Savo gerą darbą pateikti žinių bazei lengva. Naudokite žemiau esančią formą

Studentai, magistrantai, jaunieji mokslininkai, kurie naudojasi žinių baze savo studijose ir darbe, bus jums labai dėkingi.

Paskelbta http://www.allbest.ru/

Paskelbta http://www.allbest.ru/

Planuoti

Įvadas

Dainos žodžiai A.S. Puškinas. Literatūrinis ir meninis eilėraščių pasaulis. Aukšti poeto poetiniai įgūdžiai apibūdinant gamtą ir vaizduojant žmogaus jausmus. Bendrosios A.S. dainų tekstų charakteristikos Puškinas vaikams

Nuorodos

Įvadas

« Puškinas visiškai mirė

savo galių plėtrą ir neabejotinai nunešė

nunešk kokį puikų į kapą

paslaptis. Ir dabar mes sprendžiame šią paslaptį be jo.

F.M. Dostojevskis.

A.S. Puškinas buvo daugelio kartų palydovas beveik du šimtmečius. Prie jo vardo ausis pripranta nuo vaikystės. Jie sako apie jį „mano Puškinas“. Tai ypatingas ženklas pasitikėjimo santykiais, jausmų atvirumas ir atsidavimas poetui.

Prie Puškino vardo iškart iškyla mintis apie rusų poetą. Nė vienas mūsų poetas negali būti aukštesnis už jį, ši teisė priklauso tik jam. Tik jame slypi visi mūsų turtai, stiprybė ir lankstumas gimtoji kalba. Jis peržengė kalbos ribas, be to, parodė visą jos erdvę. Puškino eilėraščiuose atsispindėjo rusiška gamta, rusiškas charakteris, rusų kalba tokiu grynumu, koks atsispindi ramiais laikais. šalta naktis mėnuo danguje. Skaitant Puškino eilėraščius pirmiausia į akis krenta jų nuostabus žavesys, vaizdų ryškumas ir aiškumas, jausmų galia, proto spindesys, virtuoziškas meistriškumas. žodinės priemonės- ritmas, garsai.

Puškinas dainuoja gamtos švietimą

Dainos žodžiai A.S. Puškinas. Literatūrinis ir meninis eilėraščių pasaulis. Aukšti poeto poetiniai įgūdžiai apibūdinant gamtą ir vaizduojant žmogaus jausmus. Bendrosios A.S. dainų tekstų charakteristikos Puškinas vaikams

Puškino eilėraščius reikia skaityti labai atidžiai, apmąstant kiekvieną žodį, nes kiekvienas jo žodis yra svarbus visumos supratimui. N.V.Gogolis straipsnyje „Keli žodžiai apie Puškiną“ rašė: „Čia nėra iškalbos, tik poezija: jokio išorinio spindesio, viskas paprasta, viskas padoru, viskas pilna vidinio spindesio, kuris atsiskleidžia įvairiais būdais; visas lakoniškumas, kaip visada yra grynoji poezija. Žodžių nedaug, bet jie visi tokie tikslūs, kad reiškia viską. Kiekviename žodyje yra erdvės bedugnė.

Medžiaga, kurią Puškinas pirmą kartą meniškai įvedė į rusų literatūrą, yra neišsemiama: būdingi vaizdai poeto amžininkai, XIX amžiaus Europos šviesuolis ir kenčiantis jaunimas, pažemintų ir įžeidinėjamųjų pasaulis, eilėraščiai apie valstiečių gyvenimą, tautinis istorinis pasaulis; dideli socialiniai-istoriniai konfliktai ir vienišių patirčių pasaulis žmogaus siela, priblokšta viską ryjančios idėjos, tapusios jos likimu. Ir kiekviena iš šių sričių buvo tolesnė plėtra jos didžiųjų menininkų – nuostabių Puškino, Lermontovo, Gogolio, Turgenevo, Gončarovo, Nekrasovo, Saltykovo-Ščedrino, Dostojevskio, Levo Tolstojaus įpėdinių – literatūra.

Puškino metodą galima apibrėžti kaip aukščiausią meninį objektyvumą. Poetas atsisako primesti autoriaus skonį, pageidavimus, norus vaizduojamai tikrovei, jis pateikia pačios tikrovės raidos dėsnių apibendrinimą, nepaisant to, ar jie atitinka autoriaus intencijas. Tai matyti jau pirmuosiuose romantiškai nuspalvintuose eilėraščiuose.

Tačiau objektyviai atspindėdamas tikrovę, Puškinas neatmeta ir paties poeto-menininko suvokimo. Puškino objektyvumas yra atidus dėmesys kitiems žmonėms jo darbuose nuolat girdima šilta užuojauta dėl jų džiaugsmų ir kančių.

Socialinė tematika, žmonių ir jų likimų tema, užėmė vieną pagrindinių jo kūrybos vietų.

Dvasiniame poeto gyvenime draugystė vaidino didžiulį vaidmenį. Todėl jam didelę reikšmę įgijo lyrinės žinutės draugams, skirtos metinėms Licėjaus įkūrimo metinėms.

Įkvėptas eilutes poetas skiria kiekvienam savo draugui - Puščinui, Gorčakovui, Delvigui, Kuchelbergui, dėkodamas už tai, kad ištikimai draugystei jie aplankė „poeto nuskriaustus namus...“. Visi eilėraščiai yra draugystės himnas. „Mano draugai, mūsų sąjunga nuostabi! - sušunka poetas („1825 m. spalio 19 d.“).

Lyriniam herojui Puškinui meilė yra gilus, morališkai tyras, švelnus ir nesavanaudiškas jausmas, tai malonumas dvasiniu ir fizinis grožis, tai giesmė pagerbti didingą, šviesų meilės jausmą, tai beribės pagarbos moteriai išraiška, tai jaudinantis atsidavimas mylimam žmogui, tai pavydo kankinimai.

Retas Puškino eilėraštis yra toks pat populiarus kaip „Prisimenu nuostabią akimirką...“, skirtas A.P. Kernas, parašyta poeto tremtyje 1825 m.

Puškinas pradeda savo eilėraštį prisiminimu apie pirmąjį susitikimą su Kernu ir mintimis nukeliauja į Sankt Peterburgo aplinką 1817–1820 m., praleistus metus.

Beviltiško liūdesio merdėjime

Triukšmingo šurmulio rūpesčiuose…

Įvykiai sutrumpino šį poeto gyvenimo laikotarpį:

Praėjo metai. Audra – maištingas gūsis

Išsklaidė senas svajones...

Mes atvykome sunkūs metai išsiuntimai:

Dykumoje, įkalinimo tamsoje

Mano dienos prabėgo ramiai

Be dievybės, be įkvėpimo,

Jokių ašarų, jokio gyvenimo, jokios meilės.

Ašaros, meilė, įkvėpimas – tai tikrojo gyvenimo palydovai. Tačiau depresinė poeto būsena truko neilgai ir iki naujas susitikimas Puškinas ateina su gyvenimo pilnatvės jausmu:

Siela pabudo:

Ir tada tu vėl pasirodei,

Kaip trumpalaikis regėjimas

Kaip tyro grožio genijus.

Paskutinės dvi eilutės pakartoja pradinį ketureilį. Jie žymi grįžimą į jaunystę, įveikdami praėjusių metų melancholiją.

Ir širdis plaka iš ekstazės,

Ir dėl jo jie vėl pakilo

Ir dievybė ir įkvėpimas,

Ir gyvenimas, ir ašaros, ir meilė.

Sielos pabudimas atvėrė Puškinui galimybę apsvaigti nuo kūrybos, gyvenimo ir meilės. Meilė poeto gyvenime ir kūryboje visada buvo aistra aukščiausias laipsnisįkūnijantis gyvenimo pilnatvės jausmą.

Labai dažnai meilės tema Puškine susilieja su lyrinis peizažas, harmonijoje su jausmu, kuris apima poetą.

Peizažas dainų tekstai užima ypatinga vieta Puškino darbuose. Jis buvo pirmasis rusų poetas, kuris ne tik save atpažino ir mylėjo nuostabus pasaulis gamta, bet ir atskleidė skaitytojams nuostabų lengvų, subtilių kraštovaizdžio spalvų grožį vidurinė zona Rusija, pilkų snieguotų Kaukazo viršūnių didybė, nepakartojamas grožis jūros elementai. Visą savo kūrybą Puškinas kreipiasi į peizažinę poeziją. Eilėraščiuose apie gamtą Puškinas įkūnijo savo idėją apie pasaulio tvarką. Puškinas galvoja apie žmogų kaip komponentas gamta. Gimimą, vaikystę, jaunystę, brandą, senatvę ir mirtį poetas suvokia kaip prigimtinius dalykus ir nesukelia jame protesto ar sumišimo. Jo požiūryje į gamtą nėra jokios romantiškos įtampos, Puškino prigimtis yra išmintinga ir teisinga. Puškinas garbina patį gyvenimo stebuklą, o jo tekstuose jis gražus visomis savo apraiškomis.

