Tiyatro okuluna nasıl girilir - Bu soru muhtemelen sinema ve tiyatro sevgisiyle yaşayan, kendisini yalnızca sahnede veya beyazperdede gören ve ulusal şöhret hayalleri kuran herkes tarafından en az bir kez sorulmuştur. Tiyatro öğrencisinin zorlu hayatına hazırsanız, sabahtan akşama kadar çalışıp her gün kendiniz üzerinde çalışmaktan çekinmeyin, o halde acele edin ve kabul sürecinin ayrıntılarını öğrenin ve şimdiden hazırlanmaya başlayın.
Tiyatro okullarına kabul süreci, temelde birbirinden farklı olmayan birkaç aşamaya inmektedir.
Tarama danışmanlığı
İlk olarak, başvuru sahibi, tur adı verilen bir seçim danışmanlığına ve sınav öncesi seçmelere tabi tutulur.
Üniversiteye vardığınızda pasaportunuzu bizzat ibraz etmeniz gerekmektedir. Bazı eğitim kurumlarında, seçim danışmanlığına ulaşmak için üniversitenin web sitesinde bulunan e-posta adresine bir e-posta göndererek önceden kaydolmanız gerekir, bazılarında ise canlı kuyruğa girersiniz.
Bu seçmelerin periyodunu kaçırmamak için seçici kurul numarasını öğrenmeniz ve eğitim kurumunun web sitesinden tarihlerini öğrenmeniz gerekmektedir. Konsültasyonlar genellikle Nisan ayı başlarında başlar.
Sınav öncesi seçmeler
Turlar için bir program hazırlanır; potansiyel öğrencinin seçmelerde performans sergileyeceği belirli materyaller seçilir. Ezbere öğrenilen bir şiir, düzyazıdan bir alıntı, bir masal hazırlamak zorunludur.
Tüm seçmelerde aynı program okunur; seçim danışmanlığında bir materyal sunulduktan sonra başka değişiklik yapılmamalıdır.
Komisyon üyeleri başvuru sahiplerini dinler - kural olarak bunlar üniversiteden birkaç öğretmen ve kursu seçen yüksek lisanstır. Usta sizi ilk turda dinlemeyebilir ama sonraki turlarda mutlaka karşınıza çıkacaktır.
Birinci turdan üçüncü tura kadar yapılan seçmeler giriş sınavı olarak kabul edilir. Onlarda, başvuranlar tekrar programlarını sunar ve ek performans sergilerler. yaratıcı görevler.
Her zaman vokallerinizi kontrol edin; bu şarkıcı olacağınız anlamına gelmez, ancak vokal eğitimi önemlidir. önemli beceri tiyatro ve sinemada çalışmak için. Ancak farklı öğretmenler sizden herhangi bir şey göstermenizi isteyebilir - dans etmeniz ve doğaçlama yeteneğinizi göstermeniz, diğer yeteneklerinizi göstermeniz - çalmanız gerekir. müzik aleti, jimnastik becerileri vb.
Sınavlar
Apotheosis, bir tiyatro üniversitesine kabul için son yaratıcı yarışma olan sözde yarışma haline gelir. Başvuranların sayısının önemli ölçüde azaltılması, seçim koşullarının daha katı hale gelmesi ve katılımcıların mümkün olduğu kadar çok duyulması açısından önceki seçmelerden farklıdır. büyük sayı bir usta tarafından yönetilen öğretmenler.
Başvuru sahibi daha önce ses becerilerini ve esnekliğini göstermemişse, bunları yarışmada göstermesi istenebilir. Belki onlardan bir eskiz yapmaları istenecektir - belirli bir konu hakkında mini bir eskiz oynatın, tekerlemeler anlatın.
Yaratıcı yarışmanın ardından genel eğitim yarışmaları düzenleniyor.
Mezunlar Rus okulları Rus dili ve edebiyatı Birleşik Devlet Sınavı (USE) sonuçlarını sağlamakta ve yüksek öğrenim gören adaylar, okuldan 2009'dan önce mezun olanlar ve yabancılar bu iki konuda sınava üniversitenin kendi bünyesinde girmektedir.
Ukrayna üniversitelerine başvuranlar Harici sonuçları sunarlar bağımsız değerlendirme(VNO) Ukrayna tarihi ve Ukrayna dili ve edebiyat; Üniversitede bu konulardaki sınava yabancılar, yükseköğrenim görmüş kişiler ve 2008'den önce ortaöğretim görmüş olanlar girmektedir.
Tüm adaylar bir makale yazar ve bir kolokyuma katılır. Bu aşama, başvuranın genel bilgisi ve kültürel geçmişinin bir testidir, bu nedenle bu bölümde boşluklar varsa, daha iyi hazırlanmaya değer: edebiyat, tarih, tiyatro ve sahne sanatları teorisi hakkında sorular olacaktır.
Başvuru sahibi ancak eğitim kurumundaki seçim danışmanlığını geçtikten sonra belgeleri sunabilir. Bu ayıklamak için yapılır gereksiz insanlar Açık başlangıç aşamaları ve gereksiz belgeleri işlemek için kaynakları israf etmeyin - Rusya'daki bir tiyatro üniversitesine kaydolmak isteyen genellikle her yerde iki yüz veya daha fazla kişi vardır. Ukrayna üniversitelerinde rekabet on kat daha az ama kabul edilmek hala çok zor.
Aşağıdaki belgeler hazırlanmalıdır:
- rektöre hitaben yapılan başvuru;
- Pasaportun kopyası (orijinalini üniversitede gösterin);
- kimlik numarasının tahsis belgesinin bir kopyası;
- orta öğretim veya diploma belgesi;
- Birleşik Devlet Sınavı veya Dış Sınav sonuçları;
- 086-U numaralı tıbbi sertifika formu;
- 6 adet miktarında fotoğraf 3 x 4;
- erkekler için - askeri kimlik veya tescil belgesi.
Üniversiteler orijinal belgelerin sunulmasını talep etmektedir. Bu nedenle birden fazla üniversiteye aynı anda başvuruyorsanız asıllarının noter tasdikli kopyalarını yaptırmanız gerekecektir.
Tiyatro okuluna kabul için en az bir yıl önceden hazırlanmanız gerekir.
Şansınızı artırmak için seçtiğiniz şehirdeki tüm tiyatro üniversitelerine tek seferde girin. Her üniversite hakkında detaylı bilgi almayı, orada hangi “okul”un bulunduğunu, hangi öğretmenlerin bulunduğunu, dersi veren ustanın kim olduğunu öğrenmeyi unutmayın.
Kendi kendine eğitimi unutmayın - çok okuyun kurgu, Stanislavsky ve Mikhail Chekhov'un eserlerini okuyun (aynı zamanda kolokyumda onu Anton Pavlovich ile karıştırmayacaksınız), tiyatronun tarihini mutlaka okuyun.
Seçmelere dinlenmiş, sağlıklı ve mücadeleci bir ruh halinde gelmelisiniz - böyle bir durum nedeniyle girememeniz utanç verici olacaktır.
Kendinizi komisyona tanıttığınızda, içsel hislerinize rağmen eşit ve kendinden emin görünmeye çalışın.
Unutmayın, aslında asıl göreviniz ustayı etkilemektir. Seçmeler başlamadan önce onun nasıl bir insan olduğunu, nasıl öğrettiğini, nerede oynadığını, hangi oyunları sahnelediğini öğrenin - ona neyin yakın olduğu ve neyin ilgisini çekebileceği hakkında bir fikir oluşturun.
Düzinelerce aday seçmelere geliyor; Birinci veya ikinci için çok fazla çabalamanıza gerek yok ama sonra daha aktif olun. Zaman kaybetmeyin: öğretmenler de insandır, yorulurlar, sinirlenirler, günün sonunda dikkatleri dağılır ve takdir edilmeyebilirsiniz.
