Bu makale G.R.'nin yeniliği üzerine yaptığım araştırmanın sonucunu sunuyor. Rus edebiyatında Derzhavin.
İndirmek:
Önizleme:
Belediye eğitim kurumu "Ortaöğretim" ortaokul s.
Araştırma çalışması.
Yenilik G.R. Rus edebiyatında Derzhavin.
Tamamlayan: Kristina Denisova, Belediye Eğitim Kurumu “Köyün Ortaokulu” 11. sınıf öğrencisi. Ural".
Giriiş.
Bölüm 2. Yaşam ve yaratıcı yol G.R.
Bölüm 3. Derzhavin'in yaşadığı zamanın özellikleri.
Bölüm 4. Derzhavin'in Rus edebiyatındaki yenilikleri.
4.2. Odes'ta saray soylularının kınanması
“Yöneticilere ve Yargıçlara”, “Asil Adam”, “Felitsa”.
4.3. Derzhavin'in doğayı tasvir etmedeki yeniliği.
4.4. Derzhavin'in Rus edebiyatındaki erdemleri söylendi
“Anıt” şiirinde kendileri.
Çözüm.
Edebiyat.
Giriiş.
“G.R.'den İnovasyon” konulu araştırmam. Rus edebiyatında Derzhavin" dersi 9. sınıfta başladı. Daha sonra 10. sınıfta 18. yüzyıl edebiyatını inceleyerek, 11. sınıfta ise 20. yüzyılın ilk çeyreğindeki şairlerin yeniliklerini analiz ederek bu konuya geri döndüm.
Sergei Ivanovich Ozhegov'un sözlüğündeki “yenilikçi” kelimesi şu şekilde açıklanmaktadır: “Herhangi bir faaliyet alanında yeni, ilerici ilkeler, fikirler, teknikler tanıtan ve uygulayan bir çalışan. Örneğin: teknolojide yenilikçi."
Gerçekten de “yenilikçi” ve “yenilikçilik” kelimeleri çoğunlukla insani üretim faaliyetleriyle bağlantılı olarak kullanılıyor. Ama ne zaman hakkında konuşuyoruz edebiyat ve sanat konusunda bu sözler özel bir anlam kazanıyor. Yenilik edebiyatta, sanatta ve perestroykada yeni yolların keşfidir edebi gelenekler yani bazı geleneklerin reddedilmesi ve diğerlerine yönelilmesi, sonuçta yeni geleneklerin yaratılması. Yenilik gerektirir yüksek yetenek, yaratıcı cesaret ve zamanın taleplerine dair derin bir anlayış. Esasen dünyanın tüm büyük sanatçıları (Dante, Shakespeare, Cervantes, Puşkin, Blok, Mayakovski) yeni bir bakış açısıyla görebilmişlerdir. etrafımızdaki dünya ve yeni formlar bulun.
Literatürdeki yeniliğin çarpıcı bir örneği G.R. Derzhavina.
Edebiyat derslerinde şairin biyografisini ve eserlerini incelerken onun yeteneğine, cesaretine ve parlak yaşam konumuna hayran kaldım.
Rus edebiyatında yenilik temasının G.R. Derzhavina zamanımızda her zamankinden daha alakalı. Artık yaratıcılığın özgürlüğünü hisseden pek çok yazar ve şair, edebiyatta yeniliğin yalnızca yeni temalar, yeni biçimler olmadığını, aynı zamanda yetenek, çağın gereklerine dair bir anlayış olduğunu da unutmuşlardır.Derzhavin'in şiiri, hem 19. hem de 20. yüzyılların birçok Rus şairinin eserlerinde karşılık buluyor.
hedefim araştırma çalışması:
G.R.'nin çalışmalarındaki yeniliği keşfedin. Derzhavina.
Bunu yapmak için aşağıdaki görevleri tamamlamaya çalıştım:
G.R.'nin biyografisini inceleyin. Derzhavina;
Şairin yenilikçi faaliyetleri üzerinde yaşadığı dönemin etkisini düşünün;
G.R.'nin şiirlerini analiz edin. Yenilikçi özellikler içeren Derzhavin.
Bir araştırma makalesi yazarken G.R.'nin hayatı ve yaratıcı yolu hakkında birçok kitap okudum ve inceledim. Derzhavin, Rus edebiyatındaki yeniliklerini anlatıyor. I.Z.'nin çalışmasında. Serman "Derzhavin" şairinin biyografisi inceleniyor. Alexander Vasilyevich Zapadov'un "Derzhavin'in Ustalığı" adlı eseri tanıtılıyor sanatsal özellikler onun eserleri. Bu kitapşairin kasidelerini analiz etmeme yardımcı oldu. Nikolai Mihayloviç Epstein'ın "Klasiklerde Yenilik (Derzhavin, Puşkin, Modern Algıda Blok)" monografisi, Derzhavin'in Rus edebiyatındaki yeniliklerinden daha ayrıntılı olarak bahsediyor.
Araştırma çalışması 5 bölümden oluşmaktadır. Giriş, bu konuya yaklaşımı doğruluyor, konuyla ilgisini kanıtlıyor modern zamanlar, kullanılan literatür yorumlanmıştır; sonraki bölümlerde G.R.'nin biyografisi anlatılıyor. Derzhavin'in yenilikçi faaliyetleri üzerinde şairin yaşadığı dönemin etkisi dikkate alınarak G.R. Yenilikçi özellikler içeren Derzhavin (“Felitsa”, “Hükümdarlara ve Yargıçlara”, “Soylu Adam”, “Anıt” ve diğerleri); Sonuç olarak Derzhavin’in Rus edebiyatındaki yeniliği üzerine yapılan araştırmalar özetlenmiştir.
Bölüm 2.
G.R. Derzhavin'in hayatı ve yaratıcı yolu.
Derzhavin Gavrila Romanovich, 3 Temmuz 1743'te Kazan eyaletinin Karmachi köyünde fakir bir soylu ailede doğdu. Derzhavin babasını erken kaybetti ve annesi, iki oğlunu büyütmek ve onlara az çok iyi bir eğitim sağlamak için ağır aşağılanmaya katlanmak zorunda kaldı. O yıllarda St. Petersburg ve Moskova dışında gerçekten nitelikli öğretmen bulmak kolay değildi. Ancak Derzhavin'in ısrarı ve olağanüstü yetenekleri, zor koşullara, kötü sağlık durumuna, yarı okuryazar ve garip öğretmenlere rağmen onun çok şey öğrenmesine yardımcı oldu.
1759-1762'de G.R. Derzhavin, Kazan spor salonunda okudu. Şairin çocukluğu ve gençliği, onda geleceğin dehasını ve edebiyat reformcusunu görmeyi kesinlikle imkansız hale getirdi. Genç Derzhavin'in Kazan spor salonunda edindiği bilgiler parçalı ve kaotikti. Almancayı çok iyi biliyordu ama Fransızca bilmiyordu. Çok okudum ama nazım kuralları hakkında belirsiz bir fikrim vardı. Ancak belki de gelecekte büyük şairin, ilhamına uygun olarak kuralları düşünmeden ve kuralları çiğnemeden yazmasını mümkün kılan tam da bu gerçekti. "Şair-dostlar sık sık Derzhavin'in dizelerini düzenlemeye çalıştılar, ancak o, katılaşmış kurallara uymak zorunda kalmadan, istediği gibi yazma hakkını inatla savundu." (5, s.66).
