“Gerçek bir profesyonel, nasıl kaçınılacağını bilir
en tipik hatalar yaratıcılığında.
Onu bir amatörden ayıran şey de bu.”
Niels Bohr
Bir gazetecinin yaratıcı faaliyetinin olağandışı doğası, çoğu zaman ihtiyaç duyulan şeyin bilginin kendisi olmaması gerçeğinde yatmaktadır. bilimsel anlayış terim, ama yaratıcılığa bir tür ilk ivme. Ancak genellikle bundan önce bir “kuluçka” aşaması gelir.
Dışarıdan bakıldığında bu, çözmeye çalışmayı reddetmek gibi görünüyor yaratıcı görev gazeteci, ama aslında onu yalnızca istemsizce bilinçsiz bir düzeye "aktardı". İçin yaratıcı kişilik bir fikrin kuluçkalanması, "beslenmesi", "beslenmesi", bir kitle iletişim çalışmasının teması, yapısal vizyonu, biçim, tür, dil vb. hakkındaki fikirler. – bazı maddi ortamlardaki fiili düzenlemelerinden daha az önemli değildir. Andrei Bely bunu çok güzel ifade etti: “Kayıt süreci, kayıt öncesi tasarım süreçleriyle karşılaştırıldığında benim için önemsiz... Kalemin kalitesi veya konuşmacının dudaklarının şekli kadar kalemin çizilmesi de önemli bir rol oynuyor söylenen şeyin anlamına”1.
Evet, doğanın en mükemmel yaratılışı ve canlıların evriminin en mükemmel örneği beyindir. Ve en çok temel özellik beyin - hafıza. Bazen manyetik kayıtla karşılaştırılır. Ancak teknoloji bilgiyi yalnızca pasif olarak kaydeder ve saklar. İnsan hafızası aynı zamanda tepki verme davranışını, dış çevreyle etkileşimi ve bizim durumumuzda yaratıcı bir sorunu çözmenin yollarını aramayı da programlar. Tıpkı deneyimli bir mimarın, bir zamanlar gördüğü bir bina hakkında başka herhangi bir meslekten bir kişiden daha çok şey hatırlaması gibi, yetenekli bir gazeteci de biriyle tanıştıktan veya durumu ve onu neyin "donattığını" öğrendikten sonra, daha önemli bir bilgi deposu toplayacaktır. bilgi ve izlenimler. Ve tüm bunlar öncelikle ayrıntılar nedeniyle oluyor. Sıradan olanın içinde olağandışı olanı tespit etme yeteneği, çeşitli detayları hatırlama ve yeniden üretme yeteneği zaten yaratıcılıktır.
Herkesin alınan bilgilerin bir izi vardır, ancak bilinçaltınızın "anahtarını" bulmanız gerekir. Burada da araştırmamızın deneyimini ve sonuçlarını özetledikten sonra bazı üretken yaratıcı teknolojileri de anlatmaya çalıştık.
Görüştüğümüz gazetecilerin yarısından fazlasının belirttiği gibi, bir anı izinin geri getirilmesi, genellikle belirli miktarda bilginin ezberlenmesi sürecine eşlik eden duygusal durumun yeniden üretilmesinden kaynaklanmaktadır. Bir gazeteci, kayıtsız bir bilgi kaydedici olmamalıdır (örneğin, bir not defterinde veya bir ses kayıt cihazında), tabii ki bu, asıl meselenin, açıkça sınırlı olan hacmi doğru bir şekilde iletmek olduğu türlerdeki eserlerin hazırlanması olmadığı sürece. belirli koşullar sosyal bilgiler. İdeal seçenek, özü sunabildiğinizde, not defterine yalnızca isimleri ve bazı dijital verileri kontrol etmek için bakın. Ancak bu durumda bilinçaltı tamamen yaratıcı sürece dahil edilir. Bu tür beyin çalışmasına ilişkin referans sinyalleri dört koşulda oluşturulur:
Bilgide yenilik olduğunda;
Bilgi bireyin duygularıyla desteklendiğinde;
Bir gazetecinin belirli bir miktardaki bilgiyi bir şekilde bilincinde pekiştirmesi durumunda (örneğin, zaman zaman bir not defterine göz atarak, bir diktafon kaydını dinleyerek, giderek daha fazla ayrıntı ve ayrıntı "ortaya çıkar");
Ve en önemlisi, bireyin bilgiye tepkisi onun önemine göre belirlenir, yani yalnızca bu durumda iş üzerindeki bilinçaltı çalışma mekanizması "tetiklenir"; diğer tüm durumlarda, yalnızca yaratıcı faaliyetin veya sonuçsuz çalışmanın taklidi; meydana gelmek.