Poetas savo mėgstamam metų laikui skyrė eilėraštį „Dangus jau kvėpavo rudenį“. Tai, kas buvusiems poetams buvo žema, Puškinui buvo kilnu; Tai, kas jiems buvo proza, jam buvo poezija. Ruduo jam geriau nei pavasaris ar vasara, ir skaitydami šiuos eilėraščius negalime su juo sutikti. Rudenį poetas rašė vis geriau ir daugiau. Garsūs du „Boldino ruduo“ – 1830 ir 1833 m., kai poetas, gyvendamas savo Boldino dvare, rašė m. trumpas laikas daug pirmos klasės kūrinių – tiek mažų, tiek didelių – tiek poezijoje, tiek prozoje. Paprastas ir kuklus peizažas čia perteikiamas visa jo poezija.

Dangus jau alsavo rudeniu,

Saulė švietė rečiau,

Diena vis trumpėjo

Paslaptingas miško baldakimas

Su liūdnu triukšmu ji atsiskleidė...

Gamtos aprašymas kūrinyje neatsiejamai susijęs su žmonių gyvenimu, priešpastatydamas laukų ir miškų aprašymą su tuo, kaip kiti poetai gamtą apibūdina romantiškai. Šios dešimt eilučių perteikia Puškino dovaną – matyti ir perteikti rudens nuotaika keliais žodžiais.

Emocinis objektų koloritas netrikdo preciziško ir vizualaus, tarsi menininko teptuku užfiksuoto vaizdo drobėje: nuo medžių krentantys paskutiniai lapai, į pietus skrendančios žąsys, reti saulės spinduliai – menkos detalės, žyminčios tik pagrindiniai gamtos pokyčiai.

Autorius tarsi kalbasi su skaitytoju, jis ne tik piešia rudens paveikslą, bet ir kalba apie save. Už paprasto ir natūralaus pasakojimo eilėraštyje slypi pats autorius su savo protinga, supratinga ironija.

Eilėraštis" Žiemos vakaras Puškinas parašė 1825 m., kai po pietinės tremties buvo Michailovskije. Eilėraštis mums atsiveria siautėjančių žiemos elementų paveikslu:

Audra uždengia dangų tamsa

Sukasi sniego sūkuriai

Visas vaizdas persmelktas judesio. Tačiau tai ne tik judėjimas, tai skraidančių vaizdų, tiek garsinių, tiek vaizdinių, proveržis.

Kaip ji staugia kaip žvėris,

Ji verks kaip vaikas.

Pastebimas vienatvės ir socialinio gyvenimo šurmulio atmetimo motyvas, nors jis ir nevaidina didelio vaidmens:

Ką tu darai, mano senole?

Tyli prie lango?

Arba audringos audros

Tu, mano drauge, pavargęs,

Arba snūduriuojant po zvimbimu

Tavo verpstė?

Puškino dainų tekstai, pradedant 1825 m., kartais įgauna bruožų, neįprastų jo ankstesnių laikų lyriniams kūriniams. Pirmiausia į jį įsiskverbia prozinio stiliaus elementai, įvaizdžiai. Eilėraštyje „Žiemos vakaras“ (1829), kuris prasideda įprastais bendriniais lyriniais posakiais:

Šaltis ir saulė; nuostabi diena!

Tu vis dar snūduriuoji, mielas drauge -

Atėjo laikas, gražuole, atsibusk...

Po daugybės gražių paveikslėlių, kuriuos galima rasti romantiškame eilėraštyje:

Vakare, ar pameni, pūga buvo pikta,

Įjungta debesuotas dangus tamsa judėjo;

Mėnulis yra tarsi blyški dėmė

Pro niūrius debesis pagelto...

Pagal mėlynas dangus

Nuostabūs kilimai,

Šviečiant saulėje sniegas guli.

Po visų šių nuostabių poetinių palyginimų ir metaforų poetas į savo eilėraščius įveda pačius kasdieniškiausius, proziškiausius žodžius ir vaizdinius:

Pripildyta orkaitė traška,

Smagu prie lovos galvoti.

Bet žinai, ar turėčiau užsisakyti roges

Pakinkyti rudą kumelę?

Rusijos žiema yra geresnė nei Rusijos vasara, Puškinas pirmasis tai suprato. Puškinas stebėtinai ištikimai ir ryškiai vaizdavo gamtą, bet apie tai negalvojo.

Aleksandras Sergejevičius specialiai vaikiškų eilėraščių nerašė, tačiau kadangi jo kūriniai išsiskiria lengvu, gerai įsimenamu stiliumi, spalvingais vaizdais, o rašant pasakas eilėraščiais buvo naudojamas liaudiškas stilius, siužetai ir vaizdai mums tokie pažįstami. nuo vaikystės.

Senas vyras gyveno su savo senute

Prie žydriausios jūros.

Poezija – sunkus ir atsakingas verslas. Talentas yra dovana iš aukščiau. Poetas mato ir girdi tai, ko paprastas žmogus nemato ir negirdi. Poetas sugeba daryti įtaką žmonėms, todėl jam tenka ypatinga atsakomybė. Poetas ir jo pašaukimas yra paslėpta Puškino kūrybos tema, nes Puškinui nebuvo nieko aukštesnio už poeziją, meną, išskyrus galbūt meilę. Poezija A.S. Puškinas, jo asmenybė ir likimas – poetinio genijaus paslapčių išsiaiškinimas.

Kartais aš vėl prisigersiu nuo harmonijos,

Liesiu ašaras dėl fantastikos.

Harmonija ir grožis yra „visų dalykų matas“, vienintelis dalykas, galintis išgelbėti žmoniją ir žmones.

Puškino dainų tekstų gamtos paveikslai, kuriuos poetas vaizdavo su gilia meile viskam, kas gimtoji, tautiška, artima ir brangi Rusijos žmogaus širdžiai, yra puiki meilės tėvynei puoselėjimo priemonė. Puškino poezija tarsi pasakų talismanas gelbsti nuo bėdų, suteikia gyvybingumo.

Puškino dainų tekstuose vaikams nėra natūralios filosofinės simbolikos, būdingos kitiems poetams, pavyzdžiui, F. Tyutchev. Tai labai žemiški eilėraščiai, už kurių neslepia simbolių ir atitikmenų serija. Juose nėra impresionistinio nestabilumo ar subjektyvaus gamtos suvokimo, viskas čia tiksliai ir aiškiai nubrėžta. Puškino eilėraščių stiprybė slypi tame, kad poetas sugebėjo perteikti tipiškus, apibendrintus personažus aštriai konkrečiais vaizdais, nesvarbu, ar tai būtų vaizdingai dosnus rudens giraitės ar vasaros aprašymas. Puškino realizmas slypi tame, kad jis su didžiausiu tiesumu parodo tiek išorinį, tiek vidinis pasaulis, atmetus visas konvencijas.

Nuorodos

1. Veresajevas V.V. Puškinas gyvenime. M. 1984. 30-31 p.

2. Veresajevas V.V. Esė 4 TT. T 3. Puškinas gyvenime.

3. Puškinas A.S. Aleksandro Puškino eilėraščiai//Bondi S.M. komentarai. 1965 m.

4. Suratas I. Puškinas: biografija ir dainų tekstai. M. 2002 m.

Paskelbta Allbest.ru

Panašūs dokumentai

Turtas meninio turinio Puškino dainų tekstai yra didžiuliai, nesuprantami, neišsemiami. Filosofiniai tekstai Puškinas. Aukščiausios filosofinės vertybės poetui. Puškinui jūra yra laisvės simbolis, stichinių gamtos jėgų galia, nepriklausoma nuo žmogaus valios.

ataskaita, pridėta 2009-05-01


Dainų tekstų tipai ir temos. Subjektyvi-lyrinė ir pilietinė A.S. Puškinas Licėjaus laikotarpis. Dainos žodžiai A.S. Puškinas 1830 m. Boldino rudenį. Subrendę žodžiai A.S. 30-ųjų Puškinas: temos, vaizdai, žanrai. Realizmo formavimasis A.S. dainų tekstuose. Puškinas.