Derzhavin henüz lisedeyken şiir yazmaya başladı, ancak çalışmaları beklenmedik bir şekilde ve vaktinden önce kesintiye uğradı. Yazılı bir hata nedeniyle genç adam, 1762'de planlanandan bir yıl önce askerlik hizmeti için St. Petersburg'a çağrıldı ve ayrıca Muhafızlara da olsa kaydoldu. Preobrazhensky Alayı ancak bir asker. Aynı 1762'de alayın bir parçası olarak katıldı. saray darbesi Catherine II'nin katılımına yol açtı. Zor mali durum, yüksek patronların olmayışı ve son derece kavgacı mizaç nedeniyle Derzhavin, subay rütbesi için yalnızca on yıl beklemekle kalmadı, hatta diğer soylu çocukların aksine oldukça uzun süre kışlada yaşamak zorunda kaldı. Şiir çalışmaları için fazla zaman kalmamıştı ama genç adam asker arkadaşları arasında popüler olan komik şiirler yazdı, kadın askerlerin isteği üzerine mektuplar yazdı ve kendi kişisel eğitimi adına Trediakovsky, Sumarokov'u inceledi. ve özellikle o dönemde idolü olan ve takip edilecek bir örnek olan Lomonosov. Derzhavin okudu ve Alman şairleri onların şiirlerini tercüme etmeye ve kendi yazılarımda da onları takip etmeye çalışıyorum. Ancak şairin kariyeri o anda ona hayatındaki en önemli şey gibi görünmüyordu. Uzun zamandır beklenen subaylığa terfinin ardından Derzhavin, bu şekilde mali işlerini iyileştirmeyi ve anavatanına sadakatle hizmet etmeyi umarak kariyerinde ilerlemeye çalıştı.
Zaten 1773-1774'te bir subay olarak Derzhavin, Pugachev ayaklanmasının bastırılmasında aktif rol aldı. Derzhavinsky'nin şiirsel yeteneği ilk kez 70'li yıllarda kendini gösterdi. 1774'te, Chatalagai Dağı yakınlarındaki Saratov yakınlarında halkıyla birlikte Pugaçev ayaklanması sırasında Derzhavin, Prusya kralı II. Frederick'in şiirlerini okudu ve bunlardan dördünü tercüme etti. "1776'da yayınlanan Chatalagai Odes, 70'lerde yaratılan eserler henüz tam anlamıyla bağımsız olmasa da okuyucuların ilgisini çekti." (5, s.44) Derazhavin'in kasidelerini tercüme etmesi ya da bestelemesi fark etmeksizin eseri hâlâ hazırlık aşamasındaydı. güçlü etki Lomonosov ve Sumarokov. Yüksek, ciddi dilleri ve klasik nazım kurallarına sıkı bağlılıkları, yeni bir şekilde yazmaya çalışan ancak bunun nasıl yapılacağını henüz net olarak bilmeyen genç şairi zincire vurdu.
Pugaçev'in ayaklanması sırasında gösterilen faaliyete rağmen Derzhavin, aynı kavgacı ve öfkeli mizacından dolayı uzun zamandır beklenen terfiyi alamadı. O'ndan transfer edildi askerlik hizmeti sivil hayata girdi, ödül olarak yalnızca üç yüz köylü ruhu aldı ve birkaç yıl boyunca kağıt oynayarak geçimini sağlamak zorunda kaldı - her zaman adil değil.
Derzhavin'in yaşamında ve çalışmalarındaki temel değişiklikler 70'lerin sonlarında meydana geldi. Kısa bir süre Senato'da görev yaptı ve burada "gerçeklerin hoşlanmadığı bir yerde anlaşamayacağı" kanaatine vardı. 1778 yılında ilk görüşte tutkuyla aşık oldu ve Plenira adıyla uzun yıllar şiirlerinde yücelttiği Ekaterina Yakovlevna Bastidon ile evlendi. Mutlu aile hayatışairin kişisel mutluluğunu sağladı. Aynı zamanda diğer yazarlarla dostane iletişim onun doğal yeteneklerini geliştirmesine yardımcı oldu. Arkadaşları - N.A. Lvov, V.A. Kapnist, I.I. Chemnitzer'ler yüksek eğitimli ve keskin bir sanat anlayışına sahip insanlardı. Dostça iletişim, antik ve antik çağlara dair derin tartışmalarla birleştirildi. yeni edebiyat, - Derzhavin'in eğitimini yenilemek ve derinleştirmek için hayati önem taşıyor. Edebi ortam, şairin hedeflerini ve yeteneklerini daha iyi anlamasına yardımcı oldu.
Bu en önemli değişiklikti. Derzhavin'in kendisinin yazdığı gibi, 1779'dan itibaren "kendisini" seçti. özel yol" Klasik şiirin katı kuralları artık onun çalışmasını kısıtlamıyordu. “İmparatoriçe'ye hitaben “Felitsa'ya Ode” (1782) besteledikten sonra Catherine II tarafından ödüllendirildi. Olonets (1784'ten itibaren) ve Tambov'a (1785-88) vali olarak atandı." (5, s.67).
O andan 1791'e kadar Derzhavin'in çalıştığı ve başardığı ana tür en büyük başarı bir kaside dönüştü - ciddi şiirsel çalışma Sesli ve ölçülü biçimi her zaman klasik şiirin temsilcilerine yakın olan. Ancak Derzhavin bunu dönüştürmeyi başardı. geleneksel tür ve tamamen içine nefes al yeni hayat. Seçkin edebiyat eleştirmeni Yu.N. Tynyanov "Derzhavin'in devrimi" hakkında yazdı. Derzhavin'i meşhur eden “Prens Meshchersky'nin Ölümüne Ode”, “Felitsa'ya Ode”, “Tanrı”, “Şelale” gibi eserler o dönem için alışılmadık bir dilde yazılmıştır.
Derzhavin'in dili şaşırtıcı derecede gür. Yani Prensin Ölümüne Övgü. Meshchersky, ilk satırlardan itibaren, sanki bir sarkacın çınlamasını yeniden üretiyormuş gibi, geri dönülmez bir şekilde geçen zamanı ölçüyormuş gibi gürleyen ve çınlayan çizgiler karşısında çarpıyor: “Zamanın fiili! Metal çınlıyor!.. Korkunç sesin kafamı karıştırıyor...”
"Kişinin kendi huzuru için" bir yaşam düzenleme önerisi, devlete ve imparatoriçeye adanmış aktif, sosyal, kamusal bir yaşamın ideal olduğunu düşünen o zamanın fikirlerine kesinlikle uymuyordu.
Catherine II'nin (1791-93) kabine sekreteri olarak atanan Derzhavin, imparatoriçeyi memnun etmedi ve onun emrinde görevden alındı. Daha sonra, 1794'te Derzhavin, Ticaret Koleji'nin başkanlığına atandı. 1802-1803'te Adalet Bakanı. 1803'ten emekli oldu.
Derzhavin’in çalışmalarının yenilikçi doğasına rağmen, hayatının sonunda edebiyat çevresi esas olarak eski Rus dilinin korunmasını destekleyenlerden ve muhaliflerden oluşuyordu. bu kadar kolay ve 19. yüzyılın başında Karamzin'in ve ardından Puşkin'in yazmaya başladığı zarif üslup. Derzhavin, 1811'den beri arkaik edebiyat tarzını savunan "Rus Edebiyatını Sevenlerin Sohbeti" edebiyat topluluğunun bir üyesiydi.
