Şair yaratmak için hangi teknikleri kullanıyor? Edebiyatta sanatsal teknikler

Şiirsel cihazlar (mecazlar)– geleneksel bir ismin başka bir konu alanına aktarılmasını içeren dil birimlerinin dönüşümleri.

Sıfat– kinayelerden biri, bir nesnenin (fenomen) mecazi bir tanımı olup, esasen bir sıfatla, aynı zamanda bir zarf, isim, rakam, fiille ifade edilir. Her zamankinden farklı mantıksal tanım Belirli bir nesneyi birçok nesneden ayıran (“sessiz çınlama”), sıfat ya nesnedeki özelliklerinden birini vurgular (“gururlu at”) ya da metaforik bir sıfat olarak ona başka bir nesnenin özelliklerini aktarır (“ canlı iz”).

Karşılaştırmak– figüratif sözlü ifade karşılaştırma nesnesindeki yenileri tanımlamak için tasvir edilen olgunun kendilerinde ortak olan bazı özelliklere göre diğerine benzetildiği, önemli özellikler:

Metafor- bir nesnenin özelliklerinin bir bakıma benzerlik veya karşıtlık ilkesine göre diğerine aktarılmasına dayanan bir kinaye türü: “büyülü akıntı” (V.A. Zhukovsky), “evrenin yaşayan arabası” (F.I. Tyutchev) ) , “felaket bir yaşam ateşi” (A.A. Blok). Metaforda çeşitli işaretler(nesnenin benzetildiği şey ve nesnenin özellikleri) sanatsal imgenin yeni ve bölünmez birliğinde sunulur.

Aşağıdaki metafor türleri ayırt edilir:

kişileştirme (“su akması”);

şeyleşme (“çeliğin sinirleri”);

dikkat dağıtıcı şeyler (“faaliyet alanı”) vb.

Kişileştirme- insan özelliklerinin (daha genel olarak canlı bir varlığın özelliklerinin) cansız nesnelere ve fenomenlere aktarılmasına dayanan özel bir metafor türü. Aşağıdaki kimliğe bürünme türleri ayırt edilir:

herhangi bir anlamlı konuşmanın doğasında bulunan stilistik bir figür olarak kişileştirme: "kalp konuşur", "nehir oynar";

Halk şiirinde kişileştirme ve bir metafor olarak bireysel şarkı sözleri, rolü itibariyle psikolojik paralellik;

Kişileştirme, özel kişileştirmeler sisteminden doğan ve yazarın fikrini ifade eden bir semboldür.

Metonimi - bitişiklik ilkesine dayanan bir kinaye türü.

Metonimi türleri ve onu yaratmanın yolları :

bütün ve parça (synecdoche): “Hey, sakal! Plyushkin'e nasıl ulaşabilirim? (N.V. Gogol);

ürün ve malzeme: “Gümüş gibi değil, altın üzerinde” (A.S. Griboyedov);

içindekiler ve şunları içeren: “Su basmış fırın çatırdıyor”, “Köpüklü bardakların tıslaması” (A.S. Puşkin);

mülk ve mülk sahibi: “Şehir cesaret ister” (son);

yaratılış ve yaratıcı: "Bir adam... Belinsky ve Gogol'u piyasadan taşıyacak" (N.A. Nekrasov), vb.

Hiperbol- tasvir edilen nesnenin veya olgunun belirli özelliklerinin abartılmasına dayanan üslupsal bir figür veya sanatsal bir araç: “Gün batımı yüz kırk güneşle yanıyordu…” (V. Mayakovsky).

Litotlar– kinaye, abartının zıttı: bir nesnenin niteliğinin olduğundan az gösterilmesi (“küçük adam çivisi”, “küçük başparmak”).

İroni (tarz olarak)- Bir kelime veya ifadenin konuşma bağlamında gerçek anlamın tersi bir anlam kazanması veya onu inkar ederek şüphe uyandırması durumunda alay veya kurnazlığı ifade eden bir alegori. İroni, onay ve anlaşma kisvesi altında sitem ve çelişkidir: "Nereden gidiyorsun akıllı [eşek]?" (I.A. Krylov).

oksimoron- Sıkıştırılmış ve bu nedenle kulağa paradoksal gelen bir antitez, genellikle bir sıfatla birlikte zıt bir isim veya bir zarfla bir fiil biçiminde: “yaşayan ceset”; “kıyafetin zayıf lüksü” (N.A. Nekrasov); “İnce bir dünya daha iyidir iyi dövüş”; "Onun için üzgün olmak, bu kadar zarif bir şekilde çıplak olmak eğlenceli" (A.A. Akhmatova).

Cinas- komik bir etki elde etmek için çok anlamlılık (çok anlamlılık), eşadlılık veya ses benzerliğine dayalı olarak kelimelerle oynanan bir oyun.

İşin sonu -

Bu konu şu bölüme aittir:

Temel ve yardımcı edebiyat disiplinleri

İlhamın doğası yaratıcı düşünme Sanatçının bireyselliğinin öz farkındalığının oluşumunu inceleme örneğini ele alıyoruz.. Eğilimlere ve dürtülere karşılık gelen dünyanın ilk algısı belirler.. İlhamı, sanatçının bireyselliğinin bir tezahürü ve gerçekleşmesi, bir sentezi olarak görüyoruz. zihinsel süreçler..

Eğer ihtiyacın varsa ek malzeme Bu konuyla ilgili veya aradığınızı bulamadıysanız, çalışma veritabanımızdaki aramayı kullanmanızı öneririz:

Alınan materyalle ne yapacağız:

Bu materyal sizin için yararlı olduysa, onu sosyal ağlardaki sayfanıza kaydedebilirsiniz:

Bu bölümdeki tüm konular:

Temel ve yardımcı edebiyat disiplinleri
Edebi eleştiri, sözlü sanatın özelliklerini, doğuşunu ve gelişimini inceleyen, edebi eserlerin ideolojik ve estetik değerini ve yapısını araştıran, sosyal tarihi inceleyen bir bilimdir.

Sanatın özellikleri
Sanatın ve sanatsal yaratıcılığın özellikleri ve özüne ilişkin tartışmalar antik çağlardan beri devam etmektedir. Aristoteles, sanatsal yaratıcılığın özünü, kişinin doğuştan gelen taklit "tutkusu" ile ilişkilendirdi.

Sanat ve Kurgu Dünyası
Sanat ve kurgu dünyası insanlığın kültürel ve manevi mirasıdır. Her millet kendi zihniyetini canlı görüntülerle yansıtan kendi kültürü açısından zengindir.

Sanatsal görsel türleri
Edebi bir imgenin en önemli işlevlerinden biri, kelimelere eşyanın sahip olduğu dolgunluğu, bütünlüğü ve öz önemi kazandırmaktır.

Sözlü görüntünün özgüllüğü de kendini gösterir.
Sonsöz

Bir eserin son bileşeni, metnin ana kısmında ortaya çıkan aksiyondan ayrılan son kısmı.
EDEBİ BİR ESERİN KOMPOZİSYONU

Metnin öznel organizasyonu
Edebi bir eserde sözün nesnesi ile sözün konusu birbirinden ayrılmalıdır. Konuşmanın nesnesi tasvir edilen ve hakkında anlatılan her şeydir: insanlar, nesneler, koşullar, olaylar vb.

Sanatsal konuşma ve edebi dil
Edebi bir imge ancak sözel bir kabukta var olabilir. Kelime, edebiyatta imgelerin maddi taşıyıcısıdır. Bu bakımdan “sanatsal sanat” kavramlarını birbirinden ayırmak gerekir.

Sanatsal konuşmanın sözcüksel kaynakları
Kurgu, ulusal dili tüm yeteneklerinin zenginliğiyle kullanır. Bu nötr, yüksek veya düşük kelime dağarcığı olabilir; modası geçmiş kelimeler ve yeni sözcükler; yabancı kelimeler Şiirsel figürler Sözdizimsel anlatım, kurgunun bir diğer önemli dilsel aracıdır. Burada önemli olan cümlelerin uzunluğu, melodik yapısı ve kelimelerin içindeki dizilişidir.

çeşitli türler

bakış açısı
Sanatsal konuşmanın ritmik organizasyonu

Strofik
Ayetteki bir kıta, bir kıtadan kıtaya periyodik olarak tekrarlanan bazı biçimsel özelliklerle birleştirilmiş bir ayet grubudur.

Monostich - şiirsel
İşin konusu, konusu, kompozisyonu

İşin BİLEŞİM DETAYLARI: 1. İŞİN KONUSU - karakterleri ve karakterlerin ilişkilerini ortaya çıkaran bir olaylar zinciri
Edebi bir eserin kompozisyonu ideolojik anlamın ifade edilmesinde büyük rol oynar. Şu anda kendisini çeken yaşam fenomenlerine odaklanan yazar,

Edebiyatın ideolojik ve duygusal yönelimi. Pathos kavramı ve çeşitleri
Bir eserin ideolojik dünyası, temalar ve problemlerle birlikte içerik-kavramsal düzeyin üçüncü yapısal bileşenidir.

İdeolojik dünya bir alandır
Epik türler Destansı edebi türler destana geri dön folklor türleri

, masallara en yakın. Tür biçimi açısından bakıldığında peri masalının oldukça istikrarlı bir yapısı vardır: tekrar eden bir başlangıç
Bir tür sanatsal yaratıcılık olarak epik. Destan türleri. Destansı türlerin özellikleri Bu tür sanatsal yaratıcılıkların en eskisi destandır. Erken formlar

destanlar, ilkel toplumsal sistem koşullarında bile ortaya çıkar ve insan emek faaliyetiyle, barışla ilişkilendirilir.
Bir tür sanatsal yaratıcılık olarak şarkı sözleri. Şarkı sözü türleri. Lirik kahraman hakkındaki kavram ve tartışmalar

Sanatsal yaratıcılığın bir diğer türü ise lirizmdir. Şairin iç tecrübelerini ön plana çıkarması bakımından destandan ayrılır. Şarkı sözlerinde yaşayan, heyecanlı bir insan görüyoruz
Sanatsal yaratıcılığın bir biçimi olarak drama. Dram türlerinin özellikleri

Drama sanatsal yaratıcılığın özgün bir biçimidir.
Bir edebiyat türü olarak dramanın özelliği, genellikle sahnede performansa yönelik olmasıdır. Dramada

Edebiyatın bilişsel işlevi
Geçmişte sanatın (ve aynı zamanda edebiyatın) bilişsel yetenekleri sıklıkla hafife alınıyordu.

Örneğin Platon, tüm gerçek sanatçıları ideal devletten kovmanın gerekli olduğunu düşünüyordu.
Beklenti işlevi (“Cassandrian ilkesi”, öngörü olarak sanat) Neden “Cassandrian başlangıcı”? Bildiğiniz gibi Cassandra, şehrin en parlak ve güçlü olduğu günlerde Truva'nın ölümünü tahmin etmişti. “Cassandrian ilkesi” sanatta ve özellikle edebiyatta her zaman yaşamıştır.

Eğitim işlevi
Edebiyat insanların hissetme ve düşünme biçimini şekillendirir. Edebiyat, zorlu sınavlardan geçmiş kahramanları göstererek insanların onlarla empati kurmasını sağlar ve adeta onları arındırır.

iç dünya
Eğer Yunanistan Avrupa kültürünün beşiği ise, Yunan edebiyatı da Avrupa edebiyatının temelidir, temelidir. Latince'den tercüme edilen "antik" kelimesi "eski" anlamına gelir. Ama her gün değil

Antik edebiyatın kaderi
Antik edebiyatın olay örgüleri, kahramanları ve imgeleri o kadar bütünlük, netlik ve anlam derinliği ile ayırt edilir ki, sonraki dönemlerin yazarları sürekli olarak onlara yönelir. Eski hikayeler yeni bir yorum buluyor

Antik edebiyatın dönemlendirilmesi ve özellikleri
Antik edebiyat, gelişiminde çeşitli aşamalardan geçmiş ve her yerde klasik örneklerle temsil edilmiştir. edebi türler: Bu epik ve lirik şiir, hiciv, trajedi ve komedi, kaside ve masal, roman ve

Antik mitoloji
Yunan kültürünün en önemli unsuru mitler yani eski çağlardan kalma masallar, gelenekler, efsanelerdi. Zengin bir görüntü ve konu hazinesi oluştururlar. Efsanelere yansıyan

Antik destan. Homeros
Yunan edebiyatının en eski döneminin en büyük anıtları Homeros'un "İlyada" ve "Odysseia" şiirleridir. Şiirler folklor, folklor içermesi nedeniyle halk kahramanlığı destanı türüne aittir.

Perikles döneminde dramanın yükselişi
5.-4. yüzyıllar M.Ö. - Yunanistan tarihinde, edebiyatın ve sanatın, bilim ve kültürün olağanüstü yükselişi ve demokrasinin gelişmesiyle damgasını vuran görkemli bir dönem. Bu döneme Attika adı verilir ve bu dönem Attika'dan adını alır.

Antik tiyatro
Taklit etmek insan doğasıdır. Oyundaki bir çocuk hayatta gördüklerini taklit eder, danstaki bir vahşi ise bir av sahnesini tasvir eder. Antik Yunan filozofu ve sanat teorisyeni Aristoteles - tüm sanatlar

Antik trajedi
Objektif olarak daha iyi bir kadere layık olan, insanlık yararına pek çok şanlı işler yapabilen, çağdaşları ve torunları arasında ölümsüz şöhret kazanmış insanların acılarını ve ölümlerini yaşıyoruz.

Antik komedi
İnsanlar gülmeye eğilimlidir. Aristoteles bu insanların doğasında var hatta insanı hayvanlardan ayıran çizgiyi bir saygınlığa yükseltti. İnsanlar her şeye, en sevdiklerine, en yakınlarına bile gülüyorlar. Ama tek kelimeyle

Yunanca şarkı sözleri
Yunan edebiyatının gelişiminde bir model vardır: Belirli tarihsel dönemler, belirli türlerin hakimiyetiyle işaretlenir. En eski dönem, “Homerik Yunanistan” - kahramanlık dönemi

Yunan nesir
Yunan düzyazısının en parlak dönemi Helenik dönemde (MÖ III-I yüzyıllar) meydana geldi. Bu dönem Büyük İskender'in adıyla ilişkilendirilir. Onun doğu ülkelerindeki fetihleri ​​ve seferleri onun üzerinde büyük etki yarattı.

Ortaçağ
Roma İmparatorluğu 5. yüzyılda çöktü. reklam köle isyanı ve barbar istilası sonucu. Onun yıkıntılarından kısa ömürlü barbar devletler ortaya çıktı. Geçiş, tarihsel olarak tükenmiş bir dönemden başlamıştır.

Hilarion'un Hukuk ve Zarafet Üzerine Bir Sözü
4. En eski Rus yaşamları (“Pechersk Theodosius'un Hayatı”, Boris ve Gleb'in yaşamları). Azizlerin Yaşamları. Azizlerin yaşamları olan hagiografik türün anıtları da gündeme getirildi

Batu'nun Ryazan'ı yıkmasının hikayesi
6. Hitabet nesir türü sistemdeki ana türlerden biridir eski Rus edebiyatı 13. yüzyılda Serapion'un "sözleri" ile temsil edilir. Serapion'un beş “sözü” bize ulaştı. İle ana tema

Hümanizm kavramı
“Hümanizm” kavramı 19. yüzyılın bilim adamları tarafından kullanılmaya başlandı. Latince humanitas (insan doğası, manevi kültür) ve humanus (insan) kelimelerinden gelir ve ideolojiyi ifade eder.

Novgorod Başpiskoposu Vasily'den Tfera hükümdarı Theodore'a cennet hakkında mesaj"
İncelenen dönemde neler yaşandı? siyasi mücadele Rus beylikleri arasındaki öncelik, o dönemde yaratılan edebi eserlerin gazetecilik odağını ve güncelliğini güçlendiriyor

Temir-Aksak'ın Hikayesi
Edebiyatın ana türleri önceki dönemlerde olduğu gibi kronik yazıları ve menkıbe yazılarıdır. Yürüyüş türü yeniden canlandırılıyor. Efsanevi tarihi masalların türü yaygınlaşıyor.

Tarihsel anlatı
16. yüzyılda tüm Rusya kroniklerinin yazımı merkezi hale geldi: kronik yazımı Moskova'da gerçekleştirildi (büyük olasılıkla, büyük dükal ve büyükşehir kançılaryasının ortak güçleri tarafından); diğer şehirlerdeki tarihçiler

Gazetecilik (I. Peresvetov, A. Kurbsky, Korkunç İvan)
Eski Rusya'da gazeteciliği tanımlayacak özel bir terim yoktu; tıpkı kurgu için olmadığı gibi; Gazetecilik türünün ana hatlarını çizebileceğimiz sınırları elbette çok şartlı

Evrensel bir sanatsal sistem olarak romantizm
Romantizm, 19. yüzyılın başlarında edebiyatta ortaya çıkan bir akımdır. ROMANTİKLİK “Romantizm” kelimesinin çeşitli anlamları: 1. İlk çeyreğin edebiyat ve sanattaki yönü.