Bir program nasıl yazılır
Tiyatro okuluna nasıl girilir sorusundan hemen sonra program hazırlama sorunu sizi ilgilendirmelidir. Repertuarınız hakkında dikkatlice düşünmeli, çalışmalı, kendinizden geçirmeli ve seçmelerde sahte görünmemelisiniz. Aynı nedenden dolayı turlar sırasında programın değiştirilmesi önerilmez - yüksek kaliteli yeniden eğitim çok zaman alır.
Her eserin birkaç versiyonunu, tercihen üç şiir, fabl ve düzyazı pasajını hazırlayın.
Önerilen literatür listesi genellikle üniversitelerin web sitelerinde yayınlanır, tembel olmayın ve inceleyin, ancak onlardan bir şeyler öğrenmeyi deneyebilirsiniz. kendi isteğiyle. Düzyazı ve şiir için arasından bir şey seçmek daha iyidir klasik edebiyat. Kendi eserinizi okumanıza kesinlikle gerek yok - önemli olan şiir yazıp yazamadığınız değil, başka birinin mesajını izleyiciye nasıl aktarabildiğinizdir. Eğer masal arıyorsanız Krylov'u alın, yanılmayacaksınız.
Eser seçmenin temel ilkesi, size yakın olanı, anlayabileceğinizi ve izleyiciye aktarabileceğinizi hazırlamaktır.
Türünüze uygun olarak çeşitli eserler seçmeye çalışın. Kendinizi dışarıdan değerlendirin ve kendinizi nasıl sunacağınıza karar verin: belki görüntü size uygundur romantik kahraman ya da belki doğuştan bir komedyensiniz? Dış tip ile malzeme arasındaki uyumsuzluk teatral geleceğiniz için ölümcül olabilir.
Tiyatroya girmek isteyenler sıklıkla profesyonel öğretmenler, ders alın, ancak unutmayın: bu yaklaşım performansınızı bireysellikten yoksun bırakır, çünkü tüm eserler ve bunların sunulma şekli sizin tarafınızdan seçilmeyecektir. Neyse, ah benzer deneyim Komisyonun hazırlanması hakkında konuşmamak daha iyidir - herkes öğrencinin başlangıçta başka birinin deneyimi ve vizyonuyla eğitilmemesini ister oyunculuk.
Program verirken eserin asıl vurgu yaptığınız kısmından okumaya başlayın. Şimdi girişi anlatacağınızı ve ardından zekice bir şekilde yol açacağınızı düşünmeyin. parlak an— komisyon sizi uzun süre dinlemeyecek, ancak dinleyicilerin ilgisini hemen çekmelisiniz.
Görünümünüz
Kızların kadınlıklarını vurgulamaları gerekiyor. Orta uzunlukta bir etek veya elbise giyin; kısa bir etek, tıpkı yere kadar uzanan bir etek gibi, elbette komisyonu memnun etmeyecektir. Ve genel olarak kışkırtıcı hiçbir şey giymeyin. Tamamen düz ayakkabılar veya yüksek topuklu ayakkabılar bir seçenek değildir; orta boy bir topuk seçin.
Parlak makyaj onaylanmadı, ancak onsuz da gelmemelisiniz - gözlere vurgu yaparak doğal, hafif makyaja sadık kalın. Saçlar at kuyruğu şeklinde toplanmalıdır; her durumda yanınıza elastik bir bant alın.
Genç erkekler sade ve düzgün giyinmeli: klasik pantolon, gömlek veya tişört işe yarayacaktır, ancak ceket giymeyin; hareketlerinizi kısıtlamamalıdır. Abartılı kıyafetler ya da spor ayakkabılar yok, tercihiniz ayakkabı. Yüzdeki kıllar da hoş karşılanmaz, bu nedenle yakın bir tıraş olmak daha iyidir.
Oyunculuğu yargılamanın çok öznel bir eylem olduğunu unutmayın, bu nedenle başarısız olursanız cesaretiniz kırılmasın. Çoğunluk ünlü aktörler hiçbir şey yolunda gitmeden tiyatro okuluna ikinci kez ve üçüncü kez girmeye çalıştılar. Her durumda, gelecekte işinize yarayacak değerli deneyim ve bilgi kazanırsınız.
Hata #1: “...Usta X yüksek topukluları ve pembe bluzları seviyor...”
Koridorlarda sıklıkla şunu duyarsınız: “Öyle diyorlar..." Mesela diyorlar , sınıfa ilk giren siz olmalısınız, hayır, sonuncusu. Durmak. Önemli olan şu ki arkadaş , komisyonu memnun etmek için filanca yazarı okumalısınız... Ya da tamamen bununla ilgili bir şey diğer : “...usta X uzun boyluları sever topuklu ayakkabılar ve pembe bluzlar..." Bunların hepsi söylenti! Asla, lütfen asla dinleme böyle saçmalıklar var ve hazırlanırken kesinlikle bunlara odaklanmayın. Ustayı veya komisyonu memnun edecek bir görev yok. Fakülte de kabulle sizin kadar ilgileniyor. Amaç, beğendiğinizi, doğru olduğunu düşündüğünüz yolu göstermek! Kendinizi ustanın yerinde hayal edin.
Gerçekten yapmanız gereken şey: nasıl giyinmeli
Giysiler nötr olmalıdır. Bu bir randevu değil, yani kısa etekleri ve dekolteli ya da transparan seçenekleri bir başkasına saklayın dava . dikkatli ol parlak renkler, yazı veya payet yok, büyük beden kıyafetler daha iyi evden ayrılın: figürünüz görülmeli.
Hata #2: "Acı çekmelisin ve daha özgün olmalısın"
Odada 7 yaşında bir çocuk var, bakıyor kat ve dolu ciddi bir şekilde alıntı yapıyor: “Hayattan ne kadar yoruldum, şefkatin bilgeliği her şeyin kırılganlığının farkındalığında yatıyor ve varoluşun yanlış anlaşılması, ruhumu yanlış anlaşılmanın kayaları karşısında parçalıyor. Segver Furatilor." Garip, değil mi? 7 yaşında böyle düşünme isteği çok fazladır. sorular, çünkü “repertuar yaşa göre değil.” Yazar - genel olarak bilmece seviyesi "bu" Daha DSÖ?". Bu tür hatalar genellikle başvuru sahipleri tarafından uygun olmayan bir yer seçerken yapılır. repertuar: uzaylı, uzaylı, fazla sıradan veya fazla orijinal.
Gerçekten yapmanız gereken şey: program için bir kahraman nasıl seçilir
Kahraman sana yakın olmalı oyun yaşı gerçeğine göre ayarlandı Nasıl bakıyorsun. Örneğin pasaportunuza göre 22 yaşındasınız ama 18 yaşında görünüyorsunuz ya da tam tersi. Bu dikkate alınmalıdır. İdeal olarak, eğer zemin hikayenin kahramanı seninkiyle eşleşiyor. Eğer kız gibi hissediyorsan ana karakterin olduğu hikayeleri alın kadınsı: Svetlana, kedi, huş ağacı , toz zerresi... Ve tam tersi: Pierre, köpek, meşe, elektron, eğer erkek gibi hissediyorsan. Çok az kişinin tanıdığı “tuhaf yazarları” seçmeyin. Risk almayın! Tolstoy, Çehov, Dostoyevski, Shukshin, Puşkin, Lermontov, Blok, Voznesensky, Prishvin düşman değil, yardımcılarınızdır. Klasiklerle yanlış gidemezsiniz - ister bir alıntı olsun okul müfredatı veya bir "yaz okuma listesinden".