Bu, Derzhavin'in, bir sınav sırasında şiirlerini duyduğu genç Puşkin'in yeteneğini anlamasını ve takdir etmesini engellemedi. Tsarskoye Selo Lisesi. Bu olayın sembolik anlamı ancak daha sonra netleşecek - edebiyat dehası ve yenilikçi, genç halefini memnuniyetle karşıladı.
Derzhavin'in ölümünden önce bize bıraktığı son satırlar yine “Prensin Ölümüne Övgü”de olduğu gibi. Meshchersky" veya "Şelale" her şeyin kırılganlığından bahsetti:
Gavrila Romanovich Derzhavin, edebiyat tarihinde başlı başına bir dönem oluşturdu. On sekizinci yüzyılın ikinci yarısı için görkemli, enerjik ve tamamen beklenmedik eserleri, daha önce de bir etki yarattı. Bugün Rus şiirinin gelişimini etkilemeye devam ediyor. Ve Derzhavin, Rus şiiri için yaptıklarının önemini kendisi de çok iyi anladı. Horace'ın "Anıt" uyarlamasında kendisi için ölümsüzlüğü öngörmesi tesadüf değildir.
Ve krallara gerçeği gülümseyerek söyleyin (1, s. 65).
Gavrila Romanovich, 8 Temmuz (20) 1816'da Novgorod bölgesindeki sevgili mülkü Zvanka'da öldü.
Bölüm 3.
Derzhavin'in yaşadığı zamanın özellikleri.
G.R. Derzhavin - en büyük şair XVIII. yüzyıl. Şiirde Lomonosov'dan farklı yollar izledi. Ayrıca Derzhavin farklı bir zamanda yaşadı ve bu da eserlerinde özel bir iz bıraktı.
18. yüzyılın son üçte birinde Rusya dünyanın en güçlü güçlerinden biri olarak ortaya çıktı. Sanayinin, ticaretin büyümesi ve kent nüfusunun artması; tüm bunlar eğitimin, kurgunun, müziğin ve tiyatronun yayılmasına katkıda bulundu. St. Petersburg, giderek "ince yığınlarla... saraylar ve kuleler" ile kraliyet görkemli bir şehir görünümüne kavuştu. Seçkin Rus mimarlar, St. Petersburg ve Moskova'daki sarayların, konakların ve kamu binalarının inşasında yer aldı: V. Bazhenov. , I. Starov, D. Quarenghi, M. Kazakov. Portre resminin ustaları büyük bir mükemmelliğe ulaştı: D. Levitsky, V. Borovikovsky, F. Rokotov. Kültürün gelişimi, ağırlaştırılmış sınıf çelişkilerinin olduğu bir ortamda gerçekleşti. "Asil İmparatoriçe (Catherine II'nin çağrıldığı gibi) hükümdarlığı yıllarında bir milyondan fazla devlet köylüsünü toprak sahiplerine dağıtarak serfliğin şiddetini artırdı." (3, s.34).
Toprak sahiplerinin baskısına maruz kalan köylüler defalarca isyan ettiler. 1773-1775'te serflerin toprak sahiplerine karşı izole eylemleri güçlü bir eylemle birleşti. köylü hareketi E.I. Pugachev'in önderliğinde. İsyancılar hükümet birlikleri tarafından yenilgiye uğratıldı, ancak “Pugaçevizm” Rus toplumunun hafızasına derinden kazındı.
Akut siyasi mücadele yansıtılan kurgu. Yeni toplumsal durumda yazarlar kendilerini "yüksek" temalarla sınırlayamıyorlardı. Dezavantajlı insanların dünyası güçlü bir şekilde kendisini hatırlattı ve sanatçıları insanların acıları ve acı veren sorunları çözme yolları üzerinde düşünmeye zorladı. sosyal konular. Derzhavin’in çalışması bu anlamda karakteristiktir. Rus silahlarının zaferlerini, St. Petersburg'un ihtişamını ve saray soylularının görkemli şenliklerini coşkuyla söyledi. Ancak şiiri aynı zamanda eleştirel duyguları da açıkça ortaya koyuyordu. Kendilerine göre Politik Görüşler Derzhavin, aydınlanmış bir monarşinin sadık bir destekçisi ve serfliğin tutarlı bir savunucusuydu. Soyluların toplumun en iyi kesimini temsil ettiğine inanıyordu. Ama şair gördü ve karanlık taraflar otokratik-serf sistemi.
Bölüm 4.
Derzhavin'in Rus edebiyatındaki yenilikleri.
4.1. "Felitsa" odesinde bir "sakinlik" karışımı.
Derzhavin, şiirlerinde klasisizmin kurallarından ayrıldı. Örneğin, "Felitsa" odesinde klasisizm, her türlü erdemle donatılmış Catherine 2 imajının, yapının uyumunda, Rus odesine özgü on satırlık dörtlükte tasvirinde kendini gösteriyor. Ancak, tek bir eserde karıştırmanın imkansız olduğu klasisizm kurallarına aykırı olarak farklı türler, Derzhavin kasideyi hicivle birleştirdi, keskin bir tezat oluşturdu olumlu imaj kraliçe, soylularının olumsuz imajlarına (G. Potemkin, A. Orlova, P. Panin). Aynı zamanda soylular o kadar gerçekçi bir şekilde çizildi ki, her birinin karakteristik özellikleri, Catherine de dahil olmak üzere çağdaşların içlerindeki bazı kişileri hemen tanıyacak şekilde vurgulandı.
Bu kaside aynı zamanda yazarın karakteri, görüşleri ve alışkanlıklarıyla kişiliğini de gösterir. Derzhavin'in kalemi altında gazel, gerçeği doğru ve basit bir şekilde tasvir eden bir esere yaklaştı.
Klasisizmin katı kurallarını ve bu kasidenin yazıldığı dili ihlal etti. Derzhavin, Lomonosov'un zamanından beri edebiyatta yerleşmiş olan üç üslup teorisini reddetti. Ode yüksek bir üslup gerektiriyordu, ancak Derzhavin'de ciddi ve heybetli dizelerin yanı sıra çok basit dizeler de var ("aptallığın içini görebilirsiniz. Sadece kötülüğe tahammül edilmez") ve hatta "alçak sakin" dizeler bile var. : “Ve çavdarı isle lekelemiyorlar.”
"Felitsa" gazelinde hafif, sesli şiir, Lomonosov'un ciddi ve görkemli konuşmasından çok farklı olan şakacı günlük konuşma diline yaklaşıyor." (4, s.96).
Bölüm 4.2.
"Hükümdarlar ve Yargıçlar", "Soylu" şiirlerinde saray soylularının kınanması.
Derzhavin tanıktı Köylü Savaşı Emelyan Pugachev'in önderliğinde ve elbette ayaklanmanın fahiş feodal baskıdan ve halkı soyan yetkililerin suiistimallerinden kaynaklandığını anladı. Derzhavin, "Görebildiğim kadarıyla, bu gasp bölge sakinleri arasında en çok homurdanmaya neden oluyor, çünkü bununla en ufak bir anlaşması olan herkes onları çalıyor." Görünüşe göre Derzhavin, birçok çağdaşı gibi, kendi tavrını göstererek "kendini küçük düşürmemeli". iç yaşam odes'ta. Ancak şair zaten bir sonraki çağın adamıydı - basit, gösterişsiz bir yaşam kültüyle duygusallığa yaklaşma zamanı ve açık, hassas duygular ve hatta bireyin duygu fırtınası ve kendini ifade etmesiyle romantizm.