Ancak yaratıcı bir tutum, yani bilinçaltı hafızaya dayanarak oluşturulan bu bilgiyi zihinde değerlendirmeye yönelik bir program, henüz harekete geçmeye hazır değildir. İçgörü aşaması ya da başka bir deyişle, yaratıcı bir görevin öğelerini birdenbire görmeyi mümkün kılan yeni bilişsel yapıların ortaya çıkması. yeni nokta Vizyon, yaratıcı kişiliğin sezgisinden başka bir şey değildir.
Kanadalı ünlü psikolog Jacques Lered, sezgiyi şu şekilde tanımladı: “Dolaysız, geçici, analojilere dayalı, paradoksal ve ikili. Zıtlıkların birleşimiyle ayırt edilen bu sistem, aynı anda iki kayıtta – bilinç ve bilinçdışı – çalışır”2. Bilinçsiz bir kararın daha da farkındalığıyla ortaya çıkmasıyla karakterize olduğunu da ekleyelim. Yaptığımız bir dizi deney, gazetecilik alanında ve belki de genel olarak yaratıcı aktiviteyi organize ederken, bir sorunu çözmek için orijinal yolu veya algoritmayı belirlemede sezginin önemli bir rol oynadığını gösteriyor.
Yaratıcı sezginin özelliği, bir tür "zorlamanın" sonucu olarak ortaya çıkamamasıdır; yalnızca "yetiştirilebilir". Yaratıcı bir kişinin, doğuştan itibaren bilinçaltı işlevlerini, belki de potansiyel olarak aynı derecede yetenekli olan diğer insanlardan daha özgürce kullanma yeteneğini koruduğu durumları bir kenara bırakırsak, yine de burada da bazı "teknolojilerin" teşvik edici olduğunu belirtmek isteriz. sezgisel kararlar.
Öncelikle bilinçaltının sadece bilinçaltı tarafından kabul edilen bilgileri değil aynı zamanda bilinçli olarak kabul edilen ancak unutulan bilgileri de içerdiğini dikkate almanız gerekir. Genellikle geçici bir şey olarak bahsedilen yaratıcı ilham, hafızanın uygun şekilde harekete geçirilmesinden başka bir şey değildir ve yaratıcı aktivite. Psikologlar buna duyguyojenik düzenleyici sistemin aktivasyonu da diyorlar. Her gazeteci, elbette önceden açıkça kaydettikten sonra, içinde bulunduğu durumları, koşulları, koşulları açıkça hayal etmelidir. yaratıcı aktivite en verimlisiydi. Bize ilham veren şeyin, yani dışarıdan bir şeyin üzerimize etki ettiğini, içimizdeki yaratıcı güçleri hayata geçirdiğini ya da büyük olanın onlara verdiği adla söyleriz. tiyatro yönetmeni K.S. Stanislavsky, “süper bilinç”.
Yalnızca iç "denge", gerçekten yaratıcı bir kişinin çevredeki gerçeklikle uyumlu bir "denge" içinde olmasını mümkün kılar. Baskın olarak yaratıcı kendini ifade etme insan varlığı Bu meslekte kendini o kadar net bir şekilde gösteriyor ki, belirli gazetecilik kaderleri örneğini kullanarak ilişkinin izini sürmeyi mümkün kılıyor.
Ben bir kızım. Hiçbir şeye karar vermek istemiyorum, yeni bir elbise istiyorum. Dur, burası burası değil. Güzel olan her şeyi seviyorum. Özellikle evlerini şık ve işlevsel bir köşeye dönüştürmek için zaman, emek ve para harcamadan çalışan arkadaşlarıma ve kız arkadaşlarıma hayranım. Öncelikle bu daire kiralayan adamlar için geçerlidir. Doğal olarak büyük bir revizyon düzenlemediler. Ancak geçici evlerini ustaca ve zevkli bir şekilde dekore etmeleri en yüksek ödüle layıktır.
Ancak konu bu değil. Kısa bir süre önce kafamda istatistikler derlemiştim yaratıcı projeler Arkadaşlar şu soruyu sordum: “Daha iyisini yapma ilhamı ve içgüdüsü nereden geliyor?” Hepsi zorlu teknisyenler, yardımseverler ve doktorlardır. Az ya da çok yaratıcı uzmanlığa sahip tek bir kişi bile yok! Hiçbir danışmanlık almamışlar, profesyonel tutmamışlar ama o kadar güzel yapmışlar ki insan hayrete düşürüyor. İlham ve el işi yapma ihtiyacı her yönden hayatıma girmeseydi bu tür konuları uzun zamandır düşünürdüm.