Hata #3: “Giriş yap karakter"
Bir aktörün mesleği oldukça gizemli ve kuşatılmış durumda çok büyük miktar kafa karıştırıcı ve faydasız bir ifade. "İçeriye gir karakter “,” “bir duyguyu harekete geçirmek” - bunu kesinlikle yapmanıza gerek yok. İyi sanatçılar böyle bir şey yapmazlar. Ve genel olarak, profesyonel gereksinimler aktör ve başvuru sahibi farklıdır. Aktör nasıl imaj oluşturulacağını biliyor, tüm unsurlara hakim oyunculuk teknik, dolayısıyla bir karakter inşa edebilir. Senin ve benim tamamen farklı bir görevimiz var. Hangisi?
Gerçekten yapmanız gereken şey: bir karakteri nasıl canlandıracağınız
Başvuru sahiplerinin Kendinizi kahramanın yerinde hayal edin ve sanki “sanki” gibi davranmaya çalışın. kendi hayatı anlatılan olaylar gerçekleşti. Bu gerekli kabul üzerine böyle bir yetenek komisyonunun işaretlerini gösterin denemek onu kendinde bul. Stanislavsky'nin evinde buna denir enstitüde "keşke" büyüsü ara onu - “(Karakterin) önerilen koşullarındayım.”
Kol saati! Her gün yapıyorsun Bu "keşke" hilesi. Bir arkadaşınıza kaba bir insanla karşılaştığınızı anlattığınızda kaşlarınız hareket eder, sesiniz sertleşir, sözleriniz size alışılmadık bir tonlama kazanır... %100 yapın Nasıl “o kişi”yi başaramayacaksın ve bunu gösteriyorsun sanki "eğer" açık olsaydı onun yer. Bakın hiç de zor değil!
Hata No.4: “GITIS'e gitmek istiyorum”
“Binaya girmek” kesinlikle yanlıştır. bunu bir ara yapmıştım hata ve öğretmenler konusunda şanslıydım, ancak bazıları için şans o kadar da uygun değildi.
Gerçekten yapmanız gereken şey: doğru hedefi nasıl belirleyeceğiniz
Herkese Kurs belli bir usta tarafından yönetiliyor, ona başvurmanız gerekiyor. Çok farklı öğretmenler var ve onları detaylı olarak bilmeniz gerekiyorçalışmak : filmler, performanslar, röportajlar geleceği anlamak için mutlaka izlenmesi gerekenlerÖğretmen . dostum yapabilir misin sadece bunu öğret neyi iyi yapabileceğini kendin yap. Kurs ve öğretmenler hakkında daha fazla bilgi edinmenize yardımcı olabilirler. sosyal ağlar: bul eski öğrenciler, onlara ayrıntılı olarak sorun,çoğunluk yanıt vermekten mutluluk duyacaktır.
Hata #5: Kayıt olmayı reddetmek
Korku başarısızlık birçok kişiyi durdurur. Test korku - kesinlikle doğal, aynen böyle, Nasıl ve sevinç ve ilham, kaygı veya sevgi, ancak denemeyi reddetmek pişmanlıkla doludur.
Gerçekten yapmanız gereken şey: neden korkmamalısınız?
Oraya ulaşmak için her şeyi yapmalıyız en azından ilk tura kadar. Kendinize ilişkin içsel değerlendirmelerinizin, başkalarının nelere dikkat ettiğiyle pek ilgisi yoktur. seni temin ederim kabul komitesi tamamen farklı bir şeye bakacağız (bkz. madde 3). Kendinizi başarısızlığa önceden hazırlayın veya tam olarak neden reddedileceğinizi tahmin edin alınmış " nankör ve sıkıcı bir iştir. "Neden olmasın" nedenlerini hatırlayın alınmış "belki yüz tane: usta zaten birkaç kişiyi seçmiş senin yazın veya örneğin şuna benziyorsunuz: onun eski kayınvalidem. Beklemek bu imkansız. Bu yüzden sadece durumu bırak.
Hemen hemen her kız farklı roller denemeyi hayal eder. Ne yazık ki, içinde gerçek hayat Böyle bir fırsat karşınıza çıkmayabilir: kız, eş, anne, kız kardeş. Ama aynı zamanda özel bir ajan, bir kraliçe, egzotik bir prenses, bir cadı gibi hissetmek de istiyorsunuz... Ve dünyanın her yerindeki kızlar oyuncu olmaktan başka çıkış yolu görmüyor. Bir kadının değişken karakterinin tüm yönlerinin ortaya çıkmasını sağlayan da bu meslektir.
Ancak bir aktrisin mesleği sadece sürekli rol ve ortam değişikliği değil, aynı zamanda sıkı çalışmadır. Hadi çözelim önemli nüanslar Bu zanaatı öğrenin ve oyuncu olmak için ne gerektiğine karar verin.
Oyunculuk mesleği
Sinemanın geliştiği dünyanın her ülkesinde oyuncu olmak prestijli sayılıyor. İyi oyuncular cömert ücretler alıyor ve bunu elbette ağdan ve diğer kaynaklardan biliyoruz. Ancak, görünüşteki tembelliğe ve parlaklığa rağmen oyunculuk zor bir iştir.
Nasıl oyuncu olunacağıyla ilgilendiğimizde, bu mesleğin şu önemli ve özellikle hoş özelliğini takdir etmeliyiz: yaş bir engel değildir. İster çok genç olalım, ister emekli olalım, her zaman oyunculuk yeteneğimizi keşfedebilir ve aranan bir profesyonel olabiliriz.
Tiyatro oyuncusu
Tiyatro çok özel ama büyüleyici, eski bir sanat formudur. Bir tiyatro oyuncusunun, yüzlerce çift seyircinin gözü ona bakarken, tiyatro sahnesinde duygusal açıdan zengin, son derece canlı bir görüntü yaratması gerekir. Bu en önemli özellik Sahnede çalışın: İzleyiciyle etkileşim doğrudan, gerçek zamanlı olarak gerçekleşir.
Bir tiyatro oyuncusunun büyük bir sorumluluğu vardır: Rolü mükemmel bir şekilde prova etmesi, karakterin her kelimesini ve her hareketini ezberlemesi gerekir. Performans sırasında profesyonel bir tiyatro oyuncusu hata yapamaz: repliklerinde kafa karışıklığı yaşayabilir veya partnerinin sahnenin hangi köşesinden çıkacağını unutabilir. İnsanın asla hata yapamayacağı düşünüldüğünde, sahnede hata yapılması durumunda profesyonel oyuncular doğaçlama yeteneği ve karizma sayesinde kurtulur. Bu niteliklerden ilki kişinin kendisinde geliştirilebilirken, ikincisi doğuştan kazanılmıştır.
Bir tiyatro oyuncusunun asıl görevi
Tiyatro oyuncusunun görevi sahnede üç boyutlu sanatsal bir imaj yaratmaktır. Çok yönlü ve "canlı" olmalı ve bunun için oyuncu, karakterinin imajına tamamen alışıyor.
Fakat en önemli görev Tiyatro sahnesindeki bir oyuncu için, performansıyla izleyicide tepki uyandırmaktır. Bu oyunculuk yeteneğidir ve bu alanda da başarıya götürür.
Sinema oyuncusu
Günümüz izleyicisinin çoğunlukla sinemayı tercih etmesinden dolayı sinema oyuncuları da oldukça popülerdir. Ayrıca sinema oyuncuları tiyatro sahnesi çalışanlarından çok daha yüksek ücret alıyor.