Catherine II mahkemesindeki hizmet, Derzhavin'i iktidar çevrelerinde bariz adaletsizliğin hüküm sürdüğüne ikna etti. Doğası gereği "ateşli ve gerçekten şeytaniydi"; gücün kötüye kullanılmasına ve adaletsizliğe öfkeliydi; pek çok kişi gibi şair eğitimli insanlar O zamanlar, otokratik bir serflik devletinde oluşturulan yasalara sıkı sıkıya bağlı kalmanın, halk arasında huzursuzluk içinde kalan bir ülkeye barış ve huzur getirebileceğine safça inanıyordu. Derzhavin, "Yöneticilere ve Yargıçlara" yönelik suçlayıcı bir övgüde, yöneticileri tam da yasaları çiğnedikleri, devlete ve topluma karşı kutsal yurttaşlık görevlerini unuttukları için öfkeyle kınıyor.
Ode, Derzhavin'in şiirinin "içerdiğini" belirten Catherine II'yi alarma geçirdi.zararlı Jakoben niyetler içeriyor».
Kökenlerde “Yöneticilere ve Yargıçlara” yönelik suçlayıcı kaside duruyor yurttaşlık şiiri, daha sonra Decembrist şairler Puşkin, Lermontov tarafından geliştirildi. Decembrist şair K.F. Ryleev'in Derzhavin'in "kendi ülkesinde kutsal gerçeğin Organı olduğunu" yazmasına şaşmamalı.
Derzhavin, kendi görüşüne göre devleti güçlendiren şeyi övmekle kalmadı, aynı zamanda "talihsizlerin sesini dinlemeyen" saray soylularını da kınadı. Şaşırtıcı bir açık sözlülük ve keskinlikle, kendileriyle övünen soylularla alay ediyor. yüksek pozisyonülkeye hiçbir faydası yok.
Bölüm 4.3.
Derzhavin'in doğayı tasvir etmedeki yeniliği.
V. G. Belinsky, Derzhavin'i "nefeslerindeki kar ve buz örtülerinin eridiği ve güllerin açtığı, harika sözlerine itaatkar doğanın itaat ettiği bir Rus büyücü ..." olarak adlandırdı. Örneğin “Ochakov Kuşatması Sırasında Sonbahar” şiirinde okuyucuya doğanın görünür, pitoresk bir resmi sunulur. Lomonosov, kendi tarzında, güzel "evrenin manzaralarını" ("Yıldızlarla dolu bir uçurum açıldı...") veya sanki kuşbakışı görülüyormuş gibi manzaralar ("Yükseliş Gününe Ode)" yarattı. ...”). Çok renkli dünyevi dünya, bir kişiyi çevreleyen, V şiir XVIII yüzyıl (Derzhavin'den önce) yoktu. Ünlü şairÖrneğin A.P. Sumarokov doğa hakkında şarkı söyledi: "Ağaçlar çiçek açtı, Çayırlarda çiçekler açıyor, Sessiz rüzgarlar esiyor, Dağlardan vadilere pınarlar akıyor...". Derzhavin’in doğayı tasvir etme becerisi, seslerle dolu, renkler, renk tonları ve gölgeler elbette. Derzhavin, Rus şiirinde resmi şiire sokan, nesneleri rengarenk tasvir eden, şiirde tüm sanatsal resimleri veren ilk kişilerden biriydi.
Bölüm 4.4.
Derzhavin’in “Anıt” şiirinde bizzat söylediği Rus edebiyatındaki erdemleri.
1795 yılında, Lomonosov'dan sonra Horace'ın kasidesini tercüme eden Derzhavin, sanki Puşkin'in "Anıtı" için bir kaide gibi "Anıt" şiirini yarattı. Derzhavin'e göre şiirin gücü, tabi olmaya (onlar tarafından yönlendirilmeye) hazır tek kişinin şair olduğu doğa yasalarından bile daha güçlüdür. Anıt, hem doğaya (kasırgalara, gök gürültüsüne, zamana maruz kalmayan "metallerden daha sert") hem de "dünyevi tanrıların" - kralların görkemine üstünlüğü nedeniyle harikadır. Şairin anıtı "piramitlerden daha yüksektir." Horace, ölümsüzlüğünün garantisini Roma'nın gücünde gördü: "Büyük Roma ışığa hükmederken ben her yerde zaferle büyüyeceğim" (Lomonosov'un çevirisi). Derzhavin, anavatanına saygıda zaferin gücünü görüyor, kökün ortaklığını kelimelerle mükemmel bir şekilde oynuyor zafer ve Slavlar:
Ve yüceliğim solmadan artacak,
Evren Slav ailesini ne kadar süreyle onurlandıracak? (1, s.71).
Derzhavin, Rusça heceyi "komik" hale getirmesinde kendi değerini görüyor, yani. eğlenceli, basit, dokunaklı. Şair, istismarlar hakkında değil, büyüklük hakkında değil, erdemler hakkında "ilan etmeye" cesaret etti ve imparatoriçe'ye muamele etti. sıradan bir insana, onun insani değerlerinden bahsedin. Bu kelimenin burada kullanılmasının nedeni budur. cesaret etti. En önemlisi, Derzhavin korumadaki değerini görüyor insan onuru, samimiyet, adalet, ne olabilir:
Tanrı hakkında sade bir kalple konuşun
Ve krallara gerçeği gülümseyerek anlat. (1, s. 71) .
Son dörtlükŞiir, Derzhavin'in çağdaşlarının oybirliğiyle onaylanmasını ummadığını gösteriyor. Onun ilham perisi, ölümsüzlüğün eşiğinde bile, savaşçılığın ve büyüklüğün özelliklerini koruyor:
Ey Muse! Haklı liyakatinizle gurur duyun,
Ve kim seni küçümserse, sen de onu küçümse;
Rahat ve telaşsız bir el ile
Alnınızı ölümsüzlüğün şafağıyla taçlandırın. (1, s.71).
Şair, ilham almayan ve sanatı umursamayan insanların iyiliğe karşı sağır, başkalarının sevinçlerine ve acılarına kayıtsız kaldıklarına inanıyordu.
Derzhavin'e göre sanatın ve edebiyatın amacı, aydınlanmanın yayılmasını teşvik etmek, güzellik sevgisini teşvik etmek, kötü ahlakı düzeltmek, hakikati ve adaleti vaaz etmektir. Derzhavin, bu konumlardan “Anıt” (1796) şiirindeki eserinin değerlendirmesine yaklaşıyor.
“Anıt”, antik Roma şairi Horace'ın (MÖ 65-8) bir kasidesinin ücretsiz uyarlamasıdır. Derzhavin uzak selefinin düşüncelerini tekrarlamıyor, ancak ifade ediyor kendi noktasıŞair ve şiire bakış. Yaratıcılığını “harika, ebedi” bir anıt için kullanıyor.
Iambik heksametre sakin, görkemli ve sorunsuz bir şekilde akıyor. Ayetin yavaş, ciddi ritmi konunun önemine karşılık gelir. Yazar, şiirin çağdaşları ve torunları üzerindeki etkisi, şairin vatandaşlarının saygı ve sevgisi hakkı üzerine düşünüyor.