Yapabilirim
Arkadaşımın (ve aynı zamanda mutlu bir gelinin) yaka çiçeği yapımını devralmamı istemesinden sonra ilk düşüncem bu oldu. Elbette onu reddedemezdim. Peki iğne işi her zaman örgü atkılar ve boncuklu tel bileziklerle sınırlıysa nereden başlamalıyım?
Yaka çiçekleri en tatlı şeydir. Yüzlerce fotoğrafa baktıktan sonra üreticilerinin mücevherle olmasa da çok özenli çalışmalarla uğraştıklarını fark ettim. Yaklaşık 2x2 cm ölçülerindeki bir ürüne bu sayıda çiçek, kurdele ve benzeri şeyler sığabilir. güzel küçük şeyler Kompozisyonun tatsız görünmemesi için - bunu gerçekten yapabilmeniz gerekiyor. Ama meydan okuma kabul edildi ve ben de büyük olana gittim. alışveriş merkezi uygun bir şeyi nereden satın alabilirsin?
Gelinin bir şartı vardı: Ayçiçekleri. Bu amaçla taze çiçekler kullanmanın tamamen mantıksız olduğuna karar verdik, bu da düzgün yapay çiçekler aramamız gerektiği anlamına geliyor. En başından beri başarısızlık beni bekliyordu: Mevcut olan birkaç ayçiçeği çok büyüktü (10 cm çapında bir çiçeği arkadaşlarımın gömleklerine ve arkadaşlarımın ellerine nasıl takabilirim?) ve fiyatı nedeniyle pahalıydı. tek parçanın fiyatı yaklaşık 50 Grivnaydı. Başka alternatif olmadığından gelin telefonda temiz beyaz papatyalar almayı kabul etti. Elbette ayçiçeği değil, aynı zamanda hiçbir şey. Bir dal papatya ve bir tutam kurutulmuş spikelet satın aldıktan sonra, iğne işi için her türlü küçük şeyi (düğmeler, boncuklar ve diğer şeyler) satan bir mağazadan silikon yapıştırıcı almaya gittim. İçeri girip üç farklı çeşitteki KÜÇÜK ayçiçeklerini gördüğümde, satın alma işlemimde hedefi kaçırdığımı fark ettim. Papatyaları iade etmek zorunda kaldım ama yerel ayçiçekleri bu fikre mükemmel bir şekilde uyuyor.
Bu arada düğünden 2 hafta önce çiçek avına çıktım ve olayın kahramanıyla tüm hazırlıkları son güne ertelemeyeceğimiz konusunda hemen anlaştık. Elbette yapmayacağız. Kesinlikle. Pek çok güçlük, törenden tam 12 saat önce yaka çiçekleri yapmak için oturmama neden oldu. Geceleri derin. Silikon dolgu tabancasıyla ilgili yeterli deneyime sahip olmamak. Ancak işin püf noktası zaman sınırlamasıydı: Yedi adet yaka çiçeğinin tamamını (3'ü sağdıç için, 3'ü sağdıç için ve 1'i damat için) üç saat içinde yaptım. Ve çok geç yatmadı bile. Sonuçta bu hafta zaten uyudum =)
Yapabilecekler
Gelin ve annesinin de hiç vakit kaybetmediğini söylemeliyim. Geri çekilecek hiçbir yer olmadığı anlaşıldığında yaratıcı yetenekler anında uyandı.
Gelinin annesi işin en büyük bölümünü üstlendi: havluyu işlemek. Karar, mağazalarda satılan seçeneklerin sektöre uymaması üzerine alındı. dış görünüş veya fiyat. Ve gerçekten de, işlemeli en lüks el yapımı havlunun kumaşı, iplikleri ve desen örneği için yalnızca 90 Grivnası maliyeti var. Ve tamamen aynı olan, ancak özel eğitimli bir kadın tarafından işlenen elbisenin fiyatı 1.700 Grivna'dır. Rağmen son kez Arkadaşımın annesi çok uzun zamandır kanaviçe işi yapıyordu; üç aydır asıl işinden boş zamanlarında havlu hazırlıyordu. Ve hepimiz gibi ben de işi bitirmeyi son güne bırakmadım. Sonuç olarak, havluyu ve yaka çiçeklerini neredeyse aynı anda - gece yarısından biraz sonra - yapmayı bitirdik.