Evrensel bir sanat sistemi olarak gerçekçilik
Gerçekçilik - edebiyatta ve sanatta - gerçekliği tasvir etmeye çalışan bir yöndür.

R. (gerçek, gerçek) – ince yöntem, iz
Sosyalist gerçekçiliğin ilkeleri

Milliyet. Bu hem edebiyatın sıradan insanlar için anlaşılır olması hem de popüler konuşma kalıpları ve atasözlerinin kullanılması anlamına geliyordu.
İdeoloji. Göstermek Edebiyatta Stalin “insan ruhunun mühendisidir”. Yeteneğiyle hileyi etkilemeli

Evrensel bir sanat sistemi olarak modernizm
20. yüzyıl edebiyatı savaşların, devrimlerin ve ardından devrim sonrası yeni bir gerçekliğin ortaya çıktığı bir ortamda gelişti. Bütün bunlar, bu zamanın yazarlarının sanatsal arayışını etkilemekten başka bir şey yapamazdı.

Postmodernizm: tanımı ve özellikleri
Postmodernizm, modernitenin yerini alan ve ondan özgünlük açısından çok farklı olmayan, unsurların çeşitliliği, alıntılar, dalma açısından farklı olan bir edebi harekettir.

Kitlesel sanat ile elit sanat arasındaki sınırların bulanıklaşması
Bu, postmodern edebiyat eserlerinin evrenselliğine, hem hazırlıklı hem de hazırlıksız okuyuculara odaklanmasına atıfta bulunur. Öncelikle toplumun birliğine katkı sağlar ve

Rus postmodernizminin özellikleri
Rus edebiyatında postmodernizmin gelişiminde kabaca üç dönem ayırt edilebilir: 60'ların sonu - 70'ler. – (A. Terts, A. Bitov, V. Erofeev, Vs. Nekrasov, L. Rubinstein, vb.) 70'ler – 8

Sembolizm ve Acmeizm
SEMBOLİZM - 1870'ler-1910'ların Avrupa ve Rus sanatında, sanatın amacını semboller aracılığıyla dünya birliğinin sezgisel olarak anlaşılması olarak gören edebi ve sanatsal bir hareket.

Rusya'da Fütürizm
Rusya'da fütürizm ilk olarak resimde ve daha sonra edebiyatta ortaya çıktı. David ve N. Burlyuk, M. Larionov, N. Goncharova, A. Exter, N. Kulbin ve kardeşlerin sanatsal araştırmaları

Kübofütürizm
Rus fütürizminin programı veya daha doğrusu, ilk başta kendisine "Gilea" adını veren ve edebiyat tarihine bir grup kübo-fütürist (neredeyse tüm Hylean şairleri - bir dereceye kadar) olarak giren bu grup

Ego-fütürizm. İgor Severyanin
Kuzeyli, 1911'de Rusya'da kendisine fütürist diyen ilk kişiydi ve bu kelimeye başka bir kelime daha ekledi: "ego". Sonuç egofütürizmdir. (“Gelecekteki benlik” veya “gelecekteki benlik”). Ekim 1911'de St. Petersburg'da bir organizasyon düzenlendi.

Diğer fütürist gruplar
Kubo ve Ego'dan sonra başka fütüristik gruplar ortaya çıktı. Bunlardan en ünlüleri “Şiirin Asma Katı” (V. Shershenevich, R. Ivnev, S. Tretyakov, B. Lavrenev, vb.) ve “Tsen”dir.

Fütüristler ve Rus Devrimi
1917 olayları fütüristleri hemen özel bir konuma yerleştirdi. Selamlaştılar Ekim Devrimi eski dünyanın yıkılması ve uğruna çabaladıkları geleceğe doğru bir adım olarak. "Kabul edeceğim

Hareketin genel temeli neydi?
1. Kendiliğinden "eski şeylerin çöküşünün kaçınılmazlığı" hissi.

2. Yaklaşan devrimin sanat yoluyla yaratılması ve yeni bir insanlığın doğuşu.
3. Yaratıcılık taklit değil devamlılıktır

Edebi bir hareket olarak natüralizm
Sembolizmin yanı sıra, ortaya çıktığı yıllarda burjuva edebiyatında aynı derecede yaygın olan bir başka eğilim de natüralizmdi. Temsilciler: P. Bobory

Edebi bir hareket olarak Ekspresyonizm
EKSPRESYONİZM (Fransızca ifade - ifade), yirminci yüzyılın başlarında edebiyat ve sanatta avangard bir harekettir. Dışavurumculukta imgenin ana konusu içsel deneyimlerdir.

Baedeker Rus Ekspresyonizmi Üzerine
Terekhina V. 17 Ekim 1921'de Politeknik Müzesi'nde Valery Bryusov başkanlığında "Tüm şiir okullarının ve gruplarının incelenmesi" düzenlendi. Neoklasikçiler bildiriler ve şiirler yaptılar

Duygusallık Bildirgesi
1. Sanatın özü, benzersiz bir duygusal algının benzersiz bir biçimde aktarımı yoluyla benzersiz, benzersiz bir duygusal etki yaratmaktır.

2
Edebi bir hareket olarak sürrealizm

Sürrealizm (Fransız gerçeküstücülüğü - süper gerçekçilik), 1920'lerde ortaya çıkan 20. yüzyılın edebiyat ve sanatında bir harekettir. Yazar A. Breton'un girişimiyle Fransa'da ortaya çıkan surre
Oberiu'nun birleşmesi hakkında

Yönetmeni N. Baskakov'un oldukça dostane davrandığı Leningrad Basın Evi'nde örgütlenen şairler, yazarlar ve kültürel figürlerden oluşan edebi bir grubun temsilcileri kendilerini böyle adlandırdı.
Alexander Vvedensky

Atlı misafir (alıntı) Bozkır atı yorgun argın koşar, atın dudaklarından köpük damlar.
Gecenin konuğu sen gittin

Sürekli eğlence ve pislik
Nehirdeki su guruldayıp serinliyor, dağların gölgesi tarlaya düşüyor ve gökyüzündeki ışık sönüyor. Ve kuşlar zaten rüyalarda uçuyor.

Ve siyah bıyıklı bir hademe *
Edebi bir yön olarak varoluşçuluk

Varoluşçuluk 40'ların sonu ve 50'lerin başında. Fransız düzyazısı, sanat üzerinde yalnızca Freud'un fikirlerinin etkisiyle karşılaştırılabilecek bir etkiye sahip olan varoluşçuluk edebiyatının bir "hakimiyet" dönemini yaşıyor. Ekle
Etkileyici konuşma araçları. Doğruluk, açıklık, doğruluk ve saflık, konuşma biçiminden bağımsız olarak her yazarın hecesinin ayırt edilmesi gereken konuşmanın özellikleridir.

Yollar (Yunanca tropos - ciro)
Oldukça fazla sayıda kelime ve tüm ifadeler genellikle kendi anlamlarında değil, mecazi anlamda kullanılır, yani. işaret ettikleri kavramı değil, bir başkasının kavramını ifade etmek için

Sanatsal konuşma ve bileşenleri
Edebi konuşma (aksi takdirde kurgu dili olarak da bilinir) kısmen “edebi dil” kavramıyla örtüşür. Edebi dil normatif bir dildir, normları sabittir

Versiyon sistemleri (metrik, tonik, heceli, heceli-tonik)
Tonlama-sözdizimsel yapı ile ilişkili ritmik organizasyon sanatsal konuşma. Ritimselliğin en büyük ölçüsü şiirsel konuşmayla ayırt edilir; burada ritmiklik tekdüzelik yoluyla elde edilir.

Dolniki. V. Mayakovsky'nin vurgu ayeti
1. DOLNIK - satırlarda yalnızca vurgulu hecelerin sayısının çakıştığı ve aralarındaki vurgusuz hecelerin sayısının 2 ile 0 arasında değiştiği bir tür tonik ayet. Vurgular arasındaki aralık n'dir.

G.S. Skripov Mayakovski'nin ayetinin ana avantajları üzerine
Mayakovsky'nin yaratıcı imajında ​​bizim için dikkat çekici ve değerli olan şey nedir? Sovyet sanatı ve yaşamındaki rolü Sovyet halkı“Kışkırtıcı, geveze, lider” olarak çok iyi biliniyor ve hak ediyor

Metre, ritim ve boyut. Boyut türleri. Şiirin ritmik belirleyicileri
Şiirsel konuşmanın temeli her şeyden önce belli bir ritmik prensiptir. Bu nedenle, belirli bir nazımın karakteristiği öncelikle onun risalesinin ilkelerini belirlemekten ibarettir.

Kafiye, kafiye yapma yolları
Kafiye, iki veya daha fazla satırın sonlarını veya şiirsel satırların simetrik olarak yerleştirilmiş kısımlarını birbirine bağlayan az çok benzer ses kombinasyonlarının tekrarıdır. Rus klasik dilinde

Kıta türleri
Bir kıta, belirli bir kafiye düzenine sahip olan ve genellikle diğer eşit gruplarda tekrarlanan bir ayet grubudur. Çoğu durumda, kıta tam bir sözdizimsel bütündür

Sone İtalyanca ve İngilizce olarak mevcuttur
Bir İtalyan sonesi, iki dörtlük ve iki son üçlemeden oluşan on dört satırlık bir şiirdir. Dörtlüklerde çarpı veya halka kullanılır

Antik Yunan ve Antik Roma'da felsefi ve edebi eleştirel düşünce
Özel ve gelişmiş bir bilim olarak edebiyat çalışmaları nispeten yakın zamanda ortaya çıktı. İlk profesyonel edebiyat akademisyenleri ve eleştirmenleri Avrupa'da ancak 19. yüzyılın başında ortaya çıktı (Saint-Beuve, V. Belinsky). D

Orta Çağ ve Rönesans'ta edebi eleştirel düşüncenin gelişimi
Orta Çağ'da edebi eleştirel düşünce tamamen ortadan kalktı. Belki de Karolenj Rönesansı olarak adlandırılan kısa dönemde (8. yüzyılın sonları - 9. yüzyılın başları) buna dair bazı ipuçları bulunabilir. B ile

Aydınlanmanın edebi eleştirel düşüncesi
Voltaire'in yurttaşı Denis Diderot (1713-1784), Aristoteles ve Boileau'nun takipçilerine saldırmadan, onlarla karşılaştırıldığında zaten yeni bir şeyi ifade etti. “Güzel” makalesinde Diderot akraba hakkında konuşuyor

Edebi eleştirinin biyografik yöntemi

Edebiyat eleştirisinde mitoloji okulu, mitolojik ve ritüel-mitolojik eleştiri
On dokuzuncu yüzyılda edebiyat eleştirisi, edebiyat teorisi ve tarihiyle ilgilenen ve bir dizi yardımcı disiplini (metin eleştirisi, kaynak çalışmaları, biyografi) içeren ayrı bir bilim olarak şekillendi.

Kültürel-tarihsel okul. A. Veselovsky'nin kelime sanatı hakkındaki ana fikirleri
Bir diğer seçkin edebiyat eleştirmeni Hippolyte Taine (1828-1893), kendisini, fikirleri ve metodolojisi 19. yüzyılın ikinci yarısında Avrupa edebiyat eleştirisi için belirleyici olan Sainte-Beuve'ün öğrencisi olarak görüyordu.

Karşılaştırmalı-tarihsel edebiyat eleştirisi yöntemi
19. yüzyılın en büyük Rus edebiyat eleştirmeni olan ve gençliğinde kültürel-tarih okulundan etkilenen A. Veselovsky'nin daha sonra bu okulun sınırlarını aşarak ya da kurucusu olması şaşırtıcı değildir.

Psikanalitik eleştiri
Edebiyat eleştirisinde etkili olan bu okul, Avusturyalı psikiyatrist ve psikolog Sigmund Freud (1856 - 1939) ve takipçilerinin öğretilerinden yola çıkarak doğmuştur. Z. Freud iki önemli psikolog geliştirdi

Edebiyat eleştirisinde resmi okullar. Rus resmi okulu
Edebiyat eleştirisinde resmi okullar.

19. yüzyılın ikinci yarısındaki edebiyat çalışmaları, edebiyatın içerik yönüne olan ilgiyle karakterize edilir. Zamanın başlıca araştırma okulları
Yapısalcılık ve Yeni Eleştiri

Yeni Eleştiri Kökeni Birinci Dünya Savaşı dönemine kadar uzanan, yirminci yüzyılın Anglo-Amerikan edebiyat eleştirisinde en etkili ekol.
Yirminci yüzyılın edebiyat eleştirisi yöntemleri

Post-yapısalcılık ve yapıbozumculuk
Fenomenolojik eleştiri Fenomenoloji, yirminci yüzyılın en etkili hareketlerinden biridir. Fenomenolojinin kurucusu Alman idealist filozof Edmund Husserl'dir (1859-1938).

Yu.M.'nin katkısı Modern edebiyat eleştirisinde Lotman
Yuri Mihayloviç Lotman (28 Şubat 1922, Petrograd - 28 Ekim 1993, Tartu) - Sovyet edebiyat eleştirmeni, kültür bilimci ve göstergebilimci. CPSU Üyesi(b)

M.M.'nin katkısı Bakhtin'in modern edebiyat bilimine girişi
Mikhail Mikhailovich Bakhtin (5 (17 Kasım), 1895, Orel - 6 Mart 1975, Moskova) - Rus filozof ve Rus düşünür, Avrupa kültürü ve sanatı teorisyeni. Ada

Eserin türleri ve iç diyalogu
Bakhtin edebiyatta yalnızca "düzenlenmiş ideolojik malzeme"yi değil aynı zamanda "biçimi" de gördü. sosyal iletişim" Bakhtin'e göre toplumsal iletişim süreci eserin metnine damgasını vurmuştu. VE

Sözcüksel cihazlar modern şiir. Gerçekler, yerel dil, jargon, düzyazılar, arkaizmler, terimler. Stilizasyon: tarihsel stilizasyon ve tarihsel şiir.
Sözcük aygıtlarına örnekler. Modern şiirsel teknikler, bölüm 5.

Şiirsel sözlük.

Modern şiirsel cihazlar, bölüm 5

Mecazi konuşma olmadan şiir imkansızdır, yani. konuşma canlı (din adamlarına özgü değil), parlak, etkileyici ve estetik değere sahip. Kelime seçimi mecazi konuşmanın yaratılmasında büyük rol oynar; dilin tüm geniş bağlamından belirli bir kelime katmanı, belirli bir eseri yazarken yazarın görevini yerine getirmeye organik olarak uygun bir katman. Şiirlerde hangi kelime dağarcığının ve hangi bağlamda kullanıldığının önemli olmadığını varsaymamalısınız: Dilin her katmanının kendi rengi ve kullanıldığında kendi etkisi vardır, özellikle de farklı kelime dağarcığı katmanlarından kelimeler bağlamda birleştirilirse. Bunlar buna dayanıyor sözcük aygıtlarışiirde - eserlerde dilin belirli katmanlarının bilinçli kullanımı ve bunların kombinasyonlarının bağlamdaki çeşitliliği.
Ortalama seviyenin üzerindeki her şairin kendine özgü bir yazar tarzı, özel bir yaratıcı tarzı vardır; bu, onu aynı tarzda yazanlar arasında bile ayıran ve onu tanınabilir kılan şeydir. Belirli bir yazara özgü sözcüksel araçlar bu tanıma ve bireyselliğe büyük ölçüde yardımcı olur.
Şiirde ifade oluşturmak için aşağıdaki sözcük araçları kullanılır::

Gerçekler

  1. Gerçekler tamamen modern yaşam kavramları, gündelik yaşamın işaretleri, kültürel gerçekler, siyasi hayat, önemli son olaylar vb.; yazar ile çağdaş okuyucu arasında yakın bir duygusal bağlantı kurmaya yardımcı olan sözcüksel araç:

Duraklarda günlerin eridiği yer.
“Dokunmayı durdur” değil, “Sil” nerede.
(Alexey Torkhov)

Bu örnekte bahsedilen "Sil" kelimesi, şiir hayranlarının çoğunluğunu da içeren tüm bilgisayar kullanıcıları tarafından kesinlikle bilinmektedir.

Yerel.