Çözüm.
Gavrila Romanovich Derzhavin, edebiyat tarihinde başlı başına bir dönem oluşturdu. On sekizinci yüzyılın ikinci yarısı için görkemli, enerjik ve tamamen beklenmedik eserleri, bugüne kadar Rus şiirinin gelişimini etkilemiş ve etkilemeye devam etmektedir. Ve "Derzhavin, Rus şiiri için yaptıklarının önemini kendisi de mükemmel bir şekilde anladı." (2, s.54). Horace'ın "Anıt" uyarlamasında kendisi için ölümsüzlüğü öngörmesi tesadüf değildir.
Komik bir Rusça hece söylemeye cesaret eden ilk kişi olduğumu
Felitsa'nın erdemlerini duyurmak için,
Tanrı hakkında sade bir kalple konuşun
Ve krallara gerçeği gülümseyerek anlat. (1, s.71).
Araştırma yol açtı aşağıdaki sonuçlar Derzhavin'in Rus edebiyatındaki yeniliği hakkında.
Birincisi, büyük yenilik, yazarın kendi kişiliğinin, karakterinin, görüşlerinin ve alışkanlıklarının kasideye dahil edilmesiydi.
İkincisi, Derzhavin'in kalemi altında gazel, gerçeği doğru ve basit bir şekilde tasvir eden bir çalışmaya yaklaştı. Şair, klasisizmin katı kurallarını ihlal etti ve Lomonosov'un zamanından beri edebiyatta yerleşmiş olan üç üslup teorisini reddetti. Ode'nin yüksek bir üsluba sahip olması gerekiyordu, ancak Derzhavin'in ciddi ve görkemli dizelerin yanı sıra çok basit dizeleri var ("Aptallığı parmaklarınızın arasından görüyorsunuz. Tahammül edemeyeceğiniz tek şey kötülüktür"). Örneğin, "Felitsa" odesinde hafif ve sesli ayet, Lomonosov'un ode'sinin ciddi ve görkemli konuşmasından çok farklı olan şakacı günlük konuşmaya yaklaşıyor.
18. yüzyıl şairi Yermil Kostrov, Derzhavin'e genel minnettarlığını şöyle ifade etti: "Bizim aramızda sadelikle kendini nasıl yükselteceğini biliyordun!" Üslubun bu sadeliği, hayatın tasvirindeki doğruluktan, doğal olma, insanlara yakın olma arzusundan geliyordu.
Üçüncüsü, Derzhavin'in şiirlerinde günlük hayata dikkat, "Rus yaşamının resimlerine sadakat" (V. G. Belinsky) habercisi oldu gerçekçi şiir XIX yüzyıl. Belinsky'ye göre, "klasisizme çok fazla saygı gösterirdi" ama aynı zamanda "Rus yaşamı resimlerinin tasvirinin aslına uygunluğu için" çabaladı.
“Derzhavin şiiri aşkın yüksekliklerden indirdi ve onu hayata yaklaştırdı. Eserleri, zamanın birçok gerçek işaretiyle, kendi zamanının yaşamını ve geleneklerini yansıtan özel ayrıntılarla doludur” (6, s. 29). Derzhavin'in şiiri sadece "basit", yani hayati, gerçek değil, aynı zamanda "içten"dir. “Rus Kızları”, “Çingene Dansı” gibi şiirlerin yanı sıra vatansever şiirler ulusal kahraman Rusya A.V. Suvorov ve bu "mucize kahramanlar", doğanın en mükemmel yaratımı olarak insana duyulan sevgiyle ısınıyor. Pek çok araştırmacı, Rus duygusallığının temelinde Derzhavin'in şiiri olduğuna inanıyor.
Derzhavin, Rus edebiyatında ilk kez farklı türleri tek bir eserde karıştırdı. Örneğin “Felitsa”da kasideyi hicivle birleştirdi. Derzhavin'in yeniliği, şairin saray soylularını kınayarak sivil şiirin temellerini atması gerçeğinde yatmaktadır. "Felitsa'nın şarkıcısı" hiçbir zaman otokrasinin kölesi ve dalkavuk bir saray şairi olmadı. Derzhavin devletin, vatanının, çarların ve saray mensuplarının çıkarlarını dile getirdi bazen ondan çok acı gerçekler duydu.
Edebiyat.
1.G.R. Derzhavin. Şiir. – M. “Aydınlanma”, 1989.
2. Zapadov A.V. 18. yüzyılın şairleri: M.V. Lomonosov, G.R. Derzhavin. – M,., “Aydınlanma”, 1979.
3. Zapadov A.V. Derzhavin'in ustalığı. - M., " Sovyet yazarı", 1982
4. Koshelev V.A. Gavriila Romanoviç Derzhavin. – M. “Rus edebiyatını sevenler için”, 1987.
5. Serman İ.Z. Derzhavin. – L., “Aydınlanma”, 1987.
6. Epstein N.M. Klasiklerde yeni (Derzhavin, Puşkin, Blok...). – M. “Aydınlanma”, 1982.
G. R. Derzhavin, eserlerini klasisizmin en parlak döneminde yarattı. Bu sanat “yüksek”, “orta” ve “alçak” yönleri birbirinden ayırıyordu. "Yüksek", bir kişideki kahramanlık ve vatanseverlik ilkesiyle ilişkilendiriliyordu: yurttaşlık, yurtseverlik duygusu, kişiyi birey yaptı. "Orta" ve "düşük" türlerin temaları yalnızca kişisel duygulardı. Derzhavin hakkında ihlal ettiğini söylüyorlar üçlü sistem Lomonosov tarafından yaratılan "Sakin". Şair, yüksek, orta ve alçak olanı tek bir canlı görüntüde cesurca birleştirdi. Derzhavin'in en iyi şiirlerinden bazılarını ve teorik incelemesi "Söylem"de alıntılananları karşılaştırırsak lirik şiir, ya da ode hakkında" (1807 - 1816) odelerin bölümü, o zaman şairin kendisine en yakın olanı, yüksek, düşük ve orta türlerin unsurlarını birleştiren sözde "karma ode" olacaktır. “Felitsa” odesinin türü ve tarzı bunun en iyi kanıtıdır. "Tanrı benzeri" Felitsa kısaltılmış, sıradan bir şekilde gösterilir ("Genellikle yürüyerek yürürsünüz ve en basit yemek masanızda olur"). Ancak bu ayrıntılar masal hükümdarının imajını azaltmaz, onu gerçek, insani, etten ve kemikten yapılmış, sanki hayattan tam olarak kopyalanmış gibi yapar. Ve tam tersine, görünüşte parlak bir hiciv tarzında tasvir edilen ve Catherine'in birçok soylusunun ipuçlarını içeren "ahlaksız Murza" imajı, yüksek dürtülere sahip bir kişinin imajına dönüşür. Erdemi öğrenmek, ağzına koymak ister yüksek sözler: İyi zevki hissetmek Ruhun zenginliği böyledir, Kroisos'un toplamadığı. Böylece Derzhavin'in yöntemi, hayattan cesurca alınan veya hayal gücüyle yaratılan şiiri tanıtmasına izin verdi. bireysel karakterler