Ve bu zamanda yan oda gelin, düğün arabasının kurdelesi üzerindeki çalışmayı bitirmek üzereydi. Anlayacağınız, düğünden 15 saat önce malzemeleri almış olmasına rağmen yapımını son güne bırakmayı da planlamamıştı =) Neyse ki ayçiçeklerini geniş örgüye dikmek çok zaman almadı. Bir saatlik özenli çalışma - ve işiniz bitti.
Rahat bir nefes aldıktan sonra yüzük sandığının tamamen unutulduğu ortaya çıktı. Yastığı sadece bir parça dantel örgüye sarmanın, hepsini sandığa yerleştirmenin ve ardından buğday tanelerini ve başakçıkları pitoresk bir şekilde içine dağıtmanın gerekli olması iyi bir şey. Görev 15 dakikada tamamlandı.
Yapabilir
Ve benim hikayemde damat arenaya giriyor. Normal bir adam, bir teknisyen, asla el işleriyle uğraşmaz. Ve burada - sana!
Ziyafet kartlarının yaratılması omuzlarına düştü. İlk başta, yeni evliler bunları hiç yapmamayı, sadece misafirleri "kendi elleriyle" oturtmayı düşündüler. Ziyafetten iki saat önce gelin tüm gücüyle süslenirken damat nihayet bunları yaptı. İnternette sunulanlara baktıktan sonra beklenmedik ama çok doğru bir karara vardı: Konukların isimlerinin yazılı olduğu kalın kartondan yapılmış kalplerin sicim ile bağlandığı yeşil elmaları alın. Düğünün country tarzında yapıldığı göz önüne alındığında daha iyi bir seçenek aramaya değerdi. İlham veren adam elma satın aldı, kalpleri kesti, isimler yazdı, kartlar dizdi - genel olarak bir kahraman! Ama bir şeyi hesaba katmadı. Çevrimiçi mağazalardan birinin ürünleri paketlediği kutulardan kalpleri kesti. Üzerinde “harika seçim, uygun fiyatlar" Ve misafirlerden biri çok mutlu oldu arka taraf“ACI” kelimesini kalbimde buldum =)
Peki tüm bunlarla ne demek istiyorum sevgili hanımlar. Her birimiz harika şeyler yaratabiliriz. Hiç deneyiminiz olmasa bile. İhtiyacınız olan tek şey arzu =)
“Gerçek bir profesyonel, nasıl kaçınılacağını bilir
işinizdeki en tipik hatalar.
Onu bir amatörden ayıran şey de bu.”
Niels Bohr
Bir gazetecinin yaratıcı faaliyetinin olağandışı doğası, sıklıkla ihtiyaç duyulan şeyin, terimin bilimsel anlayışında bilginin kendisi değil, yaratıcılığa yönelik bir tür ilk itici güç olduğu gerçeğinde yatmaktadır.
Ancak genellikle bundan önce bir “kuluçka” aşaması gelir.
Dıştan bakıldığında bu, gazetecinin yaratıcı bir sorunu çözme girişimlerinin reddedilmesi gibi görünüyor, ancak aslında onu yalnızca istemeden bilinçsiz bir düzeye "aktardı". Yaratıcı bir kişi için, bir fikrin kuluçkalanması, "beslenmesi", "beslenmesi", bir kitle iletişim çalışmasının teması, yapısal vizyonu, biçim, tür, dil vb. hakkındaki fikirler. – bazı maddi ortamlardaki fiili düzenlemelerinden daha az önemli değildir. Andrei Bely bunu çok güzel ifade etti: “Kayıt süreci, kayıt öncesi tasarım süreçleriyle karşılaştırıldığında benim için önemsiz... Kalemin kalitesi veya konuşmacının dudaklarının şekli kadar kalemin çizilmesi de önemli bir rol oynuyor Söylenen şeyin anlamına."
Evet, doğanın en mükemmel yaratılışı ve canlıların evriminin en mükemmel örneği beyindir. Beynin en temel özelliği ise hafızadır. Bazen manyetik kayıtla karşılaştırılır. Ancak teknoloji bilgiyi yalnızca pasif olarak kaydeder ve saklar. İnsan hafızası aynı zamanda tepki davranışını, etkileşimi de programlar. dış çevre ve bizim durumumuzda da yaratıcı bir sorunu çözmenin yollarını aramak. Tıpkı deneyimli bir mimarın, bir zamanlar gördüğü bir bina hakkında başka herhangi bir meslekten bir kişiden daha fazlasını hatırlaması gibi, yetenekli bir gazeteci de biriyle tanıştıktan veya durumu ve onu neyin "donattığını" öğrendikten sonra, daha önemli bir bilgi deposu toplayacaktır. bilgi ve izlenimler. Ve tüm bunlar öncelikle ayrıntılar nedeniyle oluyor. Sıradan olanın içinde olağandışı olanı tespit etme yeteneği, çeşitli detayları hatırlama ve yeniden üretme yeteneği zaten yaratıcılıktır.