Aynı zamanda bir beyazperde oyuncusunun çalışması tiyatro oyuncusundan daha az zor değildir. Mesleki sorumlulukları arasında kahramanının kişiliğini incelemek ve onu kamera önünde hayata geçirmek yer alıyor. Bir sinema oyuncusu için tek "hoşgörü", birden fazla çekim yapabilmenin mümkün olmasıdır. Aynı zamanda kamera önünde kendini olumlu bir ışıkta göstermeye de özen göstermesi gerekiyor. Herkesin kamerayı "sevmediği" biliniyor, bu nedenle bir sinema oyuncusunun kariyerinde bu faktör önemlidir.
Sinema oyuncusunun bulması gerekiyor ortak dil birlikte çalışmak zorunda olduğu çok sayıda insanla. Filmdeki (dizi) yönetmenler, senaristler, meslektaşlar - mümkün olan en yüksek sonuç için herkesle birlikte çalışmanız gerekir.
Oyuncu olmak için ne gerekiyor?
Başarılı, tanınabilir bir oyuncu olmak, film veya tiyatro yapımları için talep gören bir oyuncu olmak için bir sürü yeteneğe sahip olmanız gerekir. mesleki nitelikler ve doğal yetenekler. Özel eğitim kurumlarında oyunculuk eğitimi başlangıç için iyi bir sıçrama tahtasıdır.
Her kız profesyonel oyunculukta kendini kanıtlayamaz. Bir kez daha, kendi geliştirdiğimiz bir dizi beceriyle geliştirilen, doğuştan gelen bir yetenek gerektirecektir.
Yani bir aktrisin başarılı bir kariyere sahip olabilmesi için yukarıdakilerin hepsine ek olarak ihtiyacı var doğal çekicilik, karizma, kendinizi tamamen çalışmaya adama isteği, kişinin kendisinden hoşlanmasanız bile başka bir kişinin imajına en küçük ayrıntısına kadar alışma. Bir aktris için büyük bir artı, iyi eğitimli bir sese ve mükemmel ezberleme hafızasına sahip olmaktır. büyük hacimler metin.
Aktrislerde değer verilen şey, doğaçlama yapma yeteneği, %100 kalıplaşmış olsa bile her role kendi yeteneklerini katma yeteneğidir. Pek çok büyük aktör son derece enerjik ve spontane insanlardır.
Ayrıca, oyuncu olup olmayacağınıza karar vermeden önce, yoğun bir çekim programına, setteki veya sahnedeki ağır yüklere dayanıp dayanamayacağınızı ayık bir şekilde değerlendirmeniz gerekir, çünkü senaryoya göre koşmanız, atlamanız ve muhtemelen uçmanız veya tırmanmanız gerekecek dik bir kaya.
Oyunculuk eğitimi
Oyunculuk becerileri özel eğitim kurumlarında öğretilmektedir. Böyle bir yüksek veya orta öğretim kurumuna girmek için biraz hazırlık yapılması gerekir.
Görüşme sırasında sizden bir karakteri oynamanız veya ezberden okumanız istenecektir. favori şiir(masal). Size belirli görevler verilmeyebilir ve daha sonra hazırlanmış bir skeç sunabilirsiniz. Ancak büyük olasılıkla size çok özel bir karakter adını verecekler. Burada Voldemort'un Harry Potter'a saldırısını veya sonbahar yağmurunda mantarı oynamak gibi sürprizlere hazırlıklı olmanız gerekiyor. Faydalı bulacaksınız zengin hayal gücü, topluluk önünde konuşma becerileri ve soğukkanlılık.
Bütün bunlara dayanarak bir tiyatro üniversitesine kabul kabul edilir büyük başarı ve yüksek öğrenim görmek tiyatro eğitimi daha da anlamlı. Eğitimin önemine rağmen, bir oyuncunun hem eğitim sırasında hem de sonrasında kapsamlı kişisel gelişimi son derece önemlidir. Aslında bir oyuncunun eğitimi hiçbir zaman bitmez.
Üniversiteye girmenin özellikleri
Oyunculuk eğitimi almayı planlarken yeteneklerinizi analiz etmeye değer. Sanatçı olmaya yatkınlık gereklidir, aksi takdirde en yetkin ve gayretli eğitim bile başarısız olur. israf zaman. Eğer doğru verilere sahipseniz hayalinize giden yola güvenle devam edebilirsiniz.
Kabul komitesinin verebileceği her türlü göreve iyice hazırlandıktan sonra, oyuncu olmak için nereye başvurmanın sizin için en iyi olduğuna karar vermelisiniz. En iyi seçenek, eğer sizin şehrinizde gerekli eğitim kurumları yoksa, önce uygun bir şehir seçmek ve ardından belgeleri mümkün olan her yere göndermektir. Hiçbir drama okulunu veya herhangi birini atlamayın oyunculuk departmanıüniversitelerde ve kültür enstitülerinde. Bu şekilde her zaman güncel, her zaman hazır ve çeşitli eleme turlarından geçmeye hazır olabilirsiniz. hazırlık kursları ve diğer diğer durumlar.
Eleme turları başlamadan önce seçilen üniversitelerin bölümlerini ziyaret edin, yaklaşan kabuller hakkında mümkün olduğunca fazla bilgi toplayın ve öğretmenlerle konuşun. Bu üniversitelerdeki öğrencilerle iletişim kurmak da iyi bir fikir olacaktır çünkü onlar, henüz gelmemiş her şeyi yaşamış insanlar olarak değerli tavsiyeler verebilirler. Böyle bir zorlukla karşılaşan öğrenciler, eğer kabul komitesinde yer alıyorsa, şu veya bu öğretmene nasıl davranacakları konusunda tavsiyelerde bulunabilirler. Kesinlikle öğretmenlerin kendisi de dahil olmak üzere hiç kimse size bunu yapmanızı tavsiye etmeyecektir. İnsanlarla iletişim kurarken kibar ve nazik olmayı unutmayın, ancak aynı zamanda bir miktar "güvenilirlik" kazanmak için kimliğinizi de saklamayın.
Eğitim almadan oyuncu olmak mümkün mü?
Üniversitede uzun süreli eğitim almak için zamanınız, isteğiniz veya fırsatınız yoksa doğal soru, eğitim almadan nasıl oyuncu olunur ve bunun mümkün olup olmadığıdır.
Batılı ülkelerin ünlü şahsiyetlerinin deneyimlerine bakılırsa bu mümkün. Sadece çok istemeniz ve tembel olmamanız gerekiyor.
Kendi kendini yetiştiren ünlü aktrislerin sırları
Bu sorunun cevabı açıktır: Batı ülkeleriÜnlü aktrislerin çoğunun özel eğitimi yoktur. Aynı zamanda popüler, başarılı ve alanlarında profesyoneldirler. Onların sırrı elbette doğuştan gelen yeteneklerinde ve kararlılıklarındadır. Birçoğu onlarla erken gençlik oyunculuk dünyasının zirvesine çıkmak için yakıcı bir arzu hissederek çalışmaya başladılar gerekli beceriler, cast ve gösterimlere katıldı. En küçük, önemsiz projede yer alarak yavaş yavaş daha prestijli ve ücretli olanlara doğru yol aldılar. Oyunculuk eğitimi için zamanları olmayabilirdi ama çalışmak için zamanları vardı.
Güzel oyuncularımız arasında da böyle örnekler var. Bunlar Alena Babenko, Yulia Snigir ve diğerleri. Hollywood'da bunun gibi daha pek çok örnek var: Nicole Kidman, Demi Moore, Marilyn Monroe. Üstelik bu megastarlar herhangi bir eğitim almadılar (tam okul bile). İlk başta, yoksulluk veya diğer engeller nedeniyle, buna zamanları yoktu.