  1. Konuşma dili, kolaylık ve kaba bir mizah karakteri veren halk konuşma dili kelimelerinin ve ifadelerinin kullanımına dayanan bir sözcüksel araçtır:

Evet, iyi Polyakov Tembellik bizim annemizdir.
Ancak akıllıca bir kelimenin sınırı yoktur.
Tüm Taurida'daki istavritlerin anlaması için mi?
Kendi yemeğini çiğniyor, ara sıra ısırıyor.
(Stanislav Minakov)

Şairler, günlük konuşma dilindeki bir ifadeyi yanlışlıkla bağlam içine sokmayı severler yüksek stil. Eserin tonuna, ruh haline ve içeriğine uygun olduğunda, yerel dillerin sözcüksel kullanımı doğal akışı vurgular. günlük konuşma. Ancak ne yazık ki, özellikle parodilerde ve mizahi eserlerde yerel dil ve bayağılıkların kullanımı sıklıkla "abartılı" yapılıyor ve "halka daha yakın olmaya" çalışılıyor. Tatsız ve ilkel görünüyor.

Yerel renk.

  1. Yerel lezzet - karakteristik yerel kelimeler de dahil olmak üzere yerel yaşamı, gelenekleri, doğayı vb. karakterize eden unsurların tanıtılması.
    “Kimin sözleri kehribar rengi gibi konuşmaya dönüşüyor” (Stanislav Minakov) - burada kullanıldı Ukraynaca kelime“düşük” (boncuklar, kolye).

En azından ayetin süresi boyunca,
Bir canlının gökyüzündeki, gökyüzündeki hareketleri,
Günahın güçlü kucağından kurtulalım,
Günü terk etmek onun öfkesi ve kötülüğüdür.
(agy.)

Ukraynaca “zrada” “ihanet, ihanet” anlamına gelir.

Kendim için almıştım. Ve o büyüdü.
Ve sen ortaya çıktın, öyle harika ki -
beni düşüncelerimden, ayaklarımdan, yoldan ve pantalyk'imden uzaklaştırdı.
Ve böylece parçalanmış bir ruhla yaşıyorum.
(Elena Bueviç)

Burada yazar, aynı zamanda günlük konuşma dilindeki bir sese sahip olan ve "kafasını karıştırmak" anlamına gelen Ukraynaca bir deyim birimi kullanıyor. Günlük Ukraynaca konuşmanın doğasında olan canlı ve etkileyici bir kelime olan yerel dil, üstelik mecazi değil gerçek bir anlamla (yıkmak) aynı numaralandırma dizisinde güçlü bir katkıda bulunur. etkileyici renklendirme bu dokunaklı lirik şiir.
Ukrayna'nın Rusça şarkı sözleri, yerel gerçekliklerin ve Ukraynalılığın kullanımıyla oldukça karakterize edilir (Ukraynaca'daki Rus kökünden oluşan "surzhikov" kelimeleri) gramer kuralları veya her iki dilde de aynı sese sahip ancak farklı yerlerde aksanı olan sözcükler):

Ah, nehirde çok eğlenceli!
Bir havlu salladım
Ta ki sivilceli su - ellerin kılları - söğüt ağaçlarına kadar...
Ve çavdar şeritlerinde -
Saçları ateşe verir
Dik bir alnın üzerinde bir yıldız çiçeği alevi!
(İgor Litvinenko)

Yerel rengin sözcüksel aygıtı aynı anda birkaç hedefe ulaşılmasına yardımcı olabilir: belirli bir grubun temsilcileri olan okuyucularla manevi yakınlık yaratmak dil topluluğu bu gerçekleri kullanarak; Başka yerlerin yerlisi olan okuyucuyu belirli bir konuyla tanıştırmak dil ortamı, belirli bir alandaki konuşmanın ilginç özelliklerine aşinalık, bu da "canlı konuşmaya dalmanıza" olanak tanır; ve ayrıca - bazen - hafif bir komik etki yaratmak - örneğin, son yıllarda Ukrayna'daki Rus şiirinde, sözde "Ukr-Rus" (Mikhail Perchenko'nun terimi) ile hiciv veya politik şiir yazma konusunda açıkça gözle görülür bir eğilim olmuştur. . Onlar. Rusça ve Ukraynaca satırları tek bir şiirde ve ayrıca karışık tipteki cümleleri (iki dilden kelimelerle ve yazarın Surzhik'teki yeni oluşumlarıyla) birleştirin.

Ukrainomovny, Rus kelimesini bağırma!
Rusça konuşuyor, korkma ve korkma!
Omuzlarımı geleceğin altına koydum.
Evet, birliği yeniden yaratmayı taahhüt ediyorum:
Rusya, Ukrayna, Beyaz Rusya –
Slav güç ve konuşma birliği.
(Mikhail Perchenko “Ukr-Rus dili”)

"Açıklama" - Ukraynaca "korkma", "maybutne" - "gelecek".

Jargonizmler.

  1. Jargonlar çeşitli sosyal gruplar tarafından kullanılan sözcük katmanından gelen kelimelerdir: gençler, suç unsurları, alt sosyal sınıflar vb.

Bu çok büyük bir heves. Ne kadar aptalsın.
Uyutmana izin vermiyor, bir doz gibi eziyor seni.
At olmak isterim. Sevgili Sivka-Burka.
Ve seni aynalardan ve düzyazılardan uzaklaştıracağım.
(Alexey Torkhov)

Kaz, bağır, kaz, bağır.
Neşeli, bağır, küçük bak!
Sahibi geceye doğru kasvetli bir hal alırken,
Seni kancalamadım.
Ta ki kuru erikler kaz çarpana kadar...
(Stanislav Minakov)

Bu özel durumlarda jargon kullanmanın sözcüksel tekniği, şiirlere güçlü bir modern etki verir, ancak - sizi uyarıyorum - elbette her zaman "aşırı çalma", çok fazla kullanma tehlikesi vardır, bu da şiirin izlenimine zarar verebilir. iş.


Prosaizmler.

  1. Düzyazılar, bir şiirde dışarıdan yabancı unsurlar olarak kullanılan, ancak içsel bir geçerlilik ve olay örgüsü bütünlüğü motivasyonuna sahip, gündelik, dini, bilimsel ve diğer düzyazı sözlüğünden gelen ifadelerdir:

“Her sabah günün anlamsızlığını sordum” (Elena Morozova), “Manzarayı turkuaz bir söğüt dalıyla imzaladım, / Demek Mart oldu seyahat biletimi kullandım bahara kadar" (Lyudmila Nekrasovskaya). Düzyazı kullanmanın sözcüksel tekniği, yazarın gelişmiş bir dil anlayışına ve onu yüksek üslupla birleştirme yeteneğine sahip olmasını gerektirir. Bu özelliklere sahip olmayan bir yazar için, keyfi olarak tanıtılan düzyazılar, romantik ve acıklı şeylerden bahsederken bile, yüksek sesi azaltır ve duruma bir absürtlük ve komedi havası verir. Daha fazla ayrıntı burada: .

Stilizasyon.

  1. Stilizasyon, başka bir dönemin üslubunun, edebi hareketin, yazı stilinin, belirli bir sosyal sınıfın veya milletin dilinin özelliklerinin yeniden üretilmesidir:

Açık! Çekiç sağ eline masaya çarptı.
Ve rakip entelektüelin yüzü uçup gitti.
Ne? Yakın zamanda kemerlerimizi bağladık
Sekizinci ve otuzuncu daireden iki bilim adayı!..
(Stanislav Minakov)

Bize bir toynak vuruşu gibi görünüyor:
“Tug-taritam. Tug-taritam."
(Svetlana Skorik)

Ve bu benim şiir-dilojim olan “Trizna”dan, “Polovchanka” döngüsünden bir alıntı. Stili kullandım Türk dilleri ve aynı zamanda - bir atın toynaklarının takırdamasına (ikincisi zaten bir yansıma tekniği olmasına rağmen).

Bu bağlamda aktör Andrei Mironov'un da benzer şekilde taklit ettiği "Elmas Kol" filmini hatırlamak yerinde olacaktır. ingilizce dili, İngilizce tek bir cümle söylemeden.

Olay örgüsü şiirinde yaygın bir teknik tarihsel stilizasyon.
Tarihsel stilizasyonun güzel bir örneği, Lyudmila Nekrasovskaya'nın Ateş Tapınağı'na hizmet eden rahibelere yönelik aşk yasağıyla bağlantılı olan "Ateş Deposu" şiiridir. Şiirin kahramanı - tapınağın baş rahibesi - bir yaşam seçimi yapmak zorundadır: ya bir çağrı ya da rüşvet yardımıyla sevilen birini bulmak. Tarihsel dönemin tanımına müdahale etmeden, modern zamanlara özgü sorunları ve fikirleri olay örgüsüne dahil etmek, yazarın ana fikrine - hayatta karşılaşılan durumları orijinal bir şekilde ele almasına - yardımcı olur:

Ateş Deposu sizin yolunuzdur.
Bilmiyor musun Ey Büyük Olan,
Sevmenize izin verilmeyen şey nedir?
Eğer öfkeli tanrılarınızın gazabı,
Bahçıvan gibi ölümü önceden haber verir,
Acemileri sevmeye tercih ederim
Çünkü onunla bir ailem olabilir.

Bununla birlikte, tarihsel stilizasyon tekniği, yazarın tarihsel gerçeklikler, ortamlar, kültür veya olayların ayrıntılarının çoğaltılması hakkında iyi bir bilgiye sahip olmasını gerektirmez; bu nedenle bu tür şiirler, diğer şiirlerden ayırt edilmelidir. tarihi şiir gibi.

Kalabalık Mart ayının Ides'ine doğru akıyordu.
Bak Spurinna: Ides başladı!
Pompey heykelin içinde bir idol gibi gülüyor:
Ah Sezar, hayatına değer vermiyorsun!

Ama Sezar korkak olmaya uygun değildi.
Ve eğer ölüm yalnızca bir kez gerçekleşirse,
O zaman gizlice bir iğne hazırlamasına izin ver,
Ve kendisine atanan kişi ihanet edecek.

Her erkek Brutus'a değer vermez, -
Gaius Cassius ve Gaius Casca burada sayılmaz.
Çocuğunuz son anda
Hayatın ipi ihanetle kesilir...
(Yuri Gridasov “Sezar. Finale”)

Bu durumda, bu tamamen tarihsel bir şiirdir, sevdiklerine ihanet konusunu - evrensel bir insani soru ve herhangi bir tarihsel dönemin doğasında var - evrensel bir insani yaklaşımın zirvesinden ve bu özel tarihsel döneme dair çok iyi bir bilgiyle inceler.


Arkaizmler.

  1. Arkaizmler, başta Slavizmler olmak üzere kullanım dışı kalmış kelimeler ve eski gramer biçimleridir. Arkaizmleri kullanmanın sözcüksel aracı, tarihsel şiirde ve olay örgüsü şiirinde - tarihsel stilizasyon durumunda - dönemin lezzetini iletmek için ve yüksek tarz şarkı sözlerinde - ciddiyeti arttırmak için kullanılır:

Dua et küçüğüm, sayıya dua et!
Titreyen boynunla sayılara doğru eğil!
Gözlerinizi açık tutun!.. Ama kaçırmayın
o saat, o an Khodyna
"işlerin parmaklarını" koyacak
tellerde ve tüy otu takımında
“kızıl kalkanları” sallayacak.
(Stanislav Minakov)

Arkaizmleri sıradan olarak kullanmak lirik çalışma ironik veya romantik bir ton değil, yazar bunları sözcüksel bağlamla koordine etmelidir, aksi takdirde bu kelimeler saçma ve yabancı görünecek ve düzyazı ve jargonun yanında sadece komik görünecektir. Tabii ki, gelişmiş bir dil anlayışına sahip yazarlar, arkaizmleri ve jargonları veya günlük konuşma dilini tamamen organik olarak birleştirirler. olumsuz sonuçlar ve en ufak bir ironi bile olmadan. Ancak bazen ironik bir ses elde etmek için kasıtlı olarak uyumsuz yan yana yerleştirmeler düzenlerler:

Daha fazlasını söylemeli miyim? Dostum sen tam bir penguensin.
(agy.)

Ve iki hamile anne
mağazadan tavuk taşımak,
ve tavukların kehanet parmakları
dışarı çıkmış, gökyüzüne işaret ediyor,
çantalardan ve ipli çantalardan tehdit ediyorlar.
(agy.)

Burada konuşma dili“doğum yapan anneler” ve sıradan gerçeklikler (“tavuklar”, “alışveriş”, “çantalar ve ipli çantalar”) arkaik ifade olan “peygamber parmakları” (duygu yüklü “tehdit etmek” fiiliyle birlikte) ile yan yanadır. tüm eserin muhteşem bir ironik tonu, “şiir” olarak ilan edildi.

Şartlar.

  1. Terimler, genellikle yalnızca belirli bir mesleğin birbirleriyle iletişim halindeki temsilcileri tarafından kullanılan, dar anlamda profesyonel bir sözcük katmanıdır. Terimler matematiksel, tıbbi, bilgisayar, filolojik vb. olabilir. Terimlerin sözcüksel kullanım yöntemi, “profesyonel tat” (benim ifadem, “yerel tat” kavramına benzeterek) için kullanılır. modernliğin ya da ironinin etkisi.

Telif hakkınız korunmaktadır
Tüm yaşayan dillerde.
(Natalya Belçenko)

İçimde silinmez bir şekilde saklanan çip nerede
Bir çocuğun ruhunu koruyan sevgi kodu...
(agy.)

Ve ruhunun denetlenmesine ihtiyacın var
Yeni Yıldan önce bitirmek için zamanınız var.
Aktif ile pasif sıfıra götürmek
Tüm saflığını göstererek,
Pasif durumdayken: Seni seviyorum
Varlıkta: karşılıklılık umudu olmadan.
(Lyudmila Nekrasovskaya)

Ve sonbahara tabi olan doktor,
Herkese tarifler yazar:
"Bir anlık güzellik. Üç damla mutluluk.
Bir bardak şafak. Yaprak dökümü."
(agy.)

Makarna.

  1. Makaronizm yabancı kelimelerdir ve sloganlar, metne eklendi.

(Terimim A. Kvyatkovsky'nin "makaronik şiir" kavramından türetilmiştir - komik veya hiciv şiiri serpiştirilmiş yabancı kelime komik bir etki için.) Makaronizm kullanmanın sözlüksel tekniği, yabancı kelime ve ifadelerin şu şekilde yazılmasıyla karakterize edilir: Latin harfleriyle, orijinal haliyle ve Rus alfabesini kullanarak. Günümüzde makaronizm kullanımına dayalı bir sözlük aracı her zaman ironi amaçlı kullanılmamakta, aksine duygusal anlarda gerilimi artırmak için ya da seste modernlik adına kullanılan “akıllı”, entelektüel kelimeler bağlamında kullanılmaktadır. : “Tartışmıyorum, aşk hikayesi tuhaftır. Özellikle yakından” (Stanislav Minakov). Bu durumda makarnacılığın alaka düzeyi aynı zamanda iç kafiyeden de kaynaklanmaktadır: anlaşmazlık yu – aşk hikayesi (aşk mağaza Ve).

Sütunlara güvenmeyin ve yazıcılara güvenmeyin:
Finita la Comedia günbatımında
göksel bir varlık gibi ölümlüsün, bir canavar gibi
bir imparator gibi savunmasız ve parlak.
(İrina İvançenko)

Bir parça kum ve karınca trafiği.
(Gennadiy Semençenko)

Ve Raikhelson sonatını. CD
Melodilerin balı göğsümü rahatsız ediyor...
(Lyudmila Nekrasovskaya)

Çok büyük değer Figüratif şiirsel eserlerin özgün, benzersiz bir yazarın sesine sahip yaratılmasında, yazarın neolojizmleri vardır. öyle önemli soru Ayrı bir makalede ayrıntılı ve kapsamlı bir değerlendirme gerektiren.

© Svetlana Skorik, 2012
Makale yayınlanmakta ve telif haklarıyla korunmaktadır. İnternette dağıtımı yasaktır.

S. I. Skorik. Pozlar Okulu, 2012.

1. Şiirsel kelime dağarcığı araçları

Uygulama (Latince - “ek”) - iyi bilinen bir ifadeyi doğrudan veya ona yakın bir alıntı olarak metne dokumak:

Şimdi dünyadaki tüm sadıklar seviniyor,
Cennette Mesih'teki tüm güçler zafer kazanır,
"Kralımız doğdu" şarkısını övüyorlar,
"Yücelerde Tanrı'ya şükürler olsun, yeryüzünde barış!"

Başka bir örnek:

Veya, Veya! Lama Savahthani mi?
Ne acı, ne kadar zor ve onlar
Acımasızca ellere çivi çakıyorlar...
Haçın etrafında - kötü alay sesleri

Uygulamalar, İncil'e yapılan atıfların yardımı olmadan yazarın şu veya bu ifadesini güçlendirmeye yardımcı olur.