gerçek insanlar, rengarenk tasvir edilen günlük bir ortamın arka planında gösteriliyor. Derzhavin, eserlerinde askeri zaferleri, zaferleri ve saray hayatındaki olayları yüceltti. Ama yazdıklarının ne kadar samimi ve doğru olduğu konusunda her zaman endişeliydi: Temiz olanı sevdim, sadece onları beğeneceğimi düşündüm, İnsan aklı ve kalbi Benim dehamdı. “Kalbin sadeliği”, “kalbin dili”, “samimiyet”, “insan zihni ve kalbi”, “komik Rus tarzı” - tüm bu ifadelerde belli bir antitez hissediliyor: gerçek bir yalandır; samimiyet - samimiyetsizlik; insanlık hayatın gerçeklerinden uzak, kitapvari bir plandır. “Samimiyet” ile yüksek “sakinliği” birleştirmek mümkün mü? Derzhavin, odes'te yükselen muhteşem "Lomonosov" a nasıl "dayanacağını" bilmediğini ve bu nedenle yeni, çok özel bir yol seçtiğini kendisi itiraf etti. Ama bu "kendi" yolunda bile tökezlemek zorunda kaldım. Yaşayan bir duyguyla ısınmayan belagat, şairin dehasına zıt bir şeydi. Derzhavin şiirde nasıl yalan söyleneceğini bilmiyordu, abartabiliyordu (abartı yüksek üslubun karakteristiğidir), bazen pohpohlamak zorunda kalıyordu, ama şair bunu hiç de onun erdemi olarak görmüyordu: Bir gün beni kendin kınayacaksın. puslu tütsü. Beni gerçek için onurlandıracaksın - Tüm yüzyıllar için değerlidir... Şairin Rus silahlarının gücünü yücelten askeri şiirlerini hâlâ takdir ediyoruz. Bunlar kasideler değil, sözlü resmin kişileştirmeler, alegoriler ve ciddi kasidelerin diğer olağan nitelikleriyle tartıştığı, görkemli imgeler ve resimlerle dolu şiirlerin tamamıdır. Şair her zaman olduğu gibi bu eserlerin metni üzerinde de çok çalıştı. Ama görünüşe göre, ruhun onlara karşı hâlâ daha az sevgisi vardı - kalbe dokunmadılar. Derzhavin bunu bir kereden fazla söyledi son yıllar saltanatının II. Catherine'i devralmak yerine iç işleri Korunmaya muhtaç insanlara yardım eden Rusya, zaferlere ve zaferlere giderek daha fazla ilgi duymaya başladı. Felitsa olmayı bıraktı. Şair bunu kişisel sekreteri olarak çok iyi biliyordu. Ve Derzhavin'in yüksek sesli şiirleri artık kulağa tamamen samimi gelmiyordu. Derzhavin daha sık şiir yazmaya başladı, artık şiire hitap etmiyor dünyanın güçlüsü buna ve sevdiklerimize - arkadaşlara, eşe. 1812'de Derzhavin, tamamen Rus folklorunun görüntülerine dayanan şiirsel masal "Çar Kızı" nı yarattı. Şöyle başlıyor: Bir zamanlar bir kız varmış, Bir kral varmış, diye fısıldıyor Rus antikliği, Güneşin parlak yüzü gibi, Sessiz bir bahar gibi. Açık mavi gözler, kavisli siyah kaşlar, ateşli dudaklar, altın rengi saçlar, beyaz kuğuya benzeyen göğüs. Emekli olduktan sonra Derzhavin, eserlerinin yeni, son baskıları üzerinde çalışmaya başladı ve okuyucuya kendi eserini açıkladığı otobiyografik “Notlar”, “Lirik Şiir veya Ode Üzerine Söylem” i bitirmek için acele etti. teorik yöntem ve stil. 1800'lerde - 1810'larda "Snigir", "Kuğu", "Eugene" gibi başyapıtlar. Zvanskaya'nın Hayatı" ve yazarın ölümünden birkaç gün önce bir arduvaz üzerine yazdığı son ünlü sekiz satırlık akrostiş - "Times Nehri". Derzhavin, klasik dönemin Rus edebiyatında yetenekli1 şair ve yenilikçi olarak ünlendi. Selefi Lomonosov'un ortaya koyduğu gelenekleri benimseyerek kendine özgü "karma" tarzını yarattı.
Hem lirik konu kategorisi hem de genel olarak şair anlayışındaki kişilik kategorisi aracılığıyla ifade edilen Derzhavin'in çeşitli metinlerinde şiirsel kişiliğinin kendisiyle özdeşliği, estetik bir birliktir. yüksek seviye, bireysel şiirsel üsluptan ziyade, Derzhavin'den önce yeni Rus şiirinin bildiği bir şairin metinlerinin bütününü birleştirmenin tek yoludur.
Derzhavin’in lirik metinleri iki özelliğe göre birleştirilmiştir - bireysel şiirsel tarz ve yazarın kişiliğinin birliği, eşit olarak hem lirik konunun otobiyografik doğasını hem de maddi-nesnel ve kişisel düzenlemesinde dünyanın resmini yeniden yaratma yollarının birliğini belirler.
"O rengarenk ve merkezin ortasında gerçek dünya Araştırmacı, "Derzhavin'in çalışmasının yorumlandığı kişi hakkında" diye yazdı, "kendisi duruyor, Gavrila Romanovich, falan rütbe, eğitim ve karaktere sahip, falan filan pozisyona sahip bir kişi. Derzhavin'in lirik kahramanı, gerçek yazar fikrinden ayrılamaz. Mesele elbette Derzhavin'in hayatta bu isimle anılan şiirlerin yazıldığı hayali "şair" e benzer olup olmadığı değil. Önemli olan, Derzhavin'in şiirlerinin okuyucunun zihninde ana karakterlerinin tamamen somut bir günlük imajını oluşturmasıdır - şair, bu "piit" değil, dahası, ayrıntılı olarak geliştirilmiş ve gerekli tüm dekoratif ayrıntılarla çevrelenmiş bir karakterdir. gerçeklik yanılsaması için. Bu, şairin tüm eserlerinin, adının birliğiyle sembolize edilen birliğini sağlar” - bu sorun, olgun Derzhavin'in şiirselliğinin merkezinde ortaya konur - ilk kez Derzhavin'in yapıtıyla ilgili olarak ayrıntılı olarak ortaya konulan kişilik sorunu. G. A. Gukovsky.
Bu " bireysel yaşam"Derzhavin'in kendi iç derecelendirmesi vardır. Derzhavin'in 1780-1790'lara ait şiirleri ve hatta 19. yüzyılın ilk on yılında yazdıkları bile, her biri için dahili olarak benzersiz tematik ve tür tarzı döngüler halinde gruplandırılmıştır. Birincil ifadesini metinlerin tür yapısında, imgelerinde ve olay örgüsünde bulan kişilik sorununun herhangi bir düzeyi alakalıdır.
