çalışmalarından bazıları satirlerdi. Horace, Lucilius'un örneğini takip ediyor, ancak ondan daha çok biçimin zarafetine dikkat ediyor. Horace, etrafındaki insanların ahlaksızlıklarını ve eksikliklerini kınıyor: cimrilik, kibir, aşırı lüks, miras peşinde koşma, vasat şairleri ve zengin sonradan görmeleri kınıyor. Şiirlerinde hiçbir kırgınlık, bir kırgınlık yoktur. Hicivler yazıldı zor zamanlar ikinci triumvirlerin saltanatı; Bu belki de yazarın neden isimleri veya sosyal grupları isimlendirmediğini açıklayabilir.

Horace, siyasi duygularını, hicivlerde olduğu gibi, "destanlarda" ifade etti. erken dönem onun yaratıcılığı.

Horace'ın en iyi eserleri şüphesiz onun gazelleridir. Ve bu onlara yansıdı siyasi hayat o zamanın. Ancak Horace'ın gazellerindeki asıl mesele siyasi temalar değildir. Catullus gibi Horace da bir lirik şairdir. Ölçülü olmayı ama aynı zamanda zevkin makul şekilde kullanılmasını öğütlüyor. Carpe diem - "Günün avantajlarından yararlanın" - bu onun sloganıdır.

Horace, “Anıt” olarak bilinen ve daha sonra pek çok taklide neden olan ünlü eserinde, “Aiol melodisini bir İtalik şarkıya dönüştürdüğü” için, Roma var olduğu sürece isminin saygıyla anılacağını söylüyor.

IV. Roma edebiyatıBEN -2. yüzyıl reklam

1. Edebiyatın genel doğası

Augustus dönemine Romalı şairlerin faaliyetleri damgasını vurdu; Bu döneme Roma edebiyatının altın çağı denmesi boşuna değil. Ancak Augustus'un saltanatının son yıllarında edebiyatta belli bir gerileme fark edilebilir; ama buna rağmen şiir "moda oldu." Şiir tutkusu hem Nero'nun zamanlarının hem de sonraki dönemlerin karakteristik özelliğidir. Genç Pliny, dinleyicilere ve uzmanlara can atan bir "şair hasadı"ndan söz ediyor. Romalı hicivciler Martial ve Juvenal'in eserleri de aynı şeyi kanıtlıyor.

O dönemin şairlerinin eserlerinden bize ulaşanlara dayanarak 1. ve 2. yüzyıl kurgusunun karakteristik bazı özelliklerini tespit edebiliriz. Roma'da şiir yaygınlaştı. Augustus döneminde Asinius Pollio tarafından tanıtılan okuma geleneği, yani kişinin eserlerinin topluluk önünde okunması genel kabul gördü. Eserlerinin yayınlanmasından çok patronlarının lütfundan geçinen profesyonel şairler ortaya çıktı.

Bu dönemde şiir etkisine yönelik her türlü aforizma ve kısa aforizmalar yaygınlaştı. Bu dönemin şiirinde çok az özgünlük vardır. Latin modellerinin taklidi karakteristik özelliklerden biridir. Virgil aziz ilan edildi. Pek çok şair onu taklit ediyor, hatta oldukça güzel yazan Columella bile. düzyazı çalışması meyve ağaçlarının bakımıyla ilgili bir kitap olan tarım hakkında, sanki "georgics" de önemli bir boşluğu dolduruyormuşçasına şiirsel olarak sundu. Julio-Claudian'lar ve Flavian'lar zamanlarında İtalya ve Roma önceliklerini korudular. kültürel yaşam. Ancak Augustus zamanında şairlerin neredeyse tamamı İtalya'nın yerlisiyse de, daha sonraki dönemlerde büyük değer Eyaletler tarafından satın alındı. Lucan, Colomella, Seneca, Martial, Quintilian İspanyol şehirlerindendi ve Apuleius Afrikalıydı.