kursinis darbas, pridėtas 2012-02-06


Dainų temos A.S. Puškinas. Moteris kaip globėja židinys ir namai, motinystės simbolis. Puškino pažintis su Voroncova. Natalijos Gončarovos vaidmuo poeto gyvenime. Romantiškas talismano įvaizdis poeto eilėraštyje „Laikyk mane, mano talismanu“ (1825).

kursinis darbas, pridėtas 2015-04-05


Rusų poezijos ir folkloro santykio apžvalga. Studijuodamas A.S. Puškinas įsikūnijimo požiūriu folkloro tradicijos jo dainų tekstuose. Poeto eilėraščių ir liaudies dainų ryšio analizė. Susipažinimas su A.S. Puškinas darželyje.

kursinis darbas, pridėtas 2013-09-22


Biografinė informacija. Jo kūrybinio kelio pradžia buvo licėjaus metai. Lyriniai kūriniai Puškinas. Klasika lyriniai žanrai ir stiliai. „Lyros balsas yra žmonių balsas“. Puškino lyrikos įvertinimas jo amžininkų ir vėlesnių amžių klasikų.

santrauka, pridėta 2007-10-14


Bendrosios vieno iš svarbiausiomis temomis Puškino dainų tekstai – laisvės ir laisvės temos. Laisvės ir valios temos raidos eilėraščiuose „Laisvė“ ir „Kaimas“ analizė. Žinia „Čaadajevui“ kaip ryškus lyrinis jaunų žmonių „tikėjimo simbolis“ ir „laisvės draugai“.

pamokos užrašai, papildyti 2010-04-15


Eilėraštis A.S. Puškino „Sudegintas laiškas“ – tikras rusų kalbos šedevras meilės tekstai: kupinas puikių išgyvenimų, bet kartu neįprastai lakoniškas, kur kiekvienas vaizdas, kiekviena detalė – tai būdas išreikšti visą jausmų gausą.

rašinys, pridėtas 2008-02-16


Aleksandras Sergejevičius Puškinas yra vienas ryškiausių „aukso amžiaus“ poetų. Pasaulis Puškino poezija: meilės ir draugystės temos, laisvės problemos ir poeto paskirtis, filosofinė lyrika. Puškino gyvenimo laikotarpiai ir kūrybos ypatybės, pasaulinė jo vardo reikšmė.

santrauka, pridėta 2009-04-24


Puškino palikimas istoriniuose darbuose. „Kapitono dukters“ istorija. Petro I vaizdavimas Puškino darbuose. Puškino originalumas istorinė proza. Istoriko Puškino tradicijos. Istorinės temos derinimas su moraline ir psichologine.

pristatymas, pridėtas 2013-12-10


Bendrosios A. S. santykių charakteristikos. Puškinas ir N. V. Gogolis. Gogolio „Peterburgo pasakose“ ir Puškino „Eugenijus Onegine“ Sankt Peterburgo vizijos analizė, jų lyginamoji analizė. Puškino Sankt Peterburgo laikotarpio bruožai, jo įtaka poezijai.

11. Puškino rato poetų originalumas (pagal vieno iš poetų kūrybą).

Puškino rato poetai: 1. Denisas Davydovas (1784 - 1839); 2. Piotras Vyazemskis (1792 – 1878); 3. Antonas Delvigas (1798 – 1831); 4. Jevgenijus Baratynskis (1800 – 1844); 5. Dmitrijus Venevitinovas (1805 – 1827); 6. Nikolajus Jazykovas (1803 – 1846).

Šie žmonės buvo Puškino amžininkai, kai kurie vyresni, kiti jaunesni už jį. Pats terminas turi istoriją. Ikirevoliucinėje literatūros kritikoje šie poetai buvo vadinami „Puškino galaktikos poetais“. Šis vardas buvo rastas pačių poetų kūryboje. Tačiau šis apibrėžimas nebuvo pakankamai tikslus. Šie poetai nebuvo organizuotos visuomenės dalis, todėl toks apibrėžimas buvo laikomas neteisingu. IN sovietmetis jie buvo vadinami „Puškino krypties poetais“. Tačiau Puškino režisūra yra nesenstanti sąvoka. Daugelyje antologijų šie poetai buvo išvardyti kaip „poetai Puškino laikas“ Tačiau Puškino laikais rašė apie 300 poetų. Kai kurie iš jų neturėjo nieko bendra su Puškinu. Nuo 1960 m. atsiranda terminas „Puškino rato poetai“.

Termino pagrindai:

1. Visi poetai buvo glaudžiai susiję su Puškinu. Be to, paties Puškino kūryboje su jais susijęs visas sluoksnis;

2. Visi poetai buvo artimi vienas kitam. Jie traukė į Puškino harmoniją ir pasaulėžiūrą.

Šis ratas nebuvo uždarytas. Jų mentoriai buvo Žukovskis ir Karamzinas. Tai buvo gyvas žmogiškas ir poetinis bendravimas. „Mes buvome bendradarbiai, kovos draugai, varžovai“, – sakė jų amžininkas. N.V. Gogolis juos pavadino „polifoniniais vargonais, skambančiais visoje žemėje“. Rusų poezijos istorijoje buvo grupė, laisva menininkų artelis, dvasiškai artimi vienas kitam ir Puškinui.

Panašumai poetų kūryboje:

1. Jų minčių ir poezijos centre atsiduria kolektyvinis Puškino portretas. Šių poetų dėka tarp amžininkų iškilo meistro įvaizdis;

2. Visi poetai perėmė Puškino meilės laisvei dvasią. Jiems brolybės tema tampa lemiama;

3. Poetai turi Puškino meilę gyvenimui. Jų poezija ugninga ir užkrečianti. Jų mintyse tvyrojo rūgimas, jaunatviškas gyvenimo jausmas. Tuo jie skyrėsi nuo dekabristų poetų. Politinių permainų dvasia jiems buvo svetima. Jie siekė sielos emancipacijos. Nė vienas iš jų neįstojo į dekabristų draugiją.

Jie įveda į poeziją „Rusijos trejeto“ įvaizdį. P. Vyazemskis jį ypač mylėjo. Irakli Andronikov suskaičiavo daugiau nei 70 darbų, skirtų šiai temai. Jų dažniau vartojama sąvoka „valia“, kuri siejama su sąvoka „Volga“. Daugelis poetų buvo iš jos bankų. Taip pat buvo paplitusi „stepės“ sąvoka. Jiems žodyną lėmė plačios erdvės įvaizdis.

Šiems poetams iš esmės svarbus asmeninis pradas. Daina tampa jų žodžių leitmotyvu. Daugelis jų eilėraščių buvo sukurti pagal muziką. Puškinas kalbėjo apie „harmoningo tikslumo mokyklą“. Savo pranešimuose poetai aptaria vieni kitų eilėraščius. Poetinė kritika suteikė galimybę patobulinti žodžius. Eilėraštis tapo išlaisvintas ir lankstus. Atsirado natūralios intonacijos. Riba tarp įprastos ir poetinės kalbos buvo neryški. Puškino žmonės stengėsi, kad poezija būtų natūrali ir laisva.

Nė vienas iš jų nenorėjo būti kaip Puškinas, tačiau buvo sunku išsižadėti jo genialumo. Iškilo individualaus savęs problema. Jie bandė rasti savo lyrinę specializaciją. Iškilo lyrinio herojaus kūrimo problema – individualaus žmogaus, gebančio lyriškai modeliuoti, sukūrimo problema. Šiems poetams lyrinis herojus buvo ypatinga kaukė. Denisas Davydovas slepiasi po husaro kauke; Petras Vyazemskis– šlykštus žurnalistas; Antonas Delvigas– sibaritas-idiliškas; Nikolajus Jazykovas– studentas, Jevgenijus Baratynskis– filosofas; Dmitrijus Venevitinovas- berniukas genijus.

D.V. Davydovas yra unikali figūra, ryškiausias herojus Tėvynės karas, pirmųjų partizanų būrių kūrėjas. Jis yra garsus poetas ir karo strategas. Į sąmonę Puškino era Davydovas įėjo su savo eilėraščiais husarų tema. Davydovas - „Anakreonas po dolmanu“, meilės poetas. Jo tekstuose išryškėja „skraidančių husarų eskadrilės“ įvaizdis – drąsos, filosofijos, draugystės simbolis. Lyrinio herojaus Davydovo prototipu tampa garsusis husaras Burcovas. Davydovas sukūrė daug eilėraščių su husaro įvaizdžiu. Atsiranda šokiruojantys aforizmai. Davydovas daugiausia dėmesio skiria rezonansui, aukšto ir žemo jungimuisi („Jomini da Jomini, bet nė žodžio apie degtinę“). Jo interesai paprasti ir gyvybingi.