Herkesin alınan bilgilerin bir izi vardır, ancak bilinçaltınızın "anahtarını" bulmanız gerekir. Burada da araştırmamızın deneyimini ve sonuçlarını özetledikten sonra bazı üretken yaratıcı teknolojileri de anlatmaya çalıştık.
Görüştüğümüz gazetecilerin yarısından fazlasının belirttiği gibi, bir anı izinin çıkarılması genellikle yeniden üretimden kaynaklanmaktadır. duygusal durum, belirli miktarda bilgiyi ezberleme dönemine eşlik eder. Bir gazeteci, elbette, asıl meselenin sosyal bilgi miktarını doğru bir şekilde iletmek olduğu türlerdeki eserlerin hazırlanması olmadığı sürece, kayıtsız bir bilgi kaydedici olmamalıdır (örneğin, bir not defterinde veya bir ses kayıt cihazında). belirli koşullarla açıkça sınırlandırılmıştır. İdeal seçenek, not defterine yalnızca adları ve bazı dijital verileri kontrol etmek için bakarak özü sunabildiğiniz zamandır. Sadece bu durumda yaratıcı süreç Bilinçaltı da tamamen işin içindedir. Bu tür beyin çalışmasına ilişkin referans sinyalleri dört koşulda oluşturulur:
Bilgide yenilik olduğunda;
Bilgi bireyin duygularıyla desteklendiğinde;
Bir gazetecinin belirli bir miktardaki bilgiyi bir şekilde bilincinde pekiştirmesi durumunda (örneğin, zaman zaman bir not defterine göz atarak, bir diktafon kaydını dinleyerek, giderek daha fazla ayrıntı ve ayrıntı "ortaya çıkar");
Ve en önemlisi, bireyin bilgiye tepkisi onun önemine göre belirlenir, yani yalnızca bu durumda iş üzerindeki bilinçaltı çalışma mekanizması "tetiklenir"; diğer tüm durumlarda, yalnızca yaratıcı faaliyetin veya sonuçsuz çalışmanın taklidi; meydana gelmek.
Ancak yaratıcı bir tutum, yani bilinçaltı hafızaya dayanarak oluşturulan bu bilgiyi zihinde değerlendirmeye yönelik bir program, henüz harekete geçmeye hazır değildir. İçgörü aşaması ya da başka bir deyişle yaratıcı bir görevin öğelerini birdenbire yeni bir bakış açısıyla görmeyi sağlayan yeni bilişsel yapıların ortaya çıkması, yaratıcı kişinin sezgisinden başka bir şey değildir.
Kanadalı ünlü psikolog Jacques Lered, sezgiyi şu şekilde tanımladı: “Dolaysız, geçici, analojilere dayalı, paradoksal ve ikili. Zıtlıkların birleşimiyle ayırt edilen bu sistem, aynı anda iki alanda, bilinçte ve bilinçdışında çalışıyor." Bilinçsiz bir kararın daha da farkındalığıyla ortaya çıkmasıyla karakterize olduğunu da ekleyelim. Yaptığımız bir dizi deney, gazetecilik alanında ve belki de genel olarak yaratıcı etkinliklerin düzenlenmesinde sezginin rol oynadığını söylememize olanak tanıyor. ana rol Bir problemi çözmek için orijinal yolu veya algoritmayı belirlemede.
Yaratıcı sezginin özelliği, bir tür "zorlamanın" sonucu olarak ortaya çıkamamasıdır; yalnızca "yetiştirilebilir". Yaratıcı bir kişinin, dedikleri gibi, doğuştan bilinçaltı işlevlerini, belki de potansiyel olarak bu durumda olan diğer insanlardan daha özgürce kullanma yeteneğini koruduğu durumları bir kenara bırakırsak. eşit olarak Ancak burada da sezgisel kararları teşvik eden belirli “teknolojilerin” tanımlanabileceğini belirtiyoruz.