Bu zamanın yazarları arasında en ünlüsü iki şair oldu: Martial ve Juvenal.

2. Dövüş

İspanya yerlisi olan Marcus Valerius Martial (yaklaşık 40 - 104), memleketinde retorik eğitimi almış ve Nero zamanında Roma'ya gelmiştir. Eserlerinde, fakir bir adamın - zenginlerin bağışlarıyla beslenen, aralarında kibirli, cimri ve kalpsiz insanların da bulunduğu patronlarına bağımlı bir şairin - hayatını anlatmaya defalarca geri dönüyor. Martial, patronlarından merhamet bekleyen müşterilerini esirgemiyor.

Bir sütuna mektup yazmak cehalete tolerans göstermez. Ancak Roma'dan gelen gopnikler önce okumayı, sonra da Yunancayı öğrendiklerinde, ancak o zaman kendilerinin şiirleri vardı - MÖ 1. yüzyıldan daha erken değil. Üstelik durum, aksine, daha da ağırlaştı. normal insanlar Romalıların bir halk destanı geleneği bile yoktu - çünkü hainlerin, hırsızların ve haydutların şehri, dili Latinlerden, inançları Etrüsklerden, bilimi ve sanatı Yunanlılardan çalan bir halk değildi.

Antik Roma'nın kronolojik sıraya göre en iyi 10 şairi

1. Guy Valery Catullus. Ciddi Latin şairlerinin en eskisi ve hâlâ en yeteneklisi. Catullus'un şiiri, diğer tüm Romalı yazarların sahip olmadığı bir şeyle karakterize edilir: tutku, karşı konulmaz duygular, görüntü ve deneyimlerin parlaklığı ve zenginliği. Catullus, sevgili orospu Lesbia hakkında, bir arkadaşının düğünü hakkında, siyasi entrikalar ve entrikalar hakkında, Doğu kültlerinin taraftarları hakkında ne yazarsa yazsın, "zarif kesim", "saygıdeğer ılımlılık" veya "mantıklı argümanlar" ile kendini durdurmuyor. ” Severse ölüme, nefret ederse ölüme, gülerse alaycı bir şekilde. Bazıları buna "altın gençlik" diyor ve kaşlarını çatıyor, ancak Guy Valery'nin de belirttiği gibi, hayatta şiirlerinizde olduğu gibi olmak gerekli değil...

2. Publius Virgil Maro. "Mantua Kuğusu" lakaplı Virgil, "Bilge Golyan" lakabını çok daha fazla hak ederdi. Şiirlerinde acı ve gerçek deneyimler aramayın - "çalışkan bir çocuk gibi" Theognis'i "Bucolics" de takip ediyor (çobanların ve çobanların şekerli-göz alıcı kurgusal yaşamını anlatan iğrenç Avrupa şiiri geleneğinin temelini atan) , “Gürcistan”da Hesiod (“ruhsal açıdan güçlü “yüceltme” fiziksel emek"doğanın kucağında" "beton ormanının liberal ateizmine" meydan okuyarak ve Homer "Aeneid"de (Roma halkının bölgedeki bir grup haydut cahilden doğmadığına dair aşırı gelişmiş bir devlet düzeni, ama kahraman Truva atlarının soyundan geliyor. Her ne kadar çoğu insan yanlışlıkla şiir adını verdikleri "kolondaki basmakalıp sözler" karşısında şefkat gözyaşları dökse de, Virgil popülerliğini koruyacak.