N.M. Jazykovas išlaikė dvasios vienybę su Davydovu ir buvo ypač artimas Puškinui. Jazykovas bandė perkelti husaro įvaizdį į studentišką gyvenimą. Jo dainų tekstuose yra chalatas, kaip opozicinio buities ir laisvės meilės simbolis. Mokinys nepriklauso nuo caro, susidaro savotiška paralelė „caras – studentas“ („Mūsų Augustas žiūri į rugsėjį! Kas mums jam rūpi?“). Jazykovas kuria naminio husaro įvaizdį. Jis sugeria Dorpato universiteto atmosferą.

P.A. Vyazemskis yra ypatingo likimo poetas. Tai buvo intymiausias Puškino draugas. Jis buvo žurnalinio-feletono tipo poetas, liaudies dainos kūrėjas. Visos jo dainos sukurtos eiliuotu principu. Jo darbai tampa kasdienės kultūros dalimi. Puškino poetų eilėraščiuose nuolat matomas dialogas.

Puškino poetai išsiskyrė gyvu, liaudišku stiliumi, Puškino žvaigždės buvimu šalia, ypatingomis poetinėmis formomis (draugiška žinia), improvizacija, kiekvieno poeto asmenybės identifikavimu, kolektyviniu jaunos Rusijos įvaizdžiu. Gimė aukso amžius.

Antonas Delvigas Puškino ir Kuchelbeckerio licėjaus draugas, Baratynskio draugas, Delvigas XX a. 2 dešimtmetyje visada buvo literatūrinio gyvenimo centre. Delvigui svetimi kraštutinumai. Jis neignoruoja Žukovskio paieškų, jam artimi senoviniai Batiuškovo poezijos motyvai, kuriam laikui suartėja poetai dekabristai, nors nepriima nei jų revoliucinių virsmų programos, nei pilietinio poezijos patoso. Jis anksti suprato ir pajuto Puškino genialumo mastą, dar 1815 m. pareiškęs, kad nesant tremtyje buvusio Puškino, o vėliau aktyviai dalyvaujant, Delvigas prisidėjo prie Puškino eros išvaizdos formavimo ir aktyviai dalyvavo. savo kūrybinių jėgų konsolidavimo darbuose. Jo publikacijų puslapiuose Puškino rašytojų ratas apibrėžia save. Žodžiu, licėjuje sukurtas mitas apie flegmatišką, „dykinėjantį tinginį“ Delvigą sugriaunamas. Kuria žurnalą „Šiaurės gėlės“ (1824–1831 m., įkurtas 1825 m.) - vieną geriausių XX amžiaus 20-ojo dešimtmečio almanachų. Delvigo poezija šiame jo bendros literatūrinės ir leidybinės veiklos kontekste tarsi nunyja į antrą planą. Apie 200 eilėraščių, parašytų 1814–1830 m., publikuojama įvairiuose leidiniuose, tačiau nėra kritinės minties centre. Nėra eleginio psichologizmo, nėra pilietinės aistros, nėra ugnies, nėra individualaus jausmo apsvaigimo, nėra ryškios minties poezijos. Plastiškasis senovės idilės pasaulis, saikingai gyvenantis neįprastais hegzametrais, ir neįprastas „rusiškų dainų“ stilius, stilizuotas kaip folkloras, nėra suvokiami kaip laiko formos. 1829 m. Delvigas išleido vienintelį rinkinį per savo gyvenimą - „Barono Delvigo eilėraščiai“, kuriame yra tik 65 eilėraščiai. Prieš mirtį, 1831 m., jis sukūrė keletą svarbesnių ir programinių kūrinių, tačiau vis dėlto rinkinys tapo jo poetinės veiklos rezultatu. Plėtodamas Puškino tradiciją nominuoti poetinį rinkinį - tiesiog „Eilėraščiai“, Delvigas iš pirmo žvilgsnio atima iš savo kūrybos bet kokią minties logiką. Nėra chronologinės sekos (brandūs kūriniai greta jaunatviškų, dar iš licėjaus; rinkinio pabaigoje jų net daugėja), nėra tradicinių žanrinių antraščių (mišri idilės, rusiškos dainos, romansai, sonetai, žinutės ), sunku nustatyti teminius pasirinkimus. Kažkokio lyrinio chaoso jausmas; Tai tikrai: „kiekvienas baronas turi savo fantaziją“. Tačiau atidžiau pažvelgus, iš šio tariamo chaoso kyla protinės ir dvasinės erdvės, vidinės laisvės pojūtis, originali, laikui nepavaldi žmonių santykių idilė, tautinės ir visuotinės visuomenės sąveika. Pirmiausia dėmesį patraukia kompozicinis kolekcijos žiedas – epigrafas ir epilogas. Jie koreliuoja ir atsispindi vienas kitame. Epigrafas įjungtas vokiečių- ketureilis iš Goethe's poemos „Dainininkas“. gauna savo plėtrą „Epiloge“ ir primena nemokamą vertimą. Šie „Epilogo“ vaizdai: dainininkas ir jo dainos „be prievartos“, lakštingala, gyvi įspūdžiai, draugystės motyvai ir meilės melodijos – visos kolekcijos struktūroje įgauna ypatingą estetinę reikšmę. Iš 65 eilėraščių apie pusė skirta dainininko įvaizdžiui ir jo dainoms. Apie 20 kartų tekstų nominacijoje yra su muzika susiję pavadinimai: „romantika“, „daina“, „rusiška daina“, „choras“, „ditirambas“, „geriamoji daina“. Pasirodo Catullus, Shakespeare, Gesner, Goethe, Rousseau vardai, kurių kiekvienas įkūnija savo būties sampratą: meilė, idilė, harmonija, prigimtinis žmogus. Tokia tam tikro pasaulio vaizdo koncentracija ir įvairios jo modifikacijos leidžia Delvig poetinę kolekcijos erdvę transformuoti į dvasinės erdvės ir dvasinės laisvės erdvę. Šioje erdvėje „skleidžiasi“ poeto siela, skubėdama prie žmogaus dvasios šaltinių, pamatinių gamtos principų – mitologijos ir folkloro. Du žanrai – senovinė idilė ir rusiška daina – kolekcijos puslapiuose ne tik sugyvena; šešios idilės ir aštuonios rusiškos dainos – tai savotiškas kultūrų dialogas ir kartu organiška vienybė. Senovės Delvigo idilės – tai fizinio asmens formavimosi, jo natūralios egzistencijos istorija. Kaip ir senovės idilėse, Delvigui jose svarbiau dvasinio gyvenimo pasaulio, fizinio žmogaus sielos atkūrimas, o ne liaudiškos detalės ir individualios išraiškos. Eilėraščio melodija, anaforų gausa, klausiamoji ir šaukiamoji intonacija, herojės kaip meilės nešėjos įvaizdis, nuolatinių epitetų gausa (mėlyna jūra, pikta melancholija, pranašiškas sapnas, tankus miškas, juodas sielvartas, nuožmi gyvūnai, tamsi naktis, mielas drauge) atkurkite gyvų ir betarpiškų emocijų atmosferą. Ginčų dėl tautybės eroje Delvigas senovinėje idilėje ir rusiškoje dainoje atskleidė pačios poezijos ištakas, prigimtinius jausmus. Mitologinės ir folklorinės šaknys jo sąmonėje koreliavo su ne tik tautinės, bet ir visuotinės žmogaus prigimties problema. Pilietiško išaukštinimo atmosferoje jis prisiminė žmonių sielos turtus ir tikras žmogiškąsias vertybes. Trys sielos elementai – poezija, meilė, draugystė – nusako idilišką lyrinio herojaus Delvigo pasaulį. Delvigo idilės – tai ne pasaulio idealizavimas ir pagražinimas, o jo prigimties ir autentiškumo atradimas. Idiliškas poetas atkuria šį pasaulį ne iš kopijos, o iš originalo. Idiliškas poetas Rusijos meninėje ir socialinėje sąmonėje suformavo ypatingą tų žmogiškųjų vertybių, kurios yra amžinos ir natūralios, pasaulį. Puškinas Delvigo poezijoje įvertino nepaprastą „malonės jausmą“, „šią prabangą, palaimą, šį žavesį labiau neigiamą nei teigiamą, kuris neleidžia nieko įtempto jausmuose; subtilus, sumišęs mintyse; nereikalingas, nenatūralus aprašymuose!“116. „Rusiškose dainose“ jaučiama didesnė jausmų įtampa ir drama. 12. Poezija E.A. Baratynskis.