Arkaizmler (Yunanca - “eski”) zamanla kullanım dışı kalan kelimelerdir. Dönemin rengini daha canlı bir şekilde aktarmak için kullanılırlar:

Kalk peygamber, gör ve dinle,
İsteğim yerine getirilsin,
Ve denizleri ve karaları atlayarak,
Fiil ile insanların gönüllerini yak.

Bu örnekte, yazarın metnini orijinal, İncil'deki ifadeye yaklaştıracak şekilde güncelliğini yitirmiş kelimeler kullanılmıştır.

Rusya'da 18. yüzyıla kadar edebi dil Kilise Slavcası olduğundan, tipik arkaizmler Slavizmlerdir ("yudol", "gün", "zane", "dir").

Örnek: (İncilcilik):
Sadık bir yol arkadaşı olabilir miyim
Bütün erdemler seninle,
Emir yolunda yürümek,
Adalette merhametlidir;
Cezaevinde bulunanları ziyaret edebilir miyim?
Susayana içmek, aç olana yemek,
Hastanelerde acı çekenler için merhem
Ve yetimlere babanın koynu.

İncil dili ve ibadet dilinde ortak olan Slavizmlere İncilcilik (“alkat”, “se”, “kolmi more”, “for”) denir.

Yabancı bir dilin kelimelerinin tutarlı konuşmaya dahil edilmesine barbarlık denir.
Çoğu zaman, barbarlıklar, Rus dili tarafından benimsenen değiştirilmiş bir biçimde bulunur, yabancı bir dilin sesleri karşılık gelen Rusça olanlarla değiştirildiğinde, yabancı son ekler de Rusça olanlarla değiştirilir: Fransızların istifası "istifaya" dönüşür, İngiliz modası - "modaya uygun"

Barbarlıklar kullanıldıkça dile siniyor, yabancı kökenli kelimelere dönüşüyor. Manevi şiirde barbarlıkların kullanılması haklı değildir.

Diyalektikler aynı dilin lehçelerinden, çoğunlukla edebi olmayan sözcüklerin ödünç alınmasıdır. kendi yazılı edebiyatları olmadan. Aynı zamanda şunları da ayırt ediyorlar: etnik diyalektikler - etnik grupların lehçelerinden (Küçük Rus lehçesi, Ukrayna); taşralılıklar - bölgesel lehçelerden; bireysel lehçelerin kullanımı sosyal gruplar. Temelde diyalektizmler edebi kültürden uzak insanların lehçelerinden alınır ve burada belli bir “dilde azalma” fark edilir, yani. Ortalama "edebiyat eğitimi almış kişinin" lehçesinde ihmal edilen konuşma biçimlerinin kullanımı.

Örnekler: “tozh”, “spokutkovali”, “sklo”, “nonche”, “mama”, “nadezhda”.
Aynı kelime dağarcığı, Rusça'yı iyi konuşamayan yabancıların Rus lehçesinin taklidini de içerir: "hükümet daireleri alırsınız."

Diyalektiklik alanı aynı zamanda profesyonel grupların kelime dağarcığının yanı sıra belirli bir günlük durumda ortaya çıkan lehçelerin (sözde jargonlar (hırsızların jargonu, sokak "argosu") vb.) kullanımını da içermelidir.

Sözde "kaba sözler" aynı zamanda jargonla da ilgilidir; edebiyatta gündelik konuşmanın kaba sözlerinin kullanımı (basitçe söylemek gerekirse çürük ve kötü sözler).
Diyalektiklikten kaçınılmalı şiirsel konuşma Hıristiyan.

Neolojizmler, dilde daha önce bulunmayan, yeni oluşturulmuş kelimelerdir. T.N. “Kelime yaratma”, Rusça kelime oluşumu yasalarını kullanır ve şiirde yaygındır.

Örnek:
Sessiz turkuaz suların neresinde
Vaftizci Yahya O'nu vaftiz etti,
Halkına ilk kez ne zaman
İnsanoğlu Kendisini açığa çıkardı.

Benediktov'da "uçarılık", "cesaret", "tuhaf dil", "kafiye dokuma", "yumuşamama" vb. gibi yeni oluşumlar var.
Neolojizmler manevi şiire özgü olmayan bir olgudur. Diyalektikler gibi dikkati çok fazla kendi üzerine çekerler, bazen dinleyici üzerindeki manevi etkiyi yok ederler.

Prosaizmler, şiirsel bir bağlamda kullanılan, prosaik kelime dağarcığıyla ilgili kelimelerdir.
Şiirde sözcük geleneğinin yasası çok güçlüdür. Şiirde düzyazıda uzun süredir kullanılmayan canlı kelimeler vardır ve diğer yandan düzyazı dilinde tam vatandaşlık haklarına sahip olan yeni kökenli kelimeler şiire pek girmez. Bu nedenle her devirde şiirde kullanılmayan bir takım kelimeler vardır.

Bu kelimelerin şiire girmesine nesir denir:

Ve yalancı şahitlik ve işkence,
Ve kahkaha, taciz ve iftira -
Etkisiz girişimler
Rab İsa'yı küçük düşürmek için.

Başka bir örnek:
"XX yüzyıl"
Yirminci yüzyıl hızla geçiyor,
Patlıyor ve kabarcıklar çıkıyor.
Tanrıya dön
Kişi istemiyor.
İcat edilen görüntüler
Video kasetler.
Her gün daha da sinirleniyorum
Roketler parlıyor.
Yirminci yüzyıl meşgul,
O nazik ve korkutucu!
Bulutlar delip geçiyor
Televizyon kulelerinin zirveleri.
Tüm gezegenin üzerinde duman
Yoğun bir şekilde sıçradı:
Bundaki adam
Hayat kayboldu.
Bu gerilimlerde, bükülmelerde,
Gök gürültüsü ve kasvetli konuşma
Temiz sızdırılmış
Akış şeffaftır.
Bu damlama - Kelime -
Acıtmaz, iyileştirir.
Bizi yenisine çağırıyor
Tanrı'nın planında yaşam!

Burada nesir ve yabancı kelimelerin kullanılması ayetin istikametiyle meşrudur. Son iki kıtada Söz'e bir çağrı var, kelime dağarcığı değişiyor.
19. yüzyılda sıradan sayılan birçok kelimenin şiirsel eş anlamlıları vardır. Örneğin şiirdeki "inek" kelimesinin yerini "düve", "at" - "at", "gözler" - "gözler", "yanaklar" - "lanitler", "ağız" - "ağız" kelimesi almıştır. . Şiirsel bir eşanlamlı yerine günlük konuşma dilindeki bir eşanlamlının ayete dahil edilmesi sıradan kabul edildi. Şiirde bilimsel veya teknik bir terimin kullanılması da aynı derecede sıradan geliyor.

2. Şiirselliğin üslup araçları

Anaphora (Yunanca - “komuta birliği”) - benzer seslerin, kelimelerin, sözdizimsel, ritmik ve diğer eşdeğer grupların tekrarı. Herhangi bir lirik şiirin, özellikle de bir şarkının kompozisyonu, anafora kullanılmadan yapılamaz.

Ses anaforası, bitişik satırların başındaki ünsüz kombinasyonların tekrarıdır:

Golgota Dağı'nın zirvesinden
"Bitti!" - bir ünlem vardı.

Yukarıdaki örnekten, ses anaforasının bir tür ses aliterasyonu veya asonansı olduğu açıktır.

Sözcüksel anafora, şiirsel dizelerin başında aynı sözcüklerin tekrarıdır:

Denemeler seni yendiğinde,
Ezici bir mücadeleden yorulduğunuzda

Çoğu zaman, sözcüksel anaforlar anlam taşıyanlar değil, konuşmanın yardımcı kısımlarıdır: zamirler, bağlaçlar, edatlar, parçacıklar. En yaygın İncil anaforası “ve” bağlacı ile ifade edilir:

Ve dudaklarıma geldi.
Ve günahkarım dilimi kopardı,
Ve boşta ve kurnaz,
Ve bilge yılanın iğnesi
Donmuş dudaklarım
Kanlı sağ eliyle koydu.

Bu örnekte özellikle açıktır üslup anlamı tekrarlanan "ve"; tek bir olaya yönelik lirik heyecanın arttığı izlenimini yaratır.
Sözdizimsel anafora paralel düzenleme Bitişik ayetlerde bir cümlenin iki veya daha fazla üyesi:

Dikenli taçtaki Yüzü görüyorum,
İsa'nın dudaklarından bir inilti duyuyorum.
Strofik anafora, her yeni kıtanın başında bir veya daha fazla kelimenin tekrarlanmasıdır:

Gerçekten, Evrenin Kralı,
Tahtın göklerde görkemli değil,
Mütevazi ruhun derinliklerinde ne var
Krallığı kendi başına mı buldun?
Ah gerçekten, Cennetin Kralı,
Senin göklerinin genişliği o kadar küçüktür ki,
Bedensel kulübemde ne var
Bir tapınak inşa etmek mi istedin?

Bu stilistik cihaz, müzikal transkripsiyona yönelik birçok eser için tipiktir. Her kıtanın başında aynı kelimelerin tekrarlanması, eserin tamamını birbirine bağlıyor ve bu da konunun daha iyi anlaşılmasına katkıda bulunuyor.

Sözdizimsel ters çevirme (Latince - “yeniden düzenleme”) - bir cümle veya cümle içindeki kelimelerin sırayla düzenlenmesi, kurallarla belirlenmiş gramerler. Başarılı bir ters çevirmeyle, keskin bir şekilde değişen tonlama, ayete daha büyük bir ifade gücü kazandırır:

Bu dünyada cenneti aramıyorum.
Ve bu cenneti yaratan Allah'tır.
Veya:
Tanrı armağanları öylesine isteyerek verir ki,
Neden insanlar bunları kabul edemiyor?

Bu örneklerde ters kelime sırası cümlenin anlamını hiçbir şekilde gizlemez, aksine onu daha canlı ve akılda kalıcı hale getirir. Ne yazık ki manevi şiirde bu tür değişimler çok nadirdir. Çok daha sık olarak, tersine çevirme, yazarın sözcük dağarcığının yoksulluğunu gizlemek için iyi bir yama görevi görür. Bazen ters çevrilerek bozulan bir cümlenin anlamını anlamak için bir kıtayı birkaç dakika okumanız gerekir.

Çoğu zaman, kelimelerin mantıksız geçişleri cümleleri belirsizleştirir, ikincil anlam bazen düşünceyi saçmalık noktasına getirir:

Af ateşi yakıldı
Nesli tükenen insanların yüzlerinde.
(“Soyu tükenmiş” kelimesi “kişilere” ve... “insanlara” atfedilebilir)
Veya:

Ve boğaların sunağı kana bulanmıştı...

(Yazarın anlamı: sunak boğa kanıyla lekelenmişti, ancak başarısız bir ters çevirme, boğa sunağının bir tür kanla lekelenmiş olduğu kavramına yol açtı).
Bu tür büyük hatalar tipiktir; bunlar hemen hemen tüm başlangıç ​​şairlerinde görülür. Bu nedenle bir şiir üzerinde çalışırken ters çevirme cümlelerini anlamaya özellikle dikkat etmelisiniz.

Zil - şiirsel bir satırın, kıtanın veya ilk kelimelerin veya bireysel seslerin tamamının sonunda tekrarlama.
Ses halkası:
Haç cevap verdi ve yankılandı.
Veya:

Geçmiş unutkanlık denizine atılır.
Ayetin başında ve sonunda ünsüz kelimelerin bu şekilde tekrarlanması (bentlerdeki kafiye sayısının arttırılması), yazarın duygularının canlı bir şekilde ifade edilmesine katkı sağlamaktadır.
Sözcüksel halka:

Ruhumun eziyetinden yoruldum,
Ölümcül şüphelerden yoruldum.
Bu tür tekrarlar cümle için önemli olan bir kelimenin anlamını güçlendirir.

Strofik halka:
Rab benimle ve birçokları için ağır olan çarmıh,
Et baskı yapmıyor...
Ve dünyadaki hiçbir şeyden korkmuyorum -
Rab benimle!

Hem sözcüksel hem de kısa çizgi halkaları, yazarın amaçladığı, özellikle derin bir duygu veya düşünce taşıyan ifadenin vurgusunu güçlendirmeye hizmet eder. Bu tür tekrarlar, sözel tekrarlarla farklı kıtaları azami ölçüde bir araya getirir ve şiirin tamamına temayla bütünlüklü bir bağlantı kazandırır.

Çoklu bağlaç, bir cümlenin tüm homojen üyelerinin birbirine aynı bağlaçla (genellikle “ve” bağlacı) bağlandığı bir cümlenin yapısıdır:

Ve nehirler, tarlalar, korular ve dağlar,
Hem gökyüzü hem de yıldızlar Yaratıcıyı yüceltir!

Tekrarlanan bir kelime kullanılarak, sıralananların amacı ve bütünlüğü vurgulanır.

Aktarım, bir cümlenin bütünlüğü ile bir ayetin veya kıtanın sonu arasındaki tutarsızlıktır:
O ölüyordu... Ve yaralarından kan geldi

Tekla... Ve giderek zorlaşıyor
Nefes aldı... Onun üzerinde
Tükür... Nasıralı,
Çarmıhtan hızla inin,
O zaman inanacağız
Sen nesin Allah'tan...

Daha fazlasını yeniden yaratmak için bilinçli bir teknik olarak aktarım etkileyici görüntüçok nadiren kullanılır. Bu örnekteki kullanımı, anlatıcının heyecanlı, kafası karışmış konuşmasıyla haklı çıkar. Diğer durumlarda, anlam taşıyan özel bir kelimenin başka bir satıra veya kıtaya aktarılması ahenk kanununun ihlali anlamına gelir. Bu tür aktarımlar özellikle şarkı söyleme amaçlı metinlerde kabul edilemez, çünkü bir müzik cümlesinin ardından bir duraklama (duraklama) genellikle bir ayetin (satır) sonuyla çakışır. Bu da metnin anlamını tanınmayacak şekilde bozar:

Bütün ulusların yükü kalkacak
Düşmanlık. Bize iyi bir kader verecek.

Tanrı, Işığı reddedenleri karanlığa çağırır.
Bir yalancıyı doğru sözle mahkum eder,
Olmadığını ve olmadığını kim söylüyor
İsa ona deli diyor.

Polimetri (Yunanca - “çok boyutluluk”) - büyük şiirsel eserlerde (genellikle şiirler) çeşitli şiirsel ölçülerin kullanılması.
Bu tekniğin kullanılması, büyük bir monotonluk çalışmasını ortadan kaldırır ve ona ritmik çeşitlilik kazandırır.

Enklitik, vurgulanan kelimenin arkasındaki kelimenin onunla birleşmiş gibi göründüğü bir cümlenin yapısıdır:
Kurtuluşa çağrı yapın, bir şarkı söyleyin,
İncil'in yüceliği için.

Enklitik, dizelere taze, gösterişsiz ses tekrarları katmaya hizmet eden bileşik tekerlemeler oluşturmanın temel ilkesidir.

3. Kompozisyon ve metodolojik teknikler

İma (Latince - “ipucu”) kısa bir açıklamadır, yazarın deneyimlerini veya düşüncelerini iyi bilinen tarihi olaylarla ilgili bir veya daha fazla kelimeyle aktarmasıdır:

Hosanna sıklıkla kapsar
Şan çiçekleri Golgotha'ya giden yoldur.

Alogizm (Yunanca - “genel kabul görmüş bir sonucu reddetmek”), ifade edilen düşüncenin derinliğini vurgulamak için mantıksal bağlantıların kasıtlı olarak ihlalidir:

Düşüncenin aydınlığından kör oldum,
Görünmez dünyayı görüyorum.

Bu teknik sürekli olarak tüm Hıristiyan pozisyonlarının onayıyla bağlantılıdır. Kutsal Yazıların sayfaları gerçeğin bu kadar güçlü ifadelerinin sayısız örneğini içerir.

Şiirsel mantıksızlığın bir örneği, Havari Pavlus'un şu sözleridir:

Fakiriz ama birçok kişiyi zenginleştiriyoruz,
Hiçbir şeyimiz yok ama her şeyimiz var...

Antitez (Yunanca - “muhalefet”) - kelimelerin ve kavramların, görüntülerin ve konumların ifadesinde keskin kontrastların kullanılması:
Dünyayı ve dünyada olanı sevmeyin:
Dünyayı Mesih'in sevdiği gibi sevin.
Kalbini dünya ziyafetinden uzaklaştır,
Ciddi ciddi kalbini sonsuzluğa çevir.

Özür dileme gibi antitez de tüm Hıristiyan öğretisine nüfuz etmiştir: Kralların Kralının bir köle biçiminde enkarnasyonu, O'nun nefret edenlere olan sevgisi, ölümü ayaklar altına alması. Antitez üzerine inşa edilen şiirler ruhsuzca düz değil, üç boyutlu, canlı bir imaj yaratır.