3. Quintus Horace Flaccus. Hepiniz "hayatta bilge" - "ortada" olma ününe sahip olan, kederde başınızı masaya vurmamanız gerektiğini (canını acıtır) ve neşe içinde yapmamanız gerektiğini kesinlikle bilen bu insanları tanıyorsunuz. fazladan bir bardak iç (karnınız ağrıyacaktır). "Altın ortalamayı" tek yola dönüştürdüler hayat prensibi. Bu nedenle, Horace'ın hicivleri "Biz yoldaşlar, daha nazik Shchedrin'lere ihtiyacımız var..." kategorisine girerken, diğer eserleri "Bilge ve sakin bir köylünün şarkıları" türüne aittir ve sonunda bunu asla unutmaz. akşam yemeğini zamanında yemek gerekli - ve iyilik ... Ve onları suçlayacak hiçbir şey yok gibi görünüyor, ancak bu şiirler "altın ortalamayı" elde etmek için parşömeni ovalamak için kullanılan süngertaşının belirgin izlerini taşıyor.

4. Sextus Aurelius Propertius. Eğer “şarkı sözü” kelimesini vaaz verici, dar anlamda “aşk hakkında şiirler” olarak anlarsak, o zaman Propertius en incelikli ve “lirik” lirik yazarlardan biridir. "Zeriatlar" kitabının hemen hemen tüm kitapları, yazarı önce tutkusu ve okşamalarıyla memnun eden ve sonra onu üzen (klasik şemaya göre) tek ve tek (şair belirgin bir tek eşliydi) Cinthia hakkında sonsuz endişelere adanmıştır. - “sirke seni üzer, hardal seni üzer))") anlamsızlığı ve ihanetiyle. Ve gerçek bir içe dönük gibi, en içeride fırtınalar ve kasırgalar olur" manevi dünya"Şairin kendisinden, kopmadan. Ateşli bir hayal gücünün tüm saçmalıkları ve sonsuz fırlatmaları mevcut. Genel olarak, "kendini gerçekten seven kişi anlayacaktır" ...

5. Publius Ovid Naso. Şairin şiir konusunda pek bilgisi olmayan (ve ihtiyacı olan) kişiler için “özel bir çalışma” yapması gerekir. şiirsel hayat"öyle ki onun bir şair olduğu açık (aksi takdirde her aptal nasıl şiir yazılacağını bilir ve gidip gerçek şiirlerin kimde olduğunu bulmaya çalışır). İçmek, alem yapmak, sefahat etmek, bir prensesle yatmak, yakalanmak zorundasın, Kırbaçlandı ve dünyanın kıçlarının en uç noktalarına sürgüne gönderildi, orada korku, karanlık ve umutsuzluktan inleyip şikayet edildi... Yani nesilden nesile insanlar Ovid'in şiirlerini okumuyorlar (belki de ebedi için “Aşk Bilimi” hariç) nedeni - kendilerini vücudun ihtiyaçları için değil, " son derece estetik amaçlar için") seks yaptıklarına ikna etmek, biyografisinden memnun olmak - ne Metamorfozlu Fasta (Yunanlıların mitolojisi hakkında kapsamlı bir bilgi kaynağı ve Romalılar), ne Kederli Ağıtlar, ne de Karadeniz'deki balıkları anlatan bir şiir parçası.

6. Albius Tibullus. Sıradanlıklar hakkında yukarıda zaten bir sütunda yazılmıştı - ve bu nedenle "basit bir adamın sıradan kadınlar hakkındaki basit deneyimleri" için "özel düzen" ve hatta "her türden mitolojik Yunanlıyla bu anlaşılmaz gösterişiniz olmadan" sonsuz. Yani Tibullus'un "gündelik hikayeleri", "ilk başta ona korku vermeyen, sonra ona mutluluk veren ve sonra onu bir başkasına - keder veren!" güzel Delia'ya olan aşkını, bu aşkın tesellisini anlatıyor. ... hmm-hmm.. . Marat adlı çocuk ve ardından "bu insanları aptalca anlayan, çoğunlukla nakit parayı anlayan" hetaera Nemesis'e karşı yeni bir tutku - bu "sanat eserleri" bir süre daha popüler kalacak çünkü çok bilgili filologlar bile "insani olan her şeye" yabancı değildir.