Baratynskis genetiškai susijęs su Puškino era. Tai Puškino laikų žmogus. Jo darbo klestėjimas įvyko 1820-ųjų pabaigoje ir 1830-ųjų pradžioje. Jis jaučia savo tragišką vienatvę. Jo nuotaika, pagrindinės kūrybos problemos yra susijusios su nesenstančia Lermontovo era. Artumas su Puškino epocha ir Lermontovo eros vienatvė nulėmė jo kūrybos specifiką.

Puškinas rašė: „Baratynskis tarp mūsų yra originalus, nes mąsto giliai ir šviežiai. Baratynskis - Hamletas. Kankinimas ieškant žodžio nulėmė tokio tipo žmogų. Baratynskis buvo Eugenijaus Onegino prototipas.

Baratynskis buvo gerai gimusios kilmingos šeimos atstovas. Būdamas 12 metų jis buvo įtrauktas į aristokratų puslapių korpusą. Ten jis suorganizavo vadinamąją „Šilerio plėšikų draugiją“. Už vagystę Baratynskis, būdamas 16 metų, buvo pašalintas iš puslapių korpuso ir pažemintas į karį. Buvo išsiųstas tarnauti į Suomiją. Tai buvo gana ištikima nuoroda. Į Sankt Peterburgą grįžo Žukovskiui užtariant. Pirmasis žinomas jo kūrinys – elegija „Suomija“. Jame nėra autobiografinės medžiagos. Psichologinės medžiagos taip pat mažai. Apčiuopiamas galingas minties plakimas, autointelektualizmas. Elegijos centre yra žmogaus susidūrimas su likimu. Likimas Baratynskiui tampa tam tikru būdu. Baratynskis patvirtina žmogaus minties didybę. Elegija tampa mėgstamiausiu poeto žanru.

Puškinas apie Baratynskį rašė: „Puotų ir niūraus liūdesio dainininkas“. Jau patys Baratynskio kūrinių pavadinimai byloja: „Netikėjimas“, „Abejonė“, „Išsiskyrimas“, „Vienatvė“, „Negyvenamumas“. Šie pavadinimai yra pagrįsti užkietėjusiais žodiniais daiktavardžiais. Baratynskis tiria dvasinį komponentą. Jo dainų tekstuose galima išskirti leksines grupes, susijusias su likimu ir likimu. Miego samprata yra labai svarbi. Ši sąvoka yra polisemantinė. Baratynskio svajonė yra žavesys, užmarštis ir pasaulio – apskritai paties gyvenimo – atmetimas. Svajoti Baratynskiui labai svarbu. Labai svarbūs ir žodžiai su priešdėliu raz- (ras-). Šie žodžiai perteikia vidinės nesantaikos akimirką. Kita žodžių grupė yra žodžiai su priešdėliais be- (bes-). Šie priešdėliai perteikia destruktyvią esmę. Poetas aistringai trokšta kito gyvenimo.

Baratynskio analizė akivaizdi poemoje „Išpažintis“. Baratynskis skirsto eilėraščius į skirtingus posmus. Poetas kuria savotišką atpažinimo simfoniją. Šis skirstymas padalija gyvenimo kelią. Pirmoji aštuonių eilučių yra praeities fiksacija; antrasis ketureilis – tai vienatvės istorija; kitoje tryliktoje eilutėje poetas rodo ateitį. Centrinė dalis Eilėraštis išsiskiria savo vidine dramatizmu. Paskutinė aštuonių eilučių atsisveikina.

Vėlyvosios Baratynskio elegijos yra tragiškos. Iki 1830-ųjų pabaigos. jis atsiskyrė nuo draugų ir buvo linkęs stipriai išgerti. 1843 m. išvyko į Neapolį, kur staiga mirė 1844 m. Tragiškos vienatvės nuotaiką perteikia jo baigiamasis rinkinys „Sutemos“, išleistas 1842 m. Po „Sutemos“ Baratynskis parašė eilėraštį „Pyroscape“ ir dar du eilėraščius. , persmelktas dvasinio impulso.

Baratynskio pavadinimas apibrėžia socialinio egzistencijos filosofinį dalyką, adekvatų Lermontovo belaikiškumui. Prieblanda yra ne sielos, o pačios eros būsena. Baratynskio kolekcija sutvarkyta taip, kad joje svarbios cikliškos nuotaikos. Pirminis kolekcijos pavadinimas buvo „Dream in žiemos naktis“ Rinkinyje yra 26 tekstai. Visi tekstai turi aiškius pavadinimus. Baratynskis yra sudėtingas poetas, didžiulio jausmų ir emocijų gylio poetas. Prieblandoje praeina metų laikai. Kolekcija skirta P.A. Vyazemskis, kurį Baratynskis pavadino „skirtingos galaktikos žvaigžde“, pabrėždamas Puškino eros praeitį.

Rinkinio kulminacinis eilėraštis – „Ruduo“. Jis gimė kaip rekviem mirusiam Puškinui, žmogaus egzistencijai. Intelektualus derlius tragiškas, tai gyvenimo be Puškino tragedija.

A. S. Puškinas į Rusijos istoriją pateko kaip nepaprastas reiškinys. Tai ne tik didžiausias poetas, bet ir rusų literatūrinės kalbos pradininkas, naujosios rusų literatūros pradininkas.

Pagrindinės dainų tekstų temos ir motyvai:

1. Laisvę mylintys (laisvės) tekstai.

Nurodo odę „Laisvė“, eilutėse „Chaadajevui“ ir „Sibiro rūdų gelmėse“.

Odė „Laisvė“ (1817) pasmerkė Rusijoje viešpatavusią autokratiją ir despotizmą.

Laisvė –Puškinas tęsia Radiščevo tradiciją. Pagrindinis patosas Puškino odė– edukacinis. Autorius tironams (karalių) aiškina, kad įstatymų laikymasis prisideda ne tik prie tautų klestėjimo, bet yra naudingas ir patiems valdovams. Odėje pateikiami istoriniai pavyzdžiai, rodantys, kad įstatymų neapsaugoti valdovai tampa sąmokslų ar revoliucijų aukomis.

Chaadajevui -Puškinas nesiekia įtikinti tironiškos valdžios paklusti įstatymui, bet atvirai ragina nuversti autokratiją. Savo kartos patriotinę pareigą jis mato laisvės siekime.

Sibiro rūdų gelmėse -Puškinas ragina draugus dekabristus būti kantriems ir išreiškia viltį, kad jie bus paleisti ir tęs kovą.

Poeto ir poezijos tema

Poeto ir poezijos tema eina per visą A. S. Puškino kūrybą.

Po dekabristų žudynių Puškinas rašo eilėraštį "Pranašas"(1826). Puškinas galvoja apie poeto pašaukimą, apie aukščiausias tikslas kūrybiškumas. Puškino suvokimu poetas yra pranašas, kuriam Dievas padovanojo padidintą tikrovės suvokimo jausmą. Puškinas siužetą grindė krikščioniškos maldos tekstu. Siekdamas suteikti didesnę reikšmę, autorius dažnai naudoja archaizmus. Padidėjęs autoriaus suvokimas leidžia poetui numatyti įvykių eigą, todėl poetas yra pranašas. Vykdydamas Visagalio valią, pranašas turi pasidalinti savo dovana su žmonėmis.

Eilėraščiuose „Poetui“, „Poetas ir minia“ Puškinas skelbia poeto laisvės ir nepriklausomybės nuo „minios“ idėją.

"Poetas ir minia" - Puškinas skiria žmonių ir minios sąvokas, pagal minią suprasdamas tą žmonių dalį, kuri neturi dvasinių siekių ir domisi tik materialinėmis vertybėmis.

Eilėraštis persmelktas ta pačia nuotaika „Poetui“ (1830 m). Jis susideda iš 2 dalių, 1-oje - poetas vaizduojamas, neužsiima kūryba, tokia būsena panašus į mirtinguosius. Įkvėpimo pliūpsnis pakeičia poetą ir jis tampa tarsi gamtos stichija.

Puškinas ragina poetą būti laisvu nuo minios nuomonės, kuri niekada nesupras išrinktojo:

Poetas! nevertina žmonių meilės.

Akimirksniu pasigirs entuziastingų pagyrimų triukšmas;

Išgirsite kvailio teismą ir šaltos minios juoką,

Bet tu išliki tvirtas, ramus ir niūrus.

Puškinas ragina poetą būti reikliam savo kūrybai:

Jūs esate pats aukščiausias teismas;

Savo darbą mokate vertinti griežčiau nei bet kas...