Sonuçlar
Oyuncu olmak, ara vermeden kendiniz üzerinde çok çalışmak anlamına gelir. Oyuncu olmadan ve hayalinize doğru ilk adımları atmaya başlamadan önce, beklentilerinizden emin olmak için kendinizi anlamalısınız.
Bir tiyatro üniversitesine girmek için hazırlık kapsamlı olmalıdır. Sonuçta yeteneğinizi daha önce yüzlerce aynı meraklıyı görmüş bir komisyonun önünde göstermelisiniz. Oyuncu olmak için üniversiteye girmenin tüm aşamalarından geçerken iz bırakmak en önemli görevdir. Mezun olduktan sonra da her zaman büyümek ve daha büyük başarılar elde etmek için kendinizi geliştirmeniz gerekecektir.
Özel eğitim olmadan oyuncu olma şansı da var. Bu durumda kararlılık ve seyirciye oynamanın doğal bir yeteneği ön plana çıkmalıdır.
Bunlar makalemizin sonuçlarıdır. İçinde birçok kızın parlak hayalinin bazı yönlerini inceledik - nasıl film veya tiyatro oyuncusu olunur, başarılı ve talep gören olun. Umarız materyali okumayı ilginç bulmuşsunuzdur ve makaleden yeni bir şeyler öğrenebilmişsinizdir.
Başkentteki tiyatro üniversiteleri her yıl tanınmış oyunculuk ustalarından eğitim almak isteyen binlerce kişiye ev sahipliği yapıyor. Hayallerinin peşinde koşan kızlar ve erkekler, kabul ofislerinin kapılarına hücum eder, ancak ışıltılı gözler ve coşku, imrenilen öğrenci kimliğini almak için yeterli değildir. Oldukça rekabetçi bir ortamda, gelecekteki mezun olunan okullara kabul, ciddi gereksinimler gerektirir. Buna rağmen, rekabet yıldan yıla inanılmaz derecede yüksek olmaya devam ediyor ve kabul koşulları, hazırlıksız başvuranların kafasını karıştırabilecek daha fazla efsane ve masalla dolup taşıyor.
- Tiyatroya nasıl girilir?
- Tiyatro üniversitesinde hangi sınavlara girmeliyim?
- Kayıt olmak için neye ihtiyacınız var? drama okulu?
Özellikle başvuranlar için Oyunculuk Becerileri kursu öğrencileri için İnternet'e dağılmış söylentilerin tuzağına düşmemek için, Moskova'daki en çok beğenilen tiyatro eğitim kurumlarının kabul komitelerinin oyunculuk bölümüne kabul sırasında hangi gereksinimleri dayattığını ele alacağız. .
Bir tiyatro üniversitesine kabul için genel koşullar:
- Öncelikle tüm okul mezunlarının Birleşik Sınavı başarıyla geçme konusunda bilgi vermeleri gerekmektedir. devlet sınavı(Birleşik Devlet Sınavı) Rus dili ve edebiyatında. Minimum eşik belgeleri incelemek için: Rus dilinde 38 puan ve edebiyatta 40 puan. ( Bireysel kategoriler sahipleri de dahil olmak üzere vatandaşlar yüksek öğrenim, ikincil eğitime sahip yabancılar özel eğitim“Dramatik Tiyatro ve Sinema Oyuncusu” diplomasına sahip ve son zamanlarda Kırım Cumhuriyeti veya Sevastopol şehrinin daimi ikametgahı olan kişiler başvuruda bulunabilirler. Birleşik Devlet Sınavı sonuçları. Bu kişiler için yükseköğretim kurumları kendi sınavlarını yapmaktadır.)
- Belgelerin gönderilmesine ilişkin standart paket ayrıca orta/yüksek öğrenimi onaylayan bir sertifika, bir sağlık sertifikası, pasaportunuzun bir kopyası ve bir dizi standart fotoğraf (genellikle 4-8 adet) içerir. Genç erkeklerin ayrıca kayıt belgelerinin veya askeri kimliklerinin bir kopyasını da getirmeleri gerekmektedir.
- İlk seçim Nisan - Haziran aylarında yapılır ve ana giriş sınavları genellikle Temmuz - Ağustos başına tahsis edilir. Kabul süreci birkaç aşamaya bölünmüştür: istişareler - seçmeler, rekabetçi seçim ve bazı durumlarda mülakat.
- Önkoşul, organik konuşma ve ses kusurlarının olmamasıdır.
Tiyatro üniversitelerine giriş sınavlarının özellikleri:
Yüksek Tiyatro Okulu (Enstitü) adını almıştır. MS Şepkina
Bu okulun sıklıkla adlandırıldığı şekliyle "Şerit", en muhafazakar tiyatro okullarından biri olarak kabul edilir. Ayrıca oyunculuk burada eğitim verilen tek alan.
Kabul süreci şu aşamalardan oluşur: seçim danışmanlığı, 3 aşamalı ön sınav danışmanlığı ve giriş sınavları.
Tarama konsültasyonunda masalların, şiirlerin ve düzyazı pasajlarının (her türden en az 2 eser) ezberlenmesi değerlendirilir. Başvuru sahibinin öğretmenlere ilgi duyması halinde kendisine “mesleki yetenek sınavına” girmesi teklif edilecek. Bu turu geçmenin ön koşulu, 2-3 şarkının veya romantizmin icra edilmesidir. bazı durumlarda dans etmesi istenebilir. Oyunculuk, konuşma kültürü, plastik sanatlar ve röportaj (konular: kültür, sanat, siyaset, sosyal hayat, uluslararası durum vb.).
Boris Shchukin'in adını taşıyan Tiyatro Enstitüsü
“Dramatik Tiyatro ve Sinema Oyuncusu” uzmanlığına başvuran kişinin öncelikle üç eleme turunu başarıyla geçmesi gerekir; bunun için 2-3 masal (bunlardan biri I.A. Krylov'a ait olmalıdır), 3-4 şiir ve 2-3 masal hazırlaması gerekir. parçalar edebi düzyazı. Ve ancak bundan sonra genel eğitim konularındaki sınavların sonuçları, yaratıcı ve profesyonel testler değerlendirilir.
Bir okuma programı gerçekleştirmeye, eskizlere katılmaya, müzikalitenizi ve esnekliğinizi göstermeye hazır olun.
Mesleki yönelim testi olarak, okulun resmi web sitesinde sunulan referanslar listesine aşina olmanızın tavsiye edildiği bir röportaj yapılır.
Rusya Tiyatro Sanatları Üniversitesi - GITIS
Hatırlanması gereken ilk şey: RATI-GITIS bağımsız bir eğitim kurumudur, yani. onu örneğin Moskova Sanat Tiyatrosu Okulu'ndan ayıran herhangi bir tiyatroya ait değildir. Dolayısıyla üniversitede tek bir okul yoktur: eğitimin özellikleri stüdyoya veya atölyeye bağlıdır.
Açık tam zamanlı departman Seçim 3 turda yapılır ve ardından başvuru sahibinin giriş sınavlarına girmesine izin verilir (2 yaratıcı test: oyunculuk becerileri ve röportaj).
Seçmeler için aşağıdaki edebi türlerden kısa alıntılar hazırlamalısınız: masal, şiir, düzyazı, monolog. Hem klasik hem de modern iç ve dış mekanlara dikkat edilmelidir. yabancı edebiyat. Buna ek olarak, seçim komitesi doğaçlama yapma yeteneğine özellikle dikkat edecektir: örneğin, komite üyeleri küçük ve basit bir skeç yapmayı, bir şarkı söylemeyi veya dans etmeyi hemen orada sunabilir.