7. Mark Valery Savaşçı. Nasıl ustaca bir söz yazarı olunacağını bilmiyorsan, bir fiille yan. Kader ona zararlı, huysuz ve öfkeli bir karakter verdi; insanlarda insanlığa en değersiz olan her şeyi fark etme - hicivciliğe girme yeteneği. "Hiciv, hümanizm ve barış davası için cesurca savaşır" - Martial, başkalarıyla alay etme, dedikodu yapma ve alay etmeye yönelik basit bir arzu tarafından yönlendirilmeseydi, bu yüce sözleri epigramlarından oluşan bir koleksiyona bir epigraf haline getirebilirdi. Peki, açıklamak gerekirse ünlü söz, kişi en iyisi olmasa bile şiirler kötü olmadığı sürece. Ve "kendileri" şiirleri, büyük epigrammatistler olarak ün kazanmaya çalışanların asırlık bir taklit ve kıskançlık nesnesidir.

8. Aulus Persius Flaccus. Yazarlara, hatta daha da komik olan şairlere yönelik bu sonsuz şikâyetin nereden geldiğini bilmiyorum, “onlar hayatın gerçeklerini yansıtmıyor”. Canlarım, hayat en iyi bahçedeki su birikintisinde yansıtılır, ancak kimse size ondan içmenizi tavsiye etmez. Bir sanat eserinin görevleri aynanınkinden biraz farklıdır. Bu nedenle genç yaşta ve utangaç bir şekilde ölen Persius'un "hayatı bilmediği" ve bu nedenle "imgelerinin soluk olduğu ve Horace'ınkine ulaşmadığı" yönündeki suçlamalar oldukça saçmadır. Bu kadar genç ve yeşil bir adamın hicvi (genç erkekler için en kolay tür değil, aynı zamanda en bariz tür de değil) seçmesine ve aynı zamanda hala yayınlanacak şekilde şiir yazabilmesine şaşırmak oldukça yerinde. ... Ve onlar o kadar "tembel" değiller - tam tersine, İran kasvetli, karamsar ve gerçekten kasvetli, Horace'ın "altın ortalama" iyimserliği olmadan...

9. Mark Annaeus Lucan. Bir şairin destansı bir şiir yazmasından daha bayağı ne olabilir? Tabii kötü bir epik şiir yazan bir şair değilse. Ancak Lucan iyi bir "Pharsalia" yazdı ve en önemlisi, bunu Homer'ın (Virgil veya Statius gibi) yosun kaplı ve çatlak sahnelerine değil, hala canlı bir şekilde hatırlanan olaylara - şirret komünistlerin iç savaşına adadı. Sezar ve Pompey'in şirret beyaz muhafızları. Dahası, "objektif bir yazar" gibi davranarak "altın oynamadı" - Lucan'ın sempatisi kaybeden Cumhuriyetçilerin yanındadır (kendisi de sonunda "Stalin'in Nero baskılarının moloch'u" tarafından yutulacaktır). Roma'daki bazı "edebiyat bilginleri" bundan hoşlanmadı ve Lucan'ı "şairden çok hatip" olarak nitelendirdiler. Ancak Martial şöyle cevap verdi: Öncelikle insanların okuduğundan ve beğendiklerinden emin olun...

10. Juvenal. Horace "kaderin değişimlerinden" öfkeleniyorsa veya rahatsız oluyorsa - genel olarak, "altın ortalamanın" derinliklerinde huzur içinde süzülen cahil hala solungaçlar tarafından dışarı çıkarılıyorsa ve "engelleniyorsa", dezavantajlı " en iyi duygular“Kötü niyetli alaycılık akıntısında bir çıkış yolu bulabilen Juvenal, dürüstçe doğru ve yüksek ahlaklı bir insan olmak istiyordu - ancak “adil olmayan bir dünyanın adaletsizlikleri” onu “sessiz kalamamaya” zorladı ve tüm gücüyle saldırdı. içtenlikle "yakışıksız" olarak gördüğü şiirsel yeteneğinin gücü iyi huylu insan““Yığın”ın yalnızca kötülük yapanlara değil, aynı zamanda (yüzyıllardır olduğu gibi) “herkes gibi olmak” istemeyenlere de verildiği açık. Ama bu böyle bir şey. hicivdir, kimi çivileyeceğini, kimi affedeceğini kendisi seçmez...