Ey Paul, bana nereden güç alabileceğimi söyle,
Kendini ilk günahkar olarak mı düşünüyorsun?

Veya cansız bir nesneyi (alegori) canlı olarak adlandırmak (bu teknik şiirde daha yaygındır):

Söyle bana, Filistin kolu,
Nerede büyüdün, nerede çiçek açtın?

Zaman, nereye gidiyorsun?
Zaman, acelen nerede?

Kesme işareti bir tür kişileştirmedir; temel hükümlerşiir.

Apophasia - (Yunanca - “yukarıdakilerin aksine”) - yukarıdaki düşüncenin reddedilmesi:

Sonsuz öğreti öldürüldü mü?
Utanç verici ölüm iğnesi mi?
- HAYIR! İsa'nın ölümü başlangıçtı
Pazar zaferleri.

Abartma (Yunanca - “abartı”) bir eylemi, nesneyi, olguyu abartan mecazi bir ifadedir. Sanatsal izlenimi geliştirmek için kullanılır:

Ruh o kadar acı çekti ki bir inilti ona ulaştı
Sayısız, görünmez galaksinin sınırları.

Kutsal kan bir dere gibi akıyor
Günahları yıkamak için.

Hıristiyan ayetlerinde böyle bir tekniğin kullanılması, gerçeğin çarpıtılması olarak değerlendirilemez, çünkü bu, büyük manevi gerçeği sembolize eder: İnsanlar için önemsiz olan, Tanrı'nın önünde büyüktür.

Merdiven - bir şiirdeki kelimelerin ve ifadelerin anlamlarına göre artan sırada düzenlenmesi:

Dostum, Çobanım, Öğretmenim,
Cennetteki Baba, Kurtarıcım -
Herşeyin Yaratıcısı büyük Allah'tır!

Bu üslup aracı, konunun büyüyen duygusal akışını daha iyi ifade etmeye yardımcı olur ve çözümleyici ana fikrin ifade edilmesi için avantajlı bir kontrast oluşturur.

Litota (Yunanca - “basitlik”):

A) Bir kavramın tersini olumsuzlayarak tanımlanması:
Allah tarafından büyük bir bedel karşılığında satın alındık
("büyük" yerine)

B) küçümseme - abartmanın tersi:
kanım dondu
Ve dilim uyuştu.
Nefes alacak güç yok
Pişmanlığı ifade edecek kelime yok.

Davut'un mezmurları, kişinin yeteneklerini küçümsemesiyle, kendini küçümsemesiyle doludur. Ne yazık ki, modern Hıristiyan şairlerin şiirlerinde litota neredeyse hiç rastlanmıyor. Ancak kişinin "ben" abartısı her zaman kullanılır. Litotlar üzerine kurulu dörtlüğün aksine, abartılı bir şekilde inşa edilmiş benzer bir dörtlük (birçok şair için tipik olan) sunuyoruz:

Kanım yanıyor
Kutsal aşkın ateşi.
İlham veren şiirim
Herkese kurtuluş getirir.
Tanrının gücünü buldum
İsa'nın kanında,
Ben ışık oldum
Ölümün gölgesi vadisinde.

Metafor (Yunanca - “transfer”) - bir kelimenin mecazi anlamda kullanılması. Metafor, şiir teorisindeki ana mecazlardan (önermelerden) biridir. Her ikisinde de ortak olan bir özellik temelinde bir nesnenin diğeriyle isimsiz olarak karşılaştırılmasına dayanır.

Bir metaforda bağlam, hangi kelimenin kastedildiğini açıkça ortaya koyar. Ve onun yerine kullanılan kelimenin, değiştirilen kelimenin özelliklerine benzer ikincil özelliklere sahip olması gerekir. Bu işaretler ne kadar çoksa ve hayal gücünde ne kadar doğal görünürse, metafor o kadar parlak ve etkili olur, "hayal gücünü o kadar hayrete düşürür".

Örnek:
Balmumu hücresinden arı
Saha haraç için uçar.
Cansız nesnelerin mecazi durumu veya eylemi, düşünen varlıkların doğasında bulunan fiiller, isimler, sıfatlar biçiminde ifade edilebilir:
Çayırlar ve mavi çiyler arasında
Küçük bir ayçiçeği filizlendi.
Ve aniden, sanki eski bir tanıdıkmış gibi,
Başını güneşe çevirdi.
Bütün gün güzel ışık
İçini sıcaklığıyla doldurdu.
Güneşi seviyordu. Ne olmuş?
Kendisi güneş gibi oldu.

Metafor, karşılaştırma kelimelerinin atlandığı bir tür karşılaştırmadır: "gibi", "sanki", "gibi" vb.

Metonymy (Yunanca - “yeniden adlandırma”), bir kelimenin veya kavramın nedensel bir ilişkisi olan başka bir kelimeyle değiştirilmesidir:

Okuyun, insanlar, ateşli peygamberler,
Dinleyin arkadaşlar, Kitaplar Kitabı'nı.
Bunun yerine: "Ateşli peygamberlerin kitaplarını okuyun, İncil'in sözlerini dinleyin."

Beyaz badanalı duvarlar sessizdi,
Siyah kalpleri giderek daha da karardı.
Bunun yerine: “Ferisiler sessizdi.”

Bu teknik şairin kelime kullanımını genişletir, konuşmayı daha canlı hale getirir ve istenilen kafiyenin kolayca seçilmesini kolaylaştırır.

Metonymy, karşılaştırmalı sözcükleri ima etmediği için metafordan farklıdır: "sanki", "sanki", "gibi" vb.

Periphrasis (Yunanca - “yeniden anlatma”) - bir kelimeyi veya cümleyi doğrudan adlandırılmayan bir nesnenin özelliklerini gösteren bir konuşma şekliyle değiştirmek:

Lanet dağı ve kurtuluş dağı,
Azabın ve ihtişamın zirvesi,
Ölümsüzlük kayası, Pazar günü inanç,
İsa'nın kanına bulanmış.
(Tek kelime "Golgotha" yerine).

Örnekten, perifrazın genişletilmiş metonimi ilkesi üzerine inşa edildiği açıktır. Bu teknik, sizi tanıdık gelen ve sık kullanım nedeniyle zayıflayan kelimelere yeni bir bakış atmaya ve yeniden değerlendirmeye zorlar.
Alaycılık (en yüksek ironi derecesi). Suçlayıcı şiirlerde kullanılır:
Onu çarmıha ger. Onun daha fazla değeri yok!

Çünkü cennet onun gözlerindedir
Hayatınıza müdahale ediyorlar, vicdanınızı rahatsız ediyorlar.
Gelecekteki yargılama korkusunu aşılıyorlar.

İsa Mesih'in Ferisilere hitaben yaptığı konuşma alaycılığa dayanmaktadır: "Mezarlar boyanır", "duvarlar beyazlatılır" vb.

Silleps (Yunanca - “kombinasyon”), özne ve yüklemin sayı olarak aynı fikirde olmadığı stilistik bir araçtır:
Ahiret tasavvufu değil
Bizi günahtan kurtardı.
Hayat bu, gerçek bu
Kalbimize girdi.
(“Girildi” yerine.)

Halk kayıtsız kaldı.
haça baktılar
Tanrının öldüğünü bilmemek.
(“O” yerine “Onlar”.)

Silleps, şairin sözcükleri işleme konusundaki yeteneklerini genişletir.
Symphora (Yunanca - “korelasyon”) - en yüksek form karşılaştırma sözcükleri olmadan mecazi ifade:

"Gökyüzü tövbe etti; gözyaşları döküldü..."
Bunun yerine: "Gök gürültüsü vardı ve yağmur yağmaya başladı."

Metaforun sofistike bir biçiminin kullanılması bazen metni anlamayı zorlaştırır, ancak yine de bu, gündelik olayların son derece sanatsal bir ifadesidir. Senfora, konuya doğrudan isim vermeden yeni bir şeyi çağrıştırıyor. figüratif temsil Onun hakkında derin bir estetik izlenim bırakıyor.

Synecdoche, aşağıdakilerin kullanımıyla ilişkili metonimi türlerinden biridir:

A) Bütün yerine parçalar:
Kudüs, Kudüs,
Neden çarmıha gerilmek için Tanrı'yı ​​terk ettin?
(Yerine: Yahuda veya seçilmiş insanlar);

B) parça yerine bütün:
İsa'nın dirilişinden sonra
İnsanlık haykırdı: "Beni affet!"
(Bunun yerine: takipçiler veya inananlar);

C) belirsiz bir küme yerine daha büyük bir sayı:
Ve bir milyon aşkın armatür
Tanrıya sevinç şarkısı söylediler
(Yerine: sayısız);

D) çoğul yerine tekil:
Christian, harika ateşini getir,
İsa'nın sana verdiği şey.
(Yerine: Hıristiyanlar, getir...)

Synecdoche, tıpkı sylleps gibi, şiirin ritmik akışı için gerekli kelimeyi seçme konusunda şairi özgürleştirir ve bir tür abartı veya litot işlevini yerine getirir.

Eşanlamlılık (Yunanca - “aynı isim”) - sanatsal konuşmada eşanlamlıların kullanımı, yani ses bakımından farklı ancak aynı anlama sahip kelimeler:

Muhteşem hasat gününde tarlalar sarardı,
Sonbahar tarlaları altın rengindedir.
Her iki satır da aynı şeyden bahsediyor, ancak farklı eşanlamlı kelimelerle ifade edildiğinde bize sonbaharın daha parlak, lirik bir resmini çiziyorlar.
Karşılaştırma, herhangi bir türün şiirsel eserlerinde kullanılan en yaygın üslup aracıdır.

Karşılaştırmanın en basit şekli şu sözcükler kullanılarak ifade edilir: "gibi", "tam olarak", "gibi", "sanki", "sanki", "sanki" vb.

Örneğin:

"Parlak bir ışın gibi umut parlayacak"
"Kurtulanların gözleri gökyüzü gibi parlıyor"
"Bir kuş gibi masmavi için çabalıyorum"
Daha karmaşık ama aynı zamanda güzel bir biçim, araçsal tanım durumu aracılığıyla işlev sözcükleri olmadan oluşturulan bir karşılaştırmadır:
Grace yumuşak bir dalga gibi yayıldı...
(Yine: “hafif bir dalga gibi.”)

Bu tür karşılaştırma biçimleri aslında metaforlara dönüşüyor ve şiire benzersiz lirik tonlar ve gündelik olayların olağanüstü, mecazi bir yeniden üretimini veriyor.

Sessizlik, başlayan konuşmanın okuyucunun veya dinleyicinin tahmininin öngörülmesiyle kesintiye uğradığı üslupsal bir figürdür:

Ve şimdi Kurtarıcı yargılanıyor:
Başrahip, "Küfür ediyor" dedi.
Kalabalık, "Kendini kaybetmiş durumda, içinde bir iblis var" diye bağırdı. "O...
...Ve onların kurtuluşu adına sessiz kaldı.

Sessizliğin kullanılması görüntünün duygusal özünü keskinleştirir ve okuyucunun anlatılan olaylara yönelik empatisini geliştirir.

Kullanım, genişletilmiş karşılaştırma ilkesine dayanan stilistik bir dönüştür. Tüm müjde öyküleri ve ahlak dersi veren şiirler bu tekniğe dayanmaktadır.

Kıyafetlerle kurtarıcı kıyıya yüzün -
Kendinizi umudu kurtarmaktan mahrum bırakın.
Yani, insanların önünde nezaketi korumak,
İkiyüzlülüğün uçurumunda yok oluyoruz,
Bazen kıyafetler yüzünden sonsuzluğu kaybediyoruz.

Kapsamlı bir karşılaştırma, gerçeğin daha kolay özümsenmesine katkıda bulunur ve en karmaşık kavramların herkes için erişilebilir olmasını sağlar.

Elips - bir cümlede ima edilen kelimelerin atlanması:

Hayattan Ekmek yemek için,
Enkazdan bir tapınak inşa etmek için -
Gözler Golgotha'da, kalp gökyüzünde
Ve sebep - Tanrı'nın sözlerine.

(“Doğrudan”, “dönüş”, “doğrudan” fiilleri ima edilmiştir.)

Elips, cümlenin anlamını karıştırmaz, aksine onu daha anlamlı ve özlü hale getirir.

Bir sıfat (Yunanca - “uygulama”), mecazi bir sıfat aracılığıyla bir kişinin veya olgunun mecazi bir özelliğidir.
Sıfat sıklıkla ismin gerçek özellikleri bakımından ondan farklı olan sıfat sıfatlarıyla karıştırılır. Örneğin: "parlak güneş", "beyaz kar", "soğuk kış". Bu birleşimlerdeki sıfatlar basitçe nesnel tanımlardır ve örneğin “iyi güneş”, “gülen kar”, “uykulu kış” mecazi bir imgenin yer aldığı sıfatlardır.
Bazen bir sıfat yerine, bir sıfatın rolü, ifade eden bir zamir tarafından oynanır. üstün dereceşunu belirtir:

Bu nasıl bir lütuf -
Ölü bir hayattan uyanmak!

Şairler genellikle sabit (genel kabul görmüş) lakaplar kullanırlar: "mavi deniz", "temiz alan", "beyaz kar", "kırmızı güneş" vb. Bu tür sıfatlar, niteleyici sıfatlara çok yakındır ve sese aşina olmaları nedeniyle genellikle metaforik sıfatların doğasında bulunan parlak bir lirik görüntü yaratmazlar.
Yukarıdaki görüntünün ifade yöntemlerinden bazıları, yalnızca çalışma fikrini doğrulamak için yardımcı bir araç olarak hizmet etmelidir.

Referanslar:
1. Shatalovsky N.F. Yapı ve netlik (çeşitlendirme için bir rehber). M.: "Manevi Diriliş" ECB, 1999.-90 s.
2. Tomashevsky B.V. Edebiyat teorisi. Poetika: Ders Kitabı. ödenek. - M .: Aspect Press, 2002. - 334 s.
3. Kelebeklerin uçuşu: Japon tercetleri / 612 Trans. Japonca'dan V. N, Markova.-M.: Chronicle LLP, 1998.-348 s.
4. Carnegie D. Topluluk önünde konuşarak özgüven nasıl geliştirilir ve insanlar nasıl etkilenir? / Başına. İngilizce'den - Rybinsk: JSC "Rybinsk Matbaası", 1996. - 800 s.
5. Hıristiyan liri (şiirleri). M.: Preobrazhenie, 1992.
6. Diriliş Şarkısı (ECB'nin ruhani şarkılarının koleksiyonu), 1. baskı. "Friedenstimme", 1993.
7. Diriliş Şarkısı, baskı 2. "Christian" yayınevi, 2002.
8. Fidelity (Hıristiyan şiirleri koleksiyonu), ECB yayınevi, 1984.
9. Cennetin şiiri (18.-20. yüzyılların Rus klasik şiirinde Tanrı ve insan). - St. Petersburg, "Herkes İçin İncil", 1999. - 640 s.
10. Hıristiyan şiirleri koleksiyonu (“Ruth'la birlikte”), cilt. 1 ve 2. Minsk, 1997
















Geri İleri

Dikkat! Slayt önizlemeleri yalnızca bilgilendirme amaçlıdır ve sunumun tüm özelliklerini temsil etmeyebilir. Eğer ilgileniyorsanız bu iş lütfen tam sürümünü indirin.

10. sınıf

Amaç: Güzelliği görebilen, hissedebilen ve yaratabilen, şiirsel söze ustaca hakim olabilen yaratıcı bir kişiliğin oluşumunu teşvik etmek; parlak, yetenekli bir sözle şaşırma yeteneğini koruyan bir kişilik.

  • Bitmiş bir örnek metni analiz edin: konuyu anlayın ve ortaya çıkarın, ana fikri, biçim ve içerik özelliklerini belirleyin.
  • Ustaları işbirliğine dahil ederek genç şairlerin mesleki becerilerde ustalaşmalarına yardımcı olarak dil olaylarını analiz etme yeteneğini geliştirmek sanatsal kelime.
  • Sözlü geliştirmek ve yazılı konuşmaöğrenciler.
  • Ortak yaratıcı çalışmalarda iletişim kültürünü teşvik edin, iletişim becerilerini geliştirin.
  • Şiire ve memlekete sevgi aşılayın .

Ders için epigraf:

Ne muhteşem bir yol -
Yaratıcılık yolu, kutlu yol!
E.V.

Yazma - Tanrı'nın hediyesi, Tanrı'nın kıvılcımı. Ve onun insan kalbinde tutuşması bir vahiy mucizesi olarak algılanır.