Bu açıdan bakıldığında, Derzhavin'in şiirinde, estetik anlamı ile hem bir karakterin imajını oluşturma ilkelerini hem de yazarın kişiliğinin otobiyografik bir imajda tezahür biçimlerini kapsayan kişilik kategorisinin beş düzeyde somutlaşmış hali görülebilir. lirik kahraman 1760-1780'lerin Rus edebiyatından beri. Metinde nesneleştirilen karakter ve yazar aynı türden estetik varlıklardır. Birincisi, Derzhavin'in şiirlerinde insan, maddi gerçeklik dünyasının ayrılmaz bir parçası olarak karşımıza çıkıyor. Ampirik, gündelik ve plastik görünümüyle maddi dünyanın plastik resmine kazınmıştır. İkinci olarak Derzhavin’in şiirlerinde kişi, toplumun bir üyesi olarak kavramsallaştırılır. sosyal bağlantılar ve ilişkiler. Üçüncüsü, fırtınalı ve zengin bir çağda tarihi olaylar Rus hayatı, Derzhavin adamı çağdaşı olarak tanıdı tarihsel dönem mizacını ve kişiliğini çığır açan bir tarihsel olgu olarak sunmayı başardı. Dördüncüsü, Derzhavin'in şiirleri tamamen onun edebiyat çağının ulusal karakterin kendi kaderini tayin etmesine yönelik evrensel tutkusuyla karakterize edilir. İfadesi için sadece şunu bulmadı: geleneksel formlar kullanmak folklor motifleri ve türler değil, aynı zamanda tamamen orijinal şiirsel yöntemler. Son olarak, Derzhavin'in algısında insan, bir bütün olarak evrenin bir unsuru olarak görünür - ve dolayısıyla, Derzhavin'in şarkı sözlerindeki kişilik kategorisi - uzay, zaman, sonsuzluk, tanrı, yaratıcılık gibi kavramsal ve ideolojik gerçekliğin en yüksek soyutlamalarıyla ilişkili olarak - Dünyanın felsefi resminin en yüksek, ideal, manevi gerçekliğinin ayrılmaz unsurlarından biri olduğu ortaya çıkıyor. Bu düzeylerin her biri yaklaşık olarak bir lirik şiirin belirli bir tür yapısına karşılık gelir.
GAVRIIL ROMANOVICH DERZHAVIN – VATANDAŞ VE ŞAİR. ŞAİRİN HAYATIN ANLAMINA, HÜKÜME İLİŞKİN DÜŞÜNÜŞLERİ.
7. SINIF EDEBİYAT DERSİ
MOBU ortaokulu 11 Sergiev Posad
Rus dili ve edebiyatı öğretmeni
Kashirova E.N.
201 4 -201 5 akademik yılı.
DERSİN HEDEFLERİ:
ÖĞRENCİLERE G.R. DERZHAVİN'İN KİŞİLİĞİNİ VE ŞİİRİNİ TANIŞTIRMAK;
ŞİİR ETKİNLİĞİNDE YENİLİKLERİ BELİRLEMEK.
GELİŞİMSEL:
SÖZLÜ VE YAZILI KONUŞMA BECERİLERİNİ GELİŞTİRMEYE DEVAM EDİN.
EĞİTİMSEL:
18. YÜZYIL ESERLERİNİ İNCELEMEK, “VATANDAŞ”, “VATAN” KELİMELERİNİ KULLANARAK, ÖĞRENCİLERDE VATAN AŞKINI İÇEREN VATANDAŞLIK DUYGULARINI EĞİTMEYE DEVAM EDİN.
G.R. DERZHAVİN'İN KİŞİLİĞİNİ VE ŞİİRİNİ TANIYIN;
ŞİİR ETKİNLİĞİNDE YENİLİKLERİ BELİRLEMEK;
SÖZLÜ VE YAZILI KONUŞMA BECERİLERİNİ GELİŞTİRMEYE DEVAM EDİN;
18. YÜZYIL ESERLERİNİ İNCELEMEK, "VATANDAŞ", "VATAN" KELİMELERİNİ KULLANARAK VATANSEVERLİK DUYGULARINI EĞİTMEYE, KENDİ ONUR DUYUSUNU GELİŞTİRMEYE DEVAM ETMEKTEDİR.
TUTARSIZLIKLARI BULUN
ÜÇ STİL TEORİSİ
SAKİNLİK
KELİMELER
TÜRLER
KİLİSE SLAVİK KÜÇÜK KİRLİLİK İLE RUSÇA
KİLİSE SLAV VE RUS
KOMEDİLER, ODES, TRAJEDİLER
Dramlar, Hiciv, Dostça Mektuplar, Ağıtlar
Epigramlar, Ekloglar, Şarkılar, Masallar, Kahramanlık ŞİİRLERİ
KENDİNİZİ TEST EDİN
ÜÇ STİL TEORİSİ
SAKİNLİK
KELİMELER
TÜRLER
KİLİSE SLAV VE RUS
KİLİSE SLAVİK KÜÇÜK KİRLİLİK İLE RUSÇA
KAHRAMANLIK ŞİİRLERİ , ODES, TRAJEDİLER
DRAMLAR, HİVİN, EKLOGLAR , DOST MEKTUPLAR, ZAYIFLAR
ORTAK VE AZ SAYIDA KİLİSE SLAV EKLEMESİ İLE KONUŞULAN DİLİN RUSÇA KELİMELERİ
KOMEDİLER , Epigramlar, Şarkılar, Masallar
Bu ifadeye katılıyor musunuz?
ODA, bir olaya veya kahramana adanmış ciddi bir şiirdir.
Söyle bana ezbere alıntı
“MAJESTE İMPARATORİÇE ELISAVETA PETROVNA 1747'NİN TÜM RUSYA TAHTINA KATILIŞ GÜNÜ İÇİN ODES”
« HAKKINDA "MAJESTE İMPARATORİÇE ELISAVETA PETROVNA'NIN TÜM RUSYA TAHTINA KATILIŞ GÜNÜ 1747"
GAVRIIL ROMANOVICH DERZHAVIN – VATANDAŞ VE ŞAİR.
1. Derzhavin ailesinin kökeni.
15. yüzyılda Rus prensine hizmet etmek için Moskova'ya gelen ünlü Tatar Murza Bagrim'den.
Bagrim'in soyundan biri GÜÇ lakabını aldı ve Kazan'da hizmet etmeye başladı. Ondan yavaş yavaş yoksullaşan Derzhavin ailesi geldi.
(1743 – 1816)
3. Bastırmaya katıldıktan sonra Pugaçev ayaklanması Derzhavin senatör oldu, sonra Tambov'a vali olarak atandı ve daha sonra Catherine II'nin kişisel sekreteri oldu...
Derzhavin, yaşamı boyunca Senato ve Konsey'de en yüksek mahkemede çeşitli görevlerde bulundu, ancak 1803'te kendi isteği üzerine istifa etti. Derzhavin'in özel niteliği açık sözlülüğüydü: Yöneticilere karşı samimiydi ve onların gözünde gerçeği söylemekten korkmuyordu.
Bunun tam olarak bir vatandaşın görevi olduğuna inanıyordu.
İTİRAF Bir aziz gibi davranmayı, kendimi önemli bir rütbeyle şişirmeyi, bir filozof görünümüne bürünmeyi bilmiyordum: Samimiyeti sevdim, beni ancak onların beğeneceğini düşündüm, İnsan aklı ve yüreği benimdi. dahi. Zevkten parıldasam tellerimden ateş uçuyordu. Kendimle değil, Tanrıyla parladım; Kendim dışında Tanrı'ya şarkı söyledim. Lirlerimin sesleri krallara adanmışsa, - Erdemler açısından Bana tanrılara eşit göründüler.