Öncelikle bilinçaltının sadece bilinçaltı tarafından kabul edilen bilgileri değil aynı zamanda bilinçli olarak kabul edilen ancak unutulan bilgileri de içerdiğini dikkate almanız gerekir. Genellikle geçici bir şey olarak konuşulan yaratıcı ilham, hafızanın ve yaratıcı aktivitenin uygun şekilde harekete geçirilmesinden başka bir şey değildir. Psikologlar buna duygusallığın aktivasyonu da diyorlar. düzenleyici sistem. Her gazeteci, yaratıcı faaliyetinin en üretken olduğu durumları, koşulları, koşulları önceden elbette açıkça kaydettikten sonra açıkça hayal etmelidir. Bize ilham veren şeyin, yani dışarıdan gelen bir şeyin üzerimize etki ettiğini, içimizdeki yaratıcı güçleri hayata geçirdiğini veya büyük tiyatro yönetmeni K.S.'nin dediği gibi söylüyoruz. Stanislavsky, “süper bilinç”.
Yalnızca iç "denge", gerçekten yaratıcı bir kişinin çevredeki gerçeklikle uyumlu bir "denge" içinde olmasını mümkün kılar. Bu meslekte insan varoluşunun baskın bir özelliği olarak yaratıcı kendini ifade etme, kendisini o kadar net bir şekilde ortaya koyuyor ki, bu, belirli gazetecilik kaderleri örneğini kullanarak ilişkinin izini sürmeyi mümkün kılıyor.
Oyuncak ve oyunların mucidi, Buluş Akademisi akademisyeni, oyun ve geliştirme laboratuvarında araştırmacı konu ortamı araştırma enstitüsü okul öncesi eğitim Victor Kaye şundan emin: Her türlü yaratıcılık bir oyunla başlar.
Sonuçta, tüm büyük yaratıcılar bir zamanlar çocuktu ve yaratıcı dürtünün kaynağını çocuklukta aramak gerekir. Mucit, çocukluk döneminde gelecekteki yaratıcılığının doğduğundan emindir. Viktor Avgustovich 1944'te zorlu bir dönemde doğdu. savaş sonrası yıllar Neredeyse hiç oyuncak yoktu ama çocuklar oynamak istedikleri için doğaçlama malzemeler kullandılar. Belki de Kaye'nin çok daha sonra yazdığı ve mucidin kendisinin "Hiçbir Şeyden Oyuncaklar" adını verdiği "5-8 Yaşındaki Çocuklarla Tasarlama ve Deney Yapma Dersleri" adlı kitabının ilk taslakları o zaman ortaya çıktı. Bir çocuğa böyle bir oyuncak yapmak için ihtiyacınız olan tek şey arzu ve genellikle “çöp” olarak kabul edilen nesnelerdir. Bu arada, doğru sunulduğunda çocuklar çok sevinir! Royal SRC "Zabota" da düzenlenen "Mucitler Akademisi" çalıştayının katılımcıları buna ikna oldu.
Victor Kaye, Care'de çocuklar ve ebeveynleri için bir ustalık sınıfı düzenledi ve ardından öğretmenler için bir yuvarlak masa toplantısı düzenledi. Buluşacak çocuklargruptan toplanan mucit günlük konaklama ve engelli çocuklara yönelik rehabilitasyon bölümünden engelliler. Oyuncaklarıyla istisnasız herkesin ilgisini çekmeyi başardı ve örneğin boş bir alanda kaç oyun fonksiyonunun gizlendiğini gösterdi. plastik şişe, delikli bir lastik top, bir ekşi krema kavanozu veya bir köpük sünger!
Mucide göre bir oyuncağın ya da oyunun “ açık sistemler"yani onların bir değil, bir kitlesi vardı doğru kararlar. Bu yaklaşımın tam tersi geleneksel bulmacalardır: "doğru" şekilde bir araya getirirsiniz ve işte bu kadar! “Cahier sistemi”ni temel alan oyunlar çok işlevlidir: daha sonra gösterilecek olanlarda yuvarlak masa"Cahier'in manyetik küpleri"nin doğru çözüm sayısı milyonlarla ifade ediliyor! Ana sınıfın genç katılımcılarının mutlu bir şekilde bir araya getirdiği "bulmaca karşıtı kartlar", su yardımıyla buzdolabı kapısına kolayca takılan köpük kauçuk geometrik figürler, çocuğun seçebileceği pek çok doğru seçenek bırakılmıştır. yaratmak muhteşem dünyalar, "bal peteği"Kaye”, eski çıngıraklardan ahşap halkalar ve plastik toplar. Bu arada, bu tür toplar kolayca harika üst kısımlara dönüşüyor - mucidin "en sevdiği beyin çocuğu", Baumanka mezunu ve ilk mesleği gereği bir jiroskop uzmanı.