Şair olmak nasıl bir misyondur? Ninel Aleksandrovna Mordovina (Astrakhan şairi, 1928 - 2001) bu soruyu şu şekilde yanıtladı: "Yanırken parlamak nadir bir hazırlıktır." Ve ekledi: "İltifatın için teşekkür ederim şair." “Genç Dilbilimci” yaratıcı derneğinin derslerinde sanatsal ifade ustalarının eserleriyle tanışıyoruz, ifade araçlarını ve şiirsel teknikleri inceliyoruz, Astrahan yazarları ve şairleriyle tanışıyoruz, kendimizi yaratmaya çalışıyoruz... CO süreci - yaratıcılık ilham verir. Bu tür toplantılar sırasında içimizde görüntüler, düşünceler, kelimeler doğar:

İlham ruhun açığa çıkması gibidir.
İlham, aydınlığın en yüksek ışınıdır.
İlham, yüzen düşünceler gibidir.
İlham, farklı dünyaların birliğidir...

Serova Ksenia

Gece şehri

İskelelerin gürültülü saçılımının arkasında
Şehir uyuyor, soğuk bir rüya,
Kanalların iplikleri sessizce uyuyor,
Birinin kalbi uyum içinde atıyor.

Gece yarısı tramvayları gürlemez,
Pencerelerdeki ışıklar neredeyse her yerde söndü.
Şehrimiz sadece mayıs ayında iyi değil,
Her gün, her saat iyi.

Astragan

Benim şehrim, nazik ve güneşli,
Rus Venedik'i denir,
Yıldızlı gizemli gece yarısına kadar
Işıklarınız şefkatle parlıyor.

Gri saç sana çok yakışıyor
Beyaz taş Kremlin,
İşte Rus derinlik ruhu
Bozkır toprağı tarafından emilir.

Müren saçını karıştıracak,
Nehir dalgalarını sürecek,
Söğütler alçak sesle fısıldayacak:
Her şey yaşama sevinciyle dolu.

Sitaliev Mirhat

Sayfaları yavaşça çeviriyorum
Yüreği yakalayan kitaplar.
İşte Kleopatra'nın arabası
Bir an için altın rengi parladı.

Görünmez fantezinin uçuşu
Bir kez daha düşüncelerimi yanıma aldım.
Ve o kadar uzun zamandır gerçeğe doğru yürüyoruz ki,
Ve ona giden yol hâlâ çok uzakta.

Maraktanov İskender

Kedi

Kirli patileri olan kedi
Eve giden yol boyunca yürüdü.
Hiç acelesi yoktu:
Onun izin günüydü.

Dışarıda güneş parlıyordu,
Ve sıcak bir esinti döndü.
Peki nerede dolaştı?
Kimse tahmin edemedi.

Ve başka bir şey daha tuhaf görünüyordu,
Etraftaki herkesi şaşırtan şey
Sonuçta kediler o kadar temiz ki!
(Bu onlar için önemli dostum).

Ve hiçbir şey bunu rahatsız etmedi,
Ve tereddüt etmeden yürüdü,
Herkesin yol verdiğini
Çocuklar ona güldüler.

Ve uzun süredir anlaşmazlıklar vardı.
Ve rüzgar çılgınca esiyordu.
Kirli patileri olan kedi
Eve giden yolda yürüdüm...

Öğretmen: Her dersimize yaratıcı hayal gücünü geliştiren ısınma egzersizleriyle başlıyoruz. Bu yüzden bugün sizi soyut kavramları (hayat, kader, aile, aşk, mutluluk, ruh, dostluk, umut, zaman, dünya) ifade eden kelimeler ile belirli nesnelerin adları (masa, karınca yuvası, nehir, ağaç, çiçek) arasındaki ortaklığı bulmaya davet ediyorum. , heykel, kedi, kum, kadın, bilgisayar). Misafirlerimiz ısınma etkinliğimizde bize katılın...

Öğrenci cevapları:

  • "Dostluk ve bir çiçek: Dostluğun bir benzeri, bir çiçek gibi açıp aynı şekilde solabilir."
  • “Dostluk ve sofra: güçlü olabilirler. Bir masada birden fazla kişi oturabilir ve dostluk birden fazla kişiyi bir araya getirebilir.”
  • “Masa ve sevgi: Güçlü ve temiz olabilirler”
  • “Ruh ve heykel: Ruh bir insanın suretidir, heykel de: her ikisinin de kırılması kolaydır”
  • “Kedi ve umut: ikisi de rahatlatıcı”
  • “Hayat ve nehir: Hayat bir nehir gibi bazen şiddetle, bazen sessizce akar. İçinde gel-gitler var. Bazen kraterlerle karşılaşırsınız, dalgalar gelir, su baskınları meydana gelir. Akıntıya karşı yüzmek, akıntıya karşı yüzmekten daha kolaydır."

Öğretmen: Deneyimsiz bir okuyucu için hemen hemen her şiir birçok gizemle doludur, bu nedenle anlaşılmaz ve dolayısıyla ilgi çekici olmayabilir. Ancak şiire saygılı ve duygulu davranırsanız, sanatsal ifade araçlarını bilirseniz ve bunları eserde bulmaya çalışırsanız, o zaman bu bilmeceler ışıltılı şiirsel yönlere dönüşecektir. Şair Andrei Voznesensky, "Metafor formun motorudur!" diye haykırdı. Peki metafor nedir?

Öğrenci: Metafor - Yunancadan. “Transfer”, özelliklerin bir nesneden diğerine aktarılmasına dayanan, parlak, yaratıcı bir resmin yaratılmasıyla sonuçlanan sanatsal bir ifade aracıdır. Mecazi anlamda kullanılan bir kelime aşırı ifade gücü, hayal gücü, netlik ve duygusallık kazanır. Bu nedenle kurgu eserlerde, özellikle şiirde metafor yaygın olarak kullanılmaktadır.

Öğretmen: Çocuklar, ödeviniz güzeli bulmaktı. canlı örnekler Astrahan şairlerinin şiirlerindeki metaforlar...

Öğrenci cevapları:

Uzay yıldızların gözbebekleriyle doludur... (Sergey Motygin)

Ruhum kanatların renginde... (Zhanna Migunova)

Affetmek boş bir kalıntı olarak görülüyordu,
Ruh ve beden kesişmelerine son vermek... (Andrey Belyanin)

Nisan - iflah olmaz bir işkenceci
Beynimizi parçalara ayırıyor! (Olga Markova)

Astrahan güneşi acımasızdır:
Kuduz bakışları kör edici.
Heat - Şamakhan Kraliçesi -
Bozkırda çadır kurdu. (Galina Podolskaya)

Varsayım Katedrali'nin güçlü sandığı
Şafak sisinde biraz iç çekiyor.
Ve pencerelerin resimlerine bakıyorlar, haç çıkarıyorlar,
Slav hassasiyeti, Tatar tutkusu. (Irina Serotyuk)

Ama orada, aşağıda, mavi parlıyor,
Volga, sazlık yeleleriyle açıldı... (Ninel Mordovina)

Hayatla aram bozulduğunda
Ve tüm sözler kenarda duruyor,
Zil borusunu kırarım,
Eski şeyleri hatırlamasın diye... (Ninel Mordovina)

Rüya patladı!
Renkli parçalar
Sessizlik parçalara ayrıldı. (Ninel Mordovina)

Öğretmen: Eğer bir metafor şairin hayal gücünün gücünü, çağrışım dizisinin zenginliğini, imgelerinin lüksünü gösteriyorsa, o zaman sıfat onun düşüncesinin derinliğini, doğasının meraklılığını, bakışının yoğunluğunu ortaya koyar. “İyi bir sıfat kimlik pasaportudur. Bu, en yüksek beceri seviyesidir” dedi şair Lev Ozerov. Peki sıfat nedir?

Öğrenci: Sıfat - Yunanca "uygulama" dan - mecazi bir sıfatın ifadesi yoluyla bir kişinin, olgunun veya nesnenin mecazi bir özelliği.

Öğretmen: Mümkün olan, yeri doldurulamaz, doğru tek sıfat sanatçının zaferidir! Lakap, onun bir nesne ve olgu üzerindeki gücüdür. Lakap, öze giden bir oktur! Şairler arasında şöyle demek adettendir: "Bana sıfatının ne olduğunu söyle, sana kim olduğunu söyleyeyim." Ödeviniz aynı zamanda hemşehrilerimizin şiirsel eserlerindeki sıra dışı, şaşırtıcı lakapların örneklerini bulmaktı...

Öğrenci cevapları:

Sen güzelsin, pelin,
Hepsi gün batımı ateşinde.
Neden beni hayal ettin
Sadece epik melankoli mi? (yazar – Klavdiya Kholodova)

Çok dilli, tutkularla dolu:
Kuzey - ölçülü,
Asya - yanıyor... (Irina Serotyuk)

Bunu şiirle ifade etmeye cesaret edemiyorum
Sarhoş edici çiy damlaları! (Pavel Morozov)

Ve günahsız bir şekilde yere uzanır,
Henüz doğmamış bir yıl gibi. (Galina Podolskaya)

İnatçı ve garip
Bahar yüzüme bağırdı... (Dina Nemirovskaya)

Sıcaktan donmuş şehir,
Kubbelerin tepeleriyle...
Seni neyle koruyacağım?
Soylulardan ve aptallardan mı? (Olga Markova)

Bütün dünya yeşil-mavi-kırmızı
İçlerinde yüzer ve yükselir,
Ah, güzel yusufçukların dar kuyruğu,
Ah, zümrüt! Ah, malakit! (Olga Markova)

Ve yıldızın güven dolu bakışına... (Sergei Motygin)

Öğretmen: Astrahan'ın en derin anlayışı; yaşam sevgisi; Volga genişliklerine; burada yaşayan insanlara; güzelliğe; insan nezaketine; Rusya'ya Nineli Aleksandrovna Mordovina'nın eserlerinde buluyoruz (“Üçlü bir görüntüde” şarkısı, Astrakhan Drama Tiyatrosu oyuncusu Alexandra Kostina tarafından gerçekleştirilen N.A. Mordovina'nın dizelerine benziyor). Söz öğrenci N.A.'ya verildi. Mordovina, Astrahan şairi Eleonora Vladimirovna Tatarintseva...

Öğretmen: Bugün bizim için tamamen yeni olan başka bir şiirsel cihazı öğreneceğiz - ANZHANBEMAN. F.I. tarafından ustaca kullanıldı. Tyutchev, M.I. Tsvetaeva ve diğer bazı şairler. Peki enjanbeman nedir? Anzhanbeman (Fransızca enjambement, enjamber'den - “üstüne çıkmak”) şiirsel bir dizeye veya kıtaya uymadığında ve bir sonraki cümlenin bir bölümünü işgal ettiğinde tek bir cümlenin satırdan satıra aktarılmasına dayanan sözdizimsel bir ifade aracı. F. I. Tyutchev, “Çeşme”:

Gökyüzüne bir ışın gibi yükselen, O
Dokunuldu
değerli yükseklikler.
M. Tsvetaeva, “Kuzgun Uçurumunun Üstünde”:
Siyahın üstünde uçurum
Beyaz zari kollu.
Bacak - zaten kayma
Koşma
- zorlukla kazmak
yere
buna gülüyorum Birinci
Kalktım
, şafak tacında -
Max, ben... çok doğru
Beklemek
verandanda!

N.A. Mordovina, M.I.'nin çalışmalarına çok düşkündü. Tsvetaeva da enjanbemane'yi eserlerinde sanatsal bir araç olarak kullandı. Bunları önerilen şiirlerde bulmaya çalışalım:

...Ağustos bir kral gibi cömerttir: yıldız şelaleleri
verir
her şey insanların mutlu olması için,
Başarılı bir şekilde bir dilek tutun.
Hem sevinç hem de başarı gerçekleşecek!
Önemli olan: inanmak inatla
Ağustos,
yıldız ve gökyüzü -
Her şey mümkün, hayat cömerttir,
Ve zorluklar onun hatası değil...

Rulolarda

...Volga bozkır boyunca aktı.
Ra-ka-ti-la! -
Sonu yok kenar yok
Göz ile
Suyu ölçmüyorsun.
Ve böyle bir güzellik bunun gibi
Enlem
Ve irade-
Başka hiçbir yerde olmadığı gibi!

Fareler etrafta dolaşıyor hışırtı,
Yapraklarda
sonbahar bahçesi,
Sessizce ısınıyor ruh,
Güya sabah lambası...

Taşikardi

Gurura boyun eğmeyin: Kötülüğü beslemeyin -
Kalp kırgınlıkla büyür ve boğulur.
Kömürleşmiş, ölüyorlar ruhlar
Orada
inançsızlığın aşka dönüştüğü yer.

Bıçağın yanında

... Şüphenin üstesinden gelmeyin ve çekingenlik
Yollar,
rehber nerede bir-

Bilinç.

Tek kişinin bilinci olasılıklar
verme
üstümüzde hakim olmak-
Şiddet.
Ve aldatmadan kurtulun ve ciddiyet
ülke,
Ne isminde
Rusya.
Bıçakla mı?
Peki kenar boyunca yürüyeceğiz
Dayanılmaz olsa da yanan
Rüzgarlar
tezgah,
Ve günlük yaşam bacaklarını örüyor
Hastalıklarıyla...
Ama bu geçici
Ve Rusya sonsuzdur!

Bugün bir kez daha sanatsal ifade araçlarını (metafor ve epitet gibi) tekrarladık, bunları hemşerilerimizin şairlerinin eserlerinde gördük, yeni bir üslup cihazı olan enjanbeman ile tanıştık ve N.A.'nın bunu çalışmalarında ustaca kullandığını keşfettik. Mordovina. Nineli Alexandrovna'nın bizzat seslendirdiği şiiri dinleyelim (şiirin canlı sesinin video slaytlarıyla kaydı var).

(İLE ayrılık sözleri E.V. genç şairlere sesleniyor Tatarintsev, N.A. Ödülünden bahsediyor. Mordovina, Astrahan bölgesinin genç şairlerinin koleksiyonlarını sergiliyor).

Edebiyat türleri (türleri)

Balad

Tarihsel veya gündelik nitelikte açıkça ifade edilmiş bir olay örgüsüne sahip lirik-destansı şiirsel bir çalışma.

Komedi

Dramatik çalışma türü. Çirkin ve saçma, komik ve saçma olan her şeyi sergiliyor, toplumun ahlaksızlıklarıyla alay ediyor.

Lirik şiir

Yazarın duygularını duygusal ve şiirsel bir şekilde ifade eden bir kurgu türü.

Özellikler:şiirsel biçim, ritim, olay örgüsünün eksikliği, küçük boyut.

Melodram

Karakterlerin keskin bir şekilde olumlu ve olumsuz olarak bölündüğü bir drama türü.

kısa roman

Kısalık, keskin bir olay örgüsü, tarafsız bir sunum tarzı, psikoloji eksikliği ve beklenmedik bir sonla karakterize edilen bir anlatı düzyazı türü. Bazen öykünün eş anlamlısı olarak kullanılır, bazen de öykü türü olarak adlandırılır.

Ciddiyet ve yücelik ile karakterize edilen şiirsel veya müzikal-şiirsel bir eser. Ünlü şiirler:

Lomonosov: “Khotin'in yakalanmasına ilişkin kaside, “Majesteleri İmparatoriçe Elizabeth Petrovna'nın Tüm Rusya tahtına katılım gününe kaside.”

Derzhavin: “Felitsa”, “Yöneticilere ve Yargıçlara”, “Asil Adam”, “Tanrı”, “Murza'nın Vizyonu”, “Prens Meshchersky'nin Ölümü Üzerine”, “Şelale”.

Makale

Gerçek hayattan gerçekleri tasvir eden en özgün anlatı türü, destansı edebiyat.

Şarkı veya ilahi

Lirik şiirin en eski türü. Birkaç mısra ve bir korodan oluşan bir şiir. Şarkılar halk, kahramanlık, tarihi, lirik vb. olarak ayrılır.

Masal

Bir kahramanın (kahramanların) hayatından bir dizi bölüm sunan, kısa öykü ile roman arasındaki destansı tür. Hikayenin kapsamı kısa hikayeden daha geniştir ve gerçeği daha geniş bir şekilde tasvir eder, ana karakterin hayatında belirli bir dönemi oluşturan bir dizi bölüm tasvir eder. Kısa bir hikayeden daha fazla olay ve karakter içerir. Ancak bir romanın aksine, bir hikayenin genellikle tek bir hikayesi vardır.

Şiir

Bir tür lirik destansı eser, şiirsel bir olay örgüsü anlatımı.

Oynamak

Dramatik eserlerin (trajedi, komedi, dram, vodvil) genel adı. Yazar tarafından sahnede performans için yazılmıştır.