Roma'nın kuruluşundan bu yana yedi yüz otuz bir yıl geçti; yani MÖ yirmi üçüncü yıl. İmparator Augustus'un Palatine Tepesi'ndeki evinde en iyi şair Roma - Virgil (MÖ 70 - 19), altı yıldır yazdığı ve hala tamamlanmadığını düşündüğü "Aeneid" şiirini okur. Augustus onu zorlukla bu kitaptan en azından alıntıları okumaya ikna etti. En yakın danışmanları Augustus'un yanında oturuyor. Orada bulunanların geri kalanı şairler ve sanatseverlerdir. Bunların arasında Virgil'in arkadaşı, zamanından önce griye dönen şair Horace (MÖ 65 - 8) da var. Yakın zamanda üç lirik şiir kitabı olan Odes'i yayımladı ve şimdi şöhretin tadını çıkarıyor. Yanında yine Virgil'in arkadaşı olan oyun yazarı Varius var. İşte Tibullus (c. 50 - 19)

M.Ö. e.) - genç ama zaten ünlü şair, şefkatli aşk ağıtlarının yazarı ve Propertius (M.Ö. 50 - 15) - bir zamanlar Virgil'in Aeneid hakkındaki çalışmasının başlangıcını coşkulu dizelerle karşılayan "bilgili bir söz yazarı":

Teslim olun, Roma'nın yazarları, teslim olun, Hellas'ın şairleri: İlyada'nın kendisinde daha büyük bir şey büyüyor (Çeviri: M. Gasparov.)

Seyirci hayranlıkla ve dikkatle dinliyor. Onlar için bu sadece eğlence değil. bu yaklaşık Romalıların, yaratıcılarıyla Homer ve Aeschylus'un Yunanlılarından daha az gurur duyamayacağı büyük edebiyatın yaratılışı hakkında. Tüm Akdeniz'in elinde olduğu bir dünya gücü olan Roma'nın gücüne yakışır bir edebiyat yaratmaktan bahsediyoruz. Şimdiye kadar Romalıların elinde yalnızca neşeli Plautus'un komedileri, büyük materyalist düşünür Lucretius'un "Şeylerin Doğası Üzerine" şiiri ve şair Catullus'un derin duygu dolu lirik şiirleri vardı. Ancak bunların hepsi, çiçek açması Virgil ve Horace isimleriyle ilişkilendirilen klasik ulusal Roma şiirinin yaratılmasına yönelik yaklaşımlardır.

Virgil ve Horace, Roma'da cumhuriyetin nasıl yok olduğuna ve Augustus'un şahsında imparatorluğun nasıl kurulduğuna tanık oldular. Horace bir zamanlar Roma özgürlüğünün son savunucusu Brutus'un ordusunda savaşmıştı. Virgil ve Horace, Augustus'a katıldı çünkü onu cumhuriyetçi geleneklerin devamı olarak görmek istiyorlardı. Augustus'u yücelterek, onun şahsında Roma'nın büyüklüğünü yücelttiler.

Virgil'in "" şiiri, Roma şiirinin en iyi klasik eseri olarak kabul edildi. Bir zamanlar Romalılar tarafından bestelenen, atalarının - tanrıça Venüs'ün oğlu Truva Aeneas'ın - Truva'nın düşüşünden sonra İtalya'ya yelken açtığına dair bir efsaneye dayanıyor. Romalılar kendi halklarının tarihinin Yunanlıların tarihi kadar eski olduğunu göstermek istiyorlardı.