30 yılı aşkın süredir yaratıcı faaliyet gösteren Viktor Avgustovich, 1000'den fazla oyun ve oyuncağın yazarı oldu. Çoğu patentli, birçoğu uluslararası sergilerde ödül almış. Bazı,örneğin küçük kraliçeler arasında popüler olan “iniş pisti olan uçak” şuralarda bulunabilir: Çocuk dünyası"Sovyetler Birliği'nde. Bazıları yurt dışında uygulandı; bazıları ise bu alanda yabancı, özellikle de Çin işlerinin hakimiyetine rağmen ülkemizde üretilmeye devam ediyor. “Çoğu oyuncak üreticisi için bu bir işten başka bir şey değil. ana hedef hangisi satılıktır. Buluşlarım çocukların hayal gücünü, hayal gücünü, gözünü, sanat zevkini, keşfedici davranış, doğruluk ve sabır, bireysellik, akranlarla etkileşim yeteneği ile birleşti. Genel olarak - oluştururlar yaratıcılık!” - diyor Kaye.
Ve şunu söylemeliyim ki, sadece çocuklar için değil! KSRC'nin öğretmenleri de ustanın tekniklerini ve icatlarını tanıdıklarında “aydınlandılar”. Birçoğunu öğrencileriyle çalışırken mutlaka kullanacaklar.
Elena DANINA
YARATICILIK NEREDE BAŞLAR?
Şair bir kitapla başlar, şiir ise şiirsel bir imgeyle.
İmge, figüratiflik, sanatın yaşamı yalnızca düşünce veya kavram biçiminde değil, somut bir duyusal biçimde yeniden üretme özelliğidir; Bu alegori, benzersiz ve yeri doldurulamaz kelimeler (sözlü imgeler), görünür temsil edilebilirliktir. Görüntü yaşamı yansıtmalıdır, aksi takdirde bu bir sözlü hiledir, zoraki bir hiledir, kelimelerle yapılan boş bir dil oyunudur.
Sanatın, özellikle de şiirin mucizesi, herhangi bir hikayeyi, hayatın bir detayını, çoğunlukla ayrı bir şiirde olduğu gibi, metnin çok çok küçük bir alanında bir esere dönüştürmektir.
İmgelemenin görevi, her kelimeyi dünyanın estetik gelişimini hedefleyen bir süper göreve tabi kılmaktır. Kural olarak olgun bir şair, kendi estetik ve algı değerlendirmeleriyle kendi figüratif dünyasını yaratır. etik değerler, görüntülerin tam olarak figüratif sisteminde karmaşık yaşam fenomenlerinin bir sentezi olarak hareket ettiği yer. Kullanarak figüratif sistem yazar kendi bakış açısına göre belirli sosyo-tarihsel ve sosyal sorunlarşiirsel bir yeteneğiniz varsa, sanatsal değerden başka bir şey olamaz (KCP'nin 12 kuralından ayrı bir makalede bahsettik).
Sanatsal imaj, merkezinde yaşamın ideal, okunabilir biçimlerde tasviri olan edebiyatta temel bir kavramdır.
Sanatsal imaj çerçevesinde yazarın zamanını dolduran fikirler somutlaştırılır. Ve bu, yalnızca yazarın şiirsel armağanına, bir görüntünün yaratılması yoluyla okuyucunun, izleyicinin bilincini ne kadar ikna edici bir şekilde etkileyebileceğine, fikri ne kadar ikna edici bir şekilde sunacağına bağlıdır.
Fikirler sanatsal imaj aracılığıyla somutlaştırılır. BİR FİKİR, birbirine bağlı ve belirli yönlerde çalışabilen düşüncelerin bir koleksiyonudur (yaşam olgusunun özü, özü hakkında düşünceler). insan karakteri vesaire.)
Şiirde sanatsal imge, aslında metnin sınırlı alanının yardımıyla görünenin, hayal gücüyle ve hayal gücüyle yaratılmasıdır. şehvetli form görünmez manevi yaşamın fenomeni lirik kahraman. Şiirsel görüntüörneğin doğal bir olgunun benzerliğinin bir kişinin manevi yaşamı olgusuna, yani kişinin doğasına, mikro evrenine - onun doğasına aktarılmasıyla yaratılır. iç dünya- bu kavramların her ikisinde de ortak olan bir temelde.