Mülakat ise sanat alanındaki kültür ve bilgi seviyenizi değerlendirmek için tasarlandı. Ancak konuşma konusunda olası bir değişikliğe hazırlıklı olun: Teatral sürecin özelliklerini sorabilirler veya aile, ebeveynler ve hobiler hakkında konuşmaya başlayabilirler. RATI-GITIS'in resmi web sitesinde “Başvuru sahipleri için bilgiler” bölümünde, aşina olmanız gereken gerekli okuma çalışmalarının bir listesi bulunmaktadır.
Moskova Sanat Tiyatrosu Okulu
Eleme seçmeleri geleneksel olarak 3 aşamada gerçekleştirilir. Önceden 3 düzyazı pasajı, 3-4 şiir ve 3 masaldan oluşan ilginç bir program hazırlamak gerekiyor.
“Oyunculuk Sanatı” uzmanlığı için aşağıdaki giriş testleri yapılır: yaratıcı ve profesyonel. Görüşme yok.
Performans yaratıcı bir yarışmada değerlendirilir edebi eser(şiir, masal veya düzyazı), farklı türlerden birkaç parçanın performansının hazırlanması önerilir. Malzeme seçiminde özel bir tercih yoktur.
Profesyonel test sırasında, başvuru sahibi ses ve konuşma, müzikalite (şarkı söylemek, ritmik egzersizler yapmak) ve plastisite (dans etmek, plastik egzersizler yapmak ve hareketlerin koordinasyonu) açısından test edilir. Açık bu tip Sınav sırasında spor kıyafet ve ayakkabı getirmeniz gerekmektedir.
En çok birine girerken özellikler arasında popüler okullar Aşama becerileri, seçim komitesinin başvuru sahiplerinin ilgili belgelerle onaylanan bireysel başarılarını dikkate alması ve onlara ek puan vermesi gerçeğine atfedilebilir. Ancak yalnızca bir başarı dikkate alınır: lise diplomasına sahip olmak. genel eğitim onurla.
S. A. Gerasimov'un adını taşıyan Tüm Rusya Devlet Sinematografi Üniversitesi
VGIK aynı zamanda öğrencileri “Dramatik Tiyatro ve Film Oyuncusu” uzmanlığı konusunda da eğitiyor, ancak Sinematografi Enstitüsü geleceğin film ve televizyon yıldızlarının yetiştirilmesine özel bir önem veriyor. Bu nedenle tiyatro yerine televizyon ve film çekimini tercih ediyorsanız belgeleri buraya göndermeniz tercih edilir.
Yaratıcı testler 3 turda gerçekleştirilir: fotoğraf ve video testleri, profesyonel bir test (şiir, masal veya düzyazıyı ezbere okumak, müzikaliteyi ve plastik becerileri test etmek) ve bireysel röportaj.
Gördüğünüz gibi başkentin ana üniversitelerine kabul aşamaları neredeyse aynı:
- birkaç tur sınav öncesi seçmeler
- İki kritere göre değerlendirmeyi içeren ana giriş testleri: mesleki beceriler ve akademik sonuçlar.
Kabul komitesinin tüm beklenmedik görevlerine önceden hazırlanmak ve geçmek için kendi programını seçmek isteyenler için yaratıcı yarışmalar Moskova tiyatro üniversitelerine girenlere “Sizin Sahneniz” stüdyosunda oyunculuk kursları eğitimi veriyoruz.
Bu ders oyunculuk ve sahne konuşması, edebi materyalin seçimini ve analizini yapar.
Kabul öğrenmenin annesidir! Okuldan mezun olduktan sonra her insan, kural olarak bilinçli olarak ilk adımları atar. gelecekteki kariyer. Gelecekte ne olmak istediğine henüz karar vermemiş, ancak belirli yaşam tutumlarının yükselmesi nedeniyle ve kendi sezgilerini göz önünde bulundurarak şu veya bu uzmanlığı kendileri için bir öncelik olarak gören mezunlar da vardır.
Mantıksal tartının sonucu mu, yoksa yürekten gelen bir çığlık mı?
Aralarında zar zor fark edilen bir çizginin bulunduğu iki mesleki alan kategorisinin bulunduğunu belirtmek önemlidir. Birincisi ortak meslekleri içerir genel: ekonomistler, avukatlar, öğretmenler, mühendisler vb. İkinci grup, ayırt edici özellikleri bir kariyerde ve tüm yönlerinde belirli sınırlar ve ayrıca bir çalışanın belirli bir alandaki faaliyetine bireysel yatkınlığı olan daha dar uzmanlıkları içerir. . Başka bir deyişle, bırakın bir nebze olsun sevgiyi, belirli bir davadaki rolü hakkında en ufak bir fikre sahip olmayan bir kişinin başarıya ulaşması pek mümkün değildir. Önemli yükseklikler senin işinde. Bu ifade aşağıdakilerle ilgili olarak doğrudur: sağlık çalışanları veterinerler, gazeteciler, Acil Durumlar Bakanlığı çalışanları, programcılar, paleontologlar ve tabii ki yaratıcı insanlar - aktörler, yönetmenler, sanatçılar vb.
Nihai kararın oluşumu
Bu nedenle, her mezun o an geldiğinde en azından gelecekteki faaliyetinin kategorisine karar vermelidir. Hayatını hangi mesleğe bağlamak istediğini açıkça anlarsa harika olur.
Kural olarak, gelecekteki faaliyetleri, aralarında yaratıcı mesleklerin de bulunduğu ikinci uzmanlık kategorisine (yukarıya bakınız) ait olan mezunlar tarafından kesin ve inkar edilemez bir karar verilir. İÇİNDE bu durumda kişi nereye gitmesi gerektiğini açıkça anlar. Bir tiyatro üniversitesi onun için genetik yatkınlığın etkisi olmadan ve kendi sezgisine olan güven dikkate alınarak veya yaratıcı kurumlardaki öğrencilerden gelen mükemmel incelemeleri okuduktan veya dinledikten sonra verilen tek karardır.
Doğal olarak kabul edildikten sonra hemen harekete geçmelisiniz. Sonuçta mezunlar önde bekliyor zor yol Bunun sonunda yalnızca kendine güvenen ve gerçekten yetenekli yaratıcı bireyler inanılmaz yüksekliklere ulaşacak.
Moskova'daki tiyatro üniversitelerinin çeşitliliği ve öğrenme sürecinin temel nüansları
Yukarıdakilerin sonucu, Moskova'da bir tiyatro üniversitesine girmenin kolay bir iş olmadığı, bu nedenle nihai kararı verdikten sonra olduğu sonucuna varılmasıdır. yaratıcı kişilik kendinizi toparlamanız ve hedefinize doğru güvenle ilerlemeniz gerekiyor. Rusya'nın başkentinde tiyatro odaklı önemli sayıda üniversite bulunmaktadır, ayrıca diğer bazı üniversiteler kendi bünyelerinde oyunculuk veya yönetmenlik bölümlerine sahip olmakla övünebilir.
Hangi tiyatro üniversitesine kaydolmak en iyisidir? Rusya'daki çok sayıda yaratıcı kuruma kıyasla, en parlak yeteneklerin Moskova ve St. Petersburg gibi şehirlerde eğitim gördüğü unutulmamalıdır. Orada sahne sanatlarının profesyonel öğretimi yapılıyor, en büyük tiyatrolarda etkinlikler düzenlemek ve ünlü şahsiyetlerle çalışarak öğrencilere oyunculuğun inceliklerini aktarmak mümkün.