Şiir, korkunç bir fırtınadan kaçan Aeneas gemilerinin, Punic'in (eski Romalılar Kartaca ve diğer şehirlerin nüfusuna Punics adını verdiği) Afrika kıyılarına nasıl indiğini anlatıyor. Kuzey Afrika) Kraliçe Dido, Kartaca şehrini inşa eder. Aeneas ona kaderini anlatır: Truva'nın nasıl düştüğünü, yanan şehirden nasıl kaçtığını ve birkaç yoldaşıyla birlikte Truva'yı bulmaya karar verdiğini. bilinmeyen ülke kehanetin emriyle nerede bulunmaları gerekir yeni şehir. Dido ve Aeneas birbirlerine aşık oldular. Yolculuklarını yarıda kesen Truva atları, Kartaca'da uzun günler ve aylar geçirdi. Ancak bir gün rüyasında tanrıların elçisi Merkür Aeneas'a görünür.

Aeneas'tan kaderin kaderini gerçekleştirmesini talep ediyor: Bir şehir, torunları için yeni bir vatan kurdu. Kederli Aeneas gizlice Dido'dan ayrılır ve Kartaca'dan yola çıkar. Ayrılığa dayanamayan Dido, kılıçla kendini deler. Ve Aeneas yolculuğuna devam eder ve sonunda İtalya kıyılarına ulaşır. Burada, gelecekteki kaderini öğrenmek için, efsaneye göre girişin bulunduğu korkunç Avernus mağarasına iner. ölülerin krallığı. Önünde Roma halkının gelecekteki kahramanlarının görkemli görüntüleri geçiyor. Bu vizyonlardan ilham alan Aeneas, yoldaşlarını bu topraklarda bir yerleşim kurmaya yönlendirir. Ama Aeneas ve yoldaşları buna katlanmak zorundaydı. uzun savaş Değerli Alba Longa şehrini kurmadan önce yerel kabilelerle birlikteydik. Alba Longa krallarından Roma'nın kurucusu Romulus doğdu ve Aeneas Ascanius'un oğlu, İmparator Augustus'un ait olduğu Roma Julius ailesinin atası oldu. Böylece, Roma ve Augustus'un yüceltilmesi, Yunanlılar ve Romalılar arasında ortak olan efsanevi geçmişin bir hatırlatıcısı ve günümüzde yalnızca Roma'ya bahşedilen özel büyüklüğün onaylanması şiirde ayrılmaz bir şekilde iç içe geçmiştir.

Roma İmparatorluğu'nun antik kentlerinde kazı yapan arkeologlar, arada sırada, bir zamanlar çok sevildiği anlaşılan Aeneid'den kalma kabaca yazılmış çizgilerin bulunduğu duvar parçaları buluyor. sıradan insanlar. Ve Romalı yazarlar için "Aeneid" sonsuza kadar eşsiz bir model olarak kaldı. Yüzyıllar sonra, Rönesans'ın ve klasisizm çağının birçok şairi şiirlerinde Virgil'in bu parlak yaratısını taklit etti.

Virgil klasik Roma destanını yarattıysa, arkadaşı ve çağdaşı Horace da klasik Roma lirik şiirini yarattı. Şiirlerinde atalarının yiğitliğini de övmüş; ancak, ahlakın eski sadeliğini daha kolay hatırladı, mütevazı gelirin "altın ortalamasından" yararlanmayı öğretti, aşkın melankolisi ve neşesi, iyi arkadaşlarla neşeli partiler hakkında yazdı. Bu şiirler, 18. yüzyıl Rus şairleri de dahil olmak üzere, modern zamanların birçok şairi tarafından örnek alınmıştır. XIX'in başı V. Ancak Horace belki de en iyi şiirlerini mesleği olan şiiri yüceltmeye adadı. Bunların arasında ünlü “Anıt” da var:

Dayanıklı bakırdan daha ölümsüz bir anıt diktim

Ve piramitlerin üzerindeki kraliyet binaları;

Ne keskin yağmur ne de gece yarısı Aquilon,

Sayısız yıllar yok olmayacak (Çeviri: A. Fet.)