Büyük zaferler için liderlere taçlar örsem, onların ruhlarını torunlarına ve çocuklarına dökmeyi düşündüm. Eğer bir yerde güçlü soyluların kulaklarına gerçeği söyleme cesaretini gösterseydim, onlara karşı tarafsız bir yürek, bir kral, bir vatan dostu olmayı hayal ederdim. Eğer ben de dünyanın kibri tarafından baştan çıkarıldıysam, itiraf ediyorum, Güzelliğin büyüsüne kapılmış olarak kadınlara da şarkı söyledim. Kısacası aşk bir alevle yandıysa ben bu yaşımda düşüp kalktım. Haydi bilge! Tabutumun üzerinde taş var, eğer adam değilsen.
Derzhavin'in sloganı olabilecek kelimeler?
İNSANLIĞIN AKLI VE KALBİ BENİM DAHİSİM MİYDİ .
DAHİ – EN YÜKSEK YARATICILIK.
Şiir bir alegori olarak algılanabilir:
KUŞ İÇİN
özgür bir adam şarkı söylemeye zorlanır ama özgür adam Esaret altında samimi ve ilham verici olamaz.
1792 veya 1793
Özleminde zamanların nehri
Bütün insanların işlerini elinden alır
Ve unutulmanın uçurumunda boğulur
Milletler, krallıklar ve krallar.
Ve eğer bir şey kalırsa -
Lir ve trompet sesleri sayesinde,
Sonra sonsuzluğun ağzı tarafından yutulacak
Ve ortak kader ortadan kalkmayacak!
Gavrila Derzhavin
Asilzade
Eşek eşek olarak kalacaktır
Her ne kadar ona yıldızlar yağdırılsa da;
Nerede akılla hareket edilmeli,
Sadece kulaklarını tıkıyor.
HAKKINDA! mutluluğun eli boşuna,
Doğal rütbeye karşı,
Bir deliyi centilmen gibi giydirin
Veya bir aptalın yutturmacasına. ...
Derzhavin ve Lomonosov'un çalışma prensiplerindeki temel fark nedir?
Hayat, yaşamın daha doğru bir tasvirini gerektiriyordu; teorilerin çerçevesine uymuyordu, bu nedenle bir hükümdarı tasvir etmek için artık yalnızca ciddi renkleri kullanmak yeterli değil ve "düşük" türler giderek daha fazla popülerlik kazanıyor; amaç ise ayetin daha fazla ifade ve canlılığını elde etmek, şiir dilini insanların yaşayan konuşmasına yaklaştırmaktır.
Ev ödevi
Drezhavin'in şiirini ezberleyin.
“Lomonosov ve Derzhavin harika” mesajını hazırlayın şairler XVIII yüzyıllar."
Gavrila Derzhavin'in çalışmalarının temeli Rus klasisizm olmasına rağmen, sınırlarının önemli ölçüde ötesine geçti. Derzhavin’in şiirleri, “yüksek” ve “düşük” unsurların bir kombinasyonu, ciddi bir kaside ile hiciv karışımı, günlük konuşma ifadeleri ile birlikte Kilise Slavcası kelime dağarcığı. Gerçekliğe romantik bir yaklaşım da şairin eserlerine sızar. Başka bir deyişle Derzhavin'in çalışması, klasisizmden duygusallık ve romantizme, gerçekçiliğe kadar bu dönemin Rus edebiyatının tüm gelişim yolunu ifade ediyordu.
Şair, sanatçıların ve şairlerin okuyucuya aktarmakla yükümlü olduğu gerçeği sanatın temeli olarak görür. Sanatın görevi doğayı yani nesnel gerçekliği taklit etmektir. Ancak bu, hayatın temel ve kaba yönleri için geçerli değildir - Derzhavin'in inandığı gibi şiirin "hoş" olması gerektiğine inanır. Aynı zamanda faydalı da olmalı - bu, şairin çalışmalarının dolu olduğu sayısız ahlaki öğretiyi, hicivleri ve ahlak kurallarını açıklar.
Derzhavin, elbette, manevi bir halk lideri rolünü üstlenemez ve otokrasinin temellerine tecavüz edemezdi, ancak birçok eserde, zaten Rus için bir atılım olan halkın bakış açısını tam olarak ifade ediyor. edebiyat XVIII yüzyıl. Böylece, Pugachev'in köylü savaşının izlenimleri, şairin "Chitalagai Odes" ten "Soylu" ya kadar en önemli şiirlerinin tümüne yansıdı, onlarda halkın yanında yer alıyor ve toprak sahipleri ve soylular tarafından onlara yapılan eziyetleri kınıyor.
1779'dan beri Derzhavin'in çalışmaları giderek daha orijinal hale geldi - şiirde kendi yolunu izliyor. Derzhavin'in Rus şiirine olan değeri, "komik Rus hecesinin" edebiyata tanıtılmasıdır: kombinasyonlar yüksek stil yerel dil, hiciv ve şarkı sözleriyle.
Derzhavin şiirin temalarını genişleterek onu hayata yaklaştırıyor. Dünyaya ve doğaya sıradan bir insanın gözünden bakmaya başlar. dünyevi adam. Şair, doğayı kendisinden önce yapıldığı gibi soyut olarak değil, yaşayan bir gerçeklik olarak tasvir ediyor. Derzhavin'den önce doğa en çok anlatılmışsa genel taslak: akarsular, kuşlar, çiçekler, koyunlar, sonra ayrıntılar, renkler, sesler şairin şiirlerinde zaten beliriyor - o, fırçalı bir sanatçı gibi kelimelerle çalışıyor.
Şair, bir kişiyi tasvir ederken gerçekçiliğe giden yolda ilk adım olan canlı bir portreye yaklaşır.
Derzhavin ode'nin sınırlarını genişletiyor. "Felitsa" da Lomonosov'un kurduğu plan ihlal edildi - bu zaten hikaye şiiri ve yazarın ciddi olayla bağlantılı ifadelerinin bir derlemesi değil. Derzhavin'in en ünlü şiirleri - "Felitsa", "Tanrı", "Murza'nın Vizyonu", "Felitsa'nın İmajı", "Şelale" - şairin düşüncelerini ve duygularını tanıttığı olay örgüsü eserleridir.
Derzhavin'in şiirleri, yazarın imajını şiire sokar, okuyucuyu şairin kişiliğiyle tanıştırır - bu onun keşiflerinden bir diğeridir. Eserler soyut değil, belirli kişi. Derzhavin'in eserlerindeki şair, hakikatin yozlaşmaz bir savaşçısıdır.
Rus edebiyatının daha sonraki gelişimi için büyük önem taşıyan şiirsel dil Derzhavina. Şairin mükemmel bir halk konuşması anlayışı vardı. Şairin şiirleri her zaman retorik ve hitabet tonlamaları içerir - öğretir, talep eder, talimat verir ve öfkelidir. Derzhavin'in ifadelerinin çoğu popüler oldu:
"Yemek masasının olduğu yerde bir tabut vardır", "Ben bir kralım, ben bir köleyim, ben bir solucanım, ben bir tanrıyım", "Anavatan'ın dumanı bizim için tatlı ve hoştur, " vesaire.
Şairin asıl değeri şiire "sıradan" bir giriş yapmaktı. insan kelimesi"duyulmamış, beklenmedik ve yeni bir şeydi. Şiirin konusu sıradan insani meseleler ve kaygılar haline gelir.
Derzhavin'in eserleri neredeyse tüm şairleri etkiledi XVIII'in sonu - XIX'in başı Yüzyıl, Rus şiirinin gelişiminde yeni bir dönüm noktasının ortaya çıkmasına katkıda bulundu.