Bir mezun Moskova'da bir tiyatro üniversitesine girmek için net bir hedef belirlediyse, her şeyden önce ileri eğitim kurumlarını düşünmesi tavsiye edilir. Bunlar arasında ilk sırada GITIS (RATI) yer alıyor. Bu üniversite gerçekten yıldız adayları için bir rüyadır. Rusya'nın Maly Tiyatrosu, Tiyatrodaki Boris Shchukin Metropolitan Enstitüsü gibi kurumlar toplumda daha az popüler değil. Vakhtangov, S. Gerasimov'un adını taşıyan VGIK, Nemirovich-Danchenko Moskova Sanat Tiyatrosu ve diğerlerinin adını taşıyan Okul-Stüdyo.
Seçim kriterleri
Bir tiyatro üniversitesine nasıl kaydolacağınızı düşünürken, bir mezunun sahip olması gereken bir takım nitelikleri mutlaka dikkate almalısınız. Bu nedenle, seçim sürecinde kendi alanlarındaki gerçek profesyoneller, öğretmenler ve ünlü şahsiyetler, başvuru sahiplerini bir dizi kritere göre sıkı bir şekilde değerlendirir:
- Yaş açısından bakıldığında genellikle genç adaylar tercih edilmektedir.
- Sadece mezunlar lise yaratıcı önyargıya sahip kolejlerin yanı sıra, bir tiyatro üniversitesine nasıl girileceği sorusunu pratik olarak değerlendirme hakkına sahiptir.
- Komisyonun katı üyelerinin kalbini eritebilecek, parlak görünüme sahip bir kişi tercih edilir.
- Bu doğuştan gelen kalite karizma gibi kişilik de haklı olarak ödüllendirilir çok takdir edildiÇünkü ancak bu durumda izleyici sanatçının sahnedeki faaliyetlerini takip etmekle ilgilenecektir. Söz konusu nitelik, orijinal bir yüz ifadesinde, alışılmadık yüz ifadelerinde veya standart dışı bir seste kendini gösterebilir.
- Mezunların yaratıcı performanslara katılırken sıklıkla çeşitli besteler yapmaları gerektiğinden, komisyon üyeleri bu konuda yetenekli olanları tercih ediyor. daha büyük ölçüde gelişmiş
- Ve son olarak, içsel çekicilik olmadan tiyatroya nasıl girilir? Muhtemelen hayır. Katılıyorum, gerçek bir sanatçı izleyiciyi büyüleyebilmelidir duygusal oyunÇünkü insanlar sahnede oynanan hikayenin samimiyetine ancak bu şekilde inanabilirler.
Başarılı bir kariyere giden yol: adım adım bir eylem planı
Yukarıdaki niteliklere sahipseniz tiyatro üniversitesine nasıl girilir? Konuya sorumlu bir şekilde yaklaşırsanız ve kural olarak üçü olan önümüzdeki aşamaların tüm gerekliliklerini yerine getirirseniz çok basittir:
- Başlangıç olarak, Birleşik Devlet Sınavını (Rus dili ve edebiyatı) iyi bir şekilde geçmeli ve ardından sonuçları belirli bir üniversitenin kabul komitesine sunmalısınız.
- İkinci aşama ise mezunların yeteneklerinin bir kolokyum aracılığıyla belirlenmesidir. Gelecekteki sanatçı, komisyon üyelerinin sorduğu sorulara yetkin ve karizmatik bir şekilde cevap verebilirse, bir tiyatro üniversitesine bütçeyle girmek zor olmayacaktır ve bunlar en beklenmedik sorular olabilir. Kural olarak listeleri standart şekilde başlıyor: Başvuru sahibi neden yaratıcı bir eğitim kurumu seçti ve gelecekte kendisini nerede görüyor?
- Üçüncü aşama en anlamlı olanıdır çünkü üç bileşeni içerir. İlk olarak, kabul komitesi mezunun konuşmasını değerlendirir, bu nedenle mezunların sadece birkaç pasajı ezberlemesi gerekir. sanat eserleri. Bu şekilde jüri üyeleri doğrulama yapabilecektir. doğru konumlandırma kişinin ses tonu ve diksiyonunun yanı sıra bilgiyi izleyiciye sunma biçimini, giren kişinin özelliklerini de değerlendirir. Daha sonra, zor ama ilginç bir kariyerle karşı karşıya olan bir kişinin yeteneklerini ve beklentilerini duyarlı bir şekilde değerlendirmemize ve tahmin etmemize olanak tanıyan, sanatçının yaratıcı becerilerinin yanı sıra vokal ve koreografik verileri de dikkate alınır.
Başarılı kabul için destekleyici araçlar
Bir mezun yukarıda tartışılan tüm aşamaları başarıyla geçmek için nasıl yetkin bir şekilde hazırlık yapabilir? Herkes yeni bir şeyi kavramak için şu veya bu yolu kendisi seçer. Bazıları ayna karşısında pratik yaparak yeteneklerini ısrarla geliştiriyor, bazıları arkadaşları arasında masal okuyor, bazıları ise tiyatro üniversitelerine girenlere yönelik kurslarda ustalaşıyor.
Moskova'daki yaratıcı merkezlerin yanı sıra birçok eğitim kurumunun, başvuranlara oyunculuk veya yönetmenlik becerilerini öğretme uygulamasını başarıyla desteklediğini belirtmek önemlidir. Buna ek olarak, uzun yıllar boyunca başvuranların yüzdesinin analizi, başvuran için daha fazla kabulün planlandığı üniversitede yaratıcı eğitim almanın daha uygun olduğunu göstermiştir. Dolayısıyla Moskova'da hemen hemen tüm tiyatro eğitim kurumlarında benzer kurslar bulunmaktadır. Bu, söz konusu hizmetin satışından iyi bir gelir elde edebilecek hem okul mezunları hem de üniversiteler için en iyi seçenektir.
Aktör bir ruh halidir
Dünyada, eşsiz yetenekleri sayesinde, kalkınmaya büyük katkı sağlayabilen pek çok alışılmadık birey var. yaratıcı potansiyel memleket. Buna oyunculuk profesyonelleri de dahildir. Sunulan etkinliğin büyük bir avantajı, sanatçının dünyanın çeşitli ülkelerini ziyaret etmek için eşsiz bir fırsata sahip olduğu çok sayıda turdur. Kural olarak, bu meslek inanılmaz miktarda zaman gerektirir, bu nedenle gerçek sanat ustaları nadiren ailelerini görme fırsatına sahiptir. İnsanların oyuncu olmanın bir yaşam tarzı olduğunu söylemesi boşuna değil.
Bir kişi yeni bir yaşamın tüm koşullarını kabul etmeye hazır olduğundan tamamen eminse, geriye kalan tek şey gücünü toplamak ve uygun üniversiteye girmeyi içeren ilk adımı atmaktır. Örneğin, adını taşıyan Yüksek Tiyatro Okulu'na (Enstitü). M. S. Shchepkina, Rus Üniversitesi tiyatro sanatı - GITIS, Moskova Sanat Tiyatrosu Okulu veya Tüm Rusya devlet üniversitesi S. A. Gerasimov'un adını taşıyan sinematografi.
İşgücü piyasasındaki en yaratıcı mesleklerden biri olarak yönetmen
Kendini gelecekte sinema veya tiyatro sanatı alanında mutlak lider olarak görenler için sahne yönetmenliği gibi bir meslek var. Bu tür insanların mükemmel özelliklere sahip olması gerektiğine dikkat etmek önemlidir. yaratıcı düşünme ve sınırsız hayal gücü, çünkü yazmak sanatsal senaryolar- kolay bir iş değil. Dahası, sunulan zanaatın ustasının faaliyetleri çok çeşitlidir: çeşitli türlerden filmlerin sahnelenmesi (belgesellerden komedilere), tiyatro gösterileri, müzik etkinlikleri, sirk programları vb.