Hikaye

Küçük destan türü: Kural olarak kahramanın hayatındaki bir veya daha fazla olayı tasvir eden kısa düzyazı çalışması. Hikayedeki karakterlerin çemberi sınırlıdır, anlatılan aksiyonun süresi kısadır. Bazen bu türdeki bir eserin bir anlatıcısı olabilir. Hikayenin ustaları A.P. Çehov, V.V. Nabokov, A.P. Platonov, K.G. Paustovsky, O.P. Kazakov, V.M.

Roman

İnsanların belirli bir dönemdeki veya tüm insan yaşamı boyunca yaşamlarını kapsamlı bir şekilde anlatan büyük bir destan eser.

Romanın karakteristik özellikleri:

Bir dizi karakterin kaderini kapsayan olay örgüsünün çok doğrusallığı;

Eşdeğer karakterlerden oluşan bir sistemin varlığı;

Kapsam büyük daire yaşam olayları, sosyal açıdan önemli sorunların formülasyonu;

Önemli eylem süresi.

Roman örnekleri: F.M. Dostoyevski'nin "Aptal", I.S.

Trajedi

Çoğu zaman ölüme mahkum olan ana karakterin talihsiz kaderini anlatan bir tür dramatik çalışma.

Destansı

Epik edebiyatın en geniş türü, olağanüstü ulusal tarihi olaylar hakkında şiir veya düzyazı şeklinde kapsamlı bir anlatım.

Var:

1. farklı halkların eski folklor destanları - mitolojik veya tarihi konular üzerine çalışmalar, insanların doğa güçlerine, yabancı işgalcilere, büyücülük güçlerine vb. karşı kahramanca mücadelesini anlatır.

2. tarihin geniş bir dönemini veya bir ulusun hayatındaki önemli, kader olayını (savaş, devrim vb.) anlatan bir roman (veya bir dizi roman).

Destan şu şekilde karakterize edilir:
- geniş coğrafi kapsam,
- Toplumun tüm katmanlarının yaşamının ve gündelik yaşamının bir yansıması,
- içeriğin uyruğu.

Destan örnekleri: L.N. Tolstoy'un "Savaş ve Barış", M.A. Sholokhov, K.M. Simonov'un "Yaşayanlar ve Ölüler", B.L.

Edebi hareketler Klasisizm 17. - 19. yüzyılın başlarında Avrupa edebiyatı ve sanatında sanatsal üslup ve hareket. Adı Latince "classicus" - örnek kelimesinden türetilmiştir. Özellikler: 1. İdeal bir estetik standart olarak antik edebiyat ve sanatın görüntü ve biçimlerine hitap edin. Sanatın toplumsal ve eğitsel işlevi. 5. "Yüksek" ve "düşük" (komedi, hiciv, masal) olarak ayrılan katı bir tür hiyerarşisi oluşturulmuştur. Her türün katı sınırları ve açık biçimsel özellikleri vardır. Önde gelen tür trajedidir. 6. Klasik dramaturji, sözde "yer, zaman ve eylem birliği" ilkesini onayladı; bu şu anlama geliyordu: oyunun eylemi tek bir yerde gerçekleşmeli, eylemin süresi performansın süresiyle sınırlı olmalıdır Oyun, yan eylemlerle kesintiye uğramadan, merkezi bir entrikayı yansıtmalıdır. Klasisizm Fransa'da ortaya çıktı ve adını aldı (P. Corneille, J. Racine, J. Lafontaine, vb.). Büyük Fransız Devrimi'nden sonra rasyonalist fikirlerin çöküşüyle ​​​​birlikte klasisizm geriledi ve romantizm Avrupa sanatının baskın tarzı haline geldi. Romantizm 18. yüzyılın sonları ile 19. yüzyılın ilk yarısının Avrupa ve Amerikan edebiyatındaki en büyük akımlarından biridir. 18. yüzyılda, gerçekte olmayan, yalnızca kitaplarda bulunan gerçek, olağandışı, tuhaf her şeye romantik deniyordu. Ana özellikleri: 1. Romantizm, burjuva yaşamının bayağılığına, rutinliğine ve sıradanlığına karşı en çarpıcı protesto biçimidir. Sosyal ve ideolojik önkoşullar - Büyük'ün sonuçlarındaki hayal kırıklığı Her zaman topluma, onun kanunlarına ve ahlaki standartlarına karşı çıkan güçlü, istisnai bir kişilik vardır. 4. “İkili dünya”, yani dünyanın birbirine zıt olan gerçek ve ideal olarak bölünmesi. Romantik kahraman, bu ideal dünyaya nüfuz ettiği manevi içgörü ve ilhama tabidir. 5. "Yerel renk." Topluma karşı çıkan kişi doğayla, onun unsurlarıyla manevi bir yakınlık hisseder. Romantiklerin sıklıkla egzotik ülkeleri ve onların doğasını dekor olarak kullanmalarının nedeni budur. Duygusalcılık, 18. yüzyılın ikinci yarısı ile 19. yüzyılın başlarında Avrupa ve Amerikan edebiyatında ve sanatında bir hareket. Aydınlanma rasyonalizminden yola çıkarak “insan doğası”nın hakiminin akıl değil, duygu olduğunu ilan etti. İdeal-normatif bir kişiliğe giden yolu “doğal” duyguların serbest bırakılması ve geliştirilmesinde aradı. Duygusallığın büyük demokrasisi ve sıradan insanların zengin manevi dünyasını keşfetmesi bundan kaynaklanmaktadır.. Doğa bilimcilerin asıl görevi, bir bilim insanının doğayı incelediği aynı bütünlükle toplumu incelemekti. Sanatsal bilgi bilimsel bilgiye benzetildi. 2. Sanat eseri bir “insan belgesi” olarak kabul ediliyordu ve temel estetik kriter, içinde gerçekleştirilen biliş eyleminin eksiksizliğiydi. 3. Doğa bilimciler, bilimsel tarafsızlıkla tasvir edilen gerçekliğin kendi içinde oldukça anlamlı olduğuna inanarak ahlak dersi vermeyi reddettiler. Bir yazar için uygun olmayan veya değersiz konuların olmadığına inanıyorlardı. Bu nedenle, doğa bilimcilerin eserlerinde olay örgüsünden yoksunluk ve toplumsal kayıtsızlık sıklıkla ortaya çıktı. Realizm Gerçeğin gerçekçi bir tasviri. Batı tarzı medeniyetler. Edebiyat ve sanatın sonraki tüm gelişimi üzerinde büyük etkisi oldu. Ana özellikler: 1. Romantizmin sürekliliği. Sembolizmin teorik kökleri A. Schopenhauer ve E. Hartmann'ın felsefesine, R. Wagner'in çalışmalarına ve F. Nietzsche'nin bazı fikirlerine kadar uzanır. 2. Sembolizm öncelikle “kendinde şeylerin” ve duyusal algıların ötesindeki fikirlerin sanatsal simgeleştirilmesini hedefliyordu. Şiirsel bir sembol, bir görüntüden daha etkili bir sanatsal araç olarak görülüyordu. Sembolistler, semboller ve benzerliklerin ve analojilerin sembolik keşfi yoluyla dünya birliğinin sezgisel olarak anlaşılmasını ilan ettiler. dinamikleri, kişiliksizliği ve ahlaksızlığıyla modern kent uygarlığının estetiğinin bir doğrulaması. 2. Teknikleştirilmiş bir "yoğun yaşamın" kaotik nabzını, olayların ve deneyimlerin anlık değişimini, "kalabalığın adamı" bilinci tarafından kaydedilen aktarma arzusu. 3. İtalyan fütüristleri yalnızca estetik saldırganlık ve şok edici muhafazakar zevkle değil, aynı zamanda genel bir güç kültüyle, daha sonra bazılarını Mussolini'nin kampına yönlendiren "dünyanın hijyeni" olarak savaştan özür dilemeyle de karakterize edildi.

Rus Fütürizmi, İtalyanlardan bağımsız olarak ve özgün bir biçimde ortaya çıktı.

sanatsal fenomen

onunla çok az ortak noktası vardı. Rus fütürizminin tarihi, dört ana grubun karmaşık etkileşimi ve mücadelesinden oluşuyordu: a) “Gilea” (kübo-fütüristler) - V.V. Khlebnikov, D.D. ve N.D. Burlyuki, V.V. Kamensky, V.V. Lifshits;

b) “Ego-Fütüristler Derneği” - I. Severyanin, I. V. Ignatiev, K. K. Olimpov, V. I. Gnedov ve diğerleri;

c) “Şiirin Asma Katı” - Khrisanf, V.G. Shershenevich, R. Ivnev ve diğerleri;

d) “Santrifüj” - S.P. Bobrov, B.L. Pasternak, N.N. Aseev, K.A. Bolshakov ve diğerleri. İmgecilik 20. yüzyılın Rus şiirinde, temsilcilerinin yaratıcılığın hedefi olduğunu belirten bir edebiyat hareketi.

Aliterasyon (ses yazısı), bir ayette aynı veya homojen ünsüzlerin tekrarlanması ve ona özel bir ses ifadesi (ayette) verilmesidir. Bu durumda nispeten küçük bir konuşma alanında bu seslerin frekansının yüksek olması büyük önem taşımaktadır.

Ancak, eğer kelimelerin tamamı veya kelime biçimleri tekrarlanıyorsa, kural olarak aliterasyondan bahsetmiyoruz. Aliterasyon, seslerin düzensiz tekrarı ile karakterize edilir ve bu, bu edebi cihazın tam olarak ana özelliğidir.

Aliterasyon, öncelikle tekrar eden seslerin satırın başında ve sonunda yoğunlaşmaması, yüksek frekansta da olsa kesinlikle türev olması bakımından kafiyeden farklıdır. İkinci fark, kural olarak ünsüz seslerin aliterasyonlu olmasıdır. Edebi aliterasyon cihazının ana işlevleri arasında onomatopoeia ve kelimelerin anlambiliminin insanlarda sesleri uyandıran çağrışımlara tabi kılınması yer alır.

Aliterasyon örnekleri:

"Korunun kişnediği yerde silahlar da kişner."

"Yaklaşık yüz yıldır
büyümek
yaşlılığa ihtiyacımız yok.
Yıllar geçtikçe
büyümek
gücümüz.
Övmek,
çekiç ve ayet,
gençlik ülkesi."

(V.V. Mayakovski)

Anafora

Bir cümlenin, satırın veya paragrafın başında kelimeleri, cümleleri veya ses kombinasyonlarını tekrarlamak.

Örneğin:

« boşuna değil rüzgarlar esiyordu,

boşuna değil fırtına vardı"

(S. Yesenin).

Siyah kıza göz gezdirmek

Siyah yeleli at!

(M.Lermontov)

Çoğu zaman anafora, mesela edebi cihaz derecelendirme gibi edebi bir cihazla, yani artışla bir simbiyoz oluşturur duygusal doğa metindeki kelimeler.

Örneğin:

"Sığır ölür, arkadaşı ölür, insanın kendisi ölür."

Antitez (muhalefet)

Antitez (veya karşıtlık), anlam bakımından tamamen farklı veya zıt olan kelimelerin veya cümlelerin karşılaştırılmasıdır.

Antitez, okuyucu üzerinde özellikle güçlü bir izlenim bırakmanıza, ona aktarmanıza olanak tanır güçlü heyecan pahasına yazar hızlı değişimŞiir metninde kullanılan anlam kavramlarının zıttıdır. Ayrıca yazarın veya kahramanın karşıt duyguları, hisleri ve deneyimleri de bir muhalefet nesnesi olarak kullanılabilir.

Antitez örnekleri:

yemin ederim Birinci yaratılış günü üzerine yemin ederim ki sonöğleden sonra (M. Lermontov).

Kimdi Hiçbir şey, o olacak herkes.

Antonomasia

Antonomasia ifade edici bir araçtır; kullanıldığında yazar, karakterin karakterini mecazi olarak ortaya çıkarmak için ortak bir isim yerine özel bir isim kullanır.

Antonomasia örnekleri:

O, Othello'dur ("Çok kıskançtır" yerine)

Cimri bir kişiye genellikle boş bir hayalperest olan Plyushkin denir - Manilov, aşırı hırsları olan bir adam - Napolyon vb.

Kesme işareti, adres

Asonans

Asonans, belirli bir ifadede sesli harflerin tekrarlanmasından oluşan özel bir edebi araçtır. Ünsüz seslerin tekrarlandığı asonans ve aliterasyon arasındaki temel fark budur. Asonansın biraz farklı iki kullanımı vardır.

1) Asonans orijinal bir araç olarak kullanılır. edebi metinözellikle şiirsel olanın özel bir tadı vardır. Örneğin:

Kulaklarımız başımızın üstünde
Küçük bir sabah silahlar ateşlendi
Ve ormanlar mavi tepelerdir -
Fransızlar orada.

(M.Yu.Lermontov)

2) Asonans, kesin olmayan kafiye oluşturmak için yaygın olarak kullanılır. Örneğin, "çekiç şehir", "eşsiz prenses".

Bir dörtlükte hem kafiye hem de asonansın kullanımına ilişkin ders kitabı örneklerinden biri, V. Mayakovsky'nin şiirsel çalışmasından bir alıntıdır:

Tolstoy'a değil, şişman bir adama dönüşeceğim -
Yiyorum, yazıyorum, sıcaktan deliriyorum.
Kim deniz üzerinde felsefe yapmamıştır?
Su.

Ünlem

Ünlem işareti her yerde görünebilir şiirsel çalışma, ancak kural olarak yazarlar bunu ayetteki özellikle duygusal anları tonlamalı olarak vurgulayarak kullanırlar. Yazar aynı zamanda okuyucunun dikkatini kendisini özellikle heyecanlandıran ana odaklıyor, deneyimlerini ve duygularını ona anlatıyor.

Hiperbol

Abartma, herhangi bir nesnenin veya olgunun boyutunun, gücünün veya öneminin aşırı derecede abartılmasını içeren mecazi bir ifadedir.

Bir abartı örneği:

Bazı evler yıldızlar kadar uzundur, bazıları ise ay kadar; baobablar gökyüzüne (Mayakovsky).

İnversiyon

Lat'tan itibaren. ters - permütasyon.

İfadeye daha anlamlı bir renk tonu, bir kelimenin tonlama vurgusunu vermek için cümledeki kelimelerin geleneksel sırasını değiştirmek.

Ters çevirme örnekleri:

Yalnız yelken beyazdır
Mavi deniz sisinde... (M.Yu. Lermontov)

Geleneksel düzen farklı bir kurguyu gerektirir: Denizin mavi sisi içinde yalnız bir yelken bembeyazdır. Ancak bu artık Lermontov ya da onun büyük eseri olmayacak.

Bir başka büyük Rus şairi Puşkin, ters çevirmeyi şiirsel konuşmanın ana figürlerinden biri olarak görüyordu ve çoğu zaman şair sadece teması değil, aynı zamanda uzaktan ters çevirmeyi de kullandı; kelimeleri yeniden düzenlerken aralarına başka kelimeler sıkıştı: “İtaatkar yaşlı bir adam yalnız Perun'a...".

Şiirsel metinlerde ters çevirme, bir vurgu veya anlam işlevi, yani ritim oluşturma işlevini yerine getirir. şiirsel metin sözlü-mecazi bir resim yaratma işlevinin yanı sıra. Düzyazı eserlerde tersine çevirme, mantıksal vurguları yerleştirmeye, yazarın karakterlere karşı tutumunu ifade etmeye ve onların duygusal durumlarını aktarmaya hizmet eder.

ironi

İroni, bir parça alay, bazen de hafif bir alaycılık içeren güçlü bir ifade aracıdır. İroni kullanırken yazar, okuyucunun açıklanan nesnenin, nesnenin veya eylemin gerçek özelliklerini tahmin etmesi için zıt anlamlara sahip kelimeler kullanır.

Cinas

Bir kelime oyunu. Benzer görünen ancak farklı anlamlara sahip veya bir kelimenin farklı anlamları olan kelimelerin kullanımına dayanan esprili bir ifade veya şaka.

Literatürdeki kelime oyunları örnekleri:

Sizin için üç tıklamayla bir yıl alnında,
Bana biraz haşlanmış yemek ver hecelendi.
(A.S. Puşkin)

Ve daha önce bana hizmet etmişti şiir,
Kırık dize, şiir.
(D.D.Minaev)

Bahar herkesi delirtecek. Buz - ve bu yola çıktı.
(E. Meek)

Litotlar

Abartılılığın zıttı, herhangi bir nesnenin veya olgunun boyutunun, gücünün veya öneminin aşırı derecede eksik ifade edilmesini içeren mecazi bir ifade.