„Pastačiau sau paminklą ne rankomis“ - yra skirta savo kūrybiškumo vertinimo temai. Eilėraščiai šia tema turi ilga tradicija. Puškinas naudoja jambinių 6 pėdų ir 4 pėdų derinį . Eilėraštis. susideda iš 5 posmų. Kiekvienas turi savo temą.

1: paminklo dydžio, Puškinas pateikia savo požiūrį į šią temą, pavadindamas paminklą sau stebuklingu ir pažymėdamas „Žmonių kelias į jį nebus apaugęs“.

2: apie nemirtingumą, kurį jo kūryba dovanoja poetui. Puškinas nepratęsia savo šlovės be galo, o tol, kol žemėje gyvena bent vienas poetas.

3: Teritorijos, kuriose bus žinoma poeto kūryba, yra Rusijos imperija.

4: kūrybos dorybės. Puškinas mato juos tautiškumu ir tarnauja gėrio, laisvės ir užuojautos idealams.

5: kreipimasis į mūzą: Puškinas ragina mūzą būti nuolankiai Dievo valiai, abejingą žmogaus vertinimui ir pagyrimui.

Filosofiniai tekstai

Puškino poezijos tema visada buvo pats gyvenimas. Jo eilėraščiuose rasime visko: ir tikri portretai laikas, ir filosofiniai apmąstymai apie pagrindinius būties klausimus ir amžiną gamtos kaitą bei žmogaus sielos judesius. Poetą persekioja neišvengiamas liūdesys ir melancholija (“ žiemos kelias“), kamuojamas dvasinio nepasitenkinimo („Memuarai“, 1828; „Išblyškusios beprotiškų metų linksmybės“, 1830), išgąsdintas artėjančių negandų nuojautos („Nujauta“, 1828).

Atmintis – Puškinas sako, kad gyvenimas greitai praeina ir verčia susimąstyti apie jo prasmę. Šiuo atžvilgiu eilėraštyje skamba laimės tema. Iš požiūrio taško Puškinai, pasaulyje nėra laimės, bet yra ramybė ir valia, t.y. laisvės galimybė. Tačiau herojus taip pat to netenka, vadindamas save pavargusiu vergu. Jo laimės svajonė yra susijusi su kūryba ir meile

Eilėraštyje „Čaadajevui“ (1818) Puškino svajonės apie pokyčius Rusijoje atsispindi:

Rusija pabus iš miego,

Ir ant autokratijos griuvėsių

Jie parašys mūsų vardus!

Egzistencijos begalybės tema skamba eilėraštyje „...Dar kartą aplankiau...“(1835), kurį Puškinas parašė per paskutinį savo vizitą Michailovskoje. Lyrinis herojus- autoriaus dublis grįžta į kažkada lankytas vietas ir pamato jauną giraitę, kylančią senų pušų papėdėje. Tai jį skatina susimąstyti apie gyvenimą ir mirtį, apie amžinybę, kurios garantas – kartų kaita.

„Ar aš klajoju triukšmingomis gatvėmis...“ – apmąstymai apie gyvenimą ir mirtį, apie amžinybę ir nemirtingumą. Gamtos nemirtingumą ir nuolatinę kartų kaitą autorius mato kaip raktą į nemirtingumą.

+ Pranašas, poetas.

Kraštovaizdžio žodžiai.

Kraštovaizdžio tekstai užima svarbią vietą A. S. Puškino poetiniame pasaulyje. Jis buvo pirmasis rusų poetas, kurį pažinojo ir mylėjo ne tik jis pats gražus pasaulis gamta, bet ir atskleidė jos grožį skaitytojams. KAM romantiški kūriniai A. S. Puškinas, kuriame yra gamtos paveikslų, gali apimti tokius eilėraščius kaip „Žiemos vakaras“, „Žiemos rytas“, „Dienos šviesa užgeso...“, „Į jūrą“, „Vėl aplankiau“ ir kiti.

Ir eilėraštyje „Į jūrą“ (1824) poetas piešia „iškilmingą jūros grožį“, įkvėpdamas poetą:

Man labai patiko jūsų atsiliepimai

Prislopinti garsai, bedugniai balsai,

Ir tyla viduje vakaro valanda,

Ir nepaklusnūs impulsai!

Eilėraštyje „Žiemos rytas“(1829) atspindi gamtos būsenos ir žmogaus nuotaikos harmoniją. Pašnekovė – jauna dama. Čia Puškinas piešia nuostabų žiemos ryto paveikslą:

Po mėlynu dangumi

Nuostabūs kilimai,

Blizga saulėje, sniegas guli,

skaidrus miškas vienas pasidaro juodas,

O eglė žaliuoja per šalną,

Ir upė blizga po ledu.

"Žiemos vakaras" - Peizažas perteikiamas ne tik vaizdiniais, bet ir garsiniais vaizdais. Pagal paros laiką pašnekovo eilėraštyje vaizduojama lyra. herojė tampa sena moterimi.

Eilėraštyje „Ruduo“(1833 m.) mėgsta šį laiką, nes šiuo metu jodinėja, žavisi šviesiais blėstančio rudens paveikslais, o svarbiausia – šiuo metu jį dažniausiai aplanko įkvėpimas.

Liūdnas metas! akių žavesys!

Tavo atsisveikinimo grožis man malonus -

Man patinka sodrus gamtos nykimas,

Skaisčiai raudonais ir auksiniais drabužiais pasipuošę miškai...

6. Draugystės ir meilės tema.

Per visą poeto gyvenimą kinta draugystės turinys ir prasmė.

Puškino kūrybos bruožai: 1. Specifinis meninio mąstymo universalumas. 2.Gebėjimas intuityviai įsiskverbti į dvasią skirtingos kultūros ir eros („proteizmas“). 3. Platus pasaulinės literatūros žinomumas. 4. Trediakovskio, Lomonosovo ir Sumarokovo, Radiščevo, Karamzino, Žukovskio ir Batiuškovo pradėtos naujos rusų literatūros kūrimo tradicijos tęsinys. 5. Aiškus ribų jausmas viduje savo vystymąsi. 6.Kažkokio organiško – kūrybinio ir gyvenimo – kelio įgyvendinimas. 7.Kelių žanrų. 8. Puškino stiliaus naujumas ir neįprastumas yra sąlyga sukurti kalbinių stilių sintezę ir naują nacionalinę literatūrinę kalbą.

I. Licėjaus laikotarpis (1813 m. - 1817 m. vasara) Karamzinizmo, Batiuškovo ir Žukovskio tradicijos (elegija, romansai, laiškai). Susidomėjimas XVIII amžiaus žanrais. (filosofinė proza, odė Deržavinui, satyrinė poema) ir į civiliniai dainų tekstai pradžios XIX V. Vakarų Europos įtakų spektras – nuo ​​Voltero iki Ossiano. Populiariausi darbai: Atsiminimai Carskoje Selo (1814) – sintezė istorinės elegijos Batiuškova su Deržavino ode = pilietinė-patriotinė poezija su asmeninėmis intonacijomis II. Sankt Peterburgo laikotarpis (1817 m. ruduo – 1820 m. pavasaris) Dekabrizmas ir naujų meninių sprendimų ieškojimas politinėje lyrikoje („ribinių“ žanrų panaudojimas kuriant pilietinę poeziją, jungiančią aukštą patosą su intymiomis intonacijomis: madrigalas, epistė) Pagrindinė laikotarpio kūryba yra eilėraštis Ruslanas ir Liudmila (1820 , 1828): Pagrindinis meninis principas– kontrastingas nesuderinamo žanro ir stilistinių ištraukų sugretinimas, ironija, nukreipta į patį „Eugenijaus Onegino“ pasakojimo žanrinių principų principą.

III „Pietų“ laikotarpis (1820–1824) Romantinių eilėraščių laikotarpis Kaukazo kalinys(1820–21), Gabrieliadas (1821), broliai plėšikai (1821–22), Bakhchisarai fontanas(1821–23), čigonai (1824) „Bironizmo“ problema. Struktūra romantiška poema: epinio žanro elegijos principai ir aprašomoji pradžia. 1823 metų krizinės nuotaikos ir apeliacija į tautiškumo problemą. Baigiamieji (ribiniai) laikotarpio darbai: prasidėjo Eugenijaus Onegino (1823–1830) eiliuotas romanas, istorinė ir politinė tragedija (1825, išleista 1831). Du tautiškumo problemos aspektai: 1) liaudies psichikos ir liaudies etinių idėjų atspindys literatūroje (Eugenijaus Onegino samprata), 2) liaudies vaidmuo istorijoje (Borisas Godunovas). Eugenijus Oneginas kaip rusiško romano formulė: 1) herojaus ir herojės santykiai tampa pagrindinių XIX amžiaus Rusijos visuomenės istorinių ir nacionalinių konfliktų modeliu. 2) Onegino charakterio sudėtingumas yra jo laiko herojus ir istorinė asmenybė, kuri neišnaudojo savo galimybių.