Ancak adayın bu mesleğe kesinlikle yatkın olması durumunda güzel bir geleceğe ilk adımı atmaya çalışabilir. Rusya Tiyatro Sanatları Üniversitesi - GITIS gibi eğitim kurumları da bu konuda ona yardımcı olacak. Tiyatro Enstitüsü onlara. B. Shchukin ve sanat (MGUKI), Tüm Rusya Devlet Sinematografi Üniversitesi, S. A. ve diğerlerinden adını almıştır.
Öğretmenlerin profesyonelliği, ülkenin yaratıcı alanda güzel geleceğindeki en önemli faktördür
Kuşkusuz her ünlü kişi Artık bu zorlu yolu tek başına geçip kariyerinin zirvesine çıkamayacaktı. Sırasıyla, özel rol herkesin öğrenme sürecinde yaratıcı kişi akıl hocaları oynuyor. Üstelik profesyonellikleri ne kadar yüksek olursa, üniversite öğrencileriyle tiyatro odaklı çalışmanın kalitesi de o kadar iyi olur.
Moskova'daki çoğu yaratıcı eğitim kurumu övünebilir en yüksek seviye bilgiyi aktarmak ve bu şüphesiz memnun ediyor. Bu önerme, Moskova'nın en ünlü üniversitelerinden birinin örneği kullanılarak kanıtlanabilir. Yüksek Tiyatro Okulu adını almıştır. Rusya Devlet Akademik Maly Tiyatrosu'ndaki M. S. Shchepkina (Enstitü), yenilikçi araçlar kullandığı için rakipsiz öğretim düzeyiyle ünlüdür. Bu üniversitenin mentorları şu konularda bireysel atölye çalışmaları oluşturur: çeşitli yönler. İnanılmaz sağlar rahat atmosfer bir eğitim kurumunun öğrencileri tarafından yeni bilgiler edinme sürecinde.
Ücretsiz eğitim almak ne kadar mümkün?
Aldıktan sonra detaylı bilgi Yaratıcı eğitim kurumlarının belirli uzmanlıklarına yönelik yarışmalar hakkında, birçok mezun, bir tiyatro üniversitesine kaydolmaya değip değmeyeceğini ciddi olarak düşünüyor, çünkü operasyon gerçekte inanılmaz derecede zor, özellikle de eğer hakkında konuşuyoruz kamu pahasına eğitim hakkında. Buna göre, ancak gelecekteki mesleğinize inanılmaz derecede ilgi duyuyorsanız ve tamamen yatkınsanız hayalinizi gerçekleştirmeye çalışabilirsiniz.
Başvuranların öncelikle belli bir bütçeyle kayıt olmaya çalışmaları ve ücretli eğitim almayı ikinci seçenek olarak düşünmeleri oldukça doğaldır. Moskova'daki hemen hemen tüm tiyatro üniversitelerinin ücretsiz ve ücretsiz eğitim gören öğrencilerin yüzdesini dağıttığı unutulmamalıdır. ücretli olarak, kurala uygun olarak orantılı bağımlılık miktarlar bütçe yerleri itibaren genel gösterge. Üstelik her eğitim kurumu bu bağımlılığı bireysel olarak oluşturur.
Hangi tiyatro üniversitesine girmek daha kolaydır?
Anlaşıldığı üzere, yaratıcı bir eğilimle yeteneğe ve kapsamlı bir odaklanmaya sahip olmanız gerekir. Çoğu zaman, gelecekteki öğrenciler kabul kampanyasının yarattığı zorlukların en azından bir kısmını atlatmayı planlıyorlar. Bu yüzden sorunu çözmenin kolay yollarını bulmaya çalışıyorlar.
Peki minimum düzeyde çaba sarf etmek istiyorsanız hangi tiyatro üniversitesine gitmelisiniz? Gerçek şu ki, gezegende sanat açısından gerçekten yetenekli nispeten az sayıda insan olduğundan, yalnızca birkaç başvuru sahibi yaratıcı bir önyargıyla gelecekteki meslekleri seçiyor. Ve eğer bu uzmanlıklardan biri geleceğin yıldızının bilinçaltında açıkça tanımlanmışsa, o zaman herhangi bir üniversite mezunu açık kollarla karşılayacaktır. Kuşkusuz yetenekli olanlar kesinlikle hiçbir zorlukla karşılaşmadan kayıt olacaklar çünkü belli bir üniversitede bilgi edinme konusunda istekli olacaklar. Yalnızca en iyi eğitim kurumlarının her yıl büyük bir başvuru akını gördüğünü hesaba katmanız gerekir ve buna uygun olarak yeteneklerinizi değerlendirmek akıllıca olacaktır, çünkü yalnızca kişinin kendisi hakkında hiç kimse kadar bilgi sahibi değildir. başka.
Yaratıcı üniversitelerin mezunları iş piyasasında talep görüyor mu?
Moskova'da nişanlı olduğu dikkate alınmalıdır. aktif çalışmaÇok sayıda tiyatro üniversitesi var ve her yıl pek çok sanatçı, yönetmen ve yapımcı mezun oluyor. Ancak sorun şu ki, hepsi sanat alanında kendilerini tanıtmıyor. Bu neden oluyor?
Gerçek şu ki, uzmanlık alanlarında iş bulma konusunda umutsuz olan bazı mezunlar temelde farklı bir yön seçiyorlar. İktisatçı, avukat, satış müdürü ve hatta hizmet sektöründe çalışmaya gidiyorlar. Genel olarak istikrarlı olan yerlere ücretler Ve fonksiyonel sistem işçiler. Sanat denilen o kulenin tepesinde yalnızca Moskova'daki tiyatro üniversitelerinin en "güçlü" öğrencileri yerlerini buluyor. Mezunlar arasında kendi uzmanlık alanlarında çalışan ancak fazla başarı elde edemeyenlerin önemli bir yüzdesi bulunmaktadır. Kendi faaliyetlerinden keyif alırlar ve bu, basit insan mutluluğu için oldukça yeterlidir.
Bugünün yıldızları ülkenin önde gelen üniversitelerinin gururudur
“Tiyatro üniversitesine nasıl girilir?” - böyle bir soru bir zamanlar günümüzün aktörleri, sanatçıları, yönetmenleri ve müzisyenleri tarafından sorulmuştu. Uzun yıllar sonra sadece kendi eğitim kurumlarında değil, tüm dünyada ünlü olacaklarını henüz bilmiyorlardı. Bunun çarpıcı bir örneği, üniversitede okuyan ünlü şarkıcı Katya Lel'dir. Rus Akademisi Gnessin'lerin adını taşıyan müzik (RAM). Bugün, büyülü sesiyle çok sayıda izleyiciyi büyülüyor, bunun nedeni muhtemelen çocukluğundan beri hayatını müziğe adayacağından emin olmasıydı. Lolita'nın ayrıca Moskova Kültür Enstitüsü'nde bilgi alan profesyonel bir eğitimi var. Bir zamanlar gelecekteki faaliyetlerine yönelik çok ciddi bir yaklaşım geliştirdiğini, ancak daha sonra hangi yüksekliklere ulaşabileceğini pek bilmediğini belirtmek önemlidir.
Genel olarak, birinci sınıf yıldızların listesi sonsuza kadar devam ettirilebilir, çünkü her yıl giderek daha fazla sayıda yıldız ortaya çıkıyor. Ancak asıl mesele bu değil çünkü bir bütün olarak tüm ülkenin yeteneği çok daha önemli. Bu nedenle ustalaşmayı planlayan her başvuru sahibi yaratıcı aktivite, bu konuya sorumlu bir şekilde yaklaşmalı ve seçilen fakültede eğitim almanın tüm yönlerini ayrıntılı olarak düşünmelidir. Bundan sonra geriye sadece gücünüze inanmak ve güzel bir geleceğe güvenle adım atmak kalıyor!