Sürrealizm yöntemi taze yaratmanıza olanak tanır sanatsal görseller bilinç ve bilinçaltı arasındaki sınırda. Bu aslında yaratıcılıktır. Örnek olarak şu ayetleri aktaracağım: şiir koleksiyonu“Procrustean Yatak”, A. Shamov, Ed. "ORPHEUS", 2004, s.48.
Soğutulmuş gözyaşları - kar
Cennetin ruhundan bize...
Şair, güzellik yasalarına göre, olumlu bir fikirle şiirsel bir imaj yaratmalıdır, aksi takdirde bu, alçak, aşağılık bir tezahürün rehberi olacaktır. insani duygular TV ekranlarında veya basılı olarak çok sık gördüğümüz.
Bu, hakkında yazamayacağınız anlamına gelmez olumsuz taraf hayat. Yazmak zorundasınız ve burada önemli olan yazarların ne hakkında yazdıkları, nasıl yazdıkları değil; önemli olan okuyucunun ne okuduğu, yazdıklarından ne gibi sonuçlar çıkardığı, neleri çıkardığıdır…. Burada önemli olan bir eserin yaratılma süreci bile değil, izleme ya da okuma sürecinden çıkan sonuçlardır. Bu çalışma, okuyucuyu en azından insanca davrandığında ruhun bu tür hareketlerine götürür; eğer durum böyle değilse, o zaman eserin yazarının yanlış bir şey yaptığı, bir şeyi düşünmediği açıktır.
Kriterler verimliliğin belirlenmesi eserler silinmiştir. Ama her yeni işi Tanrı yargılasın, hangisi aşk, baş asistanı ve mesleki vicdanımızın yanı sıra.
Görüntü taşıyor estetik değerlendirme hayat, gerçekliği genelleştirir, yazarın incelediği olgunun kapsamının ötesine geçer.
Şiirsel bir görüntü, bir kinaye ve bir figürün yardımıyla yaratılır; genellikle iki nesnenin birbirini açıklamak için karşılaştırılmasıdır. Cad. "Tetik parmağı büker."
Şair yaratıldı görsel görüntü Lirik kahramanın deneyimleri yorumlanır, okuyucu için entelektüel ve zihinsel açıdan değer taşıyan öznel şey ortaya çıkarılır. şeklinde başladı Kahramanın ilişkiler ve kararlarının deneyimi.
Bir değeri olan şiirlerde, yeni bağlantılar, kavramlar, motifler ortaya çıkar... ve okurken, karşılaştırma yoluyla, belirlenen olguya ilişkin duygusal bir algı oluşur.
Trope - tükenmez kaynak sanatın çeşitliliği ve gizemi, şiirselliğin enerjisi.
Şiirsel bir görüntü, sanatsal düşüncenin aşağıdaki tekniklerle ifade edildiği güzellik yaratır:
1) bir karşılaştırma var figüratif ifade iki kavramın karşılaştırılması üzerine kurulmuştur. ortak özellikler. Karşılaştırma, şiirsel imgenin kaynağı olan tüm kinayelerin başlangıç aşamasıdır;
2) metafor (analoji yoluyla aktarım), bir kelime kullanıldığında mecazi anlam; karşılaştırmaya dayanır, karmaşık yaşam olaylarını yansıtır;
3) sıfat (uygulama) şeklindeki karakteristik. İyi bir işaret karşılaştırmalar;
4) metonimi (yeniden adlandırma) - bir kelimeyi başka bir kelimeyle değiştirmek nedensellik ilk kelimeyle;
5) kapsam - bir parça yerine bütünün, bütün yerine bir parçanın korelasyonu...;
6) abartma - abartma;
7) paralellik - yan yana gitmek;
8) benzetme - ayrıntılı karşılaştırma;
9) alegori (alegori) - soyut bir fikrin somut bir görüntü aracılığıyla tasviri. Bir masal ve bir benzetme bir alegori üzerine kuruludur;
10) sembol (işaret) - çok değerli ve objektif bir görüntü. Bir uyumluluk sistemi üzerine kurulmuştur;
11) litotes (basitlik) - bir kavramın zıttının olumsuzlanması yoluyla tanımlanması;
12) symphora (korelasyon, kombinasyon) - karşılaştırma bağlantısının atlandığı bir metafor biçimi.
Bu on iki tekniği kullanabilme yeteneği bence şairin sınıfının bir göstergesidir.
Umarım bu kısa makalede gerçek şiirsel yaratıcılığın nerede başladığını ortaya çıkarabilmişimdir.