IV.Po nuorodų (ser x – 1830) Reikalavimas išgauti istorines pamokas nuo dekabristų pralaimėjimo, istorizmas yra vienas iš dominuojančių laikotarpio bruožų 1. Petro tema tolimesnėje poeto Poltavos kūryboje (1829): siužetinis ir stilistinis persipynimas bei lyrinių-romantinių ir odinių srovių kontrastas (kolizijos egoistiška asmenybė su istoriniu modeliu); dokumentinis komentaras ir dedikacija; kelias į bronzinį raitelį. 2. Puškino perėjimas į naują realizmo etapą – augantis susidomėjimas proza. Boldino ruduo (1830 m. rugsėjis – lapkritis) - naujos žmogaus charakterio konstrukcijos, naujo proziško žodžio paieškos: Eugenijaus Onegino užbaigimas yra ankstesnio etapo pabaiga, Pasaka apie velionį Ivaną Petrovičių Belkiną yra naujas. „Mažosios tragedijos“ – istorinės, tautinės ir kultūrinės vaizdų specifikos troškimas, žmogaus charakterio ir aplinkos bei epochos ryšio idėja (psichologinė charakterių ištikimybė ir istoriniai konfliktai tarp skirtingų žmonių charakterių). epochos: riteriškas ir pinigų amžius šykštiame riteryje, klasicizmas ir romantizmas Mocarte ir Salieri, Renesansas ir viduramžiai akmeniniame svečie ir Renesansas ir puritonizmas Pire maro metu).

V.1830-ieji Pagrindinių 1830-ųjų kūrybos temų mazgas. – trys jėgos, kurių mįslingas elgesys galėtų nulemti tolesnį Rusijos likimą: 1. Autokratinė valdžia, kurios aukščiausias įsikūnijimas – Petras I: reformistiška ir europietiška jėga, bet despotiška. 2. Švietusi bajorija – ar ji išnaudojo savo istorines galimybes Senato aikštė? jėga, besipriešinanti autokratijai, žmonių klasė, kurios išsilavinimas artimas Europai, tradicijos - su Rusijos kaimu, finansinė padėtis - su "trečiąja valda" ir kurie iš savo protėvių paveldėjo šimtmečius atsparumą valdžiai ir jausmams. savigarbaŠi aplinka natūraliai sukelia maištingus jausmus (dekabristizmą). 3. Žmonės, kurių įvaizdis vis labiau tapatinamas su Pugačiova: tema liaudies maištas Rusijos istorijos paradoksas pagal Puškiną: „Petras I yra Robespjeras ir Napoleonas viename asmenyje (įsikūnijusi revoliucija)“, aukštuomenė – „baisus maišto elementas“, žmonės – maištininkai. Šios jėgos yra arba priešiškos viena kitai, arba eina įvairiais būdais, Kam skirtingiems tikslams. Rusijoje veikiančių socialinių jėgų santykiai yra menininko ir istoriko Puškino tyrimo objektas.

1. 1830-ųjų pradžioje: senovės bajorija, praradusi luomines privilegijas ir nuosavybę, buvo Dubrovskio, kaip natūralios žmonių sąjungininkės, planas. 2. „Kapitono dukra“ (1833, išleista 1836) ir „Pugačiovos istorija“ (1833) – perėjimas prie pasakojimo iš kito, kurio pasakojimo stilius ir mąstymo būdas neprilygsta autoriaus. 3.Simbolinio pobūdžio vaizdai: įvairūs siautėjančių elementų vaizdai: pūgos (Demonai, Pūga, Kapitono dukra), gaisras (Dubrovskis), potvyniai ( Bronzinis raitelis), maro epidemija (Puota maro metu); statulų, stulpų, paminklų, „stabų“ atvaizdų grupė; asmens, žmonių, gyvų būtybių, aukų ar kovotojų atvaizdai (žmonės, „varomos baimės“, arba išdidžiai protestuojančio žmogaus). Paveikslą apsunkina vaizdų buvimas, įtrauktas į keletą pagrindinių figūrinių laukų - Namų, kaip gyvenimo sferos, natūralios Asmenybės erdvės įvaizdis. autoriaus gebėjimas pažvelgti į bet kurią iš šių jėgų, kiekviena iš jų jam nėra be savo poezijos. Siužetai susideda iš stabilaus vaizdų santykio pažeidimo (elementai išsiveržia iš nelaisvės, statulos pradeda judėti, už visų šių vaizdinių siužetinių konfliktų slypi gilesnė filosofinė priešprieša). ir Mirtis.

M. Yu. Lermontovas „XX amžiaus trečiojo dešimtmečio“ atstovas (XX amžiaus 2 dešimtmečio vidurys – 1840 m. pradžia) Kūrybiškumo pagreitis ir intensyvumas (1828–1841 m.) Kūrybiškumo laikotarpiai: 1828–31, 1832–34, 183, 8–8 1838–41. Lermontovo romantizmas: „Bironiška poema“: titaniškų aistrų kultas ir ekstremalios situacijos, lyrinė raiška derinama su filosofiniu savęs įsisavinimu; „viršutinė kompozicija“; geografinės („Rytai“ = Kaukazas) ir laiko koordinatės (Kally, 1830–31, Izmail-Bey, 1832; Aul Bastundzhi, 1833–34; Hadji-Abrek, 1833; Litvinka, 1832). Ankstyvieji dainų tekstai: „lyrinis dienoraštis“ ciklais = literatūrinė autobiografija; lyrinio „aš“ koreliacija su tragiški likimai tikri praeities poetai (A. Chenier, Byron) lyrinė mirties, egzekucijos, tremties laukimo situacija, visuomenės pasmerkimas; „Ištraukos“ žanras - lyrinė refleksija, meditacija (savistaba / savęs suvokimas): taikos ir veiklos, gėrio ir blogio, žemiško ir dangiškojo, savojo „aš“ ir aplinkinio pasaulio priešingybė; politiniai dainų tekstai ir „apvaizdos“ motyvų drama „Svetimas žmogus“ (1831), romanas „Vadimas“ (1832–34)

Simbolinis dainų tekstų apibendrinimas (1832: Sail, Desire, Reed, Two Giants). Domėjimasis problemomis nacionalinė istorija ir kultūra (Bojarino Oršos eilėraščiai, 1835–36; Daina apie carą Ivaną Vasiljevičių, jaunasis gvardietis ir drąsus pirklys Kalašnikovas, „mikroepas“ Borodino, 1837 m.;). Kreipimasis į siužetinį charakterologinį pasakojimą moderni medžiaga(žodžiai: Poeto mirtis, 1837; romanas „Princesė Ligovskaja“ ir drama „Maskaradas“ 1836; Saškos eilėraščiai, 1835–36; Tambovo iždininkas, 1836–38). Etniškai ir istoriškai apibrėžto liaudies charakterio folkloristinių ir etnografinių krypčių stiprinimas (pasaka „Ašik-Kerib“, 1838; „Tereko dovanos“, 1839; „Kazokų lopšinė“, 1838; „Bėglys“, 1837–38). Istorinis kartų likimas (Duma, 1838; Nepasitikėk savimi, 1839). Grįžkite prie Puškino principų (Žurnalisto, skaitytojo ir rašytojo Stoso pasakojimas, 1840; Tamara, 1841). Analizė šiuolaikinė visuomenė ir šiuolaikinio žmogaus psichologija, tarpusavio nesusipratimų ir nesutapimo, vienišumo, netekties ir negalėjimo bendrauti motyvai (Kaip dažnai apsupta margos minios..., Testamentas, 1840; Cliff, Dream, Jie mylėjo vienas kitą taip ilgai ir švelniai ..., Laukinėje šiaurėje stovi vienišas..., Pranašas, 1841)

Lyrinio-epinio žanro linijos – Demonas (1829–39) ir Mtsyri (1830–39) – užbaigimas / transformacija – „betikslio veiksmo“ idėja mūsų laikų herojus (1838–40): o forma, konstrukcija , kompozicija, o Pecherino įvaizdžio interpretacija, o dvasinių vertybių (meilės, draugystės) perkainojimas, o romantiškos analitinės psichologijos ištakos ir tradicijos vėlesnėje rusų literatūroje. Studijuoja nacionaliniai fondai Rusijos gyvenimas (Rodina, 1841), socialinė psichologija(eilėraštis „Pasaka vaikams“, 1840), epinio mąstymo ugdymas.