Litot örneği:

At, büyük çizmeli, kısa bir koyun derisi paltolu ve büyük eldivenli bir köylü tarafından dizgin tarafından yönetiliyor... ve kendisi de kadife çiçeğinden! (Nekrasov)

Metafor

Metafor, kelimelerin ve ifadelerin kullanılmasıdır. mecazi olarak bir tür benzetme, benzerlik, karşılaştırmaya dayanıyor. Metafor benzerlik veya benzerliğe dayanır.

Bir nesnenin veya olgunun özelliklerinin benzerliklerine göre diğerine aktarılması.

Metafor örnekleri:

Deniz sorunlar.

Gözler yanıyorlar.

Kaynayan arzu.

Öğlen yanıyordu.

Metonimi

Metonimi örnekleri:

Tüm bayraklar bizi ziyaret edecek.

(burada bayraklar ülkelerin yerini alır).

ben üç yaşındayım plakalar yedim.

(burada yemeğin yerini tabak alır).

Adres, kesme işareti

oksimoron

Çelişkili kavramların kasıtlı bir birleşimi.

Bak, o üzgün olmak eğlencelidir

Çok zarif bir şekilde çıplak

(A. Akhmatova)

Kişileştirme

Kişileştirme aktarımdır insani duygular cansız nesneler ve olayların yanı sıra hayvanlar hakkında düşünceler ve konuşmalar.

Bu işaretler metafor kullanılırken olduğu gibi aynı prensibe göre seçilir. Sonuçta okuyucu, cansız nesnenin belirli bir canlı varlığın görüntüsüne sahip olduğu veya canlıların doğasında var olan niteliklerle donatıldığı, açıklanan nesneye ilişkin özel bir algıya sahiptir.

Kimliğe bürünme örnekleri:

Ne, yoğun bir orman,

Düşünceli oldum,
üzüntü karanlık
Sisli?

(A.V. Koltsov)

Rüzgara dikkat edin
Kapıdan çıktı,

Kapıyı çaldı pencereden,
Koştuçatıda...

(M.V.Isakovsky)

Parselasyon

Parselasyon, bir cümlenin tonlamalı olarak bağımsız bölümlere ayrıldığı ve yazılı olarak bağımsız cümleler olarak vurgulandığı bir sözdizimsel tekniktir.

Parselasyon örneği:

“O da gitti. Mağazaya. Sigara satın alın” (Shukshin).

Çevre cümlesi

Açıklama, başka bir ifadenin veya kelimenin anlamını açıklayıcı bir biçimde aktaran bir ifadedir.

Açıklama örnekleri:

Canavarların kralı(yerine aslan)
Rus nehirlerinin annesi(yerine Volga)

Pleonazm

Ayrıntı, mantıksal olarak gereksiz kelimelerin kullanılması.

Günlük yaşamda pleonazm örnekleri:

Mayısta ay(Şunu söylemek yeterli: Mayıs ayında).

Yerel yerli (bunu söylemek yeterli: yerli).

Beyaz albino (sadece şunu söylemek yeterli: albino).

oradaydım kişisel olarak(Şunu söylemek yeterli: Ben oradaydım).

Literatürde pleonazm sıklıkla bir üslup aracı, bir ifade aracı olarak kullanılır.

Örneğin:

Hüzün ve melankoli.

Deniz-okyanus.

Psikoloji

Kahramanın zihinsel ve duygusal deneyimlerinin derinlemesine bir tasviri.

Kaçınmak

Bir şarkı ayetinin sonunda tekrarlanan bir ayet veya ayet grubu. Bir nakarat tüm kıtayı kapsıyorsa buna genellikle koro adı verilir.

Retorik soru

Cevap beklenmeyen soru biçimindeki bir cümle.

Örnek:

Yoksa Avrupa ile tartışmak bizim için yeni mi?

Yoksa Ruslar zaferlere alışık değil mi?

(A.S. Puşkin)

Retorik itiraz

Soyut bir kavrama, cansız bir nesneye, orada olmayan bir kişiye yönelik bir çağrı. Konuşmanın ifade gücünü arttırmanın, belirli bir kişiye veya nesneye yönelik tutumu ifade etmenin bir yolu.

Örnek:

Rus! nereye gidiyorsun?

(N.V. Gogol)

Karşılaştırmalar

Karşılaştırma, anlatım tekniklerinden biridir; kullanıldığında, bir nesnenin veya sürecin en karakteristik özelliği olan belirli özellikler, başka bir nesne veya sürecin benzer nitelikleri aracılığıyla ortaya çıkar. Bu durumda, özellikleri karşılaştırmada kullanılan nesnenin, yazarın anlattığı nesneden daha iyi bilinmesi için böyle bir benzetme yapılır. Ayrıca cansız nesneler, kural olarak, canlı olanlarla, soyut veya manevi olan ise maddi olanla karşılaştırılır.

Karşılaştırma örneği:

sonra hayatım şarkı söyledi - uludu -

Vızıldadı - sonbahar sörfü gibi

Ve kendi kendine ağladı.

(M. Tsvetaeva)

Sembol

Sembol- bir olgunun özünü geleneksel olarak ifade eden bir nesne veya kelime.

Sembol mecazi bir anlam içerir ve bu yönüyle metafora yakındır. Ancak bu yakınlık görecelidir. Sembol belli bir sır, kişinin yalnızca ne demek istediğini, şairin ne söylemek istediğini tahmin etmesine olanak tanıyan bir ipucu içerir. Bir sembolün yorumlanması akılla değil, sezgi ve duyguyla mümkündür. Sembolist yazarların yarattığı imgelerin kendine has özellikleri vardır; iki boyutlu bir yapıya sahiptirler. Ön planda belli bir fenomen ve gerçek detaylar var, ikinci (gizli) düzlemde lirik kahramanın iç dünyası, onun vizyonları, anıları, hayal gücünden doğan resimleri var.

Sembol örnekleri:

şafak, sabah - gençliğin sembolleri, yaşamın başlangıcı;

gece ölümün, hayatın sonunun sembolüdür;

kar soğuğun, soğukluk duygusunun, yabancılaşmanın simgesidir.

Sözdizimi

Bir nesnenin veya olgunun adını, bu nesnenin veya olgunun bir kısmının adıyla değiştirmek. Kısaca bir bütünün adının o bütünün bir parçasının adı ile değiştirilmesidir.

Synecdoche örnekleri:

Yerli ocak (“ev” yerine).

Yüzer denize açılmak (“Bir yelkenli yelken açıyor” yerine).

“...ve sabaha kadar duyuldu,
nasıl sevindi Fransız..." (Lermontov)

(burada “Fransız askerleri” yerine “Fransız”).

Totoloji

Daha önce söylenmiş olanın tekrarı yani yeni bilgi içermemesi.

Örnekler:

Araba lastikleri araba lastikleridir.

Bir olarak birleştik.

kinaye

Bir kinaye, yazar tarafından mecazi, alegorik anlamda kullanılan bir ifade veya kelimedir. Yazar, kinayelerin kullanımı sayesinde, anlatılan nesneye veya sürece okuyucuda belirli çağrışımları uyandıran ve sonuç olarak daha keskin bir duygusal tepki uyandıran canlı bir özellik kazandırır.

Parkur türleri:

metafor, alegori, kişileştirme, metonimi, sözdizimi, abartı, ironi.

Varsayılan

Sessizlik, bir düşüncenin ifadesinin yarım kaldığı, bir ipucu ile sınırlı kaldığı ve başlayan konuşmanın okuyucunun tahmininin öngörülmesiyle kesintiye uğradığı stilistik bir araçtır; konuşmacı ayrıntılı veya ek açıklama gerektirmeyen konularda konuşmayacağını duyuruyor gibi görünüyor. Sıklıkla stilistik etki Varsayılan, beklenmedik şekilde kesintiye uğrayan konuşmanın anlamlı bir jestle tamamlanmasıdır.

Varsayılan örnekler:

Bu masal daha fazla açıklanabilir -

Evet, kazları rahatsız etmemek için...

Kazanç (derecelendirme)

Derecelendirme (veya genişletme), iletilen duyguların, ifade edilen düşüncelerin veya açıklanan olayların anlamsal veya duygusal önemini sürekli olarak yoğunlaştıran, artıran veya tersine azaltan bir dizi homojen kelime veya ifadedir (imajlar, karşılaştırmalar, metaforlar vb.).

Artan derecelendirme örneği:

OlumsuzÜzgünüm Olumsuz arıyorum Olumsuz ağlıyorum...

(S. Yesenin)

Tatlı, buğulu bakımda

Bir saat değil, bir gün değil, bir yıl değil ayrılacak.

(E. Baratynsky)

Azalan derecelendirme örneği:

Ona dünyanın yarısını ve sadece kendisi için Fransa'yı vaat ediyor.

örtmece

Belirli bir durumda uygunsuz veya uygunsuz olduğu düşünülen diğer ifadelerin yerine konuşmada kullanılan tarafsız bir kelime veya ifade.

Örnekler:

Burnumu pudralayacağım (tuvalete gitmek yerine).

Restoranı terk etmesi istendi (bunun yerine dışarı atıldı).

Sıfat

Bir nesnenin, eylemin, sürecin, olayın mecazi tanımı. Bir sıfat bir karşılaştırmadır. Dilbilgisi açısından, bir epitet çoğunlukla bir sıfattır. Ancak konuşmanın diğer kısımları da (örneğin sayılar, isimler veya fiiller) kullanılabilir.

Epitet örnekleri:

kadife deri, kristal zil

Epifora

Bitişik konuşma bölümlerinin sonunda aynı sözcüğün tekrarlanması. Kelimelerin bir cümlenin, satırın veya paragrafın başında tekrarlandığı anaforanın tersi.

Örnek:

“Taraklar, tüm deniz tarakları: bir pelerin deniz tarağı, kollarda deniz tarağı, Apoletler deniz tarağı..." (N.V.Gogol).

Şiirsel ölçü Şiirsel ölçü belirli düzen vurgulu ve vurgusuz hecelerin ayağa yerleştirildiği. Örnek Ayak, ayet uzunluğunun bir birimidir; vurgulu ve vurgusuz hecelerin tekrarlanan kombinasyonu; biri vurgulu olan bir hece grubu. : Fırtına gökyüzünü karanlıkla kaplıyor 1) Burada vurgulu bir heceden sonra vurgusuz bir hece vardır - toplam iki hece. Yani iki heceli bir ölçüdür. Vurgulu bir heceyi iki vurgusuz hece izleyebilir - bu durumda bu üç heceli bir ölçüdür. 2) Dizede vurgulu-vurgusuz dört grup hece vardır. Yani dört ayağı vardır. TEK HELİLİ BOYUT Brachycolon, tek çenekli bir şiirsel ölçüdür. Başka bir deyişle, yalnızca vurgulu hecelerden oluşan bir ayet. Brakikolon örneği: Alın – Tebeşir. Fırtına gökyüzünü karanlıkla kaplıyor ∩́ __ / ∩́ __ /∩́ __ / ∩́ __ Dönen kar kasırgaları; ∩́ __ / ∩́ __ / ∩ __ / ∩́ (A.S. Puşkin) Iambic İkinci hecede vurgu bulunan iki heceli şiirsel ayak. Yani ikinci, dördüncü, altıncı vb. heceler bir satırda vurgulanır. Vurgulu bir hece, sözde vurgulu bir heceyle değiştirilebilir (kelimedeki ikincil vurguyla). Daha sonra vurgulu heceler bir değil üç vurgusuz heceyle ayrılır. Ana boyutlar: - 4 fit (şarkı sözleri, epik), - 6 fit (18. yüzyılın şiirleri ve dramaları), - 5 fit (19-20. yüzyıl şarkı sözleri ve dramaları), - serbest çok ayaklı (masal) 18.-19. yüzyılların komedisi 19. yüzyıl)İambik tetrametre örneği: Örnek En dürüst kuralların amcam, __ ∩́ / __ ∩́ / __ ∩́ / __ ∩́ / __ Ağır hastalandığında, __ ∩́ / __ ∩́ / __ ∩ / __ ∩́ / Saygı duymaya zorlandı kendimi __ ∩ / __ ∩́ / __ ∩́ / __ ∩́ / __ Ve aklıma daha iyi bir şey gelmiyordu. __ ∩́ / __ ∩́ / __ ∩ / __ ∩́ / (A.S. Puşkin) Bir iambik pentametre örneği (sözde vurgulu hecelerle, büyük harflerle vurgulanırlar):Şehri birlikte tanımak için giyindik, __ ∩́ / __ ∩ / __ ∩́ / __ ∩́ / __ ∩́ / __ Ama görünen o ki bakacak kimsemiz yok... __ ∩́ / __ ∩ / __ ∩́ / __ ∩ / __ ∩́ (A.S. Puşkin) ÜÇ HECELİ METRELER Dactyl İlk hecede vurgu bulunan üç heceli şiirsel ayak. Ana boyutlar: - 2 fit (18. yüzyıldan itibaren) - 4 fit (19. yüzyıldan itibaren) - 3 fit (19. yüzyıldan itibaren): Göksel bulutlar, ebedi gezginler! ∩́ __ __ /∩́ __ __ / ∩́ __ __ / ∩́ __ __ / Masmavi bozkır, inci zincir... ∩́ __ __ /∩́ __ __ / ∩́ __ __ / ∩́ __ __ / (M.Yu .Lermontov) Amphibrachium İkinci hecede vurgu bulunan üç heceli şiirsel ayak. Örnek Ana boyutlar: - 4 fit ( XIX'in başı c.) - 3 fit (ile 19'uncu yüzyılın ortası V.) : Ormanın üzerinde esip esen rüzgar değil, __ ∩́ __ / __ ∩́ __ / __ ∩́ __ / Dağlardan akan dereler değil - __ ∩́ __ / __ ∩́ __ / __ ∩ ́ / Frost-voyvode devriyede __ ∩́__ / __ ∩́ __ / __ ∩́ __ / Eşyalarının etrafında dolaşıyor. __ ∩́ __ / __ ∩́ __ / __ ∩́ /İki ve üç heceli ölçülerin özellikleri nasıl hatırlanır?

Şu ifadeyi kullandığınızı hatırlayabilirsiniz: Dombai yürüyor! Bayan, akşam kapıyı kilitleyin!

(Dombay sadece bir dağ değildir; bazı Kafkas dillerinden tercüme edildiğinde “aslan” anlamına gelir).

Şimdi üç heceli ayaklara geçelim. LADY kelimesi üç heceli ayak isimlerinin ilk harflerinden oluşur:

D– daktil

sabah– amfibrachium

A

– anapest

Ve aynı sırayla cümlenin şu kelimeleri bu harflere aittir:

Bunu şu şekilde de hayal edebilirsiniz: Komplo. Arsa öğeleri

Komplo

Edebi bir eser, karakterlerin mantıksal eylemleri dizisidir.

Konu öğeleri: Sergileme, başlangıç, doruk, çözüm.

Sergi- Giriş, olay örgüsünün ilk kısmı, olay örgüsünden önce. Olay örgüsünden farklı olarak eserde sonraki olayların gidişatını etkilemez, ancak başlangıç ​​durumunun ana hatlarını çizer (olay zamanı ve yeri, kompozisyon, karakterlerin ilişkileri) ve okuyucunun algısını hazırlar.

başlangıç- İşteki eylem gelişiminin başladığı olay. Çoğu zaman, çatışma başlangıçta özetlenir. Doruk- an en yüksek voltajçatışmanın ulaştığı eylem planı

kritik nokta gelişiminin. Sonuç, kahramanlar arasında belirleyici bir çatışma, kaderlerinde bir dönüm noktası veya karakterlerini olabildiğince tam olarak ortaya çıkaran ve özellikle bir çatışma durumunu açıkça ortaya koyan bir durum olabilir.

Sonuç

– son sahne; eserde tasvir edilen olayların gelişimi sonucunda gelişen karakterlerin konumu.

Dramanın Unsurları

Açıklama

Yazarın dramatik bir eserde verdiği, karakterlerin görünüşünü, yaşını, davranışını, duygularını, jestlerini, tonlamalarını ve sahnedeki durumu nasıl hayal ettiğini anlatan bir açıklama. Talimatlar, oyunu sahneleyen oyuncular ve yönetmen için talimatlar, okuyucular için bir açıklamadır.

Çoğaltma

Söylem, bir karakterin başka bir karakterin sözlerine yanıt olarak söylediği bir cümledir.

Diyalog

İletişim, konuşma, iki veya daha fazla karakterin ifadeleri, bunların sözleri sırasıyla takip eder ve eylem anlamına gelir. Monolog Konuşma


aktör




, kendine veya başkalarına hitap eder, ancak diyalogdan farklı olarak onların sözlerine bağlı değildir. Karakterin ruh halini ortaya çıkarmanın, karakterini göstermenin ve izleyiciyi sahnede somutlaştırılmayan aksiyon koşulları hakkında bilgilendirmenin bir yolu. İlgili bilgiler.