Rus şiirinde Horace'ın "Anıt" teması Derzhavin ve Puşkin'in harika şiirlerinde duyuldu.

Virgil ve Horace'ın çalışmaları Augustus döneminin üçüncü büyük şairi Ovid'in (MÖ 43 - MS 18 civarı) yolunu açtı. En önemli eseri “Metamorfozlar” (“Dönüşümler”) şiiridir. Ovid, "dönüşümlerle ilgili" neredeyse tüm mitleri topladı (bunlardan iki yüzün üzerinde vardı) ve bunları şiirinde yeniden anlattı. Sonuç, Yunan ve Roma mitolojisinin en şiirsel örnekleridir. Küstahlığının cezası olarak çocuklarını kaybeden Niobe taşa döner; aptal Kral Midas eşek kulakları yetiştiriyor vs.

Ovid'in hayatı mutsuzdu. Roma'nın gücünü ve imparatorluk adını yüceltmeyi pek umursamadan aşk ağıtları ve mitolojik şiirler yazdı. Yaşlanan İmparator Augustus bundan hoşlanmadı. Şairi imparatorluğun dış mahallelerine, Romanya'nın Köstence şehrinin bulunduğu Karadeniz kıyılarına sürgün etti. Ovid on yıl sürgünde kaldıktan sonra orada öldü. Yabancı bir ülkede kendi ülkesini yarattı son kitap- “Hüzünlü ağıtlar.” Yüzyıllar sonra Kişinev'e sürgün edilen Puşkin bu yerlerden çok uzakta yaşamadı. Sık sık düşüncelerini kendisi gibi bir sürgün olan Ovid'in kaderine çeviriyordu. Puşkin güneydeki şiirlerinden birine "Ovid'e" adını verdi. Ve “Çingeneler” şiirini okuyanlar asla unutamayacaklar harika sözler Yaşlı bir çingenenin ağzından Romalı bir şair hakkında:

O zaten yaşındaydı,

Ama o genç ve iyi bir ruha sahip, hayatta;

Ödeviniz konuyla ilgiliyse: » Antik Roma Şairleri Yararlı bulursanız, bu mesajın bağlantısını sosyal ağınızdaki sayfanızda yayınlarsanız minnettar oluruz.

 
  • Son haberler

  • Kategoriler

  • Haberler

  • Konuyla ilgili yazılar

      Augustus Çağı, Roma kültürünün en parlak dönemidir. Onun zamanında, ALTIN ​​ORTALAMA ŞAİRİ V. S. Durov'un dünya-tarihsel statüsünü kazanan bu tür edebiyat ve sanat eserleri yaratıldı. Horace'ın Hayatı ve Eserleri (Horace. Toplu Eserler. - St. Petersburg, 1993. - S. 5-20) Olağanüstü: Antik Edebiyat Augustus'un yüzüncü yılı olan R. şiirinin altın çağı yaklaşıyor ve bu, yeni dönem (çeyrek). Ivan Kotlyarevsky'nin "Aeneid" adlı düzyazısı kendi tarzında geliyor, Ukrayna'nın her yerinde "gümbürdedi", bununla ilgili söylentiler bir zamanlar Rusya'ya ulaştı. Sınav: Yabancı Edebiyat Olgun Orta Çağ Batı Avrupa Edebiyatı'na odaklanmış görünüyordu. Genel özellikler ortaçağ romanı(başlangıç, en önemli döngüler). Chrétien de'nin eserlerinde klasik Arthur romanı

    Kompakt halindeki niyobyum, vücut merkezli kübik kristal kafesli, parlak gümüşi beyaz (veya toz haline getirildiğinde gri) paramanyetik bir metaldir.

    İsim. Metni isimlerle doyurmak dilsel mecaziliğin bir aracı olabilir. A. A. Fet'in şiirinin metni “Fısıltı, çekingen nefes alma...”, onun dilinde



Makaleyi beğendin mi? Arkadaşlarınızla paylaşın!