N. V. Gogolis Judėjimas nuo romantiškų formų prie realizmo Gogolio kūryboje yra lemiamas veiksnys tolesnei rusų literatūros raidai Vakarai ūkyje prie Dikankos (publ. – 1 dalis, 1832 – 2 dalis) Kreipimasis į Ukrainą = į vietinius, tautinius pagrindiniai slavų pasaulio principai („Slavų Ausonia“) Ukrainos, kaip viso žemyno, samprata visatos žemėlapyje su Dikanka kaip unikaliu centru. Bet – „Dikankos“ pasaulis iš pradžių konfliktuoja dėl trukdžių fantazijų pasaulisžmonių reikaluose Vakaras prieš Ivaną Kupalą, Baisus kerštas– romantiškas centrinio veikėjo susvetimėjimas, Sorochinskaya mugė, Gegužės naktis ir naktis prieš Kalėdas - meilės istorija, kurioje dalyvauja (geranoriškos ar priešiškos) nerealios jėgos, Užburta vieta ir „Dingęs laiškas“ – ironiškai rimtas kontrastas tarp trokštamo ir tikro, Ivano Fedorovičiaus Šponkos ir jo tetos. „Džiaugsmas“ ir priešiškų jėgų invazijos grėsmė.

Mirgorodas ir Arabeska (1835) Naujų simboliškai apibendrintų pasaulių atsiradimas – Mirgorodas ir Sankt Peterburgas: sentimentalių ir romantiškų konfliktų transformacija, reikšmingas perestroikos tipo pasikeitimas. kalbėjimo stilius ir grožinė literatūra. Romantiškos medžiagos sintezė su socialiniais klausimais(paltas, 1842) ir stiliaus efektas (komiksas, kalbos žaidimas, sąmoningas liežuvio pririšimas derinamas su patosu). Svajonių ir realybės susidūrimo universalumas – įvykių nenuspėjamumas, įsiveržimas į kasdieniame gyvenimežmogui priešiškos stichijos jėgos. Gogolio fantastikos raida: 1) „Atvira“ fantastika ir jos pavaldumas laikinajai plokštumai (praeityje – anapusinių jėgų dalyvavimas, dabartyje – priemonių sistema: sutapimai, gandai, svajonės), 2) „Numanoma“ fantastika (Nosis, 1836) ir romantiškų paslapčių parodija; 3) keisto ir neįprasto pasireiškimas (daiktų elgesyje; in išvaizda daiktai; veikėjų elgesyje; nevalinguose veikėjų judesiuose ir grimasose; kelių sumaištis ir painiava) Gogolio negrožinė literatūra „Negyvosiose sielose“.

Istorinio apibendrinimo raida: 1) Taraso Bulbos (1835, 42) epiškumas; 2) Generalinis inspektorius (1836 m.) - istorinis žmonių gyvenimo momentas - Gogolio era, naudojant „miesto įrenginį“ (horizontalus ir vertikalus semantinio tūrio išplėtimas). 3) Mirusios sielos(1835 – 42, 55): Monumentali „eilėraščio“ panorama: vietoj šeimos romantika(individualių likimų susipynimas su istoriniu fonu) linijinis konstravimas (skersinio herojaus pagalba) ir nuoseklus visumos demonstravimas. Dramatiškų principų įvedimas į epinį srautą (su pradžia, kulminacija, pabaiga, su žmonių grupe aplink vieną centrinis įvykis- Čičikovo sukčiai). Ekstra siužeto, simbolinių-asociacinių ir filosofinių medžiagos jungimo principų paieškos yra „mirusios“ ir gyvos sielos priešingybė (Dantean tradicija). 4) Pasirinktos ištraukos iš susirašinėjimo su draugais (išleista 1847 m.) – naujas bandymas prikelti utopiją į gyvenimą. Gogolio reikšmė rusų literatūrai yra „prigimtinėje mokykloje“: antiromantiškos jo poetikos tendencijos, socialinės kritikos motyvai; orientacija į socialinį ir tautinį apibendrinimą; humanistinis temos traktavimas“ mažas žmogelis».

Išradingai perpasakodamas įvairius įvykius, nutikusius paprastų žmonių gyvenime, Puškinas sugebėjo pristatyti tiek daug gilių humaniškų jausmų, akylų stebėjimų, subtilaus humoro ir švelnios ironijos, o kartu tiek daug gyvenimiškos tiesos. platūs tipiški apibendrinimai, kad jo „Belkino pasakos“ iš esmės yra rusų itin meniškos realistinės prozos pradžia.

Jei „Petro Didžiojo arape“ Puškinas pašalino didelį vyrą nuo polių istorinė asmenybė, tada filme „Stoties agentas“ jis užaugino savo mažą, pažemintą herojų, šioje istorijoje, kaip ir apskritai „Belkino pasakose“, atskleisdamas tikrai „natūralią“ tikrovę, gyvenimą, kuris „gyvena“, kaip jis entuziastingai kartojo per vieno iš jo herojų Dostojevskio burna. Tai paaiškina didelę reikšmę, kurią „Stoties agentas“ turėjo tolesnėje literatūros raidoje. Prižiūrėtojo įvaizdis buvo tiesioginis Bašmačkino iš Gogolio „Pastato“ pirmtakas ir visi tie „vargšai“, kurie netrukus pradėjo pildyti „natūralios mokyklos“ - rusų realizmo lopšio - rašytojų istorijų ir romanų puslapius. antrojo pusė XIX a amžiaus.

Esė apie literatūrą: A. S. Puškino prozos meninis originalumas

Plėtojant rusų meninę prozą, esminė Puškino reikšmė turbūt ypač didelė. Čia jis beveik neturėjo pirmtakų. Proza taip pat buvo daug žemesnio lygio, palyginti su poezija. literatūrinė kalba. Todėl Puškinui teko ypač svarbi ir labai sunki užduotis – apdoroti pačią šios verbalinio meno srities medžiagą.

„Belkino pasakų“ ciklas buvo pirmasis Puškino užbaigtas prozos kūrinys. Rašytojui realistui, atkuriančiam ir atkuriančiam gyvenimą, pasakojimo ir prozos romano formos ypač tiko. Puškiną jie patraukė ir dėl savo daug didesnio aiškumo nei poezija, pasiekusiu plačiausius skaitytojų ratus. „Istorijas ir romanus skaito visi ir visur“, – pažymėjo jis.

Savo pasakojimuose Puškinas savo kūrybinio dėmesio ribose žymiai išplečia ir demokratizuoja tikrovės reiškinių spektrą. Kartu su vietos gyvenimo nuotraukomis ("Pūga", "Valstiečių jaunoji ponia") matome kariuomenės karininkų ("Šūvis"), miesto amatininkų ("Undertaker"), smulkių pareigūnų ("Station Warden") ir galiausiai. , baudžiavos valstiečių gyvenimas („Goriukhino kaimo istorija“).

Puškinas šiek tiek romantizuoja herojaus - jo prosenelio Hanibalo iš motinos pusės - išvaizdą. Tačiau kartu itin ribotoje erdvėje jis sugebėjo pateikti teisingą ir kartu neįprastai spalvingą bei aštriai išraiškingą Sankt Peterburgo epochos - visko griovimo laikotarpio - gyvenimo ir gyvensenos vaizdą. senas, pasenęs ir kuriantis naują Rusijos valstybingumą. Tačiau įžvalgus menininkas nebuvo patenkintas savo pradine prozos patirtimi ir paliko ją.

„Belkino pasakos“ išsiskiria itin ekonomiška meninėmis priemonėmis. Nuo pat pirmųjų eilučių Puškinas supažindina skaitytoją su savo herojais ir supažindina jį su įvykių ratu. Veikėjų charakterių vaizdavimas toks pat menkas ir ne mažiau išraiškingas. Autorius beveik neduoda išorinis portretas herojai, beveik nesigilina į savo emocinius išgyvenimus. Tuo pačiu metu kiekvieno veikėjo išvaizda išryškėja su nepaprastu palengvėjimu ir aiškumu iš jo veiksmų ir kalbų.

Rusų meninės prozos formavimosi ir įsitvirtinimo procesą Puškino kūryboje, kuri atitiktų jo pasiekimų eiliavimo srityje lygį, jis pradėjo, kai pradėjo kurti istorinį romaną „Petro Didžiojo juodaplaukis“.